Academic literature on the topic 'Aubé, Anne-Marie – Critique et interprétation'

Notre thèse explore les multiples voies proposées par Anne-Marie Albiach, Myung Mi Kim et Susan Howe pour organiser visuellement l’espace de la page. L’usage de la dimension visuelle en poésie ouvre des possibilités que le Verbe a toujours eues : dépeindre, se dédoubler, et produire un écho visuel et sonore. La dimension du voir permet également la création de paradoxes par des juxtapositions d’éléments. Tout cela met en question le statut du langage et du langage poétique. Cette thèse étudie les moyens par lesquels des poésies interpellent leurs lecteurs et continuent à produire des significations qui dépassent par leur multiplicité la formation traditionnelle du sens. Ces œuvres créent des significations que l’on doit voir, et non comprendre, par le biais d’une lecture plurielle de composants [iconographiques, linguistiques, abstraits, sériels]. On prend comme point de départ l’étude des typologies du fragment et illustre comment la discrétion visuelle du fragment est intimement liée au développement de chaque poète. On interroge le rapport du mot à l’image afin de dégager des antécédents des procédés utilisés sur la page. On confirme que ces œuvres emploient des techniques « iconiques », comme le faisaient les calligrammes d’Apollinaire, mais y associent les techniques mallarméennes en étendant la lecture sur plusieurs pages. Les poésies de Howe, d’Albiach et de Kim présentent une synesthésie totale des correspondances entre des formes jusqu’à-là exploitées séparément. Par conséquent, ces œuvres radicalisent la notion de possible poétique en assimilant les techniques de la publicité, de la pop culture, du collage et du montage
This dissertation explores the diverse ways in which the work of Anne-Marie Albiach, Myung Mi Kim and Susan Howe visually organise the space of the page. The use of poetry’s visual dimension enlarges the traditional possibilities of the Word: to depict, multiply and produce an echo which is simultaneously resonant and visual. Exploiting the gaze also creates paradoxes through the juxtaposition of various elements. All of this calls into question the status of language, and poetic language in particular. This dissertation studies the ways these poets engage their readers as they produce a plurality of meanings which extend far beyond traditional sense-making. These works have significations which need to be seen rather than understood, via a reading process of its multifarious components [iconographic, linguistic, abstract, in series]. This study’s point of departure is the consideration of various types of fragments which illustrate how the fragment’s visual subtlety is intimately linked to each poet’s development. Connections between word and image are closely examined in order to locate the antecedents for the procedures being applied to the page. These works use “iconographic” techniques much as Apollinaire did in his calligrammes, while associating with these Mallarmé’s methods of drawing a poem’s reading out over numerous pages. The poetries of Howe, Albiach and Kim present a synesthesia of correspondences between all the forms which had heretofore been used separately. Consequently, these works radicalize the notion of what is possible in poetry by assimilating advertising, pop culture, collage and montage techniques

L'œuvre de mémorialiste de la Grande Mademoiselle (1627-1693) demeure relativement méconnue. Notre étude propose d'abord, au vu des manuscrits, les principes d'une édition corrigée de ces mémoires, à la suite du travail de Chéruel (1858). Elle s'attache ensuite à saisir l'originalité d'un premier projet mémorialistique (1652), tributaire d'une culture et d'une histoire personnelle mouvementée ; le récit s'inscrit dans la tradition des mémoires aristocratiques, mais l'étroitesse du champ narratif, la présence constante du modèle romanesque, de l'éthique glorieuse, l'orientent vers l'autobiographie. Avec la deuxième phase de rédaction (1676), les mémoires évoluent profondément : au "je" héroïque des débuts, largement rêvé, se substitue un "je" souffrant, dans un double mouvement de dépouillement et d'intériorisation. La gloire des débuts de métamorphose en une exigeante éthique de la sincérité, tandis qu'un romanesque sombre et désenchanté (avec l'épisode de Lauzun) berce le souvenir. Une troisième période de rédaction (1689) manifeste un ultime sursaut de vitalité face aux disgrâces de l'existence. Tour à tour, des chapitres sont consacrés aux thèmes romanesques des mémoires, au sentiment de la gloire et à son évolution au cours de l'œuvre, au naturel princier qui se propose à nous, à la vérité de l'ensemble, vérité historique et surtout vérité d'un portrait. Au total, les mémoires, autoportrait recommence sur près de quarante années, constituent une autobiographie dans le temps. Ils restituent le complexe de culture, de valeurs, de codes sociaux de la génération des "glorieux" ; ils nous font plus encore participer, avec leur auteur, a la lente et contradictoire recherche de sa vérité. Nous y voyons un jalon peu connu dans l'histoire d'un genre à ses débuts, l'autobiographie
The achievement of the Grande Mademoiselle (1627-1693) as a writer of memoirs remains relatively unrecognized. Our study begins by offering some guidelines for a revised edition of the memoires, based on an examination of the manuscripts, and following on the work of Chéruel (1858). It then goes on the attempt to bring out the originality of a first draft of memoirs (1652) that is nourished both by a cultural tradition and the personal experience of a very eventful life. The style of narration adopted by mademoiselle belongs to the tradition of aristocratic memoirs, but the narrowness of the narrative field, the constant recurrence of elements of romance, and the pervading presence of the ethic of "gloire" make it tend toward autobiography. With the second phase of writing (1676), the memoires have undergone a profound evolution, the heroic "I" of the early work largely a product of the author's imagination, giving way to an "I" capable of suffering, as the memoirs stripped of ornament, turn inwards. A somber sense of disillusionment pervades the account of her love for Lauzun, while the earlier cult of "gloire" is now superseded by a demanding ethic of sincerity. A third period of writing (1689) bears witness to a final burst of vitality in the face of life's hardships and reversals. Chapters are devoted in succession to the romanticized themes in the memoires, to the sentiment of "gloire" and its evolution throughout the work, to the nobility of temperament that we can clearly discern in the writer and to the content of truth in the work as a whole, not only in historical terms but primarily in terms of a veracious self-portrait. All in all, as a self-portrait reworked over a period of almost forty years, the memoires emerge as an autobiography evolving in time. They reconstruct the complex of cultural

Mademoiselle de Montpensier, cousine de Louis XIV, est connue pour sa participation active à la Fronde et ses amours malheureuses pour Lauzun. Elle fut aussi une précieuse qui tint salon à Saint-Fargeau et au Luxembourg. Mécène, elle protégea gens de lettres et comédiens. Ecrivain, elle s'adonna à différents genres : mémoires, oeuvres romanesques et écrits religieux. La relation de l'isle imaginaire, qu'elle publia en 1659, s'inscrit dans la tradition insulaire. L'Antiquité, le Moyen âge et la Renaissance ont fait de l'île un symbole polysémique servant de cadre au merveilleux ou à l'utopie. Au XVIIe siècle, elle figure dans les cartes allégoriques, les récits de voyages fictifs et les narrations géographiques. L'oeuvre de Mademoiselle de Montpensier est un jeu littéraire qui s'inspire de la relation de Flacourt sur l'île Bourbon. C'est aussi une satire de la préciosité et une caricature du destinataire : un certain Bussillet, gentilhomme ambitieux, que l’auteur tourne en ridicule
Mademoiselle de Montpensier, Louis the fourteenth's cousin, is well-known for her active role in the Fronde and her illstarred love for Lauzun. She was also a precieuse who held salons at Saint-Fargeau and the Luxembourg palace. As a patron of the arts, she protected writers and actors. She also wrote in various styles : essays, novels and religious writings. The narration of the imaginary island, which she published in 1659, belongs to the island tradition. In antiquity, the middle ages and the renaissance, the island is a polysemous symbol and serves as a background for the wonderful or utopian. In the seventeeth century, it is found in allegorical maps, accounts of fictitious journeys, and geographical tales. Mademoiselle de Montpensier's work is a literary game inspired by the report of Flacourt on Bourbon island. It is also a satire of preciosity and a caricature of the address : a certain Bussillet, an ambitious gentleman, whom the author ridicules

Notre travail de thèse consiste en une édition commentée de la correspondance de l’écrivain triestin Italo Svevo autour de la question du "cas Svevo". Le choix de notre objet d'étude répond à une double motivation : tout d’abord il permet de mettre à jour la situation philologique des documents épistolaires concernés, mais aussi d'apercevoir d'une autre manière le rôle même de Svevo en tant qu’écrivain, de bousculer et remettre en question, à travers les paroles de l’auteur, certaines idées reçues que la vulgate critique a longtemps entretenues. Cette étude permet aussi d'envisager de quelle manière Svevo réagit aux accusations des milieux intellectuels italiens qui soulignent l'imperfection de sa langue, ses origines presque étrangères ou du moins triestines, c'est-à-dire périphériques, et son parcours littéraire décidément atypique.Ce travail ajoute, au matériel que nous possédions déjà, des documents inédits, repérés au long de ces années de doctorat dans des fonds et bibliothèques italiens et étrangers
The thesis consists in the commented edition of the correspondence between the writer Italo Svevo and those who took part in the “Svevo affair”. The main reasons for the choice of this topic are two: first of all, the present study allows for an update of the philological state of the documents involved; secondly, this work is an attempt to reinterpret Italo Svevo’s role as a writer, by using his words to question certain ideas passed along and established by the critical vulgata over a period of many years. This research also offers an insight on how the author responded to certain accusations raised by some Italian intellectual environments, whose main claims were related to his imperfect language, his almost foreign origins (or in other words, the marginality of his native city of Trieste), as well as to his anomalous literary career.This work has added more unpublished documents to the material previously acquired, which were found in Italian and foreign libraries and archives during my doctorate studies

Madame de Motteville et la duchesse de Montpensier sont deux aristocrates contemporaines. La première est dame de compagnie d’Anne d’Autriche ; la seconde est cousine germaine de Louis XIV. Témoins des bouleversements liés à la Régence et à la Fronde, elles sont conduites à des questionnements parallèles. Si elles se sont passionnément intéressées à l’histoire de leur époque, elles ont fait des choix de vie individuelle qui les distinguent du commun des femmes. Chacune a adopté une forme de célibat. Ces choix de vie ont forgé en elles le désir de liberté. Ce qui crée le plus intensément leur sororité littéraire reste l’écriture de Mémoires. L’histoire les a invitées à s’interroger sur l’identité nobiliaire. La Fronde va être l’occasion historique pour la Grande Mademoiselle de revendiquer les valeurs menacées par les évolutions politiques. En cela, elle ne partage pas les idées politiques de Madame de Motteville qui va s’employer à soutenir le pouvoir légitime dans ses Mémoires. Simultanément se pose aux deux auteures la question de leur identité féminine. Madame de Motteville et Mademoiselle mettent en scène, dans leurs Mémoires, l’oppression dont les femmes sont victimes et qui tient au fonctionnement patriarcal de la société. Une fois Louis XIV au pouvoir de manière effective, les rêves de libération féminine s’évanouissent. D’où la tendance des deux mémorialistes à formuler une expérience individuée de la liberté. Le statut de femme libre peine à exister sur le plan public. Mais il demeure possible de l’inventer dans le cadre de la sphère privée. Elles vont se frayer un chemin vers la liberté en réinventant à leur manière le destin féminin, sans pour autant déboucher sur un véritable féminisme, leurs valeurs demeurant sous certains angles empreintes de traditionalisme. À l’intérieur de cette sphère privée, l’écriture mémorialiste circonscrit un deuxième espace dans lequel leur quête de liberté prend corps et s’épanouit
Madame de Motteville and the Duchess of Montpensier were two contemporary aristocrats. The former was a lady-in-waiting to Anne of Austria; the latter was a first cousin of Louis XIV. They witnessed the upheavals caused by the Regency and the Fronde and shared a passionate interest in the history of their times. It led them to explore similar issues. They each chose a form of spinsterhood and made life choices which distinguished them from the common run of women and contributed to their desire for liberty. The main reason why they can be regarded as litterary 'sisters' is the writing of Memoirs. History made them both question their aristocratic identity, though in different ways: La Grande Mademoiselle took the opportunity of the Fronde to fight for values threatened by political changes while Madame de Motteville supported the legitimate power of the Regency through her Memoirs. They also both questioned their feminine identity. Theydealt with the oppression women suffered as a result of a patriachal society. After Louis XIV took power in 1660, hopes of feminine liberation were dashed. Hence both memorialists' tendency to seek and write about a personal experience of freedom. They could not achieve the status of 'liberated' women in the public sphere but they could try to do so in the private one. They fought their way to freedom by reinventing women's destiny in their own ways, but without defending feminist views as such, as their values remained tinged withtraditionalism. The writing of Memoirs allowed them to define within the private sphere a space in which their quest for freedom couldflourish