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Filho, Gilson Soares Raslan. "Dai-me almas.O pastoreio midiatizado da TV canção nova." Universidade de São Paulo, 2010. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27154/tde-04112010-131915/.
Full textAbstract:
É necessário questionar as religiões para que se compreendam as estruturas do mundo? Como o sagrado do divino católico cristão, narrado pelos aparelhos propagadores eletrônicos da TV Canção Nova, dialoga com uma época que tem o seu próprio sagrado: o dinheiro? Todo o esforço de pesquisa desta tese, forjada em dois polos, de produção e de recepção, se direcionou para responder essas duas questões. Para tanto, se dispôs a compreender, na história do telerreligioso, como se processa o diálogo entre os sagrados e como as narrativas, armadas em torno do religioso, se realizam como um enfeitiçamento do mundo, com o propósito de apagar a materialidade dos meios por que são transmitidas. Por outro lado, a história das políticas de comunicação católica aponta para o caminho de uma estrutura fundada no pastoreio, cujo resultado é uma ambiguidade entre a afirmação e a negação do sagrado contemporâneo. É essa ambiguidade que se vê na história da TV Canção Nova e em sua programação, bem como se estabelece como uma força entre os personagens que fazem a Igreja: padres e fiéis que consomem o catolicismo miditalizado da TV Canção Nova.Is it necessary to question the religions to understand contemporary world? As the holy TV Canção Nova talks to a season that has its own sacred: the money? All the research effort of this text was intended to answer these two questions. For this, the study tried to understand, in church electronics history, how is the dialogue between the sacred - and how narratives are used as a religious fetish, aiming to erase the materiality of the means by which they are transmitted. Moreover, the history of Catholic political communication points to the logic of master and slave. Even if there is negation of capitalism, he ends up being claimed by religious media practice and the result is an ambiguity between the affirmation and negation of the sacred contemporary. This ambiguity is seen in the history of TV Canção Nova and his programming, and is narrated by the characters that make the Catholic Church: priests and faithful who consume the media Catholicism of TV Canção Nova.
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Moreira, Jayme Alves. "\'Como caíram os valentes\'. Um estudo sobre a qinah em 2 Sm 1:17-27." Universidade de São Paulo, 2014. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/8/8158/tde-18052015-170706/.
Full textAbstract:
Este trabalho propõe uma leitura da qînh (elegia) que Davi escreveu em homenagem a Saul e Jônatas (2 Sm 1:17-27). Parte da investigação desse gênero no interior da Bíblia Hebraica, identificando os principais traços dele e comparando-o a gêneros próximos numa tentativa de compreender a sua função social nos tempos bíblicos e descobrir possíveis razões para a sua reduzida presença na Bíblia Hebraica. Também constata de que modo esse lamento torna evidentes certos traços do personagem Davi, o que enriquece o entendimento dos relatos, contidos nos livros de Samuel, que narram a sua ascensão ao trono e o seu reinado. Finalmente, apresenta uma análise do poema eleito e do espaço narrativo em que ele emerge.This paper proposes a reading of the qînh (\"elegy\") that David wrote in honor of Saul and Jonathan (2 Samuel 1: 17-27). Begins with research of this genre within the Hebrew Bible, identifying the main features of it and comparing it to related genres in an attempt to understand its social function in biblical times and find possible reasons for its reduced presence in the Hebrew Bible. Also notes how this lament becomes evident traits of the character David, which enhances understanding of the reports contained in the books of Samuel, which tell his ascension to the throne and his reign. Finally, it presents an analysis of the chosen poem and the narrative space in which it emerges.
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Costa, Helena Hofmeister Martins. "Através do Silêncio." Universidade de São Paulo, 2006. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27131/tde-05072009-183049/.
Full textAbstract:
As reflexões a seguir têm a fotografia como foco principal, partem de questões nascidas durante o processo de criação e realização do meu trabalho plástico. Partindo da apropriação de fotografias do começo do século XX até aproximadamente os anos cinqüenta, procurei observar estruturas e sistemas de representação nos retratos de grupos de pessoas, especialmente os de famílias. O resultado foi apresentado numa exposição realizada dentro do programa Temporada de Projetos, no Paço das Artes (USP) em maio de 2004. O texto a seguir é fruto do intercâmbio entre prática fotográfica, análise de imagens e reflexões teóricas. No desenvolvimento do trabalho a fotografia foi abordada a partir de aspectos variados: um que investiga a linguagem fotográfica como um sistema de captação e produção de imagens; outro que vê na fotografia um meio de pensar o homem inscrito no tempo; outro ainda que descobre nos retratos uma representação mais do que um espelho da realidade.The reflections that follow have photography as their main focus. They come from questions raised during the creative process of my work. Starting with the appropriation of photographs of the 20th century up to approximately the fifties, I tried to observe the structures and systems of representations in the portraits of groups of people, especially the family groups. The result was presented in an exhibition within the program Temporada de Projetos in the Paço das Artes in the University of São Paulo in May 2004. The text that follows is the fruit of the interchange between the photographic performance, image analysis and theoretical reflexions. In the development of my work, photography was approached rising from different aspects such as: one that investigates the photographic language as a system of grasping and production of images; the other sees is photography a means of thinking about man inscribed in his times; and still the other discovers in the portraits a representation, more than just a mirror of reality.
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Bartoňová, Julie. "Návrh ochrany osobních dat dle obecného nařízení EU 2016/679 ze dne 27. dubna 2016." Master's thesis, Vysoké učení technické v Brně. Fakulta podnikatelská, 2018. http://www.nusl.cz/ntk/nusl-378364.
Full textAbstract:
This diploma thesis solves the proposal for personal data protection according to the Regulation (EU) 2016/679 of 27 April 2016 (generally known under the abbreviation GDPR) in a chosen company. The thesis begins with a theoretical background followed by the part devoted to the analysis of the company. These results are further confronted with the own solution which is presenting the proposals and recommendations to bring the selected company into line with the GDPR.
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Underwood, Aubrey. "The Apocalypse will be Televised: Representations of the Cold War on Network Television, 1976-1987." Digital Archive @ GSU, 2011. http://digitalarchive.gsu.edu/history_diss/27.
Full textAbstract:
This dissertation examines how the major television networks, in conjunction with the Reagan administration, launched a lingering cloud of nuclear anxiety that helped to revive the Cold War during the 1980s. Placed within a larger political and cultural post-war context, this national preoccupation with a global show-down with the Soviet Union at times both hindered and bolstered Reagan’s image as the archetypal conservative, cowboy President that could free America from its liberal adolescent past now caustically referred to as “the sixties.” This stalwart image of Reagan, created and carefully managed by a number of highly-paid marketing executives, as one of the embodiment of peaceful deterrence, came under attack in the early 1980s when the “liberal” Nuclear Freeze movement showed signs of becoming politically threatening to the staunch conservative pledging to win the Cold War at any cost. And even if the nuclear freeze movement itself was not powerful enough to undergo the Herculean task of removing the President in 1984, the movement was compassionate enough to appeal to a mass audience, especially when framed in narrative form on network television. In the early 1980s, debates over the possibility of nuclear war and other pertinent Cold War related issues became much more democratized in their visibility on the network airwaves. However, the message disseminated from the networks was not placed in an educational framework, nor did these television productions clarify complicated nuclear issues such as nuclear winter theory and proliferation. I argue this renewed network attention on nuclear issues was not placed in an historical framework and likely confused American viewers because it routinely exposed audiences to both fact and fiction, undifferentiated at the level of the mass media.
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Haddad, Gisele Laura. "Entre teoria e práxis na arquivística musical: diretivas para o Centro de Memória das Artes da FFCLRP-USP." Universidade de São Paulo, 2017. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27157/tde-23052017-153708/.
Full textAbstract:
Esta tese tratará das questões relacionadas à difusão, organização e catalogação do acervo do Centro de Memória das Artes (CMA), projeto de documentação musical do Núcleo de Pesquisa em Ciências da Performance em Música (NAP-CIPEM) da FFCLRP-USP, por meio de diretivas de gestão arquivística musical, depósito este de várias obras regionais dos séculos XIX e XX, sendo únicas algumas das fontes primárias. Descrevemos, após levantamento de dados e contextualização, o que o acervo possui e as principais dificuldades de funcionamento para que ele tenha competência de internacionalização, viabilizando-se interfaces de suas fontes primárias por meio virtual, para que se tornem acessíveis a um grande público de interessados, dentro e fora do Brasil. Considerando a situação das fontes musicais brasileiras e analisando o funcionamento dos custodiadores deste tipo de documentação no país, levantamos práticas destas instituições para trazê-las à realidade do CMA. Além de desenvolver a proposta, abordamos reflexões sobre o Serviço de Edição e Difusão de Partituras (SEDP), outro projeto do NAP-CIPEM, para a sua integração ao CMA.This thesis will deal with matters related to diffusion, organization and cataloguing of the Centro de Memória das Artes (CMA) collection, a project of musical documentation of the Nucleo de Pesquisa em Ciências da Performance em Música (NAP-CIPEM) from FFCLRP- USP by means of musical archival management directives. CMA is a deposit for various regional works from the 19th and 20th century where most of these primary sources are unique. We will describe, after data gathering and contextualization, what composes the collection and the main operating difficulties in order for it to have internationalization competence, enabling interfacing between its primary sources through virtual means to make it more accessible to a greater public of interested people, inside and outside of Brazil. Considering the state of Brazilian music sources and analysing the operation method of sponsors of this kind of documentation in the country, we surveyed practices from these institutions to bring it to CMA\'s reality. Besides developing the proposal, we address reflections on the Serviço de Edição e Difusão de Partituras (SEDP), another project from NAP-CIPEM, for its integration to CMA.
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Ruy, Maria Lucilia. "Formação de palavras: Livro VIII da gramática de Varrão." Universidade de São Paulo, 2006. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/8/8143/tde-23082007-125251/.
Full textAbstract:
Tradução crítica do livro VIII do \"De Lingua Latina\" do gramático Varrão com o propósito de assim estudar parte dessa obra ainda pouco divulgada em português. Nesse livro Varrão trata sobre a maneira de se expressar na escrita, e na fala - mesmo que de uma minoria ilustrada -, mas também lança seu olhar para a disposição das palavras no enunciado conforme as funções que elas aí ocupam. Isso se evidencia por ele demonstrar preocupação com as regras que deveriam ser seguidas em relação a essa disposição das palavras ao apresentar a discussão de sua época entre analogistas e anomalistas no que se refere à analogia existir ou não no âmbito da linguagem, mais precisamente no âmbito dos processos de formação de palavras em latim.Critical translation of book VIII of the \"De Lingua Latina\" (On The Latin Language) of the grammarian Varro with the intention to study part of this book still little divulged in Portuguese. In this book Varro deals with on the way if expressing in the writing, and in it speaks - exactly that of an illustrated minority -, but also launches his look for the disposal of the words in agreement statement the functions that they occupy there. This if evidences for him to demonstrate concern with the rules that would have to be followed in relation to this disposal of the words when presenting the quarrel of its time between analogists and anomalists as for the analogy to exist or not in the scope of the language, more necessarily in the scope of the processes of formation of words in Latin.
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Tomazzoni, Edegar Luís. "Turismo e desenvolvimento regional: modelo APL TUR aplicado à região das Hortênsias (Rio Grande do Sul - Brasil)." Universidade de São Paulo, 2007. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27148/tde-11052009-111001/.
Full textAbstract:
Pesquisa descritivo-explicativa e exploratória sobre a relação entre Turismo e desenvolvimento regional que apresenta o modelo de análise APL Tur, elaborado com base em elementos de referenciais teóricos de economia, geografia, sociologia, administração, comunicação, antropologia e Turismo. O objetivo é mostrar se é possível realizar o desenvolvimento regional por meio do Turismo. Uma região é um contexto territorial delimitado por critérios geográficos, econômicos e políticos. Um dos modelos da análise e gestão do desenvolvimento regional é o Arranjo Produtivo Local APL, uma categoria especial de cluster. Em razão das limitações do APL, elabora-se o modelo particular de análise APL Tur Arranjo Produtivo Local de Turismo. O modelo APL Tur estrutura-se nas dimensões econômica, cultural e organizacional. Os elementos do desenvolvimento regional na dimensão econômica são: delimitação espacial; disparidades intra-regionais; externalidades; sustentabilidade ambiental; e inclusão social. Os elementos do Turismo circunscritos na dimensão econômica são: oferta e demanda; desempenho; priorização; exportação; circuito produtivo; interatividade extra-regional; e acessibilidade. Na dimensão cultural, destacam-se: aspectos históricos; acervos e incentivos; estética; produtos e atrativos; animação; e motivação e satisfação da comunidade. Na dimensão organizacional, têm-se os elementos: poder e capital social; gestão sistêmica; divulgação e imagem; mercadologia e comercialização; planejamento; empreendedorismo e inovação; e conhecimento. Realizou-se o teste do modelo APL Tur, aplicando-o à Região das Hortênsias (Rio Grande do Sul, Brasil), formada pelos municípios de Gramado, Canela, Nova Petrópolis e São Francisco de Paula. Com base no quadro de indicadores dos elementos das dimensões do modelo APL Tur, verifica-se que o Turismo contribui para o desenvolvimento regional, pois proporciona o ingresso, produção e distribuição de riquezas. Para que uma região se desenvolva economicamente por meio do Turismo, é preciso, entretanto, uma gestão adequada das dimensões e elementos do APL Tur, visando à realização dos seus indicadores. O modelo APL Tur é um instrumento adequado para diagnosticar e para identificar oportunidades de melhoria da atividade turística como polarizadora ou como alternativa do desenvolvimento regional.This is a descriptive-explanatory and exploratory research about the relationship between Tourism and regional development that presents the LPS Tour analysis model and that was worked out taking its basis elements of theoretical references from economics, geography, sociology, administration, communication, anthropology and Tourism. The objective is to show if it is possible to accomplish regional development through Tourism. A region is a territorial context delimitated by geographical, economic, and political criteria. It is taken into consideration that the general model of Local Productive System of Tourism LPS, a especific cathegory of cluster, has limitations to the analysis and management of Tourism. For this reason, the LPS Tour Local Productive System of Tourism - particular model of analysis - is developed. The LPS model is structured in the economic, cultural, and organizational dimensions. The regional development elements in the economic dimension are: spatial delimitation; intra-regional dissimilarities; externalities; environmental sustainability; and social inclusion. The Tourism elements circumscribed in the economic dimension are: supply and demand; performance; prioritization; exportation; productive circuit; extra-regional interactivity; and accessibility. In the cultural dimension, the elements that stand out are: historical aspects; collections and incentives; esthetics; products and attractions; animation; and motivation and satisfaction of the community. In the organizational dimension, we have the following elements: power and stock capital; systemic management; divulgation and image; marketing and commercialization; planning; entrepreneurship and innovation; and knowledge. The test of the LPS Tour model was performed applying it to the Região das Hortênsias (Rio Grande do Sul, Brasil) (The Hydrangeas Region), that is formed by the municipal districts of Gramado, Canela, Nova Petrópolis, and São Francisco de Paula. Based on the panel of indicators of the dimensions elements of the LPS Tour model, it is possible to verify that Tourism contributes to the regional development because it accomplishes the ingression, production and distribution of richness. However, for a region to develop economically through Tourism, an adequate management of its dimensions and elements is necessary, aiming at the accomplishment of the LPS Tour indicators. The LPS Tour model is an adequate instrument to diagnose and to identify opportunities of improvement of the tourist activity, as a polarizer or as an alternative to regional development.
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Júnior, Lourival da Cruz Galvão. "O futuro hoje: a formação em radiojornalismo na era da convergência das mídias." Universidade de São Paulo, 2015. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27154/tde-18052015-163058/.
Full textAbstract:
\"O futuro hoje: a formação em Radiojornalismo na era da convergência das mídias\" surge da emergência de um novo pensar sobre o processo de formação dos estudantes universitários que, no atual contexto, são preparados para atuar como jornalistas em emissoras de rádio que ultrapassaram a fronteira das ondas eletromagnéticas e se estabeleceram também na internet, onde disponibilizam conteúdos sonoros que convergem com outras expressividades midiáticas. Este trabalho, que é apoiado na interface Comunicação/Educação, assumiu o propósito de analisar a ocorrência, no processo de formação em Radiojornalismo, de ações que vinculem os conteúdos teórico/práticos ministrados à convergência das mídias. O distanciamento entre a formação e a realidade surgiu como hipótese, bem como a possível falta de atividades relacionando o Radiojornalismo e a Convergência das Mídias. A metodologia baseou-se em pesquisa bibliográfica, entrevistas e estudo de casos que verificou a formação em Radiojornalismo nos cursos de Jornalismo oferecidos pelas principais universidades do Brasil e de Portugal, sendo elas, respectivamente: o Departamento de Jornalismo e Editoração da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (CJE - ECA/USP) e a Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa (FCSH/UNL). Após empreender as verificações propostas, este estudo constatou que a convergência das mídias não aparece integrada às ações teórico/práticas promovidas pelas disciplinas, no Brasil e em Portugal. Entretanto ficou evidente, nos processos de formação, a ocorrência das convergências tecnológicas e de conteúdos. Conclui-se que tal constatação permite aproximar, de forma parcial, os alunos da realidade na qual o Radiojornalismo mantém-se estabelecido. De outro lado, a falta de propostas que explorem a convergência das mídias nas disciplinas caracterizou-se como desfavorável à formação por não possibilitar, aos estudantes, conhecimento pleno desse fenômeno potencializado pela presença e integração dos meios de comunicação no ambiente digital\"The future today: the Radiojournalism education in the age medias\' convergence\" arises from the emergence of a new think about the training process of students university, in the current context, they are prepared to act as journalists in radio stations that have crossed the border of electromagnetic waves and settled also on the Internet, which offer audio content that converge with other media expressivity. This work, which is supported in Communication/Education interface, assumed the purpose of analyzing the occurrence, in the process of training in Radiojournalism, actions that link the theoretical/practical content ministered by medias\' converge. The distancing between the training and the reality came as a hypothesis and the possible lack of activities relating the Radiojournalism and the medias\' convergence. The methodology was based on a literature review, interviews and case studies, that verified training in Radiojournalism in journalism courses offered by leading universities in Brazil and Portugal, which were, respectively: the Departamento de Jornalismo e Editoração da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (CJE - ECA/USP) and the Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa (FCSH/UNL). After undertake verification proposed, this study found that the media\'s convergence don\'t appear integrated with theoretical actions / promoted practices by the disciplines in Brazil and Portugal. Meantime it has become evident, in the training processes, the occurrence of technological convergence and content. It was concluded that such a finding allows enlarging in part the students the reality in which the Radio Journalism remains established. On the other hand, the lack of proposals exploiting the medias\' convergence of in the subjects characterized as unfavorable to the formation by don\'t provide to students, knowledge of this phenomenon enhanced by the presence and integration of media in the digital environment.
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Salla, Thiago Mio. "O fio da navalha: Graciliano Ramos e a revista Cultura Política." Universidade de São Paulo, 2010. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27152/tde-04112010-142858/.
Full textAbstract:
A presente pesquisa tem como objetivo estudar os quadros nordestinos publicados por Graciliano Ramos na revista getulista Cultura Política, principal publicação do Departamento de Imprensa e Propaganda (DIP), do Estado Novo, entre março de 1941 e maio de 1943. Levando-se em conta a materialidade de tais escritos, ou seja, o fato de terem sido veiculados num suporte editorial e num tempo específicos, procura-se examinar os efeitos (agregativos e desagregativos) por eles produzidos no periódico oficial, bem como as estratégias empregadas pelo artista para mover-se em meio a um terreno minadíssimo, de articulações políticas comprometedoras, durante o regime de 1937. Como se depreende da análise dos textos propriamente ditos e dos debates culturais dos quais estes participavam, observa-se que o escritor, no momento em questão, parecia equilibrar-se sobre o fio de uma navalha: se de um lado a necessidade de colaboração impunha-se, de outro, percebe-se na seleção das tópicas, no gênero e no modo de elocução adotados em seus Quadros e costumes do Nordeste (nome da seção em que estes foram estampados inicialmente), seu receio em comprometer-se com os postulados do governo ditatorial. Paralelamente, como forma de ampliar o corpus de escritos de Graciliano Ramos, esta tese disponibiliza, em anexo, uma proposta de edição de 58 textos do autor, ainda inéditos em livro, recolhidos ao longo das pesquisas de campo em diferentes arquivos brasileiros. Trata-se de crônicas, artigos, cartas, discursos e até do trecho de uma peça de teatro até então desconhecidos do grande público, que ajudam a compor um perfil mais acabado do artista e de sua obra como um todo.The aim of this study is to analyze the Northeastern portraits that Graciliano Ramos published in the magazine Cultura Política [Political Culture], the main publication of Estado Novos Departamento de Imprensa e Propaganda [New States Department of Press and Propaganda], or DIP, from March 1941 to May 1943. Given the material nature of such writings, that is, the fact that they were publicized in a specific time and editorial medium, we seek to examine their (consonant and dissonant) effects on the official publication, as well as the strategies used by the artist to move about on a political minefield during the regime initiated in 1937. As it is inferred from the analysis of the very texts and from the cultural debates in which they took part, it can be noticed that the writer, at that moment, seemed to be balancing on a razors edge: if, on the one hand, he was urged to cooperate, on the other, his fear of committing himself to the postulates of the dictatorship is perceived in the topics he selected and in the genre and style he adopted in his Quadros e costumes do Nordeste [Northeastern portraits and customs] (title of the section in which such texts were initially printed). At the same time, expanding the corpus of Graciliano Ramos writings, this study also makes available, as an appendix, a proposal for editing 58 texts by the author, not yet published in book, gathered during our fieldwork in various Brazilian archives. They consist of chronicles, articles, letters, speeches and even an excerpt of a play, still unknown to the general public, which help to delineate a more accurate profile of the artist and his work as a whole.
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Magalhães, Michelle Agnes. "O estilo tardio de Luigi Nono." Universidade de São Paulo, 2010. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27157/tde-04112010-151812/.
Full textAbstract:
Este trabalho se propõe a analisar alguns dos aspectos da obra tardia do compositor veneziano Luigi Nono (1924-1990), a partir da leitura de três obras: Fragmente-Stille, an Diotima para quarteto de cordas, Das atmende Klarsein para flauta baixo, coro e processamento em tempo real, e Omaggio a György Kurtág para contralto, flauta, clarinete baixo e processamento em tempo real. As três diferentes análises têm como foco três importantes princípios da poética tardia de Luigi Nono: as idéias de fragmentação, de limite e de suspensão.This research studies some aspects of Luigi Nonos (1924-1990) late work. It is based on analysis and interpretation of three important works of the Venetian composer: Fragmente-Stille, an Diotima, for string quartet, Das atmende Klarsein, for bass flute, double-bass, choir and live electronics, and Omaggio a György Kurtág, for contralto, flute, bass clarinet and live electronics. Each of these investigations focuses on three important principles of Nonos late poetics: the ideas of fragmentation, limit and suspension.
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Polydoro, Felipe da Silva. "Vídeos amadores de acontecimentos: realismo, evidência e política na cultura visual contemporânea." Universidade de São Paulo, 2016. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27161/tde-13092016-104618/.
Full textAbstract:
Investigamos nesta pesquisa o que denominamos vídeos amadores de acontecimentos: filmagens operadas por pessoas \"comuns\" que flagram um acontecimento de relevância midiática. Esses flagrantes amadores são apropriados pelo jornalismo profissional e pelos grupos de comunicação em geral ou então encontram circulação direta em espaços digitais, onde, supostamente, circulam com maior autonomia. Entre as questões endereçadas ao objeto empírico, podemos citar: 1. O modo específico como angariam seus efeitos de real: quais os operadores realistas e a historicidade desses efeitos de sentido no interior do percurso do audiovisual. 2. Os modos de obtenção dos efeitos de verdade e de evidência, entendidas numa chave discursiva, e o vínculo com os regimes de verdade (Foucault, 2001). 3. A política das imagens, partindo-se da hipótese de que o fenômeno da difusão dos vídeos amadores acontecimentos esteja associado à emergência de novos sujeitos e novos lugares de fala nas mídias. 4. O estatuto de acontecimento dessas imagens: de que modo estas se inserem e participam da construção de acontecimentos de maior amplitude; 5. Finalmente, uma indagação que é pano de fundo e atravessa todo o trabalho é a compreensão do lugar dessas imagens no interior da cultura midiática e o que revelam sobre o regime do visível contemporâneo. A tese está divida em quatro capítulos. Nos capítulos 1 e 2, conciliamos análise de imagens consagradas com a exposição de algumas teorias e conceitos norteadores. No primeiro, enfocamos o exemplo paradigmático do filme de Zapruder, o amador que flagrou o assassinato de Kennedy. Aprofundamos a qualidade de evidência documental: sobretudo o contraste entre a eloquência do referente e o caráter incompleto e ambíguo dos flagrantes visuais de acontecimentos. No segundo, o episódio do atentado de 11 de setembro serve de base para a reflexão sobre a inserção das captações amadoras nas transformações no regime de visibilidade contemporâneo e nas configurações dos meios de comunicação. Os capítulos seguintes são mais detidos na análise de vídeos, ambos centrados em imagens de forte teor político e em exemplos brasileiros. No capítulo 3, o objeto de análise são imagens tomadas no interior dos protestos durante os acontecimentos de junho de 2013 no Brasil. No capítulo 4, examinamos vídeos de violência policial na periferia registrados por moradores, evidências aptas a impor acontecimentos à pauta noticiosa.The following thesis investigates amateur videos of events, images shot by ordinary people that capture an occurrence of great media relevance. These amateur images are either incorporated by professional journalism and media groups or shared in digital platforms where, supposedly, they acquire a more autonomous status. Among the questions to be addressed regarding the topic of our investigation, we include: 1. The particular way these videos build reality effects, their realist traits and historical dimension. 2. The modes of obtaining truth effects and evidence value, their discursive dimension and connection with regimes of truth (Foucault, 2001). 3. The politics of aesthetics considering, as a hypothesis, that the phenomenon of massive sharing of amateur videos of events is associated with the emergence of new subjectivities. 4. The fact that these images are events by themselves and how they participate and intervene in larger scale occurrences; 5. Finally, the core issue of our research is to understand the importance of these images in our current media culture and what they reveal about contemporary visibility regime. The thesis is divided in four chapters. In chapters 1 and 2, we analyze consecrated images in the light of certain theoretical standpoints and guiding concepts. The first chapter is dedicated to the paradigmatic example of the Zapruder film, the amateur footage that captured Kennedy\'s assassination. On the second chapter, the nine/eleven events help us to understand the importance of amateur footage in the transformation of media coverage and of our contemporary visibility regime. The following chapters are dedicated to the analysis of Brazilian videos with high political content. In chapter 3, our main subjects are the images shot during the wave of protests that took over Brazil in June of 2013. The last chapter is dedicated to videos of police violence in Brazilian suburbs, registered by the local population, pieces of evidence with the strength to impose their presence in news agenda.
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Santos, Otavio Luis Silva. "As transformações da escuta a partir da utilização das mídias portáteis." Universidade de São Paulo, 2014. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27157/tde-02022015-160559/.
Full textAbstract:
Com o passar dos anos, o hábito da escuta musical passou por diversas transformações, comumente relacionadas a tendências sociais e inovações tecnológicas. No início do século XX, a relação homem-máquina-escuta se elevou a um novo patamar. No início do século XXI, o predomínio das mídias portáteis (aqui delimitadas a iPods, tablets e smartphones) promove novas transformações na prática da escuta musical, gerando consequências musicais e sociais consideráveis. Partindo do Walkman, um dos maiores ícones da portabilidade do século passado, esse trabalho analisa a sucessão das principais mídias e formatos - com seus respectivos impactos culturais - até alcançar a década de 2010, dominada pelo formato MP3 e já fundada em uma peculiar prática de escuta musical. Através de extensa pesquisa bibliográfica e audiovisual, este trabalho se dispõe a refletir sobre as principais transformações músico-sociais originadas a partir da utilização massiva das mídias portáteis (como meio predominante de prática da escuta musical urbana), tornando mais visível a relevância de estudos aprofundados na áreaThroughout the years, musical listening habits have suffered many changings, usually related to social tendencies and technological improvements. In the beginning of the 20th century, the man - machine- listening relation achieved a new level. During the first decades of the 21th century, the ubiquity of portable media (defined in this work as iPods, tablets and smartphones) promotes new alterations in the listening habits, therefore social and musical impacts. Beginning from the Walkman, one of last century\'s most acclaimed icons of portability, this work analyses the sequence of the following main devices and formats - each one with its particular cultural impacts - until reaching the 2010s, a decade dominated by MP3 and based on a unique musical listening experience. This work intends to reflect, through extensive research and bibliographical discussion, the main musical and social reorganization originated by the massive use of these devices as the urban leading musical listening vehicle, increasing the visibility and the relevance of more detailed researches in this area.
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Kern, Keila. "Marcel Broodthaers: Museu de Arte Moderna Departamento das Águias agora em português." Universidade de São Paulo, 2014. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27159/tde-16102014-094023/.
Full textAbstract:
O Museu de Arte Moderna Departamento das Águias, criação de Marcel Broodthaers, foi fundado em 1968, em Bruxelas, e extinto em 1972, em Kassel. Este Museu permitiu a Broodthaers assumir de forma paródica a persona de autoridade institucional no contexto da então nascente arte conceitual. Nesta tese analisamos sua composição e fundamentos através do estudo e reconstituição de cada uma das doze Seções de que este Museu fictício se constituiu. Para cada uma das Seções contingências específicas são abordadas. Foi investigado o acervo de imagens remanescentes em publicações a respeito do assunto, bem como pareceres e leituras de seus maiores interlocutores, além do legado literário do próprio artista. Finalmente, a tese apresenta uma tradução de tendência alegórica que correlaciona os aspectos mais marcantes deste Museu nascido para analisar o sistema de produção e distribuição de arte, com os fatores contextuais de seu breve período de atuação mas também, em potência, e por analogia, com o período atual.The Museum of Modern Art, Department of Eagles, a creation of Marcel Broodthaers, was founded in 1968 in Brussels and extinguished in 1972 in Kassel. This Museum allowed Broodthaers to assume the parodic form of an institutional authority\'s persona in the context of the emerging conceptual art. In this thesis we analyze its composition and grounds through the study and restoration of each of the twelve sections that constituted this fictitious Museum. For each of the sections, specific contingencies are addressed. The ensemble of remaining images in publications on the subject as well as advices and readings of its biggest partners beyond the literary legacy of the artist himself were investigated. Finally, the thesis presents a translation of allegorical trend that correlates the most striking aspects of this Museum which was created to analyse the production and circulation systems of art with the contextual factors of its short period of operation as well as potentially, and by analogy, with the current period.
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Motta, Luísa Nemesio Toller. "Se a obra é a soma das penas: um estudo feminista sobre as cantoras da Vanguarda Paulista." Universidade de São Paulo, 2018. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27158/tde-14032019-165603/.
Full textAbstract:
Este trabalho estuda a contribuição de um grupo de cantoras na construção estética da Vanguarda Paulista (Tetê Espíndola, Vânia Bastos, Ná Ozzetti, Alzira Espíndola, Suzana Salles e Virgínia Rosa), a partir de elementos de natureza musical e fonoaudiológica, tais como comportamento vocal, aspectos de composição e arranjo. Para tanto, parte-se dos estudos de Regina Machado (2011), Paul Zumthor (2000), Adriana Cavarero (2011), Sergio Freitas (2010), Luiz Tatit (2002). Entende-se que atuação das cantoras implica em questões de gênero, uma vez que essas questões permeiam a presença de mulheres no meio artístico. Tal abordagem se faz a partir de escritos de escritos de Angela Davis (2016), Silvia Federici, (2017) e Pierre Bourdieu (2012). Parte-se da hipótese de que a divisão sexual do trabalho e outras problemáticas decorrentes da dominação masculina influenciaram a ocupação feminina de espaços públicos e artísticos, assim como interferiram no processo de criação artística. Para estudar as relações entre trabalho e criação adotam-se as obras de Rodrigo Gomes (2017) e Rodrigo Faour (2006). Além disso, faz-se necessário compreender historicamente a representação de gênero na poética das letras de música das canções, o que é demonstrado a partir da análise do conteúdo. Seis canções são analisadas, a partir de uma metodologia que compreende parâmetros de comportamento vocal harmonia e semiótica da canção: \"Pássaros na Garganta\", \"O Pardal\", \"Ah!\", \"Man\", \"A hora da onça beber água\" e \"Fico Louco\". A partir dessa análise foram propostos outros aspectos que dizem respeito às subjetividades da voz, além elementos para uma discussão sobre a visibilidade das obras e das artistas que atuaram na Vanguarda Paulista.This work studies the contribution of a group of Brazilian female singers (Tetê Espíndola, Vânia Bastos, Ná Ozzetti, Alzira Espíndola, Suzana Salles and Virgínia Rosa) in the aesthetic construction of the Vanguarda Paulista movement. In order to do so, we analyze musical and phonoaudiological elements, such as vocal behavior, compositional aspects, and musical arrangement. The studies of Regina Machado (2011), Paul Zumthor (2000), Adriana Cavarero (2011), Sergio Freitas (2010) and Luiz Tatit (2002) are considered as stepping-stones. We understand that the performance of those singers implies gender issues, since such issues pervade the presence of women in the artistic world, and with this regard we refer to the writings of Angela Davis (2016), Silvia Federici (2017) and Pierre Bourdieu (2012). Our hypothesis is that the sexual division of labor and other problems arising from male domination influenced the female occupation of public and artistic spaces, also interfering in the process of artistic creation. We establish connections with Rodrigo Gomes (2017) and Rodrigo Faour (2006) for studying the relationship between work and creation. In order to understand the gender representation in the poetics of the songs, under a historical light, we apply a methodology that includes parameters of harmony, semiotics and vocal behavior to examine the lyrics in six songs: \"Pássaros na Garganta\" [Birds in the Throat], \"O Pardal\" [The Sparrow], \"Ah!\", \"Man\", \"A hora da onça beber água\" [Time for the jaguar to drink water], and \"Fico Louco\" [I get crazy]. We thus proposed other aspects that relate to the subjectivities of the voice, as well as elements for a discussion about the visibility of the works and of the female artists who acted in the Vanguarda Paulista.
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Mari, Marcelo. "Mário Pedrosa e Ferreira Gullar: sobre o Ideário da Crítica de Arte nos Anos 50." Universidade de São Paulo, 2001. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27148/tde-22072016-174048/.
Full textAbstract:
Esta pesquisa trata da contribuição de Mário Pedrosa e de Ferreira Gullar para o ambiente artístico brasileiro na década de 50 e início da década de 60. Para esse empreendimento, não nos limitamos à transposição literal de registros sobre a produção artística naquele período, mas implementamos uma análise do ideário dos críticos. Assim, houve uma tentativa de esclarecimento tanto dos posicionamentos de Pedrosa e de Gullar como do valor atribuído por eles à nossa produção artística. Em suma, a pesquisa se dirigiu para uma apreciação histórica das idéias dos críticos como ponto dialogador e de tensão com a produção plástica-
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Antunes, Ana Maria Maia. "Jovens artistas segundo o tempo, os agentes e marcos de um circuito As narrativas do Antarctica Artes com a Folha para uma \"geração 90\" brasileira." Universidade de São Paulo, 2018. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27160/tde-02102018-162334/.
Full textAbstract:
O Antarctica artes com a Folha foi uma exposição de arte contemporânea realizada no Pavilhão Manoel da Nóbrega, em São Paulo, em 1996. Ao reunir 62 artistas naturais de onze estados brasileiros e com até 32 anos de idade, a coletiva construiu um enunciado forte e bastante disseminado do que seria, dentro da perspectiva de sua equipe, a \"geração 90\" do país. O objetivo desta tese é realizar um estudo de caso da mostra, atentando para o seu vínculo com práticas sociais de valoração do \"capital juventude\" (DEBORD, 1997, p.108) e, por conseguinte, para o seu papel na definição de critérios e discursos, sempre relativos, de uma arte \"jovem\" e \"brasileira\" em 1996. Isso envolve, em primeira instância, organizar uma narrativa histórica que articule as perspectivas dos diferentes agentes que fizeram o projeto, a partir de documentos de época, uma vasta cobertura jornalística e entrevistas concedidas por artistas, curadores, organizadores, jornalistas, críticos, arquitetos e galeristas. Em segunda instância, mas de forma intercalada ao exercício narrativo, coube examinar as categorias dos discursos do Antarctica para entender por que e como priorizaram a temporalidade do evento, com edição única, e nele produziram ideias de geração e região.Antarctica artes com a Folha (Antarctica arts with Folha [de São Paulo newspaper]) was a contemporary art exhibition held at the Pavilhão Manoel da Nóbrega (Manoel da Nóbrega Pavillion) in São Paulo in 1996. By bringing together 62 artists up to 32 years of age from 11 Brazilian states, the exhibition team formulated a powerful and widely disseminated exhibition statement of what, from their specific standpoint, would become the country\'s \'90s Generation. The aim of this thesis is to carry out a case study of the group show, emphasizing its link to social practices of valorisation of the \"capital of youth\" (Debord, 1997: 108), thus noting its role in establishing the always relative criteria and discourses of a \"young\" and \"Brazilian\" art in 1996. This involves firstly organizing a historical narrative that articulates the perspectives of the different agents who organized and produced the project, based on documents from that time, on wide media coverage and interviews granted by artists, curators, organizers, journalists, art critics, architects, and gallerists. And secondly, proceeding to examine the categories of discourses of the Antarctica, though in a way that is interspersed with the narrative exercise, in order to understand why and how the event\'s temporality was prioritized, namely as a one-time event, wherein ideas about generation and region were produced.
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Quadros, Paulo da Silva. "Cibernética pedagógica na era das redes: A ótica da educação digital na contemporaneidade." Universidade de São Paulo, 2002. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27134/tde-05102010-154800/.
Full textAbstract:
Esta dissertação aborda a educação digital dentro da contemporaneidade, tendo como base dois pontos de articulação essenciais: a cibernética pedagógica e a era das redes. Traça portanto um panorama das relações pertinentes a cada um dos tópicos, fundamentando questões conceituais de relevância para o entendimento da complexidade do assunto apresentado. Para tal elenca tópicos que caracterizam as dimensões essenciais de mudanças paradigmáticas, como a sociedade na era das redes, a educação digital na era das redes, a evolução dos suportes tecnológicos com implicações paradigmáticas no campo educacional e megatendências evolutivas do conhecimento em rede. Acrescenta ainda um estudo de caso consubstanciando a validade dos tópicos apresentados do ponto de vista conceitual e prático. O trabalho desenvolve-se com base principalmente nas leituras de literatura especializada, e no registro de diversas fontes documentacionais complementares que atestam a multidimensionalidade informacional em um mundo povoado por redes de comunicação e informação. Cada fonte ao seu modo contribuiu para tecido conceitual do trabalho. A Internet foi fonte fundamental para tratar certas questões de ponta no campo da educação digital.This dissertation presents the digital education within the contemporary times. The basis of this work comprises of two essential viewpoints: the pedagogical cybernetics and the age of networks. It also points out a panorama of the relations belonging to each topic, by establishing several relevant conceptual issues for the understanding of complexity about the topics. The study selects several topics in order to distinguish the essential dimensions in the paradigmatic changes, such as the society in the age of networks, the digital education in the age of networks, the evolution of technological instruments by considering paradigmatic implications in the educational field, and developing megatendencies of knowledge network. It still adds a case study for validating the presented topics under a conceptual and practical perspective. The discussion was based mostly in the reading of specialists literature, and in the selecting of several complementary documentation sources, which testifies the informational multidimensionality in a world of intense communication and information networks. Every source in its peculiar way provided resources for the conceptual tissue of the study. Internet was also a very fundamental source for treating some very advanced issues according to the digital education field.
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Rodrigues, Talles Rangel. "Elementos para uma história social do campo científico da comunicação organizacional e relações públicas (2001-2015)." Universidade de São Paulo, 2017. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27154/tde-06022018-100750/.
Full textAbstract:
Esta dissertação faz um estudo longitudinal sobre a produção científica da linha de pesquisa Políticas e Estratégias de Comunicação do Programa de Pós-graduação em Ciências da Comunicação da Universidade de São Paulo no interstício de 2001 a 2015. O objetivo geral da pesquisa buscou compreender de que modo o campo científico da Comunicação Organizacional e Relações Públicas se inter-relacionava com seu tempo histórico. O corpus da pesquisa foi constituído por trinta e nove teses de doutorado. Os objetivos específicos foram identificar todas as temáticas de pesquisa que emergiram no recorte delimitado, além das metodologias utilizadas na teses. O estudo fez uma abordagem quantitativa na primeira fase na qual foram compilados e tabulados os dados das temáticas e das metodologias. A segunda fase foi de abordagem qualitativa na qual foram realizadas quatro entrevistas semiestruturadas com os atores sociais que acompanharam a emergência e a consolidação do campo científico da comunicação organizacional e relações públicas. A amostragem dos dados foi agrupada em três quinquênios que permitiu delinear três matrizes de análises. O estudo concluiu que as temáticas emergidas no recorte selecionado mantêm uma visceral relação com o tempo histórico em que está circunscrito.This dissertation makes a longitudinal study on the scientific production of the research line Policies and Communication Strategies of the Post-Graduate Program in Communication Sciences of the University of São Paulo in the interstice between 2001 and 2015. The general objective of the research sought to understand that the scientific field of Organizational Communication and Public Relations was interrelated with its historical time. The corpus of the research consisted of thirty-nine doctoral theses. The specific objectives were to identify all research topics that emerged in the delimited cut, in addition to the methodologies used in theses. The study did a quantitative approach in the first phase in which data on the themes and methodologies were compiled and tabulated. The second phase was a qualitative approach in which four semi-structured interviews were conducted with the social actors that accompany the emergence and consolidation of the scientific field of organizational communication and public relations. Data sampling was grouped in three quinquennia that allowed to delineate three analysis matrices. The study concluded that the emerging issues in the selected clipping maintains a visceral relation with the historical time in which it is circumscribed.
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Felicissimo, Rodrigo Passos. "Estudo interpretativo da técnica composicional Melodia das Montanhas, utilizada nas peças orquestrais: New York Sky-Line Melody e Sinfonia nº 6 de Heitor Villa-Lobos." Universidade de São Paulo, 2014. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27158/tde-30102014-155944/.
Full textAbstract:
Este trabalho se destina a investigar a técnica de composição conhecida como Gráfico para Fixar a Melodia das Montanhas do Brasil, utilizada pelo compositor Heitor Villa-Lobos (1887-1959) nas peças orquestrais: New York Sky-Line Melody (1939) e Sinfonia No. 6 - sobre as linhas das montanhas (1944). A hipótese lançada é de que a referida técnica não se sustenta enquanto método que responda integralmente pela construção do discurso musical de tais obras, mas simplesmente como procedimento utilizado para a elaboração de seus principais temas.The aim of this work is to analyze the compositional technique known as Gráfico para Fixar a Melodia das Montanhas do Brasil,[where composers translate physical shapes to musical parameters, or millimetrization] used by the composer Heitor Villa-Lobos (1887-1959) for New York Sky-Line Melody (1939) and Symphony No. 6 - sobre as linhas das montanhas (1944).The launched hypothesis is that this technique cannot be sustained as a method that addresses the full construction of the musical discourse of such works, but simply as a procedure used for the preparation of its main themes.
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Oliveira, Juliano de. "A significação na música de cinema." Universidade de São Paulo, 2017. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27158/tde-23052017-154907/.
Full textAbstract:
Esta tese analisou os processos de significação na música de cinema tendo como referencial teórico estudos musicológicos com ênfase cognitivista e semiótica, decorrentes da teoria das tópicas musicais, a partir dos trabalhos de Leonard Ratner (1985), Kofi Agawu (1991, 2009), Robert Hatten (1994, 2005, 2014) e Danuta Mirka (2014). A pesquisa se concentrou em dois gêneros cinematográficos, o western e a ficção científica, considerando as práticas musicais a eles relacionadas desde o cinema silencioso, para compreender a formação do inventário associativo que constituiu a base do pensamento tópico no cinema. Ao analisar o inventário musical de cada gênero, observamos que o uso recorrente de figurações e materiais musicais específicos correlacionados a elementos da paradigmática fílmica criou aquilo que denominamos - \"imaginário sonoro do gênero cinematográfico\", que definimos como sendo o conjunto de gestos, musemas, tópicas e sons concretos recorrentes na música do gênero e que contribuíram para a formação de uma identidade musical. A identificação dos elementos constituintes deste imaginário sonoro nos ajudou a compreender a significação musical à luz dos códigos e da mitologia que fundamentam o gênero cinematográfico. Em relação à formação do imaginário sonoro do western e da ficção científica, duas tendências antagônicas ganharam relevância: o papel da tradição folclórica e nacionalista para a identidade da música do western e, por outro lado, a importância das experiências da vanguarda musical para a construção do imaginário sonoro da ficção científica. Os signos musicais que permeiam o imaginário sonoro do gênero cinematográfico se combinam em processos tropológicos e se transmutam para acompanhar os desenvolvimentos técnicos, poéticos, tecnológicos e ideológicos que afetam os campos musical e cinematográfico. Em conjunto com as análises musicais, a teoria da marcação, aplicada ao plano musical por Hatten (1994), nos serviu como profícua ferramenta para a análise das antinomias que orientam grande parte das narrativas cinematográficas. A adoção da teoria da marcação contribuiu para revelar a função da música como alienadora ou -familiarizadora? de elementos da narrativa. Verificamos finalmente a possibilidade de correlação entre o discurso paradigmático das referências tópicas e o eixo sintagmático da forma fílmica.This doctoral dissertation analyzed the processes of musical meaning in cinema using as theoretical fundament musicological studies of cognitivist and semiotic basis that have followed the theory of music topics after the work of Leonard Ratner (1985), Kofi Agawu (1991, 2009), Robert Hatten (1994, 2005, 2014) and Danuta Mirka (2014). The research concentrated in two cinematographic genres, the western and the science fiction, considering musical practices related to them since the silent movies, to understand the formation of an associative inventory that has become the basis of the topical thought in cinema. Analyzing the musical repertoire of each genre, we observe that the recurring use of specific figurations and other musical materials, related to elements of the film paradigms, has created what we called - \"sound imagery of a cinema genre\" . We defined this concept as the set of gestures, musemas, topics and concrete sounds often used in the music of that genre which contributed for the identification of the music with the images and the plot. The identification of the elements of this sound imagery helped us to understand the musical meaning by the perspective of the codes and myths that form the cinematographic genre. In relation to the formation of the sound imagery of the western and the science fiction genres, two antagonist tendencies have emerged, the role of folkloric and nationalistic traditions for the music identity of the western genre and the importance of avant-garde musical experiments for the construction of the science fiction sound imagery. The musical signs that cross the sound imagery of the cinematographic genre blend through tropological processes and transform themselves to follow the technical, poetical, technological and ideological developments that affect the fields of music and cinema. Besides the musical analysis, the markedness theory, applied to music by Hatten (1994), served as useful tool to analyze the role of antinomy that guide many of the cinematographic narratives. The adoption of the makedness theory contributed to reveal how the music alienate or familiarize the elements of the narrative. We also verified a possible correlation between the paradigmatic discourse of the topical references and the syntagmatic axis of the filmic form.
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Bonfim, Camila Verbisck Alcântara. "Assessoria de Imprensa do Gabinete do Itamaraty na Diplomacia Pública Brasileira: Estudo sobre Cultura Organizacional e Excelência em Relações Públicas." Universidade de São Paulo, 2018. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27154/tde-03122018-143432/.
Full textAbstract:
A Diplomacia Pública trata da comunicação dos temas de política externa de um país para participar na discussão do tema no país, apresentando como objetivo verificar como as características da cultura organizacional do Itamaraty impactam no papel da Assessoria de Imprensa do Gabinete do Ministério das Relações Exteriores no desenvolvimento da Diplomacia Pública. A análise foi realizada em comparação aos princípios elaborados por James Grunig (2002) na Teoria da Excelência em Relações Públicas. Os dados selecionados para análise de conteúdo foram recolhidos por meio de entrevistas com diplomatas ligados à Assessoria de Imprensa do Gabinete, diplomatas externos à Assessoria do Gabinete e jornalistas com experiência na cobertura de temas internacionais. A pesquisa foi complementada com dados extraídos da análise do site do Itamaraty e de suas redes sociais oficiais: Facebook, YouTube, Twitter, Flickr, SoundCloud e Instagram. O estudo revelou que as características organizacionais do Itamaraty como bacharelismo, formalismo, espírito de corpo e elitismo estão presentes na Assessoria de Imprensa do Gabinete, de maneira a impactar nas atividades de Diplomacia Pública, distanciando-as dos princípios da Teoria da Excelência de Grunig (2002).Public Diplomacy addresses the communication of a country\'s foreign policy to the international public opinion. Considered to be an interdi sci pl i nary theme between Communication and International Relations, the Public Diplomacy a theme scarcely researched in Brazil. This dissertation intends to participate in the discussion of the subject in the country, aiming to verify how the characteristics of Itamaraty\'s organizational culture impact on the role of the Press Office of the Cabinet of the Ministry of Foreign Affairs in the development of Public Diplomacy. The analysis was carried out in comparison to the principles elaborated by James Grunig (2002) i n the Theory of Excellence i n Public Relations. The data selected for the analysis were col I ected through interviews with diplomats I inked to the Press Office of the Cabi net, diplomats outside the Press Office and journalists with experience in the coverage of international issues. The research was complemented with data extracted from the analysis of the Itamaraty\'s website and official social networks: Facebook, YouTube, Twitter, Flickr, SoundCloud and Instagram. The study revealed that the organizational characteristics of Itamaraty as bachelorism, formalism, esprit de corps, and elitism are present in the Press Office of the Cabinet, in a manner that it impacts the activities of Public Diplomacy, distancing them from the principles of Grunig\'s Theory of Excellence (2002).
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Dimantas, Hernani. "As Zonas de colaboração metareciclagem: pesquisa-ação em rede." Universidade de São Paulo, 2010. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27154/tde-17022011-122400/.
Full textAbstract:
As Zonas de Colaboração observadas a partir do movimento MetaReciclagem, uma rede que nasceu no campo da comunicação já no âmbito de uma cultura digital brasileira, em 2002, a partir da conversação na Internet de um grupo de pessoas sobre o desenvolvimento de blogs, reaproveitamento montagem/desmontagem de computadores, na interrelação entre essas ferramentas e a constituição de projetos colaborativos. O objeto de pesquisa é a relação comunicativa entre os membros do movimento que se contitui no ambiente virtual do MetaReciclagem. O método de pesquisa é a pesquisa-ação por meio de intervenção na lista de discussão do MetaReciclagem propondo uma metareflexão sobre as ações e resultantes do movimento ao longo dos anos. Abordagens quantitativa por meio de coleta de dados no ambiente virtual do MetaReciclagem (http://rede.metareciclagem.org) e qualitativa, coleta de depoimentos e conversações on-line dos membros que esboçaram suas opiniões e trocaram idéias a respeito do problema de pesquisa apresentado. Análise de dados por meio da técnica denominada análise de conteúdo e, dentro dessa, trabalhando com a técnica análise temática categorial. Os resultados demonstram que as Zonas de Colaboração são capazes de promover agenciamentos coletivos e intervenções sociais em políticas públicas de inclusão digital por meio das características da rede e do engajamento das pessoas. Tais transformações só acontecem pelo caráter não-hierárquico e não-institucionalizado do movimento do MetaReciclagem que promove a disseminação e replicação por meio de uma metodologia que privilegia a produção de subjetividade e a apropriação da tecnologia social em diferentes contextos culturais.The Collaborative Zones observed in the MetaReciclagem (MetaRecycling Network) that arose out of the field of on-line communication, which was already enveloping Brazilian digital culture, in 2002, from a conversation on the internet among a group of people debating the development of blogs, reuse/recycling of computer parts, the interdependence of these tools and the constitution of collaborative projects. The purpose of this study is about the communication between the members of MetaRecycling Network (MetaReciclagem) and it\'s process as constituted in Collaborative Zones, result in actions of intervention in social situations in Brazil. This study proposes a research-action methodology, through intervention in the discussion lists of MetaRecycling, thus proposing a meta-reflection on the actions and results of the movement over the years. It involves quantitative (through the collection of data in the MetaRecycling virtual environment (http://rede.metareciclagem.org) and qualitative approaches, collecting on-line statements and conversations between members that sketch out their opinions and exchanging ideas regarding the issues of the presented research. It also involves data analysis by means of a technique entitled content analysis and, within this, working with categorical thematic technical analysis. The results have shown that Collaborative Zones are capable of leading to collective brokering and social interventions, as well as public policies involving digital inclusion through the characteristics of the network and consequent engagement with people. Such transformations can only happen because of the non-hierarchical and noninstitutionalized nature of the MetaRecycling movement, which promotes the dissemination and replication of methodology that privileges the production of subjectivity and the appropriation of social technology in different cultural contexts.
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Arouca, Mônica do Amaral Britto. "Inúteis para o mundo (?): dialética da exclusão, visibilidade televisivas e o paradigma do Homo Sacer na sociedade do espetáculo." Universidade de São Paulo, 2011. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27152/tde-16032012-182151/.
Full textAbstract:
Este trabalho analisa como a ideia de exclusão e inclusão é apresentada em programas de televisão. Por meio uma observação sistemática de certas práticas constituintes do modo de fazer televisivo, incluindo os relatos jornalísticos, o presente estudo atenta para as abordagens em que o tema da inclusão/exclusão surge em meio a discurso e práticas naturalizadores. Por meio da aproximação dos campos da Análise do Discurso de linha francesa, da Psicologia Social e da Sociologia, discute-se a construção de visibilidades de sujeitos inscritos sob a rubrica da exclusão. Assim, a partir da hipótese de que os chamados excluídos já estão incluídos de uma maneira instrumental na arena pública de uma sociedade espetacular, este estudo apresenta como os efeitos discursivos incluindo as cenas de enunciação de alguns produtos audiovisuais provocam assujeitamentos e reforçam estigmas e desigualdades por meio de posições-de-sujeito já naturalizadas no campo social.This work analyses how the idea of social exclusion/inclusion has been showed in different television programmes. By looking systematically at its ordinary practices that include the ways the media and journalism are produced, we attempt to verify the approach of the theme through a kind of naturalizing discourse as well as the way these discourses reinforce stigmas. The approach of some fields such as French Discourse Analysis, Social Psychology and Sociology, allows discussing the construction of the identity and the social belongings of people under the exclusion rubric. Therefore, considering the hypothesis that the underclass are already instrumentally included in the public arena of a spectacular society, this research comprehends the manner the discourses effects including the scenes of enunciation - of some audiovisual products provoke subjections and highlight social differences as a natural issue through the positions already naturalized in the social field.
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Linck, Gabriela Wondracek. "Adorno, Eisenstein e tradução em Notícias da Antiguidade Ideológica (2008)." Universidade de São Paulo, 2014. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27161/tde-30012015-101157/.
Full textAbstract:
Minha dissertação se divide em três partes. A primeira é dedicada à trajetória de Alexander Kluge na televisão, no cinema e em sua incursão por outras formas midiáticas, de modo a verificar o percurso que tornou possível o projeto estético de \"Notícias da Antiguidade Ideológica\" (2008). A segunda é uma contextualização de \"Notícias da Antiguidade Ideológica\" (2008), que parte das anotações de Eisenstein, escritas entre 1927 e 1929, sobre filmar O Capital de Marx segundo a lógica de Ulysses, de James Joyce, e é concluída com uma análise de como Kluge se aproximou de tais ideias do diretor russo. A terceira parte é composta por quatro análises de entrevistas apresentadas em \"Notícias da Antiguidade Ideológica\" (2008) - com Galina Antoschewskaja, Peter Sloterdjik, Oskar Negt e Jean-Luc Godard - que evidenciam como Kluge usa exemplos do processo tradutório para reivindicar uma leitura mais poética de O Capital de Karl Marx.My dissertation is divided in three parts. The first one is dedicated to the trajectory of Alexander Kluge in television and cinema and his incursion into other media, in order to verify the path that made the aesthetic project \"News from Ideological Antiquity - Marx/Eisenstein/Das Kapital\" (2008) possible. I devote the second part of my dissertation to contextualizing \"News from Ideological Antiquity - Marx/Eisenstein/Das Kapital\", that moves from the annotations of Eisenstein about filming Das Kapital according to the logic of Joyces\'s Ulysses, written between 1927 and 1929, concluding with an analysis of how Kluge approached such ideas from the Russian director. The third part is composed of four analyses of interviews belonging to \"News from Ideological Antiquity - Marx/Eisenstein/Das Kapital\" (2008) - with Galina Antoschewskaja, Peter Sloterdjik, Oskar Negt and Jean-Luc Godard - that show how Kluge uses examples of the translation process to claim a more poetic reading of Das Kapital by Marx
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Medrano, Jorge Arturo Villena. "Comunicação organizacional integrada: alicerce intrínseco da economia de comunhão." Universidade de São Paulo, 2007. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27154/tde-22072009-182251/.
Full textAbstract:
Este trabalho tem por objetivo analisar as formas e relações de comunicação organizacional integrada dentro da perspectiva da Economia de Comunhão numa empresa brasileira. A Economia de Comunhão (EdC), é um projeto de caráter sócio-econômico que nasce a partir da experiência do Movimento dos Focolares, um movimento civil e eclesial. Hoje a EdC encontra-se dispersa por cerca de 40 países envolvendo quase 800 empresas. A comunicação organizacional integrada no contexto da Economia de Comunhão apresenta características peculiares. Analisar as formas e relações de comunicação em que se desenvolvem na prática nos permite enxergar a importância dessa nova maneira de agir no campo econômico e social. A partir do método fenomenológico e do estudo de caso penetramos na realidade da empresa com essa filosofia para constatar na prática aquilo que na concepção ideológica da proposta é apresentada. O estudo envolve conceitos ainda pouco abordados pela academia como Cultura do Dar, homem novo e outros, que aprofundados nos revelam uma praxe comunicacional baseada na partilha.The purpose of this study is to analyze forms and relations of integrated organizational communication into the Economy of Communion perspective, in a Brazilian organization. The Economy of Communion (EoC) consists into a socio-economic project that had birth from the experience of Focolare Movement, a civil and ecclesiastic movement. Nowadays, EoC is dispersing around 40 countries, involving almost 800 companies. The organizational communication integrated in the Economy of Communion context presents peculiar characteristics. Analyzing the communications forms and relations developed in practice allow us to realize the importance of this new way of acting in the social and economic field. Adopting the phenomenological method and case study we entered the organization reality using this philosophy to find, in practice, what is presented in the ideological conception of this proposal. This study involves concepts not much adopted in the academy, such as Culture of Giving, new man and others, that when deeply searched reveal us a communicational praxis based on sharing.
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Leite, Andrea Limberto. "Coincidências da censura - figuras de linguagem e subentendidos nas obras teatrais do arquivo de Miroel Silveira." Universidade de São Paulo, 2011. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27152/tde-28092011-175757/.
Full textAbstract:
A partir dos processos de censura previa ao teatro contidos no Arquivo Miroel Silveira (AMS), investigaremos a ação censória sobre o texto das pecas liberadas com cortes. Analisaremos os casos em que o veto incidiu sobre trechos censurados construídos com figuras de linguagem, buscando compreender o funcionamento da lógica da censura em seu caráter de interdição. Considerando a tradição clássica da Retórica das Figuras e sua retomada no âmbito da Nova Retórica, bem como a Analise do Discurso de linha francesa, com Oswald Ducrot, podemos entender as figuras de linguagem como produtoras de efeitos de sentido, magnificando pressupostos e subentendidos. Assim, temos como hipótese que o corte do censor age sobre um momento fundamental do texto, no qual se configuram formações discursivas com esmero no recurso de estilo e que, ao mesmo tempo, trabalham a adesão do publico. Nesse sentido, os cortes que incidem sobre as figuras de linguagem nos revelam sobre os conteúdos preferencialmente extirpados e as concepções de mundo vigentes no período determinado, entendendo que as pecas em questão dialogam com sentidos circulando socialmente. Concentramo-nos em pecas teatrais das décadas de 1950 e 1960, procurando variar, em nossa seleção, a autoria das mesmas e também a temática dos trechos censurados. O mecanismo textual que envolve as figuras de linguagem foi aproximado daquele que apresenta conteúdos na forma de um subentendido. Ainda, a ação da censura foi ligada a coincidência que envolve o surgimento de conteúdos numa configuração tripla: figurados, subentendidos e vetados.Considering the theater plays subject to prior censorship present in the Miroel Silveira Files, we intend to investigate the ones released with cuts. Our analysis, trying to capture the censoring logic as an act of interdiction, focuses on censored text excerpts in which figures of speech were employed. Based on French Discourse Analysis Theories mainly in the works of Oswald Ducrot and the studies of rhetorical figures with the New Rethoric, we understand figures of speech as producers of discursive effects, magnifying presuppositions and implicatures. Our hypothesis is that the censorship interfered with crucial passages of the text, where sense was being made based on literary style resources, urging the public to adhere. In such process, the cuts reveal to us about the most commonly prohibited contents and, along with them, about the socially established conceptions present in the plays selected for analysis. We have focused on the plays which censorship certificate dated from the 50s or the 60s, trying to set the wider possible range regarding authorship of the pieces and regarding the themes of the censored excerpts. The textual architecture presented by the figures of speech was related to those of the implied contents. At the same time that we understood the exercise of censorship emerging from a triple coincidence of the same contents as being: figurative, implicated and censored.
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Feitosa, Deisy Fernanda. "A televisão na era da convergência digital das mídias. Uma reflexão sobre a comunicação comunitária." Universidade de São Paulo, 2015. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27152/tde-24112015-101553/.
Full textAbstract:
Com o sistema binário e a convergência digital das mídias, dispositivos de comunicação como celulares, computadores e até mesmo aparelhos receptores de televisão deixam de desempenhar apenas a função principal para a qual foram desenvolvidos e passam a se constituir, devido à interoperabilidade de sistemas e à internet, em meios para os quais confluem serviços e linguagens. Se olharmos especialmente para a televisão, notaremos imediatamente que a forma de vê-la ganha novos moldes. O aparelho separa-se do conteúdo. O sinal da TV deixa seu corpo físico e passa a navegar pelo horizonte binário. Ela fica, assim, emancipada do seu corpo material - o aparelho televisor -, e pode ser acompanhada em outras plataformas e dispositivos, aumentando, desse modo, a sua difusão e as possibilidades de canal de retorno para emissores e receptores. Esta pesquisa acompanha o cenário de implantação da TV digital no Brasil e no mundo e reflete acerca das influências e transformações trazidas ao cotidiano da sociedade e aos espaços públicos pelo sistema digital e pela internet. A tese foi estruturada em cinco capítulos, que perpassam diferentes aspectos relacionados à televisão: a sua história e cronologia, os princípios tecnológicos que regem o seu funcionamento, as linguagens que a caracterizam, a sua colocação no cenário convergente e a sua influência no cotidiano das pessoas. No trabalho, trago o resultado de um estudo de caso realizado no ano de 2014, durante um Estágio de Pesquisa no Exterior na Universidade Sapienza de Roma e uma visita técnica às universidades de Brighton e Portsmouth. Essa etapa da pesquisa permitiu-me conhecer in loco o panorama atual desses países, dois anos após a conclusão do switch off, analisar a relação dos italianos e ingleses com a mídia televisiva e com as outras mídias de comunicação digital e a relação/abertura das suas emissoras televisivas para com as novas modalidades de transmissão de conteúdos nas plataformas digitais. Para isso, além buscar fontes bibliográficas, entrevistei pesquisadores e profissionais da área de radiodifusão e telecomunicações que participaram diretamente do processo de transição analógico-digital da TV. Na tese, também faço o relato de uma pesquisa de campo realizada na zona leste de São Paulo, desenvolvida em conjunto com educadores e educandos do Intermídia Cidadã, um coletivo pertencente ao Núcleo de Comunicação Comunitária da Fundação Tide Setubal. A experiência, realizada com base na Produção Partilhada do Conhecimento, serviu para divulgar a chegada da televisão digital e do apagão analógico, refletir sobre os conteúdos da TV aberta brasileira e observar as possibilidades trazidas pela TV digital para o exercício da comunicação comunitária. A pesquisa, de cunho qualitativo e quantitativo, empregou os métodos de procedimento experimental e comparativo e levantou dados através de questionário, entrevistas em áudio e vídeo, oficinas, debates e consultas bibliográficas. Dentre os autores citados, posso destacar: Mikhail Bakhtin, Lúcia Santaella, Sérgio Bairon, Arlindo Machado, Jesús Martín-Barbero, Gérman Rey, Nicholas Negroponte, Arlindo Machado, Eugênio Bucci, Manuel Castells, Clay Shriky, Henry Jenkins, Alberto Marinelli, Néstor García Canclini, Almir Almas, Jay David Bolter, Richard Grusin, Walter Benjamin, Rafael Ruiz e Márcia Tiburi.With the emergence of the binary system and the convergence of digital media, communication devices such as cellular phones, computers and even television receivers have now taken on more than just the main functions for which each was developed. They are now part of, due to the interoperability between systems and the Internet, systems of which services and languages are now integrated to as well. If one was to focus entirely on television, it can be observed that television watching has now received new forms. The device itself is separate from the content. The TV signal moves away from its physical form and begins to navigate on the binary field. Thus, it is emancipated of its material form - the television device - and can now be seen on other platforms and devices, hence raising the signal\'s distribution and the possibilities of return channels to transmitters and receivers. This research has closely followed the digital television implementation scenario in Brazil and in the world, and observes the influences and transformations in introduced to society\'s daily routine and to the public arena by the digital system and the Internet. The thesis is structured in five parts that run through the different aspects related to television: its timeline and history, the technological principles that command its operation, the languages that distinguish it, its placement in the converging scenario, and is influence in society\'s daily routine. This project presents the result of a case study performed in 2014, during my Research Internship at the University of Sapienza, in Rome. It also includes data gathered during technical visits to the universities in Brighton and Portsmouth. This stage of the research allowed me to observe the current panorama of these countries in loco, two years after the switch off. It also gave me the opportunity to analyze the relationship of the Italians and the English with television media, as well as with other digital communications media and the relationship/opening of the television transmitters of each country to new transmission modalities of content on digital platforms. In order to perform this leg of the research, in addition to searching in bibliographical sources, I interviewed researchers and professionals of the radio broadcasting and telecommunications fields, who had directly participated in the analogue-digital TV transition process. In this thesis, I also present a report of a field study done in the East Side of São Paulo city. This study was developed with the help of educators and pupils of Intermídia Cidadã, a collaboration that belongs to the Community Communication Nucleus of the Tide Setubal Foundation. The experience, based on the Shared Production of Information, was helpful to showcase the arrival of digital television and the analogue blackout. It was also useful to consider the content of public TV in Brazil and to analyze the possibilities now available through digital TV for community communication. This research, of qualitative and quantitative intent, applied comparative and experimental methods and collected data through surveys, audio and video interviews, workshops, debates and bibliographic research. Among the authors mentioned, I would like to make special reference to the following: Mikhail Bakhtin, Lúcia Santaella, Sérgio Bairon, Arlindo Machado, Jesús Martín-Barbero, Gérman Rey, Nicholas Negroponte, Arlindo Machado, Eugênio Bucci, Manuel Castells, Clay Shriky, Henry Jenkins, Alberto Marinelli, Néstor García Canclini, Almir Almas, Jay David Bolter, Richard Grusin, Walter Benjamin, Rafael Ruiz and Márcia Tiburi.
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Moreira, Fernanda Cristina. "Redes xamânicas e redes digitais: por uma concepção ecológica de comunicação." Universidade de São Paulo, 2014. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27152/tde-27022015-145359/.
Full textAbstract:
Partimos de um contexto tecnológico-comunicativo marcado, especialmente, pela ubiquidade, pela pervasividade, pela comunicação das coisas (LEMOS), por eventos e existências que transcorrem em metaterritorialidades informativas (DI FELICE) e pela enorme quantidade de dados gerados por tecnologias móveis, tais como smartphones, sensores, e etiquetas RFID. Tal situação tecnológica aponta para a possibilidade sempre presente de qualquer entidade, humana ou não (geleiras, animais, árvores, alimentos, embalagens etc.), assumir a qualidade informativo-digital, ou a metalinguagem do código, experienciar perspectivas outras e entrar em agenciamentos que a transformam ontologicamente. Essa \"ecologia digital\", ao trazer à tona a constituição reticular dos seres e ambientes, tornando transponíveis as fronteiras e experienciáveis as diferenças, inaugura uma condição habitativa atópica (DI FELICE) que reúne corpos, tecnologias, naturezas em uma relação simbiótica e dinâmica. Esses processos inéditos engendrados pelas novas tecnologias de comunicação e informação nos impõem a necessidade de buscar alternativas teóricas e conceituais aos dualismos derivados da Grande Divisão (LATOUR) entre Natureza e Sociedade que fundou o pensamento moderno ocidental e fundamentou as próprias concepções predominantes no campo científico da comunicação. O contexto latino-americano em que esta pesquisa se insere representa uma oportunidade para o estabelecimento de \"alianças perturbadoras\" (STENGERS) com práticas não-científicas e pensamentos não (somente) europeus, entre os quais destacamos o xamanismo e o perspectivismo ameríndio (VIVEIROS DE CASTRO), que, além de se mostrarem reticulares e ecológicos em sua constituição, engendrando desde sempre outros tipos de relação (não-instrumentais e nem dialógicas ou separatistas) com não-humanos, considerados todos sujeitos potenciais e parte de seu \"social\", revelam também sua dimensão comunicativa quando seus próprios praticantes, os xamãs, comparam-se às tecnologias comunicativas dos \"brancos\" (FERREIRA). Desse encontro, apresentamos uma possível ideia xamânica de redes comunicativas que, ao ultrapassar a dimensão somente humana, hermenêutica e a interação dialógica e conceber a relação com a terra-floresta (ALBERT e KOPENAWA) e suas agências emaranhadas a partir de uma \"anarquia ontológica\" (VIVEIROS DE CASTRO), do trânsito e da conexão entre mundos, torna-se uma chave conceitual fértil para pensar a comunicação digital e suas potencialidades.We start from a technological communicative context marked especially by ubiquity, pervasiveness, the communication of things (LEMOS), events and beings that flow in information metaterritorialidades (DI FELICE) and by a huge amount of data generated by mobile technologies such as smartphones, sensors, and RFID tags. Such technological situation points to the ever-present possibility of any entity, human or not (glaciers, animals, trees, food, packaging, etc..), take digital-informative qualities, or meta code, experience other perspectives and enter into assemblages that transform them ontologically. This \"digital ecology\", bringing up the reticular formation of beings and environments, making transposable borders and diferences graspable, inaugurates an \"atopic dwelling condition\" (DI FELICE) which brings together bodies, technologies, still in a symbiotic and dynamic relationship. These novel processes engendered by new communication and information technologies impose on us the need to seek theoretical and conceptual alternatives for the dualisms derived from Great Divide (LATOUR) between Nature and Society, which founded the Modern Western thought and grounded the predominant conceptions in the scientific field of communication. The Latin American context in which this research is part represents an opportunity to establish not (only) European \"disturbing alliances\" (STENGERS) with non-scientific practices and thoughts, among which include Shamanism and Amerindian Perspectivism (VIVEIROS DE CASTRO), which , showed to reticular and ecological in its constitution, always engendering other types of relationship (or non-instrumental and dialogical or separatists) with nonhumans, considering all potential subjects, and part of his \"social\" also reveal their size communicative when their own practitioners, shamans, we compare the communication technologies of the \"whites\" (FERREIRA). From this contact, we present a possible shamanic idea of communicative networks, which, including not only the human dimension, the hermeneutics and the dialogical interaction, and understanding the relationship with the forest-land (ALBERT and KOPENAWA) and its entangled agents from an \"ontological anarchy\" (VIVEIROS DE CASTRO), a transit and a conection between worlds, becomes a fertile key concept to think digital communication and its potential
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Mancini, Sandra Carvalho. "O olhar do usuário na indústria automobilística: feedback das conferências AutomotiveUI de 2009 a 2015." Universidade de São Paulo, 2017. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27151/tde-12012018-113039/.
Full textAbstract:
Neste trabalho pretende-se identificar qual é a importância dada e como são feitos os estudos com usuários nas etapas de planejamento e desenvolvimento de dispositivos informacionais disponíveis dentro dos automóveis e como a área da Ciência da Informação, protagonistas nos estudos de necessidades, busca e uso de informação pelos indivíduos nos mais diferentes suportes de tecnologia de informação e comunicação, é relacionada ou pode ser agregada aos projetos. Dentro do guarda-chuva da Internet das Coisas, as fabricantes de automóveis e empresas de tecnologia vivem uma corrida intensa para oferecer mais conteúdos e aplicações que centralizem mais e novas funcionalidades. O carro já está se transformando em um espaço de interação, um lugar comum do usuário onde ele consegue aproximar e integrar suas tecnologias pessoais. Inúmeros trabalhos tentam identificar inovações e soluções, uma das reuniões bem sólidas que tenta avaliar o contexto do usuário dentro das interfaces veiculares, são as Conferências AutomotiveUI, Conference on Automotive User Interfaces and Interactive Vehicular Applications. Entretanto, após ser feito um mapeamento nos artigos publicados, percebeu-se que apenas 50% contavam com estudos com usuários, sendo que destes, a grande maioria possuia uma visão extremamente orientada às tarefas e sistemas. Ao contrário do que ressalta a Ciência da Informação, os participantes das pesquisas apresentavam um papel meramente espectador e estatístico, sendo estruturados dentro de diversos exercícios de simulação de condução e análises estatísticas. Entender os contextos, perspectivas, necessidades, interações, emoções, aspectos cognitivos e situacionais, são essenciais para identificar como uma pessoa interage com um sistema ou como desempenha atividade rotineiras e soluciona seus questionamentos. A dúvidia que aparece é até quando o foco continuará nos objetos e quando termos como Internet das Coisas passarão a ser reconhecidos como Internet dos Indivíduos. A aproximação entre as áreas é dada como recomendação visando a maior satisfação, conforto e segurança de todos os envolvidos nessa corrida por um quebra-cabeça tecnológico.This work intend to identify the importance given to the study with users and how they are done during the planning and development stages of information devices in-car and how the Information Science area, protagonists in the study of needs, search and use of information in the most diverse media of information and communication technology, is related or can be added to the projects. Within the umbrella of Internet of Things, car manufacturers and technology companies are in an intense race to offer more content and applications. The car is already turning into a space of interaction, a common place where the users can approach and integrate their personal technologies. Numerous papers try to identify innovations and solutions, one of the most solid meetings that tries to assess the user context within the vehicular interfaces, are the Conferences AutomotiveUI, Conference on Automotive User Interfaces and Interactive Vehicular Applications. However, after a mapping of the published articles, it was noticed that only 50% had studies with users, and the majority of them had a vision extremely oriented to tasks and systems. Contrary to what is emphasized in Information Science, the research participants presented a merely spectator and statistical role, being structured in several exercises of drive simulation and statistical analyzes. Understanding the contexts, perspectives, needs, interactions, emotions, cognitive and situational aspects are essential to identify how a person interacts with a system, performs routine activity and solves questions. The doubt that appears is until when the focus will continue on the objects and when term as Internet of Things will be recognized as Internet of the Individuals. The areas approximation is given as a recommendation for the highest satisfaction, comfort and safety of all those involved in this race for a technological puzzle.
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Silva, Mauricio da. "A contribuição da abordagem triangular do ensino das artes e culturas visuais para o desenvolvimento da epistemologia da educomunicação." Universidade de São Paulo, 2016. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27160/tde-03022017-163215/.
Full textAbstract:
SILVA, Mauricio da. A contribuição da Abordagem Triangular do Ensino das Artes e Culturas Visuais para o desenvolvimento da epistemologia da Educomunicação. 2016. 110 f. Dissertação (Mestrado) Escola de Comunicações e Artes, Universidade de São Paulo, São Paulo, 2016. Inspirado em observações da práxis Arteducativa e Educomunicativa, este trabalho identifica e analisa as inter-relações teóricas da Arte/Educação, no paradigma da Abordagem Triangular do Ensino das Artes e Culturas Visuais, e a Comunicação/Educação, no paradigma da Educomunicação, com o objetivo de refletir sobre os pontos que tem em comum para apontar as possíveis contribuições que a Abordagem Triangular do Ensino das Artes e Culturas Visuais pode fazer para o aprofundamento conceitual do campo da Educomunicação. São apresentadas as estruturas/sistemas das áreas de conhecimento híbridas da Arte/Educação e Comunicação/Educação dentro de um olhar transdisciplinar e suas diferentes vertentes relacionadas aos contextos, para referência comparativa na fundamentação das características da Abordagem Triangular e da Educomunicação. Por fim é indicado o Ler-Fazer- Contextualizar, base da Abordagem Triangular do Ensino das Artes e Culturas Visuais como processo orientador para a desenvolvimento da práxis e epistemologia da Educomunicação.Teaching Art and Visual Cultures can bring to conceptual deepenings in the field of Educomunication. This study exposes the structures/systems in hybrid knowledge areas of Art/Education as well as Communication/Education through a transdisciplinary view and their various contextualized dimensions, for comparative reference purposes, based on the grounds of the characteristics of the Triangular Approach and Educommunication. Finally, indicates the three combined actions Read-Do-Contextualize, the foundations of Triangular Teaching Approach of Arts and Visual Cultures, as a guiding process for the praxis and epistemology of Educommunication development.
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Braga, Gedley Belchior. "A tese na (da) caixa preta." Universidade de São Paulo, 2008. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27151/tde-19052009-165641/.
Full textAbstract:
A Tese na [da] Caixa Preta aborda o princípio de uma entidade exemplificadora de si mesma no dispositivo de arquivamento de uma escritura. Uma coleção de obras de arte contemporâneas brasileiras foi formada com o objetivo de lastrear a mediação e ação culturais tendo como base a realização de exposições e experiências envolvendo o sistema das artes entre seus aspectos formais e informais. Objetivos: Exemplificar a literalidade do papel dos sistemas artísticos formais e informais para obtenção de uma consistência entre a origem simbólica da linguagem e as variações surgidas na repetição [diferência termo de Derrida] conforme a lei do acontecimento [também de acordo com Jacques Derrida] e do poder retrospectivo de um dispositivo arquivante de uma escritura Métodos: Exercício de papéis diferentes e experimentais nesse sistema das artes: entre o pesquisador, colecionador, curador, artista, espectador, leitor e por último, o escritor [aquele que redige a própria experiência como o dispositivo que irá arquivar todos os resultados obtidos durante o processo]. Resultados: A coleção formada foi transformada em lastro conceitual para várias instalações e exposições artísticas. Os resultados da mediação e ação cultural entre os circuitos formal e informal do sistema das artes foram documentados, além da escritura de uma tese, em um DVD com o mesmo título: A Tese na [da] Caixa Preta que mostra [como matéria de prova], em três vídeos, as imagens das experiências citadas.The thesis in [of] the black box is based on the principle of an entity that exemplifies itself in an archive scriptural system. Several Brazilian Contemporary Art pieces were acquired to form a collection which was used for cultural action and mediation purposes such as exhibitions and experiences involving the Brazilian art system in its formal and informal aspects. Objectives: To exemplify the literality role within the formal and informal art systems in order to have a consistency between the symbolic origin of language and the variations that appear in repetition [differance term used by Derrida] according the event law [in Jacques Derridas philosophy perspective] and the retrospective power of archival device of scripture. Results: The formal art collection was transformed into conceptual ballast for several artistic installations and exhibitions. The results of the cultural actions and mediation within the formal and informal circuits of the Brazilian art system were documented, beyond the thesis writing process [thesis scripture], in a DVD with the same title: The thesis in [of] the black box that shows [as a matter of proof], in three videos, the images of the above mentioned experiences.
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Carvalho, Marcelo Dias de. "A Constituição de coleções especializadas em artes cênicas: do imaterial ao documental." Universidade de São Paulo, 2009. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27151/tde-25102010-164607/.
Full textAbstract:
A pesquisa tem por objetivo refletir sobre a questão da documentação das artes cênicas e fornecer subsídios para a constituição de um patrimônio documental na área. Isso envolve a discussão de conceitos relacionados à natureza das artes cênicas e ao papel da documentação especializada, levando-se em conta o caráter efêmero e fugidio da encenação e a ausência de políticas, programas, metodologias e ações que estimulem a produção e a preservação de registros documentais na área. Discute-se o papel da documentação como bem artístico e cultural, assim como a noção de patrimônio cultural desde a sua origem até a contemporaneidade, quando as dimensões imaterial e documental da cultura passam a ser contempladas pelas políticas oficiais de patrimônio. Visando à formulação de políticas específicas para a constituição de um patrimônio documental das artes cênicas, por meio do desenvolvimento de coleções especializadas em artes cênicas, apresenta-se aqui uma tipologia documental, elaborada a partir do levantamento e análise das metodologias de pesquisa mais comuns em artes cênicas, especificamente daquelas que têm como foco a encenação teatral. Essa tipologia mapeia, define e discute os diversos tipos de documentos passíveis de serem produzidos para e a partir de encenações. Esses conjuntos documentais estão reunidos de acordo com as fases de produção de um espetáculo cênico: processo de criação, encenação, repercussão, estudos e pesquisas, registros sistemáticos e produção executiva. A fim de comprovar a validade e efetividade dessa tipologia, buscou-se testá-la levantando-se exemplos em algumas coleções especializadas em artes cênicas no Brasil e no exterior. A tipologia, além de permitir elaborar diagnósticos das coleções existentes, mostrou-se adequada para orientar a formação e o desenvolvimento de coleções especializadas em artes cênicas.The research aims to reflect on the question of documentation of performing arts and provide elements to the constitution of a documental heritage in that field. That involves the discussion of concepts related to the nature of performing arts and the role of specialized documentation, taking into account the ephemeral and fugacious nature of staging and the absence of policies, programmes, methodologies and actions that could stimulate the production and preservation of documental records in the field. The role of documentation as an artistic and cultural asset is discussed, as well as the notion of cultural heritage since its origin till present time, when intangible and documental dimensions of culture start to be comprehended by the official heritage policies. Having as a goal the formulation of specific policies for the constitution of a documental heritage of performing arts, by means of the development of performing arts collections, a documental typology is presented at this point, elaborated upon the study and analysis of the most common research methodologies in performing arts, specifically of those that have as a focus the theatrical staging. This typology maps out, defines and discusses the various types of document that can be produced for and upon staging. Those documental sets are grouped according to the production phases of a performing show: process of creation, staging, repercussion, study and research, systematic records and executive production. In order to prove the validity and effectiveness of that typology, it has tested by collecting examples from some performing arts collections in Brazil and abroad. The typology, besides enabling the elaboration of diagnoses on the existing collections, has proved adequate to guide the formation and development of performing arts collections.
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Maciel, Fábio D\'Almeida Lima. "O jovem Pedro Américo entre arte, ciência do belo e um outro nacional." Universidade de São Paulo, 2016. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27160/tde-03032017-160317/.
Full textAbstract:
Dans cette thèse, nous nous sommes intéressés à la période de formation du peintre et philosophe brésilien Pedro Américo de Figueiredo e Mello (1843-1905). Nous y étudions les premières oeuvres écrites et picturales de cet artiste, produites à la fin d\'une bourse d\'études à Paris, offerte directement par la Maison de l\'Empereur brésilien. Ces travaux sont La réforme de l\'Ecole des Beaux-Arts et l\'opposition (1863), Considérations Philosophiques sur les Beaux-Arts des Anciens («Considerações Filosóficas sobre as Belas Artes entre os Antigos») (1864), Lettres d\'un plébéien («Cartas de um Plebeu») (1865), et la peinture A Carioca (1863-64). A partir de ces productions, nous discutons la démarche d\'études artistiques et scientifiques poursuivies par Américo à Rio de Janeiro, à Paris et dans d\'autres villes européennes. Nous analysons ses intérêts artistiques et philosophiques, et les relations qu\'il avait directement ou indirectement établies avec des artistes et des politiciens, au Brésil et à l\'étranger. VII L\'hypothèse principale de cette thèse concerne l\'effort de l\'artiste à structurer une théorie artistique et, aussi, un projet politique pour les arts au Brésil. Le premier servira de base permanente à plusieurs d\'autres tout au long de sa carrière. Notre postulat de départ est qu\'il s\'agit d\'une théorie adressée à la réalisation du « Beau idéal », mais dans une perspective comprise comme « moderne »; et d\'un projet axé sur la valorisation sociale de l\'artiste, nourrie par une demande permanente de son apprentissage théorique et philosophique; par l\'expansion « universelle » et obligatoire de l\'enseignement du dessin; et, finalement, par la fondation d\'un art national qui devrait être « blanc », aux yeux d\'Américo, en s\'opposant de cette manière à la représentation de l\'indigène, représentation qui, à partir des années 1860, devenait un symbole important pour les arts plastiques au Brésil.Esta Tese concentra seu interesse nos anos de formação do pintor e filósofo brasileiro Pedro Américo de Figueiredo e Mello (1843-1905). Toma como objetos principais de reflexão as suas primeiras obras autorais - escritas e pictóricas -, produzidas no fim de sua bolsa de estudos na Europa, especialmente em Paris, concedida diretamente pela Casa Imperial brasileira. São os textos \"La réforme de l\'École des Beaux-Arts et l\'opposition\" (1863), Considerações Filosóficas sobre as Belas Artes entre os Antigos (1864), Cartas de um Plebeu (1865), e a pintura A Carioca (1863-64). A partir dessas produções, discutem-se retrospectivamente os estudos artísticos e científicos realizados por Américo no Rio de Janeiro, em Paris e em outras cidades européias, suas inclinações artísticas e filosóficas, e suas relações com alguns artistas e políticos, no Brasil e no exterior. Apresenta-se como hipótese central o esforço do artista em estruturar uma teoria artística e seu primeiro projeto político endereçado às artes no Brasil, que proverão as bases permanente para várias de suas atuações ao longo da carreira. Defende-se se tratar de uma teoria interessada em revelar o \"Belo ideal\", mas um \"ideal moderno\"; e de um projeto centrado na valorização social do artista por meio de uma demanda permanente de instrução teórica e filosófica; na expansão \"universal\" e obrigatória do ensino do desenho; e na fundação de uma arte nacional que se opusesse - com o aporte das teorias sobre as diferenças entre as \"raças\" humanas - ao indianismo que, nas artes plásticas, ganhava força no país, a partir dos anos 1860.
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Gomes, Ana Luisa Zaniboni. "Quem fala com o povo: caminhos da radiodifusão comunitária na cidade de São Paulo." Universidade de São Paulo, 2014. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27154/tde-24102014-104211/.
Full textAbstract:
Nosso estudo recupera o percurso de emissoras comunitárias na cidade de São Paulo a partir de suas legalizações, buscando, especificamente, os procedimentos adotados por suas equipes para definir e organizar a sua programação, para se relacionar com os seus ouvintes, para resolver suas questões de sustentabilidade financeira e ainda refletir se na emissora há lugar para Educação. Exercitamos formas diferenciadas de analisar as grades de programação dessas emissoras, aqui compreendidas como recursos que guardam informações múltiplas e que podem ser reveladores do tipo de trabalho que desenvolvem. Tivemos como pressuposto o fato de que, se consideradas em seus propósitos e nas formas como são concebidas, planejadas e organizadas, as ofertas de programação de uma emissora revelam a identidade dessa rádio e podem também desvelar as competências comunicativo-educativas que priorizam em sua trajetória. Assim, considerando as afirmações de Roldão (2006) e Peruzzo (2011) de que a caracterização de uma emissora está no seu uso e nos conteúdos que gera, nossa constatação partiu da análise de três aspectos: conteúdos de programação da emissora, grau de interlocução com o ouvinte e forma pela qual expressa o seu compromisso com os rumos da comunidade. Na prática, percebemos uma emissora com pouco espaço de participação do ouvinte, fôlego e entusiasmo reduzidos para mudanças e com sérios problemas de sustentação financeira. Os apoios culturais, única forma de aportar recursos de patrocinadores ou anunciante, são regulados por orientações bastante restritivas. Legalizadas, ainda não ousam buscar modelos e formatos diferenciados de programação, tampouco imprimem gestões mais democráticas na condução de suas equipes em nome da lei da radiodifusão comunitária, que precisam respeitar para não perderem a autorização de funcionamento. Neste contexto contraditório, nos orientou um sistema de hipóteses no qual a grande maioria das emissoras de baixa potência em operação na cidade já está sem fôlego em função das restrições que comprometem sua sobrevivência e que estão impostas na lei que as regulamentou. Percebemos também que cada emissora criou um jeito de marcar presença no cenário da radiodifusão e está forjando uma nova identidade, ainda em construçãoOur study recovers the path of community radio stations in São Paulo from its legalization, specifically seeking the procedures adopted by their teams to define and organize your schedule, to relate to their listeners, to solve their issues of financial sustainability and also reflect if the there is a place for education on the radio station. We have exercised different ways of analyzing the programming grids of those stations, here understood as resources that keep multiple kinds of information and may reveal the type of work they develop. We presuppose the fact that, if considered in its purpose and the ways they are designed, planned and organized, offers of a station programming reveal the identity of this radio and can also reveal the communicative and educational skills that prioritize in its path. Considering the claims of Roldão (2006) and Peruzzo (2011) that the characterization of a station is in its use and the content it generates, our findings came from analysis of three aspects: the station\'s program content, degree of dialogue with the listener and the way in which he expresses his commitment to the direction of the community. In practice, we find a station with little space for the participation of the listener, with reduced enthusiasm for change and with serious problems of financial support. Cultural supports, the only way to provide resources for sponsors or advertising, are regulated by quite restrictive guidelines. Legalized radio stations, do not dare to seek models and differentiated programming formats yet, nor have more democratic management in the conduct of their teams on behalf of the law of community radio broadcasting, which must respect not to lose the license to operate. In this contradictorily context, we were guided in a system of hypotheses in which the vast majority of low power stations operating in the city is already breathless if you considered the restrictions that compromise their survival and that are imposed in the law that regulated them. We also saw that each station has created a way to be present at the scene of broadcasting and is forging a new identity, still under construction.
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Torres, Julliana Cutolo. "Ecopoiese e as formas comunicativas do habitar atópico." Universidade de São Paulo, 2014. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27152/tde-20102014-113950/.
Full textAbstract:
A digitalização do território e a sua transformação em fluxos informativos (DI FELICE et al, 2012) resultaram em um outro modo de ser sobre a Terra, de ser-no-mundo contemporâneo, mais particularmente no que o sociólogo Massimo Di Felice (2009) define com o conceito de \"habitar atópico\", desenvolvido a partir da pensamento de Heidegger. Para ele, mais do que residir, o habitar refere-se a um relacionar-se, a um comunicar, caracterizado pelas interações em rede dos diversos coletivos humanos e não-humanos, tecnológicos, territoriais. Assim, mais do que a reprodução digital do território, trata-se de um novo ambiente, um \"metaterritório\", metageográfico e informativo, portanto, dinâmico e manipulável, cujas dimensões são sempre reticulares e indelimitáveis (DI FELICE et al, 2012). É nesse panorama que se pretende esboçar os caminhos para a proposição do conceito de \"ecopoiese\", entendida como uma ecologia que, ao contrário do que o sentido etimológico possa induzir, é do âmbito do atópico e do indizível. Seu oikos não se localiza e seu logos não se explica. Essa ecologia é pós-humanista e assim sendo, o somente humano não a define e nenhuma perspectiva única a reivindica. Nessa ecologia, as interações entre humano, natureza e tecnologia comunicativa assumem um caráter complexo e produzem sempre agenciamentos hibridizantes, divergindo de quanto preconizado pelas interações somente técnicas atribuídas à Internet das CoisasThe digitalization of the territory and its transformation into information flows (DI FELICE et al, 2012) resulted in a further way of being on earth, of being-in the contemporary world, more particularly in what the sociologist Massimo Di Felice (2009) defines with the concept of \"atopic inhabit\", developed from the thought of Heidegger. For him, rather than reside, dwelling refers to a relate to, to a communicate with, characterized by networked interactions of the human and non-human, technological, territorial collectives. Thus, more than the digital reproduction of the territory, it is a new environment, a \"metaterritory, a \"metageographical\" and informative one, and therefore dynamic and manipulable, whose dimensions are always reticular and unlimited (DI FELICE et al, 2012). It is in this scenario that is intended to outline the ways to propose the concept of \"ecopoiese\", here understood as an ecology that, instead of what the etymological sense may suggest, is the scope of the atopic and unspeakable. Your oikos is not localized and its logos is not explained. This ecology is post-humanist and, therefore, what is only human cannot define it and no single perspective can claim it as theirs. In this ecology, the interactions between human, nature and communication technology play a complex character and always produce hybridized assemblages which are different from merely technical interactions attributed to the Internet of Things
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Santos, Luis Carlos Ribeiro dos. "Jogos rapsódicos: a música e a dança popular na aprendizagem das artes cênicas." Universidade de São Paulo, 2016. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27155/tde-14092016-115347/.
Full textAbstract:
A dança e a música dos Cocos e Sambas de Caboclo, do Samba rural e das Cirandas e cantigas de roda, por suas características próprias de ludicidade e de significação cultural, são o território das experiências estéticas e saberes dos jogos rapsódicos. Esta pesquisa propõe uma pedagogia das artes cênicas através de uma educação corporal e musical que integra tais saberes e experiências da dança popular e da música nos processos de criação e aprendizagem do atuante. Deste modo, os jogos rapsódicos são brincadeiras cantadas, dançadas, tocadas e contadas que colocam em movimento as vozes poéticas e corporeidades do narrador e do brincante das nossas celebrações e práticas culturais, para complementar as teorias e métodos da pedagogia das artes cênicas ensinados no Brasil.Dance and music of Coco and Caboclo\'s Samba, from rural Samba and from Cirandas, Northeastern Brazilian circle dances, for their own playful features and their cultural meaning, are territory for aesthetic experiments, and knowledge for the rhapsodic games. This research proposes performimg art pedagogy by means of body and musical education, which integrates such knowledge and experience of popular dance and music into the actor\'s processes of learning and creation. Thus, rhapsodic games are sung, danced, played and told games, which prompt the poetic voices and corporeity of narrators and players from our celebrations and cultural practices, in order to complement the theories and methods of the performing art pedagogy taught in Brazil.
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Schwarz, Diana Estévez. "Consistent initialization for index-2 differential algebraic equations and its application to circuit simulation." Doctoral thesis, Humboldt-Universität zu Berlin, Mathematisch-Naturwissenschaftliche Fakultät II, 2000. http://dx.doi.org/10.18452/14512.
Full textAbstract:
Zur numerischen L\"osung von Algebro-Differentialgleichungen (ADGln) m\"ussen konsistente Anfangswerte berechnet werden. Diese Arbeit befasst sich mit einem Ansatz zur Behandlung dieses Problems f\"ur Index-2 DAEs unter Verwendung von Projektoren auf die zur DAE zugeh\"origen Unterr\"aume. Die Arbeit hat zwei Schwerpunkte.\\ Zum einen werden neue Struktureigenschaften aus schwachen Voraussetzungen hergeleitet. Anschlie{\ss}end wird eine Vorgehensweise zur Auswahl von geeigneten Gleichungen einer Index-2 ADGln vorgeschlagen, deren Differentiation zu einer Indexreduktion f\"uhrt. Diese Indexreduktion liefert neue Existenz- und Eindeutigkeitsergebnisse f\"ur L\"osungen von Index-2 ADGln. Die Ergebnisse umfassen eine allgemeinere Aufgabenklasse als die bisherigen Resultate. Beruhend auf dieser Vorgehensweise wird ein stufenweiser Ansatz zur Berechnung konsistenter Anfangswerte hergeleitet. Auf diese Weise werden neue Einsichten hinsichtlich der Ausnutzung von Struktureigenschaften von Index-2 ADGln gewonnen. Insbesondere stellt sich heraus, dass im Vergleich zu Index-1 ADGln der zus\"atzliche Schritt oft in der L\"osung eines linearen Systems besteht. Die sich hieraus ergebenden numerischen Folgen werden f\"ur zwei in der Schaltungssimulation h\"aufig verwendete Verfahren, das implizite Eulerverfahren und die Trapezregel, erl\"autert. \\ Zum anderen wird die Anwendung der erhaltenen Ergebnisse auf die Gleichungen, die bei der Schaltungssimulation mittels modifizierter Knotenanalyse entstehen, ausgearbeitet. Abschlie{\ss}end wird eine kurze \"Ubersicht der durchgef\"uhrten Umsetzung gegeben.\\For solving DAEs numerically, consistent initial values have to be calculated. This thesis deals with an approach for handling this problem for index-2 DAEs by considering projectors onto the spaces related to the DAE. There are two major aspects in this work.\\ On the one hand, new structural properties are deduced from weak assumptions. Subsequently, a method is proposed to choose suitable equations of an index-2 DAE, whose differentiation leads to an index reduction. This index reduction yields new theoretical results for the existence and uniqueness of solutions of index-2 DAEs which apply to a wider class of applications than previous results. Based on this method, a step-by-step approach to compute consistent initial values is developed. In this way, we gain new insights about how to deal with structural properties of index-2 DAEs. In particular, it turns out that, in comparison to index-1 DAEs, the additional step that has to be undertaken in practice often consists in solving a linear system. The numerical consequences of this fact are exemplified for two methods commonly used in circuit simulation, the implicit Euler method and the trapezoidal rule.\\ On the other hand, the application of the obtained results to the equations arising in circuit simulation by means of the modified nodal analysis (MNA) is worked out. Finally, a short overview of the specifics of their realization is given.
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Fulea, Dan [Verfasser]. "Höhere arithmetische K-Theorie / vorgelegt von Dan Fulea." 1998. http://d-nb.info/957877773/34.
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Körkel, Stefan [Verfasser]. "Numerische Methoden für optimale Versuchsplanungsprobleme bei nichtlinearen DAE-Modellen / vorgelegt von Stefan Körkel." 2002. http://d-nb.info/965532534/34.
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