Siga este link para ver outros tipos de publicações sobre o tema: Performance art – france.

Teses / dissertações sobre o tema "Performance art – france"

Crie uma referência precisa em APA, MLA, Chicago, Harvard, e outros estilos

Selecione um tipo de fonte:

Veja os 36 melhores trabalhos (teses / dissertações) para estudos sobre o assunto "Performance art – france".

Ao lado de cada fonte na lista de referências, há um botão "Adicionar à bibliografia". Clique e geraremos automaticamente a citação bibliográfica do trabalho escolhido no estilo de citação de que você precisa: APA, MLA, Harvard, Chicago, Vancouver, etc.

Você também pode baixar o texto completo da publicação científica em formato .pdf e ler o resumo do trabalho online se estiver presente nos metadados.

Veja as teses / dissertações das mais diversas áreas científicas e compile uma bibliografia correta.

1

Lemée, Jean-Philippe. "Actions, happenings, évènements, performances : l'art de l'action en France de 1960 à 1975." Rennes 2, 1986. http://www.theses.fr/1986REN20018.

Texto completo da fonte
Resumo:
Cette thèse porte sur des gestes artistiques réalisés en direct, face au public ou avec la participation active de celui-ci, sur des "oeuvres" éphémères ou le vécu entre comme élément indispensable, comme outil artistique en somme. Jamais jusqu'à présent ces gestes n'ont été regroupés, jamais il n'y a eu volonté de les traiter comme un tout, jamais il n'y a eu d'étude globale de "l'art de l'action". Nous tentons cette étude dans certaines limites toutefois. La période choisie est privilégiée : d'un côté, le début des années soixante voit une véritable explosion de l'action ; de l'autre, autour
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
2

Bégoc, Janig Poinsot Jean-Marc. "L'art corporel et sa réception en France chronique 1968-1979 /." Rennes : Université Rennes 2, 2009. http://theses.scdbases.uhb.fr:8000/theseBegoc.pdf.

Texto completo da fonte
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
3

Monnier, Ariane. "La reconstitution des faits dans le procès d'assises : anthropologie d'une performance." Paris, EHESS, 2014. http://www.theses.fr/2014EHES0631.

Texto completo da fonte
Resumo:
Fondée sur un travail de terrain réalisé en France en 2011 et en 2012 autour de trois procès d'assises, concernant des faits criminels survenus entre 1998 et 2008 à Ajaccio, Béziers et Castelnau-Le-Lez, la thèse analyse la reconstitution des faits dans le procès sous l'angle d'une performance. La notion de performance est explorée dans un sens double : dans le sens d'un exploit - une manière particulière d'exploiter les faits - autant que dans le sens d'un spectacle au cours imprévisible. Les éléments exploités par le procès sont envisagés comme les restes d'un éclatement dont une part plus ou
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
4

Boivineau, Pauline. "Danse contemporaine, genre et féminisme en France (1968-2015)." Thesis, Angers, 2015. http://www.theses.fr/2015ANGE0034/document.

Texto completo da fonte
Resumo:
Cette thèse porte sur un objet complexe liant danse contemporaine, genre et féminisme dans l’espace français de 1968 à 2015. La danse partage les préoccupations des militantes féministes à l’égard des problématiques d’identité, de sexualité, d’émancipation,de déconstruction du genre et des binarismes, de recherche universaliste ou de féminitude. Nous analysons comment le féminisme informe les artistes qui, quelle que soit l’époque, peinent à se dire féministes ou à penser leur art comme l’expression de leur engagement. Considérer le potentiel subversif de la danse implique une analyse de son r
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
5

Chevalier, Fleur. "Formater pour mieux régner : vidéastes et performers à l’épreuve de la télédistribution en France, 1975-1998." Electronic Thesis or Diss., Paris 8, 2020. http://www.theses.fr/2020PA080045.

Texto completo da fonte
Resumo:
Dès les années 1960, dans le contexte de la télédistribution française, des artistes profitent d’accéder à des équipements sophistiqués pour explorer le potentiel plastique de l’image électronique et mener leurs propres recherches visuelles. À la croisée du cinéma expérimental ou militant, des mouvements d’avant-garde et de l’art cinétique, ces pratiques marginales ne répondent pas aux normes du réalisme photographique ou de la vraisemblance illusionniste qui régissent la production audiovisuelle mainstream. Comment trouver sa place dans une structure vouée toute entière à la distribution de p
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
6

Barbut, Clélia. "Corps à l'oeuvre, à l'ouvrage et à l'épreuve : sociohistorique des arts de la performance, années 1970." Doctoral thesis, Université Laval, 2015. http://hdl.handle.net/20.500.11794/25980.

Texto completo da fonte
Resumo:
"Thèse en cotutelle Doctorat interuniversitaire en histoire de l’art Université Laval Québec, Canada, Philosophiae doctor (Ph.D.) et Université Sorbonne Nouvelle Paris 3, Paris, France, Docteure"<br>Tableau d’honneur de la Faculté des études supérieures et postdoctorales, 2015-2016<br>Entre les décennies 1960 et 1980 émergent les courants de l’« art de la performance », du « happening », du « body art », de l’« art corporel » ou encore de l’« art de l’action », qui désignent les démarches des nombreux plasticiens qui font directement intervenir le corps, souvent leur propre corps, dans leurs t
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
7

Parlati, Luigia. "Faire le slam : une ethnographie des pratiques poétiques collectives entre Paris et Marseille." Thesis, Paris Sciences et Lettres (ComUE), 2018. http://www.theses.fr/2018PSLEH169.

Texto completo da fonte
Resumo:
Cette recherche porte sur une pratique de création poétique, le slam, qui est née à la fin des années 1980 aux États-Unis et qui est aujourd’hui largement répandue dans plusieurs pays, notamment en France. Si le succès de public (en 2006) d’artistes comme Grand Corps Malade est la forme plus reconnaissable de cette pratique de par sa médiatisation, il existe une hétérogénéité de « formes slam » et de pratiques qui sont devenues l’objet de cette thèse. Un slam de poésie est un espace de parole ouvert à tous et il est organisé selon différents dispositifs, de la compétition au « micro ouvert » e
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
8

Marcel, Mathilde. "Arts de la rue : inventaire et nuancier 2010-2015 (France)." Thesis, Montpellier 3, 2015. http://www.theses.fr/2015MON30065/document.

Texto completo da fonte
Resumo:
Voir, écouter, sentir et constituer un corpus sensible qui rend compte de la diversité et de la multiplicité des formes et des propositions regroupés sous l'appellation des Arts de la rue.Cette étude s'appuie sur de nombreux entretiens avec des artistes et des professionnels du secteur. C'est un voyage au cœur des Arts de la rue qui assied le lecteur à la table où l'on pense et écrit les projets, l'emmène assister aux répétitions, aux repérages ainsi qu'aux premières représentations publiques et lui laisse ainsi voir la réalité de la création.Cette réflexion sur les Arts de la rue prend pour p
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
9

Férey, Norman. "La déconstruction du corps et des sexualités dans les performances artistiques en France de 1970 à 2000 : vers une prise en compte de la notion de genre." Paris 8, 2014. http://octaviana.fr/document/182002225#?c=0&m=0&s=0&cv=0.

Texto completo da fonte
Resumo:
Au cours des années 1990, la notion de genre attachée au contexte culturel des corps s’est difficilement fait une place au sein de la sphère intellectuelle. Cette notion s’est-elle déployée plus facilement dans le champ de la performance ? Dès les années 1970, le corps tient une place contestataire importante dans la création notamment en matière de déconstruction des sexes : c’est le développement de l’art corporel. Plusieurs artistes recherchent dans cette perspective les fondamentaux du corps qui puissent résoudre les problèmes culturels liés à la différence sexuelle. Plus tard, dans les an
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
10

Bégoc, Janig. "L’art corporel et sa réception en France : chronique 1968-1979." Rennes 2, 2008. http://www.bu.univ-rennes2.fr/system/files/theses/theseBegoc.pdf.

Texto completo da fonte
Resumo:
Réduit à une étiquette et converti en objet théorique, l’art corporel a perdu son histoire. Cette étude se propose de restituer les faits qui ont conduit Gina Pane et Michel Journiac à utiliser leur corps comme un médium artistique, et d’examiner les processus de socialisation grâce auxquels leurs travaux ont accédé à la confrontation critique. Menée à l’appui des sources et abordée sous l’angle de la médiation, cette chronique éclaire les modalités de la reconnaissance de l’art corporel en France, des premiers rejets à l’entrée au musée. L’analyse des discours à l’aune des débats esthétiques
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
11

Hountou, Julia. "Les actions de Gina Pane de 1968 à 1981 : de la fusion avec la nature à l'empathie sociale." Paris 1, 2007. http://www.theses.fr/2007PA010555.

Texto completo da fonte
Resumo:
A travers l'étude des Actions de Gina Pane (1939-1990), une des figures marquantes de l'art corporel en France dans les années 70, cette thèse entend esquisser les contours d'une poétique de la fusion, thème principal et unificateur de son œuvre. A partir d'un matériel souvent inédit documents écrits, photographies, vidéos - ainsi que de témoignages, nous avons pu élaborer une analyse détaillée des performances de l'artiste française d'origine italienne et en repérer les problématiques afin de dégager ses méthodes, ses concepts et ses objectifs. Notre exploration, qui porte sur la période 1968
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
12

Roux, Céline. "Les enjeux de l'attitude performative dans le champ chorégraphique français : 1993-2003." Rennes 2, 2005. http://www.theses.fr/2005REN20037.

Texto completo da fonte
Resumo:
Au-delà des difficultés sémantiques du vocable performance, en se fondant sur le cadre historique de son émergence, cette thèse valorise le concept d'attitude performative qui, dans le champ chorégraphique français, au travers de la décennie 1993-2003, a bénéficié d'un nouvel espace favorable à son épanouissement. Cette attitude performative, contre-pouvoir critique d'un système qui ne répond plus aux désirs des créateurs, propose des alternatives invitant à des évolutions possibles sans révolution inéluctable. Dégénérescence pour certains, libération créatrice pour d'autres, elle s'établit à
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
13

Rochefort, Suzanne. "Travailler sur le devant de la scène : le métier de comédien et de comédienne à Paris (années 1740-1799)." Electronic Thesis or Diss., Paris, EHESS, 2021. http://www.theses.fr/2021EHES0124.

Texto completo da fonte
Resumo:
Dans la seconde moitié du XVIIIe siècle, l'essor des divertissements théâtraux ainsi que les mutations de l'espace public transforment le métier de comédien. Cette thèse vise à cerner les modalités et les enjeux de ces évolutions dans la capitale, en partant des trajectoires et des expériences de travail des acteurs et des actrices. À la Comédie-Française, à la Comédie-Italienne mais aussi dans les théâtres de boulevard, le monde professionnel des comédiens et des comédiennes se structure à différents niveaux, au gré des évolutions institutionnelles, commerciales et politiques. Puisque la spéc
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
14

Selin, Géraldine. "Erik Dietman : la naissance d'une œuvre : 1959-1976." Grenoble 2, 2004. http://www.theses.fr/2004GRE29039.

Texto completo da fonte
Resumo:
La thèse se concentre autour des trois éléments principaux qui ont fondé l'activité artistique d'Erik Dietman : le mot, l'objet et l'image. D'origine suédoise, l'artiste arrive à Paris au cours de l'année 1959. Aux côtés des nouveaux réalistes, puis du groupe Fluxus, Dietman se livre à de nombreuses expérimentations sur l'objet auquel il associe le mot (et ce, depuis la découverte du mouvement Cobra en 1953 à Malmö, Suède) pour faire " parler " et " vivre " ses assemblages. A l'époque troublée de la fin des années soixante, il prend connaissance de l'élément manquant pour mettre en œuvre son p
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
15

Bril, Damien. "Anne d’Autriche en ses images : légitimation du pouvoir féminin et culture visuelle de la majesté dans la France du XVIIe siècle." Thesis, Bourgogne Franche-Comté, 2018. http://www.theses.fr/2018UBFCH038.

Texto completo da fonte
Resumo:
Anne d’Autriche occupe une place importante, longtemps négligée, dans le développement de l’iconographie royale en France au XVIIe siècle. Ecartée du pouvoir sous le règne de son mari Louis XIII, elle est pourtant le sujet de très nombreuses représentations. Sa présence dans le champ des images connaît un net développement lorsqu’elle accède aux responsabilités du gouvernement à la mort du roi, en 1643, en devenant régente au nom de son fils mineur, Louis XIV. Au-delà de sa majorité en 1651, elle conserve un rôle éminent, jusqu’à la mort de Mazarin en 1661. Ces deux décennies sont marquées par
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
16

Déchery, Chloé. "Corporéités quotidiennes : nouvelles pratiques du corps en scène dans la performance en France et en Angleterre, 1991-2011." Thesis, Paris 10, 2011. http://www.theses.fr/2011PA100172.

Texto completo da fonte
Resumo:
Un pan représentatif de la scène performative contemporain, en France, comme en Angleterre, se distingue par un intérêt commun pour la question du corps quotidien. Faisant fi des principes de représentation, de logique narrative ou de personnage, les praticiens d’aujourd’hui investissent des corporéités ordinaires et faillibles produisant des état de présence diffractés ainsi qu’un régime de spectateur fondé sur la reconnaissance d’une commune incompétence. Au moyen de temporalités scéniques suspendues, d’un ralentissement du mouvement et d’une inflexion des logiques de représentation et de pe
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
17

Lehmann, Maria-Rosa. "An Essay on the blurring of art and life : les inaugurations des expositions internationales du Surréalisme à Paris (1938, 1947, 1959) en tant qu'événements précurseurs de l'art de la performance." Thesis, Paris 1, 2018. http://www.theses.fr/2018PA01H025.

Texto completo da fonte
Resumo:
Si c’est le futurisme et le Dadaïsme qui sont mis de l’avant dans la plupart des publications sur l’histoire de ce que l’on nomme la performance, l’impact du surréalisme est encore et toujours laissé de côté. En nous appuyant sur les recherches de Roselee Goldberg et Adrian Henri, il s’agit de mettre en lumière la contribution des surréalistes à l’art dit de performance. Précisément, nous reconstruisons et analysons les évènements éphémères que les surréalistes organisent dans la foulée de l’inauguration de leurs grandes expositions internationales : l’Acte manqué mis en scène pour l’Expositio
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
18

Librizzi-Huret, Laura. "La centralité du public dans la création théâtrale : étude des expérimentations de l'artiste Laura Hurt de 2014 à 2018." Thesis, Université Côte d'Azur (ComUE), 2019. http://www.theses.fr/2019AZUR2010.

Texto completo da fonte
Resumo:
En prenant appui sur quatre années d'expérimentations artistiques et théâtrales (2014-2018) dans la ville de Nice et le département des Alpes-Maritimes, cette thèse tente de rendre compte de la démarche intellectuelle et des processus mis en œuvre dans une création post-contemporaine. Elle donne à voir la particularité des expériences de l’artiste Laura Hurt qui est à la fois auteur, metteur en scène et chercheur-praticien-reflexif dans le cadre de cette thèse de création. Dans un va-et-vient de la théorie à la pratique et inversement, nous avons essayé de mettre en avant comment un parcours p
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
19

Pelissero, Marielle. "De l’underground à la superstructure : émergence de la notion de performance dans le discours critique des pratiques théâtrales expérimentales (1963-1973)." Thesis, Paris 10, 2016. http://www.theses.fr/2016PA100160.

Texto completo da fonte
Resumo:
Au fil des trente dernières années, la notion de performance semble avoir acquis une place décisive dans le discours critique et esthétique du champ théâtral français. Cette étude vise à révéler les conditions dans lesquelles la notion de performance change de statut au sein du discours critique français, à travers une archéologie de la notion qui explore la décennie précédant son apparition dans le discours critique du théâtre en France. Il s’agit de rendre compte des débats et des frictions qui conduisent progressivement à cette émergence, à partir des discours des artistes, des organisateur
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
20

Lemée, Jean-Philippe. "Actions, happenings, événements, performances... l'Art de l'Action en France de 1960 à 1975." Lille 3 : ANRT, 1987. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb375991204.

Texto completo da fonte
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
21

Platevoet, Marion. "Médée en échos dans les arts : La réception d’une figure antique, entre tragique et merveilleux, en France et en Italie (1430-1715)." Thesis, Paris 4, 2014. http://www.theses.fr/2014PA040166.

Texto completo da fonte
Resumo:
Le mythe de Médée, reçu par la première modernité comme un paradigme complet depuis la Conquête de la Toison d’or jusqu’à son retour sur le trône de Colchide, compose un prisme à multiples facettes : « Médée-tueenfant » (La Péruse), le personnage légué par la tragédie attique et devenu archétype d’une violence contrenature, y croise Médée magicienne, qui bouleverse le lignage et la ligne du temps, mais aussi la princesse orientale éprise d’un héros civilisateur. Pétrie par la culture chrétienne et admise au répertoire des arts officiels, cette figure ambivalente se rend perméable aux recherche
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
22

Arezki, Djelloul. "La mobilisation collective des ressources humaines : un levier de pérennisation organisationnelle : une approche contingente dans quatre organisations festivalières." Electronic Thesis or Diss., Aix-Marseille, 2019. http://www.theses.fr/2019AIXM0480.

Texto completo da fonte
Resumo:
Les festivals, organisations à la frontière entre la filière d’activités événementielles et la filière des arts, de la culture et de la création, sont dans un environnement instable, turbulent et en constante métamorphose. En effet, les managers se doivent de jongler entre de multiples contingences économiques, technologiques, politiques ou encore sociétales (Soldo, 2018). Si la France compte plus de 3000 festivals, il n’en reste pas moins vrai qu’un nombre important d’organisations culturelles et en particulier de structures événementielles, ferment temporairement ou définitivement comme l’il
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
23

Åkerman, Lisbeth Carina. "Vandring som tema i videokonst : En studie av Francis Alÿs videodokumenterade performance." Thesis, Karlstads universitet, Estetisk-filosofiska fakulteten, 2012. http://urn.kb.se/resolve?urn=urn:nbn:se:kau:diva-12848.

Texto completo da fonte
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
24

Andrianjaka-Bezanahary, Randrianarimalala. "Management et "performance" le cas des petites et moyennes entreprises, France /." Grenoble 2 : ANRT, 1988. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb37611233b.

Texto completo da fonte
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
25

Douglass, Mark. "Orchestra Bells as a Chamber and Solo Instrument: A Survey of Works by Steve Reich, Morton Feldman, Franco Donatoni, Robert Morris, Marta Ptaszyńska, Will Ogdon, Stuart Saunders Smith, Lafayette Gilchrist and Roscoe Mitchell." Thesis, University of North Texas, 2016. https://digital.library.unt.edu/ark:/67531/metadc849634/.

Texto completo da fonte
Resumo:
This dissertation considers the use of orchestra bells as a solo instrument. I use three examples taken from chamber literature (Drumming by Steve Reich, Why Patterns? by Morton Feldman, and Ave by Franco Donatoni) to demonstrate uses of the instrument in an ensemble setting. I use six solo, unaccompanied orchestra bell pieces (Twelve Bell Canons by Robert Morris, Katarynka by Marta Ptaszyńska, Over by Stuart Saunders Smith, A Little Suite and an Encore Tango by Will Ogdon, Breaks Through by Lafayette Gilchrist, and Bells for New Orleans by Roscoe Mitchell) to illustrate the instrument’s expre
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
26

Catteau, Damien. "La LOLF et la modernisation de la gestion publique : la performance, fondement d'un droit public financier rénové /." Paris : Dalloz, 2007. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb41339305g.

Texto completo da fonte
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
27

Cord, John T. "Francis Poulenc's Sonata for Horn, Trumpet and Trombone: A Structural Analysis Identifying Historical Significance, Form and Implications for Performance." Thesis, connect to online resource, 2009. http://digital.library.unt.edu/ark:/67531/metadc12104.

Texto completo da fonte
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
28

Schwab, Catharine Mary. "The melodie française moderne : an expression of music, poetry and prosody in fin-de-siècle France, and its performance in the recitals of Jane Bathori (1877-1970) and Claire Croiza (1982-1946) /." Ann Arbor : UMI, 2000. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb370598791.

Texto completo da fonte
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
29

McAfee, Kay Roberts. "Rhetorical Analysis of the Sonatas for Organ in E Minor, BWV 528, and G Major, BWV 530, by Johann Sebastian Bach a Lecture Recital, Together with Three Recitals of Selected Works of J. Alain, D. Buxtehude, C. Franck, and Others." Thesis, North Texas State University, 1986. https://digital.library.unt.edu/ark:/67531/metadc331342/.

Texto completo da fonte
Resumo:
This dissertation is an analysis of two of the six sonatas for organ using rhetorical-musical prescriptions from seventeenth and eighteenth-century German theorists. It undertakes to examine the way in which lines are built by application of figurae, to observe the design of each of the six movements, and to draw conclusions concerning implications for performance based upon the use of figurae in specific contexts. The period source on melodic design and the ordering of an entire movement based upon principles of rhetoric is Johann Mattheson's Per volkommene Capelmeister (1739). Guidelines for
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
30

Coppalle, Renaud. "Mise en lumière des capacités préservées d'apprentissage des personnes malades d'Alzheimer à un stade modéré à sévère à l'aide de l'art : un autre regard pour un autre accompagnement New long-term encoding in severely amnesic Alzheimer’s disease patients revealed through repeated exposureto artistic items Does multiple format presentation of songs increase encoding in patients with Alzheimer’s disease at a moderate to late stage? Preserved familiarity-based recognition for music and paintings in patients with Alzheimer’s disease at a moderate to late stage with extensive damages to the medial temporal lobe L’accompagnement des aidants depersonnes atteintes de maladies d’Alzheimerou apparentées : renouveler les approchesthéoriques de l’accompagnement en France Suivi de la situation et des ressentis des proches aidants de personnes avec maladie d’Alzheimer et troubles apparentés: Le cas particulier du confinement lié au Covid 19 Apports respectifs de la clinique et de la rechercheà la neuropsychologie Preservation of musical memory throughout the progression of Alzheimer’s disease? Toward a reconciliation of theoretical, clinical, and neuroimaging evidence Do musicians have better mnemonicand executive performance than actors? Influence of regular musical or theater practice in adults and in the elderly." Thesis, Normandie, 2020. http://www.theses.fr/2020NORMC018.

Texto completo da fonte
Resumo:
La maladie d’Alzheimer (MA) est considérée depuis plus de 30 ans comme une pathologie de la mémoire empêchant l’apprentissage d’informations nouvelles en mémoire déclarative. Cependant, l’Histoire de la neuropsychologie rapporte des cas de patients présentant des capacités d’encodage résiduelles malgré une amnésie non-dégénérative avec des lésions pourtant proches de celles de la MA. Si les tâches de laboratoire échouent à montrer ces capacités dans la MA dès les stades légers en utilisant des stimuli verbaux et picturaux neutres, nous avons étudié dans quelle mesure la musique et d’autres typ
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
31

Kulmer, Birgit. "Moving Subjects." Doctoral thesis, Humboldt-Universität zu Berlin, Kultur-, Sozial- und Bildungswissenschaftliche Fakultät, 2017. http://dx.doi.org/10.18452/17803.

Texto completo da fonte
Resumo:
Es zeichnet sich seit den 1990er-Jahren die Tendenz ab, dass sich viele Künstler/innen verstärkt mit Subjekten statt mit Objekten beschäftigen. Hinzu kommt eine zunehmende „Kollektivierung und Theatralisierung der einst auf Singularität und Präsenz setzenden Performance“. In diesem Zusammenhang sind auch immer mehr künstlerische Arbeiten zu registrieren, die mit Prozessionen und Paraden eine Vielzahl von Menschen auf die Straße bringen und in Bewegung versetzen. Dies spiegelt sich auch in einer immer größer werdenden Zahl thematischer Ausstellungen wider, die sich diesen Arbeiten widmen. Be
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
32

Reid, Michael A. (Michael Alan). "Remarks and Reflections on French Recitative: Ban Inquiry into Performance Practice Based on the Observations of Bénigne de Bacilly, Jean-Léonor de Grimarest, and Jean-Baptiste Dubos." Thesis, North Texas State University, 1985. https://digital.library.unt.edu/ark:/67531/metadc935821/.

Texto completo da fonte
Resumo:
This study concerns the declaimed performance of recitative in early French opera. Because the dramatic use of the voice was crucial to the opera genre, this investigation begins with a survey of historical definitions of declamation. Once the topic has been described, the thesis proceeds to thoroughly study three treatises dealing with sung recitation: Bacilly's Remarques curieuses, Grimarest's Traité de recitatif, and Dubos' Reflexions critiques. Principles from these sources are then applied to representative scenes from the literature. The paper closes with a commentary on the relationship
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
33

Lattimore, Lee Ian. "Les Morceaux de Concours de Flûte du Conservatoire de Paris: A Structural Comparison of Selected Works of Jean-Louis Tulou and Joseph-Henri Altès: A Lecture Recital Together with Three Recitals of Selected Works of Mozart, Halffter, Gaubert and Others." Thesis, North Texas State University, 1987. https://digital.library.unt.edu/ark:/67531/metadc330772/.

Texto completo da fonte
Resumo:
The lecture was presented April 7, 1987. This presentation centered on the flute music literature used for the Concours of the Conservatoire de Paris from 1828 through 1893. The historical parameter began with Jean-Louis Tulou's tenure as flute professor at the Conservatoire and ended with Joseph-Henri Altes'tenure in the same capacity. The Concours is an annual performance competition to determine which students on each instrument will graduate from the Conservatoire. The majority of Concours pieces for flute during the tenures of professors from Tulou through Altes were composed by those tw
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
34

Alvar, Blomgren. "”By the iron hand of oppression" : The performance of the parliamentary election contest in Nottingham and Middlesex 1802-1803." Thesis, Stockholms universitet, Historiska institutionen, 2017. http://urn.kb.se/resolve?urn=urn:nbn:se:su:diva-143964.

Texto completo da fonte
Resumo:
The aim of this thesis is to investigate how politics was done at the level of the parliamentary constituencies at the time of the treaty of Amiens 1802-1803. This is achieved through two case studies of the elections in Middlesex and Nottingham, which are investigated as social practices. This thesis argues that understandings of masculinity and national identity, as well as questions about the nature of the constitution and citizen rights were central to participants in the extraparliamentary political process. Collective emotions were also highly important in the process of mobilising polit
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
35

Bezerra, Waléria Américo 1979. "Amplitude : imagem-lugar e imagem-acto no fazer artístico contemporâneo." Master's thesis, 2015. http://hdl.handle.net/10451/18406.

Texto completo da fonte
Resumo:
This dissertation has as its central focus the concept of amplitude, addressed in a theoretical-practical way. In the theoretical aspect of the work, amplitude in space is approached through the reflections given by Agamben on the "open" in dialogue with Heidegger. Amplitude in time is discussed in the contexto of Bergson's perspective on the "duration", to which I suggest a connection with considerations on "distance" (Rancière), "listening" (Nancy) and "wandering" (Bourriaud). Next, the space and the time of amplitude become the lead wires for a possible approach to contemporary art status.
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
36

Sharp, Helen Frances. "The Profane Halo: Becoming Breath." Thesis, 2014. https://vuir.vu.edu.au/29967/.

Texto completo da fonte
Resumo:
Breath is a perceptual practice, a form of listening, of attending. These words begin to mark out the unique space of this thesis. It is ‘written from the breath’, a stance that breaks free of the silencing of breath in contemporary language theory. Importantly, the thesis makes the large claim that the closing down of conceptual breathing spaces in the twentieth century parallels the asphyxiation of a spiritual connection with the world. This is seen by Helen Sharp, the author of this posthumous thesis, as ‘the loss of the profane halo’. Sharp acknowledges a debt to Georgio Agamben’s notion
Estilos ABNT, Harvard, Vancouver, APA, etc.
Oferecemos descontos em todos os planos premium para autores cujas obras estão incluídas em seleções literárias temáticas. Contate-nos para obter um código promocional único!