Academic literature on the topic 'Hugo, Victor (1802-1885) – Hernani'

Cette étude porte sur deux épisodes de la vie théâtrale de Victor Hugo : la modification progressive du texte d'Hernani en 1829-1830, et les efforts de son auteur, en 1848-1849, pour sauver une industrie théâtrale compromise par la révolution de Février. Notre édition du manuscrit du souffleur original établit, pour la première fois, ce qu'était l'Hernani de la Comédie-Française. Elle révèle comment le texte évolua au fil des répétitions et des représentations, et comment la version scénique contribua, pour la première édition, à l'établissement d'un texte qui a, depuis longtemps, été occulté. Elle permet aussi d'apprécier le pragmatisme de Victor Hugo dans un genre littéraire qui a des servitudes qui lui sont propres. Dix-huit ans après la création d'Hernani, les théâtre parisiens subirent une crise économique sans précédent. Victor Hugo, élu à l'Assemblée Nationale grâce à des sociétés d'auteurs et d'artistes, oeuvra pour le salut de l'industrie. Membre d'une commission ministérielle et d'un commité parlementaire, Hugo s'occupa, en 1848 et à nouveau en 1849, de faire attribuer une aide financière exceptionnelle aux théâtres. Un ensemble de lettres, pièces et procès-verbaux prouve que Hugo fut un habile défenseur du théâtre sur la scène politique<br>This study traces two episodes of Victor Hugo's engagement with the theater : gradual modification of Hernani's text in 1829-1830, and the author's efforts, in 1848-1849, to save a theater industry endangered by the February revolution. Our publication of the original prompt book establishes, for the first time, the Comédie-Française's version of Hernani. It reveals how the text evolved in the course of rehearsals and performances, and how the theatratical version resulted in a long-forgotten first edition. It also permits an appreciation of Victor Hugo's pragmatism in a domain which is not that of pure literature. Eighteen years after Hernani opened, Paris theaters underwent an unprecedented economic crisis. Victor Hugo, elected to the National Assembly by a contituency of authors and artists, worked to save the industry. As a member of ministerial and parlementary committees, Hugo sought, in 1848 and again in 1849, government subsidies for the theaters. An ensemble of letters and minutes shows Hugo to be an apt defender of the theater on the political scene

La poesie lyrique de victor hugo est dialogique. L'enonciateur majeur qu'est le poete s'adresse au lecteur et aux dedicataires mais delegue aussi la parole a des personnages fictifs notre hypotese de travail est que cette poesie doit etre lue a deux niveaux. Le lecteur actualise le je lyrique comme enonciateur reel : entre ce dernier et le lecteur se noue un dialogue. Mais le discours lyrique ne s'adresse pas pour autant au lecteur : les dialogues fictif mis en scene dans les poemes auxquels le poete participe cette fois en tant que personnage constituent en ce sens une mise en abyme de la situation d'interlocution reelle dans laquelle le lecteur est implique. Aussi la poesie lyrique cherche-telle autant a dire qu'a engendrer une reflexion sur le dire. Elle figure dans l'espace fictif. La communication deterioree en vigueur dans la societe, ou la parole est instrument de pouvoir sur autrui. Pour lui opposer la representation d'une communaute de communication ideale, ou des "moi" libres et egaux cherchent a parvenir, par la discussion, a un enonce de verite susceptible de susciter l'accord des consciences. Une veritable ethique de la communication s'elabore ainsi dans les neuf recueil etudies echelonnes de 1829 a 1877. En definitive, la fiction met en abyme la transformation du lecteur qu'opere le texte : la poesie hugolienne institue la foule de ses lecteurs en peuple, invitant chaque lecteur particulier a se deposseder de son identite sociale pour n'etre plus qu'un "moi" universel et a-personnel. Seul susceptible de participer au dialogue proprement democratique qui aux yeux de hugo, est fondement de la republique universelle. C'est ainsi que la poesie de hugo qui, parle d'abord du peuple, puis au peuple parvient finalement a parler avec le peuple<br>The lyrical poetry of victor hugo is dialogic. The principal enunciator, the poet, addresses himself to the reader and to those to whom the poem is dedicated, but also delagates the poetic voice to fictional characters our working hypothesis holds that this poetry must be read on two levels the reader actualises the lyrical i as a real enunciator : a dialogue constituted between the latter and the reader. But this does not mean that the lyrical discourse is addressed to the reader : the fictional dialogues enacted in the poems in which the poet participates as a character, in this sense represent a mise en abyme" of the situation of real interlocution in which the reader is involved. This the lyrical poetry seeks at the same time to say and to encourage reflection on the act of saying. It presents in the fictional space the deteriorated communication used in society, where the word is an instrument of power, setting against this form of communication the representation of a community of ideal communication, where a series of free and equal i s seek, through discussion, to achieve an enunciation of truth capable of obtaining the approval of the various consciousnesses. A true ethic of communication is this elaborated in the nime collections studied dating from 1829 to 1877. In summary, the fiction enacts the mise en abyme of the transformation of the reader which the text poerates : hugo's poetry transforms the crowd of its readers into a people inviting cach individual reader to relieve himself of this social identity reducing himself to an universal and a personal me alone able to participate in the tryly democratic dialogue which, in the eyes of hugo, is the basis of the universal republic. In this way hugo's poetry. Which first speaks of the people, then t the people, filanny manages to speack with the people

Le but de cette these est de definir l'image que la grece se faisait de hugo et la place que son oeuvre occupait dans la vie culturelle et intellectuelle du pays au xixeme siecle. Dans la premiere partie est examine l'accueil que lui reserva la presse hellenique. Le point de depart est une multitude de textes varies : des articles bioraphiques et ou critiques sur hugo et son oeuvre, des traductions de ses oeuvres en grec presentees en feuilleton, et un grand nombre d'entrefilets communiquant des nouvelles diverses. La fortune des oeuvres de hugo en grece est traitee dans la deuxieme partie. Il s'agit d'etudier les traductions integrales ou partielles, la place de son oeuvre dans les manuels scolaires grecs ainsi que la presence de ses drames sur les scenes grecques. Enfin, dans la troisieme partie est signalee l'influence de son oeuvre et de sa pensee sur la litterature neohellenique du xixem siecle qui se manifeste par des poemes qui lui sont dedies, des similitudes dans la maniere d'envisager les questions politiques et intellectuelles et par des analogies, voire des imitations.

Le centenaire de la mort de Victor Hugo constitue une date dans l'histoire littéraire et dans l'histoire culturelle, par son ampleur, son succès et ses conséquences scientifiques. Dans ce travail, fondé sur les archives du comité national et la totalité de la presse française consacrée au centenaire, on a analysé l'organisation de la commémoration, évalué la réception de l'œuvre, enfin étudié les représentations de l'auteur. La commémoration nationale, déléguée par l'état au public, se transforme. La figure traditionnelle de Hugo, devenue " plurilocale " et individuelle, est également rajeunie par celle de Gavroche, comme le révèle l'analyse du discours de presse et des images. La perception de l'œuvre est renouvelée par les éditions, les mises en scène et les expositions. Avec le centenaire, la modernité de Hugo est reconnue : l'écrivain - romancier, dramaturge et dessinateur - apparait comme un artiste total et l'exilé incarne l'intellectuel contemporain<br>The extent, success and impact on scientific research of the celebration of the centenary of the death of Victor Hugo marked an important moment in both literary and cultural history. The study of the archives of the national committee and of national press covering of the centenary gave ground to this analysis of the organisation of the commemoration which focuses on the reception of victor Hugo's work and looks into the different representations of the author himself. The commemoration, delegated by the state to the public, changed Hugo's traditional image and made of the author a "plurilocal" and individual figure, largely rejuvenated by the image of Gavroche. As a result and with the help of new editions, productions and exhibitions, the image of victor Hugo's work has been profoundly renewed and the modernity of the novelist, artist and play writer demonstrated. The figure of the exilé emerged from the commemoration as the perfect illustration of the contemporary intellectual

Victor Hugo is well known as a poet, a playwright and a novelist, but until recently he has not been recognized as a philosopher; for many years critics have admired the literary output of the man, but criticized the apparent contradictions and inconsistencies of his thought. Further studies have, however, revealed the true nature of Hugo's philosophy, and shown it to comprise a well thought out and coherent system. One of the most important themes in Hugo's work is that of human progress. In Les Misérables, Hugo's great novelistic masterpiece, he develops this theme and explores various of its aspects, treating at the same time many vital components of his philosophy. In examining the theme of progress in Les Misérables we have therefore sought to explore Hugo's ideology, as expressed in the novel, and to relate it to general nineteenth century currents of thought. This first necessitated a study of Hugo's religious beliefs, including his experiments with spiritualism and his belief in reincarnation and the hierarchy of beings. We then established the close relationship which exists between the poet's religious beliefs and his faith in the doctrine of progress Armed with an understanding of these basic principles, we then undertook a close textual analysis of the novel, examining Hugo's belief in the perfectibility of man and the perfectibility of society. Having laid the groundwork in Chapter I, we were therefore ready, in Chapter II, to study Hugo's belief in the progress of the individual : after looking at his portrayal of each level of the hierarchy of beings, we then looked at the various elements involved in the "progress" of the human soul, as illustrated by the characters in the novel. Then, in the third chapter, we approached the broader question of the progress of society and of Hugo's view of historical, political, social, economic and scientific progress. This in-depth study of one aspect of Victor Hugo's great novel thus led us to an understanding of the author's world-view, and of his conception of the relationship between man, God and the universe. It is a deeply religious, unique, and fundamentally optimistic philosophy, presented in a highly poetic manner. Although we may not accept all of Hugo's arguments, it is hard not to be stirred nonetheless by this thought-provoking work.<br>Arts, Faculty of<br>French, Hispanic, and Italian Studies, Department of<br>Graduate

Notre étude consiste à définir la technique du vers chez V. Hugo, à travers des exemples tirés des "Contemplations". Pour ce faire, nous devons tenir compte également de sa position théorique dans ce domaine. En fait, Hugo, s'opposant à la conception classique de la versification, insiste sur le fait que le vers doit faire preuve d'un certain ordre dans la variété de formes, et qu'on doit renoncer à faire des vers simplement réguliers. Afin d'examiner s'il y avait chez Hugo une vraie innovation technique, nous avons examiné la rime et la structure du vers. En réalité, sa pratique est tantôt traditionnelle, tantôt plus personnelle, aussi bien dans la rime que dans la structure du vers. Donc, il ne renonce pas au vers classique aussi radicalement qu'il a prétendu l'avoir fait. Ce qui a fait l'originalité de la versification de Hugo, c'est la complexité rythmique, issue soit de l'emploi abondant de trimètres, soit de nombreux procédés rythmique de discordances<br>Our study consists in defining V. Hugo's technique of the verse, through the examples in his "Contemplations". In order to do this, we should also take into account his theoretic position in that field. As a matter of fact, Hugo, opposing the classic conception of the versification, insists that the verse ought to give proof of a certain order in the variety of the forms, and that on should forego doing the simply regular verses. So as to examine if there was in Hugo a real technical innovation, we have analyzed the rhyme and the structure of the verse. In reality, his practice is at one time traditional, at another time more personal, both in the rhyme and in the structure of the verse. Therefore, he doesn't renounce the classic verse as far as he had pretended. What made original Hugo’s versification is the rhythmic complexity, caused either by the frequent use of trimeters, or by a lot of rhythmic processes of discordances

Le caodaisme, ne en 1926 qui a ete le reve d'un monde ou se rejoindraient l'orient et l'occident a travers la sanctification de deux grands poetes : victor hugo et li tai po. La doctrine du caodaisme consiste a realiser un syncretisme religieux (les cultes traditionnels, le taoisme, le confucianisme, le bouddhisme et le christianisme). Parmi ses divinites d'origine asiatiques se trouvent egalement des figures occidentales : jesus christ, victor hugo. . . Le caodaisme est caracterise par une utilisation assez frequente des mediums comme moyen de propagation des idees. Pham cong tac, fondateur et unique dignitaire du caodaisme reussit a evoquer frequemment l'esprit victor hugo (chef spirituel de la mission etrangere de cette religion). La franc-maconnerie, la culture, la colonisation francaises et l'universalite des oeuvres de victor hugo sont des facteurs importants du choix de cet ecrivain. Entre les oeuvres de victor hugo et les messages mediumniques de l'esprit victor hugo il y a une grande difference en ce qui concerne la qualite litteraire. La sanctification de victor hugo dans le caodaisme revele les relations intimes et latentes de tous les temps entre la religion et la litterature, les deux facteurs qui ne cessent de modeler ce monde dans son evolution<br>The caodaism has been a dream about a world where east and west can meet each other. Founded in 1926, the caodaism has sanctified two great poets : li tai po and victor hugo. The doctrine of caodaism consists in realizing an original religious syncretism (the vietnamese traditional religions, confucianism, taoism, buddhism and christianism). Among asian divinities, one can find occidental figures as : jesus christ, victor hugo. . . The caodaism is characterized by its frequent use of mediums as a mean of religious propagation. Pham cong tac, the caodaist founder and the only one who was able to evoke successfully the spirit of victor hugo (spiritual chief of the foreign mission of this new religion. The franc-maconnerie, the influence of the french culture and the colonial domination, the universality of victor hugo's works contributed to the choice of this writer. Between victor hugo's work and the medium's messages there is a great difference in literature quality. The sanctification of victor hugo in the caodaism reveals close and latent relations existing from time immemorial between literature and religion, these two factors that shape our world in its evolution

L'objet de cette these est de mesurer l'influence reelle de l'actualite litteraire francaise sur les derniers recueils composes par victor hugo, de la premiere serie de la legende des siecles (1859) a l'art d'etre grand-pere (1877) ; corpus auquel il convient d'ajouter william shakespeare (1864), ou hugo prend officiellement position sur les questions de poetique dont debattent ses contemporains. A travers leurs oeuvres autonomes, leurs revues ou leurs recueils collectifs, ce sont cent quarante poetes contemporains dont les liens avec hugo sont etudies - mais une place a part est reservee aux maitres du pamasse : leconte de lisle, banville et, dans une moindre mesure, theophile gautier. La premiere partie, intitulee "victor hugo et theodore de banville", met en evidence l'echange instaurepar victor hugo, pendant l'exil, entre son oeuvre et celle de banville : l'ecriture et la publication des chansons des rues et des bois en marque l'apogee. La deuxieme partie, intitulee "victor hugo et les recueils collectifs", etudie le role et la place de victor hugo dans ces recueils ou la plupart des poetes contemporains se reunissaient : les trois recueils du parnasse contemporain (1866-76),mais aussi sonnets et eaux-fortes (1869) et le tombeau de theophile gautier (1873). Alors qu'il etait absent des trois premiers, il participe aux deux derniers, d'abord par un dessin, puis par un long et unique poeme qui regle leur compte, sur leur terrain, aux poetes parnassiens. La troisieme partie de cette these, intitulee "victor hugo et leconte de lisle", etudie les liens complexes entre victor hugo et le chef du pamasse, dont il lisait les oeuvres avec attention. Leurs relations tendues s'apparentent bien souvent a une lutte, par poemes et par recueils interposes ; sans rancune, c'est pourtant a celui qui sut le mieux lui resister que victor hugo offrira son fauteuil a l'academie francaise.

Ce travail consiste en une étude des modes de formation stylistique d'une pensée en régime de littérarité - par opposition au régime représentatif -, dans les quatre derniers romans de Hugo, les Misérables, les Travailleurs de la mer, l'Homme qui rit et Quatre-vingt-treize. Différentes questions sont passées en revue, les caractéristiques de l'idée esthétique, les contraintes du matériau verbal, le rôle de la situation d'énonciation spécifique au discours romanesque dans le fonctionnement de l'interprétation et de la référence et la portée de l'idée romanesque comme alternative à la signification. De cet examen résulte la mise au jour de certains traits caractéristiques de l'écriture romanesque de Victor Hugo : la mise en avant du travail matériel de l'écriture sur l'abstraction du concept, de l'impression sensible sur la démonstration logique, le travail de l'hétérogène, la mise en place d'un espace implicite fonde sur l'agencement contextuel de séries et une forte dimension polyphonique qui fait une place importante à la réception. Ces différents traits dessinent une écriture faite de tensions entre indistinction et contours, dilatation et concision, explicite et implicite.