Littérature scientifique sur le sujet « Littérature de l'imaginaire pour jeunes-Adultes »

PT. Narrar acontecimentos de guerras faz parte de uma tradição jornalística há milênios. No entanto, diferentemente de reportagens de guerra comumente publicadas, a jornalista e escritora Svetlana Aleksiévitch escreve sobre uma guerra que não presenciou. Em As Últimas Testemunhas, publicado no Brasil em 2018 pela Companhia das Letras, são os adultos que, na infância, enfrentaram os horrores da II Guerra Mundial na então União Soviética, que acionam e narram suas memórias muitas décadas depois de terminado o evento. A autora as ressignifica e elabora, a partir delas, uma densa reportagem de guerra, mas permeada de representações, sensações e imaginações dos depoentes. A presença da autora bielorussa se faz sentir indiretamente, isto é, na seleção das fontes, na organização e edição da centena de entrevistas que coletou entre 1978 e 1985, para torná-las legíveis, coerentes e condizentes com qualquer reportagem de guerra. Mas, além disso, também faz uso do jornalismo literário, ao produzir um texto bem escrito, com recursos literários e altamente informativo sobre o conflito e seu contexto. Este artigo usa como procedimento metodológico a análise dessas narrativas. Busca-se, assim, investigar as articulações entre as categorias testemunho, nostalgia, utopia e heterotopia, identificadas nos depoimentos com os quais se constrói uma reportagem de guerra. Afirma-se que a literatura testemunhal nascida do trauma que a guerra instaura, e com a qual a reportagem de Aleksiévitch se imbrica, revela a conciliação entre a vontade de esquecer e a de testemunhar; entre o evento vivido, materializado na memória declarativa do testemunho e a memória arquivada, publicada em forma de livro. Conclui-se que a literatura, a memória social e os testemunhos se colocam como mediações entre jornalista, reportagem e leitor, fazendo perceber a amplitude que as fontes ganham como atores e sujeitos da história. Surgem formas jornalísticas mais criativas, mais particulares e, ao mesmo tempo, compartilhadas pelo imaginário. A fundamentação teórico-metodológica assenta-se nos conceitos de testemunho, nostalgia, utopia e heterotopia. *** EN.Raconter la guerre renvoie à une tradition journalistique millénaire. Cependant, contrairement aux reportages de guerre habituellement publiés, la journaliste et écrivaine Svetlana Aleksiévitch décrit une guerre dont elle n’a pas été témoin. Dans l'ouvrage Les Derniers Témoins, publié au Brésil en 2018 par Companhia das Letras, ce sont des adultes qui, ayant fait face aux horreurs de la Seconde Guerre mondiale pendant leur enfance dans l’ex-Union soviétique, cherchent au fond de leur mémoire et racontent leurs souvenirs plusieurs décennies après la fin de l’évènement. L’auteure les re-signifie et élabore grâce à eux un récit de guerre dense mais imprégné de leurs représentations, de leurs sensations et de leur imaginaire. La présence de l’auteure biélorusse se fait sentir d’une façon indirecte à travers la sélection des sources et l’organisation et l’édition d’une centaine d’entretiens qu'elle a recueillis entre 1978 et 1985, pour les rendre lisibles, cohérents et conformes à tout reportage de guerre. En outre, l’auteure a également recours au journalisme littéraire, en produisant un texte bien écrit, avec des références littéraires et très informatif sur le conflit et son contexte. A travers une méthodologie d'analyse des récits, cet article cherche à étudier les articulations entre les catégories de témoignage, de nostalgie, d'utopie et d'hétérotopie, identifiées dans les témoignages avec lesquels se construit un reportage de guerre. Nous y démontrons que la littérature testimoniale, née du traumatisme que la guerre établit, et dont le reportage d'Aleksiévitch est imprégné, révèle la conciliation entre la volonté d'oublier et de témoigner (entre l'événement vécu, matérialisé dans la mémoire déclarative du témoignage et la mémoire archivée, publiée sous forme de livre). Nous arrivons à la conclusion que la littérature, la mémoire sociale et les témoignages forment des médiations entre le journaliste, le reportage et le lecteur, nous faisant réaliser l'amplitude que les sources gagnent en tant qu'acteurs et sujets de l'histoire. Des formes journalistiques plus créatives émergent, plus particulières et, en même temps, partagées par l'imaginaire. Le fondement théorique et méthodologique repose sur les concepts de témoignage, de nostalgie, d'utopie et d'hétérotopie. *** FR. Raconter la guerre renvoie à une tradition journalistique millénaire. Cependant, contrairement aux reportages de guerre habituellement publiés, la journaliste et écrivaine Svetlana Aleksiévitch décrit une guerre dont elle n’a pas été témoin. Dans l'ouvrage Les Derniers Témoins, publié au Brésil en 2018 par Companhia das Letras, ce sont des adultes qui, ayant fait face aux horreurs de la Seconde Guerre mondiale pendant leur enfance dans l’ex-Union soviétique, cherchent au fond de leur mémoire et racontent leurs souvenirs plusieurs décennies après la fin de l’évènement. L’auteure les re-signifie et élabore grâce à eux un récit de guerre dense mais imprégné de leurs représentations, de leurs sensations et de leur imaginaire. La présence de l’auteure biélorusse se fait sentir d’une façon indirecte à travers la sélection des sources et l’organisation et l’édition d’une centaine d’entretiens qu'elle a recueillis entre 1978 et 1985, pour les rendre lisibles, cohérents et conformes à tout reportage de guerre. En outre, l’auteure a également recours au journalisme littéraire, en produisant un texte bien écrit, avec des références littéraires et très informatif sur le conflit et son contexte. A travers une méthodologie d'analyse des récits, cet article cherche à étudier les articulations entre les catégories de témoignage, de nostalgie, d'utopie et d'hétérotopie, identifiées dans les témoignages avec lesquels se construit un reportage de guerre. Nous y démontrons que la littérature testimoniale, née du traumatisme que la guerre établit, et dont le reportage d'Aleksiévitch est imprégné, révèle la conciliation entre la volonté d'oublier et de témoigner (entre l'événement vécu, matérialisé dans la mémoire déclarative du témoignage et la mémoire archivée, publiée sous forme de livre). Nous arrivons à la conclusion que la littérature, la mémoire sociale et les témoignages forment des médiations entre le journaliste, le reportage et le lecteur, nous faisant réaliser l'amplitude que les sources gagnent en tant qu'acteurs et sujets de l'histoire. Des formes journalistiques plus créatives émergent, plus particulières et, en même temps, partagées par l'imaginaire. Le fondement théorique et méthodologique repose sur les concepts de témoignage, de nostalgie, d'utopie et d'hétérotopie.

PT. Narrar acontecimentos de guerras faz parte de uma tradição jornalística há milênios. No entanto, diferentemente de reportagens de guerra comumente publicadas, a jornalista e escritora Svetlana Aleksiévitch escreve sobre uma guerra que não presenciou. Em As Últimas Testemunhas, publicado no Brasil em 2018 pela Companhia das Letras, são os adultos que, na infância, enfrentaram os horrores da II Guerra Mundial na então União Soviética, que acionam e narram suas memórias muitas décadas depois de terminado o evento. A autora as ressignifica e elabora, a partir delas, uma densa reportagem de guerra, mas permeada de representações, sensações e imaginações dos depoentes. A presença da autora bielorussa se faz sentir indiretamente, isto é, na seleção das fontes, na organização e edição da centena de entrevistas que coletou entre 1978 e 1985, para torná-las legíveis, coerentes e condizentes com qualquer reportagem de guerra. Mas, além disso, também faz uso do jornalismo literário, ao produzir um texto bem escrito, com recursos literários e altamente informativo sobre o conflito e seu contexto. Este artigo usa como procedimento metodológico a análise dessas narrativas. Busca-se, assim, investigar as articulações entre as categorias testemunho, nostalgia, utopia e heterotopia, identificadas nos depoimentos com os quais se constrói uma reportagem de guerra. Afirma-se que a literatura testemunhal nascida do trauma que a guerra instaura, e com a qual a reportagem de Aleksiévitch se imbrica, revela a conciliação entre a vontade de esquecer e a de testemunhar; entre o evento vivido, materializado na memória declarativa do testemunho e a memória arquivada, publicada em forma de livro. Conclui-se que a literatura, a memória social e os testemunhos se colocam como mediações entre jornalista, reportagem e leitor, fazendo perceber a amplitude que as fontes ganham como atores e sujeitos da história. Surgem formas jornalísticas mais criativas, mais particulares e, ao mesmo tempo, compartilhadas pelo imaginário. A fundamentação teórico-metodológica assenta-se nos conceitos de testemunho, nostalgia, utopia e heterotopia. *** EN.Raconter la guerre renvoie à une tradition journalistique millénaire. Cependant, contrairement aux reportages de guerre habituellement publiés, la journaliste et écrivaine Svetlana Aleksiévitch décrit une guerre dont elle n’a pas été témoin. Dans l'ouvrage Les Derniers Témoins, publié au Brésil en 2018 par Companhia das Letras, ce sont des adultes qui, ayant fait face aux horreurs de la Seconde Guerre mondiale pendant leur enfance dans l’ex-Union soviétique, cherchent au fond de leur mémoire et racontent leurs souvenirs plusieurs décennies après la fin de l’évènement. L’auteure les re-signifie et élabore grâce à eux un récit de guerre dense mais imprégné de leurs représentations, de leurs sensations et de leur imaginaire. La présence de l’auteure biélorusse se fait sentir d’une façon indirecte à travers la sélection des sources et l’organisation et l’édition d’une centaine d’entretiens qu'elle a recueillis entre 1978 et 1985, pour les rendre lisibles, cohérents et conformes à tout reportage de guerre. En outre, l’auteure a également recours au journalisme littéraire, en produisant un texte bien écrit, avec des références littéraires et très informatif sur le conflit et son contexte. A travers une méthodologie d'analyse des récits, cet article cherche à étudier les articulations entre les catégories de témoignage, de nostalgie, d'utopie et d'hétérotopie, identifiées dans les témoignages avec lesquels se construit un reportage de guerre. Nous y démontrons que la littérature testimoniale, née du traumatisme que la guerre établit, et dont le reportage d'Aleksiévitch est imprégné, révèle la conciliation entre la volonté d'oublier et de témoigner (entre l'événement vécu, matérialisé dans la mémoire déclarative du témoignage et la mémoire archivée, publiée sous forme de livre). Nous arrivons à la conclusion que la littérature, la mémoire sociale et les témoignages forment des médiations entre le journaliste, le reportage et le lecteur, nous faisant réaliser l'amplitude que les sources gagnent en tant qu'acteurs et sujets de l'histoire. Des formes journalistiques plus créatives émergent, plus particulières et, en même temps, partagées par l'imaginaire. Le fondement théorique et méthodologique repose sur les concepts de témoignage, de nostalgie, d'utopie et d'hétérotopie. *** FR. Raconter la guerre renvoie à une tradition journalistique millénaire. Cependant, contrairement aux reportages de guerre habituellement publiés, la journaliste et écrivaine Svetlana Aleksiévitch décrit une guerre dont elle n’a pas été témoin. Dans l'ouvrage Les Derniers Témoins, publié au Brésil en 2018 par Companhia das Letras, ce sont des adultes qui, ayant fait face aux horreurs de la Seconde Guerre mondiale pendant leur enfance dans l’ex-Union soviétique, cherchent au fond de leur mémoire et racontent leurs souvenirs plusieurs décennies après la fin de l’évènement. L’auteure les re-signifie et élabore grâce à eux un récit de guerre dense mais imprégné de leurs représentations, de leurs sensations et de leur imaginaire. La présence de l’auteure biélorusse se fait sentir d’une façon indirecte à travers la sélection des sources et l’organisation et l’édition d’une centaine d’entretiens qu'elle a recueillis entre 1978 et 1985, pour les rendre lisibles, cohérents et conformes à tout reportage de guerre. En outre, l’auteure a également recours au journalisme littéraire, en produisant un texte bien écrit, avec des références littéraires et très informatif sur le conflit et son contexte. A travers une méthodologie d'analyse des récits, cet article cherche à étudier les articulations entre les catégories de témoignage, de nostalgie, d'utopie et d'hétérotopie, identifiées dans les témoignages avec lesquels se construit un reportage de guerre. Nous y démontrons que la littérature testimoniale, née du traumatisme que la guerre établit, et dont le reportage d'Aleksiévitch est imprégné, révèle la conciliation entre la volonté d'oublier et de témoigner (entre l'événement vécu, matérialisé dans la mémoire déclarative du témoignage et la mémoire archivée, publiée sous forme de livre). Nous arrivons à la conclusion que la littérature, la mémoire sociale et les témoignages forment des médiations entre le journaliste, le reportage et le lecteur, nous faisant réaliser l'amplitude que les sources gagnent en tant qu'acteurs et sujets de l'histoire. Des formes journalistiques plus créatives émergent, plus particulières et, en même temps, partagées par l'imaginaire. Le fondement théorique et méthodologique repose sur les concepts de témoignage, de nostalgie, d'utopie et d'hétérotopie. ***

Résumé Pour la première fois une génération d'individus (les jeunes adultes de 18-35 ans) ayant des problèmes psychiatriques sérieux ne peut recourir à l'asile pour se protéger des stress de la vie quotidienne. Elle doit, à l'aide de l'équipe soignante, des structures intermédiaires et de la médication, compter sur ses apprentissages pour affronter les vicissitudes de la vie, conformément à la politique de désinstitutionnalisation des années 60. Mais, comme ces personnes sont très vulnérables aux stress (elles souffrent de psychose et de troubles de personnalité), cela ne se fait pas sans heurts. Et, comme elles constituent environ 10 % de la population qui consulte en psychiatrie tout en accaparant 40 % du temps des thérapeutes, elles représentent un sérieux défi pour les équipes soignantes. Vu l'acuité de ce problème, nous avons pensé qu'il serait intéressant, à l'aide d'une revue de littérature de connaître davantage ces jeunes. Pour ce faire, nous essaierons de répondre dans cet article aux questions suivantes : qui sont ces jeunes ? Quel est leur avenir ? Quelle est la dynamique sous-jacente à leur comportement? Quels programmes de soins leur offre-t-on?

L’article propose d’entrer dans l’enfermement des jeunes garçons contrevenants en Belgique, en s’intéressant aux corps des adolescents et à leurs expériences sensorielles. C’est éclairée par la littérature traitant du corps des détenus en prison pour adultes, et plus particulièrement du corps comme « site de contrôle » et « site de résistance » (Frigon, 2012), que nous proposons de (ré)explorer un matériau ethnographique récolté dans quatre institutions fermées pour jeunes garçons. Après avoir situé le propos au regard des institutions concernées et de la méthodologie adoptée, nous suivrons les corps en mutation qui grandissent ou sont arrêtés dans leur croissance dans l’enfermement pour interroger les marques institutionnelles ainsi que les dynamiques de défense corporelle que l’on peut y déceler.

Cet article s’appuie sur un corpus de littérature explorant la stigmatisation des jeunes adultes dans leur processus d’insertion socio-professionnelle. Il souligne que ce public vit souvent ces programmes comme une source de souffrance, liée à la perception d’être jugé·es ou marginalisé·es en raison de leur situation sociale. Or, ces dispositifs centrés sur l’emploi et la formation renforcent ces stigmates, en mettant notamment l’accent sur la réussite professionnelle comme condition d’intégration sociale. La stigmatisation génère un sentiment d’exclusion chez les bénéficiaires, compromettant leur engagement dans ces processus. Cette littérature justifie l’importance de développer des approches inclusives, à l’instar de la Recherche-Action Collaborative (RAC) qui est présentée en deuxième partie d’article, pour reconnaître l’expertise des bénéficiaires et atténuer les dynamiques stigmatisantes.

Résumé L'importance du chômage relatif des jeunes, en France, est parfois attribuée à l'absence de modalités institutionnelles, hors dispositifs de la politique de l'emploi au sens large, qui permettraient de déconnecter le coût du travail des jeunes de celui des adultes. Une telle déconnexion peut apparaître comme la compensation nécessaire d'une moindre productivité, due à l'inexpérience et au manque de formation. L'objet de cette étude est de fournir quelques éléments de synthèse de la littérature sur ce thème, puis de proposer une évaluation des effets macroéconomiques à attendre d'un abaissement du coût du travail des jeunes sous la forme soit de l'instauration d'un SMIC-jeunes, soit d'une diminution spécifique aux jeunes des charges sociales employeurs. Le survol de la littérature théorique et empirique débouche sur l'impression d'une relative incertitude, au sens où les études empiriques ne semblent pas vraiment trancher des questions que la théorie laisse elle-même en suspens, concernant les effets du salaire minimum (SM) sur l'emploi et le chômage des jeunes. La difficulté à se faire une idée claire des effets du SM découle des résultats peu robustes ou contradictoires des études empiriques, en Amérique du Nord comme en France, notamment pour la période récente. L'évaluation proposée repose sur l'hypothèse d'une élasticité de substitution unitaire entre les facteurs de production (capital et travail, mais aussi entre les diverses catégories d'actifs). Les résultats obtenus confirment que l'impact des deux mesures, en termes d'emplois créés pour les jeunes, serait important. Nos résultats indiquent cependant que les créations nettes d'emplois sont toujours plus nombreuses pour les jeunes que pour l'ensemble des actifs. Ce qui signifie que les mesures envisagées, si elles amélioreraient la situation des jeunes, dégraderaient dans le même temps la situation des non-jeunes qui subiraient des destructions nettes d'emplois.

L’annonce d’un diagnostique de cancer chez l’adolescent et le jeune adulte est un sujet qui est assez peu abordé d’un point de vue éthique dans la littérature. Pour cette raison, une recherche de type qualitative a été réalisée dans le cadre du SIRIC Institut Curie (Site de recherche intégrée sur le cancer), afin de mieux comprendre quels sont les enjeux de l’annonce d’un cancer chez cette jeune population. Jusqu’où le dispositif d’annonce favorise-t-il de meilleures conditions d’annonce ? Quels aspects pourraient être encore travaillés dans l’intérêt du jeune malade, de ses parents et des professionnels de santé ?

Le travail joue un rôle primordial dans la vie de tous les individus. Toutefois, il demeure inaccessible pour certains jeunes adultes vivant avec une déficience physique. Les données recueillies lors de cette recherche ont permis de décrire 67 jeunes adultes présentant une infirmité motrice cérébrale. Les variables socio-démographiques, l'état de santé, le niveau d'autonomie dans les activités de la vie quotidienne et le statut de travail ont été examinés. Des proportions ont été calculées et ont été comparées pour chacune des catégories de ces variables. De plus, les variables ayant un lien avec le statut de travail ont été mises en évidence. Ces variables, soit l'âge, l'âge au premier emploi, le type d'école fréquentée, la capacité de remplir soi-même le questionnaire, la présence de problèmes de santé et la majorité des activités de la vie quotidienne, semblent toutes reliées à l'autonomie de la personne. Enfin, il apparaît que les résultats obtenus concordent en général avec ceux retrouvés dans la littérature c'est-à-dire que les mêmes variables montrent un lien avec le travail.

Les enfants, qui sont les principaux lecteurs de la littérature pour la jeunesse, sont immatures sur le plan cognitive et émotionnel par rapport aux adultes. Cette particularité oblige une prise en compte de nombreux facteurs lors de la traduction littéraire pour les enfants. Les traducteurs n’ayant pas de connaissance appropriée des caractéristiques de la littérature enfantine risquent d'échouer à créer des textes appropriés pour les jeunes lecteurs. Puisque les enfants apprennent et perfectionnent la langue maternelle grâce à la lecture des livres pour la jeunesse, la qualité de traduction de la littérature pour la jeunesse est d'une question d’importance cruciale. L’objectif de cette étude est d’identifier la tendance générale de la publication des traductions littéraires pour les enfants en Corée. Après avoir insisté sur la nécessité des études sur la traduction littéraire pour la jeunesse, cette étude vise à définir la notion de la fidélité comme fidélité envers les lecteurs et à analyser les stratégies de traduction sur le plan macroscopique et microscopique. Quelques réflexions sur l’explicitation seront également proposées, afin d’harmoniser l’émotion littéraire et la stimulation culturelle lors de la traduction des termes culturels.

Introduction : plusieurs écrits soulignent l’importance de la qualité de la relation entre de jeunes adultes présentant un trouble concomitant de santé mentale et lié aux substances, et leurs intervenants. Contexte : ce phénomène complexe a toutefois été étudié surtout dans une perspective individuelle, alors que plusieurs résultats soutiennent le caractère systémique de cette relation. Objectif : mieux comprendre, selon une perspective systémique, le phénomène de la relation entre ces jeunes adultes et leurs intervenants. Méthode : une revue intégrative, encadrée par une approche systémique, a été effectuée à partir de six bases de données, d’une recherche manuelle de la littérature grise et d’une vérification des références. Résultats : 532 écrits ont été recensés, et 44 d’entre eux ont servi pour l’analyse thématique qui a fait ressortir deux thèmes : l’environnement contraignant du système de santé et la relation au cœur des soins. Discussion : cette étude corrobore le rôle conjoint joué par le jeune et l’intervenant dans le développement et le maintien de leur relation, en reconnaissant l’importance des soins, de la confiance réciproque et de la relation hiérarchique. Conclusion : les résultats peuvent constituer l’assise pour le développement d’interventions infirmières mettant à l’avant-plan la relation selon une perspective systémique.

La théorie littéraire et les statistiques peuvent sembler bien éloignées l’une de l’autre, et pourtant, leur association permets de proposer un point de vue singulier dans le domaine des Lettres. Cette recherche a été pensée à partir des possibilités offertes par une telle approche, susceptible de trouver une réponse à une curiosité littéraire de l’extrême contemporanéité constatée en territoire français. L’objet d’étude en question est celui de la littérature de l’imaginaire pour jeunes-adultes, qui, en France, témoigne de degrés de succès tranchés selon l’origine de ses titres publiés : avec d’un côté, des œuvres anglo-américaines traduites à la popularité exponentielle ; et de l’autre, des œuvres françaises dont les représentants les plus populaires le sont pourtant bien en deçà de leurs contemporains. Et si certains facteurs externes influents peuvent, en toute logique, être déterminés, qu’en est-il de ceux qui, possiblement, se jouent à l’intérieur même du texte ? Le cœur de la recherche consistera à interroger, détecter, voire prédire, ces éventuelles raisons textuelles à l’angle de la statistique, sans pour autant faire l’impasse sur celles de l’extérieure qui seront aussi examinées afin de mesurer au mieux le poids des influences en action. Soit, pour reprendre la double modalité du titre de cette recherche, un objectif traduisible sous la forme de la problématisation suivante : « Les succès de la littérature de l’imaginaire pour jeunes-adultes en France peuvent-ils, dans une certaine mesure, être expliqués et prédits à partir de la matière textuelle ? ». Cette démarche à la croisée des sciences exactes et de la théorie littéraire, rendue possible par une approche analytique axée sur les typologies et modélisations conceptualisées grâce à une combinaison d’approches en structuralisme, narratologie et textométrie, a pour objectif une mesure et une vérification des caractéristiques de succès externes au texte au prisme de la statistique ; mais surtout, se propose d’examiner des phénomènes textuels sous une forme quantifiable, pour détecter ceux qui se jouent à l’intérieur même de la fiction et les mettre en miroir selon le succès commercial que les œuvres ont connu
Literary theory and statistics may seem far removed from one another, but their combination makes it possible to propose a singular point of view in the field of literature. This research has been conceived in the light of the possibilities offered by such an approach, which is likely to provide a response to a literary curiosity about the extreme contemporaneity observed in France. The object of study is the young adult imaginary literature, which, in France, shows clear-cut degrees of success depending on the origin of its published titles: on the one hand, translated Anglo-American books with exponential popularity; on the other, French books whose most popular representatives are nonetheless far less popular than their contemporaries. And if certain external influencing factors can logically be determined, what about those that may be in action within the text itself? The heart of this research will be to interrogate, detect and even predict these possible textual reasons from a statistical angle, without however ignoring external ones, which will also be examined in order to best measure the weight of the influences at book. In other words, to use the double modality of the title of this research, an objective that can be translated in the form of the following problematization: “Can the successes of young adult imaginary literature in France be, to some extent, explained and predicted on the basis of textual material?”.This approach, at the crossroads of the exact sciences and literary theory, made possible by an analytical approach based on typologies and models conceptualized through a combination of approaches in structuralism, narratology and textometry, aims to measure and verify the characteristics of success external to the text through the prism of statistics; but above all, proposes to examine textual phenomena in a quantifiable form, and detect those at by in action within the fiction itself and to mirror them according to the commercial success that the books have enjoyed

Ce mémoire se propose d’analyser le pessimisme en littérature pour la jeunesse, en s’intéressant particulièrement à sa manifestation dans les dystopies pour adolescents. La littérature pour la jeunesse est issue d'une tradition qui la définit comme optimiste, ce que démontrent les processus de censure auxquels elle est souvent soumise, entre autres par le milieu éditorial. Dans un tel contexte, il paraît difficile d’expliquer la vague de popularité qu’ont connue les romans dystopiques adressés aux adolescents publiés au début du XXIe siècle. Ce genre, montrant une société fictive la plupart du temps futuriste dans laquelle évolue un protagoniste qui y souffre et qui désire se révolter contre elle, est en effet caractérisé par un pessimisme assez prononcé. Le présent mémoire s’interroge sur la façon dont les auteurs de dystopies pour adolescents parviennent à faire s’harmoniser l’optimisme de la littérature pour la jeunesse et le pessimisme du genre dystopique et pose l’hypothèse que ce pessimisme est présenté de manière édulcorée au jeune public visé. Une comparaison entre un corpus d’œuvres pour adolescents et un autre destiné à un public adulte nous a servi à mettre cette hypothèse à l’épreuve en considérant deux aspects principaux, le personnage et la société, ainsi que d’autres facteurs d’atténuation qui se voient au fil de la lecture. Ces divers éléments contribuent selon nous à édulcorer le pessimisme des dystopies pour adolescents en créant un effet de familiarité pour les lecteurs et en allégeant le poids mis sur leurs épaules et sur celles des protagonistes.
This master’s thesis aims to analyse the pessimism in children’s literature, focussing particularly on its manifestation within dystopias for young adults. Children’s literature is traditionally regarded by many as an inherent optimist genre, as shown by the censorship to which it is regularly subjected, principally by the editorial process. In this context, it seems hard to explain the massive popularity wave that the dystopian novels for young adults experienced in the wake of the XXI century. This genre, displaying an usually futuristic fictional society in which evolves a character who suffers and who desires to revolt against it, is indeed characterized by a pronounced pessimism. This master’s thesis questions the way authors of dystopias for young adults harmonise the inherent optimism of children’s literature and the pessimism of the dystopian genre, while posing the hypothesis that the said pessimism is presented to the young target audience in a much attenuated state. A comparison between a corpus of novels intended to teenagers and another one that has an adult target audience was used in order to study our hypothesis within two main aspects, the character and the society, as well as other mitigating factors that can be seen throughout the book. We think these various elements all contribute to reduce the pessimism in dystopias for young adults by creating a familiar feeling for the readers and by lightening the burden that is resting on their shoulders and on those of the protagonists.

Abstract : In this thesis, I explore the kids-take-charge (KTC) motif within recent school stories produced for young adult audiences, situated in terms of a genealogy of school stories. The corpus of school stories includes English- and French-language works produced as fiction, film, or life-writing, both for teens and adults in Canada, the US, and the UK. This thesis identifies the historical and ideological shifts that may have given rise to the motif. School stories lend themselves to the identification of some of the distinct models of selfhood and ‘coming into one’s own’ that have figured prominently in works about and for adolescents in various sociocultural contexts. The research question that is asked is: Why is this type of story emerging now, and what social purposes might it serve? The question is inspired by the possible impact of power relations on youth in society, discussed in Disturbing the Universe: Power and Repression in Adolescent Literature by Roberta Trites, who suggests that power is everywhere in young adult literature because power is the key category of the adolescent experience. The thesis also draws on the work of theorists such as Louis Althusser, Michel Foucault, Beverly Lyon Clark, Henry Giroux, George Herbert Mead and Charles Horton Cooley, among others. The corpus includes the following works: The Lightning Thief, part of the Percy Jackson series by American author Rick Riordan; Schooled, by Canadian-born author Gordon Korman; the Harry Potter series by JK Rowling; High School Musical, a film that appeared in movie theatres and was shown on the Disney Channel; Harriet’s Daughter by M. NourbeSe Philip; and variations on the classic residential and early school stories as they travelled to the New World, such as Louisa May Alcott's Jo's Boys; Thomas Hughes' Tom Brown School Days, LM Montgomery's Anne of Green Gables, and Ralph Connor's Glengarry School Days, among other works. iv Chapter One establishes the contours of the KTC motif via a variety of contemporary fictional works for young adults through contrasting the stories of change-making by young adults in these works with patterns found both in classic British school stories of the 19th century and in early Canadian and American variations on the theme. The chapter explores what it means for young people to achieve an adult sense of self, and what resources they are expected to engage in the process. The chapter also examines the kinds of models of youth selfhood and emerging adulthood that can be linked to the KTC motif. In Chapter Two, I argue that a qualitatively new motif concerning power and agency has emerged within a number of school stories produced over the past two decades. As I identify it, the KTC motif is characterized by three defining features, whether it appears in works of fantasy or realism. First, the central protagonist must confront a problem or crisis of systemic importance; how this challenge is resolved will affect an entire school, community, or even—in works of fantasy—the fate of entire worlds. Second, stories that feature the KTC motif generally de-emphasize the importance of adult mentors in preparing young people for, and guiding them through, these challenges. Third, the KTC motif enshrines a particular notion of the ‘authentic self’ as the source of personal power and agency: victory is assured only insofar as the central protagonist becomes and remains ‘true’ to himself or herself. Finally, I ask what the vision of power and agency implicit in the KTC motif could mean for young people as they move toward becoming adult actors in a complex and globalizing world. In Chapter Three, I examine questions that enable me to access the model of social change, comparing these accounts to a narrative of social change in the broader world. I also assess how adolescents are liable to view and interpret their own experiences through a global v lens as prodigious consumers of narratives produced in a global culture. This chapter assesses the extent to which social forms of difference and inequality, such as gender, race, and class, are integrated into presentation of the problem and strategy/solution within the KTC motif, and how social changes are encouraged by young protagonists. In the KTC motif, I find that self-actualization brings power—and power from within trumps power from without, at least within cultures based on Western individualism. Exceptions are discussed through the examples of narratives based on Caribbean-Canadian identities (Norbese-Philip) and on indigenous identities. Contemporary school stories that follow the KTC motif continue to have a moralizing or didactic bent, in keeping with a trend in YA literature that underlines the agency of youth protagonists over that of adults. Where the classic school story ultimately affirms the existing order, the KTC motif suggests that the existing power order is corrupt. I suggest that the KTC motif may in part reflect the needs of a post-industrial, knowledge-based economy, in which people are flexible, self-motivated, and willing to believe that whether they succeed or fail depends not on the soundness of institutions, but on the strength of their own unique talents and even their personal 'authenticity.'
Résumé : Dans cette thèse, j’explore le modèle de l’enfant qui prend charge "kids-take-charge (KTC)", à travers des récits produits pour des audiences de jeunes adultes, en termes de généalogie de récits scolaires. Le corpus des récits scolaires inclut des travaux en anglais et en français produits comme science-fiction, film ou faits vécus, pour les adolescents et les adultes du Canada, des États-Unis et le Royaume-Uni. Cette thèse identifie les changements historiques et idéologiques qui ont pu causer la naissance de ce modèle. Les récits scolaires ont mené à l’identification de certains modèles distincts d’individualité et "coming into one’s own" qui ont figurés principalement dans les travaux sur et pour les adolescents dans des contextes socioculturels variés. La questionrecherche qui est posée est : pourquoi ce genre d’histoire émerge maintenant, et quel but social peut-il servir ? La question est inspirée par l’impact possible du pouvoir des relations sur la jeunesse dans la société, examiné dans Disturbing the Universe : Power and Repression in Adolescent Literature par Roberta Trites, qui suggère que le pouvoir est partout et la littérature de jeunes adultes parce que le pouvoir est la catégorie clé de l’expérience des adolescents. Cette thèse nous amène aussi au travail des théoriciens comme Louis Althusser, Michel Foucault, Beverly Lyon Clark, Henry Giroux, George Herbert Mead et Charles Horton Cooley parmi tant d’autres. Le corpus inclut les travaux suivants : The Lightning Thief, partie de la série Percy Jackson des auteurs américains Rick Riordan; Schooled, de l’auteur canadien Gordon Korman; la série des Harry Potter de JK Rowling; High School Musical, un film qui est apparu sur les écrans de cinéma et qui a été diffusé sur la chaine Disney ; Harriet’s Daughter de M. NourbeSe Philip; et variations des classiques sur les pensionnats et récits scolaires qui ont voyagé dans le temps, comme Louisa May Alcott's Jo's Boys; Thomas Hughes' Tom Brown School Days, LM Montgomery's Anne of vii Green Gables, and Ralph Connor's Glengarry School Days, pour ne nommer que ceux-là. Le chapitre 1 établit les contours du motif "KTC” à travers une variété d’œuvres de fiction contemporaines pour jeunes adultes en contrastant les histoires des changements faits par les jeunes adultes dans ces travaux avec des modèles trouvés dans les classiques récits scolaires britanniques du 19e siècle et dans les premières variations canadiennes et américaines sur le sujet. Le chapitre examine également les types de modèles d’individualité des adolescents et jeunes adultes qui peuvent être liés au motif “KTC”. Au chapitre 2, je soutiens qu’un relativement nouveau concept concernant le pouvoir et l’agence est apparu dans un certain nombre de récits scolaires produits dans les deux dernières décennies. Comme je conceptualise le motive KTC, 3 fonctions bien définies que ce soit dans les ouvres de fantaisie ou le réalisme. Premièrement, le personnage central doit confronter un problème ou une crise d’importance systémique ; comment ce défi est résolu affectera une école entière, une communauté ou même – dans les œuvres de fantaisie – le destin du monde entier. Deuxièmement, les récits qui représentent le concept KTC insistent généralement moins de l’importance de mentors adultes dans la préparation et la supervision des jeunes à affronter ces défis. Troisièmement, le concept KTC conserve la notion particulière du "soi authentique" comme source du pouvoir personnel et agentivité : la victoire est assurée seulement dans la mesure où le protagoniste central devient et demeure "vrai" pour lui et elle-même. Finalement, je demande qu’est-ce que la vision du pouvoir et de l’agentivité du concept du KTC implique pour les jeunes lorsqu’ils deviennent des acteurs adultes dans un monde complexe et globalisé. Au chapitre 3, j’examine les questions qui me permettent d’accéder au modèle du changement social en comparant les explications du changement social dans un monde plus large. J’évalue aussi comment les adolescents sont susceptibles de voir et d’interpréter leur propre expérience à viii travers une lentille globale comme consommateurs prodigieux de récits produits dans une culture mondiale. Ce chapitre évalue la mesure dans laquelle les différentes formes sociales et l’inégalité, comme le sexe, la race et la classe sociale sont intégrés dans la présentation du problème et la stratégie/solution dans le motif KTC et comment les changements sociaux sont encouragés par les jeunes protagonistes. Dans le motif KTC, je constate que le développement personnel apporte le pouvoir – et le pouvoir de l’intérieur est un atout du pouvoir de l’extérieur, au moins dans les cultures basées sur l’individualisme occidental. Les exceptions sont traitées dans les exemples de récits basés sur les identités Cara𝑖𝑖𝑖bes-canadiennes (Norbèse-Philip) et sur les identités indigènes. Les récits scolaires contemporains qui suivent le motif KTC continuent d’avoir un penchant moralisateur ou didactique, conformément à une tendance dans la littérature jeunesse qui souligne l’agentivité des jeunes protagonistes sur celui des adultes. Où l’histoire scolaire classique affirme en fin de compte l’ordre établi, le motif KTC suggère que le pouvoir établi est corrompu. Je suggère que le motif KTC peut en partie refléter les besoins d’une économie post-industrielle basée sur la connaissance dans laquelle les gens sont flexibles, motivés et décidés à croire que s’ils réussissent ou non de dépend pas de la force des institutions, mais de leur force de caractère et même de leur propre "authenticité".