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Dissertations / Theses on the topic 'Amour – Philosophie'
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1
Dor, Emmanuel. "De l'éthique de l'amour à une philosophie première de la personne." Bordeaux 3, 2008. http://www.theses.fr/2008BOR30002.
Full textAbstract:
A partir d’une description de l’expérience d’aimer, en tenant compte des sources de la philosophie occidentale (éros, philia, agapè), nous relèverons, au cours de nos analyses éthiques concernant l’autre aimé personnellement comme fin, certaines interrogations réclamant en fait une philosophie première, certains enjeux du point de vue d’une philosophie première. Par « éthique », nous entendons une réflexion sur l’acte humain, sur ce pour quoi l’homme s’engage, et sur sa responsabilité. Par « philosophie première », nous entendons une considération plus profonde de la réalité, et non pas d’abord une abstraction ; nous devrons préciser le sens de cette expression, et la situer par rapport aux mots « métaphysique », « ontologie » et « sagesse ». Parmi les interrogations réclamant une philosophie première, voici celles que nous avons retenues : la question de la réalité du bien aimable ; la question de l’altérité propre du bien aimable (une amitié qui intègre, en les dépassant, les points de vue de l’utilité et de l’agrément, nous conduit-elle à nous demander « qu’est-ce que l’être à l’ami ? » , et à dépasser le devenir et la qualité, ainsi que le sujet et l’intelligibilité ?) ; la question de l’achèvement et de la finalité propre de ce qui est (en réfléchissant spécialement sur la dynamis, l’entelekheïa et l’energeïa, par rapport à la volonté, à l’amour et à l’ami, et en précisant les limites d’une métaphysique comme « ousiologie ») ; la question anthropologique de la place de l’autre en toute personne de nature humaine ; la réflexion critique sur l’intelligibilité propre du bien ; enfin, la question de la personne humaine comme « personne première »Starting from a description of the experience of loving and taking into account the sources of Western philosophy (eros, philia, agape), our ethical study of the other personally loved as an end will point to some questions which require a first philosophy. By "ethics" we mean a reflection on the human act, that for which man commits himself, and on his responsibility. By "first philosophy" we mean a deeper consideration of reality and not first of all an abstraction. We will have to specify the meaning of this expression in comparison with the words "metaphysics", "ontology" and "wisdom". Among the questions requiring a first philosophy, we have selected the following ones: the question of the reality of the lovable good; the question of the proper otherness of the lovable good (does a friendship, which integrates the points of view of utility and enjoyment and goes beyond them, lead us to ask ourselves "what is the being to the friend?" and to go beyond becoming and quality as well as the subject and intelligibility?); the question of completion and the proper finality of that which is (with special reflection on dynamis, entelekheia and energeia with respect to the will, to love and to the friend); the anthropological question of the place of the other in every human person; the critical reflection on the proper intelligibility of the good; the question of the human person as "first person"
2
Puccini-Delbey, Géraldine. "Amour et désir dans les Métamorphoses d'Apulée : réalités, poétique, philosophie." Paris 4, 1995. http://www.theses.fr/1995PA040231.
Full textAbstract:
L'amour, en tant que sujet de la plupart des récits secondaires, nous a paru un fil conducteur pour appréhender le sens global des Métamorphoses. Outre une réflexion morale sur l'amour humain, fonde essentiellement sur le désir insatiable et voue de ce fait à l'échec, Apulée nous semble proposer une solution qui concilie platonisme et syncrétisme isiaqueLove, as the subject of the most of the inserted tales, may be a key to understand the global sense of the roman. Apuleius provides a moral reflexion on the human love, essentially based on insatiable desire and condemned to failure and seems at the same time to propose a solution that conciliates platonism with isiac syncretism
3
Liégeon, Alain. "L'amour entre philosophie et psychanalyse." Paris 8, 1995. http://www.theses.fr/1995PA081035.
Full textAbstract:
Il s'agit dans cette these d'examiner, grace a l'etude d'oeuvres majeures a cet egard, comment la categorie d'amour peut faire l'objet d'operations specifiques de la pensee. Sont ainsi mises en regard l'operation specifique au discours philosophique a propos de l'amour, la decision, et l'operation soecifique au discours psychanalytique, l'indecision. Une decision philosophique consiste a privilegier une voie, parmi plusieurs possibles, quant a la facon dont la verite de l'amour se donne a la pensee et a rejeter la voie contraire; ainsi toute decision de pensee quant a l'amour implique une decision antinomique. Le philosophe se presente ainsi a l'endroit de l'amour comme l'auteur d'une decision singuliere, qui garantit la fidelite de cette decision. L'indecision en psychanalyse consiste, a propos de l'amour, a suspendre toute decision entre deux possibles, suspension qui s'avere precisement decisive pour d'autres categories purement analytiques. Il n'y a donc pas d'auteur a l'endroit de l'amour en psychanalyse, mais un discours qui deneure fidele a l'operation originelle d'indecision impliquee dans la decouverte freudienne. Ce travail met ainsi en evidence quatre figures de la decision en philosophie, chacune etant associee a la figure qui lui est antinomique, et chaque couple de figures (figure d'une decision-figure antinomique) etyant mis en regard avec l'operation analytique de l'indecision a l'endroit de l'amour. Ce qui donne quatre volumes comportant chacun trois chapitresThe object of this thesis is to examine, thanks to the study of major works related to the matter of love, how this category can be the subject of specific operations operations of thought. Thus, the operation which is specific to the philosophie speech about love, the decision, and the specific operation of the psychoanalytic speech, the indecision, face each other. A philosophic decision consists in favouring one way, among several ones, as for the way truth of love gives itself to thought, and rejecting the opposite way; thus every dicision of thought about love implies an antinomic decision. So as regards love, the philosopher shows himself as the author of a singular decision, which guarantees the accuracy of this this decision. In psychoanalysis, indecision regarding love consists in suspending every decision between two possibilities, a suspension which proves to be precise ly a deciding factor for other purely analytic categories. So there is no author about love in psychoanalysis, but a speech that remains accurate to the original operation of indecision which belongs to the freudian discovery. Thus this work draws four major figures of decision in philosophy, each of them beeing associated to its antinomic figure, and each couple of figures (figure of a decision-antinomic figure) being placed opposite to the analytic operation of indecision about love. This leads us to four volumes, each of which containing three chapters
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Daniel, Hani. ""Les jeux sont faits" : un tournant dans la philosophie sartrienne ? /." Le Caire : H. Daniel, 1988. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb37018745c.
Full text
5
Zarifi, Asmaiel. "L'amour et la haine : (Mythologie-Philosophie-Psychanalyse)." Thesis, Montpellier 3, 2012. http://www.theses.fr/2012MON30068.
Full textAbstract:
Cette recherche historique depuis les origines, à partir des premiers textes écrits de l'humanité, essaie de tracer le chemin mental d'où ces notions de haine et d'amour émergent de la sexualité et s'expriment à travers la mythologie par un processus à la fois conscient mais surtout inconscient de génération en génération. Ainsi cette rétrospective tente de découvrir le jaillissement de la source unique de l'amour et de la haine qui sourd de toute l'humanité depuis les époques historiques mais bien en deçà lorsque s'élaborait une culture commune comme une personnalité individuelle, passage de l'homme vers et dans la temporalité, le symbolique et l'imaginaire. Anaximandre, Zoroastre, Empédocle d'Agrigente, Platon, Nietzsche, puis Freud et Lacan énoncent que l'émergence de l'Homme dans la dimension de la temporalité et donc dans le langage est consubstantiel de son émancipation au sortir de la nature, mais il se trouve contraint de payer ce passage par la haine et l'amourThis historical research since the origins, from the first texts written by mankind, try to recount the mind path (or way) from where these notions of hate and love emerge from sexuality and are expressed through mythology via a process both conscious but also unconscious from generation to generation. Therefore, this retrospection tries to discover the unique origin of love and hate that bursts from all humanity from historical times, and even before when a common culture was elaborated as an individual personality, transition of man toward and within temporality, symbolic and imaginary. Anaximandre, Zoroastre, Empédocle d’Agrigente, Platon, Nietzsche, then Freud and Lacan state that the emergence of Man in the dimension of temporality, and subsequently in the language, is consubstancial (or integral part of) of his emancipation from the nature, but he is compelled to pay this transition by hate and love
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Benarroch, Jérôme. "Métaphysique de l'amour : pensée contemporaine et judaïsme." Rennes 1, 2012. http://www.theses.fr/2012REN1PH01.
Full textAbstract:
Ce travail se propose de produire une doctrine de l'amour, en tant que relation humaine sexuée, à partir d'une interprétation personnelle des sources juives (Bible et Talmud), et faisant l'épreuve de la pensée philosophique contemporaine (E. Lévinas, J. Lacan, A. Badiou). Depuis la remise en cause du système hégélien, les catégories de la pensée philosophique se sont déplacées, de la centralité de l'Un et du Tout, vers le réel de l'Autre. Le féminin est alors conçu comme crucial, comme « ce qui déjoue l'Un » (Badiou). Nous soutenons pourtant que la reconnaissance exacte du féminin, sans faire l'impasse sur l'Autre et sur le non-rapport, doit néanmoins engager une pensée renouvelée de l'Un. L'idée soutenue se dit ainsi : la catégorie de femme est telle qu'elle convoque à une humanisation par singularisation, qui vaut en plus du devenir juste, intelligent, et créateur, reconnu généralement par la philosophie pour le devenir humain. Ou encore : l'amour fait vérité de la singularité humaine, de l'unicité, et c'est à cette vérité que convoque le féminin. L'amour est l'invention improbable d'un rapport entre un homme et une femme, à travers la structure posée par Lacan selon laquelle « il n'y a pas de rapport sexuel ». Nous soutenons aussi que le corps de la femme est porteur d'une spécificité, l'intimité, qui contraint à un attachement, ou rapport, spécifique, qui constitue le réel de la singularisation. Et l'enfant occupe alors la place cruciale de l'Un libre et étranger du rapport possible. Au final, notre doctrine se veut une métaphysique contemporaine de l'amour, en ce qu'elle esquisse une ontologie, à la lumière de la nécessité de la création amoureuseThis work aims at producing a doctrine of love, as a sexual human relationship, on the basis of a personal interpretation of the jewish sources (Bible and Talmud), and through confrontation with contemporary philosophical thought (E. Levinas, J. Lacan, A. Badiou). Since the questioning of the Hegelian system, the categories of philosophic thought have moved from the centrality of the One and All, to the reality of the Other. The feminine is then seen as crucial, as “what thwarts the One” (Badiou). We maintain however that the exact acknowledgement of the feminine, without skipping the Other and the non-relationship, must nevertheless initiate a renewed thought of the One. The idea maintained is thus expressed: womanhood is such that it summons to a humanization by singling out, which bears its own value, on top of becoming just, intelligent and creative, which are generally reckoned by philosophy for the future of humankind. Or else: love makes truth with human singularity, with uniqueness, and it is to this very truth that the feminine invites. Love is the unlikely invention of a relationship between a man and a woman, within the structure set by Lacan, according to which “there is no sexual relationship”. We think as well that the woman's body carries a specificity, the intimacy, that compels to a specific attachment, or relationship, that constitutes the reality of the singling out. And the child occupies then the crucial position of the One, free and stranger to the possible relationship. In the end, our doctrine sees itself as a contemporary metaphysics of love, since it sketches an ontology, in the light of the necessity of loving creativity
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Tabet, Pascale. "Amour et donation dans la phénoménologie de Jean-Luc Marion." Caen, 2015. http://www.theses.fr/2015CAEN1017.
Full textAbstract:
La phénoménologie de Jean-Luc Marion possède le plus ample horizon : sa philosophie intuitive et pré-réflexive, inscrite au cœur de la saturation, effectue un élargissement du champ de la phénoménalité. C’est dans cet esprit qu’est ici explicité le phénomène érotique décrit par le penseur de la phénoménalité saturée. Cette tonalité affective fondamentale de l’existence est en effet aussi le phénomène-limite qui révèle un excès de sens et d’épreuve débordant et surabondant toute représentation opérée par une conscience intentionnelle et réflexive – parce qu’il porte en lui tout le poids phénoménologique de l’origine. L’amour exige donc une réduction qui ne saurait être comprise qu’à partir d’une phénoménologie radicale de la donation excessive. C’est en ce sens qu’il faut comprendre le donné auquel « réduit » la phénoménologie, donné qui ne s’identifie à aucun étant ni a aucun objet, mais à l’unique donation qui constitue l’essence absolue immanente à toute manifestation. Il est donc montré ici que la réduction phénoménologique implique pour Jean-Luc Marion le renversement et la radicalisation de la phénoménologie classique, celle de ses prédécesseurs Husserl et Heidegger, dont la pensée, ne s’occupant que de l’étant dans son être, reste encore prisonnière de la métaphysique, car elle ne se déploie que dans l’horizon de l’être. La démarche phénoménologique de Jean-Luc Marion est donc interprétée comme une contre-méthode qui m’impose une contre-expérience qui se donne a moi avant toute tentative de ma part de lui assigner un sens, m’excède par son déluge intuitif débordant le concept, du fait de son don généreux de soi. Ce paradoxe phénoménologique que Jean-Luc Marion appelle le « phénomène saturé », et qui décentre la phénoménologie du je transcendantal ainsi que de l’objet intentionnel pour leur substituer un moi adonné qui se reçoit de ce qu’il reçoit – ce paradoxe advient dans l’amour, seule condition ultime de la possibilité du soi, loin de toute exigence ontique et transcendantale et dans le seul horizon de la donation radicale excessiveTo Jean-Luc Marion’s phenomenology belongs the largest possible horizon: his intuitive and prereflexive philosophy widens the field of phenomenology. The author of this book plans to explain how the erotic phenomenon as a phenomenon of saturation. A fondamental affective tonality of existence which is at the same time a border phenomenon, an excess of sense exceeding any representation of an intentionnal and reflexive consciousness, for it carries the phenomenological weight of the origin. Love demands a reduction, which cannot be understood but by a radical phenomenology of excessive donation. It is in this sense that the datum “reduced” by phenomenology must be understood – which datum is neither a being nor an object, but the sole donation which constitues the absolute immanent essence of manifestation. This research shows that the phenomenological reduction according to j. -l. Marion implies the reversal and the radicalisation of the classical phenomenology of prior thinkers such as Husserl and Heidegger. Indeed, they only focus on the essence of being, and their phenomenology remains a captive of metaphysics, inasmuch as its only horizon is still the horizon of being. The phenomenological method of Jean-Luc Marion is therefore interpreted here as a counter-method which is given to me as a counter-experience before any attempt to give it a meaning: it overcomes me with a flood of intuitions far above the concept, because it gives itself so generously. This phenomenological paradox, which Jean-Luc Marion calls “saturated phenomenon”, drives phenomenology away from transcendental ego and the intentional object, to replace them by a given ego, which receives itself from all it receives. This paradox happens with love, the ultimate condition for the possibility of the self, away from all ontic and transcendental requirement, in the sole horizon of a radical excessive donation
8
Moreault, Francis. "Hannah Arendt, Erôs et amour de la liberté." Paris 7, 1998. http://www.theses.fr/1998PA070117.
Full textAbstract:
L'objet de ce travail est de saisir les significations du concept de liberté chez Hannah Arendt. Celle-ci développe principalement deux conceptions de la liberté: la liberté politique et la liberté de penser. Arendt examine surtout la première du point de vue de la tradition révolutionnaire. En conciliant l'autorité avec la liberté, les acteurs révolutionnaires parviennent à fonder, par l'entremise des conseils, des institutions politiques dans lesquelles s’exerce la liberté d'agir des hommes. Les révolutions modernes établissent pour Arendt des gouvernements républicains et aristocratiques, c'est-à-dire constitués des meilleurs représentants. Le régime politique par excellence d'Arendt est fondé sur la révolution qui permet d'organiser "des êtres absolument différents en considérant leur égalité relative et en faisant abstraction de leur diversité relative". D'autre part, c'est l'Eros socratique qui fait penser Arendt à ce que nous faisons. Cet amour de la pensée qui est toujours confronté à l'absence, nous entraîne sur un chemin de penser, nous guide vers une quête infinie de signification. Le penser de Socrate ne permet pas de connaître un objet de pensée mais seulement d'en comprendre le sens. Penser la liberté consiste ainsi pour Arendt à penser un objet aimable - la liberté - en vue de comprendre la signification de ce dernier. Cette quête n'est pas inutile pour Arendt car l'exercice de penser nous rend meilleurs et plus justes dans le sens ou il s'agit d'interroger "de telle manière qu'on ne puisse pas penser qu'on n'a rien découvert quand on a découvert" qu'il est difficile de comprendre le sens de la liberté. Comprendre un objet de pensée, c'est un aspect du monde qui s'éclaire à l'esprit des hommesThe goal of this thesis is to analyse the meaning of the concept of freedom in the political thought of hannah arendt. She give two "definitions" of this concept: political freedom and freedom of thought for arendt, it's the modern revolution in the sense of rosa luxembourg who found a government where political actors participate to the public freedom. For arendt, socratic love - eros - determine, in other part, what do we do. The socratic thinking give no definition. Thus, the freedom of thought consist to understand the meaning of the concept. Thinking about freedom mean to understand the signification of political freedom and the freedom of thought in result, you cannot prouve the existence of freedom but only thinking about it
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Heusch, Carlos. "La philosophie de l'amour dans l'Espagne du XVe siècle." Phd thesis, Université de la Sorbonne nouvelle - Paris III, 1993. http://tel.archives-ouvertes.fr/tel-00734876.
Full textAbstract:
La recherche sur les fondements théoriques du discours amoureux dans l'Espagne du XVe siècle implique trois axes d'étude : les relations verticales d'inégalité (amour parental et amour politique), les relations horizontales d'égalité (amitié) et les relations hétérogènes (amour inter-sexuel). l'amour sacré connaît un progressif abandon du mysticisme individuel au profit d'une vision sociale de l'amour religieux. les discours sur l'amour parental apportent une justification théorique à la représentation hiérarchique de la société. le XVe siècle marque une évolution des modèles politiques : l'idée féodale de l'amour comme lien politique premier perd de sa vigueur soit pour incarner un idéal chevaleresque soit pour devenir une garantie des nouveaux modèles monarchiques. avant le XVe siècle le concept d'amitié est exploité par le domaine didactique et juridique. Cette notion est perçue par le didactisme comme un danger impliquant méfiance. Sur le plan juridique, deux conceptions de l'amitié s'affrontent (celle du droit coutumier et celle du droit naturel). au XVe siècle, les discours sur l'amitié reproduisent les modèles de l'Antiquité pour mettre en place une conception humaniste de l'amitié, fondée sur la vertu. En ce qui concerne l'amour inter-sexuel, le XVe siècle déploie, par le biais de la culture universitaire, les idées naturalistes sur l'amour, revendiquées par A. de madrigal qui part d'une érotisation de tels arguments pour arriver à établir la spécificité de l'amour humain, foncièrement esthétique. La théorie amoureuse signifie aussi la systématisation du savoir sur l'amour : astrologie, philosophie de l'homme, magie. De même, la médecine est susceptible d'isoler scientifiquement le phénomène amoureux et transmettre impunément un savoir érotique. Au XVe siècle, la culture universitaire pénètre les milieux laïcs de la cour et modifie sensiblement les conceptions de l'amour. Ainsi peuvent être déterminées les différentes tendances littéraires au sujet de l'amour.
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Barazon, Tatjana. "Création et participation : le monde au seuil de l'être." Paris 4, 2003. http://www.theses.fr/2003PA040191.
Full textAbstract:
La création se manifeste au seuil entre ce qui est possible et ce qui est actualisé. Nous ne vivons ni dans un monde seulement possible ni dans un monde totalement actualisé. Nous créons le monde autour de nous et en nous, en participant de lui par la perception. Le monde tout entier est compris dans un processus créateur qui n'arrive jamais à achèvement. Le monde ne forme pas un tout saisissable, il est constitué de parties, dont chacune participe à toutes les autres. Chaque élément du monde participe à chaque autre élément dans un mouvement dialectique qui crée l'être grâce à la négation. La création à partir du néant signifie ici le passage au réel du possible sous forme d'une dynamique incessante. La véritable création se manifeste par l'amour, qui a lieu au seuil, entre deux, là où nous découvrons un monde totalement nouveau et inconnu dans la rencontre d'autrui. La création s'exprime en nous à chaque instant par la participation à nous-mêmes, à autrui et au mondeCreation is a state between possibility and reality. The possibilities never come completely into being neither do they stay sheer potentiality. The world exists in a transitory state where everything is in a permanent process of transformation that never ceases. The creation expresses the impossibility to name what comes into being. Every single element of reality participates in this continual creative process, where each particle expresses not only its own being but also the whole universe. The creation from nothing must be understood as a dialectical process, as an infinite participation on all levels of reality. The creation of the world is the permanent interaction with its own possible developments and constant transformations of matter, eternally on the threshold of reality. Reality can never be static it is caught in a never-ending creative process that reaches its culmination in love, where we discover the only true creation of a radically unknown world
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Béthery, de La Brosse Arnould. "Entre amour et droit : le lien conjugal dans la pensée juridique moderne (XVIe-XXIe siècles)." Poitiers, 2007. http://www.theses.fr/2007POIT3010.
Full textAbstract:
Le lien conjugal est une expression parfaite de l’union humaine et de l’amour. Il est historiquement au coeur de la réflexion sur le droit, science des rapports entre les hommes. C’est un exemple emblématique de l’ordre du monde, une image de l’union mystique de l’homme à Dieu. Le droit, conçu comme une relation, permet d’intégrer ces dimensions transcendantes et d’établir un lien logique avec l’amitié. La pensée juridique moderne vient rompre cette harmonie. À la Renaissance, le droit n’est plus conçu comme un rapport juste mais comme un pouvoir individuel. Le mariage subit alors une rapide sécularisation et devient progressivement une création humaine. Dans le code civil, il est le fruit du législateur. Aujourd’hui, par la tutelle de l’État sur la famille, il devient le simple produit du désir subjectif. L’histoire du lien conjugal depuis le XVIe siècle est donc l’histoire d’une notion qui se vide de sa substance : il est difficile de concevoir une union à partir de l’individuMarital union is the perfect expression of a human bond and love. It is historically at the heart of Law known as being the science of human relations. It is a perfect example of the world’s order symbolised through the union of man with God. The science of Law, seen as a science of bonds, allows to integrate this transcendent dimension and also to establish a logical link as regard friendship. Modern judiciary thought comes to break this harmony. From the Renaissance, Law is no longer seen as a fair exchange but seen as an individual right. Marriage becomes quickly secularized and progressively a matter of human intervention. The “Code Civil” sees marriage as a consequence of the legislator’s rule. Nowadays, taking from the State rule over family matters, marriage is only a consequence of subjective passion. Hence the history of marital bond from the Renaissance is only that of a notion losing its substance: one can only with difficulty think of a union based on the individual
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Gravel, Caroline. "Relation virtuelle, amour virtuel : quelle place pour l'amour véritable?" Master's thesis, Université Laval, 2018. http://hdl.handle.net/20.500.11794/30027.
Full textAbstract:
Tableau d'honneur de la Faculté des études supérieures et postdoctorales, 2017-2018L'omniprésence relativement nouvelle du virtuel dans la société contemporaine appelle à s'interroger sur son utilisation croissante dans les rapports humains. Pour plusieurs, l'écran, en tant que porte d'accès au monde, favorise les rencontres et les contacts. Certains affirment même tomber amoureux en ligne. Mais cet amour virtuel correspond-il à l'amour véritable? On ne peut tenter de répondre à cette question sans au préalable faire ressortir les traits essentiels de l'amour, tel que vécu et comme en témoignent les meilleures oeuvres philosophiques. L'amour, soutient-on, est désir du bien de l'autre; il nécessite l'amour de soi; il amène à vouloir être près de l'être aimé; il exige une reconnaissance mutuelle; et il vise une personne concrète et autre que soi. On le décrit également comme étant inconditionnel, durable, incontrôlable (c'est lui qui nous contrôle), toujours pauvre et irrationnel. Que signifient et qu'impliquent ces caractéristiques? Surtout, les retrouve-t-on toutes dans les relations d'amour virtuelles? Force est de reconnaître que plusieurs aspects des relations médiatisées semblent rendre impossible le développement d'un amour véritable. L'écran ne supprime pas la distance : on ne peut y rencontrer l'autre puisqu'il ne peut être effectivement présent. Du fait de cette absence, la communication est appauvrie et le contact est d'une bien moindre qualité, d'autant que, l'interlocuteur étant voilé, il peut mieux mentir sur ce qu'il est, tout comme on peut bien davantage se tromper dans la représentation que l'on s'en fait. En outre, le virtuel, en particulier par le biais des sites de rencontres, pousse à adopter une vision de l'amour incompatible avec l'amour authentique : on le conçoit comme étant contrôlable, analysable et conditionnel. L'être aimé serait considéré comme un objet utile à la jouissance et dont il faut se départir lorsqu'il ne convient plus afin de passer à une autre relation. Est-ce là de l'amour?
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Laumonier, Lucie. "Au miroir de l'amour médecine, philosophie et représentations dans l'oeuvre d'Évrart de Conty." Thèse, Université de Sherbrooke, 2008. http://savoirs.usherbrooke.ca/handle/11143/2680.
Full textAbstract:
L'amour et le mariage sont au Moyen Âge des sujets non exempts de controverses touchant à la fois à la philosophie, à la médecine, à la littérature et à la théologie. Étudier leurs représentations au travers d'un art d'aimer et d'un traité scientifique, oeuvres du médecin et poète Évrart de Conty (mort en 1405) permet de mettre en valeur les enjeux qui les traversent. En prenant le partie de la philosophie au détriment de la théologie, en répondant aux attentes de ses jeunes lecteurs--concilier sexualité et amour, en prenant appui sur les réalités et règles sociales--mariage bien ancré dans les moeurs, poids de l'honneur--et les règles morales aristotéliciennes, Évrart de Conty propose une synthèse fondée sur la recherche de la raison et de la mesure, l'amour entrant dans le «dessein de Nature» socle de la réflexion de l'auteur. Ces différentes influences permettent de dresser un tableau nuancé des représentations d'Évrart de Conty: médecine, héritage courtois et règles sociales nourrisent l'image des femmes à la fois mères et jeunes fines pudiques, inférieures aux hommes dont les apanages sont la raison, la poursuite du savoir et la bienséance. En raison des nombreuses influences, normatives, sociales, médicales et philosophiques qui traversent ses répresentations, l'analyse des écrits d'Évrart de Conty montre des prises de position et parfois des contradictions, enjeux liés d'une part à la relation entre discours théologique et discours philosophique, d'autre part à la relation entre pratiques sociales et discours philosophie et/ou religieux. Ainsi, analyser les représentations de l'amour chez Évrart de Conty permet de mieux saisir les enjeux liés aux questions du genre, du mariage, et des relations entre théologie, philosophie, médecine et pratique.
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Tereno, Filipe. "Donner la vie : prolégomènes à une philosophie phénomènologique de la vie." Paris 4, 2007. http://www.theses.fr/2007PA040122.
Full textAbstract:
La possibilité de concevoir la facticité, non pas comme une dimension où des faits "attendraient" d’être saisis par une intellection qui leur fût constitutive, mais comme le mouvement même de l’acte de l’intellection ; cette possibilité, déjà présente chez Husserl, de voir dans le fait donné une intention signifiante, a été rattachée, chez Heidegger, à l’intellection de l’être en général. Elle implique que les actions humaines soient dorénavant une articulation de la compréhension de l’être. Et pourtant, la compréhension de l’être, tout en relevant l’oubli de l’être, manifeste aussi l’oubli d’une difficulté essentielle – comment donner à voir la différence ontologique ? Notre intention, au-delà de vouloir réduire cette différence ou de trouver des thèmes qui contrarient son primat, est de faire de la vie l’ouverture d’une dimension absolument originaire qui soit la condition de toute autre dimension et dont la lumière puisse démasquer les raisons des apories de la phénoménologie et de l’ontologie fondamentaleThe possibility to conceive the facticity, not as a dimension where the facts stood at the "expectation" of being grasped by an act of intellection that would constitute them, but as the mouvement of the act of intellection itself ; this possibility, already present in Husserl, that looks upon the facts as having a significant intention, has been linked, by Heidegger, to the intellection of the being in general. This possibility makes the human actions to be an articulation of the being’s understanding. However, this understanding, going thoroughly into the forgetfulness of the being, makes at the same time the obscureness of it’s own major difficulty – how can one shows the ontological difference itself ? Our aim, beyond the attempt to reduce or to try to develop a number of topics that would interfere with the primacy of this ontological difference, is to introduce "life" as the most original dimension, as the condition for all others, from where the light could expand itself in a way that the true reasons of the phenomenological and ontological difficulties would became apparent
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Corbic, Arnaud. "Les fondements d'une philosophie de l'homme sans Dieu dans l'oeuvre d'Albert Camus." Paris 1, 2005. http://www.theses.fr/2005PA010547.
Full textAbstract:
L'oeuvre camusienne jette les fondements d'une philosophie de l'homme sans Dieu selon une triple perspective : une manière de concevoir le monde ("l'absurde"); une manière d'exister ("la révolte"); une manière de se comporter ("l'amour"). L'absurde inaugure la prise de conscience du dérobement sans fin de tout fondement transcendant dans un monde resté étrange à l'homme. Faisant face lucidement à l'absurde en congédiant tout espoir, l'être humain se découvre "révolté". Envisagée dans sa dimension individuelle et sociale, la révolte révèle un nouveau "cogito" : "je me révolte, donc nous sommes". Principe fondateur de la "nature humaine", il justifie la solidarité. Principe régulateur de la révolte, il empêche celle-ci de sombrer dans le nihilisme ou dans le ressentiment. Or la révolte, pour perdurer comme valeur, doit trouver un point d'appui "originaire" en deçà d'elle-même et de l'absurde. Elle le trouve dans "l'amour", dans ce consentement originaire à la vie et à l'homme de chair.
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Biasiolo, Quentin. "L'amour à l'épreuve du temps." Thesis, Lyon, 2020. http://www.theses.fr/2020LYSEN076.
Full textAbstract:
Dès qu'il naît, l'amour semble s'accompagner d'un désir de durer pour toujours, et de l'intime croyance dans le fait qu'il durera. Parfois, cette croyance s'appuie sur l'énigmatique oubli de ce que cet amour, il y a encore quelques instants, n'avait pas d'existence. Car, dès son apparition, l'amour paraît créer, par on ne sait quel moyen, quelque chose comme un passé commun dont il entoure les amants, suppléant ainsi aux longs souvenirs. Projetant son évidence sur notre passé, l'amour étend ainsi sa clarté sur l'avenir lui-même, et l'on peinerait, en effet, à croire en l'amour de celui qui formerait le projet d'aimer provisoirement.Pourtant, en dépit de sa prétention à l'éternité, l'amour rencontre, bien souvent, un très grand nombre d'obstacles à son maintien. Car le temps, s'il fait que nous devenons ce que nous sommes, fait aussi que nous changeons, et que nos sentiments aussi bien que ceux que l'on nous porte peuvent, en conséquence, changer eux aussi. S'il peut être ce qui rapproche et unit toujours davantage deux sujets, en consolidant leur sentiment, le temps est aussi l'occasion pour l'amour de s'altérer : avec le temps, le désir parfois s'éteint, et avec lui la passion. Et lors même que la relation semble se maintenir, ce n'est parfois qu'en vertu d'une lente et discrète substitution de l'amour par l'habitude : ainsi croit-on que l'amour perdure tandis qu'il a, en fait, disparu sous l'effet de celle-là. Répondre à la question du devenir supposerait alors de se demander si, entre l'extinction du désir et le sommeil de l'habitude, un moyen pourrait exister d'aimer et de s'aimer dans le temps longFrom the moment it is born, love seems to be accompanied by a desire to last forever, and an intimate belief that it will last. Sometimes this belief is based on the enigmatic forgetting that this love, until a few moments ago, had no existence. For, as soon as it appears, love seems to create, by some unknown means, something like a common past which surrounds the lovers, thus making up for long memories. Projecting its evidence on our past, love thus extends its clarity on the future itself, and one would, in fact, struggle to believe in the love of the one who would form the project of loving provisionally.And yet, despite its claim to eternity, love often encounters a great many obstacles to its maintenance. For time, if it causes us to become what we are, it also causes us to change, and our feelings, as well as those that we carry, can, as a result, also change. If it can be what brings together and unites two subjects more and more, consolidating their feelings, time is also the occasion for love to change: with time, desire sometimes dies out, and with it passion. And even when the relationship seems to maintain itself, it is sometimes only by virtue of a slow and discreet substitution of love by habit: thus it is believed that love lasts while it has, in fact, disappeared under the effect of the latter. Answering the question of becoming would then imply asking whether, between the extinction of desire and the sleep of habit, a way could exist to love and to love each other over a long period of time
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Bretin, Marie-Line. "Des formes érotiques de l'amour." Thesis, Besançon, 2013. http://www.theses.fr/2013BESA1023.
Full textAbstract:
Cette thèse porte sur le rôle que jouent les érotiques humaines dans la construction de la psyché humaine comme Moi et comme sujet. L'amour érotique c'est l'amour soudain, fusionnel et exclusif des commencements et du coup de foudre. Il y a deux formes d'amour érotique. Il y a d'abord les expressions érotiques "profanes" qui participent à la construction du Moi : l'érotique primordiale que connaît le nouveau-né dans la relation avec la Mère des origines, l'érotique maternelle son complément, et l'érotique amoureuse. Le temps de l'érotique profane construit une identification puissant à l'aimé, par laquelle un autre étrange et étranger devient brusquement le proche absolument. Quand le temps érotique est passé, quelque chose d'essentiel à cette identification s'est déposé, en soi, sous forme de couche moïque. L'altérité fascinante de l'autre est alors devenue mêmeté, et l'autre ne pourra plus être aimé érotiquement. Et il y a les érotiques philosophiques et religieuses en jeu dans l'émergence du sujet. Le point commun de toute érotique, c'est l'idéalisation de l'aimé, par lequel l'aimé devient cet Autre absolutisé qui s'incarne en Mère des origines, le Tout-petit, le Père spirituel qui fait face, en chacun, au Père Tribal, l'Aimé et l'Amant, et enfin le Frère aîné d'une humanité spiritualiséeThis thesis centres on the role played by the various forms of erotic love in the construction of the human psyche as in the Self and the Subject. Erotic love is sudden, symbiotic and exclusive. It is the love of the beginnings or love at first sight. There are two forms of erotic love. Firstly there are certain "profane" expressions that take part in the construction of the Self : primordial eroticism experienced by the new-born in its relationship with is Birth Mother, complemented by both motherly eroticism and erotic love. This period pf profane eroticism builds a powerful identification with the love one, in which a strange and foreign being is brought abruptly close to them. When this erotic period is over, it leaves behind essential identification markers, in a form of layer within the Self. Thefascinating otherness of the Other has thus become sameness and the Other can never again be loved erotically. In addition, philosophic and religious eroticism come into play in the emergence of the Subject. The common thread in all eroticism is the idealisation of the loved-one, by which the loved-one becomes this absolute Other, incarnated in the Birth Mother, the New-born, the Spiritual Father who takes on the tribal Father in each of us, the Loved-One and the Lover, and finally the older Brother of a spiritualised humanity
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Larger, Victor. "Amour et personne, psychologie et éthique de la relation médicale." Lyon 3, 2007. https://scd-resnum.univ-lyon3.fr/in/theses/2007_in_larger_v.pdf.
Full textAbstract:
La relation médicale a apparemment une finalité définie : la guérison, c'est-à-dire la « réparation » de l'organisme. C'est la science médicale, fondée sur un matérialisme positiviste exclusif, qui est la référence essentielle du médecin. Malgré tout, médecins et patients ont souvent le sentiment de délaisser une part importante de ce dont la consultation est l'enjeu. En effet, ce sont deux personnes qui sont intimement impliquées dans une rencontre interpersonnelle dont l'aspect purement médical est même souvent le prétexte. La consultation est le lieu du dévoilement de la personne malade. Il convient dès lors d'éclairer le concept de la personne humaine à travers l'histoire de la philosophie en prenant appui sur le mouvement personnaliste moderne. Possédant une meilleure appréhension de cette notion, nous en pouvons clarifier les implications relationnelles dans le cadre de la rencontre médicale : c'est l'engagement amical que le médecin éprouve et nourrit pour son patient qui fonde son agir éthique à son service, encadrant la démarche techniqueThe medical relationship seems to have a well-defined aim : healing, i. E body “repair”. Medical science, based on an exclusive positivist materialism, is the doctor's main reference. Even so, doctors and patients are often aware of neglecting an important part of what the real issue of the consultation is. In fact, in this interpersonal encounter, two people are deeply involved and the purely medical aspect is even often a mere pretext. The consultation is the place where the sick person is revealed. It is then necessary to consider the human concept through the history of philosophy based on the modern personalist movement. Having a better comprehension of this notion, relational implications in the medical meeting context can be clarified. It's the friendly involvement the doctor has and nourishes for his patient that binds its ethical attitude to his service , giving a framework to the technical approach
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Monnier, David. "Le mécanisme de l'amour." Rennes 2, 2009. http://www.theses.fr/2009REN20011.
Full textAbstract:
La thèse élabore le mécanisme de l’amour à partir de l’enseignement de Jacques Lacan à travers sept modèles. Notamment, de l’amour, elle dégage la définition, la structure, la conjoncture, la fonction, le fonctionnement, les critères, les conditions, les circonstances, les limites. Corollairement, elle repère l’articulation de l’amour au désir, à la demande, à la jouissance, à la pulsion, au fantasme. Incidemment, elle considère quelques figures littéraires et musicales, représentations sociales et mythes culturels rapportables à l’amourThe thesis elaborates the mechanism of love generated from the doctrine of Jacques Lacan through seven models. Notably, this work clarifies the definition, structure, situations, function, functioning, criteria, conditions, circumstances and limits of love. Consequently, it seeks to fix the articulation of love in terms of desire, need, sensual pleasure, drive and fantasy. In tandem, it considers literary and musical works, social representations and cultural myths, which are descriptive of love
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Lepage, Monique. "De la contemplation." Master's thesis, Université Laval, 2004. http://proquest.umi.com/pqdweb?did=845752071&sid=12&Fmt=2&clientId=9268&RQT=309&VName=PQD.
Full text
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Serverat, Vincent. "L'être et la joie : la philosophie de Ramon Llull dans le "Libre d'Amic e Amat"." Paris 4, 1990. http://www.theses.fr/1989PA040127.
Full textAbstract:
Restitution des doctrines philosophiques sous-jacentes à ce texte littéraire: ontologie de l' "esse", système de l'affectivité (surtout la paire joie-tristesse), l'amour et l'amitié, le statut des idées divines, la théologie de la création et de l'incarnation, le symbolisme, la cosmologie des éléments, l'éthique (liberté, valeurs, intention, etc…), la vie mystique. La méthode vise le point de jonction entre ces thèmes philosophiques et les faits de langage, tels que procédés stylistiques, créations lexicales, structures de langues, etc. .Essay of restitution of the philosophical subjects underlying this literary text: ontology of "esse", system of human passions (with emphasis on the pair joy sadness), love and friendship, metaphysic of divine perfections, theology of creation and incarnation, symbolism, cosmology of material elements, ethics (freedom, values, intention), mystic thought, etc. The method focuses the point of convergence between these philosophical questions and facts of language, as stylistic figures, lexical productions, linguistic structures, etc
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Chukurian, Aurélien. "Descartes et le christianisme : une philosophie en accord avec la foi ?" Thesis, Lyon, 2017. http://www.theses.fr/2017LYSEN006.
Full textAbstract:
La thèse s’attache à mettre au jour la manière dont Descartes envisage le rapport de sa philosophie avec le christianisme, en montrant que l’articulation cartésienne de la raison et de la foi trouve son sens dans une séparation non contradictoire qui aboutit à un accord. Descartes apparaît soucieux d’instaurer des principes philosophiques novateurs qui, tout en prenant le contre-pied de ceux d’Aristote promulgués par la scolastique, s’accordent avec le christianisme.La thèse retient deux champs d’investigation pour étudier le sens d’un tel accord et le rapport au christianisme qu’il implique. D’une part, la théorie eucharistique cartésienne : Descartes élabore, à l’aune de ses propres principes physiques, deux explications du sacrement central de la foi chrétienne. Supplantant le modèle scolastique basé sur les principes aristotélico-thomistes, les explications sont destinées à se conformer aux décrets du Magistère (le concile de Trente), tout en protégeant le dogme catholique des attaques protestantes, en lui apportant un gain de rationalité. D’autre part, la morale cartésienne, tenue généralement pour absente du corpus cartésien : la thèse s’emploie à la reconstruire, par le prisme de la Correspondance et des Passions de l’âme. Nommée une « morale du contentement », de par la recherche philosophique de la vie heureuse ici-bas, la morale cartésienne se partage en deux axes : le souverain bien, résidant dans le bon usage du libre arbitre par lequel l’homme porte l’image et la ressemblance de Dieu, et la maîtrise des passions, dont la clef de voûte réside dans la passion-vertu de la générosité. Or, la morale manifeste, à un autre niveau que l’eucharistie, un effort d’articulation avec le christianisme qui se cristallise notamment dans plusieurs points forts, analysés par la thèse : la conception cartésienne de la providence, dans sa dimension générale et particulière, qui engage la soumission libre et joyeuse du sujet, illustrant une expérience proprement religieuse ; l’étendue de l’univers qui révoque l’anthropocentrisme tout en célébrant la gloire de Dieu ; l’immortalité de l’âme, ouvrant vers une autre vie, tout en étant dirigée vers la valorisation de la vie ici-bas ; l’image de Dieu qui rayonne dans le bon usage du libre arbitre, seule source d’une juste estime de soi ; la passion vertu de la générosité qui, incitant à préférer les autres à soi dans un amour d’amitié, peut tenir lieu de transposition philosophique de la charité chrétienne.Ainsi eucharistie et morale traduisent-elles deux grandes significations de l’accord, reflétant deux modalités d’articulation entre la philosophie cartésienne et le christianisme : d’un côté, la recherche d’une conformité au dogme ; de l’autre, la philosophie, se faisant plus ambitieuse, donne une compréhension du christianisme à partir de la manière dont elle interprète, selon ses propres présupposés, certains éléments partagés par la raison et la foi (Dieu et ses attributs, immortalité de l’âme, rapport à l’autre). A ce titre, la thèse entend renouveler les études sur la « pensée religieuse » de Descartes : le grand mérite de la pensée cartésienne est de mettre en oeuvre, sur la base d’une séparation préalable entre raison et foi, un accord qui ne se joue pas dans le même sens, tout en veillant à ne jamais outrepasser son domaine, en n’envisageant ni le salut ni la grâce, laissés à la théologieThe thesis brings into light the manner in which Descartes considers the relationship between his philosophy and Christianity through showing that the Cartesian articulation of reason and faith finds its meaning in a non-contradictory separation which leads to an agreement. When analysing his work, Descartes appears as a philosopher who looks after to establish new concepts which conciliate with Christianity.The thesis focuses two fields of investigation to study the meaning of such an agreement and the relationship to Christianity that it involves. On one hand, there is the Cartesian Eucharistic theory: Descartes elaborates, in the light of his own physical principles, two explanations of the central sacrament of the Christian faith. The thesis points out the original purpose of the explanations. In brief, they are not only intended to supplant the scholastic model based on the Aristotelian principles but also to conform to the decrees of the Magisterium (the Council of Trent), amid protecting the Catholic dogma from Protestant attacks, bringing it a gain of rationality. On the other hand, there is the Cartesian morality, which is considered traditionally as absent of the Cartesian corpus. The thesis reconstructs the Cartesian moral theory using the Correspondence and Passions of the soul. Described as a "moral of contentment", due to the Philosophical research of “the happy life” here below, the Cartesian moral theory is divided into two axes. The first being the Sovereign Good, which consists in the right use of free will, and the second being the mastery of passions, where the keystone is the passion-virtue of generosity. The Cartesian moral theory manifests an effort to articulate with Christianity, which is illustrated in particular in several strong points which are analysed by the thesis: the Cartesian conception of providence in its general and particular dimension, and how it implies the free and joyful submission of the subject; the extent of the universe, which revokes anthropocentrism while celebrating the glory of God; the topic of the immortality of the soul, which opens up another life while valorising the current life; the image of God, which shines in the right use of free will, only source of the self-esteem; the passion of generosity, which incites one to prefer other people rather than the self in a love of friendship and can be a philosophical transposition of Christian charity.Thus Eucharist and moral translate two great meanings of the agreement, reflecting two modalitiesof articulation between Cartesian philosophy and Christianity. From one side, the search for conformity with dogma. From the other, philosophy, becoming more ambitious over time, gives an understanding of Christianity based on its own interpretation of some elements shared by reason and faith (God and his attributes, immortality of soul, relationship to other). For this reason, the thesis intends to renew the studies on the Descartes' religious thought: the great merit of Cartesian thought is to institute, on the basis of a prior separation between reason and faith, an agreement which has a variable meaning, while taking care not to go beyond his domain, Descartes giving up the salvation and the grace to theology
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Ramel, André. "La bûche embrasée : étude philosophique de le vive flamme d'amour de Jean de la Croix." Toulouse 2, 1988. http://www.theses.fr/1988TOU20022.
Full textAbstract:
Apres un avant-propos consacre aux etudes mystiques dans un monde en crise, l'introduction situe la vive flamme d'amour dans l'oeuvre de jean de la croix et en degage le problematique d'ensemble. La premiere partie intitulee "l'etre, la flamme et la croix" comprend trois chapitres. Le premier s'interesse a l'activite poetique de jean de la croix et montre l'importance primordiale des poemes dans l'oeuvre du mystique. Le second chapitre expose les principes fondamentaux de la theologie mystique sanjuaniste. Le troisieme degage les theses maitresses de l'antropologie du carmel engeneral et de jean de la croix en particulier. La deuxieme partie intitulee "l'union transformante d'amour" est tout entiere centree sur la realite de la transformation ontologique de l'homme qui, au cours du processus mystique, devient dieu par participation. Le premier chapitre souligne l'importance du maitre spirituel. Le second analyse les plus hauts degres de la vie mystique et leurs consequences anthropologiques. Le chapitre trois expose la realite de la deification de l'homme. La conclusion etablit un dialogue entre la doctrine de jean de la croix et divers courants de la pensee contemporaineAfter a foreword dealing with the mystical studies in a world in a crisis, the introduction situates the vivid flame of love in john of the cross's works and presents the general problematic. The first part intitled "the being, the flame and the cross" is composed of three chapters. The first one describes the poetical activity of john of the cross and shows the primordial importance of poems in this mystic's works. The second chapter states the fondamental principles of the mystical john of the cross's theology. The third chapter depicts the main thesis of the anthropology of the carmelite order in general and of john of the cross in particular. The second part entitled "the changing union of love" is entirely centered on the reality of the ontological change of man who, during the mystical process, becomes god by taking part in it. The first chapter emphasizes the importance of the spiritual master. The second one analyzes the highest degrees of mystical life and their anthropological consequences. Chapter three deals with the reality of man's deification. The conclusion establishes a dialogue between john of the cross's doctrine and the various trends of contemporary thought
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Youm, Paul. "Les interprétations de la doctrine platonicienne de la réminiscence dans la tradition médio et néoplatonicienne grecque." Thesis, Paris 4, 2010. http://www.theses.fr/2010PA040098.
Full textAbstract:
Auteurs de la philosophie grecque médioplatonicienne ( Philon le juif, Plutarque, Alkinoos, Maxime de Tyr,l’auteur anonyme du Commentaire sur le Théétète, Longin, Numénius ) et neuf auteurs de philosophienéoplatonicienne ( Plotin, Porphyre, Syrianus, proclus, Damascius, Simplicius, Jean Philopon, Olympiodore,Elias ) ont servi de matière textuelle à ce travail qui a essayé de tracer l’évolution des interprétations de la doctrine platonicienne de la réminiscence : l’expérience à travers laquelle l’âme se souvient des réalités intelligibles qu’elle a oubliées d’une certaine façon devient, chez ces auteurs, l’occasion de considérer l’oubli comme une sorte d’évidence ontologique, de telle sorte que la question n’est pas souvent abordée, contrairement à la place qu’elle prend chez Platon. Le difficile problème du lien entre l’âme et le corps de renverse au bénéfice d’une valorisation du donné sensible, en particulier de la beauté sensible, qui devient le point de départ nécessaire de la réminiscence : c’est donc qu’il y a une trace de l’intelligible et de l’universel dans ce sensible : toute la question de la réminiscence devient, avec ces auteurs, une enquête sur comment l’âme saisit ces objets intelligibles qui avec le Néoplatonisme entrent dans uns structure ontologique de plus en plus complexe. La saisie du sensible par l’âme révèle la possession par l’âme de ce que les Médio platoniciens appelleront les notions communes, dont le statut cognitif est évolutif, savoirs innés a priori, appelées à devenir de vraies connaissances à condition qu’elles soient articulées correctement par l’intellect. Ces philosophes voient ainsi apparaître, dans le champ platonicien, une raison d’établir une concorde philosophique entre Platon et Aristote,afin de réussir à démontrer que la beauté intelligible est l’objet du souvenir de l’âme à partir de la beauté sensible : les Néoplatoniciens en particulier y arrivent en expliquant que l’objet de la réminiscence, le savoir et la beauté intelligible, se déclinent en plusieurs états progressifs ( forme dans le sensible ou universel sensible,universel abstrait) jusqu’à l’état ultime, l’universel intelligible, résultant du fait les formes qui sont dans l’âme convoquent le souvenir des formes paradigmatiques. C’est tout ce processus qui fait la spécificité de la réminiscence dans la pensée tardo-antique, sans compter que par rapport à l’emploi du mythe chez Platon, Plotin,Plutarque et Hermias ont travaillé à rendre cette notion du souvenir en abordant précisément la question du désir par une réflexion sur « Eros » et les formes psychiques (logoï), le coup de foudre ou l’élan de l’âme vers la beauté dont elle se souvient. A l’arrivée, au VI eme siècle après J.C, c’est donc Platon et Aristote réunis qui font la nouvelle doctrine de la réminiscence à travers les lectures qui ont été faites du Ménon, du Phédon, du Phèdre,du Banquet, du Théétète et du TiméeFrom Philo of Alexandria to Elias through Alkinoos, Plutarch of Cheroneus, Plotinus, Porphyrus, Syrianus,Hermias, Proclus, Damascius, Simplicius, Olympiodorus, twenty eight texts written by sixteen authors of medioand neoplatonician philosophy have permitted us to deal with how these commentators read and understand thePlato’s theory of recollection. Reading Plato was, for them, dealing with how truth is being revealed to thehuman soul; that is to say, how the soul which have known things before entering bodies recollect them, how itovercomes oblivion.It is usually claimed that recollection in Plato is in the Meno, Phaedrus and Phaedo dialogues.Thus, we notice that Theaetetus and Timaeus were visited by commentators whose aim was to show that thetheory of recollection is the way truth is revealed in the soul’s discurse. For Plato, recollection is an a properexperience for human beings, for the tradition, that is the same attitude, except a surprising formula of Proclusthat we can find in an Elias’s text. For Plato, the soul, as it is said in the Meno, possesses knowledge; due to theMedioplatonicians specially, the common notions («koinai ennoiai» ), we have seen that the human knowledgecomes out as the product of recollection, but by a starting step in which these knowledge are need stimulation andclarification. Moreover, as soon as with Plotinus appeared the philosophical concept of forms in the soul, itbecame clearer for Syrianus, Hermias, Proclus, Damascius, Simplicius and others that intelligible forms werepresent in the soul as images. Concerned a lot by philosophical «symphonia» between Plato and Aristotle, theyintroduce the problematic of Universals through Aristotle writings, particularly through Categories. From thenon, recollection became a process which can be divided in various cognitive steps or various attainments ofdifferent types of «logoi». The consider the role of sensible beauty, the important place of abstraction, but finally,for most of them, recollection is specially the crucial moment when the soul recollect the intelligible forms,moving itself, as dynamic as «Eros», and, in its turn, produce forms. As a conclusion, recollection start later thenin Plato’s conception and moreover, it may go trough out and concern the realities above the level of intelligibleforms. Those are variations of the theory according to commentators who were generally convince that theirsearch was strictly truth and only truth, rather than fidelity toward Plato himself
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Stagnara, Denise. "Amours fidèles : utopie et réalitéRôle de l'éducation." Lyon 2, 1989. http://www.theses.fr/1989LYO20009.
Full textAbstract:
Premiere partie : problematique. L'echec amoureux nous a par le plus grave et le plus dommageable : peut-on le prevenir ? 400 adultes interroges et 25. 313 questions d'eleves font apparaitre un desir d'amour vrai et une estime du mariage fidele. Troisieme partie : education et maieutique. Les universites de droit et de medecine et l'institut des sciences de la famille forment des professionnels capables d'apporter une aide aux couples. Les medias : presse ecrite films , radiodiffusion, television, chansons, litterature sont souvent peu favorables a l'amour fidele dans le mariage. Mais la famille, l'ecole, la catechese, certains mouvements ou associations de jeunes et d'adultes devraient avoir les moyens de favoriser la poursuite d'un amour fidele, le mariage donnant statistiquement le maximum de chances pour la realisation de cette utopie. L'amour vaut la peine d'etre vecu l'amour on y peut quelque chosePart one : the failure of love seemed to us the most serious and harmful problem. Can it be prevented? the four hundred adults questioned and 25. 313 questions from pupils show that there exist a desire for true love and deep respect for faithful marriage relationships. Part three : education and maieutics : the law faculties, the medical faculties, and institutes of social science applied to the family train professional people to whom couples can turn for help. The media : the printed press, films, radio, television, popular music and litterature are often counterproductive as far as faithful married love is concerned. However the family, school, catechism classes, certain young people's and adults' associations should be given the means to help the pursuit of faithful love, as marriage statistically ensures the best chance of approaching this utopia. Love is worth living for. Love is our concern
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Zhao, Jing. "La mélancolie entre philosophie et littérature : lecture de l’oeuvre autobiographique de Simone de Beauvoir." Thesis, Paris 5, 2014. http://www.theses.fr/2014PA05H022/document.
Full textAbstract:
Cette étude esquisse un réseau dynamique des expériences mélancoliques chez Simone de Beauvoir, du point de vue de l’autobiographie et de la philosophie de l’existence. En transformant en désir d’exister la passion inutile de l’homme vers l'être chez Jean-Paul Sartre, la pensée beauvoirienne se repose sur la problématique de la morale, l’existence de l’individu concret et séparé du monde, ainsi que la relation intersubjective. Cependant elle aspire sans cesse à l’Absolu abstrait qui la conduit inévitablement à la frustration ontologique, qui est une structure inhérente à la mélancolie. Ainsi s’établit un dialogue permanent dans son oeuvre-vie, que nous ont révélé ses autobiographies, entre désir d’exister et non-désir qui est exprimé par l’apathie, la fatigue et le dégoût. Cela nous aide à déterminer l’existence de la mélancolie chez elle. La tâche est cependant rendue difficile par son ambition de décrire la totalité de la vie et du monde. De plus, les instants et les sentiments mélancoliques sont dispersés à travers toute une vie, racontée par l’autobiographe qui joue le jeu de l’ombre-claire. Bien que l'on risque de perdre ce qui en fait la spécificité et la complexité, la mélancolie nous paraît inaccessible sans la lier à ses métamorphoses. C’est pourquoi nous effectuons une étude soigneuse de ces autobiographies pour en suivre les instants et les sentiments : la solitude de l’ennui adolescent, la mélancolie d’amour, l’impuissance du sujet politique, le deuil des êtres chers, jusqu’à l’angoisse du temps et du vieillissement. Le premier chapitre tente de dégager une infrastructure philosophique de la mélancolie, qui est la tension entre désir d’exister et non-désir. La recension de la représentation littéraire et de l’ontologie phénoménologique de la mélancolie chez Sartre, et les nouveaux apports de Simone de Beauvoir dans l’après-guerre, nous incitent à discerner une théorie de la mélancolie féminine dans Le Deuxième Sexe. Étant donné la similitude des expériences vécues entre son projet féministe et son projet autobiographique, nous cherchons à construire un réseau intertextuel entre son écriture de soi et sa théorie anthropologique existentielle des femmes, en étudiant nécessairement les romans corrélés. En tenant compte du petit nombre de pages, notre choix se porte plutôt sur ses autobiographies, ainsi que sa théorie et ses romans sur les femmes qui servent de références essentielles. Dans les chapitres suivants, nous tachons d'explorer les expériences vécues par/avec Beauvoir, dans la mesure où elles concernent la mélancolie. Le deuxième chapitre porte exclusivement sur le récit d’enfance, en vue de son autonomie relative aux récits ultérieurs, et se concentre sur la solitude et l’ennui adolescent. Le troisième chapitre essaie d’établir une relation entre la passion amoureuse et la mélancolie. Le quatrième constate l'impuissance du sujet dans l’expérience de la guerre. Le cinquième tache de découvrir la relation entre mère et fille dans l’essai du deuil maternel, et à partir de cela, d’examiner son dernier roman pour connaître la diversité de la mélancolie féminine. Le dernier chapitre veut rassembler les moments indépassables de l’être humain autour de la mort et de l’angoisse du temps, pour éclaircir leur rapport à la mélancolie chez notre auteurThis study outlines a dynamic network of melancholic experiences in Simone de Beauvoir, from the perspective of autobiography and philosophy of existence. Transforming into "desire to exist", the useless passion human towards the Being in Jean-Paul Sartre, Beauvoir's thought rests on the problem of morality, of the existence of the concrete and separate individual in the world, as well as the intersubjective relationship. However, Beauvoir aspires continually to the Absolute abstract which inevitably leads to the ontological frustration, which is an inherent structure to melancholy. This establishes an ongoing dialogue in her work and life, we have revealed her autobiographies, between desire for existence and non-desire which is expressed by apathy, fatigue and disgust. This helps us to determine the existence of melancholy at Beauvoir. However, the task is made difficult by its ambition to describe the totality of life and of the world. In addition, times and melancholy feelings are scattered throughout a lifetime, narrated by autobiographer who plays the game of shadow-clear. Although we risk losing what makes the specificity and complexity, melancholy seems unattainable without linking it to its metamorphoses. That's why we make a careful study of these autobiographies to follow the moments and feelings: solitude adolescent boredom, melancholy of love, the impotence of the political subject, mourning of loved ones, until the anxiety of time and aging. The first chapter discusses the philosophical infrastructure of melancholy, which is the tension between the desire to exist, and non-desire. The review of literary representation and the phenomenological ontology of Sartre melancholy, and new contributions of Simone de Beauvoir in the postwar, encourage us to discern a theory of feminine melancholy in The Second Sex. Given the similarity of experiences between her feminist project and autobiographical project, we seek to build an intertextual network between his self-writing and its existential anthropological theory of women, studying necessarily correlated novels. Considering the small number of pages, our choice is rather on his autobiographies, and his theory and novels about women which serve as key references. In the following chapters, we try to explore the experiences of / with Beauvoir, to the extent that they relate to melancholy. The second chapter focuses exclusively on the childhood story, to its autonomy on the later accounts, and focuses on loneliness and adolescent boredom. The third chapter tries to establish a relationship between the passion of love and melancholy. The fourth finds impotence of the subject in the experience of war. The fifth discover the relationship between mother and daughter in the essay of maternal grief, and from this, to look for his latest novel about the diversity of women's melancholy. The last chapter wants to gather the insurmountable moments of the human being around death and anguish of time, to clarify their relation about melancholy in our author
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Tingting, Cai. "Le regard et la métamorphose de l'amour." Sorbonne Paris Cité, 2015. http://www.theses.fr/2015USPCC280.
Full textAbstract:
À travers une relecture psychanalytique du roman chinois Le Rêve dans le pavillon rouge, je voudrais articuler la fonction du regard, représenté dans le roman par le jade transcendant, avec les différentes manifestations de l'amour dans son changement : depuis sa prédisposition, jusqu'à son anéantissement, en passant par son commencement et sa reconstitution, transformation pendant laquelle le regard joue successivement le rôle de montreur, déclencheur, révélateur et destructeur. Par le terme de regard, je désigne ce en quoi et autour de quoi l'organisation pulsionnelle est structurée : il satisfait simultanément les visées d'Éros et celles de Thanatos et rend possible leur développement dans une intrication pulsionnelle précaire qui est toujours au bord de la désintrication. De ce fait, l'amour évolue et se doit d'évoluer, au cours duquel le sujet est confronté à la dialectique entre le semblable et le différent, entre le constructif et le destructif, à l'endroit exact où la vie rencontre la mortThrough a psychoanalytic reading of the chinese novel Dream of the Red Chamber, i iould like to articulate the function of the look, represented in the novel by the transcendent jade, with the various manifestations of love in its evolution : from its predisposition to annihilation, going through its beginning and reconstitution, during which the look acts successively as an exhibitor, a trigger, a revealer and a destroyer. By the word look, i designate in which and around which the instinctual organization is structured : it satisfies simultaneously the aims of Eros and Thanatos and makes possible their development in a precarious instinctual intrication which is always on the edge of disintrication. Therefore, love is changing and must change, in a process where the subject is confronted with the dialectic between the similar and the different, between the constructive and the destructive, in the very place where the life meets the death
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Desplanches, Sophie. "Andrew Michael Ramsay (1686-1743) : religion, philosophie et pensée maçonnique." Thesis, Sorbonne Paris Cité, 2016. http://www.theses.fr/2016USPCA078.
Full textAbstract:
Andrew Michael Ramsay fut un intellectuel écossais du Siècle des Lumières, à la fois "aventurier religieux", auteur politique et franc-maçon. Élevé dans le protestantisme, il rechercha un équilibre spirituel et une doctrine plus conformes à ses vœux. Il voyagea dans de nombreux pays pour atteindre ce but et finalement trouva auprès de Fénelon, archevêque de Cambrai, et de Madame Guyon, adepte du "Pur Amour", un père et une mère spirituels. Sous leur influence, il finit par adhérer à un catholicisme de nature gallicane caractérisé par un appel constant à l’intériorité. De son œuvre, émergent quatre traités : l’Essai sur le gouvernement civil(1721) dans lequel il démontre que la meilleure forme de gouvernement est la monarchie absolue, héréditaire, de droit divin. Fervent jacobite, il espérait le retour de la dynastie Stuart sur le trône d’Angleterre. L’Histoire de la vie de Fénelon (1727) traite principalement des péripéties de sa conversion par le prélat; Les Voyages de Cyrus (1727), roman didactique, apologétique et politique, raconte la formation d’un jeune prince accompli, rempli de sagesse et de piété. Son ouvrage central, Les principes philosophiques de la religion naturelle et révélée (1749), communément appelé le "Great Work" ne parut qu’après sa mort. Le franc-maçon perçait alors sous le philosophe. Son Discours (1737) fait remonter les origines de l’Ordre aux croisades et, surtout, fixe les obligations auxquelles est soumis tout franc-maçon, qui lui sont rappelées au moment de son initiation. Cet homme, complexe, mystique et politique réussit l’exploit de faire changer radicalement cette organisation très attachée à ses traditions qu’est la Franc-maçonnerieAndrew Michael Ramsay was a Scottish intellectual of the Enlightenment and was at the same time a "religious adventurer", a political author and a freemason. Born into a Protestant family, he undertook a search for spiritual stability and for a doctrine more in line with his aspirations. In this quest, he journeyed through several countries, and he eventually found in the company of Fénelon, archbishop of Cambrai, and of Madame Guyon, an advocate of the doctrine of "Pure Love", a spiritual father and mother. Inspired by them, he finally converted to a Gallican variety of Catholicism which was at the root of his call to a life of constant soul-searching. From his work four treatises emerge: An Essay upon Civil Government (1721), in which he sought to show that the best form of government is an absolute, hereditary monarchy, based on divine right. As a zealous Jacobite, he longed for the return of the Stuarts to the British throne. The Life of Fénelon (1727) deals mainly with the various stages leading up to his conversion by the prelate. The Travel of Cyrus (1727) is a didactic, apologetic and political novel which relates the education of a young accomplished prince endowed with wisdom and piety. His most considerable work is The Philosophical Principles of Natural and Revealed Religion (1749), commonly called the "Great Work", which was published posthumously. Here the freemason can be seen beneath the philosopher. His Discourse (1737) traces the origins of Freemasonry back to the crusades, and also sets out the obligations that every freemason must adhere to and which he is reminded of during his initiation. His success in radically changing this organization so deeply attached to its customs remains the lasting legacy of this complex, mystical and political figure who is Andrew Michael Ramsay
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Sigayret, Lucien. "L'imaginaire de la guerre et de l'amour chez Claudien." Perpignan, 2003. http://www.theses.fr/2003PERP0509.
Full textAbstract:
A la veille de l'effondrement définitif, Rome aurait peut-être eu l'occasion de retrouver sa vitalité et son rayonnement en dépit du partage de l'empire et des menaces extérieures : un général vandale, récemment romanisé, Stilichon, incarne aux yeux d'un poète grec, né à Alexandrie et brusquement élevé au rang de poète officiel de la cour impériale, cette force salvatrice qui remet à l'honneur les vieilles vertus romaines en les adaptant à la situation de l'heure. La création poétique de Claudien, d'une rare beauté et digne héritière de celle de Virgile, fut longtemps admirér dans l'Europe classique avant de tomber peu à peu dans l'oubli ; c'était peut-être négliger la richesse d'une inspiration qui, au-delà du principe d'imitation, rv́èle une originalité surprenante et offre bien des pistes d'interprétation à explorer, notamment en raison de l'ambiguité entre les options religieuses du pouvoir impérial et l'apparent paganisme affiché par le poète. Les deux divinités tutélaires de Rome, Mars et Vénus, sont constamment sollicitées comme vecteurs de la Roma Aeterna.
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Roggero, Jorge Luis. "Phénoménologie de la donation, héméneutique et religion chez Jean-Luc Marion." Thesis, Sorbonne université, 2018. http://www.theses.fr/2018SORUL083.
Full textAbstract:
Le présent travail propose d’examiner le projet phénoménologique de Jean-Luc Marion en le caractérisant comme une herméneutique de l’amour. Il s’agit, ce faisant, de trouver au sein des possibles de la phénoménologie de la donation une réponse aux deux principales objections qu’elle a reçu : l’objection herméneutique (Greisch, Grondin et autres) et l’objection théologique (Janicaud, Benoist et autres). En suivant le modèle de la phénoménologie du jeune Heidegger, la phénoménologie de la donation opère comme une herméneutique en tant qu’elle doit déchiffrer le sens énigmatique du phénomène saturée et elle ne le fait qu’en s’appropriant philosophiquement d’une idée théologique : l’idée de l’amour. L’amour en tant que Grundstimmung fonctionne comme puissance de phénoménalisation de la donationThe present work aims to examine Marion’s phenomenological project by characterizing it as a hermeneutics of love. In doing so, I will try to find within the possibilities of the phenomenology of donation an answer to the two main objections it has received: the hermeneutic objection (Greisch, Grondin, and others) and the theological objection (Janicaud, Benoist, and others). Following the young Heidegger’s phenomenology, the phenomenology of givenness operates as a hermeneutics insofar as it must decipher the enigmatic sense of the saturated phenomenon and it does so only by philosophically appropriating a theological
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Kimoto, Yuataka. "L'univers passionnel de Villiers de l'Isle-Adam." Paris 4, 2001. http://www.theses.fr/2000PA040286.
Full textAbstract:
Nous ne visons pas une étude psychologique des passions chez Villiers. Nous envisageons, en tant que problème fondamental de son écriture, les deux passions qui sont constamment mises en cause dans son œuvre : la passion de la puissance et la passion amoureuse. Noble de naissance, Villiers a cherché à prouver sa noblesse par son écriture. Celle-ci est donc fondamentalement déterminée par sa volonté de puissance. Or, chez lui, être puissant et noble, c'est, avant tout, pouvoir être soi-même. Mais, puisque l'usage du langage introduit inévitablement l'autre dans l'écriture de soi, celui qui écrit risque toujours d'être dépossédé. Pour devenir soi-même par l'écriture, il faut expulser l'autre du langage dont on use. Le problème est le même en amour, car la femme peut être à la fois l'être et l'autre de l'homme chez Villiers. De même que l'écriture poétique de soi, l'amour ne se réalise que par une lutte contre l'autre. Or, l'amour est une illusion chez Villiers. L'autre de l'homme en amour consiste donc dans la vérité. De même, l'autre qui s'exprime constamment dans la parole consiste dans sa vérité immuable, dans le sens qui se constitue par la répétition. L'amour ou la poésie dont rêve Villiers ne se réalise donc qu'en un instant illusoire, mais unique. Et pour ne pas tomber dans la répétition, il faut mourir à l'instant même où se manifeste l'idéal. L'éthique du poète chez Villiers est une éthique suicidaire. Mais l'écriture en tant que texte se donne irrémédiablement à la répétition. De là résulte l'ambiguïté fondamentale de l'écriture villierienne.
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De, Araujo Magalhaes Maria Da Gloria. "La dialectique du troubadour et de la figure féminine dans les chansons d’amour et d’ami Gallaïco-portugaises une thématique : l’amour et l’érotisme." Thesis, Paris 3, 2010. http://www.theses.fr/2010PA030139.
Full textAbstract:
L‘étude de notre corpus porte sur les chansons d‘amour et d‘ami gallaïco-portugaises datées de la fin du XIIème jusqu‘au milieu du XIVème siècle. La problématique consiste à déterminer quelle dialectique entretiennent le troubadour et la figure féminine à travers ces deux genres lyriques dans le cadre de l‘amour et de l‘érotisme. Leur rapport amoureux repose sur une dialectique soit platonicienne, soit hégélienne, en fonction du genre lyrique, de la thématique de l‘amour et de l‘érotisme, de leur appartenance sociale, de la référence aux histoires amoureuses réelles et imaginaires de l‘époque, mais aussi de la matière, de la forme, de l‘origine et de la source d‘influence de la chanson. Le regard porté sur la femme dans la société médiévale ibérique a subi l‘influence d‘un double discours entretenu par les Penseurs de l‘Église qui a consisté, d‘une part à inférioriser la femme en la rendant responsable du péché originel, et d‘autre part à lui associer une image maternelle et mariale tout à la fois. Face à cette vision, le troubadour entend concevoir une nouvelle image féminine dans ses compositions lyriques, selon deux modèles de représentation. D‘abord, il décrit une figure féminine abstraite et inaccessible dans un espace et un temps sacrés à travers une peinture érotique de l‘amour. Cette figure s‘apparente à celle de la Dame de la cour, de la comtesse de Tripoli ou de la Vierge Marie. Mais aussi, proche de lui, il la met en scène dans des récits amoureux conformes au monde profane et à la réalité historique et sociale, en faisant une jeune femme célibataire ou mariée, appartenant soit à la noblesse, à la bourgeoisie, ou à la paysannerieThe study of our corpus is about the gallaïco-portuguese songs of love and friend dated from the late twelfth to the mid-fourteenth century. The problem is to determine what dialectic maintain the troubadour and the feminine face through the two lyric genres in the context of love and eroticism. Their loving relationship is based on a dialectic either Platonic or Hegelian, depending on the lyric genre, the theme of love and eroticism, their social class, the reference to real and imaginary loving stories of the period, but also of the material, the shape, the origin and the source of influence of the song. The glance carried towards the woman in the iberian medieval society was under the influence of a double speech maintained by the Thinkers of the Church which consisted, on one hand to minimize the importance of woman in making responsible original sin and on the other hand to associate her a maternal image and Marian quite at the same time. In front of this vision, the troubadour intends to design a new image of woman in his lyrical compositions, according to two models of representation. At first, he describes an abstract and inaccessible feminine face in a space and sacred time through an erotic paint in the love. This face is similar to that of the Lady of the court, the countess of Tripoli or the Virgin Mary. But also, near him, he depicts her in loving narratives corresponding to the profane world and to the historic and social reality, as a young woman married or single, belonging either to the nobility, the middle-class, or the peasantry
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Dawalibi, Paul. "L'amour comme aban-don de soi." Paris 4, 2008. http://www.theses.paris-sorbonne.fr/these_dawalibi/paris4/2008/these_dawalibi/html/index-frames.html.
Full textAbstract:
Par l’épreuve de la perte de soi, de la perte de l’intimité de soi, la mienneté se laisse-être-prise selon les exigences d’un aban-don originaire à ce qui fait commencer en elle la dé-mesure, la non-limite et le surcroît de ce qui a déjà commencé en elle depuis sa naissance. Ainsi, toute ressemblance tient en elle sa dif-férence, toute appropriation s’expose à une altération, tout pouvoir se brise, tout orgueil s’aliène et tout narcissisme s’étouffe sous le charme de sa propre beauté. Et puisque la limite d’un « chez soi » est par définition non-familière, le paradoxe des frontières, ainsi produit, altérera en tout cas le pouvoir d’être soi et même la signification d’un « chez soi » ontologique. Dès lors, se perdre c’est laisser l’aban-don de soi faire advenir l’arrivage de l’originaire en soi, c’est être originairement selon l’arrivage de l’événement de sa naissance, du recommencement du don originaire de soi. Seul l’arrivage de ce qui fait naître l’ipséité originairement, possibilise le se-laisser-être-aban-donné de soi. Seul l’arrivage de l’Amour rend possible la donation originaire de l’ipséité comme aban-don de soiBy the event of the loss of one, the loss of the intimacy of one, the self leash-being-taken according to the requirements of a native abnegation or renunciation in what made begin in her the immoderation, the nonlimit and the increasing of what has already begun in her since her birth. So, any resemblance holds in her its difference, any appropriation exposes it self to a change, any power breaks, any pride alienates and any narcissism suffocate or suppresses under the charm of its own beauty. And because the limit of one "at home" is by definition non-familiar, the paradox of the borders, so produced, will distort (alter) at least the power to be one and even the meaning of an "at home" ontological. From then on, get lost it is to let the self-abnegation make the native come in itself, it is to be originally according to the arrival of the event of its birth, of the resumption of the donation native of one. Only the arrival of what creates the self originally makes possible to let-be-abandoned by one. Only the arrival of Love makes possible the native donation as the self-abnegation
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Bonnery-Constans, Nathalie. "De l'essai au poème : l'inspiration du catharisme dans l'oeuvre de René Nelli." Montpellier 3, 1996. http://www.theses.fr/1996MON30058.
Full textAbstract:
2 000 caracteres maximum espaces compris. En cas de depassement la coupure sera automatique cette etude par un va-et-vient entre poemes et ecrits theoriques veut montrer l'importance de l'inspiration du catharisme dans l'oeuvre de rene nelli en reconstituant son parcours poetique et en relevant les themes dualistes qui affleurent a la surface des poemes puis s'y affirment. Nous avons distingue pour cela deux epoques indissociables qui se repondent. La premiere ou l'experience poetique de rene nelli est une experience existentielle qui se donne comme centre l'amour. Reactivant la parole des troubadours, il nous livre, par l'intermediaire de sa poesie accompagnee d'un discours theorique, une metaphysique de l'amour, une "eroto-ontologie" ou l'idee de femme reprend ici toute sa force, celle-ci permettant a l'homme de retrouver l'etre supreme. En effet, selon la conception nellienne de l'etre qui rappelle la philosophie neo-platonicienne ou le multiple procede de l'un, l'ame est une parcelle divine determinee a ce retour. Inherente a cette meditation sur l'etre, la problematique du mal apparaitra clairement liee a un contexte dualiste dans une seconde epoque ou nelli approfondit sa reflexion sur le catharisme qu'il appartient a sa poesie de reveler. L'amour est toujours ici celebre et exalte par le poete dualiste dans sa faculte de sauver l'homme du monde du melange, une des notions essentielles au dualisme dont rene nelli reconnait la realite, l'amour etant alors plus que toute autre chose cet elan de generosite et d'ouverture qui ramene a dieu, au dieu du bien, le tout-autre, etranger au dieu judeo-chretien tout puissant dans le bien et dans le mal.
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Baltus, Benoît. "Le philosophe artiste : La mise en surface de la philosophie : Panopticon, Amor fati, Etre au monde, L’Ethique." Thesis, Paris 10, 2012. http://www.theses.fr/2012PA100054.
Full textAbstract:
Le philosophe artiste est une figure fantasmée ou désavouée. Par sa seule possibilité, il représente l’impossible frontière entre le discours philosophique et la création artistique. Bien qu’il invoque cette figure polémique, Nietzsche n’a pas été en mesure de fonder le philosophe artiste, mieux, il l’abandonne au profit d’un Dionysos ressuscité, plus à même de surmonter la confrontation avec Apollon. Or, voilà une figure orpheline qui ne semble plus que renvoyer à une nostalgie romantique et idéale où la philosophie, enfin, partagerait ses objets privilégiés ainsi que ses propres méthodes d’analyses avec la pratique artistique. Pourtant la question mérite d’être posée : par quelles modalités le philosophe artiste serait en droit de porter ensemble la philosophie et l’art ? La présente thèse tente de réintroduire ce problème pour le moins « éternel » en enquêtant pas-à-pas sur les lignes de tension typiques que cette figure met en jeu : la forme et le contenu ; la métaphysique et le phénomène ; le langage et la métaphore. De même, si Nietzsche est l’objet central de la recherche, nous évoquerons toutefois d’autres philosophes non moins typiques, comme Merleau-Ponty ou Deleuze, ainsi que Spinoza ou Aristote. Toutefois, il ne s’agit pas de ressaisir encore une fois ces problématiques proprement philosophiques, leur réintroduction doit s’éprouver dans la pratique artistique. La thèse envisage donc, à chaque fois, une issue par la création artistique, au lieu de tenter vainement d’élire une figure sans maître et sans limite, la thèse exposera des créations chorégraphiques originales. Ces créations ont été produites en parallèle avec la recherche, elles ont donné lieu à des œuvres singulières qui ont été préoccupées par les mêmes problématiques que la thèse. Elles confèrent à l’étude le degré de plasticité dont l’exposé proprement philosophique pouvait manquer. De plus, elles abolissent la frontière, car elles subissent les mêmes contraintes que celle de l’exposé, puisque Panopticon interroge le panoptisme étudié dans Surveiller et punir de Foucault, Amor fati, le concept de l’éternel retour selon Nietzsche ; être au monde, reprenant le problème de la sensibilité de Merleau-Ponty ; et enfin, L’éthique s’astreignant à réinvestir d’un point de vue sensible l’architecture de l’œuvre axiomatique de Spinoza. N’était-ce pas cela le sens du philosophe artiste ? Expérimenter, éprouver pour en étudier les effets ?The philosopher artist is a either fantasized or disowned figure. Its very possibility represents the impossible border between philosophical discourse and artistic creation. Although Nietzsche invokes this polemical figure, he has not been able to establish the philosopher artist. Indeed he abandons it in favor of a reincarnated Dionysos, better armed to overcome the confrontation with Apollo. Here is, then, an orphan figure which seems to only refer to a romantic and idealistic nostalgia where philosophy, at last, would share its privileged objects as well as its analytical methods with artistic practice. The question should nonetheless be asked: through what means ought the philosopher artist carry together art and philosophy?This thesis attempts to reintroduce this “eternal” problem by investigating every step of the way the typical tensions that this figure convokes: form and content; metaphysics and phenomena; language and metaphor. Similarly, although Nietzsche is the central figure of this investigation, we will also call upon other and equally typical philosophers such as Merleau-Ponty, Deleuze, as well as Spinoza and Aristotle. However, the aim of the thesis is not to grasp once again these properly philosophical problems as their utterance should be tested through artistic practice. Rather than uselessly attempt to elect a figure without master nor limit, the thesis thus contemplates, each time, a solution through artistic creation, manifested in original choreographic creations. These creations were produced in parallel with the research and elaborate singular works of art based on the same questions as the thesis. They confer to the dissertation a certain plasticity that the purely philosophical argument may have lacked. Further, they abolish the border inasmuch as they confront the same constraints as the argument: Panopticon interrogates panoptism as studied by Foucault in Discipline and Punish; Amor Fati elaborates on the concept of “eternal return” developed by Nietzsche; Etre au Monde recasts the question of sensibility as explored by Merleau-Ponty; finally, L’Ethique strives to reinvest from a sensible point of view the architecture of the axiomatic work of Spinoza. Is it not the meaning of the philosopher artist? Experiment and feel to study the effects?
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Clément, Sylvain. "Compassion et personne. : le Personnalisme français (1930-1950) à l'épreuve de la compassion." Thesis, Normandie, 2018. http://www.theses.fr/2018NORMC007.
Full textAbstract:
Dans quelle mesure les fondements et les concepts essentiels du personnalisme français (1930-1950) permettent-ils d’envisager la compassion comme une voie de connaissance de la personne ? Tel est le problème auquel ce travail se confronte. La première partie analyse l’expérience de la compassion, à travers plusieurs de ses figures et de ses formes. Après avoir exposé les axes fondateurs du personnalisme français, la partie II montre que la compassion fait difficulté pour ce courant de pensée car elle met au jour ses tensions internes. La partie III confirme et nuance ce diagnostic à l’aide de l’étude de la place de la compassion dans l’œuvre de M. Nédoncelle et dans celle d’E. Mounier. La partie IV s’appuie sur la pensée de S. Weil pour proposer un renouvellement de ce personnalisme afin de remédier à cette minoration de la compassion. Enfin, dans la perspective d’un tel renouvellement, la dernière partie interroge le rapport du personnalisme et du christianismeTo what extent do the foundations and essential concepts of French personalism (1930-1950) make it possible to consider compassion as a way to know the person ? Here is the problem this work faces. The first part analyses the experience of compassion through several figures and forms. After explaining the fundamental axes of French personalism, the second part shows that compassion is problematic to this current of thought because it brings to light personalism inner tensions. The third part confirms and tempers this diagnostic studying the role of compassion in M. Nédoncelle’s and E. Mounier’s works. The fourth part builds on S. Weil’s thought to offer a renewal of this personalism so as to remedy this underestimation of compassion. Finally, in the perspective of such a renewal, the last part questions the relation between personalism and Christianism
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Cugurno, Emmanuelle. "Liberté et genèse de la personne humaine dans l'oeuvre de Jean-Jacques Rousseau." Paris, EHESS, 2007. http://www.theses.fr/2007EHES0058.
Full textAbstract:
La thèse est divisée en deux parties. La première analyse le concept et le statut de la personne humaine en s'efforçant de suivre le fil du développement authentique de l'être humain : de la sensibilité à l'émergence de la conscience et de la morale. La deuxième partie est consacrée à la question de la liberté au sein de l'ordre politique et social. La thèse s'attache à montrer que le passage d'un ordre à un autre est rendu possible par la permanence de l'exigence de la liberté de l'homme. Les chapitres portent respectivement sur les rapports entre nature et politique, liberté politique et contrat social, les passions et le contrat social. La thèse s'achève sur la question de la religion et de la place qu'elle occupe, dans la cité d'une part et pour l'individu d'autre partThe thesis is divided in two parts. The first one analyses the concept and status of humain person, trying to follow the line of the human being's authentical development: from sensibility to the rising of conscience and moral. The second part develops the question of freedom into social and political order. The thesis endeavours to show that the transition from an order to another one is made possible by the permanence of the exigency of men's freedom. The chapters treat respectively of relation between nature and politic, political freedom and social contract, passions and social contracts. The thesis ends with the question of religion and the place it takes, in the city on one hand and for the personn on the other hand
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Mahéo, Gabriel. "Le problème de l'amour en phénoménologie." Thesis, Rennes 1, 2016. http://www.theses.fr/2016REN1S109.
Full textAbstract:
Ce travail a pour objectif d'élaborer une description phénoménologique de l'amour en suivant pour cela trois axes d'investigation : dans une première partie, il s'agit d'analyser l'amour comme modalité de l'intentionnalité, telle que la thématisent chacun de leur côté Scheler et Husserl, ce qui suppose l'élucidation du rapport de l'amour aux valeurs qu'il dévoile pour l'un ou constitue pour l'autre. Dans une deuxième partie, à travers la reprise du débat entre Heidegger et Binswanger quant au statut de l'amour dans la constitution existentiale du Dasein, l'expérience de l'amour est comprise comme un mode original de configuration du monde : l'horizon est alors l'articulation de l'amour et de la question de l'être. Enfin, dans une troisième partie, il s'agit de combiner ces deux approches dans la perspective d'une phénoménologie de l'existence qui s'efforce de saisir le phénomène de l'amour dans son sens humain, c'est-à-dire détaché de tout horizon théologiqueOur purpose in this work is to build a phenomenological description of human love through three ways of investigation. First, we describe love as a mode of intentionnality, with Scheler's and Husserl's analysis, in order to elucidate how love reveals or constitutes values. Then, in the second part, we approach the phenomenological problem of love as configuration of a new world, by reconsidering the debate between Heidegger and Binswanger about his function within the Dasein existential analysis. By doing so, the problem of love appears in his connection with ontology. In the third part of this work, we finally try to expose the human meaning of love, which appears in Sartre's phenomenology. By including love in a phenomenology of existence, Sartre allows us to understand how it must be described with the opposition of authenticity and inauthenticity, that is to say without including any theological presupposition in the phenomenological description
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Bouzguenda, Saloua. "Damm al-hawâ (Condamnation de la passion) d’Ibn al-Jawzî (m. en 597/1200) : traduction annotée précédée d’une présentation." Thesis, Paris 4, 2010. http://www.theses.fr/2010PA040048.
Full textAbstract:
L’ouvrage Damm al-hawâ dont nous proposons ici une traduction, traite de l’amour profane tel qu’il est perçu par le sermonnaire anbalite Ibn al-Ğawzî (m. 597/1200) considéré, aujourd’hui encore, comme l’une des grandes références de certains mouvements “islamistes”. Conscient du danger que représente l’amour-passion (‛išq) pour le musulman et de tout ce qu’il entraîne, de part son caractère excessif et obsédant, comme désordre et dépravation, Ibn al-Ğawzî se mobilise pour combattre ce fléau et va porter tous ses efforts sur une rationalisation de la passion et une glorification de la vertu, convoquant pour ceci les textes juridiques de la šarî‛a ainsi que l’exemple des pieux ancêtres. Ce qu’il condamne surtout c’est cette nouvelle forme de ‛išq inspirée par les esclaves-chanteuses (qiyân) qui a tendance à se développer dans la cité islamique avec la claustration des femmes libres et aussi par la présence massive de ces qiyân parmi les hommes. Ces conduites amoureuses vont nécessiter la création de nouvelles règles de comportement qui vont en définir l’usage, laissant penser que les textes juridiques de la šarî‛a ne suffisaient pas à répondre aux interrogations de cette époqueThe work we are translating, entitled Damm al-hawâ, treats of a profane love as it is perceived by the anbalite preacher Abû l-Farağ b. al-Ğawzî (d. 597/1200). It is important to mention that Ibn al-Ğawzî is considered up to now as one of the greatest reference-leaders of certain “islamist” movements. Being very aware of the stakes represented by love-passion (‛išq) for the Moslem and of all that it might entail, bearing in mind its excessive and obsessive character, such us disorder and depravity, Ibn al-Ğawzî strives to fight against this plague and will direct all his efforts towards both a rationalization of passion and a glorification of the virtue, resorting to the legal texts of the šarî‛a and following into the footsteps of the pious ancestors. What he particularly condemns, is this new form of ‛išq inspired by the slave-singers (qiyân) wich has a tendancy to expand with the islamic city. These love practices will require new behaviour-rules which would delineate their usage leading us to think that the legal texts of arîa were not deep enough to slove the issues of the time
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Duarte, Sandra. "Entre déterminisme et libre arbitre : les images emblématiques de la Fortune dans le roman néo-grec espagnol (1604-1657)." Thesis, Clermont-Ferrand 2, 2013. http://www.theses.fr/2013CLF20012/document.
Full textAbstract:
Aux XVIe et XVIIe siècles, avec la lecture des œuvres d’Achille Tatius et Héliodore d’Émèse, auteurs grecs des premiers siècles de l’ère chrétienne, les auteurs espagnols redécouvrent un genre particulier qui sera qualifié tantôt de romand’aventures, tantôt de roman byzantin. Tant l’appellation de roman que la qualification de byzantin sont fautives puisqu’il s’agit en fait de récits poétiques ou en prose antérieurs à la fin du IVe siècle, c’est-à-dire antérieurs à ce qu’il est convenud’appeler historiquement l’ère byzantine. Pour notre part, nous retiendrons l’appellation de roman néo-hellénistique ou roman néo-grec espagnol – voire « roman baroque », à l’instar de Georges Molinié1 – pour qualifier le nouveau genreromanesque créé à partir de ces récits. Nous voyons dans ce genre le développement d’une littérature en adéquation avec les exigences éthiques et esthétiques de l’« utile dulci » horacien. Influencé par le contexte politico-religieux de la Contre-Réforme, le roman néo-grec espagnol ou roman baroque expose de manière plus ou moins patente le thème de la diatribe à propos du libre arbitre et de la prédestination. Le rôle joué au cœur de ces romans par la Providence et le Destin, en particulier sous leur forme emblématique, semble empreint de l’enseignement des dogmes catholiques défendus lors du Concile de Trente. Dans les quatre ouvrages du corpus (El peregrino en su patria de Lope de Vega, Los trabajos de Persiles y Sigismunda de Miguel de Cervantès, Historia de Hipólito y Aminta de Francisco de Quintana, El Criticón de Baltasar Gracián), le problème du déterminisme et celui du salut sont de nombreuses fois soulevés. Cela se produit soit dans des discussions entre les personnages, soit dans le cours même de l’intrigue par l’apparition de phénomènes de prédiction astrologique ou autre mettant en cause les notions de Fortune et de Destin. De la même façon, les personnages, par leur manière d’être et d’agir, évoquent la notion de libre arbitre soulignant ainsi l’importance des actes qu’ils accomplissent pour assurer leur salutIn the sixteenth and seventeenth centuries, thanks to the writings of Achilles Tatiusand Heliodorus of Emesa, two Greek authors who lived the first centuries of the Christian era, the Spanish writers rediscover a new particular genre. Those books are either labeled as adventure novels or Byzantine novels. Both the terms “novel” and “Byzantine” are inadequate since those books deal with storylines in prose or in verse dating back to the end of the fifth century, that is to say prior to what is commonly and historically termed as the Byzantine era. We will stick to the expressions “Spanishand Greek novel” or “Baroque novel” as taken up by Georges Molinié in order to label this new fictional genre in which we can perceive the development of a literature more in terms with the ethic and a esthetic standards of the Horacian « utile dulci ».Influenced by the political and religious frame of the Counter Reformation, the Spanish and Greek novel or « Baroque novel » exposes in an underlying way the theme of the diatribe about free will and predestination. The role played byProvidence and Fate in those novels, in particular under their emblematic form, is revealing of the Catholic dogmas defended during the Council of Trent. In the four books of the corpus (El peregrino en su patria by Lope de Vega, Los trabajos de Persiles y Sigismunda written by Miguel de Cervantes, Historia deHipólito y Aminta by Francisco de Quintana, Baltasar Gracian’s El Criticón) the issues of determinism and salvation are being raised. This occurs either during thedialogues, or in the development of the plot through the appearance of phenomena of astrological prediction or of other natures dealing with the notions of Fortune and Destiny. In the same way, the characters – through the way they act and behave –evoke the notion of free will, thus underlining the importance of the actions they accomplish in order to secure their salvation
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Duteille, Cécile. "Anthropologie phénoménologique des rencontres destinales." Phd thesis, Université Paul Valéry - Montpellier III, 2003. http://tel.archives-ouvertes.fr/tel-00009194.
Full textAbstract:
La thèse se donne deux orientations de recherche liées l'une à l'autre : 1.- Une enquête sur le sens sociologique fondamental de la rencontre (son rôle dans la constitution du lien social). La rencontre n'est pas qu'un fait "naturel" de la vie quotidienne, elle n'est pas non plus qu'un fait déterminé (par des conditions sociales et psychologiques). La rencontre a aussi une autre face : elle possède des potentialités de changement, de bouleversement qui interdisent de la traiter uniquement comme un fait anodin ou « simple ». Il faut aussi considérer la rencontre au sens fort du terme et tenir compte de cet aspect dans l'analyse de la vie sociale. Ainsi, à travers l'étude de rencontres dites « destinales » (coup de foudre, rencontre avec le divin, expérience esthétique, rencontres fatidiques, mauvaises rencontres...), on présente une typologie illustrée par des références aux œuvres culturelles (littérature, cinéma). La prise en compte de la dimension existentielle et fantasmatique de la rencontre nous fait voir que le social est un composé complexe de logiques et d'incertitudes, de déterminations et d'occasions, d'actions et d'imagination.
2.- Étant donnée la nature proprement transversale et interdisciplinaire de l'objet « rencontre », cette thèse invite aussi à une discussion sur l'épistémologie et la méthodologie des sciences humaines et sociales, notamment à travers une réflexion critique sur le réductionnisme naturaliste.
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Roodt, Vasti. "Amor fati, amor mundi : Nietzsche and Arendt on overcoming modernity." Thesis, Link to the online version, 2005. http://hdl.handle.net/10019.1/1230.
Full text
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Alphand, Véronique. "L'univers imaginaire de Marie Noël." Clermont-Ferrand 2, 1988. http://www.theses.fr/1988CLF20017.
Full textAbstract:
L'univers imaginaire noelien se constitue autour de quatre axes principaux, quatre themes obsessionnels: l'enfance, l'amour, l'espace et le temps. L'enfance evoquee a plusieurs reprises permet de reconstituer, dans une certaine mesure, l'enfance meme de l'auteur et de deceler les premiers signes de ses dons artistiques. Marie noel suit largement la tradition quand elle s'attache a peindre le sentiment amoureux; cependant elle tente souvent de rompre cette tradition, surtout quand elle adjoint a ce theme sa vision chretienne. L'oeuvre noelienne elabore, petit a petit, un espace original ou s'affrontent inexorablement les lieux propices au bonheur et les lieux ou le malheur regne en maitre. Tout un aspect tragique apparait dans l'oeuvre noelienne lorsqu'elle evoque le temps: celui-ci est envisage douloureusement; il apporte, ineluctablement, le malheur. L'image du fleuve heracliteen trahit cette obsession du malheur lie au temps, l'obsession de la precarite de la condition humaine. L'etre noelien, denue de tout sentiment de securite, s'interroge, plein d'apprehension: "qui suisje dans ce monde ou tout passe?" en outre le temps conduit a la mort et l'auteur, des ses premieres oeuvres, les chansons et les heures, s'insurge contre l'ultime obstacle. Son cri de revolte assombrit tout cet univers imaginaireMarie noel's imaginary universe lies upon four main axes, four obsessive themes: childhood, love, space and time. Childhood mentioned on several occasions allows to bring to mind marie noel's own childhood and to perceive the first signs of her artistic gifts. Marie noel follows tradition when she describes love; however she often attempts to part from that tradition, for example when she joins her christian outlook to the theme. Marie noel's works gradually build up an original space, in which the places fit for happiness and the places in which unhappiness prevails inexorably face each other. A tragic note appears in marie noel's works when she comes to write about time : it is always thought of tragically; it always brings misfortune. The vision of heraclitean stream betrays this obsession of unhappiness linked to time, the obsession of the precarous human condition. The "noelian" being, deprived of any feeling of safety, wonders apprehensively: "who am i in this world in which all things pass away?" moreover, time leads to death and the author, in her very first works, rebels against fate. Her cry of revolt darkens her universe
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Balderas-Laignelet, Christelle. "La poésie comme sublimation du vécu. Pour une étude de l'œuvre de Sandro Penna." Thesis, Montpellier 3, 2010. http://www.theses.fr/2010MON30051.
Full textAbstract:
L’étude proposée dans cette thèse concerne l’œuvre du poète italien Sandro Penna (1906-1977) et a pour but d’élaborer une lecture critique et chronologique. Penna, dont on peut dire qu’il est une figure isolée des courants poétiques de son époque, présente en effet dans ses poésies et ses récits en prose, pour la majorité extrêmement courts, une vision atemporelle de l’existence et essentiellement centrée sur l’amour des jeunes garçons – thème récurrent et obsessionnel dès ses premières compositions. Il est ainsi difficile de certifier que son œuvre est un « roman autobiographique écrit en vers ». Aussi les recueils Poesie, Confuso sogno, Peccato di gola. (Poesie al fermo posta) et Un po’ di febbre seront-ils analysés afin de retracer l’itinéraire singulier de Penna et de confirmer que l’amour pour les jeunes garçons est l’expression d’un amour plus universel pour la vie ; cette vie « sans dates » dans laquelle nous entendons en écho la voix de certains de ses contemporains, comme Saba, Montale, Ungaretti et Pasolini ou bien encore celle de certains de ses prédécesseurs, tels que Leopardi et Pascoli. Il apparaît que la quête poétique et existentielle de Penna vise finalement à retrouver un dialogue harmonieux avec l’Origine – ce mythe de l’enfance primordiale dont les souvenirs sont immédiatement absorbés par le mal de vivre propre à la Modernité – et à envisager l’existence humaine comme un cycle infini. Dans cette perspective, les œuvres de Platon et de Nietzsche, bien connues de Penna, nous permettent d’approfondir ce questionnement, grâce auquel le poète parvient finalement à sublimer le vécuThis thesis deals with the work of the Italian poet Sandro Penna and intends to be a critical and chronological reading and analysis. Penna stands apart from the poetical movements of his time; therefore most of his poems and prose narration works are very short and present a timeless view of Life mainly focused on love for young men (from 13 to 16 y.o). From his very first writings this topic is recurrent and obsessional. This is the reason why it is difficult to establish his work as “an autobiographical novel in verse”. Consequently the collections Poesie, Confuso sogno, Peccato di gola. (Poesie al fermo posta) and Un po’ di febbre are analysed in order to relate the uncommon Penna’s personal path and to confirm that love for young men expresses a more universal love for Life. In this “out of time” life an echo of voices of his coevals, such as Saba, Montale, Ungaretti and Pasolini and of his predecessors like Leopardi and Pascoli can be heard. Two aims appear in the poetical and existential quest by Penna: - restoring a harmonious dialog with the Beginning (which is considered as the myth of the original childhood from which memories are immediately absorbed by the spleen of Modernity); - seeing human life as an infinite cycle. From this viewpoint, Platon and Nietzsche’s works, which were well known by Penna, allow us to go further into this questioning through which the poet succeeds in sublimating Real Life
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Diouf, Jeanne Diouma. "La métaphysique de l'amour chez Bergson : l'élan d'amour, de l'origine de la vie à l'humanité divine." Thesis, Toulouse 2, 2019. http://www.theses.fr/2019TOU20013.
Full textAbstract:
La métaphysique de l’amour chez Bergson se dévoile dans l’ouvrage Les deux sources de la morale et de la religion. L’auteur y propose une théorie évolutionniste de l’amour, en parallèle avec celle de la vie. Cette théorie qui retrace l’élan d’amour depuis les origines de la vie jusqu’à l’avènement de l’humanité divine, c’est-à-dire la fraternité universelle, a pour objectif de la convaincre les hommes que l’amour correspond à l’essence et à la destinée humaines. Cette conviction permet à Bergson d’élaborer une morale fondée sur l’amour en réponse à la situation tragique de l’Europe de l’entre-deux-guerres. Dans son projet, il se confronte au problème épistémologique pour accéder au principe créateur de la vie, la source qui a impulsé l’amour. Pour contourner la difficulté, il élargit sa philosophie à la mystique. La conciliation entre ces deux domaines engendre d’autres problèmes qui ont fini par obstruer sa métaphysique de l’amour. En outre, l’originalité de sa pensée tient du fait qu’il est sorti de l’idéalisme pour bâtir une pensée philosophique sur le concret de l’existence humaineThe metaphysics of love in Bergson’s philosophy is revealed in the book The Two Sources of Morality and Religion. The author proposes an evolutionist theory of love, in parallel with that of the life. This theory which traces the process of the impulse of love from the origins of life to the advent of divine humanity, that is to say the universal brotherhood that embraces the whole of humanity. This belief allows Bergson to develop a love-based morality in response to the tragic situation of Europe. 'between two wars. In his project, he confronts the epistemological problem to access the creative principle of life, the source of the love. To circumvent the difficulty, he resorts to mysticism. The conciliation between these two domains generates other problems. The originality of his thought lies in the fact that he came out of idealism to build a philosophical thought on the concrete of human existence. Indeed, the unfortunate and upsetting sociopolitical events of the twentieth century, which led the whole of mankind to disgrace, have not failed to influence the author's thinking
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Brown, Julius. "Penser le corps, sa puissance et sa destinée chez Spinoza : aux sources de son anthropologie." Thesis, Strasbourg, 2015. http://www.theses.fr/2015STRAK012/document.
Full textAbstract:
Spinoza évaluera la révolution copernicienne et prônera un naturalisme rationaliste et matérialiste contre la tradition onto-théologique, Aristote et Descartes en étant les deux figures clés, sans parler des théologiens et de la Bible. Spinoza interprète l’erreur du géocentrisme comme signalant deux autres erreurs : le dualisme anthropologique classique qui inféodait le corps à l’âme et l’illusion du libre-arbitre. Par la réhabilitation gnoséologique, psychophysique et socio-affective du corps, il prétend conduire l’homme au salut présent, non eschatologique, le réconciliant avec lui-même et avec le Dieu-Nature. La permanence d’une sensibilité anthropologique hébraïque y est prégnante, ce qui n’annule pas des disparités conceptuelles, métaphysiques, sotériologiques et éthiques entre lui et l’Écriture. Ces disparités pourraient rapprocher Spinoza plus d’Aristote que de Descartes. Le projet spinozien tiendra-t-il ses promesses sans retomber dans les travers du mythique et du mystique ?Spinoza assesses the Copernican revolution and advocates a rationalist and materialistic naturalismagainst the onto-theological tradition, Aristotle and Descartes as the two main figures thereof,theologians and the Bible not to mention. Spinoza interprets the error of geocentrism as indicating twoother errors: classical anthropological dualism which subjugated the body to the soul and the illusion offree-will. By gnoseological, psychophysical and socio-emotional rehabilitation of the body, he claims tolead man to present salvation, not eschatological, reconciling him with himself and with God as Nature.The permanence of Hebraic anthropological sensibility is pregnant, which does not cancel metaphysical,soteriological and ethical disparities between him and the Bible. These disparities could bring Spinozacloser to Aristotle than to Descartes. Will the spinozian project keep its promises without relapsing intothe traps of the mythical and the mystical ?
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Miravète, Sébastien. "La durée bergsonienne comme nombre et comme morale." Thesis, Toulouse 2, 2011. http://www.theses.fr/2011TOU20023/document.
Full textAbstract:
Ce travail propose de revisiter le concept principal de la philosophie de Bergson : la durée. Premièrement, la durée est un nombre spécial. Jankélévitch et Deleuze pensent que la durée de la conscience a seulement des propriétés qualitatives, mais, en fait, le temps réel pour Bergson n'est pas une forme dépourvue de dimension numérique. Secondement, la signification de la durée est morale. Deleuze et Henri Gouhier pensent que la finalité de la vie, pour Bergson, est l'innovation, la création (amour de la création), mais, en fait, la finalité de la vie est la construction d'une société fraternelle (création de l'amour)This work proposes to revisit the principal concept of Bergson's philosophy : la durée. Firstly, la durée is a special number. Jankélévitch and Deleuze think that la durée of consciousness has only quality properties, but, in fact, the real time for Bergson is not a form without numerical dimension. Secondly, the signification of la durée is moral. Deleuze and Henri Gouhier think that the finality of life, for Bergson, is the innovation, the creation, (love of creation) but, in fact, the finality of life is the construction of a fraternal society (creation of love)
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Pennel, Audrey. "Femme et dame de courtoisie dans les manuscrits enluminés en France aux XIVe et XVe siècles." Thesis, Bourgogne Franche-Comté, 2019. http://www.theses.fr/2019UBFCH006/document.
Full textAbstract:
À partir d’un corpus iconographique de cent vingt-sept miniatures issues de quatre-vingt-un manuscrits copiés et enluminés en France aux XIVe et XVe siècles, ce travail de thèse examine la construction de la figure de « la dame » à travers les textes, mais aussi par et dans l’image. Entre imaginaire et réalité historique, il s’agit d’étudier la manière dont les représentations de cette figure idéalisée, louée par les troubadours et les auteurs du Moyen Âge tardif, influence la vision des rapports sociaux élaborés autour de la femme noble médiévale. En cela, il apparaît nécessaire de distinguer ces entités féminines, l’une réelle, l’autre idéelle, toutes deux partageant néanmoins certaines similitudes au travers des images. Notre approche iconographique repose sur deux principaux axes : les rituels sociaux et l’identité. Pour mener à bien ce travail, nous utilisons une méthodologie d’analyse sérielle, telle que la conçoit Jérôme Baschet, attentive aux répétitions et aux modulations de formules, ainsi qu’à la singularité des œuvres étudiées. Cette démarche conduit à une mise en réseau des images, révélatrice de certains caractères formels permettant de mieux définir le statut d’objet, agent ou sujet, octroyé à la dame au sein des représentations. La thèse explore ainsi la place de la dame dans l’imaginaire et la société chevaleresque, l’approche « courtoise » des rites vassaliques et la question de l’identité du féminin désiré, entre allégorie, genre et transgressionWith a corpus of one hundred and twenty-seven illuminations, from eighty-one manuscripts painted in France in the 14th and 15th centuries, my thesis examines the construction of the lady’s character, through the texts and the imagery.Between imagination and historical reality, we studying how the representations of this idealized figure, praised by troubadours and authors of the late Middle Ages, influence social relationship about the medieval noble woman. It is necessary to distinguish these feminine entities, one real, the other ideal, both sharing some similarities through the images.Our iconographic study is based on two main axes: social rituals and identity. This work uses the serial method of medieval imagery, developped by Jérôme Baschet. It considering recurrences and iconographic modulations, as well as the singularity of the illuminations. This method requires a connection between the images, revealing certain gestures and manners to define the lady’s identity as an object or a subject in the representations.The thesis then explores the role of the lady in the imaginary and the chivalrous society, the "courtly" culture of vassalic rites and the identity of this loved character, between allegory, gender and transgression
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Litwin, Christophe. "Généalogies de l'amour de soi : Montaigne, Pascal, Rousseau." Paris, EHESS, 2011. http://www.theses.fr/2011EHES0059.
Full textAbstract:
La rédecouverte à la Renaissance des textes antiques ravive de nombreuses discussions au sujet de l'amour propre. Cette passion est en effet à la croisée de deux paradigmes : les partisans du premier, d'inspiration augustinienne, voient en l'amour sui la passion pécheresse par excellence, la corruption originelle de l'amor Doi ; les autres, d'inspiration humaniste chrétienne, se réfèrent à Ciceron pour opposer à l'amour-propre un bon amour de soi, une passion naturelle et vertueuse. Les premiers jugent incompatible avec le dogme du péché originel cette thèse d'un bon amour de soi ; les secondes critiquent une idéologie qui réduit toute passion à l'amour-propre et fait de toute vertu sociale la résultante d'in jeu d'intérêts égoïstes. La présente étude explore les enjeux philosophiques, éthiques, moraux et politiques de cette querelle à travers les oeuvres de Montaigne, Pascal et RousseauMy dissertation is an inquiry into the passion of self-love and the quarrel on its Interpretation that emerges after the Renaissance: for both the Augustinians and the Humanists, self-love is regarded as a specifically human kind of dissoluteness. The first however interpret it as the original corruption of charity to which mankind cannot remedy without God’s supernatural grace and the gift of faith; the second, influenced by their reading of Aristotle, Plato and Cicero, tend on the contrary to regard self-love less as the corruption of clarity, than as a depraved modification of the natural love every living has for itself. I address the anthropological, moral, political, aesthetical and theological implications of this quarrel through the works of Montaigne, Pascal and Rousseau
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Charcharé, Hélène. "Proust et Platon. Convergences linguistiques, érotiques et philosophiques." Thesis, Sorbonne Paris Cité, 2017. http://www.theses.fr/2017USPCA017/document.
Full textAbstract:
La thèse intitulée Proust et Platon se fonde principalement sur les affinités qui unissent les deux génies. Bien qu’il y ait un écart temporel considérable entre eux, on essaie d’élaborer un rapprochement à trois temps. Une première partie est consacrée à l’étymologie et la philosophie du langage, à savoir à l’effort de Proust et de Platon afin d’établir la rectitude du nom par rapport à la chose qu’il représente. Dans un tout premier temps, on met pour lors le langage à l’épicentre de notre analyse, en s’efforçant de localiser les différentes tendances –cratylisme, hermogénisme, naturalisme, conventionnalisme– dans un dialogue capital : le Cratyle. En deuxième lieu, c’est l’étymologie qui ranime toute cette effervescence linguistique, en représentant un sujet pivotal chez Proust et chez Platon : elle questionne l’emploi des mots et des noms, ainsi que leur relevance avec la chose qu’ils représentent. L’autre grande théorie linguistique proposée est l’hermogénisme, dû à la théorie d’Hermogène chez Cratyle. Il prétend mettre en avant la thèse centrale du disciple de Socrate qui soutient que les noms sont justes en fonction d’une convention entre les interlocuteurs qui les utilisent. Dans un deuxième temps, c’est l’amour dans toutes ses manifestations qui prend le relais. Il est question de l’œuvre la plus délectable de Platon, le Banquet. On va commencer en mettant en avant le propre rôle du banquet en tant qu’institution dans l’antiquité. Là on trouve sans aucun doute le champ le plus fécond afin de parler d’éros adolescent, de l’androgyne, mais aussi d’ἀγάπη. Mais le Banquet a aussi son côté aristophanesque : en attribuant au grand comédien l’articulation de son mythe le plus célèbre, Platon a voulu peut-être mettre en lumière le côté le plus parodique de l’éros. Toutefois, ce mythe paradisiaque déclenche aussi l’examen de bien des thèmes qui concerne l’homosexualité en Grèce d’antan. La partie proustienne sur l’amour se consacre dans un premier temps à l’importance du banquet mondain, lieu d’apprentissage social, érotique et artistique pour le narrateur. Ensuite, il repose sur les différentes manifestations de l’ἒρως et de l’ἀγάπη dans la Recherche : amitié, inversion, procréation artistique. La dernière étape de la deuxième partie est vouée à la mort et l’au-delà dans l’antiquité grecque et les trois narrations de descentes à l’enfer dans le corpus platonique. On va constater que la mort constitue au même titre que l’amour le leitmotiv incontournable de la Recherche également. Pour la partie finale, on a choisi un titre sans doute déconcertant : Δεύτερος πλοῦς, seconde navigation. Par là, on voudrait souligner l’effort de Platon et de Proust d’atteindre les vérités les plus inabordables en empruntant des sentiers iconoclastes : pour Platon, il s’agirait de la réminiscence, de l’esthétique idéale et du mythe, tandis que la section proustienne est axée sur le temps et la mémoire, l’esthétique et les diverses techniques narratives de la Recherche. On espère qu’à la fin de cette recherche les reflets contigus mis en évidence dans les œuvres de Platon et de Proust se seraient convertis en éclats miroitantsThe thesis entitled Proust and Plato is mainly based on the affinities between the two great figures of universal scope. Although there is a significant time gap between them, we have tried to develop an approximation in three distinct parts. The first part is devoted to etymology and philosophy of language, namely the effort of Proust and Plato to establish the correctness of the name against the thing it represents. At first, we put the language at the epicenter of our analysis, in an effort to locate the various tendencies, –cratylism, hermogenism, naturalism, conventionalism –, in a critical dialogue: the Cratylus. Secondly, it is etymology that revives the linguistic effervescence, representing a pivotal topic in both Proust and Plato: it questions the use of words and names, as well as their relevance with the thing they represent. The other great linguistic theory proposed is hermogenism, named after the theory of Hermogenes in the Cratylus, who argues that the names have been invented on the basis of an agreement between the people who use them. Secondly, it is love in all its manifestations that takes over: the focus is on the most delightful work of Plato, the Banquet. We will start by highlighting the role of the banquet as an institution in antiquity. These are without a doubt the mostappropriate surroundings to talk about pederasty, the androgyne, but also ἀγάπη. Nevertheless, the Banquet also has its Aristophanian side: by assigning to the great comedy writer the articulation of his most famous myth, Plato perhaps wanted to highlight the more satirical side of eros. However, this idyllic myth also triggers the review of many themes concerning homosexuality in ancient Greece. The Proustian part on love is dedicated initially to the importance of the aristocratic banquet, place of the social, romantic and artistic initiation of the Narrator. It is furthermore based on the different manifestations of ἒρως and ἀγάπη in the novel:friendship, homosexuality, artistic procreation. The last stage of the second part is dedicated to death and the beyond in Greek Antiquity and the three tales of nekyia in the Platonic corpus. We will underline the existence of it as a leitmotiv in the Proustian novel as well. The final section has a rather disconcerting title: Δεύτερος πλοῦς, a second navigation. Here, we would like to emphasize the effort of Plato and Proust to reach the most unfathomable truths by taking iconoclastic paths: for Plato, it would be reminiscence, Ideal aesthetics and myth, while the Proustian segment focuses on time and memory, aesthetics and the narrative techniques of the novel. We hope that at the end of this study the contiguous reflections highlighted in the works of Plato and Proust will have turned into dazzling sparkles