Academic literature on the topic 'Anarchistes français'

Dégénérés ! de Michel Provins est une œuvre particulière dans le répertoire du théâtre français de contestation sociale. Inspiré par les traités médicaux sur les cas de « dégénérescence », le dramaturge décide d’y brosser les portraits de bourgeois égoïstes et pervers qui, au lieu de remplir leurs obligations envers la société, s’enlisent dans une vie de débauche. L’écrivain exprime un mépris sincère à l’égard des élites moralement abaissées qui contribuent à la dégradation de toute la nation. Tout d’abord, il fustige les travers des politiciens qui font carrière aux dépens des plus démunis, puis, il dénigre les hommes d’affaires et banquiers qui s’enrichissent outrageusement par la spéculation, et enfin, il s’en prend aux artistes et littérateurs qui propagent des vices dévastateurs pour la santé publique. En dépit de son langage virulent, Provins ne pense pas à se rallier aux anarchistes, il veut bouleverser les consciences afin de régénérer l’humanité.

Le mot environnement est polysémique. Selon les contextes et les disciplines, on peut référer à l’environnement physique, naturel ou social. Il est parfois associé, à tort, aux notions d’écosystème et de ressources naturelles. Ces ambiguïtés sont intéressantes du point de vue de l’anthropologie, car elles révèlent la multitude de réalités auxquels le terme réfère ainsi que les divers usages et pratiques auxquels il est lié et, surtout, aux différentes façons dont il peut être pensé, imaginé, transformé, projeté et vécu selon les groupes sociaux et culturels. Depuis les années 1960, les préoccupations liées à l’environnement sont très présentes. Cette situation est à mettre en lien avec trois phénomènes : l’émergence des inquiétudes à l’égard de la contamination causée par l’industrialisation et envers la surexploitation de la nature qui sont sans cesse croissantes, l’avènement des mouvements écologistes et environnementalistes qui ont publicisé ces enjeux dans la société et l’institutionnalisation de l’environnement, notamment par la mise en place un peu partout dans le monde de ministères de l’Environnement, de politiques environnementales et de législations concernant l’usage de la nature. Tout en interrogeant les concepts de nature et de culture, plusieurs approches au sein de l’anthropologie questionnent l’environnement par l’étude des différents types de rapports qu’entretiennent les êtres humains avec ce qui les entoure, ce qui les supporte et les constitue. L’écologie culturelle de Steward (Steward 1955), l’approche écosystémique de Rappaport (1967), l’ethnoscience et l’ethnoécologie (Haudricourt 1956), l’œuvre d’anthropologie structurale de Lévi-Strauss, les travaux relatifs aux rapports à la nature, des vivants et des non-vivants (Ellen et Katsuyochi 1996; Descola 2005; Viveiros de Castro 2009), et ceux propres à la perception et à « l’habiter » (Ingold 2000) sont parmi les approches anthropologiques ayant fait de l’environnement et de la nature le centre de leur réflexion. Elles s’inscrivent à la fois dans les courants matérialistes et symboliques de l’anthropologie et dans les écoles anglo-saxonnes et françaises de l’étude des relations socio-environnementales. Ces catégorisations ne sont toutefois pas absolues : des chevauchements et des emprunts enrichissent aujourd’hui les réflexions de chacun. Depuis les années 1990, les recherches anthropologiques concernant les relations entre l’environnement et les êtres humains sont nombreuses, variées et croissantes; elles intègrent souvent des approches propres à d’autres disciplines, telles que la géographie, la sociologie, les sciences politiques et la philosophie, et combinent des recherches fondamentales et appliquées. L’écologie politique (political ecology : approche critique des changements environnementaux qui analyse les liens entre des enjeux écologiques et d’économie politique) est un exemple de courant théorique phare qui intègre ces disciplines et qui rallie de nombreux chercheurs en anthropologie (Bryant et Bailey 1997; Escobar 1996; Gauthier et Benjaminsen 2012; Biersack et Greensberg 2006; Peet, Robbins et Watts 2011). Les efforts de compréhension de la pluralité des modes d’interprétation, de représentation et d’incorporation de l’environnement se nourrissent aussi d’études en histoire environnementale et questionnent les perceptions et les constructions sociales de la nature. Les concepts de natures humanisées (issues d’aménagements ou de perturbations anthropiques) y sont mis en rapport avec ceux de natures « sauvages et primaires »; des remises en question des idéaux de la wilderness, évoqués dans la tradition anglo-saxonne (Cronon 1995; Balée 2006), en émergent, démontrant qu’une supposée nature originelle n’aurait jamais existé et que l’environnement est, au contraire, travaillé, médié, construit par des actions humaines depuis la présence des premières communautés humaines. Ces clarifications amenées par l’anthropologie s’ancrent dans des compréhensions de la nature organisées par des savoirs environnementaux locaux et autochtones (Menzies 2006) qui sont souvent discrédités par la science positiviste occidentale (Fairhead et Leach 2003). Ces recherches sont également alimentées par des réflexions récentes en sciences de l’environnement où le modèle homéostatique de la nature (dans lequel les écosystèmes, en tant que systèmes, tendraient vers un équilibre via des mécanismes de rétroaction régulateurs) est contesté, préférant des approches qui intègrent le chaos et l’incertitude (Scoones 1999). Dans tous les cas, ces recherches s’attachent à montrer que les divisions conceptuelles entre la nature et la culture, la société et l’environnement ne sont pas universelles et s’ancrent plutôt dans des constructions modernes (Latour 1991). Ces réflexions foisonnantes ne sont pas étrangères aux analyses anthropologiques des discours environnementaux qui s’intéressent notamment à la cristallisation de certaines formules, telles que : les forêts cathédrales, le développement durable, la désertification et les changements climatiques (Crate et Nuttall 2009; Redclift 1987; Sachs 1993) et à leurs portées sociale et culturelle. Plusieurs auteurs exposent ainsi les conséquences sociales et politico-économiques variées, tant locales qu’internationales, des discours globalisés sur l’environnement dont les enjeux, connotés de conceptions « occidentales » anthropocentristes du rapport à la nature, sont énoncés et répétés par un petit groupe d’experts lors de récurrentes « grandes messes » internationales que sont les Conventions cadre des Nations unies sur les changements climatiques, les Conventions sur la diversité biologique et les Sommets de la Terre. Ces nouveaux processus politiques par lesquels l’environnement est gouverné et contrôlé, nommé environnementalité (Agrawal 2005), constituent des phénomènes où la nature est conçue comme un espace propre à l’intervention du gouvernement. Les anthropologues s’intéressent à ces processus, ainsi qu’aux enjeux qui y sont discutés, comme la justice environnementale, les réfugiés climatiques et le racisme environnemental, des termes qui témoignent de l’intrication sociale, politique, économique et culturelle inhérente à la situation écologique mondiale actuelle. Des recherches examinent également les mécanismes de négociation des enjeux élaborés lors de ces évènements et les structures qui codifient les échanges permettant à certaines voix d’être entendues tandis que d’autres sont tues. Les discours environnementaux globalisés sont au cœur des mouvements de protection de la nature, engendrés tant par des organismes privés qu’étatiques, qui s’incarnent notamment dans la création, exponentielle depuis les années 1980, de parcs naturels, de réserves ou d’aires protégées (Adams et Hutton 2007; West, Igoe et Brockington 2006). La constitution de ces territoires n’est pas nouvelle : elle a ses racines dans la colonisation de l’Amérique du Nord, de l’Afrique et de l’Inde. Elles furent d’abord créées à l’initiative des colonisateurs qui voulurent protéger une nature « sauvage » idéalisée comme étant vierge et qu’ils « découvraient »; une nature dont le caractère inaltéré avait, selon eux, disparu en Europe. L’instauration de ces parcs se fit cependant au prix de l’expulsion des populations autochtones qui les occupaient (Igoe et Brockington 2007). Les études des rapports qu’entretiennent spécifiquement les populations autochtones avec l’environnement sont d’ailleurs très riches et nombreuses et constituent tout un champ de recherche (Colchester 2003[1994]). Les anthropologues étudient comment la création de ces aires protégées, en transformant des paysages en lieux de contemplation et de protection de la nature, contribue à transformer l’espace et les rapports sociaux. L’espace est d’ailleurs un concept de plus en plus utilisé en anthropologie dans l’examen des relations socio-environnementales. Ces espaces protégés sont aussi le lieu d’initiatives de patrimonialisation de la nature (Roigé et Frigolé 2010) qui ne sont pas sans soulever des questionnements critiques. Le développement du tourisme et de l’écotourisme dans ces espaces protégés (Duffy 2008, Stronza 2001) amènent, entre autres conséquences, une valorisation de certaines espèces « charismatiques » au détriment d’autres entités constituant les écosystèmes. L’exploitation de la nature par le truchement de systèmes de production mécanisés et industriels en agriculture, dans les pêches, la foresterie, l’exploitation minière et l’extraction des carburants fossiles est au cœur des préoccupations de l’anthropologie de l’environnement. Cette dernière questionne les modes d’appropriation de ces « ressources naturelles » en s’intéressant notamment aux préoccupations de l’éthique environnementale, des mouvements écologistes et environnementalistes (Peluso 1992; Latour 2004) ainsi que des autres mouvements sociaux, notamment anarchistes et féministes, qui s’insurgent contre des modèles de développement de l’environnement délétères, sexistes et iniques (Rocheleau, Thomas-Slayter et Wangari 1996). Ces préoccupations s’arriment à celles exprimées à l’égard des effets de la privatisation, de la marchandisation et de la re-régulation des dimensions fonctionnelles, symboliques, esthétiques et contemplatives de la nature et du vivant, ce que se propose d’étudier un nouveau courant anthropologique se penchant sur les processus de la « néolibéralisation » de l’environnement (Castree 2008; Igoe et Brockington 2007).

Background information Sandscript was programmed with the web application « Tchat-scene », created by Carol-Ann Braun and the computer services company Timsoft (). It organizes a data-base of raw material into compositions and sequences allowing to build larger episodes. Multimedia resources are thus attributed to frames surrounding the chat space or to the chat space itself, thus “augmented” to include pre-written texts and graphics. Sandscript works best on a PC, with Internet Explorer. On Mac, use 0S9 and Internet Explorer. You will have to download a chat application for the site to function. Coded conversation General opinion would have it that chat space is a conversational space, facilitating rather than complicating communication. Writing in a chat space is very much influenced by the current ideological stance which sees collaborative spaces as places to make friends, speak freely, flip from one “channel” to another, link with a simple click into related themes, etc. Moreover, chat users tend to think of the chat screen in terms of a white page, an essentially neutral environment. A quick analysis of chat practices reveals a different scenario: chat spaces are highly coded typographical writing spaces, quick to exclude those who don’t abide by the technical and procedural constraints associated with computer reading/writing tools (Despret-Lonné, Gentès). Chatters seek to belong to a “community;” conversely, every chat has “codes” which restrict its membership to the like-minded. The patterns of exchange characteristic of chats are phatic (Jakobson), and their primary purpose is to get and maintain a social link. It is no surprise then that chatters should emphasize two skills: one related to rhetorical ingenuity, the other to dexterity and speed of writing. To belong, one first has to grasp the banter, then manage very quickly the rules and rituals of the group, then answer by mastering the intricacies of the keyboard and its shortcuts. Speed is compulsory if your answers are to follow the communal chat; as a result, sentences tend to be very short, truncated bits, dispatched in a continuous flow. Sandscript attempts to play with the limits of this often hermetic writing process (and the underlying questions of affinity, participation and reciprocity). It opens up a social space to an artistic and fictional space, each with rules of its own. Hyper-linked dialogue Sandscript is not just about people chatting, it is also about influencing the course of these exchanges. The site weaves pre-scripted poetic content into the spontaneous, real-time dialogue of chatters. Smileys and the plethora of abbreviations, punctuations and icons characteristic of chat rooms are mixed in with typographical games that develop the idea of text as image and text as sound — using Morse Code to make text resonate, CB code to evoke its spoken use, and graphic elements within the chat space itself to oppose keyboard text and handwritten graffiti. The web site encourages chatters to broaden the scope of their “net-speak,” and take a playfully conscious stance towards their own familiar practices. Actually, most of the writing in this web-site is buried in the database. Two hundred or so “key words” — expressions typical of phatic exchanges, in addition to other words linked to the idea of sandstorms and archeology — lie dormant, inactive and unseen until a chatter inadvertently types one in. These keywords bridge the gap between spontaneous exchange and multimedia content: if someone types in “hi,” an image of a face, half buried in sand, pops up in a floating window and welcomes you, silently; if someone types in the word “wind,” a typewritten “wind” floats out into the graphic environment and oscillates between the left and right edges of the frames; typing the word “no” “magically” triggers the intervention of an anarchist who says something provocative*. *Sandscript works like a game of ping-pong among chatters who are intermittently surprised by a comment “out of nowhere.” The chat space, augmented by a database, forms an ever-evolving, fluid “back-bone” around which artistic content is articulated. Present in the form of programs who participate in their stead, artists share the spot light, adding another level of mediation to a collective writing process. Individual and collective identities Not only does Sandscript accentuate the multimedia aspects of typed chat dialogues, it also seeks to give a “ shape” to the community of assembled chatters. This shape is musical: along with typing in a nickname of her choice, each chatter is attributed a sound. Like crickets in a field, each sound adds to the next to create a collective presence, modified with every new arrival and departure. For example, if your nick is “yoyo-mama,” your presence will be associated with a low, electronic purr. When “pillX” shows up, his nick will be associated with a sharp violin chord. When “mojo” pitches in, she adds her sound profile to the lot, and the overall environment changes again. Chatters can’t hear the clatter of each other’s keyboards, but they hear the different rhythms of their musical identities. The repeated pings of people present in the same “scape” reinforce the idea of community in a world where everything typed is swept away by the next bit of text, soon to be pushed off-screen in turn. The nature of this orchestrated collective presence is determined by the artists and their programs, not by the chatters themselves, whose freedom is limited to switching from one nick to another to test the various sounds associated with each. Here, identity is both given and built, both individual and collective, both a matter of choice and pre-defined rules. (Goffman) Real or fictitious characters The authors introduce simulated bits of dialogue within the flow of written conversation. Some of these fake dialogues simply echo whatever keywords chatters might type. Others, however, point else where, suggesting a hyper-link to a more elaborate fictionalized drama among “characters.” Sandscript also hides a plot. Once chatters realize that there are strange goings on in their midst, they become caught in the shifting sands of this web site’s inherent duality. They can completely lose their footing: not only do they have to position themselves in relation to other, real people (however disguised…) but they also have to find their bearings in the midst of a database of fake interlocutors. Not only are they expected to “write” in order to belong, they are also expected to unearth content in order to be “in the know.” A hybridized writing is required to maintain this ambivalence in place. Sandscript’s fake dialogue straddles two worlds: it melds in with the real-time small talk of chatters all while pointing to elements in a fictional narrative. For example, “mojo” will say: “silting up here ”, and “zano” will answer “10-4, what now? ” These two characters could be banal chatters, inviting others to join in their sarcastic banter… But they are also specifically referring to incidents in their fictional world. The “chat code” not only addresses its audience, it implies that something else is going on that merits a “click” or a question. “Clicking” at this juncture means more than just quickly responding to what another chatter might have typed. It implies stopping the banter and delving into the details of a character developed at greater length elsewhere. Indeed, in Sandscript, each fictional dialogue is linked to a blog that reinforces each character’s personality traits and provides insights into the web-site’s wind-swept, self-erasing world. Interestingly enough, Sandscript then reverses this movement towards a closed fictional space by having each character not only write about himself, but relate her immediate preoccupations to the larger world. Each blog entry mentions a character’s favorite URL at that particular moment. One character might evoke a web site about romantic poetry, another one on anarchist political theory, a third a web-site on Morse code, etc… Chatters click on the URL and open up an entirely new web-site, directly related to the questions being discussed in Sandscript. Thus, each character represents himself as well as a point of view on the larger world of the web. Fiction opens onto a “real” slice of cyber-space and the work of other authors and programmers. Sandscript mixes up different types of on-line identities, emphasizing that representations of people on the web are neither “true” nor “false.” They are simply artificial and staged, simple facets of identities which shift in style and rhetoric depending on the platform available to them. Again, identity is both closed by our social integration and opened to singular “play.” Conclusion: looking at and looking through One could argue that since the futurists staged their “electrical theater” in the streets of Turin close to a hundred years ago, artists have worked on the blurry edge between recognizable formal structures and their dissolution into life itself. And after a century of avant-gardes, self-referential appropriations of mass media are also second nature. Juxtaposing one “use” along another reveals how different frames of reference include or exclude each other in unexpected ways. For the past twenty years much artwork has which fallen in between genres, and most recently in the realm of what Nicolas Bourriaud calls “relational aesthetics.” Such work is designed not only to draw attention to itself but also to the spectator’s relation to it and the broader artistic context which infuses the work with additional meaning. By having dialogue serve as a hyper-link to multimedia content, Sandscript, however, does more. Even though some changes in the web site are pre-programmed to occur automatically, not much happens without the chatters, who occupy center-stage and trigger the appearance of a latent content. Chatters are the driving force, they are the ones who make text appear and flow off-screen, who explore links, who exchange information, and who decide what pops up and doesn’t. Here, the art “object” reveals its different facets around a multi-layered, on-going conversation, subjected to the “flux” of an un-formulated present. Secondly, Sandscript demands that we constantly vary our posture towards the work: getting involved in conversation to look through the device, all while taking some distance to consider the object and look at its content and artistic “mediations.” (Bolster and Grusin, Manovitch). This tension is at the heart of Sandscript, which insists on being both a communication device “transparent” to its user, and an artistic device that imposes an opaque and reflexive quality. The former is supposed to disappear behind its task; the latter attracts the viewer’s attention over and over again, ever open to new interpretations. This approach is not without pitfalls. One Sandscript chatter wondered if as the authors of the web-site were not disappointed when conversation took the upper hand, and chatters ignored the graphics. On the other hand, the web site’s explicit status as a chat space was quickly compromised when users stopped being interested in each other and turned to explore the different layers hidden within the interface. In the end, Sandscript chatters are not bound to any single one of these modes. They can experience one and then other, and —why not —both simultaneously. This hybrid posture brings to mind Herman’s metaphor of a door that cannot be closed entirely: “la porte joue” —the door “gives.” It is not perfectly fitted and closed — there is room for “play.” Such openness requires that the artistic device provide two seemingly contradictory ways of relating to it: a desire to communicate seamlessly all while being fascinated by every seam in the representational space projected on-screen. Sandscript is supposed to “run” and “not run” at the same time; it exemplifies the technico-semiotic logic of speed and resists it full stop. Here, openness is not ontological; it is experiential, shifting. About the Authors Carol-Ann Braun is multimedia artist, at the Ecole Nationale Superieure des Telecomunications, Paris, France. EmaiL: carol-ann.braun@wanadoo.fr Annie Gentes is media theorist and professor at the Ecole Nationale Superieure des Telecomunications, Paris, France. Email: Annie.Gentes@enst.fr Works Cited Adamowicz, Elza. Surrealist Collage in Text and Image, Dissecting the Exquisite Corpse. Cambridge: Cambridge University Press, 1998. Augé, Marc. Non-lieux, Introduction à une Anthropologie de la Surmodernité. Paris: Seuil, 1992. Bolter, Jay David and Richard Grusin. Remediation, Understanding New Media. Cambridge: MIT Press, 2000. Bourriaud, Nicholas. Esthétique Relationnelle. Paris: Les Presses du Réel, 1998. Despret-Lonnet, Marie and Annie Gentes, Lire, Ecrire, Réécrire. Paris: Bibliothèque Centre Pompidou, 2003. Goffman, Irving. Interaction Ritual. New York: Pantheon, 1967. Habermas, Jürgen. Théorie de l’Agir Communicationnel, Vol.1. Paris: Fayard, 1987. Herman, Jacques. “Jeux et Rationalité.” Encyclopedia Universalis, 1997. Jakobson, Roman.“Linguistics and Poetics: Closing statements,” in Thomas Sebeok. Style in Language. Cambridge: MIT Press, 1960. Latzko-Toth, Guillaume. “L’Internet Relay Chat, Un Cas Exemplaire de Dispositif Socio-technique,” in Composite. Montreal: Université du Québec à Montréal, 2001. Lyotard, Jean-François. La Condition Post-Moderne. Paris: les Editions de Minuit, 1979. Manovitch, Lev. The Language of New Media. Cambridge: MIT Press, 2001. Michaud, Yves. L’Art à l’Etat Gazeux. Essai sur le Triomphe de l’Esthétique, Les essais. Paris: Stock, 2003. Citation reference for this article MLA Style Braun, Carol-Ann & Gentes, Annie. "Dialogue: a hyper-link to multimedia content." M/C: A Journal of Media and Culture <http://www.media-culture.org.au/0406/05_Braun-Gentes.php>. APA Style Braun, C. & Gentes, A. (2004, Jul1). Dialogue: a hyper-link to multimedia content.. M/C: A Journal of Media and Culture, 7, <http://www.media-culture.org.au/0406/05_Braun-Gentes.php>

Cette thèse analyse les relations entre les mouvements anarchistes français et britannique de 1880 à 1914. À rebours des travaux ignorant l’internationalisme anarchiste, ou le réduisant à des institutions formelles, les transferts idéologiques et militants entre ces courants sont détaillés. L’existence de réseaux informels rendant possibles ces influences croisées est soulignée. L’importance de cet axe franco-britannique s’observe notamment à travers l’essor de la propagande anarcho-syndicaliste, dans la mise en place de pédagogies libertaires ou de campagnes de protestations internationales. À travers le cas apparemment marginal des anarchistes, cette étude transnationale permet une étude comparée de l’intégration ouvrière en France et en Grande-Bretagne dans les dernières décennies du long XIXe siècle. Elle offre également un angle privilégié pour analyser les sociétés française et britannique à travers le prisme d’un groupe dissident et stigmatisé
This thesis analyses the relations between the French and the British anarchist movements from 1880 to 1914. Against the historiographic prevalence of studies overlooking anarchist internationalism, or reducing it to inefficient formal institutions, it highlights the cross-influences between these movements and the informal networks underpinning them. The importance of this Franco-British connection can be observed through the rise of anarchosyndicalist propaganda, the implementation of libertarian pedagogic ventures, or international protest campaigns. Through the seemingly marginal case of the anarchists, this study also opens new vistas for a comparative study of the workers’ integration in France and Britain in the last decades of the long nineteenth century. The reception of the libertarian movement also allows for a privileged insight into French and British societies at the end of century, through the prism of a stigmatised dissident group

Jusqu'à aujourd'hui, la thèse admise par les historiens de l'anarchie, lorsqu'ils tentent de décrire les structures du "mouvemen ", est celle de l'organisation minimale : ainsi, pour Jean Maitron, le "mouvement anarchiste français" né officiellement en 1881 est un organisme très flou, une sorte de nébuleuse politique constituée d'une poussière de groupuscules repliés sur eux-mêmes, qui rassemblent les partisans des théories de ProudhonBakounine, Kropotkine. Mais cette thèse a été battue en brèche en 1969 par Jean Berthoud, qui tente de prouver – sans parvenir à convaincre Jean Maitron – qu'il existerait en France, au moins dans les années 1890-1894, des réseaux anarchistes ainsi qu'une organisation souterraine instigatrice de l'action. C'est ce débat qui est à l'origine de notre étude sur Les anarchistes contre la République de 1880-1914 : nous souhaitons en effet déterminer comment s'organisent les anarchistes, et si, oui ou non, l'action anarchiste est le produit d'un minimum de concertation ou d'organisation entre 1880 et 1914, questions qui nous invitent, en définitive, à définir ce que l'on appelle "le mouvement anarchiste" à cette époque
Until today, historians of anarchism, when trying to define the structures of the anarchist movement, have generally argued that it was minimal. According to Jean Maitron, a distinguished historian of anarchism, the French anarchist movement, which was officially born in 1881, was a sort of loose and nebulous political entity composed of a myriad of inward-looking small groups in which partisans of Proudhon's, Bakounine's andKropotkine's theories were gathered. In 1969, this theory was refuted by Jean Berthoud : he argued against the ‘minimal organisation' theory and tried to demonstrate – actually failing to convince Jean Maitron in doing so – that there existed in France, at least between 1890 and 1894, anarchist networks and some underground organisation that decided on steps to be taken. My study on The anarchists against the Republic (1880-1914) stems from this debate. Indeed, I wish to query how anarchists organised themselves and whether anarchist action derived from at least minimum collective consultations. These questions will ultimately lead to an attempt at defining what was then called the "anarchist movement"

La these a pour objet de recenser, localiser et decrire tous les periodiques anarchistes publies en langue francaise dans le monde de 1880 a 1883. La methodologie est definie dans un avant propos qui rassemble la bibliographie et constitue un guide des centres. Un repertoire alphabetique reunit plus de 2. 200 fiches. Il indique pour chaque periodique les elements necessaires a son identification, a sa description, les noms des responsables, des collaborateurs et les lieux de conservation des collections. A partir des materiaux reunis, il est procede a deux analyses : -etude de presse (fabrication d'un journal, financement, diffusion. . . Et etude socio-professionnelle des responsables). -etude de contenu (composition des journaux, themes abordes, polemiques). La conclusion s'efforce de determiner le role de cette presse comme moyen de propagande et comme outil de liaison entre les individus et les groupes. Deux volumes d'index viennent completer la these : -listes geographiques (par pays, departements et regions) et listes chronologiques -index des noms et des pseudonymes
The purpose of this thesis is to survey, localize and describe all the anarchist periodicals published in french all over the world from 1880 to 1983. An alphabetical repertory, combining more than 2200 data cards, indicates for each periodical all the elements that are necessary for its identification and for its description, the name of its publishers, editors and collaborators as well as the location of the collections. With the material collected two studies have been undertaken : -a study of the press (the making, the financing and the diffusion of these periodicals and the socio-professional study of the leading personalities). -a content analysis (themes, topics, polemics). The conclusion endeavors to assess the role of this press as a means of propaganda and as a link between the groups and the individuals. The study is completed by several indexes : -names and noms de plume. -geographical lists (countries, departements and regions) and chronological lists

Cette thèse propose une analyse de la pensée d’un idéologue relativement méconnu du Canada français, Claude-Henri Grignon. Si son nom évoque son œuvre littéraire, en particulier Un homme et son péché, on connaît moins bien, en revanche, son œuvre intellectuelle. La thèse soutient que Grignon était anarchiste de droite. À partir de la définition de l’anarcho-droitisme, la thèse montre que la pensée de Grignon se caractérisait par le « refus de la démocratie », la « haine des intellectuels », une « révolte constitutive », un «un moi au-dessus de tout », un « aristocratisme » et la « chasse à l’absolu ». Ces caractéristiques composent l’essentiel de la grille de lecture et servent à structurer les chapitres 2 à 4. Le premier chapitre retrace la formation intellectuelle de Grignon. Ainsi, Grignon nous apparaît comme un anarcho-droitiste à la pensée inégalitaire et opposée à toute forme de contrainte à l’expression de l’individualité, qu’elle provienne de la tyrannie des masses ou des dictateurs.

De la fin des années 1890 au milieu des années 1930, des anarchistes créent des milieux libres et des colonies, communautés de vie et parfois de travail, renouant ainsi avec les réalisations associationnistes des premiers socialistes, cela non sans s'en distinguer. Présentés dès la fin du XIXe siècle comme un moyen d'agir au sein de la société bourgeoise et contre elle, les milieux libres des années 1900 sont conçus comme un moyen de révolte et d'éducation, formant une parenthèse au sein de ces décennies où les colonies anarchistes sont surtout la recherche d'une libération individuelle et immédiate. En France, mais aussi outre-mer, leurs membres espèrent constituer des espaces expérimentaux pour faciliter les premiers pas vers et dans un monde futur révolutionné et servir d'exemple par la mise en pratique d'idées anarchistes, communistes ainsi que naturistes ou végétaliennes. Ils poursuivent également une action éducative, essayant des formes d'auto-organisation, projetant des arrangements différents de la production et de l'espace domestique, imaginant d'autres rapports sociaux et subvertissant le quotidien. Dans les faits, il y a une constante oscillation entre la revendication d'agir en vue d'un changement social et la nécessité de parvenir à relâcher l'étreinte des conditions présentes d'existence : ces hommes et ces femmes sont à la fois des militants qui construisent un discours sur leur vécu et leur monde, revendiquant de prendre en main leur vie, et des artisans et ouvriers, qui naviguent entre la nécessité et l'impatience à vivre débarrassés du salariat et de l’État et échapper aux rôles auxquels ils sont assignés, cela dès maintenant
From the late 1890s until the mid-1930s, anarchists create free environments, colonies, communities of life and sometimes work, thus resuming to the first socialists’ associations realisations, although still distinguishing themselves from those. Presented as early as the late XIXth century as a way to act in the midst of the bourgeois society and against it, free environments of the 1900s are conceived as a mean of revolt and education, making an interlude in those decades during which anarchist colonies are most of all a search for an individual and instantaneous liberation. In France and over-seas, their members hope to create experimental spaces in order to ease the first steps towards and in a future revolutionized world, and therefore look as examples through the actual carrying out of anarchist and communists but also natural and vegan ideas. They also lead an educative action, trying self-organization ways, planning other forms of production and domestic space, conceiving alternative social bonds and subverting day-to-day life. Actually, there is a constant fluctuation between claiming to act in order to obtain social change and necessity to succeed in loosening nowadays existing conditions grip: these men and women are both militants building a discourse upon their actual experience and world, claiming to seize their life, and craftsmen and workers, fluctuating between necessity and the longing to get rid of the wage-earning status and of the State and escaping the characters to which they are assigned, and so right now

L'anarchisme et le cinéma se fréquentent en France dès 1895 et vont se lier à travers des mouvements artistiques et des créateurs. Militants libertaires ou sympathisants, réalisateurs, scénaristes, dialoguistes, critiques et historiens, offrent au 7ème art leur talent. Le " cinéma anarchiste " propose en France, la " première Histoire " du cinéma ainsi que plusieurs courants dont celui du " cinéma militant et Humain (ou social) ", du " cinéma pédagogique ", et de celui des " avant-gardes ". Cette recherche met en relief, de 1895 à 2004, ces créateurs et ces mouvements ayant eu de fortes relations avec la pensée libertaire comme, entre autres, Luis Bunuel, Armand Gatti, Henri Jeanson, Man Ray et Jean Vigo. Autour de la problématique du " lien ", cette étude dégage les apports de ce 7ème art politique, qui ouvre une voie basée sur la " pédagogie ". Elle tente de comprendre ce " Cinéma de la mémoire " en constante projection, qui construit dans le présent les images d'un possible avenir.

Cette thèse analyse les modalités historiques et littéraires de l'engagement des écrivains anarchistes, en France, dans les années 1880-1900. La fin du siècle est marquée par la rencontre, non exempte de malentendus mais extrêmement féconde, entre théoriciens anarchistes s'intéressant à l'art, et écrivains engagés "dans la mêlée sociale". Les débats autour du rôle social de l'écrivain dans les petites revues sont accompagnés de réalisations littéraires nombreuses et variées. Les écrivains anarchistes, tout en dénonçant les "représentations" (politiques, économiques ou historiques), signalent le danger d'une littérature à thèse qui pourrait se révéler aliénante pour les lecteurs. Le corpus est constitué de plus de soixante auteurs (militants ou littérateurs, connus ou oubliés) qui, à la fin du siècle, tentent de propager l'idée libertaire au moyen d'oeuvres de fiction : ils ont tenté de vivre l'"utopie" d'une littérature engagée et non dogmatique - une question toujours d'actualité.

Le but de cette these est d'etudier la formation du concept d'anarchie dans le discours politique revolutionnaire, de 1789 a 1801. La construction de ce concept s'accomplit autour de trois emplois differents des mots "anarchie" et "anarchiste(s)". La notion d'anarchie apparait dans les grands debats institutionnels qui rythment la revolution de 1789 a 1795 : elle sert tour a tour aux monarchiens, defenseurs de la prerogative royale, contre les partisans de la souvereinete de la nation et aux thermidoriens, partisans du gourvernement representatif, contre les aspirations a la democratie directe ; elle est utilisee pour declarer impossible la republique et defendre la monarchie, puis la condamner, avant d'etre identifiee par les thermidoriens au gouvernement revolutionnaire de l'an ii. Le designant "anarchiste(s)", creation neologique, fletrit successivement les adversaires des girondins et des thermidoriens. Enfin s'elabore un discours social sur l'anarchie d'ou emerge une premiere figure de "l'anarchiste". Ces trois emplois contribuent egalement a la formation du concept d'anarchie comme anti-modele de societe
The purpose of this thesis is to study the development of the concept of anarchy in the political discourse from 1789 to 1801. The elaboration of this concept was achieved through the three different uses of the words "anarchy" and "anarchist(s)". The notion of anarchy appeared in the great institutional debates that ponctuated the french revolution from 1789 to 1795. It was used in turn by the "monarchiens" who defended the royal prerogative against the supporters of a sovereign nation and by the "thermidoriens" who supported the idea of a representative government against those who were in favour of direct democracy ; it was used to declare that republic was unachievable and to defend monarchy, then to condemn it, before being recognized by the "thermidoriens" belonging to the revolutionary government. The word "anarchist(s), a newly coined word then, successively branded the opponents of both the "girondins" and the "thermidoriens". Finally a social discourse about anarchy was achieved from which emerged the main first outlines of the anarchist

Le cinéma fantastique est un genre qui occupe une place marginale dans le cadre de la production française, malgré sa constance relative dans le domaine depuis le cinéma des premiers temps jusqu’à nos jours. Au sein de l’histoire du cinéma fantastique français, la période s’étirant entre 1968 et 1983 est particulièrement méconnue mais présente néanmoins une unité esthétique relative, principalement déterminée par la place prépondérante de l’érotisme, comme objet représenté et comme forme de la représentation. Le corpus qui réunit des films abordant le genre fantastique de diverses manières, questionne la définition du genre tel qu’il se manifeste en France. Le cinéma fantastique français prend effectivement des formes différentes par rapport à son canon anglo-saxon. En établissant une relation entre le contexte culturel, social et politique de la France des années 1968-1983 et la production des films, cette thèse interroge l’influence de l’état d’esprit libertaire issu de Mai 68 sur les représentations mises en œuvre par les films. Ces représentations reposent elles-mêmes sur des processus de transgression inspirés par des problématiques contemporaines du contexte de production
Horror films hold a marginal place in the framework of french film production, however they have been produced with a relative constancy from the early cinéma era until nowadays. Within the history of french horror films, the 1968-1983 era is particularly unrecognized but shows a relatively aesthetic unity, mostly determined by the prominent place erotism holds, as a pictured object, as well as an aesthetic form. The corpus brings together films which approach the horror genre in various ways and explores the definition of that genre as it manifests itself in France. French horror films indeed take different forms compare to the anglo-saxon canon of this genre. By establishing a relationship between the cultural, sociological and political context of 1968-1983 France and the film production, this doctoral thesis investigates the influence that the libertarian state of mind of Mai 68 had over the depictions implemented in the films. Those depictions are themsleves based on various kinds of transgression processes inspired by contemporary issues of the cultural contexte of the films production