Academic literature on the topic 'Chen, Jackie, 1954'

Naskah film “A Tale of Three Cities” ini merupakan naskah dari sebuah film yang berasal dari Hongkong bergenre romance. Cerita dalam film ini diangkat dari kisah nyata orangtua Jackie Chan, yaitu Fang Daolong dan Chen Yuerong. Sebuah kisah yang berlatar belakang pada masa transisi di Tiongkok, yaitu pada tahun 1939 hingga 1951, di mana pada masa itu budaya patriarki masih sangat kental di Tiongkok. Penulis tertarik untuk meneliti naskah film ini lebih lanjut adalah adalah dibalik banyaknya tantangan dalam perjuangan cinta mereka, film ini juga menunjukkan sosok wanita yang berbeda dengan wanita yang tradisional pada jaman itu. Perbedaan ini terlihat dari tiga tokoh wanita, yaitu Chen Yuerong, Qiu Xiaoling, dan ibu Yuerong. Untuk mengetahui bagaimana kehidupan dan stereotip kaum perempuan masa itu, penulis melakukan analisis studi pustaka yang didukung oleh buku-buku referensi, bahan-bahan yang dikumpulkan melalui internet serta sumber lain yang mendukung penulisan skripsi ini. Subtema yang digunakan untuk menganalisa adalah berdasarkan perilaku ketiga tokoh wanita tersebut yang tertulis di dalam naskah film. Kesimpulan dari penelitian ini adalah ketiga tokoh wanita ini mengalami konstruksi karakter yang sangat mencerminkan wanita modern, yang sangat berbeda dengan stereotip wanita pada masa tahun 1939 hingga 1951.

Autour des voyages extraordinaires de jules verne, cette contribution envisage un corpus dont la coherence se veut d'ordre psycho-thematique : le voyage comme exploration de la mort, et l'ecriture comme voyage fantasmatique. Des lors, le voyage n'est plus seulement le reve d'epuiser les ressources de la mappemonde, mais aussi un reve d'utopies : utopies de l'ailleurs, de l'amour, du futur, d'un accord nature-societe-utopies qui se voient contraintes, devant les ingerences du siecle, a l'exorcisme paradoxal que constituent les diverses contre-utopies : mal moral explore par le recit policier ou le recit fantastique, souvent associes ; mal politique envisage tant en fonction des blocages imposes au desir, que des trop reelles oppressions d'une histoire titubant a l'aveuglette- tandis que la science-fiction tente d'y voir clair dans la stochastique du futur. D'ou la dilection de notre travail pour les differentes formes de la litterature des limites, celle qui, sachant que le monde n'est que notre representation, se soucie peu des normes d'un pseudo-realisme reducteur. Merveilleux, fantastique, science-fiction, utopie et contre-utopie, poesie et exploration du mal sont donc autant de manieres de dire, non pas l'absurdite, mais le sens infini du monde. Que la transcendance debute par l'ecrit, tel fut peut-etre, du premier au dernier de ces textes, notre fil conducteur
This thesis is a corpus centred round jules verne's voyages extraordinaires and its coherence is meant to be psychothematic : travelling is seen as an exploration of death, and writing as an imaginary journey. Thus, travelling is not merely a dream of exhausting what a map of the world may offer, but also a dream of utopias : the utopias of the extraneous, of love, of the future, of a harmony between nature and society - such utopias are forced into the para- doxical exorcism which the various counter-utopias have formed: a moral evil explored by detective of fantastic narratives, a political evil seen as a repre- hension of desires and as the oppression inflicted by history- meanwhile science-fiction tries to see through a hazardous future. Hence our preference for the various aspects of the literature of limits, which, aware that the world is only our weltanschaaumg, is quite heedless of the rules of a reducing pseudo-realism. Therefore, the wonderful, the fantastic, science-fiction, utopias and counter-utopias, poetry and the exploration of death are as many ways of expressing not the preposterousness but the infinite significance of the world. Let transcendency begin with writing, such was, perhaps, our clew, from the first to the last of these texts

This chapter explores how Walter Salles’ Diarios de motocicleta and On the Road use road movie conventions to forward their political agendas. It establishes the interconnectedness of the near contemporaneous journeys recounted in the two films by Cuban revolutionary Ernesto ‘Che’ Guevara and author of the seminal novel On the Road (1957) Jack Kerouac and how these are linked to the genesis of the road movie genre. It goes on to analyse how both films use the political strategies of the road movie (rebellion) to (re)explore and update the beginnings of the interconnected social, cultural and political revolutions (the Cuban Revolution, the Beat Generation and their links to the counter culture in the United States). In keeping with the broader aims of the book, this chapter is also about defending the political potential of the genre film and how it is used to address rather than ‘gloss over’ the political history of the continent.