Academic literature on the topic 'Journalisme spécialisé'

Cette recherche interroge les allers et retours des parcours de journalistes et de communicants. Elle se situe d’une part dans la continuité des travaux issus de la sociologie du journalisme (Ruellan, 2007 ; Charron, De Bonville, 1996) et s’appuie d’autre part sur des études relevant de la sociologie des professions, notamment culturelles ou artistiques (Lizé, 2014, De Verdalle, 2011 ; Becker, 1963 ,1982). Son originalité est de montrer comment les parcours professionnels entre journalisme et communication sont à la fois des stratégies de professionnalisation et des tactiques de légitimation de carrières individuelles. Tout au long d’une carrière, la diversité des expériences est tour à tour une ressource pour l’entrée dans un territoire professionnel convoité et une capacité d’adaptation face aux contraintes tant professionnelles et personnelles qui pèsent sur un individu. Notre démarche empirique repose sur les monographies de quatre professionnels, français, britannique et franco-canadien, aux profils révélant des atypies mais ayant pour point commun de jouir à un ou plusieurs moments donnés d’une légitimité journalistique : un blogueur de cinéma devenu critique pour Les Cahiers du Cinéma, un journaliste devenu réalisateur de webdocumentaires au Québec et un architecte des systèmes d’information ayant exercé au sein de plusieurs grands médias devenu “éditeur de réseaux sociaux et de nouveaux formats” au sein d’un grand quotidien britannique, et un chef d’entreprise spécialisé dans l’analyse de données, devenu référence internationale du data-journalisme.

Cet article se propose d’analyser les dynamiques, les effets et les usages des « paniques morales » ayant eu pour objet les mangas et les séries d’animation japonaise en France. Il s’appuie sur l’analyse des entretiens réalisés avec des lecteurs et lectrices nés des années 1960 aux années 1980 (dont une partie sont des professionnels et des intermédiaires culturels dans le domaine du manga – libraires, éditeurs, journalistes, etc.), ainsi que sur l’étude d’un corpus de discours médiatiques (presse professionnelle et fanzines, archives audiovisuelles et numériques). Il procédera en deux temps pour analyser les discours médiatiques, les jugements de valeur et les mobilisations que la réception française des mangas a mis en jeu. Il s’agira d’abord de restituer la temporalité, les supports médiatiques et les registres discursifs de ces prises de position alarmistes, puis d’envisager les propriétés des « entrepreneurs de morale » qui font perdurer ces inquiétudes publiques au cours des années 1980 et 1990, leurs ressources et les effets de leur action dans les arènes médiatique, politique, judiciaire et administrative. Une deuxième partie s’attachera aux « contre-discours » et aux mobilisations de collectifs d’amateurs de manga et de professionnels de l’édition et du journalisme spécialisé, ainsi qu’aux formes de régulation morale qu’ils mettent en œuvre de manière routinisée.

L’oeuvre de James Carey, auteur réputé outre-Atlantique, est pleine de surprises et aborde tant le développement de la télégraphie au XIXe siècle que l’éthique du journalisme. Grand spécialiste de la presse et de son histoire, il voyait volontiers les médias comme des liens sociaux, et non seulement comme des dispensateurs d’information. Cette thèse méritait qu’on s’y arrête, car elle structure l’ensemble du dossier.

FR. Les médias se font régulièrement l’échos des exploits, sinon des dérives, des athlètes kényan·e·s qui dominent les épreuves de course de fond les plus prestigieuses à travers le monde. Désormais coutumière de cette hégémonie, la presse sportive française commence à l’interroger dès les années 1960, tandis que l’athlétisme est-africain s’affirme au plus haut niveau international, manifestant sa volonté de comprendre et d’expliquer le « phénomène kényan ». L’objet de cet article est de montrer que l’éclosion au plus haut niveau international de l’athlétisme kényan dans la période post-coloniale est appréhendée par les journalistes français selon une rhétorique s’insérant dans un processus postcolonial. S’inscrivant dans le champ des postcolonial studies, cette étude vise à identifier et expliquer les transformations des modalités discursives selon lesquelles les journalistes français couvrent les succès kényans. Bien que le Kenya soit une ancienne colonie britannique, les textes étudiés reflétent la domination culturelle caractéristique de la période coloniale que les journalistes opposent à la domination sportive des athlètes kényan·e·s. Trois revues spécialisées dans l’athlétisme paraissant dans les années 1960, choisies tant par leur réputation que par l’éclectisme de leurs lignes éditoriales, sont analysées : l’Athlétisme, organe de presse officiel de la Fédération française d’athlétisme, Le Miroir de l’athlétisme, revue déclinée du journal Miroir sprint, proche du parti communiste français, et l’Équipe athlétisme magazine, associée au journal l’Équipe. Portant sur l’ensemble du discours, tant son contenu que ses stratégies énonciatives, l’analyse effectuée met en avant le recours par les journalistes français aux modèles rhétoriques utilisés par leurs homologues britanniques à la fin de la période coloniale. Identifiés par John Bale, ces modèles rhétoriques (la surveillance, l’appropriation, la négation et l’idéalisation) s’affirment progressivement à travers quatre étapes chronologiques de 1960 à 2000. La France n’ayant jamais colonisé le Kenya, cette démarche propose donc d’élargir la question postcoloniale aux interactions culturelles entre des pays dépourvus de liens coloniaux.
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 EN. Media regularly report on the high performances, as well as the missteps, of Kenyan athletes occupying top places in the most prestigious international long-distance running competitions. If the French sports press has become accustomed to this podium hegemony, a desire to understand and explain the “Kenyan phenomenon” arose in the 1960’s, when East African athletics was gradually asserting itself at the highest levels of competition. The article aims to demonstrate that the narrative developed by French journalists on Kenyan athletics in the decades following African independences is part of rhetorical processes intertwined with postcolonial mechanisms. Embedded in the field of postcolonial studies, the research aims to identify and explain the evolution of discursive modalities used by French journalists to cover Kenyan sporting successes. Despite Kenya being a former British colony, specific characteristics appear in the analyzed text corpus and highlight how French journalists perpetuate cultural domination mechanisms, which sit in contrast with the sporting preeminence of Kenyan athletes. Three magazines published in the 1960s and specialized in the field of athletics were selected for the research, based on their reputation and the eclecticism of their editorial lines: L'Athlétisme, published by the French Athletics Federation ; Le Miroir de l'athlétisme, a magazine based on the Miroir sprint, known to be close to the French Communist Party ; and l'Équipe athlétisme magazine, a spin-off edition from the newspaper l'Équipe. The analysis of the discourse, from both content and enunciative strategies perspectives, highlights how French journalists resort to rhetorical models used by their British counterparts during the same period. Identified by John Bale, the models include surveillance, appropriation, negation and idealization, and appear chronologically in the press in four stages, from 1960 to 2000. Since Kenya was never under French colonial rule, the article suggests to broaden the postcolonial discussion to cultural interactions between countries without colonial ties.
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 PT. Os meios de comunicação informam regularmente sobre as façanhas, senão os desvios, dos atletas quenianos que dominam os eventos de corrida de longa distância de maior prestígio em todo o mundo. Já habituada a esta hegemonia, a imprensa desportiva francesa passou a questioná-la nos anos 1960, enquanto o atletismo da África Oriental se afirmava ao mais alto nível internacional, demonstrando o seu desejo de compreender e explicar o “fenômeno queniano”. O objetivo deste artigo é mostrar que a emergência do atletismo queniano no mais alto nível internacional no período pós-colonial é entendida pelos jornalistas franceses como uma parte retórica de um processo pós-colonial. Inserido no campo dos estudos pós-coloniais, este estudo visa identificar e explicar as transformações das modalidades discursivas segundo as quais os jornalistas franceses cobrem os sucessos quenianos. Embora o Quênia seja uma ex-colônia britânica, os textos estudados refletem a dominação cultural característica do período colonial que os jornalistas opõem à dominação esportiva dos atletas quenianos. Três revistas especializadas em atletismo surgidas na década de 1960, escolhidas tanto por sua reputação quanto pelo ecletismo de suas linhas editoriais, são analisadas: Athletics, órgão oficial de imprensa da Federação Francesa de Atletismo, Le Miroir de athletics, resenha da revista Miroir sprint, próxima ao Partido Comunista Francês, e a revista de atletismo Équipe, associada ao jornal L'Équipe. Abrangendo todo o discurso, tanto o seu conteúdo como as suas estratégias enunciativas, a análise realizada destaca a utilização pelos jornalistas franceses dos modelos retóricos utilizados pelos seus congêneres britânicos no final do período colonial. Identificados por John Bale, esses modelos retóricos (vigilância, apropriação, negação e idealização) afirmam-se gradativamente por meio de quatro estágios cronológicos de 1960 a 2000. Como a França nunca colonizou o Quênia, esta abordagem propõe, portanto, estender a questão pós-colonial às interações culturais entre países desprovidos de laços coloniais.
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French Kiss : le rendez-vous de Stephen Harper avec le Québec, Chantal Hébert, Montréal, Éditions de l'Homme, 2007, 326 pages.Ce premier livre de la journaliste Chantal Hébert est la traduction de French Kiss: Stephen Harper's Blind Date With Quebec, qui est paru presque simultanément. Depuis quinze ans, Chantal Hébert rédige d'excellentes chroniques politiques pour des quotidiens comme le Toronto Star et Le Devoir; en outre, elle apparaît souvent à la télévision en tant que spécialiste de la politique fédérale. Il ne faudrait pas la confondre avec une autre Chantal Hébert, qui est spécialiste de l'histoire du théâtre burlesque québécois, à l'Université Laval, et qui a publié deux livres importants dans son domaine.

Colombe Schneck assume aujourd’hui l’animation de deux émissions phares traitant des médias : i-médias sur i-télé et J’ai mes Sources à France Inter. Sur ce créneau, elle a su devenir incontournable et inventer son propre style de prise de parole en évitant les discours trop convenus. Ses émissions ne sont ni une copie du travail de Daniel Schneidermann, ni un lieu seulement dédié à la promotion d’un petit monde autocentré sur son actualité. Il est intéressant que cette journaliste spécialisée sur les médias puisse développer une vision «enchantée » des médias.

Le métier d’imprimeur s’est bien transformé depuis l’apparition de l’imprimerie à Québec en 1764. En 200 ans, il est passé d’un mode artisanal de production, où le maître imprimeur transmettait son savoir à ses apprentis suivant le principe traditionnel du compagnonnage, à un mode de production industriel marqué par une division du travail toujours plus grande et des transformations technologiques majeures. Cet article présente les principales étapes qui jalonnent l’évolution de ce métier alors que l’artisan du XIXe siècle, qui jouait aussi le rôle de journaliste, de libraire et d’éditeur, disparaît progressivement au moment de la professionnalisation des métiers de libraire et d’éditeur pour faire place au XXe siècle à l’imprimeur spécialisé et à l’imprimeur commercial.

L'exposé qui suit n'a pas la prétention de retracer l'histoire complète du journalisme québécois. À quelques exceptions près, le manque de monographies a considérablement réduit l'envergure de notre travail fait d'approches ou, pour reprendre le terme de Charles DuBos, d'«approximations». Dans l'état actuel de nos connaissances, toute fresque historique sur le sujet serait prématurée. Nous nous limitons donc à esquisser les principales étapes du journalisme, à classifier les journaux et à établir leur filiation, à circonscrire les pôles de pensée et, derrière ces pôles, les groupes humains qui s'agitent. L'histoire de la presse, nouvelle province dans l'empire de Clio, semble s'intéresser davantage à la presse d'information et d'opinion, le journal, qu'à la presse d'information savante qui englobe les revues générales et les revues spécialisées. Ici comme ailleurs, au départ, tout se passe comme si les chercheurs avaient conscience qu'il s'agissait là de deux objets différents, car il y a loin du journal quotidien à la revue. Toute revue, même générale, ne s'inscrit-elle pas dans la ligne d'une certaine spécialisation ? De fait, les concepts de journal et de revue doivent marquer les étapes de toute investigation de la presse d'une société. Ce n'est que lorsque ces deux avenues auront été explorées que nous pourrons saisir le phénomène dans sa totalité. Nous ne parcourons ici qu'une seule avenue, celle des journaux. Il nous tarde de parcourir la seconde.

Cette thèse en anglais de spécialité s’inscrit dans le cadre de l’étude des domaines spécialisés analysés par le prisme du continuum unissant milieu, culture et discours. Notre approche consiste à tenter d’appliquer ce cadre à un objet problématique, celui de la presse écrite de qualité aux États-Unis, représentée par le New York Times et le Washington Post. Dans cette optique, nous nous appuyons sur les trois fonctions d’un domaine spécialisé (opération, régulation et formation) afin de déterminer dans quelle mesure les caractéristiques culturelles du domaine conduisent à la production d’un discours spécifique.La première partie présente une réflexion épistémologique et méthodologique sur notre objet de recherche et sur notre discipline. Nous exposons les difficultés à considérer le journalisme comme domaine spécialisé en anglais de spécialité et la réflexion qui nous a conduite à envisager la spécialisation de ce sous-domaine, qui s’appuie en particulier sur certaines théories sociologiques. Nous présentons également la méthodologie adoptée pour l’étude de terrain et pour l’analyse du corpus. Dans la deuxième partie, nous nous intéressons au cadre de l’entreprise comme premier niveau de spécialisation et nous tentons de déterminer ce qui réunit les deux journaux choisis. Nous analysons ainsi certains aspects de la fonction d’opération. Dans la troisième partie, nous nous concentrons sur l’analyse du milieu ; nous exposons ainsi les fonctions de régulation et de formation telles qu’elles sont mises en œuvre dans le domaine. Enfin, la quatrième partie présente deux aspects du discours qui reflètent les contraintes du milieu : le discours rapporté et la terminologie<br>This dissertation in the field of English for Specific Purposes focuses on the study of specialized domains analysed through the milieu-culture-discourse continuum. The approach consists in an attempt to apply that theoretical framework to the problematic domain of the quality written press in the United States, of which the New York Times and the Washington Post represent two examples. The study consists more specifically in testing the three functions of a specialized domain, operation, regulation and training, in order to understand to what extent the cultural features of the domain determine the production of a specific discourse. The first part presents an epistemological and methodological reflection on the research object as well as on the theoretical framework. It begins with a presentation of the specific difficulties encountered in analysing journalism from an ESP perspective. It then focuses on the criteria used to determine the specialization of the milieu, based on sociological theories of the media. It finally presents the methodological framework developed for the field study and as regards discourse analysis. The second part focuses on the two companies, considered as the lowest level of specialization, in an attempt to define the similarities between the two newspapers based on a study of the operation function. The third part presents an analysis of the milieu, through an understanding of the regulation and training functions in the domain. The fourth part studies two aspects of journalistic discourse that reflect the constraints of the milieu, namely reported speech and terminology

À partir de l’analyse d’une appropriation médiatique, la thèse interroge les (re)configurations symboliques de la presse professionnelle en communication. Il s’agit de voir dans quelle mesure un format médiatique (la « revue-livre ») peut contribuer aux redéfinitions d’un monde professionnel, par le travail de ses frontières. Pour ce faire, la thèse avance que la revue, média disciplinaire, institue les pratiques d’un monde socio-professionnel donné, ce qui ouvre la discussion sur le statut et la fonction de ce territoire spécialisé. Instance de lisibilité et de visibilité, cet espace informationnel doit pourtant se légitimer en continu, à l’instar de l’interprofession qu’il représente. L’emprunt au format actuel de la revue, source de désirabilités médiatiques, constitue alors une tentative de dépassement de cet amas tensif. Il permet de miser sur un flou autant fonctionnel que professionnel. Il permet aussi, dans la perspective d’une analyse concurrentielle au cœur de l’étude, d’occuper ou de maintenir une place. Le support et le format deviennent des outils de valorisation, des compensateurs de reconnaissance, des moteurs de distinction. En cela, la thèse étudie un lieu de fixation, parmi d’autres, d’une prétention communicationnelle. Le couple savoir-pouvoir sera transversal à cet écrit, car l’échappée observée est une opération tactique de prise de pouvoir symbolique, tant en direction des marges de la profession qu’en son sein. La thèse s’intéresse en définitive à la construction de dispositifs intellectuels qui tentent de se constituer en représentants légitimes et dominants ; et qui à cette fin, redéfinissent en continu le professionnel et le communicationnel<br>Based on the analysis of the appropriation of a media, this thesis questions the symbolic (re)configurations of professional magazines in communication. The objective is to analyze to what extent a media format (the “magazine-book”) contributes to the redefinition of a professional field by questioning its boundaries. To demonstrate that, the thesis asserts that the professional review institutes the practices of its socio-professional group, which opens the discussion on the status and function of this specialized territory. Agent of visibility, this informational space needs nonetheless to continuously legitimize itself. Using this current format of the review constitutes an attempt to overcome those tensions. It allows to leverage the vagueness of both this format function and communication professions. It also allows to establish and defend one’s positioning, as it is observed in the light of a competitive landscape analysis at the heart of the study. The support and the format become valorization tools, recognition substitutes and distinction drivers. From this perspective, this research studies an illustration, among others, of a communicational claim. The duet of knowledge and power will be transversal in this demonstration, because the observed escape is a tactical move to seize symbolic power, both in direction of the margins of the profession and its core. Ultimately, the focus of this thesis is to analyze the construction of intellectual devices, aiming at being legitimate and dominant representatives, by continuously redefining the professional and the communicational

Cette thèse porte sur le développement d’un mouvement sériephile visant la reconnaissance culturelle des séries en France, depuis la fin des années 1980 jusqu’au début des années 2010. Elle propose, dans une approche de socio-histoire des médias, de saisir les logiques d’engagement des acteurs telles qu'elles apparaissent en entretien et à travers les principaux supports de valorisation des séries. Le croisement d’une étude compréhensive des carrières de ceux et celles qui initient des actions de promotion avec l’analyse du contenu de leurs discours permet de tracer la trajectoire du mouvement de défense des séries. Celui-ci s’organise autour de trois moments qui identifient trois « générations ». A la fin des années 1980, dans un contexte de mépris de la télévision, des amateurs de séries qui constituent la première génération entament des carrières de défenseurs qu’ils poursuivent dans les années 1990. On assiste alors à une répartition progressive des sériephiles entre un pôle professionnel et un pôle amateur qui se cristallise autour de l’émergence d’un domaine de presse spécialisé. Une deuxième génération émerge au cours de cette décennie, au travers notamment de collaborations avec la précédente et de nouvelles formes d'actions, qui défend les séries télévisées en lien avec l’idée de culture populaire. La montée, dans les années 2000, des commentaires « profanes » sur les séries et le déclin de la presse spécialisée caractérise le contexte dans lequel émerge une troisième génération. Ce moment voit une inversion des logiques d’engagement envers les séries, entre le « vivre pour » et le « vivre de », et le déplacement des hiérarchies culturelles non plus entre séries et cinéma mais au sein des séries elles-mêmes<br>The thesis deals with the "sériephile" mobilization, i.e. the movement for the recognition of series in the French media, from the 80s to the early 2010s. It aims at understanding the logics of action of the main protagonists through semi-structured interviews, while also paying careful attention to a variety of publishing mediums they used. Through a detailed analysis of the careers of those who promoted series and of what they say, we identified three "generations" that structured this mobilization.A first generation came out at the end of the 80s, they promoted series at a moment when TV was broadly stigmatized in France. Throughout the 90s, different mediums are tried out, leading to a gradual specialization between amateurs and professionals, in collaboration with new, younger series lovers. This second generation stood up for series in new ways and advocated the need for a defense of popular culture at large. In the 2000s, a third generation appears, that faces a proliferation of analyses on series through the Internet and the death of the specialized press. While previous generations "lived for" series before they "live on" it, it is now the other way around. At the same time, cultural hierarchies reappear, not between TV series and cinema anymore but within series themselves

La médiatisation d'un domaine d'activités sociales par la presse spécialisée est complexe. Elle résulte actuellement d'un rapport d'interdépendance économique entre les acteurs (journalistes/institutions/lecteurs) qui y participent. Il est susceptible d'être ré-agencé avec la diversification de la presse sur cd-rom et internet. La presse multimédia fournit à ce sujet des indications, parce que son thème journalistique est récent, et parce qu'elle s'est fortement étendue sur ces nouveaux supports. De 1994 à 1998, trois configurations ont émerge. La première est marquée par des expérimentations innovantes, tant dans le traitement du thème du multimédia, à partir d'une matrice idéologique d'inspiration cybernétique, que dans les formes inédites de ses versions multimédias. Un aspect original du notamment aux facilites de publication sur le web, et son caractère alors non-marchand. Ces particularités s'estompent ensuite : le mode de médiatisation redevient plus classique. Il repose sur une dichotomie entre les aspects professionnels et divertissants du multimédia, courante dans la presse magazine, et sur une exploitation des extensions électroniques comme compléments pratiques des éditions imprimées. La presse multimédia se stabilisera finalement autour d'un modèle propre, articule entre une description généraliste centrée sur les pratiques de surf et de création de sites web, et des CD-Rom respectivement transformes en interface de navigation et plate-forme pour la création. Les versions électroniques des publications exercent ainsi une intermédiation entre les lecteurs-internautes et les institutions du secteur du multimédia. Cette mise en relation des différents acteurs de l'information, caractéristique de l'activité médiatique contemporaine, est favorisée par l'hypertextualité. Cette spécificité du nouveau dispositif de la presse s'intègre à son mode de médiatisation existant et contribue à l'accentuer légèrement.

Les commentaires sportifs télévisés en anglais n’ont jamais été envisagés selon les principes de l’analyse du discours, c’est-à-dire en mettant en rapport leurs propriétés formelles avec les conditions dans lesquelles ils sont produits et avec les enjeux sociaux, économiques et culturels qu’ils portent. En nous appuyant sur un corpus transcrit par nos soins, composé de cinq retransmissions sportives de forme et de contenu variés (rugby, football, athlétisme et catch), nous tentons de répondre à la question suivante : les commentaires sportifs télévisés en anglais constituent-ils un genre de discours spécialisé ? Leur nature spontanée, de même que la tension entre information et divertissement qui les traverse, semblent incompatibles avec la conception dominante de la spécialisation, qui fait la part belle à la terminologie et à la transmission de connaissances. L’examen du corpus témoigne pourtant d’une réflexion sur les besoins des téléspectateurs et sur la manière d’y répondre. Ainsi, les commentateurs s’appuient sur les images pour réduire la syntaxe à l’essentiel et mettre en relief la dimension cognitive des procès ; par ailleurs, ils cherchent à refléter au mieux les valeurs du sport commenté et à s’accommoder des contraintes qui pèsent sur eux. En définitive, l’étude des commentaires sportifs télévisés démontre le bien-fondé d’une approche graduée de la notion de spécialité qui, en reposant principalement sur la recherche d’efficacité, présente l’avantage de valoir autant pour les discours « manifestement spécialisés » (Petit : 2010) que pour les sciences humaines<br>Live sports commentary in English has never been studied following the principles of discourse analysis, which consist in linking its formal properties with its context of production and social, cultural and economic implications. Using the corpus that I transcribed, composed of five sports broadcasts of diverse forms and contents (rugby, football, athletics and wrestling), I attempt to answer the following question: is live sports commentary a specialised genre? Its spontaneous nature and its constant tension between information and entertainment seem hard to reconcile with the prevailing conception of specialisation, which is based upon such notions as terminology and knowledge transfer. Yet, the corpus study shows evidence of a reflection on the viewers’ needs and on how to address them. Commentators tend to rely on the images to reduce syntax to the essence and to emphasise the cognitive dimension of the situations they describe. They also strive to reflect the values of the sports they commentate and to put up with the constraints they face.The study of live sports commentary substantiates a graded approach of specialisation which, by resting mainly upon the speaker’s search for efficiency, has the benefit of applying to discourses that are “evidently specialised” (Petit 2010) as well as to social sciences