Gotowa bibliografia na temat „Éducation populaire – Espagne – 20e siècle”

La persistance de l'analphabétisme, le décalage constant entre population en âge scolaire et celle effectivement scolarisée, expliquent en Espagne l'importance et la diversité du mouvement associatif visant l'éducation des classes populaires (jeunes non scolaires dans le circuit scolaire, adultes non alphabétises ou désirant un complément de formation) en dehors des circuits habituels de scolarisation, que ce soit à un niveau d'alphabétisation et d'apprentissage des connaissances fondamentales, de formation professionnelle, ou de culture générale. Après quelques approches statistiques (scolarisation et alphabétisation) mettant en lumière l'existence d'une demande populaire d'éducation, la longue période choisie a permis d'examiner quelques cas et expériences, pour toute l’Espagne (le réseau associatif dans la 2e moitié du XIXe siècle et le début du XXe siècle: les écoles pour adultes de 1838 à 1873; les institutions catholiques de la fin du XIXe siècle), et quelques ensembles régionaux: Madrid (le fomento de las artes, à partir de 1847; la casa del pueblo socialiste au début du XXe siècle), les Asturies (l'ateneocasino obrero de gijon à partir de 1881; l'extension universitaire d’Oviedo de 1898 à 1908), et Ségovie (l'université populaire en 1920). Les diverses stratégies mises en œuvre soulignent l'importance de l'enjeu que devient l'éducation des classes populaires, et les valeurs différentes qui s'attachent à l'éducation : moyen de promotion individuelle, instrument de libération collective, ou appareil de contrôle social et idéologique.

Partir des romans et nouvelles de douze écrivains (par ordre alphabétique : J. Belda, J. M. Carretero, J. Frances, A. Hernandez Cata, A. De Hoyos y Vinent, A. Insua, R. Lopez de Haro, P. Mata, A. Retana, F. Sassone, F. Trigo et E. Zamacois), ce travail se propose d'étudier la naissance, l'essor et le déclin d'un mouvement de littérature populaire en Espagne entre 1894 et 1936 dans ses rapports avec la nouvelle donne éditoriale, les influences littéraires françaises et les sujets d'intérêt des lecteurs espagnols de cette époque. Présentation est faite, en un premier temps, des auteurs (biographies), des revues et des maisons d'édition qui les accueillirent. Ce panorama éditorial espagnol est complété par l'étude de la diffusion à l'étranger - essentiellement en France - de ces auteurs et par celle des mises à l'écran de certaines de leurs oeuvres. Suit un chapitre intitule le livre comme objet qui s'attache à l'ensemble des éléments appartenant à la périphérie immédiate du texte (titres, couvertures, rabats, quatrième de couverture, illustrations, annonces publicitaires. . . ). En un deuxième temps, c'est le contenu des textes qui est analyse par le biais d'une étude des thèmes et des personnages , où sont mis en évidence les récurrences et les invariants dans l'écriture de ces pages ainsi que leur inspiration littéraire française. Leur ancrage dans les préoccupations des lecteurs de l'époque, parmi lesquelles les interrogations sur la condition féminine et la sexualité tiennent une place prépondérante, font aussi l'objet de cette analyse. Le travail se clôt sur l'étude de l'érotisme dans ces oeuvres étiquetées comme érotico-galantes en en montrant l'évolution qui accompagne la diffusion et la vulgarisation du discours médical et psychanalytique, ainsi que la parfaite adéquation entre l'expression de l'érotisme dans ces oeuvres et les prises de position des auteurs en matière de statut de la femme et de relations entre les sexes
Based on the novels and novelettes by twelve authors (in alphabetical order, J. Belda, J. M. Carretero, J. Frances, A. Hernandez Cata, A. De Hoyos y Vinent, A. Insua, R. Lopez de Haro, P. Mata, A. Retana, F Sassone, F. Trigo et E. Zamacois), this study proposes to examine the birth, rise and decline of a movement in popular literature in Spain between 1894 and 1936 in relation to the new publishing deal, French literary influences and the centres of interest of the Spanish reading public of the time. The first part includes a presentation of the authors (through their biographies) and the magazines and publishing houses that brought out their writings. This panorama of Spain’s publishing world is supplemented with a survey of the circulation of these works abroad - essentially in France as well as the cinema adaptation of some of them. There follows a chapter entitled ' the book as an object ', which deals with the elements directly peripheral to the text - titles, covers, jacket flaps, back covers, illustrations, advertisement etc. Secondly, the analysis bears upon the contents of these works through a study of themes and characters, bringing to the fore the recurrent and permanent features in the writing of those pages together with their French literary inspiration. Their close links with the concerns of contemporary readers - among which the questioning about sexuality and the position of women in society hold a dominating place - is also examined

Cette thèse se propose de restituer la géographie, les cultures et les politiques des homosexuels en France et en Espagne entre 1945 et 1975. A partir d'archives inédites de la Brigade Mondaine de Paris et des Tribunaux de vagabons et délinquants, et de dangerosité et réhabilitation sociale de Barcelone pour l'essentiel, ce travail intérroge le mythe de la "libération" à partir des années 1970. Il critique principalement les idées reçues selon lesquelles les gays auraient été condamnés à l'invisibilité, au silence et à la persécution avant les années 1970. Je montre ainsi que la France défendait une vision plus moralisatrice de la sexualité que l'Espagne et que cela explique en partie le retard de la France à accorder l'égalité des droits aujourd'hui
This dissertation tries to reconstruct the geography, cultures and policies about homosexuals in France and Spain between 1945 and 1975. Through arquives of Brigade Mondaine of Paris and of Courts of Vagos y maleantes, and Peligrosidad y rehabilitación social of Barcelona essentially, this work examines the myth of "liberation" since 1970's. Thus I demostrate that France defended a sexual moral view stricter than Spain and that explains partially the delay in France to grant equal rights

La femme nouvelle est l'ideal feminin - aux racines a la fois phalangistes et catholiques - du regime instaure par le general franco en espagne. Aussi, la culture englobant le systeme scolaire et educatif, l'universite, la lecture et l'ecriture joue-t-il un grand role dans la creation de cet ideal feminin; mais, concue comme dangereuse, elle est "resemantisee" et elle est orientee vers l'utilite et le bien collectif. Cependant, a partir des annees 1957-1962, une evolution de cette conception de la culture va avoir lieu, passant du bien collectif au bien individuel notamment sous l'impulsion de revendications economiques et professionnelles. Des lors, l'ideal feminin evolue aussi. Par ailleurs, la culture apparaitra comme revelateur des contradictions profondes de l'ideologie de la section feminine qui sera peu a peu amenee a revendiquer un certain "feminisme" tout en le rejetant
The new woman is the feminine of the franco's governement in spain. The culture has a great importance in creation of this ideal. But it is conceived dangerous so it's meaning is changed. However, there's an evolution in the 1957-1962's

Cette étude porte sur deux sujets complémentaire : la tradition et l'art d'avant-garde particulièrement proches au XXème siècle espagnol. Une première partie étudie le théâtre de marionnettes de La Tia Norica de Cadix depuis ses origines au XIXème siècle jusqu'à nos jours, avec une étude du patrimoine conservé au musée de Cadix (textes pantins, décors, moyens scéniques) ainsi qu'une analyse des informations écrites à cette date sur ce théâtre. La deuxième partie de la thèse présente sept auteurs innovateurs qui ont employé des marionnettes dans leur dramaturgie : Jacinto Benavente, Jacinto Grau, Manuel de Falla, Federico Garcia Lorca, Ramon del Valle-Inclan, Rafael Alberti et Salvador Espriu, écrivain catalan. Leurs œuvres ont été analysées aussi bien dans les textes des auteurs que dans les mises en scène et leur réception par le public
This study deals both with traditional forms of art and with "avant-garde" authors in the Spanish twentieth century. The first part describes the Tia Norica puppet theatre in Cadix. It presents the texts, puppets, sceneries and stage means saved by the Cadix museum as well as writer information on the subject. The second part introduces the works on puppetry of seven Spanish authors: J. Benavente, J. Grau, M. De Falla, F. Garcia Lorca, R. Del Valle-Inclan, R. Alberti and S. Espriu - a Catalonian writer - who are extremely interesting figures of scenic innovation in Spain. The texts themselves, as well as their staging and the reception by the critique and the public have been analyzed

Par l'étude de soixante-six entretiens réalisés dans une perspective sociologique qualitative compréhensive, nous avons analysé la perception populaire depuis les années 1960 jusqu'à 2001 des systèmes d'éducation, de santé et de protection sociale qui constituent les principaux axes de cette recherche. Nous avons également approfondi les questions du financement du welfare state et de son assise dans la population. Les sentiments de cette dernière ont principalement changé dans les années 1980 et 1990 à travers les réalisations des gouvernements conservateurs puis travaillistes, réalisations que la majorité des enquêtés acceptent, ce que nous avons établi grâce à une analyse typologique. On peut donc évoquer le concept de “réalisme utopique” proposé par Anthony Giddens et qui met en avant un certain idéalisme mais aussi la prise en compte par les Anglais de problèmes inhérents à ces institutions et à la société
This research relies on a qualitative sociological framework and revolves around the analysis of sixty-six interviews, focused on the popular perception of the education system, the National Health Service and social security from the 1960s up to 2001. We also investigate the issues of welfare state financing and popular support. Feelings changed most strikingly in the 1980s and 1990s through the policies followed by Conservative and Labour governments, and their acceptance by most interviewees, which we determine through typological analysis. We think the popular perception of the welfare state is now based on “utopian realism”, a concept which was put forward by Anthony Giddens, and conveys the idealism still felt by the English, but also their realisation of inherent problems within the welfare state and society at large

L’éducation populaire est un apprentissage collectif à la compétence diagnostique, à l’argumentation rationnelle, à la réflexion critique sur la participation citoyenne pour que chacun puisse conscientiser son expérience sociale. Les animateurs socioculturels sont des généralistes de la relation pour dialoguer et de l’association pour agir ensemble avec une visée de renforcement ou de transformation du lien social. La relation des bénévoles et des professionnels est un assemblage délicat pour démultiplier la compétence collective de s’associer qui nécessite de partager des valeurs sur le projet politique. Le système de l’éducation nonformelle doit faire reconnaître sa visée éducative dans les socialisations intergénérationnelles, dans l’éducation permanente tout au long de la vie, dans la démocratie culturelle, dans la citoyenneté participative. L’association représente un espace d’autoformation sur un territoire de proximité : une situation d’écoute et de coopération, un débat sur les besoins des populations, une analyse critique de l’action sociale et politique, la construction de réponses alternatives. L’éducation du citoyen est une éducation à la discussion pour comprendre les problèmes et débattre des politiques envisagées pour y répondre. La posture de résolution de problèmes s’acquiert en évaluant, en expérimentant, en prenant des risques ensemble, et en délibérant pour choisir. La communauté réflexive et dialogique construit un savoir sur les contextes et une interprétation de la réalité pour produire du sens et dépasser les préjugés, l’évaluation de la situation permet de penser des actions pour essayer de modifier l’environnement et les interactions inégalitaires
The popular education is a collective apprenticeship, aiming at competency in diagnosis, rational analysis and critical awareness of the active citizenhip allowing each person to consciously understand his own particular social experience. The sociocultural animation leaders are general practitioners involved in treating relationship disorder through dialogue and a working interactive partnership in order to re-enforce or change the social link. There is a subtle alchemy in the relationship between volunteers and professionals in order to generate a collective skill : social partnership, the basis of which is built on common values in the construction of a political project. Non-formal learning systems need to be recognized as having an underlying educational purpose within inter-generational social groups, in life-long permanent education, in cultural democracy and in active citizenship. Associating with others gives opportunities for self-training in close surroundings, primarily through active listening and cooperation, debating citizen needs, elaborating constructive analyses on social and political action and proposing alternative answers. Educating citizens is about confering skills in discussion allowing people to understand specific issues and to debate various measures offering satisfactory solutions. Being able to solve problems comes from evaluating, experimenting, taking risks together and making choices after deliberation. Thinking and exchanging helps to bring knowledge about specific situations and a way of looking at reality that confers meaning and tolerance. Having the capacity to evaluate different contexts gives the possibility of imagining measures which could modify the environment and inherent social inequality

La mutation du temps libre du travailleur à partir du Front Populaire a conduit à une évolution des objectifs et des pratiques développés par les institutions d'éducation populaire. Succédant à la maison du peuple, l'équipement socio-culturel va s'imposer comme l'appellation générique d'une nouvelle famille d'édifices publics répondant à cette évolution. Dans le contexte d'un interventionnisme de l'Etat de plus en plus marqué, la thèse s'est attachée à analyser en suivant un ordre chronologique les différentes situations expérimentales de production d'une architecture de l'équipement socio-culturel. Ce travail a permis de préciser l'investissement des acteurs autres que l'Etat dans les politiques d'équipements socio-culturels. Il a montré la permanence de certaines problématiques spatiales et l'exploitation privilégiée de certains thèmes traditionnels de l'architecture moderne
The mutation of the worker's free time beginning with the Front Populaire brought about a change in the goals and the practices developped by the institutions responsable for worker education. Descending from the typology known as the " maison du peuple ", Socio-cultural facilities will become the generic title of a new family of public buildings resulting from this change. In the context of an increasingly apparent governement interventionism, this research proposes to analyse, in chronological order, the differents experimental situations that engendered the architecture of socio-cultural facilities. This investigation clarifies the contribution of actors other than the State upon the political agendas fostered through the institution of the socio-cultural facility. It demonstrates the persistence of certain spatial problematics and the predilection of modern architecture for certain traditional themes

Henri Collet (1885-1951) n'est pas seulement le critique musical de Comœdia ayant lancé le fameux " Groupe des Six " dans ses deux articles des 16 et 23 janvier 1920. Hispaniste, professeur d'espagnol, traducteur, écrivain, pianiste, musicologue, il se définit avant tout lui-même comme un compositeur chez qui l'inspiration espagnole occupe une place prépondérante, comme en témoigne l'important catalogue de ses œuvres musicales. À travers un choix de pièces significatives - couvrant la diversité des genres musicaux abordés et leur chronologie -, cette étude passe en revue les traits stylistiques qui circulent de façon récurrente dans l'œuvre de Collet pour tenter de mieux cerner l'essence même de son hispanisme. Les références au folklore castillan et à la musique de la Renaissance ibérique jouent un rôle capital dans son processus compositionnel, plaçant la problématique de l'intertextualité au centre de son travail. Sans jamais séparer la démarche du musicologue de celle du compositeur, l'analyse des partitions semble tracer un itinéraire artistique passant par trois étapes bien distinctes : la Castille, Paris et l'Andalousie. À contre-courant en quelque sorte de l'évolution générale de l'hispanisme musical français dans la première moitié du XXe siècle, en revenant à une image romantique et convenue de l'Espagne, le cheminement esthétique d'Henri Collet mène d'une recherche de l'authenticité à une certaine forme de décantation pour finalement aboutir à une idéalisation musicale de l'Espagne renvoyant à sa propre intimité
Henri Collet (1885-1951) was not only the music critic of Comedia who created the " Groupe des Six " in his two articles dated 16 and 23 January 1920. He was a Spanish scholar, a Spanish teacher, a translator, a writer, a pianist and a musicologist who described himself mainly as a composer for whom the Spanish inspiration played a dominating part, as we can see from the important catalogue of his musical works. Through a selection of significant pieces - covering the diversity of musical styles and their chronology -, this study examines the stylistic aspects which repeatedly appear in Collet's work in order to get a clearer view of his hispanicism. References to Castillan folklore and to music from the Spanish Renaissance play a major part in his composing process, the concept of intertextuality being placed at the core of his work. Without separating the musicologist's process from that of the composer, the analysis of the scores shows an artistic itinerary that appears to go through three distinctive phases : Castile, Paris and Andalusia. Collet's aesthetic progression goes against the general evolution of French musical hispanicism during the first half of the 20th century, coming back to a romantic and conventional picture of Spain. It starts from the search for authenticity, goes through some kind of settling and eventually ends in a musical idealization of Spain referring to its own intimacy