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Dissertations / Theses on the topic 'Impressionnisme dans la litterature'
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Jouanno, Corinne. "L'ekphrasis dans la litterature byzantine d'imagination." Paris 4, 1988. http://www.theses.fr/1987PA040358.
Full textAbstract:
La presente these a pour objet l'etude des ekphraseis (descriptions) dans sept textes romanesques d'epoque byzantine, datant du xe au xive siecle. Dans la premiere partie sont analyses l'objet de ces descriptions (l'eventail des themes abordes est relativement restreint et conventionnel), leur integration dans le recit et leur fonction, narrative ou symbolique. La deuxieme partie traite des influences qui se sont exercees sur nos romanciers: influences anciennes (les ekphraseis byzantines sont nourries d'imitations d'auteurs antiques) et influences modernes, d'ordre litteraire (au nombre des modeles nouveaux figurent les textes bibliques et peut-etre la litterature occidentale), ou extra-litteraire (nos descriptions se font parfois l'echo de realites proprement byzantines). La troisieme partie, etude stylistique, met en evidence l'importance de la rhetorique dans les passages descriptifs: l'emploi massif de l'hyperbole, l'usage reitere d'images stereotypees, le recours constant aux jeux de langue conferent a ces textes une valeur beaucoup moins descriptive et referentielle qu'esthetique: les ekphraseis sont l'un des adjuvants essentiels du travail d'idealisation romanesqueThe present thesis concerns itself with the study of ekphraseis (descriptions) to be found in seven byzantine works of fiction dating back to the xth on to the xivth centuries. The first part is an analysis of the subject of the descriptions, of their integration within the novels and their function, be it narrative or symbolical. The second part deals with the influences that exerted themselves upon our novelists: ancient ones (the byzantine ekphraseis being nurtured with imitations of greek writers), and modern ones, be it literary (influence of biblical texts and perhaps of western literature) or extraliterary (our descriptions sometimes echoing byzantine realities). The third part, a stylistic study, lays emphasis on the importance of rhetoric in descriptive passages: the massive use of hyperbole, of stereotyped similes, the constant resort to plays on words impart these texts with quality that is much less descriptive and referential than aesthetic: the ekphraseis are one of the essential additives of the process of romanesque idealisation
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Pagnoux, Elisabeth. "Mexico dans la litterature mexicaine contemporaine." Paris 3, 1993. http://www.theses.fr/1994PA030020.
Full textAbstract:
En devenant gigantesque, dans la seconde moitie du xxe siecle, la ville de mexico a donne naissance a un personnage litteraire. Il s'agissait donc de montrer comment la ville est devenue, dans la litterature de cette periode, cet autre auquel est confronte chaque protagon iste. Chaque personnage existe avant tout dans mexico; aucun n'echappe completement au temps collectif. La cite en tant qu'etre ensemble a disparu; de l'affrontement infructueux entre deux conceptions du temps (cyclique et lineaire) nait le chaos. Prise entre l'autre et le passe, l'indien et l'etranger, mexico se debat dans un present desarticule et se desagrege dans la corruption et l'oubli du passe. L'espace urbain materialise le chaos dans lequel s'enfonce mexico. L'arcxhitecture revele une ville eminement discriminatoire. La frontiere s'affirme dans le mouvement rendant difficile l'apprehension de l'espace urbain. En se desagregeant, mexico devient monstrueuse et oppose une inquietante resistance aux autres actants. Ils ne sont plus seulement dans la ville, ils sont face a elle. Ensemble ils sont menaces de mort. Pour sortir du marasme, il faudra retrouver une veritable communication dans et avec la ville. La multiplicite des langage dit l'eclatement de mexico; c'est pourtant a travers la reconnaissance de la parole de l'autre que la ville retrouvera une coherence. La maitrise du langage est un enjeu considerable et peu de protagonistes ont la capacite de s'adapter aux diverses expressions. L'ecrivain et le lecteur eux aussi avales par la ville sont sans doute ceux qui peuvent sauver mexico, l'ecriture et la lecture etant, en effet, l'ultime etape d'une communication aboutie. Cette parole est l'ordonnancement qui eloignera mexico du desastreIn the second part of the xxth century, mexico city becane a metropolis, and a literary character was born. The aim was to chow how, in the literature of this periode, the town became the "other" one" opposed to all the characters. First of all, each character exists as a town's inhabitant, no one escapes from the collective time. The city as a community (as opposed to a materia achievement) has disappeared, the chaos was born from sterile opposition between two conceptions of time : a cyclical one and a linear one. Between the "other one" and the past, the indian and the foreingner, mexico struggles in a dislocated present and can't resist corruption and forgetfulness. Urban sapce materializes the chaos of the city whose ar5chitecture reveals a discriminatory town. The frontier, asserting itself though movement, makes it difficult to understand and define this urban space. Mexico becomes a monster and sets itself against the other characters who have to struggle in the town. Together they rik their life. A real communication in the town and with the town will be necessary to escape danger. The multiple languages espress mexico's chaos, but the town needs to accept the other's speech to find a new coherency. Very few characters are able to understand the different urban expressions. The writer and the reader, also swallowed by the town can save mexico because writing and reading are the last step to a real communication. They introduce order in mexico's chaos and will save the town
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DENIZ, TULIN. "L'image des militaires dans la litterature romantique." Caen, 1994. http://www.theses.fr/1994CAEN1147.
Full textAbstract:
Apres la chute du premier empire, la decheance des anciens soldats mis en demi-solde et la frustration des militaires de louis xviii confines au role de gendarme, sous la restauration, rejoignent la desillusion des jeunes gens parmi lesquels se recrute la premiere generation d'ecrivains romantiques. Grandis dans le culte militaire, ces derniers se voient soudain prives de leurs reves d'heroisme et d'action. Vers la fin de la restauration, mal a l'aise dans leur epoque, ces ecrivains se tournent vers ce passe republicain et imperial pour y puiser un ideal. Ils interogent les realites militaires et sociales de leur temps a la lumiere de la purete morale des soldats de la republique et des infortunes des soldats de l'empire. Ainsi, la situation de ces militaires dont le desenchantement, l'isolement et les aspirations de gloire persentent tant de similitudes aussi bien avec le heros romantique qu'avec les ecrivains eux-memes, s'inscrit dans la champ de la litterature et devient une manifestation de ce "mal du siecle" qui transforme, sous la monarchie de juillet, la legende noire de napoleon en mythe. Stendhal et alfred de vigny qui ont embrasse le metier des armes, temoignent de leurs experiences ; victor hugo, fils et petit fils de militaires, se fait un devoir de rehabiliter le soldat republicain et imperial, et honore de balzac fait preuve de son admiration pour napoleon en peuplant la comedie humaine de figures militairesAfter the fall of the first empire, the decline of the old soldires, now on half-pay, and the frustration of louis xviii's soldiers confined to the role of policemen under the restoration rejoin these young men's disillusion, among whom the first generation of romantic writers can be recruited. About, the end of therestoration, being ill at ease in their time, these writers try to find an ideal in this republican and imperial past and they question the military and social realities of their time through the uprightness of republican soldiers and the misfortunes of the soldiers of the empire. So during the period after the restoration, the worldweariness develops the napoleonic legend and myth and draws in literature the state of these soldiers whose disillusion, isolation and yearning for glory shows so many similarities with the romantic hero and also with the writers themselves. Stenchal and alfred de vigny who were soldiers relate their experience ; victor hugo who is the son and grandson of soldiers makes it his duty to restore the favour of the republican and imperial soldier, and honore de balzac shows admiration for napoleon by refering to soldiers in his novels. Then romantic literature becomes the preferential element for a rereading of a military history of
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Durrenbach, Joelle Marcelle. "La Honte dans la Litterature de Temoignage." Miami University / OhioLINK, 2008. http://rave.ohiolink.edu/etdc/view?acc_num=miami1209493926.
Full text
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MAYAUX, ODE CATHERINE. "Le référent chinois dans l'oeuvre de Saint-John Perse." Pau, 1991. http://www.theses.fr/1991PAUU1001.
Full textAbstract:
Cette these s'attache a cerner les contours de l'experience chinoise d'alexis leger saint-john perse et a determiner l'importance de l'influence du contact avec la chine et la culture chinoise sur l'oeuvre du poete. La premiere partie etudie les "lettres d'asie", datees de 1917 a 1921. Il s'avere qu'il s'agit presque entierement d'une correspondance factice, redigee pour l'edition de la pleiade de 1972. Notre travail en apporte d'abord des preuves multiples, puis demontre que cette section de sa correspondance a ete concue par le poete comme une sorte d'autobiographie et comme une oeuvre en prose. La seconde partie recense les ouvrages de la bibliotheque extreme-orientale du poete, puis etudie les annotations portees sur les livres en s'interessant aux "modes de lecture" du poete (lexiques, themes, rythmes). La troisieme sous-partie analyse la derive de notes de lecture vers l'ebauche de poemes, et les sources livresques incontestables de poemes d'anabase, neiges et amers. La troisieme partie tente de degager l'influence plus diffuse de la culture chinoise sur l'ensemble de l'oeuvre de saint-john perse. L'etude conclut au caractere essentiel de l'experience chinoise - vecue ou livresque- dans la vocation du poete.
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Bertoncini-Zubkova, Elena. "Image de la femme dans la litterature Swahili." Universitätsbibliothek Leipzig, 2012. http://nbn-resolving.de/urn:nbn:de:bsz:15-qucosa-94889.
Full textAbstract:
In the traditional Swahili literature description has a secondary role. Characters` portrayals are limited to a few stereotyped attributes, because they represent types, not individualized characters The model of women`s beauty is taken from Arabic literature: round face, black, flowing hair, big eyes, teeth like pealls with beautiful gaps in between, slender neck... This model is valid to a large extent also in modern novels.. Thus, the complexion of an ideal woman is as clear as possible; even up-rountry heroines are often light-roloured `as a half-cast` or at least bronzed. They are preferably of medium height, lump, but with a slender waist and well-shaped legs.
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Bertoncini-Zubkova, Elena. "Image de la femme dans la litterature Swahili." Swahili Forum 1 (1994) S. 13-27, 1994. https://ul.qucosa.de/id/qucosa%3A11605.
Full textAbstract:
In the traditional Swahili literature description has a secondary role. Characters` portrayals are limited to a few stereotyped attributes, because they represent types, not individualized characters The model of women`s beauty is taken from Arabic literature: round face, black, flowing hair, big eyes, teeth like pealls with beautiful gaps in between, slender neck... This model is valid to a large extent also in modern novels.. Thus, the complexion of an ideal woman is as clear as possible; even up-rountry heroines are often light-roloured `as a half-cast` or at least bronzed. They are preferably of medium height, lump, but with a slender waist and well-shaped legs.
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Derragui, Zoubir. "Le genre picaresque dans les litteratures arabe, espagnole et francaise." Paris 4, 1988. http://www.theses.fr/1987PA040366.
Full textAbstract:
Cette these traite du genre picaresque dans les litteratures : arabe, espagnole et francaise. La 1ere partie (en 13-299p. ) ou sorte d'introduction est consacree a la seance arabe avec des developpements concernant sa genese au 10eme s. , la problematique de l'inventeur, les origines socio-litteraires de ce genre, l'etude du 1er modele regulateur (sur les plans : thematique et formel), sa comparaison avec le 2eme modele regulateur ainsi que son evolution et sa proliferation jusqu'au 20eme s. La 2eme partie (en 265 p. ) a trait a la forme espagnole depuis la genese du lazarillo de tormes jusqu'au 18eme s. C'est la ou est abordee la question de l'influence, notamment arabe (par l'intermediaire des arabes et des juifs andalous) et ou la comparaison est faite entre les deux formes pour faire ressortir les caracteristiques du genre. La 3eme partie (en 305p. ) est consacree au roman picaresque francais, du 17eme au 19eme s. , avec a chaque fois des rapprochements comparatifs et l'illustration par l'etude de romans et des ecrivains les plus representatifs. Le tout s'acheve sur une conclusion generale delimitant le genre sur tous les plansThis thesis deals with the picaresque "genre" which is found in the arabic, spanish ans french literatures. The first part (in 13-299p. ) which is a kind of introduction is devoted to the arabic seance wich developments concerning its genesis in the tenth century, the inventor's problematique, the socio-literary origins of this type, the study of the first regulating model (on both thematic ans formal levels), its comparative study with the second regulating model as well as its evolution and its proliferation up to the twentieth century. The second part (in 265p. ) deals with the spanish form starting from the genesis of "lazarillo de tormes" to the eighteenth century. That is where the question of influence is approached, especiably the arabic (through the arabs and the andalusian jews). That is also where the comparison is made in order to bring out the various characteristics of this "genre". The third part (in 305p. ) is devoted to the french picaresque novels, from the seventeenth to the nineteenth century, comparing them each time and bringing out some illustration through the study of the novels and the most representative writers. The last part is a general conclusion delimitating the "genre" in all its aspects
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OHARA, TOMOKO. "Les changements climatiques dans l'oeuvre de proust." Paris 7, 1986. http://www.theses.fr/1986PA070079.
Full textAbstract:
Les donnees que la litterature aborde sont inextricablement melees avec le probleme de la nostalgie. De sorte que nous avons cherche d'abord a etablir l'idee de la nostalgie selon la definition psychanalytique. Ensuite nous avons etudie la pensee de proust sur la temporalite qui lui a donnee une solution sur la nostalgie et qui forme le fil conducteur pour organiser la recherche. Du point de vue technique litteraire proust introduit les cites qui signifient "une psychologie dans l'espace" et le changement climatique qui sert a liberer la nostalgie comme deux themes principaux, et les decrit sous forme du combat que nous avons analyse en tant que probleme du moi et de l'objetThe data that literature broaches are inextricably linked to the problem of nostalgia. So that we have tried, at first, to establish the idea of nostalgia according to the definition of psychoanalysis. As a second step, we have worked on proust's thinking in relation to time, in his work remembrance of things past, which gave him a solution to nostalgia and which forms the leading thread of remembrance of things past. As far as literary technique is concerned, proust introduces the cities of what he calls "a psychology in space" and the weather alterations, which serve to free nostalgia, and in which he saw two principal themes. We have analysed them as the problem between self and object
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Gantrel, Martine. "L'autre dans l'oeuvre romanesque de michel tournier." Paris 4, 1987. http://www.theses.fr/1986PA040275.
Full textAbstract:
La place et le role de l'autre dans l'oeuvre romanesque de michel tournier sont d'importance primordiale. D'abord, ces romans, et en particulier ceux auxquels nous consacrons notre etude, vendredi ou les limbes du pacifique, le roi des aulnes et les meteores, constituent chacun une sorte de quete existentielle a travers laquelle un personnage central, ou plusieurs comme dans les meteores, progressent dans la decouverte du sens profond de leur existence pour parvenir a sa pleine realisation. Or l'autre chez tournier est a la fois le complement necessaire du "je" sans lequel aucune plenitude ontologique n'est possible, et aussi, le facteur de son alienation et de son etrangete vis-a-vis de lui-meme. Notre travail consiste donc en partie a etudier la facon dont les romans de tournier signalent l'ambivalence entre le meme et l'autre, et celle dont ils en triomphent. Mais ces romans ne sont pas seulement une facon de penser l'autre. Ils sont aussi une facon de le representer. Nous nous attachons donc parallellement a definir les modalites d'existence de l'autre dans ces univers romanesques. Cette "phenomenologie" de l'autre nous permet ainsi d'opposer a l'idee de l'autre developpee dans ces romans, sa realiteThe role and the function of the other are of primary interest in michel tournier's novels. First of all, his novels, and most particularly vendredi ou les limbes du pacifique, le roi des aulnes and les meteores, represent the existential quest of an individual or of several ones as in les meteores, in order to discover and to achieve the very meaning that structures their existence. The other in tournier is, on the ontological level, the necessary complement of the "i" while on the existential one, it is also what alienates the "i" and makes it become a stranger for itself. We thus explore the many ways in which these novels both signify the ambivalence between the "i" and the other, and overcome it. It remains that tournier's novels do not take only the other as their subject for an ontological and existential debate. The other is also part of what is represented in the novels and of the fictional world at large. We thus try to define the conditions of its representation in order to establish the conditions and the modes of its existence in the novels as compared with those of the main character. This phenomenology of the other as we call it, then serves as a basis for a confrontation within the novels between the concept of the other and its reality
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ETIENNE, DELMOSE MARIE FRANCE. "L'image de la femme dans "bel ami" de guy de maupassant." Caen, 1985. http://www.theses.fr/1985CAEN1004.
Full text
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Monqid, Nada. "Le thème de l'eau dans l'oeuvre de Guy de Maupassant." Nantes, 2006. http://www.theses.fr/2006NANT3039.
Full textAbstract:
L’eau est l’un des thèmes le plus présent dans l’œuvre de Guy de Maupassant. Elle révèle un artiste peintre, qui a su traduire par une écriture lumineuse, et avec beaucoup d’adresse, des tableaux aquatiques. Il fit des activités aquatiques de son époque, un portrait fidèle, d’un réalisme photographique rare. Il a immortalisé les divertissements des bords de Seine, au travers notamment du canotage et des guinguettes qui fleurissaient alors. Ses voyages sur l’eau encadrent de nombreux paysages aquatiques : en France, en Italie, et en Afrique du nord. Ses errances sur son bateau le Bel-ami furent pour lui l’occasion de découverte et de ressourcement. L’occasion de se laisser aller, au gré des courants et des vents, à ses impressions où dominent les sensations donnant lieu à une jouissance visuelle. Mais Maupassant ne se reflète pas uniquement dans les plaisirs du canotage et les récits de voyage, ses eaux sont aussi noires, et profondes. L’aquatique féminin et néfaste, submerge ses récits, engendrant des drames, suscitant l’angoisse. L’eau de Maupassant dissimule la peur du temps qui passe, trahit la hantise de la folie, de la mort. Les eaux maupassantiennes répondent à l’ambivalence qui nourrit en profondeur cet auteur qui lie lui-même les extrêmesWater is one of the most existing themes in the work of Guy Maupassant. It reveals an artist painter who knew how to translate aquatic pictures by a brilliant writing and with a lot of skill and tact. He made aquatic activities of his time, a faithful portrait of a rare photographic realism. He immortalized the amusements of the banks of the Seine notably through the boating and the dance halls that bloomed then. His journeys on water supervise numerous aquatic landscapes: in France, Italy and North Africa. His wanderings on his boat “Le Bel-Ami” were the opportunity of discovery and resourcefulness. The opportunity to let himself go, with the currents and winds, to his impressions which dominate the sensations leading to a visual pleasure. But Maupassant is not reflected only in the pleasures of boating and the accounts of journeys, his waters are also black and deep. His fatal and aquatic female immerses its accounts generating dramas and provoking anxiety. The water of Maupassant conceals the fear of time which passes, betrays the obsessive fear of madness and of death. The waters of Maupassant answer the ambivalence which nourishes in-depth this author who himself binds the extremes
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Léonard, Paul. "Proust et l'esthétique impressionniste : théories, formes, perspectives et techniques impressionnistes dans "A la recherche du temps perdu"." Paris 3, 1987. http://www.theses.fr/1987PA030198.
Full textAbstract:
Lieu commun de la critique littéraire, le rattachement de l'œuvre de Marcel Proust et particulièrement de son grand roman (A la recherche du temps perdu) à la peinture et a l'esthétique impressionnistes souffre pourtant de n'avoir jamais été traité de manière systématique et précise. Au-delà de la théorie proustienne de l'impression et du style, et de son illustration visuelle et picturale à travers la peinture imaginaire d'elstir, c'est tout le musée impressionniste qui permet d'éclairer la recherche et d'y déceler des analogies tant d'un point de vue formel que théorique et thématique. Ces analogies soulignent la modernité de Proust en révélant la mesure des transformations que son grand roman a fait subir, au même titre que le musée impressionniste, à la représentation traditionnelle et au concept de réalité qu'elle imposait. De part et d'autre, malgré les différences de parcours, une même attitude phénoméniste commande les formes expressives et participe du grand retour phénoménologique - et moderne- de la conscience perceptive sur elle-même et, par voie de con- séquence, de l'art qui en est devenu le fidèle interprète, sur lui-mêmeCommonplace of the literary critics, the connection of proust's work and especially of his novel, Ala recherche du temps perdu to the painting and esthetics of the impressionists is nevertheless found wanting of a systematic and precise study. Beyond the proustian theory of impression and style as well as his visual and pictorial illustration expressed through the imaginary paintings of elstir, it is the entire impressionistic school that permits us to explain the recherche and to divulge analogies as much from a formal point of view as from a theoretical and a thematic one. These analogies emphasize the modernity of the proustian novel by realizing the depth of transformations that he imposed, just as the impressionistic school did, on the concepts of reality embodied by the traditional representation. On both sides, an identical phenomenalistic approch dictates the expressive forms and partakes of the famous phenomenological self awareness of the perceptive consciousness and, consequently, of art itself, which became its faithful interpreter
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Fernandez-Calero, Ismaël. "Le journaliste : creation du personnage dans l'oeuvre de balzac." Toulouse 2, 1986. http://www.theses.fr/1986TOU20032.
Full textAbstract:
Etude du personnage du journaliste dans illusions perdues et autres romans balzaciens, en essayant d'etablir une progression dans le processus du personnage. Etude des aspects sociaux et de leur projection symbolique partant du theme de la dissipation. Apres la partie descriptive on essaie de placer le journaliste dans le contexte de la comedie humaine par rapport aux autres jeunes ambitieux. Le theme de la dissipation developpe d'autres aspects du personnage: le viveur, l'ecrivain rate, le travailleur de la presse, le revolte vaincu victime de ses contradictionsStudy of the journalist's character in illusions perdues and others balzac's novels, trying to set up a progression in the character's process of creation. Study of social aspects and their symbolical projection, coming from the theme of dissipation. After the description part, the writer tries to situate the journalist within the context of la comedie humaine, in relation to the others young ambitious men. The theme about dissipation treats others aspects about the character: the play-boy, the unsuccessful writer, the man working for the newspapers, the defeated rebel, victim of his contradictions
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Visitkitjakarn, Vatchara. "Le mariage dans les oeuvres romanesques de george sand." Paris 8, 1987. http://www.theses.fr/1987PA080165.
Full textAbstract:
L'oeuvre de george sand, ses romans en particulier, presente tres largement le theme du mariage, qui est aborde selon deux angles ; celui des aleas d'une union malheureuse, et celui des epreuves necessaires pour aboutir au bonheur dans le mariage. George sand analyse dans ses romans l'un des grands problemes sociaux du xixe siecle, dont les evenements historiques ont bouleverse les formes legales. Le comportement des individus vis-a-vis de cette institution varie du tout au tout selon les classes, ainsi que l'attitude reciproque des conjoints, et la maniere d'agir du pere envers ses enfants. Puisque le mariage est considere comme un moyen de consolider la situation sociale de la famille, il est evident que le mariage de convenance constitue le type d'union le plus commun sous la restauration. Il s'agit aussi de la coutume la plus contestee par george sand a travers son oeuvre, car l'argent, l'instruction et la beaute servent alors uniquement a l'ascension sociale. George sand, elle, plaide pour le mariage d'amour : ses heros aiment tous passionnement, ce qui leur donne la force de s'unir avec la femme aimee sans se corrompre. Pour echapper au conformisme et a la corruption de la societe ils leur faut fuir hors de la societe (se cacher, mourir, ou pratiquer l'union libre) - ou se revolter contre elle et avoir des amours antisociales. George sand envisage egalement l'amelioration de la societe, l'etablissement d'une forme d'egalite des sexes qui permettrait de trouver le bonheur a l'interieur du mariage. Voici "l'ame et la foi" qu'elle nous legue au travers de ses romans de la periode 1832-1848 a laquelle se limite notre etude entreprise dans des perspectives historiques et thematiquesThe works of george sand, in particular her novels, present very widely the theme of marriage, which she approaches from two angles : the ups and downs of an unhappy union and the trials neccessary to a happy marriage. George sand analyses in her novels one of the great social problems of the 19th century, the legal forms of marriage being shattered by the historical events of this time. The behaviour within the framework of this institution varies entirely accordingly to the social class, for example the attitude to each other of the married couple and the relation of the father to his children. As the marriage is considered as a means of consolidating the social standing of the family, it is obvious that the marriage of convenience constitutes the most common type of union during the restoration. This custom is the most strongly contested by george sand throughout her works, because money, education and beauty were at the time the only means of social mobility. George sand makes a plea for the marriage of love : her heroes all love passionately, which allows them the power to unite with their lover without being corrupted. To escape conformism and corruption they have to either move outside society (to hide their love, to die ou love outside the bounds of marriage) or to revolt against it and to have unconventional relationships. George sand also envisages the improvement of society and the establishment of an equality between the sexes which would allow happiness in marriage. Thus, "the soul and the faith", which she bequeaths us from the period of her novels between 1832-1848, to which our study is limited in its historic and thematic perspectives
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Nageon, de Lestang Gilles. "Famille et sexualité dans l'oeuvre romanesque de François Mauriac." Paris 3, 1985. http://www.theses.fr/1985PA03A085.
Full text
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Van, de Pas Johanna Geertruida. "L'oeuvre littéraire de Salvador Dali, vue dans son ensemble." Paris 3, 1985. http://www.theses.fr/1985PA03A098.
Full text
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Lee, Jécile. "Etude sur le temps dans l'oeuvre de Henri Bosco." Grenoble 3, 1986. http://www.theses.fr/1986GRE39006.
Full textAbstract:
L'analyse de l'organisation de l'oeuvre et des symboles nous montre la persistance du theme du temps chez bosco. Bosco metamorphose le double parametre du temps et du non-temps en un espace imaginaire. Dans ses jeux de l'imagination, le reel et l'imaginaire, le temps et le non-temps ne sont plus saisis comme des phenomenes contradictoires, mais comme une totalite dialectique dans laquelle s'insere le destin des heros. Cependant ce que bosco nous montre par la structure synthetique de l'imaginaire, est sa volonte de tendre vers le non-temps mythique ou l'imaginaire se dresse contre la dissolution du devenir. Le temps psychique est constitue par la dialectique du souvenir, la suspension totale de la temporalite et la structure spatio-temporelle. Le temps mythique, en tant que la dimension-archetype, est constitue par le temps initiatique, le mythe du paradis et le temps cyclique. En passant par le temps psychique et le temps mythique, tout le mouvement de l'energie du temps contre la decrepitude et la mort est vers le centre et vers l'unThe analysis on the organisation of the works and the symbols shows us the persistence of the theme of time in bosco. Bosco metamorphoses the double parameter of the time and of the no-time into a imaginary space. In his play of the imagination, the real and the imaginary, the time and no-time are not caught as contradictory phenomena, but as a dialectic totality in which the destiny of the heros is inserted. Nevertheless, what bosco shows us by the synthetical structure of the imaginary, is his desire to incline toward the mythical no-time where the imaginary rebels against the dissolution of vicissitudes. The psychic time is constituted by the dialectics of memories, the total suspension of the temporality and the spatio-temporal structure. The mythical time, as dimension-archetype, is constituted by the initiatory time, the myth of paradise and the cyclic time. Passing through the psychic time and the mythical time, the mouvement of the energy of the time against the decrepitude and the death is toward the centerm toward the one
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Frank, Évelyne. "La quete de l'etre dans jacob de pierre emmanuel." Université Marc Bloch (Strasbourg) (1971-2008), 1985. http://www.theses.fr/1985STR27001.
Full text
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DUSSARTE, GIRARDIE SYLVIE. "Les themes medicaux dans la litterature de science-fiction." Bordeaux 2, 1988. http://www.theses.fr/1988BOR25116.
Full text
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VILLANUEVA, MARIA GRACIELA. "L'image de l'etranger dans la litterature argentine (1880-1910)." Paris 3, 1998. http://www.theses.fr/1998PA030184.
Full textAbstract:
Cette these etudie l'image de l'etranger dans la litterature argentine a l'epoque de l'immigration massive, a partir de l'analyse d'un corpus integre par une soixantaine d'oeuvres de fiction (romans, contes, pieces de theatre), essais litteraires et journalistiques et textes juridiques produits entre 1880 et 1910. La these est organisee en trois parties : la premiere (intitulee + litterature et realite ;) analyse quels sont les aspects de l'histoire de l'etranger en argentine a l'epoque consideree dont la litterature rend compte ; la seconde (intitulee + litterature et ideologie ;) etudie le corpus de textes choisis du point de vue des materiaux ideologiques avec lesquels les textes se construisent ; la troisieme (intitulee + la construction de l'image de l'etranger dans la fiction litteraire ; ) se penche sur l'image de l'etranger dans le recit et le theatre, du point de vue de ses mecanismes de construction, mecanismes dont la dimension ideologique implicite est mise en evidence. Le travail s'acheve par une analyse du rapport entre le theme de l'etranger et la naissance d'une litterature de fiction en argentineThis thesis studies the portrayal of the foreigner in argentine literature in a context of massive immigration. It focuses on a corpus of about sixty works written between 1880 et 1910: novels, short stories, theatre, literary and journalistic essay and laws. The thesis is divided into three parts. Part one treats the relationship between literature and reality (the point is to show which aspects of the history of foreigners in argentina are recorded in literature) ; part two deals with the ideological contents of the corpus ; part three examines the mechanisms that construct the portrayal of the foreigner in argentine novels, short stories and plays (mechanisms whose dependance upon ideology is also studied). The conclusion shows the relationship between the picture of the foreigner and the development of fiction in argentina
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Duport, Danièle. "Le jardin dans la litterature francaise du seizieme siecle." Paris 10, 1997. http://www.theses.fr/1997PA100129.
Full textAbstract:
Le jardin dans la litterature francaise du seizieme siecle s'interroge sur le renouveau de l'image du jardin et plus particulierement sur le lieu commun litteraire. Des domaines aussi apparemment eloignes que divers composent le champ de l'enquete qui s'est voulue d'autant plus etendue que les discours tres varies sur le jardin s'averent souvent complementaires. La richesse et les metamorphoses du topos refletent quelques manifestations interessantes des bouleversements qui affectent alors les mentalites et l'homme nouveau. Il apparait aussi que la litterature tient des discours sur le jardin fictif qui rejoignent ceux des jardins reels et qu'elle rend plus explicite le regard dont le siecle considere le lieu ou l'homme mesure ses pouvoirs a ceux de la nature. Les descriptions de jardin se repartissent en trois groupes : jardins de la realite, dans les traites d'agriculture et les recits de voyage; jardins de la metamorphose interieure, ceux de l'allegorie religieuse, de l'alchimie, et du nouvel ideal de vie rustique; jardins rhetoriques ou le texte s'essaie a une variete nouvelle, ou la poetique etablit une claire distinction entre le style georgique, rigoureux comme un jardin potager, et l'expression tres souple du nouveau paysage des styles, le paysage-jardin. Quelle que soit leur diversite, une etonnante concordance unit les images du jardin autour de la problematique centrale de la variete du monde. Tout jardin est une mise en ordre de la nature qui pose un degre d'interpretation de la nature par l'art. Le jardin reel, et plus encore son image litteraire, recherche un art naturel ou le jardinage deviendrait invisibleThe garden in the french literature of the sixteenth century questions the renewal of the image of the garden and, more particularly, the literary commonplace. The field of enquiry is composed of realms as apparently alien as they are varied, all the more so as the very diverse discourses about the garden often prove complementary. The richness and the metamorphoses of the topos reflect some interesting manifestations of the transformations then at work in the mentalities and in the new man. It also appears that the literary discourses on the fiction garden meet with what the real gardens try to express, and contribute to elucidating the way the sixteenth century considers the garden, as the place where man pits himself with nature. The garden descriptions are divided in three groups : real gardens, in agricultural treatises and travel books; gardens of the personal transformation: in the religious allegory, in alchimy, and in the new ideal of rustic life; rhetorical gardens where is experimented a new variety, where poetics draws a clear line between the georgic style, as rigourous as a vegetable garden, and the very flexible expression of the new landscape of styles: the garden-landscape. Whatever their diversity, the images of the garden combine in a unexpected aggreement around the central problematics of the world variety. Every garden is an ordering of nature, which states a particular degree of interpretation of nature by art. The real garden, and more so its literary image, looks for a natural art in which gardening would become invisible
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Raclot, Michèle. "Le sens du mystere dans l'oeuvre romanesque de julien green." Paris 4, 1986. http://www.theses.fr/1986PA040128.
Full textAbstract:
Etude du sens du mystere dans les romans et les nouvelles de green. L'atmosphere de mystere dans le decor et les effets de mystere dans la structure narrative des romans. Le mystere de l'autre, l'impossible communication avec autrui et le theme du secret; la violence et la cruaute dans le roman greenien. Le mystere de la personne, l'eclatement du moi, la prison du moi et le role de l'inconscient. Le mystere du mal, la fascination du peche; le role du destin, la presence de dieu et de satan et la reversibilite des signes du bien et du mal dans cette oeuvre. Le mystere de l'invisible, la tentation de l'ailleurs, la quete du secret de l'etre a travers l'enfance et la mort, le rapt de l'ame par la foi. Les structures de l'imaginaire chez green, symboles de tenebres et symboles lumineux, structures de la dualite et structures de l'unite dans la thematique romanesque et la stylistique de julien greenAbstract of thesis: a study of the sense of mystery in julien green's novels and shortstories. The atmosphere of mystery arising from the background and mystery effects in the narrative structure of the novels. The mystery of others, the failure of any attempt at communicating with them, the existence of a secret. Violence and cruelty in green's novels. The mystery of the individual, the dissolution of the self, the prison of self, and the part played, the presence of god and satan, and the reversibility of the emblems of good and evil in green's work. The mystery of the invisible, the temptation of the beyound, the attempt at grasping the secret of the ego through chilhood and death, the rape of the soul by faith. The structures of green's inner world as expressed in his work. Symbols of darkness and symbols of light. Structures reflecting duality and structures reflecting unity in julien green's themes and style
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Roussel, François-Gabriel. "L'éthique amoureuse dans les lais des XIIe et XIIIe siècles." Paris 3, 1985. http://www.theses.fr/1985PA03A107.
Full text
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Ghosn-Barreau, Maya. "Les problèmes de communication dans "La prisonnière" de Marcel Proust." Paris 3, 1987. http://www.theses.fr/1987PA030151.
Full textAbstract:
La these a pour objet principal de traiter d'un point de vue communicationnel des rapports mondains et des rapports amoureux dans la prisonniere, a partir d'une analyse positive principalement pragmatique. La premiere partie concerne la mondanite: on y etudie les deux reunions decrites dans le roman: dans l'une (la conversation chez la duchesse de guermantes), les interactants se reconnaissent comme des interlocuteurs legitimes; la conversation n'en a pas moins ses contraintes, ses silences, ses violences. Dans l'autre reunion (la soiree verdurin), l'incommunicabilite vient du fait que les deux classes sociales mises en presence (l'aristocratie et la bourgeoisie) sont des classes encore dissociees, d'ou l'interet de considerer les attentes de chacun des groupes, leurs representations, les rapports de places, et de tirer enfin une conclusion sur l'extreme codification du systeme mondain dans le roman considere. Si les rapports mondains ont pu etre compares a une interaction sociale positive qui permettait de reperer les infractions, les rapports amoureux, dans la deuxieme partie ont ete etudies dans le cadre de la relation interpersonnelle. L'analyse est largement focalisee sur le heros, car son "point de vue systematique" laisse dans une ombre a peu pres complete le monde interieur de l'autre (l'objet aime). L'ambivalence de son desir et celle de l'image qu'il recherche, de meme que le code social et moral qui penetre la parole du heros, vouent a l'echec la communication entre les deux protagonistes de la prisonniere. L'art demeure, qui assure "la communication des ames"The main subject of this thesis is to study social relationships and loving relationships in la prisonniere, starting from a positive analysis of these relations and using a pragmatic approach. In the first part of the thesis, two main situations of the roman are considered: concerning the conversation in mme de guermantes' salon, the interaction takes place between persons who accept each other as legitimate interlocutors. The verdurin's salon gathers together two different classes (aristocracy and bourgeoisie) which can't communicate because they are still separated. It was interesting to study each class' expectations, its behaviour, and then to conclude to a codified social system in proust's roman. The second part of the thesis is mainly about loving relationships between marcel and albertine. The analysis focuses on marcel: the ambiguity of his desire, of the image he is looking for, the moral code and the social code which have a prominent part in his behaviour, make loving relationships unsatisfactory. Only art can really put "souls" in touch with each other
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Stroppetti, Romain. "Anquetil-duperron, sa place et son role dans la renaissance orientale." Montpellier 3, 1986. http://www.theses.fr/1986MON30005.
Full textAbstract:
Anquetil-duperron(1731-1805), celebre orientaliste, quitta la france pour l'inde ou il dechiffra les monuments litteraires du zoroastrisme : l'avesta. Il se mit en contact avec les pretres parsis a surat. Ces derniers l'initierent a l'ancienne langue sacree de la perse: le zend. En 1771, de retour en france, il publiait le zend-avesta, ouvrage de zoroastre, en 1801-1802 il editait l'oupnek'hat, version persane des upanisads. Si les oeuvres et les noms des encyclopedistes francais furent connus au xviiieme siecle dans le monde entier, par contre l'oeuvre du savant anquetil-duperron, n'etait appreciee que dans le cercle restreint des indianistes. En revanche, au xixeme siecle, grace au genie d'eugene burnouf, le nom d'anquetil-duperron figura parmi les celebrites de l'humaniteAnquetil-duperron(1731-1805), famous french oriental scholar went to india with one aim in mind: to bring back and translate the ancient literary monuments of zoroastrianism: the avesta and of brahmanism: the veda. His sojourn at surat, with parsee priests, was successful for he was the first oriental scholar to ever study an ancient sacred language: the zend. In 1771, in france, he translated from persian to french the "zend-avesta, ouvrage de zoroastre", and in 1801-1802, from persian to latin the oupnek'hat, persian version of the upanisad. Anquetil-duperron is the forerunner of both "indian" and "indo-european" studies
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Mahdi, Salih Sattar. "Le sens metaphysique de la fraternite virile dans l'oeuvre de malraux." Limoges, 1987. http://www.theses.fr/1987LIMO0505.
Full textAbstract:
Malraux attend de la fraternite virile une delivrance dont l'oubli du destin fondamental de l'homme ne doit pas etre la rancon. Une impitoyable lucidite, -le signe le plus certain de notre dignite d'homme-, l'emporte sans equivoque sur la tentation toujours renaissante de l'evasion. Hante par la fraternite virile, malraux l'est sans doute dans la mesure ou elle lui echappe. Coolies de canton, tortures de shanghai, paysans d'espagne, prisonniers du camp de chartres : le peuple n'apparait jamais que devant une conscience individuelle, douloureusement et orgueilleusement separee. La fraternite que le heros connait n'est pas celle qui le ferait sortir de luimeme : elle ne le lie qu'a ses semblables. Bien plus qu'une communion du heros et du peuple, il y a, dans les livres de l'epoque revolutionnaire, une exaltation sur le mythe du peuple. La fraternite n'est pas un refuge contre l'humiliation, une exaltation qui ne serait qu'une forme subtile du divertissement : elle est une arme. L'individu trouve sa fertilite dans son lien avec la collectivite ; il ne s'y fond pas, mais s'en nourrit. La fraternite, au fond, eleve plus encore qu'elle n'unit : elle hausse l'homme au-dessus de sa condition. Et en cela, les heros malruciens sont conscientsMalraux expects from virile fraternity a deliverance which must not be gained by forgetting man's fundamental destiny. A ruthless clarity of insight, the surest sign of our human dignity, is always more forceful than the ever latent desire to escape. Malraux is doubtlessly haunted by virile fraternity in as much as much as it eludes him. People, whether they be coolies in canton, men tortured in shanghai, peasans in spain, or prisoners in a camp in chartres, only ever appear through an individual awareness, painfully and proudly separate. Fraternity as experienced by the hero is not such as would enable him to come out of his shell ; it can only link him to those of his kith. There is, in the looks of the revolutionary period, an exalting of the myth of the people, much more than a communion between the people and the hero. Fraternity is not a refuge from humiliation, an exaltation which woned merely be a rather subtle form of entertainement ; it is a weapon. The individual can be fructified by his link with the community ; he is not absorbed into it, but is nourished by it. In fact, fraternity is uplifting rather than unifying : it raises man above his condition. And in this respect, we can speak of he awareness of malraux's heroes
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Gam, Abdelhakim. "L'image de l'orient dans une revue francaise "le correspondant" : 1870-1914." Toulouse 2, 1986. http://www.theses.fr/1986TOU2A012.
Full textAbstract:
Quelle image de l'orient propageait, entre 1870 et 1914, la revue catholique francaise : le correspondant? outre son caractere exploratoire- occasion d'une mono- graphie pour une oeuvre inconnue- la reponse tient autant de la linguistique que de l'histoire. Un inventaire thematique nous revele d'abord les substances constitutives de l'image en question; elles sont noiratres et des especes les moins spontanees: c'est une alienation, entre autres, ou une aberrance qu'on peut toucher a travers des preuves telles que l'inflation verbale ou l'exclusion de l'alterite. Le resultat est un orient tout aussi negatif qu'enexistant: un phenomene de non-information, en quelque sorte, qu'explique, d'une part, le texte, lequel en raison de ses specificites propres, semble mieux a meme de rendre des humeurs qu'une realite exterieure; et d'autre part, un contexte, un melange d'imperialisme et de suffisance ancestrale. Un cas d'ecriture et de presupposes visceraux, en sommes, qui ont fait -et qui font encore- que l'orient soit un cliche: un contretype conventionnel plus folklorique que reelWhat sort of image of orient did the french catholic magazine: "le correspondant" spread, between 1870 and 1914? besides an investigating part-which leads to the description of an unknown text- the answer is related to linguistics as well as to history. A thematic statement shows the different components of this image: it consists, among other aspects, in an alienation and an aberration which appear in the exegerations and the exclusion of anything different. The result is the image of a negative and unreal orient, due to absence of proper information. This is evident first in the text itself, which, because of its own characteristics, seams to report feelings more than real facts; and secondly in the historical context: a mixture of imperialism, self-confidence an ancestral contempt. An example of writing and strong predjudices which have actually transformed orient-up to our days-into a stereotype, more folklorical than real
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Ravis-Françon, Suzanne. "Temps et creation romanesque dans l'oeuvre d'aragon." Paris 3, 1991. http://www.theses.fr/1991PA03A071.
Full textAbstract:
L'invention de fictions apparait comme le moyen privilegie de donner forme a l'experience temporelle vecue et d'en depasser les limites grace a la manipulation du temps romanesque. Dans le corpus de 18 ouvrages forme par tous les ecrits d'aragon relevant au sens large du "ro man", on observe des constantes, mais aussi des ensembles caracterises par des pratiques differentes des jeux temporels. Les annees-seuils ou ils se modifient sont mises en relation avec l'evolution personnelle de l'auteur comme avec les grands courants de la conscience moderne du temps. Le sens du devenir historique et l'imagination de l'histoire s'averant au centre de la temporalite d'aragon, leur role essentiel dans ses romans sera analyse a partir de quelques exemples du traitement du document et de la vision de l'histoire quis e degage de la composition des oeuvres. L'art d'aragon comme romancier du temps est enfin mis en evidence dans trois recits. La conclusion degage les traits specifiques du temps aragonien et leur rapport necessaire a la creation romanesqueThe invention of fictions appears as the oustanding means to give shape to the experience of time and to go beyond its limits thanks to the handling of time in novels. In the corpus of 18 works formed by all of aragon's writings which, strictly or not, come under the heading of novel', one can discern certain constant features, but also sets of works characterized by varying methods in the treatment of time. The years marking a transition in this respect are correlated both with the author's personal evolution and the main trends of the modern awareness of time. The sense of historical evolution and the imagination of history turn out to be at the heart of aragon's treatment of time and thereforre the basic part they play in his novels will be analyzed through a few instances of his use of documents and of the vision of history which arise from the structure of his works. Lastly, aragon's art as a novelist of time is brought into light through a study of three narratives. The conclusion brings out the specific features of aragon's time and their necessary relationship to fictional creation
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Henein, Eglal. "Verite et deguisement dans "l'astree" d'honore d'urfe." Paris 4, 1992. http://www.theses.fr/1992PA040009.
Full textAbstract:
Parue entre 1607 et 1628, l'astree a enthousiasme ses premiers lecteurs parce qu'elle relevait d'une esthetique nouvelle. D'urfe cependant se fondait sur la theorie medievale des quatre sens et multipliait les formes de deguisements pour exposer sa conception des rapports humains et de l'amour. L'astree offre une lecon qui n'a pas ete comprise parce que les aventures n'ont jamais ete lues a la lumiere des epistres morales, meditation d'un chretien qui admire seneque. La structure de ce roman pastoral et historique, ses themes majeurs (les erreurs de la vue et les feintes), aussi bien que les references a des transpositions artistiques et litteraires prouvent que d'urfe compte sur des metamorphoses pour reveler une verite ambigue illustree par la fontaine de la verite d'amour. Apres la mort du romancier, les continuateurs ont trahi leur maitre en ecartant la pastorale et la religion pour privilegier le merveilleux. Ils ont neglige un fait essentiel : la fontaine figure ironiquement une illusion, car la parfaite connaissance de l'aime peut tuer. Le sage compte sur la foi, l'esperance et la chariteAstree's first readers, between 1607 and 1628, admired a novel that introduced a new esthetics although they did not notice that honore d'urfe based his work on the medieval fourfold theory of interpretation multiplying forms of disguises in order to enhance his conception of human relations and his views on love. Astree's lesson has not been understood because its content has never been judged according to the epistres morales, a senecan and christian meditation. This pastoral and historical novel focusing on errors of perception and on tricks is built on references to artistic and literary transpositions because its author relies on metamorphosis to disclose an ambiguous truth illustrated by the fountain of truth in love. Writers who continued the novel after d'urfe's untimely death betrayed their master by ignoring pastoral and religious values and by favoring miracles. They neglected an essential fact : the fountain is the ironical representation of an illusion because perfect knowledge of the beloved can become deadly. Wise men count on faith, hope and charity
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Pereira, Richard. "Anamorphoses et métamorphoses de la dialectique dans les romans de Franz Kafka." Nice, 1987. http://www.theses.fr/1987NICE2010.
Full textAbstract:
La dialectique kafkaienne, à la fois art du dialogue et mouvement de la pensée, se définit comme la quête d'un sens inacessible. Les constantes déformations et transformations de la dialectique s'expliquent par l'isolement et la difficile présence au monde du héros. Celui-ci est tenté par trois types de relation : celle qui est totalement tournée vers autrui et qui sera nommée dialectique théâtrale ; celle qui est partiellement tournée vers autrui et qui repose sur la relation homme femme ; celle qui abolit autrui en raison d'une aliénation intrinsèque. Dans la "dialectique théâtrale" sont examinés les deux pôles de la dialectique devenue spectacle = le pouvoir et le contre-pouvoir. Le pouvoir fait l'objet d'une quête histrionique, d'une perversion du discours et d'une outrance idéologique. Le contre-pouvoir se caractérise par la révolte du "je" (prise de conscience du péché et négation de la verticalité) et la difficulte d'être (double combat pour être au monde et le penser). Dans le "rapport dialectique entre l'homme et la femme", deux types de femme (mère ou amante) influent sur la dialectique. Avec la mère, on assiste a la précarité de l'intégration sociale du héros et à l'impossibilite de son intégration ontologique (dans le cas de l'inadéquation de la femme au symbole maternel, la conflictualité sera constante). Avec l'amante, trois phases se succèdent : la quête de l'amante, celle de l'amant et le mirage de l'amour. Dans "l'aliénation dialectique", l'emprisonnement de l'être aboutit au non-agir (mouvement et rupture du lien vertical), l'hyper-sophistique (écran entre l'être et sa conscience, l'être et le réel), et l'échec de l'esprit (échec de la raison, attente de l'esprit et rédemption impossible)
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Cabanès, Jean-Louis. "Le corps et la maladie dans les recits realistes. (1856-1893)." Toulouse 2, 1989. http://www.theses.fr/1989TOU20034.
Full textAbstract:
Dans cette these, on s'est propose d'analyser les rapports qu'entretiennent, dans la deuxieme moitie du xixeme siecle, les representations litteraires du corps avec les doctrines medicales, les ideologies scientifiques qui definissent ce qui est morbidite, deviance, deraison. Outre les codes physiologiques sur lesquels repose la description des personnages, on a etudie la maniere dont les romanciers enchassaient dans les recits la documentation clinique engrangee dans les avant-textes. Notre attention s'est ensuite fixee sur les metaphores qui assimilent la societe, le langage, a une totalite organique. Il importait enfin de degager les raisons qui incitent les ecrivains a decrire le mysticisme ou les tourments de la creation artistique comme une sorte de maladie. Il nous est apparu, au terme de ce travail, que "le realisme", constamment soucieux de percer les secrets de la chair, vit d'une tension permanente : il cherche a donner corps au reel, par reference au savoir analytique des medecins, il suggere au moyen d'images, le role d'une dynamique negative, inscrite au coeur meme de l'elan vitalOur intentions in this thesis, has been to analyze the literary representations of the body tortured by illness. In this prospect, we have studied scientific ideologies which, in the second half of the 19th century determine what is morbidity, deviancy, insanity. The physio logical codes have been analyzed, as well as the way used by realist novelist to insert, in the stories, a medical documentation. Then, our attention has been focussed on the metaphors which identify society, language to an organic whole. Besides, it was necessary to study the reasons which made the writer describe mysticism, the sufferings of the artists to elaborate their works of art, as a kind of illness. Finally, we have noticed that realism, alway trying to penetrate through the secrets of flesh, is torn by two conflicting tensions : this form of esthetism intends to embody real life, in reference to analytic knowledge of doctors, it constantly suggests that a negative pulsion can be found in the very impulse for life
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Fambrough, Melinda Ann. "Les Anges dans la Litterature Francaise au Cours des Ages." Thesis, The University of Arizona, 2006. http://hdl.handle.net/10150/193272.
Full textAbstract:
This "memoire" explores angels in French literature from medieval through post-modern times. A belief in "bird-men" was prevalent in societies of Europe and Asia Minor since the dawn of history. During the Middle Ages, tales about the lives of saints were popular, as was the cult of Saint Michael the Archangel. With the Renaissance came contempt among French writers for legislated spirituality. Francois Rabelais' demons demonstrate this rebellious spirit in Gargantua and Pantagruel. Apologist Blaise Pascal seeks to defend Catholicism with its angels through his Pensees. During the 18th century, Voltaire argues in his Dictionnaire philosophique that angels are inventions of a needy, naive, human imagination. Such romantics as Alfred de Vigny and Victor Hugo write about their sympathy for the devil. Honore de Balzac extols their sentimental quality. Today, Regis Debray proposes that angels fulfill a human need for hierarchy tied to transmission of all cultural heritages.
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Ouerhani, Nejib. "Espaces et exils dans la littérature maghrébine de langue française." Université Stendhal (Grenoble ; 1970-2015), 1991. http://www.theses.fr/1991GRE39036.
Full textAbstract:
Dans la premiere partie intitulee "espaces du maghreb", nous avons vu comment les ecrivains maghrebins de langue francaise arrivent a ecrire et construire leur rapport avec leur espace d'origine. Dans la deuxieme partie de notre travail, consacree aux "espaces de l'ecriture", nous avons vu dans quelle mesure on peut dire qu'il y a ressemblance ou divergence au niveau des techniques d'ecritures de l'espace propre a chacun des auteurs etudies. Dans la troisieme partie, "le monde imaginaire de l'islam aujourd'hui: entre l'exil mythique des origines et l'exil reel de nos jours", nous avons rappele d'abord l'exil du prophete mohamed. Ensuite, nous avons tente de verifier si l'exil du prophete fondateur du royaume de l'islam serait toujours aussi prometteur pour les maghrebins "candidats a l'exil", ou si, au contraire, il s'inscrirait dans la dechirure et la blessure. Dans une quatrieme et derniere partie, "exils et litterature maghrebine de langue francaise", nous avons essaye dans une premire phase d'etudier le rapport a la langue francaise chez les ecrivains maghrebins. La deuxieme phase de cette partie a ete consacree a l'etude de la place occupee par la litterature maghrebine de langue francaise dans les litteratures arabe et francaise. Finalement, nous nous sommes penches sur l'etude de l'exil chez les ecrivains maghrebins de langue francaiseIn the first part entitled "spaces of the maghreb", we saw how the french-speaking writers, form the maghreb succeed in writing and building up their relationship with their space of origin. In the second part of our work, devoted to the "spaces of writing", we came to the conclusion that there are some similarities or some differences in the space-writing techniques peculiar to each of the authors studied here. In the third part, "today's imaginary world of islam : from the original mythical exile to today's real exile", we first evoked mahomet's exile. Then, we tried to check wether the prophet's exile, which was the foundation of the kingdom of islam, was still promising for the north africans, "candidates for exile", or if, on the contrary, it went off along with tear and wound. In our fourth and last part, "exiles and the french-speaking literature from the maghreb", we attempted to study the link to the french language for writers from the maghreb. Then we dedicated ourselves to the study of the place of the french-speaking literature from the maghreb within the arab and french literatures. Finally, we looked into the concept of exile for north african writers
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Menu, Michel. "Jeunes et vieux dans la litterature grecque archaique et classique." Paris 4, 1986. http://www.theses.fr/1986PA040120.
Full textAbstract:
Fondee sur les sources litteraires, l'etude suit, d'homere a thucydide, un developpement chronologique par auteurs ou par genres. Le profil concret de jeunes et vieux, situes dans leurs relations constantes, prevaut sur l'appreciation abstraite et autonome de chaque age. La tradition d'une hierarchie, conforme aux regles de la nature, implique l'instauration par la loi de codifications regies par les principes de l'anciennete et de l'initiation. La description des traits individuels est supplantee par l'analyse du role sociologique des classes d'ages. Les variations lexicales, l'interference de tous les aspects de la civilisation, l'alternance entre le figement des formules stereotypees ou des proverbes et le dynanisme des evenements historiques revelent cependant la complexite et la relativite inherentes au theme. La litterature archaique et classique offre des references permanentes: anthropomorphisme, lieux communs ressortissant aux caracteristiques physiques et psychologiques, sentiments personnels engendres par la conscience du temps vecu. A travers les prerogatives fonctionnelles et sociales se dessine l'evolution des interets aristocratiques d'une caste a l'ideologie democratique d'une cite. Le theatre classique, associant actualite et fiction, constitue une charniere entre mythe epique et philosophie politique. Sous l'influence des presocratiques, du rationalisme medical, de la sophistique, la positivisme se substitue a la foi, l'evocation des caracteres a l'expression des sentiments,. .This study, based on literary sources, analyzes the various authors and genres in chronological order from homer to thucydides. Concrete portraits of young and old people in their constant relationships prevail over an abstract appreciation of each age taken separately. The tradition of a hierarchy, in keeping with the rules of nature, implies the legal institution of a code defined by the principles of seniority and initiation. The description of individual features gives way to an analysis of the sociological part played by the various age-groups. However, lexical variations, interaction between all the aspects of civilisation and the alternate effects of set phrases or proverbs on one side and historical dynamism on the other reveal the complexity and relativity inherent to the theme. Archaic and classical literature provide permanent references: anthropomorphism, stereotypes concerning physical or psychological characteristics and
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Vanbremeersch, Marie-Caroline. "Sociologie des paysans dans la litterature francaise (18eme-19eme siecle)." Amiens, 1994. http://www.theses.fr/1994AMIE0008.
Full textAbstract:
Les paysans occupent une place a part dans la structure sociale francaise, marquee par la condamnation. Leur representation traditionnelle oscille entre l'image du "sauvage de l'interieur" et celle d'une idylle champetre dont la pastorale constitue le paradigme litteraire. Le 18eme siecle. Ebranle dans ses structures et ses hierarchies, va faire eclater cette symbolique trop simplifiee en faisant emerger dans le roman un "paysan problematique". Anticipant la sociologie des paysans, le roman exerce une fonction de connaissance qui fait apparaitre les nouvelles problematiques du lien paysan-societe. A la fois document et ensemble de propositions qui s'offrent en modele a l'imaginaire social contemporain, le roman apparait comme un outil para-sociologique revelateur de l'evolution des representations sociales francaises concernant les paysans. La periode 1734-1884 sera particulierement feconde a cet egard. Jalonnee par les "romans paysans" de marivaux. Retif de la bretonne et balzac, elle explore l'ambivalence et les tensions des relations entre les paysans et les societes urbaines. Au coeur des problematiques nouvelles, l'idee de nation et celle d'embourgeoisement. Les romans de parvenus construisent une reference nationale en soulignant les capillarites multiples entre ville et campagnes. Les romans de balzac reprennent et amplifient le theme en faisant du developpement rural un enjeu de la nation. La campagne de balzac est peuplee de paysans car sa modernisation passe par la modernisation des paysans, c'est a dire aussi leur assimilation par les referents urbainsPeasants take up a place apart, doomed, in the french social structure. Their traditional representation oscillates between the image of the "savage inside the country" and the one of a rustic idyll of which the pastoral constitutes the literary paradigm. Shaken in its structures and hierarchies, the 18th century will make this over-simplified symbolic blow up, bringing to light a "problematic peasant" in the novel. Anticipating the sociology of peasants, the novel has a function of knowledge which reveals the new problematics of the peasant-society relation. Both a document and a range of propositions available as a pattern to the social contemporary imaginary, the novel appears as a parasociologie tool revealing the evolution of the french social representations of peasants. The 1734-1844 period will be especially fertile in it. Marked out by the "peasants novels" of marivaux, retif de la bretonne and balzac, it explores the ambivalence and the tensions of the relations between peasants and the urban societies. In the centre of new problematics, lay the ideas of nation and access to middleclass. Parvenus'novels make up a national reference by highlighting the multiple capillarities between town and country. Balzac's country is peopled with peasants, for its modernization depends on the peasant's, i. E on their assimilation by urban references too
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Martineau, Anne. "Les nains dans la litterature arthurienne francaise du moyen age." Paris 4, 1998. http://www.theses.fr/1998PA040197.
Full textAbstract:
Cette recherche recense et etudie les nains arthuriens francais de la fin du xiie siecle jusqu'a celle du xive. Elle veut montrer qu'ils tirent une bonne part d'eux-memes d'une famille d'etres du folklore nommes lutins. Ils tiennent d'eux leurs nombreuses aptitudes, restes d'anciens pouvoirs magiques. Mais le nain arthurien n'apparut peut-etre dans la litterature qu'a cause de la polemique dont les reels nains de cour faisaient l'objet : la societe feodale europeenne du xiie siecle dans son ensemble parait avoir reprouve leur presence aupres des grands. Sujet d'actualite, le nain interessa le public. Pittoresque personnage, il devint vite indispensable aux romanciers. Sa vogue, qui culmina dans le deuxieme quart du xiiie siecle, fut telle qu'il ne disparut du roman de chevalerie qu'avec ce genre litteraire lui-memeThis research is a compilation and a study of french arthurian dwarves from the end of the twelfth century to the end of the fourteenth. It is a attempt to show that a great part of their origin is drawn from creatures belonging to folklore itself, namely : goblins. They inherited from them their numerous and strange abilities which are a remnants of magic powers. However, the arthurian dwarf may have appeared in literature only because of the controversy held against real court dwarves. Indeed, the feudal society of the twelfth century in europe as a whole, seems to have disapproved of the privileged position they held close to princes. A topical subject, the dwarf attracted public interest, and this picturesque character soon became indispensable to novelists. The fashion for dwarveswhich reached its climax in the second quarter of the thirteenth century-was such, that they vanished from chivalric literature with the genre itself
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HUBAUD, SADOUL SARBARA. "Le loup-garou dans la litterature francaise et anglo-saxonne." Paris 3, 1996. http://www.theses.fr/1996PA030168.
Full textAbstract:
Chaque siecle projette, dans quelques figures emblematiques, ses angoisses et ses aspirations. C'est le loup-garou que nous avons choisi de suivre a travers son parcours historique, legendaire et litteraire. Notre analyse tend a expliquer les significations que le garou a prises en suivant ses metamorphoses a travers les textes classiques et modernes, depuis l'antiquite jusqu'en 1995. Les conclusions, qui ressortent de cette investigation, font ensuite l'objet d'un developpement thematique dans les chapitres reserves a l'etude du mal, de la solitude et de l'animalite redemptriceThrough out the ages, man has projected his fears and yearnings into various emblematical figures. We have chosen to follow in the tracks left by the werewolf in domains such as history, mythology and literature. Our analysis attempts to explain in the light of texts, both classical and modern, from antiquity until 1995, the many significations that the werewolf figure has acquired in the course of his various metamorphosis. The conclusion, brought forth by our investigations, will be thematically developed further on in chapters dealing with the notions of evil, solitude and the redemptive beast within
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PIEJUS, LE BOURHIS MARIE FRANCO. "L'ecrivain et l'alterite dans la litterature italienne de la renaissance." Paris 3, 1987. http://www.theses.fr/1987PA030068.
Full textAbstract:
Cette these rassemble neuf etudes, consacrees a la litterature italienne de la renaissance, qui veulent mettre en lumiere les interactions variees reliant litterature et societe. Trois principaux centres d'interet ont guide l'elaboration de ces travaux. Le premier concerne l'examen des types sociaux et leur representation dans les nouvelles en prose. Le personnage du paysan et celui du parvenu, tous deux representatifs d'une certaine alterite sociale, permettent ainsi de deceler les transformations operees par les textes narratifs sur la realite de leur temps. Une seconde approche des processus grace auxquels l'ecrivain utilise des elements etrangers pour se les approprier, a consiste a etudier dans la nouvelle differents phenomenes de reecriture. Ces exercices de style, classiques a l'epoque, ne prennent tout leur sens que si on les relie au projet culturel du narrateur. Enfin, les relations entre l'auteur et son public sont envisagees dans plusieurs etudes. Certaines oeuvres, par exemple les traites de comportement, affichent clairement leurs intentions didactiques, mais un decalage peut s'etablir entre celles-ci et la realisation effective. D'autres textes dissimulent sous une apparente neutralite leur souci de guider la reflexion morale du lecteur ou ses preferences esthetiques. Le genre de l'anthologie a ainsi pu contribuer a imposer une certaine conception de la poesie d'inspiration petrarquisante et courtisane. Ces differents aspects de la demarche de l'ecrivain ont ete etroite-ment associes aux transformations politiques et sociales que connait l'italie de la renaissance, ainsi qu'au role nouveau que joue, dans la creation litteraire, le developpement de l'imprimerieThe corpus of this thesis is a collection of nine studies devoted to italian renaissance literature. The object of this work is to throw light on the various interactions between literature and society. It focuses on three main points. First an analisis of the different social types and their representation in prose novella. Thus the characters of the peasant and the upstart, both representative of a certain social otherness, enable one to discover how the authors operated changes on the reality of their time in their narratives. A second approach to the processes by which the writer uses extraneous elements and appropriates them, consisted in studying different re-writing phenomena in the novella. These stylistic exercices, classic at the time, are only totally meaningful if they are related to the narrator's cultural aims. Finally the relationship between the writer and his public is considered in several studies. Certain works, for instance behavioural treatises, are cleanly meant to be didactic, but there may be some discrepancy between the intention and the realisation. Other texts, apparently neutral, conceal the writer's desire to guide the reader's moral reflexion and esthetic preferences, the anthology as a genre thus contributed to imposing a certain conception of poetry on the petrarchian model of court poetry. The different aspects of the writer's intentions and approaches have been closely related to the social and political changes that took place in renaissance italy, as well as to the role played by the development of printing
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Balta, Venetia. "Problemes d'identite dans la litterature neo-hellenique de la migration." Université Marc Bloch (Strasbourg) (1971-2008), 1996. http://www.theses.fr/1996STR20080.
Full textAbstract:
Le but de cette these est de mettre en relief les principaux problemes d'identite dans la litterature neo-hellenique en prose de la migration produite dans l'espace europeen. Dans la premiere partie sont presentees des donnees theoriques concernant la notion de l'identite en psychologie et en sociologie ainsi que l'ensemble des textes litteraires rassembles et etudies au cours de la recherche. La deuxieme partie est consacree a l'analyse detaillee d'un nombre restreint de textes (corpus) appartenant a deux epoques differentes (xixe siecle/ apres-guerre). Ce sont des textes de neuf ecrivains avec des caracteristiques tres differenciees. La troisieme partie est consacree a l'elaboration de certaines hypotheses de travail suscitees au cours de l'analyse des textes. L'objectif est ici de discuter les caracteristiques essentielles generales de la litterature en prose de la migration neo-hellenique. L'attention est portee sur l'interaction entre la question de la migration et la problematique de l'identite, sur le fonctionnement des axes du temps et de l'espace, sur le role organisateur des personnages dans l'evolution du mythe etcThe purpose of this dissertation is to examine the main identity problems of the greek literature of migration in prose which was created in europe. The first part contains main theoretical elements of the identity notion in psychology and sociology as well as the total number of the literary texts collected and studied during the research. The second part is devoted to the systematic study of a limited number of literary texts belonging in two different periods (19th century/ post-war period). These are texts of nine authors of a great variety. The third part is devoted to the elaboration on certain suppositions put forward during the analysis of the texts. In this cese the objective is to search the main traits of the greek migration literature in prose: the interdependence of the issue of migration and the problematic of identity, the function of space and time facts, the role of characters in the development of the plot etc
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DAUPHIN, MARC. "Aspects actuels des dysthyroidies a l'amiodarone dans la litterature internationale." Clermont-Ferrand 1, 1989. http://www.theses.fr/1989CLF13825.
Full text
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Le, Grandic Eric. "Les voyageurs francais en italie dans la seconde moitie du dix-huitieme siecle." Paris 4, 1987. http://www.theses.fr/1987PA040229.
Full textAbstract:
Le recit de voyage en italie entre 1750 et la fin de l'ancien regime presente une grande variete de fermes, et aborde des sujets negliges par les ouvrages anterieurs. Le voyageur qui entreprend de raconter son sejour en italie se trouve confronte a une multitude de temoignages dont il doit se demarquer en exposant dans sa preface un projet original. Aussi de nombreux recits se presentent comme une critique de la litterature de voyage, et le voyageur devient le lecteur et le commentateur, puis, selon les cas, l'heritier eu le pourfendeur des auteurs qui l'ont precede dans la peninsule. C'est pourquoi il merite un portrait litteraire. Dans un premier temps, l'etude des procedes de composition du recit distingue les ouvrages qui privilegient l'experience personnelle et l'impression, de ceux qui pretendent instruire tres completement sur l'italie. Une seconde partie analyse le contenu des discours tenus sur l'italie, et degage la position de chaque narrateur vis-a-vis des lieux communs, il ressort que sous une apparente uniformite, tout recit apporte un enrichissement des idees sur l'italie dans le domaine esthetique, sociologique ou politique. Apres avoir brosse ce portrait de groupe des voyageurs-narrateurs, il nous est possible de depeindre, parmi ceux-ci, des figures plus saisissantes; une troisieme partie met donc en lumiere les recits de madame du boccage, de duclos, de mercier-dupaty, et surtout du president de brossesTravel literature in italy between 1750 and the end of the ancien regime presents a great variety of forms, and deals with subjects neglected by earlier works. The traveler who undertakes te relate his trip to italy is confronted with a multiplicity of accounts from which he must distinguish himself by setting forth an original project in his preface. Many accounts thus present themselves as a critiism of travel literature, and the traveler becomes the reacer and the commentator, and, as the case may be, the heir or opponent of the writers who visited the peninsula before him. That is the reason he deserves a literary portrait. In part one, the study of the methods of composition distinguishes works that emphasize personal experience and impressions from these that claim to instruct theruoghly en italy. Part two analyzes the content of the discussions on italy and makes clear the position of each narrator vis-a-vis the commonplaces. It results that, under an apparent uniformity, each account brings an enrichment to the ideas on italy in the speres of esthetics, sociology, or politics. After having presented this group-portrait of the traveler-narrator, it then becomes possible to depict more striking characters from this group. Part three brings to light the literary interest of the accounts of madame du boccage, mercier-dupaty, duclos, and especially of the president de brosses
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KIM, SUH MI-YUN. "Le monde sensible de francois mauriac dans les romans des annees 1913-1935." Paris 4, 1987. http://www.theses.fr/1987PA040189.
Full textAbstract:
Notre travail a pour but d'etudier le monde sensible dans les oeuvres de francois mauriac des annees 1913-1935. Chez le romancier, ne dans une famille provinciale, bourgeoise et catholique, la sensibilite est marquee par les experiences morales: enracinement dans son pays natal, retour continu vers l'enfance, violence de la passion dans l'adolescence, conflit entre la nature et la grace. Par la creation romanesque, mauriac essaie, grace a la memoire, de retrouver son veritable moi, et d'en eprouver la permanence. Ses heros, comme leur createur, aspirent a un ideal entrevu dans l'enfance, se revoltent contre la vie, et cherchent leur purete perdue dans l'amour humain, destine a l'echec mais qui les amene a l'amour de dieu. Mauriac decrit l'etat d'ame de ses personnages en le projetant sur un paysage. Le paysage reel devient ainsi un paysage interieur. C'est la sensation qui etablit une correspondance entre la nature et l'homme. L'univers naturel est un univers pense, reve et idealiseThe purpose of this work is to study the world of sensation in the novels which francois mauriac wrote from 1913 to 1935. The writer was born in a provincial and catholic family of the higher middle class. His sensitiveness was modelled by his moral experiences: rooting in his native country, continuous return to childhood, violence of passion during the youth, struggle between nature and grace. In the creating of his novels, mauriac tries to find his authentic self with the help of memory, and tests its permanency. His heroes, like their creator, yearn for an ideal they caught a glimpse of in their childhood, rebel against life, and seek their lost purity in human love, which is bound to fail but leads them to the love of god. To describe the mood of his characters, mauriac projects it on the landscape. The real scenery becomes a scenery of their interiority. The sensation establishes a correspondence between man and nature. Nature becomes a thought, dreamt and idealized universe
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Glencross, James. "Un thème médiéval dans le romantisme français : la "matière de Bretagne" dans la critique littéraire et dans l'érudition de 1800 à 1860." Grenoble 3, 1990. http://www.theses.fr/1990GRE39025.
Full textAbstract:
Cette these se propose d'etudier la reflexion menee par les critiques litteraires et les erudits de la premiere moitie du xixe siecle sur une des trois branches de la litterature medievale francaise selon le classement de jehan bodel, la "matiere de bretagne". L'etude de l'apport de la critique litteraire du xixe siecle a la connaissance des textes medievaux et plus precisement arthuriens prend pour cadre le debat romantique et ses suites. Dans ce contexte elle cherche a demontrer combien la perception des textes est marquee par les orientations de l'ecole romantique francaise. Quant aux travaux d'erudition de l'epoque, la these etudie dans quelle mesure les prises de positions des savants, notamment en ce qui concerne la valeur estherique des textes et l'origine de la matiere de bretagne, sont, elles aussi, sous-tendues par des preoccupations qu'on peut qualifier de "romantiques"The thesis aims to examine the views of literary critics and scholars of the first half of the nineteenth century on one of the theree branches of medieval french literature in jehan bodel's classification, the "matter of britain". The study of the contribution of literary criticism to the understanding of medieval and in particular arthurian texts takes as its framework the literary debate on romanticism and its consequences. Against this background it attempts to show how attitudes towards the texts reflect some of the general trends of french romanticism. In relation to works of scholarship of the period the thesis studies to what extent the views of scholars, especially in the areas of the aesthetic value of the texts and the origins of the matter of britain, are also a reflection of concerns which can be called "romantic"
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Fortassier, Pierre. "L'hiatus expressif dans l'iliade et dans l'odyssee." Paris 4, 1987. http://www.theses.fr/1987PA040144.
Full textAbstract:
L'hiatus est produit par la rencontre de la finale vocalique d'un mot avec l'initiale vocalique du mot suivant. Dans le vers d'homere, il est ordinairement evite par la perte d'une more: la voyelle finale, si elle est breve, s'elide, si elle est longue, s'abrege. Mais cette regle generale souffre des exceptions, ou la finale breve ne s'elide pas, la finale longue ne s'abrege pas. Sur le temps fort, cette anomalie ne modifie pas la structure du vers, et nous la laisserons de cote; en revanche, sur le temps faible (apres l'une des deux breves du dactyle ou la seconde longue du spondee), elle introduit dans le vers une rupture qui semble une faute: et tel est l'objet de la presente etude. Question inextricable avant la geniale decouverte de r. Bentley: le digamma initial retabli supprime nombre d'inexplicables hiatus. Mais il en reste, d'ou les efforts de heyne, spitzner, ahrens, pour trouver une explication, ou une excuse, a ces hiatus juges fautifs: ces efforts, et ceux de leurs successeurs, demeurent inoperants. Un principe different, non point a priori, mais impose par le texte lui-meme, et constamment verifie, commande notre etude: l'hiatus, nullement "fautif", sert des fins expressives. Il exprime toujours une separation, energiquement peinte par la rupture qu'il introduit dans le vers. Idee commune se ramifiant en une foisonnante multiplicite: 1074 hiatus se repartissent, selon leurs affinites, dans les 24 chapitres de notre premiere partie. La seconde partie, en 8 chapitres, presente une etude des caracteristiques de l'hiatus et de son emploi, si constamment identique, refletant si bien un meme ideal, une meme personnalite d'artiste, que l'on se sent invite a rallier le camp des unitaires. Sept excursus enfin, avant une bibliographie, traitent de questions annexes et complementairesThe hiatus results from the encounter of the final vowel of a word and the initial vowel of the next one. In homer's verse, it is usually bypassed by dropping a more. If a short one, the final vowel is elided; if a long one, it is shortened. But this general rule admits of exceptions, when the final short vowel is not elided or the final long vowel is not shortened. When on the strong stress, this anomaly does not alter the verse structure (so we shall not mention it), whereas on a weak stress -after one of the two short syllabes of the dactyl, or the second long one of the spondee- it brings into the line a break which sounds like a mistake, and this is the subject-matter of his study. This, which was an insoluble question before bentley's brillant find, re-introducing the initial digamma, writes off a good many inexplicable hiatuses. There are some left, though; hence the endeavours of heyne, spitzner, ahrens, to account for or excuse those hiatuses judjed faulty. Their endeavours, as well as those of their successors, remain ineffec- tive. The present study is informed by a different princi- ple, one which is not an a-priori, but is imposed by the text itself, and one which is proved valid all along. Far from being "faulty", the hiatus serves expressive purposes. It alway expresses a separation, vi-
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Cima, Denise. "Les images paternelles dans l'oeuvre de patrick modiano." Nantes, 1998. http://www.theses.fr/1998NANT3023.
Full textAbstract:
Albert modiano, juif ne s'etant pas fait recenser en 1941, fut arrete, conduit au depot, an- nexe de drancy, et libere par un gestapiste francais. Sans cet episode emblematique des ambiguites de l'occupation, modiano aurait-il eu l'ambition de devenir 'un ecrivain francais' ? la these envisage la totalite de l'oeuvre parue. L'approche est plurielle : litteraire, histori- que, socio-culturelle, psychanalytique. A partir des deux paradigmes 'image' et 'pere', l'etude com- porte trois volets. Le premier explore les differentes formes de paternite : geniteur, pere social, subs- titut, mentor, montrant leur importance sociale, psychologique et symbolique. La seconde partie se focalise sur albert modiano. A la tentative de reconstitution biographique (rendue delicate par l'autofiction), succedent les doubles et leurs savants jeux de miroir. De 'personne', le pere est devenu 'personnage', dont l'image evolue au cours de cette fictionnalisation. A partir des metaphores obse- dantes s'elabore le mythe personnel, et l'oeuvre s'apparente partiellement a un tombeau. Enfin, la paternite litteraire repond a la problematique. Modiano a voulu retorquer aux antisemites et se donner une identite culturelle. Elements biographiques et intertextualite s'associent pour orchestrer la thema- tique modianesque : culpabilite, disparition, tension oublier / se souvenir, avec une tonalite tres nos- talgique. Les autoportraits revelent le dessein profond : etre le gardien de memoire, dresser un memo- rial a tous ces anonymes dont le temps et l'histoire veulent effacer la trace. L'exorcisme est-il ache- ve ?Albert modiano having not registered himself as a jew, in 1941, was arrested and taken to the depot, an annexe of drancy, and freed by a french gestapo. But was it not for this event, sym- bolic of the ambiguities of the occupation, would patrick modiano have had the desire to become a genuine french writer ? this thesis takes into consideration all of modiano's published works. There are several approaches : literary, historic, sociocultural, psychoanalytic. The study contains three parts which concern the two ideas 'image' and 'pere'. The first part approaches the different types of paternity which are : parent, social father, surrogate and mentor, showing their social, psychological and sym- bolic importance. The second part focuses on albert modiano. Firstly, the thesis tries to recreate al- bert modiano's biography, which is made difficult by patrick modiano's use of fiction ; then, it deals with his father's multitude of 'doubles'. The 'person' becomes a 'character' whose image develops through the fictional parts of his works. The personal myth arises from the haunting metaphors, as a result his works have partly become a 'tombeau'. Finally, the authorship answers our question : mo- diano wanted to reply to the anti-semites and to give himself a cultural identity. Biographical elements and intertextualities were brought together to create modiano's recurrent themes of guilt, disappearance, the contradiction between forgetting and remembering in a very nostalgic way. His self-portraits reveal his profound purpose : to be a warden of memories and to erect a memorial for all those unknown in history whose traces time will erase. Has he exorcised the memory of his father ?
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Guillain, Aurélie. "Les energies du desespoir : la detresse dans les romans de william faulkner (1925-1942)." Université Marc Bloch (Strasbourg) (1971-2008), 1998. http://www.theses.fr/1998STR20006.
Full textAbstract:
Dans cette etude de la detresse et des formes d'art qui naissent des situations desesperees dans les romans de william faulkner, un rapprochement est mene entre cette oeuvre de fiction et d'autres types de discours sur la psyche : les analyses de sigmund freud, qui sont a peu pres contemporaines du debut de l'oeuvre de faulkner, mais aussi celles de lucrece, qui intervient ici comme l'auteur d'une psychologie materialiste de la peur, ou encore celles de pascal, dans la mesure ou il jette les bases d'une psychologie du vertige. Notre travail vise a mettre en evidence les intuitions que manifeste l'oeuvre de faulkner dans le domaine anthropologique : l'affrontement a l'angoisse, et les formes d'art - meme les plus rudimentaires - qui naissent de cette frequentation de l'angoisse, y sont decrits comme des pierres de touche de l'humanite : c'est en effet un portrait de l'homme en "jeune animal apprenant a se defendre seul" qui se dessine a travers les romans de faulkner. Une definition tres large de l'art est constamment reprise et redefinie d'un roman a l'autre : celui d'une defense contre l'angoisse qui pour etre elementaire, n'en est pas moins habile. Notre travail inclut une etude du blues tel qu'il apparait dans ces romans : le blues illustre en effet cette definition d'un art elabore au sein des etats melancoliques, au seuil de l'effondrement psychiqueThis work is an attempt at reading william faulkner as a speculative writer as well as a novelist. It draws analogies between faulkner's fictional treatment of helpless states and sigmund freud's own representation of helplessness (hilflosigkeit); apart from freud, other speculative writers such as lucrece or pascal are evoked in the course of this study : for instance, parallels are drawn betweenlucrece's analyses of fear and dismay, or pascal's developments on dizziness, and faulkner's own representation of despair. In faulkner's fiction, helplessness and anxiety, and the various responses which they generate, provide a basis for an anthropological definition of man as a "self-defensive animal". As an outcome, an extremely broad definition of "art" emerges in faulkner's fiction, since any act of self defense is liable to become a "skill" or even a "craft". This dissertation also includes a study of blues singing as it appears in faulkner's novels : as one of the many art forms that can be born in a struggle with melancholy states
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Marre, Oriane. "La réception de l’avant-garde artistique dans la presse politique en France, de l’impressionnisme au fauvisme (1874-1905)." Thesis, Paris 4, 2016. http://www.theses.fr/2016PA040074.
Full textAbstract:
Cette thèse a pour objet la réception de l’avant-garde artistique dans la presse politique pendant les trente premières années de la Troisième République en France. Dans la perspective d’analyser la politisation non de la scène artistique mais de sa perception, nous nous proposons d’étudier la notion d’avant-garde artistique à travers le prisme du politique, de rechercher ce que les contemporains politisés des artistes considèrent comme un art à l’avant-garde. Nous nous sommes intéressés à la période longue, de 1874 à 1905, de l’impressionnisme au fauvisme. La première exposition du groupe impressionniste intervient sur la scène parisienne après la proclamation de la Troisième République le 4 septembre 1870, l’échec de la tentative de restauration monarchique de l’automne 1873 mais avant le vote de l’amendement Wallon le 30 janvier 1875 qui officialise la République. Sa réception s’inscrit dans le contexte de l’instauration puis de l’enracinement de la République en France, du passage des républicains de l’opposition au gouvernement. L’analyse de la réception des mouvements artistiques qui se développent à la fin des années 1880 permet quant à elle d’appréhender la perception du paysage artistique par le monde politique, de la gestion de l’État par les républicains modérés à l’accession au gouvernement des radicaux, intransigeants des années 1870. La presse politique, qui n’a pas vocation à discourir sur l’art mais constitue un miroir quotidien présentant une hiérarchie des événements dont elle garde la trace, nous est apparue un médium très pertinent afin de mettre à jour les réactions des spectateurs politisés dont les articles contiennent en filigrane les empreintesIn this thesis we study how the artistic avant-garde was perceived by the political press in France during the first thirty years of the Third Republic. We propose to question the notion of avant-garde by studying it through the political prism, trying to ascertain what the artists’ politically aware contemporaries used to consider avant-garde art. We do not focus on the political commitments of the artists, but on the way their art was perceived. We chose to consider a rather long period of time, ranging from 1874 to 1905, from Impressionism to Post-impressionism. The first exhibition of the impressionist group took place just after the Third Republic was proclaimed, on the 4th of September 1870, and the unsuccessful attempt to restore the Monarchy in 1873, but before the Wallon amendment voted in 1875, which formalized the establishment of the Republic. We study its reception both in the wake of the establishment of the Republic and as this political regime settles in France, when the Republicans cease to be part of the opposition and start leading the country. Analysing the reception of the art movements emerging in the late 1880’s allows us to grasp how the political audience reacted to the artistic production from the Moderate Republican government to the Radicals’ – formerly called intransigeants in the late 1870’s. Although the purpose of the political press was not to discuss art per se, it still reported artistic and political events, hierarchically presenting them on a daily basis. Acting as a powerful tool to explore the expectations and reactions of its intended politically aware readers, the political press remains a very relevant source for art historians
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Jasser, Ghaïss. "Les personnages de femmes dans le roman francais entre les deux guerres." Paris 7, 1991. http://www.theses.fr/1991PA070101.
Full textAbstract:
Notre travail s'organise autour de trois mouvements principaux dont la progression suit l'evolution difficile des personnages feminins vers une individualite distincte et autonome. Cette evolution est etudiee en etroite liaison avec les divers statuts des personnages masculins. Ainsi pour saisir l'essentiel d'un theme, avons-nous pris le double parti de composer notre corpus d'un nombre presque egal de romancieres et romanciers et de faire voisiner des auteurs reconnus comme grands et prestigieux avec d'autres qui beneficient d'une moindre renomee ou qui demeurent totalement inconnus. C'est l'entite de la femme, perdue entre morale et mythes qui constitue le premier mouvement de notre analyse. Le discours masculin occupe ici tout l'espace d'expression. Dans le second mouvement, l'individualite de la femme commence a se preciser mais nous la voyons aux prises avec les exigences du desir et de l'amour ; ceux de l'homme et les siens propres. Le troisieme mouvement de cette etude s'annonce comme l'aube d'une prise de conscience qui permet au personnage feminin d'assumer sa nouvelle condition au prix d'une solitude consommee. Elle dispose librement de son corps et conquiert des droits et des lieux reserves jusqu'ici a l'homme. Celui-ci perd son prestige aux yeux d'une femme qui gravite desormais autour d'autres centres d'interetsOur research is organised around three main movements whose progression follows the difficult evolution by the woman characters towards a distinct and autonomous individuality. This evolution is studied in close connection with the various status of the man characters. So, in order to grasp the essentials of a theme, we took the double option to compose our corpus out of a nearly equal number of female and male novelists and to place side by side novelists recognized as great and other authors who enjoy less fame or who havge remained completely unkown. It is the entity of woman lost between morality and myths who makes up the first movement of our analysis. The male discourse occupies here the entire space of expression. In the second movement, women's individuality starts to take shape, but we see her grappling with the demands 0f desire and love, those of man and those of her own. The third movement of this study looks like the dawn of an (prise de conscience) which allows the female character to assume her new condition at the expense of a total loneliness. She uses freely her body and gains rights and places which were up to now reserved for men. Those men loose their prestige in the eyes of women who from now on revolve round other centres of interest
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Choi, Jung Inkyoung. "Le sentiment de l'honneur dans la litterature francaise du xiie siecle." Paris 4, 1997. http://www.theses.fr/1997PA040192.
Full textAbstract:
Etant donne que l'honneur est une valeur a la fois interieure et exterieure, morale et sociale, personnelle et publique, l'etude du sentiment de l'honneur permet comprendre la vie sociale et spirituelle des contemporains des textes ecrits aux xie et xiie siecles. L'honneur comme ideal moral dont l'origine apparait des l'antiquite change de visage a l'epoque de neuf textes litteraires qui sont la chanson de roland, le couronnement de louis, le charroi de nimes, aliscans, raoul de cambrai, guillaume d'angleterre, erec et enide, la vie de saint edmond et la conquete de constantinople. Cette etude suit trois etapes. D'abord, l'etude du champ semantique fait etablir une vision sur le monde ou evoluent les textes. Ensuite, les valeurs morales et sociales de l'honneur se devoilent par l'etude des themes dans une optique analytique". Enfin, cette etude se complete par un examen "synthetique", car, selon les genres litteraires, les themes qui touchent a l'honneur se varient delicatement. Ainsi, on voit dans l'ensemble de corpus, la presence de l'honneur d'une maniere differente et selon une evolution progressiveThe honour is the value at the same time interior and exterior, moral and social, personal and public, the study of the honour permit comprehension of the lif social and spiritual of contemporary in the text written in the xie and xiie centuries. The honour like ideal moral which originally appeared since the antiquity change face in the song of rolan,d le couronnement de loui, le charroi de nimes, aliscans, raoul de cambrai, guillaume d'angleterre, erec et enide, la vie de saint edmond and la conquete de constantinople. This study followed three stages. At first, the examination of the extent semantic give to understand a vision about the world where this texts developed. Perhaps the word honour has the greatest range of meanings, because it designated not only repect but also tokens of respect. The valuer morals and social of the revealed by study of themes with a regard to analytic. Finally, it finishs of the examination "synthetic, because the honour diversifies according to kind literary. So, we will understand in the way different and the evolution progressive of the honour at the middle age