Academic literature on the topic 'Lorenzaccio'

Create a spot-on reference in APA, MLA, Chicago, Harvard, and other styles

Select a source type:

Consult the lists of relevant articles, books, theses, conference reports, and other scholarly sources on the topic 'Lorenzaccio.'

Next to every source in the list of references, there is an 'Add to bibliography' button. Press on it, and we will generate automatically the bibliographic reference to the chosen work in the citation style you need: APA, MLA, Harvard, Chicago, Vancouver, etc.

You can also download the full text of the academic publication as pdf and read online its abstract whenever available in the metadata.

Journal articles on the topic "Lorenzaccio"

1

Dolamore, C. E. J., Alfred de Musset, and Derek F. Connon. "Lorenzaccio." Modern Language Review 95, no. 3 (July 2000): 842. http://dx.doi.org/10.2307/3735552.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Wren, Keith, and Ceri Crossley. "Musset: Lorenzaccio." Modern Language Review 81, no. 2 (April 1986): 487. http://dx.doi.org/10.2307/3729758.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

Piette, Alain. "Musset's Lorenzaccio." Explicator 48, no. 1 (September 1989): 17–20. http://dx.doi.org/10.1080/00144940.1989.9933951.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
4

Vorder Bruegge, Andrew. "Lorenzaccio (review)." Theatre Journal 57, no. 3 (2005): 514–16. http://dx.doi.org/10.1353/tj.2005.0090.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
5

Schapira, Marie-Claude. "Autopsie d'un meurtre : Lorenzaccio." Libres cahiers pour la psychanalyse 13, no. 1 (2006): 35. http://dx.doi.org/10.3917/lcpp.013.0035.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
6

Petruzzi, Carlo Alberto. "Lorenzaccio di Carmelo Bene." Mimesis Journal, no. 9, 1 (July 1, 2020): 79–104. http://dx.doi.org/10.4000/mimesis.1917.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
7

Hamilton, James F. "Mimetic Desire in Musset's Lorenzaccio." Kentucky Romance Quarterly 32, no. 4 (January 1985): 347–57. http://dx.doi.org/10.1080/03648664.1985.9928320.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
8

HOWARTH, W. D. "Review. Lorenzaccio. Crossley, Ceri, Musset." French Studies 39, no. 3 (July 1, 1985): 353. http://dx.doi.org/10.1093/fs/39.3.353.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
9

Rousseau, Jean-Baptiste. "Lorenzaccio : un meurtre pour exalter la vie ?" Topique 120, no. 3 (2012): 113. http://dx.doi.org/10.3917/top.120.0113.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
10

Alexandre, Didier. "Florence extra muros : remarques sur l'espace dans Lorenzaccio." Littératures 23, no. 1 (1990): 117–34. http://dx.doi.org/10.3406/litts.1990.1526.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
More sources

Dissertations / Theses on the topic "Lorenzaccio"

1

Suh, Chung-Yong. "Espace dans "Lorenzaccio"." Paris 3, 1990. http://www.theses.fr/1991PA030019.

Full text
Abstract:
Lorenzaccio occupe une place a part dans l'histoire du theatre francais. Musset n'avait aucun interet a rendre univoque le systeme de signes qu'il produisit. Musset opte pour un theatre qui se constitue son propre langage c'est-a-dire un theatre ou les gestes, les attitudes, la vie propre du signe, ont le droit de se liberer de la convention de la representation, de passer outre la norme connivente de la mise en scene, en un mot, d'aller jusqu'au bout de son trajet. La piece est une reflexion sur l'esthetique theatrale. Elle propose en fait une nouvelle definition de l'espace dramatique en tant que moyen d'expression. L'oeuvre est dominee par le besoin intense d'emancipation, par la volonte de briser les entraves et de se developper librement en dehors des regles conventionnelles. En fait ce qui fait de lorenzaccio un art paradoxal c'est que son caractere injouable d'antan en fait aujourd'hui sa grandeur meme
The play of lorenzaccio has an important part of place in the history of french theater. Musset didn't have any interest to make his system of signs univocal. He decides in favor of a theater who speaks it's own proper langage, which means a theater where gestures, attitudes, and signs are free from the convention to go to the end of their path. The play of lorenzaccio is a reflexion of aesthetics of theater. It proposes a new definition of space as mean of dramatical expresion
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Kim, Do-hoon. ""Lorenzaccio" et la dramaturgie de l'histoire." Paris 3, 1991. http://www.theses.fr/1992PA030037.

Full text
Abstract:
La dramaturgie de lorenzaccio en tant que drame historique est la dramaturgie de l'histoire qui consiste dans la structuration du texte en vue de la representation virtuelle du monde historique possible. Pourtant, la dramaturgie de l'histoire de lorenzaccio ne consiste pas a fabriquer des categories theatrales aptes a representer le realite historique, mais a montrer les actes de representation dans leurs aptitudes aussi bien que dans leurs limites. C'est a partir de la prise de conscience des moyens dont dispose le texte du drame historique que commencent kla problematique la theatralite ainsi que celle de l'historicite
The dramaturgy of lorenzaccio as a historical drama is the dramaturgy of history aiming at the virtuel performance staging of the possible historical world in the dramatic text. The dramaturgy of lorenzaccio concerns not only the aptitude of the theatrical categories, but also their difficulty in representing the historical reality. The problems of theatricality and historicality proper to lorenzaccio arise from the consciousness of the limitation of the text of the historical drama
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

Roussetzki, Rémy Joseph. "A theater of Anxiety : the irrepresentable in Shelley's The Cenci and in Musset's Lorenzaccio /." Ann Arbor : UMI, 1999. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb37155209d.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
4

Röhl, Magnus. "Litteratur och parialitteratur : "intertextuella" ansatser om och kring Alfred de Mussets Lorenzaccio och Viards & Zacharias Le mytheux." Stockholms universitet, Institutionen för litteraturvetenskap och idéhistoria, 1987. http://urn.kb.se/resolve?urn=urn:nbn:se:su:diva-91373.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
5

FISCHER, BARNICOL ISLER ASTRID. "L'identite tragique. Etude comparee de : sophocle, "oedipe-roi" ; buchner, "woyzeck" ; musset, "lorenzaccio" ; strindberg, "mademoiselle julie" beckett, "fin de partie"." Université Marc Bloch (Strasbourg) (1971-2008), 1994. http://www.theses.fr/1994STR20008.

Full text
Abstract:
L'etude se concentre autour de trois pieces du xixe siecle (buchner, woyzeck ; musset, lorenzaccio ; strindberg, mademoiselle julie), dont les heros figurent un sujet incertain. Les deux autres pieces (sophocle, oedipe-roi ; beckett, fin de partie) servent de pole de reference, afin de mesurer pleinement le passage de l'articulation a la desarticulation du moi. La crise de l'identite que met en scene la tragedie moderne se noue a ce point precis d'une histoire de la conscience ou coexistent deux modeles du moi : un modele homogene (image valorisee d'un moi identique a lui-meme) et un modele heterogene (decouverte d'une alterite en soi que l'on rejette). La coexistence de ces deux modeles determine le caractere dissocie qui est au cour de l'analyse. Celle-ci deconstruit le mythe du moi pur en opposant l'image d'un moi ideal fixe a l'experience d'une realite interieure et exterieure mouvante. Le clivage entre image et realite s'exprime dazns la representation metaphorique et scenique d'une tension entre le visage et le masqsue, tensioin dont le corps porte les stigmates. Il se manifeste aussi dans une dramaturgie oscillant entre continuite et discontinuite, ainsi que dans les relations du personnage avec son entourage, dans les images d'autrui qui prolongent aussi bien qu'elles expliquent ses propres images de luimeme. Mais ce clivage ne saurait plus se denouer, comme dans la tragedie antique, par la parole et la mort. Incapables de renoncer a l'image, sans renoncer
The present study focuses on three 19th century plays (buchner's woyzeck, musset's lorenzaccio, and strindberg's miss julia), whose heroes represent an uncertain subject. The two other plays (sophocles' oedipus the king and beckett's end game) serve as reference points, so as to get the full measure of the passage of the "i" from articulation to dislocation. The identity crisis feaztured in modern tragedy takes shape at the precise moment in the history of consciousness when two patterns of the self (the "i") coexist - a homogenous pattern (enhanced and fixed self-image) and a heterogenous pattern (when an otherness in oneself is discoverd and rejected). The coexistence of both these patterns determines the dislocated dimension in the modern tratic character. The modern dramatization of the self that is at the heart of the present analysis thrives on this coexistence. It deconstructs the myth of the pure self by setting up the image of a fixed, ideal self against the experience of a changing inner and outer reality. The gap between image and reality is expressed in the metaphoric and stage representation of a tension between visage and mask. The marks of this tension are imprinted on the body. It also shows itself in a dramatization that wawers between continuity and discontinuity as well as in the way the character relates to his surroundings, in theimages of others that prolong and explain his
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
6

Fontany, Laurence. "Trahison et héroi͏̈sation au théâtre : étude de Mahomet de Voltaire (1741), Clavigo de Goethe (1774), Die Rau͏̈ber de Schiller (1781) et Lorenzaccio de Musset (1834)." Grenoble 3, 1997. http://www.theses.fr/1997GRE39007.

Full text
Abstract:
La presence frequente d'une trahison dans les cursus heroiques nous amene a penser qu'elle joue un role important dans le processus d'heroisation. L'etude de quelques pieces grecques antiques, de certains episodes de la bible et d'oeuvres shakespeariennes permet d'aller aux fondements des relations entretenues par la trahison et l'heroisation et de montrer la dependance de ces relations avec la societe, ses principes, ses tabous. Les quatre pieces mahomet de voltaire (1741), clavigo de goethe (1774), die rauber de schiller (1781) et lorenzaccio de musset (1834), sont utilisees pour illustrer la dynamique dramaturgique de la trahison et de l'heroisation en s'attachant d'abord aux presentations du traitre et du heros, ensuite aux modalites d'action du traitre, enfin aux differents modes de confrontation de la trahison et de l'heroisation. Dans un dernier temps, la structuration du sens des rapports qui regissent la trahison et l'heroisation est etudiee par la mise en relation du traitre et de certaines figures archetypales, ainsi que de la trahison avec certains schemes, ce qui permet de mieux cerner l'imaginaire et l'utilite de la trahison. En outre, la relation que le traitre entretient avec le discours, illustre a la fois son importance dramaturgique et la particularite de ce personnage theatral qui se construit par la double signification de ses propos et instaure ainsi une relation particuliere avec le public. Enfin, la prise en compte a la fois des intentions de l'auteur et de la reception fait apparaitre les possibilites et les limites d'une identification au personnage du traitre ainsi que la signification de ce dernier et, plus largement de la trahison, qui remet en cause la societe et l'oblige souvent a redefinir ses valeurs et ses criteres d'heroisation.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
7

Dissler, Jacques. "Musset et son oeuvre dramatique." Metz, 1995. http://docnum.univ-lorraine.fr/public/UPV-M/Theses/1995/Dissler.Jacques.LMZ9501.pdf.

Full text
Abstract:
Cette thèse a pour champ d'investigation l'oeuvre dramatique de Musset, à savoir son drame, ses comédies et proverbes, ses poèmes dramatiques. L'ouvrage se présente sous forme de deux livres, le premier consacré à l'oeuvre maitresse Lorenzaccio, le second au reste de la production dramatique. Dans le premier livre intitulé Lorenzaccio : la crise existentielle de l'auteur et du héros, nous nous sommes attaché à montrer en premier lieu que le drame est le miroir d'un Musset mal dans son être, déçu de la société, Lorenzo pouvant être considéré comme un de ses possibles, un être dont le pessimisme tourne à la névrose, en second lieu que la mort du héros est en réalité un suicide. Cette problématique est développée en un crescendo dramatique soutenu : pessimisme, névrose, suicide. Cette étude, et c'est vrai pour la thèse dans son ensemble, fait appel à de nombreuses méthodes critiques, anciennes ou récentes, le choix variant en fonction du thème développé. Le second livre est consacré au reste de la production dramatique ; la première partie, le théâtre de l'amour, s'attache au thème le plus récurrent et établit parallèles et divergences entre un Musset aux amours orageuses et ses héros. La seconde partie, un théâtre aux multiples facettes, traite des thèmes secondaires, selon une méthode synthétique. Les deux livres sont suivis d'une synthèse visant à situer Lorenzaccio, dans l'ensemble de la production dramatique
This thesis investigates on Musset’s dramatic work : his drama, his comedies and proverbs' and his dramatic poems. The work is split into two books : the first one dealing with the master work Lorenzaccio and the second with the remaining of Musset’s dramatic production. In the first book, entitled Lorenzaccio : la crise existentielle de l'auteur et du héros (Lorenzaccio : the existential crisis of the author and the hero), we applied ourselves firstly to show that the drama is the reflection of Musset's own uneasiness and disappointment with society, Lorenzo being thought of as one of the possible Mussets : someone whose pessimism evolves into neurosis ; secondly that the death of the hero is, in reality, a suicide. This is developed into a marked dramatic crescendo : pessimism, neurosis, suicide. This study, and this is true for the thesis as a whole, makes use of numerous critical methods, ancient and recent, depending upon the theme approached. The second book deals with the remaining dramatic work. The first part Le théâtre de l'amour (The theater of love), tackle with the theme recurring most often and estabished convergences and divergences between Musset with his stormy passions and his characters. The second part, Un théâtre aux multiples facettes (A multifacetted theater) approaches secondary themes, with a synthetic method. These two books are followed by a synthesis, aiming to place Lorenzaccio within the whole dramatic production
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
8

Madriasse, Sébastien. "La difficulté d'être dans l'oeuvre de Musset." Phd thesis, Université Blaise Pascal - Clermont-Ferrand II, 2010. http://tel.archives-ouvertes.fr/tel-00719715.

Full text
Abstract:
Comment un poète illustre de son vivant, un dramaturge non joué jusqu'en 1847, sifflé à l'Odéon, est-il devenu l'un des auteurs de théâtre les plus représentés au XXe siècle, en même temps qu'un poète dédaigné, tout au moins tombé en désuétude ? Parfois qualifiés d'illisibles, ses vers sont aujourd'hui souvent considérés comme les manifestations littéraires anecdotiques d'un éternel enfant, tout justes bonnes à émoustiller les jeunes filles. On ne s'intéresse guère de nos jours qu'à sa dramaturgie, avec "Lorenzacio" en point de mire ou encore aux approches biographiques d'un poète perçu comme parangon de l'enfant du Siècle. Peu de publications s'attachent à envisager les diverses manifestations de son mal-être dans l'écriture poétique, théâtrale et au coeur de sa prose. Mais au-delà des querelles et des partis pris littéraires, des jugements passionnés, une caractéristique demeure : la dualité de son expérience amoureuse. L'amour, point de jonction entre le poète et l'homme, résonne à la fois comme une sublimation des atermoiements de l'existence par la sacralisation de l'écriture et comme une composante radicale du mal du siècle. Cette disponibilité originelle semble chez Musset présider à l'état amoureux comme à l'acte créateur, qui s'unissent pour bâtir un étrange monument littéraire, à une époque où le romantisme tend à délaisser le voile de l'idéalisme pour s'adonner à "la curiosité du mal" que consacrera Baudelaire. Entre le châtiment de la femme et sa sublimation esthétique, au-delà de l'expérience par-delà Bien et Mal du divin et de la mort, Musset rêve d'une épuration dans la souffrance qui fondera l'une des plus douces, certains diront surannées, poétiques du coeur au sein du panthéon français. La psyché de l'homme moderne, deux siècles plus tard, dans ses interrogations sur le monde et la place qui est la sienne, son rapport au divin et à l'Autre, la dialectique de l'individuel et de l'universel, dans son indéracinable idéalisme, se fait l'écho des tourments de "l'Enfant du Siècle" et de sa quête d'un antidestin dans l'écriture...
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

Books on the topic "Lorenzaccio"

1

Musset, Alfred de. Lorenzaccio. Paris: Univers des lettres Bordas, 2003.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Musset, Alfred de. Lorenzaccio. London: Bristol Classics, 1998.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

Musset, Alfred de. Lorenzaccio. [Paris]: Hatier, 1985.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
4

Musset, Alfred de. Lorenzaccio. [Paris]: Hatier, 1985.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
5

Musset, Alfred de. Lorenzaccio. Paris: Gallimard, 2003.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
6

Musset, Alfred de. Lorenzaccio, drame. Paris: Larousse, 1986.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
7

Musset, Alfred de. Lorenzaccio: Drame. Paris: Larousse, 1999.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
8

Musset, Alfred de. Lorenzaccio: Drame. [Paris]: Bordas, 1985.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
9

Stalloni, Yves. Lorenzaccio, Musset. Paris: Bordas, 1991.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
10

Horville, Robert. Lorenzaccio, Musset. Paris: Hatier, 1986.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
More sources

Book chapters on the topic "Lorenzaccio"

1

Gaudin, Lucile. "«Je te le dis en confidence – je ferai le coup dans cette chambre»: Lorenzaccio ou les avatars de la confidence." In Confidence. Dévoilement de soi dans l'interaction / Confiding. Self-disclosure in Interaction, edited by Catherine Kerbrat-Orecchioni and Véronique Traverso, 101–14. Berlin, Boston: DE GRUYTER, 2007. http://dx.doi.org/10.1515/9783110935103.101.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

"All Alive Oh ! – Lorenzaccio (1897)." In G. B. Shaw : un dramaturge engagé, 203–10. Presses universitaires de Caen, 1998. http://dx.doi.org/10.4000/books.puc.1023.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

"Nine. Heroism and Art: Lorenzaccio." In A Stage For Poets: Studies in the Theatre of Hugo and Musset, 199–225. Princeton: Princeton University Press, 2015. http://dx.doi.org/10.1515/9781400866946-011.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
4

Laforgue, Pierre. "Lorenzaccio, ou Œdipe à Florence." In L’Œdipe romantique, 91–111. UGA Éditions, 2002. http://dx.doi.org/10.4000/books.ugaeditions.3536.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
We offer discounts on all premium plans for authors whose works are included in thematic literature selections. Contact us to get a unique promo code!

To the bibliography