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Dissertations / Theses on the topic 'Femme africaine et littérature'

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Martinez, Kamir. "Entre violence et resistance : la réinsertion de la femme africaine subsaharienne dans l'histoire." Thesis, Sorbonne Paris Cité, 2018. http://www.theses.fr/2018USPCA018/document.

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Abstract:
Se situant dans l’histoire immédiate, la littérature africaine contemporaine participe de la dénonciation de la violence des régimes postcoloniaux et des guerres civiles. Ce sont des nouvelles formes d’écriture caractérisées à la fois par l’urgence et par l’intention de s’éloigner des formes européennes, donnant lieu à une expression universelle et à la revendication du roman comme œuvre d’art. Cette contribution se propose, à partir de neufs romans francophones, anglophones et hispanophones publiés entre 1990 et 2000, d’explorer et d’analyser la réinsertion de la femme africaine subsaharienne dans les archives officielles. À travers des témoignages fictionnels inspirés des faits réels et des histoires relevant de la sphère privée, ces auteur(e)s créent un nouvel imaginaire sur la femme africaine évoluant entre violence et résistance. Par une approche interdisciplinaire, nous tenterons d’identifier les images de la femme dans ces romans, ainsi que les moyens stylistiques et langagiers dans le processus de la réinterprétation des archives et de la réinsertion de la femme africaine subsaharienne dans l’Histoire
In relation to the immediate history, contemporary African literature contributes to the denunciation of the violence of postcolonial regimes and civil wars. These new forms of writing are characterized both by the urgency and by the intention to move away from European forms, giving rise to a universalizing writing and the claim of the novel as a work of art. This contribution is proposed, from nine Francophone, Anglophone and Hispanophone novels published between 1990 and 2000, to explore and analyse the reintegration of Sub-Saharan African women in the official archives. Through fictional testimonies inspired by real facts and stories of the private sphere, these authors create a new imagination about African women evolving between violence and resistance. Through an interdisciplinary approach, we will try to identify the images of the woman in these novels, as well as the stylistic and linguistic means in the process of the reinterpretation of the archives and the reintegration of the African Sub-Saharan woman in history
En relación a la historia inmediata, la literatura africana contemporánea contribuye a la denuncia de la violencia de los regímenes poscoloniales y de las guerras civiles. Estas nuevas formas de escritura se caracterizan tanto por la urgencia de escribir como por la intención de alejarse de las formas de expresión europeas, dando lugar a una escritura universal y a la reivindicación de la novela como obra de arte. Esta contribución se propone de explorar y analizar la reintegración de las mujeres africanas subsaharianas a los archivos oficiales, a partir de nueve novelas de expresión francesa, inglesa y española, publicadas entre 1990 y 2000. A través de testimonios ficticios inspirados por hechos reales e historias de la vida privada, estos autores y autoras crean una nueva imagen de las mujeres africanas desenvolviéndose entre la violencia y la resistencia. A través de un enfoque interdisciplinario, intentaremos identificar las imágenes de la mujer en estas novelas, así como el estilo y el lenguaje en el proceso de reinterpretación de los archivos y la reintegración de la mujer africana subsahariana en la historia
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Muthoni, Wanjira. "La femme et les problèmes sociaux chez les romancières noires francophones." Montpellier 3, 1986. http://www.theses.fr/1986MON30023.

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Abstract:
Notre these porte sur divers problemes sociaux que vit la femme noire dans les societes patriarcales tels qu'ils apparaissent dans le roman feminin de l'afrique noire et des antilles francophones. Il nous a semble utile de limiter notre etude a des pays qui ont ete colonises par la france afin de pouvoir examiner l'influence d'une forme particuliere de colonisation sur les femmes colonisees. Nous avons tente d'analyser la maniere dont le patriarcat francais a modifie le patriarcat africain traditionnel et les consequences du melange. Cette etude est divisee en cinq chapitres. Le premier est un examen du corps de la femme noire comme il est percu par l'homme, l'occident et par la femme elle-meme sous une optique psychologique et philosophique. Dans le deuxieme chapitre, nous analysons les rapports de la femme avec l'espace physique : l'exil (vecu toujours de facon dramatique) et l'espace dans son pays natal. Le foyer et le monde exterieur prennent des significations differentes selon la classe sociale de la femme : la femme aisee est emprisonnee au foyer d'ou la proletaire est chassee par la necessite de gagner sa vie. Le troisieme chapitre est une etude du conditionnement social de la femme. L'education traditionnelle et l'influence occidentale en font un etre aliene. Paradoxalement, l'ecole europeenne allait aussi lui ouvrir la porte de la liberte individuelle. Dans le quatrieme chapitre, nous analysons les differentes activites de la femme qui font ressortir son dynamisme. Le cinquieme chapitre est consacre a la femme face au mariage, a la sexualite et a la maternite. Sa dependance economique et le manque de contraception font de ces experiences une forme de servitude. En conclusion, les romancieres s'accordent pour souligner le role primordial de l'ecole dans l'amelioration de la condition feminine
The focus of our thesis is on various social problems experienced by black women in patriarchal societes as seen by french-speaking female novelists from black africa and the caribbean islands. The need was felt to limit this study to former french colonies in order to be able to explore the influence of a particular form of colonisation on colonised women. We also analysed the way in which french patriarchy modified traditional african patriarchy and the resultant situation. Our study consists of five chapters, the first of which examines woman's body as seen by man, by western civilisation and by the woman herself from a psychological and philosophical standpoint. The second chapter deals with woman's relationship to the surrounding space : exile (a tragic experience) and space in one's native land. Home and the outside world change their significance depending on a woman's social class : the wealthy woman is housebound whereas the wage-earner is chased out of her home by the need to earn her living. The third chapter deals with woman's social conditioning. Traditional upbringing and western influence make her an alienated person but paradoxically, it was western formal schooling that was to open the door to individual freedom for her. In chapter four, we analyse various activities that help to bring out female dynamism and in chapter five, we look at woman's relationship to marriage. Sex and motherhood. Her economic dependence and the lack of contraception make these experiences a form of servitude. In conclusion, female novelists emphasize the importance of formal schooling in the improvement of the female condition
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Daher, God Idriss. "Le statut de la femme dans la littérature djiboutienne d''expression française." Thesis, Bourgogne Franche-Comté, 2018. http://www.theses.fr/2018UBFCH002.

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Abstract:
Images de femme La Femme est un personnage très en vue dans la littérature africaine. Passée au peigne fin, elle a fait l’objet de maintes observations et analyses de la part des auteurs africains qui se sont montrés particulièrement prolixes sur le sujet. Même si ce sont sous des angles et perspectives différents, tous, ou presque ont abordé la question cruciale de la Femme. Leurs œuvres respectives sont, en effet, marquées par l’omniprésence de ce thème. Source d’inspiration littéraire, véritable muse de l’écriture de l’écrivain, la Femme demeure ce puits intarissable d’où l’on se ressource en permanence. En effet, très rares, voire inexistantes sont les œuvres où n’apparaît aucune figure féminine. Que ce soit, en qualité de personnage principal ou simple protagoniste, la femme se retrouve toujours projetée, dans l’espace littéraire africain, au cœur de l’intrigue, où elle participe activement à son évolution et contribue ainsi au sens de l’œuvre
Woman Images Woman is a character prominent in African literature. Combed, she was the subject of many comments and analyzes by African authors who were particularly prolific on the subject. Although these are different angles and perspectives, all or nearly tackled the crucial issue of Women. Their works are, in fact, marked by the omnipresence of the theme. Literary inspiration, true muse of the writer writing, this woman remains inexhaustible well from which we continuously resource. Indeed, very few, if any are works in which only appears no female figure. Whether, as a main character or single protagonist, the woman is always projected in the African literary space in the heart of the plot, where she is actively involved in its development and contributes to the meaning of the work
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Chauchix, Cheikrouhou Danièle. "L'écriture des femmes de lettres maghrébines d'expression française en comparaison avec l'écriture africaine de Doris Lessing." Rennes 2, 1985. http://www.theses.fr/1985REN20008.

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Rubera, Albert. "La poétique feministe postcoloniale dans la littérature africaine francophone : autour de l'écriture romanesque de Ken Bugul." Paris 13, 2006. http://www.theses.fr/2006PA131006.

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Abstract:
Confluence des théories sociologiques, des mouvements politiques et des philosophies morales concernant la situation des femmes en général, et en particulier dans leur contexte social, politique et économique, le féminisme n'a pas manqué d'ambitions planétaires. Dans cette lutte déterminée pour la libération de la femme, le féminisme va plusieurs fois changer de visages, et souvent se disperser en tendances et courants parfois opposés les uns aux autres sur le sens de la lutte à mener. Comment va réagir la femme africaine en situation postcoloniale face au féminisme qui risque d'apparaître comme une des formes de l'impérialisme occidental ayant longtemps agi sous couvert d'un discours universaliste de libération de la femme? Telle est la question que Ken Bugul s'est posée. Ce travail propose de resituer la réflexion et la position féministes de Ken Bugul à l'intersection des études féministes et des études postcoloniales
Confluence of sociological theories, political movements and moral philosophies regarding the situation of women in general, and within their social, political and economic context in particular, feminism has always embraced worldwide ambitions. In this resolute struggle for women liberation, feminism changed the face several times, and was often divided into trends and streams sometimes opposed to one another with regard to the meaning of the struggle to lead. How is the postcolonial African woman going to react to feminism which can be considered as one of the forms of Western imperialism having for a long time acted in the guise of a universalistic discourse of women liberation? This is the question that Ken Bugul has already asked herself. This study intends to situate Ken Bugul's feminist thought and position at the cross-section of feminist and postcolonial theories
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Djama, Said Ared. "La femme dans la littérature d'expression française de la Corne de l'Afrique." Thesis, Dijon, 2012. http://www.theses.fr/2012DIJOL015.

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Abstract:
Dans la littérature de la Corne de l’Afrique d’expression française, on assiste très souvent à l’image caricaturée des personnages féminins qui sont engagés dans un quotidien difficile à vivre. Aussi bien dans les textes de Waberi que dans ceux de Nuruddin Farah, les personnages féminins sont constamment en fuite pour échapper au destin tragique d’une existence douloureuse où la misère morale et matérielle constitue un obstacle majeur. Si l’un des facteurs qui tend les personnages féminins vers une marginalisation effective est en rapport avec un espace acariâtre, dominé « par la volonté assassine d’un soleil impérial » (Waberi : 2002.32), il y en a également d’autres qui contribuent à étouffer leur identité dans un environnement traditionnel où « tout ce qui sort du troupeau est l’ailleurs, le lointain inconnu, les limbes du néant » (Waberi : 2002.104), . Nous intégrons cette perception essentiellement misogyne dans une dimension critique où la marginalisation liée à l’exploration du corps féminin dans Les Nuits d’Addis-Abeba se précise au fil de la narration à travers les différents rites sexuels gravés dans la chair des personnages féminins comme « une surface sur laquelle la société inscrit les différentes modalités de transaction » (Rangira Gallimore : 1994. 56). La présente thèse s’interroge dans un premier temps sur les problématiques liées à la question du genre dans l’univers romanesque des écrivains de la Corne de l’Afrique tout en prenant en considération l’imaginaire populaire et les faits sociologiques relatifs aux représentations de la femme dans cette même zone géographique
In the Horn of Africa French-speaking literature, there are very often the caricatured images of female characters who are engaged in a difficult daily life. In both texts Waberi and Nuruddin Farah, female characters are constantly on the run to escape the tragic fate of a painful existence where moral and material/financial poverty is a major obstacle. If one of the factors that tends the female characters towards effective marginalization is related to a cantankerous space, dominated “by the vicious will of an imperial Sun”, there are also others who are contributing to stifle their identity in a traditional environment where "anything out of the herd is the elsewhere, the unknown distance, the limbo of oblivion”. We integrate this essentially misogynist perception in a critical size where marginalization related to exploration of the female body in” the nights in Addis Ababa takes shape over the narrative through exploitation the sexual rites that is graved in the flesh of female characters as” a surface where society registers the various terms of transaction”. This present thesis questions initially on issues related to the gender issue in the novelistic universe of writers while taking into account the popular imagination on the representations of women in the Horn of Africa
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Keda, Gagna. "Le personnage de la séductrice dans l'oeuvre romanesque et théâtrale de Sony Labou Tansi : Traitement et signification." Paris 13, 2000. http://www.theses.fr/2000PA131043.

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Abstract:
Le personnage de la séductrice dans les oeuvres de Sony Labou Tansi rompt avec la tradition littéraire qui mettait en scène d'autres types de personnages féminins dont la finalité était de servir une autre cause que celle de la femme ell-même. Avec Sony Labou Tansi les séductrices tiennent les rôles les plus importants voire les premiers et mènent un combat pour l'amélioration de leur propre condition et celle de l'humanité. Le sujet est une étude du personnage littéraire en tant qu'ensemble de signes entretenant des relations avec d'autres pour créer du sens. Une étude du faire et de l'être des séductrices s'impose pour apprécier leur figuration littéraire. L'étude de la séductrice impose celle de la séduction en elle-même avec ses conséquences sur les auteurs et les victimes du phénomène. En tant que personnage, la séductrice est une catégorie littéraire interressante dans la mesure où Sony, dont les oeuvres sont étudiées, refuse les notions de personnage principal et secondaire. Tenter de saisir la conception de cette catégorie littéraire, c'est oeuvrer à la compréhension de la création sonyenne. Une incursion dans la poétique de l'auteur mettra en lumière l'intertextualité dans le système de caractérisation des séductrices avec les effets de sens qui s'en dégagent d'une part et la spécificité de Sony d'autre part. Une étude du personnage littéraire à la lumière de différentes méthodes : sémiotique, sociologique et stylistique permettra de saisir la méthode de création de Sony et le message qu'il envisage de délivrer à travers les nombreuses séductrices qui évoluent dans le corpus romanesque et théâtral.
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Amoah, Félix. "Polygamie et conflits missionnnaires en Afrique occidentale : aspects littéraires et historiques." Paris 3, 2000. http://www.theses.fr/2000PA030185.

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Le nouveau testament (nt) ne mentionne pas d'activite missionnaire en afrique, comme il le fait pour l'asie mineure et l'europe. Mais, plusieurs textes prouvent que des relations s'etablissent entre l'evangile et l'afrique (mat. 2. 13-15 : fuite de la sainte famille en egypte ; actes (. 26-40 : conversion d'un haut personnage africain). Bref, cette demonstration a pour objet la verification litteraire et historique des difficultes de l'oeuvre missionnaire catholique, ou protestante contre la polygamie au monde noir de l'afrique occidentale. Historiographiquement, la polygamie, en afrique occidentale, s'est instauree a cause de la superiorite numerique des femmes due, en partie, a une forte mortalite infantile, en partie, a l'importance de la guerre dans les societes traditionnelles. La majorite des hommes, etaient des guerriers, et pris en esclavage par les vainqueurs. On devient polygame pour des motivations de nature de caractere tres differentes, poussant l'homme, qui choisit une nouvelle epouse. Car la sterilite de sa premiere femme est la raison la plus imperative, a savoir dans la societe de l'afrique noire, la finalite du mariage est la procreation, lorsqu'un couple ne donne naissance a aucun enfant, le mari a le droit et, meme, le devoir de choisir une nouvelle epouse. En cas de sterilite du couple, la tradition demande que seule la femme soit tenue responsable. La femme est consciente que la sterilite du couple est suffisante pour qu'elle soit conduite a une situation de co-epouse, bien que son mariage soit contracte sous regime monogame.
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Mba, Bendome Marlene. "La représentation littéraire de la violence dans les romans d'Angèle Ntyugwetondo Rawiri : "Elonga", "G'amerakano au carrefour", "Fureurs et cris de femmes"." Paris 13, 2006. http://www.theses.fr/2006PA131017.

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Abstract:
Vouloir posséder l’inaccessible ou le dérobant dans une société ayant ses critères de reconnaissance identitaire servira comme premiers alibis pour expliquer le surgissement de comportements violents. Dans la première partie, la violence ne sera pas spectaculaire mais se déclinera sous forme de contraintes nées de complexes et désirs inassouvis. Les affrontements se feront de soi contre soi, soi contre autrui et soi contre toutes les discriminations sociales répertoriées. Ensuite, la violence émanant de forces invisibles constituera la seconde étape de notre travail. Nous avons confronté deux systèmes de penser et d’agir. La découverte d’une vision du monde irréaliste dans la réalité montrera tous les possibles des détenteurs de cette force pour survivre dans un univers en voie de développement. Puis, il a fallu lever le voile sur l’impact des traditions ancestrales. Elles profiteraient plus aux hommes et lèseraient les jeunes et surtout les femmes. Les traditions ésotériques et chrétiennes seront interrogées dans une société moderne qui ne reconnaîtra pas leur utilité. Enfin, alors que la plupart de ses contemporains optent pour une écriture «désarticulée», Rawiri restera fidèle à un style traditionnelle académique
In the first part, though violence is not spectacular, it will decline in the form of obligations arisen from unsatisfied lusts. The confrontations will be one against oneself, one against another and one against all the social discriminations. Then, violence generated by invisible forces will constitute the second part. We have compared two systems of thought and action. In addiction, the veil on the impact of ancestral traditions would be lifted. Esoteric and Christian traditions are questioned in a modern society that will not recognize their utility. Finally, contrarily of their cotemporaries, Rwiri has remaind faithful to the traditional academic style
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Monbeig, Fanny. "Représentation et performance de genre et de « race » dans la littérature féminine noire (africaine-américaine, caribéenne, française)." Thesis, Bordeaux 3, 2018. http://www.theses.fr/2018BOR30038.

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Abstract:
L'esclavage constitue le chronotope de "Tituba" de M. Condé et de "Beloved" de T. Morrison. Il est un héritage paradigmatique dans les autres œuvres de ces auteures, ainsi que chez Alice Walker et Gisèle Pineau, déterminant les rapports raciaux contemporains. La fragmentation du corps esclave convoque le motif de la couture, entre tissage conteur, re-membrement du corps social, et reconfiguration d'une tâche traditionnellement féminine. La mise en exergue du pouvoir performatif des mots des maîtres rappelle l’historicité et la dimension politique de l'invention du racisme dans le régime plantocratique. L'exemple de la beauté féminine et de sa racialisation illustre l'intrication complexe de la construction du genre et de la race. Mais le récit du passé esclavagiste, s'il peut éclairer et expliquer le présent, n'est fait qu'au prix d'un combat douloureux contre divers processus de refoulements, individuels et collectifs. Si "Beloved" et "La couleur Pourpre" rappellent le rôle essentiel de la réminiscence, "Paradis", "Morne Câpresse" et "Heremakhonon" mettent en scène des hypertrophies mémorielles problématiques ou drolatiques. La critique de la prétention historienne à l'objectivité y participe d'une remise en cause globale de la scientificité et de l'héritage des Lumières. Les ambivalences de la postmémoire s'opposent à la sacralisation contemporaine de la littérature mémorielle ou testimoniale, et la hantise postcoloniale se donne à voir sous un jour nouveau, ironique. L'analyse des maternités dialectiques dans "Beloved", "Tituba" ou "Rosie Carpe" permet de réfléchir le lien entre narration de la nation, racialisation de la maternité et contrôle du corps des femmes. Une lecture des œuvres du corpus à l'aune du concept d'intersectionnalité permet d'envisager une déconstruction globale de la féminité libérée de l'injonction à la sexualité reproductive. Au croisement du pouvoir de donner la vie et de son refus, le personnage de la sage-femme est récurrent. Souvent accusée de sorcellerie, elle nourrit une mythologie féminine qui peut retourner le stigmate magique. Fruit de rivalités dans les champs médicaux et religieux, la figure de la sorcière chez Toni Morrison, Maryse Condé ou Marie NDiaye est une invention interculturelle dont la force performative et parodique ébranle les catégories littéraires. Issus du traumatisme de l'esclavage, les romans étudiés esquissent les contours d'utopies concrètes. Leur dimension totalitaire et séparatiste cependant se révèle dans le visage grimaçant de l'espérance eschatologie contemporaine : la secte. Si la projection dans le futur semble ainsi dérisoire, le retour en un espace premier, refuge utérin et remontée dans le temps, s'abîme dans l'impossibilité du retour en Afrique. La Négritude césairienne est ainsi mise à distance, tandis que les espoirs de la Créolité semblent battus en brèche par une littérature récusant l'utopie post-raciale. Les migrations contemporaines et les douleurs de la condition exilique sont narrées sans idéalisation de la mobilité, tandis que les stratégies narratives des auteures diffèrent, tout en se retrouvant dans un désir de révéler en même temps que de dépasser la ligne de couleur
Slavery is the chronotope of "Tituba" by M. Condé and "Beloved" by T. Morrison. Slavery is a paradigmatic heritage in other novels by these authors, as well as in Alice Walker's and Gisèle Pineau's art ; it determines the contemporary racial relationships. The splitting up of the slave's body calls to mind the pattern of sewing, narrative weaving, re-membering of the social body, and reinventing a traditionally feminine work. The highlighting of performative power of the master's words reminds us the historicity and the politic aspect of the invention of racism in the plantation system. The example of women's beauty and its racialization illustrates the complicated co-construction of gender and race. The writing of past history of slavery points out and explains the present time, but it requires a painful fight against various processes of individual and collective repression. "Beloved" and "The Color Purple" remind us of the importance of rememory, while "Paradise", "Morne Câpresse" and "Heremakhonon" tell about memory in excess. The criticism of historian claim for objectivity belongs to a global questioning of science on the one hand, and of the heritage of Enlightenment on the other. The ambivalences of postmemory confront the contemporary sacralization of memorial and testimonial literature. Postcolonial haunting is seen in a nex light, quite ironic. The analysis of dialectic motherhood in "Beloved", "Tituba" or "Rosie Carpe" allows us to conceptualise the link between national storytelling, racialization of motherhood and political control of women's bodies. Reading and analysing the novels with the concept of intersectionality shows a global deconstruction of womanhood, freed from the stress of reproductive sexuality. At the crossroad of women's power to give birth and death, the midwife is a recurring character. The midwife is often accused of being a witch, and she belongs to a feminine mythology that can turn the stigma around. The witch is born from rivalry in both religious and medical fields. In Toni Morrison's, Maryse Condé's or Marie Ndiaye's novels, the witch is an intercultural invention ; her parodic and performative strength undermines literary categories. Born from the trauma of slavery, the novels outline the pattern of concrete utopias. The totalitarian and separatist aspect of these utopias appears in the grinning face of the contemporary eschatological hope: the sect. Therefore any hope of a better future seems to be ridiculous ; when the return to a primary space, turning back in time, is dying in the impossible way back to Africa. The "Négritude" of Aimé Césaire is dismissed, and so are the hopes of "Créolité", by a literature that rejects post-racial utopia. There is not any idealization of movement in these novels, which tell contemporary migrations and pains of exile condition. Although the narrative strategies are different, they all intend to expose and overcome the color line
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Desnoyers, Johanne. "Histoire des femmes au Sénégal et au Mali et processus de modernisation : itinéraires et aspirations de la première génération de femmes lettrées." Thesis, National Library of Canada = Bibliothèque nationale du Canada, 2000. http://www.collectionscanada.ca/obj/s4/f2/dsk2/ftp01/MQ51127.pdf.

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Sevrain, Emilie. "Des pensées politiques subversives aux conduites révolutionnaires : les personnages feminins dans les littératures francophones de l'Afrique subsaharienne : (1975 à 2005)." Paris 13, 2010. http://www.theses.fr/2010PA131009.

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Abstract:
Suite à la violence des conquêtes coloniales et des guerres civiles postcoloniales, nombre d’écrivains, hommes et femmes, se sont employés à figurer les bouleversements culturels et politiques de l’Afrique contemporaine. Au cœur de ces luttes de pouvoir et des mouvements de résistance sous-jacents émergent des figures féminines. Détentrices de responsabilités politiques ou investies dans des missions révolutionnaires, elles circonscrivent, par leurs discours subversifs et/ou leurs conduites contestataires, les propensions à la corruption et au despotisme des sociétés africaines modernes. Cette contribution se propose, à partir de l’étude des récentes productions, éditées entre 1975 et 2005, de mettre en perspective les procédés rhétoriques et stylistiques à l’œuvre dans l’élaboration d’un imaginaire du politique au féminin. Selon une approche interdisciplinaire, nous tenterons de déterminer les enjeux culturels et idéologiques de ces invariants et/ou innovations poétiques dans les processus de réécriture, modélisation ou subversion d’une mémoire des luttes africaines
Further to the violent colonial conquests and the postcolonial civil wars, many writers, men and women, applied themselves to depict contemporary Africa's political and cultural upheavals. Female figures emerge from these struggles of power and the underlying resistance movements. Holding political sponsibilities or commited in revolutionary missions, they scope of African societies’tendancies to corruption and despotism through subversive speeches and/or protesting reactions. Based on recent texts published between 1975 and 2005, this dissertation proposes to highlight the rhetorical and stylistic processes at work in the development of a women’s political imaginary. Following an interdisciplinary methodology, we will try to determine the cultural and ideological issues of these constant features and/or poetic innovations in the rewriting, modelling or subversion processes of African struggles’memory
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Djossou, Agboadannon Koumagnon Alfred. "African women's empowerment : a study in Amma Darko's selected novels." Thesis, Le Mans, 2018. http://www.theses.fr/2018LEMA3008/document.

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Abstract:
Cette thèse entreprend une analyse des romancières africaines qui ont un avis différent sur la question de la description des personnages féminins et un point de vue différent du rôle de leurs fictions qui peuvent être utilisées pour promouvoir les femmes. La thèse examine l'influence de la culture et des coutumes africaines dans les romans de l'écrivaine ghanéenne, Amma Darko. Ses écrits, de la 3e génération, partent de l'hypothèse générale de l'existence de groupes minoritaires au sein de la littérature parmi lesquels se trouve celui de l'écrivaine, dont les textes ont un écho de plus en plus fort dans le champs littéraire. La thèse pose un problème de refondation du paradigme, culturel et à cet effet Amma Darko propose des solutions de règlement de la crise homme/femme. Finalement, mis à part le point de vue esthétique, la thèse montre combien Darko est aux avant-postes de la littérature engagée au service de la société et d'une idéologie féministe
This thesis adresses the question of wether African female novelists have a different view in portraying their female characters ans it investigates on wether their fiction can inspire women'e empowerment. It examines the influence of culture and customs in the selected novels by Amma Darko. Focusing on thse novels of the third generation, the thesis explores mods of memories, trauma and history writing and highlights the way she represents, reaffirms ans re-positions women in her creative writings to empower them in society.It analyses the solutions o issues raised through the novelist's choracters. This thesis finally shows how much Amma Darko' is at the forefront of a committed African litterature written by African women with an ideological point of view
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Barrett, Susan. "Quête d'identité, quête d'une écriture dans l'oeuvre des romancières sud-africaines blanches de 1883 à 1994." Bordeaux 3, 2001. http://www.theses.fr/2001BOR30015.

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Abstract:
La littérature sud-africaine blanche a toujours été dominée par les romancières. Un des thèmes sous-jacents dans leurs oeuvres est la qu^ete d'identité. Dès l'origine elles se trouvèrent dans une situation paradoxale. En tant que blanches elles étaient colonisatrices mais les Européens les considéraient comme inférieures parce qu'Africaines. En tant que femmes elles étaient exploitées mais en tant que blanches elles étaient exploiteurs. Avec la dégradation de la situation politique la question se posa de savoir m^eme si elles auraient une place dans une société post apartheid. Cette qu^ete d'identité est étroitement liée à la qu^ete d'une écriture qui reflète la réalité de leur vie. A travers des romans de Jillian Becker, Elleke Boehmer, Menán Du Plessis, Sheila Fugard, Nadine Gordimer, E. M. Mac Phail, Daphne Rooke, Melina Rorke, Sheila Roberts, Olive Schreiner, Pauline Smith et Rose Zwi, cette double quête est analysée. Trois genres romanesques existants, le "bildungsoman", le roman pastoral et le roman d'aventures, font chacun l'objet d'une étude de leurs spécifités sud-africaines. Le dernier chapitre est consacré à l'écriture particulière qui est née dans les quinze années de l'apartheid.
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Neamtu-Voicu, Andreea-Madalina. "L’impuissance de la puissance : entre l’obstacle et l’opportunité (Trois femmes puissantes et Ladivine de Marie NDiaye)." Thesis, Clermont-Ferrand 2, 2016. http://www.theses.fr/2016CLF20011/document.

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Abstract:
À l’origine de cette recherche se trouve un débat taxinomique opposant deux points de vue différents sur l’œuvre et l’appartenance ethnique de l’écrivain Marie NDiaye. Sa filiation franco-sénégalaise et sa couleur de peau ont poussé certains critiques à intégrer ses écrits à la littérature noire francophone, alors que la romancière a principalement vécu en Europe et se dit modelée par la mentalité et la culture occidentales. Pourtant, dans ses deux derniers romans, l’Afrique est un élément essentiel de la diégèse. Notre curiosité a été suscitée par ces différents positionnements. Afin de trancher entre la fascination pour un endroit exotique auquel la romancière est souvent associée et une appartenance sans équivoque au champ littéraire de l’Afrique francophone, nous avons mené une étude sur trois niveaux. Le point de départ a été de relever les influences les plus marquantes qui ont façonné les œuvres de Marie NDiaye et de situer les romans du corpus dans une tradition littéraire évidente. La deuxième partie interroge les dimensions narrative et descriptive de Trois femmes puissantes et Ladivine afin de déceler des signes de métissage. Le dernier fil conducteur creuse les figures de l’imaginaire et relie les deux œuvres étudiées surtout aux mythes et aux symboles issus de l’Antiquité gréco-romaine et du catholicisme. Au terme de notre thèse, nous pensons avoir réussi un travail rigoureux dont les conclusions prouvent que la filiation littéraire de Marie NDiaye est du côté de la littérature française
At the origin of this research is a taxonomic debate between two different views on the work and the ethnicity of the writer Marie NDiaye. Her Franco-Senegalese descent and skin color have determined some critics to integrate her works within the Francophone black literature, while the novelist lived mainly in Europe and said she was shaped by the Western mentality and culture. Yet in her last two novels, Africa is essential for the diegesis. Our curiosity was aroused by these different positions. To distinguish between the fascination for an exotic location to which the novelist is often associated and an unequivocal belonging to the literary field of Francophone Africa, we conducted a study on three levels. To distinguish between the fascination for an exotic location to which the novelist is often associated and an unequivocal belonging to the literary field of Francophone Africa, we conducted a study on three levels. The starting point was to meet the most important influences that have shaped the works of Marie NDiaye and to find the place of the novels of the corpus in an obvious literary tradition. The second part examines the narrative and descriptive dimensions of Three Strong Women and Ladivine in order to detect signs of miscegenation. The last thread studies the figures of the imaginary and connects the two works with myths and symbols derived from the Greco-Roman antiquity and the Catholicism. At the end of our thesis, we think we have achieved a rigorous work which proves that the literary lineage of Marie NDiaye is on the side of the French literature
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N'Guessan, Kouadio Germain. "Féminisme africain-américain et féminisme africain : incidences et limites d'un dialogue par romans interposés." Tours, 2004. http://www.theses.fr/2004TOUR2004.

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Abstract:
Ce travail analyse l'oppression de la femme noire dans la fiction de Zora Neale Hurston, Toni Morrison, Alice Walker, Gloria Naylor, Paule Marshall et de Buchi Emecheta, Flora Nwapa, Mariama Bâ, Bessie Head, Ama Ata Aidoo. Il montre qu'en Amérique, cette oppression est liée au racisme, au sexisme et à la situation de classe. En Afrique, elle provient de la colonisation et du néo-colonialsime, de la tradition et des conceptions religieuses, et aussi du nouvel ordre économique mondial. L'analyse de ces situations d'oppression fait poindre un "féminisme noir" qui vise à construire l'identité de la femme noire à travers ses relations aux valeurs traditionnelles : croyances ancestrales, maternité comme moyen d'intégration sociale, etc. . . . Elle établit donc le "féminisme noir" comme manisfestation du dialogue Nord/sud, et comme une interprétation féministe du Panafricanisme dans son effort de réunir deux peuples séparés mais de même origine. Cependant, l'hétérogénéité des situations des femmes donne lieu à des utopies qui se dessinent en fonction de la spécificité des situations tout en demeurant sous l'angle général de la subordination des femmes et leur lutte pour son éradication
The work analyses Black women's oppression in the fiction of Zora Neale Hurston, Toni Morrisson, Alice Walker, Gloria Naylor, Paule Marshall and Buchi Emecheta, Flora Nwapa, Mariama Bâ, Bessie Head, Ama Ata Aidoo. It shows that in America, this oppression is related to racism, sexism and to class. In Africa, it stems from colonialism and neocolonialism, from tradition and religious conceptions, and also from the new world economic order. The analysis of these situations of oppression puts forward a "black feminism" which aims at constructing Black women's identity through their relations to traditional values : ancestral beliefs, motherhood as a means of social integration, etc. It thus establishes "black feminism" as a manifestation of the North/South dialogue. It is also a feminist interpretation of Panafricanism since it tries to bring together two peoples that have been separated yet share the same origin. However, the heterogeneity of women's situations creates utopias which are shaped according to the specificity of women's situations but fall under the general perpective of women's subordination and their struggle for its eradication
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Gomis, Aimé. "Écritures du corps dans la littérature sénégalaise. Esquisse d'une corporéité et implications plurielles : de Senghor à Ken Bugul." Thesis, Paris 3, 2010. http://www.theses.fr/2010PA030085.

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Abstract:
L'identité constitue une des notions-clés des littératures africaines. Elle prend une résonance particulière chez Senghor et chez Ken Bugul ainsi que chez beaucoup d’écrivains sénégalais. Elle permet d’établir une passerelle épistémologique avec le corps. Ainsi, les discours sur le corps aident à comprendre les enjeux identitaires qui animent la tension dramatique des structures narratives. Par exemple chez Cheikh Hamidou Kane, le corps devient le motif d'une appréhension métaphysique de l'"esse". Dans les autobiographies de Ken Bugul, l’affirmation identitaire du Moi féminin relève tout simplement d’un caractère existentiel, surtout à un moment où les littératures sont marquées par les conflits de genres. Cependant, l’on convient que le débat sur l’identité et le corps a son importance dans le saisissement de la psychologie du personnage. Il a aussi son importance dans le conditionnement du sens, celui à travers lequel la société révèle ses vices tout comme ses vertus. C’est pourquoi d’ailleurs chez Sembène, Abasse Ndione, Sanou Lô, Marouba Fall, Seydi Sow ou encore El Hadji Momar Sambe, la résonance sociale du discours littéraire aide à rétablir les parcelles de sens auxquelles renvoie toute écriture du corps. Telle est l’ambition de cette thèse qui s’est voulue avant tout un échange comparatiste entre des textes dont la richesse est à rechercher dans leur proximité thématique
Identity constitutes one of the fundamental themes of African literature. It takes on a resonance in the writing of Senghor and Ken Bugul as well as in the writing of many Senegalese writing. It allows the establishment of an epistemological footbridge with the body. Therefore, the discourses about the body help to understand what is at stake concerning identity which livens up the dramatic tension of the narrative structures. For example, in the work of Cheikh Hamidou Kane, the body becomes the motive for a metaphysical apprehension of the "esse". In Ken Bugul’s autobiographies, the affirmation of identity of the feminine "Me" refers to the existential condition, especially when the literatures show the conflicts of gender. However, we agree that the debate on identity and the body has its importance in the understanding in the psychology of the character. It also has its importance in the construction of meaning, through which society reveals its vices and virtues. Moreover, that is why in the works of Sembene, Abasse Ndione, Sanou Lô, Marouba Fall, Seydi Sow or still El Hadji Momar Sambe, the social implication of literary discourse fragments of meaning to which all writing about the body refers. The ambition of this thesis is to construct a comparative exchange between their richness of meaning
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Nilsson, Birgitta. "Deux générations d’écrivaines africaines. Les femmes qui se conforment aux normes et les femmes qui font du bruit. Mariama Bâ et Calixthe Beyala." Thesis, Linnéuniversitetet, Institutionen för språk (SPR), 2014. http://urn.kb.se/resolve?urn=urn:nbn:se:lnu:diva-33864.

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Abstract:
The title of this paper is "Two generations of African writers: Women who conform to norms, and women who make noise. Mariama Bâ and Calixthe Beyala”. In this study we analyze two novels, Une si longue lettre by Mariama Bâ (1979) and Assèze l’Africaine by Calixthe Beyala (1994). We examine the similarities and differences in expression, style and themes. Our objective is to determine whether Bâ and Beyala are representing two different groups of African female writers. We have combined a postcolonial approach with a comparative method. Our hypothesis is that the two novels stand in contrast to each other through differences in themes and styles. In order to test this hypothesis we use previous research. Our analysis shows that the work of Bâ has a sober and refined style of writing. Bâ is raising awareness of the situation of women, without deviating from social norms, choosing themes such as polygamy, sisterhood and the value of education. In the work of Beyala we see a more pronounced political criticism, in a bolder and more agitating style of writing. Our conclusion is that the two novels are strongly differentiated through themes and styles. Bâ and Beyala belong to two different generations of female French-speaking African authors.
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Pope, Julie. "Émancipation et création poétique. De la Négritude à l' écriture féminine à l'exemple d'Aimé Césaire, Léopold Sedar Senghor, Ahmadou Kourouma, Calixthe Beyala." Thesis, Paris 3, 2014. http://www.theses.fr/2014PA030067.

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Abstract:
Dans le contexte des indépendances des anciennes colonies françaises, la verve poétique d’auteurs « engagés » tels qu’Aimé Césaire, Léopold Sédar Senghor ou Léon-Gontran Damas est indissociable de la dénonciation de la colonisation et du combat politique pour l’émancipation. Les intellectuels, les hommes de Lettres, de culture, les artistes condamnent fermement les impérialismes européens. Pour les tenants de la « Négritude », la poésie relaie le témoignage le plus évident de l’engagement politique et littéraire. Cette écriture poétique, construite à la fois sur des pratiques liées l’oralité héritées de l’Afrique et sur des formes prosodiques relativement classiques, fonde le lieu où l’on peut faire passer des messages politiques, tout en revendiquant une culture africaine. Introduire par la suite l’écriture romanesque en Afrique subsaharienne et y reprendre les thèmes de l’esclavage, de la colonisation, de l’aliénation du colonisé, du néocolonialisme deviennent des opérations en vue de processus constructeurs ; il s’agit d’ouvrir une vision nouvelle du monde, en imprimant à la langue française la trace créative de son auteur en ses représentations. On assiste donc à une revendication des nationalisations des littératures francophones. Ainsi de la littérature camerounaise ou de la littérature congolaise — par exemple, Ahmadou Kourouma dit contribuer à une littérature malinké. Tchicaya U. Tam’si affirme que si le français le colonise, il le colonise à son tour, car, paradoxalement, la révolte du colonisé s’appuie sur la langue française du colonisateur, tout en s’efforçant de déplacer celle-ci par l’écriture. La littérature d’expression française en Afrique subsaharienne est le lieu des différences, et des « différances » car elle porte la trace des multiples trajectoires sociologiques, et devient par sa diversité un lieu de créativité, de liberté et d’hybridité. Nous voyons aussi apparaître le roman de contestation politique contre les dictatures, la corruption, les guerres civiles, à l’exemple d’Ahmadou Kourouma écrivant Allah n’est pas obligé sans plus se préoccuper du canon de la langue, mais en pratiquant une « langue pourrie » pour décrire une guerre atroce. C’est une créativité semblable à celle qui est à l’origine du créole, du français petit-nègre, du camfranglais, et que la littérature d’Afrique subsaharienne explore. C’est dans cette perspective ouverte par les pratiques subversives de l’écriture et de la lecture que s’inscrit l’émancipation des femmes en Afrique. Calixthe Beyala est en ce sens emblématique de l’évolution du statut des femmes et de leur place dans la société, dépassant le clivage sexuel masculin/féminin. Ce processus prend sa source dans le mouvement d’ensemble des indépendances et du post-colonialisme. Ainsi les femmes se sont-elles illustrées par leur écriture, véritable prise de parole dans un espace public traditionnellement réservé aux hommes. Le roman des femmes écrivains en Afrique subsaharienne s’attache à décrire les pratiques traditionnelles, la polygamie, les mariages forcés. Ayant acquis une autonomie de parole, ces écrivains se donnent le pouvoir d’intervenir dans le débat public. Cette forme d’émancipation conquiert un langage traditionnellement réservé aux hommes. La langue violente, argotique, obscène ou pornographique n’est plus un monopole masculin. Elle est investie autrement par les écrivains femmes qui peuvent dès lors se dire elles-mêmes
In the context of the independences of former French colonies, the poetic impetus of militant authors such as Aimé Césaire, Léopold Sédar Senghor or Léon-Gontran Damas is adamantly linked to the rebuttal of colonialism and to political activism. Intellectuals, writers, and artists strongly condemn European imperialisms. For the “Négritude” poets, poetry stands as the most obvious testimony of political and literary commitment. Their poetic works, relying both on oral practices inherited from Africa and on relatively classic prosodic styles, is the vehicle for political messages and reclaiming of African culture. Subsequently, novel writing in sub-Saharian Africa tackles more and more themes of slavery, colonization, colonial alienation, neo-colonialism, all of this becoming empowering processes. The question is to open on a renewed vision of the world, giving the French language a new creative trace, through the authors’ representation. Therefore, Francophone literature reclaims its singularity. This is especially true with Cameroon and Congo: for instance, Ahmadou Kourouma posits that his literature is malinké. Tchicaya U. Tam’si declares that if the French language is colonizing him, then he colonizes it in turn. The colonized rebellion paradoxically leans on the French colonizer language, while trying to displace and advance it through writing. Francophone literature in sub-Saharian Africa is the place of differences and of “différances”, for it bears the traces of many sociological reflexions, and becomes, through its diversity, a place for creativity, liberty and hybridity. We also witness the rise of political protest novel against dictatures, corruption, civil wars ; for example Ahmadou Kourouma, writing Allah n’est pas obligé, does not bother anymore with the rules of literature but excels in the practice of a “rotten language” to describe an atrocious war. This is a form of creativity similar to the one that give birth to creole, “français petit-nègre”, “camfranglais” and one that African sub-Saharian literature explore. It is in this perspective opened by subversive writing and reading practices that women emancipation in Africa takes place. The case of Calixthe Beyala, among others, illustrates this evolution of the status of women in society, beyond the sexual male/female divide. This process stems from post-colonialism and independentist movements gaining power and focus in the XXth century. Women distinguish themselves thanks to their writing and speech in a public sphere reserved to men. Novels written by sub-Saharian African women carefully describe traditional practices, polygamy, forced marriages. These writers, through their acquired freedom speech, have gained the power to participate in the public debate. This form of emancipation takes hold of a language and an art formerly reserved to men because of traditions. Violence, slang words, obscene or pornographic language are no longer part of a male monopoly on poetic language. This poetic creation is vested differently by women writers, who are therefore able to express themselves
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Konaré, Alhousseyni. "Mystique et prophétie chez Léopold Sédar Senghor et Aimé Césaire." Paris 4, 1986. http://www.theses.fr/1986PA040286.

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Rezzouk-Mahrour, Nadia. "L'image de la femme à travers la littérature est-africaine." Paris 3, 1987. http://www.theses.fr/1987PA030052.

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Abstract:
Les oeuvres etudiees pour la plupart d'ecrivains majeurs ont pris naissance dans un climat socio-culturel et politique qui a determine les conditions de production de l'ensemble de la litterature est-africaine. Celle-ci se caracterise principalement par l'affirmation de l'identite culturelle dans l'ecriture, la dependance des ecrivains aux editeurs et aux entraves d'un climat politique prejudiciable a l'epanouissement litteraire. Cependant l'objectif essentiel de ces oeuvres tend vers l'elaboration d'une philosophie de la vie qui repond aux nouvelles aspirations et aux reajustements d'une societe anxieusement tournee vers l'avenir. Par ailleurs, l'envergure d'une litterature feminine prise en charge par des auteurs porte-parole d'un vecu feminin a rendu necessaire une analyse des conditions de sa genese. La sociologie et l'ethnographie prouvent que ces oeuvres correspondent aux emanations profondes d'une population feminine qui selon l'expression de christine obbo "hold up half the sky". A travers la creation romanesque les ajustements du comportement social s'expriment par l'ambivalence de l'image feminine et un dynamisme tendant vers deux poles en apparence contradictoires mais qui parviennent a une certaine complementarite. La femme est porteuse d'une image a la fois positive et negative, mere ou ogresse, vierge ou prostituee, source de vie ou de destruction. Cette etude analyse donc la representation litteraire d'elements socio-economiques ou politiques en termes de creation individuelle avec ce que cela implique de rejete ou d'admis. L'analyse revele le dynamisme de l'evolution progressive d'une vision naguere stereotypee, voire mythique de l'image feminine, vers une perception de la personnalite individuelle et de l'affirmation de soi. Cette derniere correspond a la recherche d'une esthetique nouvelle, convergeant vers la naissance d'une litterature feminine
The works presented in this study are mostly from major writers. They reflect the socio-cultural and political values which have conditionned the east-african literary production as a whole. The latter is mainly characterised by the affirmation of the cultural identity the writer's dependance on the editors, and the political situation which hinders its development. However the main concern of these works aims at the elaboration of a philosophy of life which responds to the new needs and hopes of a society anxious about its future. The emergence of a female literature by authors concerned with women's issues makes necessary the analysis of the conditions of its genesis. Sociological and ethnographical studies prove that these works correspond to the deep feelings of a female population who according to christine obbo "hold up half the sky". In the literary creation social adjustments are expressed through the dynamism and the ambivalence of women imagery tending to two apparently contradictory poles which turn in fact complementary. The woman is associated to an image both positive and negative, mother or witch, virgin or prostitute, source of life or death. This study therefore analyses the literary representation of socio-economical or political elements in terms of individual creation. The analysis reveals the dynamisms of a progressive evolution of a formerly stereotyped and even mythical female vision towards a perception of the individual and his selfassesment. The latter correspond to the discovery of a new aesthetic form heralding the birth of a female literature
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Zaaraoui, Karima. "Tours et détours du genre : les avatars de l'écriture féminine africaine américaine autour de Harriet Jacobs, Harriet Wilson et Hannah Crafts." Thesis, Sorbonne Paris Cité, 2015. http://www.theses.fr/2015PA030003.

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Abstract:
L’étude comparative de Incidents in the Life of a Slave Girl (Harriet Jacobs), Our Nig ; Sketches from the Life of a Free Black (Harriet Wilson) et The Bondwoman’s Narrative (Hannah Crafts) s’attache à ouvrir de nouvelles perspectives sur la singularité du sujet féminin noir dans les anfractuosités de l’écriture autobiographique du récit d’esclave. Si ces femmes auteurs se constituent en témoins privilégiés de la condition féminine noire de l’Amérique « antebellum », elles n’engagent pas moins leur plume dans l’activisme. L’enjeu de cette thèse est de revenir sur les liens entre écriture et féminin en prenant comme point de départ l’œuvre elle-même, fût-elle autobiographie ou fiction. La saisie de soi et du monde et la quête identitaire sont des thèmes fondamentaux de la tradition romanesque africaine américaine où des voix marquantes se succèdent. L’affranchissement du genre autobiographique s’affirme comme instance de survie où la mise en perspective de la fiction permet de révéler la vérité du sujet. Ainsi, la question du genre constitue la trame de ce panorama où sont examinés la nature du discours du sujet noir, l’écriture du corps féminin, et le théâtre « ima-gyn-aire » d’un sujet en crise. En véritable héritière de Dickens et Byron, Hannah Crafts s’attache à créer des correspondances entre les genres, tandis que Harriet Wilson adresse une lettre ouverte à Emerson et Harriet Jacobs subvertit le roman sentimental. Ces trois femmes situent, contre toute attente, l’esthétique du récit d’esclave au carrefour de la littérature autobiographique, sentimentale, gothique et picaresque. Nous verrons, à travers ce travail, que ce n’est pas tant l’anatomie qui distingue le sujet mais plutôt la façon qu’a le sujet de se ranger d’un côté ou de l’autre du genre ; le sujet féminin peut désormais évoluer dans un nouvel espace le libérant de l’emprise du masculin. Cette thèse est également l’occasion d’une réflexion sur la dialectique de l’historicité et la littérarité où l’engagement politique de l’auteur du récit d’esclave, qui est appelé à s’imposer comme littérature, invite à porter un nouveau regard sur la production littéraire féminine avant-gardiste, et ainsi donner un nouvel élan à la littérature africaine américaine
The comparative study of Incidents in the Life of a Slave Girl (Harriet Jacobs), Our Nig ; Sketches from the Life of a Free Black (Harriet Wilson), and The Bondwoman’s Narrative (Hannah Crafts) aims at opening up new perspectives on the specificity of the female subject, through the slave narrative’s autobiographical writing. If these women writers stand as privileged witnesses of the female condition in Antebellum America, they do not remain passive nonetheless. The aim of this dissertation is to approach the links between « writing » and « feminine », by taking into account the text itself, be it autobiographical or fictionalized. Significantly enough, self-consciousness, identity and the construction of a self through writing are definitely major components of the African American literary tradition in which outstanding voices are singled out. The slave narrative tends to drift away from autobiography in order to afford its survival and conforms to the conventions that proved successful, thus revealing the truth of the subject. In this perspective, gender is the key issue of this study which brings an exclusive insight on black women’s writing. Discursive difference, writing the female body, and a staged conflicted subject are the core themes of this work. As a follower of Dickens and Byron, Hannah Crafts creates a unique blend of genres, while Harriet Wilson’s modus operandi is to rewrite Emerson’s reflections on society, and Harriet Jacobs offers a subversion of the sentimental novel. By all means, these female slave narratives’ « tour de force » lies in the aesthetics and poetics of the genre located at the crossroads of autobiography, sentimental fiction, the gothic and the picaresque. The subject determines its own sexuation, which enables the female subject to break free from the male subject. This dissertation also offers the opportunity to raise the question of history and literature. The slave narrative falls within the frame of literature as the writer’s political stance is an invitation to reconsider avant-garde women’s literary production within the African American literary canon
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Jaozandry, Marie. "Les femmes africaines en immigration." Thesis, Paris Est, 2009. http://www.theses.fr/2009PEST0075.

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Notre étude sur Les femmes africaines en immigration ouvre la voie à une nouvelle lecture du personnage féminin dans des romans et nouvelle de trois écrivaines : Calixthe Beyala, Leïla Sebbar et Michèle Rakotoson. Ce sujet controversé de la figure féminine africaine suscite de nombreux débats critiques. On accuse souvent les femmes africaines d’être restées en retard par rapports aux autres femmes dans le monde. Elles ont besoin de changement tant dans leur perception des choses que dans leur implication dans le développement de leur pays. Le recours à l’éducation est l’une des assurances pour leur faire acquérir des compétences et des qualités constitutives de la dynamique du développement. Il s’avère donc nécessaire de faire un retour dans le monde du savoir pour réfléchir sur son engagement professionnel et de s’armer d’outils nécessaires à son développement personnel et à celui de son pays. C’est probablement dans ce cadre que plusieurs femmes s’adonnent actuellement à l’écriture et tentent de lutter pour sortir de l’engourdissement qui les bloque et les empêchent d’évoluer dans le monde moderne. Ainsi dans le cadre de ce travail de fin d’étude, je présenterai des analyses sur le parcours et pratiques des femmes africaines en immigration. Ce travail est basé sur des romans et nouvelles écrites par des femmes qui se sont inspirées de leur vie quotidienne pour traduire le désarroi qui accompagne souvent une population migrante. A l’époque où ces romans ont été écrits, ce sont surtout les hommes qui, motivés par la perspective d’un meilleur travail, viennent immigrer en France en entrainant avec eux leurs femmes et leurs enfants. Ce n’est plus le cas aujourd’hui. Dans notre recherche, nous allons suivre les expériences de plusieurs héroïnes de romans en mettant en évidence leurs succès et leurs échecs. Nous allons ressortir par la même occasion l’influence positive et négative de leur environnement social, les faits marquants, indélébiles qui constituent les facteurs de changements personnel et professionnel.La conclusion qui y ressort c’est que le succès de l’immigration ne dépend pas seulement de la population migrante. Certes, le manque d’éducation constitue un frein qui bloque certaine ouverture d’esprit. Toutefois, le courage qui anime ces femmes leur permet de surmonter de nombreux problèmes. Le pays d’accueil a lui aussi une large part de responsabilité car, si nous nous en tenons à notre corpus, la loi de l’immigration provoque souvent un problème identitaire qui déstabilise profondément les migrantes
Our study of Immigrated African women opens up the way to a new reading of the female character in novels and short stories by three women writers : Calixte Belaya, Leila Sebbar and Michèle Rotoson. This controversial subject of the African woman character arouses many crucial debates. African women have often been accused of having remained behind, compared to other women throughout the world. They need changes as much in their perception of things as in their implication in the development of their country. Education is one of the best way for them to acquire skills and essential qualities of a dynamic growth phase.It is thus necessary to return in the world of knowledge to think about her professional commitment and to arm herself of necessary tools as well for her personal fulfilment as for her own country. Obviously it is this context that a few women are devoted themselves to writing and to try to fight for coming out this dulling which freezes them up and prevent them from evolving in the modern society.So as part of this study for the end of my studies, I will analyse the career and practical experiences of African Women in Immigration. This work is based on novels and short stories written by women who inspired themselves from their daily lives to convey their helplessness which is often part of a migrant population. At the time when these novels were written, it was mainly men who motivated by the idea of a better job, migrated to France bringing along their wives and their children with them. It is anymore the case today. In our study we are going to follow the experiences of a few heroines of novels by revealing their successes and their failures. At the same time we are going to bring out the positive and negative influences of their social backgrounds, the striking and indelible facts which constitute the factors of personal and professional changes
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Nyingone, Léa. "Interlangue et radicalisation du discours féminin francophone d’Afrique septentrionale et d’Afrique subsaharienne : cas : Assia Djebar, Aminata Sow Fall, Calicthe Beyala et Nedjma." Thesis, Université de Lorraine, 2017. http://www.theses.fr/2017LORR0393.

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Abstract:
La présente étude a pour but d'analyser le discours féminin francophone dans les textes d'Assia Dejbar,de Calixthe Beyala, d'Aminata Sow Fall et de Nedjma. L'intitulé de la recherche rend compte de deux concepts majeurs: l'interlangue et la radicalisation. Nous fondons notre réflexion en trois grandes paries, la première, définit l'interlangue et interroge l'existence ou non d'objectifs communs à son utilisation par les femmes romancières. La deuxième partie, analyse à travers de nouvelles approches théoriques et critiques sur la langue, les romans Nulle part dans la maison de mon père, Femme nue, femme noire, La Grève des bàttu et L'Amande. La troisième partie quant à elle, traite de la notion de radicalisation par la mise en évidence de la langue du corps, reflétée dans l'ensemble de l'écriture. La lecture des textes littéraires a permis de les scinder en deux catégories. D'une part, il y a les romans qui fustigent et luttent au moyen d'une langue pudique et réservée, et, d'autre part, ceux qui dénoncent et s'affirment, à travers une langue extrêmement transgressive et violente
The present study aims at analyzing the female speech in the texts of Assia Dejbar, Calixthe Beyala, Aminata Sow Fall and Nedjma. The title of the research accounts for two major concepts: interlanguage and radicalization. We base our reflection on three main bets, the first one, defines the interlanguage and questions the existence or not of objectives common to its use by women novelists. The second part, analyzes through new theoretical and critical approaches on language, novels Nowhere in my father's house, Naked woman, black woman, The strike of the battu and the almond. The third part deals with the notion of radicalization by emphasizing the language of the body, reflected in the whole of writing. The reading of the literary texts allowed to divide them into two categories. On the one hand, there are novels that lash and fight by means of a modest and reserved language, and, on the other hand, those who denounce and affirm themselves, through an extremely transgressive and violent language
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Amor, Anis Ben. "Champ de tension entre littérature africaine et surréalisme." Doctoral thesis, Humboldt-Universität zu Berlin, Philosophische Fakultät III, 2011. http://dx.doi.org/10.18452/16269.

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Abstract:
Die surrealistische Idee hatte einen starken Einfluss auf die Begründer der Négritude-Bewegung Aimé Césaire, Léopold Sédar Senghor und Léon-Gontran Damas. Diese Beziehung ist vielfach untersucht worden. Weitgehend unberücksichtigt ist bisher die jüngere Generation afrikanischer Schiftsteller geblieben. In dieser Studie wird daher besonders exemplarisch Dambudzo Marechera behandelt, dessen Werk noch nicht unter surrealistischen Aspekten untersucht wurde. Es geht darum, die Formen der literarischen Avantgarde in Afrika südlich der Sahara in ihren surrealistischen Prägungen anhand der Poetik und Lyrik des postkolonialen simbabwischen Schriftstellers Marechera zu analysieren. Es wird das Verhältnis zwischen dem europäischen Surrealismus und den afrikanischen Literaten, insbesondere der späteren Generation untersucht und die Art der Rezeption analysiert. Der Surrealismus ist eine bedeutende Tendenz in der afrikanischen Literatur, die sich unmittelbar auf die postkolonialen Realitäten bezieht und verdient es daher, in weit stärkerem Maße als bisher, beachtet zu werden.
The surrealistic idea has surely had a great influence on the founders of the Négritude-Movement. We are able to find it in the works and poetics of Césaire, Senghor and Damas, and especially in the surrealistically orientated review Tropiques as well as in the critical reception of the African literature. The first alliance of the representatives of the first generation of African poets with Surrealism is due to some of their shared objectives such as the questioning of the colonial system, the critic of colonialism and the recovery and revalorization of the African cultural heritage. The first African poets like Senghor, Césaire and Damas tried to incorporate and apply the surrealistic program to their proper context in order to achieve their own targets, such as: poetically, like Rimbaud declared, to change life and politically, like Marx stated, to change the world. The relationship between Surrealism and African literature presents the main subject of this paper. The dissertation treats particularly authors, who have not yet been examined from a surrealistic point of view. Concerning this thesis, Dambudzo Marechera is regarded above all as an exemplary representative for new literary avant-garde writing from Africa. The area of research for this study is limited most notably on forms of literary Avant-gardes in Africa south of the Sahara and most of all on surrealistic forms. This will be examined by the means of artistic conceptions and philosophy as well as poetic extracts of the postcolonial Zimbabwean writer, which will demonstrate the tendencies of a new trend of writing. The dissertation examines the relationship between European Surrealism and African poetry stemmed from the first and later generations of African writers through Césaire and Marechera. Additionally, it presents a pleadge for pushing the boundaries of research in the field of Surrealisms of African literature and awakening the interest for more research concerning the topic of this paper.
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Kounga, Tatiana. "Représentations et identités des femmes afro-descendantes et africaines dans la littérature : cas du Pérou et du Gabon." Thesis, Reims, 2014. http://www.theses.fr/2014REIML004/document.

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Abstract:
Les représentations et les identités des femmes d'ascendance africaine du Pérou et des femmes gabonaises dans la littérature est une étude comparée sur la condition de ces femmes dans leurs sociétés respectives. En effet, s'intéresser à ces deux genres de femmes est tout simplement tenir compte de leur place de femmes, en étudiant leur vie et le rôle, spécifique ou non, qu'elles jouent dans leurs sociétés. Au Pérou, les femmes d'ascendance africaine se retrouvent enfermées dans de nombreux stéréotypes et préjugés. Il nous intéresse de savoir les formes que ceux-ci prennent dans la littérature péruvienne contemporaine. Ainsi, l'analyse des personnages féminins dans les textes littéraires que nous avons choisis constitue un premier pas vers une démarche où il est question d'interroger cette stéréo-typification mais aussi les tentatives de sa « déconstruction » à partir des œuvres Canto de sirena, Crónica de músicos y diablos et Cuatro cuentos eróticos de Acarí de Gregorio Martínez.Au Gabon, par contre, la condition des femmes gabonaises, leur place dans la société et les discriminations auxquelles elles sont sujettes sont plutôt dues au poids des traditions dans l'univers traditionnel et de la misogynie dans la société moderne. Dans les romans Histoire d'Awu et Féminin interdit de Justine Mintsa et d'Honorine Ngou, les personnages féminins apparaissent comme des victimes de la société traditionnelle à cause de leur absence de liberté. Face à certaines coutumes, les femmes sont opprimées, tyrannisées, « on fait tout pour les occulter, les refuser, les rendre inopérantes ». Ainsi, le fait d'être femmes apparaît comme pesant pour les personnages féminins car les héroïnes semblent transporter avec elles toute la souffrance féminine.Mots clés : Représentations-Identités- Femmes afro-péruviennes - Femmes gabonaises - Littérature
Representations and identities of African descent in Peru and Gabonese women in literature is a comparative study on the status of women in their respective societies. In either society, one cannot fully grasp the experience of these two categories of women without looking into their social status, their life and the role (specific or not) that they play in their different communities. In Peru, women of African descent are constantly hobbled by many stereotypes and prejudice. We are interested to know the forms they take in contemporary Peruvian literature. That is why the analysis of female characters in the literary texts selected for this study represents a crucial step toward questioning this stereotyping dynamics. More importantly, attempts to “deconstruct” this social malady by Gregorio Martínez through such works as Canto de sirena, Crónica de músicos y diablos and Cuatro cuentos eróticos de Acarí were also analized.In Gabon, on the other hand, women's condition, their social status and the discrimination that they have to face is mainly due to the dual effects of traditions and misogyny in the modern society. In such novels Histoire d' Awu (“The Story of Awu”) and Féminin interdit (“No females”) by Justine Mintsa and Honorine Ngou, the characters are portrayed as the victims of traditional society because of their lack of freedom. Because of certain customs, women are oppressed, and abused; “they are constantly silenced, denied humanity and made nonfunctional”. Thus, women being seen as a heavy burden for female characters because they usually seem to be tasked with carrying the suffering of all womankinds.Key words: Representations - Identities - Afro-peruvian women - Gabonese Women - Literature
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Azza-Bekkat, Amina. "Nationalisme et expression romanesque dans la littérature négro-africaine." Paris 3, 1985. http://www.theses.fr/1985PA03A087.

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Mlalali, Hélène. "Caractères sociaux-démographiques, surveillance et issue de la grossesse chez la femme maghrébine." Montpellier 1, 1990. http://www.theses.fr/1990MON11118.

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Bhanichkul, Nuanchawee. "Imaginaire et réalité de la femme thaïe." Toulouse 2, 1985. http://www.theses.fr/1985TOU20037.

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Ntsobe, Amah Marie-Pascale. "La médiatisation de la littérature africaine en France et en Afrique de 1960 à 2000 : une étude socio-descriptive." Cergy-Pontoise, 2005. http://biblioweb.u-cergy.fr/theses/05CERG0276.pdf.

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Abstract:
Médias et littérature, de tout temps, apparaissent comme indissociablement liés. Aussi se complaît-on régulièrement à souligner la complémentarité et l’interdépendance de ces deux domaines qui se développent et progressent ensemble. Lorsqu’on parle de littérature africaine, il convient de souligner que son émergence et son inscription dans les médias, et notamment la presse écrite, sont des faits tout récents. La présente étude se propose de questionner ce renouveau, cet intérêt croissant des médias pour la littérature africaine que l’on observe depuis quelques années. Comment et pourquoi, en effet, à une époque donnée, la fiction africaine s’inscrit-elle, de manière fulgurante, dans la presse aussi bien en France qu’en Afrique ? En posant ainsi le problème de la médiatisation de la littérature africaine en France et en Afrique comme hypothèse centrale, cette thèse vise à élucider les rapports entre les médias, et notamment la presse écrite, et la fiction africaine. La première partie s’intéresse à la genèse et à l’évolution des médias et de la littérature africaine. Il s’agit d’une approche diachronique du fait littéraire africain et du fait médiatique. La deuxième partie du travail examine les critères de médiatisation de cette littérature africaine. Il s’agit d’une étude de la réception du fait littéraire africain dans les médias aussi bien en France qu’en Afrique. La troisième partie s’intitule : la fonction auctoriale des médias. Elle montre, sur la base des études de sociologie appliquée à la littérature, que l’œuvre d’art a partie liée avec les structures sociales ; sa diffusion entraîne une chaîne dont les médias constituent entre autres, les maillons essentiels
The media and literature, from time immemorial, appear to be inextricably linked. So do we also take delight in underlining the complementary and interdependence of the two fields that develop and gain ground together. We speak of African literature, it will be proper to say that its emergence and engraving the media and especially in the press are very recent facts, in a given period, African fiction comes up, with dazzling speed in the press in France as well as in Africa ? Presenting the problem of the African literature media coverage in France and in Africa in this way as a main hypothesis, this thesis sets out to clear up the links between the media, especially the press and African fiction. This work comprises three major parts : The first has to do with the genesis and development of the media and African Literature. The second part of this work examines the criteria of media coverage of African Literature. It is a study of reception of the African literary fact in the media in France as well as in Africa. “The media, writers and authorial function” is the title of the third part. It shows on the basis of studies in the field of sociology applied to literature, the work of art has some links with social structures
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Abossolo, Pierre Martial. "Fantastique et rapport au surnaturel : essai de lecture comparée des textes français et africains." Grenoble 3, 2009. http://www.theses.fr/2009GRE39041.

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Abstract:
Ce travail met en parallèle un certain nombre de textes narratifs (romans et nouvelles) français et africains où intervient le surnaturel. Dans le contexte occidental, cette intervention a fait parler d'un genre, le fantastique, caractérisé par des catégories thématiques et une esthétique précises qu'on lie à l'avènement du rationalisme au XVIIIème siècle. A la lecture des textes africains où s’observe une juxtaposition du naturel et du surnaturel, nous nous demandons s'il est également possible de parler de fantastique. La première partie rappelle les divergences de conceptions du surnaturel en France et en Afrique et s'interroge sur l'adéquation aux textes africains des théories occidentales du fantastique élaborées selon des canons d'appréciation propres au rapport de l'Occident au surnaturel. A la fin de cette partie, nous arrivons à la conclusion qu'on peut envisager un fantastique africain à condition de dégager les modalités de fonctionnement de ce type de fantastique particulier. Dans la deuxième partie, nous parcourons les cadres spatio-temporels, les personnages, les objets et les thèmes des textes de notre corpus dans une approche comparative. Nous tentons de montrer chaque fois que dans le contexte français, l’apparition du surnaturel, qui est toujours une intrusion brutale dans l'ordre logique des choses, provoque une hésitation entre une interprétation naturelle et une interprétation surnaturelle des faits. Et parallèlement, nous montrons qu'en revanche, ce n'est pas le cas dans les textes africains où on pourrait envisager d'autres formes d'hésitation notamment chez les non initiés et les personnages occidentaux ou occidentalisés. Les uns ont du mal à expliquer le sens caché des choses et les autres se trouvent écartelés entre tradition africaine et modernisme occidental. La troisième partie enfin s'intéresse à l'esthétique, et précisément aux techniques de juxtaposition du naturel et du surnaturel, aux modes de narration et aux choix lexicaux et rhétoriques opérés par les auteurs. Elle tente de montrer que dans les textes français, il s'agit d'une écriture qui a pour option de créer le trouble dans le récit, trouble qui a pour finalité de créer l’indécision chez le lecteur. Alors que dans les textes africains, l'essentiel de l'indécision se rattache chez l'auteur et chez le lecteur aux choix à opérer d'une part entre les techniques narratives traditionnelles africaines et les techniques relevant des genres modernes occidentaux et d’autre part entre la langue française et les langues africaines
This three-part work compares a certain number of French and African narrative texts (novels and short stories) in which one can find side by side the natural and the supernatural. In the western context, this juxtaposition gave rise to the genre known as the fantastic, characterized by themes and esthetics that can easily be linked to the eighteen century rationalism. After reading African texts where this juxtaposition can be observed, we wonder if it is possible to also say talk of fantastic test taking into consideration a number of cultural parameters. The first part of this work tries to show that the notion of fantastic can be a tributary of the cultural conception of the supernatural. It questions the appropriateness of African texts with the western conceptions of the fantastic elaborated with respect to the relationship of the West to the supernatural. It also surveys non western approaches of this notion. At the end of this part, we come to the conclusion that it could be talked of the African fantastic with regards to certain criteria, and that its modalities need to be defined. In the second part, in a comparative approach, we present a survey of setting, time, characters, objects and themes of the texts that constitute our corpus. We try to show each time how in the French context, the supernatural which always appears in a sudden way by disrupting the normal order of things cause hesitation (as defined by Todorov). That is believe or not to believe. We also show that this is not always the case in the African texts where we can find other forms of hesitation that can challenge the todorovian, hesitation especially in laymen and those who are not initiated who find it difficult to explain the inner meaning of things. They are thus torn between the African tradition and the western modernism. The third part is concerned with the esthetics, particularly the techniques of juxtaposition of the natural and the supernatural, to the narration moods and the choice of words and rhetoric used by the writers. It shows on the one hand, that in the French texts, it's about writing to disrupt the story with the goal of provoking indecision in the reader. On the other hand, indecision in the African texts are linked, both in the reader and the writer, to the choice to be made between the traditional African narratives techniques and techniques pertaining to modern western genres on the one hand, and French language and African languages on the other hand
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Emtcheu, André. "Processus, types et rôles psycho-sociaux dans la littérature d'Afrique Noire." Paris 10, 1990. http://www.theses.fr/1990PA100072.

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Etonde, Bebey Kidi. "La danse et ses exploitations littéraires chez les romanciers sahéliens et bantous." Lille 3, 1993. http://www.theses.fr/1993LIL3A003.

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Guinan, Yao Kra Rodolphe. "Le discours narratif d'Ingeborg Bachmann relatif au monde de la femme et à la femme dans le monde : identité." Thesis, Metz, 2009. http://www.theses.fr/2009METZ006L.

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Abstract:
L’étude de l’identité féminine dans la prose narrative d’Ingeborg Bachmann est à tous égards féconde. En dehors de la simple description de l’univers de la femme et des problèmes auxquels elle est confrontée dans sa quête d’identité, elle a donné l’opportunité de questionner sous un angle sociocritique, l’articulation de l’identité à l’écriture de la femme. Une fois surmontés les écueils liés à l’état fragmentaire de l’ensemble de la prose narrative de Bachmann, ce travail se propose donc de mettre en relief à l’aide d’éléments textuels, la thématique de l’angoisse existentielle, du mal-être, de l’étroitesse ou de la claustration. Aussi, cette thèse s’entend-elle somme toute, comme un travail centré sur le discours qui vise à mettre en relation la problématique de l’identité féminine avec les questions actuelles de la perméabilité des genres sexuels. Ce travail nous permettra entre autre d’expliciter le caractère engagé du discours bachmannien centré sur la reconnaissance de l’écriture de la femme. Les résultats obtenus nous conduiront à conclure que l’identité féminine chez Bachmann échappe à tout enfermement. Aussi son écriture se soustrait-elle à la rigidité des frontières entre genres sexuels et genres littéraires
Although seemingly traditional, the study of the female identity in the prose of Ingeborg Bachmann is in all respects fruitful. It didn’t simply aim to describe the universe of the woman; it gave the opportunity of questioning under a linguistic, intertextual and sociocritic view, the articulation of the identity to the writing of the woman. Once you overcome the shelves related to the fragmentary state of the whole narrative prose of Bachmann, this work then proposes itself to highlight with literal elements, the themes of angst, the discomfort and the narrowness or confinement. Therefore, this thesis comes together as a work centered on the speech with the objective to put the problematic of the female identity in relation with the current question of the permeability of the sexual kinds, via a textual and social examination. First of all, this work will allow us to explain the committed nature of Bachmann’s speech, centered on the recognition of the female writing. The results obtained through the literal analysis will lead us to conclude that Bachmann’s woman’s identity is out of confinement. Therefore, her writing escapes from the rigidity of the boundaries between sexual kinds and literary genres
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Diop, Maguette. "Le mythe de la royauté dans les tragédies grecque et africaine." Université Paris-Est Créteil Val de Marne (UPEC), 1986. http://www.theses.fr/1986PA120008.

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Abstract:
Le mythe de la royaute dans les tragedies grecques et africaines est un sujet qui etudie l'interference du mythe et de l'histoire et met en valeur le personnage du roi, les mecanismes et les problematiques de la royaute. Cette etude embrasse trois domaines : la litterature, l'histoire et la sociologie. La tragedie met l'accent sur la destinee exceptionnelle des souverains. Elle celebre les exploits des rois et en tire une lecon de morale. La sociologie intervient pour expliquer la formation et les mecanismes de la royaute. La methode comparative tend a prouver que les demarches de l'esprit humain sont identiques, quel que soit le peuple, quelle que soit la race. Un mythe grec ou romain peut s'expliquer a la lumiere d'un mythe africain. L'un et l'autre repondent a des exigences profondes de la psyche humaine. Nous retrouvons dans la royaute, des elements mythiques similaires chez des peuples separes par des distances infranchissables. Le trait fondamental de l'homme grec classique rappelle celui de l'africain. Ils ne se considerent pas comme des individus isoles, dont le statut personnel puisse etre obtenu independamment des groupes sociaux auxquels ils appartiennent. Ce sont des etres eminemment sociables, qui tiennent aux rapports avec autrui et qui ont conscience de n'accomplir vraiment leur destinee que par cette communication avec les autres. L'exercice de la royaute s'inscrit dans un contexte de rites, de symboles et de prescriptions qui font que la personne royale est identifiee au pays tout entier. Les auteurs tragiques grecs concoivent le monde comme guide et regi par la justice divine. Les dieux sont meles a l'action des rois et leur intervention retablit l'ordre et l'harmonie : un souverain ne peut braver les dieux. Tout comme dans la tragedie antique, le roi africain ne peut echapper a son destin. Mais, contrairement au souverain grec, il n'est pas agi par une volonte superieure.
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Locussol-Logan, Chantal. "La problématique de l'identité dans la production littéraire des auteurs somali d'expression française et anglaise." Limoges, 2002. http://www.theses.fr/2002LIMOA012.

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Abstract:
La problématique de l'identité est examinée à la lumière d'oeuvres écrites en deux langues différentes - le français et l'anglais - par des auteurs issus d'une même culture, la culture somali. La thèse présentée examine si et comment, les oeuvres de ces différents auteurs dans leurs approches de l'identité et surtout si elles donnent lieu à des écritures fondamentalement différentes. Les textes étudiés sont compris comme des intertextes provenant de deux sources principales, la littérature orale somali et la littérature coloniale, où le lecteur est considéré comme jouant un rôle essentiel dans la formation du texte. L'identité comme notion est abordée à travers trois outils conceptuels : l'altérité, la spatialité et la temporalité. Etant donné que le corpus de référence de la littérature somali est oral, cette thèse examine la signification et l'importance de l'oralité pour mieux comprendre le passage à l'écrit. Les noms des ancêtres et les personnes situées à la périphérie de la société, sont étudiés pour présenter les enjeux de l'identíté somali. En ce qui concerne la littérature coloniale, perspectives françaises et britanniques sont comparées dans le cadre plus général de leur expérience coloniale en Afrique et plus particulièrement de celle en terre somali. Le développement de la thèse est envisagé dans une perspective historique, présentant en premier lieu le regard somali traditionnel, en segond lieu, celui issu des colonisations et en dernier lieu, le regard contemporain dont, la destruction de l'Etat somalien est la dernière étape.
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Balghagi, Farouk. "Réalisme et esthétique fictionnelle dans la littérature maghrébine et négro-africaine d'expression française." Nice, 1998. http://www.theses.fr/1998NICE2027.

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Abstract:
Notre recherche s'est proposé d'observer la dimension réaliste et l'esthétique fictionnelle de la littérature maghrébine et négro-africaine de langue française. La partie "mimesis ou la représentation de la réalité dans ces deux littératures", traite de la représentation de la réalité et de l'effet de réel et comporte une approche chronotopique destinée à situer l'espace-temps. Nous avons une analyse de la représentation de la vie quotidienne des sociétés traditionnelles et coloniales à travers l'oeil critique des auteurs. La place de l'hypotexte et du témoignage socio-historique est considérable. Une étude de la représentation de personnages archétypiques dévoile deux sociétés (Occident/Maghreb-Afrique) au paroxysme d'une crise "d'affrontement", avec en arrière-plan l'enjeu de l'école laïque et de l'école coranique. Une étude portant sur l'écriture et la réalité permet de révéler la présence des auteurs dans leurs textes, vérifiant la place qu'occupe la culture des sociétés d'origine des écrivains ainsi que les dimensions biographique et autobiographique. La partie "écriture fictive ou fiction à partir de la réalité" est une analyse de la fiction en tant que moteur de cette production. Une étude examine la résurgence d'un imaginaire archétypal nègre et arabe à travers les métaphores obsédantes et le rêve de ces auteurs quant à l'édification d'une société juste et neuve et de la place de la fiction sous la forme du merveilleux, du fantastique ou du mythe. . . L'apport de la fiction en tant que recréation (re-création) dans une création littéraire et artistique, aide à des inlassables quêtes profanes et sacrées des origines. Enfin, une étude analyse les thèmes récurrents tels que la mort, le suicide, le sang et la folie
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Podeur, Jean-François. "La femme et l'enfance dans l'oeuvre de Leopoldo Maréchal." Paris 3, 1986. http://www.theses.fr/1986PA030039.

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Abstract:
La femme est une allegorie, puis un symbole : de la matiere ("venus terrestre") ; de la transcendance ("venus celeste"). Dans megafon, l'avenement du symbole marque le passage de l'abstrait au concret et de l'evasion a l'engagement. Sauf antigone et elbiamor, la femme est un signe que l'homme doit dechiffrer dans le grand livre de la creation, selon une image augustinienne. L'enfance symbolise des contradictions vecues entre deux conceptions du futur et trois sentiments : nostalgie, joie, esperance. La femme et l' enfance signifient respectivement le "non-etre", vide "geographique", et le "non-advenu", vide "historique" d'un pays qui se cherche : l'argentine
Woman is an allegory, then a symbol : a symbol of matter ("earthly venus") and a symbol of transcendence ("heavenly venus"). In megafon, the appearance of the symbol denotes the passage from the abstract to the concrete, and from escape to commitment. Except for antigone and elbiamor, woman is a sign to be deciphered in the great book of the creation, to use an augustinian image. Childhood symbolizes contradictions experienced between two concepts of the future and three feelings : nostalgia, joy and hope. Woman and childhood mean respectively "non-being", the "geographical" void and the "not yet happened to", the "historical" void of argentina, a country in search of itself
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Alao, George Ayiki. "La presse littéraire africaine : deux exemples contemporains : Xiphefo (Mozambique) et Prométhée (Bénin)." Rennes 2, 1996. http://www.theses.fr/1996REN20028.

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Abstract:
Cette étude en trois parties examine la globalité du phénomène de la presse littéraire africaine qui, des ses débuts au dix-neuvième siècle, s'est présenté comme point de départ des premières manifestations écrites modernes en afrique. Dans les trois zones politico-linguistiques africaines (francophone, lusophone et anglophone) étudiées, la presse littéraire, qui a suivi un parcours historique semblable à celui de la littérature écrite africaine, a aussi été le berceau de la première génération d'écrivains africains. Un corpus représentatif des périodiques littéraires des trois zones a été analyse pour trouver réponse aux questions sur leurs principales caractéristiques, leurs principaux acteurs, le contenu la censure, les conditions de production et de réception, les titres et sous-titres, les régions productrices et leur mode de financement. Le résultat a permis d'établir une typologie de la presse littéraire en Afrique noire. Dans la dernière partie de ce travail, Xiphefo (Mozambique) et Prométhée (Bénin), deux revues littéraires africaines des années 1980 évoquées en exemple, permettent de mieux comprendre, de nos jours le processus de la création littéraire en Afrique contemporaine
This three-part study takes a global look at the phenomenon of Sub-Saharan Africa's literary magazines which, from its onset in the 19th century, presented itself as the springboard for the first literary productions. In all three politico-linguistic zones or regions (francophone, lusophone and anglophone Africa) examined the literary press, which has followed the same itinerary as Africa's written literature, has also generally been the birth place of the first generation of writers. The analysis of the periodicals which took the form of seeking answers to questions related to the principal characteristics of the literary magazines, their main actors, their content, their titles and subtitles, editorials, censorship, conditions of production distribution and reception, financial implications and geographical locations of the regions of publication, made possible the drawing up of the typology of africa's present day literary press. In the last part of this work, Xiphefo (Mmozambique) and Promethee (Benin), two little magazines of the 1980s founded by two groups of young Africans, are used as examples to facilitate a better understanding
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Sinda, Thierry. "Révolte, critique sociale et tradition dans la littérature négro-africaine des origines à 1960." Cergy-Pontoise, 2000. http://www.theses.fr/2000CERG0119.

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Dumais, Desrosiers Myriam. "Une puella d’excellence : La femme dans l’élégie latine et sa transposition mythologique." Thesis, Université Laval, 2013. http://www.theses.ulaval.ca/2013/30179/30179.pdf.

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Abstract:
La femme occupe une place centrale dans la poésie amoureuse augustéenne ; les trois grands élégiaques — Tibulle, Properce et Ovide — ainsi que leur prédécesseur Catulle ressentent un amour si grand pour la puella qu’il devient le moteur de la création littéraire et, du coup, la jeune femme en incarne la muse. Ainsi, la beauté du corps de la puella, mais aussi celle de son esprit, compose la matière élégiaque et définit dans un même temps la femme idéale selon les poètes de l’amour. Du fait de son statut de poète de l’amour, Ovide reprend le canon élégiaque de la puella lorsqu’il compose son recueil didactique l’Art d’aimer. Ce mémoire étudie dans un premier temps la femme des élégies latines, ses caractéristiques physiques, intellectuelles et émotionnelles de même que sa capacité à s’engager dans le type d’union préconisé par les poètes amoureux. Ces éléments seront repris dans le cadre de l’analyse des personnages féminins des digressions narratives de l’Art d’aimer afin de montrer comment Ovide construit ses héroïnes mythologiques selon un exemplum positif ou négatif de la puella élégiaque.
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Nabulsi, Roula. "La femme et les traditions dans l'oeuvre romanesque d'Ulfa al-Idlibī." Paris 3, 2002. http://www.theses.fr/2002PA030049.

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Abstract:
Ulfa al-Idlibî a représenté, dans son œuvre, une période cruciale de l'histoire sociale et culturelle de la Syrie. Il est important de voir comment une femme lettrée parmi les pionnières considérait la société syrienne du début du vingtième siècle, et comment elle traduisait sa vision dans sa production littéraire. Il s'agit d'une analyse, de portée sociologique, de son oeuvre. Cette étude permet d'appréhender la position d'Idlibî relative à la société syrienne en conflit entre traditions et modernité et de voir dans quelle mesure ses positions sont concrétisées dans cette production littéraire - notamment les positions concernant la femme au sein du système patriarcal dominant - ainsi que sa tentative de réconcilier, autant que faire se peut, les traditions qu'elle juge positives et les exigences du modernisme. L'étude commence par un aperçu sur les premiers récits féminins au Moyen Orient, ainsi que sur les caractéristiques des récits d'Idlibî et des femmes de lettres de sa génération. Après une présentation de la vie d'Idlibî, l'étude s'oriente vers le rapport entre l'homme et la femme avant le mariage et sur l'éducation de la femme et son effet sur ce rapport. .
The work of Ulfa al-Idlibî portrays a crucial period of the social and cultural history of Syria. It is important to consider how a pioneer among cultured women regarded early twentieth century Syrian society and how her literary works reflect her vision. The present thesis is a sociological analysis of her work. Its purpose is to study Idlibî's position with respect to a Syrian society caught between traditions and the modern world, to see to what extent her literary work is an expression of her viewpoints, especially her views on woman in patriarchal society, and of her attempts to reconcile, as far as possible, the traditions she approves of with the demands of the present day. The present study starts with an outline of the earliest women's tales in the Middle East and mentions the features characteristic of the stories of Idlibî and other women writers of her generation. Following a presentation of Idlibî's life, the study proceeds to analyze the relation between men and women before marriage, the education of women and its impact on this relation. .
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Mattéi-Battesti, Toussainte. "Fonctions et représentations de la femme dans l'utopie narrative française : 1677-1765." Aix-Marseille 1, 2003. http://www.theses.fr/2003AIX10080.

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Abstract:
L'étude des fonctions et des représentations de la femme dans l'utopie narrative française d'Ancien Régime permet d'analyser la femme imaginée dans ses liens avec la réalité, comme dans ses déviances. Le corpus couvre une période qui s'étend de la fin du XVIIème siècle 1677-, jusqu'à la fin du XVIIIe siècle- 1765-, depuis Veiras, Fontenelle, Fénelon, Gilbert, Lesconvel, Tyssot de Patot, en passant par Lassay, Desfontaines, Varennes de Mondasse, Rustaing de Saint-Jory, Morelly, jusq'à Tiphaigne de la Roche ; la littérature para-utopique (traités, voyages imaginaires) étant exploitée. Le roman du XVIIIe siècle qui comporte des micro-utopies est également traité, avec les textes de Montesquieu, Prévost, Voltaire, Rousseau et Sade. La première partie de la thèse décline les fonctions de la femme dans l'utopie narrative : le destin féminin, la femme mariée et la femme mère sont étudiés dans l'ensemble que représente l'utopie conçue comme programme, organisation gouvernementale "autre" idéale ou critique, par l'utopiste-législateur et se démarquant du roman. La seconde partie développe les représentations de la femme dans le roman utopique, c'est-à-dire les voyageuses et héroi͏̈nes romanesques qui apparaissent dans l'armature narrative entourant l'utopie -récit de voyage, appendice "romanesque"-, puis dans le roman du XVIIIe siècle qui contient des enclaves utopiques. Si les questions de l'identité féminine, du romanesque et de la passion amoureuse qui sont examinées, révèlent des appropriations génériques entre utopie et roman, elles portent aussi sur les conditions de validité du genre utopique et sur son renouvellement jusqu'à la fin du XVIIIe siècle.
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Shehadeh, Samira. ""La femme atwoodienne" : étude de l'influence du féminisme sur la femme contemporaine à travers les protagonistes de Margaret Atwood." Paris 4, 2006. http://www.theses.fr/2006PA040111.

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Abstract:
Cette recherche se propose de définir la femme atwoodienne. Dans cette optique, l’association du féminisme aux œuvres d’Atwood s’impose tout naturellement. Il s’agirat donc de cerner l’évolution du féminisme atwoodien et ses domaines d’expérimentation, d’analyser les théories féministes en tant qu’inspiration du travail de l’auteur canadien et également d’étudier dans quelle mesure Margaret Atwood les critique et les influence à son tour. Si l’on s’intéresse aux rapports entre l’auteur et le féminisme, l’on abordera également ceux qui lient la femme protagoniste au mouvement. Ainsi, cette étude s’attache à examiner comment les aspirations du mouvement féministe, parfois aux antipodes des véritables désirs des femmes, ont conduit l’écrivain à utiliser ces personnages comme «illustration de « la femme ordinaire » dont le quotidien est souvent négligé par l’élite du mouvement. Les réflexions de nombreux critiques mais aussi sociologues et psychanalystes participeront à l’analyse de ces relations ambiguës dans l’intention d’élaborer enfin une définition pertinente de la femme atwoodienne
This thesis aims to define the Atwoodian woman. The association of the feminist movement with Atwood’s work seems essential and highly pertinent to such a project. We shall therefore determine the evolution of the author’s version of feminism and its fields of experiementation, followed by this analysis of the reciprocal influence between feminist theory and Canadian writer. We will consider the allusions and references to the women’s movement in her work, both in terms of inspiration as well as a critique of the discourse. In addition to Atwood’s interest in feminism, this study shall also be concerned with the relationship between her female protagonists and the cause. This ppaper will examine how the different facets of the feminist movement relative to real desires of women have led the author to use her characters as illustrations of “ordinary women” whose daily lives are often neglected by the movement ‘elite. The comments of several literary and feminist critics along with those sociologists and psychoanalysts shall contribute to the study of these ambiguous interactions, in order to develop a relevant definition of the Atwoodian woman
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Garnier, Xavier. "La magie dans le roman négro-africain d'expressions anglaise et française." Paris 4, 1992. http://www.theses.fr/1992PA040212.

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Abstract:
Ce travail est une analyse des statuts possibles de la magie dans la fiction romanesque à partir de l'observation des romans africains. La première partie, consacrée au récit oral (deux contes traditionnels et les épopées de Sunjata et du mvet sont abordés) montre que la magie est étroitement liée au contexte d'énonciation. Dans le cadre du roman, la magie se différencie en trois branches : le magico-religieux, la magie et la sorcellerie qui correspondent respectivement aux romans réalistes, fantastiques et merveilleux. L'enjeu de l'étude est de lier l'efficacité magique au débat sur la vérité du savoir traditionnel africain sur le réel. Ce débat est dépassé par les romans qui ne s'attachent plus aux représentations spatio-temporelles de notre réalité, mais occupent la position sorcière qui dérègle les coordonnées du réel pour plonger au cœur de l'univers magique (Tutuola, Sony Labou Tansi)
This work is an analysis of the possible status of the magic in a novel by way of an observation of African novels. The first part, which deals with oral narratives (two tales and two epics), shows the strong link between magic and the enunciation context. Concerning the novel, the magic displays itself in three branches: religion, sorcery and witchcraft which are respectively linked to realism, fantastic and marvelous. The aim of this work is to connect the magic efficiency to the debate on truth of African traditional knowledge upon reality. Novels such as the ones of Tutuola and Sony Labou Tansi don't take consideration of this debate since they don't respect the spatio-temporal representations of our reality and adopt the witchcrafts position which unsettles the coordinates of reality to dive in the heart of the magic universe
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Ntutumu-Aboa, Salvador. "Littérature de Guinée équatoriale : thématique et conditions de création : 1979-1988." Cergy-Pontoise, 1995. http://www.theses.fr/1995CERG0042.

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Abstract:
Ce travail universitaire tend à mettre en valeur pendant une. Période donnée 1979-1988, la production de la littérature de Guinée équatoriale. Chronologiquement ultérieure, la littérature des nationaux peut conserver quelques éléments culturels de la première période. Nous cherchons, surtout, à mettre en valeur la production nationale de l'Indépendance. En fait, s'il Y a différence ou manque dans la littérature écrite de Guinée Equatoriale, cela ne pourrait qu'être une conséquence des conditions de création. Ces conditions seront de différentes natures: socio-historiques, matérielles et économiques, itinéraires personnels, formation des différents écrivains. . . Plus que jamais, on peut vérifier ici l'affirmation que le contexte dans lequel s'exprime la littérature est au moins aussi important à connaître que la production elle-même. . . D' où l'importance de délimiter les paramètres de la spécificité du petit pays, à tous les niveaux. En effet, rappelonsnous toujours que la langue est un élément principal (et constitue quelquefois un objet de controverses) dans la littérature' écrite d'Afrique noire, mais elle s'accompagne souvent d'autres notions: ". . . D' abord héritage de la colonisation, les grandes aires linguistiques d'origine européenne francophone, anglophone, lusophone continuent de regrouper les Africains au-delà des frontières d'Etat. . . "
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Kauf-Nietsch, Eleonore. "Femme et société dans l'œuvre de Ludwig Thoma." Paris 4, 1992. http://www.theses.fr/1991PA040035.

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Abstract:
La thèse traite de la condition féminine en Allemagne à l'époque de Guillaume II, vue par Ludwig Thoma (1867-1921). L'auteur fait une description réaliste de la vie dans la campagne bavaroise. Les portraits de femmes appartenant à la classe moyenne sont abordés de façon plutôt satirique. Leurs problèmes en matière d'éducation, religion, sexualité, mariage, vie de famille et travail ainsi que le point de vue de Thoma relatif à l'émancipation des femmes, sont analysés en détail
The dissertation deals with the condition of feminine life in the epoch of William II in Germany described by Ludwig Thoma (1867-1921). The author constructs a rather realistic picture of the Bavarian country people. Portrayals of women belonging to the upper middle classes are more satirized. Women's problems in the sphere of education, religion, sexuality, marriage, family life and labor are thoroughly analyzed as well as Thoma’s point of view as to women's emancipation
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Moupoumbou, Clément. "La représentation de la mort dans le roman négro-africain d'expression française." Nancy 2, 2004. http://docnum.univ-lorraine.fr/public/NANCY2/doc121/2004NAN21008.pdf.

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Abstract:
Dans le roman négro-africain d'expression française, la mort tient le tissu narratif. Ce qui frappe, même en parcourant ce roman, c'est l'omniprésence de la mort, certains titres portent le mot. La récurrence de la mort violente est à mettre en rapport avec les régimes autoritaires en Afrique noire. L'évolution de la société africaine a introduit un fait significatif que le roman manifeste, celui de la déritualisation de la mort, consécutif à l'étiolement des mythes. Face à l'angoisse de l'existence, le roman se réapproprie le système de pensée de la mort de la société africaine traditionnelle. Il consiste à faire jouer le conflit permanent entre " l'imaginaire pulsionnel " et " l'imaginaire rationnel " et, surtout, leur complémentarité. L'antagonisme dynamique entre le rationnel et le pulsionnel dans la phase constructive de leur duplicité permet de bâtir des mythes qui rendent l'existence supportable. C'est sur ce fond culturel que le roman construit des utopies pour postuler un devenir autre
In the African novel written in French, death prervades the narrative fabric. What strikes the reader is the omnipresence of death, as feature in the titles. The recurrence of the motif of violent death is to be set in relation with authoritarian regimes in Africa. The evolution of African society has introduced a significant factor underlying the novel, which is the deritualisation of death as a consequence of the devitalisation of myths. Facing existential angst, the novel reappropriates the way of thinking about death extant among traditional African societies. It consists in bringing into play the permanent conflict between " impulsie imagination " and " rational imagination " one the one hand, and their complementarity on the other. The dynamic antagonism opposing rationality and impuse in the constructive phase of their duality enables the creation of myths which make life tolerable. Against this cultural background the novel builds utopias to postulate another dimension to the future
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N'Goran, David Koffi. "Littératures et champ symbolique : essai pour une théorie de l'écriture actuelle en Afrique francophone." Cergy-Pontoise, 2005. http://biblioweb.u-cergy.fr/theses/05CERG0236.pdf.

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Abstract:
L'objet premier de cette étude est de tenter "un essai pour une théorie de l'écriture littéraire actuelle en Afrique francophone". Accessoirement, il devait servir à redéfinir à travers une " autre " lecture du fait littéraire africain francophone, la nature et la fonction des littératures des pays dominés. Dans une perspective historiciste, il est apparu que la littérature africaine francophone dans son ensemble a pu se constituer depuis les années 1930 en un monde social " autonome " dont les propriétés générales reposent principalement sur les catégories culturelles dites " orales " et " traditionnelles ". D'un point de vue pratique, l'oralité et la tradition orale africaine loin d'être invariablement le prolongement de la proclamation d'une " âme nègre " demeurent essentiellement la " règle du jeu littéraire africain ". Objets d'enjeux et lieux de tension, l'oralité et la tradition orale servent aux écrivains du champ africain dans leur besoin de positionnement structural: aux pionniers (Césaire/Senghor) pour le maintien de leur statut de "dominants", aux prétendants (Pacéré/Zadi) pour leur prétention à la " classicité ". Stratégiquement porteurs et symboliquement riches en ressources, les items oraux et traditionnels subissent toutes sortes d'amplications, de grossissement et d'extrapolation (discours identitaires, manipulation de la racine et de la pureté, argument du sacré et du secret). En tout état de cause, l'acte littéraire en Afrique ou en francophonie , comme l'acte politique ou économique est un " acte calculé " dont la rationalité pour être saisie nécessite la parfaite connaissance de ce qu'il est convenu d'appeler suivant la terminologie bourdieusienne un " champ symbolique " et/ou le " champ littéraire africain "
The first step of this study is to try an “essay of a theory for the present litérary writing in the french-speaking communities of Africa”. Secondarily, the purpsose was to give another definition, through “another reading”of the african french-speaking literary fact, the nature and the function of the dominated contries literatures. In a historicity perspective, it appeared that the african french –speaking literature, in its all, has been set-up since 1930 in an “autonomous” social word, which general copyrights are principally based on the cultural catégories, knows as the “oral” and “traditional” ones. On a pratical point of view, the oral way and the african oral tradition, far to invariably be the extension of the proclamation of a “negro soul”, are essentially the “ rule of the african literary game”. Subjects of stakes and places of tensions, the oral way and the oral tradition are used by writers of the african field, in their need of structural setting up: the pioneers (Césaire/Senghor) for the maintaining of their “dominant status”; the pretenders (Pacéré/Zadi) for their pretentiousness for the “classicism”. Strategically beneficial and symbolically rich of resources, the oral and the traditional items suffer from all kind of amplifications, of magnifications and extrapolations (speechs relating to the identity, manipulation of the roots and the purity, arguments of the sacred and secret ). In all case , the literary act in Africa or in the french-speaking communities, like the political or economical act is a “calculated act” that the rationality to be hold , needs a perfect knowledge of what has been agreed to call, following the Bourdieu's terminology a “symbolic field” and/or the “african literary field”
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Mbazoo, Kassa Chantal Magalie. "La femme et ses images dans le roman gabonais." Cergy-Pontoise, 1999. http://www.theses.fr/1999CERG0061.

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Abstract:
L'etude de la femme et de ses images dans la prose romanesque gabonaise n'est pas vraiment une << these >>. C'est surtout une photographie de la femme plurielle, telle qu'elle se lit a travers quatre romans (g'amerakano, la mouche et la glu, au bout du silence et fureurs et cris de femmes), et a travers les mecanismes d'ecriture des auteurs, notamment : ntyugwetondo angele rawiri, laurent owondo ambaye et maurice okoumba-nkoghe. Quatre types de femmes, toula, nyota, nindia et emilienne, correspondant a l'evolution de l'imagerie feminine ont ete degagees ; il s'agit de la << venusiaque >>, type classique, reconnu pour son corps, de << l'antigoniaque >>, rebelle et jalouse de sa liberte, de << l'atheniaque >>, brisant les chaines de l'obscurantisme grace a sa metis, ainsi que de << l'amazoniaque >>, veritable figure egalitaire de l'homme. Quatre romans enfin, qui font la peinture de quatre images feminines (<< l'alienee >>, << la revoltee >>, << la determinee >>, << l'emancipee >>, faisant respectivement appel a quatre figures de l'ecriture romanesque : le << cercle >>, le << rectangle >>, le << triangle >> et le << carre >>.
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