To see the other types of publications on this topic, follow the link: Antoine de.
Dissertations / Theses on the topic 'Antoine de'
Create a spot-on reference in APA, MLA, Chicago, Harvard, and other styles
Consult the top 50 dissertations / theses for your research on the topic 'Antoine de.'
Next to every source in the list of references, there is an 'Add to bibliography' button. Press on it, and we will generate automatically the bibliographic reference to the chosen work in the citation style you need: APA, MLA, Harvard, Chicago, Vancouver, etc.
You can also download the full text of the academic publication as pdf and read online its abstract whenever available in the metadata.
Browse dissertations / theses on a wide variety of disciplines and organise your bibliography correctly.
1
Ferriès, Marie-Claire. ""Adjutores Antonii partium" : les partisans romains de Marc-Antoine." Bordeaux 3, 1997. http://www.theses.fr/1997BOR30052.
Full textAbstract:
Cette these a pour objet l'etude des partisans romains de marc-antoine; elle se fonde sur un catalogue prosopographique comprenant 172 citoyens qui ont apporte leur soutien, suivi ou servi marc-antoine dans la vie publique. Le parti antonien nait a l'occasion des violentes secousses politiques qui ont succede a l'assassinat de cesar en mars 44. Il se forme a partir d'un noyau initial de parents par le sang ou par alliance et grace au ralliement ou a l'approbation d'une partie des elites cesariennes. Les revers de la guerre de modene n'en sont pas venus a bout; bien au contraire, la creation du triumvirat, a la fin de l'annee 43, lui a donne sa force et sa cohesion. Desormais, cette faction participe directement au gouvernement de l'etat. A cette epoque, l'origine de cette formation parait relativement homogene : l'elite provient des rangs cesariens; les principaux lieutenants de cesar des guerres civiles ont rejoint antoine de preference a ses deux collegues; cependant, on peut noter egalement la presence d'anciens clodiens. Apres la bataille de philippes, la composition de ce groupe se modifie : les anciens republicains se rallient progressivement, suivis par les derniers pompeiens, apres nauloque. A la veille de la grande campagne contre les parthes, antoine se trouve a la tete d'un parti vaste et prestigieux ou dominent la nobilitas et les imperatores reveles par les guerresorientales. Mais, a partir de 36 et surtout de 32, les revers militaires successifs et la propagande d'octavien ont altere insensiblement la cohesion d'un parti devenu tres heterogene. Les defections l'ont mine aussi surement que les defaites. Apres actium, le sort des antoniens parait tres variable les plus importants furent absous et devinrent des piliers du principat augusteen. Un nombre, moinsnegligeable que ne le veut l'historiographie imperiale, n'a pas survecu a la mort d'antoine, en 30<br>THE PURPOSE OF THIS THESIS CONSIST IN A STUDY OF THE ROMAN FOLLOWERS OF MARK ANTONY ; IT IS BASED ON A PROSOPOGRAPHICAL CATALOGUE OF 172 CITIZENS WHO SUPPORTED, FOLLOWED OR SERVED ANTONY DURING HIS POLITICAL LIFE. ANTONY'S PARTY BORN IN THE POLITICAL UPHEAVAL WHO SUCCEEDED TO THE MURDER OF CAESAR, IN MARCH 44 B. C. FIRST, FAMILY AND PARENTS, THEN, A PART OF THE CESARIAN ELITES FORMED THIS FACTION. THE DEFEAT OF MUTINA DIDN'T STOP ITS PROGRESS; ON THE CONTRARY, THE CONSTITUTION OF THE TRIUMVIRATE, AT THE END OF 43 B. C. , strengthHENENED ITS POSITION; HENCEFORWARD, ANTONY'S FRIENDS TOOK PART IN THE GOVERNEMENT OT THE STATE. AT THIS TIME, THE COMPOSITION OF THE PARTY SEEMED TO BE HOMOGENEOUS : ITS ELITES CAME FROM THE CESARIAN RANKS; THE CESARIAN LEADERS DURING THE CIVIL WARS JOINED ANTONY RATHER THAN HIS TWO COLLEAGUES. WE CAN NOTE, ALSO A GREAT NUMBER OF EX-CLODIANS. AFTER THE BATTLE OF PHILIPPI, THE COMPOSITION CHANGED : THE DEFEATED REPUBLICANS RALLIED ANTONY, THEN, AFTER NAULOCAE, THE POMPEIANS WERE WON OVER HIM. BEFORE THE PARTHIAN CAMPAIGN, THE TRIUMVIR WAS AT THE HEAD OF A GREAT AND PRESTIGIOUS PARTY WHERE DOMINATED THE NOBILES AND THE IMPERATORES, WHO PROVED THEIR VALUE IN THE ORIENTAL WARS. BUT, FROM 36B. C. , AND PARTICULARLY FROM THE CRISIS OF 32 B. C. , THE MILITARY SETBACKS AND THE OCTAVIAN'S PROPAGANDA HAD SPOILT THE UNITY OF A PARTY WHO BECAME MORE AND MORE HETEROGENEOUS. AFTER ACTIUM, THE FATE OF THE FOLLOWERS VARIED GREATLY. THE MAJOR PART OF THE LEADERS WAS PARDONED AND THEY BECAME THE SUPPORTERS OF THE PRINCIPATE. BUT, SOME OF THE PARTISANS, IN A GREATER PROPORTION THAN THE IMPERIAL HISTORIOGRAPHY ACKNOWLEDGED, DIED WITH ANTONY, IN 30B. C
2
Eon, Antoine. "Contribution à la génération de mouvements dynamiques pour les robots humanoïdes et au dimensionnement de leurs actionneurs." Poitiers, 2009. http://theses.edel.univ-poitiers.fr/theses/2009/Eon-Antoine/2009-Eon-Antoine-These.pdf.
Full textAbstract:
Le travail développé dans cette thèse porte sur l’étude et la génération de mouvements de marche et de saut pour les robots humanoïdes. Les outils conçus dans cette optique sont ensuite utilisés afin d'aider à leur dimensionnement. La première partie présente un outil de génération de mouvements pour le robot HRP2. L'assimilation du robot par un pendule inversé, couplée à un modèle de commande prédictive permet de calculer la trajectoire du centre de gravité. Une marche dynamique est synthétisée en résolvant le Modèle Géométrique Inverse. Les écarts de modélisation sont mis en avant à l'aide d'un modèle dynamique. Une solution est proposée permettant une correction efficace de ces écarts. Une méthode de résolution de l'hyperstatisme (phases de double-appui) basée sur une hypothèse de répartition est également proposée. Les trajectoires obtenues sont validées en termes de non-basculement, de performances (actionneurs) et de respect des lois de Coulomb. Enfin, des améliorations substantielles sont apportées au générateur de mouvements permettant le pilotage de quantités dynamiques. Dans une deuxième partie, les concepts précédemment construits sont utilisés pour générer des mouvements pour un humain virtuel défini à partir de données anthropométriques. En considérant un mouvement extrait par un procédé de capture de mouvement, une étude des performances (actionneurs) est menée pour une population d'humains virtuels de tailles et de masses différentes. L'impact de ces paramètres sur le frottement et la localisation du ZMP est mis en avant. Enfin, une base de mouvements jugés dimensionnants est utilisée pour choisir finement les actionneurs d’un robot de taille et de masse fixées<br>The work developed in this thesis focuses on the study and the generation of walking and jumping motions for humanoid robots. The tools developed for this purpose are then used to assist their design. The first part presents a motion generation tool applied to the robot HRP2. The robot is approached by an inverted pendulum. This model is coupled with predictive control to compute the trajectory of the center of gravity. A dynamic walk is then synthesized by solving the Inverse Kinematics Model. Modeling errors are highlighted using multi-body dynamics. An effective correction is given. A method to solve the redundancy during double-support phases, based on a given distribution of forces and torques (ground/sole contact), is also proposed. The trajectories obtained are validated in terms of fall risk, actuators needs and slipping. Finally, substantial improvements are carried out, allowing the planning of dynamic quantities during the motion generation. In a second part, the previously introduced concepts are used to generate motions for a virtual human defined from anthropometric data. A movement extracted by motion capture is considered in order to study actuators needs for a population of virtual humans of different sizes and masses. The impact of these parameters on the slipping risk and on the location of the ZMP is highlighted. Finally, a database of motions judged meaningful is used to properly select the actuators of a robot of a given size and mass
3
Battin, Jean-Jacques. "Le feu Saint Antoine ou ergotisme gangréneux et l'iconographie antonine des origines à nos jours." Bordeaux 3, 2006. http://www.theses.fr/2006BOR30069.
Full textAbstract:
L’ergotisme gangreneux est une intoxication alimentaire par l’ergot de seigle, champignon parasite des céréales, dont les alcaloïdes vaso-constricteurs provoquent une ischémie vasculaire et la gangrène des extrémités. D’étiologie longtemps inconnue, le mal des ardents, survenant par épidémies meurtrières, tuant ou laissant estropîé, fut mis sous l’intercession de saint Antoine l’Egyptien, l’ermite du IV ème siècle qui avait résisté au feu des tentations, comme l’a rapporté son disciple Athanase. Le feu saint Antoine entraina la création de l’ordre hospitalier des Antonins, avec une abbaye-mère à Saint-Antoine-en-Viennois et 200 hôpitaux en Europe, préfigurant l’assistance publique pendant le Moyen Age jusqu’à sa dissolution à la fin du XVIIIème siècle. L’art ayant toujours été le témoin de son temps, des mentalités, et des mutations de la société, nous disposons de gravures de la sphère germanique ainsi que du célèbre retable de Bosch à Lisbonne comme images des effets redoutables du feu saint Antoine. Dans l’Eglise d’Orient, chez les coptes et les orthodoxes, saint Antoine n’est représenté qu’en père des moines, avec des différences de style permettant d’identifier les écoles productrices d’icônes<br>The frequent epidemics of ergotism were called Holy Fire or st. Antony’s Fire in Middle Ages, because of the burning sensations resulting in gangrene of limbs. Victims of ergotism could easily identify themselves with the lifelong tortured st. Antony. It was cauded by eating rye bread contamined with the fungus Claviceps purpurea. Rye was mainly eaten by the poor people, especially during famines. In 1095, the order of st. Antony was founded near Vienne, France. Until the XVIIIth century, the patients flocked during epidemics to the hospitals of the Antonines. The bones of the egyptian hermit st. Antony (251-356 AD) were sprinkled with holy water and wine and given to sufferers of ergotism. Soon the hospitals were called the “hôpitaux des démembrés” because at its entrance the spontaneously amputed limbs were exhibited as kinds of ex-votos. Due to the good treatment by providing non contamine bread, the popular hospitals spread all over Europe to a zenith of 300 establishments until 1777. Woodartz and the famous Tryptics of Jeroen Bosch (Lisbon) and Grünewald (Colmar) show not only the temptations of st Antony, with outrageously strange and diabolic scenes, patients with gangrenous limbs. St. Antony’s iconography is very important in coptic and byzantine art where st. Antony is the father of monks, because he is the more ancient hermit. In Occident, he is the master of hospitable order, intercessor and thaumaturgic, resulting in a very important iconography in statuary and painting, in all regions, but especially in Lorraine, the catholic and tridentin Lotharingia and in Corse thanks to the franciscan pastoral. A quantitative comparison is made between the representations of st. Antony, st. Fiacre, a generalist intercessor, st. Sebastian and st. Roch, two prophylactic holies against the plague. The temptations of st. Antony include five thematics. St. Antony and the devil, st. Antony and the woman, with a maximal imagery by the flemish painters in XV and XVI th centuries. Acedia or idleness is a dangerous deadly sin for the monks. The eath’s hell is illustrated by works of Bosch, Bruegel, Callot. In XIX and XXth centuries, the harm is interiorized by the symbolists G. Moreau, J. Ensor, F. Knopff, O. Redon as well as Cézanne, the surrealists Dali, Delvaux, Ernst and expressionnits Otto Dix , Claude Manesse. . . The painter identifies himselt with the hermit to create its own work. This thesis affects the metaphysic and theologic iconology of good and evil. Its transdisciplinaryty involved in medicine,religious mentality histories and the art history
4
Lafrance, Pierre-Luc. "Antoine Lemay : l'histoire d'une passion." Thesis, Université Laval, 2006. http://www.theses.ulaval.ca/2006/23667/23667.pdf.
Full text
5
Segaut, Anne. "Antoine-Laurent Castellan, 1772-1838." Montpellier 3, 1986. http://www.theses.fr/1986MON30002.
Full text
6
Lecointe-Custodero, Jacqueline. "Antoine Berjon (1754-1843), : peintre lyonnais." Lyon 2, 1985. http://www.theses.fr/1986LYO20037.
Full textAbstract:
-La biographie de l'artiste met plus particulièrement l'accent sur les origines et l'environnement familial (arbre généalogique inédit), la formation artistique, les activités professionnelles diversifiées, en relation avec le contexte spécifiquement lyonnais. La liaison art et industrie: I) éclaire en grande partie les choix artistiques du dessinateur de fabrique et du spécialiste de la peinture de fleurs; 2) explique l'orientation des modes pédagogiques du professeur (classe de la fleur); 3) motive l'importance accordée aux questions de métier. Cependant, le contexte parisien (double influence de l'école néo-classique et domination des spécialistes de nature morte nordiques) infléchit également la production. -L'œuvre dessine, grave, peint fait l'objet d'une double analyse: i) caractère hétérogène (finalités diverses, variété des thèmes et des genres abordes, richesse de l'éventail technique); 2) options fonda- mentales du point de vue du style et permanence d'une vocation technique affirmée. Découverte de Berjon miniaturiste et portraitiste. - Analyse de la postérité de l'artiste. Expositions posthumes, fortune critique, achat des musées. Place de Berjon au sein de l'école de peinture lyonnaise; une influence souvent mal comprise. Informations concernant la vie et l'oeuvre; documents biographiques inédits, iconographie, bibliographie. - Catalogue raisonné de l'œuvre dessine, grave, peint (635 œuvres, dont 111 œuvres de Berjon et 524 œuvres attribuées). La reconstitution du dossier de vente des œuvres de Berjon à la municipalité lyonnaise (inédit) et l'analyse complète de l'inventaire après décès permettent d'établir un corpus d'œuvres sûres et de fonder les attributions proposées. Berjon apparait comme un artiste fécond, dont les qualités de rigueur s'accordent avec l'idéal néo-classique, mais qui, par le miracle d'une observation exacerbée, aborde aux frontières de l'imaginaire<br>- The artist's biography stresses more particularly his origins and his family environment (unpublished genealogical tree), his artistic training, his diversified professional activities in keeping with a context which is specific to Lyon. The links between art and industry: I) enlighten more particularly the artistic trends of the fabric de- signer and the specialist in floral painting; 2) explain the way teaching methods are orientated (flower-class); 3) account for the importance given to everything concerning the profession. However, the parisian context (the twin influence of the neo-classical school and the supremacy of specialists from the northern school of still-life pain- ting) modifies his works as well. - His works in etching, drawing and painting must be analysed in a double point of view: I) their heterogeneity (different finalities, variety of treated themes and subjects, richness of techniques); 2) the fundamental choice concerning style and a permanent and sure technical hability. Discovery of Berjon as a miniature and portrait painter. - Analysis of the artist's posterity: post-mortem exhibitions, criticism, museum purchases. Berjon's place in the Lyon school of painting, a frequently misunderstood influence. Knowledge of his life and works; unpublished biographical documents, pictures, bibliography. - Classified catalogue of his drawings, engravings, paintings (635 works; 111 Berjon's works, 524 attributed works). The catalogue of the purchases of Berjon's works at the town council of Lyon (unpublished) and the complete analysis of the post-mortem inventory allow us to establish a list of his genuine works and to judge the authenticity of works attributed to him. Berjon appears as an inventive artist whose rigour is in keeping with the neo-classical ideal but who, thanks to a miraculously sharp imagination reaches the limits of the imaginary world
7
Lardera, Aube. "Antoine Pevsner : sa vie, son oeuvre." Paris 4, 1992. http://www.theses.fr/1991PA040170.
Full text
8
McCachren, Jo Renee. "Antoine Reicha's Theories of Musical Form." Thesis, University of North Texas, 1989. https://digital.library.unt.edu/ark:/67531/metadc330751/.
Full textAbstract:
Antoine Reicha stands as an important figure in the growing systematization of musical form. While Traite de melodie (1814) captures the essence of eighteenth-century concern with tonal movement and periodicity, Reicha's later ideas as represented in Traite de haute composition musicale (1824-26) anticipate descriptions of thematic organization characteristic of his nineteenth-century successors. Three important topics emerge as crucial elements: melody, thematic development, and schematic categorization of complete pieces.
9
Ory, Séverine. "Antoine Leblond de Latour (1635-1706)." Bordeaux 3, 2001. http://www.theses.fr/2001BOR30041.
Full textAbstract:
Le travail en deux volumes relate la vie et l'oeuvre d'un portraitiste parisien ayant travaillé plus de trente ans à Bordeaux au XVIIe siècle : Antoine Leblond de Latour. Dans le chapitre premier sont étudiées les origines familiales permettant de faire ressotir l'influence artistique de ce milieu sur sa vie et sa carrière. Dans le second chapitre, la formation artistique parisienne est étudiée. Le chapitre trois s'attarde sur la carrière et les ambitions d'A. Leblond de Latour à Bordeaux, à la fin est insérée une chronologie de l'artiste parisien. Dans un quatrième chapitre est étudiée sa descendance à travers de la vie et l'oeuvre de ses cinq fils. Dans le chapitre V, son oeuvre est passée au crible, une oeuvre essentiellement de portraitiste. Un catalogue est inséré à la suite. Le sixième chapitre est consacré à ses théories esthétiques exposées dans son traité publié en 1668. Enfin dans un dernier et septième chapitre, l'oeuvre d'Antoine Leblond de Latour est replacée dans l'art du portrait au XVIIe siècle
10
Jacques, Martine. "Louis-Antoine Caraccioli, écrivain et voyageur." Paris 4, 2000. http://www.theses.fr/1999PA040286.
Full textAbstract:
Ecrivain prolixe du xviiie siecle, l. -a. Caraccioli (1719-1803) est issu d'une famille d'origine napolitaine par son pere, il passe son enfance au mans, pays natal de sa mere, dans un college oratorien avant de mener une brillante carriere de pedagogue dans l'ordre. Sa formation philosophique fait de lui un honnete vulgarisateur des mouvements d'idees des milieux catholiques ouverts aux lumieres. Influencee par malebranche, sa vision repose sur la profonde conviction que foi et raison sont conciliables et son oeuvre s'ouvre de plus en plus aux idees nouvelles. Le polygraphe va ensuite s'interesser a de multiples sujets sous les formes les plus diverses. Retire de l'enseignement, l'ecrivain voyage dans toute l'europe, mais surtout en italie et en pologne. Il aborde ainsi le recit de voyageet l'analyse politico-sociale. L'oeuvre de caraccioli a l'avantage d'etre multiforme et donc d'offrir un panorama assez complet des divers enjeux esthetiques et ideologiques de son epoque : outre les ouvrages de theologie, on trouve chez lui aussi bien des recits allegoriques que des recueils epistolaires ou encore des ouvrages moralistes aux formes originales et complexes ainsi que des plaquettes politiques ; il aborde meme le roman edifiant. C'est que le polygraphe, pour des raisons qui tiennent autant aux conditions editoriales de son temps qu'a son insatiable curiosite, souhaite produire une litterature chretienne et souriante qui puisse ne pas se couper d'un large public. Traduite, commentee dans les revues catholiques du temps, l'oeuvre de caraccioli reflete une opinion publique moderee. Sa longevite lui a en outre permis d'evoluer sur pres de soixante ans d'un siecle plein de bouleversements. Temoin enthousiaste des premiers temps de la revolution francaise, il montre enfin que celle-ci a aussi ete forgee dans le cadre d'une pensee sociale catholique en pleine mutation.
11
Melloul, Betty. "Marc Antoine Gaudin, physicien et chimiste." Paris 5, 1988. http://www.theses.fr/1988PA05P142.
Full text
12
Roy-Garibal, Marine. "Le Parnasse et le palais : l'oeuvre de Furetière et la genèse du premier dictionnaire encyclopédique en langue française, 1649-1690 /." Paris : H. Champion, 2006. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb401289819.
Full text
13
Pierdominici, M. Luca. "Du pédagogique au narratif écriture fragmentaire et poétique de la nouvelle dans l'oeuvre d'Antoine de La Sale /." Villeneuve d'Ascq : Presses universitaires du Septentrion, 1998. http://books.google.com/books?id=ir5cAAAAMAAJ.
Full text
14
Marcerou, Philippe. "André Antoine, fondateur et directeur du Théâtre Antoine (1897-1906) : thèses présentée et soutenue le 4 mars 2002." Besançon, 2002. http://www.theses.fr/2002BESA1021.
Full textAbstract:
André Antoine (1858-1943) a créé le Théâtre libre en 1887, une scène d'amateurs, où, s'inspirant des recommandations de Zola, il a renouvelé le répertoire, regroupé les comédiens en une troupe homogène, fait émerger la fonction d'un metteur en scène chargé de coordonner la représentation. En 1897, Antoine fonde un théâtre privé, le Théâtre Antoine, qu'il dirige de 1897 à 1906. Il y poursuit du Théâtre libre, menant de front une ambition artistique, une ambition financière et une ambition personnelle, se fixant pour objectif de faire "un théâtre littéraire à bon marché", qui offre au public "du bon théâtre, bien joué". Le théâtre Antoine produit un théâtre du quotidien qui décrit la société, en montre les limites et en dénonce les scandales. Le drame et la pièce sociale (Brieux, Curel, Ibsen, Hauptmann) tiennent la première place jusqu'en 1902. Après cette date, Antoine crée surtout des pièces à grandes mises en scène (La Terre, Le Roi Lear). . .
15
Restrepo, Hernández Fabio. "Ceci est mon testament: Marc-Antoine Laugier." Doctoral thesis, Universitat Politècnica de Catalunya, 2011. http://hdl.handle.net/10803/109964.
Full textAbstract:
The demolition the monolithic interpretation the engraving, which accompanies as
Irontispiece Marc-Antoine Laugier's Essai sur l'Architecture, object the present work,
aims to liberate the question about the origin architecture Irom the vicious circle
created between the image the primitive hut and the myth the noble savage hidden
within il.
The engraving is without a doubt, the most prestigious image architectural history.
Nevertheless, the study historical conditions lor its production, relutes the signilicance
usually attributed to it: The image is not about the origins architecture, does not
represent a primitive hut and its author is not Marc-Antoine Laugier.
The image belongs to the ligurative repertoire draughtsman and engraver
Charles-Dominique-Joseph Eisen and is not about a realistic representation a
construction, but an allegory composed out the basic elements the religious theme
Annunciation, pointing out to the importance the natural image lor a temple, whose
lundamental composition is derived out the column as a metaphor lor Christ's body.
This investigation's contribution lies in the exclusive study the accompanying
Irontispiece to Laugier's work. The lirst edition the Essai sur l'Architecture 1753 did
not include the image, which appeared only until the edition 1755.
A comparative study between the two editions, the reconstruction the engraving's
historical circumstances and the delinition the role each the actors who played a
part in the making the books and the creation the image, makes way lor proposing
a new interpretation such.
Giving primacy to the physical medium the content a written document, vindicates
the value a book not just lor what is said in it, but as a lormal element valuable in
pointing out the historical processes lor its production, edition, commercialisation and
diffusion, as well as clues about its possible readers and circulation in cultural mediums,
all lorming essential inlormation lor developing the image's interpretation.
Aiming the research thus, also made possible the linding unedited inlormation about
Laugier, such as his will. On the other hand, the study the «Inventory after decease»
bookseller Nicolas-Bonaventure Duchesne, served as the basis lor discarding the
hypothesis the printing a second edition as a result the lirst edition's success and
even points out the the commercial and editorial lailure the second edition, which
contains the engraving.
The precise identilication all the authors taking part in the conception and making
the image, led to linding the original drawing by Charles-Dominique-Joseph Eisen. The
comparison between the original drawing and the engraving signals key difieren ces
which open up the horizon lor the interpretation new meanings.<br>La demolición de la monolítica interpretación del grabado que acompaña como frontispicio el libro de Marc-Antoine Laugier, Essai sur l’Architecture, y objeto del presente trabajo, busca liberar la pregunta por el origen de la arquitectura del círculo vicioso creado entre la imagen de la cabaña primitiva y el mito del buen salvaje que se refugian en ella.
El grabado es sin duda la imagen más prestigiosa de la historia de la arquitectura. Sin embargo el estudio de las condiciones históricas de su producción, desmiente el significado que se le suele atribuir: La imagen no trata del origen de la arquitectura, no representa una cabaña primitiva, y su autor no es el abad Marc-Antoine Laugier.
La imagen pertenece al repertorio figurativo del dibujante y grabador Charles-Dominique-Joseph Eisen, y no se trata de una representación realista de una construcción, sino de una alegoría compuesta a partir de los elementos constitutivos del tema religioso de la Anunciación, que pone en primer plano la importancia de la imagen natural de un templo, cuyos fundamentos compositivos parten del uso de la columna como metáfora del cuerpo de Cristo.
El aporte de esta investigación radica en el estudio exclusivo del frontispicio que acompaña la obra de Laugier. La primera edición del Essai sur l’Architecture de 1753 no contaba con la imagen, que sólo aparece en la edición de 1755.
Un estudio comparativo de ambas ediciones, la reconstrucción de las circunstancias históricas de la ejecución del grabado y la definición del papel de cada uno de los actores que intervinieron en la realización de los libros y en la creación de la imagen, permite proponer una nueva interpretación del mismo.
Dar prioridad al soporte físico del contenido de un documento escrito reivindica el valor del libro no sólo por lo que en él se dice, sino como elemento formal valioso por las indicaciones que contiene sobre los procesos históricos de su producción, edición, comercialización y difusión, así como indicios sobre sus potenciales lectores y medios culturales en los que circula, todos datos fundamentales para desarrollar una interpretación sobre la imagen.
Orientar la investigación en este sentido permitió además encontrar información inédita sobre Marc-Antoine Laugier, como su testamento. Por otro lado, el estudio del «Inventario después de fallecimiento» del librero Nicolas-Bonaventure Duchesne sirvió de base para descartar la hipótesis de la aparición de la segunda edición como resultado del éxito de la primera y permite incluso afirmar que esta segunda edición —la cual contiene el grabado— fue un desastre económico y editorial.
La identificación precisa de todos los autores que participaron en la concepción y realización de la imagen culminó en el encuentro del dibujo original de Charles-Dominique-Joseph Eisen. La comparación entre el dibujo original y el grabado muestra diferencias importantes que abren el horizonte de interpretación a nuevos significados.
16
Foster, Korre D. "Marc-Antoine Charpentier's Messe pour Monsieur Mauroy." Scholarly Repository, 2009. http://scholarlyrepository.miami.edu/oa_dissertations/341.
Full textAbstract:
Marc-Antoine Charpentier's setting of the Messe pour Monsieur Mauroy is the only composition in his oeuvre which was dedicated to a particular person. Each of Charpentier's twelve mass settings is unique; this mass setting is his longest at over 1,500 measures. Charpentier masses are diverse: one composition for women's voices, a mass for instruments only, a Christmas mass, as well as settings of the Requiem text. This document traces the history of the missa concertata up until the time of Charpentier. It examines the intricacies of Charpentier's compositional process: form, melody, harmony, and self-borrowing. This paper also analyzes recent findings as to the pronunciation of Latin in France during this time period. It also explores the correlations between the Mass and oration - the understanding and implementation of rhetoric. Musical examples from the Mass, period treatises, and phonetic transcriptions of French-Latin are a part of this document.
17
Lowe, C. Jane. "The psalm settings of Marc-Antoine Charpentier." Thesis, University of Cambridge, 1991. http://ethos.bl.uk/OrderDetails.do?uin=uk.bl.ethos.239094.
Full text
18
Burke, J. "The early works of Marc-Antoine Charpentier." Thesis, University of Oxford, 1985. http://ethos.bl.uk/OrderDetails.do?uin=uk.bl.ethos.371616.
Full text
19
FIASCHI, ANNICK. "Les histoires sacrees de marc-antoine charpentier." Université Marc Bloch (Strasbourg) (1971-2008), 1991. http://www.theses.fr/1991STR20005.
Full textAbstract:
Disparu depuis deux cent ans, l'histoire sacree est un genre musical auquel m. A. Charpentier s'interessa tout particulierement. L'etude des origines francaises et italiennes des histoires sacrees, celle des commanditaires, la decouverte des lieux d'execution, de la place que ces oeuvres occupaient dans la vie luturgique, enfin une analyse des livrets ont permis de retrouver les fonctions d'un genre musical a la fois religieux et dramatique ou la musique, nous le montrons tout au long de cette etude, remplace les decors, costumes et jeux sceniques absents lors de l'execution<br>Disappeard since two hundred years, the historia is a musical form to which m. A. Chaprentier was very interesseting. The study of the french and italian origins of the historia and their limited partners, the discovery of places where they were played, of their religious functions, at last an analysis of the librettos have allowed to rediscover the functions of a musical form at once religious and dramatic, where music, we have discussed it all over this study, takes the place of the scenery, costumes and stage business lacking during the performance
20
Antoine, Jörg [Verfasser]. "Aktive Sterbehilfe in der Grundrechtsordnung. / Jörg Antoine." Berlin : Duncker & Humblot, 2011. http://d-nb.info/1238341926/34.
Full text
21
Soulès, Dominique. "Questions de langue(s) chez Antoine Volodine." Thesis, Lille 3, 2013. http://www.theses.fr/2013LIL30053.
Full textAbstract:
Étudier l’édifice post-exotique construit par Antoine Volodine en s’intéressant à la langue revient à l’envisager à la fois comme objet de représentation, comme « matériau » façonné par l’écrivain et comme outil d’une stratégie littéraire sans concession vis-à-vis du lecteur. Représentée dans de nombreuses séquences fictionnelles, la langue revient d’œuvre en œuvre et permet de révéler l’importance particulière de certaines d’entre elles ainsi que la cohérence interne de cet ensemble romanesque. Façonné sans relâche par Volodine, le français s’en trouve modifié car l’auteur y insère des néologismes et en perturbe les expressions a priori intangibles ; l’analyse de cette poétique fondée sur le mélange et la perturbation, soit l’hybridité, permet en outre de distinguer quelques pratiques linguistiques propres aux hétéronymes. Mais surtout, l’écrivain ouvre le français aux langues étrangères par un biais qui fait jouer la traduction d’une façon inédite et cette hospitalité linguistique qui fait appel à la créolisation conduit à reconsidérer la francophonie (dont elle se revendique). Utilisée pour dénoncer les mésusages linguistiques de discours historiquement identifiés, la langue volodinienne permet à l’écrivain de mettre en place des dispositifs linguistiques et littéraires qui exigent une participation active du lecteur, régulièrement invité à prendre part à la construction du sens<br>To study Antoine Volodine’s post-exotic fiction through the prism of language is to consider language as an object of representation, as “material” shaped by the writer, and as a tool in a literary strategy which makes no concessions to the reader. Language is represented in numerous fictional sequences, reappearing as a theme from one text to the next, thereby revealing both the importance of certain novels in his oeuvre as well as the internal coherency of his work. Volodine relentlessly remodels the French language, introducing neologisms and disrupting expressions that seem, a priori, intangible. Furthermore, the analysis of this poetics based on heterogeneity and disruption - or its hybridity - allows certain linguistic practices specific to heteronyms to be identified. Above all, Volodine opens French to foreign languages through an innovative use of translation. This linguistic hospitality, which draws on “creolisation”, calls for a reconsideration of the francophone literary field (which it claims to be part of). Volodine’s language is used to denounce the misuse of language in historically identified discourses, and it is the means by which the writer sets up linguistic and literary devices which demand the active participation of the reader, who is regularly invited to partake in the construction of meaning
22
Roberts, Yvonne. "Jean-Antoine de Baïf and the Valois court /." Bern ; Berlin ; New york : P. Lang, 2000. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb37223816d.
Full text
23
Scalliet, Marie-Odette. "Antoine Payen, peintre des Indes orientales : vie et écrits d'un artiste du XIXe siècle, 1792-1853 /." Leyde : Research School CNWS, 1995. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb37097363m.
Full text
24
Kraft, Stephan. "Geschlossenheit und Offenheit der "Römischen Octavia" von Herzog Anton Ulrich : "der roman macht ahn die ewigkeit gedencken, den er nimbt kein endt. /." Würzburg : Königshausen & Neumann, 2004. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb41100609j.
Full text
25
Herrboldt, Amy A. Dolskaya-Ackerly Olga. "Humanistic influences on the career of Antoine Brumel." Diss., UMK access, 2006.
Find full textAbstract:
Thesis (M.M.)--Conservatory of Music. University of Missouri--Kansas City, 2006.<br>"A thesis in music history and literature." Typescript. Advisor: Olga Dolskaya-Ackerly. Vita. Title from "catalog record" of the print edition Description based on contents viewed Oct. 31, 2007. Includes bibliographical references (leaves 74-81). Online version of the print edition.
26
Schlechter, Antoine [Verfasser]. "Einhändige kraftbasierte Handhabung deformierbarer linearer Objekte / Antoine Schlechter." Aachen : Shaker, 2007. http://d-nb.info/1164340093/34.
Full text
27
Roberts, Yvonne Cecily. "Jean-Antoine de Baif : poet to the Court." Thesis, University of Exeter, 1995. http://ethos.bl.uk/OrderDetails.do?uin=uk.bl.ethos.307308.
Full text
28
Rey, Agnès. "Antoine Vitez et Louis Aragon : une filiation revendiquée." Paris 3, 2001. http://www.theses.fr/2001PA030024.
Full textAbstract:
La rencontre d'aragon, son pere spirituel, influence antoine vitez : sa creation joue avec la memoire et le temps, art de la demesure en effervescence permanente. Une filiation familiale tronquee le pousse a elaborer son uvre poetique et theatrale telle une memoire en devenir dont l'invention continuelle est le moteur. Comme aragon, il convoque sa memoire, celle du monde et de la culture : nul refus du present ou de l'avenir mais detour pour affronter le monde. Hommes presses obsedes par la fuite du temps, ils plongent ainsi dans une ivresse creative, transformant le temps en personnage theatral. Dans la filiation d'aragon, les perturbations et les destructions du temps, les spectres dedoubles du vieillard hantent vitez qui pense le theatre en prisme de la mort. L'art devient alors le cur de ses interrogations dans des spectacles testamentaires : hantise dynamique du temps et de la mort, temoin la pratique de la variation. Un mouvement perpetuel anime donc leur creation, mue par l'invention et la recherche. Pratiquee par aragon et vitez des les annees soixante, la technique de la deconstruction qui estompe la frontiere entre theorie et pratique le prouve. Forge par aragon et adopte par vitez, le concept du << mentir vrai >> qui joue de l'intertextualite, de l'ambiguite entre fiction et autobiographie et exacerbe le simulacre se revele neanmoins une constante esthetique : artifice et theatralisation exposent une demesure qui travestit la realite. Tel aragon, brassant la memoire et le temps dans un mouvement continuel, vitez pratique donc une esthetique du monumental, reve prometheen du grand uvre.
29
Poirier, Jean-Pierre. "Antoine-Laurent Lavoisier : théoricien et praticien de l'économie." Paris 2, 1992. http://www.theses.fr/1992PA020116.
Full textAbstract:
En 1789, lavoisier a 45 ans. Chimiste celebre dans toute l'europe, il est aussi un expert reconnu dans le domaine des finances. Quelle est aujourd'hui sa place dans l'histoire de la pensee economique en france? la premiere partie de la these analyse les formations recues: la pensee mercantiliste des fermiers generaux et de forbonnais, le liberalisme physiocratique de turgot et dupont de nemours, la mathematique sociale de condorcet, l'arithmetique politique de condillac, l'interventionnisme et les idees de bienfaisance de necker. Une pensee d'economiste originale et ferme murit, a la fois liberale, pragmatique, scientifique et sociale. La deuxieme partie met en lumiere le caractere tres concret de cette oeuvre : gestionnaire a la ferme generale et a la caisse d'escompte, industriel a la manufacture des tabacs et a la regie des poudres et salpetres, agronome et grand proprietaire terrien, createur d'entreprises, lavoisier est aussi l'avocat de l'aide sociale, de l'hygiene et de la sante publique. Il se montre novateur a l'assemblee provinciale de l'orleanais, au comite d'administration de l'agriculture, dans l'aventure des aerostats et de la production en grand d'hydrogene, lors de la creation du systeme metrique. Il est particulierement creatif dans la gestion des finances de la revolution : projet de banque de france, emission d'assignats, remboursement de la dette exigible, nouvelle fiscalite, evaluation du revenu national, previsions budgetaires, statistique et comptabilite nationales, tresorerie nationale. L'importance de cette entreprise et son actualite ne sont-ils pas des merites suffisants pour valoir a lavoisier le titre de precurseur de l'economie contemoraine?<br>In 1789, lovoisier is 45. Famous as a chemist all over europe, he is an expert in finance and banking. The aim of this thesis is to determine the importance of his contribution to the history of economics. The first part des cribes the different schools of thought who influenced his mind : mercantilism with forbonnais and the ferme generale; liberalism with the physiocrats, turgot and du pont de nemours; social sciences with condorcet; political and social reform with necker. The result is a new approach of political economics, together liberal, practical, scientific and generous. The second part analyses lavoisier's activities. In charge of accounts and controls at the highest levels with the ferme generale, executive at the manufactures of tobacco and powder and salpter, landowner encouraging the improvement of agriculture, daring entrepreneur, he is at the same time concerned by public welfare and social problems. He is responsible for many far reaching proposals at orleans provincial assembly, at the government's committee on agriculture, as an organizer of ballooning, hydrogen production or the establishment of the metric system of weights and measures. He shows great talent when he is in charge of financial resources during the french revolution : discount bank, assignats, government debt, taxes, budget, statistics and accounts department, national treasury are the main missions in which he takes an active part. The importance and actuality of these accomplishments should merit to lavoisier a title of precursor of modern economists
30
DIUPERO, MARIA TERESA. "Emile-antoine bourdelle (1861-1929) et la pologne." Lyon 2, 1998. http://www.theses.fr/1998LYO20037.
Full textAbstract:
Cette etude analyse les rapports d'emile-antoine bourdelle (1861-1929), sculpteur, peintre, dessinateur et poete francais avec la pologne, dans le cadre des relations franco-polonaises. Elle presente les relations de bourdelle avec les emigres polonais a paris, son role pour ses eleves polonais, l'image de la pologne dans son oeuvre sculpte , ainsi que dans ses ecrits, la reception du sculpteur francais dans l'art polonais de son epoque et son influence sur les artistes polonais contemporains<br>This study analyzes the relationships between emile-antoine bourdelle (1861-1929), a french sculptor, painter, drawer and poet, and poland. It describes this artist's close links with polish emigrants living in paris, his importance among his polish students, the image of poland in his sculptured work as well as in his writing, the reception of this sculptor in polish art from his times, and his influence on contemporary polish artists
31
Legrand, Anne-Sophie. "Antoine Trouvain, 1652-1708 : graveur et éditeur d'estampes /." Paris : A.-S. Legrand, 1995. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb35777667b.
Full text
32
BONAUDO, RICHERT GENEVIEVE. "Antoine lacassagne (1884-1971) : sa vie, son oeuvre." Nice, 1989. http://www.theses.fr/1989NICE6512.
Full text
33
Arnaud, Jean-Louis. "Saint-Antoine-en-Viennois, chef d'ordre et pélerinage européen : de la fin du Moyen-Age à la suppression des Antonins (XVe siècle-1778)." Grenoble 2, 1995. http://www.theses.fr/1995GRE29005.
Full textAbstract:
Du quinzieme au dix huitieme siecle, l'ordre antonin cherche a s'adapter aux nouvelles conditions de la piete. De nombreux problemes se posent a lui : fin de la vocation hospitaliere, explosion geographique de l'ordre, autorite abbatiale remise en cause, fin du cycle d'enrichissement, inadaptation. Face a cette situation, la reforme de l'ordre est a l'ordre du jour : sur le modele jesuite et tridentin, puis sous l'influence salesienne, enfin, sur le modele de l'ordre savant au dix huitieme siecle. Rien n'y fait, le tarissement du pelerinage thaumaturge et l'anticlericalisme des lumieres entrai-nent la disparition des antonins en 1775-78<br>From the 15th to the 18th centuries, the antonines try to adapt to the new conditions of piety they are faced with lots of difficulties : the end of the hospitaller vocation, geographi-cal scattering of the order, the abbey autho-rity is questioned, the cycle of enrichment comes to anend, maladjustement. In order to solve their problems, they try to reform : according to the jesuit and triden-tine models at first, later under salesian influence, evntually according to the model of the 18th century "ordre savant". To no avail. The drying up of the thaumaturgig polgrimage and anticle-ricalism of the franch "siecle des lumieres" bring about the disappea-rance of the antonines in 1775-78
34
Goliard, Viviane. "Jules-Antoine Castagnary, 1830-1888, un critique d'art républicain /." Paris : V. Goliard, 1992. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb37650012d.
Full text
35
Couse, Andrew Jerome. "The Missa Assumpta est Maria of Marc-Antoine Charpentier /." Thesis, McGill University, 1989. http://digitool.Library.McGill.CA:80/R/?func=dbin-jump-full&object_id=59264.
Full textAbstract:
The purpose of this Thesis is to present a modern critical edition of the Missa Assumpta est Maria (H. 11) and the Elevation a 5, sans dessus de violon (H. 251) of Marc-Antoine Charpentier (c. 1634-1704). The Thesis is divided into three chapters. The first chapter provides an introductory biography of the composer and a general overview of his works. The second chapter deals specifically with the Missa Assumpta est Maria and the Elevation a 5, offering first an investigation of the historical background to these works. This discussion continues with stylistic analyses and is followed by an examination into questions of performance practice that are raised by the music. The chapter is completed with a declaration of editorial principles, critical notes, texts and translations, and a conclusion. The final chapter of the Thesis is comprised of the edited transcriptions of the Missa Assumpta est Maria and the Elevation a 5, sans dessus de violon. Endnotes and bibliography are inserted at the end of chapter two.
36
Farina, Scarpa Graziella. "La Tentation de saint Antoine : textes, images et mythe." Lyon 2, 1995. http://www.theses.fr/1995LYO20022.
Full textAbstract:
La confrontation des oeuvres littéraires et des oeuvres d'art (peintes, gravées et sculptées) représentant les épreuves et les tourments infligés par le diable à saint Antoine permet de rendre compte du mythe de la tentation de saint Antoine, de son développement, des thématiques qu'il impose aux artistes et des stratégies créatives élaborées par ces derniers. L'analyse des textes matrices (la Vita antonii de saint Athanase, la Légende dorée de Voragine, les trois versions de la tentation de saint Antoine de Flaubert) et des images exemplaires (croix de Moone, chapiteaux de Vezelay, tableaux de J. Bosch) met en mesure de dégager les données du mythe pour l'ensemble du corpus, particulièrement la théatralisation et la répétition qui s'imposent comme composantes des oeuvres et mode de travail de l'artiste. Elles aboutissent toutefois au "théâtre du vide" et à l'itération obsessionnelle. Les créateurs suivent différentes démarches pour conjurer le vide tentateur. Le recours aux symboles sacrés, la poétique de la matière, le jeu du rire sont sanctionnés par l'échec ; en revanche, les oeuvres de Bosch, Callot, Flaubert, Cézanne et Redon illustrent la nécessité et la diversité des moyens plastiques ou littéraires mis en jeu pour renverser le rapport de subordination de l'oeuvre par rapport au mythe, investir cette dernière d'une nouvelle charge sacrée et imposer la logique de la création artistique<br>The collation of litterary works which relate the trials and the torments inflicted by the devil on saint Anthony with artistics works (paintings, engravings, sculptures) which represent the same subject allow to render an account of the myth of the temptation of saint Anthony, of its development, of the topics it sets to the artists and of the creative strategies worked out by these ones. The analysis of the matrix-texts (saint Athanasius' Vita antonii, Jacopo da Varazze's legenda aurea, Flaubert's three temptations of saint Anthony) and of the pattern images (the Moone cross, the Vezelay capitals and Bosch's paintings) gives the possibility to draw the data of the myth for all the works of the corpus, specially theatrical means and repetition which assert themselves as components of the works and as creating manners for the artist. However, they lead to "theater of nothingness" and to obsessing iteration. The creators follow different ways for conjuring the tempting naught. If the use of holy symbols, the poetic of the matter, the play of laughing are unsuccessful, in return, the Bosch's, Callot's, Faubert's, Cezanne's and Redon's works let us value the creative means used to invert the subordinating relation between the myth and the work, to instil into this one a new holy strength and then to lay down the logic of the artistic creation
37
Goliard, Viviane. "Jules-antoine castagnary (1830-1888), un critique d'art republicain." Paris 3, 1993. http://www.theses.fr/1994PA030077.
Full textAbstract:
Originaire de saintes, castagnary fait son droit a paris. Principal clerc d'avoue, il partage les convictions et le mode de vie des philosophes, des artistes et des republicains avant et apres le coup d'etat du 2 decembre 1851. Devenu journaliste, son regard sur la societe reflete les idees de son milieu et de son temps. Pour lui, la republique, symbolisee par gambetta, se definit par la decentralisation et la responsabilite civique, la liberte d'opinion et d'expression, garants de la liberte individuelle. Il donne la pleine mesure de son talent au journal le siecle. A partir de 1874, castagnary exerce des fonctions officielles, mais c'est comme critique d'art et defenseur du naturalisme pictural qu'il connait la notoriete. A societe nouvelle, pensee nouvelle donc peinture nouvelle, tels sont les fondements de sa reflexion. Ainsi, l'artiste exprime-t-il une verite universelle qu'il sait rendre poetique. Castagnary voit en courbet le republicain et l'artiste accomplis. Le critique accompagne et defend le peintre dans ses combats artistiques, politiques et judiciaires. Fidele a ses amis comme a ses idees, castagnary a mis sa personnalite riche et coherente au service de la societe et de l'art<br>Born in saintes, castagnary studies law in paris. Head clerk of a solicitor, he shares the beliefs and the life style of the philosophers, artists and republicans before and after the december 2nd, 1851 coup. As he becomes a journalist, his vision of society reflects the ideas of his surrounding and of his time. In his view, the republic, personified by gambetta, defines itself by decentralisation and civic responsibility, freedom of thought and expression, guarantee of personal freedom. He shows the very extent of his talent while writing in the journal le siecle. From 1874, castagnary holds official functions but it is as an art critic and pictorial naturalism supporter that he becomes notorious. A new society needs a new thought therefore a new painting, these are the basis of his reflection. Thus the artist expresses a universal truth rendered in a poetical style. Castagnary sees in courbet the accomplished republican and artist ; the critic goes along with the painter and defends him in his artistic, political and judicial fights. Faithful to his friends and ideas, castagnary put his rich and coherent personality at the service of society and art
38
Whittaker, Paul. "Temporality and failure in the work of Antoine Watteau." Thesis, Goldsmiths College (University of London), 2006. http://ethos.bl.uk/OrderDetails.do?uin=uk.bl.ethos.445908.
Full text
39
Six, Jean-François Ancel Alfred. "Un prêtre, Antoine Chevrier : fondateur du Prado, 1826-1879 /." Paris : Éd. du Seuil, 1986. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb350633523.
Full text
40
Cellier, Léon Bourgeois René. "Fabre d'Olivet : contribution à l'étude des aspects religieux du romantisme /." Genève ; [Paris] : Slatkine reprints, 1998. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb37007832v.
Full text
41
Darnaud, Michel Avanzini Guy. "La pensée pédagogique d'Antoine Augustin Cournot." [S.l.] : [s.n.], 1991. http://theses.univ-lyon2.fr/sdx/theses/lyon2/1991/darnaud_m.
Full text
42
Courtine, Valérie. "L'Itinéraire révolutionnaire d'un représentant du peuple dieppois, Antoine-Louis Albitte /." [S. l.] : [s.n.], 1989. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb35085750d.
Full text
43
Kelly, Colin. "Antoine Édouard Foleÿ's Eki (Paris: 1874): a critical bilingual edition." Thesis, University of Canterbury. French, 2004. http://hdl.handle.net/10092/4685.
Full textAbstract:
Antoine Édouard Foleÿ (1820-1901) was stationed at the French naval base of Akaroa, New Zealand, from 1843 to 1846. In 1874, he published in Pads a short work of fiction, Eki, which is largely narrated by a Maori woman from Banks Peninsula on the South Island of New Zealand who tells the story of her family.
The work is of interest for what it has to say about Maori life before large-scale British colonisation of New Zealand began and for its attempt, unusual in nineteenth-century French or English fiction, to describe the world from the point of view of a Maori woman. Foleÿ was a scientist, naval officer and doctor who was greatly influenced by his close friend, the Positivist, Auguste Comte, and this is seen in his views on the evolution of human cultures, expressed here and in a number of other published works, including articles in anthropological and ethnological journals. He had also read and partly translated George Grey's Polynesian Mythology, which is a major influence on the writing of Eki.
This is not an exotic, orientalist novel depicting another culture from the outside, but an anti-colonial work which sets out to express what it is like to be a Maori woman. A young Frenchman, Édouard, is her pupil as he learns about Maori ways while Eki, the heroine, confident of her own traditional Maori values and beliefs, performs the civilising role that Comte attributed to women.
The thesis presents a corrected text of the 1874 Parisian edition of Eki, along with an annotated translation into English. Analytical chapters place Eki in the context of Foleÿ's life, his other published works, Comtean thought, traditional oral literature and nineteenth-century fiction, and traditional Maori culture. References cited in the text or footnotes are listed at the end.
44
Thompson, Shirley Catherine. "The autograph manuscripts of Marc-Antoine Charpentier : clues to performance." Thesis, University of Hull, 1997. http://hydra.hull.ac.uk/resources/hull:5459.
Full text
45
Landry, Louise Agnès. "Antoine le Grand : un modèle toujours actuel de l’érémitisme chrétien." Mémoire, Université de Sherbrooke, 1992. http://hdl.handle.net/11143/7756.
Full text
46
Parmley, Andrew Charles. "The Pastorales, Intermedes, and incidental music of Marc-Antoine Charpentier." Thesis, Royal Holloway, University of London, 1988. http://ethos.bl.uk/OrderDetails.do?uin=uk.bl.ethos.297221.
Full textAbstract:
This three-volume study considers two major groups of Charpentier's oeuvre: the self-contained musico-dramatic Pastorales composed for his pious patroness, the Duchesse de Guise, and others; and the intermedes and incidental music written for Moliere and the Comedie-Franpise. The Introduction to Volume One sets Charpentier in his milieu in late seventeenth-century France and provides a background to the categories of stage work for which he composed. Chapter one discusses the Pastorale, its history, the de Guise household, and Charpentier's compositions, and chapter two the intermedes and incidental music for the Comedie-Franpise, mentioning the relationship between Moli-ere and Lully, Lully's ordinances, the personnel, and the works. Chapter three discusses the music of all these works in five categories (instrumental music, recitatif and ariose, air, ensemble, and choruses) and attempts to draw some conclusions. Volume one concludes with an appendix which cites the sources of all the works under discussion, and a bibliography. The most important contribution of this thesis is the nine complete transcriptions contained in Volumes Two and Three (five Pastorales in Volume Two and incidental music for four Comedie-Fransaise productions in Volume Three) along with commentary. In addition, Volume Two outlines the editorial procedures adopted for the transcriptions and includes comments on such matters as key signatures, time signatures and tempi, and ornamentation.
47
Braga, Ive. "A história de Antoine Doinel: um estudo sobre a formação." Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, 2012. https://tede2.pucsp.br/handle/handle/10372.
Full textAbstract:
Made available in DSpace on 2016-04-27T16:32:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1
Ive Braga.pdf: 1016550 bytes, checksum: 12e4b0f7af563439ecc30ea29a21f2a3 (MD5)
Previous issue date: 2012-09-10<br>The following research analises the individual formation s process during its trajectory in the institutions. In order to do that, were taking in consideration as sources of information and analized excerpts of five films made by the french director François Truffaut, namely: The Four Hundred Blows (1959), Antoine and Colette (1962), Stolen Kisses (1968), Bed and Board (1970), Love on the Run (1979). They portray the story of Antoine Doinel autobiographical character who stars these series of films lived among different institutions: Family, school, reformatory, prison, army and other groups responsible for his socialization. With the purpose of exploring the formation of the individual in its objectivation in the work of art, the theoretical framework adopted to build this study is The Critical Theory of Society, using, mainly, the concepts of individual, family, society, formation and so-called formation developed by Theodor W. Adorno and Max Horkheimer. The society objectvated in the work of art has allowed the investigation to find that the individual cannot exist in the society accordind to its self-determination. The formation by means of institutions is permeated by impoverished experiencies based in punishing and coercive methods that aim the standardization to the stablished order and social control, enforcing deep marks in the individual who has little alternatives to resist to the rules formerly determined by the suprastructure. Such appropriation of the individual in the social relationships of domination reproduces the characteristics of culture in the managed society: the so-called formation. The refusal of Antoine Doinel in adhering to the forms established by society reflects a negative relationship with the existing reality, poiting to the possibility of overcoming it<br>A presente pesquisa analisa o processo de formação do indivíduo durante sua trajetória nas instituições. Para tanto, foram tomadas como fonte de informações e analisadas passagens de cinco filmes realizados pelo diretor de cinema francês François Truffaut, a saber: Os Incompreendidos (1959), Antoine e Colette (1962), Beijos Proibidos (1968), Domicílio Conjugal (1970), Amor em Fuga (1979). Tais filmes retratam a história de Antoine Doinel personagem autobiográfico protagonista desta série de filmes vivida em diferentes instituições: família, escola, reformatório, prisão, exército e demais grupos responsáveis por sua socialização. Com o intuito de explorar a formação do indivíduo em sua objetivação na obra de arte, o referencial teórico adotado para elaboração deste estudo é a Teoria Crítica da Sociedade, utilizando-se, principalmente, os conceitos de indivíduo, família, sociedade, formação, pseudoformação desenvolvidos por Theodor W. Adorno e Max Horkheimer. A sociedade objetivada na obra de arte permitiu à investigação constatar que o indivíduo não pode existir de acordo com sua autodeterminação. A formação por meio de instituições é permeada por experiências empobrecidas baseadas em métodos punitivos e coercitivos que visam a padronização à ordem estabelecida e o controle social; impingindo marcas profundas no indivíduo que pouco dispõe de alternativas para resistir à regras determinadas de antemão pela supraestrutura. Tal apropriação do indivíduo das relações sociais de dominação reproduz as características da cultura na sociedade administrada: a pseudoformação. A recusa de Antoine Doinel em aderir às formas estabelecidas da sociedade reflete uma relação negativa com a realidade existente, apontando para a possibilidade de superação dessa realidade
48
Tugas, Antoine. "Risque technologique et responsabilité de la puissance publique : Antoine Tugas." Toulouse 1, 2004. http://www.theses.fr/2004TOU10052.
Full textAbstract:
La sécurité collective est susceptible d'être mise en cause par un certain nombre de risques dont le plus typique des sociétés techno-scientifiques est le risque technologique. Saisi par le droit, le "risque technologique majeur" (P. Lagadec) s'est focalisé autour de deux axes majeurs que sont la politique de prévention et son nécessaire corollaire, la responsabilité juridique. Prévention, en amont du risque, par le biais d'une multitude de règles spéciales, internes ou internationales, intéressant tant le droit des installations classées que le droit de l'urbanisme ou encore le droit de l'environnement, émanant d'autorités très diversifiées, qui vise à évaluer et à encadrer les risques. Responsabilité juridique aussi, lorsque survient un évènement catastrophique, ponctuel ou sériel, qui vise à la réparation des dommages, oscillant alors entre indemnisation et garantie au gré d'occurences multiples, auxquelles s'appliquent des régimes d'indemnisation disparates. C'est sur de telles bases que nous proposerons un travail qui se veut à la fois synthétique et prospectif. Ainsi, nous proposerons dans un premier temps de dénombrer les voies de droit offertes par un tel contentieux (mise en oeuvre de la responsabilité, par les victimes, des auteurs du dommage, devant les deux ordres de juridiction-régimes d'autorisations, polices générales et spéciales, prescriptions d'urbanisme) afin de pointer ses dispartités et ses insuffisances. Puis nous nous attacherons à proposer des alternatives aux régimes actuels, constituées par le principe de précaution, nous inscrivant par là-même dans le débat de la place du risque technologique dans la société contemporaine. Débat qui ne peut aboutir que si l'on intègre aux différentes politiques de prévention des risques un système cohérent et une réponse globale à la question de la responsabilité du fait des catastrophes technologiques<br>Collective security is likely to be endangered by a certain number of risks, of which most typical of the post-modern techno-scientist societies is the technological risk. Seized by the Law, the "major technological risk" (P. Lagadec), was focused around two major axes which are the prevention policy and its necessary corollary, the legal responsability. Prevention, therefore, upstream of the risk, by the means of a multitude of special rules, intern or international, interesting the law of the "installations classes"so much classified that right of town planning or right of environment, emanating from very diversified authorities, which aims evaluating and at framing them risks. Legal liability, also, when occurs a catastrophic event, specific or serial, which aims to the compensation for the damages, oscillating then between compensation and guarantee with the liking of multiple occurences, to which apply disparate benefit arangements. It is on such bases that we will propose a work which wants to be at the same time synthetic and prospective. Thus, we will initially propose to count the ways of right offered by such a dispute (implemented of the responsability, by the victims, of authors of the damage, in front of the two orders of juridiction-mode permits, general and special policies, regulations of town planning) in order to point its disparities and its insufficiencies. Then we will attach to propose alternatives to the current modes, made up by the precautionary principle, registering us by in the current debate of the place of the technological risk in the contemporary society. Discusses which can succeed only if we integrate into the various risk prevention policies a coherent system and a total answer to the question of liability for the technological catastrophes
49
Namvar, Motlagh Bahman. "L'imaginaire mystique chez Mawlanâ (Rumi) et Antoine de Saint-Exupéry." Clermont-Ferrand 2, 1999. http://www.theses.fr/1999CLF20011.
Full textAbstract:
L'objectif de la thèse porte sur une étude comparée entre un écrivain persan et Antoine de Saint-Exupéry. Les différences temporelles (13e/20e), spatiales (irano-turque/française), culturelles (Orient/Occident) les séparent et même les opposent. Pourtant la poésie et la mystique sont deux éléments qui les rapprochent. Aussi avons-nous essayé de montrer que grâce aux imaginations poético-mystiques, ces deux écrivains dépassent les limites imposées par le temps, l'espace, la société et se rejoignent dans un monde mystique qui est reflété par les similitudes symboliques et thématiques. Les lacunes de la critique pour entreprendre une telle étude nous ont orienté vers une critique composée d'analyses littéraires (celles de Forouzanfar, Zarrinkoub, Bremond, Durand. . . ) et sur les études des chercheurs d'autres disciplines comme Yung, Bachelard, Corbin, Eliade. La thèse est composée de 3 parties suivant 3 approches différentes : symbolique, thématique, synthétique. Dans la 1ère, nous avons relevé les symboles communs à propos des éléments comme l'eau, l'air, la terre et à propos de la végétation. La 2e est consacrée à une analyse des thèmes et motifs communs en particulier à propos du langage et de l'amour. Les ressemblances parfois frappantes constatées dans les 2 parties précédentes nous ont orienté vers une analyse synthétique. Dans la 3e partie nous avons effectué une synthèse de ces ressemblances à partir des structures et des processus poético-mystiques et aborde les raisons de ces ressemblances par l'analyse de quelques grandes théories notamment du monde archétypal et du monde imaginal (Sohravadi). Ce travail a montré que les expériences poético-mystiques offrent à nos écrivains une dimension métahistorique et métaspatiale par laquelle ils sont profondément liés dans un monde des images
50
Saint-Arnoult, Thierry. "La transe et l'échappée : Antoine Volodine ou l'écriture du désastre." Aix-Marseille 1, 2007. http://www.theses.fr/2007AIX10028.
Full textAbstract:
Cette monographie est consacrée à l'oeuvre d'Antoine Volodine, considérée en tant que système, de "Biographie comparée de Jorian Murgrave" à "Songes de Mevlido", oeuvre qu'il définit par le vocable de "post-exotisme". Elle propose un état des lieux des études volodiniennes et une contextualisation de l'oeuvre aux niveaux historique et littéraire. Elle met en valeur les caractères dystopique et métamorphique de l'oeuvre, les rapports qu'elle entretient avec l'échec des révolutions, l'intrication étroite entre réalisme et fantastique et la dimension orientale, en particulier chamanique, du post-exotisme. Depuis leur terre d'exil carcérale, les narrateurs post-exotiques proposent une vision fantasmatique de l'histoire contemporaine marquée par le désastre et ils interrogent en filigrane la politique au moment où elle semble menacée d'oubli. Le post-exotisme est une oeuvre tombeau. Cette monographie se présente comme un dialogue entre l'univers contemporain et ces voix sur le point de s'éteindre.