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Dissertations / Theses on the topic 'Civilisation – Europe – 20e siècle'
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Arrigo-Schwartz, Martine. "Images et représentations de la ville de Nice dans les Lettres et les Arts de 1860 à 1914." Nice, 2000. http://www.theses.fr/2000NICE2010.
Full textAbstract:
En 1860, avec son rattachement à la France, Nice entame un deuxième âge d'or. Entre 1860 et 1914, la floraison littéraire et artistique, s'explique politiquement et économiquement. Les oeuvres étudiées (en éloignant celles en nissart), sont totalement liées à l'histoire de cette région particulière, en marge et attentiste, au devenir fondé sur la villégiature. L'essentiel du propos tient dans les paradoxes qu'offrent les images importées, de type publicitaire ou critique. Il tient aussi dans la distorsion diachronique des regards littéraires et artistiques. Les images orientalisantes du site font de Nice, du paganisme voluptueux à l'Eden, une carte postale. Les images de la villégiature, entre cosmopolitisme et Carnaval, jouent sur la dualité décadente sociologique. Ces deux étapes thématiques laissent apparaître des constantes : d'abord, la valorisation du site est quasi-unanime. Ensuite, quelques parisiens, académiciens ou journalistes, surtout des minores, voire des anonymes aujourd'hui, ont fabriqué Nice, forgeant les images successives qu'attendaient les grands bourgeois de la capitale. Enfin, l'académisme des productions littéraires et artistiques qui en découle coi͏̈ncide avec la mentalité locale. L'année 1914 sera pour Nice l'interruption brutale d'une conjoncture de type "Belle Epoque", que lui imposent les événements.
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Ivanoff, Hélène. "Un regard créateur sur l'Autre de l'art : les Fauves et die Brücke (1905-1914) : primitivisme, colonialisme et art moderne." Paris, EHESS, 2012. http://www.theses.fr/2012EHES0106.
Full textAbstract:
Les Fauves et die Brücke, à l'image d'autres artistes d'Europe avant 1914, révélèrent les « arts primitifs » venant d'Océanie, d'Afrique et d'Amérique. En décentrant le regard porté jusque-là sur l'art, ils mirent en crise les représentations artistiques dominantes en Europe : elles ne relevaient que d'un modèle culturel de figuration de la nature. Dans cet écart, ils firent apparaître l'Autre de l'art : ils imposèrent par leur création de nouvelles visions esthétiques et culturelles et intégrèrent le « primitivisme » dans les discours sur l'art moderne. En cela, ils témoignent des sensibilités de leur temps, l'« art primitif », l'« Orient », correspondant à des catégories imaginaires pour évoquer l'Autre de l'art. Ils contribuèrent cependant à modifier les représentations de leurs contemporains, en montrant que l'art n'était pas l'apanage de l'Occident et en plaçant sur un pied d'égalité les cultures européenne et « primitive ». En amont, ces transferts asiatiques se sont opérés grâce à des passeurs culturels - tels Aby Warburg, Franz Boas, Leo Frobenius ou Augustin Krämer ayant transmis ces objets en Europe et étudié l'art des peuples dits « primitifs », la naissance de l'ethnologie s'inscrivant dans un contexte colonial. Les trajectoires du regards des Fauves et de die Brücke sont communes pour l'art africain, croisées pour l'art océanien, la reconnaissance de l'art amérindien restant une spécificité allemande avant 1914. En aval, leur création artistique manifeste une hybridation des transmissions culturelles, visible dans les emprunts stylistiques, dans leurs pratiques artistiques et même dans leur mode de vie pour die Brücke<br>The Fauves and the Brücke enlightened the art of "the Primitive Artists" from Oceania, Africa and America. Transforming the western vision of art, they activated a crisis among the prevailing usual artistic manners in Europe which, according to them, were just another way to depict the Nature. In that distance they revealed the Art's Other : they imposed by their creations a new aesthetic and cultural vision and they did create and moreover added the word "Primitivism" when they discoursed on the Modern art. Thereby these Artists represented a certain way of feeling and the following expressions such as, "Negro art", "Primitive Art", "Orient", corresponding to imaginary categories used to put a label on the Art's Other. They nonetheless contributed to change their contemporarie's mentalities in showing that art was not the privilege of the sole western countries, and in placing on an equal level European and "Primitive" cultures. On the one hand, these artistic transfers were helped by "boatmen" such as Aby Warburg, Franz Boas, Leo Frobenius or Augustin Krämer who brought these objects to Europe and studied art of the "Primitive" peoples, the birth of ethnology being linked to the colonial context. The Fauves and the artists of die Brücke shared a common way to look at African Art while their perspectives crossed concerning Oceanian Art, but the German were the only one to recognize Native American Art as an Art before 1914. On the other hand their artistic creation shows an hybridization of cultural transmissions, noticeable their stylistic borrowings, in their artistic practices and even in their way of life as far as die Brücke is concerned
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Auzoux, Amélie. "Le "cosmopolitisme" de Valery Larbaud (1881-1957) : écrivain, critique et traducteur." Thesis, Sorbonne université, 2018. http://www.theses.fr/2018SORUL126.
Full textAbstract:
Le « cosmopolitisme » de Valery Larbaud est un présupposé qu’il faut aujourd’hui passer au crible d’un réexamen critique. Toute la complexité de l’ensemble de l’œuvre larbaldienne tient à son traitement des frontières géographiques, politiques, littéraires ou linguistiques. Dans quelle mesure ce dit « métis des lettres » – dont le métissage s’avérera des plus calculés – s’ouvre-t-il à l’Autre, renouvelle-t-il la représentation littéraire autant que la reproduction linguistique de l’étranger ? Quelles sont les révolutions et les réactions du cosmopolitisme larbaldien, dont les traits contradictoires réagissent à l’environnement intellectuel contemporain ? Devenu un « cliché », dans son sens le plus photographique, le cosmopolitisme larbaldien, qui n’a longtemps offert qu’un « index » de noms ou un « kaléidoscope » d’images, exige aujourd’hui une fouille complète de ses données. Substituant aux approches in vitro de l’œuvre larbaldienne prélevée sous verre et sortie de tout contexte, une analyse in vivo rendant compte du mouvement même d’une œuvre à l’intime complexité, nous souhaitons offrir une lecture intégrale, historique et critique du cosmopolitisme larbaldien. Larbaud, que la critique hagiographique a élevé au-dessus des hommes, est un homme de son temps, dont l’image figée sur papier glacé doit céder la place à un portrait mouvant des plus nuancés<br>Valery Larbaud’s “cosmopolitanism” is a presupposition that must now be sifted through a critical review. The complexity of Valery Larbaud’s work undeniably comes from his treatment of geographical, political, literary and linguistic borders. But to which extent can it be said that this “métis des lettres” – whose métissage still remains carefully calculated – welcomes the Other, or renews the linguistic and literary representation of the stranger? What are the revolutions or counter-revolutions of his cosmopolitanism, whose contradictory features react to contemporary intellectual environment? Larbaud’s cosmopolitanism has become a cliché in the exact photographical sense, offering nothing but an “index” of names or a “kaleidoscope” of images. I argue that it should undergo critical analysis, on the basis of a much more encompassing set of data. Substituting to in vitro approaches of Larbaud’s work taken under glass and out of context the more accurate nuance and movement of in vivo approaches, we aim at offering a thorough historical and critical reading of his work. Larbaud, whose hagiographic criticism has raised above men, is a man of his time, whose image, frozen on glossy paper, must give way to the most nuanced moving portrait
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Zarini, Marie-Emmanuelle. "L'idée d'Europe chez Stefan Zweig." Metz, 1999. http://docnum.univ-lorraine.fr/public/UPV-M/Theses/1999/Zarini.Marie_Emmanuelle.LMZ9911.pdf.
Full textAbstract:
Cette thèse se propose d'étudier la formation et l'affirmation de l'idée d'Europe chez l'écrivain autrichien Stefan Zweig (1881-1942) jusqu'en 1919, au terme de la Première Guerre Mondiale. On étudie d'abord "la genèse de l'imaginaire européen chez Zweig" : influence du milieu familial, héritage problématique de la judéité, empreinte de l'empire austro-hongrois et de l'idéologie libérale. Dans la deuxième partie, "Connaitre l'Europe", est examiné le rôle fondateur des voyages hors de l'Europe et en Europe, des rencontres intellectuelles (Verhaeren, Baudelaire, Rimbaud, Verlaine) et des traductions littéraires, exercice de style mais surtout "tâche morale" promouvant l'idée d'une "Weltliteratur". Enfin, la Première Guerre Mondiale sera pour Zweig "l'épreuve de l'Europe" : plongé d'abord dans la "confusion des sentiments européens", oscillant entre nationalisme pro-allemand et projet de Parlement moral européen, l'auteur fait bientôt quelques expériences décisives : la haine de Verhaeren, le salut par Romain Rolland, le voyage en Galicie. Il va alors retrouver la parole, à travers des mythes comme ceux de Jérémie et de la Tour de Babel, et, tente un moment de voir en la Suisse une matrice de l'Europe, puis dégouté de la mesquinerie de ce pays, il souhaite la destruction de l'ancien ordre social. Il choisit finalement de vouer une action morale à l'esprit européen, sans effort de conceptualisation, souligne toujours ce qui peut aider les élites internationales à promouvoir cette civilisation idéale, plutôt qu'il ne se soucie de sa réalisation concrète, et se fait le serviteur indéfectible de ce beau rêve
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Marcoz, Patricia. "Renaître païen à la Belle Époque : la vie et l’oeuvre de Jacques d'Adelswärd-Fersen." Paris 4, 2008. http://www.theses.fr/2008PA040111.
Full textAbstract:
Celui que l'on présentait dans les années 1980 comme le "parangon du dandy fin-de-siècle" est l'auteur d'une œuvre poétique, critique et romanesque qui fait partie, dans l'histoire de la littérature, du corpus des "petits décadents". Or si Jacques d'Adelswärd-Fersen (1880-1923) a sacrifié aux stéréotypes de la Décadence, la lecture attentive de son œuvre incite à ouvrir d'autres perspectives et à regarder d'un œil différent celui qui a publié dans Poesia, l'organe marinettien du futurisme, et qui a fondé en 1909 la revue Akademos, avec l'intention affirmée de réhabiliter l'homosexualité. Les thématiques de l'élévation, de l'orgueil et de la renaissance païenne qui innervent son corpus le font participer à l'affirmation pionnière de la fierté homosexuelle. Son œuvre oscille entre deux siècles et fait la transition entre la décadence et le renouveau païen, entre le "martyr" homosexuel et le "militant", entre l'éphèbe du modèle grec et le collégien moderne. Ses ancrages dans des courants littéraires d'arrière-gardes, comme le Parnasse, le symbolisme et l'esprit décadent, le retiennent dans le XIXe siècle. En revanche, son adhésion au futurisme, ainsi que son entreprise de défense de l'homosexualité, le font entrer dans le XXe siècle. Bien loin de l'image du "poète maudit" condamné par ses contemporains, il a laissé un désir de lumière et d'élévation qui surpasse la complaisance pour les crépuscules ; il a donné à voir une vie de liberté, de volonté et d’orgueil, illustrée par les choix de Capri, du garçon et de la prise de parole contre le silence<br>Considered as the "stereotype of the fin-de-siècle dandy and pederast", Jacques d’Adelswärd-Fersen (1880-1923) is the author of several literary works (novels, poetry and critics) which enter the corpus of the "minor decadents" in the history of literature. If Jacques d’Adelswärd-Fersen did illustrate the stereotypes of French Decadence, an attentive reading of his works invites to open other perspectives and to look differently at the author who published in Poesia, the review of Futurism, and who founded in 1909 the review Akademos, in the aim of rehabilitating homosexuality. The themes of elevation, pride and pagan renaissance in his poetry and novels make him a pioneer of gay pride. His work swing between two centuries, as a transition between decadence and pagan renewal, between the homosexual "martyr" and the "activist", between the Greek ephebe and the contemporary schoolboy. His anchorages in arrière-garde literary movements, like Parnasse, Symbolism or Decadence, keep him in the 19th century. But his support to avant-garde Futurism and his fight for homosexuality make him enter the 20th century. Far from the image of the "poète maudit" condemned by his contemporaries, he left a desire of light and elevation which overcome the complacency for twilights ; he lived a life of freedom, of will power and of pride, illustrated by multiple choices : the choice of Capri, of the boy and of the speech against the silence
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Ondoua, Patrice-William. "Les rapports Europe-Etats-Unis, 1980-1992." Paris 8, 1999. http://octaviana.fr/document/174466412#?c=0&m=0&s=0&cv=0.
Full textAbstract:
L'histoire des relations entre l'Europe et les Etats-Unis commence au 16e siècle, avant même la fondation des Etats-Unis avec le peuplement de l'Amérique du Nord par une immigration en provenance d'Europe, et notamment des îles britanniques. C'est pour cette raison que l'on a pu dire que les Etat-Unis sont les filles de l'Europe. Ce constat a pour corollaire le fait que les deux entités s'identifient par les origines et des valeurs communes qui sont le respect de la personne humaine et la pratique du système démocratique. Mais, le fait d'appartenir à la même orbite civilisatrice n'a pas forcément permis des échanges puisque l'on sait que la politique américaine a été marquée dans le passé par un fort courant isolationniste qui interdisait aux américains de se mêler des querelles et des conflits en Europe. C'est l'idée même de la doctrine Monroe qui spécifiait aux américains de limiter leurs ambitions à leur propre continent. L'immixtion des Etats-Unis dans la Grande Guerre rompt temporairement l'isolationnisme américain. . .
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Adjanor, Lepoutre Myriam. "Conquête et colonisation dans la conscience mexicaine : 1810-1970." Lille 3, 1992. http://www.theses.fr/1992LIL3A001.
Full text
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Letourneux, Matthieu. "Poétique du roman d'aventures entre civilisation et sauvagerie : 1860-1920." Paris 4, 2001. http://www.theses.fr/2001PA040180.
Full textAbstract:
Le roman d'aventures est un genre fictionnel majeur des XIXe et XXe siècles dans la plupart des pays occidentaux où, malgré les spécificités nationales, se dessinent des propriétés communes qui l'inscrivent dans la tradition du "romance" : organisation des événements violents selon le couple des mésaventures et de l'Aventure qui fournit au genre forme et thèmes, et importance du dépaysement. Le roman d'aventures se situe au croisement d'autres genres romanesques, dont il se distingue par son usage particulier de l'événement aventureux et du dépaysement. Il détermine un espace imaginaire confrontant les valeurs de la civilisation (société, ordre, loi, raison) et de la sauvagerie (nature, force, énergie vitale, chaos) dans une dialectique indépassable. Le genre, pour faire jouer sur un plan différent ces valeurs antagonistes, développe une esthétique de la mauvaise foi, évacuant la sauvagerie par le manichéisme, l'irréalisme du récit, ou une rhétorique de la dénégation<br>The romance of adventure was a major popular genre during the XIXth and XXth centuries in western countries where, despite national specificities, some common properties clearly appeared, belonging to the romance tradition : violent events organized according to the structure of misadventures and Adventure, which provides its shape and themes, and exotism. .
9
Monnier, Gérard. "Architecture et culture en France de 1918 à1950." Paris 1, 1986. http://www.theses.fr/1986PA010564.
Full textAbstract:
La thèse se propose de dégager les contenus culturels qui fondent la modernité de la production architecturale française de 1918 a 1950. L'enquête porte sur la culture des partenaires, maîtres d'ouvrage et maîtres d'oeuvre, et sur la dimension culturelle des procédures et des pratiques qui ont pour objet l'architecture, comme la représentation des projets, la forme de l'édition. L'hypothèse de départ est que la modernité de l'architecture ne se réduit pas à l'emploi de nouvelles techniques constructives et à la mise au point de nouvelles formes, mais qu'elle est le résultat d'une convergence de ces données avec des critères culturels. L'inventaire porte sur les domaines de la culture artistique, de la culture du machinisme, des pratiques modernes de l'information. Il montre l'irruption dans l'architecture, sur un fond de crise des valeurs du luxe traditionnel, des critères d'efficacité du machinisme, des valeurs liées aux loisirs, et des exigences du confort obtenu par des réseaux de fluide et d'énergie. Le décor cède la place à l'équipement, l'ornement au message textuel. Ces valeurs deviennent des enjeux pour des groupes de professionnels, comme une nouvelle génération de décorateurs, regroupés dans l'u. A. M. Dans une dernière partie, l'analyse porte sur les modalités historiques de la période ; la crise economique, la guerre puis la reconstruction conduisent à des conflits où la culture du machinisme subit une éclipse provisoire, au profit de la "culture d'atelier" des architectes. Dans les années cinquante, dans les conditions d'une production de masse de l'habitation, la "synthèse des arts" et surtout un "art domestique moderne" viennent au premier plan.
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Bednarz, Anita. "Les mystères de la passion en Europe au 20e siècle." Paris 3, 1996. http://www.theses.fr/1997PA030108.
Full textAbstract:
Differentes epoques ont choisi l'utopie de la scene ou le lieu et le temps ordinaires n'ont plus cours pour raconter dans ce rectangle quasi-sacre ou ne penetre que l'imaginaire, la mort et la resurrection du christ. Qu'en est-il des mysteres de la passion en europe au vingtieme siecle ? les periodes troubles qui jalonnent ces epoques et notre siecle perturbent le reseau culturel symbolique et provoquent des crises spirituelles. L'evenement pascal que nos mysteres celebrent permet non seulemebt de recourir au modele que propose jesus-christ mais il assure la possibilite d'une autre histoire, la genese d'un monde nouveau. C'est cet avenir eschatologiques, l'utopie comme symbole d'une vie autre que les celebrations chretiennes ont a faire vivre symboliquement. Dans nos mysteres, cette perspective se lit directement sur la scene qui essaye par l'intermediaire de la langue theatrale, de ses signes et de ses symboles, de reveler le secret du monde, de la vie, de l'homme. Les quatre-vingt-huit passions de notre corpus recensees a travers treize pays europeens permettent une analyse spatiale et textuelle ainsi qu'un questionnement sur la representation sacree au vingtieme siecle<br>Different periods have chosen the utopia of the stage where the ordinary place and time are no longer current to tell anything whatever in this quasi-sacred rectangle where the imaginary, the death and the resurrection of the christ only penetrate. What about the mystery passion plays in europe in the twentieth century ? the murky periods that stake out these ages and our century disrupt the cultural symbolic system and give rise to spiritual crises. The easter event our mysteries celebrate allows not only to resort to the model that jesus-christ proposes, but it ensures the possibility of another story, the genesis of a new world. It's this escatological future, the utopia as a symbol of another life the christian celebrations have to make live symbolically. In our mysteries, this outlook is shown directly on the stage which tries through the theatral language, its signs and its symbols to reveal the secret of the world, of the life and of man. The eighty-eight mysteries of our corpus counted through thirteen european countries allow a spatial and textual analysis as well as a query on the sacred representation in the twentieth century
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Montarsolo, Yves. "L'Eurafrique, contrepoint de l'idée d'Europe : le cas français, des origines aux négociations des Traités de Rome." Aix-Marseille 1, 2006. http://www.theses.fr/2006AIX10096.
Full textAbstract:
L'Eurafrique fut toujours le contrepoint de l'idée d'Europe, tant avec les projets de Valois, Sarraut ou Darlan, typiques d'une "colonisation tardive" qu'avec celui de Senghor, synonyme d'une intégration égalitaire de l'Afrique française dans la CPE. En effet, si la "Vieille Eurafrique" de ces trois personnages fut associée aux aléas européens des années trente et quarante, la "Jeune Eurafrique" du député africain resta liée, dans les années 1952-1953, aux travaux de l'Assemblée "ad hoc". Cette dernière servit de bouc émissaire : accusée de servir les intérêts du "colonialisme second" des Européens et de ceux des "nationalismes indigènes", Bidault la sacrifia. Pourtant, elle resurgit à la conférence de Venise car Defferre avait réussi à en faire une exigence française. Les Six devaient prendre la relève du FIDES, assurer le développement de l'outre-mer et bâtir un marché eurafricain. Il échoua, mais son projet initial aboutit à l'Association des TOM au Marché commun.
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Blanc, Floriane. "La diffusion commerciale des techniques de prédiction en France au XXème siècle : quel danger pour la société contemporaine ?" Saint-Etienne, 2003. http://www.theses.fr/2003STET2100.
Full textAbstract:
L'étude est consacrée à une réification voulue représentative de ce que les contemporains du XXème siècle ont désigné tardivement sous le vocable "le secteur de la voyance". Ainsi, l'objet de l'étude est ce qui apparaît comme une croissance exponentielle, en terme d'échanges contre rétribution, de l'ensemble des procédés qui diffère de la "raison" dite "rationnelle" et dont le but est de fournir des informations de façon anticipée. L' "activité de prédiction" est subséquemment définie comme l'ensemble des formes de relations établies entre deux individus, quelle que soit la façon dont le lien est établi, lorsque la relation a pour but de la part d'un des deux protagonistes de mettre à la disposition du "sujet-demandeur", contre rémunération, des informations concernant "l'avenir" du sujet. Par l'examen puis l'analyse des composantes de l'activité qu'il a été possible de reconstituer, il s'agit de déterminer si l'activité représente un danger pour la société contemporaine<br>The object of the enquiry is the broadcasting of the prediction techniques in it commercial variety during the Twentieth century in France. First, the researches were for build up a new analyse about the relationship between a consumer and a "clairvoyant" whatever the way the consumer try to "inform" of his "future". Then, the scientific interest is to find out the sociological, historical, and philosophical- in the largest meaning of the term- aspects of this activity. Finally, each capital means to clarify each aspect. The problematical of the study is a simple question : Is that a danger for the contemporary society ?
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Guénard-Maget, Annie. "La présence culturelle française en Europe centrale et orientale avant et après la seconde guerre mondiale (1936-1940, 1944-1949)." Paris 1, 1994. http://www.theses.fr/1994PA010665.
Full textAbstract:
L'étude porte sur la conduite d'une présence culturelle et intellectuelle dans six états de l’Europe centrale et orientale (Bulgarie, Hongrie, Pologne, Roumanie, Tchécoslovaquie, Yougoslavie) par les gouvernements de la république française, dans deux périodes où ces états se trouvent placés sous l'emprise grandissante de puissances totalitaires, l’Allemagne et l’Italie dans la fin des années trente, l'union soviétique après la seconde guerre mondiale. Dans la première partie, les années 1936-1940, l'étude est centrée sur les enjeux, les objectifs et la réalisation d'un programme d'expansion intellectuelle et culturelle lance par le gouvernement de front populaire. Elle montre, dans un temps de perception des risques de guerre en Europe, l'étroite symbiose qui s'opère entre culture, information et propagande, en vue de rallier les élites mais aussi les populations de ces états au camp des démocraties et des forces anti-fascistes. Dans la deuxième partie, l'après-guerre, l'étude a pour limite la fin 1949, temps d'une éviction quasi-totale hors du "bloc de l'est", liée à la "normalisation" des états sous tutelle soviétique. Dans l'immédiat après-guerre, elle observe une ambitieuse reconstruction de la présence culturelle par des gouvernements issus de la résistance, alors qu'existent des concordances entre ceux-ci et un certain nombre des coalitions gouvernementales installées au centre et à l'est de l’Europe ; dans la deuxième phase qui se dessine dès le printemps 1947, l'analyse montre comment des voies politiques divergentes entre la France et les états du bloc de l'est interfèrent sur les possibilités d'une affirmation culturelle française, elle observe également deux choix français qui tranchent avec ceux effectués par les anglo-saxons, des adaptations susceptibles de maintenir une présence culturelle dans le temps de guerre froide et de "jdanovisme", une tentative française d'affirmation de l'autonomie du fait culturel par rapport au fait politique derrière le rideau de fer. La conclusion analyse les parallélismes et les contrastes d'une action gouvernementale entre les deux périodes encadrant la seconde guerre mondiale.
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Jacobsen, Rikke. "Le mobilier en bois en Europe après la seconde guerre mondiale." Paris 4, 2009. http://www.theses.fr/2009PA040002.
Full textAbstract:
Cette étude croisée des espaces forestiers en Europe, de la production et de la transformation du bois et de ses dérivés offre un éclairage nouveau sur l’importance du bois dans la création mobilière entre la Seconde Guerre mondiale et les années 1980. La dimension symbolique et sensorielle du bois a également été abordée. Quelques pays européens ont été pris pour référence : la Finlande, la Suède, le Danemark, l’Allemagne, la Grande-Bretagne, la France et l’Italie et leur production mobilière ont été analysés. L’accent a été mis sur la France et le Danemark, deux pays porteurs d’approches différentes. Le temps de l’hégémonie du bois dans l’ameublement est-il révolu ? Plusieurs constatations semblent le réfuter. Quelle est la place du bois dans la création mobilière d’après-guerre et comment se justifie-t-elle ?<br>This cross-study of the European forest, the production and the different sorts of wood, reveals the importance of wood in European furniture design in the period from the end of the Second World War until the beginning of the eighties. The furniture design of European countries such as Finland, Sweden, Denmark, Germany, Great Britain, France and Italy has been studied. The sensorial aspect of wood as well as its symbolism has also been explored. Two countries, France and Denmark, have been put forward as they are particularly revealing of two different approaches. Would the time of hegemony of wood in the creation of furniture be passed ? Several findings seem to point out the contrary. Where is the true place of the wood in furniture design to be found in the post-war period ? And what are the reasons ?
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Nazeran, Kiasa. "L'acteur européen en quête de l'organicité au XXe siècle." Thesis, Bourgogne Franche-Comté, 2020. http://www.theses.fr/2020UBFCC011.
Full textAbstract:
Première moitié du vingtième siècle. Montée des illusions téléologiques, dispersion des chercheurs de l’Origine, victoire des forces aliénatrices, écrasement des volontés d’être. Tout cela, n’a pas pu étouffer chez les esprits nobles la passion qu’ils avaient pour rester ou devenir des êtres intègres. Nous pensons à Nietzsche, Tolstoï et Bergson. Ces chercheurs de l’état d’Être avaient de nombreux élèves. Pour n’en citer que cinq : Stanislavski, Tchekhov, Copeau, Decroux et Grotowski. De leurs maîtres, ces élèves ont hérité une idée importante : le « dépassement de soi » est la condition sine qua non de l’intégrité. D’où l’intérêt qu’ils portaient aux grands personnages tragiques ou comiques. Ceux-ci ont une caractéristique commune : ils sont prêts à se passer de tout pour que la vérité soit révélée. Incarner ces personnages était le rêve des artistes sus-cités. Pour réaliser ce rêve, ils ont fait un travail de longue haleine. Ce travail leur a permis de faire des pas décisifs vers le seuil difficilement atteignable de l’organicité<br>First half of the twentieth century. Rise of teleological illusions, dispersion of the researchers of Origin, victory of alienating forces, crushing of the will to be. All this could not stifle the noble spirits' passion to remain or become beings of integrity. We think of Nietzsche, Tolstoy and Bergson. These seekers of the state of Being had many students. To name only five: Stanislavski, Chekhov, Copeau, Decroux and Grotowski. From their masters, these students inherited an important idea: "surpassing oneself" is the sine qua non of integrity. Hence their interest in great tragic or comic characters. They all have one thing in common: they are willing to do without anything in order for the truth to be revealed. To embody these characters was the dream of the aforementioned artists. To realize this dream, they made a long term work. This work enabled them to take decisive steps towards the hard-to-reach threshold of organicity
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Rodrigues, Denis. "L'enseignement de la civilisation hispanique en France : discours et idéologie des manuels à l'usage du second cycle : 1949-1985." Rennes 2, 1989. http://www.theses.fr/1989REN20021.
Full textAbstract:
Apres une introduction générale qui propose un historique de l'enseignement de la civilisation hispanique en France, cette thèse analyse le discours et l'idéologie des manuels scolaires du 2nd cycle produits entre 1949 et 1985. Elle fait apparaître deux grandes périodes : 1949 1969 et 1969 1985. La première partie démontre que jusqu'en 1969, la pédagogie s'appuie sur une description géographique et historique de l'espace avec pour fondement idéologique les grands principes républicains d'unité de la nation et d'unité du corps social, pédagogie qui apparaît également élitiste, anachronique et moralisatrice. La deuxième partie analyse les options populistes et tiers-mondistes prises à partir de 1969 pour décrire les effets sociaux de la dictature franquiste et la réalité sociale, politique et culturelle en Amerique Latine. Cette pédagogie qui s'estompe a son tour au milieu des années 1980 s'inspire idéologiquement de la philosophie des droits de l'homme : elle est concrètement anti-franquiste et anti-américaine et considère l'expérience cubaine comme le recours possible aux situations infrahumaines que connait le continent latino-américain dans son ensemble. L'auteur fait également apparaître par le biais d'un calcul de fréquence d'apparition des auteurs sollicites que les sources des compilateurs de manuels font émerger jusqu'en 1969, la figure de M. De Unamuno et depuis 1969, celle de P. Neruda<br>After a general introduction which proposes a history of Spanish civilisation teaching in France, this thesis analyses the speech and ideology in the second cycles-schoolbooks, produced between 1949 and 1985. It makes appear two main periods: 1949 1969 and 1969 1985. The first part shows that, until 1969, this teaching is found on the geographical and historical description of Spain, based on the great republican principles : unity of the nation, unity of the social body; teaching which is anachronic and moralizing. The second part analyses the populist and third-world options taken from 1969 to describe the social effects of the franquist dictatorship, and the social, cultural and political reality of south-American. This teaching is ideologically based on the human rights philosophy : it is concretely antifranquist and anti-American and considers the Cuban experience as a possible solution to infrahuman situations of south-America. The author makes appear with a frequency analyse that, among the different sources of the compilers, two main figures emerge, M. De Unamuno until 1969, P. Neruda, between 1969 and 1985
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Roy, Eve. "Autour d'Archigram, représentations architecturales utopiques et imaginaires en Europe de 1960 à 1975." Aix-Marseille 1, 2008. http://www.theses.fr/2008AIX10083.
Full textAbstract:
Cette thèse s'attache à analyser en profondeur la production hors norme et polymorphe que constituent les représentations d'architecture utopiques et imaginaires, dans le contexte particulier de l'Europe, entre 1960 et 1975. Centrée sur le groupe d'architectes anglais Archigram, la présente étude élargit ainsi son propos aux autres groupes actifs dans les pays les plus impliqués dans le domaine de la prospective et de l'avant-garde architecturale, l'Angleterre, l'Autriche, la France et l'Italie. Une telle production, souvent méconnue en son temps, suscite de nombreux questionnements, incitant à tenter d'en mesurer l'ampleur, la valeur, et l'influence. Pour ce faire, cette thèse se base sur une étude poussée des représentations à partir de leurs qualités intrinsèques, c'est-à-dire en tant qu'oeuvres plastiques, demeurées au stade d' "architecture de papier". Afin de pouvoir embrasser la majorité des questionnements que ces représentations soulèvent, cette thèse adopte une approche à la fois historique, culturelle et plastique, dans l'espoir d'apporter un regard neuf sur une création trop souvent rédite au message subversif ou utopique qu'elle véhicule.
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Devolder, Daniel. "Cycles démographiques et cycles économiques de longue période dans les pays occidentaux : 15e-20e siècle." Paris, Institut d'études politiques, 1994. http://www.theses.fr/1994IEPP0019.
Full textAbstract:
Recherche de cycles démo-économiques de longue période par une analyse des fluctuations démographiques et des synthèses des travaux des historiens et des économistes concernant les fluctuations économiques. On étudie deux classes de cycles. Premièrement une fluctuation de trente ans des naissances propre aux sociétés d'Europe de l'Ouest du XVIe au XVIIIe siècles et dont les causes semblent dues au recul de l'âge au mariage des femmes, et plus fondamentalement, par un changement important dans les structures agraires. En second lieu, on étudie une fluctuation de cinquante ans de la fécondité qui semble se produire en parallèle avec les cycles économiques Kondratieff dans les sociétés postérieures à la Révolution industrielle<br>In search of long demographic-economic cycles by way of an analysis of demographic fluctuations and a synthesis of the works of historians and economists on economic fluctuations. We study two kind of cycles. First a thirty years fluctuation in West European birth time series for the sixteenth to the eighteenth centuries. We argue that their causes was the late age at marriage of women and, more fundamentally, a change in the agrarian structure of those societies. Second, we study a fifty years fluctuation in fertility time series of post industrial revolution societies which occurred in a striking parallelism with the Kondratieff economic cycle
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Dethier, Guy. "Les mutations de la sidérurgie française face à la mondialisation : (concurrence et développement de la construction européenne)." Paris 4, 2004. http://www.theses.fr/2004PA040030.
Full textAbstract:
La sidérurgie française, base de nombre d'activités économiques, pouvait difficilement échapper à la globalisation des échanges et à la mondialisation de son développement. Restée longtemps une activité nationale par la nature de ses productions, elle le restera aussi dans sa gestion patrimoniale. Les deux grands conflits mondiaux vont mettre l'activité sidérurgique au centre de l'idée de construction européenne, idée qui s'était jusqu'alors surtout développée autour de projets politiques. Le besoin de paix de l'après-deuxième guerre mondiale et la nécessité d'assurer le développement de la production d'acier français conduisent Jean MONNET à proposer une solution à ces problèmes. L'Europe sidérurgique issue du Traité CECA allait donc être la base d'un développement des échanges et permettre un élargissement à d'autres domaines et à d'autres partenaires que les six pays fondateurs. Cette nouvelle donne n'allait pas engendrer rapidement de mutations significatives pour la sidérurgie française du fait de la forte demande du marché, qui prévaudra jusque la crise de 1974. Cette crise allait mettre sur le devant de la scène de nouveaux acteurs sidérurgiques et de nouvelles filières de production très compétitives conduisant les sidérurgies traditionnelles à une situation de faillite. Les nécessaires restructurations découlant de cette situation, appuyées par des dispositions communautaires, après la nationalisation, puis la privatisation du secteur en France, allaient conduire à la restauration de la rentabilité des entreprises, à un fort développement externe et à une mondialisation des activités ; cette évolution conduira la sidérurgie française à participer à la création du leader mondial de la profession<br>The French steel industry, as a basis of numerous economical activities, could hardly avoid trade globalization and its worldwide development. For long a national activity by the nature of its production, its patrimonial management will be as well. The two major world conflicts will thrust the steel industry activity into the heart of the idea of European construction, idea that had mainly been developed around political projects. The urge for peace after World War II and the need to ensure the development of the French steel production brought Jean MONNET to propose a solution to these issues. The European steel community resulting from the CECA treaty would thus be the basis of development of trade and allow an enlargement to other fields and other partners than the six founding countries. This new deal would not yield rapidly any significant mutations for the French steel industry due to the strong market demand which will prevail until the 1974 crisis. This crisis would push forward new steel protagonists and new highly competitive fields of production leading traditional steel industries to the bankruptcy. The necessary restructuring resulting from this situation, backed by Communauty measures, after nationalization, then privatization of the sector in France, would lead to the restoration of profitable business, high external development and activity globalization. This evolution will lead the French steel industry to take part in the creation of the world leader in the profession
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Cariani, Gianni. "Une france russophile ? : découverte, réception, impact : la diffusion de la culture russe en france de 1881 a 1914." Université Marc Bloch (Strasbourg) (1971-2008), 1998. http://www.theses.fr/1998STR20025.
Full textAbstract:
De 1881 a 1914, un important courant russophile s'est manifeste et exprime en france. Cette russophilie a associe une double dimension politique et culturelle. La diffusion de la culture russe s'inscrit dans cette dynamique. Elle trouve un echo favorable et surtout durable lors de la crise d'identite qui caracterise la societe francaise des annees 1880-1890. Il est indeniable que l'usage de la culture russe a ete politique. La formation d'un pole culturel russe en france, preparation de l'opinion publique francaise a l'alliance franco-russe, contribue a depasser l'image fragmentaire et lacunaire de l'empire russe qui a dominee la quasi totalite du xixe siecle. L'integration de la culture russe a l'aire culturelle francaise est largement redevable du contexte diplomatique europeen. La russomanie qui sevit et submerge la france de 1886 a 1897 indique nettement, qu'au-dela de la decouverte des grands romanciers, l'enjeu se situe au croisement des champs politique et culturel. Les annees 1898-1914 marquent le depassement de cette situation ambigue. L'usage politique de la culture russe s'efface pour ceder la place a une perception dans laquelle l'oeuvre est apprehendee en elle-meme au-dela du contexte diplomatique. Au temps de la decouverte, de 1881 a 1897, succede le temps de la reconnaissance, de 1898 a 1914. L'interpretation de la culture russe durant ces dernieres annees n'est plus partiale et assujettie, mais montre une diversite des jugements, une pluralite du discours. Le temps de la reconnaissance est marque par l'accessibilite globale a l'aire culturelle russe envisagee au-dela d'un usage militant et proselyte, renouvelant, par ailleurs, la vision du monde jusqu'alors predominante, comme l'atteste l'evolution de la querelle du nationalisme et du cosmopolitisme<br>From 1881 to 1914, a considerable russophile trend emerged and made his mark in france. This russophilia combined a dual dimension, both political and cultural. The spreading of the russian culture fit into this dynamic and was met with a favourable and overall lasting reception during the identity crisis which characterised the french society of the 1880s-1890s. There is no doubt that the use of the russian culture has been political. The formation of a russian cultural pole in france - in preparation of french public opinion for the franco-russian alliance -, contributed to the overstepping of the fragmentary and deficient picture of the russian empire which had dominated almost all the 19th century. The integration of the russian culture into the french cultural sphere is considerably indebted to the european diplomatic context. The russomania raging and overcoming france from 1886 to 1897 clearly shows that beyond the discovery of the great novelists, the stake was standing at the junction of political and cultural fields. The period 1898-1914 indicates that this ambiguous situation had been overcome. The political use of the russian culture disappeared to give way to a perception in which the work of art is grasped for itself, beyond the diplomatic context. The time of discovery - from 1881 to 1897 - was replaced by the time of acknowledgement - from 1898 to 1914. The interpretation of the russian culture in the last years was no more biased nor subjugated, but shows a diversity of judgements, a plurality of discursive reasoning. The time of acknowledgement was marked by global accessibility to the russian cultural sphere, viewed beyond a militant and proselyte use; renewing, moreover, the vision of the world which had been predominant until then, as attested by the evolution of the quarrel on nationalism and cosmopolitanism
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Angoua, Adjé Séverin. "Civilisation des peuples du pays Assôkô à travers les sources orales et les récits de voyage européens de la fin du XVIIe siècle au début du XVIIIe siècle." Nantes, 2014. http://www.theses.fr/2014NANT3023.
Full textAbstract:
Cette thèse porte sur les fondements sociaux, économiques, culturels et politiques des peuples éotilé et essouma du pays Assôkô de la fin du XVIIe siècle au début du XVIIIe siècle. Elle confronte une lecture critique des récits de voyage européens d'Issiny à celle des sources orales des peuples d'Assôkô. La réalité historique de la civilisation des peuples d'Assôkô est approchée en relevant et interprétant les points de convergence et décalage entre ces deux types de sources. Ces derniers pouvant provenir aussi bien des problèmes de lecture des voyageurs européens d'Issigny que des déformations mémorielles des traditionnistes éotilé et essouma. Par la confrontation des deux types de sources, la thèse analyse les fondements sociaux et culturels de l'occupation et de la valorisation du territoire des peuples d'Assôkô. Elle décrit une économie ouverte, fondée sur une réelle spécialisation donnant beaucoup d'importance aux échanges entre les peuples de cette région. La structure politique des peuples d'Assôkô est de type monarchique organisée autour de deux conseils, l'un royal et l'autre de classes d'âge ou de défense ayant pour chef de file l'Efraon. Ils illustrent la gestion collective des affaires du royaume et la séparation des pouvoirs politique et militaire dans le système monarchique des peuples d'Assôkô<br>This thesis focuses on the social, economic, cultural, economic, and political background of the Eotilé and Essaouma, peoples of the Assôkô country at the end of the 17th century and the beginning of the 18th. It presents a critical examination of european travel literature describing Issiny, comparing it against accounts preserved in Assôkô oral tradition. A closer sense of the historical reality of the civilization of Assôkô is gained by highlighting and interpreting the similitaries and discrepancies between these two types of sources. The discussion of the latter takes into account the possibility that these divergences could have resulted from european misperceptions of the cultural reality as well as from mutations that occured throughout time in the cultural memory of cotilé and essouma tradition bearers. By cross-examining these two sources types, this dissertation analyses the social and cultural principles behind the settlement and cultural development of the territory of peoples of Assôkô. It describes an open economy founded on specialized economic products that places much importance on trade between the peoples of this region. The political structure of these populaces is monarchical and organized around two councils : one royal, the other of local elders or of militia led by the Efraon. These councils illustrate the collective management of the affairs of the kingdom and the separation of political and military power in the monarchical system of the peoples of Assôkô
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Kirchner, Daniela. "Le mythe populaire de l'Amérique dans l'Italie de l'entre-deux-guerres à l'après-guerre : littérature, chanson, cinéma." Paris 10, 1992. http://www.theses.fr/1992PA100021.
Full textAbstract:
Le mythe italien de l'Amérique est présent dans toutes les couches de la société italienne et fascine les intellectuels et les paysans. Ce travail se concentre sur le mythe populaire de l'Amérique et non pas l'Amérique des intellectuels. Il étudie le rêve qui a motivé de nombreux paysans à émigrer de l’Italie du sud jusqu'en Amérique, rêve qui a aussi été alimenté par ceux qui ont toujours espéré partir sans jamais y parvenir. Une variété d'expériences réelles, d'impressions et de rêves se reflètent dans différents medias tels que la littérature, les chansons populaires, le cinéma, le jazz américain et le langage italo-américain et créent une image souvent ambiguë et contradictoire. Dominée par la réalité indéniable de l'émigration et par l'espoir de l'émigrant d'un monde meilleur, l'image populaire italienne de l'Amérique se révèle à la fois réaliste et idéalisée, concrète et fantasmatique, amère et douce. L'étude approfondie de ce mythe et de sa réalité culturelle nous permet aussi de réfléchir sur l'existence et les effets possibles de mythes similaires qui existent dans d'autres pays et d'autres cultures<br>The Italian myth of America permeates all the classes of Italian society and fascinates intellectuals and peasants alike. This thesis deliberately focuses on the popular myth of America and not on the intellectual one. It studies that dream which motivated many peasants to emigrate all the way from southern Italy to America. That same dream grew in the minds of those people who did not make it and were left behind to feed on it. A variety of real experiences, impressions and dreams are reflected through different media such as literature, popular songs, cinema, America jazz and italo-american jargon. These constitute an image, which is often ambiguous and contradictory. Dominated by the undeniable reality of emigration and by the hope of the emigrant for a better world, the popular Italian image of America reveals itself real and idealized, concrete and fantastic, bitter and sweet. The study in depth of this particular myth and its cultural reality helps us also to understand the existence and possible effects of similar myths which are present in other countries and other cultures
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Lorin, Francis. "La compétition intermodale dans les transports publics de voyageurs en Europe dans les années 1980." Paris 9, 1987. https://portail.bu.dauphine.fr/fileviewer/index.php?doc=1987PA090079.
Full textAbstract:
La croissance des trafics interurbains s'est fortement accrue depuis les années 70. La concurrence intermodale dans les transports collectifs s'y est développée, notamment entre le train et l'avion. Ces deux modes voient cependant leur concurrence limitée par les décisions des états qui interdisent toute compétition débridée par des règlementations protectionnistes. La répartition modale actuelle donne une large supériorité de l'avion sur le train dans le domaine des voyages professionnels ; à l'inverse, le train s'affirme dans le domaine des voyages personnels. Ce constat est vérifié dans l'analyse des différents axes européens étudiés reliant les différentes métropoles européennes. La position concurrentielle du train se détériore nettement, en particulier dans le domaine des voyages professionnels. Là où ce mode propose une alternative efficace en terme de qualité de services - réduction des temps de parcours, fréquence des dessertes - il reprend des parts de marché à l'avion. Aussi, la constitution d'un véritable réseau à grande vitesse sur certaines relations interurbaines à fort potentiel démographique (Paris-Londres, Paris-Bruxelles, Paris-Francfort. . . ) parait être la solution la plus efficace pour que les chemins de fer améliorent très fortement leur position concurrentielle dans les années à venir. Ils inverseront nettement la tendance constatée de la décroissance des trafics et rétabliront leurs grands équilibres financiers.
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Hirsch, Yaël. "Réflexions sur la conversion juive : les implications politiques et sociales du transfert identitaire dans la première moitié du 20e siècle en Europe." Paris, Institut d'études politiques, 2009. http://www.theses.fr/2009IEPP0038.
Full textAbstract:
L'objet de cette thèse est l'étude des mutations d'identité qu'occasionne le passage du judaïsme au christianisme au 20ème siècle en Europe. La recherches porte sur la vie et les œuvres d'une trentaine d'intellectuels juifs qui se sont convertis, ou ont été tentés de le faire, comme Henri Bergson, Simone Weil, Jean-Marie Lustiger, Max Jacob, Edith Stein, Hermann Broch, Franz Rosenzweig et Etty Hillesum. L'analyse se nourrit égaleemnt d'entretiens avec une trentaine d'enfants juifs cachés dans des familles ou institutions chrétiennes. Certains d'entre eux ont été forcés de se convertir pour survivre. L'étude de ces deux populations tend à montrer que même ceux qui sont devenus des chrétiens croyants se sentent encore juifs après leur baptême. Pourquoi ne peuvent-ils pas librement quitter l'identité juive s'ils ont la foi chrétienne? Les apostats sont des figures marginales, et dans leur manière radicale de la poser, ils apportent un nouvel éclairage à la "Question juive", c'est à dire la question de la permanence de l'identité juive, même chez des juifs qui ont cessé de suivre la loi de leurs pères. A l'aide d'outils historiques, sociologiques, psychologiques, et littéraires, l'objectif est d'interroger les trajectoires de ces convertis, pour y trouver de nouvelles manières d'aborder cette question politique classique<br>Yaël Hirsch's work focuses on the shifting identities of European Jews who converted to Christianity in the 20th century. She studied the lives and the writings of thirty Jewish intellectuals who converted (or were tempted to convert) to Christianity. Among them : Henri Bergson, Simone Weil, Jean-Marie Lustiger, Max Jacob, Edith Stein, Hermann Broch, Franz Rosenzweig and Etty Hillesum. She also interviewed about thirty former hidden children, who were born Jewish but had to hide -and sometimes to convert to Christianity- in order to survive WWII. No matter how deep their Christian faith, all these converts still considered themselves as Jews after their baptism. Why couldn’t they leave their Jewish identity behind, if they believed in another religion ? Apostates from Judaism were not numerous in the 20th century; but their strong and marginal choice to try to change identity brings about new material on "The Jewish Question", i. E. , why Jews remain Jews, even when they don't observe the Law of their fathers anymore. With the help of History, Sociology, Psychology, and Literary critique, Yaël Hirsh is questioning the bond remaining between the converts and their original Jewish identity after baptism, in order to find new approaches to this very classical political question
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Picault, Isabelle. "Le livre pour enfants en Irlande, de 1980 à 1996." Caen, 2002. http://www.theses.fr/2002CAEN1342.
Full textAbstract:
Les divers environnements qui entourent l'enfant dès sa naissance, lui offrent la vision d'un monde peuplé d'écrits. S'approprier cet univers procure les clés pour déchiffrer les messages transmis pour comprendre les codes de la lecture. L'enfant grandit donc avec des mots, des phrases et des textes. L'objet livre lui apporte un atout supplémentaire pour construire les fondements de sa vie d'adulte. En développant le secteur du livre pour enfants, un pays comme l'Irlande fournit une identité nationale à ses publications. En effet, les années 80 ont vu l'essor grandissant de la littérature enfantine. Cet engouement s'est manifesté de différentes manières. Des associations et des éditeurs se sont aventurés dans la diffusion d'oeuvres pour enfants. Des actions gouvernementales ont aussi été mises en place. Toutes ces entreprises spécifiques ont contribué à mettre en valeur les livres destinés à cette tranche d'âge et à promulguer des oeuvres à la fois écrites et éditées par des irlandais.
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Regueillet, Anne-Gaëlle. "La sexualité en Espagne pendant le premier franquisme (1939-1950)." Tours, 2005. http://www.theses.fr/2005TOUR2021.
Full textAbstract:
"La théorie la plus répandue définit le premier franquisme (1939-1950) comme une phase de " répression sexuelle " imposée par l'Eglise, durant laquelle le discours sur le sexe, et plus précisément le discours pédagogique, aurait totalement disparu, pour ne ressurgir qu'au moment de la démocratie en 1975. Le premier franquisme aurait été une période de rupture, notamment par rapport à la seconde République (1931-1936), et il aurait existé une " spécificité franquiste " dans la manière de concevoir la sexualité. Selon les discours médical et moraliste franquistes, seule l'activité sexuelle procréatrice pratiquée au sein du mariage canonique était tolérée et dite " normale ", et on s'employait à éduquer sexuellement la population (enfants, adolescents, et adultes) dans ce sens. Du point de vue des réalités quotidiennes, les pratiques sexuelles prénuptiales étaient courantes, malgré certains " risques " sanitaires et sociaux. La société espagnole des premières années du franquisme était avant tout une société traditionnelle, la relation entre les sexes étant régie par " la double morale " et l'inhérence entre l'instinct sexuel et l'instinct de reproduction. "<br>The most widespread theory defines the first Francoism (1939-1950) as a phase of "sexual repression" imposed by Church, during which the speech on the sex, and more precisely the teaching speech, would have completely disappeared, not to re-appear between the democracy in 1975. The first Francoism would have been one period of rupture, in particular compared to the second Republic (1931-1936), and there would have been a "pro-Franco specificity" in the manner of conceiving sexuality. According to the medical speeches and moralist pro-Franco, only procreative sexual activity practised within the canonical marriage was tolerated and said "normal", and the Franco régime imposed to sexually educate the population (children, teenagers, and adults) in this direction. From the point of view of daily realities, the premarital sexual practices were common, in spite of certain medical and social "risks". The Spanish company of the first years of Francoism was before a whole traditional company, the relation between the sexes being governed by "double morals" and inherence between sexual instinct and instinct of reproduction
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Boeglin, Jean-Georges. "Influence du modèle catholique des relations Eglise-Etat sur les législations religieuses en Europe." Université Marc Bloch (Strasbourg) (1971-2008), 2004. http://www.theses.fr/2004STR20081.
Full textAbstract:
Après avoir caractérisé le modèle catholique des relations Eglise-Etat selon son contenu et son évolution historique, la thèse étudie la situation des religions dans les divers pays européens sous l'angle de l'influence du modèle catholique : peut-on discerner une influence du modèle catholique dans la gestion juridique actuelle du pluralisme religieux ? Après avoir répondu à cette question en fonction de l'analyse menée, la troisème partiede la thèse, plus prospective, pose celle de l'influence possible du modèle dans l'Union politique de l'Europe en train de se constituer. Du point de vue juridique, diverses sortes d'accords de coopération entre l'Union et les Eglises sont possibles sur la base des relations Eglise catholique-Etat<br>After having described what the catholic model of the relations between Church and State is- in its history and its contents, the second part of the thesis makes the analysis of the different european States in which the different religions know a especial juridical treatment. This analysis is led by the question of the influence of the catholic model on the pluralistic situation of the religions. The last part of the thesis studies how the political Union of Europe and the religions could make treatises and agreements of different juridical kinds which would be inspired by the rich relations between the Roman-Catholic Church and the States
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Jonveaux, Isabelle. "L'économie des monastères : recomposition d'une utopie dans la modernité religieuse en comparaison européenne." Paris, EHESS, 2009. http://www.theses.fr/2009EHES0116.
Full textAbstract:
L'utopie monastique intègre par nécessité l'activité économique qu'elle cherche pourtant à nier en raison de son caractère purement religieux. Les moines déploient alors un arsenal de stratégies de recomposition pour concilier vie économique et vie religieuse sans qu'aucune des deux en pâtisse. Ces tensions entre travail et prière sont constitutives de la vie monastique, mais la modernité et la sécularisation de la société apportent avec elles de nouvelles données qui exigent des moines une économie plus performante. Cet arrière-plan social qui définît le statut du moine dépend de chaque pays, et la comparaison européenne entre la France, l'Italie, l'Allemagne et la Belgique permet de déterminer les caractéristiques intrinsèques à l'économie monastique de celles qui lui sont contingentes, selon le lieu et l'époque dans lesquels clic se déploie. Plus les moines paraîtront extramondains, plus leurs produits gagneront en valeur symbolique, construisant ainsi une économie charismatique. Bien que théoriquement hors du monde, le monastère n'est pourtant pas hermétique à son environnement extérieur. Même, un jeu d'offre et de demande se développe entre la société et le monastère, ce dernier répond aux demandes de tradition et de naturel que la première attend. Le rôle du moine dans la modernité religieuse se recompose donc autour d'un nouveau charisme qui n'est pas seulement religieux. Contrairement à l'Église institutionnelle, les moines conservent une crédibilité grâce aux autres canaux de communication qu'ils peuvent développer avec le monde, notamment par l'économie<br>Monastic utopia integrates of necessity economic activities which it tries to deny because off it religious character. Monks spread then an arsenal of strategies of reorganization to reconcile economy and religious life. These tensions between work and prayer are essential of the monastic life, but modernity and secularization of society bring with them new data who require monks a more successful economy. The social background which defines the status of the monk depends on each country, and the European comparison between France, Italy, Germany and Belgium allows to determine the intrinsic characteristics of the monastic economy and those which are contingent, according to place and period in whom it takes place. The more the monks seem extraworldly, the more their products win in symbolic value, so building a charismatic economy. Although in theory outside the world, the monastery is not nevertheless hermetic to its outside environment. Even, we can observe offers and demands between society and monasteries, this last one answers to demands of tradition and natural which society is expecting. Role of monks in the religious modernity thus recomposes around a new charisma which is not only religious. Unlike to the institutional Church, monks keep more credibility thanks to the other canals of communications which they can develop with the world, in particular by economy
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Charton, Laurence. "Calendriers familiaux et rapport au temps : la diversification des comportements et des parcours familiaux en Europe." Université Marc Bloch (Strasbourg) (1971-2008), 2003. http://www.theses.fr/2003STR20055.
Full textAbstract:
Des changements importants ont marqué les quatre dernières décennies des sociétés occidentales, tant dans les modes d'organisation de la production, de régulation des états sociaux, des conceptions de la famille que des rapports sociaux de sexe. Ces changements sont indissolublement liés, entraînés dans une dynamique sociale. Un moyen d'appréhender cette évolution sociale peut consister à cerner l'évolution des modes de formation des familles en utilisant divers terrains d'observation, collectes de données et méthodes d'analyses. Cette recherche, s'inscrivant dans cette perspective, comprend trois approches spécifiques. La première est une présentation des travaux théoriques et empiriques ayant trait à l'évolution de la famille contemporaine. Dans une deuxième partie, les changements familiaux sont appréhendés à partir des enquêtes rétrospectives des années 1990 sur la famille et la fécondité de l'ONU et des méthodes d'analyse des biographies. Les processus de première mise en couple, du devenir de la cohabitation hors mariage, d'un mariage et de la première naissance sont notamment analysés. Une approche comparative entre pays aux situations familiales variables (France, Italie, Suède, Suisse) révèle l'absence d'un modèle familial unique au sein de chaque pays et en Europe, à la faveur d'une diversification des comportements et des parcours familiaux. La troisième partie est consacrée à saisir le sens donné à différentes étapes et trajectoires familiales en analysant les récits de vie de seize femmes, collectés dans une région française. Au-delà des motivations pour justifier des choix et des comportements familiaux, le sens que l'acteur social donne à son monde et sa manière de s'y inscrire sont appréhendés. Il est montré, en définitive, que les différents rapports au temps sont corrélés aux choix qui orientent les parcours familiaux, et qu'ils donnent à ceux qui les vivent des significations variables<br>Important changes marked the last four decades of Western societies, as much as in the ways of production organisation, the regulation of the social states and the make-up of the family as in the social relations of sex. These changes are indissociable, inherent in today's social dynamics. The question consists of apprehending this social evolution. One way to achieve this could be to determine the evolution of how families are formed by using various grounds of observation, data collection and analysis methods. This research is constituted of three parts each corresponding to a specific approach of contemporary family changes. .
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Chalikia, Martha. "Corps, art et société : l'identité féminine dans l'art contemporain russe avant et après la chute du mur de Berlin et ses répercussions dans les autres pays orthodoxes de l'Europe de l'Est." Paris 1, 2004. http://www.theses.fr/2004PA010704.
Full textAbstract:
Corps, art et société. Si la culture se définit par rapport à ces trois notions, la création féminine dans la Russie contemporaine s'inscrit dans une quête identitaire vacillant entre les repères traditionnels et l'ouverture vers l'Occident. Se situant dans un espace en mutation permanente, se heurtant à la difficulté de discerner les frontières de l'utopie et de l'entropie, les artistes de la période qui a précédé l'effondrement communiste et de celle de la reconstruction post-soviétique ont été amenés à bâtir un " territoire de mémoire " commun. Dans un tel contexte de bouleversement idéologique, l'émancipation des femmes est loin d'être acquise. La création féminine est donc avant tout, pour les Russes, une affaire de recherche intérieure, de déconstruction - partielle et totale - du statu quo et d'invention d'une nouvelle identité. La question de l'art est indissociable d'une géographie corporelle qui surgit de l'abolition des frontières et de l'ouverture culturelle. Le corps des femmes devient de la sorte l'élément fondamental d'une création où se mêlent l'espace, l'érotisme et la religion. Ce même processus de mutation qui aboutit souvent à des interrogations existentielles définit le champ artistique dans les autres pays de l'Est, notamment ceux qui sont porteurs de la même tradition byzantine.
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Anakesa, Kululuka Apollinaire. "L'Afrique noire dans la musique savante occidentale au XXe siècle." Paris 4, 2000. http://www.theses.fr/2000PA040126.
Full textAbstract:
L’Afrique noire dans la musique savante occidentale au XXe siècle est un examen de la nature et de la portée des apports africains dans la création musicale savante contemporaine en occident. Si le siècle est une période propice à l'intégration des éléments musicaux et extra-musicaux subsahariens dans la musique élitiste de l'hémisphère nord, le syncrétisme ou l'éclectisme qui en découlent sont, néanmoins, le résultat d'un long processus historique, politique, économique et socioculturel. Cette étude s'appuie sur une analyse essentiellement musicologique et historique, mais aussi anthropologique et ethnomusicologique, et propose une grille des lectures de critères de contacts, de confrontations et de convergences entre les deux cultures musicales en présence. Les approches systématiques et comparatives ont permis la scrutation des matières musicales s'inscrivant dans la filiation de deux traditions "stéréotomiques" distinctes à étagements multiples, tant par leurs données que par leurs facteurs musicaux et culturels. Elles ont aussi aidé à l'analyse des composantes prêtant à diverses lectures des éléments de formes et de fonds, idéologiques et pratiques pour l’Afrique ; philosophiques, scientifiques et techniques pour l'occident. Ainsi pouvions-nous approfondir le rapport musical direct entre les deux continents et la nature des influences, des inspirations ou des emprunts du sud et leur intégration dans la culture musicale savante du nord examinée.
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Nguyen, Huu Trung. "Les marchands, fondateurs de civilisation, une épopée oubliée, XVe - XIXe siècle : une histoire sociale et culturelle de l’économie." Thesis, Strasbourg, 2012. http://www.theses.fr/2012STRAG049/document.
Full textAbstract:
La Civilisation devrait être vue comme une évolution des mentalités au cours du temps, en Art, en systèmes économiques, politiques et sociaux. Ce sont les marchands et entrepreneurs qui en sont à l’origine. Le grand apport des marchands est la mise en évidence de réalités économiques, sociales, politiques et artistiques, qu’il a fallu extraire de la masse d’idées reçues, dogmes ou traditions pour les faire comprendre par le profit commercial qui en fut tiré, à un certain nombre d’individus jusqu’à atteindre une certaine masse critique avant que ces réalités soient acceptées par la majorité de la population. Ce sont des marchands italiens qui ont financé et participé aux premières expéditions maritimes portugaises pour découvrir de nouvelles terres en Afrique, Amérique et en Asie. Ce sont les entrepreneurs néerlandais qui ont découvert la « valeur ajoutée » par exemple en débitant le bois en planches au lieu de vendre brut. Ce sont eux qui ont créé l’entreprise moderne en l’ouvrant à des associés extérieurs et à des actionnaires à la famille, les polices d’assurance, la pratique de la comptabilité, les journaux permettant aux marchands de connaître les événements qui peuvent influer sur les prix des produits. Ce sont aussi les marchands néerlandais qui ont fini par obtenir au 16e siècle l’autorisation légale de prendre des intérêts sur l’argent prêté, ce qui jusqu’alors était strictement interdit par l’Eglise. Ce sont les marchands d’art flamands qui, en exportant les oeuvres de Van Eyck, de Memling, de Van der Goes, en Italie qui ont donné aux artistes italiens un nouveau sens des couleurs et de l’espace. Comme ce sont les marchands de la Compagnie Néerlandaise des Indes Orientales, la VOC, qui ont initié les Japonais aux sciences et à l’art de l’Occident. Il n’est pas surprenant que ce soient ces derniers à être les premiers asiatiques à s’ouvrir à l’Occident. Ce sont également les marchands qui ont créé au 18e siècle la société de consommation, laquelle a favorisé plus durablement que toutes les révolutions la rencontre des classes sociales. Cette société de consommation a conduit à la Révolution Industrielle qui a amené à la reconnaissance des droits des travailleurs et à la prise des responsabilités sociales des patrons, comme l’assurance-Maladie, l’éducation primaire gratuite des enfants d’ouvriers, sans parler de l’évolution des concepts de marketing sans lesquels il n’y aurait pas d’économie moderne. Ce sont les Imprésarios ou marchands de spectacles qui ont favorisé la prise de conscience des femmes, des Noirs aux Etats-Unis, de leur identité sociale et culturelle, comme ce sont les créateurs du Cinéma (les Frères Pathé, Gaumont, les Juifs Américains) qui ont rendu possible la mondialisation quasi instantanée de tous les événements renforçant ainsi le pouvoir de l’Opinion Publique, garant de la Démocratie<br>Civilization should be understood as the progress of mentalities in the course of time, whether in Art, Economic, Political and Social systems. merchants and entrepreneurs are at the origin of this evolution. The great contribution by merchants was to extract from received ideas, dogmas and traditions, realities in the economic, social, political and art fields, and to make them understood by a number of individuals thanks to the commercial profits obtained from respecting these realities. When these individuals finally reached a critical number, these realities were accepted and adopted by the majority of the population.It is Italian merchants who financed and were parts of the first Portuguese sea voyages launched to discover new lands in Africa, America and Asia. Dutch entrepreneurs discovered the concept of “added-Value” , for example by selling wood as planks ready to use. It was they who created the modern enterprise by accepting shareholders from outside the founder’s family. It was they who invented insurance policies, the practice of accounting for better management, newspapers reporting events which could have an impact of the prices of products. It is also the Dutch merchants who in the 16th century, finally obtained from the State authorities the legal right to charge interests when lending money: till then such practice was absolutely forbidden by the Church. It was the Flemish art merchants who, by exporting to Italy works by Van Eyck, Memling Van der Goes… gave to Italian artists a new understanding of colours and of space. It was the merchants from the East India Company of the Netherlands (VOC) who initiated the Japanese to the Western sciences and art. It is therefore not surprising if the Japanese were the first Asians to open up to the West. It is also merchants who, in the 18th century created the Consumers’ Society which made possible the meeting of social classes in a more long lasting way than any political revolution. This Consumers’ Society led to the Industrial Revolution which in turn led to the recognition of the workers’ rights and to the duties of business owners to assume their social responsibilities such as social security, free primary education of the workers’ children. It also led to new marketing concepts without which there would not have been modern economy. It is the impresarios or entertainers who helped women and Black people in the USA, to become conscious of their social and cultural identities. In the same way, the movie entrepreneurs (the Pathe Brothers, Gaumont and the Jews who migrated to the USA from Central Europe) made possible the instantaneous globalization of the awareness of events, thus making Public Opinion an even stronger political force, without which no Democracy would be possible
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Hubert, Benoît. "Mémoires de Jean-Baptiste-Henri-Michel Leprince d'Ardenay (1737-1819) : approche d'un notable manceau au siècle des Lumières." Le Mans, 2006. http://cyberdoc.univ-lemans.fr/theses/2006/2006LEMA3006.pdf.
Full textAbstract:
Le tome l est consacré à l'édition des Mémoires complets et authentiques de J. B. H. M Leprince d'Ardenay. Les 37 chapitres du texte sont commentés en notes (Biographiques, Généalogiques, Historiques, Vocabulaire ). Les conditions et le contexte politique de la première édition en 1880 par l'abbé Esnault, prêtre monarchiste, font l'objet d'une étude approfondie. Les nombreux outrages faits au texte, par G. Esnault, sont hiérarchisés et analysés. Le tome II présent le personnage dans son quotidien, son milieu social et son cadre de vie. Il répond à la question: Leprince d'Ardenay est-il un homme des Lumières? Plusieurs facettes de l'individu sont successivement présentées : le négociant, l'homme chez lui ( vie matérielle, sociabilité, vêtements, bibliothèque, loisirs), les influences culturelles et la place du sentiment<br>Volume 1 is devoted to the edition of the memories complete and authentic of J. B. H. M. Leprince d'Ardenay. The 37 chapters of the text are commented on in biographical, genealogical, histories, vocabulary notes. The conditions and the political context of the first edition in 1880, by the abbot Esnault, priestmonarchist, are the subject of a thorough study. The many insults made with tests, by G. Esnault, are treated on a hierarchical basis and analyzed. Volume II introduces the character within his daily newspaper, its social background and its framework of life. It answers the question: "Is Leprince d'Ardenay a man of the Lights?" Several facets of the individual are successively presented : the trader, the man at his place, (materiallife, sociablitity, clothing, library, leisures), cultural influences and the place of the feeling
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Allemang, Marie-Odile. "Treize ans de missionnariat beachy-amish en Europe occidentale (1981-1994) : premiers résultats et enseignements." Orléans, 1997. http://www.theses.fr/1998ORLE1021.
Full textAbstract:
Dans l'Amérique du Nord triomphante des années 1990, nous nous sommes intéressés à la vie des communautés Amish, dont l'aventure déduta en Alsace. Ces gens simples, plain people, continuent à vivre comme au XVIIeme siècle au coeur de la première puissance mondiale. Les Amish sont, avec les mennonites et les hutterers, les derniers représentants des groupes anabaptistes qui virent le jour en Europe continentale au XVIeme siècle. Mais tandis qu'en Europe le mouvement Amish né au XVIIeme siècle en milieu mennonite, a fini par se fondre avec le groupe dont il était issu, aux Etats-Unis il occupe un espace distincr de celui des mennonites , et s'inscrit en contraste avec la société américaine, qui lui semble incarner "les vanités du monde". Mais voici qu'au cours du XXeme siècle sont apparus au sein du mouvement Amish, des protestataires, les beachy Amish, qui acceptent partiellement le progrès technique, et sont animés d'un fort esprit missionnaire. Ils sont attirés par l'Europe, entre autres, comme terre de mission, et tentèrent de se réimplanter sur ce continent au lendemain de la deuxième Guerre mondiale: en Allemagne dans les années 1950, en Alsace en 1981, en Belgique flamande en 1986, et enfin en Irlande en 1992. C'est sur ces trois dernières tentatives de réimplantation que porte notre recherche. Nous concentrant sur les problèmes de l'éducation, de la langue, et de la vie quotidienne, nous avons tenté d'analyser les ettets du choc culturel et religieux (pour les missionnaires et leur auditoire) de ce retour sur le continent d'origine<br>In the triumphant United States of the 1990's, what has interested us the life of Amish communities whose adventure began in Alsace. In the heart of the world's greatest power, these "plain people" continue to live as they did in the 17th century, when their movement first appeared in the mennonite milieu. The Amish, along with the mennonites and hutterites, are the last representatives of the anabaptist groups who arose in continental Europe in the 16th century. Whereas in Europe the Amish movement ended up by merging with the group from which it sprang, in the United States it occupies a place which is distinct from that of the mennonites, and it assumes a position which is in contrast with american society, a sociery it believes embodies the vanities of the world. However, the 20th century has witnessed the emergence within the Amish movement of a dissident group, the beachy amish, who partially accept technological progess, and who are motivated by a strong missionary instinct. Among other regions, they are attracted to Europe as a place to spread the gospel, and have tried to regain a foorhold on the European continent following the second world war-in Germany in the 1950's, in Alsace in 1981, in flemish belgium in 1986 and finally in Ireland in 1992. It is with these last three attempts of the Amish to reestablish themselves that our research is concerned. Focusing on the problems of education, language, and daily life, we have attempted to analyse the effects of cultural and religious shock of thid return to the continent of their origins, both upon the missionaries and upon their audience
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Vălcan, Ciprian. "La concurrence des influences culturelles françaises et allemandes dans l'oeuvre de Cioran." Paris, EPHE, 2006. http://www.theses.fr/2006EPHE4121.
Full textAbstract:
La structure de notre réflexion suivra deux axes, l'une appartenant au domaine de l'histoire culturelle, l'autre au comparatisme. Ainsi, dans une première étape, nous nous efforcerons de rendre le climat culturel où se trace la présence et, ensuite, la concurrence des influences françaises et allemandes, en nous arrêtant surtout sur des constantes qui relèvent des tentatives de définir la culture roumaine. En focalisant notre analyse sur Cioran, nous insisterons sur la manière dont les images des Français et des Allemands sont esquissées le long de son oeuvre, en suivant tant les invariants que les variables, en essayant d'établir comment ces portraits se modifient le long du temps et s'il existe des différences significatives de perspective entre ses écrits de langue roumaine et ses ouvrages français. Dans une seconde étape, nous procéderons au lancement de norte démarche comparative, en explorant les rapports établis par Cioran avec un nombre d'auteurs allemands et français. Nietzsche, Schopenhauer, Simmel, Weininger, Spengler seront les penseurs choisis parmi les Allemands, tandis que Pascal, les moralistes, Valéry et Barrès seront les représentant des Français. Nous essayerons de déterminer la profondeur des influences exercées par ceux-ci sur Cioran, leur caractère de durée ou strictement circonstanciel, en suivant également dans quelle mesure les influences respectives sont visibles le long de sa vie ou seulement pour une période limitée, ainsi que la manière dont le passage dans le milieu culturel français modifie ou non ces tendances<br>The structure of my thesis follows two axes, one belonging to the field of cultural history, the other to comparative studies. Thus, in the first stage, I will try to present the cultural climate where the French and German influences can be traced and where they concur, insisting especially on the constant elements which reveal the attempts to define the Romanian culture. Focusing on Cioran, I will insist on the manner in which the images of the French and of the Germans and sketched in his work, tracing both the invariable and the variable elements, trying to indentify the way these portraits change along time and whether there are significant differences of perspective between his Romanian and his French work. In the second stage, I will attempt at a comparative approach, exploring the relation between Cioran and a number of French and German autors. Nietzsche, Schopenhauer, Simmel, Weininger, Spengler will be the thinkers chosen from among the Germans, while Pascal, the moralists, Valéry and Barrès will be the representatives of the French. I will try to establish the importance of their influence on Cioran, fo his entire life or only for a limited period of time, the lasting or strictly circumstancial nature of these relations, also looking into the extent to which Cioran's embracing the French cultural milieu changes these tendencies
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Druet, Sarah. "La Poésie faite par tous : Partage poétique et poétique du partage dans le surréalisme européen de l'entre-deux-guerres." Tours, 2003. http://www.theses.fr/2003TOUR2024.
Full textAbstract:
La présente thèse se propose d'analyser les formes et les fonctions de la collaboration l'Europe surréaliste de l'entre-deux-guerres. Au delà de l'association stratégique mise en place entre les différents groupes français, belges, yougoslaves, tchèques, canariens, britanniques et danois, les surréalistes explorent les potentialités poétiques d'un processus créatif fondé sur le "partage de la pensée", où ils voient la quintessence de l'altération lyrique. Létude d'oeuvres comme les Champs Magnétiques de Breton et Soupault, les Sourcils désystématisés de Bor, Popovic et Ristic, Clarisse Juranville de Nougé, Souris et Magritte ou encore La femme au pluriel de Nezval et Teigne témoigne de la diversité des modes de création plurielle développés par les poétes, mais aussi les musiciens et les plasticiens. En annexe figurent une anthologie de textes rares ainsi que les entretiens menés avec les trois anciens membres du groupe surréaliste : Petr Kral, Conroy Maddox, Gisele Prassinos
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Gabilliet, Jean-Paul. "Le "comic book", objet culturel nord-américain." Bordeaux 3, 1994. http://www.theses.fr/1994BOR30023.
Full textAbstract:
Cette these porte sur les revues de bande dessinee en anglais diffusees aux etats-unis et au canada depuis les annees 30 (comic books ). Comme toute production culturelle, le comic book s inscrit dans un reseau de praiques sociales et de discours qui en font un revelateur de la societe qui le produit et permettent de rendre compte du statut subalterne qui est le sien. La premiere partie pose les jalons d une periodisation visant a fournir un cadre historique fiable et fonctionnel pour l analyse ulterieure. La deuxieme partie fait le point sur l evolution des modes de fabrication et de diffusion depuis les annees 30. La troisieme partie examine les contenus des comic books sous quatre angles : le fascicule comme objet autonome (publicites, courrier des lecteurs, etc) ; les grands genres (cb "pour enfants", super-heros) ; les cb comme vehicules d education et de propagande ; les cb "obscenes" (violence et pornographie). La quatrieme et derniere partie examine les conditions economiques, sociales et culturelles justifiant l apparente incapacite des cb a acceder a aucune forme de reconnaissance culturelle (indifference du grand public, recurrence de discours de censure ponctuels, non-credibilite du discours critique des amateurs, discours "negatifs" de l avant-garde artistique) malgre quelques signes avant-coureurs d une entree progressive (mais non irreversible) des comic books dans la production culturelle legitime<br>This dissertation bears on the periodical comis strip magazines distributed in the united states and canada since the 1930's, aka comic books. The key contention of this research is that the comic book, as any cultural artifact, is posited at the core of a network of discourses and social practices whose interpretive potential is twofold; on the one hand, they emphasize a number of revealing features proper to the social environment in which comic books are produced, on the other, they are instrumental in accounting for the comic book's inferiour cultural status. The first part is a historical survey whose purpose is to lay down a periodization framework suitable for further analysis of the medium. The second part addresses the evolution of the comics industry's central mechanisms, is creative process and commercial distribution, since the 1930s. In the third part, comic book contents are looked into from four angles: the booklet as self-contained artifact (ads, readers' mail, etc); foremost genres (comics "for kids", superheroes); comic books as a means of propaganda and education; "obscene" comic books (pornography and violence). Finally, the fourth part deals with the economic, socialn and cultural background of the comic book's apparent inability to accede to any form of cultural legitimacy (general public's indifference, recurring if limited censorship, etc) despite tentative signs of assimilation into the cultural mainstream
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Oloba, Likanda. "Les acteurs étatiques dans la coopération au développement Europe-Afrique à l' ère postbipolaire." Toulouse 1, 2002. http://www.theses.fr/2002TOU10052.
Full textAbstract:
La coopération au développement Europe-Afrique est actuellement remise en cause parce que les principaux et véritables acteurs étatiques connaissent une rupture au niveau de leurs intérêts, rôles et logiques politiques concernant la coopération. En plus, celle-ci est soumise aux diverses contraintes telles que l' effet de mutation de l' Union européenne, l' effet de rivalité des pays d' Europe centrale et orientale, l' effet de rivalité entre la France et les États-unis en Afrique subsaharienne et enfin l' effet de vulnérabilité de l' acteur étatique africain. Et l' actuelle période de fin de Guerre froide est marquée par une logique de marché qui substitue la logique de coopération par la logique d' assistance humanitaire. L' émergence des acteurs non étatiques aux intérêts, rôles et logiques politiques multivariés ne fait qu' accroître le degré de complexité et d' incertitude dans ce système de coopération<br>Cooperation in development Europe-Africa is currently called in to question because the states which are the principal and central actors know a rupture at the level of their interests, roles and political logic concerning the cooperation. This cooperation is also subject to various constraints such as changes in the European union, rivalry of Central and Eastern European countries, rivalry between France and the U. S. In the Sub-saharian Africa as well as the vulnerability of the African states themselves. The emergence of a multiplicity of differing types of actors pursuing multipol interests, roles and political logic increase the degree of complexity and uncertainty
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Ferlin, Patricia. "La Femme à la Belle Époque : Le cas de GYP." Orléans, 1988. http://www.theses.fr/1988ORLE1002.
Full textAbstract:
Malgré sa qualité d'aristocrate, la comtesse de martel, GYP en littérature, se sent marginale par rapport à sa classe. Son enfance, puis plus tard sa vie de femme, son engagement politique et surtout le fait qu'elle doit écrire pour gagner sa vie contribuent à la rendre différente des autres membres de sa classe. Dans ses romans, l'aristocrate déclassée mettra en scène une aristocrate idéale, opposée à toutes les autres femmes : les rosses, représentées par les coquettes, les parvenues et les juives. Malgré l'ébauche d'un portrait de femme supérieure, fonctionnant d'ailleurs comme double de l'auteur, et parvenant à la réussite, les héroïnes de GYP sont généralement des victimes et connaissent l'échec sentimental. GYP fait le constat suivant : la belle époque ne permet pas à l’élite féminine, telle que l'auteur la définit, un total épanouissement<br>In spite of her aristocratic background and heritage, la comtesse de martel, gyp as she is known in literature, didn't really feel she belonged to her class. Her childhood, and then her later life as a woman, her political involvement and above all, the fact that by force of circumstances she made her living of writing, set her apart from the others members of her social class. In her novels, this fallen aris tocrat, which she contrasts with the other categories women such as flirts, parvenus and jewesses. Despite the character sketch of the superior woman who in fact acts as the author's alter ego, and succeeds on a social level, gyp's heroines are normally victims and unhappy in their amorous adventures. Gyp makes the following observation : la belle epoque excludes the idea of a feminine elite, as portrayed by the author, from its development and satis
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Palewska, Marie. "Un romancier d'aventures à la Belle Epoque : paul d'Ivoi (1856-1915) et ses "Voyages excentriques"." Thesis, Paris 3, 2014. http://www.theses.fr/2014PA030013.
Full textAbstract:
Publiés en volumes chez l’ancienne librairie Furne entre 1894 et 1917, les « Voyages excentriques » de Paul d’Ivoi constituent une collection prisée par la jeunesse à la Belle Epoque. Ces romans d’aventures inscrits dans la lignée de Jules Verne sont très représentatifs de leur temps, avec des intrigues enracinées dans un contexte politique proche du moment de leur écriture. Soucieux de contribuer à la formation patriotique et morale de leurs lecteurs, ils s’appliquent à soutenir l’œuvre coloniale de la France, à promouvoir les valeurs de la République française et à célébrer le rayonnement du pays à travers le monde. L’action, qui présente souvent un enjeu diplomatique international, suscite le voyage en terre étrangère et la rencontre avec d’autres nationalités dont la vision est le reflet des relations amicales ou conflictuelles que la France entretient avec elles. Mais de la réalité, les « Voyages excentriques » basculent dans la fiction en usant des diverses ressources que leur offre le genre du roman d’aventures alors à son apogée. L’exotisme et la fantaisie scientifique sont les deux thèmes les plus représentés, parfois agrémentés d’une touche policière ou d’espionnage. Dans sa pratique du roman d’aventures, Paul d’Ivoi cultive l’art de la variation par rapport à ses prédécesseurs, affirmant sa propre manière dans l’inventivité de ses gadgets scientifiques merveilleux ou la place prépondérante qu’il donne aux femmes. Il connut un grand succès au début du XXème siècle comme cadeau d’étrennes, livre de prix, fascicule populaire, feuilleton de quotidien à un sou, adapté au théâtre et même au cinéma. Son originalité réside surtout dans la notion d’excentrique qui fédère sa collection de romans Belle Epoque<br>Published in volumes between 1894 and 1917 by the former bookshop Furne, Paul d’Ivoi’s "Voyages Excentriques" made up a collection which was very much valued by the youth of the Edwardian Era.These adventure novels, in the tradition of Jules Verne, were highly representative of their time with plots deeply rooted in the political ideas pervading then. They were anxious to contribute to the patriotic and moral moulding of their readers and applied to support the colonial work of France while promoting the values of the French Republic and celebrating its influence all over the world. The action, which often deals with international diplomatic stakes, sends the characters abroad to meet other nationalities whose visions reflect their relationships with France, whether friendly or of conflict.However the "Voyages Excentriques" swing from reality into fiction using the various means that adventure novels, then at their peak, offered them. Exotism and scientific extravagance are the main themes, often accompanied with detective stories or spy fiction as secondary sorts. When writing his adventure novels, Paul d’Ivoi carefully paid attention to differentiating himself from his predecessors, asserting his own manner by inventing wonderful scientific gadgets or giving a preponderant role to women. His books were a great success at the turn of the 20th century as New Year’s gifts, school prizes, popular manuals or cheap serials which were adapted on stage or even in movies.He is most original in his dealing with eccentricity which is to be found all through his collection of Belle Epoque novels
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Maari, Boutros. "Tradition populaire et création artistique : L'émergence de la peinture moderne en Syrie." Paris, EHESS, 2006. http://www.theses.fr/2006EHES0243.
Full textAbstract:
Cette thèse retrace les principales étapes de l'histoire de l'art moderne en Syrie depuis le début du XXe siècle. Lié à des contacts avec l'Occident, il prend cependant sa source dans les arts populaires et religieux pratiqués auparavant en Syrie. Le fait que la suprématie militaire et économique de l'Occident se manifeste aussi dans le domaine culturel avec l'apparition de la peinture est mal vécu par les peintres syriens. Ce malaise se traduit différemment d'une génération à l'autre. Chaque génération en tire son style, qui est chaque fois une manière de surmonter ce problème. Les premiers peintres se tournent vers le passé glorieux d'Arabes représentant des sujets historiques. Les tentatives les plus importantes sont le fait de la deuxième génération qui tente de donner à sa production "moderne" un caractère culturel spécifique lié à la tradition arabo-musulmane. Mais, faute de maturité et d'audace, ce mouvement conduit à une certaine banalisation de cette tradition, réduit à de simples motifs ornementaux. Ce sont les grandes figures de la troisième génération qui parviennent actuellement à la maturité, en engageant un dialogue plus profond, avec eux-mêmes et avec leur tradition<br>This thesis retraces the principal stages of the history of the modern art in Syria. This type of art has its origins at the beginning of the XXth century in Syria. Although mainly influenced by contacts with the West, it, nonetheless, is based on the popular and religious arts, which were practiced around the region before the XXth century. The military and economic supremacy of the West, manifested parallely in the cultural domain with the appearance of painting, is ill-perceived by the syrian painters. The ill-feeling is differently expressed by generations, each of them elaborating its style in guise of means to surmount the problem. The most important attempts have been accomplished by the second generation who tried to endow its "modern" production with specific arabo-islamic character. But, for lack of sufficient deepening, this movement produced a certain banalisation of artistic heritage, reduced to simple ornamental motives. Today, the major figures of the third generation, that lives its full maturity, try to free themselves from these preoccupations, looking for a dialog and a deeper contact, with themselves on the one hand, with their tradition on the other
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Eudes, Émeline. "Vers une poétique d'un langage plastique dans l'art contemporain finlandais, islandais et norvégien." Paris 8, 2009. http://www.theses.fr/2009PA083684.
Full textAbstract:
Pour des raisons historiques et géographiques (indépendance instaurée au XXe siècle, position isolée à la périphérie de l’Europe, climat et environnement naturel prégnants. . . ), la langue et l’acte de langage sont devenus en Finlande, en Islande et en Norvège des gestes décisifs pour la représentation de soi et l’exploration de son environnement. Partant de cette constatation, le travail de recherche examine la continuité de cette notion de langage à travers les arts plastiques de chacun de ces pays, faisant ainsi se recouper les préoccupations historiques, culturelles et artistiques. Avec pour but de dépasser la simple constitution iconographique d’un art du Nord, ce mémoire consiste à envisager d’un point de vue esthétique l’acte plastique au sein d’un environnement particulier. Tout en voyant émerger un certain type de création, il s'agit d'interroger sous un jour différent les relations image/langage, faire/percevoir, imagination/imaginaire. Au fil des œuvres présentées se dégage une expérience plastique originale, prise entre des problématiques langagières communes à tout acte communicationnel et l’influence incompressible du milieu Nord-européen. La première partie est dédiée à la pratique du dessin en Finlande. Les travaux d'une dizaine d'artistes finlandais permettent de sonder le statut conféré à la trace graphique dans l'établissement d'un lien phatique, première étape préfigurant la parole. La deuxième partie se concentre sur la tradition de l'écriture et de la narration chez les artistes islandais. Avec pour arrière-plan culturel les Sagas médiévales, la pratique du livre d'artiste et le récit chanté s'avèrent le lieu d'une étude du mode de fonctionnement des mots dans une dimension non plus seulement littéraire mais aussi plastique. La dernière partie s'intéresse au geste et à la performance en Norvège. À travers la présence des corps et leurs mouvements, c'est l'indexicalité qui est mise au jour comme un motif de base des pratiques artistiques locales. De façon transversale, la notion de paysage sous-tend l'ensemble de la recherche, en tant qu'analogie labile entre l'expérience de leur environnement par les artistes, par les spectateurs, et les œuvres créées<br>For historical and geographical reasons (independence settled in the 20th century, isolated position at the edge of Europe, ever-present weather conditions and natural environment. . . ), the act of language has become in Finland, Iceland and Norway a decisive moment for self-representation and the exploration of one owns environment. From this state of things, the research work has a close look at the on-going of this notion of language through the arts of each of these countries, making over-cross historical, cultural and artistic concerns. With such an aim as to go beyond the simple constitution of a Nordic art iconography, this essay consists into considering from an aesthetical point of view the artistic act in a particular context. While witnessing of the rising up of a certain type of creation, the relations between image and language, making and perceiving, imagination and sociologic imaginary are being investigated under a new perspective. The first part is devoted to the practice of drawing in Finland. The works of about ten artists enable to overview the status given to the graphic mark in the creation of a phatic link, first step prefiguring the word. The second part is about the tradition of writing and narrative among Icelandic artists. With as cultural background the medieval Sagas, the practice of the artist book and of the sung narration are the study place of the words not only as a literacy matter but a fine art one as well. The last part deals with motion and performance in Norway. Through the presence of bodies and their movements, the indexicality appears to become a fundamental pattern for local artistic practices. Eventually, the notion of landscape is a useful leitmotiv, which helps into making understandable the links between the experience of their environment by the artists and the spectators, and the art works
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Costa, Catherine. "Harmonisation fiscale européenne : utilisation d'un modèle à générations imbriquées à deux pays." Aix-Marseille 2, 1998. http://www.theses.fr/1998AIX24019.
Full text
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Gillissen, Christophe. "L'impact de la Communauté Européenne sur la politique étrangère irlandaise : 1973-1993." Caen, 1995. http://www.theses.fr/1995CAEN1166.
Full textAbstract:
L'accession de l'Irlande à la Communauté Européenne en 1973 a modifié sa politique étrangère a la fois au niveau de son contenu et de son élaboration. En ce qui concerne le contenu, on peut parler d'une modernisation de la politique étrangère irlandaise depuis 1973 : l'Irlande s'est dotée d'un réseau diplomatique plus étendu, témoigne dans une certaine mesure d'un engagement moins radical sur la scène mondiale, et mise davantage sur le commerce international. Mais l'adaptation a la coopération politique européenne pose problèmes par moment : le principe même de la concertation ne va pas sans poser des problèmes pour un état revendiquant une politique de neutralité, et l'approche plus pragmatique de l'Irlande depuis 1973 en matière de politique étrangère est parfois contredite par des prises de position moins modérées. Ceci s'explique en partie par l'effet de la Communauté Européenne sur l'élaboration de la politique étrangère en Irlande. En effet, on peut parler de démocratisation a ce niveau, et établir un lien étroit entre celle-ci et l'entrée de l’Irlande dans la Communauté Européenne. Les trois referendums tenus sur l'Europe, par exemple, ont renforce le rôle et l'influence de l'opinion publique et des groupes de pression dans le mécanisme de prise de décision, au détriment de ceux de l'exécutif. Cette modification de l'équilibre institutionnel influe sur le contenu même de la politique étrangère, au point de parfois menacer sa cohérence, et constitue de ce fait un élément essentiel de la politique étrangère irlandaise depuis 1973<br>Ireland's accession to the European Community in 1973 has changed its foreign policy both in relation to its contents an d to its formulation. As far as its contents are concerned, there has been a modenisation of Irish foreign policy since 1973 : Ireland has extended its diplomatic network, adopts a more moderate profile in international affairs, and has invested more in world trade. But its adaptation to european political cooperation does encounter problems at times: the very principle of concerted action is difficult to reconcile with its traditional policy of neutrality, and ireland's pragmatic approach in the field of foreign policy since 1973 is sometimes contradicted by more committed stances. This is due to some estent to the influence of the European Community on the formulation of foreign policy in Ireland. Indeed, one can establish a close link between Ireland's accession to the European Community and a phenomonon of democratisation of foreign policy in Ireland. The three referenda on European membership have reinforced the role and influence of public opinion and pressure groups in foreign policy decision-making, for instance, to the detriment of that of the executive power. This evolution of the institutional balance of powers has had an impact on the very contents of Irish foreign policy, to the point of threatening its coherence at times, and thus constitutes an essential element in the study of Irish foreign policy since 1973
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Ebah, Mathias Codjo. "L'Afrique au fond des yeux : conceptions contemporaines de l'histoire africaine." Reims, 1993. http://www.theses.fr/1993REIML006.
Full textAbstract:
Depuis des siècles l’Afrique a préoccupé les esprits de tous les milieux comme en témoignent les écrits du quinzième au vingtième siècle. Mais le continent avait été aborde avec des préjuges plutôt qu'avec des méthodes de recherches fiables. Et bien que plus proche de l’Europe que les autres continents, il est présente comme isole, inhospitalier, anhistorique et surtout vide culturellement. Il présenta par la suite quelque intérêt comme réserve d'esclaves, de main d'œuvre. Par contre, très tôt, en Asie on a procédé a des fouilles systématiques qui dans un premier temps en avaient fait le berceau de l'humanité, mais aussi, le point de départ de foyers culturaux et culturels ayant influence le monde. L’Afrique se voit de nouveau propulsée sur la scène internationale par la "décolonisation" qui devrait conduire a une reprise en main par les africains, de ses destinées. Il est donc légitime que chacun se débarrasse de ses complexes, que tous les partenaires se connaissent enfin, afin de discuter objectivement de l'avenir de l'humanité. Pour les africains le rappel du passe ne doit pas conduire au narcissisme. Il est une exhortation au travail. C'est pourquoi nous avons analyse la situation catastrophique actuelle sur le plan économique, social et politique. Ce constat nous a incite a élaborer un plan de redressement culturel et économique. Nous sommes conscients des difficultés et des embuches; mais avec une réelle prise de conscience et une collaboration étroite avec l'occident, le continent peut retrouver sa dignité<br>For centuries africa has been at the center of european preocupations. It is evidentz when we study the manuscrit from the fifteenth to the twentieth century. But this continent had rathes been studied with prejudices than with reliable scientific methods. An ever if africa is closer to europe than the other continents, it is presented as isolated un-welcoming, without a true history and above all culturraly empty. If then proved to be of some interest being a continent rich in slaves and manpower. On the contrary, in asia systematic excavations were soon carried out, granding in the title of cradle of civilization. But in fact, for several de cades, thanks to scientific discoveries made by french and americans researchers, we begin to see africa with different way. It is nowadays proved that africa has not only been the cradle of civilization, but also the starting point of cultural and agricultural seats which had a universal unfluence. Africa once more saw itself propelled on the international scene with the colonization which gave the african people the opportunity to regain the control of their destinies. Therefore it is totaly lawful that every partenaires know each other at last, to examine objectiviely of the futur of humanity. For the african people the remebrance of things past must not lead to dejection. It is an exhortation to work. That's why have analized the present economical, social and political situation which is problematic. This report made us elaborate a cultural and economical recovery plan. We do know the difficulties and pitfalls, but thanks to a true awareness and good collaboration with the occident, the african continent can recover its dignity
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Gueslin, Julien. "La France et les petits états baltes : réalités baltes, perspectives françaises et ordre européen : 1920-1932." Paris 1, 2004. http://www.theses.fr/2004PA010628.
Full textAbstract:
En 1920, la naissance des trois Etats Baltes (Estonie, Lettonie, Lituanie) est un résultat inattendu de la victoire française. Compte-tenu de leur faiblesse et des ambitions des puissances voisines, l'opinion française craint de voir l'Europe du Nord-Est se " balkaniser ". Or en 1932, le dynamisme des jeunes démocraties baltes a contredit ces prévisions. L'équilibre baltique semble devenir indissociable du maintien d'un ordre européen que la puissance française cherche à établir avec la coopération plus ou moins directe des autres puissances. L'ambition de cet étude est donc de montrer comment une relation bilatérale entre une puissance et des petits États inconnus a pu progressivement s'instaurer à travers les perceptions françaises des stratégies étrangères et des interrogations sur le modèle républicain français. Mais le temps n'a t-il pas manqué pour faire disparaître tous les handicaps lourds qui ont freiné le dialogue franco-balte, en particulier dans le domaine économique ?
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Warnet, Jean-Manuel. "Le laboratoire théâtral au XXe siècle : un espace de recherche pour le théâtre d'art." Rennes 2, 2005. http://www.theses.fr/2005REN20044.
Full textAbstract:
L'histoire de la pratique théâtrale au 20e siècle est jalonnée de lieux d'expérimentation, que l'on peut regrouper sous l'appellation de laboratoires (qu'ils portent ce nom ou celui d'ateliers, studios, centres de recherches, etc. ). Le laboratoire de théâtre est un espace et un temps spécifiques où un collectif de professionnels de la scène, sous la direction d'un maître, mène un travail de recherche dans différents domaines de la pratique théâtrale, indépendamment de la nécessité immédiate de produire un spectacle devant un public. Il s'est inventé dans le mouvement qui a vu l'essor du théâtre d'art et de la figure du metteur en scène, en Russie d'abord avec le Studio du Théâtre d'Art de Moscou en 1905. Cette expérience fondatrice a donné naissance aux nombreux studios de recherche sur le jeu de l'acteur, ceux du " système " de Stanilavski, Soulerjitski, Mikhaïl Tchekhov, Boleslavski, Vakhtangov, et celui de Meyerhold en 1913-1917. Celui-ci, de même qu'Edward Gordon Craig et Jacques Copeau, mêle l'enseignement et la recherche dans une forme réalisée ou utopique d'école expérimentale. Dans cette première moitié du vingtième siècle, le laboratoire théâtral trouve essentiellement ses modèles dans la communauté religieuse ou , comme chez Meyerhold en URSS, dans l'avant-garde politique. Il faudra attendre les années soixante pour que resurgisse une forme nouvelle du laboratoire, sous la houlette de Jerzy Grotowski, qui à la fois se place dans le sillage de Stanislavski et donne l'élan aux aventures ultérieures de Peter Brook et Eugenio Barba. Suivre cette notion de laboratoire à travers le siècle et le continent, c'est écrire une autre histoire du théâtre d'art, qui tente de percer les profondeurs du travail théâtral et d'en examiner le processus secret plutôt que les résultats spectaculaires<br>The 20th century history of theatre practice in Europe is marked by notable places for experimentation which, as workshops, studios or research centres, can be collectively described as theatre laboratories. The theatre laboratory is a specific place and time where a collective of stage professionals, led by a mentor, conducts research in various domains of theatre practice without the urgent need to produce something for an immediate audience. Theatre laboratories emerged in parallel with the trend to give a key part to art theatre and to the personality of the stage director. Russia was the first country for experimentation with the Art Theatre studio in Moscow in 1905. That founding experience was the stimulation for creating many other studios for research on acting, those of the “system” of Stanilavski, Soulerjitski, Mikhaïl Tchekhov, Boleslavski, Vakhtangov, and that of Meyerhold in the URSS in 1913-1917. Following attemps by Edward Gordon Craig and Jacques Copeau, the latter combined teaching and research in the achieved or utopian form of an experimental school. In the first half of the twentieth century, the theatre laboratory found its models essentially in the religious community or, for the case for Meyerhold in URSS, in the political avant-garde. It was not until the sixties that a new form of laboratory emerged, under the leadership of Jerzy Grotowski. This new format followed the path set by Stanilavski, and it provided the impetus for Peter Brook's and Eugenio Barba's ultimate successes. Reflection on this notion of laboratory over the 20th century and throughout the continent provides a new view of the history of theatre art. The reflection is an attempt to unveil the depths of theatre-related work and to examine the underlying process rather than is spectacular results
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Kim, Eun-ho Paulin. "Art nouveau et art du vitrail." Paris 8, 1987. http://www.theses.fr/1987PA080194.
Full textAbstract:
Travail d'une plasticienne, fascinee par l'art nouveau en architecture et bien sur dans le vitrail. - l'introduction - generale - traite egalement du verre considere comme une matiere vivante. Cet aspect est developpee dans le corps du texte. - la fonction historique du vitrail dans l'architecture, completee par une presentation de l'ecole de nancy et de j. Gruber. - illustration de cet art par les representants les plus eminents : peintres, concepteurs de vitraux, architectes. - la presentation et l'analyse de ma propre pratique : realisation de copies, restaurations et creations dont plus recentes<br>This is the work of a plastic art profesional, fascinated by art nouveau in architecture and naturelly in stained glass work. The introduction - although general - deals as well with glass considered as a living substance. This aspect is developped in the work itself. - historical function of stained glass, completed by an exhibition of the "ecole de nancy" and j. Gruber. - illustration of the art by its most prominet artists : paintors, stained glass designers, architects. - presentation my own practice and exhibition of my works : copies restorations, creations including the most recent ones
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Dupuigrenet, Desroussilles de Bletterie Brigitte. "Le jardin, seuils et arborescences : une quête de sens." Limoges, 2007. http://aurore.unilim.fr/theses/nxfile/default/e26460b5-7e16-4c96-b343-b8f0a25a7cd2/blobholder:0/2007LIMO2004.pdf.
Full textAbstract:
Le jardin, dans sa réalité et à travers différentes figures narratives ouvre de larges perspectives. Neuf auteurs du XXe siècle : Virginia Woolf, Francis Ponge, Philippe Jaccottet, Giorgio Bassani, Roger Caillois, Hella S. Haasse, Pascal Quignard, Julio Ramon Ribeyro, Claudio Magris ont été retenus pour leur choix du jardin pensé, rêvé, écrit et aimé. Les concepts du sublime et de reconnaissance irriguent tout ce parcours. La quête du sens commence avec "le jardin, seuils et sublime", elle montre que l'expérience du sublime implique des épreuves initiatiques, liées aux âges de la vie, à des moments et des lieux particuliers. Les jardins et leurs composantes sont le creuset où se forge le sublime. L'espace du jardin est le lieu où les héros deviennent capables d'admiration. "Le jardin, oeuvre ouverte" analyse la reconnaissance dans sa valeur de gratitude et d'arborescence, c'est-à-dire de parcours prenant en compte le temps et le destin pour en arriver à un amour du destin qui se traduit par le pardon, la transmission et le don. Les lieux du désir, qui sont soi-même et l'autre, dans la réciprocité de l'amour, amènent aux jardins, lieux particuliers du désir, qui ont le visage de l'amour, invitent à la réflexion et à la création, engendrent compréhension et amour du monde. "Le jardin, espace poétique" exprime la quintessence du jardin, espace esthétique et artistique, littéraire et scientifique autant qu'espace réel touchant l'esprit et tous les sens. Image de la poésie, le jardin est poétique par ses caractéristiques d'espace plutivoque, symbolique et mythique. "Le jardin, seuils et arborescences : une quête de sens" montre que le jardin aujourd'hui signifie esthétique et éthique ; oeuvre de mémoire et d'invention, il s'intègre à tout un art de vivre et de penser. Il initie à l'art de la joie et rend l'individu responsable et capable de construire un monde plus humain.
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Hallair, Gaëlle Frédérique. "Histoire croisée entre les géographes français et allemands de la première moitié du XXe siècle : la géographie du paysage (Landschaftkunde) en question." Paris 1, 2010. https://halshs.archives-ouvertes.fr/tel-01730408.
Full textAbstract:
Dans cette thèse, l'auteur étudie comment les géographes français et allemands de la première moitié du XXe siècle s'appuient sur la géographie du paysage pour définir la géographie et/ou pour la pratiquer. En utilisant la méthodologie de l'« histoire croisée » développée par Michael Werner, elle cherche à montrer la circulation des savoirs en croisant les approches sémantiques, terminologiques, bibliographiques et thématiques sur le paysage et en insistant sur les mises en tension, les similitudes et les articulations entre géographie du paysage et géographie régionale. La partie 1 présente le contexte des relations franco-allemandes concernant la géographie du paysage. La partie 2 centre l'analyse sur les acteurs : les géographes académiques et les « passeurs », les « tiers » et les « pivots ». Enfin, la partie 3 aborde deux scènes privilégiées de la rencontre franco-allemande : le paysage aux Congrès Internationaux de Géographie et le paysage sur le terrain de la géomorphologie.