Dissertations / Theses on the topic 'Litterature de jeunesse americaine'

Afin d'apprecier le degre de realite des personnages fictifs, notre etude des romans s'inscrit dans un contexte socioculturel presente en premiere partie, soulignant les conditions de vie et le milieu particulier dans lequel les femmes et les enfants etaient confines (le foyer familial), ainsi que les theories pedagogiques de l'epoque, la place accordee a la litterature de jeunesse dans ces familles "victoriennes". L'analyse des romans s'attache, quant a elle, a faire ressortir les representations de la "nature" feminine et des roles feminins, en etudiant tout d'abord la caracterisation, celle des heroines qui servent de modeles directs aux lectrices, mais aussi celle des autres personnages feminins, qui servent de modeles aux heroines. La mise en situation de ces personnages, le role qui est attribue a l'heroine, traduisent la place que les femmes souhaitaient occuper dans la societe. Ces romans ecrits par des femmes pour de futures femmes nous renseignent ainsi sur l'idee que celles-ci se faisaient de leur "nature" et nous montrent dans quelle mesure elles accepterent de diffuser elles-memes des theories definies par leur societe, en les corrigeant eventuellement. En tant que documents culturels, ils se font les temoins du changement des mentalites qui, entre 1850 et le debut du 20ieme siecle, permit aux femmes, mais egalement aux enfants, de gagner en assurance et en liberte d'action. Mais ce serait limiter leur portee, et oublier leur fonction pedagogique, que de considerer ces textes seulement comme des reflets de leur epoque; le melange de realisme et d'idealisme rencontre dans les modeles feminins proposes en exemples aux jeunes lectrices se fait l'echo de la double fonction de ces romans, a la fois descriptifs et propagateurs d'une certaine ideologie "feminine", mais non "feministe", qui demeure victorienne dans son attachement aux valeurs traditionnelles et dans sa foi en la superiorite morale des femmes
So as to appreciate the degree of realism of the characters, the study of the novels comes within the scope of a social and cultural context, presented in a first part highlighting the condition of life and the specific environment in which women and children were confined (home), as well as the educational theories of the time, and the place granted to children's literature in victorian american families. The analysis of the novels tries then to bring out the representations of the feminine "nature" and roles ; it first studies characterization, that of the heroines, who serve as models to the girl readers, but also that of the other feminine characters, who are models for the heroines ; then, the situation of these feminine characters, the roles assigned to the heroines, are examined, as they reveal what place women wished, in real life, to occupy. These novels written by women for future women inform us about women's conception of their own "nature", and show us to what extent they accepted to spread the theories defined by their society. As cultural documents, these novels are evidence of the changes in mentalities between 1850 and 1900, which gave women and children more self-assurance and freedom of action. But considering these texts only as reflections of their time would limit their significance, as they also have a didactic function. The blending of realism and idealism found in the feminine models proposed as examples to the girl readers echoes the double function of these novels, both descriptive and propagating a "feminine", but not "feminist", ideology, which remains victorian in its attachment to traditional values, and in its trust in woman's moral superiority

La presente these est un travail qui cherche a etablir une ligne de pensee de la litterature, en mettant l'accent sur les textes pour y deceler l'odeologie qui domine les oeuvres, les conceptions des auteurs, les idees exprimees ou cachees. C'est un travail ideologique, dans la mesure ou il se propose de determiner quelle est la valeur conceptuelle (et, par la, sociale et politique) de toute la litterature hispano-americaine de ce siecle, mais un travail qui ne fait pas appel aux expressions, aux opinions ni aux dires aux textes meme et a leurs significations litteraires. Sur ce fondement d'idees et de methodologie, cette these essaie de demontrer que l'autonomie litteraire de l'amerique de langue espagnole s'edifie dans ce siecle avec les oeuvres qui transforment la langue et la construction poetique et romanesque, malgre les idees que soutiennent ou disent ou croient soutenir ces auteurs
The present thesis is an attempt to establish a line of thought in literature by placing all the emphasis on the texts in order to discover the predominating ideology of the works, the authors' conceptions, the ideas that are either expressed or latent. It is an ideological work, inasmuch as its aim is to establish the conceptual values (and hence the social and political values) underlying the hispano-american literature of this century; butit is a work which examines the texts themselves and their literary significance rather than authors' opinions or comments. Based on those ideas and methodology, this thesis seeks to show that the literary autonomy of spanish-speaking america has been created this century through works that transform the language and the construction of poetry and prose, regardless of the ideas which those authors support, or say or think they support

Cette etude se donne simultanement a lire comme une reflexion de caractere theorique et comme analyseinterpretation d'un choix de nouvelles utilisees a la fois comme points d'application de la recherche theorique et comme lieux ou, reflexivement, s'effectue sa mise au point. Sur l'un de ses plans, l'espace theorique ou s'inscrit cette recherche se situe dans le champ des etudes narratologiques, notamment celui concernant la voix narrative et le(s) point(s) de vue adopte(s) ou pris en charge par cette voix. La definition proposee du texte narratif non seulement comme lieu de representations fictionnelles, mais aussi comme lieu ou s'elabore une signification extrafictionnelle de ces representations, a conduit a apporter certaines modifications a cette theorie, notamment la distinction, au plan du "signifiant narratif", entre le texte, entendu comme produit de l'acte d'ecriture d'un scripteur (essentiellement concu comme construction d'un lecteur imputant a cette instance une intentionalite resultant en fait de sa propre lecture), et la simple effectuation de ce texte comme discours d'une instance fictive. Complementairement a ces modifications, l'orientation hermeneutique de la demarche definit un autre pole de l'espace theorique en laquelle elle s'inscrit : celui concernant les modes de production de signification, au premier rang desquels la conception du texte comme lieu de manifestation (construction) d'une double visee intentionnelle conduit a placer le mode intertextuel. Cette meme attention portee a l'intertextualite comme mode privilegie de production de signification retentit sur le choix des nouvelles faisant l'objet d'une proposition de lecture. Pour limiter en effet le champ de l'indefinition inherente a tout corpus intertextuel, les textes dont on se propose, pour illustrer ce mode de production, de (de)mont(r)er le fonctionnement parabolique, ont ete choisis parmi ceux s'inscrivant, de maniere plus ou moins affichee, dans ce courant dominant de la litterature et de la culture americaines qu'y represente la tradition puritaine
This study is to be read at the same time as a theoretical reflection and as the interpretation of a selection of short stories where theoretical research is both applied and-reflexively-pursued. On one of its planes, the theoretical space in which this research lies is situated in the field of narratological studies, particularly those concerning the narrative voice and the point(s) of view it assumes or takes over. The definition it adopts of the narrative text not only as a place of fictional representations but also as one where an extra-fictional meaning of these representations is worked out has led to certain modifications to this theory, particularly the distinction on the level of the "narrative signifier" between the text, taken as the result of the act of writing of an implied author or "scripteur" (conceived mainly as the construction of a reader ascribing to him an intentionality which is, in fact, the result of his own act of reading), and the mere realization of this text as the discourse of a fictional agency. Complementarily to these modifications, the hermeneutical orientation of the approach determines another pole of the theoretical space in which it lies: that concerning the ways of producing meaning, foremost among which, the conception of a text as the locus where a dual intentional design is built, has led to the placing of the intertextual mode. This attention focused on intertextuality as the privileged mode of producing meaning has repercussions on the choice of short stories: to limit the inherent resistance tp definition of every intertextual corpus, the texts chosen to illustrate this type of sense-production and whose parabolic functioning is worked out belong, openly or not, to that prevailing trend of american literature and culture represented by the puritan tradition

L'analyse comparee de treasure island, moonfleet de j. M. Falkner, les clients du bon chien jaune et l'ancre de misericorde de p. Mac orlan, heart of darkness de j. Conrad, the sea-wolf de j. London a permis de degager les lois du roman d'aventures. Le cadre spatio-temporel des fictions est defini par les donnees de l'action du heros : une quete reiteree de l'issue inspiree par le refus de l'immobilite, l'appelat-on enfermement, absence d'evenement ou respect des limites imposees, un geste de trahison qui participe a eriger la discontinuite en loi de l'existence. La transgression et la trahison font porter l'accent sur la singularite de heros qui s'affirment en se distinguant. L'engagement de ceux-ci dans l'action determine une exigence : la presence de l'inconscient et du corps, la mise en recit de la necessite de s'en assurer la maitrise signalent le rapport entretenu par l'aventure et la definition d'une identite personnelle. Le roman d'aventures souligne que l'action constitue pour le heros l'occasion de s'assurer l'approbation d'autrui et de se faire reconnaitre comme singulier. Le reperage de la pregnance de la transgression et de la trahison denonce d'emblee la tentation de trouver une information ideologique precise au roman d'aventures. Etranger a tout esprit de serieux, detache de la sphere de l'histoire, celui-ci pose la seule question de la gestion de soi. L'ethique se resout ici en esthetique : l'aventure est le miroir que le heros se tend a lui-meme. Cette dimension esthetique est rendue manifeste dans des romans dont les narrateurs donnent a contempler les aventures dont ils ont fait partie sur le mode de la retrospection. Les recits se trament a partir du projet de parler de soi, ambition qui se fait jour au moment ou, tenus a l'ecart de la sphere de l'action, les narrateurs ont pris conscience du caractere illusoire d'une discontinuite erigee en principe d'existence tandis que le narrateur se dote du masque du censeur, les modalites du recit temoignent du travail de la mauvaise foi a l'oeuvre dans l'aveu : sentiment de culpabilite et tentation de constituer le recit en apologie de soi entrent alors en composition pour modifier les modalites de la narration des aventures et proposer une ligne de force contradictoire. L'horizon de ce travail de definition est fourni par l'etablissement d'un corpus de romans d'aventures publies depuis treasure
A comparative analysis of treasure island, moonfleet by j. M. Falkner, les clients du bon chien jaune and l'ancre de misericorde by pierre mac orlan, heart of darkness by j. Conrad, and the sea-wolf by j. London has established the laws of the adventure novel. The spatiotemporal framework is defined by the actions of the hero: a repeated quest for escape that is a rejection of immobility and boredom, whether this be due to confinement or observance of imposed limits. This quest is accompanied by a gesture of betrayal that plays a role in making discontinuity a law of existence. Transgression and betrayal underscore the singularity of the heroes, who find affirmation in this distinction. Their engagement in the action determines a requirement: the self-control of both the unconscious and the body. The adventure enables the definition of a personal identity. The adventure novel emphasizes that the action constitutes the hero's opportunity to secure the approval of the other and be recognized as singular. Such insight into the importance of transgression and betrayal eliminates any possibility of an ideology specific to the adventure novel, which focuses solely on the question of the development of the self. The ethical emerges as the aesthetic: the adventure is the mirror that the hero holds before himself. This aesthetic dimension is made evident by novels in which the narrator recounts his adventures in a retrospective mode. These stories are built on a plan to speak about the self. However, the modalities of the stories bear witness to the workings of dishonesty in the confession. Both a sentiment of guilt and a temptation to construct the story as an apology for the self come into play, suggesting a contradictory line of force. The scope of this work of definition is provided by the establishment of a corpus of adventure novels published since treasure island

Le travail montre qu'a certaines periodes dans l'histoire des cultures les oeuvres de fiction sont le lieu d'elaboration d'une identite nouvelle. La quete de cette identite dans les jeunes etats-unis du 19e siecle a conduit des auteurs comme hawthorne ou melville a produire un type de nouvelles ou la banalite du quotidien est mise en scene de maniere fantastique. La prise de parole qui enonce l'acces au reel dans sa banalite proclame une identite et etablit un contact. C'est pourquoi (en empruntant le mot de r. Jakobson) on peut parler de texte "phatique". Ces textes mettent a nu les grands mythes classiques de l'europe et les montrent dans leur simplicite quotidienne. Ils jouent de la frontiere mal definie entre fiction et non-fiction et posent par consequent de nombreux problemes d'ordre ontologique. Ils manifestent ainsi le haut degre de conscience qu'avaient ces auteurs du role de la representation du reel dans la fiction en tant qu'elle influence notre vie quotidienne, relativisant les fonctions habituelles de la morale. C'est ce qui m'a conduit a affiner la notion de "posture" du lecteur, posture qu'il adapte a la crete mobile sur laquelle il se tient entre la fiction qu'il lit et l present reel dont il participe. La premiere partie du travail repere la place du lecteur que je suis, expose et illustre les principes et observations ci-dessus. La seconde partie, elle, est consacree a des lectures plus fines de differentes nouvelles ou l'on a repere les phenomenes et les traits qui sont l'objet de cette recherche
A new identity is achieved at spedific moments in the history of nations and of cultures. This dissertation attempts to show this phenomenon at work in the united states of america, still very young in the 19th century. A quest for a new cultural identity led writers such as hawthorne of melville to elaborate a new kind of short story in which everyday realities are depicted in almost fantastid terms. The act of speech that communicates this process is a claim for the acknowledgement of a new identity, where the stress is laid on the contact thus establishep rather than on a given message. To define this kind of texts i borrow the word "phatic" from r. Jakobson. These "phatic" texts strip complex european myths down to the essential and show them in their common, say, trivial features. They play on the uncertain limit that lies between fiction and non-fiction, raising in so doing, several ontological problems. This tends to show the high degre of consciousness which the writers had then as to the impact of fiction on our daily life, thus rejcting in the offing the conventional role of moral issues. Hence my notion of "posture" (in french) meaning the reader's mental attitude as he stands erect on the crest of an everchanging wave (or dune) the slopes of which are the fiction being read and the reader's hic et nunc. The first part of the dissertation presents and expounds the above principles and observations, with a few illustrations, whereas the second part consists in a closer or more minute reading of selected texts which have led to the discovery of the aforementioned phenomena. This practice allowed me to place their study in our own time and place

Dans cette these, nous nous sommes essayes a demontrer que l'afrique a toujours occupe une place et joue un role importants dans la vie des noirs aux etats-unis: d'abord comme un element culturel garantissant leur identite specifique, ensuite comme une reference nationale qu'ils revendiquent d'autant plus ouvertement que le refus de leur integration se fait implacable. Leur expression d'une appartenance africaine evolue ainsi des premieres tentatives impossibles d'emigration en afrique, au pan-africanisme plus realiste promu par william e. B. Dubois. La tentative de rupture avec les penchants assimilationnistes traditionnels ne semble cependant pas s'etre faite sans difficulte et l'identification avec l'afrique conduit souvent a une certaine ambivalence, comme dans le cas des romanciers qui, a contre-courant du mouvement, sont restes prisonniers des cliches traditionnels euro-americains de l'africain primitif. C'est sans doute pour cela que leur image de l'afrique parait plus imprecise que celle des poetes. Ces derniers evoluent en effet vers une image plus coherente qui semble degager l'articulation suivante: revaloriser le passe des ancetres africains, glorifier la beaute de la negrite, pour ensuite revendiquer une identite africaine, tout en evoquant les problemes de l'afrique contemporaine qu'ils ressentent comme les leurs. Cette celebration d'une personnalite africaine des ecrivains, si elle a pu parfois paraitre empreinte d'un certain romantisme, ne nous semble cependant pas se reduire a une extravagance passagere. Son echo qui est venu se repercuter en afrique meme, permit en effet de retablir le contact rompu de longue date. Ainsi fut franchie une etape decisive dans la longue et laborieuse quete des afro-americains d'une identite
We have been trying to show in this dissertation that africa has never ceased to have a major role to play in the history of blacks in the united states, as a cultural component which guarantees their specific identity in the first place, and in the second place, as a reference of nationality that they claim as openly as the refusal of their integration in the american mainstream is implacable. Their claim of membership of an african world has gone through the times, from the initial attempts to emigrate to africa to the recent and more realistic pan-africanist trend. But their endeavour to break away from the traditional integrationist feelings seems to have been painful and the identification with africa is often coupled with ambivalence as in the case of the novelists who very often remain dependant on the traditional euro-american cliches of the primitive african. This being one of the reasons why their image of africa seems less precise than the one presented in the poetry. Indeed, the black poets have developed a more coherent image of africa which evolves as follow: they have reasserted the value of the past of their african ancestors, glorified the beauty of blackness, before they can claim an african identity, as they feel and present the problems of nowadays africa as their own. This celebration of an african personality by the afro-american writers, though it may reveal some romanticism, cannot be disregarded as a temporary extravaganza, for its echo reaching as far as the african continent itself, has helped to re-establish the links of kinship which had been broken for a long time, leading the afro-americans through a major turning point in their long and painful search of an identity

L'importance demographique des jeunes americains de cette decennie, leur eveil aux realites socio-politiques, le role que jouaient les media dans leur vie et surtout le fait qu'ils etaient les premiers menaces par la conscription justifient une etude plus particuliere de leur attitude face a l'engagement americain au vietnam. Si les jeunes civils furent les premiers a reagir, des 1963, la contestation active resta - jusque tard dans la decennie - le fait d'une minorite d'etudiants des classes moyennes. Ces derniers rallierent difficilement les jeunes de la classe ouvriere - pourtant davantage touches par le recrutement - tant leur patriotisme et leurs prejuges etaient forts. Une telle localisation sociale de la contestation lui donna certaines caracteristiques : moralisme, non-violence (au debut), absence d'organisation et de leader, attirance pour l'aspect theatral et symbolique. . . Qui firent a la fois la force et la faiblesse du mouvement. Une chronologie des evenements de 1963 a 1970 avec, pour certains, une analyse plus approfondie, montre que le role des jeunes dans le mouvement anti-guerre fut impor- tant en depit du nombre relativement petit des participants actifs. Elle permet aus- si de comprendre comment les reactions du gouvernement, celles de l'opinion publique et les reportages des media ont influence l'evolution de l'attitude des jeunes face a la guerre. De facon generale, la contestation moderee (exempte de violence et de desobeissance civile) semble avoir recu davantage les faveurs du public. Et le theme le plus mobi- lisateur resta - pour des raisons plus ou moins egoistes - la lutte contre la cons- cription. Si le mouvement anti-guerre recut l'aide d'autres courants contestataires (notam- ment ceux concernant les problemes universitaires et les problemes raciaux), il leur apporta egalement une certaine organisation, certaines tactiques et leur servit de fil conducteur. Le fait, pour les jeunes, d'avoir vecu cette periode troublee - en tant que contes- tataires ou non - marqua fortement leurs debuts dans la vie adulte et les opinions qu'ils etaient alors amenes a donner sur la politique etrangere, sur le systeme politique et electoral
THE INCREASING NUMBER OF YOUNG AMERICANS IN THE 60S, THEIR BECOMING AWAKENED TO SOCIAL AND POLITICAL FACTS, THE IMPORTANT PART OF THE MEDIA IN THEIR LIFE AND SPECIALLY THEIR BEING THE ONES THREATENED BY THE DRAFT ACCOUNT FOR A CLOSE STUDY OF THEIR REACTIONS WHEN FACING THE VIETNAM WAR. THE YOUNG CIVILIANS WERE THE FIRST TO REACT AGAINST IT, AS EARLY AS 1963, BUT EFFECTIVE PROTEST WAS MORE SPECIALLY RAISED - UNTIL THE LATE 60S - BY A MINORITY OF MIDDLE-CLASS STUDENTS. IT WAS DIFFICULT FOR THE LATTER TO WIN OVER THE WORKING- CLASS YOUTH - THOUGH THEY WERE MORE LIKELY TO BE DRAFTED - BECAUSE OF THEIR STRONG PATRIOTISM AND PREJUDICES. THAT SOCIAL ORIGIN OF PROTEST GAVE IT PARTICULAR FEATURES, SUCH AS MORALISM, NONVIOLENCE (AT FIRST) A LACK OF ORGANIZATION AND LEADERS AND A CERTAIN PROPEN- SITY TO THEATRICAL AND SYMBOLIC ACTIONS. . . ALL THAT ACCOUNTED FOR BOTH THE strength AND THE WEAKNESS OF THE MOVEMENT. A CHRONOLOGICAL SURVEY OF EVENTS FROM 1963 TO 1970 WITH, FOR SOME OF THEM, A DEEPER STUDY, SHOWS THE IMPORTANT PART PLAYED BY YOUTH IN THE ANTIWAR MOVEMENT IN SPITE OF THE SMALL NUMBER OF THOSE WHO PROTESTED EFFECTIVELY. IT ALSO HELPS TO UNDERSTAND HOW THE EVOLUTION OF YOUNG AMERICANS' ATTITUDE TOWARDS THE WAR WAS AFFECTED BY THE GOVERNMENT'S REACTIONS, PUBLIC OPINION AND THE MEDIA-REPORTS. ROUGHLY SPEAKING, MODERATE STYLE PROTEST (WITHOUT ANY VIOLENCE OR CIVIL DISOBE- DIENCE) GOT MORE SUPPORT AND THE ANTI-DRAFT ISSUE - FOR MORE OR LESS SELFISH REASONS - REMAINED THE MOST POPULAR. THE ANTIWAR MOVEMENT WAS HELPED BY OTHER PROTESTS CONCERNING MORE SPECIALLY CAMPUS UNREST AND RACIAL MATTERS, BUT IN ITS TURN, IT BROUGHT THEM ORGANIZATION, TACTICS AND CONTINUITY. THEIR HAVING LIVED THROUGH SUCH EVENTS - WHETHER AS DEMONSTRATORS OR NOT-DEEPLY AFFECTED THOSE YOUNG PEOPLE AS THEY WERE GROWING UP IN THE 70S AND INFLUENCED THE OPINIONS THEY WERE ASKED TO GIVE ON FOREIGN POLICY AND ON THE POLITICAL AND ELECTORAL SYSTEM

La defaite militaire arabe de 1967 a ete a l'origine d'un nouveau type de litterature enfantine dans les pays arabes. La nouveaute s'exprime dans une problematique plus proche de l'actualite, des sources plus variees, des themes interessants, une forme plus moderne, un contenu plus riche faisant l'objet de critiques litteraires. . . Toutes ces raisons nous ont amene a analyser la specificite de cette litterature enfantine. Cette etude nous a conduit a mettre en relief les conditions sociales, les aspects psycho-pedagogiques et esthetiques qui tissent la relation : discours, enfant, auteur et societe. L'etude des sources et des themes nous a amene a cerner les influences historiques : l'impact de l'islam, celui des ideologies nationalistes et des valeurs qu'elles mettent en relief, ainsi que les imperatifs qui commandent l'evolution de la societe. Notre recherche conforte la these selon laquelle la litterature enfantine est une litterature "adaptee" et met a jour le decalage qui existe entre le projet de l'auteur adulte et le resultat escompte au niveau du recepteur. Pour contourner la censure, l'auteur use du merveilleux, recourt aux animaux symboles ou a des elements de la nanature anthropomorphyses jouant le role d'actants ideologiques. En conclusion, on pourrait se demander si cette litterature enfantine arabe, en plus de ses multiples objectifs, n'a pas ete produite avec comme premiere mission, celle d'offrir un alibi commode a des auteurs adultes qui proposent aux enfants des taches qu'eux-memes ne peuvent accomplir : construire une grande patrie et une nouvelle societe arabe, moderne et democratique ou les citoyens seraient libres et egaux
The arab military defeat of 1967 resulted in the emergence of a new type of children's literature in the arab world. The subject-matter of this literature is more topical, the sources more diversified, the themes more appealing, the form more modern, the substance richer. Hense the need for us to analyse its specific features. This investigation has made us aware of the necessity of throwing into relief the social conditions, the psycho-educational and aesthetic aspects which contribute to weaving a relation between discourse and society, author and child. The study of sources and themes has led us to identify the historical influences: the impact of islam, that of the nationalist ideologies and the values they propound as well as the social imperatives. Our research confirms the following hypothesis: children's literature is a literature made-to-measure. It further shows a discrepancy, a "lopsidedness" between the author's intention and the child's response. In order to circumvent censorship, the writer resorts to fantasy, to a symbolic bestiary or to an antropomorphic presentation of nature. As a conclusion we can venture the following exploration: besides its more overt and numerous objectives, arabic children's literature has been produced essentially for the purpose of giving a convenient alibi to authors. They entrust their readers with a mission which they, adults, have been unable to fulfil : i. E. Building up a great motherland and a new modern democratic arab society

De nombreux albums et romans de la litterature de jeunesse contemporaine se fondent sur la mort : la disparition d'un etre aime, personnage humain ou animal, inaugure une fiction marquee par le manque. L'enfant-lecteur y reagit fortement, mobilisant son activite fantasmatique sur ce signe de l'absence qui fait echo a ses propres deuils. Car la lecture de la mort ravive des pertes deja eprouvees: c'est que la mort, comme signe vide qu'aucune reference precise ne meuble, offre sa vacance a la construction d'un sens que chaque recit constitue et sur lequel chaque lecteur accroche ses propres references. Le langage, le recit aussi, s'elabore sur un vide premier, installe alors au coeur de la creation : la mort entretient un lien etroit avec la litterature, fut-elle pour enfants. Le traitement de la mort dans le livre destine aux jeunes lecteurs revele une grande inventivite dans la manipulation de signes simples mis pour l'absence. L'etude d'une serie d'albums emblematiques d'un processus permet de mettre au jour le lien entre l'ecriture et la psyche. La mort s'installe chez le lecteur au lieu de sa blessure et elle y tisse des connivences reparatrices qui comblent l'espace que la perte a ouvert. Aussi sa lecture, comme le jeu, a-t-elle a voir avec le bonheur, elle offre un support au travail d'elaboration de chacun. En disant autre chose que ce qu'elle montre, la mort invite a une creation artistique et convie aussi la creativite du lecteur
Many albums and novels of contemporary children literature arc based on death : the disappearance of a beloved being, animal or human, initiates a fiction branded by a gap. The children-readers strongly react to it, summonning up all fantasy activities upon this sign of absence echoing their own mournings. For reading about death revives old losses : death, as a sign empty of any precise erference, offers its emptiness to the construction of a mcaning that every narrative makes up, and on which every reader can hang their own references. The language, as well as the narrative, builds itself on a primal emptiness, installed at the heart of creation : dcath has a close link with literature, children literature aswell. The way dealt with in books for young children shows a great inventiveness in manipulating simple devices signifying absence. The study of a sample of albums emblematic of a certain process can show a link between writing and psyche. Death takes a hold on the readers in the place of their wounds and weaves a soothing connivance filling the gap opened by a loss. Therefore reading about it, like playing, has to do with happiness: it gives a basis on which everyone can work at their own building. By saying something different from what it shows, death induces artistic creation and urges the reader to create too

Tous les critiques sont unanimes a apprecier, chez flaubert, l'art d'ecrire. Toute notre etude tend donc a prouver le soin extreme que flaubert accordait a son style. La methode stylistique de leo spitzer, telle qu'elle a ete appliquee a l'etude du style de l'oeuvre de flaubert a contribue a faire ressortir les traits essentiels et la lignee generale du style d'un ecrivain qui se veut immortel : style economique, synthetique, en raccourci et evocateur
All the literary critics are unanimous in appreciating the writting art of flaubert, all our study, therefore, aims to prove that flaubert attached an utmost care to his style. The stylistic method of leo spitzer, as it was applied to the study of the style of flaubert work, contributed to bring out the essential features and the constancy of the style of a writer who wants to be immortal : economical, synthetic, in brief, suggestive style

Fondee sur les sources litteraires, l'etude suit, d'homere a thucydide, un developpement chronologique par auteurs ou par genres. Le profil concret de jeunes et vieux, situes dans leurs relations constantes, prevaut sur l'appreciation abstraite et autonome de chaque age. La tradition d'une hierarchie, conforme aux regles de la nature, implique l'instauration par la loi de codifications regies par les principes de l'anciennete et de l'initiation. La description des traits individuels est supplantee par l'analyse du role sociologique des classes d'ages. Les variations lexicales, l'interference de tous les aspects de la civilisation, l'alternance entre le figement des formules stereotypees ou des proverbes et le dynanisme des evenements historiques revelent cependant la complexite et la relativite inherentes au theme. La litterature archaique et classique offre des references permanentes: anthropomorphisme, lieux communs ressortissant aux caracteristiques physiques et psychologiques, sentiments personnels engendres par la conscience du temps vecu. A travers les prerogatives fonctionnelles et sociales se dessine l'evolution des interets aristocratiques d'une caste a l'ideologie democratique d'une cite. Le theatre classique, associant actualite et fiction, constitue une charniere entre mythe epique et philosophie politique. Sous l'influence des presocratiques, du rationalisme medical, de la sophistique, la positivisme se substitue a la foi, l'evocation des caracteres a l'expression des sentiments,. .
This study, based on literary sources, analyzes the various authors and genres in chronological order from homer to thucydides. Concrete portraits of young and old people in their constant relationships prevail over an abstract appreciation of each age taken separately. The tradition of a hierarchy, in keeping with the rules of nature, implies the legal institution of a code defined by the principles of seniority and initiation. The description of individual features gives way to an analysis of the sociological part played by the various age-groups. However, lexical variations, interaction between all the aspects of civilisation and the alternate effects of set phrases or proverbs on one side and historical dynamism on the other reveal the complexity and relativity inherent to the theme. Archaic and classical literature provide permanent references: anthropomorphism, stereotypes concerning physical or psychological characteristics and

L'hypothese soutenue dans cette recherche est celle-ci: le champ de la litterature de jeunesse est constamment influence par deux postulations conflictuelles qui l'orientent dans deux directions opposees. La premiere postulation, appelee postulation fermee, prevoit un lecteur virtuel qui doit avant tout comprendre ce qu'il lit, et qu'il faut instruire. La seconde postulation, ou postulation ouverte, s'adresse a un lecteur capable de cooperer a la construction du sens de ce qu'il lit, par une relation dialogue avec le texte. Apres une discussion sur l'hypothese, et une presentation de la methodologie et des sources theoriques, une premiere partie dresse l'etat des lieux de la litterature de jeunesse, de 1850 a nos jours. La seconde partie etudie statistiquement l'evolution de l'instance narrative, a partir de 350 titres. Cette etude permet de mettre en evidence la relation d'opposition entre le narrateur extradiegetique et le narrateur-personnage. Une partie traitant l'evolution de l'instance narrative d'un point de vue qualitatif complete la precedente. La quatrieme partie etudie l'evolution des representations ou images de l'enfance, afin de montrer que, comme pour les cas narratifs, deux representations dominantes s'affrontent. La cinquieme partie decrit les structures antagonistes privilegiees par les deux postulations, qui concernent l'instance narrative, les personnages, le genre litteraire, le message, l'ecriture, et l'intertextualite. La derniere partie decrit le champ contemporain de la litterature de jeunesse, en situant la position des principaux acteurs du champ (enfants, mediateurs, editeurs, auteurs) par rapport a la double postulation
The hypothesis assumed in this study is the following one: children's literature is constantly influenced by two antagonistic postulations leading in two opposite directions. The first one, called closed postulation, implies a reader who's first of all supposed to understand what he reads, and has to be taught. The second one, or open postulation, relates to a reader able to contribute to meaning, through an interactive relation with the text. After discussing that hypothesis and introducing methodology and authoritative source, the first part gives a survey of children's literature from 1850 to nowadays, in france. The second part is a statistical account of the narrative manner development, in a corpus of 350 titles. That shows the opposition between the third-person narrator and the narrator-character. A complementary part surveys the narrative manner development in a qualitative point of view. The fourth part studies the evolution of childhood representations, in order to prove, as for the narrative manners, that two main representations are opposed. The fifth part describes the antagonistic structures shared by both postulations, relating to narrative manner, characters, literary genre, message, writing, and intertextual reference. The last part surveys the contemporary children's literature field, and checks its protagonist's situation according to the double postulation

This thesis studies the differences in the cultural expectations of parents between the United States and France and examines how these cultural differences affect the behavior of children. Split into three parts, the first part of the thesis outlines behavioral theory of anthropologist, Erving Goffman. The second part discusses the parent-child relationship as outlines by American author, Pamela Druckerman and French psychologist, Francoise Dolto. The last part examines three different French children's books and discusses the behavior of each protagonist. Ultimately it is argued that behavior is culturally conditioned, even in young children.

Cette these presente une analyse des fonctions multiples de l'image de l'argent dans les textes litteraires americain et dans les films produits entre 1933 et 1995. Trois textes litteraires font l'objet de cette etude : the great gatsby de f. S. Fitzerald, go down moses de w. Faulkner et an american dream de n. Mailer. L'ethique protestante en amerique, inspire les individus au salut spirituel. Cela est atteint par le succes materiel et le gain d'argent comme etant le signe de grace. Dans ce contexte, l'argent devient le substitut de l'identite individuelle, nationale et raciale, un signe d'elevation spirituelle et initiatique dans l'imaginaire americain. Celui qui defie ce concept ou tente de redefinir sa valeur transgresse les conventions sociales. En consequense, l'argent devient le lieude confrontation, un champs de bataille des idees et du pouvoir, bref, un lieu de transgression des symboles sociales, politiques et economiques. Au cours de cette etude, deux systemes economiques dinstincts emergent : le systeme des blancs, fonde sur la rationalite, la propriete et le gain d'argent, contre un autre ordre economique, lui irrationnel, lie aux significations primitives, magiques etsurnaturelles de l'argent. La speculation se place au coeur de cette economie alternative, une sorte de marche noir qui englobe tout argent gagne illegalement. L'etude demontre que les memes codes et schemas qui emergent des textes litteraires se retrouvent dans le cinema americain, qui reflete les changements historiques ponctuels et renvoie simultanement aux aspects mythiques constants en rapport avec l'argent, tel que le reve americain d'argent et de pouvoir.

L'objet de la these est l'examen de l'influence qu'ont joue les annees d'apprentissage dans le developpement de la personnalite creatrice. Nous nous referons a une generation d'ecrivains francais instruits dans les annees 1870 - 1914. Pendant cette periode le programme de l'enseignement secondaire ne subit pas de modifications essentielles. Les cinquante-un auteurs analyses lie le meme esprit de contemporaneite emanant des valeurs vehiculees par le programme scolaire. Nous examinons des ouvrages des neuf auteurs choisis selon les criteres suivants: renommee litteraire, formes d'apprentissage, abondance des ecrits se rapportant a l'enfance. Les developpements sont consacres a: andre gide, francois mauriac, roger martin du gard, pierre drieu la rochelle, francis jammes, georges duhamel, marcel pagnol, alain-fournier et louis-ferdinand celine. Le travail presente l'ecole du cote de son sujet: eleve. L'analyse porte sur plusieurs facteurs de l'apprentissage du futur ecrivain: milieu social et culturel de l'enfant, education recue en famille, et surtout enseignement public. Nous presentons l'influence des professeurs et des matieres enseignees ainsi que le role, souvent preponderant, des condisciples. La periode examinee s'etend jusqu'a la publication du premier ouvrage litteraire. L'influence des annees d'apprentissage semble se faire sentir non seulement dans la formation de la personnalite creatrice, mais aussi dans la forme et le contenu de l'oeuvre. Acceptant ou rejetant le programme des "humanites" enseignees au lycee, les ecrivains paraissent se referer toujours au systeme des valeurs morales et esthetiques qu'elles vehiculent
The objective of the dissertation is to analyse the influence of the education in the development of the writers' creative personality. We refer to the generation of those french writers who acquired education between 1870 - 1914. Then the curriculum of grammar schools remained largely inchanged. Fifty one authors under examination shared the same set of ideas derived from the school curriculum. We have examined nine prose writers and poets chosen according to the following criteria: literary fame, ways of acquiring education, and the number of works dealing with childhood. Subsenquently, we discuss andre gide, francois mauriac, roger martin du gard, pierre drieu la rochelle, francis jammes, georges duhamel, marcel pagnol, alain-fournier and louis-ferdinand celine. The dissertation examines the school system from the point of view of its subject - the student. The analysis concentrates on various factors of gaining knowledge by the future writer: the child's social and cultural milieu, family upbringing, especially public school system. We present the influence of the teachers, of the subjects taught, as well as the role of other students, often decisive in the development of the future writer. The period under consideration reaches the first literary work published by the given writer. The influence of the school years can be felt not only in the formation of the creative personality but also in the subject and form of his work. Accepting or rejecting the programme of humanist studies taught in grammar schools, the writers seem refer to the moral and aesthetic values propagated in those studies

Les personnages jeunes occupent une place privilegiee dans les romans negroafricains : ils sont les protagonistes dynamiques et les figures centrales de nombreux recits. Apres avoir recherche l'interet romanesque qu'ils representent pour les romanciers, notre etude analyse toutes les qualites dont ils sont dotes pour repondre a l'horizon d'attente et notamment aux roles essentiels de herauts denonciateurs, et de heros messianiques qui leur sont souvent confies. L'examen des prises de position et des attitudes des differents types de jeunes face aux situations decrites et aux problemes traites dans les romans revele que les jeunes, et en particulier les progressistes, sont la conscience et l'espoir du peuple au nom duquel et pour lequel ils parlent et agissent. A travers les propos qu'ils tiennent, les actions qu'ils menent ainsi que le point de vue dominant qui, constamment, leur est prete, ils se presentent bien comme les prote-parole ou les porteurs de la vision ideologique des romanciers
Young people are privileged characters in black african novels : they are dynamic elements and central figures in a great number of narratives. After trying to define their interest from the viewpoint of the novelists. My study investigates the whole range of qualities they are endowed with in order to meet the readers' expectations and specifically fit the essential parts of accusing heralds and messianic heroes they are often made to play. Examining the opinions and the behavior of various types of young people in relation to the situations and problems dealt with in novels shows that the young, and especially the progressists, represent the conscience and the hopes of the people on whose behalf and for whom they speak and act. Through their words, their actions and the predominant viewpoint they are constantly made to voice, they definitely appear as the announcers or the vectors of the novelist's ideological vision

Alberto Manzi est un acteur clé de la vie culturelle italienne du second vingtième siècle. L’analyse de sa biographie et de son œuvre met en lumière l’humanisme qui caractérise son travail de pédagogue et d’écrivain. Cet humanisme représente le fil rouge qui sous-tend sa vie et ses expériences professionnelles animées par une exigence de renouvellement culturel qui se traduit par un engagement constant contre toutes les formes d’injustice, dans la construction d’une nouvelle paideia.Manzi a conçu de nombreux programmes de télévision et de radio pour différents publics. Il est surtout resté dans les mémoires comme le «Maestro degli italiani» pour l’émission télévisée « Non è mai troppo tardi» [Il n’est jamais trop tard] diffusée dans les années Soixante et couronnée par le prix de l’ONU pour son importante contribution à la lutte contre l’illettrisme. Professeur, formateur, mais aussi écrivain prolifique, abordant tous les genres, de la vulgarisation scientifique à la poésie, en passant par le conte et le roman, il rappelle par son encyclopédisme, plus encore que les grands pédagogues du XIX e siècle, une figure du siècle des Lumière. Il a écrit de nombreux romans (Grogh, storia di un castoro, prix Collodi, traduit en vingt langues; Orzowei, récompensé par le prix Andersen, traduit en trente-deux langues).Il a ensuite enseigné pendant des années aux nativos d’Amérique du Sud, les aidants dans leur lutte pour faire reconnaître leurs droits. Cette expérience lui a inspiré sa trilogie: La luna nelle baracche, El loco, E venne il sabato (inédits en France). Dans ces œuvres, la narration devient un cri de dénonciation et un acte d’amour, répondant à l’urgence de donner une voix aux opprimés.La première partie de ce travail, souligne les liens entre la biographie de Manzi et sa vision humaniste de la société. Nous rendons ensuite compte de l’état de la critique autour de ses œuvres et de la réception et de la fortune de ses travaux en Italie et à l’étranger. Nous nous interrogeons sur le rôle de l’adulte en tant que médiateur et prescripteur dans le choix et la lecture des romans pour la jeunesse.Puis nous abordons la question de l’actualité de son œuvre, en relation avec le problème général de la lecture en milieu scolaire. Enfin, un résumé du projet interdisciplinaire que nous avons réalisé dans un réseau d’établissements scolaires, dans le but de mettre à l’épreuve et d’interroger l’actualité de l’œuvre de notre auteur, complète cette partie.Plusieurs romans et œuvres de vulgarisation qui composent notre corpus sont analysés dans des chapitres spécifiques qui constituent la deuxième partie de notre thèse. Cette analyse nous a permis d’identifier certains éléments récurrents de la poétique de Manzi qui illustrent son profond humanisme.La troisième partie de cette recherche est consacrée à l’étude de la traduction et de l’adaptation de certains ouvrages de Manzi. Une analyse comparative des versions français et italienne de ses romans nous amène à penser qu’une nouvelle traduction plus fidèle au style et à l’esprit des textes originaux s’impose.De cette analyse émerge la figure d’un écrivain qui allie l’imagination à l’engagement, créant des récits qui emportent le lecteur tout en le poussant à réfléchir sur des thématiques cruciales.Manzi surprend, suscite l’envie de lire, éduque, grâce à la magie de son art. Ses romans résistent à l’épreuve du temps et s’inscrivent dans la lignée des grands classiques
Alberto Manzi is a key figure in the panorama of the development of Italian language and culture. The analysis of his biography and his writing highlights the humanism that characterizes all his literary works and his pedagogical thinking. A fil rouge that underlies his life and professional experiences, an urgency of renewal that results in a concrete commitment against injustice and ignorance, in the expression of a new paideia, in politically engaged writing.He wrote many novels (Grogh storia di un castoro, Collodi award, translated in 20 languages; Orzowei, honored at the Andersen award translated in 32 languages), tales, articles, informative writings; he developed TV and radio programs for children, parents and teachers. Narrator, teacher, journalist, teachers trainer, ranging from natural sciences to poetry, he could practically embody a figure of the "Renaissance".He is still remembered as ‘Maestro degli italiani’ for the 10-year TV program Non è mai troppo tardi which received the UN award for its important contribution in the fight against illiteracy in the Sixties.Afterwards he taught for years to the Natives in South America, helping them in their fight for their rights. That inspired him to write the trilogy: La luna nelle baracche, El Loco, E venne il sabato. In these works, the narration becomes a song of denunciation and an act of love: the urgency to give voice to a people, to humanity.In the first part of this work, after having highlighted the links between the biography of the author and his humanist vision, and show the status quo of criticism of the author, the reception of Manzi’s work was treated from a theoretical point of view. Then the question of timeliness of Manzi’s novels has been approached, in relation to the general problem of reading at school. A summary of the interdisciplinary project that I carried out in a network of schools, in order to verify the reception of Manzi nowadays, completes this part.In the second part of this work, several novels and informative writings compose the corpus which has been analysed in specific chapters. From this analysis, the recurrent elements of Manzi’s poetry have been extrapolated and elaborated in a separate chapter.The third part of this research include theoretical reflection on translating and adapting, on the role of the adult as intermediary in the selection and reading of novels, on the lisibilité, and also a comparative analysis of some French versions of Manzi’s novels. From this work of analysis and that on fortune, we also suggest a new translation more faithful to the style and integrity of the original texts, in view of a possible and desirable new edition of Manzi’s novels.From this analysis emerges the figure of a writer who perfectly harmonizes imagination and ethics-politically engagement: this allows the author to create stories very well appreciated by the readers who are at the same time stimulated to reflect on the theme of the story. Manzi surprises, motivates to read, educates, through the magic sphere of art and fantasy. His novels are harmoniously well built between the pedagogical aim and the aesthetic result, so they resist the test of time and encourage us to confirm the thesis of the inclusion of his works among the great classics

Le bilinguisme franco-espagnol est une manifestation de la quete d’autonomie et de legitimite de la litterature hispano-americaine dans la periode 1890-1950. L’oeuvre de Jose-Maria de Heredia, Nicanor della Rocca Vergalo, Ventura Garcia Calderon, Armando Godoy, Victor Manuel Rendon, Jose Maria Cantilo, Adolfo Costa du Rels, Vicente Huidobro, Cesar Moro et Alfredo Gangotena temoigne de l’importance du phenomene. Oublies ou consideres comme des exceptions plus ou moins significatives, ces auteurs participent a un mouvement collectif visant a construire la langue litteraire hispano-americaine par le biais d’un rapprochement du francais tout aussi linguistique qu’imaginaire. De nombreux facteurs culturels et historiques, comme l’essor de l’ideologie panlatiniste, justifient une telle demarche litteraire, expression de la domination symbolique que la France exercait sur les jeunes republiques hispano-americaines. Ce travail retrace les principaux elements historiques et litteraires qui permettent d’etablir l’existence d’une veritable tradition bilingue, insistant sur la double reception de l’oeuvre de ces auteurs. Il cherche aussi a comprendre les motivations et les modalites du changement de langue, ainsi que les expressions litteraires du dedoublement provoque par l’ecart symbolique, culturel et grammatical entre les deux univers linguistiques. Il analyse, enfin, la specificite de l’ecriture bilingue a travers l’etude des interferences, des autotraductions et des differents projets esthetiques qui tentent de donner corps a une « troisieme langue » franco-espagnole
French-Spanish bilingualism is an expression of Hispano-Americain literature search for autonomy and legitimacy in the period 1890-1950. The work of Jose-Maria de Heredia, Nicanor della Rocca Vergalo, Ventura Garcia Calderon, Armando Godoy, Victor Manuel Rendon, Jose Maria Cantilo, Adolfo Costa du Rels, Vicente Huidobro, Cesar Moro and Alfredo Gangotena show the importance of this pratice. Either neglected or considered as exceptions of variable significance, these authors participate in a collective mouvement aiming at the formation of an Hispano- Americain literary language through contact with French, both linguistic and imaginary. Several cultural and historical factors, such as the spread of panlatinism ideology, justify this literary endeavour, which reflects the symbolic domination that France exerted on the young Hispano-American republics. Our work displays the main historical and literary elements which prove the existence of a bilingual tradition, insisting on the double reception of these authors. It also intends to understand reasons and modalities of language-switching, as well as litterary manifestations of duality, which results from the symbolic, cultural and grammatical gap between two different linguistic worlds. It examines, at last, bilingual writing specificity by studying interferences, self-translations, and the different aesthetic projects which attempt to materialize a “third language” between Spanish and French