Bibliografías temáticas / Corneille, Pierre (1606-1684) – Andromède / Tesis
Siga este enlace para ver otros tipos de publicaciones sobre el tema: Corneille, Pierre (1606-1684) – Andromède.

Tesis sobre el tema "Corneille, Pierre (1606-1684) – Andromède"

Autor: Grafiati
Publicado: 4 de junio de 2021
Última modificación: 18 de febrero de 2022

Crea una cita precisa en los estilos APA, MLA, Chicago, Harvard y otros

Elija tipo de fuente:

Consulte los 32 mejores tesis para su investigación sobre el tema "Corneille, Pierre (1606-1684) – Andromède".

Junto a cada fuente en la lista de referencias hay un botón "Agregar a la bibliografía". Pulsa este botón, y generaremos automáticamente la referencia bibliográfica para la obra elegida en el estilo de cita que necesites: APA, MLA, Harvard, Vancouver, Chicago, etc.

También puede descargar el texto completo de la publicación académica en formato pdf y leer en línea su resumen siempre que esté disponible en los metadatos.

Explore tesis sobre una amplia variedad de disciplinas y organice su bibliografía correctamente.

1

Sébastiani, Florence. "Dieux et machines : L'Andromède de Pierre Corneille et les techniques de l'illusion théâtrale au dix-septième siècle." Paris 7, 1987. http://www.theses.fr/1987PA070024.

Texto completo
Resumen
La représentation en 1650 de l'Andromède de Pierre Corneille, tragédie mythologique, en machines et en musique, est une des manifestations les plus achevées de l'art théâtral du siècle. L'etude s'attache à décrire les décors et les machines de Torelli, à expliquer leur fabrication, et à reconsiderer d'après cela le jeu des genres et des règles, et la nature de l'illusion théâtrale<br>The representation in 1650 of Pierre Corneille's Andromede, a mythological tragedy, with machines and music, is one of the achievements of the stage craft of that century. The work describes the decors and machine
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
2

Civardi, Jean-Marc. "La querelle du "Cid" 1637-1638 /." Paris : H. Champion, 2004. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb39247207f.

Texto completo
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
3

Civardi, Jean-Marc. "La querelle du Cid." Paris 4, 2001. http://www.theses.fr/2001PA040072.

Texto completo
Resumen
Nous présentons l'édition complète de la quarantaine de textes, imprimés ou manuscrits, de la querelle du Cid (1637-1638). C'est un moment clé pour l'établissement des règles théâtrales, qui voit l'affrontement des irréguliers (Durval), qui défendent la libre disposition de l'intrigue, et des réguliers (Chapelain), qui l'emportent au nom de la vraisemblance dans le choix du sujet ("inventio"). L'opposition de Mairet et de Scudéry à Corneille est à l'origine de la polémique. Ses partisans (Balzac) mettent en avant la légitimation d'une pièce par le succès public et le plaisir, alors que ses adv
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
4

Munin, Bertrand. "Les usages du temps dans le théâtre de Pierre Corneille." Lille 3, 2000. http://www.theses.fr/2000LIL30001.

Texto completo
Resumen
L'œuvre de Pierre Corneille, de Mélite (1629) à Suréna (1674) traverse tout le 17e siècle. Profondément inscrite dans la réalité concrète du théâtre, cette œuvre révèle l'aspect fondamental et polymorphe que revêt la question du temps au théâtre. D'une part, il s'agit d'une question qui est à la base de la réflexion des théoriciens de la régularité au 17e siècle ; d'autre part, c'est une source de questionnement constante pour le dramaturge qui doit construire ses pièces en fonction des contraintes techniques de la représentation et de la capacité d'attention du spectateur ; enfin, le temps, e
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
5

Amonoo, Reginald Fraser. "La Rome de Corneille : mythes et réalités." Paris 4, 1995. http://www.theses.fr/1995PA040108.

Texto completo
Resumen
La thèse intitulée "la Rome de Corneille : mythes et réalités", est une étude de la vision de la grandeur romaine dans les oeuvres romaines de Corneille, en même temps que l'envers de la médaille. Rome, symbole de puissance, de durée, constitue une éthique, et entre autres choses, un langage particulier. Chapitre premier, "Rome du temps des rois: (Horace, 1640)" permet de définir un prototype du héros romain, grâce aux oppositions. Montrant déjà l'ambivalence de l'attitude de Corneille. Chapitre deux (Cinna, 1642, Pompée, 1642-3, et Sertorius, 1662), brosse un tableau de Rome d'abord déchirée
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
6

Abouharb, Hayssam. "Rapports sémantico-phoniques et étude des stances dans le "Cid" de Pierre Corneille." Paris 5, 1992. http://www.theses.fr/1992PA05H001.

Texto completo
Resumen
Le but de notre présent travail relève principalement d'une préoccupation poïétique et phonostylistique. Il vise d'abord, dans le cadre d'une analyse euphonique, l'observation d'un certain nombre de phénomènes, particulièrement inconscients, et le mode de leur émergence dans le langage du poète recherche. Intervient ensuite leur confrontation à d'autres valeurs entre autres sémantiques. Plus précisément, il s'agit de savoir d'abord si corneille, tout en rédigeant les stances du cid, se laisse guider inconsciemment par un souci d'équilibre, ou tenter de le rétablir à travers les substitutions d
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
7

Bensimon-Choukroun, Georgette. "Transpositions du Cid par des élèves de 4ème : analyse linguistique et sémiotique." Paris 5, 1985. http://www.theses.fr/1985PA05H005.

Texto completo
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
8

Chevanelle-Couture, Aurélie. ""Contre la fortune aller tête baissée" : réflexions sur le développement de l'héroïsme dans la Médée de Corneille." Master's thesis, Université Laval, 2009. http://hdl.handle.net/20.500.11794/21077.

Texto completo
Resumen
Ce mémoire est consacré à l'étude du ± caractère ¿ du personnage éponyme de la première tragédie de Pierre Corneille, Médée, créée en 1635. L'analyse montre comment et combien Médée revêt, au fil de l'intrigue, certains traits qui deviendront des caractéristiques de l'héroïsme cornélien - notamment la volonté et le souci de dépassement de soi. Le texte est abordé sous les angles de la magie et de la monstruosité, deux motifs couramment associés à la figure de Médée : la perspective rhétorique permet de recenser leurs manifestations et de circonscrire leur fonction. La comparaison de cette pièc
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
9

Garofalo, Elena. "La sentence dans le théâtre du XVIIe siècle : les tragédies de Pierre Corneille (1635-1660)." Paris 4, 2001. http://www.theses.fr/2001PA040015.

Texto completo
Resumen
Le propos sentencieux est une des formes privilégiées de l'écriture tragique au XVIIe siècle. Par son importance et par sa chronologie (1630-1674), l'œuvre de Corneille peut être considérée comme représentative : son étude permet de mettre en évidence comment la tragédie au XVIIe siècle assume la modernité qu'elle revendique en rompant avec la visée didactique que la tradition assignait au genre tragique. Nous avons choisi 1660 comme terme chronologique de l'étude : c'est le moment où Corneille livre ses réflexions sur l'utilisation dramatique de la sentence dans ses discours et examens. La qu
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
10

Barou, Jean-Eric. "Étude lexicologique des notions de folie et de déraison dans l’œuvre de Corneille de 1629 à 1652." Lyon 2, 2007. http://demeter.univ-lyon2.fr/sdx/theses/lyon2/2007/barou_je.

Texto completo
Resumen
En étudiant Corneille on peut observer un phénomène de rupture dans la première période de sa carrière théâtrale (1629-1652) : rupture entre le baroque et le classicisme d'abord, rupture entre les comédies et les tragédies ensuite. Pour étudier ces transformations d’esthétique et de genre du théâtre de Corneille, nous nous intéressons aux deux marqueurs « pertinents » que sont le couple lexical folie-déraison et le champ conceptuel correspondant. En effet la folie entretient des liens forts avec la comédie et le baroque tandis que la déraison entretient des liens avec la tragédie et le classic
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
11

Chikawa, Tetsuo. "L'art de raisonner, l'art de débattre : la dimension argumentative dans les tragédies et la théorie de Pierre Corneille." Paris 4, 2007. http://www.theses.fr/2007PA040152.

Texto completo
Resumen
En tant que dramaturge, Pierre Corneille excelle en activités argumentatives comme raisonnement et débat. Son théâtre est un lieu de confrontation des personnages qui raisonnent et débattent pour persuader les uns les autres ; ainsi est-elle avancée l’intrigue et aussi est-elle renforcée sa cohérence. On comprend que Corneille sait bien intégrer les activités argumentatives dans la facture du théâtre. Par ailleurs, il est un théoricien dramatique. Son texte théorique est constitué d’une suite de raisonnements pour justifier sa pratique théâtrale, s’appuyer sur l’autorité de son public et s’opp
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
12

Dos, Santos Ana Clara. "Le rôle de la mère dans la tragédie de Corneille et de Racine." Paris 3, 1995. http://www.theses.fr/1996PA030084.

Texto completo
Resumen
Qu'il s'agisse des figures mythologiques, historiques ou religieuses, les meres dans le theatre de corneille et de racine sont toujours des femmes prises dans un syteme de relations binaires qui les opposent a leurs maris et a leurs enfants. Reduites au prive et exclues du domaine public reserve au monde masculin, tous les discours a leurs propos, en texte ou en image, les associent tres tot a deux fonctions essentielles : celle d'epouse et de mere de famille. De ce fait, conformement a la tradition antique ou elle prend ses sources, la tragedie racinienne aussi bien que la tragedie cornelienn
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
13

Laurin, Cécilia. "Admirables criminels : éthique et poétique du spectaculaire dans le théâtre de Pierre Corneille." Thesis, Paris 3, 2019. http://www.theses.fr/2019PA030066.

Texto completo
Resumen
La présente étude interroge les opérations de la tension criminelle dans le théâtre de Pierre Corneille dans un double mouvement : celui de la construction de l’ethos des grands personnages criminels et celui de l’effet de leur spectacularisation sur la scène – le second dépendant du premier – à partir de l’analyse de l’esthétique de l’admiration telle que la pratique le dramaturge. Elle montre comment s’opère et opère le travail d’ « admirabilisation » de ces personnages, qui permet un jeu particulièrement réfléchi sur la dialectique de l’être et du paraître et sur les pouvoirs de la spectacu
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
14

Court, Marc. "Actualité, pensée Théologico-Politique, et dramaturgie : édition critique de "Pertharite Roy des Lombards", tragédie de Pierre Corneille." Paris 3, 1987. http://www.theses.fr/1987PA030044.

Texto completo
Resumen
Premiere partie : a) situation : le temps et les thèmes avant Pertharite. (Histoire de France et évolution de Corneille d'Andromède à Nicomède). B) sources littéraires, sources historiques. Le problème des influences : Shakespeare, Scudéry, la fronde, la guerre civile anglaise vue du continent. Conséquences des deux dernières sur les rôles, vus a mi-chemin entre réalité et fiction (voir notre étude). Leur responsabilité dans l'échec. Deuxième partie : étude du mécanisme théâtral de Pertharite dans ses grandeurs et ses limites. (pièce subordonnée à l'expression d'un message loyaliste et concili
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
15

Félix, Clélia. "L'héroi͏̈sme dans le théâtre de Corneille du Cid à Polyeucte." Montpellier 3, 2001. http://www.theses.fr/2001MON30022.

Texto completo
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
16

Dupas, Matthieu. "Corneille galant. Comédie cornélienne et histoire de la sexualité." Thesis, Sorbonne Paris Cité, 2015. http://www.theses.fr/2015USPCA005.

Texto completo
Resumen
Contre une conception essentialiste du point de vue du genre, et irénique, de la galanterie, cette étude appréhende cette dernière en termes d’histoire de la sexualité pour mettre en évidence la mise en place d’une micropolitique galante dès le premier XVIIe siècle. Elle se concentre sur les premières comédies de Corneille, dont le succès fait fond sur l’essor d’une nouvelle culture amoureuse, la galanterie. La première partie problématise le succès du discours galant, qui, produit par la sphère des belles lettres, peut toujours tourner à la simple politesse, mais ne s’en impose pas moins dans
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
17

Minel, Emmanuel. "Stratégies de séduction dans le théâtre cornélien : dynamisation de l'action et caractérisation problématique du héros." Paris 4, 1996. http://www.theses.fr/1996PA040231.

Texto completo
Resumen
La thèse définit d'abord l'héroïsme cornélien comme une combinaison de la violence dramatique et oratoire du forcené et de la constance de l'amoureux; elle propose une étude caractérologique du tyran et du héros inconstant (Enée, Jason, Dom Juan, Hylas. . . ) qui dessine l'originalité de Corneille par rapport à la tradition théâtrale du premier XVIIe siècle, puis propose une typologie des séducteurs cornéliens en fonction de leur statut (simples héros, roi, prince héritier) et de l'efficacité de leur séduction. Elle étudié ensuite la dynamisation de l'intrigue matrimoniale, tant tragique que c
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
18

Hélou, Lara. "Jean-Pierre Miquel, metteur en scène." Paris 4, 1999. http://www.theses.fr/1999PA040024.

Texto completo
Resumen
La mise en scène contemporaine et précisément celle de Jean-Pierre Miquel anime le présent sujet. Les pièces choisies tournent autour de la tragédie du XVIIème siècle, la comédie de Marivaux et des auteurs modernes. En ce qui concerne la tragédie, Corneille est la figure prédominante. Quatre pièces lui ont été consacrées dont Horace, Othon, Sertorius et Suréna. Britannicus est la seule pièce abordée de Racine. La comédie de Marivaux est centrée sur la Colonie, La seconde surprise de l'amour, La double inconstance, Les fausses confidences et Le legs. Quant aux auteurs modernes, ils sont axés su
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
19

Andrivet, Patrick. "Représentations politiques de l'ancienne Rome en France des débuts de l'âge classique à la révolution." Clermont-Ferrand 2, 1994. http://www.theses.fr/1994CLF20057.

Texto completo
Resumen
L'admiration traditionnelle en Occident depuis la Renaissance pour la Rome antique ne se vérifie pas en France, au 17e et au 18e, chez de grands écrivains tels que Corneille, Bossuet, Montesquieu, Rousseau, de simples essayistes comme St-Evremond, des hommes de la révolution comme Marat, Robespierre. Son paradoxe est prouvé en étudiant les écrits sur Rome de ces auteurs, où sont dénoncés, malgré des préoccupations de style, son désir de domination universelle, ses institutions, la corruption qui la gagne après quelques siècles d'existence, le culte excessif dont elle est l'objet parmi les mode
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
20

Donaty-Prost, Brigitte. "Les jeux de l'écart : mises en scène du répertoire classique (Corneille, Molìère, Racine) en France de 1965 à nos jours." Rennes 2, 2004. http://www.theses.fr/2004REN20044.

Texto completo
Resumen
Cette thèse examine les grandes orientations esthétiques de la mise en scène des pièces de Corneille, Molière et Racine en France depuis 1965. Une première partie résume les expérimentations de la première moitié du XXe siècle. La deuxième partie considère comment, depuis les années 1960, les metteurs en scène modifient les traditions d'interprétations des pièces classiques et les renouvellent en faisant du plateau le lieu des commentaires du texte ou de la société. La troisième partie mène une étude sur la façon dont ils jouent, particulièrement depuis deux décennies, avec les conventions de
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
21

Beaudouin, Valérie. "Rythme et rime de l'alexandrin classique : étude empirique des 80 000 vers du théâtre de Corneille et Racine." Phd thesis, Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales (EHESS), 2000. http://tel.archives-ouvertes.fr/tel-00377348.

Texto completo
Resumen
Ce mémoire présente une approche empirique du rythme et de la rime du vers alexandrin classique. Un outil d'analyse systématique du vers, le métromètre, a été mis au point. Il transcrit le vers dans l'alphabet phonétique, le découpe selon les positions ou syllabes métriques, en respectant les règles de la versification (diérèse/synérèse, décompte du e muet et liaison) ; finalement, il attribue à chacune des positions un certain nombre de marquages ou étiquettes d'ordre exclusivement linguistique : noyau vocalique et syllabe de la position, catégorie morpho-syntaxique, situation dans le mot et
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
22

Weill-Engerer, Christèle. "La folie : reflet d'une esthétique baroque dans le théâtre de Shakespeare, Calderón et Corneille : étude linguistique, stylistique et littéraire." Paris 4, 1997. http://www.theses.fr/1997PA040193.

Texto completo
Resumen
Le but de notre travail a été de comparer trois auteurs de langue différente appartenant au XVIIe siècle: Shakespeare, Calderon et Corneille. Nous avons voulu montrer que leurs œuvres théâtrales présentaient des traits d'une esthétique baroque, dépassant ainsi l'image établie d'un Corneille classique. Nous avons choisi un des aspects qui nous parait le plus représentatif du baroque théâtral: la folie. La thématique de la folie nous a ainsi permis d'examiner, sous un angle linguistique, stylistique et littéraire, plusieurs caractéristiques communes ou divergentes à ce théâtre anglais, espagnol
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
23

Aronica, Claire. "L'illusion heroïque : Rodrigue et la représentation du héros tragique dans le premier XVIIe siècle." Thesis, Lyon, 2016. http://www.theses.fr/2016LYSE3030/document.

Texto completo
Resumen
Le point de départ de ce travail réside d’une part dans la découverte d’une différence considérable de nature entre le héros du Cid et les protagonistes du théâtre contemporain ; et d’autre part sur l’intuition que l’analyse littéraire utilise presque exclusivement Rodrigue comme personnage représentatif du premier XVIIe siècle. Notre première démarche a été de chercher à confirmer ces impressions en démontrant le statut particulier de ce personnage. Nous avons étudié la réception du Cid et de son héros au fil des siècles dans cette optique, jugeant que les réactions des spectateurs, des lecte
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
24

Cliche, Marie-Ève. "Illusion et rhétorique de la folie comique entre 1630 et 1650 : le discours des mythomanes et des monomaniaques dans Le Menteur de Pierre Corneille, Les Visionnaires de Jean Desmarets de Saint-Sorlin et Polyandre de Charles Sorel." Thesis, Université Laval, 2012. http://www.theses.ulaval.ca/2012/28422/28422.pdf.

Texto completo
Resumen
Par le biais d’une analyse du discours des personnages excentriques que nous retrouvons dans deux comédies et dans un roman comique français des décennies 1630-1640, Les Visionnaires (1637) de Jean Desmarets de Saint-Sorlin, Le Menteur (1643) de Pierre Corneille et Polyandre (1648) de Charles Sorel, nous nous intéressons aux liens qu’entretiennent illusion et folie au milieu du XVIIe siècle. Nous examinons plus précisément les procédés discursifs et rhétoriques caractéristiques du discours des personnages de fous comiques de cette période, afin de dégager des tendances révélatrices de la pensé
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
25

Licha-Zinck, Alexandra. "La vertu de l'héroïne tragique (1553-1653)." Paris 4, 2004. http://www.theses.fr/2004PA040079.

Texto completo
Resumen
La vertu féminine théâtrale apparaît dans le discours et dans l'action de l'héroïne : ils définissent son ethos tragique, plus qu'ils n'illustrent les catégories morales traditionnelles. Dès lors, cette vertu constitue un objet dramatique, esthétique, modelé par et pour la mimèsis tragique. Le personnage féminin, de la tragédie humaniste de Jodelle au théâtre de Corneille, pendant la Fronde, révèle sans doute l'idéologie propre à chaque période littéraire. Mais la vertu redéfinie par les théoriciens permet l'élaboration dramatique du caractère, surtout lorsque le plaisir théâtral et les contra
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
26

Reina, Li Crapi Vincenzo. "Temps et conscience religieuse dans le théâtre tragique (1590-1640)." Amiens, 2014. http://www.theses.fr/2014AMIE0012.

Texto completo
Resumen
Depuis sa naissance, la tragédie a été l'un des genres littéraires qui ont influencé de la façon la plus nette les conceptions qu'une civilisation pouvait avoir du temps. D'un point de vue formel tout d'abord, en raison de la nécessité de résoudre le problème de l'adaptation du temps de l'histoire représentée avec la durée de la représentation - motif principal des débats théoriques des 16e et 17e siècles sur la dramatisation du temps, en lien avec la question du vraisemblable. A la suite notamment de la découverte de la Poétique d'Aristote'et des commentaires des Italiens sur ce texte, la réf
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
27

Souchier, Marine. "Le statut de grand dramaturge au XVIIe siècle : Corneille, Racine et Molière, figures vedettes d’une histoire littéraire en construction (1640-1729)." Thesis, Sorbonne université, 2018. http://www.theses.fr/2018SORUL121.

Texto completo
Resumen
Dès la fin du XVIIe siècle, Corneille, Racine et Molière se voient attribuer une supériorité indiscutable sur l’ensemble des autres dramaturges contemporains. Cette hiérarchie dont l’histoire littéraire actuelle a hérité continue à nous faire admettre comme une évidence la précellence accordée à ce trio de « classiques » et les études consacrées aux auteurs dits « mineurs » interrogent rarement le statut d’auteur « majeur ». Nous avons souhaité étudier le processus d’élaboration du statut de grand dramaturge. Cette thèse met ainsi en lumière les différents aspects et manifestations de cette co
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
28

Hatakeyama, Kana. "La faute dans la tragédie française du XVIIe siècle." Thesis, Bordeaux 3, 2016. http://www.theses.fr/2016BOR30007.

Texto completo
Resumen
Cette thèse a pour objectif d’étudier la tragédie du XVIIe siècle en France avec la notion de faute tragique, hamartia, et de montrer l’originalité et la diversité des tragédies classiques. Commentée dans la Poétique d’Aristote, l’hamartia se définit comme une notion médiane entre un délit volontaire et une malchance. Coupable d’une hamartia, le héros n’en est pas pour autant entièrement responsable malgré sa prise d’initiative, dans la mesure où la faute n’est pas due à l’intention perverse. Parce que le malheur déclenché par une hamartia, apparaît disproportionné à l’intention du coupable, l
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
29

Katagi, Tomotoshi. "Comédies des comédiens et théâtre autoréflexif : 1633-1647." Paris 3, 1988. http://www.theses.fr/1989PA030081.

Texto completo
Resumen
Dans les annees 1630-1640, on voit apparaitre un certain nombre de pieces qui ont pour theme le theatre lui-meme. Dans notre travail, nous essayons de mettre en lumiere leurs differentes implications sociales et esthetiques<br>Throughout a study of the "comedies des comediens" on the early seventeenth century's french stage, we try to show their social and esthetical implications
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
30

Fyles, William Astley Tearle. "Etudes sur la structure de la tragedie Cornelienne." 2013. http://hdl.handle.net/1993/21929.

Texto completo
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
31

Kleinecke, Sophie. "Antikenrezeption in Corneilles Médée." Doctoral thesis, 2013. https://nbn-resolving.org/urn:nbn:de:bvb:20-opus-79289.

Texto completo
Resumen
Pierre Corneille (1606-1684) gehört neben Racine (1639-1699) und Molière (1622-1673) zu den drei großen Autoren des klassischen französischen Theaters. Seine erste Tragödie "Médée" wurde von Publikum und Kritikern zurückgewiesen. Corneille hatte seinen typischen Stil noch nicht entwickelt: Das Drama oszilliert zwischen Komödie und Tragödie, ist einerseits dem Handlungstheater des Barock verpflichtet und wahrt andererseits die Einheiten der "doctrine classique". Der französische Dramatiker rezipiert in seinem Stück den griechischen Tragiker Euripides (480-406 v. Chr.) und den römischen Autor Se
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
32

Moraes, Ferreira Caio. "Beyond the plausible: On the relationship between history, tragedy and epic poetry in Corneille, Voltaire, and Schiller." Thesis, 2021. https://doi.org/10.7916/d8-2740-5593.

Texto completo
Resumen
This dissertation explores the intersection between three different literary genres – historiography, tragedy, and epic poetry – in the neoclassical period, taking as its central problem the way said genres set out to represent strange and even unintelligible moments in the past. It is based on a case study of four canonical works that, contrary to what is expected of neoclassical literature, represent historical figures seen by audiences of the time as too disturbing or too farcical to be intellectually or artistically “useful”: the violent Roman hero Horace (the protagonist of Corneille’s ep
Los estilos APA, Harvard, Vancouver, ISO, etc.
Ofrecemos descuentos en todos los planes premium para autores cuyas obras están incluidas en selecciones literarias temáticas. ¡Contáctenos para obtener un código promocional único!

Pasar a la bibliografía