Academic literature on the topic 'Karaktärsanimation'

I animation för film kan regissören ändra kameravinkel för att en karaktärs känslor ska förmedlas på ett tydligt. i ett spel har ofta spelaren kontroll över kamerans position men kan i vissa fall inte ändra kameravinkeln. I det här arbetet undersöks om en spelkaraktärs rörelser måste överdrivas mer i ett spel som använder Free Roaming Camera än i ett spel som använder First Person Perspective. En karaktär i ett tänkt spel animerades med olika grad av överdrift för att förmedla ilska. Animationerna visades sedan för ett antal informanter som fick bedöma hur trovärdiga de upplevde animationerna samt ange vilket sinnestillstånd de upplevde att karaktären hade. Resultatet visade att rörelser som visas ur Free Roaming Camera behöver överdrivas för att förmedla en känsla men också att trovärdigheten minskar med ökad grad av överdrift.

<p>Uppsatsen är en reflekterande och behandlar ett verk som har skapats inom ramen för examensarbete i medier vid Högskolan i Skövde. Verket består av en datoranimerad sekvens med rytmisk sportgymnastik. Texten inleds med idén bakom verket och de mål som har satts upp för arbetet.</p><p>Efter det ges en kort introduktion till rotoscoping och varför de vanliga metoderna inte fungerar i just detta fall. Därefter följer hur jag anpassat den traditionella rotoscoping-metoden till 3D-verktyget Maya och utvunnet rörelsedata för att vidare förädla rörelsen med hjälp av några av Disneys 12 animationsprinciper.</p><p>Sedan tillkommer en redovisning av de estetiska moment som har ingått i framställandet av min animation och klarlägger den tekniska och kreativa processen bakom verket. Den centrala slutsatsen som presenteras i rapporten är att en utvecklad form av traditionell rotoscoping kombinerad med ett par av Disneys 12 animationsprinciper har använts och fungerat för att avbilda rytmisk sportgymnastik med band med hjälp av tekniskt låg kvalitativ referensmaterial.</p>

Detta projekt har studerat hur syntetisk animation kan användas för att representera karaktäristiska drag hos barnbokskaraktärer. Fokus i projektet har varit att analysera tidigare karaktärsanimation från kända barnfilmer animerade i 3D, samt stop-motion och därefter skapa syntetiserad animation baserat på resultatet från analysen. Helkroppsanimation utan personifierade fysiska attribut som till exempel kläder eller hårstilar användes för projektets artefakt, genom att animera en ansiktslös 3D modell vilken skapades för projektet.

Denna studie undersöker om spelares immersion påverkas positivt eller negativt då man ersätter traditionell GUI för uppdragsmarkörer med karaktärsanimation i RPGs. Detta gjordes genom att skapa två spelbara artefakter baserade på olika kriterium inom teorin om total immersion, en artefakt där karaktären pekades ut med traditionell GUI och en artefakt där karaktären försökte fånga deltagarens uppmärksamhet med hjälp av animation. Studiemetoden som valdes var en labbundersökning med närvarande observation, samt en kompletterande enkätundersökning. Undersökningen hade 14 deltagande med 7 deltagande på vardera artefakt. Utifrån statistiken av undersökningen upplevde de som spelade artefakten med traditionell GUI mer immersion. Bristande antal deltagare gjorde dock att det inte var möjligt att få ett konkret svar på frågeställningen. Aspekter som bör justeras inför framtida fortsatta arbeten diskuteras i diskussionsdelen av rapporten, samt möjliga användningsområden för studien inom spelindustrin.

<p>Detta är en reflexiv text och presenterar hur funktionella animationer, skapad med animationsprincipen Straight Ahead Action, samspelar med dekorativa animationer, skapad med en modifierad upplaga av animationsprincipen Pose to Pose, och hur de båda formerna av animation förmedlar samma karaktär hos en avatar i spelet Dreamlord the Reawakening (Lockpick Entertainment, 2008). Animationerna representerar det kvinnliga och det manliga könet i sitt utförande, förhåller sig till givna riktlinjer om animationslängd och begränsad yta de kan utspela sig på samt fungerar med en rad olika uppsättningar av vapen och rustningar.</p><p>Hos avataren i spelet Dreamlords the Reawakening finns det animationer som syftar till att indikera för spelaren vad som händer med spelarens avatar på skärmen och är direkt kopplat till den funktion i spelet animationen representerar. Det finns dessutom animationer vars syfte är att förtydliga och underhålla samtliga spelare när två spelare spelar mot varandra.</p><p>Denna reflexiva text behandlar den metod som använts vid skapande av animationerna, bestående av ett förarbete, ett iterativt huvudarbete och slutligen en utvärdering. Arbetet som utförts har sammanställts till ett verk och en analys av verket har genererat flertalet resultat.</p><p>Syftet med denna text var att identifiera och analysera två typer av animation i spelet Dreamlords the Reawakening för att ge en djupare kunskap av de problem som uppstår och den problemlösning som krävs för att skapa dynamiska animationer för det två typerna av animation till ett MMORTS-spel.</p>

In aspiration to achieve naturalistic character animation, some difficulty does show up, both in 3D-CGI, 2D-CGI as in traditional handmade animation. The reason why difficulty appears in the task of achieving naturalism is for instance because of the simulated natural laws in the digital world which cannot affect the characters cinematic movement. The result of illustrating the natural law manually by hand can affect the illusion of the movement as not naturalistic or inconsistent, which can result in that the spatial adaptation to space is not perceived as naturalistic. It is most often up to the animator to make a believable illusion of the natural laws. This study examines a deeper understanding of the human way to behave and to adapt to the physical reality and through that, apply this movement on character animation. The purpose of a deeper understanding of movement's phenomena is to find a clearer method dedicated to naturalistic movement that can be adapted to all forms of character animation, regardless of the character anatomy. Unfortunately, it would not be possible to study all aspects of the physically adaptive behaviors as to the size of the topic. This study will therefore orbit the human locomotion, also known as walking. Focus will therefore be on the bottom part of the body, from the pelvis down to the ankles. There are scientists that do argue about a connection between the golden ratio and the human locomotion. This study is an attempt to apply the golden ratio on 3D-characters. This study has been devoted to a different approach in the character animation, where its starting point will be mathematical equations. For this study, it has meant an application of the golden section in a temporary form, that is in motion. The result is therefore a mathematically based method dedicated to imitating naturalistic movement in terms of time, that is to say human locomotion. The method has been proved to be useful even in the imitation of characters movements that do not possess human proportions.<br>I en strävan efter naturalistisk karaktäranimation uppstår vissa hinder på vägen i 3D-CGI som 2D-CGI animation. Svårigheter i att uppnå naturalism beror bland annat på att det inte finns några simulerade naturlagar i den digitala världen som kan påverka karaktärens kinematiska rörelser. Resultatet av att behöva illustrera naturlagar och liknande externa påverkningar manuellt för hand kan orsaka en rumslig känsla om onaturlighet eller inkonsekvens. Vilket kan resultera i att den rumsliga anpassningen till rummet inte upplevs som naturalistisk. Ofta är det upp till animatören att skapa en trovärdig illusion om naturlagarna. Målet med denna studie är att utforska och ge animatören en djupare förståelse för människans sätt att förhålla och anpassa sig till den fysiska verkligheten. Syftet med en djupare förståelse för rörelsers företeelser är att finna en tydligare metod dedikerad åt naturalistisk rörelse som går att anpassa för alla former av karaktärsanimation, oberoende av karaktärens anatomi. Tyvärr skulle det inte vara möjligt att täcka alla aspekter av det fysiskt adaptiva beteendet på grund av ämnets storlek. Denna studie har därför avgränsats till mänsklig lokomotion, även känt som vandring. Fokus riktas därför mot bäckenet och knäleden ner till anklarna. Det finns forskning som argumenterar för en koppling mellan det gyllene snittet och mänskliga rörelser. Denna studie är ett försök att tillämpa lokomotion uträknat ifrån gyllene snittet på en digital tredimensionell karaktär. Denna studie har ägnats ett annorlunda angreppsätt i karaktärsanimationen där dess utgångspunkt består av matematiska ekvationer. Det har för studien inneburit ett applicerande av gyllene snittet i en temporär form, det vill säga i rörelse. Resultatet är därför en matematiskt baserad metod dedikerad för att efterlikna naturalistisk rörelse i form av gång, alltså mänsklig lokomotion. Metoden har visat sig användbar även vid efterliknandet av karaktärers rörelser som inte besitter mänskliga proportioner.