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Rahmayanti, Mela. "L’ACTE DE PAROLE DIRECTIF DANS LA BANDE-DESSINEE (BD) ASTERIX CHEZ LES HELVETES PAR RENE GOSCINNY ET ALBERT UDERZO. MEMOIRE." Lingua Litteratia Journal 6, no. 1 (June 12, 2019): 76–83. http://dx.doi.org/10.15294/ll.v6i1.30842.
Full textAbstract:
Les actes pris par les humains quand se divise prononcent ce discours est appelé des actes de parole. L’actes de parole a divisé en trois types, ces sont l’acte de parole locutoire, l’acte de parole illocutoire, et l’acte de parole perlocutoire. L’actes de parole illocutoire a divisé en cinq types, ces sont l'acte de parole assertif / représentatif, directif, permissif, expressif et déclaratif. Cette recherche a pour objectif de décrire 1) les types l’acte de parole directif dans la bande dessinée Astérix Chez Les Helvètes, 2) les formes l’acte de parole directif dans la bande dessinée Astérix Chez Les Helvètes. Le sujet de cette recherche est toutes les paroles dans la bande dessinée Astérix Chez Les Helvètes. L’objet de cette recherche est toutes les paroles qui sont des actes de paroles directifs dans la bande dessinée Astérix Chez Les Helvètes. La méthode utilisée à collecter les données est la méthode lire attentivement (simak). Cette méthode est faite en utilisant la technique de taraudage de langue (sadap), ensuite utilise la technique non participé à la conversation réelle (SBLC) et la technique catat (le chercheur a obtenu les données de prise de notes dans la carte de données). Dans cette recherche, la chercheuse utilise la méthode d’appariement pragmatique (metode padan pragmatis) pour analyser les données. Dans ce cas la chercheuse utilise la technique de base la technique divisé des éléments différencier (PUP). Ensuite la chercheuse se sert de la technique avancée de la technique de relier-comparer-égaliser (Hubung Banding Menyamakan). Sur la base des résultats de l'analyse, les types d'acte de parole directif peuvent être classés en 1) demandé (5données), 2) questionné (14 données), 3) exigé (25 données), 4) interdiction (2 données), 5) permissif (1 donné), 6) conseil (4 données). À partir des résultats de l'analyse, les forme des actes de parole peut être classée en: 1) l'actes de parole directif direct littéral (44 données), 2) l'actes de parole directif indirect littéral (3 données), 3) l'actes de parole directif direct non-littéral (1 donnée), 4) l'actes de parole directif indirect non-littéral (3 données).
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Rahmayanti, Mela, and Isfajar Ardinugroho. "L’Acte de Parole Directif dans la Bande-Dessinée (BD) Astérix Chez les Helvètes par René Goscinny et Albert Uderzo." Lingua Litteratia Journal 7, no. 1 (May 29, 2020): 10–14. http://dx.doi.org/10.15294/ll.v7i1.38818.
Full textAbstract:
Les actes pris par les humains quand se divise prononcent ce discours est appelé des actes de parole. L’actes de parole a divisé en trois types, ces sont l’acte de parole locutoire, l’acte de parole illocutoire, et l’acte de parole perlocutoire. L’actes de parole illocutoire a divisé en cinq types, ces sont l'acte de parole assertif / représentatif, directif, permissif, expressif et déclaratif. Cette recherche a pour objectif de décrire 1) les types l’acte de parole directif dans la bande dessinée Astérix Chez Les Helvètes, 2) les formes l’acte de parole directif dans la bande dessinée Astérix Chez Les Helvètes. Le sujet de cette recherche est toutes les paroles dans la bande dessinée Astérix Chez Les Helvètes. L’objet de cette recherche est toutes les paroles qui sont des actes de paroles directifs dans la bande dessinée Astérix Chez Les Helvètes. La méthode utilisée à collecter les données est la méthode lire attentivement (simak). Cette méthode est faite en utilisant la technique de taraudage de langue (sadap), ensuite utilise la technique non participé à la conversation réelle (SBLC) et la technique catat (le chercheur a obtenu les données de prise de notes dans la carte de données). Dans cette recherche, la chercheuse utilise la méthode d’appariement pragmatique (metode padan pragmatis) pour analyser les données. Dans ce cas la chercheuse utilise la technique de base la technique divisé des éléments différencier (PUP). Ensuite la chercheuse se sert de la technique avancée de la technique de relier-comparer-égaliser (Hubung Banding Menyamakan). Sur la base des résultats de l'analyse, les types d'acte de parole directif peuvent être classés en 1) demandé (5données), 2) questionné (14 données), 3) exigé (25 données), 4) interdiction (2 données), 5) permissif (1 donné), 6) conseil (4 données). À partir des résultats de l'analyse, les forme des actes de parole peut être classée en: 1) l'actes de parole directif direct littéral (44 données), 2) l'actes de parole directif indirect littéral (3 données), 3) l'actes de parole directif direct non-littéral (1 donnée), 4) l'actes de parole directif indirect non-littéral (3 données).
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Di Biase, Carmine G. "“I am as I have Spoken”: The Act of Naming in Macbeth." Renaissance and Reformation 37, no. 1 (January 1, 2001): 23–44. http://dx.doi.org/10.33137/rr.v37i1.8670.
Full textAbstract:
Beaucoup de l’action de Macbeth se caractérise par ce que la théorie des actes de parole appellerait des actes performatifs, des actes de nomination qui non seulement identifient la personne ou la chose nommée mais aussi effectuent un changement dans le monde de la pièce. Tels actes de parole, compris dans toutes leurs manifestations multiples, sont étroitement liés à la motivation de Macbeth ainsi qu’à d’autres aspects de la pièce, y compris quelques-uns de ses moments les plus obscurs.
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McCracken, Peggy. "La parole empêchée dans la littérature arthurienne.Danièle James-Raoul." Speculum 74, no. 1 (January 1999): 191–93. http://dx.doi.org/10.2307/2887316.
Full text
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Walty, Ivete. "La Parole écrite: entre la loi et la marginalité." Interfaces Brasil/Canadá 17, no. 1 (May 1, 2017): 79. http://dx.doi.org/10.15210/interfaces.v17i1.10114.
Full textAbstract:
Dans une recherche sur la littérature produite par des prisonniers politiques et autres, j’ai toujours essayé de répondre aux questions suivantes :─ Comment la prison est-elle représentée dans les écrits de la contemporanéité à la première personne dans la littérature brésilienne et québécoise ? ─ Dans ces écrits, quelle relation y a-t-il entre l’institution prison et les autres institutions telles que : la Famille, l’École, l’Église, l’État, face à la question de la violence ?─ Comment le corps se dessine-t-il dans l’écriture face à la violence ?─ Comment subjectivité et collectivité se conjuguent-elles pour figurer les sujets narratifs en question ? ─ Comment esthétique, éthique et politique s’associent-elles dans l’écriture de la prison ?Dans cette étude, j’analyse les livres Memórias de um sobrevivente (Mémoires d’un survivant), de Luís Alberto Mendes, et Bienvenue dans mon cauchemar, de Marie Gagnon, en observant notamment le rôle de l’écriture en situation-limite entre la marginalité et la loi.
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Aulia, Khilyatul, Sri Rejeki Urip, and Anastasia Pudjitriherwanti. "L’acte De Parole Perlocutoire Dans Le Film Sur La Piste Du Marsupilami D’alain Chabat." Lingua Litteratia Journal 7, no. 1 (May 29, 2020): 27–30. http://dx.doi.org/10.15294/ll.v7i1.38821.
Full textAbstract:
Chaque énoncée prononcée par les locuteurs a certaine signification et certains objectifs conformément à leur objectif respectifs. Austin distingue trois types d'actes de langage, ce sont locutoire, illocutoire et perlocutoire. Le but de la recherche est savoir (1) quelles fonctions des actes de parole perlocutoire dans le film Sur La Piste de Marsupilami et (2) quels effets des actes de parole perlocutoire contenant dans le dialogue du film Sur la piste de Marsupilami. Les méthodes et les techniques d'acquisition de données sont les méthodes d’observation avec la technique de base de la tapotement et de techniques avancées de SLBC (écouter sans participer) et noter. Les données ont été analysées avec la methode de Padan et la technique de base Trier des Certains Élements (PUP), puis continuer avec les techniques Relier, Comparer et assimiler (HBS) et puis Connecter et Comparer la Principe (HBSP). La méthode de présentation du résultat de l'analyse des données utilisée est la méthode informelle avec la technique de présentation des données utilisées des mots ordinaires. Basé sur l'analyse, j’ai trouvé des effets d'actes perlocutoires qui sont l’effets prévus et l’effet imprévus, il y a 42 actes perlocutoires avec des effets prévus et 13 actes perlocutoires avec des effets imprévus. Il y a seulement un acte perlocutoire déclaratif avec l’effet prévu, 10 perlocutoires representatives avec les effets prévus et 7 de perlocutoires imprévus, 3 de perlocutoires expressives avec les effets prévus, 4 de perlocutoire imprévus, 24 perlocutoires directive avec les effets prévu et 1 avec l’effet imprévu, 3 perlocutoires comissives avec les effets prévus et 1 avec l’effet imprévu.
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Mansbridge, Jane, and Shauna L. Shames. "Vers une théorie du backlash : la résistance dynamique et le rôle fondamental du pouvoir1." Articles 25, no. 1 (July 12, 2012): 151–62. http://dx.doi.org/10.7202/1011121ar.
Full textAbstract:
Pour comprendre théoriquement la notion de backlash, il faut, en règle générale, dégager une terminologie analytiquement utile de l’ensemble de ses associations politiques usuelles. Dans l’usage courant, le backlash est associé à une réaction conservatrice à un changement social et politique progressiste (ou libéral) et l’ouvrage de Faludi (1991) est un classique du genre. Dans cet article, toutefois, les auteures visent une définition non idéologique du backlash qui s’inscrit dans une approche un peu plus neutre de son étude. Dans l’usage courant, le backlash comprend autant des actes de persuasion véritable que des actes de pouvoir. Pour leur part, les auteures soutiennent qu’il serait plus utile, sur le plan analytique, d’employer ce terme uniquement pour les actes de pouvoir coercitif. Elles se basent en ce sens sur la littérature sociologique sur les mouvements sociaux et les contre-mouvements de même que sur la littérature de science politique sur le pouvoir, les préférences et les intérêts. Les exemples apportés par les auteures sont tirés principalement du contexte étatsunien et des débats sur le genre et le féminisme. Elles commencent donc là où le processus de backlash lui-même commence, avec le pouvoir et la remise en question du statu quo.
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Gilloots, Marie. "Une parole salutaire : révélation de l’abus sexuel dans et par la littérature." Enfances & Psy N° 88, no. 4 (April 9, 2021): 6–8. http://dx.doi.org/10.3917/ep.088.0006.
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Viselli, Sante A. "« Le souvenir n’est qu’une maison que l’on porte dans la voix » (Alexandre Amprimoz, Bouquet de signes)." Voix Plurielles 12, no. 2 (December 12, 2015): 40–52. http://dx.doi.org/10.26522/vp.v12i2.1269.
Full textAbstract:
Depuis déjà plusieurs années, nous remarquons au Canada la présence d’une littérature unique en son genre, celle des auteurs italo-canadiens. En français, en anglais ou en italien, cette littérature s’est déjà frayé un chemin sûr vers une reconnaissance incontestée au niveau national aussi bien qu’international. Des auteurs tels que Fulvio Caccia, Antonio d’Alfonso, Marco Micone, Carole David-Fioramore, Bianca Zagolin et Alexandre Amprimoz, sont à considérer parmi les lauréats italo-canadiens, porte-parole d’une génération d’érudits cosmopolites et polyglottes. L’œuvre d’Alexandre Amprimoz est, à cet égard, un exemplum des plus marquants d’une littérature multiple et plurielle.
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Blancart-Cassou, Jacqueline. "Recherche sur l’invention des noms propres dans le théâtre de Jean Anouilh." Études littéraires 41, no. 1 (October 5, 2010): 41–74. http://dx.doi.org/10.7202/044570ar.
Full textAbstract:
Il s’agit d’abord des prénoms attribués aux personnages d’Anouilh ou cités au cours des dialogues : ils sont parfois empruntés à la littérature ou évoquent des personnalités connues ; rarement forgés par l’auteur, ils sont plutôt choisis d’après l’âge de ceux qu’ils désignent, leur époque, leur milieu social et leur personnalité. On traite ensuite des patronymes, eux aussi empruntés parfois à la littérature ou à la réalité, mais le plus souvent inventés par l’auteur selon sa fantaisie : ses créations de noms étrangers, de noms nobles, de noms juifs, comme le choix du nom de ses porte-parole, apportent un certain éclairage sur sa vision du monde.
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Harel, Simon. "Une littérature des communautés culturelles made in Québec?" Globe 5, no. 2 (February 14, 2011): 57–77. http://dx.doi.org/10.7202/1000679ar.
Full textAbstract:
La littérature des communautés culturelles au Québec est souvent reçue comme un discours d’affranchissement, d’émancipation. Elle est lue, d’une part, comme le témoignage « extérieur » d’une parole « étrangère » qui renouvelle le discours sur les constructions identitaires au Québec dans un contexte postréférendaire. Elle est perçue, d’autre part, comme la promesse d’un discours culturel pluriel. Cet article désire revenir sur les « pratiques » singulières de nomination et de catégorisation de ladite littérature des communautés culturelles. L’auteur étudie les motifs de la mémoire, de la migrance, parmi divers objets culturels, afin de discuter l’arrière-plan doxique qui fait souvent de la littérature des communautés culturelles un stéréotype contemporain de la littérature québécoise.
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Mager, Robert. "L’Évangile au risque des cultures." Laval théologique et philosophique 62, no. 1 (September 19, 2006): 45–65. http://dx.doi.org/10.7202/013572ar.
Full textAbstract:
Résumé Dans la foulée de l’oeuvre du théologien français Claude Geffré, cet article réfléchit au rapport entre l’Évangile et les cultures. L’Évangile apparaît comme un « au-delà intérieur » à la culture ; ceci n’est possible que parce que la culture est ouverte, par sa dynamique même, à une « transcendance sans nom » (Fernand Dumont). Le rapport entre les deux est envisagé comme une dialectique se résolvant dans la « réponse chrétienne », c’est-à-dire dans les diverses manières dont les croyants, individuellement et collectivement, interprètent en paroles et actes la Parole entendue.
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Hoffmann, George. "Balsamo, Jean. La Parole de Montaigne: littérature et humanisme civil dans les Essais." Renaissance and Reformation 43, no. 1 (May 1, 2020): 210–12. http://dx.doi.org/10.33137/rr.v43i1.34103.
Full text
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Bourassa-Dansereau, Caterine. "Le théâtre-forum comme outil de recherche et d’intervention par et pour les jeunes issus de l’immigration." Alterstice 7, no. 1 (July 24, 2017): 51–62. http://dx.doi.org/10.7202/1040611ar.
Full textAbstract:
Nous montrons dans cet article comment le théâtre-forum peut devenir un outil de recherche et d’intervention auprès des jeunes issus de l’immigration. Plus spécifiquement, nous présentons différents « actes à poser » qui répondent aux enjeux liés à la reconnaissance et à l’expression de la complexité identitaire des jeunes en contexte de diversité. Pour ce faire, notre réflexion s’effectue en trois temps : après la présentation sommaire du théâtre-forum, nous montrons premièrement l’importance et les apports de ce type d’intervention en ce qui a trait aux actes posés par les jeunes eux-mêmes et associés à leur prise de parole, au développement d’un regard réflexif et à la conscientisation individuelle et collective. Nous soulignons comment ces actes s’articulent aux particularités de la recherche et de l’intervention auprès des jeunes issus de l’immigration. Dans un deuxième temps, nous illustrons ces actes grâce à une démarche de théâtre participatif particulière, ModÉgalité, dans laquelle le théâtre-forum a été utilisé comme outil principal d’intervention. Cette recherche-action a été menée auprès de jeunes adultes montréalais de 16 à 22 ans issus de l’immigration et portait sur leurs perceptions de l’égalité entre les femmes et les hommes. Ces exemples concrets nous permettent non seulement d’illustrer les actes posés par ces jeunes mais aussi d’aborder les actes à poser par les intervenants dans ce contexte. Nous soumettons finalement au lecteur nos réflexions concernant les défis liés à ces actes d’intervention lors de la mise en place d’une démarche mobilisant le théâtre-forum, notamment auprès des jeunes issus de l’immigration. En définitive, cet article met en lumière comment les « actes à poser » associés au théâtre-forum amènent à ne plus penser, parler et agir au nom des jeunes issus de l’immigration, mais plutôt par et pour ceux-ci.
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Boucher, Colette. "Québec-Haïti. Littérature transculturelle et souffle d’oralité." Ethnologies 27, no. 1 (February 5, 2007): 195–221. http://dx.doi.org/10.7202/014027ar.
Full textAbstract:
Résumé Cette présentation trace des liens entre communication interculturelle, transmission culturelle intergénérationnelle, oralité et écriture tout en faisant ressortir la façon dont la littérature migrante en général et, de façon particulière, la littérature de tradition haïtienne, mettent en scène ces notions. Cette mise en contexte éclairera ensuite les propos de l’écrivaine québécoise d’origine haïtienne, Marie-Célie Agnant. Au cours d’une entrevue, à travers des va-et-vient entre sa propre vie et celle des personnages de ses romans et nouvelles, elle nous livre ses réflexions sur l’oralité et le rôle des femmes dans la transmission culturelle intergénérationnelle en Haïti, la difficulté pour les femmes haïtiennes d’accéder à l’écriture et à la parole publique, le relais par l’écriture dans le processus de transmission vers les membres de la diaspora et l’écriture comme vecteur de la communication interculturelle.
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DeMartino, Sonia, Christina Romain, and Véronique Rey. "Autisme et pratiques langagières : Analyse linguistique des interactions verbales entre éducateurs spécialisés et adultes avec T.S.A." SHS Web of Conferences 78 (2020): 01001. http://dx.doi.org/10.1051/shsconf/20207801001.
Full textAbstract:
Cette recherche propose de rendre compte à travers une approche linguistique (langage pragmatique et énonciation) des pratiques langagières réalisées entre adultes atteints de T.S.A. et professionnels. Ces professionnels sont des éducateurs spécialisés au sein d'une institution. Les situations linguistiques sont lors d'un trajet en voiture et lors d'un groupe de parole. L'analyse linguistique de ces échanges montre comment les acteurs participent aux actes de parole. La grille repose notamment sur les fonctions de la langue. Ces observations mettent en évidence les capacités des personnes atteintes de TSA dans des situations d'interaction verbale. Des pistes de travail sont proposées aux éducateurs pour considérer ces situations comme un levier de médiation thérapeutique.
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Jacob, Robert. "Bannissement et Rite De La Langue Tirée Au Moyen Âge: Du Lien Des Lois et De Sa Rupture." Annales. Histoire, Sciences Sociales 55, no. 5 (October 2000): 1039–79. http://dx.doi.org/10.3406/ahess.2000.279900.
Full textAbstract:
RésuméR. Jacob Diverses sources allemandes des xiiieet xivesiècles font allusion à des bannissements effectués « par les doigts et la langue », formule qui a longtemps été comprise comme un équivalent de « par le geste et la parole », et qui n'aurait donc renvoyé qu'à un formalisme indéfini. Cette étude entreprend de montrer, au contraire, qu'elle fait référence à un rituel précis d'extension des doigts et de langue tirée en direction du banni. Les mêmes gestes se sont transposés, par analogie ou antinomie, aux formes d'autres actes juridiques, comme le rappel de ban ou la garantie donnée contre l'exclusion. On les retrouve aussi dans l'iconographie médiévale, en particulier dans des images qui figurent la rupture d'obédience. Ces données conduisent à proposer une nouvelle interprétation du geste de tirer la langue, qui n'est pas seulement marque d'outrage ou de blasphème, mais aussi signe de l'interruption de la communication normative par la parole. Par-delà ces premières conclusions, elles invitent à repenser les représentations médiévales du droit, ici perçu comme un ordre produit par la parole normative, sa réception et ses échanges, tandis qu'inversement, l'anormalité et le « non-droit » se comprennent d'abord dans les termes d'une rupture symbolique de la communication verbale.
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Desquinabo, Nicolas. "Intertexte générique et interprétation des actes de parole dans un corpus d’émissions de plateaux télévisées." Corpus, no. 6 (December 1, 2007): 127–52. http://dx.doi.org/10.4000/corpus.1192.
Full text
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Letendre, Daniel. "Faire entendre sa voix. L’adolescent en crise et le roman québécois récent." Tangence, no. 98 (September 26, 2012): 101–21. http://dx.doi.org/10.7202/1012490ar.
Full textAbstract:
Depuis les années 1960, la littérature québécoise tente de se mettre au monde dans un perpétuel recommencement du geste fondateur. Ce rapport ambigu avec l’héritage, l’histoire et la mémoire se manifeste dans le roman des années 2000 par l’entremise du personnage de l’adolescent en crise qui tente de détourner le legs transmis par le père. Par l’analyse des personnages d’adolescents en lutte contre leur père écrivain, notamment dans les derniers romans de Marie-Claire Blais et dans La bête du lac de Martin Thibault, cet article décrit, dans un premier temps, les héritages contre lesquels se braquent les adolescents, les stratégies que ces personnages adoptent pour détourner le legs paternel et leur efficacité. Dans un deuxième temps, il soumet l’hypothèse selon laquelle cette crise d’adolescence, qui se caractérise par un détournement de l’héritage de la parole et du silence du père, serait peut-être aussi celle de la littérature québécoise d’aujourd’hui, qui désire prendre ses distances par rapport à l’héritage imposant des figures tutélaires des lettres d’ici.
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Frappier, Louise. "La topique de la fureur dans la tragédie française du XVIesiècle." Lectures 36, no. 1 (March 15, 2006): 29–47. http://dx.doi.org/10.7202/036169ar.
Full textAbstract:
Résumé La topique de la fureur est omniprésente dans la tragédie française du xvie siècle. L'examen des textes théoriques antiques et renaissants qui ont traité de la notion de fureur montre que celle-ci est toujours envisagée de manière duelle : la folie furieuse, ou manie, à la source des actes criminels, et la fureur divine, ou délire de l'inspiré, qui génère une parole créatrice et féconde. La fureur dans la tragédie humaniste est également double : fureur divine et fureur guerrière, fureur criminelle et fureur «civile», constituent les deux faces d'une même disposition. La topique de la fureur sert ainsi admirablement la mise en scène des troubles politiques et religieux de cette seconde moitié de siècle.
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Aldama Epelde, Arrate. "Acto de habla oferta en la publicidad digital de viajes en francés." Anales de Filología Francesa 28, no. 1 (October 20, 2020): 249–70. http://dx.doi.org/10.6018/analesff.425521.
Full textAbstract:
El estudio pragmático de los actos de habla ha conocido una evolución considerable estos últimos años. Dado que las nuevas tecnologías tienen influencia en la sociedad, es necesario estudiar los actos de habla en el ámbito del discurso digital para dar cuenta de las formas actuales de comunicación. Teniendo en cuenta esta realidad, el objetivo de este artículo es analizar el acto de ofrecer en un contexto y medio específicos: la publicidad digital de viajes en francés. Concretamente, estudiaremos las estrategias lingüisticas del acto de ofrecer de un corpus de ofertas de viajes, además de sus características y la modificación externa que les acompaña, para presentar un estudio innovador sobre los actos de habla, en general, y sobre la oferta, en particular, y realizar nuevas consideraciones sobre este acto de habla en el contexto de la publicidad de Internet. The pragmatic study of speech acts has undergone a considerable evolution in recent years. In the light of the influence of new technologies on society, it is necessary to study speech acts in the field of digital discourse, in order to account the current forms of communication. Bearing this reality in mind, this article aims to analyse offering as a speech act in a specific context and mass media: digital travel advertising in French. We analyse specifically the linguistic strategies of the offering in a corpus of travel offers, as well as their characteristics and the external modification that accompanies them, with the purpose of showing a renewed study on speech acts, in general, and on the offering, in particular, and performing new considerations on this speech act in the context of the electronic advertising. L’étude pragmatique sur les actes de parole a connu une évolution considérable ces dernières années. Vu que les nouvelles technologies ont de l’influence sur la société, il est nécessaire d’étudier les actes de parole dans le domaine du discours numérique pour rendre compte des formes actuelles de communication. En considérant cette réalité, l’objectif de cet article est d’analyser l’acte d’offrir dans un contexte et un média spécifiques : la publicité numérique de voyage en français. Concrètement, nous étudierons les stratégies linguistiques de l’acte d’offrir d’un corpus d’offres de voyage, ainsi que leurs caractéristiques et la modification externe qui les accompagne, afin de présenter une étude novatrice sur les actes de parole, en général, et sur l’offre, en particulier, et formuler de nouvelles considérations sur cet acte de parole dans le cadre de la publicité sur Internet.
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Peterson, Michel. "Pour un nomadisme de la lecture. Notes sur la Reine des prisons de Grèce d’Osman Lins." Études littéraires 25, no. 3 (April 12, 2005): 81–92. http://dx.doi.org/10.7202/501016ar.
Full textAbstract:
La parole du poète constitue toute périphérie en centre, mieux encore, elle abolit même la notion de centre et de périphérie. Dans la Reine des prisons de Grèce d'Osman Lins, le texte résiste à la maîtrise de l'Histoire, car la réalité y est mise en abyme et la fiction n'établit plus de rapports privilégiés qu'avec la littérature: le référent ne s'y manifeste que par dérivation.
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Lefebvre, Richard. "Penser les textes amérindiens au-delà du cadre d’interprétation traditionnel." Création orale et littérature 46, no. 2-3 (July 3, 2017): 23–33. http://dx.doi.org/10.7202/1040431ar.
Full textAbstract:
Cet article propose une relecture du discours critique qui a incorporé la littérature amérindienne dans les études littéraires québécoises et a déterminé son cadre d’interprétation. L’auteur s’intéresse spécialement à la façon dont la question de l’écrit et de l’oral – qui est omniprésente dans le commentaire sur les littératures amérindiennes et touche de manière fondamentale à la conception du littéraire et à son code – a été posée et pensée dans l’Histoire de la littérature amérindienne au Québec de Diane Boudreau, un essai qui est devenu, depuis sa publication en 1993, une référence commune pour les études de la littérature amérindienne dans l’espace québécois francophone. L’article montre que ce premier discours sur la littérature autochtone au Québec est le lieu où sont préservées les orientations axiologiques sur l’oralité et l’écriture, dont certaines remontent au discours colonial, alors que d’autres proviennent du discours de la grammatologie. L’analyse montre, entre autres choses, que l’approche de la « tradition orale » a ignoré ou effacé le contexte historique des créations orales et de leur transcription, et qu’elle a placé l’oralité dans un espace idéalisé, dans le passé surtout, un passé nettoyé de toute interaction avec les écritures amérindiennes, lesquelles ont été privées de leur essence d’écriture et ont été refoulées dans la catégorie des pré-écritures. En conclusion, l’auteur appelle à une réévaluation des rapports entre la parole orale et le signe graphique sur la base de leur nature sémiotique commune afin de tenir compte des rapports dynamiques ou dialectiques entre l’écriture et l’oralité.
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Olry-Louis, Isabelle, and Benjamin Cartron. "Négociation dans une agence publicitaire : l’analyse d’une réunion de travail à partir des actes de parole." Psychologie du Travail et des Organisations 15, no. 3 (2009): 271–96. http://dx.doi.org/10.1016/s1420-2530(16)30173-x.
Full text
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Marguerat, Daniel. "La Mort d' Ananias et Saphira (Ac 5.1–11) dans la stratégie narrative de Luc." New Testament Studies 39, no. 2 (April 1993): 209–26. http://dx.doi.org/10.1017/s0028688500022815.
Full textAbstract:
1.1 L'histoire du jugement de Dieu sur Ananias et Saphira (Ac 5.1–11) compte parmi les épisodes les plus pathétiques du livre des Actes. L'art lucanien de la dramatisation atteint ici un sommet. La fin tragique d'Ananias foudroyé par la parole dénonciatrice de Pierre, son enterrement hâtif, puis la venue de Saphira ignorante du drame, son mensonge public suivi de sa mort annoncée sur un ton d'humour noir (5.9b): l'effet pragmatique cherché par le narrateur est programmé par le scénario; il s'inscrit aussi dans le texte lui-même: ‘un grand effroi saisit ceux qui l'entendaient’ (5.5, 11). L'histoire est destinée à provoquer la crainte.
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Billault, Alain. "Littérature et rhétorique dans le discours XVIII de Dion Chrysostome Sur l'entraînement à la parole." Revue des Études Grecques 117, no. 2 (2004): 504–18. http://dx.doi.org/10.3406/reg.2004.4590.
Full text
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Auger, Manon. "De la littérature « contre » le journal, du journal « contre » la littérature : le cas de quelques journaux d’écrivains québécois contemporains." Tangence, no. 97 (May 11, 2012): 79–97. http://dx.doi.org/10.7202/1009130ar.
Full textAbstract:
Malgré l’immense intérêt qu’il suscite, particulièrement depuis le début des années 1980, le journal intime, même s’il présente à l’occasion un caractère littéraire, continue de s’inscrire hors du champ de la littérature proprement dite. Or, ce jugement discriminatoire à l’égard du genre diaristique n’est pas que l’apanage de la critique, mais aussi celui d’un certain nombre d’écrivains qui s’adonnent à cette pratique et en assurent de surcroît la publication. C’est même cette position « anti-littéraire » du genre diaristique qui, semble-t-il, en constitue la principale puissance d’attraction. En effet, cette écriture « libre », qui se déploie dans un genre apparemment sans code, semble offrir la possibilité à certains écrivains de se positionner « contre » la littérature, en portant un regard extérieur et diffracté sur elle. Dans cet article, il s’agira donc d’examiner la charge critique (à la fois éthique et esthétique) que revêtent trois journaux d’écrivains québécois contemporains dont la démarche semble viser tout autant une dénonciation des normes qui président à l’ordre des discours qu’une tentative de légitimation de leur parole à travers la « formation » du genre diaristique, ce dernier devenant, paradoxalement, garant de leur statut d’écrivain.
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Wojda, Jacek. "Pierwsza historia Kościoła: "Dzieje Apostolskie" Łukasza a "Historia kościelna" Euzebiusza z Cezarei." Vox Patrum 55 (July 15, 2010): 675–97. http://dx.doi.org/10.31743/vp.4365.
Full textAbstract:
L’exploration des sources constitue une étape fondamentale pour rendre compte des interrogations universitaires. Pour l’histoire de l’Église, l’oeuvre de Luc, les Actes des Apôtres, représente une des sources de base. Approcher cette oeuvre du côté historique est un défi qui a déjà été relevé, mais il reste toujours des zones d’ombres dans la littérature du sujet. Cette contribution a pour but de présenter une approche historique de l’oeuvre de Luc, si importante dans l’écriture de l’histoire de l’Église des origines. Les Actes des Apôtres interroge sur son originalité parmi les livres du Nouveau Testament au point que l’on a suggéré de les appeler la première histoire du christianisme. Pour répondre à la problématique, l’auteur se réfère à l’oeuvre historique d’Eusèbe de Césarée, considérée classiquement comme la première histoire de l’Église. Comparer les deux auteurs qui travaillèrent selon des méthodes historiques semblables et comparer leurs oeuvres constituent les deux étapes pour aborder les Actes des Apôtres. À cette troisième étape nous pouvons découvrir la clé qui donne une logique particulière à la structure littéraire de l’oeuvre de Luc. Cette approche permet d’apprécier davantage les enjeux historiographiques et ecclésiologiques des Actes des Apôtres. Il ne manque pas d’essais de renommer l’oeuvre de Luc dont le titre ne fut pas donné par l’auteur du troisième Évangile.
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Pagé1, Pierre. "Actualité et liberté de parole dans les revues catholiques : quelques jalons 1940-1975." Études d’histoire religieuse 76 (October 20, 2010): 93–109. http://dx.doi.org/10.7202/044762ar.
Full textAbstract:
Plusieurs périodiques ont voulu répondre à de vraies questions d’actualité. Relations, dès 1941, se présente comme un « groupe d’hommes chrétiennement libres », se centre sur l’événement et l’actualité dans ses orientations éditoriales et définit son lectorat comme formé de citoyens libres. Cité libre, revue explicitement chrétienne créée en 1950, veut animer le débat en société et en Église. Maintenant, en 1962, veut susciter l’engagement social et ecclésial et se définit comme un périodique « fidèle à l’Église et loyal au monde ». L’Oratoire (années 1950-1960), dirigée par le père Émile Legault, crée l’événement dans les arts religieux (musique, peinture, littérature, théâtre) et innove en suscitant pendant un an une discussion de fond avec ses lecteurs. Ces revues ont une base commune : l’information comme condition de participation dans l’Église (Rapport Dumont, 1971) sur le fondement d’un « droit » à l’information (Jean XXIII 1963, Concile 1963, Paul VI 1964). Un objectif commun : animer une opinion publique dans l’Église.
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Benabbes, Souad, and Chibane Rachid. "L’enseignement de la littérature et de la langue dans les manuels de FLE des classes d’examens en Algérie." Scripta 24, no. 50 (July 8, 2020): 63–89. http://dx.doi.org/10.5752/p.2358-3428.2020v24n50p63-89.
Full textAbstract:
Cette étude s’inscrit dans la lignée des travaux appréhendant la question de l’enseignement du FLE au moyen des textes littéraires en vue d’améliorer les compétences langagières et interculturelles des apprenants algériens inscrits dans des classes d’examen. Même si personne ne doutait de l’importance de la littérature dans l’apprentissage des langues étant un réservoir de connaissances linguistiques et culturelles, elle occupe aujourd’hui une place restreinte avec l’avènement de l’approche communicative. Cette dernière accorde tout son intérêt aux documents authentiques et privilégie des actes langagiers dans des situations communicatives réelles. Ceci dit, notre contribution examine l’usage et l’enjeu des textes littéraires dans les manuels destinés à l’enseignement de la langue française dans des classes d’examens en Algérie et répondra à la problématique suivante : les textes littéraires intégrés dans les manuels de FLE permettent-ils d’améliorer les compétences communicatives et linguistiques des élèves des classes d’examens ?
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Bonenfant, Luc. "Modernité générique et usages formels du verset dans Les atmosphères de Jean-Aubert Loranger." Études littéraires 39, no. 1 (May 27, 2008): 69–81. http://dx.doi.org/10.7202/018103ar.
Full textAbstract:
Résumé Cet article s’intéresse au verset dans Les atmosphères afin de montrer que celui-ci fonde un procès d’échange générique alors inédit dans la littérature québécoise. L’examen successif des trois parties du recueil révèle que le verset est une forme labile qui permet à l’auteur d’affirmer le sens moderne de son entreprise. Grâce à l’alternance qu’il produit entre les silences des blancs et le souffle court de la parole, le verset dit en définitive le pouvoir poétique de la prose. Sur le plan formel et typographique, il installe une modernité esthétique qui permet au livre d’échapper à toute tentative de classification.
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OUELLET TREMBLAY, LAURANCE. "ENTRE LE POCAILLE ET LE POÈTE." Dossier 43, no. 1 (February 5, 2018): 57–67. http://dx.doi.org/10.7202/1043150ar.
Full textAbstract:
Au-delà de l’emblématique équipée de chasse à l’orignal qu’elle met en scène, La bête lumineuse de Pierre Perrault raconte surtout l’histoire d’une grande chamaille, celle d’un conflit langagier faisant s’affronter deux ordres de la parole sourds l’un à l’autre ; celui des pocailles, chasseurs d’orignaux rompus au rite de la chasse, et celui du poète Stéphane-Albert, chasseur néophyte et non-initié. Grand amateur de littérature classique, le chasseur-poète décidera effectivement d’écrire et de réciter un poème ayant pour but d’exalter l’expérience vécue en forêt, geste qui ne sera pas sans causer une cassure irréparable au sein de la communauté des chasseurs. Car en plus d’exposer la part latente d’érotisme contenue dans l’acte cynégétique et habituellement sublimée dans le geste du call, l’énonciation de ce poème leur demandera également de révéler les lois tacites régissant le déploiement de la parole pocaille, mélange de hardiesse orale et de pudeur sentimentale. À travers une lecture du scénario commenté de La bête lumineuse, cet article cherche à démontrer que le geste d’écriture de Perrault vient, au sein de cet objet textuel, réconcilier, voire transcender la dichotomie entre parole vive et écriture faisant loi au coeur du film.
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Senninger, J. L., and A. Senninger. "Les fils auteurs d’inceste mère-fils : étude clinique, légale et psychodynamique de « l’inceste fils-mère »." European Psychiatry 28, S2 (November 2013): 82. http://dx.doi.org/10.1016/j.eurpsy.2013.09.219.
Full textAbstract:
La commission d’un inceste par un fils à l’encontre de sa mère semble ne pas être aussi exceptionnelle que la pauvreté de la littérature pourrait le laisser croire. L’absence de définition légale, le déni sociétal, la psychiatrisation, etc., concourent à se détourner de tels actes. Les auteurs reprennent quatre cas d’inceste mère-fils perpétrés par le fils afin d’en analyser les aspects cliniques, psychodynamiques et légaux. La simple méthodologie descriptive permet de mettre en avant des aspects particuliers dans ces différents domaines, singularisant ainsi « l’inceste mère-fils » lorsque l’auteur en est le fils. Ces actes qui dépassent l’entendement doivent tout de même recevoir une qualification légale. Mais le droit pénal peine à donner une réponse adaptée et la psychiatrie hésite à responsabiliser ou non ces criminels.
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Kneidel, Gregory. "Donne's Satyre I and the Closure of the Law." Renaissance and Reformation 40, no. 4 (January 1, 2004): 83–104. http://dx.doi.org/10.33137/rr.v40i4.9041.
Full textAbstract:
Cet article montre que le fuyant interlocuteur dans Satyre I de John Donne, désigné par l’expression «fondling motley humorist», évoque sans doute délibérément les pénis doués de parole que l'on trouve dans les œuvres poétiques et philosophiques de Horace, Augustin et Montaigne. Cette hypothèse place le poème de Donne, d'un point de vue général, dans une longue tradition de réflexion au sujet de la possibilité de réguler, par la loi, les humains et en particulier, le désir masculin. Ce qui place aussi ce poème, d'un point de vue plus spécifique, dans le contexte d'une littérature professionnelle émergente, propre aux débuts de la loi moderne, dans laquelle l'émotion et l'imagination étaient sur le point d'être réprimées par une conception plus restrictive, rationnelle et unitaire de la loi.
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Beaulieu, Julie. "Ce qui reste du théâtre dans le film : le « cas » Marguerite Duras." Études littéraires 45, no. 3 (July 22, 2015): 65–79. http://dx.doi.org/10.7202/1032445ar.
Full textAbstract:
Examiner les aspects formels du théâtre durassien facilite la compréhension du système filmique non conventionnel de Marguerite Duras, car bien avant de se livrer à la pratique du cinéma, l’écrivaine s’est consacrée à la littérature, puis au théâtre. Dans le texte dramatiqueLa Musica(créé en 1965), des éléments cinématographiques attirent d’emblée l’attention. De fait, sa mise en scène préfigure celle d’un cinéma à venir, appuyé sur une rupture entre la bande sonore et les images — une mise en scène cinématographique dont seuls les personnages principaux, une femme et un homme ordinaires, seront présents sur scène, dans un décor minimaliste qui annonce la future « disparition » des personnages aux yeux du spectateur. Quelques meubles et des décorations placés ici et là serviront d’assise aux voix, celles-là mêmes qui donneront naissance au cinéma durassien — un cinéma de la littérature, tel que le suggérait Dominique Noguez, un cinéma de la parole. Notre article propose donc une réflexion sur le rapport singulier qu’entretiennent le texte dramatique et le cinéma dans le contexte de l’adaptation filmique, et plus spécifiquement de la réécriture, qui se situe au carrefour des pratiques, des genres et des discours.
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Le Brun, Claire. "De Little Women de Louisa May Alcott aux Quatre filles du docteur March." Meta 48, no. 1-2 (September 24, 2003): 47–67. http://dx.doi.org/10.7202/006957ar.
Full textAbstract:
Résumé L’article examine sept traductions et adaptations françaises de Little Women de Louisa May Alcott (1868), actuellement accessibles aux jeunes lectrices en librairie ou en bibliothèque. Afin d’observer les représentations de la féminité qui y sont données à lire au lectorat francophone, l’analyse se centre sur le personnage de Jo, l’héroïne anti-conformiste qui n’hésite pas à exprimer ouvertement son refus des limitations imposées à la condition féminine. Il apparaît que la description physique et psychologique, les prises de parole et les actes du personnage ont subi, dans la plupart des versions françaises, des distorsions qui font de la Jo March française un personnage bien édulcoré.
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Lefèvre, Corinne. "Pouvoir et noblesse dans l’empire moghol: Perspectives du règne de Jahāngīr (1605-1627)." Annales. Histoire, Sciences Sociales 62, no. 6 (December 2007): 1285–312. http://dx.doi.org/10.1017/s0395264900036210.
Full textAbstract:
RésuméS’inspirant des perspectives récemment ouvertes par les historiens des empires occidentaux, cet article examine à nouveaux frais les rapports entre autorité centrale et élites militaro-administratives dans l’empire moghol du premier quart du XVIIe siècle – une période relativement négligée par l’historiographie dominante. La parole est, pour ce faire, donnée à une série de textes se rattachant au genre de la littérature sub-impériale et rarement convoqués dans cette optique. L’analyse de ce corpus – centrée sur les rhétoriques légitimantes et les pratiques politiques « interstitielles » qui y affleurent – permet d’éclairer la façon dont la noblesse réagit (tant du point de vue idéologique que pragmatique) à la pression croissante du modèle impérial et de réévaluer la question centre/périphérie dans sa dimension régionale.
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Lapointe, Josée, Claudette Ross, and Ginette Legault. "L’éthique en négociation collective." Articles 58, no. 2 (December 1, 2003): 177–201. http://dx.doi.org/10.7202/007301ar.
Full textAbstract:
Résumé La littérature spécialisée est peu loquace sur les règles d’éthique spécifiques à appliquer lors du processus de négociation collective. Cet article tente de dresser un premier portrait de ces règles. Suite à des entrevues auprès de praticiennes et praticiens québécois qui oeuvrent à titre de porte-parole syndicaux dans ce domaine, ce premier inventaire indique que le bilan des écrits actuels néglige certaines facettes de la négociation collective. Les résultats font de plus ressortir que l’éthique en la matière va au-delà de l’application d’une méthode de négociation basée sur les intérêts.
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Nardout-Lafarge, Élisabeth. "« L’écrivain en habit de travail 1 »." Dossier 39, no. 3 (August 13, 2014): 47–58. http://dx.doi.org/10.7202/1026212ar.
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Le déficit de légitimité sociale de la littérature, qui est l’un des consensus de la critique actuelle, ne signifie pas pour autant une relégation de la figure publique de l’écrivain et de sa parole puisque plusieurs journaux continuent de publier, dans les années 1990 et 2000, des chroniques et billets d’auteurs contemporains. Ainsi les hebdomadaires culturels gratuits Ici et Voir reprennent à la presse traditionnelle la pratique de cette collaboration régulière d’un écrivain à un périodique ; dans cette perspective, on s’intéressera à la chronique « Hors champ » que le romancier Nicolas Dickner a tenue à Voir de 2006 à 2012. En observant dans ces quelque deux cents textes brefs, parus pendant six ans, comment se répondent, d’une part le mandat très large que le journal accorde à l’écrivain et, d’autre part, la manière dont Dickner se l’approprie, tant dans une forme qu’il réinvestit que par les sujets qu’il choisit d’aborder, on tentera de montrer à l’oeuvre la construction de l’une des figures de l’écrivain québécois des années 2000 et d’en interroger le sens. On s’attachera notamment aux divers dispositifs analogiques par lesquels le chroniqueur s’efforce de définir son métier et, du même coup, le rôle de la littérature dans la société contemporaine.
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Robert, Lucie. "D’Angéline de Montbrun à la Chair décevante. La naissance d’une parole féminine autonome dans la littérature québécoise." Études littéraires 20, no. 1 (1987): 99. http://dx.doi.org/10.7202/500790ar.
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Robert, Franck. "Merleau-Ponty, L’origine de la géométrie et la littérature." Chiasmi International 21 (2019): 149–65. http://dx.doi.org/10.5840/chiasmi20192117.
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Le commentaire que propose Merleau-Ponty de L’origine de la géométrie de Husserl en 1960 accorde une place privilégiée au langage, à l’écrit : l’étonnement peut être grand de voir Merleau-Ponty, dans la continuité de Husserl, penser la genèse de l’idéalité géométrique à partir d’une méditation sur la littérature. La réflexion de Merleau-Ponty sur la littérature a pris un tour ontologique décisif au début des années cinquante, dans le long commentaire de Proust notamment en 1953-1954. C’est dans cet esprit que le cours de 1960 accorde à la littérature un sens ontologique : l’idéalité géométrique ne peut advenir comme idéalité que par passage à la parole et à l’écrit, mais le sens même de l’idéalité scientifique ne peut se comprendre que si on la replace sur fond d’idéalités plus fondamentales que la littérature précisément dévoile, idéalités qui se nouent à travers le temps, dans le lien entre le passé et le présent, moi et l’autre. La littérature éclaire l’histoire de la géométrie d’une autre manière encore : elle met au jour l’entrelacement homme-langage-monde, condition d’émergence d’un sens vrai, qui advient dans l’histoire de la géométrie, et que la littérature, assumant notre être de parole, porte plus fondamentalement encore.The commentary Merleau-Ponty offers in 1960 on Husserl’s The Origin of Geometry gives a privileged place to language, to writing: it is perhaps a great astonishment to see Merleau-Ponty, in continuity with Husserl, thinking about the genesis of geometrical ideality beginning from a meditation on literature. Merleau-Ponty’s reflection on literature took a decisive ontological turn at the beginning of the 1950s, notably in the long commentary on Proust in 1953-1954. It is in this spirit that the course of 1960 grants to literature an ontological sense: the ideality of geometry can occur as ideality by the passage to speech and to writing, but the meaning of even scientific ideality can be understood only if one places it on the basis of more fundamental idealities that literature precisely reveals, idealities that are linked across time, in the connection between past and present, self and other. Literature clarifies the history of geometry in yet another manner: it brings to light the intertwining of human-language-world, condition of the emergence of a true sense, which occurs in the history of geometry, and which literature, assuming our being in speech bears more fundamentally still.Il commento de L’origine della geometria di Husserl proposto da Merleau-Ponty nel 1960 accorda un posto privilegiato al linguaggio, alla scrittura. Ci si potrebbe stupire del fatto che Merleau-Ponty, nel solco di Husserl, pensi l’idealità geometrica a partire da una riflessione sulla letteratura. Il pensiero di Merleau-Ponty sulla letteratura ha assunto un’inflessione ontologica decisiva all’inizio degli anni Cinquanta, in particolare nel lungo commento a Proust del 1953-1954. È proprio prolungando questa linea che il corso del 1960 attribuisce alla letteratura un senso ontologico: l’idealità geometrica diviene idealità proprio nel passaggio dalla parola allo scritto, ma il senso stesso dell’idealità scientifica può essere compreso solo se ricollochiamo quest’ultima su quello sfondo di idealità più fondamentali che la letteratura ci rivela, idealità che si instaurano attraverso il tempo, nel legame tra il passato e il presente, l’io e l’altro. Infine, è in un altro modo ancora che la letteratura illumina la storia della geometria: essa ci consente di illuminare l’intreccio uomo-linguaggio-mondo, condizione di emergenza di un senso vero, che si attesta nella storia della geometria e che la letteratura, in quanto essa assume il nostro essere già da sempre implicati con la parola, reca con sé in modo ancora più fondamentale.
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Marruncheddu, Sara. "Animaux, méprises et tromperies: Réflexions sur l'image littéraire de certains oiseaux dans la nouvelle italienne." Reinardus / Yearbook of the International Reynard Society 20 (December 12, 2008): 40–50. http://dx.doi.org/10.1075/rein.20.04mar.
Full textAbstract:
Dans la littérature médiévale les espèces animales agissent sur la base des stéréotypes que la société leur attribue. La présente contribution examine le cas des oiseaux, avec une réflexion spécifique sur les rapaces. La recherche se concentre sur un genre littéraire, la nouvelle d’aire italienne, et sur les situations où l’oiseau est le protagoniste d’une tromperie, par son geste ou par sa parole. Dans le cas des rapaces, on observe que les espèces employées dans la chasse jouissent d’une très bonne réputation et les écrivains adoptent des artifices afin de la garder, surtout dans les contextes qui pourraient laisser place à l’ambiguïté. On peut remarquer, en général, que la considération envers une espèce d’oiseaux a son influence sur le milieu de l’action (noble ou populaire), l’évolution du récit et l’opportunité de vendre ou de donner l’animal.
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Bourion, Sylveline, and Georges Forget. "Identité, création et mort contemporaines." Circuit 15, no. 2 (February 9, 2010): 37–54. http://dx.doi.org/10.7202/902355ar.
Full textAbstract:
L’identité de l’homme, lisible dans chacun des actes de son existence, sera ici abordée par l’observation du dernier d’entre eux : la mort. Quelle image de lui-même projette-t-il, floue et parlante à la fois, sur le mur de la mort d’aujourd’hui? Et cette image concorde-t-elle avec ce que dépeint l’art musical contemporain d’un individu nouveau, changeant, insaisissable, si ce n’est par la matière qu’il ordonne autour de lui? Mort et musique balisent les fins de l’homme — fin de son être, de son entendement — et leur statut de douanières du royaume rend sa parole plus vive, plus certaine peut-être, comme on parle mieux de son pays après l’avoir quitté.
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El Bakkali, El Arbi. "La mauvaise parole chez Choukri: d’un aspect linguistique à un aspect érotique." Non Plus 6, no. 11 (March 27, 2018): 77–87. http://dx.doi.org/10.11606/issn.2316-3976.v6i11p77-87.
Full textAbstract:
Le Pain nu de Mohamed Choukri est considéré comme l’ouvrage le plus audacieux et le plus critiqué de la littérature maghrébine. Son auteur a osé dévoiler tous les évènements choquants qui ont marqué sa vie sans avoir le souci de les atténuer puisque le Maroc des années quatre-vingt était une société conser-vatrice, vu sa culture arabo-musulmane. En effet, Le Pain nu a été censuré dés son apparition en 1983. Par conséquent, l’authenticité et l’originalité de ce livre éma-nent des propos de la rue rapportés par notre auteur tels quels sont. Il dit à la page 84 : « Fous le camp ! Va-t-en ! Maudit soit le vagin qui t’a mis au monde ! » Ces propos s’inscrivent dans le registre de la mauvaise parole et plus exactement dans la rubrique des insultes. Ainsi, notre étude consiste à extraire toutes les insultes du Pain nu puis essayer de les analyser selon une approche linguistique pour mettre en valeur leurs aspects érotiques. En somme, une telle étude permet de trouver des éléments de réponse empiriques pour mieux saisir le passage crucial d’une dimension linguistique à une autre érotique quant aux séquences dites vulgaires et mauvaises du Pain nu.
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Compagna, Anna Maria. "Langue et parole de la serpente dans La Faula de Guillem de Torroella." Reinardus / Yearbook of the International Reynard Society 28 (December 31, 2016): 31–49. http://dx.doi.org/10.1075/rein.28.03com.
Full textAbstract:
Vers 1375, le Majorquin Guillem de Torroella écrivit un roman de 1265 vers en langue occitano-catalane. Il s’agit de La Faula, le récit d’un voyage du narrateur à dos de baleine, jusqu’à l’Île enchantée. Là, après une conversation en français avec une serpente, il rencontre Morgane et le roi Arthur. Cette serpente parle français comme Arthur et Morgane. Notre analyse portera notamment sur le discours de la serpente: un animal qui parle… La langue, donc, est le français, mais un français improbable: un français “catalanisé,” qui est non seulement celui de la serpente mais aussi celui d’Arthur et de sa sœur. Une fois de plus, c’est donc dans le merveilleux, et plus particulièrement derrière les références à une culture zoomorphe, que la signification politique possible du texte se trouverait camouflée. Est-il possible qu'un texte comme celui-ci ne dispose que d'une signification didactique et morale sans toute portée politique? Y a-t-il des textes littéraires dépourvus sens politique? Les merveilles et les références à une culture zoomorphe permettent de camoufler l'importance politique, déjà suggérée par l'analyse du contexte historique que semble évoquer l’œuvre (Espadaler), de même que par l'examen de sa tradition textuelle: les lacunes que comportent trois des quatre témoins manuscrits ne paraissent pas fortuites, mais intentionnelles, résultat d’une sorte de censure, que la circulation de l'œuvre a dû subir (Compagna). Ce camouflage n'aurait ainsi pas réussi à convaincre le parti victorieux, opposé à celui de Guillem de Torroella, perdant, qui s’est alors réfugié dans le monde de la littérature…
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Durivage, Antoine. "Le thérapeute face au comportement agressif." Santé mentale au Québec 10, no. 1 (June 7, 2006): 81–92. http://dx.doi.org/10.7202/030271ar.
Full textAbstract:
Résumé Tous les thérapeutes oeuvrant en psychiatrie rencontreront un jour ou l'autre un patient agressif. La probabilité d'une telle rencontre est d'ailleurs de plus en plus forte à cause de l'accroissement de la violence en psychiatrie. Constatant cela, l'auteur a donc décidé d'approfondir ce sujet. Il présente dans cet article une revue de la littérature sur ce thème (hypothèses étiologiques, statistiques, etc.) et illustre ces idées par des cas concrets. Il finit en souhaitant qu'une meilleure compréhension de cette problématique aide les soignants à mieux traiter ces patients et à mieux prévenir leurs actes de violence.
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Tremblay, Roseline. "Chronotope et sociogramme de la vocation : l’écrivain porte-parole dans Un Joualonais sa Jaoulaoniede Marie-Claire Blais." Analyses 31, no. 3 (April 12, 2005): 139–50. http://dx.doi.org/10.7202/501250ar.
Full textAbstract:
La vocation est une valeur structurelle du roman de Marie-Claire Blais, Un Joualonais sa Joualonie. Elle en est le principe générateur, le vecteur en fonction duquel chaque personnage se définit. Le chronotope et le sociogramme sont deux concepts qui insistent sur la mise en rapport de niveaux textuels apparemment antithétiques. Ils servent ici à identifier le noyau conflictuel déterminant l'ensemble des propositions idéologiques du texte, de même que l'idée-force qui, sur le plan spatio-temporel, propose une vision propre au roman de l'écrivain comme genre. Le tableau général montre l'échec d'une littérature surdéterminée par la demande de sens du " texte social ". Pour l'écrivain Papillon, l'impossibilité de devenir un artiste libre est directement liée à son élection comme porte-parole de la communauté nationale.
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Dumont, François. "L’étrangeté de la poésie." Études françaises 53, no. 1 (April 19, 2017): 23–41. http://dx.doi.org/10.7202/1039560ar.
Full textAbstract:
Dans son oeuvre critique, Gilles Marcotte revient constamment sur la question de l’étrangeté de la poésie. À la suite d’un débat sur l’identité canadienne-française, au début des années 1950, il fait l’éloge de l’hermétisme en poésie pour promouvoir une nécessaire ouverture à ce qui dépasse les définitions. Dans Une littérature qui se fait, son premier livre de critique, paru en 1962, l’étrangeté prend la forme d’une aliénation et le motif de « l’exil » permet d’esquisser une histoire en cours de la littérature canadienne-française. Cette description est développée, en 1969, dans Le temps des poètes, qui porte surtout sur la poésie publiée par les Éditions de l’Hexagone, maison dont Marcotte suit de près l’évolution à partir de sa fondation en 1953. L’« aventure » de l’Hexagone témoigne selon Marcotte d’un affranchissement de l’aliénation par la parole. Sous cet angle, l’étrangeté de la poésie paraît désigner ce qui doit être combattu. Or Marcotte retrouve rapidement sa perspective de départ en valorisant ce qui échappe aux réponses : il fait valoir la part négative de la modernité poétique, qu’il étudie plus particulièrement, d’un point de vue sociocritique, chez Rimbaud, et à laquelle il rattache notamment l’oeuvre romanesque de Réjean Ducharme. Marcotte revient souvent sur la figure de Saint-Denys Garneau, d’Une littérature qui se fait jusqu’à son dernier livre, La littérature est inutile, paru en 2009. L’une des questions que soulève la poésie de Garneau est celle de la distinction entre l’étrangeté poétique et le mystère religieux. Se penchant sur l’oeuvre de plusieurs autres poètes, Marcotte refuse de quitter le terrain littéraire et fait du principe de contradiction le lieu d’une étrangeté essentielle qu’il s’agirait de préserver.
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Chirouter, Edwige. "Penser le monde grâce à la littérature : analyse d’une pratique à visée philosophique à l’école primaire." Revue des sciences de l’éducation 39, no. 1 (April 15, 2014): 91–117. http://dx.doi.org/10.7202/1024534ar.
Full textAbstract:
Depuis la fin des années 1960, un nouveau regard porté sur l’enfant, défini comme un sujet digne de parole et de pensée, a permis dans un même mouvement le développement d’une littérature destinée à la jeunesse ambitieuse et l’essor de pratiques à visée philosophique. L’article reprend les conclusions d’une recherche menée pendant trois années avec les mêmes élèves d’une école primaire française. Nous montrerons en quoi la lecture de récits permet effectivement à de jeunes enfants d’entamer un apprentissage précoce du philosopher. Nous analyserons une séance en détaillant les processus de médiation qui permettent aux élèves de parvenir à une lecture philosophique d’un album.
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Poizat-Amar, Mathilde. "La Littérature de voyage à l'heure du numérique: Olivier Hodasava et Mathias Énard." Nottingham French Studies 60, no. 1 (March 2021): 64–79. http://dx.doi.org/10.3366/nfs.2021.0305.
Full textAbstract:
Cet article interroge comment la littérature de voyage contemporaine peut interagir avec le monde numérique. Il s'appuie sur des œuvres qui explorent, par le biais du voyage, un espace dans lequel dialoguent le digital et l'imprimé: le blog « Dreamlands, Carnet de voyage virtuel » suivi de son adaptation en format imprimé ( Éclats d'Amérique, Inculte, 2014) d'Olivier Hodasava, et le roman Boussole (Actes Sud, 2015) de Mathias Énard. Du blog et journal de voyage d'Hodasava, inspirés par Street View, à l'hyper-stratification de la prose d'Énard rappelant la vocation encyclopédique d'Internet, la littérature de voyage contemporaine pose la question maintenant inévitable de la porosité du monde, du texte, et du numérique en faisant jouer les frontières du réel et du virtuel, du mouvement et de l'immobilité. Ce faisant, ces œuvres nous invitent à repenser nos outils critiques pour aborder l'écriture du monde au contact du digital.