Dissertations / Theses: 'Littérature latine'

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Dubreuil, Philippe. "Les injures dans la littérature latine." Perpignan, 2011. http://www.theses.fr/2011PERP1069.

Abstract:

La problématique de la thèse est de montrer à quelle complexité sociale et à quel imaginaire la pratique de la littérature injurieuse latine contribue. Pour ce faire la thèse développe, en trois parties distnctes, une étude statistique, linguistique, littéraire et sociologique des termes injurieux employés dans tous les genres littéraires (125 textes et 50 auteurs) du IIIe siècle avant notre ère à la chute de Rome (475 de notre ère). Elle comprend : - Injures et Langue latine qui, au travers d'un corpus développé de 1370 mots et 2344 citations, étudie les différents types de mots injurieux, leurs origines, leurs constructions, leurs sens et la façon dont ils son utilisés dans la phrase latine (tome I) ; - Injures et Littérature latine qui recense les emplois (fréquences et densités) de termes injurieux dans les oeuvres littéraires au théâtre, dans les discours, dans la poésie et dans la prose (traités, romans, correspondance, etc. ) et étudie le rôle, les fonctions des injures dans le texte littéraire et les rapports qu'elles entretiennent avec la poésie, la rhétorique et l'éloquence (tome II et III) ; - Injures et Société romaine qui analyse le champ social des injures à Rome selon les groupes sociaux, les rapports de sexe et les différentes formes de pratiques de nominations injurieuses. Un chapitre spécifique est consacré à l'imaginaire romain des injures (tome IV). La conclusion traite du rôle civilisateur de l'injure tant à Rome que dans notre inconscient collectif. Le corpus des mots et des citations fait l'objet d'un lexique Latin-Français et d'un index (Français-Latin) au tome V. Ce lexique est disponible sous CD-Rom, format. Pdf
The subject of this thesis is the research of the contribution of the antique latin abusive literary practise to the social complexity and to the imaginative world. The thesis develops, in three distinct parts, a statistical, linguistic, literary and sociological study of the abusive terms in all the literary genres (125 texts and 50 authors) from IIIrd century BC to the fell of Rome in 475. It includes : - Abuses and Latin language (Volume I). Through a corpus of 1370 words and 2344 quotations, the author studies the different types of abusive words, their origins, constructions, senses and how they are employed in the latin sentences. - Abuses and latin literature (Volumes II and III). The author lists the uses (frequency and density) of abusive terms in theatre, in speeches, in poetry and in prose (philosophical or political studies, novels, correspondence. . . ). He studies the role and the functions of abuses in the texts and the connection they have with poetry, rhetoric and eloquence. - Abuses and antique roman Society (Volume IV) where is analyzed the social field of abuses according to the social groups, the Men/Women relations and the different forms of the practice of abusing naming. A special chapter is devoted to the antique roman imaginative world of abuses. The conclusion is about the civilizing role of abuses as welle in the antique Rome as in our collective unconscious. The corpus of words and quotations is detailed in a lexicon Latin-French and an index French-Latin (tome V). The lexicon is also available in. Pdf format as a CD-Rom

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Palacio, Marie-France de. "Antiquité latine et décadence." Paris 4, 1999. http://www.theses.fr/1998PA040201.

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Abstract:

La présente thèse, consacrée à l'engouement de la littérature fin-de-siècle pour l'antiquité latine dite décadente, commence par démontrer que la filiation s'impose des romans chrétiens des années 1850 aux « romans antiquisants » fin-de-siècle. Par ailleurs, la littérature chrétienne a contribué à la création de l'idée de décadence romaine. N'avait-elle pas besoin d'un constat de décadence préalable pour rendre nécessaire le renouveau chrétien? La thèse s'attache ensuite à la démarche rétroactive fin-de-siècle, qui part de la ruine et du fragment pour repenser l'antiquité menacée, avant sa destruction. Le troisième chapitre tente de cerner au plus près cet empire romain recréé par la décadence. Pour la fin du siècle, il se divise en deux entités : la cité d'une part, le césar de l'autre. Les empereurs décadents forment une sorte de famille naturaliste, au sein de laquelle se transmet la tare originelle qu'est l'empire. Focalisant l'attention sur Rome comprise comme un grand corps malade, nous établissons une topographie de l'organisme romain. Rome est en effet, pour la décadence, circonscrite à quelques lieux symboliques, comme le cirque. Le dernier chapitre est entièrement consacre à la question de l'écriture latinisante. Il s'ouvre sur une tentative de définition du « roman antique ». L'une des particularités de la fiction antiquisante décadente est le jeu avec les matériaux de l'écriture. Le latin lapidaire, pris pour modèle, finit par n'être plus que prétexte à une écriture hiéroglyphique, à la limite de l'illisibilité. En réalité, la langue latine à laquelle il est fait référence dans les écrits décadents n'est jamais intégrée. Quand elle n'est pas tronquée, elle est entachée de bassesse.

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Soler, Joelle. "Ecritures du voyage dans la littérature latine tardive." Paris 4, 2001. http://www.theses.fr/2001PA040133.

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Abstract:

Dans leurs récits factuels, les voyageurs romains représentent leurs parcours comme des itinéraires de fondation, au terme desquels leur identité gréco-romaine et celle du paysage traversé sont fortement affirmées. En revanche, la fiction d'Apulée élabore une toute autre image du voyage, qui est conçu comme une exploration au cours de laquelle le voyageur va à la rencontre de ce qui lui est étranger, au risque de perdre sa propre identité. Fondation ou exploration, réalité ou fiction, telle est l'alternative qui informe, à Rome, la représentation du parcours individuel. Que deviennent ces conceptions chez les écrivains chrétiens ? D'une part, certains introduisent une rupture plus profonde dans l'histoire du récit de voyage : l'exploration de terres lointaines et étrangères, la Palestine ou la Thébai͏̈de, devient le moyen, pour le pélerin d'Occident, de fonder son identité chrétienne
In their factual narratives, Roman travelers represent their itineraries as means of foundation, through which they can assert their Greco-Roman identity and that of the landscape they cross. In contrast, the fiction of Apuleius elaborates a very different image of traveling, conceived as an exploration through which the traveler encounters the foreign, at the risk of losing his/her identity. .

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Allorge-Courtin, Marie. "Les rues de Rome dans la littérature latine." Paris 4, 2007. http://www.theses.fr/2007PA040139.

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Abstract:

Les écrivains latins offrent une image souvent négative et stéréotypée des rues de Rome, en décalage avec la réalité, comme le montre la confrontation avec d’autres sources, juridique, archéologique ou épigraphique. Loin d’être anecdotiques, ces descriptions littéraires révèlent une réflexion complexe autour de la ville et des problèmes qu’elle pose sur le plan matériel, social, politique, économique, philosophique et moral. Espace de circulation et de rencontres, la rue est représentée comme un monde repoussant, désordonné et violent, malgré le contrôle exercé par les autorités. Reflet partiel de la vie quotidienne dans l’Urbs, cette image participe surtout de la critique de la civilisation urbaine, puisque la façon dont s’opèrent les déplacements dans la capitale symbolise les clivages sociaux qui structurent la société romaine. Chez les satiristes de l’époque impériale, cette critique coexiste avec un attachement particulier au monde de la rue, propice à l’inspiration poétique
Latin writers give an often negative and stereotypical image of the streets of Rome, out of step with the reality as evidenced by other legal, archaeological or epigraphical sources. Far from being anecdotal, those literary descriptions provide a profund reflection on the city and the brought forth material, societal, political, economical, philosophical, and moral issues. Place of ciculation and encounters, the street is depicted as and ugly, untidy, and violent world despite the control of the authorities. The partial view of the everyday life given by the image of the streets in Urbs mainly contributes to the criticism of the urban civilisation as the journeys within the city symbolise the societal divides that structure the Roman siciety. Among the satirists of the imperial era, this criticism coexists with a personal attachment to the streets, a world of propitious to poetic inspiration

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Salat, Pierre. ""Heureux" et "malheureux" en latin : étude sémantique, stylistique et statistique." Paris 4, 1987. http://www.theses.fr/1987PA040311.

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Abstract:

Cette étude porte sur les adjectifs qui signifient en latin "heureux" ou "malheureux" et sur les adverbes correspondants, cela dans un corpus incluant la plus grande partie des textes littéraires des origines jusqu'au premier quart du 2d siècle p. C. , soit environ 4 600 000 occurrences, tant en prose qu'en poésie. La première partie est essentiellement quantitative : délimitation du corpus, caractères statistiques des qualifiants (fréquence, dispersion. . . ), corrélation entre les nombres d'emplois des adjectifs les plus fréquents, définition et application d'une méthode pour apprécier quantitativement et qualitativement les substantifs qualifies. Dans la deuxième partie on trouve une série de monographies consacrées aux qualifiants qui signifient "malheureux" : miser, le plus fréquent, l'adverbe misère et les adjectifs dérivés : misellus, miserabilis, miserandus. . . Viennent ensuite les qualifiants pourvus d'un préfixe négatif : infelix et infeliciter, infaustus, improsper (us), infortunatus, puis deux qualifiants en -osus : calamitosus et aerumnosus. Pour chaque qualifiant sont examinées successivement son origine (s'il y a lieu), sa signification, sa répartition dans le temps et selon les genres, celle des formes et des cas des adjectifs, les différentes façons de les utiliser (nature et fonctions), la qualification des substantifs, les places occupées dans les vers
This work concerns the adjectives and the adverbs meaning "happy", "happily" or "unhappy", "unhappily" in Latin within a corpus of 4 600 000 occurrences including the most part of the literary texts (prose and poetry) from the origins to the 1st quarter of the 2d century p. C. The first part is mainly quantitative, with chapters about word-count, statistical characters of the qualifiers (frequency and dispersion), correlation between the employment of the most frequent adjectives, definition and practice of a method of quantitatively and qualitatively appreciating the so qualified substantives. In the second part one can find monographs devoted to the words meaning "unhappy" : miser, the most frequent, misere and derivated words like misellus, miserabilis, miserandus. Then follow the adjectives with a negative prefix: infelix, infaustus, improsper (us), infortunatus and two words ending in -osus

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Berton, Raymond. "Abraham dans la littérature latine de Tertullien à Augustin." Metz, 1993. http://docnum.univ-lorraine.fr/public/UPV-M/Theses/1993/Berton.Raymond_1.LMZ935.pdf.

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Abstract:

L'étude est divisée en deux parties : dans la première qui correspond à l'axe synchronique, est étudiée l'opinion des pères sur la vie d'Abraham ; il est un modèle, contesté par Tertullien mais défendu pour ses vertus par Ambroise. Il est évoqué ensuite dans différentes polémiques des premiers siècles, à propos de la circoncision, de la théophanie de Mambré et des diverses polémiques d'Augustin contre les manichéens, les donatistes et les pélagiens. La deuxième partie envisage le patriarche sous l'axe diachronique ou historique. Augustin étudie la chronologie et le situe dans l'histoire universelle. En rapport avec l'histoire du salut sont examinées ensuite sa foi qu'il montre en de nombreuses occasions et tout particulièrement en acceptant de sacrifier sonn fils Isaac - ses relations avec le Christ, tout particulièrement sous l'angle de la typologie, car un certain nombre de figures annoncent sa venue, comme Issac. Sara préfigure l'Eglise
The study is divided in two, parts : first part : Abraham was considered as a christian model, contested by Tertullian, but admired for his virtus by Ambrose. His life supplied arguments about circumcision and the theophany of Mambré which caused a great controversy during the first centures. Abraham was named whenever Augustine attacked the heretics and the shismatics. Second part : Augustine drew up the chronology of Abraham'life and compared it to general history. The church fathers study it to in the history of salvatic mainkind, that is to say they explained his faith which showed itself on several occasion throughout his life ; particularly when he was about to sacrifice his son, Isaac, and when he accepted god's promises. The fathers spoke of his faith in Christ of whom he was the prophet. Isaac himself foreshdwed Christ and Sara foreshadowed the Church

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Borie, Cécile. "L'exotisme dans la littérature latine de Plaute aux écrivains augustéens." Limoges, 2011. https://aurore.unilim.fr/theses/nxfile/default/21fd5abd-2093-4307-8d97-24e75c8e998a/blobholder:0/2011LIMO2001.pdf.

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Abstract:

L'exotisme est un thème littéraire bien présent dans la période de la littérature latine qui s'étend de Plaute aux auteurs de l'époque augustéenne. Il s'y manifeste, au premier abord, sous la forme d'un vaste "thesaurus" d'"exotica" reflétant tantôt l'admiration, voire l'idéalisation, tantôt, au contraire, le rejet et la réprobation, et se caractérise par la diversité et la complexité de ses origines, ainsi que par la variété de ses contenus. Cet exotisme, en effet, est issu à la fois de l'héritage de la fable grecque, du savoir antique et des acquis de l'expérience, et nous offre à la fois une carte géographique détaillée et un portrait complexe de l'humanité exotique. D'autre part, en tant que thème artistique, l'exotisme a vocation à participer aux trois fonctions assignées au texte littéraire antique : plaire, émouvoir et persuader. En effet, les "exotica", qu'ils se manifestent sous forme de brèves allusions ou qu'ils se déploient dans des récits, dans des descriptions, voire dans de véritables fresques exotiques, revêtent en premier lieu une dimension ornementale. Mais, en raison des réactions variées que suscite dans l'imaginaire latin l'évocation des contrées, des "realia" et des peuples exotiques, ils contribuent également à la création des différentes tonalités du texte littéraire, à l'expression de sentiments ou d'opinions. Dans ces conditions, les "exotica" étaient tout particulièrement appelés à exprimer les idées que se faisaient les Romains sur l'extension de leur Empire, sur l'évolution qui affecta la société et la politique romaines au contact des civilisations exotiques, et donc finalement, sur leur propre identité et sur la place de Rome dans le monde.

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Ben, Ali Ghrandi Nadia. "La perception de la religion punique dans la littérature latine." Thesis, Paris, EPHE, 2015. http://www.theses.fr/2015EPHE4074/document.

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Abstract:

Les guerres puniques ont longtemps été présentées comme la victoire de la civilisation contre la barbarie étant donné que les seules sources à en parler étaient romaines. En ce qui concerne la religion des Carthaginois, les Romains et les Grecs avant eux s'en sont fait une image plutôt négative. Les principaux traits retenus à propos de la religion des Puniques sont leur dévouement acharné à des rites sanguinaires (immolation massive d'enfants en bas âge) et à l'impudique Astarté, pratiques religieuses jugées barbares et scandaleuses. S'ajoutent aux manifestations lugubres de la piété punique un total manquement à la parole donnée et un irrespect sans précédent des serments et traités de guerre, connus communément à Rome sous l'appellation passée en proverbe : punica fides qui s'oppose à la fides, notion éminemment romaine. Toutefois les Grecs et les Romains ont bien dû, à maintes reprises, reconnaître que les Carthaginois pouvaient avoir des pratiques cultuelles tout à fait comparables aux leurs (prières, sacrifices, présents, fondation de sanctuaires dans les pays conquis...) et faire preuve d'une piété exemplaire. Ils ont constaté, en outre, que le panthéon punique était semblable aux leurs et que les Carthaginois étaient même capables de rendre hommage aux divinités étrangères. Il s'ensuit que la perception de la religion punique dans la tradition classique est contrastée et souvent contradictoire
For a long time, Romans and Carthaginians lived side by side, and especially, in mutual conflict. The conflicting relationships that had been knitted, in the Mediterranean, between these two outstandingly powerful nations, this dense network with shady alliances, oppositions and hostilities, shaped the image of the Punics. We will endeavour to make out the way the Romans perceived the Carthaginians as it is not possible to know how the Carthaginians regarded themselves: The latter attempt is doomed to failure regarding the lack of Punic literary sources. It is mainly the Carthaginian religion that had marked the Romains: these people were considered as thoroughly irreligious. They were, on the whole, negatively pointed at. In fact, the Punic wars were, for long time, presented as the victory of civilization over barbarity since the only sources on the matter were Roman. Regarding the Carthaginians’ religion, the Romans, and the Greeks ever before them, had conceived it in a rather negative way

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Meunier, Nicolas L. J. "Romains et latins : récit et histoire de la Haute République jusqu'à l'abolition de la Ligue latine (509-338 av. J.-C.)." Nantes, 2015. http://www.theses.fr/2015NANT3031.

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Abstract:

L'étude menée ici est consultée de deux parties, avec l'objectif de combiner deux approches souvent dissociées dans l'historiographie moderne : une première analyse narrative et une seconde historique. La version de l'Histoire transmise par la tradition est stucturée autour du conflit patricio-plébéien et plus précisément autour de trois pommes de discorde : la question des dettes, celle des lois agraires et celle du partage du pouvoir consulaire. Ces trois thématiques constituent les axes d'approche dans chacune des deux parties de la thèse. La recherche ainsi conduite a permis de mieux comprendre la manière dont la tradition fut élaborée sur le plan narratif : elle confirme que les concepts de concordia-discordia sont à la base de toute la construction du récit et démontre l'existence d'un jeu inversé de quatre schémas directeurs permettant de mettre en scène l'un des quatre types de conflit social (patricio-plébéien traditionnel ou inversé, patricio-patricien ou plébéio-plébéien). Une telle variation s'explique par le fait que nombre d'éléments historiques à disposition du narrateur ne s'accordaient pas avec le thème traditionnel de al lutte des ordres. Dans un second temps, notre recherche fait apparaître que ces outils narratifs ont servi à réinterpréter une histoire qui n'était pas celle de Rome seulement , mais de l'ensemble de la Ligue latine. Grâce à la clé de lecture précédemment identifiée, mais aussi aux nombreuses contradictions émaillant le récit, il est possible de retrouver les étapes de formation de l'armée et des institutions fédérales, mais aussi les différents moyens utilisés par Rome pour mettre progressivement la main sur la Ligue
This study is made up of two parts, aiming to combine two approaches often dissociated within modern historiography : a narrative and a historical one. The version of history handed down by tradition about the Early Republic is structured around the struggle of the orders and more specifically around three bones of contention : the issue of debts , the agrarian laws and the sharing of the consular power. These three temes have been selected as the approach paths in both parts of this study. The research carried out in this way has led to a better understanding of how tradition was elaborated from a narrative point of view : it first confirms taht the concordia-discordia concepts are the basis of the whole construction of the narrative, then demonstrates the existence of a set of four master patterns for staging one of the four possible types of social struggle (traditional or inverted patricio-plebeian struggle, patricio-patrician or plebeio-plebeian struggle) : such variation can be explained by the fact that many historical elements available to the narrator did not fit the traditional theme of the struggle of the orders. Secondly, our research shows that these narrative tools were used to reinterpret a history that was not that of Rome alone, but of the Latin League as a whole : with the key to interpretation previously identified, but also thanks to many contradictions pervading the narrative, it is possible to trace the stages of formation of the federal army and institutions, but also the various means used by Rome to gradually get hold of the Latin League

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Soussan, Anne-Claire. "La figure d'Athamas dans la mythologie gréco-latine." Paris 10, 2006. http://www.theses.fr/2006PA100069.

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Abstract:

Athamas, roi infanticide, célèbre dans l'Antiquité (20 tragédies lui ont étéconsacrées), n'a fait jamais fait l'objet d'étude systématique. La mauvaise conservation dessources en est en partie responsable, ainsi que l'éclatement du corpus en deux récits distinctsle sacrifice de Phrixos et d'Hellé, prélude à la quête de la Toison d'or; le meurtre de Léarchoset de Mélicerte, dans le cadre des enfances de Dionysos. Ces deux mythes d'infanticide sontnarrativement parallèles, mais historiquement, structurellement et thématiquement différents. Le premier est construit autour d'une opposition de rites sacrificiels, restaurant partiellementla loi divine et la fécondité après le sacrilège d'Athamas ; il éclaire à ce titre une part de laquête argonautique. Le second allie, selon un mode de composition complexe, plusieurs récitshétérogènes (histoires de marâtres, expulsion rituelle de femmes infanticides, malheurs de lalignée de Cadmos, héroïnes englouties, influences syro-phéniciennes, etc. ). Dans les deux cas,Athamas, errant et proscrit, est relégué en marge de la cité ; ce héros, éponyme du peuple desAthamanes, pasteurs et nomades, conserve ainsi ce trait fondamental. Le meurtre des enfantset le rôle destructeur des femmes, point commun des deux principaux mythes, se placent doncà chaque fois sur un plan différent mais permettent de construire une nouvelle cohérence
Athamas, a king who murdered his children, was well-known inancient times (20 tragedies deal with his story), but his myth has never been thoroughlyresearched. This may be due to the poor state of preservation of sources or to its two-foldlegend, split as it is between the sacrifice of Phrixus and Helle, ie the first act in the quest ofthe Golden Fleece, and the murder of Learchus and Melicertes, as part of the taie ofDionysus' childhood. These two taies of infanticide have parallel narratives yet differ in theirhistories, themes and structures. The first contrasta several sacrificial rituals, which help torestore the natural and religious orders unsettled by Athamas' sacrilege ; it throws light on theargonautic legend. The second is an entanglement of different kinds of stories includingstepmother taies, ritual expulsion of female murderers, the misfortunes of the house ofCadmos, drowned heroines, and syro-phoenician influences. In both cases, Athamas is sentout to wander beyond the borders of the city. He gave his narre to the Athamanes, a tribe ofnomadic shepherds : his myths reaffirm this identity. Such tropes as infanticide or destructiewomen, common to both myths, play in each a different part but give to both renewedcoherence

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Blandenet, Maëlys. "Rusticus Romanus : recherches sur les représentations du paysan dans la littérature latine républicaine." Thesis, Paris 4, 2014. http://www.theses.fr/2014PA040063.

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Abstract:

Ce travail porte sur les représentations des campagnards et des paysans dans les mentalités des Romains de l’époque républicaine, en se fondant sur l’étude de textes littéraires. Dans l’ensemble des œuvres latines de Plaute à Virgile, les ruraux donnent lieu à des images multiples et contradictoires, passant tantôt pour des rustres ridicules, tantôt pour des citoyens modèles. Nous montrons comment, malgré une telle diversité, ces représentations engagent une vision d’ensemble cohérente, liée à différentes conceptions de l’identité romaine. Une étude préalable du champ lexicographique couvrant les différentes dénominations de l’habitant des campagnes et une mise au point historiographique soulignent la place essentielle qu’occupaient encore les ruraux dans la vie sociale, économique et politique de l’Vrbs aux deux derniers siècles de la République. Il apparaît ensuite que le stéréotype du rustre, susceptible d’être analysé en termes de marqueurs, constitue un véritable type théâtral dans la Néa, lequel influence d’autres textes où son utilisation dans l’invective se mêle parfois à un discours métatextuel. Car le rusticus ridicule, bien que constitué en contre-modèle de comportement, est paradoxalement associé à une identité romaine mise en débat. C’est elle qui entre aussi en jeu dans les discours des agronomes faisant l’éloge de la ruralité. Le stéréotype du bonus agricola, incarnation d’un mos maiorum rural, renvoie à des représentations collectives et à une valorisation axiologique de l’activité agricole – distincte du travail physique et de l’élevage – autant qu’à des prises de position idéologiques personnelles en faveur de la rusticitas
Based on the study of literature, this work deals with the representations of the countrymen and peasants in the mentalities of Romans in the Republican era. In all the Latin books from Plautus to Virgil, the countrymen are depicted trough multiple and contradictory images, in which they are made out to be either ridiculous uncouth people or model, ideal citizens. We show that, in spite of such a diversity, these representations reveal a coherent global vision of the peasantry which is linked to different conceptions of Roman identity. A preliminary study of the lexicography encompassing the various denominations of the countryside inhabitants and a historiographical focus underline the essential place that the rural still had in the social, economic and political life of the Vrbs in the last two centuries of the Republic. It then comes out that the stereotype of the uncouth man, which could be analysed in terms of “markers”, is in the Nea a real theatrical type. These type influences other texts, in which it is used for the invective, sometimes mixed to a metatextual speech. Indeed, even if the ridiculous rusticus is a counter-model of behaviour, he is paradoxically associated to a debatable Roman identity, which also comes into play in the agronomists’ speeches praising rurality. The bonus agricola stereotype embodying a rural mos maiorum, points out to collective representations and to an axiological valorisation of the agricultural activity – unlike physical work or breeding – as much as to personal ideological stances favouring rusticitas

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Fournis, Jean-Yves. "Le sacrifice humain dans la littérature latine, mythes, légendes, historicité, représentations." Phd thesis, Université de la Sorbonne nouvelle - Paris III, 2012. http://tel.archives-ouvertes.fr/tel-00841691.

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Abstract:

Soixante auteurs latins, du troisième siècle avant JC jusqu'au cinquième siècle de notre ère, sont convoqués dans ce travail pour contribuer comme annalistes, historiens, généraux ou Césars à démêler l'écheveau des mythes, légendes, faits historiques attestés relatant un sacrifice humain à Rome et dans l'Empire. Bien peu de ces faits furent eux-mêmes reçus comme sacrifices humains par les Romains toujours prompts à les interdire dans les provinces conquises, affirmant ainsi la supériorité de leur civilisation. Notre regard de penseurs modernes, soutenu par la rémanence toujours actuelle de véritables sacrifices humains dans le monde, nous conduit à explorer la littérature latine et, nous appuyant sur les textes dans une approche comparative, à tenter de distinguer les meurtres, assassinats, châtiments, des pratiques rituelles de mises à mort sacrées d'êtres humains. Le recensement de ces sacrifices, au sens où notre conscience actuelle nous enjoint de les définir comme tels, aboutit à une typologie dans laquelle sacrifiés, sacrificateurs, divinités allocutaires prennent la place que des siècles de respect absolu de la Loi, de la tradition, de la religion ont désignée comme nécessaire à la pérennité des institutions et de l'imperium romains. Au cœur de ces pratiques, souvent maintenues pendant des siècles, la puissance du sacré émerge comme un fondement consubstantiel à l'Urbs, le substrat de croyances générées par l'époque archaïque et consolidées par une fidélité indéfectible aux prescriptions des patres conscripti. L'angoisse des Romains affrontés aux peuples italiques puis aux barbares du nord et du sud, le constat amer que leurs légions ne sont pas invincibles et furent souvent vaincues, génèrent au fil des siècles une psychose de pérennité et de domination imposant un recours constant aux dieux protecteurs. Confortés par l'enseignement des mythes, généreux dans la transmission des légendes et l'admiration des héros, tout imprégnés de la cruauté de récits sanglants, les auteurs latins ne conçoivent les sacrifices humains que comme la mise en œuvre de rites religieux légaux à valeur expiatoire ou propitiatoire dans les situations de danger extrême pour la Cité. Il faut attendre l'apparition des premiers apologistes chrétiens pour qu'émerge une condamnation définitive de toutes les pratiques sacrificielles tant animales qu'humaines, en parallèle au rejet des divinités et croyances ancestrales. Une ère nouvelle s'annonce pour Rome, ère qui ne verra pas la disparition totale de tout sacrifice humain dans l'Empire.

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Dumais, Desrosiers Myriam. "Une puella d’excellence : La femme dans l’élégie latine et sa transposition mythologique." Thesis, Université Laval, 2013. http://www.theses.ulaval.ca/2013/30179/30179.pdf.

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Abstract:

La femme occupe une place centrale dans la poésie amoureuse augustéenne ; les trois grands élégiaques — Tibulle, Properce et Ovide — ainsi que leur prédécesseur Catulle ressentent un amour si grand pour la puella qu’il devient le moteur de la création littéraire et, du coup, la jeune femme en incarne la muse. Ainsi, la beauté du corps de la puella, mais aussi celle de son esprit, compose la matière élégiaque et définit dans un même temps la femme idéale selon les poètes de l’amour. Du fait de son statut de poète de l’amour, Ovide reprend le canon élégiaque de la puella lorsqu’il compose son recueil didactique l’Art d’aimer. Ce mémoire étudie dans un premier temps la femme des élégies latines, ses caractéristiques physiques, intellectuelles et émotionnelles de même que sa capacité à s’engager dans le type d’union préconisé par les poètes amoureux. Ces éléments seront repris dans le cadre de l’analyse des personnages féminins des digressions narratives de l’Art d’aimer afin de montrer comment Ovide construit ses héroïnes mythologiques selon un exemplum positif ou négatif de la puella élégiaque.

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Mengue, M'oye Alexis. "La femme dans la littérature latine de 50 à 150 ap. J. -C." Reims, 1987. http://www.theses.fr/1987REIML005.

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Abstract:

Le monde des femmes s'avère toujours, même de nos jours, fort complexe et plein de subtilités. L'antiquité romaine a traduit sa conscience de ces complexité et subtilités par une diversité de vocables pour designer celle que nous autres contemporains appelons communément la "femme", selon son statut familial ou social, son âge ou encore selon bien d'autres critères. Femina, puella, vxor. . . Désignent ensemble la "femme" en tant qu'appartenant au second sexe, bien sûr, mais chacun d'eux représente en même temps chez le sujet auquel il se rapporte, une particularité originale, spécifique. Cette image de la femme dans toute sa diversité n'est pas facile a cerner a travers les textes littéraires dont les auteurs se trouvent eux-mêmes séparés par de nombreux éléments variant entre la naissance, le statut social, les relations, l'expérience politique ou conjugale, les aspirations et intérêts de chacun jusqu'a leurs genres littéraires respectifs. En revanche, nonobstant ces différentes divergences, il existe bien une certaine homogénéité a travers l'ensemble des discours des hommes de lettres des deux premiers siècles positifs, toutes sensibilités confondues. Il en ressort un stéréotype de la femme cependant pas uniforme que ce travail tente de dépeindre en se penchant particulièrement sur certains aspects privilégies par les textes
Even, the world of women seems to be very complex and subtle. In the roman antiquity, that complexity and those subtleties were in existence and were given different names to refer to what we consider to be the woman today. She was defined according to her family or social status, her age or even according to other criteria. Femina, puella, vxor refer to the "woman" relegated to the weaker sex, but each of these words has something to do with the specific peculiarity of the person it's dealing with. It's not easy to understand the various aspects of the image of the woman through literary texts in which the authors themselves an different as for their birth, social status, relationship, and their respective literary genres. In spite of all these differences there is same homogeneity in all speeches delivered by men of letters b. C. From this, a non-uniform stereotype is prevailing, whichsome striking aspects, this doctoral dissertation strives to describe owing to literary texts

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Lenoir, Rebecca. "Figures féminines dans l'œuvre latine de Pétrarque." Toulouse 2, 2008. http://www.theses.fr/2008TOU20048.

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Abstract:

Pétrarque c'est à la fois la tendance hostile au féminisme idéalisé, l'exaltation de la femme de l'amour courtois, la passion profane ou le sacrifice féminin, la beauté la plus charnelle ou la plus sacrée … en résumé, la totalité d'un "cantar che nell'anima si sente", d'un chant qui se perçoit dans les âmes. Les figures féminines de l'œuvre latine nous révèlent des aspects fondamentaux de Pétrarque, dans ces "diverses militiae existentielle, artistique et civile" qui forment sa vie d'écrivain. Nous partirons de la place des femmes au 14e et des échos que nous en a laissés Pétrarque : comment vivent les femmes ? Quels sont leurs prérogatives, leurs devoirs, leurs bonheurs et leurs malheurs ? Comment accèdent-elles au savoir et à une forme de reconnaissance ? Mais le sexe faible ne se dit pas avec n'importe quels termes. Il exige des vocables et des catégories précises ; il nous fait découvrir une forme d'innovation dans l'écriture des femmes chez Pétrarque. Et nous retrouvons chez lui une originalité semblable quand il emprunte des "exemples" féminins à ses prédécesseurs ou contemporains. Griselda, Mélanie ou Marie-Madeleine, les Sibylles ou les déesses païennes disent aussi les liens des femmes avec le surnaturel, qui prennent dans l'œuvre latine des aspects parfois surprenants. Le quotidien des hommes et des femmes, les grands exemples du passé, le sacré : le projet de l'écrivain est vaste et aborde tous les sujets. Toutes ces facettes constituent l'histoire humaine ouvrant des perspectives à la fois sur les rapports de l'auteur avec la scolastique de son époque et sur les innovations qu'il défendit en matière de poésie. Elles disent aussi ce qu'est l'épopée humaine pour Pétrarque, des origines du monde créé par Dieu aux limites de ce 14e siècle auquel l'auteur dénie toute forme de continuité avec des temps plus glorieux, comme ceux de la Rome antique
Petrarch is at the same moment the hostile tendency to the idealized feminism, the exaltation of the woman of the courteous love, the profane passion or the feminine sacrifice, the most carnal or the most sacred beauty, in summary, the totality of one “cantar che nell'anima si sente", of one song which perceives itself in souls. The feminine figures of the Latin work reveal us fundamental aspects of Petrarch, in these "diverse existential, artistic and civil militiae" which form his writer's life. We shall first examine the place of the women in the 14th century and the echoes which left us Petrarch of it: how live the women? What are their privileges, their duties, their happiness and their misfortunes? How do they reach the knowledge and a kind of recognition? But the weaker sex can’t be expressed with whatever terms. It requires precise words and categories; it makes us discover a kind of innovation when writes about women. And we find a similar originality when he takes feminine "examples" to his predecessors or contemporaries. Griselda, Melanie or Marie-Madeleine, the Sibyls or the pagan goddesses also say the links of the women with the supernatural, who take sometimes surprising aspects in the Latin work. The everyday life of the men and the women, the big examples of past, the sacred: the project of the writer is vast and approaches all the subjects. All these facets constitute the human history, opening perspectives at the same moment on the connections of the author with the scholasticism of his time and on the innovations which he defended in poetry. They say as well what the human epic is for Petrarch, from the previous history of the world created by God to the limits of this 14th century to which the author denies any kind of continuity with more glorious times, as those of the Ancient Rome

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Asselot, Emmanuel. "Oscar Wilde, lecteur de l'Antiquité gréco-latine." Saint-Etienne, 1999. http://www.theses.fr/1999STET2063.

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Abstract:

Ce travail est une étude des relations entre l'oeuvre d'Oscar Wilde et l'Antiquité gréco-latine. Brillant helléniste, Wilde nourrit tant son imaginaire que ses théories esthétiques de l'héritage des oeuvres littéraires grecques. A partir d'une réflexion sur l'oralité et l'écriture, nous définissons les grands principes de l'esthétique wildienne ou l'imitation, la description et la prose poétique sont mises en avant. Wilde exprime à travers sa relecture des mythes antiques des thèmes personnels, notamment ceux qui concernent les relations entre Eros et Thanatos. La figure de l'éphèbe où, à partir du motif de la chevelure, s'unissent trois niveaux de réalité (floral, artistique, et humain), est le moyen pour Wilde d'exprimer la duplicité du désir et de la beauté humaine. La lecture des oeuvres d'Homère, des tragiques et des poètes hellénistiques nourrit aussi cette réflexion sur l'amour. Platon, le poète philosophe, devient la clef d'une lecture mystique de la relation pédérastique calquée sur le modèle antique. Les relations d'amour et d'amitié sont l'objet d'une réévaluation à l'aune de la société victorienne. Nous concluons notre travail par une esquisse des grands principes de lamythopoietique wildienne

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Gilmet, Virginie. ""Boom" du roman - "boom" de la révolution : littérature et politique en Amérique Latine." Poitiers, 2006. http://www.theses.fr/2006POIT5029.

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Abstract:

Le "boom" du roman hispano-américain fit couler beaucoup beaucoup d'encre - que ce fût pour l'encenser ou le décrier - et il en fit couler dans cette étude quant à sa relation avec la politique latino-américaine des années 1960. En effet, après l'explosion politique et sociale provoquée par la Révolution cubaine au début de ces années 1960, une autre explosion se produisit dans le panorama des lettres hispano-américaines ; ce "boom" du roman hispano-américain se proposait de "révolutionner" la relation traditionnellement étroite entre Histoire et histoire, prétendant faire de cette première un produit de la seconde. Aussi, l'étude des oeuvres de trois de ses membres, Julio Cortázar, Carlos Fuentes et Mario Vargas Llosa, permettra finalement de déterminer la réalisation ou non de cette prétention

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Tarpin, Michel. ""Vicus" et "pagus" dans les inscriptions d'Europe occidentale et dans la littérature latine." Aix-Marseille 1, 1989. http://www.theses.fr/1989AIX10015.

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Abstract:

Il ressort de l'etude de plusieurs centaines de notices litteraires que le vocabulaire de l'habitat n'est pas utilise par les auteurs latins comme outil de description objective. De nombreux criteres subjectifs interviennent dans le choix des mots destines a designer un site. Cela pose, il est possible de trouver dans les sources litteraires une confirmation de la nature eminemment romaine des vici et des pagi; notion qui ressort clairement des inscriptions etudiees de maniere exhaustive
After studying several hundred literary excerpts, one comes to the conclusion that the latin authors have little use for objectivity when describing settlements. Numerous subjective criteria are used in the choice of words to describe a site. Thus it is possible to find throughout the literature a confirmation of the specifically roman nature of the vici and the pagi, this becomes even more evident upon careful examination of the inscriptions

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Maganga, Ulrich Kevin. "La Phratrie de l'imaginaire : les écrivains africains et le modèle latino-américain à partir des années 1980." Thesis, Strasbourg, 2016. http://www.theses.fr/2016STRAC043/document.

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Abstract:

Le renouvellement des écritures afro-francophones subsahariennes dans les années 1980 se traduit par un remarquable dépassement des traditionnelles frontières géographiques, linguistiques, culturelles et identitaires. S’ouvrant ainsi aux lettres universelles, nombre d’écrivains africains s’orientent vers l’univers latino-américain qui les fascine pour son espace, ses thèmes, son esthétique, son imaginaire. C’est cette orientation latino-américaine du roman africain, la mise en œuvre d’une parenté dans les modes d’expression et de représentation du réel, que nous appelons phratrie de l’imaginaire. Phénomène aux enjeux multiples, l’examen de la phratrie de l’imaginaire permet de dévoiler comment, au nom d’une histoire et d’une culture en partage, les univers africain et latino-américain sont littérairement rapprochés dans une posture fraternelle traduisant une certaine solidarité transatlantique
The renewal of sub-Saharan French-speaking writings in the 1980s results in a remarkable overtaking of the geographical, linguistic, cultural and identical traditional borders. So opening to the universal letters, many African writers turn to the Latin American universe which fascinates them for its space, topics, aesthetics, imaginary. It is this Latin American orientation of the African novel, the implementation of a relationship in the modes of expression and the representation of reality, that we call imaginary phratry. A phenomenon with multiple issues, the analysis of the imaginary phratry can reveal how, inspired by a common history and culture, the African and Latin American universe are literally brought closer in a fraternal posture reflecting some transatlantic solidarity

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Diatta, Micahel Syna. "L'image de l'homme à la peau foncée dans le monde romain antique : constitution, traduction et étude d'un corpus de textes latins." Thesis, Bourgogne Franche-Comté, 2017. http://www.theses.fr/2017UBFCC033/document.

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Abstract:

Par sa différence et par sa similitude, l’homme à la peau foncée interpelle les anciens qui, dès les savants grecs, ont voulu trouver des raisons géographiques et climatiques, c’est-à-dire ‘scientifiques’, à son altérité. C’est le monde romain antique qui a été choisi comme cadre du présent travail. On y utilise un corpus de textes littéraires, historiques et philosophiques latins, considérés dans un éventail chronologique large (du IIe s. av. J.-C. au Ve s. ap. J.-C.), sans s’interdire éventuellement la comparaison avec les référents grecs. Le travail s’appuie sur une démarche lexicologique, avec l’étude des mots latins de couleur et de leurs connotations, pour mener une enquête sur les interactions entre l’évocation de la couleur de peau ‘autre’ et les concepts sociaux, philosophiques, religieux du monde romain antique. On cherche quels sont les hommes à la peau foncée avec lesquels les Romains ont été en contact, qui sont venus dans la Ville, et quelle place ils y ont tenue, restreinte entre quelles limites et vouée à quelles fonctions, avec quel impact sur leur nouvel environnement — et sur eux-mêmes. On sollicite aussi, le cas échéant, la documentation iconographique. On explore le domaine de la littérature patristique, dans laquelle l’homme à la peau foncée occupe une certaine place, et l’on cherche à caractériser la dimension symbolique qu’il acquiert chez les premiers écrivains chrétiens. On retient de manière critique les apports des spécialistes précédents qui se sont occupés de la question (F. M. Snowden, L. S. Senghor), en tenant compte de la difficulté qu’éprouvent des modernes à s’abstraire de leur propre univers culturel, conceptuel et intellectuel pour étudier ces réalités du contact entre gens à la couleur de peau différente dans le monde romain de l’Antiquité
By its difference and its similarity, the man with the dark skin appeals to the elders who, from the Greek scientists, wanted to find geographical and climatic reasons, that is to say “scientific reasons”, to his otherness. It is the ancient Roman world that was chosen as the framework of this research. A corpus of literary, historical and philosophical Latin texts is used in a wide chronological range (from the 2nd century BC to the 5th century AD), however, in comparison with the Greek referents. The work is based on a lexicological approach, with the study of the Latin words of color and their different connotations, to investigate the interactions between evocation of skin color 'other' and social, philosophical, religious of the ancient Roman world. What are the dark-skinned men with whom the Romans came in contact, who came to the city, and what place they held, restricted between what limits and what functions, with what impact on their new environment - and on themselves. If necessary, the iconographic documentation is also requested. The field of patristic literature is explored, in which the dark-skinned man occupies a certain place, and we try to characterize the symbolic dimension that he acquires in the early Christian writers. The contributions of the foregoing experts (Fr. M Snowden Jr., L. S Senghor) are critically taken into account, taking into account the difficulty experienced by moderns in abstracting from their own cultural, conceptual and intellectual study these realities of contact between people with different skin color in the Roman world of antiquity

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Voisin, Dominique. "Les cercles littéraires à Rome à l'époque d'Auguste." Bordeaux 3, 2000. https://extranet.u-bordeaux-montaigne.fr/memoires/diffusion.php?nnt=2000BOR30030.

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Abstract:

L'existence de "cercles litteraires" a rome a souvent ete affirmee sans etre jamais demontree. Elle repose sur des prejuges culturels herites du 17eme siecle et sur l'interpretation purement referentielle des oeuvres et de leurs dedicaces. L'etude preliminaire de l'evolution du statut des ecrivains et de la nature des liens tisses entre eux et avec les hommes politiques, de 240 a 44 av. J. C. , permet de degager l'horizon d'attente des destinataires des creations litteraires augusteennes: une elite culturelle appartenant a des reseaux etendus et varies se passionne pour toutes les formes de litterature, y compris la poesie legere de l'otium capable desormais de procurer la gloire. L'analyse chronologique precise des relations individuelles attestees par les temoignages historiques et par l'etude des dedicaces et des mentions redigees par les ecrivains augusteens montre l'inconsistance de ces pretendus "cercles": aucun ne defend une tendance litteraire, philosophique ou politique particuliere; ils s'entrecroisent constamment tandis que certains de leurs "membres" s'ignorent mutuellement. Les eloges et les mentions ne sont jamais reserves exclusivement au "protecteur" et a ses amis. Souvent ambigus, ils servent moins le prestige de leurs destinataires que celui de leur auteur: l'interet de la poesie legere est ainsi justifie par les injonctions pressantes des amis influents. L'image connue des dedicataires oriente l'interpretation des lecteurs anonymes; un recepteur recurrent devient meme un motif totalement integre au projet litteraire. Que la fonction poetique des oeuvres augusteennes l'emporte sur leur pouvoir de propagande politique est egalement demontre par la polysemie de la mise en scene esthetique des motifs propres au nouveau regime et par l'indifference de nombreux hommes politiques a l'egard des doleances ovidiennes en particulier et de la posterite litteraire en general.

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Legros, Victor. "'Divina res publica' : La notion de res publica dans la littérature latine chrétienne (IIe-Ve siècles)." Electronic Thesis or Diss., Université de Lille (2022-....), 2024. https://pepite-depot.univ-lille.fr/ToutIDP/EDSHS/2024/2024ULILH064.pdf.

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Abstract:

Ma recherche porte sur l'usage que font les auteurs latins chrétiens de la notion de res publica au cours de l'Antiquité tardive. Il s'agit, en effet, d'étudier comment ces auteurs s'emparent (on non) d'une notion centrale du discours politique romain dans le contexte des mutations politiques et religieuses que connaît l'Empire romain au cours de la période (fin IIe - Ve siècle après J.-C.). L'hypothèse d'où part ce travail est celle d'une appropriation progressive de la notion par ces auteurs, depuis l'usage restreint qu'en fait Tertullien jusqu'à la Cité de Dieu d'Augustin que l'on peut considérer à certains égards comme une réécriture du De re publica cicéronien. On pourra ainsi analyser la structuration d'un discours chrétien sur un objet spécifiquement politique comme la notion étudiée
My research focuses on the use of the notion of res publica by Christian Latin authors during late antiquity. It is indeed a question of studying how these authors grasp (or not) this central notion of Roman political discourse in a period marked by the political and religious changes that the Roman Empire underwent during this period (late 2nd - 5th century AD). This work starts from the hypothesis of a progressive appropriation of the notion by these authors, from the limited use made of it by Tertullian to Augustine's City of God, which can be considered to a certain extent as a rewriting of the Ciceronian De re publica. This will allow us to analyse the structuring of a Christian discourse on a specifically political object such as the notion under study

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Guittard, Charles. "Recherches sur le carmen et la prière dans la littérature latine et la religion romaine." Paris 4, 1996. http://www.theses.fr/1995PA040106.

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Abstract:

L'étude précise d'abord la place de la prière dans l'organisation religieuse des romains (libri, recueils de formules, classifications) et s'efforce de décrire le déroulement de la prière en tant que rite. Dans ce cadre sont définies les formules du culte public (sacrifice, votum, supplications, hymnes) et du culte privé (interjections, prières quotidiennes, genius, rites de passage de la naissance à la mort). Se trouve ensuite définie une double problématique du saturnien et du carmen (théories accentuelles et théories quantitatives), dont les procédés sont mis en valeur à travers la tradition oraculaire sibylline, italique (carmina marciana) ou étrusco-italique (tarquitius priscus, prophetie de vegoia, responsa des haruspices). L'étude aborde ensuite les grands corpus de prières conservés par la tradition : tables eugubines et dialectes italiques, rituel de la devotio et de l'evocatio (rituels guerriers), corpus de Caton (rituels agraires). Une dernière partie est consacrée aux formules archaïques des grands collèges dont les fragments ont survécu : fétiaux, augures, saliens, arvales. A ces formules sont appliquées les méthodes de la philologie classique ; l'étude est consacrée aux modes de transmission, de réception et d'adaptation de ces formules et aux procèdes mis en œuvre (rythmes, quantités, procédés mnémotechniques). Ces formules, développement des indigitamenta primitifs, suscitent la présence divine, établissent un dialogue avec la divinité et permettent de définir l'attitude du romain face au sacré
First is studied the situation of the prayer in the roman religion (libri, typology) and described the proceeding of the prayer as ritual. Are defined the formulas in the public worship (sacrifice, votum, supplicationes, hymns) and in the private or domestic worship (interjections, daily prayers, genius, prayers form birth to death). Then are considered the problem of the Saturnian verse and its religion with the Latin carmen (accent, prosody), the tradition of the oracles (sibylline oracles) etrusco-italic tradition (carmina marciana, tarquitius priscus, vegoia, haruspices). Philological studies are devoted to the great corpus of prayers preserved in latin literature: bronze tables of iguvium, ritual of devotio and of evocatio, prayers from Cato's De Agricultura, special studies are dedicated to the colleges of fetials, augurs, salians and arvals brothers

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Coret, Laure. "Traumatismes collectifs et écriture de l' indicible : les romans de la réhumanisation (Afrique noire francophone, Amérique latine, Antilles)." Paris 8, 2007. http://octaviana.fr/document/135519926#?c=0&m=0&s=0&cv=0.

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Abstract:

Les œuvres convoquées dans cette étude sont toutes nées en réaction à un événement traumatique collectif, l’expérience commune de la terreur, de l’ère postcoloniale aux génocides du XXe siècle. Notre lecture les a entrecroisées parce qu’ensemble elles signalaient l’avènement d’une violence extrême et de sa représentation. Nous avons identifié l’émergence d’un champ littéraire, dont nous avons éprouvé la cohérence formelle. Traumatismes collectifs et écriture de l’indicible : les romans de la réhumanisation (Afrique francophone, Amérique latine, Antilles) : c’est l’étude comparatiste des littératures du Sud, à partir du triangle de la Traite. Nous avons ensuite confronté ce corpus aux écritures des génocides, (re)pensées à partir de la Shoah. En lecture postcoloniale, socio-critique, psychanalytique et littérature appliquée, nous avons envisagé les conditions d’existence et d’invariance d’une littérature de l’Après qui représente les crimes contre l’humanité, de la torture au génocide
The novels and testimonies studied in this thesis were all produced or created as a response to a shared experience of terror and to a common experience, from the onesuffered in the postocolonial era to the specific experience of thegenocides of the XXth century. Our reading put them into dialogue because they collectively indicate the coming of an extreme violence and of its representation. We have identified the emergence of a literary field and evaluated its formal coherence. Collective Traumas and The Writing of the Unspeakable : Novels of Becoming Human Again (Francophone Africa, Latin America, Caribbean) is a comparatist analysis of the literatures of the South related to the triangular slave trade. We have then confronted this corpus to the writings of genocides reenvisioned through the Holocaust. Adopting postcolonial, sociological, psychoanalytical, and literary theoretical frameworks, we have envisioned the conditions of possibility and invariability of a literature of the After representing crimes against humanity from torture to genocide

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Peurière, Yves. "La pêche et les poissons dans la littérature latine des origines à la fin de la période augustéenne." Lyon 3, 2000. http://www.theses.fr/2000LYO31003.

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Abstract:

L'etude chronologique, qui couvre un peu plus de deux siecles, ne montre pas une evolution notable dans l'utilisation litteraire du theme. Celle-ci depend moins de l'epoque ou de la personnalite de l'auteur que du genre de l'oeuvre. Dans les comedies de plaute on trouve des pecheurs et la peche et les poissons fournissent de nombreuses images comiques. Dans la satire (lucilius, vairon, horace) ona aussi quelques images tirees de la peche, mais l'essentiel des references concerne la critiques des gourmands, amateurs de poissons fins. Dans les genres poetiques plus nobles, le poisson n'apparait guere que dans les recits mythologiques ou dans quelques cliches, mais on ne connait de la mer que le dauphin et la pourpre. De meme, on ne trouve pas mention de la peche dans les discours de ciceron, en revanche, la consommation du poisson est evoquee dans la correspondance et la faune marine fournit des exemples au philosophe. Dans la ferme de caton, comme dans celle de vairon, il y a une piscina, mais ni l'un ni l'autre ne sont des piscinarii. Dans le vocabulaire, on constate l'importance des emprunts : consequence de la situation historique et economique ou signe d'une imitation de modeles litteraires grecs, notamment pour les poemes gastronomiques d'ennius et de vairon et les halieutiques d'ovide. Les textes litteraires ont aussi un interet documentaire concernant les techniques de peche et les habitudes de consommation. Poissons et coquillages sont couramment consommes, mais restent des produits de luxe ; les conserves paraissent plus accessibles. Les gouts des romains semblentassez stables et leurs appreciations different peu des notres, hormis pour la murene, dont ils font le plus grand cas.

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Breton, Jean-Jacques. "Le mage dans La Décadence latine de Joséphin Péladan." Paris 4, 1993. http://www.theses.fr/1993PA040125.

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Abstract:

Dans le cycle romanesque de Péladan intitulé la décadence latine, le mage Mérodack est le personnage central. Incarnation de l'auteur, il regroupe autour de lui d'autres héros romanesques, sortes de mages auxiliaires, multiples facettes de lui-même. Ce personnage est, chez Péladan, le révélateur d'un monde en décadence et en même temps l'être qui veut offrir à ce monde un modèle, une attitude à adopter : la magie, qui, autant que la science des anciens mages, est une façon intellectuelle de dominer le monde par la création littéraire. A une époque où l'on ne croit plus à la magie, la figure du mage est la plus belle métaphore de l'écrivain
In the saga of Josephin Péladan, which is intitulated the Latine Decadence, the magus Mérodack is the central character. Incarnation of the author, he regroups around him others characters, auxiliary magus, multiple facets of himself. This character Mérodack is, in the works of Joséphin Péladan, the revealer-developer of a decadent world, and, at the same time the being who wants offer a model, an attitude to take up: the magic, which is the science of the ancient magus, and an intellectual style to dominate the world by the literary creation. At a period where nobody believes the magic, the character of the magus is the most beautiful image of the writer

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Amiri, Bassir. "Chaos dans l'imaginaire antique de Varron à l'époque augustinienne : étude sémantique et herméneutique." Nancy 2, 2002. http://www.theses.fr/2002NAN21011.

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Abstract:

A travers un corpus qui s'étend de Varron à l'époque augustinienne, ce travail vise à cerner le terme et la notion de chaos dans l'imaginaire antique. Il se fonde sur une analyse lexicale et sémantique relative aux facteurs génériques et temporels déterminant ou justifiant l'emploi de chaos. La spécificité de l'emploi du terme dans la littérature latine au regard de l'héritage grec est ainsi soulignée, tandis que la définition des réseaux thématiques et leur interaction marquent la cohérence sémantique de chaos. L'inscription mythique et poétique de chaos oriente la question des origines quant à la création et à la matière, et du devenir cosmologique du monde. En outre, relevant du vocabulaire attaché à la désignation du monde infernal, le terme détermine une représentation particulière des Enfers et de sa relation au monde des vivants par le biais de la magie et du sacré ainsi qu'une vision eschatologique liée à la morale, incarnée en pietas, uirtus, fides et humilitas
With a set of texts belonging to Latin literature from Varron to Augustine's generation, this work aims to show how the word chaos and the concept of chaos are understood by the writers through the ages. This work is based on a lexical and semantic survey with a care of genres and periods in which chaos appears. Both factors are able to underline the way the word is used and its specificity compared to the Greek legacy, while the definition of the themes and their interaction around chaos prove the semantic coherence of the word. Belonging to mythical and poetical thoughts, chaos influences the question of the origins as for creation and matter and that of the becoming of the universe ; it determines a specific representation of pagan and Christian hell, in its relation with the world of alive by the means of the magic and the sacred. Chaos thus defines an eschatologic vision linked with moral standards, which are embodied by the notions of pietas, humilitas, uirtus and fides

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Zayas, Hélène. "Le récit de vie en Amérique hispanique : histoires et sociétés." Paris 3, 1994. http://www.theses.fr/1994PA030195.

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Abstract:

Cette recherche presente une methode d'approche des societes hispano-americaines (huit pays) et de leur histoire, a partir de l'analyse d'un corpus de recits de vie de narrateurs - habitants de bidonvilles, indiens, femmes - qui ont en commun d'appartenir a l'univers des domines. Une premiere partie evoque les probleme methodologiques que presente l'utilisation du materiau biographique dans divers domaines scientifiques. Les conclusions d'un travail de terrain realise en argentine viennent completer cette demarche. La deuxieme partie est consacree a l'historicite des recits de vie : la parole des domines peut, non seulement remettre en question l'histoire officielle, mais aussi constituer un apport indispensable a la connaissance de certains processus historiques (nicarague 1974-1979). Dans la troisieme partie, l'analyse de recits indigenes aborde certains aspects des cultures menacees et plus particulierement les phenomenes d'ethno-resistance (guatemala). Dans une perspective plus sociologique la parole des femmes devoile leurs cheminements et l'importance croissante de leur role dans la societe. Le recit de vie constitue un instrument de connaissance tout a la fois des "peuples du silence" et des societes auxquelles ils appartiennent
The research presents the methodology to study latinamerican societies (eight countries) and their history, through the analyse of a corpus of life stories from narrators - slums people, indians, women - who all belong to the world of dominated people. The first part deals with the methodological problems so as to present the use of personal documents in various scientific branches. The conclusions of a field journey carried out in argentina complete this study. The second part is dedicated to historicity of life stories and outstands the different ways people phocus history: the speech of dominated people not only can question the official history, but it can also be a valuable contribution to the knowledge of some historical process (nicaragua 1974-1979). In the third part, the analysis of indian's life stories points out some pecularities of their culture, mainly the ethno-resistance process (guatemala). In a sociological point of view, the word of women reveals their evolution and the growing importance of their social and politic roles. The life story is an instrument to acquire knowledge about the "people of silence" and the societies they belong to

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Jia, Baojun. "Lexicologie comparée et culture classique : recherches théoriques et pratiques de sémantique et de traductologie : grec et latin, chinois et français." Limoges, 2007. http://www.theses.fr/2007LIMO2005.

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Abstract:

L'Orient et l'Occident séparés par de nombreuses frontières surtout culturelles et linguistiques sont unis dans la sagesse première : la "protosophia" faite d'éléments complémentaires à puiser dans les deux grandes traditions. Elle se révèle à travers la langue d'un peuple. Le français, issu de l'indo-européen dont nous prendrons les exemples du latin et du grec, est fondé sur la phonétique qui entraîne l'abstrait dont la logique, dispensatrice de préceptes, représente les valeurs d'un individu qui est avant la collectivité. Depuis ce sommet émanent les différents aspects des réalités concrètes, ce qui constituent un système du cône. Le chinois, construit sur les pictogrammes qui représentent des images, s'inspire des réalités concrètes à partir desquelles est constitué un principe qui est la logique, la collectivité passe avant l'individu, il s'agit de la structure du cône inversé. Ces manifestations se traduisent à travers un système linguistique, une façon de penser, jusqu'au raisonnement. Comment appliquer ces deux structures opposées ou complémentaires dans le champ de la traduction et le domaine de l'enseignement en vue de faciliter une meilleure compréhension dans l'interaction de l'émetteur (traducteur, enseignant) - récepteur (lecteur, apprenant) ? C'est ce que nous allons montrer au long de la recherche qui repose sur l'élaboration d'une traduction critique et commentée en chinois d'oeuvres classiques de premier plan, la "Consolation de la Philosophie", "Les Travaux et les jours", le "Contre les Sophistes" et un choix de "Fables" d'Esiope. L'analyse traductologique est complétée par un examen des traductions françaises de Boèce publiées entre le XVIIIe et le XXe siècle.

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Gallon-Sauvage, Anne-Laure. "Le dauphin dans la littérature latine, des origines au Ve siècle de notre ère : descriptions, valeurs, significations." Université Marc Bloch (Strasbourg) (1971-2008), 2008. http://www.theses.fr/2008STR20041.

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Abstract:

Notre étude sur le dauphin, qui occupe une place particulière dans la littérature latine, s’organise en deux volumes : un corpus des cent cinquante extraits de textes latins mentionnant le dauphin, classés par ordre chronologique avec traduction et commentaire, puis une synthèse organisée par thèmes. La première partie de la synthèse étudie les mots delphinus et delphin du point de vue linguistique, l’approche zoologique et la constellation du Dauphin ; dans la deuxième partie nous abordons la place du dauphin dans la mythologie et la religion, par l’intermédiaire de ses liens avec Neptune, Apollon, Bacchus et Vénus, mais aussi la légende du poète Arion, très populaire dans le monde romain. Enfin, la troisième partie traite des fonctions symbolique, morale, esthétique et poétique du dauphin, qui évoque la vitesse, l’agilité, la domination, est porteur de valeurs morales telles que le courage et constitue enfin un motif très apprécié de certains poètes
The dolphin has a special place in Latin literature. Our research is organized in two volumes. The first is a corpus of the hundred and fifty extracts of Latin texts which mention the dolphin, with a translation into French and a commentary. The second is a thematic study. In the first part of the thematic study we examine the linguistic aspect of the words delphinus and delphin, revealing their Greek origin, the zoological approach and the 'Dolphin' constellation. In the second part, we tackle the place of the dolphin in mythology and religion, how it is linked to Neptune, Apollo, Bacchus and Venus and also to the poet Arion, whose legend was very well-known in the Roman world. Finally, the third part deals with the symbolic, moral, aesthetic and poetic role of the dolphin, which represents speed, agility and supremacy and further carries moral values such as courage, providing a literary motif favoured by some poets

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Besson, Gisèle. "Le Troisième Mythographe Anonyme du Vatican : édition, traduction et commentaire." Paris 4, 2006. http://www.theses.fr/2006PA040083.

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Abstract:

Transmis par une cinquantaine de manuscrits, édité à la Renaissance, puis redécouvert par Mai (1831) et Bode (1834), le traité du Troisième Mythographe du Vatican a connu un grand succès. L'ouvrage est né en Allemagne du sud sans doute vers le deuxième quart du XIIe siècle, avant de se diffuser en Europe. Utilisant les commentaires tardo-antiques (Servius, Fulgence), les scholies aux auteurs classiques et des œuvres médiévales (Remi d'Auxerre), le traité propose sous une forme construite, illustrée de nombreuses citations, une série d'études consacrées aux principaux personnages de la mythologie antique, pour en donner les explications historiques, physiques ou morales qui justifient aux yeux des chrétiens la lecture des œuvres païennes latines, en particulier des poètes
Edited in the Renaissance, rediscovered by Mai (1831) and Bode (1834), the Third Vatican Mythographer's treatise was a great success. This work, born in southern Germany in the second quarter of the XIIth century and then spread across Europe, was transmitted by about fifty manuscripts. Using late-antiquity commentaries (Servius, Fulgentius), scholia about classical authors, and medieval works (Remigius of Auxerre), the treatise offers, in a constructed form illustrated by numerous citations, a succession of studies about various gods and heroes of classical mythology. It proposes historical, physical and moral explanations that can justify, in the Christians' eyes, the reading of Latin works, especially poetry

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Poulin, Richard. "L' image des grandes figures historiques de la République romaine dans la littérature latine de l’époque Julio-Claudienne." Montpellier 3, 2006. http://www.theses.fr/2006MON30033.

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Abstract:

Ce travail cherche à définir l’image posthume des personnages historiques de la République romaine dans la littérature latine de l’époque Julio-Claudienne, pour déterminer l’impact sur elle du changement politique qui résulte de la victoire du césarisme à Actium. Il s’agit dans un premier temps de recenser les apparitions des héros nationaux, puis de les classer en fonction du traitement que les écrivains du début de l’Empire leur ont réservé, afin de répondre à la problématique suivante : le regard rétrospectif que les auteurs latins portent sur les figures nationales de la Rome républicaine révèle-t-il une approbation, docile, résignée ou enthousiaste, du nouveau régime impérial ou au contraire une critique politique du Principat, plus ou moins affirmée, nostalgique ou réprobatrice ? Hormis les jugements stéréotypés et dépourvus de tout contenu politique, véritables images d’Épinal romaines, le portrait des personnalités républicaines, traité sur le mode de l’éloge ou du blâme, varie en fonction des modes littéraires, des courants philosophiques, des moments politiques et des rapports qu’entretenaient empereurs et écrivains
This work seeks to define the posthumous image of the great men of the Roman Republic in the Latin literature of the Julio-Claudian time, and tries to determine the impact on it of the political change which results from the victory of Octavius at Actium. It is initially a question of counting the appearances of the national heroes, then to classify them according to the treatment that the writers of the beginning of the Empire reserved to them, in order to answer the following question : does the retrospective glance that the Latin authors relate to the national figures of republican Rome reveal an approval, resigned or enthusiastic, of the new imperial government, or on the contrary a political criticism of the Principate, more or less marked ? Except the judgements stereotyped and deprived of political reference, the portrait of the illustrious republican men, treated on the mode of the praise or the blame, varies according to the literary tendencies, the philosophical currents, the political moments and the relationship which emperors and writers maintained

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Chapot, Frédéric, and Tertullien. "La création du monde et la matière : Hermogène et les controverses aux IIe-IIIe siècles." Paris 4, 1994. http://www.theses.fr/1994PA040202.

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Abstract:

La collation et le classement des témoignages sur la doctrine d'Hermogène (chrétien hérétique de la fin du deuxième siècle) permettent de mesurer l'originalité d'une pensée, qui porte essentiellement sur la création du monde et l'essence de la matière, sur le mal, sur l'âme humaine et sur l'ascension et la résurrection du Christ. A la source de chacun de ces points figure l'interrogation sur le statut de la réalité matérielle. En particulier son refus de la création ex nihilo et son recours au dualisme situent Hermogène au coeur des débats des premiers siècles de l'ère chrétienne. Replacé dans ce contexte, il apparait comme un chrétien platonicien, mais aussi gnosticisant, comme en témoigne l'idée de l'origine matérielle de l'âme humaine ; de la présence, tapie sous le cosmos, de la matière désordonnée qui ébranle l'ordre ; de la venue d'un sauveur, détaché de la création, qui vient nous arracher à un monde plongé dans la matière. L'analyse du traité de Tertullien Aduersus hermogenem, consacré à la question de la création du monde, est une bonne manière d'entrer plus avant dans les controverses de cette époque. Fondée sur une nouvelle édition critique (à nouveaux frais) et une traduction française de l'Aduersus hermogenem, cette étude en propose un commentaire à la fois philologique, philosophique et historique. C'est aussi l'occasion de tenter une synthèse sur la théologie de la création à l'oeuvre chez Tertullien, qui fut, avec Irènée et Théophile d'Antioche, un des premiers à élaborer le dogme de la création ex nihilo
Through the collation and classification of the accounts of Hermogenes' doctrine (Hermogenes was a heretical christian who lived at the end of the second century), we are entitled to apprehend the originality of a thinking which was essentially concerned with the creation of the world and the essence of the matter, with evil, with the human soul, and with Jesus Christ's ascension and resurrection. At the basis of each of these topics there is a questioning about the status of material reality. It was essentially through his refusal of an ex nihilo creation as well as his resorting to dualism that Hermogenes stood at the core of the debates during the first centuries of the Christian era. When replaced into this context Hermogenes may be considered as a platonic christian, but also as a gnosticising one. And this is all the more obvious when one bears in mind his belies in a material origin of the soul, in a disorderly matter, lurking below the cosmos, and disturbing the order, and in the coming of a savour who, as he did not take part in the creation of the universe, has come to save us from a world steeped in the matter. The present analysis of Tertullian's tratise, which deals with the question of the creation of the world, is a good way to go further into the controversies of this time. Based on a new critical edition and on a french translation of the treatise, this study offers its readers a philological, philosophical and historical commentary. It is also the opportunity to make an attempt at synthesizing the theology of the creation which is at work in the writings of Tertullian, who was one of the first thinkers to develop the dogma of an ex nihilo creation

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Jacques, Stéphanie. "La Prière à Isis et à Osiris dans la littérature latine : tradition romaine et innovations isiaques." Université Marc Bloch (Strasbourg) (1971-2008), 2005. http://www.theses.fr/2005STR20003.

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Abstract:

L'étude traite de l'évolution de la prière, particulièrement romaine et telle que les sources littéraires en rendent compte, depuis sa formulation traditionnelle jusqu'à la pratique de l'oraison isiaque à caractère mystique. La première partie analyse la prière romaine traditionnelle du point de vue de sa structure et expose d'abord l'importance des aspects morphologiques et sémantiques de l'invocation, puis le rôle et la formulation de la demande et de l'argumentation précatoires, avant que ne soient abordées la prière à préoccupation morale et la prière personnelle à Rome. La deuxième partie analyse la prière isiaque dans le domaine latin, en s'appuyant particulièrement sur le livre XI des Métamorphoses d'Apulée. Les observations portées sur les deux prières et le discours d'Isis issus de cette œuvre sont appuyées par des extraits poétiques d'Ovide, de Tibulle et de Claudien. Le but principal des remarques formulées est de distinguer éventuellement entre la prière à caractère exotique adressée à Isis et la prière de l'initié. La troisième partie propose de rapprocher les textes étudiés de sources grecques et de documents épigraphiques latins. Les prières présentes dans Les Ephésiaques de Xénophon d'Ephèse et les hymnes arétalogiques montrent des thèmes et des procédés d'éloge proches de la structure et des moyens d'expression de la prière romaine, plus spécifiquement de la prière mystique. Les inscriptions épigraphiques latines soulignent l'appropriation des éléments propres au culte isiaque par les dédicants, qu'ils soient initiés ou non. La conclusion de l'étude propose une interprétation de la prière mystique des Métamorphoses comme arétalogie implicite. De plus, on peut penser que le fidèle romain ne méconnaît pas, à côté des formulations traditionnelles, le lien personnel avec les dieux qu'il prie et peut s'acheminer jusqu'à la prière mystique en adaptant sa démarche et en adoptant de nouveaux modes de pensée et d'expression rituelle
The study deals with the evolution of the Roman prayer, as literary sources allow us to perceive it, since its traditional expression to the isiac and mystic orison. The first part analyses the Roman traditional prayer as regards its structure and expounds first how important the morphological and semantic elements of the invocation stand, then the function and formulation of the precatory request and argument. The prayer dealing with moral matter and the personal prayer in Rome are finally treated. The second part analyses the isiac prayer in the Latin field, emphasing the book XI of Apuleius' Metamorphoses. Poetic extracts from Ovid's, Tibullus' and Claudian's back up the comments relating to the two prayers and Isis' speech which come from the Metamorphoses. The formulated remarks mainly aim at the possibility of distinguishing the exotic pattern prayer which addresses Isis from the initiate's prayer. The third part puts forward parallels between the former studied sources and Greek sources as well as Latin epigraphic texts. Prayers coming from the Ephesiacs of Xenophon of Ephesus and aretalogies lay out themes and eulogistical means which are close to the structure and the ways of expression of the Roman prayer, and more specifically of the mystic prayer. Latin epigraphic inscriptions show how dedicatees, whether they are intiates or not, appropriated caracteristic elements of the isiac cult. The conclusion of the study deals with an interpretation of the mystic prayer from the Metamorphoses as an implicit aretalogy. In conclusion, it seems that the Roman devotee does know, apart from traditional expression, a personal relationship with the gods he prays. He can therefore move towards mystic prayer and adapt the reasoning to new ways of thinking and to a new ritual expression

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Lévi, Nicolas. "Arcana in ipso consummati operis fastigio. La révélation finale dans la littérature latine (Cicéron, Ovide, Apulée)." Thesis, Paris 4, 2011. http://www.theses.fr/2011PA040251.

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Abstract:

Cette thèse est consacrée à l’exploration des enjeux philosophiques, religieux et littéraires d’un motif qui apparaît dans trois œuvres majeures de la latinité : celui de la révélation finale. Le dernier livre du De republica de Cicéron avec le « Songe de Scipion », le dernier livre des Métamorphoses d’Ovide avec le discours de Pythagore, et le dernier livre XI des Métamorphoses d’Apulée avec le dévoilement d’Isis, présentent en effet tous trois la particularité de mettre en scène une expérience de révélation. Il s’agit alors non seulement d’étudier la façon dont Cicéron, Ovide et Apulée élaborent une écriture de la révélation à partir de matériaux philosophiques et religieux qu’on aura préalablement replacés dans leur contexte historique ainsi que dans l’économie générale des œuvres et des interrogations respectives de ces trois auteurs, mais aussi de déterminer les effets produits par la place de ces révélations en ce lieu traditionnel de polarisation du sens qu’est la fin d’une œuvre : quel dialogue ces trois révélations entretiennent-elles avec la structure qui les précède ? dans quelle mesure ces révélations finales dans les textes sont-elles aussi des révélations finales des textes eux-mêmes, auxquels elles apportent une élucidation rétrospective ? et quelle Weltanschauung, quelle conception de la quête de la vérité cette dynamique traduit-elle dans chacun des cas ? Cette enquête sera précédée d’un chapitre préliminaire où l’on établira les outils conceptuels nécessaires à l’étude de ce motif et où l’on analysera les antécédents grecs de celui-ci, à savoir le deus ex machina dans la tragédie et le mythe eschatologique final chez Platon
This doctoral thesis is devoted to the investigation of the philosophical, religious, and formal aspects of a motif which appears in three major works of Latin literature : that of final revelation. The last book of Cicero’s De republica with its “Dream of Scipio”, the last book of Ovid’s Metamorphoses with its discourse of Pythagoras, and the last book of Apuleius’ Metamorphoses with its unveiling of Isis, all share, indeed, the specificity of representing a revelatory experience. The aim of this research is then : on the one hand, to study the way Cicero, Ovid and Apuleius dream up a pattern of revelation on the basis of philosophical and religious material that we shall first replace in each case in its historical context and in the frame of the respective literary output and pervasive themes of thinking of our three writers ; on the other hand, to determine the effects given off by the setting of these revelations at the place that traditionally focuses meaning, the ending of the work : what kind of dialogue is set up between these three revelations and the preceding structure ? to what extent do those final revelations in the texts function at the same time as final revelations of the texts themselves, on which they cast retrospective lighting ? and what worldview, what conception of the search for truth does this dynamics convey in the three cases ? This investigation will be preceded by a preliminary chapter where we shall establish the conceptual tools required for the study of this motif and analyze its Greek antecedents, i.e. the deus ex machina in tragedy and the final eschatological myth in Plato

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Le, Callet Blandine. "Les representations de la monstruosite dans la litterature latine d'epoque republicaine (1er siecle avant j. C. )." Paris 12, 2001. http://www.theses.fr/2001PA120054.

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Abstract:

C'est dans le domaine religieux que la notion de monstruosite trouve son sens premier en latin. L'anormal - identifie, par metonymie, au monstrum (prodigium, ostentum, portentum) que constitue son apparition ou sa naissance - est considere comme un signe envoye par les dieux pour manifester une rupture de la pax deorum. L'etre difforme est elimine au cours d'un rituel de procuration. Lucrece et ciceron cntiquent cette conception de la monstruosite: le monstre n'est pas un signe des dieux mais le produit de lois naturelles. Il n'est pas theoriquement legitime de tracer une frontiere entre anomalies "simples" et "monstrueuses". La notion de monstruosite est reservee - avec une "recuperation" des termes du prodige traditionnel - aux anormaux non-viables, aux etres fantastiques et, par metaphore, aux creatures etranges. Cette reflexion influence peu a peu les conceptions issues de la religion traditionnelle et les oriente vers une plus grande tolerance a l'egard de l'anormal, auquel demeure cependant attachee une aura malefique. Sur le plan moral, lucrece et ciceron reconnaissent l'existence d'une norme de la nature humaine, dont l'homme peut s'ecarter, mais ils refusent de fixer une frontiere entre ecarts moraux "normaux" et "monstrueux". Une amelioration morale leur semble toujours possible, a defaut d'une totale reconciliation de l'homme avec sa nature. Les discours de ciceron montrent un inflechissement des conceptions exposees dans les ecrits philosophiques: le monstre apparait en la personne de l'aristocrate revolutionnaire, passionne depourvu de raison, furiosus considere comme entierement responsable de sa denaturation. Le monstre est egalement rendu responsable de prodiges, ou meme identifie a un prodige. Ciceron developpe une topique rhetonco- philosophique de la monstruosite, a travers une mise en scene du personnage monstrueux, et une reinterpretation philosophique des cadres de la religion traditionnelle.

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Singler, Christoph. "Entre mythe et ironie : études sur le roman historique contemporain en Amérique latine." Toulouse 2, 1990. http://www.theses.fr/1990TOU20020.

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Abstract:

La these etudie quatre romans: la guerra del fin del mundo, de fargas llosa; el otono del patriarca, de garcia marquez; yo e1 supremo; de roa bastos; lope de aguirre principe de la libertad de otero silva. En concordance avec la conception philosophique de l'ironie, on cherche a mettre en evidence la facon dont la reflexion romanesque sur l'histoire latino-americaine essaie de susciter une conscience de soi historique, a l'encontre de l'imaginaire mythique. Deux groupes de romans se dessinent: d'un cote ceux qui, sur fond d'une pensee utopique, s'attaquent au mythe du pouvoir supreme; de l'autre cote, ceux qui analysent la mentalite collective. L'ironie intervient a plusieurs titres: 1. Ironies des acteurs, exprimant une position contre-historique (dans le double sens du terme); a l'oppose; ironie de la part du narrateur, revisant les tenants et les aboutissants de l'action revolutionnaire. 2. Le personnage de l'ecrivain et les effets que l'ecriture est censee avoir au sein de la societe sont mis en question. 3. L'ouverture du cadre romanesque (l'adaptation de la forme dramatique mettant le passe en present) confronte le lecteur a son propre present. Ironie de soi qui n'est pas exempte d'une forte dose d'humour
Based on the analysis of four novels - vargas llosa's la guerra del fin del mundo; garcia marquez' el otono del patriarca; roa bastos' yo e1 supremo and otero silva's lope de aguirre principe de la libertad - these studies show how irony in latin-american historical novel transforms myth in collective imaginary into historical self-consciousness. Two groups of novels: the first one; using utopic vision against the myth of absolute power; on the other hand, novels illustrating collective mentality. Irony operates on various levels: 1. Ironic position of the actors re- garding the way latin-american history has taken; at the same time; irony is employed by the narrator in order to review the principles on which revolutionary action has been based on. 2. The figure of the writer himself and the effects fiction is sup- posed to obtain in society furnish additionnal matter to ironical reflection. 3. The opening of the narrative structure (the adaptation of dramatic form turns past into present) confronts the reader with the difficulty to sentence upon historical acts

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Boikou, Angeliki. "Aux origines de "l'expressionnisme" dans la littérature latine : reconstitution et analyse des poèmes de Laevius et de Matius." Electronic Thesis or Diss., Sorbonne université, 2024. http://www.theses.fr/2024SORUL135.

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Abstract:

Cette étude vise à reconstituer les origines d'une tendance de la littérature latine que l'on qualifie souvent d'« expressionnisme » et à analyser les œuvres fragmentaires de deux poètes peu connus, Laevius et Cn. Matius, dont nous sont parvenus une cinquantaine d'extraits environ. Le poète Laevius est présenté par les sources comme l'auteur des Erotopaegnia, un recueil lyrique de poèmes d'amour en mètres divers. Le terme paegnia fait penser aux Παίγνια que Philétas de Cos avait composés au IIIe s. av. J.-C. Quant à Matius, il traduit en latin l'Iliade d'Homère et écrit des mimiambes, à l'instar du poète alexandrin Hérondas. Nos connaissances sur la poésie de la fin du IIe et du début du Ier siècle av. J.-C., qui a précédé l'avènement des néotériques, sont rudimentaires, notamment en raison de la perte presque totale des textes de cette époque. Ce qui nous reste se limite à de courts fragments isolés de leur contexte et conservés dans les œuvres des érudits, des lexicographes, des commentateurs et des grammairiens de l'époque impériale. La présente étude propose une nouvelle édition et une traduction française des fragments de Laevius et de Cn. Matius, accompagnées d'une analyse métrique et d'un commentaire linguistique et interprétatif de leurs recueils. Une attention particulière est portée au style et à la langue de ces extraits, dans le but de démontrer que la poésie de Laevius et de Matius reflète un moment transitoire et expérimental dans la littérature latine. Ces auteurs partagent un intérêt pour les formes expressives, telles que les archaïsmes, les néologismes, les hapax legomena et les composés originaux, faisant de la langue un outil au service de l'expressivité. Laevius et Matius tiennent une place originale dans l'histoire de la littérature latine : ils développent des thèmes célèbres mais les présentent selon des perspectives nouvelles, anti traditionnelles et antihéroïques, comme dans la poésie alexandrine ; ils introduisent des éléments lyriques et sentimentaux et annoncent les poètes néotériques comme Catulle, sans pour autant s'identifier à ceux-ci. La dernière partie de cette étude explore les modalités de transmission et de circulation des fragments de Laevius et de Matius, en analysant les contextes dans lesquels leurs vers ont été cités. Cette enquête constitue un facteur fondamental dans la reconstitution des œuvres de ces poètes, car elle contribue tant à la solution de problèmes éditoriaux délicats qu'à la restitution de l'histoire et de la postérité de ces textes à l'époque impériale
This study aims to reconstruct the origins of a trend in Latin literature usually called “expressionism”, engaging in the analysis of the works of Laevius and Matius, two minor poets of the late Republic, whose works have survived only in fragmentary form. The ancient sources identify Laevius as the author of the Erotopaegnia, a collection of lyric love poems composed in various metres. The term paegnia, featuring in the title, most probably evokes the Παίγνια of Philitas of Cos, a collection of short light poems dating back to the early 3rd century BCE. Matius, on the other hand, is considered among the first Latin poets to translate the Iliad in hexameters, whereas he has also composed mimiambs in the manner of the Alexandrian poet Herodas. More generally, our knowledge of Latin poetry from the late second and the early first centuries BCE remains limited, primarily due to the almost entire loss of the poetic texts written in this period. Indeed, the only literary evidence comes from small poetic fragments preserved by imperial scholars, mainly by critics, lexicographers, commentators and grammarians. This study proposes a new edition and a French translation of the surviving fragments of Laevius and Cn. Matius, along with a metrical, linguistic, and interpretative commentary. Special attention is given to the stylistic features of their poetry, to demonstrate that their verses reflect a moment of transition and deliberate experimentalism in Latin literature. Both Laevius and Matius exhibit a common interest in peculiar linguistic forms, such as archaisms, neologisms, hapax legomena and original compounds, which they combine in the most expressive and surprising way. While they draw inspiration from well-known mythological themes, they reinterpret these narratives from a different perspective, focusing, as the Alexandrian poets before them, on the un-heroic and unconventional aspects of these stories. Moreover, Laevius and Matius are among the first Latin poets who explored lyric and emotional themes. Although they foreshadow the poetry of Catullus and the other neoterics, they don't entirely identify with them.The final chapter of the present thesis sheds light on the different ways of transmission of Laevius' and Matius' fragments, exploring the grammatical, lexicographical and antiquarian contexts in which their verses were cited. This investigation is particularly interesting because it contributes to the solution of various editorial problems and helps us understand how poetic collections circulated in late Antiquity

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Diard, Dominique. "L'Éden errant ou l'Amérique Latine des cosmopolites français de la première moitié du XXème siècle." Paris 7, 1993. http://www.theses.fr/1993PA070071.

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Abstract:

L'ecriture litteraire francaise de la premiere moitie du vingtieme siecle sur l'amerique latine constitue une experience cosmopolite, qui faconne la notion meme de cosmopolitisme et l'ouvre a une polysemie qui la reoriente, la redefinit et la situe au coeur des enjeux de la modernite litteraire et artistique. La premiere partie manifeste la rupture avec la terre originelle, prelude a l'ethique migratoire que l'amerique latine modele. L'amerique est sillonnee dans l'espace et le temps, force la genese du cosmopolitisme, qu'il soit quete vers les points mythiques et mentaux de l'alterite ou obtenu par une anamnese visant a l'apprehension d'une humanite plurielle. "l'aigle et le lion" mue le cosmopolitisme en internationalisme sur le sol latinoamericain dans la renconcre de certains surrealistes avec le marxisme. Peret milite au bresil, trotsky et breton ecrivent le manifeste de coyoacan tandis que l'internationalisme se situe davantage chez desnos dans une grande solidarite des peuples. L'amerique hermeneute, divisee en trois sections, examine le reseau des signes restitue a l'europe et constitue en "legs" cosmopolite. La terre d'exil latino-americaine forge le refus de la cloture fasciste ; decrire l'amerique latine revele une transgression de l'identite. Le cosmopolitisme devient resolution des duels et suture des continents, eden errant ou espace du desir, parcours singulier de l'alterite multiple. Dans "l'indien hermeneute, la modernite puise ses signes dans une indianite
French literary writings on latin america of the first half of the twentieth century constitutes a cosmopolitan experience. This experience fashions the very notion of cosmopoltanism bringing to it a polysemy which in turn reorients and redefines it, making one of the primary conditions for literary and artistic modernity. The first part of this work deals with the separation of the writers from their land of birth, serving as a prelude to migratory ethics established by latin america. America, which was criss-crossed by writers -both temporally and spatially- forged the genesis of cosmopolitanism be this a quest for mythical and mental aspects of otherness or the product of anamnesis that attempts to seize a plural humanity. In "the eagle and the lion" surrealists meet marxists and cosmopolitanism is transformed into intrnationalism on latin american ground. Peret is a militant in brasil, trotsky and breton write the coyoacan manifesto, while internationalism is embodied even more by desnos' work through a great solidarity of peoples. "hermeneutic america", divided in three parts examines the network of signs which it has returned to europe and constituted in the form of a cosmopolitan legacy. Latin america as a land of exile, forges the rejection of the enclosure that defines fassism. Describing latin america reveals a transgression

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Filoche, Christina. "La caractérisation par le langage des personnages de la comédie plautinienne." Paris 10, 2004. http://www.theses.fr/2004PA100090.

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Abstract:

Cette étude de la caractérisation des personnages plautiniens se fonde sur l'analyse statistique et littéraire de paramètres linguistiques par type de personnages. Ce sont des critères lexicaux : insultes, vocabulaire de l'ivresse, mots grecs, création verbale ; grammaticaux : interjections, jurons, apostrophes, diminutifs, modalisateurs ; stylistiques : hyperboles, litotes, oxymores, images, figures de sonorité et de construction, réduplication ; métriques : diuerbium, récitatif, cantica mutatis modis, octonaires iambiques, mètres bacchiaques, anapestiques, crétiques. Les résultats statistiques sont analysés dans un premier livre, dont un second livre détermine la portée littéraire : il apporte les nuances liées aux effets propres à chaque paramètre d'analyse et au contexte de leur emploi, à la fois dans le cadre de la comédie plautinienne, et deans celui de la tradition littéraire grecque : épopée, poésie lyrique, poésie dramatique -tragédie et comédie
This study of the linguistic differenciation of the Plautine characters is based on statistical and literary analysis of linguistic devices per character types. These are lexical features : terms of abuse, vocabulary of drunkeness, Greek words, new words, word coinage, word play ; grammatical features : interjections, oaths, forms of address, diminutives, polite modifiers ; stylistic features : hyperboles, understatements, oxymorons, metaphors and similes, sound and phrasing figures, reduplication ; metric features : diuerbium, recitative, cantica mutatis modis, iambic octonarii, bacchiac, anapaestic, cretic meters. The statistical results are displayed in an analytical way in a first part, whose literary significance is determined in the second part : it provides the shades of meaning specific to each feature and to their contextual use, both within the scope of the Plautine comedy, and in that of the Greek literary tradition : epic poems, lyric poetry, drama -tragedy and comedy

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Thomas, Jean-François. "Gloria et Laus, étude sémantique." Paris 4, 1997. http://www.theses.fr/1997PA040207.

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Abstract:

Ce travail ne porte pas sur l'histoire de la gloire ou de l'éloge ni ne décrit la notion de mérite. Cette étude sémantique s'attache à montrer comment les mots gloria et laus contribuent à exprimer ces idées. Chacun d'eux présente une riche polysémie exposée par la méthode de l'analyse sémique et à travers des rapprochements avec les référents correspondants (chapitres I à IV). Gloria a plusieurs sens : "gloire", "titre de gloire-mérite", "désir-sentiment de la gloire", "personne source de prestige", "personne célèbre", "ornement", "vanité" et leur unité semble résider dans l'idée de prestige éclatant, d'où un rapprochement étymologique avec la racine *gel "briller". Plus délicate est la recherche d'un élément sémantique commun à ses nombreux sens de laus : "éloge", "titre de louange-mérite", "gloire", "estime", "personne source de prestige", mais les trois premiers sens, qui sont les plus anciens, peuvent trouver une unité dans l'idée d'approbation, ce qui oriente sans certitude vers l'étrusque lautni "acquitte, approuve". Cette polysémie rend inévitable les contacts entre les deux vocables, abordés dans les chapitres V et VI. Ils paraissent équivalents pour désigner la gloire, mais se distinguent parfois d'après le "point de vue", selon que l'information porte sur le fait que la notoriété prestigieuse s'impose (gloria) ou qu'elle est donnée par le groupe social {laus}. Si gloria désigne un mérite remarquable et unique, laus se dit en plus d'un mérite moins éclatant, d'un ensemble de mérites, de la valeur d'une entité
The subject is the analysis of the semantics of the words gloria and laus. Both contain a rich polysemy and keep in touch concerning the synonymy. The way of doing is the componential analysis but we also take in account the "referents" of the words. It seems that gloria finds its unity in the meaning of brightness; therefore we can draw an etymological parallel with the root *gel- "to shine". It is more difficult to reconstitute the coherence and the story of laus. The main difference bears upon the meaning of "glory": the notoriety intrudes on the others attention {gloria) or it is given by the collective sense [laus)

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Pierre, Christine. "L'imaginaire de la montagne dans le monde antique." Perpignan, 2012. http://www.theses.fr/2012PERP1094.

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Abstract:

Le monde antique est confronté à un territoire qu’il ne maîtrise pas : la montagne. Par sa nature même, ce lieu anxiogène appartient au monde divin et dégage des énergies surnaturelles. L’homme qui gravit ses pentes est confronté à cette sauvagerie primordiale que le monde créé cherche à réguler en plaine. Cette répulsion que génère ce locus tremendum suscite paradoxalement une attractivité entretenue par mes mythes et récits légendaires. Par sa forme axiale, la montagne relie les différents mondes, le monde infernal à l’espace céleste. Quant à son étagement, il est vécu comme un parcours initiatique. La présence d’une interzone facilite cette circulation des mortels et des immortels. Lors des rencontres empreintes de la nostalgie d’un âge d’or perdu, des jeux de pouvoir vont lier et délier les destinées. Ainsi ce territoire tant rejeté devient-il un objet de convoitise et se voir instrumentalisé peu à perdu par les poètes et les mythographes. Devenu un archétype, la montagne va s’imposer comme un espace des origines de Rome
Antique world is confronted with a territory which it does not master: the mountain. By its nature, this anxiogenic place belongs to the divine world and gives off supernatural energies. The man who climbs his slopes is confronted with this essential savagery for which the created world tries to regulate in plain. This repulsion which generates this locus tremendum arouses paradoxically an attractiveness maintained by the myths and legendary narratives. By its axial shape, the mountain connects the different worlds, from the infernal world to the celestial space. As for its layering, it is lived as an initiatory course. The presence of an interzone facilitates this traffic of the mortal and the immortal. During the meetings, marked with the nostalgia for a lost gold age, games of power are going to bind and to untying the fates. So this territory so rejected becomes an object of greed and sees itself instrumented little by little by the poets and mythographes. Become an archetype, the mountain is going to stand out as a space of the origins of Rome

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Estèves, Aline. "Poétique de l'horreur dans l'épopée et l'historiographie latines, de l'époque cicéronienne à l'époque flavienne : imaginaire, esthétique, réception." Paris 4, 2005. http://www.theses.fr/2005PA040151.

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Abstract:

Ce travail vise à reconstituer la vision romaine de l'horreur, au sens d'émotion extrême de peur et de phénomène horrible ; l'étude porte sur l'épopée et l'historiographie latines, par comparaison avec la tragédie, afin de cerner l'originalité du thème dans deux genres dont il est a priori exclu. La revue des termes désignant la peur permet d'abord d'établir le champ sémantique de l'horreur au sens d'émotion ; s'en extrait l'imaginaire de l'horreur au sens de phénomène, qui s'organise en thèmes et motifs centrés autour des notions de noirceur, de grandeur et de laideur, se partage entre vision péjorative et laudative (horror ad odium/ ad uenerationem) et relève du profane ou du sacré. Ensuite, l'horreur pose des problèmes de transcription esthétique aux poètes épiques et aux historiens, particulièrement dans le domaine de la violence : pour rendre compte du caractère excessif des violences horribles, ils mobilisent des procédés d'amplification dérogeant aux attendus génériques, l'emphasis, l'euidentia et le tumor. Enfin, l'horreur perturbe l'horizon d'attente du lecteur : la delectatio qu'elle induit allie paradoxalement un goût trivial pour le sensationnel et un plaisir intellectuel de reconnaissance des problématiques de la mimèsis, fonctionnant en aemulatio avec les arts littéraires, plastiques ou scéniques ; l'utilitas qu'elle recèle relève essentiellement du questionnement éthique, puisque l'horror ad uenerationem peut prêter le flanc à la critique, et l'horror ad odium donner lieu au grandissement ambigu du mal. Au final, la notion d'horreur se structure dans les deux genres autour de deux thématiques dont la symbolique interfère : les Enfers et les guerres civiles
The aim of the author is to reconstitute the Roman perception of horror, defined as an extreme fear and an horrible phenomenon ; the study is carried on latin epic and history, and compares them with tragedy, so as to point out the theme originality in two genres whom it is a priori excluded from. By observing the terms expressing fear, it establishes the semantics of horror as emotion ; the imaginary of horror is then extracted ; it is organised on themes such as blackness, greatness and ugliness, divided into pejorative and laudable vision (horror ad odium/ ad uenerationem), and is a matter for profane or sacred events. Horror deals with aesthetic problems, especially when epic poets and historians develop scenes of violence : so as to express the excessive dimension of horrible violences, they use amplification processes, emphasis, euidentia and tumor, troubling though generic rules. Horror also disturbs readers reception : delectatio joins vulgar pleasure for sensational facts with intellectual pleasure, the reader being allowed to recognize traditional problems of mimèsis and aemulatio in the treatment of horror imagery ; utilitas is the utility of doubt, catching horror ad uenerationem out, and dignifying horror ad odium. In epic and historiography, it appears that two themes structure the Roman vision of horror : hell and civil wars

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Glinska, Klementyna Aura. "La "comédie latine" du XIIe siècle : rhétorique et comique." Electronic Thesis or Diss., Paris 4, 2015. http://www.theses.fr/2015PA040163.

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Abstract:

Le corpus des ‘comédies élégiaques’ ou ‘comédies latines’ du XIIe et du XIIIe siècle a été perçu comme un ensemble de textes étranges, dont la place dans la tradition littéraire était, pourtant, clairement définie. La notion de ‘comédie élégiaque’ désigne en effet la tradition théâtrale comme point de référence essentiel dans la formation du ‘genre’. L’objectif de la présente thèse est de déconstruire le concept de ‘comédie élégiaque’ et de décrire les textes du corpus, composés au XIIe siècle, tout en respectant leur historicité. Le mot ‘comique’ se rapporte ici à comoedia en tant que phénomène historique et non pas aux catégories anthropologique, philosophique ou psychologique ; ‘faire rire’ n’est ici qu’une des réponses possibles. La révision des sources fondamentales pour la formation des savoirs médiévaux de la comédie antique, ainsi que la lecture des poetriae du XIIe et XIIIe siècle, permet de préciser le sens du terme comoedia, employé par les auteurs des comoediae du Val de Loire et par leurs lecteurs. L’étude des rapports des comédies élégiaques avec la tradition de la comédie antique implique, en outre, l’examen de leurs paratextes et de leurs cotextes, dont l’ensemble est déterminé par les manuscrits conservés. Ainsi, l’analyse du contexte historique, idéologique et théorique, ajoutée à l’étude des manuscrits des comédies élégiaques, permet de définir ces compositions en tant que textes qui forment et incarnent les règles rhétoriques et éthiques exposées dans les poetriae
The corpus of ‘elegiac comedies’, or 12th and 13th-century ‘Latin comedies’, was perceived as an anthology of some curious texts, the literary tradition of which was, nevertheless, clearly defined. Indeed, the notion of 'elegiac comedy’ designates the theatrical tradition as a point of reference, which is essential for the formation of' the ‘genre’. The objective of this thesis is to deconstruct the concept of ‘elegiac comedy’ and to describe the 12th-century texts of the corpus in exact accordance with their historicity. The word ‘comic’ refers here to comoedia as a historical phenomenon and not to some categories of anthropological, philosophical or psychological nature; the ‘laughter’ is not but one of the possible answers. The revision of the sources fundamental for the formation of medieval knowledge of ancient comedy as well as the interpretation of 12th- and 13th-century poetriae help to shed light on the meaning of the term comoedia employed both by the authors of comoediae from the Loire Valley and by their readers. The study of the relations of the elegiac comedies with the tradition of ancient comedy involves, moreover, the examination of their paratexts and co-texts, the body of which is determined by the preserved manuscripts. Thus, the analysis of the historical, ideological and theoretical context, as well as the study of manuscripts of the elegiac comedies, define these compositions as the texts that form and embody the rhetorical and ethical rules exhibited in the poetriae

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Bertiau, Christophe. "Un "Ancien" perdu parmi les "Modernes" ?Jean Dominique Fuss (1781-1860), poète néo-latin." Doctoral thesis, Universite Libre de Bruxelles, 2016. http://hdl.handle.net/2013/ULB-DIPOT:oai:dipot.ulb.ac.be:2013/235974.

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Abstract:

La littérature qui s'écrit tout au long des Temps modernes en langue latine a fait l'objet de nombreuses études. On ignore en revanche souvent que de nombreux auteurs ont poursuivi la tradition au XIXe siècle - pour ne pas parler des siècles ultérieurs. En prenant pour objet l'oeuvre foisonnante du poète et philologue Jean Dominique Fuss (1781-1860), le présent travail entend montrer la continuité qui relie le XIXe siècle aux siècles qui l'ont précédé et discute la question de sa "modernité". La Belgique et l'Allemagne font l'objet d'un examen approfondi. S'il ne fait pas de doute que le latin se trouve alors dans une phase de déclin, on aurait tort de croire qu'il a disparu du monde social, sinon comme matière d'enseignement. Il demeure, dans l'Église catholique, la langue de la liturgie et des sacrements, il est utilisé par les Habsbourg dans leurs relations diplomatiques, il continue quelque temps d'être une langue scientifique, des Académiciens belges l'envisagent comme option sérieuse pour rédiger des inscriptions monumentales ou une pharmacopée, il sert, en société, d'instrument de distinction, et de nombreux écrivains en font encore usage dans des contextes non scolaires. Si J. D. Fuss est un "Ancien" parmi les "Modernes", il faut donc admettre qu'il est loin d'être "perdu" dans son temps. Par ailleurs, s'il est un "Ancien", ce n'est nullement dans le sens d'un "rétrograde". Il faut redonner à ce terme toute l'épaisseur qu'il possède dans la fameuse "Querelle des Anciens et des Modernes". L'Ancien est celui qui, tout en se référant à des modèles antiques, veut être de son temps tout en se montrant critique. Autrement dit, c'est à travers le rapport à l'Antiquité qu'il définit sa modernité. J. D. Fuss affiche indéniablement des traits conservateurs :il rejette les innovations de l'esthétique allemande pour réaffirmer les droits d'une poétique plus traditionnelle, fondée sur la sensibilité plutôt que sur des raisonnements philosophiques, et souhaite s'adresser avant tout aux savants, en un temps où la littérature cherche de plus en plus à toucher les masses. En revanche, il veut imprimer à ses textes un caractère résolument "moderne". Il soutient que l'on peut non seulement écrire correctement et élégamment, mais aussi innover, dans une langue qui n'est plus la langue maternelle de personne. S'il le démontre timidement dans ses textes d'inspiration personnelle, c'est paradoxalement dans ses traductions latines de textes en langues modernes qu'il déploie le plus d'audace. La traduction s'avère le laboratoire dans lequel l'écrivain met à l'épreuve sa langue d'écriture pour donner à voir ses potentialités.
Doctorat en Langues, lettres et traductologie
info:eu-repo/semantics/nonPublished

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Bénéjam-Bontems, Marie-Josette. "Le mythe de l'Age d'Or à Rome au Ier siècle avant J. -C : essai sur la métamorphose du mythe dans la mentalité romaine." Nice, 1985. http://www.theses.fr/1985NICE2004.

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Callios, Edwige. "Le colosse aux pieds d'argile ou l'enfermement du peuple dans l'univers speculaire de la tyrannie : enjeux idéologiques des représentations du peuple, du dictateur et de l'autorité dans les romans de la dictature." Bordeaux 3, 2010. http://www.theses.fr/2010BOR30032.

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Abstract:

Dans cette thèse nous cherchons à déterminer les enjeux idéologiques des représentations du peuple, du dictateur et de l’autorité dans les romans de la dictature latino-américains. Après avoir dissipé les malentendus pouvant surgir d’une méconnaissance des termes de notre recherche et après avoir identifié le phénomène social représenté (Première partie, Peuple, dictateur, autorité : définition des enjeux), nous essayons de comprendre par quels procédés d’écriture les romans de la dictature rendent compte de ce phénomène et le dénoncent. Nous analysons les représentations du phénomène tyrannique sous deux aspects, celui des mécanismes de sujétion (Deuxième partie, Le colosse aux pieds d’argile. Démythification de l’autorité tyrannique et exposition de la pathologie du peuple tyrannisé) et celui des conditions d’affranchissement (Troisième partie, De l’affranchissement du peuple à l’affranchissement du lecteur : une thérapeutique de la vigilance ?)
This thesis intends to determine the ideological stakes of the representations of the people, of the dictator and of authority in Latin American dictator novels. After clearing up the misunderstandings that can arise from a misreading of the terms of this research and identifying the social phenomenon accounted for (Part One, People, dictator, authority: definitions of the stakes), we will try our best to understand which writing process enables dictator novels to account for this phenomenon and denounce it. We will analyse the representations of the phenomenon of tyranny under two angles : that of the mechanism of suggestion ( Part two, The idol with feet of clay. The debunking of high-handed authority and the setting forth of the pathology of peoples being tyrannized over) and that of the conditions of emancipation (Part three, From the liberation of the people to that of the reader: a therapy of watchfulness?)

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Carrel, Münger Alix. "Le réalisme magique : déclin en Europe, essor en Amérique." Paris 12, 2004. http://www.theses.fr/2004PA120004.

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Abstract:

Il s’agira dans cette étude comparative de présenter, puis de définir, un mouvement littéraire connu sous le nom de réalisme magique - le situant d’abord en marge d’autres mouvements tels que le fantastique, le merveilleux, le surréalisme et le postmodernisme. Un survol de son développement au cours du 20 siècle en Europe, en Amérique latine, puis au Canada nous permettra de dégager les diverses significations qu’ont accordées les écrivains et critiques à la locution selon les époques et les pays. Nous constaterons que son déclin en Europe a correspondu à son essor sur le Nouveau Continent où il a représenté, pour les auteurs, plus qu’une réaction contre le réalisme (la mimésis) mais un moyen de ré-imaginer et de ré-inventer leur monde par un usage particulier des techniques du fantastique se traduisant par une manipulation systématique du cadre spatio-temporel et de la voix narrative dans les récits. Le réalisme magique exprime la fusion totale du réel et de l’imaginaire
This comparative study will present and define a literary movement known as Magic Realism - situating it firsi with respect to other movements such as the fantastic, the marvelous, surrealism and postmodernism. An overview of its development during the 20th century in Europe, in Latin America and, finally in Canada, will allow us to bring out the various meanings that were attributed to the locution by the writers and critiques at various times and in different countries. We will show that its decline in Europe corresponded to its expansion on the New Continent where it represented, for the writers, more than a reaction against realism (mimesis), but the means to re-imagine and re-invent their word by an unusual use of the techniques of the fantastic rendered by a systematic manipulation of the dimensions of time and space and of the narrative voice in the narrative. Magic realism conveys the complete fusion of the real and the imaginary

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Cortés, María Lourdes. "Lecture cinématographique de la narration latinoaméricaine." Paris 3, 1997. http://www.theses.fr/1998PA030003.

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Abstract:

Notre etude est une approche concernant la problematique de l'adaptation litteraire au cinema, en particulier, la prose narrative latino-americain posterieure aux annees 60 (le "boom"), avec des auteurs comme j. L. Borges, gabriel garcia marquez, jose donoso, carlos fuentes et manuel puig. Nous comprenons l'adaptation comme une lecture/ecriture d'un texte litteraire; une interpretation particuliere d'un texte de base, elaboree a partir de facteurs historiques, economiques, sociaux, cinematographiques, issus de l'encyclopedie personnelle de son realisateur; et qui se cristallise dans un produit nouveau, l'adaptation filmique. La these est divisee en trois parties. La premiere comprend l'etude du "paratexte", a savoir la peripherie du texte. Dans la deuxieme partie nous analysons les elements du recit que l'on considere fondamentaux : personnage, espace, temps et instance de narration. Dans la troisieme partie nous avons analyse des elements fondamentaux servant de support au texte filmique : la bande image et la bande son. Finalement, le dernier chapitre "la fuite de l'adaptation" propose une recapitulation des analyses faites, du point de vue de certaines figures du texte litteraire contemporain, qui semblent resister a toute transposition au cinema. Nous avons pu constater que les textes litteraires analyses appartiennent a une tradition caracterisee par la rupture avec les modeles de representation qui produisent des effets de realite. En revanche, les adaptations cinematographiques ne correspondent pas a ce type d'ecriture et suivent la tradition du roman du xixeme siecle, qui propose un recit en tant que centre et qui cree des effets de realite en essayant de se proposer comme un miroir du monde. La these demontre donc la rupture evidente entre le type d'ecriture de la litterature du "boom" et celui de leurs adaptations, ainsi que le type de lecteurs/spectateurs crees par les textes litteraires et filmiques, et de ce fait, le dephasage de reception
Our study looks at the problem of the litterary adaptation of film making, in particular, latin-american prose after the 60's "boom" with authors such as jorge luis borges, gabriel garcia marquez, jose donoso, carlos fuentes and manuel puig. We understand "adaptation" as a reading/writing of a litterary text; a particular interpretation from a main text, produced by historical, economical, social, cinematographical factors, based on the "encyclopedia" of its director; and which appears as a new product : film adaptation. The thesis is divided in three sections. The first include the study of the "paratexte" : the frame of the text. In the second part we analyse the main elements which are the pilars of the story : caracters, places, time and narration. In the third part we have analysed the main elements which constitute the film text : the soundtrack and the filmtrack. Finally, the last chapter concerns the study of certain caracters of the contemporary text, which seem to resist all cinematographic transposition. We have noticed that the analysed texts belong to a tradition which has caracteristics of breaking up with the representations which produces models of realism. On the other hand, the film adaptations do not correspond at this particular type of writing; they tend to follow the tradition of the 19th century novel, which offers a story as a base and which creates realism by trying to act as a mirror reflecting the world. The thesis demonstrates the division between the style of writing of the authors of the "boom" and the one of their adaptations, as well as the type of the readers/viewers created by the texts, both litterary and cinematographical, and the change of phase of their reception

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Orias, Vargas Maria Alejandra. "La littérature migrante hispano-américaine d'expression française depuis les années 1960." Electronic Thesis or Diss., université Paris-Saclay, 2024. http://www.theses.fr/2024UPASK002.

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Abstract:

Cette thèse a pour objet l´étude de la littérature migrante hispano-américaine d'expression française, de 1960 à nos jours. Langue de communication et langue de culture, le français est aussi langue de création au-delà de ses zones linguistiques. Il est ainsi devenu la langue d'adoption d'écrivains européens en dehors des pays francophones, comme ce fut le cas pour l'Irlandais Samuel Beckett ou le Roumain Emil Cioran. On sait moins que certains écrivains hispano-américains ont aussi fait le choix du français pour leur œuvre littéraire. Cette étude entend mettre en lumière ledit phénomène à compter des années 1960. Elle s'inscrit au carrefour de deux orientations de recherche. Elle fait d'abord fond sur l'histoire des représentations de la littérature et de la culture françaises en Amérique latine et entend contribuer à l'enrichir d'apports contemporains grâce à un corpus d'auteurs récents : les Argentins Silvia Baron Supervielle et Hector Bianciotti, le Cubain Eduardo Manet et le Chilien Luis Mizón. Elle se veut aussi une analyse croisée de ces écrivains hispano-américains qui, non contents d'être installés en France, en ont employé la langue dans une démarche littéraire. Ces deux axes sont requis pour mieux appréhender ce type de littérature migrante qui s'intéresse à l'expérience de l'exil et au processus de déterritorialisation et reterritorialisation. Au cœur de celui-ci surgit un espace de l'entre-deux pour repenser et négocier le rapport entre le territoire et l'identité suite au déplacement qui a réaligné les frontières. Cette démarche a permis aux auteurs du corpus de dissocier la langue de l'identité nationale pour opérer leur passage au français. Ce dernier ne révèle ni une assimilation à la langue et à la culture du pays d'accueil, ni un renoncement à la culture d'origine, ni un abandon de la langue maternelle. Le français donne lieu à la création d'une langue singulière qui ne peut être assignée à un champ littéraire déterminé. Le seul espace auquel appartient cette langue est la marge : un espace vierge né entre la langue française et la langue espagnole
This thesis aims to study the French language that emerged from Hispano-American migrant literature from 1960 to the present. As a language of communication and culture, French is also a language of creation beyond its linguistic boundaries. It has thus become the language of adoption for European writers besides French-speaking countries, as was the case for the Irishman Samuel Beckett and the Romanian Emil Cioran. Crucially however, the fact that some Spanish-American writers have also chosen French for their literary work is less well known. This study sheds light on this phenomenon from the 1960s onwards considering two lines of research. Firstly, we build on the history of representations of French literature and culture in Latin America to enrich it with contemporary contributions through a corpus of recent authors: the Argentinians Silvia Baron Supervielle, Hector Bianciotti, the Cuban Eduardo Manet and the Chilean Luis Mizón. Secondly, we propose a cross-analysis of these Spanish-American writers who, going beyond being settled in France, have used French language in a poetic approach. These two axes are necessary to better understand this type of migrant literature, which focuses on the experience of exile and the process of deterritorialization and reterritorialization. At the central point of this process is the emergence of an in-between space in which both to rethink and negotiate the relationship between territory and identity due to displacement have realigned borders. This process enabled the authors to dissociate language from identity in order to make the transition to French, which differs from assimilating the language and culture of the host country or denying their own culture, let alone abandoning their mother tongue. French becomes the material for creating a new language that cannot be assigned to a specific literary field. The only space to which this language belongs is a virgin space born between French and Spanish

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Dissertations / Theses on the topic 'Littérature latine'

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