Academic literature on the topic 'Éthique et esthétique'
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Journal articles on the topic "Éthique et esthétique"
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Gagnebin, Laurent. "Éthique et esthétique." Autres Temps. Les cahiers du christianisme social 32, no. 1 (1991): 33–37. http://dx.doi.org/10.3406/chris.1991.1485.
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Menke, Christoph. "Le regard esthétique : Affect et violence, plaisir et catharsis." Articles 23, no. 1 (August 7, 2007): 67–79. http://dx.doi.org/10.7202/027367ar.
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RÉSUMÉ Un des problèmes centraux des discussions sur la relation entre éthique et esthétique tourne autour de la question de la violence. Celle-ci emprunte deux avenues dans le texte. La première traite d'aspects déterminés de la peinture de Francis Bacon, comme la façon dont l'art représente la violence. À ce propos, on formule la thèse que la provocation éthique de cette peinture ne repose pas tant sur le fait qu'elle représente (aussi) la violence, mais qu'elle engendre en sa présence un détachement esthétique, et même, un plaisir à l'occasion de cette présentation. La deuxième avenue proposée interroge l'effet éthique du plaisir esthétique en face de la violence. La théorie aristotélicienne de la catharsis est alors amenée comme modèle d'une « économie de la différence » qui permet d'élucider la relation entre plaisir esthétique et jugement éthique.
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Tapia, Claude, and Claude Sternis. "Esthétique, éthique et psychothérapie." Le Journal des psychologues 333, no. 1 (2016): 16. http://dx.doi.org/10.3917/jdp.333.0016.
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4
Grognard, C. "Éthique et dermatologie esthétique." EMC - Cosmétologie et dermatologie esthétique 6, no. 1 (January 2011): 1–5. http://dx.doi.org/10.1016/s1283-0143(11)70773-7.
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5
Chavoin, J. P. "Chirurgie esthétique et éthique." Annales de Chirurgie Plastique Esthétique 48, no. 5 (November 2003): 273–78. http://dx.doi.org/10.1016/s0294-1260(03)00079-7.
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6
Valentin, C. "Éthique, esthétique et dignité humaine." Archives de Pédiatrie 17, no. 6 (June 2010): 702–3. http://dx.doi.org/10.1016/s0929-693x(10)70068-3.
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7
Nordholt, Annelise Schulte. "Tentation esthétique et exigence éthique. Lévinas et l’œuvre littéraire." Études littéraires 31, no. 3 (April 12, 2005): 69–85. http://dx.doi.org/10.7202/501246ar.
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La position de Levinas vis-à-vis de l'art et de la littérature continue à intriguer par son ambivalence. L'expérience esthétique met tantôt hors jeu le rapport éthique, tantôt elle semble l'événement-même de ce rapport. Les textes théoriques et les essais consacrés à Proust et à Celan montrent que le statut de l'œuvre littéraire dans la pensée de Levinas oscille structurellement entre esthétique et éthique, nous renvoyant tantôt au règne impersonnel de l'" il y a ", tantôt au visage d'autrui. Mais l'exégèse imposée par Levinas à ces textes n'opère-t-elle pas une véritable " conversion éthique de l'esthétique ", laissant dans l'ombre tout ce qui, dans le texte littéraire, excède le rapport à autrui ?
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Cordoba, Pedro, and Francis Wolff. "La corrida, entre éthique et esthétique." Critique 723-724, no. 8 (2007): 548. http://dx.doi.org/10.3917/criti.723.0548.
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Wolff, Francis. "De la distance éthique et esthétique." Critique 723-724, no. 8 (2007): 680. http://dx.doi.org/10.3917/criti.723.0680.
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10
Fimiani, Mariapaola. "Esthétique et éthique : la force des choses." Ligeia N°45-48, no. 1 (2003): 123. http://dx.doi.org/10.3917/lige.045.0123.
Full textDissertations / Theses on the topic "Éthique et esthétique"
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McKale, Annick. "Wittgenstein, éthique et esthétique." Thesis, National Library of Canada = Bibliothèque nationale du Canada, 1999. http://www.collectionscanada.ca/obj/s4/f2/dsk2/ftp01/MQ39056.pdf.
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2
Costa, Georges da. "Éthique et esthétique de l'ironie chez José Rodrigues Miguéis." Phd thesis, Université de la Sorbonne nouvelle - Paris III, 2010. http://tel.archives-ouvertes.fr/tel-00721155.
Full textAbstract:
José Rodrigues Miguéis [1901-1980] quitte le Portugal en 1935 et, malgré quelques tentatives de retour, il passera la plus grande partie de sa vie aux États-Unis. Cet exil, en grande partie dû à ses activités politiques contre le régime salazariste, va marquer profondément son œuvre fictionnelle. En effet, si, d'un côté, les préoccupations éthiques du militant imprègnent fortement des récits qui obéissent souvent à une stratégie littéraire globale à visée pédagogique où l'ironie classique et satirique est un instrument privilégié, de l'autre, l'écrivain fait régulièrement preuve d'une attitude critique envers soi et envers le réel et met régulièrement en scène ses doutes et ses questionnements à travers une autre ironie, romantique et moderne, qui se traduit par l'utilisation de techniques littéraires signalant un rapport réflexif à la création. Le paradoxe constitutif de toute ironie - dire simultanément l'adhésion et la mise à distance - est ainsi exacerbé par la présence de ces deux ironies contradictoires, souvent dans la même œuvre. L'objectif de ce travail est de montrer que la particularité de la fiction migueisienne réside dans cette cohabitation doublement ironique : une fiction vue comme une aire de jeu caractérisée par l'ambiguïté, où l'écrivain joue avec les conventions littéraire, avec les genres, avec les instances personnage-narrateur-auteur qu'il tend à confondre, et, surtout, avec la dimension autobiographique, prépondérante. L'ironie classique et l'ironie romantique et moderne apparaissent alors comme les deux faces littéraires d'un même drame identitaire, celui d'un écrivain exilé qui se veut et qui est, avant tout, portugais.
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Weber-Maillot, Tatiana. "Le Moyen-Age de Chateaubriand : esthétique, éthique et idéologie." Paris 4, 2003. http://www.theses.fr/2003PA040121.
Full textAbstract:
Partant du présupposé que Chateaubriand a réhabilité le Moyen Age, nous étudions dans son œuvre le devenir de deux objets valorisés de façon marginale par le XVIIIe siècle et appelés à s'épanouir à l'époque romantique : le gothique et la chevalerie, en montrant comment la Révolution, rendue odieuse à l'écrivain par ses seuls crimes contre l'ancienne France, a fait de lui le passeur paradoxal d'une culture pour laquelle il n'avait pas d'inclinations natives. Au cœur d'un imaginaire gothique qui combine les images du paysage breton et les arguments du Gothic revival, le cliché du gothique sylvestre, théorie intuitive qui dispense de penser en spécialiste, est d'abord mis au service d'une re-sacralisation de la cathédrale profanée puis tiré après 1830 vers une esthétique romantique de la profusion et de l 'énormité. Le mythe chevaleresque hérité du courant troubadour est parallèlement retravaillé comme idéal christique, poésie de l'honneur et de la fidélité, modèle de grandeur tendu à un monde de pygmées. Mais la ruine conditionne l'émotion. Si Chateaubriand accueille dans son autobiographie-cathédrale la figure engagée de l'écrivain-chevalier et intègre l'éthique courtoise à ses fantasmes amoureux, le Moyen-Age, distancié par l'ironie et déréalisé par des mises en scènes fantomatiques venues du Gothic novel, est dénoncé comme modèle esthétique et idéologique réactionnaire. Tiraillé entre l'honneur et la liberté, le gothique et le classique, Chateaubriand s'arrête finalement à la Renaissance qui accomplit, sous le signe de Chambord et de François Ier, la fusion éphémère des principes et des styles et surtout, en laissant le passé mourir pacifiquement et en préservant la continuité de l'histoire, oppose à l'avènement sanglant de la modernité le miracle d'une Révolution sans douleurStarting from the presupposition that Chateaubriand rehabilitated the Middle Ages, i examine in his work the evolution of two themes which were treated as rather marginal in the 18th century, but then came to fruition in the Romantic period : the Gothic and chivalry. In doing so, I seek to show how the Revolution, which Chateaubriand despised only for its crimes against ancient France, paradoxically made him into the disseminator of a culture to which he had no innate inclination. Central to a gothic imagination which combines imagery from Breton landscapes and arguments from the Gothic revival, the cliché of the gothique sylvestre, an intuitive theory which prevents one from having to think as a specialist, first serves the purpose of a re-sacralization of a profaned cathedral, and then, after 1830, moves towards a romantic aesthetics of profusion and enormity. Parallel to this, as a model of greatness extended to a world of pygmies. But the ruin determines the emotion. If Chateaubriand brings into his "cathedral autobiography" the commited figure of the knight-writer and integrates courtly ethics into his amorous fantasies, the Middle Ages, set at the distance through irony and emptied out by ghostly stagings from the gothic novel, is denounced as a reactionary aesthetics and ideological model. Torn between honor and freedom, the Gothic and the Classic, Chateaubriand finally stops at the Renaissance which , as conveyed in the figures of Chambord and François Ier, carries out the ephemerical fusion of principles and styles and, above all, by letting the past dye peacefully and by preserving the continuity of history, opposes the bloody advent of modernity with the miracle of a painless Revolution
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Da, Costa Georges. "Éthique et esthétique de l'ironie chez José Rodrigues Miguéis." Thesis, Paris 3, 2010. http://www.theses.fr/2010PA030058/document.
Full textAbstract:
José Rodrigues Miguéis [1901-1980] quitte le Portugal en 1935 et, malgré quelques tentatives de retour, il passera la plus grande partie de sa vie aux États-Unis. Cet exil, en grande partie dû à ses activités politiques contre le régime salazariste, va marquer profondément son œuvre fictionnelle. En effet, si, d’un côté, les préoccupations éthiques du militant imprègnent fortement des récits qui obéissent souvent à une stratégie littéraire globale à visée pédagogique où l’ironie classique et satirique est un instrument privilégié, de l’autre, l’écrivain fait régulièrement preuve d’une attitude critique envers soi et envers le réel et met régulièrement en scène ses doutes et ses questionnements à travers une autre ironie, romantique et moderne, qui se traduit par l’utilisation de techniques littéraires signalant un rapport réflexif à la création. Le paradoxe constitutif de toute ironie – dire simultanément l’adhésion et la mise à distance – est ainsi exacerbé par la présence de ces deux ironies contradictoires, souvent dans la même œuvre. L’objectif de ce travail est de montrer que la particularité de la fiction migueisienne réside dans cette cohabitation doublement ironique : une fiction vue comme une aire de jeu caractérisée par l’ambiguïté, où l’écrivain joue avec les conventions littéraire, avec les genres, avec les instances personnage-narrateur-auteur qu’il tend à confondre, et, surtout, avec la dimension autobiographique, prépondérante. L’ironie classique et l’ironie romantique et moderne apparaissent alors comme les deux faces littéraires d’un même drame identitaire, celui d’un écrivain exilé qui se veut et qui est, avant tout, portugaisJosé Rodrigues Miguéis [1901-1980] leaves Portugal in 1935 and, despite several attempts to come back, he spends most of his life in the United States. This exile, mostly due to his political activities against the Salazar regime, will deeply influence his fictional work. Indeed, on the one hand, his ethical concerns as an activist strongly riddle his narratives which very often obey a global literary strategy with an educational intention where classical and satirical irony is a tool of choice. On the other hand, he regularly shows a critical attitude towards the self and towards the real and often stages his doubts and questionings through another irony, romantic and modern, using literary techniques pointing out a reflexive relationship to creation. The paradox constituting any irony – to say at the same time adhesion and detachment – is thus exacerbated by the presence of those two contradictory ironies, often in the same work. This study aims to prove that the particular nature of the Migueisian fiction lies in the simultaneous presence of those two ironies: a fiction considered as a playground characterized by ambiguity, where the writer plays with the conventions of literature, with genres, with the character-narrator-author categories that he tends to mix up all together and, above all, with the autobiographical dimension, which really plays a predominant role. The classical irony and the romantic and modern one then reveal themselves as the two literary faces of the same identitary drama, that of an exiled writer who wishes to be and is, above all, Portuguese
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Riffon, Linda. "Esthétique du refus et éthique du sacrifice la force du don." Thesis, National Library of Canada = Bibliothèque nationale du Canada, 2001. http://www.collectionscanada.ca/obj/s4/f2/dsk3/ftp05/NQ61862.pdf.
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Maffre, Valérie. "Éthique et esthétique de la tempérance dans l'œuvre de Frances Sheridan." Montpellier 3, 2007. http://www.theses.fr/2007MON30056.
Full textAbstract:
Cette étude analyse la notion de tempérance dans l’œuvre de l’écrivain britannique Frances Sheridan (1724-1766). L’ambiguïté inhérente à la tempérance, qui se veut à la fois répression des excès néfastes et juste milieu, parcourt l’ensemble de ses écrits. S’inscrivant d’abord dans le débat philosophique qui oppose la raison à la passion, elle se définit comme un moyen de faire triompher la raison, autant que comme un objectif à atteindre en soi. La tempérance acquiert une portée autre si l’on prend en considération la modération attendue des personnages féminins de l’œuvre de l’écrivain. Prônée par les nombreux livres de conduite de l’époque, elle se traduit chez les femmes par une soumission exemplaire ainsi que par une modestie qui prévaut autant pour leurs occupations domestiques que pour leur érudition. La modestie, lorsqu’elle définit le corps féminin, se teinte cependant d’ambivalence en raison de l’émergence de la notion de sensibilité qui privilégie au contraire l’extériorisation voire la mise en scène. Enfin, compte tenu de la diversité de l’œuvre de Frances Sheridan, la question de la tempérance se pose d’un point de vue générique. La tempérance est alors synonyme d’encadrement et a pour fonction de maîtriser les écarts d’un style et d’une tonalité à certains égards hyperboliques ou de codifier les débordements pathétiques. Son emprise se manifeste différemment selon le genre littéraire dans lequel s’illustre l’auteur, mais, dans chaque cas, elle participe d’une esthétique de la modération qui fédère l’ensemble de l’œuvreThis thesis analyses the notion of temperance in the work of the British writer Frances Sheridan (1724-1766). Temperance is ambiguous in so far as it corresponds both to some sort of repression of negative excesses and to a golden means. This ambiguity is present throughout Frances Sheridan’s work. First, temperance can be considered as an essential notion in the philosophical debate opposing reason to passion, and more particularly in the eighteenth century, opposing the rationalists to the Moral Sense School. Temperance is also a quality, synonymous with meekness, which women must possess according to the numerous rules of the eighteenth-century conduct books. Women protagonists in Frances Sheridan’s work are characterized by their exemplary submission and their modesty, as regards their domestic duties as well as their erudition. And yet modesty itself is ambiguous when seen as a quality of the feminine body since the notion of sensibility, also much admired in the eighteenth century, promotes a communication and even a staging of emotion. Eventually, the value of temperance can be assessed from a generic point of view, as Frances Sheridan’s work comprises a romance, an oriental tale, two novels and three comedies. Temperance can then be regarded as a frame. It helps to check the hyperbolic style of some of the passages and to control excessive pathos. Even though the role of temperance varies according to the genres, it certainly contributes to establishing the aesthetics of moderation which federates the whole of Frances Sheridan’s work
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Kouadio-Bouadou, Kadiatou. "La lettre administrative et l'acte administratif unilatéral à Abidjan - éthique et esthétique communicationnelles." Phd thesis, Université Jean Monnet - Saint-Etienne, 2010. http://tel.archives-ouvertes.fr/tel-00665941.
Full textAbstract:
Entre la tradition de l'écriture et celle de l'oralité, l'écrit administratif, à Abidjan , est un écrit entre deux. Il se situe entre deux cultures que véhiculent une langue officielle au statut légitimé par la constitution et des langues locales issues de quatre groupes linguistiques et qui, bien que non enseignées, sont couramment pratiquées par les populations. Dans une telle situation de diglossie et contrairement aux pratiques orales en français qui , en Afrique francophone, mettent en relief une appropriation du français par des phénomènes d'interférences lexicales, syntaxiques et des adjonctions ou des troncations, l'écrit administratif apparaît comme un document correctement écrit des points de vue syntaxique et lexical. Cependant, comme dans toute rencontre, le contact des langues en présence influe sur le comportement langagier des locuteurs. Dans le cadre de l'écrit administratif, les locuteurs prennent appui sur les dispositifs langagiers oraux, mieux connus et mieux maîtrisés, pour construire leurs écrits. Ce dispositif, marqué essentiellement par une éthique de l'altérité qui fait de la parole un art, est source d'étrangeté du fait de son éloignement des normes conventionnelles de l'écrit administratif. Cette étrangeté qui n'est que la manifestation de l'étranger dans sa pratique du français administratif, révèle une esthétique discursive particulière. Ainsi, l'expression de l'identité linguistique, l'écrit administratif est également à percevoir comme le lieu d'une interculturalité et le locuteur un passeur favorisant le lien nécessaire entre les peuples et les cultures.
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Kouadio-Bouadou, N'da Kadiatou. "La lettre administrative et l'acte administratif unilatéral à Abidjan - éthique et esthétique communicationnelles." Thesis, Saint-Etienne, 2010. http://www.theses.fr/2010STET2132/document.
Full textAbstract:
Entre la tradition de l'écriture et celle de l'oralité, l'écrit administratif, à Abidjan , est un écrit entre deux. Il se situe entre deux cultures que véhiculent une langue officielle au statut légitimé par la constitution et des langues locales issues de quatre groupes linguistiques et qui, bien que non enseignées, sont couramment pratiquées par les populations. Dans une telle situation de diglossie et contrairement aux pratiques orales en français qui , en Afrique francophone, mettent en relief une appropriation du français par des phénomènes d'interférences lexicales, syntaxiques et des adjonctions ou des troncations, l'écrit administratif apparaît comme un document correctement écrit des points de vue syntaxique et lexical. Cependant, comme dans toute rencontre, le contact des langues en présence influe sur le comportement langagier des locuteurs. Dans le cadre de l'écrit administratif, les locuteurs prennent appui sur les dispositifs langagiers oraux, mieux connus et mieux maîtrisés, pour construire leurs écrits. Ce dispositif, marqué essentiellement par une éthique de l'altérité qui fait de la parole un art, est source d'étrangeté du fait de son éloignement des normes conventionnelles de l'écrit administratif. Cette étrangeté qui n'est que la manifestation de l'étranger dans sa pratique du français administratif, révèle une esthétique discursive particulière. Ainsi, l'expression de l'identité linguistique, l'écrit administratif est également à percevoir comme le lieu d'une interculturalité et le locuteur un passeur favorisant le lien nécessaire entre les peuples et les culturesBetween the tradition of the writing and that of the orality, the formal writing, in Abidjan, is a writing between two. It is located between two cultures that convey an official language to the status legitimated by the constitution and the local languages from four linguistic groups and which , althought not taught, are commonly practiced by the populations. In such a situation diglossia and contrary to practices in french, wich oral, in francophone Africa, highlight a ownership of the French language by the phenomenon of interference lexical, syntactic and additions or truncations, formal writing appears as a document properly written of points of view syntactic and lexical. However, as in any meeting, the contact of the languages affects the behaviour of language speakers. In the framework of the formal writing, speakers take support on the oral devices, better known and better controlled, to build their writing. This device, characterized by an ethic of otherness which makes the talk an art, is a source of strangeness because of its expulsionof standards of the administrative writing. This strangeness reveals an aesthetic discursive particular. Thus, expression of the linguistic identity, administrative writing is also to perceive as the place of interculturality and, the speaker, a boatman favouring the necessary link between people and cultures
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Pierre, Schallum. "Le Réalisme Merveilleux de Jacques Stephen Alexis : esthétique, éthique et pensée critique." Thesis, Université Laval, 2013. http://www.theses.ulaval.ca/2013/29973/29973.pdf.
Full textAbstract:
Cette thèse poursuit trois objectifs : premièrement, montrer que le Réalisme Merveilleux est une théorie esthétique et neuroesthétique étroitement liée à l’avènement d’une identité littéraire en Amérique; deuxièmement, énoncer une éthique à partir des romans de Jacques Stephen Alexis que sont Compère Général Soleil, Les arbres musiciens et L’espace d’un cillement; et troisièmement, inscrire cette esthétique dans la tradition d’une pensée critique haïtienne. Cette triple approche élargit le cadre du débat exégétique sur le Réalisme Merveilleux qui est trop souvent réduit au réalisme socialiste et à l’indigénisme. Interrogeant le statut des concepts tels l’individualité et la collectivité, la beauté et la laideur, le rationnel et l’irrationnel, l’imaginaire et le réel, la mémoire et l’oubli, la présente recherche met principalement en exergue une esthétique de l’unité « qui s’enracine dans le réel et la vie » (Alexis). À la lumière de la phénoménologie de Michel Henry, nous définissons cette esthétique comme une épreuve de soi ou réalité vivante. La place que prend ici le soi n’exclut aucunement la figure de l’autre. C’est au contact de l’inédit, de l’altérité ou du merveilleux que le soi acquiert son caractère propre. Il en ressort d’une part une éthique de la participation qui constitue le fondement du Réalisme Merveilleux et, d’autre part, une critique de l’essentialisme dans la pensée, qu’elle soit poétique, philosophique ou ethnologique. Si cette thèse se propose de dresser le portrait philosophique de la pensée alexisienne dans une perspective multidisciplinaire, elle montre également les problèmes que soulève son apparition au regard des contextes idéologiques de l’époque qui sont d’ordre nationaliste, régionaliste et internationaliste.This thesis has three objectives: first, demonstrate that “Realisme Merveilleux” is an aesthetic and an neuroaesthetic closely linked to the emergence of a literary identity in America, and secondly, conceptualize an ethical thinking from the three novels of Jacques Stephen Alexis that are Compère Général Soleil, Les arbres musiciens and L’espace d’un cillement, and thirdly, locate Jacques Stephen Alexis’s aesthetics in the tradition of critical thinking in Haiti. Through these three approaches, I propose a plural reading of “Realisme Merveilleux” too often reduced only to Socialist realism and Haitian indigenism. This thesis queries the status of concepts such as individuality and community, beauty and ugliness, rational and irrational, imaginary and real, memory and forgetting. It emphasizes on Jacques Stephen Alexis’s aesthetic unity that "rooted in reality and the life "(Alexis). In light of the phenomenology of Michel Henry, Alexis’s aesthetic definition is experience of the self or living reality. The self also raises the question of other. The self acquires its own character with novel, otherness or “merveilleux”. Accordingly, this research demonstrates that ethics of self and the other is the foundation of “Realisme Merveilleux”. Jacques Stephen Alexis’s ethics is a critique of essentialism in thought, whether poetic, philosophical or anthropological. If this thesis seeks to provide a philosophical portrait of Jacques Stephen Alexis’s thinking from a multidisciplinary perspective, it also shows the problems raised by its appearance under the ideological context of the time that order are nationalist, regionalist and internationalist.
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Morel, Julie. "Les paradoxes du politique en architecture : Francis Soler, entre éthique et esthétique." Paris 8, 2014. http://www.theses.fr/2014PA084132.
Full textAbstract:
Comment ne pas envisager de concert l’architecture et le politique dès lors que l’actualité rend compte d’un basculement des références culturelles, environnementales et socio-économiques qui interroge plus que jamais le bien commun et le rôle de tout à chacun dans sa participation au monde ? A la lumière de ce constat, cette thèse propose d’identifier les liens qui unissent architecture et politique au travers de l’analyse et la compréhension de la pensée de Francis Soler, architecte. Le postulat général de cette recherche est que les liens qui unissent architecture et politique relèveraient d’une situation de paradoxe, convoquant l’éthique tout autant que l’esthétique, et redéfinissant la pratique même de l’architecte. Confronté à un basculement de son milieu, l’architecte contemporain serait alors celui qui se muerait en force de proposition politique. Deux axes de recherche sont déployés. Le premier interroge la politique comme milieu et permet d’évaluer le paradoxe du pouvoir. Il s’agit là de mettre en débat la réalité du milieu politique de l’architecture, c’est-à-dire d’identifier le jeu des acteurs qui se met en place dans la production, ou la co-production de l’architecture en France. Le second axe interroge l’existence d’une architecture du politique, soit les modalités de transcription esthétiques de l’éthique de l’architecte. A la suite d’un croisement opéré avec la pensée d’Hannah Arendt, le travail de Francis Soler se comprend dans son procédé de commencement et de recommencement autorisant la création de mondes toujours nouveaux. Ce processus interroge les modalités politiques de fabrication du projet d’architecture, évaluant le paradoxe de la démocratieHow to not think about architecture in cooperation with politic as soon as the current events show how cultural, environmental and socioeconomic reference shifts and engages more than ever the questioning of the common good and the role of everything in each in its participation of the world? By the light of this report, this thesis suggests to identify through the analysis and understanding of the architect Francis Soler the links which unite architecture and politics. The general postulate of this research picks out the paradoxical situation of the links which unites architecture and politic. They convene the ethic as the aesthetic redefining the architect’s practice. Confronted to its environment fall over, the contemporary architect would then have no other choice than strongly changing to its political proposition. Two different research lines are expended. The first one wonders politic as an environment and allows us to evaluate those in power paradox. It relates to creating a debate around the political environment of the architecture, meaning that to identify the game of the actors which sets up the production, or co-production of the architecture in France. The second line wonders the existence of the architecture of politic that is to say the aesthetic modality transcription of the architect’s ethics. Operating a crossing with Hannah Arendt’s thought, Francis Soler’s work is readable through his never ending and repeating process research engaging the creation of always new world. This process questions the politic manufacture modalities of the architectural project, estimating the paradox of democracy
Books on the topic "Éthique et esthétique"
2
Dejardin, Bertrand. L'art et l'illusion: Éthique et esthétique chez Freud. Paris: L'Harmattan, 2008.
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Dejardin, Bertrand. Éthique et esthétique chez Spinoza: Liberté philosophique et servitude culturelle. Paris: L'Harmattan, 2012.
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Le geste entre émergence et apparence: Éthologie, éthique, esthétique. Aix-en-Provence: Presses universitaires de Provence, 2014.
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Kom, Ambroise. Le devoir d'indignation: Éthique et esthétique de la dissidence. Paris]: Présence africaine, 2012.
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10
Chareyron, Nicole. Éthique et esthétique du récit de voyage à la fin du Moyen Âge. Paris: Champion, 2013.
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1
Sondag, Gérard. "Complementarite Technique et Complementarite Esthetique." In The Paideia Archive: Twentieth World Congress of Philosophy, 166–71. Philosophy Documentation Center, 1998. http://dx.doi.org/10.5840/wcp20-paideia1998125.
Full textAbstract:
Outre l’éducation éthique, il existe aussi, selon le mot de Schiller, une ‘éducation esthétique de l’humanité’, à laquelle le philosophe peut contribuer. Selon la conception moderne (préparée en réalité dès la scolastique, par Saint Bonaventure notamment), la beauté est appréhendée par l’homme dans et par l’expérience esthétique. La présente étude a pour objet d’étudier une expérience esthétique particulière. La beauté d’un corps naturel ou celle d’un objet technique se révèle à nous dès lors qu’à l’organisation fonctionnelle de ses parties se subsiste un agencement formel de ses mêmes parties, constituées dès lors en parties esthétiques. C’est donc la face, ou plutôt la cause objective de l’expérience esthétique qui est étudiée ici. Mais la notion d’expérience soulève aussi deux autres problèmes qui ne peuvent être examinés faute de place, celui de la disponibilité subjective et celui de la communicativité (plutôt que la communicabilité) de l’expérience esthétique.
2
Cacciari, Massimo, and Mireille Tansman Zanuttini. "Schœnberg : esthétique et éthique." In Le siècle de Schœnberg, 39–48. Hermann, 2010. http://dx.doi.org/10.3917/herm.cohen.2010.01.0041.
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3
Letourneux, Matthieu. "Mame, entre esthétique et éthique." In Mame, 309–17. Presses universitaires de Rennes, 2012. http://dx.doi.org/10.4000/books.pur.115827.
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4
Ouvry-Vial, Brigitte. "Entre éthique et esthétique du livre…" In L’Esthétique du livre, 111–47. Presses universitaires de Paris Nanterre, 2010. http://dx.doi.org/10.4000/books.pupo.1882.
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5
Wunenburger, Jean-Jacques. "Éthique et esthétique du corps différent." In Corps normalisé, corps stigmatisé, corps racialisé, 147. De Boeck Supérieur, 2007. http://dx.doi.org/10.3917/dbu.boets.2007.01.0147.
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6
Kihm, Christophe. "Athlétisme, esthétique et éthique de l’improvisation." In Pratiques de l’improvisation, 67–77. BSN Press, 2016. http://dx.doi.org/10.3917/bsn.marg.2016.01.0067.
Full text
7
Jovelet, Georges. "Chapitre 14. Clinique, éthique, esthétique et empathie." In L'empathie, 269–93. Doin, 2015. http://dx.doi.org/10.3917/jle.botbo.2015.01.0269.
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Datry, Pierre. "The Limits of Control : vers un aboutissement éthique et esthétique." In Les Variations Jarmusch, 69–81. Artois Presses Université, 2017. http://dx.doi.org/10.4000/books.apu.14921.
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