Academic literature on the topic 'Ernest Chausson'
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Journal articles on the topic "Ernest Chausson"
1
Lado-Bordowsky, Yves A., and Jean Gallois. "Ernest Chausson." Revue de musicologie 80, no. 2 (1994): 337. http://dx.doi.org/10.2307/947070.
Full text
2
Seto, Mark. "Ernest Chausson's Viviane, “Déwagnérisation,” and the Problem of Descriptive Music." 19th-Century Music 41, no. 1 (2017): 48–74. http://dx.doi.org/10.1525/ncm.2017.41.1.48.
Full textAbstract:
Ernest Chausson made two major aesthetic decisions in the mid-1880s: he resolved to “dewagnerize” himself and declared that he would no longer write program music. These developments were coeval with Chausson's revisions of Viviane (composed 1882–83, revised 1887 and 1893), a symphonic poem that shares musical material and subject matter with the composer's magnum opus, Le Roi Arthus (1886–95). Drawing on unpublished sketches and manuscripts of Viviane, I trace how Chausson's evolving aesthetics manifested themselves in his revisions of the work. While he suppressed evidence of Wagnerian mimicry, the process of “dewagnerization” was equivocal; Viviane ultimately became more beholden to certain Wagnerian dramaturgical ideals. At the same time, Chausson brought Viviane more closely in line with sonata procedures, inviting the listener to appreciate the work on its purely sonic merits at a time when the composer was becoming less sympathetic to the idea of “descriptive music.” I conclude by discussing the connections between Viviane and Le Roi Arthus and exploring how Chausson's reuse of material from the symphonic poem sheds light on issues of influence and signification in the opera.
3
Graeme, R. "Le roi Arthus. Ernest Chausson." Opera Quarterly 16, no. 1 (2000): 146–49. http://dx.doi.org/10.1093/oq/16.1.146.
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4
Ashbrook, William. "Le roi Arthus. Ernest Chausson." Opera Quarterly 5, no. 4 (1987): 126–28. http://dx.doi.org/10.1093/oq/5.4.126.
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5
Barruel, Thérèse. "Maurice Denis et Ernest Chausson. Correspondance inédite et catalogue des oeuvres de Denis ayant appartenu à Chausson." Revue de l'Art 98, no. 1 (1992): 66–76. http://dx.doi.org/10.3406/rvart.1992.348022.
Full text
6
Stove, Robert J. "Ernest Chausson,Le Roi Arthus, et l'opéra wagnérien en France." Musicology Australia 36, no. 2 (2014): 294–98. http://dx.doi.org/10.1080/08145857.2014.968964.
Full textDissertations / Theses on the topic "Ernest Chausson"
1
Ronchetti, Lucia. "Le style orchestral d'ernest chausson." Paris, EPHE, 1999. http://www.theses.fr/1999EPHE4015.
Full textAbstract:
La these vise a mettre en evidence les particularites stylistiques de l'ecriture orchestrale du compositeur francais ernest chausson (1844-1899) a travers l'analyse des oeuvres orchestrales qu' il compose pendant la periode s'etendant des annees de sa formation jusqu'a sa pleine maturite. Elle se compose de quatre chapitres et d'une conclusion ainsi que d'une partie annexe comprenant l'index des oeuvres analysees, un catalogue des oeuvres orchestrales de chausson avec les sources y relatives et une bibliographie generale. Le premier chapitre consacre a la formation musicale et aux frequentations culturelles du compositeur, decrit le contexte historique et culturel qui caracterise le paris de la seconde moitie du xixe siecle. Y sont egalement illustrees les caracteristiques organisationnelles et les programmations des principaux theatres d'opera, des formations orchestrales et des ensembles de chambre naissants ainsi que des institutions pedagogiques existant a paris. Le second chapitre presente une analyse de l'ecriture orchestrale qui s'est developpee en france dans les differents genres impliquant l'orchestre a travers un parcours ideal allant des oeuvres d'hector berlioz a celles de claude debussy. Le troisieme chapitre porte sur la formation culturelle et musicale du compositeur et analyse ses premieres oeuvres orchestrales, composees a partir de 1878 et tout au long des annees 1880. Les oeuvres de chausson sont mises en rapport avec les oeuvres orchestrales des autres disciples de franck et des compositeurs contemporains de l'epoque. Les dernieres oeuvres orchestralessont analysees dans le quatrieme chapitre et confrontees par rapport au projet formel et technique et aux references et renvois litteraires. Rapprochee de celle des oeuvres que claude debussy et paul dukas composent au cours des annees 1890, l'ecriture orchestrale de chausson est replacee dans le contexte historique plus vaste des tendances europeennes qui ont caracterise la derniere decennie du siecle.
2
Perreau, Dominique. "La musique de Chambre d'Ernest Chausson." Phd thesis, Université Jean Monnet - Saint-Etienne, 2010. http://tel.archives-ouvertes.fr/tel-00676951.
Full textAbstract:
La présente étude se propose d'établir une connaissance plus approfondie de la musique de chambre d'Ernest Chausson. Celle-ci tient compte à la fois de l'environnement musical, culturel et esthétique de l'auteur. Cette production permet de réactualiser la sensibilité d'un musicien,. qui apparaît comme une personnalité incontournable du renouveau mwical français en cette fin de XDr' siècle. La première partie est consacrée à des analyses purement formelles ducorpus, explicitant une réalité objective du phénomène sonore. La seconde partie, s'attache à la mise en valeur d'une plus grande exigence unitaire, à travers l'utilisation de la fonne cyclique. Une troisième partie, étudie les modalités de fonctionnement dialogique des différentes oeuvres, dans le but de sonder plus profondément, la pensée musicale de Chausson. Enfin. une denùère partie, inscrit cette recherche dans un courant esthétique de l'époque :le symbolisme, quia pu influencer certains gestes musicaux du compositeur. Ces différents points, ont été jalonnés par des écrits de l'époque, tout en s'appuyant également sur des travaux musicologiques contemporains.
3
Bretaudeau, Isabelle. "Le langage musical d'Ernest Chausson : évolution, comparaisons stylistiques : Autour de Serres chaudes op.24 mélodies avec piano." Lyon 2, 1995. http://www.theses.fr/1995LYO20041.
Full textAbstract:
A travers vingt-deux mélodies avec piano (dont Serres chaudes op. 24 qui avaient fait l'objet d'un travail antérieur), couvrant les vingt années de la vie créatrice de Chausson, le langage musical du compositeur a été analyse et défini dans ses multiples composantes : forme, tonalités, harmonie, syntaxe, écritures vocale et pianistique, prosodie, relation texte-musique, choix poétiques. Ce travail s'opère œuvre après œuvre, chacune d'entre elles se prêtant alors à une synthèse de ses informations. A l'issue de cette recherche, une synthèse globale permet de réunir toutes les données recueillies lors des analyses successives afin de faire ressortir les constantes du langage de Chausson et en les confrontant, de déterminer les termes de son évolutionChausson composed music for about twenty years (from 1877, but more precisely from 1879 to 1899, just before he died). Through twenty-two melodies with piano composed over this period (and among them, the Serres chaudes op. 24 which had already been discussed in another work), Chausson's musical language has been completely analysed and defined through several aspects : musical form, tonality, harmony, syntax, vocal and pianistic writings, prosody, relationship between text and music, poetical choices. This study is valid for all works ; a synthesis results from each of them. At the end of the study, a global synthesis is able to define the constants of chausson's musical language and, confronting all the works which have been analysed, to define the directions of its evolution
4
Le, Doussal Florence. "Le Roi Arthus d'Ernest Chausson ou la quête de l'Idéal." Paris 4, 2004. http://www.theses.fr/2004PA040235.
Full textAbstract:
Avec Le Roi Arthus, Ernest Chausson creusa un sillon dans la forêt de l’imaginaire celtique en participant à la quête des artistes qui puisaient dans le rêve leur activité créatrice. La légende est par essence un langage codé qui dévoile les mystères du monde et, à l’époque du Symbolisme, elle devint un palimpseste où chacun greffa son propre message. Qu’allait-il retenir de la « matière de Bretagne » et quel soutien devait-il apporter à sa pérennité ? Ce noble esprit dut souffrir toute son existence pour servir sa voie ; jeune, il confiait : « Dix ans et si peu d’œuvres. Ai-je encore dix ans à vivre ? Alors, j’ai un moment de peur, non de la mort, mais de finir sans avoir fini ma tâche, sans avoir fait ce que je suis appelé à faire. » Son drame lyrique fut créé quatre ans après sa disparition au Théâtre Royal de la Monnaie, le 30 novembre 1903, à Bruxelles. Sa longue gestation devait dévoiler — plus que toute autre œuvre — sa nature profonde, les images chères à sa sensibilité poétique et son idéal musical. Le parcours initiatique du Roi celte, véritable cri de l’âme, semble trahir les luttes que le poète-musicien livre avec lui-même. Cette figure emblématique, appelée au secours d’un monde désenchanté, serait-elle porteuse de son testament spirituel ?With King Arthus, Ernest Chausson ploughed a furrow through the forest of celtic imagination by participating in the quest for artists who draw their creative activity from dreams. Legend is in essence a coded language which reveals the mysteries of the world, and at the time of Symbolism it became a palimpsest in which everyone added their own message. What would he use in the « Breton material » and how would he help to keep it alive ? This noble mind had to suffer all its life in order to follow its vocation ; as a young man he confided : « Ten years and so little to show for it. Will I have another ten years to live ? Thus I feel frightened, not of death itself, but of dying before finishing my task, without having done what I was destined to do. » His lyrical drama was first performed four years after his death at the Théâtre Royal de la Monnaie, on november 30th 1903, in Brussels. Its long gestation was to reveal ― more than any other work ― his deep nature, the images that were dear to his poetic sensitivity and his musical ideals. The initiatory path of the celtic King, a veritable cry of the soul, seems to reveal the internal struggles of this poet-musician. Could this emblematic figure, called on to rescue a disenchanted world, be the bearer of his spiritual testament ?
5
Mittelstadt, Marcia. "An analytical study of the song cycle "Poème de l'amour et de la mer" by Ernest Chausson /." Ann Arbor : UMI, 2000. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb371038740.
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6
Holstein, Jean-Paul. "Le renouveau de la symphonie francaise, 1870-1900 : les oeuvres." Paris 4, 1991. http://www.theses.fr/1990PA040066.
Full textAbstract:
Suite et prolongement de la these precedente " le renouveau de la symphonie francaise - 1870-1900 - le mouvement de 1886 " , sous le titre " le renouveau de la symphonie francaise - 1870-1900 - les oeuvres", cette deuxieme these aborde, sous l'angle analytique, les six symphonies representatives de ce renouveau: la symphonie en re mineur de c. Franck, la symphonie cevenole en sol majeur de v. D'indy, la symphonie avec orgue en ut de c. Saint-saens, la symphonie en sol mineur d'e. Lalo, la symphonie en si bemol majeur de. Chausson, la symphonie en ut majeur de p. Dukas. Pour chaque oeuvre, l'ensemble du materiau thematique est d'abord presente puis etudie, theme par theme, cellule cyclique par cellule cyclique. A partir de ce catalogue, la forme est decrite, les langages sont expliques, sous l'angle melodique, rythmique, harmonique, contrapuntique et instrumental. L'objet de cet ouvrage est de proposer a la fois un outil de travail, une recherche exhaustive sur des oeuvres parfois meconnues, une voie nouvelle pour une analyse nouvelle, ou cohabitent harmonieusement technique et esthetique. C'est le point de vue d'un compositeur et d'un analyste, soucieux de penetrer les secrets de la creation musicaleThis thesis , entitled "the revival of the french symphony - 1870-1900works " , tackles , in an analytic vision, six symphonies which are representative of the revival of french symphony. ( it is the continuation and the extension of a previous thesis entitled " the revival of the french symphony - 1870-1900 - the mouvement in 1886 " ): the symphony in d minor by c. Franck, the cevenol symphony in g major by v. D'indy, the symphony with organ in c by g. Camille saint-saens, the symphony in g minor by e. Lalo, the symphony in b major by e. Chausson, the symphony in c. Major by p. Dukas. For each piece, we first show the whole of the thematic material, then we study it, theme after theme, cyclic element after cyclic element, from this catalogue, form is described, the languages are expressed in their entire conception: melodic, rythmic, harmonic, contrapuntic and instrumental. This work aims to propose at the same time a workingtool, a complete research into sometimes little known works, a new outlook for a new analysis, which would happily couple technique and aesthetics. This is the point of view of a composer and analyst, concerned with the secrets of musical creation
7
Bruschini, Adrien. "Tonalités, motifs et structures d'intervalles dans les mélodies de Claude Debussy (1887-1893)." Thesis, Nice, 2014. http://www.theses.fr/2014NICE2049/document.
Full textAbstract:
A la fin des années 1880, le langage musical de Claude Debussy, influencé à la fois par Wagner, le symbolisme, et la poétique de Baudelaire, se transforme en profondeur.Le système tonal, alors unique horizon d'attente (Jauss) des institutions musicales européennes, est repoussé à l'arrière plan des mélodies du compositeur, par des associations avec des thèmes poétiques comme les souvenirs, l'humour, et l'enfermement.Cette thèse se concentre sur une analyse de ces transformations, et sur une comparaison de ce langage musical neuf avec celui des Serres chaudes d'Ernest Chausson, cycle de mélodies qui partage pourtant les mêmes influences poétiques et musicalesIn the late 1880's, Claude Debussy's musical language, influenced by Wagner, symbolism and Baudelaire's poetry, deeply transforms itself.The tonal system, still regarded as the unique horizon of expectations (Jauss) of European musical institutions, is pushed to the background in the composer's melodies by his characteristic associations with poetical themes like memories, humor, and reclusion.This thesis focuses on an analysis of these transformations and on a comparison of this new musical language with Ernest Chausson's Serres chaudes, which still shares the same poetic and musical influences
8
Chiang, Chen-Ju. "An Examination of the German Influence on Thematic Development, Chromaticism and Instrumentation of Ernest Chausson's Concert for Piano, Violin and String Quartet, Op.21." Diss., The University of Arizona, 2006. http://hdl.handle.net/10150/195479.
Full textAbstract:
This paper presents a history and analysis of how the two masters, Richard Wagner and Cesar Franck, influenced Ernest Chausson during his lifetime and how their musical elements are represented in Chausson's Concert. The influential elements include harmonic employment, instrumentation and thematic development. Musical quotations from Wagner's operas as well as Franck's sequential writing and cyclic technique are discussed. An analysis of formal structure is provided in this context. Musical circumstances surrounding the composition of Concert are presented as well as a brief biography and description of Chausson's musical style. The impact on French Music of Cesar Franck and Richard Wagner is also discussed.
9
Lee, Liang-hsuan, and 李亮萱. "The study of Ernest Chausson “Poème” op.25." Thesis, 2006. http://ndltd.ncl.edu.tw/handle/02840254735170785868.
Full textAbstract:
碩士東吳大學
音樂學系
95
Understand to the composer of France in the process of learning music is not much, so think by this chance to the Chausson, and this work does comprehensive understanding, expectation can by understanding the composer's back ground and creations motive, is deeper to the melody, precision of annotation. This text inquires Chausson into the times back ground of first, and understands the composers influence Chausson of his work, and at that time the style of French music, as a result can have complete understanding to the music language of Chausson, after also try theory 《poem》of music special features.
10
Hsieh, Wen-Chia, and 謝文嘉. "The Analysis and Interpretation of Sept Mélodies, Op. 2 by Ernest Chausson." Thesis, 2014. http://ndltd.ncl.edu.tw/handle/2ctfpz.
Full textAbstract:
碩士輔仁大學
音樂學系
102
Ernest Chausson (1855-1899), a French composer who died in a bicycle accident at the age of 44. Although he was not productive, his works covered various genres, including stage, sacred, orchestral, chamber, instrumental and art songs. He was famous for Poème, op. 25 (1896) written for violin and orchestral. However, those beautiful and morose songs are more representative to his personal character. For example, Le colibri of the Sept mélodie, op. 2 (1882). It is also a classic program of French art song. I’ve been touched by Sept mélodie. Sometimes it is fresh and lively, sometimes it changes to a melancholy and sentimental style. Moreover, I attempted to explore the emotions and conceptions implicit in the lyrics therefore my topic is to investigate how Chausson showed characteristics in his early works. Sept mélodie, was composed while Chausson was studying in Paris Conservancy. He was influenced by Romanticism and two of his teachers, Jules Massenet (1842-1912) and César Franck (1822-1890). The lyrics were quoted from seven poems written by five different poets. Except for the research datas of literature and Poet, this thesis I wrote also in terms of Chausson’s technique and analysis of composition, and it is divided into five chapters to explore the characteristics and interpretation of Sept mélodie. The first chapter is an introduction, including motivation, purpose, and literary Reviews. Chapter II collects poet's life and poetry for metrical analysises and contents. Chapter III introduces Chausson's life, background, music style and creating background of Sept mélodie. Chapter IV is the analysises and the interpretations of Sept mélodie. The final chapter concludes this thesis, I intend to understand Chausson's personal character and the song’s values, furthermore, give it a faithful interpretation when I singing Sept mélodie.
Books on the topic "Ernest Chausson"
1
Gallois, Jean. Ernest Chausson. Fayard, 1994.
2
1945-, Nattiez Jean-Jacques, ed. Ernest Chausson, 'Le Roi Arthus' et l'opéra wagnérien en France. Lang, 2012.
3
Gallois, Jean. Ernest Chausson. Fayard, 1994.
4
Ostinato Rigore numéro 14 : Ernest Chausson. Jean-Michel Place, 2000.
Book chapters on the topic "Ernest Chausson"
1
Hirsbrunner, Theo. "Chausson, Ernest." In Metzler Komponisten Lexikon. J.B. Metzler, 1992. http://dx.doi.org/10.1007/978-3-476-03421-2_59.
Full text
2
Hirsbrunner, Theo. "Chausson, (Amédée-)Ernest." In Komponisten Lexikon. J.B. Metzler, 2003. http://dx.doi.org/10.1007/978-3-476-05274-2_58.
Full text
3
Huebner, Steven. "The Apotheosis of Ernest Chausson." In French Opera at the Fin de Siecle. Oxford University Press, 2005. http://dx.doi.org/10.1093/acprof:oso/9780195189544.003.0023.
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