Dissertations / Theses on the topic 'Kourouma, Ahmadou (1927-2003) – Critique génétique'

De quels Soleils parlons-nous ? D’un écrit dont le style décalé a sûrement soutenu le dispositif "français langue d’Afrique" ? Ou d’une écriture qui aurait été définie ontologiquement par ses propres règles de création ? Le prix de la Francité découvert à Montréal en 1968 puis légitimé à Paris a-t-il livré tous ses secrets de publication ? Fallait-il revenir sur la trame des Soleils ? L’étude sociogénétique du premier brouillon d’Ahmadou Kourouma s’efforce de connaître cette problématique singulière. Cette reconstitution de la dynamique scripturaire kouroumienne enquête sur la naissance et le sacre d’un grand écrivain francophone, en confrontant la genèse du texte à celle de l’avant-texte. L’analyse montre qu’il n’y a pas eu de commune mesure entre les exigences esthétiques qui ont assuré les principaux arrangements éditoriaux de ce produit littéraire et les vocations documentaires de la production des Soleils. Aussi, suggère-t-elle que l’horizon des lieux communs basés sur le triptyque langue, fiction et histoire, où l’on évalue l’écrit kouroumien, en général, soit s’élargi au procès créateur via les archives de l’écrivain. Ensuite, que la connaissance et la compréhension du roman fondamental d’Ahmadou Kourouma soient moins sujettes aux visées téléologiques éditoriales. Peut-être parviendrons-nous alors à procurer la publication intégrale du manuscrit des Soleils
About which Suns do we speak ? Of a writing whose shifted style surely supported the device "French language of Africa" ? Or of a writing which could have been defined ontologically by its own rules of creation ? Did the prize of Frenchness discovered in Montreal in 1968 then legitimated in Paris deliver all its secrets of publication ? Was it necessary to return to the framework of the Suns ? The sociogenetic study of the first draft of Ahmadou Kourouma endeavours to know these singular problems. This reconstitution of the dynamic kouroumaian writing investigates the birth and the consecration of a great french-speaking writer, by confronting the genesis of the text with that of the text before. The analysis shows that there was no possible comparison between the aesthetic requirements which ensured the main leading arrangements of this literary product and the documentary vocations of the production of the Suns. It also suggests that the horizon of the commonplaces based on the triptych, language, fiction and history, where the kouroumaian writing is evaluated, in general, is widened with the creative lawsuit via the files of the writer. Then, that the knowledge and the comprehension of the fundamental novel of Ahmadou Kourouma are less prone to the leading teleological aimings. Perhaps shall we then manage to get the integral publication of the manuscript of the Suns

Cette thèse a pour objectif d’étudier les quatre romans d’Ahmadou Kourouma publiés de son vivant. Les grandes lignes de notre travail consistent, en premier lieu, en une analyse du contenu politique des œuvres. Pour cela, nous abordons les trois époques récentes de l’histoire du continent noir : l’Afrique coloniale, l’Afrique indépendante et l’Afrique contemporaine et ses guerres tribales. Nous étudions ensuite l’approche romanesque de l’écrivain, ancrée en particulier dans l’héritage culturel qui perdure dans la société. En dernier lieu, nous analysons la part de la tradition littéraire africaine dans sa création romanesque, avec la question centrale de la langue support. Des thèmes satellites sont aussi abordés, comme la question de l’enfance, de la femme, ou de la religion dans un continent en plein chaos social
This doctoral thesis aims to analyse the four novels Ahmadou Kourouma published during his lifetime. My work begins by examining the political content of the works. To this end, I look at the three most recent periods in the history of the Dark Continent: Africa during colonialism, Africa at the time of independence, and contemporary Africa and its tribal wars. I then proceed to a novelistic approach of the writer himself, based particularly in the cultural heritage that imbues African society. Finally, I analyse the role of African literary tradition as reflected in the novel form and the importance of language at the heart of this tradition. Secondary themes that I treat include questions of childhood, women and religion on this continent in social upheaval

La problématique du pouvoir politique est obsédante dans la littérature africaine d'expression française. Née du fait colonial et en réaction contre ce système, la production littéraire n'a jamais cessé, de manifester à l'égard des pouvoirs une sensibilité particulièrement aiguë. Dans l'oeuvre romanesque d'Ahmadou Kourouma, deux catégories d'autorité apparaissent simultanément : l'une traditionnelle, l'autre moderne. Les pouvoirs traditionnels tirent leur ligitimité de la "charte mythique", reliant le roi aux ancêtres fondateurs. En raison de ce contrat social, le chef exerce une autorité toute relative où le despotisme est quasi absent. Les pouvoirs modernes opèrent de manière sélective dans le substrat culturel africain, retenant des pratiques, des discours et des savoirs jugés légitimes en d'autres temps, qu'ils actualisent. Par cette réappropriation des valeurs anciennes, les chefs modernes ont une prétention à la divinité. Toutefois les bases de cette ambition sont mises en cause par la violence extrême caractérisant leur exercice du pouvoir. Pour caractériser le "désenchantement national", l'écrivain puise dans le répertoire malinké la vitalité de son discours. Et c'est pour cette raison que son écriture ressemble aux envolées oratoires des griots du mandingue
The problem of political power id obsessing in African literature of French expression. Born from the colonial fact and in reaction against that system, literary production ceased forever, to express with regard to the powers a particularly acute sensitiveness. In Ahmadou Kourouma's novel, two categories of authority appear simultaneously : the traditional and the modern one. The traditional powers draw their ligitimacy from the "mythical contract", connecting the king to the founding ancestors. Because of this social contract, the chief exerts a quite relative authority where the despotism is quasi absent. Modern powers thus operate in a selective way in the African cultural substrate, retaining practices, speeches and knowledge considered to be, legitimate in other times, they bring them up to date. By using values, modern chiefs have a claim with the divinity. However, the bases of this ambition are called into question by the extreme violence characterizing their exercise of power. To characterize the "national disenchantment", the writer draws from the Malinke repertory the vitality of his speech. And for this reason his writing resembles the oratory aptitude of Mandingue chanters

L'analyse s'inscrit dans le cadre d'une problématique qui particularise et spécifie l'écriture de la parole afin de comprendre commant l'écrivain ivoirien assume sa double appartenance linguistique et culturelle. La satire est articulée comme une modalité intrinsèque dans la pentalogie romanesque de Kourouma. Il s'est agi d'étudier les stratégies discursives que soulève tout engagement satirique. La communication satirique s'est donc voulue triangulaire entre le satiriste, la cible et le destinataire. Lire le satirique a aussi constitué à saisir comment Kourouma s'est joué du texte oral et de la tradition africaine pour poser un regard caustique sur la politique, le social et la religion en Afrique. La satire se masque et se renforce par le conte, l'épopée, le chant et le proverbe qui sont par excellence des genres oraux et donnent cette possibilité à l'écrivain d'avoir une pensée littéraire selon sa fantaisie satirique. L'écriture et la parole satiriques traduisent donc, dans le quinaire romanesque de Kourouma, une injonction d'écouter et de lire
The analysis on the scope of problems which particularize and specify the writing of the word in order to understand how the writer from Ivory Coast assumes his dual cultural and linguistic membership. Satire is articulated as an intrinsic method in the romantic pentalogy of Kourouma. Our analysis allowed us to do the studying of the discursive stategies which any satirical engagement raises. The satirical communication thus wanted to be triangular between the satirist, the target and the recipient. Analysing the satirist method also consisted in seizing how Kourouma used the oral text and the African tradition in order to have a caustic glance on politics, society and religion in Africa. The satire is masked and reinforced by the tale, epic, the song and the proverb which are the best oral kinds which the writer the possibility to have a literary thought according to his satirical imagination. By using the professionals of the oral communication in Africa, Kourouma off-sets the African literature to an auditory aspect that gives birth to a dramatic dimension suitable with the proximity of listening. The writing and the word satirists thus translate, in the quinary romantic one of the Kourouma's injunction to listen and read

Les romans de Kourouma renvoient à une situation générale de l’usage du français dans les pays francophones. Héritage colonial ou outil de l’élite et de l’intelligentsia africaine, la langue française est sujette à de nombreuses controverses. Kourouma et d’autres auteurs africains se heurtent à une forme d’hybridité linguistique, car ils ont d’un côté la langue maternelle et de l’autre la langue française. A travers l’écriture kouroumienne, on décèle une réécriture de la tradition orale avec une mise en évidence des traits de l’oralité (conte, épopées, proverbes, devinettes, devises, etc. ). Le but de ce travail a consisté à lever l’équivoque entre oralité et écriture. En effet, l’oralité n’est pas une forme d’inculture scripturale car elle fixe dans le temps, la richesse culturelle et toute la pensée africaine de génération en génération par le biais de la parole et l’apprentissage des us et coutumes au même titre que l’écriture. La transcription de cette oralité laisse entrevoir un style qui mêle des éléments linguistiques nouveaux (africanismes, néologismes, emprunts) à l’usage du français classique. En somme, à partir de son univers artistique, l’auteur a posé les jalons d’une écriture métissée en initiant les formes d’un nouveau roman africain
The novels of Kourouma return to a general situation of the use of French in the French-speaking countries. Either as a colonial heritage or as a tool of the African elite and intelligentsia, the French language is a controversial issue. Kourouma as well of other Africans writers encounter a form of linguistic hibridity because they have on a side the mother tongue and other the French language. With through the writing of Kourouma, one discloses a rewriting of the oral tradition with a description of the features of orality (tale, proverbs, riddles, currencies…). The gaol of this work was especially to raise the ambiguity between orality and writing. In fact, orality is not the shape of scriptural inculture because it fixes in time, the cultural richness and all the thought afric from generation to generation by the means of the word and the training of the customs and habits as well as the writing. The transcription of this orality made foresee a style which mixes news linguistic elements (africanisms, neologisms, loans…) for the use of traditional French. Ultimately, starting from his artistic universe, the author posed the stakes of a hybrid writing by initiating the shapes of a new African novel

Sont d'abord rappelees les conditions sociolinguistiques de l'afrique noire et les positions ideologiques deja exprimees quant aux questions linguistiques. Sur cette base, il s'agit de definir les problemes concrets que pose l'utilisation du francais dans le roman africain. Cinq oeuvres constituent le corpus d'etude : une vie de boy, de ferdinand oyono, les bouts de bois de dieu, de sembene ousmane, les soleils des independances, d'ahmadou kourouma, le pleurer-rire, d'henri lopes, et les sept solitudes de lorsa lopez, de sony labou tansi. Sur chaque roman, il s'agit de rendre compte du traitement dont la langue francaise est l'objet. Des analyses inspirees par la linguistique structurale degagent les diverses facons dont la langue africaine est presente dans le texte en francais, en rapport avec des effets de style et des choix narratologiques specifiques. Des etudes thematiques permettent aussi de degager les diverses representations des langues dans l'univers diegetique. Enfin, la problematique est elargie aux implications psychologiques et institutionnelles de l'ecriture en francais, la quete identitaire et les choix linguistiques etant souvent lies dans la litterature moderne
The socio-linguistic conditions of black africa are summarized together with the ideological positions connected with linguistic problems. This background is used with a view to defining the concrete problems posed in the use of french in the african novel. The corpus is composed of five works : une vie de boy by ferdinand oyono, les bouts de bois de dieu by sembene ousmane, les soleils des independances by ahmadou kourouma, le pleurer-rire by henri lopes and les sept solitudes de lorsa lopez by sony labou tansi. The aim of the study is to take account of the way the french language is treated in each novel. Analyses based on a structural linguistic approach demonstrate various ways in which african languages are present in the french text, underlining stylistic effects and particular narratological choices. Thematic studies also help to bring into relief the various representations of the languages in the diegesis. Finally, the argument is widened to include the psychological and institutionnal implications of writing in french, as the quest for identity and linguistic choices are often linked in modern literature

L'œuvre romanesque d'Ahmadou Kourouma n’échappe pas à la prise de conscience de la littérature comme exis. Elle a su, de bonne heure, dresser, comme dans un tableau, les maux qui tétanisent le continent africain. Vecteur de la relation entre histoire et représentation, elle convoque fiction et histoire à part égales pour dire notre historicité, à travers une mise en correspondance avec l'expérience temporelle. De fait, elle cède au caprice du devoir d’inventaire en se donnant comme occasion de renouer avec un savoir. Organisée en trois parties, la présente thèse porte d'abord sur le rapport texte-contexte qui traite de la compréhension et de la description des faits historiques. La deuxième partie se rapporte au passage de la réalité à la fiction en tenant compte de la démesure comme procédé stylistique pour ressortir au duo histoire-fiction. Enfin, perçue comme procédé d'assimilation-familiarisation, la troisième partie analyse l'œuvre comme lieu de mémoire
Kouroumian novel is not an exception to the aware of literature as exis. Early, it drew up, like a painting, the suffering inflicted on the african populations. Medium of connection between history and representation, it equitably calls history and fiction to attest our historicity through the correspondence with temporal experience. Kouroumian novel is understandable like a inventory duty because it is an opportunity of reviving a knowledge. Structured on three parts, this thesis firstly treats of text and context, particularly about comprehension and description of historic events. It secondly focuses on the passage from reality to fiction taking excessiveness into account in order to bring the pair history/fiction out. Perceived like an assimilation/familiarization process, at last, kouroumian novel is analyzed as a memory place

Loin de la célébration oecuménique et de l'idéalisation négritudiennes de l'Afrique pré-coloniale et du culte du français normatif par les écrivains de sa génération, Kourouma élabore une nouvelle esthétique romanesque délibérement iconoclaste. Tentative de synthèse entre la tradition orale et l'écriture romanesque classique, l'esthétique kouroumienne se situe dans une problématique énonciative. Si l'objet d'étude est l'expression du haut degré, le but du travail est double. Il s'agit d'abord de montrer l'influence de la tradition orale sur le style du romancier à travers la présence obsédante de l'hyperbole dans la narration mais aussi, le travail se propose de montrer, grâce à la description du mécanisme d'expressivité linguistique en général, comment la question essentielle de la recherche d'une certaine crédibilité discursive est résolue. Ainsi sont abordés entre autres sujets, le problème des interférences et des particularismes linguistiques constituant l'ossature de l'esthétique kouroumienne, mais aussi les problèmes de synonymie, polysémie, création lexicale. C'est une étude de sémantique linguistique qui, sans prétention d'exhauxtivité, traite à la fois des questions de syntaxe expressive et affective, de grammaire et surtout, des conditions psychologiques et socioculturelles de l'énonciation
Far from the oecumenical celebration and the negritudian idealization of pre-colonial africa on the one hand, and the worship of formal franch language made from writers of his generation on the other hand, kourouma elaborates a new and deliberately inconoclastic and novelistic aesthetics in his novels. Half-way between oral tradition and classical novel writing, kouroumian aesthetics is embeded in an enunciative problematic. If the ultimate goal of this study is the expression of high degree, our approch is double-sided : showing the influence of oral tradition on the novelist's writing through his excessive use of hyperbole in the narration ; showing, by the description of linguistic expressiveness mechanism, in general, how the essential concern of the quest for a discursive credibility is solved. Among other subjects, we deal here with the frame of kouroumian aesthetics, that is, the problem of linguistic interferences and peculiarities, the problem of synonyms, polysemy and lexical creation. Un other words, without pretending to be exhaustive, this linguistic and semantic study intends to answer the questions of expressive and affective syntax, of grammar and, above all, of psychological and socio-cultural conditions of enunciation

Le présent travail tente de démontrer comment l’œuvre d’Ahmadou Kourouma est traversée par le discours oral et traditionnel. Le substrat culturel vernaculaire structure l’œuvre et la modèle aboutissant à une poétique hybride, synthèse de deux traditions littéraires ( orale et écrite) et de deux univers symboliques( le terroir malinké et l’héritage occidental colonial). La question identitaire demeure au centre de nos interrogations sur Kourouma. Toutes ces analyses insistent sur l’importance accordée au terroir et à son apport dans l’émergence d’une écriture de l’intériorité. Notre propos s’articule en trois grands axes qui révèlent la densité des références culturelles dans les romans de cet auteur et le rôle qu’elles jouent dans l’élaboration d’un ancrage identitaire et d’une esthétique débridée
This thesis tries to demonstrate how the work of Ahmadou Kourouma crosses both oral and traditional speech. A cultural vernacular substratum structures the work and moulds it, culminating in a poetical hybrid; a synthesis of two literary traditions (oral and written) and of two symbolic universes (the Malinké legacy and the western colonial influence). The question of identity forms the crux of our examination of Kourouma. This analysis highlights the importance given to the Malinké origins and contributes to the emergence of a “interiority”. writing style. This research concentrates on three main themes which reveal the density of cultural references in the novels of this author and the roles which they play in anchoring a strong cultural identity and a rich aesthetical style

La présente recherche se propose de réfléchir sur la résurgence du processus initiatique et des figures mythiques au sein des fictions littéraires appartenant à la deuxième moitié du XXème siècle. Nos analyses se fondent sur les confrontations géo-culturelles du champ français (J. M. G. Le Clézio) mis en regard avec des textes issus des aires subsaharienne (Ahmadou Kourouma, Calixthe Beyala) et sud-africaine (André Brink, J. M. Coetzee). Nous portons notre attention sur le rayonnement du processus initiatique et les figures mythiques qui sous-tendent les fictions. Nous observerons l’impact de chaque ouvrage dans l’aire géo-culturelle où il s’enracine, sans omettre de replacer ces travaux dans une perspective anthropologique
The present study is concerned with the resurgence of the initiation process and of mythical figures at the heart of literary fictions during the second half of the twentieth century. Our analysis focuses on world-cultural confrontations in the French field (J. M. G. Le Clezio), and which we put in perspective through analysis of texts from Subsaharan Africa (Ahmadou Kourouma, Calixthe Beyala) as well as South Africa (André Brink, J. M. Coetzee). Our study examines the radiation of the initiation process, and mythical figures which underpin these fictions. We will consider the impact of each work on the world-cultural space in which it is rooted, while taking care to situate these works in an anthropological perspective

Le but de cette thèse a été d’étudier le rôle du mythe dans la littérature africaine en se focalisant sur La Vie et demie et L’État honteux de Sony Labou Tansi et En attendant le Vote des bêtes sauvages d’Ahmadou Kourouma, en les abordant à partir de la théorie postcoloniale. Les paroles des anciens sont analysées pour mettre en avant une écriture novatrice qui puise sa source dans l’oralité africaine. Puis un panorama de l’écriture de plusieurs auteurs africains permet d’établir la présence du mythe dans cette littérature. Vient ensuite la façon dont ces deux écrivains utilisent le mythe afin de critiquer le pouvoir politique dictatorial sur le continent africain. Il s’agit alors d’une approche comparative des deux romans de Sony Labou Tansi et de celui d’Ahmadou Kourouma, tous trois marqués par la même volonté de démontrer l’échec paradoxal des dirigeants politiques de l’Afrique postcoloniale. La conclusion qui en découle est l’émergence d’une lecture nouvelle des œuvres de Sony Labou Tansi et d’Ahmadou Kourouma où l’écriture et l’oralité fusionnent pour donner naissance à de nouveaux mythes
Abstract : The purpose of this thesis is to study the role of myth in African literature in two novels by Sony Labou Tansi and one by Ahmadou Kourouma. Here, one suggests reading these texts by resorting to the postcolonial theory. There, the words of the men of old are analyzed, since they lead to a new writing based on orality. The literary works of certain African authors with enough proof of the presence of myth in such literature are then displayed, as well as the way the two writers introduce the myth with the purpose of criticizing dictatorial political powers in the continent of Africa. It is a comparative study of the works of Sony Labou Tansi and Ahmadou Kourouma, which are marked by the same purpose of writing, which tends to establish the paradox of failure of political leaders in postcolonial Africa. There is therefore a new reading of the works of Sony Labou Tansi and Ahmadou Kourouma where written and oral works have merged to produce new myths

Cette thèse, intitulée « Roman ouest-africain de langue française : étude du langage et du style », se veut un effort de redéfinition de la littérature francophone négro-africaine avec des critères autres que ceux de l'idéologie et de la race. La grammaire, l'étude attentive du lexique et de la syntaxe, permet de poser un regard plus objectif sur la partie du roman français qui concerne l’Afrique. Le roman africain se caractérise d'abord par l'emploi de certains mots et expressions (onomastique, gentilés, mots exotiques, pérégrinismes, images, calques, proverbes) qui portent la marque de l’Afrique ou tout au moins des pays chauds. Le roman africain, sous-produit du roman français exotique et colonial, se caractérise ensuite, pour une très large part, par l'emploi d'un français conventionnel. Les clercs d’Afrique de l'ouest sont pour la plupart très respectueux de la langue française. Ils ne l'ont apprise d'ailleurs qu'à l'école et cette dernière les met à part, les place au-dessus des autres dont ils tiennent à se distinguer par l'usage d'une langue « correcte », perçue comme étant celle de l’élite. « Les soleils des indépendances », publié en 1968, par Ahmadou Kourouma marque une rupture absolue avec cette pratique. Pour la première fois, l’élite est remise en question et sa voix cède la place à celle du peuple, grâce à un travail sur le style comparable à celui que Céline a accompli, en 1932, dans « Voyage au bout de la nuit ». La troisième partie est entièrement consacrée à l'étude de ce roman singulier dans le champ du roman ouest-africain de langue française.

La présente thèse, intitulée : Les Ecrivains ivoiriens et la langue française. Heurs et malheurs d'un mariage contre nature. L'exemple de l'œuvre romanesque de Dadié, Kourouma et Adiaffi, se veut une étude formelle et détaillée des procédés stylistiques mis en œuvre par les trois principaux écrivains de Côte d'Ivoire pour essayer de contourner l'obstacle majeur que constitue, de toute évidence, la langue française dans la libre expression de leur tradition et de leur personnalité culturelles. Ainsi, il apparaît tout d'abord que ces écrivains ont habilement essaimé dans leur discours romanesque des termes, des constructions et des formes particulières d'expression directement inspirés des langues de leur terroir national à l'aide de procédures diverses d'attelages et de collages inter linguistiques. Ensuite, ils ont clairement subverti nombre de formes grammaticales, syntaxiques, lexicales et esthétiques françaises par un détournement souvent inattendu de leur sens ou emploi vers des expressions plus conformes à l'imaginaire africain. Enfin, là où ne suffisaient plus emprunts formels et références symboliques, ils n'ont pas hésité à inventer des unités linguistiques et esthétiques hybrides et multiformes plus aptes à servir leur quête d'identité. Au total, en dépit d'obstacles bien prévisibles, les écrivains ivoiriens ont réussi à montrer qu'au cœur d'une grande langue de communication internationale comme le français, il est possible de trouver place pour une expression plurielle, et, en conséquence, voie d'accès à un dialogue des langues et des cultures
The present thesis entitled: Ivorian writers and french language: fortunes and misfortunes of a marriage against nature. An example of Dadié, Kourouma and Adiaffi's romance work, it takes a formal study and some detailed stylistic procedures put to work by the three principle writers of Côte d'Ivoire ( Dadie, Kourouma, and Adiaffi) to try and overcome the major obstacles that constitutes, obviously, french language in free expression of their tradition and of their cultural personalities. Also, it clearly looks like these writers have cunningly used in their romantic speech some terms, some constructions and particular forms of expression directly extracted from languages of their motherland by the help of a diversity of gathering and putting together into interlinguistics. Having in that one reference the imaginary african, they have in general foreseen obstacles, succeeded in showing that in the centre of a large language of international communication like french, it is possible to find a place for a plural expression, and, by the same way, for exchange between different languages and cultures

La Poétique, cette discipline qui divise encore aujourd’hui les spécialistes, désignerait une étude de tous les éléments, intra-muros ou extra-muros, susceptibles de provoquer la contemplation d’un support générique en tant qu’œuvre d’art. Dans le cadre des objectifs fixés par notre approche des romans successifs publiés après les indépendances négro-africaines de 1960, la littérarité résulterait d’un régime d’images de type binaire. L’un, dit diurne, antithétique, héroïque et polémique, motive une écriture de la majoration, en reprenant le discours mythique au creux duquel le corps – promu comme le médiateur littéraire par excellence – en vient à influencer le processus d’engendrement du sens de/dans le roman post-indépendant (et/ou post-indépendance). Quant à l’autre régime, réputé nocturne et mystique, il s’appuie sur le ressourcement d’un imaginaire du féminin qui finit par ouvrir la voie à une dynamique lectorale féconde, pour autant qu’on consente à retenir pour pertinente la thèse d’après laquelle écrire le roman, c’est rencontrer la Femme. Dans ce second registre, le sens de l’œuvre ne peut advenir que par le biais d’un surgissement éclatant de l’inédit, de l’inadmissible, de l’insolite, sinon du scandale. Si on admet que l’imaginaire du féminin vient compenser le ralentissement de la création artistique nègre – constaté ces dernières années –, on doit tout aussi reconnaître que la littérarité du roman des indépendances tiendrait de la mort symbolique du corps, ce corps qui est désormais perçu comme le futur dictateur du sens. Dès lors que la mort du corps semble être entérinée, la poéticité du roman négro-africain – en l’occurrence les textes d’Ahmadou KOUROUMA et ceux de Sony LABOU TANSI – se récrée sans cesse, échappe à tout déterminisme et à tout engagement servile, et se donne à lire, tantôt comme toutes les prouesses esthétiques accomplies par les récits étudiés pour se rapprocher du lyrisme poétique, tantôt comme la quête passionnante de la sensation, mais surtout comme l’arrachement de l’œuvre singulière à l’autorité de son auteur officiel
The poetics, this discipline which divides up-to-date the specialists, relates to a study of all elements, intra-mural or extra-mural, capable of arousing a contemplation of a generic support as a work of art. Taking into consideration the framework of the objectives set by our approach of successive novels published after the Negro-African independences of 1960, the literarity would result from a binary system of images. On one hand the diurnal kind, antithetic, heroic and controversial, encourages a postcolonial writing (writing-back), by regaining a mythological discourse in which the body – promoted as the literary mediator by excellence – ends up influencing the process of the nurturing of sense of/in the post-independent novel (and/or post-independence). As for the other system, termed nocturnal and mystical, it is based on the enrichment of an imaginary of the feminine which ends up giving way to a prolific readers’ dynamics, as long as we agree to the pertinence of the thesis which postulates that to write a novel, is to meet a Woman. In this second understanding, the sense of the work of art can only come about through a brilliant appearance of the original, of the inadmissible, the unusual, if not of a scandal. If we admit that the imaginary of the feminine compensates the bellow par output of the Negro artistic creation – as observed over the past years –, we also have to acknowledge the literarity of the independence novel arises from the symbolic death of the body, this body which is henceforth perceived as the future dictator of meaning. From the moment when the death of the body seems to be ratified, the poeticity of the Negro-African novel – in this case the texts of Ahmadou KOUROUMA as well as those of Sony LABOU TANSI – reconstructs itself without end, escapes any kind of determinism and any servile engagement, and offers itself to be read sometimes like all the aesthetic exploits accomplished by the texts studied and resembles the poetical lyricism, and at times like the passionate quest of the sensations, but most above all, like the misappropriation of a remarkable work of art from the authority of its official author (owner)

À la croisée de la sociologie de la culture et des approches postcoloniales, cette thèse explore les mécanismes par lesquels des écrivains contemporains originaires de pays francophones d’Afrique subsaharienne accèdent à la reconnaissance littéraire. Le matériau empirique comprend des archives, des entretiens avec des auteurs, des éditeurs et des professeurs, des observations de manifestations culturelles, ainsi qu’une enquête statistique sur 404 écrivains socialisés dans cette région du monde, actifs entre 1983 et 2008. Leur légitimation se fait en deux vagues distinctes : le tournant des années quatre-vingt puis le milieu des années quatre-vingt-dix. L’accroissement du nombre de titres parus, l’importance prise par le roman dans la hiérarchie des genres littéraires et l’évolution des possibilités éditoriales contribuent à structurer un espace littéraire africain. L’enjeu de cet espace est la définition légitime de l’écrivain africain, liée à la nature de son rapport à l’Afrique. Depuis les années quatre-vingt, la population d’auteurs étudiés, qui constitue une élite sociale et culturelle marquée par la mobilité, se féminise continûment, se sédentarise hors d’Afrique et se professionnalise. Les éditeurs situés à Paris, où s’affirme un secteur spécialisé, jouent un rôle décisif sur un marché du livre en partie dissocié des marchés qui prévalent en Afrique. Des études de cas s’articulent à l’analyse de ces évolutions globales : celle du manifeste « pour une littérature-monde en français » envisagé comme une mobilisation collective, celle de la représentation de la colonisation dans les œuvres d’Amadou Hampâté Bâ et d’Ahmadou Kourouma, celle de courriers de lecteurs
At the crossroads of the sociology of culture and postcolonial studies, this dissertation explores the mechanisms by which contemporary writers from Francophone countries of sub-Saharan Africa attain literary recognition. The empirical material comprises archives, interviews with writers, publishers, and cultural agents; ethnographic observations of cultural events; and a statistical survey of 404 writers who were socialized in this part of the world, and who were active between 1983 and 2008. Their legitimation follows two waves: the first occurs in the early eighties and the second in the mid-nineties. The increase in the number of publications, the importance of the novel in the hierarchy of literary genres, and the evolution of the publishing industry combine to structure an African literary space. Its stake is the legitimate definition of the African writer, related to the nature of the writer’s relationship to Africa. The authors located in this space are socially elite and often mobile. From the eighties onwards, the number of new female writers has increased steadily; writers are more professionalized and more often settled outside Africa. Publishers in Paris have played a decisive role in a book market partly dissociated from the markets prevailing in African countries. The analysis of these global evolutions is complemented by case studies: the controversy surrounding the manifesto “Toward a World Literature in French” seen as a collective mobilization; the representation of colonization in the texts of Amadou Hampâté Bâ and Ahmadou Kourouma; and letters from readers

La représentation du pouvoir dictatorial se perpetue dans les textes des auteurs africains francophones depuis la publication du roman Les Soleils des indépendances d’Ahmadou Kourouma, en 1968. Le sujet se décline pendant une vingtaine d’années selon les coordonnées d’un mal moral radical. De quoi relève ce choix thématique? Comment définir son impact sur l’écriture, de 1968 et à nos jours ? Le langage narratif des récits se construit autour de cheminements similaires racontant la naissance et les périples sanglants des figures de l’autorité. Il nous reste alors à interroger les territoires d’où elles surgissent, les valences mythiques qu’elles remettent en question et, enfin, le discours éclaté jusqu’à l’incohérence qui les définit. Il est question de saisir, dans le cadre d’une démarche critique interprétative, la dynamique de la représentation du pouvoir politique perçu comme une maladie de l’esprit illustrée d’abord dans sa prolifération, ensuite dans son acmé et, enfin, dans une rémission ambiguë. Le passage de l’élément réel dans le texte littéraire s’effectue à travers les mises en perspective de l’autorité étatique et l’exploitation d’un imaginaire subversif qui se donnent à lire comme espace de liberté. Cette recherche retrace ainsi le parcours artistique d’une quête de la guérison
The representation of dictatorial power has become a recurrent theme in the works of Francophone African writers ever since Ahmadou Kourouma published his novel The Suns of Independence in 1968. Over the last twenty years the theme has revolved around the ramifications of a radical moral evil. Where does this thematic choice stem from? How does one define its impact on the writings from 1968 to the present-day? One notices that the narratives retrace the same paths portraying the birth and the murderous journeys of the African figure of authority. This dissertation examines, firstly, the dictators’ genetic territories, secondly, the mythical valences that they call into question, and lastly, their broken discourse and the incoherencies defining them. This is an attempt at capturing, through the use of the interpretative critical approach, the dynamics of political power perceived as a mental disease illustrated at first, through its proliferation, then its peak, and lastly, its ambiguous remission. The advent of the historical element in the literary text is accomplished by putting state authority into perspective and by using subversive imagination, which become, in the end, a space of liberty. This dissertation traces, therefore, the artistic itinerary of a quest for healing

Se situant dans l’histoire immédiate, la littérature africaine contemporaine participe de la dénonciation de la violence des régimes postcoloniaux et des guerres civiles. Ce sont des nouvelles formes d’écriture caractérisées à la fois par l’urgence et par l’intention de s’éloigner des formes européennes, donnant lieu à une expression universelle et à la revendication du roman comme œuvre d’art. Cette contribution se propose, à partir de neufs romans francophones, anglophones et hispanophones publiés entre 1990 et 2000, d’explorer et d’analyser la réinsertion de la femme africaine subsaharienne dans les archives officielles. À travers des témoignages fictionnels inspirés des faits réels et des histoires relevant de la sphère privée, ces auteur(e)s créent un nouvel imaginaire sur la femme africaine évoluant entre violence et résistance. Par une approche interdisciplinaire, nous tenterons d’identifier les images de la femme dans ces romans, ainsi que les moyens stylistiques et langagiers dans le processus de la réinterprétation des archives et de la réinsertion de la femme africaine subsaharienne dans l’Histoire
In relation to the immediate history, contemporary African literature contributes to the denunciation of the violence of postcolonial regimes and civil wars. These new forms of writing are characterized both by the urgency and by the intention to move away from European forms, giving rise to a universalizing writing and the claim of the novel as a work of art. This contribution is proposed, from nine Francophone, Anglophone and Hispanophone novels published between 1990 and 2000, to explore and analyse the reintegration of Sub-Saharan African women in the official archives. Through fictional testimonies inspired by real facts and stories of the private sphere, these authors create a new imagination about African women evolving between violence and resistance. Through an interdisciplinary approach, we will try to identify the images of the woman in these novels, as well as the stylistic and linguistic means in the process of the reinterpretation of the archives and the reintegration of the African Sub-Saharan woman in history
En relación a la historia inmediata, la literatura africana contemporánea contribuye a la denuncia de la violencia de los regímenes poscoloniales y de las guerras civiles. Estas nuevas formas de escritura se caracterizan tanto por la urgencia de escribir como por la intención de alejarse de las formas de expresión europeas, dando lugar a una escritura universal y a la reivindicación de la novela como obra de arte. Esta contribución se propone de explorar y analizar la reintegración de las mujeres africanas subsaharianas a los archivos oficiales, a partir de nueve novelas de expresión francesa, inglesa y española, publicadas entre 1990 y 2000. A través de testimonios ficticios inspirados por hechos reales e historias de la vida privada, estos autores y autoras crean una nueva imagen de las mujeres africanas desenvolviéndose entre la violencia y la resistencia. A través de un enfoque interdisciplinario, intentaremos identificar las imágenes de la mujer en estas novelas, así como el estilo y el lenguaje en el proceso de reinterpretación de los archivos y la reintegración de la mujer africana subsahariana en la historia