Academic literature on the topic 'Guillevic, Eugène (1907-1997) – Critique et interprétation'

Notre travail s'attache à analyser l'art poétique de Guillevic, qui, au rebours de l'éloquence, a abouti à la modernité de Terraque, en 1942. En 1954, il propose une nouvelle modernité, dans Trente et un sonnets, tente de concilier le poète avec le militant politique. Après la déconvenue de cette aventure: Carnac retrouve l'inspiration de la poésie du lieu. Cette période proche d'un certain mysticisme culmine dans Inclus, recueil qui vise, paradoxalement à laïciser le rituel de l'acte d'écrire. Du domaine en 1977, accentue la brièveté de chaque poème dans une réflexion ontologique sur la création poétique dont la réflexion sur la présence au monde du poète n'est jamais absente<br>Our work wishes to analyze the poetical art, which, the other way round of eloquence, ended up to the modernity of Terraque, in 1942. In 1954, Guillevic proposes a new modernity in Trente et un sonnets, an attempt to reconcile the poet with the political militant. After the disappointment of this adventure, the poet comes back to his own sources: Carnac finds again the poetry of a place. This period, near a certain form of mysticism, reaches a peak with Inclus, a book which intends to take back from religion a certain ritual in writing. Du domaine, in 1977, is composed of even shorter poems with ontological consideration about the poetical creation, allied with a reflexion about his own presence in the world

L'étude analyse la présence de la Bretagne, lieu identitaire et lieu d'écriture, dans la vie et dans l'œuvre poétique de Guillevic. L'introduction développe le cadre théorique : l'histoire et les représentations du lieu, leur évolution et leurs éléments constitutifs. La première partie s'occupe du contexte historique et littéraire : le panorama des littératures contemporaines en Bretagne et l'analyse du concept controversé de littérature bretonne de langue française. La deuxième partie développe notre thèse de l'existence d'une Bretagne intérieure, présence mystique fondamentale chez Guillevic. A travers l'analyse des rapports établis entre le poète et la parole, de sa conception géopoétique et des éléments bretons présents dans ses poèmes (topographie, civilisation, végétation, faune et éléments primordiaux), notre conclusion affirme la bretonnité comme composante, non seulement évidente, mais aussi essentielle de l'univers poétique de Guillevic<br>This study analyses the presence of Brittany, identity and writing place, in Guillevic's life and poetic work. The introduction develops the theoretical framework : the history and the representations of the place, their evolution and their constitutive elements. The first part deals with the historical and literary context : the panorama of contemprary literatures in Brittany and the analysis of the controversial concept of Breton literature written in French. The second part develops our thesis about the existence of an inner Brittany, a fundamental mythical presence in Guillevic's work. Through the analysis of the relations established between the poet and the word, and by studying his geopoetic conception and the Breton elements of his poems (topography, civilization, vegetation, fauna and primordial elements), our conclusion affirms bretonnity as a not only obvious, but also essential component of Guillevic's poetic universe

Cette these etudie la relation entre la parole poetique et le silence. L'introduction precise la specificite de cette relation qui repose sur la rupture operee dans la connaissance au debut du vingtieme siecle et qui aboutit a une nouvelle relation au monde. La premiere partie de l'etude se consacre aux concretisations stylistiques du silence. La poesie est alors definie comme une parole acueillant le silence et introduisant l'inconnu, l'inexprimable a defaut de les faire parler. La deuxieme partie est une interrogation sur les significations du silence. Il est d'abord objet poetique amis ainsi il conduit a une recherche de tout l'etre loin du concept, au cheminement des sensations d'un corps engage dans le reel. Cet engagement fait de la parole poetique un acte, le silence y devient une possibilite inaccessible, la relation entre la poesie et le silence repose alors sur une structure d'horizon qui s'etablit entre les limites percues du monde et celles du mouvement de connaissance initie par l'experience poetique. La troisieme partie montre que la poesie contemporaine s'ouvre a une recherche profondement inapaisante qui conjugue la liberte de l'engagement du poete avec l'opacite du monde et l'irrealite de la condition humaine. En conclusion, le silence fait de la poesie une parole inapaisante, appel necessaire a une meilleure comprehension du mystere de la presence humaine<br>This thesis studies the relationship which links poetic speech and silence. The introduction highlights the caracteristics of this relationship based on the breach with knowledge underwent in the early twentieth century. This breach leads to a new approach of the world. The opening part focuses on the stylistic representation of the silence. Poetry can be regarded as a speech which makes room for silence thus allowing the unknown and inexpressible to step instead of speaking about them. The second part questions the various meanings of silence. Firstly it is a poetic search which leads to a quest of the whole being away from concepts and to the search of the sensation of the body involved in reality. This commitment turns poetic speech into action and silence into an unatainable possibility. So the relationship which links poetry to silence is based on a structure of horizon which establishes itself between the bountaries of the sensitive world and the bountaries of the movement of knowledge created by poetic experience. The third part shows that this poetry is concerned with a deeply unsatisfying search which combines self determined commitment of the poet with the obscure meaning of the world and the lack of reality of the human condition. To conclude, silence turns poetry into an unsatisfactory speech because it is necessary call for a deeper understanding of the mystery of the human condition

Les poèmes de Guillevic constituent des tentatives sans cesse réitérées de dire l’ineffable du monde, de le nommer et d’apprivoiser un monde vécu comme une menace. Ces poèmes présentent donc l’actualisation des verbes être et avoir dans des énoncés définitoires, des tours présentatifs et des structures clivées, à une très haute fréquence. Par ailleurs, ces énoncés s’écartent régulièrement de la norme syntaxique. Cette thèse se propose de fonder un travail d’analyse stylistique à partir de l’étude syntaxique et sémantique des verbes être et avoir en prenant pour unité d’analyse le texte – c’est-à-dire en considérant ces verbes comme ne prenant tout leur sens que dans leurs rapports avec l’ensemble du poème où ils s’insèrent – pour mettre en évidence le désir qu’a le poète de lutter contre l’instabilité et la fragilité d’un univers, sans cesse sous la menace d’un délitement, en lui donnant substance. Nous montrerons également que la poétique guillevicienne est une poétique du fragment : se caractérisant par ses lacunes, ses trouées, cette écriture est apte à dire un univers en miettes, sous le signe de la déchirure et de l’isolement. Mais elle est plus précisément le lieu d’une tension entre fragmentation et cohésion : l’écriture chez le poète est fondamentalement poiein et a une fonction réparatrice : il s’agit de retisser des liens entre les hommes et le monde et d’apprendre à vivre ensemble. Poésie à dimension éthique, elle s’efforce de définir un nouvel ordre, en abolissant les hiérarchies dans et par le langage : les constituants du réel et mots dans la phrase ont tous une même importance. Enfin, définir êtres et choses permet au poète de construire un projet ontologique : d’une part, être, c’est mener une inlassable enquête pour comprendre (au propre comme au figuré) le monde, d’autre part, la réalité étant maîtrisée, être, c’est vivre dans la plénitude de l’instant<br>Guillevic’s poems are endlessly-repeated attempts to tell the ineffable in the world, to name it and to tame reality which is felt as a threat. These poems very often include the verbs "être" and "avoir" in definitional phrases, in turns of phrases which indicate something exists, in cleft sentences. Let it be noted that these sentences quite regularly break with commonly accepted grammatical rules. In this thesis, we intend to make a stylistic analysis which will rely on the syntactic and semantic study of the verbs "être" and "avoir". This study will use the text as a unit for analysis which implies that we consider that these verbs are meaningful only in so far as they connect with the whole poem they are part of. Our purpose is to bring to light the poet’s desire of giving substance to a world which is under constant threat of crumbling down, and fighting against its instability and frailty. We’ll also show that Guillevic’s poetics is a poetics of fragments. This writing features gaps, loopholes, elliptic phrases, and is well-suited to tell about a world which is falling apart, a lonely and fractured world. But it is more precisely the seat of a tension between splitting up and cohesion : for the poet, writing is fundamentally "poiein " and has got a repairing function. It consists in weaving again bonds between human beings and the world and in learning to live together. This poetics with an ethical dimension tries to define a new order, abolishing hierarchies in and through language : all the constituents of reality and the words in the sentence share the same importance. At last, defining living beings and things allows the poet to build an ontological project : on the one hand, being is leading an unremitting investigation to understand the world, on the other hand, and so far as reality is under control, being is living in the fulfilment of the instant

Chez Guillevic, le statut de la rhétorique est paradoxal. Toute l'œuvre est traversée par un impératif des choses et du réel qui s'accompagne d'un vœu de simplicité. Cette poésie, qui se voit rappelée à l'ordre du concret, se méfie d'une rhétorique qui viendrait éclipser la réalité des choses, ou accroître la distance entre ces deux pôles, que sont l'expérience du monde et sa mise en mots. Les poèmes, denses et resserrés sur eux-mêmes, se présentent alors manifestement comme un défi à la rhétorique. Pourtant, nous n'assistons pas à une éviction de la notion, mais plutôt à un ensemble de mutations, qui supposent une subrogation des valeurs la définissant. En effet, si Guillevic passe pour un poète qui se serait spontanément tourné vers le monde et vers les objets, ce rapport au réel, au départ, n'a rien d'euphorique. Il reste à construire car le monde se rétracte. Il faut retrouver une force dans le langage ; une force agissante. Se méfier d'une rhétorique éloquente et ornementale revient alors à inscrire dans le poème une tension qui fait du langage un support solide auquel se raccrocher ; les figures ne sont plus de l'ordre de la figuration mais de celui de la mise en rapport. On assiste donc à des processus de relittéralisation et de défiguration du langage, ce qui fait qu'il n'est plus question d'une rhétorique de surface, mais d'une rhétorique fondamentale, qui passe par un engagement de l'être dans le langage. Et comme il s'agit toujours de chercher à faire l'expérience du monde, plutôt que de s'obstiner à lui trouver un sens, la rhétorique est alors dissociée de ces notions de conceptualité, de représentation et de signification qu'elle a tendance à véhiculer. Enfin, chez Guillevic, se méfier de la rhétorique, c'est aussi remplacer la métaphore par l'ellipse et instaurer dans le poème un creux, ou un entre-deux, qui, sans pour autant annuler ce constat d'une inadéquation fondamentale entre le langage et la réalité, ne se présente pas moins comme le lieu où peut advenir une dimension neuve et originelle du sujet, du langage et du monde.