Dissertations / Theses on the topic 'Adioukrou (langue) Afrique noire'

Des 1930 l'espace du roman (la fiction) commence a devenir au fur et a mesure une modalite esthetique (mimesis et figuration), un probleme ethique et un lieu ideologique de la mise en texte et en oeuvre de l'espace-temps en de l'afrique noire francophone. L'espace du roman devient un lieu privilegie de prise en compte et d'expression des enjeux et des preoccupations de l'actualite africaine en meme temps que de prise en charge de l'histoire et de l'histoire de l'afrique noire francophone. La fiction inscrit, endosse, cristallise et accompagne dans sa texture et dans son espace les problemes de l'histoire contemporaine de l'afrique noire francophone actuelle : probleme de la crise de la modernite, de l'echec des pouvoirs et etats postcoloniaux, de la crise de l'economie et surtout de la perte des modeles, des reperes, references et paradigmes, du sens et de son identite. Notre archeologie de l'espace romanesque se propose en cinq parcours fondamentaux et profonds d'explorer les divers lieux de cette "megacrise" de l'afrique : i. Espace confisque, ecriture impossible ; ii et iii. Esthetiques nouvelles et ecriture de l'espace ; iv. Espace et histoire et enfin v. Espace politique<br>Since 1930 the space of novel or fiction has become, little by little, an aesthetic modality of representation (not only mimesis, but also imagination), an ethical problem and an ideological theme of textualization of space in french-speaking (black) africa. The stakes and concerns of african topicality have been visualized and have vehicled african history in its development. As a matter of fact, the space of fiction and narration is going to embody or to take the main place of inscription, of endorsement and focalisation of the present problems in africa the space of writing is made into a space of fiction of history. What are the logical connections, the postulates and foundations of this space-time writing, the "hic and nunc" in french-speaking africa ? we shall try to demonstrate how fiction or stody-telling aims at telling and reflecting african reality and how it also becomes a kind of awareness of the necessity of writing, deepening and recovering africa history. It's the hard task of our archaeology

Ma these :theatre et liberte en afrique noire francophone de 1930-1985 a 6 chapitres. Le 1er porte 1) sur la liberte au service du theatre qui s'est exprimee en europe par la revolution romantique et le nouveau theatre, en afrique par le theatre-ballet ,de participation, de recherche et le koteba 2) sur le theatre comme moyen pour denoncer une dictature 3) sur le theatre ideologique donc censurable par un regime meme liberal. Le 2eme porte sur les conquetes sociales (suppression du travail force ; du code de l'indigenat) - economiques (f. I. D. E. S pour le developpement de s t. O. M) -politiques (libertes d'association citoyennete francaise, assemblees des t. O. M , r. D. A) des deputes africains au parlement francais. Ainsi en 1960 ,les independances et en 1985 , la democratie avec des rates ici ou la. Le 3eme : le theatre et le combat pour l'emancipation sociale , culturelle et politique des africains au titre de la periode coloniale traite de la satire des moeurs-sociales. Le 4eme : le theatre des independances et le combat pour la liberte de 1958-1985 prend en compte 1) la creation theatrale de la guinee sous la 1ere et la 2eme republique 2) la creation theatrale d'autres pays d'afrique noire francophone qui traite de la satire des moeurs sociales et politiques des independances et de la rehabilitation des heros de la resistance a la colonisation. Le 5eme porte sur la production de cesaire en rapport avec les preoccupations de l'afrique et des auteurs de l'exil sud-sud (s koly et w. Liking) et sud-nord (a. T. Cisse, b. Sangare, t. E. A. Bisikisi). Le 6eme rend compte du theatreet de la liberte des dramaturges au plan economique, politique et esthetique. Les festivals en et hors de l'afrique et le concours theatral de r. F. I. Contribuent a l'elargissement de l'espace culturel francophone.

Pour essayer de decouvrir les raisons de l'eclosion tardive du roman feminin negro-africain, on posera un regard interrogateur sur le statut de l'africaine dans le monde traditionnel, sur l'evolution du visage de la femme dans la litterature et sur la biographie des romancieres. Cette creation romanesque ne se rapporte pas uniquement au statut de la femme. A une critique partielle des structures sociales, s'ajoute un imaginaire tres fort qui est l'expression d'un monde trouble sur le plan politique, economique et social. Mais, dans un pays en mutation, les africaines eprouvent du mal a trouver leur propre image. Les plus nombreuses restent vouees a la destinee de mere-epouse et sont inevitablement confrontees a la polygamie. D'autres, les acculturees, les prostituees tentent, mais vainement, de s'adapter aux transformations sociales. La figure de proue demeure la femme eternelle, prisonniere de son corps, soumise et qui vit aux cotes d'un epoux volage et cruel. Ainsi se posent egalement les problemes du couple et se dessine l'image de l'homme dans la litterature. Les romancieres emettent une certaine reserve a l'egard des mouvements feminins, car ils risquent d'entrainer la depravation, une perte de l'identite culturelle et un accroissement du desequilibre social. Ce point de vue restreint le cadre humain de leurs fictions, mais leur septicisme vis-a-vis de l'emancipation temoigne leur attachement aux valeurs ancestrales<br>In an effort to discover the reasons for the late appearance of the feminine african novel; we will look into the status of the african women in the traditional world, the evolution of the image of the women in literature and the biographies of female writers. This literary production travels beyond a study of the condition of woman. A very strong fictional live, showing the hidden face of society and creates an atmosphere which expresses a world troubled by political, economic and social problems. However, in a country undergoing transformation, african women have great difficulty in finding their true image appear doorned to the destiny of marriage and mothehood and are inevitably confronted by polygamy. Others, those influenced by western culture or prostitutes vainly attempt to adapt to the changes around them. The figurehead of the female novel remains the eternel woman, prisoner of her body, submissive and virtuos, who lives with a husband who is both fickle and cruel. Thus equally the problems of the couple are confronted and the image of man defined. The womans writers have a certain reserve towards feminist movements, as the latter might read to the depravity, a loss of cultural identity and growth in social imbalance, this viewpoint restricts the woman framework of their fiction, but their scepticism towards emancipation bears witress to their attachments to ancestral values

L'objet de cette étude est de mettre en lumière, par le biais d'une analyse comparative, les idées-force récurrentes dans différentes expériences théâtrales menées en Afrique Noire francophone, notamment le concept-party, le théâtre-rituel, le théâtre pour le développement, le kotéba thérapeutique. Ces idées-force permettent de souligner l'émergence du théâtre de la participation ; mais également de montrer les difficultés de contextualisation que rencontre l'émergence d'une esthétique en situation d'interculturalité.

Nous nous sommes propose d'atteindre trois objectifs principaux dans cette these : nous avons defini la notion de realisme dans la litterature romanesque; nous avons examine l'expression artistique de cette notion dans le roman africain du point de vue historique; nous nous sommes demande comment les romanciers africains ont, d'une facon specifique, recours au realisme. Mais quels resultats avons-nous obtenus? dans la premiere partie consacree a la genese du roman africain, a l'etude des conditions de son emergence et de son evolution, nous avons remarque que le roman africain de l'epoque coloniale, etait au depart, un art engage. Pour l'ecrivain africain, le militantisme etait devenu une veritable orthodoxie. Mais l'orthodoxie "litteraire", qu'elle soit, est prejudiciable a l'oeuvre d'art. C'est pourquoi, l'afrique etant devenue independante, les romanciers ressentent l'imperieux besoin de rechercher de nouvelles inspirations pour donner au roman un nouveau souffle, une nouvelle orientation, une ecriture originale. Nous avons ensuite examine dans notre deuxieme partie, le projet litteraire des romanciers africains. Concernant les titres et les prefaces de ces romans, nous avons montre que bon nombre d'entre eux, revelent de la part de leurs auteurs, une adhesion aux principes du realisme; car ce qui constitue l'art et l'evasion sous d'autres cieux, se mue pour les romanciers noirs, en desir de transcrire fidelement, ou l'art devient document technique, plus qu'une fin en soi. Le veritable et le vraisemblable ont ete egalement analyses; ce sont des procedes qui relevent d'une esthetique realiste. Dans la troisieme partie de notre etude, nous avons traite du realisme spatio-temporel et du realisme des personnages. Ici, pour saisir la portee des messages produits, nous ne nous sommes pas borne a la simple exploitation de l'appareil formel du discours<br>In this work our purpose was three folds : we have defined the concept of realism in the novel; we have examined the artistical expression of such a concept in the african novel from a historical point of view; we have investigated the specific ways african novelists resort to realism. What have been the results of this investigation? in the first part devoted to the genesis of the african novel, to its conditions of emergence and to its evolution, we noticed that the african novel of the colonial ere was at the beginning, a committed art. For the african novelist, commitment had turned into a pure orthodoxy. But "literary" orthodoxy, whatever it is, jeopardizes the work. So, when african countries atteined independance, the novelists urged to explore new matters so that they could endow novel with a new direction an original style. Then, in the second part, we studied the literary project of african novelists. As regards titles and prefaces we showed that most of them testify in favour of realistic principles; for what is art and escape beneath other skies, for black novelists turns into the need of transcribrig reality faithfully; art becoming technical and documentary evidence is not end in itself. Verisimilitude and verifiable have also been analysed: the belong to the esthetics of realism. In the third part, we dealt with spatio temporalrealism and with characters. In order to grasp the import of the messages we not only worked on the structures of the discursive level, we also focused our attention upon the situational context. We now reach the main issue: what specific use african novelists make of realism? first, we were interested in strictly african oral techniques; then we studied how african novelists resort to

Quelles sont les raisons qui peuvent inciter le senegal voire, l'afrique noire a etudier des langues occidentales ? les seules raisons qui doivent guider les choix d'enseignement de langues etrangeres dans notre entreprise educative sont des raisons politiques, culturelles et economiques. On n'apprend pas seulement une langue etrangere pour le plaisir de savoir la parler. La parler n'est pas une fin en soi, mais un moyen. . . Dans un monde ou les rapports de force sont determinants, le plus faible a tout interet a elargir et a multiplier le cercle de ses amis et de ses protecteurs. . . Pour ce qui est du culturel, bien qu'il soit d'une grande importance, il ne constitue pas pour nous africains la seule finalite de l'enseignement de l'allemand. . . Si force nous est d'admettre qu'aujourd'hui, c'est l'economie qui mene le jeu, alors etant donne la puissance economique des allemagnes et en particulier de la rfa, l'enseignement de l'allemand en afrique noire francophone a encore de beaux jours devant lui<br>What are the reasons which can urge black african states such as senegal, to learn occidental languages? the choices of our educational system are only political, cultural and economical. . . We do not learn foreign languages just for the pleasure of knowledge; talking is not an aim, but a mean for communication. . . In a world where the balance of power is one of the main aspects, the under-developped states have better to wide-spread and to multiplicate their friendship and to get protected by them. . . On the cultural theme, though it has a great importance, it doesn't appear for african peaple the major aim of learning the german language. If we have to recognize that economy is today the main aspect in our world, considering the economical power of the german nations and specially of the federal rep. Of germany, we can still say that the teaching of the german language is bound to a great devotion

Le travail est compose de deux parties : l'etude des structures romanesques et celle des problemes de l'ecriture. La premiere partie debute par un rappel d'elements biographiques prouvant que les auteurs retenus, nathalie sarraute, mohammed dib, rachid boudjedra, tierno monenembo et sony labou tansi, ont tous eprouve un desir de rupture par rapport aux productions litteraires dont ils sont issus. La constitution des romans a egalement retenu notre attention afin de verifier en quoi les exergues, les prefaces et les dedicaces pouvaient former un ensemble signifiant ; le decoupage textuel (les chapitres, les references intertextuelles, la typographie) a ete analyse pour voir si lui-aussi etait porteur de sens. L'etude des composantes spatio-temporelles constitue le dernier volet de cette partie. La deuxieme grande partie est axee sur les problemes de l'ecriture. Le premier chapitre porte sur l'etude des personnages (typologie, psychologie, rapports) et le second traite de la situation du narrateur (statut du narrateur et algernance des modalites narratives) ; enfin le troisieme chapitre s'interesse aux emplois diversifies de la langue francaise a travers l'etude du style et surtout les effets de sens produits<br>This thesis is divided in two main parts : the study of novelistic patterns and the problems of writing. The first part deals with biographical elements, proving that the chosen authors, nathalie sarraute, mohammed dib, rachid boudjedra, tierno monenembo and sony labou tansi, all felt a desire to break with their original literary style. The composition of the novels, both internally and externally, has been studied in order to prove how the presentation, the introduction and the dedication create a meaningful whole. The division of text (chapters, intertextual references, typography) has also been analysed in terms of its relevance to the novel. The last section of this first part studies the time and space elements within the novel. The second part of this work is focussed on the difficulties presented by writing. The first chapter deals with character study (classification, psychologie and inter-character relationships) and the second chapter deals with the narrator's status (wheter first or third person, etc. ) finally, the third chapter studies the varied uses of the french language through style and above all the reader's responses to this

La question du rapport entre l'écriture et l'idéologie en Afrique noire ne peut échapper au discours du "grand partage culturel" entre sociétés avec écriture et sociétés sans écriture. En effet, ce grand partage, épistémologique aussi, lui impose un programme de lecture et un détour par une grammatologie européenne traditionnelle qui refuse à l'Afrique noire toute contribution significative et propre à l'aventure de l'écriture, qui situe l'Afrique noire hors de l'espace et du temps de l'écriture. L'analyse de cette grammatologie et l'étude du syllabaire vai, convoqué comme cas exemplaire et heuristique, montrent que le point de vue dualiste fonde, en dernier lieu, le rapport entre l'Afrique noire et l'écriture sur un plan de rapports de forces, qui situe tout le sens des écritures africaines dans une sémiosis de passivité, de défense et de soumission. Cependant, s'inscrivant dans l'approche discursive de cette recherche, le travail d'analyse s'intéresse plutôt au procès de l'écriture, pour retenir des stratégies énonciatives, des moyens matériels, culturels et sémiologiques mobilisés et déployés par un sujet sémiotique et historique mu par un vouloir-écrire déterminant. Aussi l'attention sémiotique accordée au recours théologique ou mythique (le rêve) de l'énonciation scripturaire permet-elle de rompre avec le type de grammatologie qui voit dans ce recours, entre autres, la nécessité naturelle, réitérée, de palier au défaut sémiotique de la parole en lui adjoignant des signes conventionnels, qui exclut d'avance qu'on identifie un rapport originel entre l'écriture et le pouvoir, qu'on envisage donc une conception plus positive de l'écriture et par là l'originalité de toute grammatologie négro-africaine. En réalité, on doit pouvoir envisager que l'écriture ou toute configuration scripturaire ne trouve la pleine mesure de son sens que dans l'histoire et la pratique qui l'instituent comme valeur et activité de sens pour la société toute entière.

"Cette these est une approche sociolinguistique de faits de langues pris dans leur environnement socioculturel. Elle vise a comprendre le fonctionnement reel des plurilinguismes dans les etats d'afrique noire francophone. Elle est concentree, en l'occurrence, sur la maniere dont la situation linguistique du franÇais (seule langue officielle) est vecue au benin face aux langues nationales dans un contexte de diglossie desequilibree franÇais-langues nationales aux consequences nombreuses. L'appropriation du français au benin reste encore tributaire de la norme standard qui tente cependant a certains niveaux, une integration des particularismes identitaires locaux sans qu'on puisse, pour linstant, parler dun "franÇais beninois". Une politique linguistique, meme si elle existe deja, doit etre definie sinon redefinie de facon consequente afin que les langues locales jouent un role plus determinant a l'echelle nationale dans le cadre d'un bilinguisme franÇais-langues beninoises. "<br>This dissertation is an approach to aspects of languages examined in their socio-cultural environement. It aims at clarifying the true functioning of plurilingualisms in the french speaking black african states. As a matter of fact, the focus in on the maner and way in which the linguistic status of french, the one and only official language in benin is lived. It also explores its relationship with national languages in a context of an unequalled diglossia: french/national languages and its numerous consequences in that particular situation. The appropriation of the french language still remains a tributary to the standard norm witch is however attempting to integrate at certain levels particularities of local identities whereas at present we cannot talk of a french specific to benin. A linguistic policy, even if it does already exist, must be defined if not redefined in a specific manner in such a way that would permit local languages to play a key and determining role at the national level within the bilingual frame work of french-languages of benin

Notre recherche consiste a examiner le role joue a la fois par l'organisation scolaire et la communication audiovisuelle dans la diffusion du francais en afrique noire francophone, depuis le debut de la colonisation jusqu'a nos jours. La premiere partie de notre travail vise donc a etudier comment se sont constitues et fonctionnent les systemes educatifs africains, essentiellement pour ce qui concerne l'apprentissage de la langue francaise, puisqu'il semble bien que l'ecole demeure le principal, sinon le seul mode de diffusion du francais en afrique depuis la conquete coloniale du siecle dernier. Nous avons non seulement tente de preciser l'histoire et les caracteres majeurs du systeme d'enseignement mis en place en afrique subsaharienne, mais egalement d'en evaluer les resultats car, de toute evidence, la diffusion du francais depend, de la facon la plus directe, de l'efficacite de l'ecole africaine. Le bilan etant desastreux et les chances d'amelioration se revelant plutot faibles, il est devenu imperatif de reflechir a d'autres strategies, complementaires et ou alternatives, pour assurer une diffusion du francais, reelle efficace et adaptee, puisque cet objectif demeure inscrit, de la facon la plus nette, dans les volontes politiques de la france, des etats africains et de la cooperation francophone. La seconde partie de notre recherche consiste donc en une description et une analyse critique de la production et de la diffusion audiovisuelles francophones, car depuis plus de trente ans, on s'accorde a penser que l'audiovisuel pourrait etre un complement voire un substitut a l'education de masse, qui, dans les etats de l'espace francophone, implique, au premier chef, la diffusion de la langue francaise, du fait des choix politiques des etats ou le francais est presque toujours langue officielle. Nous nous sommes donc efforcee d'une part de dresser un bilan des experiences africaines de television educative, et d'autre part d'examiner quelle reponse le dispositif audiovisuel francophone actuel est en mesure de donner aux besoins de diffusion du francais en afrique. Bien des indices toutefois, laissent a penser que la diffusion de cette langue n'est pas une priorite pour ceux qui president a l'organisation en cours du "paysage audiovisuel africain" dit francophone.

Cette these se propose de montrer dans une perspective d'histoire litteraire, les facteurs qui ont contribue a l'evolution d'un genre : le roman africain de langue francaise. Dans le champ des litteratures francophones, son originalite n'a cesse de s'affirmer comme fruit d'un travail intertextual de type nouveau : code appartenant a la sphere de la litterature orale ont ete greffes sur ceux de l'ecriture romanesque classique. Ce metissage a abouti a une ecriture novatrice. Apres avoir situe ce genre de roman dans son champ culturel, dans la perspective de son horizon d'attente nous avons analyse les differentes greffes de litterature orale, tout ce qui etait percu comme "ecart" par rapport aux normes de l'ecriture en francais. Ensuite, nous avons examine le travail intertextuel proprement dit pour eclairer la production du texte et ses enjeux. Cette fois l'accent a ete mis sur le metissage des codes, sur la maniere dont l'ecriture absorbe et transforme les fragments des discours oraux. A ete egalement mis en evidence le travail de "traduction" en tant qu'aspect particulierement important de l'intertextualite: dans le cas precis du roman africain de langue francaise, on assiste en effet a l'insertion des discours provenant de la civilisation orale traditionnelle dans une langue et un genre importes d'europe. L'analyse a revele qu'il ne s'agit jamais d'un simple transfert de sens de la langue source a la langue cible mais de transpositions et de creations. C'est cette transposition qui rend possibles les hybridations et les metissages inouis, la creation de ce que a. Khatibi a appele "la bi-langue". Les recherches sur le plan formel ne sont cependant pas des jeux gratuits. Dans la profusion des gestes semiotiques, les metamorphoses des formes esthetiques doivent contribuer a un profond renouvellement des discours. Le principal enjeu du travail sur la forme est essentiellement d'ordre culturel<br>This thesis offers from a litterary history perspective the factors that contributed to the evolution of a type: the french language african novel. In the french language litteratures, its originality has perseveringly been enforced as a result of a new type intertextual work: codes belonging to the oral litterature sphere have been grafted upon classical romantic writing codes. This cross-breeding lead to an innovation writing. After having situated this type of novel in his cultural field, within its expectation horizon perspective, we have analysed the different oral litterature grafts, each element that was considered as a "gap" from the point of view of the french writing rules. Then we have gone into the properly so-called intertextual work, in order to clear up text production and its stakes. This time, the codes cross-breeding and the process by which the writing absorbs and transforms the oral statements fragments have been emphasized. "translation" has a well been put into evidence as an aspect particularly important concerning intertextuality: in the accurate case of the french language african novel, we deal, in fact, with the insertion of statements originating from the traditional oral civilization into a language and a style introduced from europe. The analysis has revealed that it does never mean a simple transfert of signification from the source language to the target language, but the matter is about transpositions and creations. It is this transposition that make possible unprecedented cross-breedings, the creation of what has been called the "bi-language" by a. Khatibi

Cette étude intitulée "Parole et picturalité en Afrique noire : le cas du kpadokpili ou corde à proverbes chez les Kpèlè" examine quelques champs essentiels de la recherche en parémiologie tout en scrutant certains problèmes du langage des signes. A partir d'un corpus de kpadokpili (ou corde à proverbes) recueilli chez les Kpèlè en Guinée, elle aborde dans un premier temps, les proverbes en les situant dans le contexte humain et fait ressortir leurs caractéristiques par rapport aux autres manifestations de l'oralité puis, dans un second temps, procède à une analyse des types de structures syntaxiques rencontrés débouchant ainsi sur la logique des proverbes et leurs valeurs fonctionnelles. L'analyse des proverbes en relation avec les objets figuratifs demeure un des aspects les plus originaux de ce travail. Elle est particulièrement importante dans la compréhension de l'organisation et de l'agencement des proverbes où le support matériel permet de fixer l'ordre retenu pour chaque image et d'en faciliter la mémorisation<br>This study entitled "words and pictures in black Africa : the case of the kpadokpili or the string of proverbs of Kpelle people" examines some essential fields of the research of paremiology, by scrutinizing some problems of sign language. Firstly, from a corpus of kpadokpili (also named proverbs string), collected from the speech of Kpelle people in Guinea. We place the proverbs in human context and bring out their specificities in relation to the other forms of oral communication. Secondly, we analyzed different types of syntax structures found the logic and functional values of the proverbs. The most original aspect of this work is the analysis of these proverbs in relation with the figurative objects. This aspect is particularly important to understand the organization and the arrangement of proverbs where the material support helps to fix the exact order of each image and to make its memorization easier

Née dans l'entre-deux-guerres, la presse culturelle a constitué en Afrique noire l'un des facteurs essentiels de sa prise de conscience et de son émancipation. Ses racines les plus profondes plongent dans les deux grands mouvements culturels qu'a connu le monde noir avant-guerre, à savoir le "New Negro" dont Harlem fut le théâtre et la négritude dont Paris fut le berceau. Longtemps cependant, cette presse est demeurée embryonnaire : ensemble les périodes de l'entre-deux-guerres, de la guerre et de l'immédiat après-guerre ne virent naître en Afrique noire française que deux titres culturels : "L'Echo des cercles du Dahomey" et "Islam-A. O. F. ". Mais dès le début des années 1950, alors que l'Afrique s'engage dans le difficile processus de son émancipation politique, cette presse connaît un essor prodigieux grâce notamment à la relative libéralisation de son régime, aux progrès de la scolarisation, aux impératifs culturels qu'imposent l'évangélisation et l'islamisation et à la création d'une multitude de cercles et centres culturels (on en dénombre alors près de 170) dont le but est précisément de promouvoir l'Africain et sa culture. Entre 1950 et 1960, près de 25 revues et bulletins culturels voient le jour, qui se font le support de cette "longue quête" de l'identité africaine. Ils reprennent à leur compte la grande revendication de la négritude à revaloriser le patrimoine culturel nègre et à restaurer l'Afrique noire dans sa dignité. Ils promeuvent véritablement l'art, la littérature et la recherche ethnographique. Certaines publications, telles "ABC Magazine", "Liaison" ou "Savoir pour agir", deviennent même des lieux privilégiés du savoir. Elles contribueront par ce fait même à la formation de toute une génération de gens instruits, ces "évolués" auxquels les autorités coloniales légueront les affaires au moment des indépendances. En 1956, au moment où la Loi-cadre amorce le processus des indépendances en accordant une certaine autonomie aux colonies, la presse culturelle atteint son apogée. Mais cette même année va marquer le début de son déclin. En 1960, lorsqu'avec les indépendances l'Afrique est en quelque sorte remise à elle-même, cette presse ne rassemble plus que 6 titres. Deux d'entre eux seulement continueront à paraître en 1961. Pendant ce temps, la radio connaît sa consécration. Mais dès 1962, l'ampleur des tâches d'alphabétisation, l'impératif de la scolarisation, la nouvelle effervescence littéraire et artistique que connaissent les pays décolonisés et tant d'autres facteurs vont contribuer à faire naître un nouveau journalisme et une nouvelle presse culturelle. Mais ils appartiennent à une autre historie, celle de l'Afrique indépendante.

Le but de notre étude est de démontrer le renouvellement de la narration écrite en Afrique noire de langue française à travers quatre romans subsahariens publiés entre 1979 et 1983. Notre réflexion porte sur Le jeune homme de sable (1979) et Les crapauds-brousse (1979) des guinéens Williams Sassine et Tierno Monenembo ; Le pleurer-rire (1982) et L'ante-peuple (1983) des congolais Henri Lopes et Sony Labou Tansi. La première partie de notre travail tente de cerner le renouvellement thématique en rapport avec la situation socio-politique de l'Afrique. Dans les textes romanesques, il ressort une interrogation sur l'histoire contemporaine de l'Afrique telle qu'elle est vécue par les peuples. Le discours de ces romans a essentiellement valeur de sermon : la dénonciation et le refus de l'ordre inique et chaotique instauré par les "guides" et autres "pères de la nation" par la violence. La deuxième partie analyse, à partir des théories de la critique moderne, les structures narratives des romans ci-dessus cités et leurs rapports avec cette violence et fait apparaître la complexité de ces structures. Les principaux traits de ces oeuvres sont un flou spatial et temporel très marqué, une multiplicité de voix qui confèrent à ces récits une polyphonie certaine et enfin une violence rare dans la langue. Nous y constatons aussi l'émergence de personnages nouveaux et de visages féminins qui s'impliquent de plus en plus dans le combat mené contre les dictatures. Enfin, dans notre troisième partie, nous nous employons à mettre ce renouvellement en relation avec la tradition orale et la modernité du roman. La réutilisation des structures mais aussi des thèmes de la littérature orale et l'intertextualité étendue à laquelle ont recours les auteurs de notre étude constituent essentiellement les modes de ressourcement du roman africain actuel de langue française tant en Afrique<br>He aim of this preparation is to show the renewal of the written narration in french-speakink black africa through four subsaharian novels published between 1979 and 1983. Our reflection focuses on Le jeune homme de sable (1979) and Les crapauds-brousse (1979) by the guinean writers Williams Sassine and Tierno Monenembo ; Le pleurer-rire (1982) and L'ante-peuple (1983) by the congolese writers Henri Lopes and Sony Labou Tansi. In the first part of our work, we try to define the thematic renewal in connection with the sociopolitical situation in Africa. In the novelistic texts, a questioning a bout the contempory history of Africa, as it is lived by the people, stands out. The discourse of these novels has mainly a sermon value : denunciation and refuse of the iniquitous and chaotic order instituted through violence by the "guides" and "pères de la nation". In the second part, we analyse the narrative techniques of the novels mentionned above and their relationship with this violence, from the point of view of theories of modern criticism, this analysis underlines the complexity of these techniques. The main featuress of these works appear to be a distinct spatial and temporal vagueness, a multiplicity of voices which grant these stories an unquestionable polyphony and finally a singular violence in the language. We can notice, as well, the emergence of new characters, of women faces who get more and more implicated in the struggle against dictatorship

L'image de la mère est au centre des préoccupations de la littérature négro-africaine francophone écrite née les cinquante dernières années: langue seconde, quête d'identité culturelle, nationalismes instables, substrat des civilisations agraires et urbanisation, opposition matriarcat - patriarcat, mythe d'Œdipe, recherche de méthodes critiques adaptées. Un malaise révélé par l'image de la génitrice donne lieu à un double défi: la pervertir, la recréer intacte. L'ambiguïté prend différentes formes chez Mongo Beti, Kourouma, Labou Tansi , Tati-Loutard, Tchicava, Senghor, et les auteurs féminins. Elle se révèle emblématique d'une littérature et d'une époque (essai de mythocritique ). La dualité déchirante se voit résolue par l'intégration des données de l'oralité traditionnelle aux significations réactualisées. L'imagination renforcée<br>The image of the mother is at the center of the negro-African written literature problems such as: bilinguism, search of a cultural identity, nationalism movements, agricultural civilizations and town development, matriarchy-patriarcale clash, Oedipus myth, research of fitting critical methodologies. Such a discomfort expressed through the image of a genitrix gives way to a double challenge: to soil and to re-create it unblemished. This ambiguity is displayed in Mongo Beti, Labou Tansi, Tati-Loutard, Tchicaya, Kourouma, Senghor and in the feminine literature the double image puts to light the characteristics of a specific literature and a given time (mythological critical essays). This conflict comes to an end through the integration of the traditional principales of orality which meaning is being adjusted

La violence traverse la production théâtrale d’Afrique noire francophone depuis ses origines. Elle y est sujette à des mutations thématiques et esthétiques qui font évoluer sa nature d’une époque à une autre. On est ainsi passé du vase clos des théâtres de la violence assimilatrice où la forme constituait un moyen d’assujettissement à une écriture éclatée de la violence dans les œuvres contemporaines. Elle apparaît dans le théâtre de William Ponty (1930) sous forme de conflit culturel tiré des mœurs africaines. Devenue politique, la violence des années 70 embarque les catégories dramaturgiques dans l’affrontement colons/colonisés. Avec le théâtre de 1980, la violence, toujours politique, prend une autre configuration marquée par une tentative de rupture d’avec les canons classiques. L’association du burlesque au tragique, le court-circuit de la langue française, le dialogue entre tradition et modernité à travers une écriture endogène sont autant de réalités caractérisant l’expression des conflits du désenchantement. Dans la majorité des pièces d’après 1990, en revanche, les conflits revêtent une image plurielle qui convoque le monde et des modes d’expression distincts. C’est une écriture hybride dans laquelle la violence est portée par une désarticulation des catégories dramatiques et du sens pouvant en ressortir. De cette écriture dynamique de la violence, résulte un déplacement des enjeux théâtraux dans la mesure où les drames africains aujourd’hui se débarrassent des relents nationalistes pour épouser les réalités du monde. Aussi, l’ouverture des théâtres contemporains suscite-t-elle une diversité de formes dont la complexité remet en question la notion d’africanité<br>Violence comes across black african French-speaking theatrical production since its origins. It is prone to thematic and aesthetic changes which makes it evolve from one period to another. We have thus passed from confined theatres of assimilated violence where the form was a constraint to an outburst of writings dealing with violence in contemporary works. Violence appears in the plays of William Ponty (1930) under the form of cultural conflict drawn from African customs. Turned into political violence, it embarks the dramaturgic categories during the Seventies in the confrontation of the colonizer against the colonised. With the theatre of the 1980’s, violence, still political, takes however another form marked by an attempt to disrupt with classical theatrical canons. Associating the burlesque with tragedy, bypassing the French language, establishing a dialogue between tradition and modernity through an endogenous writing are as many realities characterizing the expression of conflicts about disillusionnement. In most of the plays following the1990’s, on the other hand, the conflicts take on a plural image which convenes the world through distinctive modes of expression. It results in a hybrid writing in which violence is voiced out through the dislocation of the dramatic categories and of the meaning that emerges out of it. From this scriptural dynamics of violence arises a displacement of the theatrical stakes in so far as African dramas today get rid of the nationalist inclinations to endorse the world’s realities. Thus the opening of contemporary theatres to the world creates a variety of forms whose complexity calls into question the concept of Africanity

La science politique a longtemps été consacrée à l'étude des régimes, des élites politiques, des institutions ou du pouvoir au détriment de l'analyse du fonctionnement de l'Etat au « quotidien » c'est-à-dire de ce que l'Etat fait ou ne fait pas. Or, bon nombre de chercheurs estiment, aujourd'hui, qu'il faut réinsérer l'analyse politique dans une conception plus dynamique des rapports Etat - société de façon à ce que l'étude de l'Etat s'enrichisse de nouvelles problématiques. Cette thèse tente, de ce fait, de comprendre la construction de l'Etat au Congo, non plus à travers cette démarche orthodoxe, mais à partir d'une analyse objective des logiques et des stratégies déployées par les acteurs politiques dans le but de mettre en œuvre des programmes de gouvernement dans le domaine de l'enseignement. Autrement dit, elle cherche à démontrer quelles étaient les capacités de ces acteurs à créer des dispositifs légalo-rationnels autour des politiques réalistes en vue de la modernisation de l'Etat, comment s'opéraient les choix de ces politiques, quels étaient les alternatives, les débats et les moyens pour les appliquer ; enfin, l'impact de ces politiques sur la construction de l'Etat? Les approches hiérarchique et stratifiée et interactionniste de la réalité sociale permettent de comprendre les programmes réalisés de 1911 (date de l'institution officielle de l'enseignement) à 1997 (moment du déclenchement de la deuxième guerre civile du Congo) pour construire l'Etat. Le recours à la sociologie historique permet aussi d'avoir un regard d'ensemble sur la constitution du champ politique congolais.

L'enjeu était de ressaisir le discours francophone à l'aune du XXIe siècle, et ceci dans : L'Initié, Le cri que tu pousses ne réveillera personne, La fête des masques, Au bout du silence, En attendant le vote des bêtes sauvages, Le bruit de l'héritage, La carte d'identité et La vie et demie. Finalement, en reconsidérant la question des pouvoirs traditionnels, et en tout point de vue, c'est le problème de l'Identité, sous toutes ses formes, qui a été traité. Dans cette optique, la parole a été d'abord localisée comme pouvoir, au vu de ces considérations sociale et littéraire. La question des mythes et ses effets d'images ont permis de souligner le moyen par lequel tous les éléments constitutifs du Savoir traditionnel se transmettaient au delà du temps. Des mythes qui, à travers la structure narrative des textes, ont révélé comment les écritures contemporaines, ruinées par les sociétés actuelles, sont affectées et contribuent aussi à l'éclatement des structures traditionnelles. Il s'est ensuite suivi une tentative de légitimation des écritures francophones, à travers le pouvoir des mots, comme des écritures de la rupture. Pour cela, il fallait dégager les éléments de structuration pouvant nous amener à cerner les textes francophones sur la base de ses éléments linguistiques. A partir le là, les mots ont été saisis comme pouvoir pouvant générer un sens. Cette auto-générattion sémantique à laisser vérifier l'incertitude des personnages, et la perte apparente des pouvoirs par les patriarches comme Rèdiwa ou Makaya chargés de garder et de transmettre les valeurs du passé. Le conflit intérieur des productions romanesques d'Afrique noire francophone parfois lié à la confrontation tradition/modernité est aussi ce qui a permis de lire autrement les phénomènes culturels et le vacillement du Savoir traditionnel. Enfin, tout l'espace francophone, du moins de ce qui ressort de la troisième partie de ce travail, s'est finalement révélé, d'une façon ou d'une autre, calqué sur la base du modèle des anciens. L'analyse faite dans ce travail a pu montrer comment le champ politique et l'axe traditionnel se mettaient en dépendance. Les figures politiques en quête de sens circulaient librement d'un espace à un autre sans la moindre appréhension. Cette quête du sens ou de l'identité a amené les héros politiques, pour fuir les difficultés quotidiennes, à utiliser les flux symboliques et politiques pour construire de nouvelles identités, de nouvelles croyances et inventer de nouvelles modalités de rapport à l'Autre, à la société et au cosmos. Si la lecture des figures du pouvoir traditionnel a été aussi effective, c'est que ce modèle est apparu comme la matrice des écritures francophones. Cet attachement aux valeurs a soulevé la question de la modernité dans une double valeur : celle en tant qu'activité rationnelle du sujet libéré des entraves de la nature et celle perçue comme l'instauration de la tradition du nouveau. Dans les deux cas, les romanciers francophones ont essayé d'inscrire leurs personnages et leurs écritures dans cette vision de choses<br>The aim was to review French discourse from the dawn of the twenty-first century ; more particulary in the following texts : The Initiated, The cry that you make won't awaken nobody, The Festival of Masks, After the silence, In waiting for the vote of the Wild Animals, The sound of Inheritance, The Identity Card and The one and a helf lives. In the end, after considering the question of traditional powers from each and every perspective, it is the problem of identity, in all its facets, which has been dealt with. Seen from this point of view, the (written and spoken) word has been pinpointed as a source of power in consideration of its social and literary aspect. The question of myths and their stylistic effect of their images have allowed us to highlight the way in which all the elements constituting ancient knowledge have been handed down over time. Myths, which, by means of the narrative structure of their texts, have revealed how contemporary literary works, destroyed by contemporary societies, are affected and they contribute also to to the breaking down of traditional orders. Following on from that, there is an attempt to legitimise Frecnh writings by means of the power of words, as writing of rupture. In order to do this, it was necessary to highlight the structural elements which would help us to define French texts on the basis of their linguistic elements. Subsequently, words have been denoted as a force which generates meaning. This semantic self-generation has helped to reveal the instability of certain characters and the apparent loss of authority bt patriarchs such as Rèdiwa or Makaya, charged with the safe-keeping and the transmission of ancient values. The internal conflict found in French black African imaginative works, often linked to the confrontation between tradition and modernity, is also that which has allowed us to read cultural phenomena differently and has led to the challenging of traditional knowledge. Finally, the entire French-speaking world, or at least that which is mentioned in the third part of this work, eventually reveals itself to be, in one way or an other, based almost exactly on the ancients' model. The analysis carried out during this work has shown how the political arena and the traditional axis of power became interdependent. Political figure circulated freely, moving from one area to another in their pursuit of meaning, without the slightest apprehension. This pursuit of meaning or of identity has led political heroes, seeking to flee everyday difficulties, to make us of the ebb and flow of symbolism and politics in order to construct new identities, new beliefs, and in order to construct a new basis for the relationships with the other, with society and with the universe. If the reading about figures of traditional power has been thus effective, it is because this model has become the matrix of French writings. This attachment to values has given the issue of modernity a dual quelity : on the one hand in terms of being a national treatment of the subject liberated from the pitfalls of nature ; and on the other hand, one which is perceived as the establisment of the new tradition. In each of these two cases, French novelists have tried to make their characters and their writting adhere to this vision of things

Cette étude s’interroge sur la construction de la référence dans le genre discursif récit de voyage. Ce genre se signale en effet par une posture énonciative commune : les énonciateurs voyageurs,placés dans un contexte d’asymétrie entre langue et culture, ont à rendre compte derealia (espèces naturelles, artefacts, pratiques sociales) qui ne sont pas systématiquement lexicalisés dans leur langue, ou pour lesquels ils ne possèdent pas de compétence dénominative.Aussi présentent-ils souvent l’opération de référence comme problématique. Pour rendre compte de la manière dont les énonciateurs s’y prennent en contexte pour référer « malgré tout », la thèse analyse les procédures de nomination et de catégorisation des realia exotiques dans un corpus de récits de voyageurs français en Afrique noire durant la période coloniale. Elle met en place une sémantique discursive articulant les trois ordres de la langue, de la textualité et du discours. Le travail bâtit tout d’abord une typologie des formats de nomination exploités dans le corpus, et montre ainsi que les pratiques discursives de nomination sont adossées au système de la langue. Cette première procédure référentielle est complétée par des opérations séquentielles de délimitation des catégories ; on met en lumière les contraintes textuelles qui pèsent sur cette seconde procédure. On analyse ensuite les effets discursifs produits par l’utilisation de ces ressources linguistiques, en les articulant avec la dimension générique, les positionnement sénonciatifs et idéologiques. Les outils d’analyse construits sont enfin appliqués pour caractériser des exploitations discursives particulières dans deux textes contrastés du corpus<br>The present study explores how reference is constructed in the discursive genre specifiedas travel narrative. A hallmark of the genre is a common posture towards the production of thetext where enunciator-travellers are placed in an asymmetric context between language and cultureand have to give an account of realia (natural species, artefacts, social practices) which are not systematically lexicalized in their own languages or for which they do not have naming competence. They thus tend to present referencing as problematic. In order to describe how incontext enunciators manage to reference “against all odds”, the present dissertation analysesnaming and categorization procedures of exotic realia in a corpus of travel accounts by Frenchtravellers to Black Africa in the colonial period. A discursive semantics is set up based on thepatterning of the three orders, language, textuality and discourse. The present work first builds upa typology of naming patterns implemented in the corpus and is able to show that discursivepractices concerned with naming rest on the language as a system. This first referencing procedureis followed by sequential operations to delimit categories; textual constraints on this secondprocedure are shown up. There follows the analysis of the discursive effects that result from theuse of such linguistic resources and this is done through articulation with the generic dimensionand the enunciative and ideological stances. Finally the analytic tools that have been devised areapplied to the characterization of specific discursive processes in two contrasting texts from thecorpus

Le contact avec l’Autre, désigné ainsi en raison de la différence culturelle, de couleur de peau, ou encore de phénotype, a produit un bouleversement profond des structures socioculturelles et des territoires touchés par les systèmes esclavagistes et coloniaux. À présent, les nouvelles générations issues de ces territoires sont confrontées à des mutations que nous examinons pour en dégager les survivances coloniales et les nouveaux phénomènes sociologiques décrits par les écrivains francophones contemporains. Les sujets analysés par ces derniers dans leurs œuvres expriment des interactions fondées sur des différences et/ou des similarités idéologiques, raciales, physiques, culturelles, au sein des trois aires géographiques que sont les Antilles (Martinique/Guadeloupe), l’Afrique (Subsaharienne, noire et francophone) et la France métropolitaine. Le roman devient alors un instrument de dissection des effets de la présence et de la domination de l’idéologie et de la culture occidentales. On y découvre ainsi les différents types de relations, Blanc/Noir, ancien esclavagiste/ancien esclave, ancien dominant/ancien dominé, ancien colonisateur/ancien colonisé, du point de vue de ces auteurs. Dans un contexte social dominé par les déplacements humains et les échanges interculturels, les regards croisés des personnages se focalisent sur les différentes formes d’altérité et d’identité et sur les problématiques actuelles en rapport avec la race, l’immigration, l’exil, le racisme<br>The contact with the Other, so called because of its cultural, skin color or phenotype difference, has generated a deep upheaval into the sociocultural structures and affected territories by the slave and colonial systems. Nowadays, the new generation natives of those territories are facing transformations that we are investigating in order to bring out the colonial survivals and the new sociological phenomena described by the contemporary French-speaking authors. The subjects analyzed by the latter in their works are expressing interactions based on ideological, racial, physical, cultural differences and/or similarities, in the three geographical areas: the Antilles (Martinique, Guadeloupe), Africa (black and French-speaking sub-Saharan) and Metropolitan France. The novel becomes then a dissection instrument of the effects of the presence and the domination of Western ideology and culture. Thereby, we discover the different types of relations, White/Black, former slave driver/former slave, former dominant/former dominated, former colonizer/former colonized, from the authors point of view. In a social context dominated by human movements and intercultural exchanges, the crossed looks of the characters focus on the various forms of otherness and identity and on the current problems in relation with race, immigration, exile, racism

Ce travail se concentre sur les représentations de l’autre dans la littérature française, tout en s’appuyant sur les théories d’Edward Said à ce sujet. Ce que Said appelle l’Orientalisme n’est pas un phénomène strictement colonial. Il persiste dans la France post coloniale bien qu’il soit souvent critiqué d’une façon novatrice. Les auteurs francophones tels que Djebar et Sebbar évoquent délibérément la peinture orientaliste française afin de déconstruire le voyeurisme et l’exotisme que cet art promeut activement. Le but principal de Sebbar est de forcer le lecteur à repenser le processus colonial. Elle emploie des stratégies diverses de réappropriation pour miner et subvertir les topoi occidentalisés des représentations féminines qui datent de l’époque coloniale. Elle met en valeur une nouvelle écriture engagée dans laquelle les rôles et les codes visuels des maghrébines sont redéfinis et reconstruits. Au lieu d’être un véhicule pour l’emprisonnement des femmes orientales, les peintures orientalistes deviennent pour les personnages de Sebbar, une source de motivation pour leur découverte d’elles-mêmes, leur autoreprésentation et leur quête de la liberté<br>Looking more specifically at French Orientalism, colonialism and writings on biological racism in nineteenth century pseudo-scientific discourse, right through to Tahar Ben Jelloun’s exposure and textual riposte to this racism, I hope to trace a genealogy of race awareness and racial discrimination in France and underscore the very gendered nature of racial taxonomies as they are presents in nineteenth century canonical French literature. Very often we find, as Madeleine Dobies argues, that the Orient or Other is feminized and the feminine is orientalised. For instance in Balzac’s novella, La Fille aux yeux d’or (1835) all Parisian women are figured as cloistered odalisque types, describe with the use of anthropological and botanical language which serve to other and orientalize them. Describing women as orientales makes them irredeemably other and provides a titillating gloss to the western female, boosting her sexual credentials. However this othering also reveals the condition of French women who are sexually stimulating as long as they remains indoors. Such literary representations show that the French tradition of orientalism does not always directly represent French colonial subjects or situations. Rather, the allegories about otherness in French orientalism tend to be literary figurations that detour or displace the problems of the colonial encounter; in effect colonialism is often not named or addressed. Biological difference then, particularly in the nineteenth century, serves as a cloaked analogy for racial difference