Dissertations / Theses on the topic 'L'enfant de sable'

Notre etude de l'oeuvre de ben jelloun est divisee en deux parties. La premiere constitue une anlayse structurale de l'histoire de l'enfant de sable qui compose les deux romans : l'enfant de sable et la nuit sacree. Ainsi, nous trouvons cinq sequences : l'avant-naissance, l'enfance, l'heritier, la reclusion volontaire et l'identite trouvee. La deuxieme partie contient : l'organisation du statut des personnages, analyse figurative et thematique, la semantique de l'espace, l'etude du temps, la narrativite, et l'organisation de l'ideologie dans l'oeuvre de ben jelloun<br>Our study of ben jelloun's work is divided into two parts : the first part is composed of a structural analysis of the history of sand's child from : l'enfant de sable and la nuit sacree. Thus, we find five sequences : the "beforebirth", the childhood, the heir, the voluntary retirement and the found identity. The second part contents : the characters' status organization, thematic and figurative analysis, the semantics of the space, the study of the time, the narrativity, the ideology's organization in ben jelloun's work

La reconnaissance de la dimension cognitive des discours est un acquit considerable pour la theorie semiotique. Appartiennent a cette dimension narrative les modalites veridictoires de l'etre et du paraitre. Ces deux modalites se mettent en jeu entre deux dispositifs cognitifs : l'un qui se caracterise par la persuasion et l'autre par l'interpretation. Les modalites de l'etre et du paraitre ainsi que les faire cognitifs de persuasion et d'interpretation mettent en jeu la veridiction qui consiste en un jeu de transformations et de positions cognitives : vrai vs faux et secret vs illusion. Ce jeu cognitif cree dans le discours un ecart de savoir entre les actants de la narration et les actants de l'enonciation. En ce qui concerne ces derniers, ils exercent chacun un faire cognitif enonciatif : l'enonciateur effectue un faire persuasif pour faire paraitre-vrai son discours et pour faire accepter son contrat de veridiction par l'enonciataire dont le role est de reconnaitre, en tant que judicateur, le statut veridictoire du discours<br>The fact that cognitive dimension of discourses has been reckoned as being part of the semiotic theory is undoubtedly a major achievement. The veridictory modalities of the being and the seeming belong to this narrative dimension. These two modalities do play inbetween two cognitive disposals : one is caracterized by the persuasion and the other by the interpretation. The modalities of the being and of the seeming on the one hand the cognitive doings of persuasion and interpretation on the other hand put into play the cognitive veridiction which consists in a game of cognitives transformations and positions : true vs false and secret vs illusion. This cognitive game creates in discourse a gap of knowledge between the actants of the narration and the actants of the enunciation. These latters both exercise a cognitive enunciative doing: the enunciator effectuate a persuasive doing so as to make his discourse seem true, and olso to make his contract of veridiction be accepted by the enunciatee, whose role, as judicature, is to judge the veridiction of the discourse

Au cours de cette these, nous avons essaye d'orienter avant tout nos reflexions sur l'ecriture parcellaire et de developper une syntaxe de cette pratique narrative telle qu'elle apparait chez nos deux romanciers, thar ben jelloun et kateb yacine, a partir de leurs deux oeuvres l'enfant de sable et nedjma. Notre analyse a suivi quatre etapes distinctes, relatives a ce que l'on appelle, l'espace, le temps et le personnage. Ce cheminement nous a permis de reperer et d'analyser les differentes techniques employees par les deux romanciers qui preferent a la linearite et a l'unicite du sens une discontinuite et une pluralite, a tout moment de l'oeuvre, pregantes ; le texte discontinu semblant se derober devant l'appel de la completude, devant la tentation - ou l'illusion - de la plenitude<br>During this thesis we have tryed to turn our thoughts, above all, towards the fragmented writing and to develop a syntax of this narrative practice as it appears in our two novelists from their two works the child of sand and nedjma. Our analysis followed four distinct stages relative to what is called generally the structural components of the text : the narration, the space, the time, and the character. This development allowed us to spot and to analyse different technics used by both of the novelists who prefer to the linear construction and the unicity of meaning a discontinuity and a plurality at each time of their work important; the discontinuous text seems to shy away in front of the call of completeness, in front of the tentation - or the illusion - of the plenitude

Nous avons essaye d'aborder, premierement, dans notre travail de these, la naissance et l'evolution de la litterature marocaine d'expression francaise. D'autre part, nous avons examine les fonctions et les fonctionnements de la couverture, du titre, et de l'incipit. Par ailleurs, la presence de plusieurs voix differentes dans "l'enfant de sable" nous a pousse a s'attarder sur les instances enonciatives dans ce roman. Le traitement de la narration dans "la nuit sacree" est plus chronologique a cause du respect relatif des successions des evenements romanesques. Nous avons tente, a la fin de notre travail, de voir comment le theme de la mort fonctionne et progresse dans l'oeuvre de tahar ben jelloun<br>We have tried in this present research to tackle beforehand the birth and the development of moroccan literature expressed in french. On the other hand, we've we've examined the functions and the functionings of the cover, the title, and the starting of the novel. Besides, the presence of several voices in "l'enfant de sable" has urged us on lingering over the asserting processes in this novel. The treatment of the narration in the "la nui sacree" is more chronological because of the relatively respected succession of the romanesque events. We have attempted at the end of this study, to see how the theme of death functions and develops in the work of tahar ben jelloun

L’Adaptation cinématographique des romans de Tahar Ben Jelloun :“L’Enfant de sable”, “La Nuit sacrée“, “La prière de l’absent”<p><p>Trois volumes, pp. 429 + 220 (Annexes).<p><p>Cette thèse porte sur l’analyse des tenants et des aboutissants de deux longs-métrages de fiction inspirés par l’œuvre de l’écrivain Tahar Ben Jelloun, à savoir La Nuit sacrée (1993) du Français Nicolas Klotz et La Prière de l’absent (1994) du Marocain Hamid Bénani. <p>Compte tenu du fait que le 7e Art s’est intéressé depuis toujours à tous les genres littéraires, l’auteur s’est attaché à explorer la dynamique intrinsèque des romans et des films qui font l’objet de ce travail, tout en mettant en relief les rapports que le cinéma entretient avec les représentations socioculturelles issues de ce croisement. Plutôt que se s’enfermer dans une seule démarche méthodologique, le choix a été opéré de s’ouvrir à plusieurs types d’investigation, de façon à mieux prendre en considération les spécificités des œuvres abordées.<p>Le premier volume de la thèse s’ouvre sur un survol de l’histoire de la littérature maghrébine d’expression française, en général, et marocaine, en particulier, et retrace son évolution, de même que les obstacles qu’il lui a fallu surmonter pour tenter de s’imposer, et qu’elle doit du reste encore surmonter de nos jours.<p>Après quoi, il est procédé à la définition des différents paramètres des trois romans de Tahard Ben Jelloun, à travers les fonctions et fonctionnements des composantes paratextuelles que sont les titres, les incipits et les clausules des corpus en question. Il s’agit, à ce stade, de démontrer qu’il existe une forte motivation entre ces éléments – souvent considérés comme marginaux – et le texte proprement dit.<p>Le travail se penche ensuite sur l’étude de chaque roman séparément, selon une approche correspondant à la nature particulière qui s’en dégage.<p>Après un panorama historique de la cinématographie marocaine et une brève présentation du parcours respectif des cinéastes Nicolas Klotz et Hamid Bénani, le deuxième volume se concentre, pour sa part, sur l’approche des films annoncés dans le cadre de cette étude. <p>L’analyse du travail d’adaptation débute par la distinction qui s’impose entre la littérature et le cinéma, aussi bien du point de vue productif que réceptif, via la mise en lumière des caractéristiques propres à ces moyens d’expression artistique. S’il apparaît légitime de confronter le cinéma et la littérature, il faut éviter de s’enfermer dans un comparatisme valorisant l’un au détriment de l’autre, sans jamais perdre de vue tout ce qui différencie ces deux formes d’écriture et les publics auxquels elles s’adressent.<p>Le moteur principal du travail étant l’étude du processus d’adaptation cinématographique, l’auteur s’engage par ailleurs à mettre en perspective les expériences adaptatives retenues dans ces pages, afin de les saisir sous plusieurs angles et divers niveaux de sens imbriqués, mêlant fait culturel et activité artistique.<p>Toute adaptation n’étant jamais que l’une des nombreuses interprétations possibles du texte originel, l’essentiel est ici d’observer, au-delà des convergences et des divergences existant entre le film et le roman, quels sont les enjeux et les objectifs de La Nuit sacrée de Klotz et de La Prière de l’absent de Bénani. À cet effet, l’accent est mis sur le concept de transfert historico-culturel cher à Michel Serceau, où le contexte sociohistorique et les conditions de fabrication jouent un rôle déterminant pour l’appropriation de l’œuvre littéraire.<p> Ainsi, parallèlement à l’élucidation des techniques de fabrication des films, une grande importance est accordée aux contextes historique, culturel et artistique dans lesquels ils ont vu le jour, afin de mettre en lumière la singularité du regard que chacun des réalisateurs porte sur la production du romancier. La thèse montre par là comment ces adaptations, qui émanent d’approches et de transferts bien distincts, au niveau du contexte comme des codes culturels, ont donné lieu à deux films aux différences très marquées, tant sur le plan thématique que qualitatif.<p>Outre la bibliographie, la filmographie et un index des noms figurant à la fin du manuscrit principal, les annexes qui composent le troisième volume offrent un fac-simile des scénarios originaux de La Nuit sacrée et de La Prière de l’absent, suivi du découpage séquentiel des deux films et de la transcription d’entretiens inédits avec les réalisateurs Nicolas Klotz et Hamid Bénani, ainsi qu’une sélection d’articles de presse.<p><p><p><p><p><br>Doctorat en Information et communication<br>info:eu-repo/semantics/nonPublished

Dans la premiere partie, sont traites les problemes de la polyphonie des voix narratives, laquelle est liee a la multiplicite des donateurs du recit dans l'enfant de sable. Cette pratique narrative s'oppose au schema de la narration classique dans la nuit sacree. L'examen de la relation sujet predicat nous aide a retablir l'unicite du personnage principal des deux recits, malgre ses differents masques et les diverses designations qu'il recoit. Les enonces thetiques nous permettent d'analyser comment le personnage principal est d'abord pose comme futur theme dans l'univers du discours des deux recits. L'utilisation de la notion de dynamisme communicatif nous permet de deceler dans le discours les elements informatifs qui font progresser le texte et nous font acceder au stratageme du pere. L'alternance du feminin et du masculin dans la designation du personnage principal de l'enfant de sable cree une discontinuite thematique et un trouble dans les anaphores. Mais a partir du moment ou l'indice il cesse d'alterner avec elle, le genre masculin se vide de toute reference pour designer linguistiquement la vacuite de l'enfant de sable. Il devient le signifiant linguistique de la metaphore du sable. La deuxieme partie met en lumiere une conception moderne de la notion du personnage en tant que signe textuel proteiforme et ambigu. Elle reconstitue l'etiquetage onomastique et linguistique du personnage principal des deux oeuvres, et retrace la quete de l'etre feminin de zahra face au danger de la castration contagieuse sous ses differentes formes<br>The first part deals with the concerns of polyphony in the narrative voices, a polyphony to which is related a multiplicity of narrators in the child of sand. This narrative technique stands in scharp contrast with the classical mode of narration in the sacred night. The study of the subject predicate relationship will help us establish the uniqueness of the main character dispite the different masks and diverse designations wich they take on in both novels. The statement as such enable us to analyse the extent to wich the main character is presented as a future theme in the discursive universe of the two novels. Similarly, the use of the communicative dynamism allows us to unearth from the discourse the informatory elements wich give impetus to the text and help us have access to the father'stratagem. The swift from feminine to masculine genders in the designation of character creates a thematic discontinuity and a trouble in the reference. But when the signe he ceases to take turns with she, the masculine gender becomes void of watever reference only to point to the vacuity in the child of sand. It becomes the linguistic signifier of the metaphor of the sand. The second part traces zahra's quest for feminine nature with regard to the danger of castration in its different forms. This castration is contagious since the narrators run the risk of losing their creative powers. In this respect, the return of the last story-teller to his ancient vocation, a koran-reader, seems to be the symbol of a cultural regression

Moha le fou Moha le sage, La Prière de l'absent, L'Enfant de sable et La Nuit sacrée de Tahar Ben Jelloun sont des oeuvres ouvertes qui présentent des jeux de symbolisation à la fois nets et ambigus. Notre analyse distingue les mythes, l'univers symbolique et le discours des personnages. La définition de la fonction de l'écriture de Tahar Ben Jelloun doit tenir compte du statut ambigü de la symbolisation romanesque et préciser les fonctions respectives des références mythiques, des univers symboliques et du discours des personnages. L'étude de ces fonctions permet de caractériser l'écriture de Tahar Ben Jelloun comme une écriture subversive. L'interférence de « voix » liées à ces fonctions, met en perspective une réalité culturelle et identitaire principalement marocaines, où l'on pense que les mythes illustrent les origines de l'identité, et où l’affirmation de l'identité personnelle et culturelle est cependant incertaine<br>Moha le Fou Moha le Sage, La Prière de l’Absent, L’Enfant de Sable and La Nuit Sacrée are open novels which represent clear and amiguous « games » of symbolisation. Our analysis focuses on myths, symbolism and characters’ discourse. The definition of writiong for Tahar Ben Jelloun has to take into account the ambiguous status of novelistic symbolisation and pin down the respective functions of these mythical, symbolic and discursive references. The study of those functions enables us to characterise the writing of Tahar Ben Jelloun as a subversive writing. Furthermore, the interference of “voices” and “discourses” highlights a cultural reality and an identity, mainly Moroccan, where myths illustrate the origins of identity and where the assertion of personal and cultural identity remains, however, uncertain

Cette thèse propose un discours théorique sur la médiation fictionnelle, notamment dans les romans de notre corpus. Dans une perspective rhétorique, la recherche consiste à étudier le processus de mise en œuvre de la signification dans les œuvres littéraires. La communication y apparaît non pas comme une donnée stable et simple que l'on pourrait réduire à des manifestations formelles ou encore à des contenus sociohistoriques, mais comme un ensemble d'exigences cohérent qui définissent les termes, sinon les modalités d'une coopération entre l'écrivain et le lecteur. La réflexion s'organise en trois parties.La première partie consiste à identifier la question dont l'énoncé romanesque est la réponse. Elle permet d'arborer, sous forme de thème, les grands axes de l'argumentation narrative, partant les enjeux de la communication dans chaque roman.Dans la seconde partie, il s'agit d'analyser les choix formels de l'énoncé et de montrer sur quels modes et à quelle fin idéologique la contribution du lecteur est sollicitée. En fait, c'est la stratégie discursive qui définit la modalité de communication et caractérise le régime de fonctionnement de la médiation dans une œuvre littéraire.L'idée centrale de la troisième partie consiste à montrer la compétence épistémologique qu'un écrivain confère à l'œuvre littéraire et la capacité du lecteur à l'identifier. Les théories qui deviennent des viviers épistémologiques de la littérature apparaissent comme des réductionnismes et de véritables obstacles au plaisir de lire ou de faire résonner avec justesse la signification d'une œuvre d'art.

Cette étude tente de rapprocher deux champs littéraires de sphères civilisationnelles différentes pour montrer que la littérature marocaine d'expression française depuis les années soixante et la littérature québécoise sont l'une comme l'autre au service d'un discours subversif aussi bien au niveau du contenu qu'au niveau de la forme. Ces deux littératures nées dans la contrainte, tentent chacune à sa manière de rompre avec tout anachronisme et d'apporter des contenus et des formes d'expression neuves. Tahar Ben Jelloun comme Hubert Aquin envisagent ainsi une lecture critique des textes existants et une création de nouvelles formes d'où l'inscription de la révolte dans le signifiant textuel. Le présent travail tente ainsi de mettre l'accent sur la conception du genre romanesque telle qu'elle est y suggérée par les deux auteurs. Ce qui nous retient donc, en fonction du rapprochement thématique entre les deux romanciers, c'est l'ensemble des techniques scripturales qu'ils investissent dans leurs oeuvres. L'éclatement du genre romanesque aussi bien chez Tahar Ben Jelloun que chez Aquin, vu l'absence des frontières étanches entre les genres littéraires (conte, polar, etc. . . ), correspond à l'éclatement identitaire des personnages. De même, la parole révolutionnaire reste inséparable de la violence textuelle et toute distinction classique entre les genres disparaît. Grosso modo, notre corpus montre l'exemple d'une écriture qui, dans ses formes mêmes, prend en charge la violence à transmettre, à susciter, à partager. Une écriture qui, dans ses dispositifs textuels, se charge de la seule fonction subversive à laquelle elle puisse prétendre. Les deux auteurs ne cherchent-ils pas au bout du compte, comme l'affirme Abdelkébir Khatibi, à répondre à la violence historique par une autre violence ? L'absence de stabilité générique qui caractérise la forme romanesque se démontre fort bien dans ns oeuvres de base et confirme une fois de plus que le roman est particulièrement réfractaire aux classifications rigides. Genre profondément original dans sa "modernité", capable d'un inépuisable renouvellement, le roman s'inscrit au temps présent comme une forme ouverte, en cours de constitution, et comme premier témoin du devenir littéraire de l'époque nouvelle.

Cette thèse propose un discours théorique sur la médiation fictionnelle, notamment dans les romans de notre corpus. Dans une perspective rhétorique, la recherche consiste à étudier le processus de mise en œuvre de la signification dans les œuvres littéraires. La communication y apparaît non pas comme une donnée stable et simple que l’on pourrait réduire à des manifestations formelles ou encore à des contenus sociohistoriques, mais comme un ensemble d’exigences cohérent qui définissent les termes, sinon les modalités d’une coopération entre l’écrivain et le lecteur. La réflexion s’organise en trois parties.La première partie consiste à identifier la question dont l’énoncé romanesque est la réponse. Elle permet d’arborer, sous forme de thème, les grands axes de l’argumentation narrative, partant les enjeux de la communication dans chaque roman.Dans la seconde partie, il s’agit d’analyser les choix formels de l’énoncé et de montrer sur quels modes et à quelle fin idéologique la contribution du lecteur est sollicitée. En fait, c’est la stratégie discursive qui définit la modalité de communication et caractérise le régime de fonctionnement de la médiation dans une œuvre littéraire.L’idée centrale de la troisième partie consiste à montrer la compétence épistémologique qu’un écrivain confère à l’œuvre littéraire et la capacité du lecteur à l’identifier. Les théories qui deviennent des viviers épistémologiques de la littérature apparaissent comme des réductionnismes et de véritables obstacles au plaisir de lire ou de faire résonner avec justesse la signification d’une œuvre d’art<br>This thesis proposes a theorical discourse on the fictional mediation, more particularly in the novels of our corpus. From a rhetorical perspective, the research consists in studying the process of implementation of the signification in the literary works. The communication appears to it not as a stable and simple datum which we could reduce to formal appearances or still to sociohistorical contents, but as a set of coherent requirements wich specify the terms, otherwise the modalities of the argumentative cooperation between the writer and the reader. The thiking is composed of three parts.The first part consists in indentifiying the question of wich the fiction statement is the answer. It allows to raise, in thematic form, the main axes of the narrative line of argument, consequently the issues of the communication in each novel.The second part deals with the analysis of the formal choices of the statement and it shows on which modes and what ideological end the contribution of the reader is requested. In fact, it’s the discursive strategy wich defines the method of communication and characterizes the functioning of mediation in a literary work.The central idea of the third part is to show the epistemological skill that a writer gives to the literary work and the reader’s ability to identify it. The theories wich become epistemological pools appear as reductionisms and as real obstacles to the pleasure to read or to make pertinently resound the significance of a work art

Dans l'effort de scolarisation qui qualifie le XVIIeme siecle, Jean-Baptiste de la Salle (1651 - 1719) désire faire de ses écoles, des lieux d'éducation chrétienne. De ce fait, au fil du temps scolaire, il met en oeuvre une pédagogie qui découle de cette finalité. En vertu de quoi, l'adoption de cette référence théocentrée pour l'homme, renvoie chez lui à un statut particulier du corps. Etre chrétien pour De la Salle, c'est être disciple de Jésus Christ, c'est à la fois un savoir mais également une pratique. Les mystères, le dogme, en un mot le savoir chrétien doivent être transmis à l'écolier. Mais cette connaissance ne suffit pas. Ainsi dans l'homme comme dans l'écolier, les manières d'être, les manières d'agir sont référées à cette visée ultime. Les actes quotidiens les plus courants, tout l'agir s'organise autour de cette fin chrétienne poursuivie. Cette organisation qui se diffuse, s'étend, irradie et soumet l'être à une inclination, une disposition permanente c'est l'habitus. Modestie, pudeur, respect sont les vertus, les habitus promus. Dialogue pédagogique, exercice de l'examen de conscience, correction, imitation des frères-enseignants, vigilance vont être autant "d'outils" pédagogiques au service de l'intériorisation de cette morale corporelle lasallienne<br>In the stuggle of moviding educational facilities in the 17th century , Jean-Baptiste de la Salle ( 1651. 1719 ) wants his schools to become the places of christian education therefore in the course of scholar time he brings into play a pedagogy working in this aim. In consequence the acceptance of this reference theocentralized on the human being , refers for him to a special rule of the body. Being christian for Jean-Baptiste de la Salle means being disciple of Jesus Christ. It's both a knowledge ( scholarship ) and also a practice. Mysteries , dogma , in one word the christian knowledge must be transmitted to the scholar ( pupil ). But this knowledge is not enough. Therefore in the man as well as in the scholar , the manners to be and to behave are ascribed to this ultimate plan. The most common daily behaviour , all the acting takes shape around this christian aim. This organization , broadcasting , smeading and keeping the human being bound to an inclination to a lasting disposition , is the "habitus". Modesty , decency mactising consciousness exam , reproof, imitation of the teacher-brothers , vigilance are going to be as many pedagogie "tools"serving this lasallienne corporeal

Le sujet du présent mémoire porte sur la figure de l'androgyne dans le diptyque de Tahar Ben Jelloun, L'enfant de sable et La nuit sacrée. La singularité de l'androgyne en question émane de sa configuration synchronique alliant les deux pôles sexuels, soit le masculin et le féminin, dans un même corps. L'énoncé narratif est construit autour de ce schème bisexuel qui alterne les deux paradigmes antithétiques de l'androgynie: le premier, profane, est articulé sur une conception négative marquée par la confusion entre les deux pôles sexuels. Ce cas de figure est représenté par Ahmed-Zahra. Le second présente une vision subliminale articulée sur la fusion harmonieuse entre l'élément féminin et l'élément masculin, inspirée par la mystique soufie qui prône une sorte d'eschatologie de l'amour. La relation Zahra-Le Consul est représentative de cette configuration. Au travers de cette double construction se profile une esthétique romanesque impulsée par l'intertexte mystique. De surcroît, la figure de l'androgyne, en tant que lieu du conflit entre les sexes qui l'habitent, offre à l'auteur l'occasion d'investir le champ de l'antagonisme social intersexuel marqué par la domination masculine. L'androgyne s'avère ainsi un corps spéculaire. Afin de rendre compte des enjeux esthétiques et idéologiques de la dite figure dans le diptyque de Ben Jelloun, le présent travail se divise en trois chapitres. Dans le premier chapitre, il sera question de l'androgynie comme représentation mythique. On exposera la dimension sacrée du mythe de l'androgyne dans les cultures dites archaïques puis dans l'antiquité. On étudiera également la dimension universelle et archétypique du mythe. Enfin, on exposera le double rapport antithétique que les anciens établissent entre androgyne sacré et androgyne profane. Dans le second chapitre, on analysera le passage du mythe en question dans la philosophie, inauguré par Le Banquet de Platon. On s'arrêtera également au passage de l'androgyne du mythe platonicien à l'herméneutique mystique et de cette dernière à la littérature occidentale et ce, à la moitié du XIXe siècle. A partir de la combinaison entre l'androgyne platonicien et l'Adam biblique, Michel Tournier, dont on analysera brièvement le roman, Le Roi des Aulnes, forge la figure syncrétique de l'Adam phorique, figure androgynique par excellence que tente de réactualiser le personnage principal, Abel Tiffauges. Dans le troisième chapitre, on analysera toutes les données théoriques autour de l'androgynie et leur application au diptyque de Ben Jelloun. On verra que le roman embrasse les deux aspects de l'expérience androgynique, soit l'androgyne sacré et l'androgyne profane. De plus on approchera le diptyque à la lumière du référent mystique qui impulse une esthétique scripturaire articulée sur le thème de la quête. Enfin, au travers de la figure de l'androgyne se dessine un discours de la stigmatisation qui met en procès le despotisme masculin. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Androgyne, Archétype, Mythe, Soufisme, Corps, Ben Jelloun, L'enfant de sable, La nuit sacrée, Littérature marocaine.