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Dissertations / Theses on the topic 'Éducation muséale'
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Fortin-Debart, Cécile. "Contribution à l'étude du partenariat école - musée pour une éducation relative à l'environnement : tendances et perspectives de la médiation muséale pour une approche critique des réalités environnementales." Paris, Muséum national d'histoire naturelle, 2003. http://www.theses.fr/2003MNHN0017.
Full textAbstract:
Parallèlement à l'apparition de l'éducation relative à l'environnement (ERE), la muséologie de l'environnement a fait l'objet de nombreuses initiatives depuis les années 1970 à travers d'une part des expositions consacrées aux thématiques environnementales et d'autre part un mouvement de réflexion sur cette muséologie émergeante. Par ailleurs, en France, le ministère de l'Education nationale invite les enseignants, dans le cadre de l'ERE, à développer des partenariats, notamment avec les musées de sciences. Dans un tel contexte, notre propos est de nous interroger sur cette rencontre entre l'ERE et le musée. Nous souhaitons plus précisément analyser la nature de l'offre pédagogique du partenaire musée et ses potentialités à intégrer une approche critique des réalités environnementales. La mise en place de trois recherches, aux méthodologies différentes selon les objectifs de chacune, offre ainsi un éclairage particulier de la fonction éducative des musées à travers le prisme des recherches menées en éducation relative à l'environnement. A partir des résultats obtenus, nous envisageons dans une dernière partie trois types de partenariat possible entre l'école et le musée et soulignons l'importance de la formation des enseignants pour laquelle nous émettons un certain nombre de propositions. L'ensemble de cette recherche souligne que les musées ont réellement des cartes à jouer pour être des lieux d'éducation relative à l'environnement même s'ils sont encore en retard par rapport aux préoccupations contemporaines de cette dimension éducative. Dans cette perspective, le "partenariat apprenant" apparaît comme une stratégie à développer pour faire évoluer les réalités éducationnelles relatives à l'environnement à l'école et au muséeIn France, the ministry responsible for school education proposes the teachers to developp partnership in environmental education with scientific museum. Our objective is to study this relation between environmental education and museum. Specificly, we want to analyse the nature of the educative programms and exhibitions presented in the differents museums and the possibility to integrate a critical approach of environmental realities. The results offer a new way to look at museum, through the environmental education researchs. In a last part, we specify different partnerships and the caractersitics of teachers formation for partnership in environmental education. In France, the ministry responsible for school education proposes the teachers to developp partnership in environmental education with scientific museum. Our objective is to study this relation between environmental education and museum. Specificly, we want to analyse the nature of the educative programms and exhibitions presented in the differents museums and the possibility to integrate a critical approach of environmental realities. The results offer a new way to look at museum, through the environmental education researchs. In a last part, we specify different partnerships and the caractersitics of teachers formation for partnership in environmental education. In France, the ministry responsible for school education proposes the teachers to developp partnership in environmental education with scientific museum. Our objective is to study this relation between environmental education and museum. Specificly, we want to analyse the nature of the educative programms and exhibitions presented in the differents museums and the possibility to integrate a critical approach of environmental realities. The results offer a new way to look at museum, through the environmental education researchs. In a last part, we specify different partnerships and the caractersitics of teachers formation for partnership in environmental education
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Wang, Hsiao-yun. "Le marketing des arts et de la culture : le cas des expositions éducatives pour les enfants dans les musées." Thesis, Lyon 3, 2014. http://www.theses.fr/2014LYO30003.
Full textAbstract:
Avant la fin des années 1980, l’enfant n’était pas encore le public visé dans les musées. Faute d’espaces et d’expositions pour enfants, nous nous demandons si un musée destiné au jeune public est nécessaire. En vue de mettre en œuvre l’éducation muséale pour l’enfant, nous aborderons l’exposition éducative pour comprendre ce qui semble nécessaire à un tel projet. Et face au phénomène des expositions blockbuster, nous verrons comment le musée se met en relation intime avec le marketing qui joue un rôle de communication entre le public, l’éducation, l’exposition et le musée. De ce fait, nous traiterons du modèle de Disneyland qui adopte des méthodes de marketing pour attirer le public enfant et familial. Le fonctionnement du musée semble influencé par ce modèle, et s’oriente vers une tendance à la « disneylandisation ». Le musée, pour mieux remplir l’une des ses missions, la mission éducative, en visant le public enfant, doit-il prendre le risque d’un glissement vers la disneylandisation en adoptant des méthodes de marketing ? Nous traiterons deux grands points : l’analyse BEST étudiera l’environnement afin de comprendre les problèmes existants dans le domaine du musée ; la pratique BEST discutera des possibilités de résolution des problèmes existants dans le fonctionnement du musée. Cette thèse tentera de contribuer à élaborer un modèle de référence d’un système opératoire et offrira des propositions, par une approche renouvelée du marketing, pour répondre à l’équilibre de l’offre éducative du musée et de la demande du public enfantPrior to the late 1980s, for example, children were not part of the museum audience. Lacking spaces and exhibitions for children, museum education for young people was absent. In order to support the implementation of museum education for children, we will discuss the types of exhibits appropriate for this endeavor. Recognizing the phenomenon of blockbuster exhibitions in particular, the purpose of this research is to investigate how museums elevate the practice of marketing, and how marketing plays a role in the interplay between the public, educational goals, the exhibit and the museum and influences the operation and presentation of the museum. We discuss the model of Disneyland, which employs marketing methods to attract children and family audiences. Museums seem to be influenced by this model, leading to a tendency of “Disneylandization.” Is it necessary for a museum that wishes to fulfill an educational mission and aim at a child audience to risk “Disneylandization” through its marketing methods? Our study provides an analysis of the methods of art marketing as they relate to educational museum exhibitions for children. We deal with two major issues: the “BEST analysis” to explore the environment and to understand the existing problems in the museum field; and the “BEST practice” approach to possible ways to solve the existing problems in the operation of the museum. The thesis proposes, in conclusion, to demonstrate that marketing gives to museums the means of better fulfilling their social and educational mission. We will show that a renewed approach to marketing makes it possible to use the proposed techniques to better meet the educational objectives of the museums; in other words, to more closely join supply (of education) and demand (by families and children)
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Mongale, Francesca. "L'enfant, un public spécifique : l'éducation muséale : étude comparative France-Italie." Paris 5, 2010. http://www.theses.fr/2010PA05H044.
Full textAbstract:
Cette recherche, consacrée à l’éducation muséale des enfants, nous a permis de connaitre et d’approfondir sur les apports de celle-ci en matière d’éducation. Nous sommes partis du principe que les jeunes sont « éducables ». En reprenant à notre compte le principe de Pierre Francastel, nous pensons qu’un enfant doit être éduqué au langage de l’art comme au langage mathématique. Ainsi, nous avons constaté qu’une visite muséale pour un enfant n’est pas seulement un moyen de l’introduire dans le monde de l’art mais surtout de lui permettre d’enrichir son imaginaire et ses représentations culturelles et sociales. En menant une étude comparative entre les enfants au musée en France et en Italie, dans cet espace européen où le musée a pris forme, il nous a semblé être dans l’ordre des choses d’être convaincu des possibilités éducatives des objets artistiques. Notre étude sur les enfants au musée nous a permis de constater que la visite au musée devient pour eux une expérience de vie et est capable comme telle d’enrichir l’imaginaire et le bagage culturel de chaque enfant indépendamment de son milieu d’origine sociale. Chaque visite crée des références. Les enfants progressent au fur et à mesure dans leur apprentissage du langage esthétique mais aussi dans la formation de leurs représentations culturelles. Dans cette recherche, nous avons constaté que les enfants n’ont pas peur du musée et n’y sont pas indifférents. Cet espace les fascine énormément et stimule leur imaginaireThis research, about the education of children in museum, allows us to get to understand and go deeper into its contributions in the matter of education. We state that “young people can be educated” as a principle. We think that a child must be educated in the art as much as in the mathematics field, a principle enounced by Pierre Francastel. Therefore, we have observed that a visit in a museum for a child is not only a way to introduce him into the world of art but above all to allow him to enrich his imagination and his cultural and social representations. Leading a comparative study between the children in the museum in France and in Italy, inside this European space where the museum concept was formed, it occurred to us that being certain of the educational possibilities of the study of the art field was the right thing. Our study concerning children in the museum allowed us to notice that a visit becomes a life experience for them and can then enrich their imagination and the cultural baggage of each child, independently of his social origin environment. Every visit creates references and as they grow, children not only progress in the learning of the esthetic language but also in the formation of their cultural representations. In this research, we have noted that children are not afraid at the museum. They actually care about the visit, as this particular space excites them and stimulates their imagination
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Joly, Philippe. "Pour une éducation esthétique à l'école élémentaire." Université Marc Bloch (Strasbourg) (1971-2008), 1992. http://www.theses.fr/1992STR20035.
Full textAbstract:
L'objectif spécifique de l'éducation "esthétique" (qu'on limitera aux arts picturaux), distinguée de l'éducation "artistique", est d'aiguiser le regard et la curiosité des enfants. Il n'est pas de "former le goût des élèves" et de leur inculquer "ce qu'il faut aimer", mais de leur apprendre à dire pourquoi ils aiment - ou non, ou moins - telle oeuvre, et de leur faire trouver les mots justes et les raisons pour le dire, bref de les éduquer de telle sorte qu'ils aient vraiment "chacun ses goûts". En travaillant sur un lot de reproductions d'oeuvres d'art sur lesquelles on fait élaborer les élèves avec questionnaire, on propose une grille d'évaluation du jugement pictural enfantin, ses changements, son évolution à différents moments du cursus scolaire. Une recherche pratique sur une classe expérimentale vise à donner aux enseignants des orientations pour construire une progression structurée et décloisonnée dans ce domaine, notamment en ce qui concerne la lecture des oeuvres et le vocabulaire appréciatif, sans oublier la collaboration avec des partenaires culturels tels que les musées des Beaux-ArtsSpecific aim of "aesthetic" education (limited to pictorial arts), distinc from the technical training in art, is to develop and sharpen children's perception and curiosity. The matter is not to "train the pupils taste" and to inculcate in them "what to like", but to teach them how to tell why they like - or not, or less - a picture, and make them find out the exact words and reasons to tell it, in short, to educate them in order that they could really have their own taste. In working on a set of reproductions of paintings, pupils can note down their judgement by the meaning of a questionnaire. An evaluation chart of children's abilities in art appreciation during the school years, is thus provided. A practical approach with an experimental class aims at giving teachers some directions to build a structured curriculum in this particular field, mostly concerning paintings reading and appreciative vocabulary, without forgetting the collaboration with cultural partners such as fine arts museums
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Lahoual, Dounia. "Conceptualiser les activités constructives et le développement du sujet capable : le cas de la médiation à l'art orientée jeune public dans un musée d'art moderne et contemporain." Thesis, Paris 8, 2017. http://www.theses.fr/2017PA080098.
Full textAbstract:
Au coeur des problématiques culturelles récentes, les institutions muséales portent un projet de démocratisation culturelle visant la mise en accessibilité de l’art et de l’environnement muséal à une diversité de publics. Appuyée par la loi française de 2002 relative aux musées, ce projet est d'autant plus accentué à destination des enfants et des adolescents avec la mise en place d'une médiation culturelle et d'une diversité d'offres muséales spécifiques. Considéré comme le visiteur de demain, ce jeune public cristallise un ensemble d'attentes et de questionnements auprès des institutions culturelles en termes de connaissance du public, et de leviers pour la fréquentation, la fidélisation de ces espaces et l’accessibilité à l’art. Ces lieux de médiation culturelle représentent une opportunité pour suivre le parcours des visiteurs et comprendre les diverses dynamiques subjectives à l'oeuvre à travers diverses configurations tout en mobilisant le prisme de l'ergonomie : des rencontres avec les oeuvres en situation de visite d'une part, et des activités de création plastiques et narratives en situation d'atelier d'autre part. L'analyse de l'activité dans ces situations constituera une portée d'entrée privilégiée pour explorer et alimenter notre compréhension des traces des activités constructives et du développement afin de les conceptualiser. Ces contributions empiriques et épistémiques permettront de concevoir un ensemble de ressources et d'offres de médiation culturelle adaptées aux activités du jeune public et aux professionnels de la médiationAt the heart of recent cultural issues, museum institutions implement a cultural democratization project promoting art and museum spaces accessibility to a diversity of audiences. Based on France’s law on museums from 2002, this project is focusing on children and teenagers thanks to the creation of cultural mediation and specific museum offers. Regarded as the visitor of tomorrow, this young audience generates to museums a set of expectations and questionings regarding visitor knowledge, tools for increasing attendance, loyalty and art accessibility. These cultural mediation spaces become an opportunity for tracking visitors' journey and understanding intrinsic points of views. We will study various situations throughout the prism of Ergonomics by highlighting encounters with works of art during a guided tour on one hand, plastic and narratives creation during workshops on the other hand. Activity analysis will be an effective way for exploring and improving our understanding of traces of constructive activities and development in order to conceptualize them. These empirical and theoretical contributions will help developing appropriate resources of cultural mediation offers to young audiences and mediation professionals
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Orellana, Rivera Maria Isabel. "La relation école/musée au Chili : le nouveau rôle des musées scientifiques dans le contexte de la réforme éducative chilienne." Paris, Muséum national d'histoire naturelle, 2005. http://www.theses.fr/2005MNHN0060.
Full textAbstract:
Ces dernières années, parallèlement au processus de transition à la démocratie, la société chilienne a expérimenté des changements profonds sur le plan culturel. Dans ce travail doctoral nous nous sommes interessés à l'un des rapports émergeants dans ce nouveau contexte : la relation musée/école au Chili. Dans ce cadre de réflexion, nous avons défini comme hypothèse de départ que cette relation est, d'une part, née au sein du musée s'institutionnalisant et se construisant lentement à partir de la mise en place de la réforme éducative issue du nouveau contexte socio-politique et d'autre part, elle est basée sur une déficience de l'enseignement des sciences qui place le musée comme une institution pouvant pallier les manques de moyens éducatifs au niveau del'école. Pour préciser les idées clés de notre démarche, dans la première partie, nous avons construit une réflexion autour de la notion de représentation sociale et, à l'aide des entretiens menés auprès des professionnels de musées, nous avons identifié certaines contradictions pesant sur la relation école/musée scientifique en Amérique Latine et au Chili. En ce qui concerne la réalité chilienne, la notion de partenariat scientifique a été abordée dans le contexte de la réforme éducative mise en place par le Ministère de l'Education Nationale. Ces réflexions préliminaires nous ont permis d'effectuer, dans la deuxième partie, une étude sur les représentations sociales et les pratiques professionnelles des enseignants utilisateurs de deux musées chiliens : le Musée des Sciences et de la Technologie et le Musée des Enfants de Santiago. Cette recherche nous a conduits à déterminer que, de nos jours, la relation musée/école au Chili est influencée par une nécessité de soutien utilitaire de la part du musée, dontl'accent est mis sur le manque de ressources économiques et la mauvaise qualité de l'éducation aux sciences. Ainsi, nous avons démontré qu'il n'existe, ni de la part de l'école ni de la part du musée, une intention explicite de se rencontrer dans un espace de collaboration où les deux institutions apprennent et reprennent, à partir de leurs spécificités, des éléments constitutifs de l'autre partenaireParallel with the process of transition towards democracy, Chilean society have experimented deep cultural changes. We analyze one of the emerging relationships in this new context: museum/school relation. For this, we have defined as our hypothesis that this relation, starts within the museum, slowly institutionalizing and building itself since the start-up of the educational reform raised from the new social and political context, and, in other hand, is based in the deficiency found in the way that science is being taught, which place the museum as an institution that have to make up for the school lack of means. We establish that the scientific museum/school relation is influenced by a need of becoming a practical assistance, in which the accent is the lack of means and the poor quality of education, but not in a explicit intention of founding itself in a place of collaboration in which both institutions learn, from their specific characteristics, peculiar elements from the other
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Urbas, Boris. "La communication scientifique muséale au prisme de l'action en présentiel : le cas du Pavillon des Sciences." Thesis, Dijon, 2014. http://www.theses.fr/2014DIJOL015/document.
Full textAbstract:
Dans les institutions muséales dévolues à la communication scientifique publique, la médiation dite « présentielle », plaçant en coprésence des objets, un public et un médiateur dans un environnement dédié, reste méconnue. Du point de vue des SIC, l’analyse de situations concrètes permet de dépasser le seul cadre d’une transmission d’informations, pour s’interroger sur l’importance des formes du tiers dans le contexte de construction du sens. La communication présentielle est éphémère et repose sur les paroles et les gestes d’un tiers incarné. Elle offre une plus grande potentialité d’échanges dans la situation, à la différence d’autres médias, comme l’exposition. L’objectif de cette recherche est d’interroger la place de ces spécificités dans les dispositifs de médiation du Pavillon des sciences, un Centre de Culture Scientifique, Technique et Industrielle. Menée en immersion et à partir de méthodes qualitatives (observations, entretiens), elle a permis d’observer le déroulement de situations de médiation, d’adopter le point de vue du public et celui des animateurs. Les animateurs scientifiques proposent au public des formes d’accès aux savoirs scientifiques basées sur l’articulation d’un propos et d’une mise en scène de l’approche expérimentale. Ces résultats permettent de mettre au jour une forme de communication sui generis, hybride entre médiation muséale et animation, et mettant à disposition une diversité de signifiantsIn science museums and science centers, "presential" mediation positioning a mediator and the public in the co-presence of objects within a dedicated environment, remains relatively unknown. From a Communication Science perspective, analyzing actual situations transcends the simple provision of information, and focuses on the significance of third party forms within the construction of meaning. Presential communication is transient and centered on the words and gestures of an embodied third party. It provides a greater potential for interactions around practical situations, unlike other media (i.e. an exhibition). The purpose of this research is to question the rightful place of these specificities within mediation processes in the Pavillon des Sciences, a french science center. Using qualitative methods and an immersive approach (observations, interviews), this research has enabled the analysis of mediation situations and adopted the viewpoint of both the explainers and the public. Scientific mediators propose different forms of access to scientific knowledge to the public, based on the exploration of a theme and presentation of an experimental approach. These results renew a hybrid form of sui generis communication, between museal interpretation and sociocultural activities, through the presentation of a variety of signifiers
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Cohen, Cora. "Contribution à l'étude des relations entre l'école et le musée : vers une formation de l'enfant visiteur." Paris, Muséum national d'histoire naturelle, 2000. http://www.theses.fr/2000MNHN0034.
Full textAbstract:
Depuis une cinquantaine d'années, les relations entre l'école et le musée n'ont cesse de se développer ; aujourd'hui, les groupes scolaires représentent une part importante des publics des musées. Quelle est la nature de ces relations ? Chaque élève, durant sa scolarité se rendra vraisemblablement une fois au musée. Les visites scolaires engendrent-elles l'ouverture des portes des espaces museaux aux élèves, visiteurs potentiels des musées ? Pour répondre a ces questions nous avons étudie l'évolution de cette rencontre a travers le temps. Il semble qu'une première phase de scolarisation de l'espace muséal ait vu le jour. La déscolarisation est aujourd'hui rendue possible grâce une prise de conscience des spécificités des deux institutions par les différents acteurs en jeu. Nous avons donc recense les représentations sur le musée et sur la visite scolaire, des responsables pédagogiques de musées, des enseignants en poste et en formation initiale, ainsi que des enseignants détaches au musée. Cette étude a été réalisée dans le cadre d'une comparaison entre la France et le canada. Nous considérons, aujourd'hui que la visite scolaire au musée peut contribuer a former les visiteurs de demain si un travail autour des représentations sur le musée, une formation a la lecture de l'exposition et une sensibilisation a l'acte de visite sont proposes. Une recherche-action menée sur trois ans avec des classes d'écoles primaires a permis de tester ces éléments. Si le musée est un lieu d'apprentissage, c'est vers l'utilisation des ses espaces qu'il faut orienter les premières visites scolaires.
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Ailincai, Rodica. "Un dispositif d'éducation parentale : sensibilisation des parents à leur rôle d'accompagnateur de leur enfant dans la cadre d'un musée à caractère scientifique et technique." Paris 5, 2005. http://www.theses.fr/2005PA05H043.
Full textAbstract:
A partir de la prise en considération de l'importance du rôle des parents accompagnant leurs enfants (3-5 ans) dans la découverte d'une exposition interactive à caractère scientifique et technique, la recherche propose : (1) une typologie des modes d'intervention des parents en fonction de leur caractère plus ou moins adapté au contexte des activités et aux capacités des enfants ; (2) la conception d'un Dispositif de Sensibilisation Parentale (DSP) et notamment d'un artefact (film) - support de débats et de témoignages de la part des parents - qui vise surtout un changement de regard du parent sur son enfant ; (3) une évaluation du DSP. L'étude a été réalisée dans l'exposition des "3/5 ans" de la Cité des Enfants, à la Cité des Sciences et de l'Industrie à Paris. Au total, 67 dyades parent-enfant ont été observées (60 dans le cadre de la recherche d'une typologie des modes d'intervention et sept dyades dans le cadre de l'évaluation du DSP) et leurs échanges transcrits et analysés en référence à différents modèles (actes tutoriels, pragmatique conversationnelle et actes de distanciation parentale). L'hypothèse selon laquelle une action de sensibilisation préalable de parents à leur rôle de tuteur a un impact sur la manière dont ils accompagnent leur enfant se trouve confirmée. Les analyses montrent en effet une évolution marquée et très individualisée entre leur première visite et leur seconde visite au musée, après que les parents aient été impliqués dans le DSP. Ces données sont discutées dans le contexte des études sur l'éducation parentaleTaking into account the importance of the role of parents in accompanying the children (3-5 years old) through the discovery of an interactive scientific and technical exhibition, this research offers : (1) a typology of parents' practical attitudes according to their relevance to activities' context and children's capacities ; (2) the elaboration of a Parents Training Scheme (PTS) aiming mainly at changing parents attitudes towards their child, including a film used as support for parents debate and testimonies ; (3), an evaluation of the PTS. The study was conducted within the "3-5 years old" exhibition of the Cité des Enfants ("Children corner") of the Cité des Sciences et de l'Industrie (Paris). A total of 67 parent-child couples were observed (60 for the development of the typology of practical attitudes and 7 for the evaluation of the PTS) and their exchanges transcribed and analysed in reference to different models (tutorial acts, coversational pragmatics, and parents' distancing acts). The hypothesis suggesting that previous awareness of their role as tutor modifies the way parents accompany their children is verified. Analysis show a sharp and individualised evolution from their first visit at the museum to their second one, in between which the PTS intervened. This data is discussed in relation to previous studies on parent's training
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Hardy, Isabelle. "Le patrimoine sur scène : théâtre, musée et site historique." Thesis, Université Laval, 2013. http://www.theses.ulaval.ca/2013/29869/29869.pdf.
Full textAbstract:
Cette étude porte sur la pratique de médiation du patrimoine employant des personnages historiques comme médiateurs lors de performances au sein de musées et de sites historiques. Nous posons plus précisément notre regard sur Dramamuse, l’ancienne troupe de théâtre du Musée canadien des civilisations à Gatineau, et sur le service d’animation du site historique des plaines d’Abraham à Québec. Nous examinons la dimension pratique de leurs différentes performances en décrivant et en analysant les éléments permettant d’instaurer et de maintenir une relation de médiation. Nous interrogeons les rôles de ces éléments, leur pertinence, leurs avantages et leurs inconvénients, etc. Nos résultats démontrent qu’une combinaison de trois piliers, à savoir le personnage, l’acteur et les outils que le « personnage-acteur » utilise, permet aux visiteurs de vivre une expérience cognitive, émotive et sensorielle par rapport au patrimoine. Ces résultats apportent un éclairage nouveau sur cette pratique de médiation du patrimoine.This study examines the performance of historical characters as a form of heritage interpretation in museums and historic sites. We focus on Dramamuse, the former theatre company of the Canadian Museum of Civilization in Gatineau, as well as at the Animation Department of the Plains of Abraham, a historical site in Quebec City. We examine the practical dimension of their different performances by describing and analyzing the elements needed to engage with the visitors. We investigate the roles of these elements, their relevance, their advantages and disadvantages, etc. Our results show that a combination of three pillars, namely the character, the actor and the tools used by the « character-actor », create a cognitive, emotional and sensorial experience of heritage for the visitors. These results shed light on a rich and developing practice in heritage interpretation.
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Galipeau-Doré, Mireille. "Essai de développement méthodologique d'une visite au Musée du Québec pour des étudiants de l'élémentaire." Master's thesis, Université Laval, 1986. http://hdl.handle.net/20.500.11794/29134.
Full text
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Jousselme, Gwladys. "Enseignement, pratique de l’art et rôle du musée en Russie : le cas du Musée russe de Saint-Pétersbourg." Thesis, Paris 4, 2011. http://www.theses.fr/2011PA040117.
Full textAbstract:
La pédagogie muséale est une discipline portant sur l’introduction de l’art et du musée dans le système éducatif et sur l’utilisation particulière des ressources muséales lors des visites au musée par les enfants. L’expérience russe est à cet égard particulière et mérite une étude approfondie que propose cette thèse. En nous concentrant sur l’étude du Musée russe, musée pionnier et chantre de la pédagogie muséale, nous comprenons que le musée est en Russie une institution extrêmement dynamique et porteuse d’innovations originales. Ces avancées sont le fruit d’une forte tradition ancrée dans le monde muséal russe depuis la période soviétique, durant laquelle le musée était un lieu d’éducation majeur. Aujourd’hui, la pédagogie muséale russe a évolué et n’est plus teintée de propagande. Le Musée russe, un des plus grands musées de Russie, a théorisé et développé la pédagogie muséale à un niveau jusqu’à présent inégalé dans le monde. Le Musée russe travaille depuis plus de vingt ans à offrir à l’éducation russe une humanisation de l’enseignement au moyen de l’art. Son programme éducatif « Bonjour musée ! » appliqué dans les écoles, de la maternelle au lycée, donne aux enfants, par l’étude de l’art russe et mondial, les bases culturelles indispensables à une harmonieuse compréhension du monde environnant, alliée à l’éveil du sentiment national, un thème cher aux Russes. L’analyse de l’expérience du Musée russe dans le domaine de la pédagogie muséale vise à montrer d’une part l’impact bénéfique de l’art sur l’épanouissement de l’enfant et d’autre part les multiples applications de l’art pour l’enseignement, par le développement de l’interdisciplinarité : enseignement des mathématiques, chimie, physique et langues étrangères par le biais de l’artThe museum pedagogy is a discipline on the introduction of art and museum resources in the education system. The Russian experience in this regard is particularliar and deserves further study as it is proposed in this thesis. By focusing on the study of the Russian Museum, museum pioneer of museum pedagogy, we find evidence that the museum is an institution in Russia extremely dynamic with original innovations. These advances are the result of a strong tradition rooted in the museum world since the Soviet period that the museum is a major place for education. Today, the Russian museum education has evolved and is no longer linked with propaganda. The Russian Museum, one of the largest museums in Russia, has theorized and developed museum pedagogy at a level far unequaled in the world. The Russian Museum has over twenty years offered the Russian education humanization of education through art. Its educational program "Hello museum! "applied in schools, from childrengarden to high school, gives children, trough the study of Russian and world art, cultural foundations necessary for a harmonious understanding of the surrounding world, coupled with the awakening of national consciousness, a beloved theme for Russians. The analysis of the experience of the Russian Museum in the field of museum pedagogy is to show, first the positive impact of art on the development of the child and secondly the multiple applications of art education for the development of interdisciplinarity: teaching of mathematics, chemistry, physics and foreign languages through the medium of art
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Rocher, Marie-Claude. "Les protestants francophones au Québec, XIXe siècle : une expérience de communication de l'histoire par l'exposition en musée." Master's thesis, Université Laval, 1993. http://hdl.handle.net/20.500.11794/17755.
Full text
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Gicquel, Pierre-Yves. "Proximités sémantiques et contextuelles pour l'apprentissage en mobilité : application à la visite de musée." Phd thesis, Université de Technologie de Compiègne, 2013. http://tel.archives-ouvertes.fr/tel-01069547.
Full textAbstract:
L'essor des dispositifs mobiles a conduit à un nouveau paradigme d'Environnements Informatiques pour l'Apprentissage Humain (EIAH) : les environnements d'apprentissage ubiquitaires. Tout comme beaucoup d'EIAH classiques, les environnements d'apprentissage ubiquitaires permettent une médiation informatique entre l'apprenant et des connaissances propres au domaine d'apprentissage. Cependant, dans les EIAH ubiquitaires, cette médiation a lieu dans un contexte physique spécifique qui détermine en partie le déroulement des sessions d'apprentissage. Les objets de l'environnement physique, ainsi que les événements ou processus qui s'y déroulent, sont pris en compte pour fournir des informations adaptées ou proposer des interactions pertinentes. Nous nous plaçons dans ce travail dans le cadre de l'apprentissage en musée, pour des visites libres ou en groupes scolaires organisés. Nous analysons en première partie les pratiques d'apprentissage en musée et en particulier l'apprentissage instrumenté par des dispositifs mobiles. Cette analyse nous permet d'introduire, d'une part, les notions de représentation et de manipulation automatique de connaissances utiles à notre travail et, d'autre part, les concepts propres aux systèmes informatiques sensibles au contexte qui nous intéresseront en particulier. Nous proposons par la suite un modèle sémantique du patrimoine culturel permettant une description riche et complète des artefacts muséaux. L'apprentissage ubiquitaire nécessite une représentation adéquate du contexte. En nous inspirant des travaux de Zimmerman, nous proposons de représenter le contexte suivant plusieurs espaces contextuels, chaque espace contextuel étant associé à une ontologie. Ces espaces permettent de faire le lien entre les connaissances purement contextuelles et les connaissances issues de la modélisation du patrimoine culturel ; ils sont peuplés automatiquement en fonction des déplacements de l'utilisateur et de ses interactions avec le dispositif.Nous définissons un processus d'opérationnalisation des modèles du patrimoine culturel et du contexte à l'aide de calculs de proximités sémantiques pour la génération automatique d'activités d'apprentissage. Afin de prendre en compte le contexte, nous définissons également des proximités contextuelles mesurant l'adéquation des activités générées au contexte de l'utilisateur. Pour permettre aux enseignants de spécifier des objectifs pédagogiques, nous proposons un formalisme de règles pédagogiques offrant deux modes de contrôle : un contrôle thématique et un contrôle contextuel. Ces derniers permettent de concilier la liberté d'exploration de l'environnement, indispensable dans le cadre d'un apprentissage ubiquitaire, avec un guidage pédagogique défini par l'enseignant.
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Ailincai, Rodica. "UN DISPOSITIF D'EDUCATION PARENTALE SENSIBILISATION DES PARENTS A LEUR ROLE D'ACCOMPAGNATEUR DE LEUR ENFANT DANS LE CADRE D'UN MUSEE A CARACTERE SCIENTIFIQUE ET TECHNIQUE." Phd thesis, Université René Descartes - Paris V, 2005. http://tel.archives-ouvertes.fr/tel-00548199.
Full textAbstract:
A partir de la prise en considération de l'importance du rôle des parents accompagnant leurs enfants (3-5 ans) dans la découverte d'une exposition interactive à caractère scientifique et technique, la recherche propose : (1) une typologie des modes d'intervention des parents en fonction de leur caractère plus ou moins adapté au contexte des activités et aux capacités des enfants ; (2) la conception d'un Dispositif de Sensibilisation Parentale (DSP) et notamment d'un film - support de débats et de témoignages de la part des parents - qui vise surtout un changement de regard du parent sur son enfant ; (3) une évaluation du DSP. L'étude a été réalisée dans l'exposition des " 3/5 ans " de la Cité des Enfants, à la Cité des Sciences et de l'Industrie à Paris. Au total, 67 dyades parent-enfant ont été observées (60 dans le cadre de la recherche d'une typologie des modes d'intervention et sept dyades dans le cadre de l'évaluation du DSP) et leurs échanges transcrits et analysés en référence à différents modèles (actes tutoriels, pragmatique conversationnelle et actes de distanciation parentale). L'hypothèse selon laquelle une action de sensibilisation préalable des parents à leur rôle de tuteur a un impact sur la manière dont ils accompagnent leur enfant se trouve confirmée. Les analyses montrent en effet une évolution marquée et très individualisée entre leur première visite et leur seconde visite au musée, après que les parents aient été impliqués dans le DSP. Ces données sont discutées dans le contexte des études sur l'éducation parentale.
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Luckerhoff, Jason. "Mutations des institutions culturelles : analyse du Musée national des beaux-arts du Québec et de l'exposition "Le Louvre à Québec. Les arts et la vie" : dispositifs de médiation, d'interprétation et de communication dans et autour d'une institution d'éducation non formelle." Thesis, Université Laval, 2011. http://www.theses.ulaval.ca/2011/28554/28554.pdf.
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Bernardot, Hélène. "Representing ethnography and history, interacting with heritage : analysing museological practices at the Huron-Wendat Museum." Master's thesis, Université Laval, 2020. http://hdl.handle.net/20.500.11794/67005.
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Ce mémoire de maîtrise propose une réflexion sur les choix et mesures pris en termes de représentation et d'interaction dans les musées ethnographiques à partir d’une étude de cas, le Musée Huron-Wendat à Wendake, au Québec. L'objectif est d'analyser et comprendre ces pratiques muséologiques destinées à exprimer une identité autochtone locale. L’étude souhaite également démontrer comment les publics s’identifient et interagissent avec les discours culturels et politiques spécifiques du musée. Une attention particulière est accordée à l'étude du changement de paradigme muséal d'un espace d'autorité à un lieu inclusif. La mission des professionnels du musée concernant le concept de représentation sera analysée, ainsi que leur travail sur les notions d'accessibilité et de participation avec et pour le public. En se basant sur l'étude de terrain et la littérature scientifique, ce mémoire s'engage à questionner les notions prédominantes d'identité, de continuité et d'unité, dans le contexte de la nouvelle muséologie et du postcolonialisme.This master thesis is an analysis of the current specific actions on representation and interaction taken in contemporary ethnographic museums. The aim is to highlight museology pathways used to represent local Indigenous culture and to explore how the public is involved with and relates to these specific discourses on heritage. Special attention will be devoted to the study of the shift of museums from authoritative places of education to socially inclusive spaces. The mission of heritage professionals in terms of representation will be analysed, as well as their work on the notions of accessibility and involvement for and with the public. The Huron-Wendat Museum in Wendake, Québec, serves to investigate these museum practices. Drawing from thorough fieldwork and extensive secondary literature, this master thesis will further probe the prevailing notions of identity, continuity and unity of the new museology in a postcolonial context.
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Eick, de Lima Lisandra. "Les sources de plaisir issues d’oeuvres d’art contemporain dans un contexte muséal." Thèse, 2015. http://hdl.handle.net/1866/13115.
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La mission éducative des musées auprès de la société en générale aujourd’hui est incontestable et les musées d’art contemporain sont des endroits importants de formation et de délectation. Cette recherche de maîtrise qui s’inscrit dans le cadre de la recherche Le grand public et l’art contemporain : du rejet au plaisir menée par A.M. Émond et C. Dufresne-Tassé de 2009 à 2014 identifie les sources de plaisir qui peuvent émerger chez les visiteurs de type grand public lors d’une visite à un musée d’art contemporain. Pour ce faire, nous avons analysé 30 discours de visiteurs de type grand public qui ont visité le Musée d’art contemporain de Montréal dans le cadre de la recherche d’Émond et de Dufresne-Tassé. La présente recherche de maîtrise privilégie l’approche qualitative, étant à la fois exploratoire, empirique et fondamentale. Nos résultats ont démontré l’existence de plaisirs qui émergent en fonction de trois grandes catégories (objet muséal, visiteur lui-même et impression générale) et qui se subdivisent en dix-huit sous-catégories. Nous avons décrit chacune de ces catégories et sous-catégories de plaisir à l’aide d’exemples extraits des discours des visiteurs. Cette recherche contribue à l’avancement des connaissances en fournissant aux musées d’art contemporain des indications sur la présence de diverses sources de plaisir dans l’appréciation des visiteurs lors de leur traitement de l’art contemporain. Ainsi, les secteurs éducatifs des musées pourront réinvestir ces résultats de recherche dans l’élaboration de stratégies éducatives muséales destinées à ce public non spécialiste.Today, the educational role of museums in society as a whole is indisputable. Museums of contemporary art are important learning environments where a significant proportion of visitors can experience pleasure during their visit. Given the necessity of improving our understanding of this phenomenon, the present Master's level research has allowed us to identify, within the framework of the most recent research by A.M. Émond and C. Dufresne-Tassé entitled Le grand public et l’art contemporain: du rejet au plaisir, sources of pleasure which could emerge amongst visitors from the general public during a visit to the Montreal Museum of Contemporary Art. To do so, we analyzed 30 discourses of visitors from Émond and Dufresne-Tassé’s study. Our research favours the qualitative approach, being simultaneously exploratory, empirical and fundamental. Our results have demonstrated the existence of pleasures which emerge as a function of three broad categories (Museum Object, Visitors Themselves, General Impression) which can be subdivided into eighteen subcategories. We have described each of these categories and subcategories of pleasure with the aid of examples extracted from visitors' discourses. We believe that with our findings on the identification and importance of pleasure, educational sectors of art museums could benefit from our research in the development of educational strategies for a non-specialist public viewing contemporary art.
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Landry, Anik. "L'évaluation pédagogique des activités éducatives mises en ligne sur Internet par les musées québécois." Thèse, 2007. http://hdl.handle.net/1866/6705.
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Lanoue, Caroline. "Impact des services d'animation pédagogique de la Biosphère sur certaines conceptions d'élèves du deuxième cycle du primaire." Thèse, 2011. http://hdl.handle.net/1866/4904.
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L’enseignement des sciences est capital dès l’école primaire, mais est souvent délaissé. Les musées scientifiques peuvent palier à cette lacune en offrant des ressources éducatives concrètes, dont les programmes éducatifs. Cette recherche détermine l’impact d’une animation pédagogique de la Biosphère sur certaines conceptions d’élèves du deuxième cycle du primaire. La chercheuse a opté pour une recherche qualitative et la méthode choisie est l’étude de cas, de type exploratoire. Des élèves d’une classe ont participé à l’étude. Ils ont assisté à une visite muséale, insérée au sein d’une séquence didactique. À l’aide de plusieurs outils de collecte de données (questionnaires, entrevues et observations), la chercheuse a été en mesure d’identifier quatre niveaux de modification des conceptions d’élèves (évolution notable, une certaine évolution, stabilité des conceptions, confusion des conceptions). Enfin, elle suggère quelques pistes d’amélioration à la Biosphère afin de maximiser l’impact de la visite sur l’apprentissage des élèves.Science education is essential in elementary school, but it is often neglected. Science museums can overcome this gap by providing practical educational resources, including educational programs. This research determines the impact of a Biosphere’s educational animation of certain conceptions of students from elementary school. The researcher chose a qualitative research and the chosen method is an exploratory case study. Students from a class have participated to this study. They attended a museum visit, insert in a didactic sequence. Using several data collection tools (questionnaires, interviews and observations), the researcher has been able to identify four levels of modified conceptions of students (significant evolution, a certain evolution, stable conceptions, confusion conceptions). Finally, she suggests some ways of improving the Biosphere’s animation to maximize the impact of the visit on student learning.
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Maillet, Isabelle. "L'apprentissage des enfants de la maternelle en contexte muséal scientifique." Thèse, 2008. http://hdl.handle.net/1866/6328.
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St-Martin, Jonas. "Le Musée de l'Oratoire Saint-Joseph du Mont-Royal : un outil d'évangélisation." Thèse, 2010. http://hdl.handle.net/1866/5414.
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Dès les débuts du christianisme, l’Église s’est servie de l’art. Au Moyen âge, en particulier, la décoration des cathédrales (sculptures, fresques vitraux) avait une valeur esthétique, mais plus encore, une valeur didactique. Moyens matériels pour faire la catéchèse, voire évangéliser, les crèches du Musée de l’Oratoire Saint-Joseph du Mont-Royal s’inscrivent dans cette perspective.
Tenant compte de cette mission d’évangélisation qui incombe à l’Église et de l’importance que prend de plus en plus le visuel dans la culture et la société actuelles, nous voulons partir de l’exposition des crèches de Noël à l’Oratoire Saint-Joseph, de l’année 2009, pour découvrir en quoi elle pourrait contribuer à l’évangélisation et à la croissance du christianisme et des chrétiens.
En effet, les crèches de Noël sont essentiellement œuvre de foi, – non pas liée à la foi de l’auteur mais plutôt à l’effet que cette oeuvre peut avoir sur celui qui la regarde, – dont la dévotion à la sainte Famille. Ce moyen d’évangélisation dans ce monde en mutation où l’art visuel s’est avéré d’une extrême importance convient bien au contexte de la déchristianisation et peut offrir une complémentarité aux méthodes traditionnelles d’évangélisation basées surtout sur le discours. Ils sont complémentaires, dans le sens où il ne s’agit pas de « cheminer à travers villes et villages, prêchant et annonçant la Bonne Nouvelle du Royaume de Dieu » (Lc 8,1) aux personnes qui n’ont pas encore entendu parler du Christ, mais d’éveiller la curiosité chez les visiteurs non-chrétiens (Evangelii Nuntiandi 53), de stimuler l’intérêt à l’égard de la religion chez les non-pratiquants (EN 56) et, de soutenir et approfondir la foi des fidèles.
Mots-clés : Christianisme – Église – transmission – évangélisation – éducation de la foi – musée – crèches – Oratoire Saint-Joseph.Throughout the ages, the Church has employed the arts. In the middle ages, in particular, the adornments of cathedrals (sculptures, frescoes, stained-glass) were prized not only for their aesthetic appeal but also for their didactic potential—concrete techniques for catechizing and evangelizing. The nativity scenes mounted in the Museum of Saint Joseph's Oratory of Mount Royal can be viewed from this perspective. Taking into consideration this mission of evangelization incumbent on the Church, along side the emphasis on the visual in present-day culture and society, we intend to take as a starting point the exhibit of creches during the Christmas season 2009 at the Oratory to see how they might contribute to the effort at evangelization and to the enrichment of Christianity and Christians. In the final analysis, the nativity scene is essentially a work of faith, (not only as regards the faith of the artist but also the faith-experience of the person who looks at it) under the category of a devotion to the Holy Family. In world of change, where the visual arts are considered crucial, this method of evangelization is well-suited to the context of de-Christianization and may be considered as complementary to the traditional methods of evangelization based on speech. They are complementary not in the sense of “going from town to town, preaching and announcing the Good News of the Kingdom of God” (Luke 8, 1) to those who have never heard of Christ, but in the sense of stimulating the curiosity of non-Christian viewers, rekindling the interest of those who no longer practice, and supporting and deepening the faith of the devoted. Keywords: Christianity – Church – transmission – evangelization – education in the faith – museum – nativity scenes – Saint Joseph’s Oratory.