Dissertations / Theses on the topic 'Civilisation égyptienne'

Ensemble des propositions tendant à la comparaison de la civilisation égyptienne et de la civilisation égéenne, l'évaluation de leur interactivité, et la mesure de leur influence sur les principaux flux de l'histoire et de la pensée.

Le but principal de ce travail est de clarifier le processus de rencontre et de confrontation entre la culture et l'idéologie orientales et occidentales au temps de la révolutuin et de l'expédition françaises en Egypte afin de cerner le processus de la renaissance égyptienne dans la première moitié du XIXe siècle. Nous explorons donc ici la façon dont ces deux civilisations se sont combinés en Egypte, pour engendrer la pensée egyptienne moderne. Cela nous conduit à insister dans la première partie de notre travail, sur les manifestations de la dynamique interne de la société égyptienne, les transformations socio-culturelles et politiques en Egypte qui ont favorisé la pénétration culturelle occidentale. Tout ceci se rattache, dans une deuxième partie, à une analyse de la pensée egyptienne moderne en relation avec l'Occident, nous insistons donc sur le processus d'acculturation de rencontre , les canaux de transmission et les agents de l'occidentalisation qui ont favorisé la pénétration de la culture occidentale en Orient. Enfin, dans une troisième partie nous dégageons, à partir des données socio-culturelles, l'originalité de la pensée égyptienne moderne, sa naissance et son développement
The main point of this work is to clarify the process of convergence and confrontation between oriental and occidental culture and ideology during the french revolution and the expedition in Egypt, with the concern to limit the process of the egyptian renaissance during the first half of the 19 th centry, so we are exposing the way with these two civilizations are melt together in Egypt to give birth to the modern egyptian linking way. This leads to focus in the first part of the work on the egyptian's society's manifestation and internal dynamism, the socio-cultural and political transformation in Egypt that enabled the occidental cultural penetration. All this will be further linked to a second part of analysis of the modern egyptian thinking way in relation with occident , when the enphasies is on the process of semilarities acculturations, the transmissive channels and occidentalization agents that paved the way for the penetration of the occidental culture into the oriental one. Finally, in a third part, according to socio-cultural data, we will reveal the originality of the modern egyptian thinking, its renaissance and its development

L’objectif de ce travail est d’appréhender le procédé rhétorique appelé "historiola" dans le contexte du rituel magique égyptien. La période chronologique choisie est celle du Nouvel Empire, époque regroupant une grande variété de formules. L’analyse s’effectue tant sur un plan structurel que modal et thématique afin d’observer l’ensemble des caractéristiques de ce procédé. L"’historiola" est ainsi perçue comme un procédé littéraire permettant au magicien de renforcer l’efficacité de la formule qu’il doit prononcer en vue de protéger ou de guérir un patient
The aim of this work is to try to understand how the "historiola" works into an Ancient Egyptian ritual. The selected chronological period is the New Kingdom which conveys a great diversity of spells. The analysis is performed on a structural and on a modal and thematic approach, so as to observe the characteristics of the "historiola". The historiola is thus seen as a literary process which allows the magician to enhance the effectiveness of the formula he has to pronounce in order to protect or to cure the patient

Etude des représentations du cosmos dans l'Egypte ancienne :représentations du Noun (non-cosmos), représentations des frontières entre le Noun et le cosmos et représentations des éléments constitutifs du cosmos (ciel, terre et éléments soutenant le ciel). Etude de l'apport de ces représentations sur la connaissance que nous avons de la conception du monde des anciens Egyptiens.
Doctorat en Histoire, art et archéologie
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La violence interpersonnelle n’a encore jamais été globalement étudiée pour l’Égypte antique. Elle a été examinée pour les époques lagide et romaine, mais à partir de la seule documentation grecque. Cette thèse a pour objectif l’étude de ce phénomène au Nouvel Empire et aux époques grecque et romaine. Cette approche comparative vise à souligner les spécificités propres aux deux grandes périodes, ainsi que les similarités dans l’expression et le traitement de la violence interpersonnelle. Pour mener cette recherche, tous les textes égyptiens des périodes envisagées mentionnant une agression physique dans un cadre quotidien ont été traduits et analysés. Le corpus de cette étude intègre des textes documentaires, littéraires, royaux et funéraires. Une analyse du vocabulaire de la violence a été menée, ainsi qu’une étude des mécanismes du règlement des conflits violents. Enfin, a été posée la question d’une spécificité de ces aspects en fonction de la nature des protagonistes de la violence
Interpersonal violence in Ancient Egypt has never been subjected to a comprehensive study. Papyrologists examined it for the Hellenistic and Roman periods, though based on the sole Greek documentation. The objective of this dissertation is to study this social phenomenon for the New Kingdom, and the Greek and Roman periods. This comparative approach endeavours to highlight the characteristics and similarities of each epoch in the mechanisms of expression and treatment of interpersonal violence. For this purpose, every Egyptian text from the New Kingdom, and Greek and Roman periods that reports a physical assault has been translated and analysed. Therefore, this research includes documentary, literary, royal and funerary texts. A thorough analysis of the terminology of violence was carried out, as well as a study of the mechanisms of conflicts regulation. Finally, the issue of specificities according to the gender, the social status and the age of both victim and assailant was raised

Si on contemple l’abondante production du dramaturge, on réalise à quel point l’Égypte est omniprésente dans ses écrits et dans sa vie. Elle couronne l’ensemble de son oeuvre littéraire qui met en lumière chacun des différents aspects de ce pays : social, historique, culturel et politique. Cependant, dans cette étude, nous allons essayer de limiter notre sujet de l’Image de l’Égypte dans l’oeuvre de T. al-Ḥakīm à deux époques celle de la révolution de 1919, et celle de 1952. Ses écrits retracent clairement ces deux évènements importants. Sa façon de penser, d’écrire, de critiquer et d’analyser avant et après la révolution de 1919 n’est plus la même après la révolution de 1952. D’un écrivain rêveur, idéaliste, il en devient un autre plus réaliste et engagé littérairement. Notre problématique globale s’articulera autour des questions suivantes : quelle représentation l’oeuvre de Tawfīq al-Ḥakīm donne-t-elle de l’Égypte ? Peut-on considérer son retour aux mythes anciens comme une continuité entre l’Égypte moderne etl’Égypte ancienne ? Dans une première partie nous traitons les deux révolutions qui ont eu des répercussions sur ses écrits et sa vision politique. La deuxième partie, abordera la société de son roman ‛Awdat al-rūḥ, (l’Âme retrouvée), 1933, dans lequel il décrit une Égypte vue par un égyptien de souche et les liens forts qui unissent ce peuple à sa nation. La troisième partie sera réservée à la femme et au fallāḥ qui ont énormément inspiré l’écrivain. La quatrième partie sera consacrée à l’Égypte pharaonique. On va voir comment il a pu être influencé par l’Égypte ancienne pour décrire l’Égypte moderne. Nous nous appuyons aussi sur plusieurs lectures de différents auteurs afin de trouver une authenticité entre ce qu’il écrit et ce qu’il pense, entre la réalité et l’imagination dans ces oeuvres. Nous analyserons comment il voit, observe et critique son pays natal
If we contemplate the playwright's rich production, we realise to what extent Egypt plays a prominent part in his work and life. It is the crowning achievement of his literary work which highlights all the aspects of this country, social, historical, cultural and political However, in this study, we will try to limit our subject of The image of Egypt in T.al-Hakim's work to two particular eras, the revolutions of 1919 and 1952. His writings clearly relate those major events. The way he thinks, writes, criticizes and analyses before and after the 1919 revolution is no longer the same after the 1952 revolution. He started being a dreamy idealistic writer, and turned into another one, more realistic and committed in his literary work. Our global problematics will hinge on the following issues: what representation of Egypt does Tawfiq al-Hakim's work give? Can we regard his return to ancient myths as a continuity between modern Egypt and ancient Egypt? In a first part, we deal with the two revolutions which have had repercussions on his writings and political vision. The second part will tackle the society of his novel, in which he describes a country seen through a native Egyptian, and the strong ties which link the Egyptian people to their nation. The third part will focus on women and on the fallah, which greatly inspired the writer. The fourth part will be dedicated to the Pharaonic Egypt. We will see how far he has been influenced by ancient Egypt to descibe the modern one. We have relied on a few works of different writers so as to find an authentic link between what he writes and thinks reality and imagination in his works. We will analyse the way he sees, observes and criticizes his own country

L’étude des productions céramiques thébaines des 25e et 26e dynasties (c. 750-525 avant notre ère) a longtemps été négligée en raison d’un manque incontestable de contextes archéologiques stratifiés. Cette thèse a pour objectif l’étude de cette industrie par un examen rigoureux du matériel céramique de la chapelle d’Osiris Ounnefer Neb-Djefaou à Karnak (IFAO – sous la direction de L. Coulon) et du secteur du temple de Ptah à Karnak (CFEETK – sous la direction de Chr. Thiers). A cela s’ajoutent les données extraites des fouilles récentes des tombes TT 29 et TT C3 à Cheikh Abd el-Gourna (ULB / MANT – sous la direction de L. Bavay et D. Laboury).

En plus d’une définition précise de cette industrie par de l’établissement d’une analyse typologique fine, ce travail vise à associer les changements politiques de la ville de Thèbes avec les développements des productions céramiques locales.

Vers le milieu du 8e siècle avant notre ère, des évolutions techniques et morphologiques majeures se produisent dans l’industrie céramique thébaine, donnant naissance à un nouveau répertoire spécifique de cette région, se distinguant clairement des productions de la Basse-Egypte. Cette différenciation semble être le reflet des tensions politiques entre le nord et le sud du pays. Cette industrie va se développer au cours de la Basse Epoque avec des formes devenant plus sinueuses, complexes et carénées. Un nouveau traitement de surface se développe grâce au tour rapide :les stries plates, éléments caractéristiques des productions thébaines de la Basse Epoque.

Sous la dynastie nubienne, les produits vraisemblablement originaires de la région thébaine sont diffusés en Egypte et en Nubie. Cette diffusion a pour conséquence quelques phénomènes d’interactions en Egypte, mais surtout en Nubie où se développe un nouveau répertoire formel inspiré des productions céramiques thébaines, en parallèle aux productions locales.

Ce travail s’articule en trois parties. La première reprend une présentation des différents sites et contextes archéologiques exploités dans cette analyse. La deuxième correspond à une étude typologique des productions céramiques thébaines alors que la troisième partie se penche sur une synthèse reprenant une définition complète de la production thébaine.

Cette thèse a pour objectif d’utiliser l’objet céramique comme un élément datant et le témoin d’un savoir-faire, mais également comme un marqueur de changements politiques et économiques./

The study of the Theban ceramic production from the 25th to the 26th Dynasty (c. 750-525 BC) has been neglected for a long time because of a lack of stratified archaeological context. The aim of the thesis is to analyse the ceramic material coming from the chapel of Osiris Wennefer Ned-Djefau at Karnak (IFAO – Dir. L. Coulon) and from the temple of Ptah at Karnak (CFEETK – Dir. Chr. Thiers). The study of the pottery from the tombs TT 29 and TT C3 at Cheikh abd el-Gourna broadens our knowlegde on this production (ULB-ULg – MANT – Dir. L. Bavay et D. Laboury).

In addition to the formulation of a precise definition of this industry by the establishment of a new ceramic typology, this work aims to associate the political changes occurring in Thebes at that period with the evolution of the local ceramic production.

In the mid-8th century BC, technical and morphological changes are observed in the Theban ceramic industry, defining a specific industry in the region, a pottery repertoire which is easily distinctive from the ceramic production from the North of Egypt. This distinction is the reflection of political tensions between the North and the South at this time. The above-mentioned industry developed during the Late Period with more complex, marked and carinated shapes; a new surface treatment appeared thanks to the use of the kick-wheel: ribbed surface, which is a specific element of the Theban production in the Late Period.

Under the Nubian Dynasty, pottery from the Theban area is spread through Egypt and Nubia. This distribution caused some interaction phenomenas in Egypt, but also in Nubia where a new ceramic repertoire developed alongside the local ceramic industry.

This work has been divided in 3 parts. The first part corresponds to a presentation of archaeological sites and contexts used for the study. The second part presents a typological analysis of the Theban production. The last part is a synthetic analysis of the Theban pottery production.

The thesis tends to prove that the ceramic object is certainly a dating data and the testimony of a savoir-faire, but also the testimony of political and economical changes.

Doctorat en Histoire, art et archéologie
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L’objet de cette thèse est l’étude d’un groupe d’ivoires, trouvés dans plusieurs sites du Proche-Orient ancien, connu sous le nom d’ivoires égyptisants. Nous avons examiné les différentes interprétations possibles, quant à l’origine et la signification de ces objets, en examinant les sources bibliographiques à notre disposition. Sans proposer une révision fondamentale des hypothèses présentées jusqu’à aujourd’hui, ce travail, en se fondant sur des témoignages archéologiques, iconographiques et textuels, essaye de mettre en évidence les différentes voies de transmission des motifs iconographiques égyptiens dans le répertoire iconographique du Proche-Orient ancien et cela notamment dans l’art de l’ivoire. Après une discussion générale sur l’ivoire et sur les différentes sources dont disposaient les artistes de l’antiquité, nous sommes arrivés à la conclusion que les ivoires égyptisants étaient le produit des artistes locaux du Proche-Orient ancien, qui se sont inspirés de l’art égyptien,soit à travers les échanges commerciaux, soit à travers les objets égyptiens trouvés dans plusieurs sites du Levant. Quant à l’interprétation de ces motifs, nous pensons que les artistes du Proche-Orient ancien ont représenté les objets de culte égyptien sans forcément comprendre la signification religieuse ou symbolique que ces motifs représentaient pour les Égyptiens. Ceci dit, ces artistes n’ignoraient pas complètement le message général attaché à ces objets ; ils ont adopté et adapté l’iconographie égyptienne en suivant les conventions de l’art proche-Oriental selon leur besoin du moment
The purpose of this thesis is the study of a group of ivories found in several sites of the ancient Near East, known as egyptianizing ivories. We studied various interpretations as to the origin and meaning of these objects by consulting the bibliographic sources at our disposal. Without proposing a fundamental revision of the hypotheses made so far, this study, based on archaeological, iconographical and textual evidence, tries to highlight the different routes of transmission of the Egyptian iconographic motifs into the iconographical repertoire of the Ancient Near East, with a special emphasis on the art of ivory carving. After a general discussion on the ivory and the various sources available to the artists of antiquity, we concluded that the egyptianizing ivories were the product of local artists of the ancient Near East, that were inspired by the Egyptian art, either through trade or through the Egyptian artefacts found at several sites in the Levant. As for the interpretation of these motifs, we believe that the artists of the Ancient Near East have represented Egyptian cult objects without necessarily understanding the religious or symbolic meaning that these motifs had for the Egyptians. That said, these artists were not completely unaware of the general message attached to these objects; they have adopted and adapted the Egyptian iconography by following the conventions of the ancient neareastern art according to their needs

Cette étude des éléments égyptiens dans les arts et dans les sciences à Toulouse du XVIIe siècleau XXe siècle s’appuie sur un corpus d’archives et un corpus iconographique appartenant auxacadémies savantes et artistiques, et aux musées de la ville. Elle permet d’interroger la manièredont les académiciens toulousains créent, transmettent et modifient des représentations del’Égypte ancienne durant quatre siècles. Certains éléments sont privilégiés, comme la pyramide,l’obélisque, le sphinx et les dieux, tels Isis et Osiris. Leur sens et leur fonction, dans ladynamique des constructions identitaires et patrimoniales, permettent d’éclairer le rôle deséléments antiques dans les champs sociaux. Tout en conservant une symbolique forte et stableau fil du temps, ils sont sans cesse réinterprétés pour s’insérer dans des rhétoriques spécifiques.Le croisement des savoirs artistiques et savants sur l’Égypte ont permis de dégager troisdomaines privilégiés pour l’emploi de références égyptiennes : le rapport à la nature, le rapportau savoir et le rapport au pouvoir. Au sein de chacun d’entre eux, l’ancienne Égypte joue unrôle de liant, de médiateur entre les évènements du passé et la réinterprétation contemporainequi est traduit et mis en scène dans les différents musées de la ville
This study of the Egyptian elements in the arts and sciences in Toulouse, from the seventeenthto the twentieth century is based on a corpus of archives and an iconographic corpus belongingto both scholarly and artistic academies and the city’s museums. It makes it possible to lookinto the way Toulouse scholars have created, trasmitted and modified representations of ancientEgypt over four centuries. Certain elements are favoured such as the pyramid, the obelisk, theSphinx as well as the gods Isis and Osiris. Their meaning and function in the dynamics of thefashioning of identities and heritage, shed light on the role played by antique elements in thesocial fields. While maintaining a strong and stable symbolic over time, they are constantlyreinterpreted to fit into a specific rhetoric. The crossing of the artistic and academic knowledgesof Egypt has yielded three choice fields to be used in Egyptian references: the relationship tonature, the relationship to knowledge and the relationship to power. Within each of them,ancient Egypt acts as a binder, a mediator between the events of the past and the contemporaryreinterpretation that is translated and staged in the city’s various museums

Depuis peu, l'Italie s'est ouvert à l'immigration et accueille de plus en plus de mains-d'œuvre étrangères provenant de l'Afrique du Nord. Les Égyptiens prennent part à cette immigration et forment une communauté transnationale dans le Nord du pays, plus particulièrement à Milan. Or, l'Italie subit des tensions économiques et politiques qui ne présagent pas de meilleures conditions d'accueil pour les immigrants musulmans. Comment conjuguer les exigences du pays d'accueil et habiter les normes auxquelles on adhère? Afin d'explorer la relation entre le sujet agissant et la dimension religieuse, l'étude se dégage de la perspective oppressive et cherche à comprendre comment les Égyptiennes de foi musulmane expriment leur piété à la fois dans leur pratique et dans leur propos, et ce, dans un contexte de migration en Italie. Ces femmes habitent les normes musulmanes et cela implique une manière d'être et d'agir inspirant tous les actes religieux et quotidiens.

L’objet de cette thèse est la représentation en ronde-bosse des souverains et particuliers du Moyen Empire tardif et de la Deuxième Période Intermédiaire (mi-XIIe à fin-XVIIe dynastie, 1850-1550 av. J.-C). Ces trois siècles forment un ensemble cohérent du point de vue du système politique, très bureaucratique, du point de vue de la culture matérielle (pratiques funéraires, production de stèles et de statues) et de celui des sources textuelles. L’intérêt du choix de cette période réside dans l’abondance du répertoire conservé, qui permet de mener des analyses approfondies et de procéder à des comparaisons précises entre l’image du roi et celle des particuliers de différents niveaux sociaux. Cette période est également suffisamment longue pour permettre d’établir une évolution des tendances observées. La particularité de cette thèse est de considérer la statuaire royale et privée comme un ensemble. L’objectif consiste à renouveler la grille d’analyse d’une des productions majeures de la société égyptienne.

1480 pièces figurent au catalogue, dont beaucoup sont inédites :330 statues royales et 1150 statues privées. Ce répertoire a été constitué sur base des publications (catalogues de musées, d’expositions, de vente, rapports de fouilles) et à partir de l’examen personnel des pièces conservées dans 65 musées à travers l’Europe, les États-Unis, l’Égypte et le Soudan, dans des collections privées, ainsi que sur les sites archéologiques. Ce vaste catalogue permet de dresser un panorama aussi complet que possible de la statuaire de l’époque envisagée.

La statuaire est un moyen pour l’Égyptien de l’Antiquité, grâce à la nature performative de l’art, de matérialiser sa présence dans les sanctuaires, de se trouver face aux divinités, de leur faire don d’offrandes en échange de leurs bienfaits, de rendre hommage à des prédécesseurs. C’est aussi une façon d’exprimer un message par le choix du matériau, du type statuaire, d’une physionomie et d’un emplacement dans un temple, une chapelle ou une tombe. C’est ce discours que pouvaient lire les contemporains du titulaire de la statue et qu’il appartient au chercheur de démêler. Je me suis employé à définir qui étaient les destinataires des statues, quelle était la clientèle concernée, à quel endroit on plaçait ces statues (régions, contextes architecturaux, programmes iconographiques), quel était le sens et la fonction que pouvaient avoir la forme d’une statue, ses dimensions, la position et la gestuelle du personnage représenté. J’ai examiné les différents matériaux utilisés, les raisons de leur choix, leurs significations particulières, les ateliers auxquels ils étaient associés. J’ai établi le rapport entre la physionomie du souverain et celle des particuliers, ainsi que le développement stylistique de la statuaire au cours des trois siècles envisagés, et tenté d’interpréter les différents critères de cette évolution. En bref, j’ai cherché à définir le rôle et l’usage d’une statue, le but de son acquisition et de son installation, le message qu’elle véhiculait.

Les statues du souverain traduisent une volonté d’être présent partout, dans les divers temples et sanctuaires, de regarder et d’être vu, de rester présent au-delà de la mort, à la fois dans le monde des dieux, et sur terre, parmi les hommes. Elles servent aussi de réceptacle au culte du souverain dès son vivant et remplissent le rôle d’intercesseurs entre les hommes et les dieux. Enfin, elles commémorent le passage d’expéditions sur les sites éloignés et sacrés.

Le message inhérent à la statuaire privée est différent. Les particuliers ne sont pas quant à eux d’essence divine et n’incarnent pas la maîtrise du monde dans la personne d’un être surhumain. Les dignitaires sont des individus et représentés comme tels, à la différence le roi, qui est roi avant d’être un homme. La statuaire privée exprime, par le pouvoir de l’image, du costume, de la nature de la pierre, le rang privilégié d’un humain parmi ses semblables, le désir d’afficher un haut statut et une proximité avec le souverain. Le personnage représenté par une statue acquiert le moyen d’être intégré dans le temple, de jouir du culte et des offrandes. Par le moyen des titres étalés dans les inscriptions de la statue, par le choix de matériaux prestigieux et par le recours aux ateliers royaux, qui leur fournissent des statues dont la physionomie est en tout point similaire à celle du souverain, les hauts dignitaires manifestent leur allégeance au pouvoir et leur proximité avec le souverain.

Quant aux membres des niveaux plus modestes de l’élite, ils cherchent à exprimer un rang élevé par mimétisme vis-à-vis de ces hauts dignitaires, en adoptant les mêmes types statuaires, costumes et perruques, et, quand ils n’ont pas les moyens d’acquérir une statue dans un matériau prestigieux, en employant des roches qui peuvent en gagner l’aspect. Ces images ne reflètent pas la fonction précise des individus qu’elles représentent ;elles ont en revanche le pouvoir d’exprimer un statut, réel ou non, et accordent dans l’au-delà un rang privilégié à leurs titulaires, en servant d’intermédiaires entre les mondes humain et divin.

Ce travail permet d’apporter plusieurs voies de réflexion, à la fois sur l’époque envisagée et sur le domaine de la production sculpturale égyptienne en général. Cette étude ne cherche pas seulement à exploiter un large corpus de statues, mais à formuler un ensemble de questions pour obtenir une meilleure et plus vaste compréhension de tous les facteurs impliqués dans la production et l’usage de la statuaire, ainsi que des implications sociales qui y sont attachées.
Doctorat en Histoire, art et archéologie
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Depuis 1999, le Centre de recherches archéologiques de l'Université libre de Bruxelles a entrepris l'étude de la tombe thébaine numéro 29 à Cheikh Abd el-Gourna, construite pour le vizir et maire de la ville Aménémopé sous le règne d'Amenhotep II (vers 1425-1401 av. J.-C.). La fouille du monument, sous la direction du Professeur Roland Tefnin, a été menée suivant deux axes de recherches. Le premier, dans une perspective synchronique, visait à étudier les aménagements et le fonctionnement d'origine de la tombe, sous la 18e dynastie. Le second, dans une perspective diachronique, visait à reconstituer l'histoire du monument et de ses occupations successives jusqu'à l'intervention de la mission. La thèse porte sur les résultats de cette seconde approche, et plus particulièrement sur l'analyse des occupations de l'antiquité tardive et post-antiques. Celles-ci se distinguent par une affectation de l'espace différente de sa fonction d'origine :la tombe n'est plus utilisée comme lieu de sépulture et de culte funéraire mais comme habitation. La fouille a ainsi livré les vestiges d'une installation érémitique datée des VIIe et VIIIe siècles de notre ère, associés à un matériel archéologique et épigraphique particulièrement abondant, ainsi que les ruines d'une maison villageoise construite durant la seconde moitié du XIXe siècle.
Doctorat en Histoire, art et archéologie
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"Le plateau de Giza, proche de la ville moderne du Caire, est un des sites les plus célèbres, sinon des mieux connus, de l'Égypte. Son histoire débute avec le commencement de la civilisation égyptienne et les premières dynasties et se poursuit pratiquement sans solution de continuité jusqu'à l'époque gréco-romaine. Si les pyramides de la IVe dynastie, bâties par Chéops, Chephren et Mykérinos, ainsi que le Grand sphinx, en sont les éléments les plus remarquables, le site n'en connut pas moins une activité intense au cours des deux millénaires qui suivirent l'ancien empire. Des cultes nouveaux avaient surgi. Celui d'Harmachis, incarné dans la statue colossale du Grand sphinx, et son pèlerinage, nés durant le nouvel empire, se poursuivirent au cours du premier millénaire. Cette période vit le développement du culte d’Isis sous sa forme locale et spécifique de "dame des pyramides", qui protégeait le site tout entier. Une ancienne chapelle funéraire d'une petite pyramide subsidiaire à l'est de celle de Chéops, fut restaurée, transformée et agrandie pour servir de lieu de culte, où les desservants de la déesse et ses dévots ont laissé un nombre important d'inscriptions et d'objets, stèles, statues, etc. C'est à partir de ces témoignages, inédits pour la plupart jusqu'à présent, qu'il a été possible de reconstituer l'histoire du site. "
The plateau of Giza is one of the most famous, if not most well-known, sites of Egypt, not far from Cairo. The history of the site is linked with the beginnings of the history of Egypt and the first dynasties. It will last, almost without any gap, until the Greco-Roman period. The pyramids of the IVth dynasty, erected by Khufu, Khephren and Mykerinos and the great sphinx, appear obviously as the most striking features of the site. Nevertheless its life will survive for two other millenniums after the end of the old kingdom. New cults appeared. The worshipping of Harmachis, as the Egyptians called the great sphinx, and his pilgrimage began during the 18th dynasty and lasted during the first millennium. At that time, the devotion to Isis was increasing; the goddess was known as the "mistress of the pyramids" who protected the whole site. The funerary chapel of the southern subsidiary pyramid, east of Khufu's pyramid, was restored and enlarged to be used as a cult chapel for Isis. Inscriptions and artefacts, stelae, statues, etc. Have been left by the priests and the worshippers of the goddess. A good part of them have not been published before. Owing to these new data, it has been possible to reconstruct the history of the site

Les représentations figurées des souverains ptolémaïques disposent d'une place particulière dans l'art hellénistique dans la mesure ou les lagides règnent dans un pays doté d'une forte tradition politique et culturelle. En conséquence les Ptolémées ont du être représentés en pharaon égyptien et en basileus grec. Ces représentations royales sont de plus en plus affectées par le phénomène de divinisation qui se généralise aux souverains après la mort d'Alexandre Le Grand. L'iconographie royale reprend de ce fait les attributs des Dieux pour diviniser leurs souverains. Dans ce contexte particulier à l'Egypte des Ptolémées, notre corpus reprend donc les attributs divins dans l'iconographie des lagides et met en jeu des divinités grecques, syncrétiques et égyptiennes. L'étude de ces attributs divins présents dans la numismatique, la statuaire, la glyptique, la bijouterie, les bas-reliefs et l'architecture, nous a permis de mettre en évidence les interactions stylistiques, religieuses et politiques qui s'effectuent entre le monde égyptien et le monde grec sous l'impulsion des lagides. L'art grec emprunte des attributs de pouvoir pharaonique et l'art égyptien s'hellénise en adaptant ses conventions, à la mentalité grecque. La religion grecque en Egypte connaît une profonde mutation suite aux apparitions conjuguées du phénomène de divinisation des souverains et des cultes royaux grecs et égyptiens. Confronté au contexte historique, notre corpus matérialise également la volonté politique des Ptolémées d'établir une propagande royale afin d'affirmer leur pouvoir macédonien en Egypte
The figurative representations of the Ptolemaic sovereigns have a specific place in Hellenistic art because the ptolemies ruled in a land endowed with a strong political and cultural tradition. As a consequence, the Ptolemies were represented as an Egyptian pharaoh and as a Basileus king. More over, the phenomenon of divinisation which spread in the Hellenistic world after the death of Alexander the Great had an important effect on these royal representations. Thus, the royal iconography recovers God's attributes to divinise their kings, in this particular context of the Ptolemies' Egypt, our catalogue analyses the divine attributes in the Ptolemies' iconography and Greek, syncretic and Egyptian deities. The study of these divine attributes represented in numismatic, sculptures, gems, jewellery, reliefs and architecture has allowed us to shed light on the stylistic, religious and political interactions between the Egyptian world and the Greek world during the reign of the Ptolemies. The Greek art borrows Egyptian political attributes and the Egyptian art shows Greek influences by adjusting its artistic conventions to the Greek mentality. The Greek religion knows deep transformation due to the phenomenon of the divinisation and the apparition at the same time of Egyptian and Greek royal cults. In confrontation to the historical context our catalogue testifies the strong political will of the Ptolemies to set up a royal propaganda to affirm their Macedonian power in Egypt