Academic literature on the topic 'Luís Alberto de Abreu'

A partir da versão final do texto do espetáculo Como se fosse [im]possível ficar aqui, demonstram-se algumas das práticas correntes de composição dramatúrgica, caracterizada, contemporaneamente, por seu hibridismo formal. Situamos nossa discussão a partir da ideia da “restauração da narrativa” defendida por Luís Alberto de Abreu, tocando nas noções de rapsodização conceituadas por Jean-Pierre Sarrazac.

This article discusses how the use of Brazilian colloquial language and the epic theatrical elements in the play One day I saw the moon (Um dia ouvi a Lua), written by Luís Alberto de Abreu, compose the work’s mechanisms of this Brazilian playwright. These mechanisms allow the author to build his own dramatic poetic works based on storytelling. Abreu dialogues with the Aristotle’s Poetics, or the Aristotelian canon. The playwright attempts to know how the epic genre works according to Aristotle and he brings this idea to the Brazilian reality. Abreu makes a contemporary form of theatrical art. This art does not deny the canon and it does not accept the canon like an untouchable form.

O presente trabalho baseia-se em duas obras do filósofo Vilém Flusser, A escrita: há futuro para a escrita? (2010) e O universo das imagens técnicas (2012), para debater a produção de roteiros a partir da perspectiva do filósofo sobre o ato de escrever e a criação de imagens técnicas. O encontro entre essas duas obras permite considerar que os roteiros constituem um gênero textual voltado à programação dos pensamentos e comportamentos dos sujeitos. Como possibilidade de linha de fuga a essa disposição programadora, apresenta-se um trecho de roteiro da minissérie Hoje é dia de Maria (2005), escrita por Luís Alberto de Abreu e Luiz Fernando Carvalho, a partir de original de Carlos Alberto Soffredini . O confronto entre esse trecho de roteiro e o debate entre as obras de Flusser permite afirmar a possibilidade de escrever um texto para a mídia televisiva como um objeto capaz de transcender essa disposição programadora dos sujeitos. Assim, sugere-se que há roteiros que podem reprogramar os sujeitos, configurando estranhamentos que os levem a refletir sobre o que é dito na obra ou ao que assistem.

Dada a importância em compartilhar a atuação de voluntários como narradores de histórias de passagem em hospitais, este artigo revela experiências do encontro narrativo em hospitais. Com base em relatos de narradores do projeto, ouvintes (pacientes, acompanhantes e equipe profissional de saúde) e pensadores como Walter Benjamin, Bruno Bettelheim, Hampatê Bà, Rachel Remen e o idealizador do projeto Luis Alberto de Abreu será feita uma síntese de intenções e ações dos narradores com a perspectiva de uma arte performática pautada na percepção poética, na oralidade e nas interfaces com a prática narrativa em sua função social.

TIR-1. ANEMIA ADQUIRIDA EN EL HOSPITAL Y FACTORES ASOCIADOS: UNA COHORTE RETROSPECTIVA DE PACIENTES MEDICOS HOSPITALIZADOS (MATEUS JUAN, ALZA JHONGERT, CÁRDENAS JORGE, CASTAÑEDA, ANDRÉS, WANCJER BENJAMÍN) TIR-2. USO DE LA ESCALA DE CHARLSON COMO PREDICTOR INDEPENDIENTE DE ESTANCIA HOSPITALARIA PROLONGADA EN PACIENTES ADULTOS AL MOMENTO DE INGRESO A URGENCIAS (GARCÍA ÁNGEL ALBERTO, RODRÍGUEZ MARÍA ANGÉLICA, SOTELO JORGE ENRIQUE, MAYORGA VIVIANA, SERRANO PAULA, JURADO NATALLIE, PARIS GABRIELA, JIMÉNEZ CAMILO, GARZÓN ANDRÉS, CANO CARLOS ALBERTO, MORENO ATILIO, AGUIAR LEONAR) TIR-3. EFICACIA DE LA TRIPLE TERAPIA EN PACIENTES DIABÉTICOS TIPO 2 NO CONTROLADOS: ESTUDIO EN VIDA REAL (BEDOYA VANESSA, OSORIO LUIS M., MUÑOZ JENNY, SALGADO CARLOS, CASANOVA MARÍA E., CARVAJAL REYNALDO Y ABREU ALÍN) TIR-4. FACTORES DE RIESGO ASOCIADOS A ESTANCIA HOSPITALARIA PROLONGADA EN PACIENTES CON FALLA CARDÍACA AGUDA (ARBELAEZ-COLLAZOS LINA, CALVO-BETANCOURT LAUREN, VALENCIA-MEJIA MARGARITA, JUAN MARIETTA, AMAYA NICOLAS, JUAN EMILIO, MARIÑO ALEJANDRO, GARCIA-PEÑA ANGEL. ) TIR-5. ALTERACIONES HEMATOLÓGICAS EN PACIENTES COLOMBIANOS CON LUPUS ERITEMATOSO SISTÉMICO (SANTAMARÍA-ALZA YEISON, COY QUIROGA AMALIA, ALARCÓN GÓMEZ ZULLY MARCELA, SÁNCHEZ-BAUTISTA JULIÁN DAVID, FAJARDORIVERO JAVIER ENRIQUE, FIGUEROA PINEDA) TIR-6. FACTORES PREDICTORES DE MORTALIDAD EN PACIENTES CON ENFERMEDAD CORONARIA Y COMPROMISO DEL TRONCO PRINCIPAL IZQUIERDO (MIRANDA-ARBOLEDA ANDRÉS F., CARDONA DANIEL, GARCÍA KAREN, URIBE CARLOS E., FERNÁNDEZ-CADAVID ANDRÉS, RODRÍGUEZ ARTURO E., SENIOR JUAN M) TIR-7. CONCORDANCIA ENTRE ESCALAS FRAMINGHAM ATP III, SCORE Y ACC/AHA 2013, EN UNA COHORTE DE PACIENTES EN UN HOSPITAL DE CUARTO NIVEL EN EL AÑO 2015 (MANCERA RINCÓN PEDRO, GIRAL GIRALDO HELMAN EDUARDO, RIZO TELLO VÍCTOR ZEIN, BARRERA GARAVITO EDGAR CAMILO TIR-8. RENDIMIENTO DIAGNÓSTICO DE TRES REGLAS DE PREDICCIÓN CLÍNICA PARA EMBOLIA PULMONAR (ORTIZ SANTIAGO, FAIZAL IVETTE, AGUIRRE GUILY, CEPEDA ANDRÉS, MARTINEZ LAURA, RAMÍREZ DAVID) TIR-9. COMPORTAMIENTO DEL SINDROME DE CUSHING EN UN CENTRO DE SALUD NIVEL IV DE LA CIUDAD DE CALI (SALGADO CIFUENTES CARLOS ALBERTO, MUÑOZ LOMBO JENNY PATRICIA, BEDOYA JOAQUI VANESSA, OSORIO CORREA CINDY VERÓNICA, TABARES BURBANO ADRIÁN ANDRES, ABREU LOMBA ALIN) TIR-10. ESCALA DE STOP-BANG COMO TAMIZAJE PARA IDENTIFICAR SUJETOS CON RIESGO DE SÍNDROME DE APNEA HIPOPNEA DEL SUEÑO, EN PACIENTES CON CEFALEA PRIMARIA CRÓNICA QUE ASISTEN A LA CONSULTA EXTERNA DE NEUROLOGÍA EN EL HOSPITAL MILITAR CENTRAL (HENRÍQUEZ ORTIZ SAYURIS, HINCAPIÉ DÍAZ GUSTAVO, GUZMÁN MOLANO LUISA, BASTIDAS GOYES ALIRIO, MANTILLA BARBARITA) TIR-11. IMPACTO DE LOS ANALOGOS DE SOMATOSTATINA EN EL MANEJO DE ACROMEGALIA (OSORIO CORREA CINDY VERÓNICA, SALGADO CARLOS ALBERTO, CARVAJAL REYNALDO, ABREU LOMBA ALIN) TIR-12. FACTORES ASOCIADOS A INJURIA RENAL AGUDA EN PACIENTES CON TRASPLANTE HEPÁTICO EN UN HOSPITAL DE CUARTO NIVEL (JUAN CASTELLANOS-DE LA HOZ, JULIÁN NARANJO MILLÁN, EDGAR BARRERA GARAVITO)

Hipotiroidismo y embarazo Dr. Marcos S. Abalovich ¿Qué conducta tomar con la mujer que busca embarazo y tiene TSH entre 2,5 y 4,5 mUI/L? y ¿si va a técnicas de reproducción asistida? Dr. Marcos S. Abalovich Interpretación de pruebas de función tiroidea Gabriela Brenta Obesidad, dislipidemia y patología tiroidea: ¿cuál es la relación? Gabriela Brenta Dificultades en el tratamiento del hipotiroidismo Carlos Alfonso Builes Barrera Tirotoxicosis en todas sus presentaciones Luz Ángela Casas Figueroa Oftalmopatía de Graves Alejandro Alberto Castellanos Pinedo Ecografía en patología tiroidea difusa John Jairo Duque Ossman Hipotiroidismo subclínico, ¿porqué no tratar? Dr. Harold H. García Touchíe Enfermedad de Graves-Basedow ¿Es la terapia con I131 la mejor opción? José Luis Torres Grajales Implicaciones clínicas del BETHESDA, TIRADS, y los test de expresión genética en el diagnóstico y seguimiento del nódulo tiroideo Dra. Adriana M. Vázquez Seguimiento del paciente con cáncer diferenciado de tiroides Dra. Adriana M. Vázquez Terapia con yodo radioactivo en cáncer de tiroides Hooverman Villa Velásquez Características clínicas, histopatológicas y terapéuticas del cáncer de tiroides en Colombia: Registro Nacional Específico Wandurraga EA, Marín LF, Natera AK, Gómez CM, Niño F, Arenas HM, Castellanos R, López NA, De La Portilla D, Feriz KM, Pinzón A, Dueñas JP, Abreu A, Fierro LF, Pinzón JB, Torres JL, Palacio AF, Sánchez L, García RE Abordaje quirúrgico del paciente con carcinoma de tiroides Sergio Fabián Zúñiga Pavia

A Revista do Instituto de Direito Constitucional e Cidadania (IDCC) apresenta, neste ato, seu v. 6, n. 2. Há três anos seguidos e ininterruptos, a revista é publicada semestralmente, embora sua origem seja bastante antiga, remontando às publicações realizadas ainda em 2005. O IDCC é fruto de um ideário academicamente elevado. Ao longo de quase 20 anos, constituiu-se em um privilegiado espaço de reflexões, estudos e debates acadêmicos inovadores. Nessa trajetória no tempo, merece destaque a realização de 41 cursos de Pós-Graduação Lato Sensu, 19 Congressos de abrangência nacional e 17 encontros científicos. Tudo isso gerou publicações de livros, revistas, anais e cadernos de resumos, ficando registrada, assim, boa parte do vasto trabalho realizado. Ao longo desses anos, o Instituto foi reunindo em seu entorno um número expressivo de destacados juristas do Brasil e do exterior, alguns dos quais com atuações marcantes da Pós-Graduação Stricto Sensu e na própria CAPES (área do Direito). Diante da imensa contribuição acadêmica recebida, o IDCC enaltece os seus Membros Honorários: Alberto de Paula Machado (OAB Nacional), Carlos Mário da Silva Velloso (STF), Dalmo de Abreu Dallari (USP), Flávio Pansieri (ABDConst), Francesco Rubino (Itália), Francisco Rezek (STF), Gonçalo de Melo Bandeira (Portugal), José Augusto Delgado (STJ), J. J. Gomes Canotilho (Portugal), Luiz Alberto David Araujo (PUCSP), Luiz Edson Fachin (STF), Luís Roberto Barroso (STF), Michele Carducci (Itália), Nely Lopes Casali (UEL), Paulo Ferreira da Cunha (Portugal), Pietro Lora Jesús Alarcón (PUCSP) e René Ariel Dotti (UFPR). A partir deste momento, em uma perspectiva estritamente acadêmica, a Revista do Instituto de Direito Constitucional e Cidadania passa a estar inserida em um projeto de desenvolvimento do Programa de Mestrado Profissional em "Direito, Sociedade e Tecnologias", da Escola de Direito das Faculdades Londrina, o qual foi aprovado pela CAPES, neste ano de 2020. Neste sentido, ela pretende ser depositária de pesquisas realizadas na Pós-Graduação Stricto Sensu, cujos resultados para a Ciência tem sido marcantes em nosso País, embora ainda reste muito a ser feito. A revista reafirma seu inarredável comprometimento científico. Em todas as edições até aqui produzidas, constam, em cada volume, 14 artigos (sendo 7 internos e, igualmente, 7 externos), todos elaborados por, pelo menos, um Professor Doutor. Desse modo, a revista tem recebido contribuições científicas importantes de pesquisadores de diversos estados da Federação e do Distrito Federal. O intercâmbio de conhecimentos e o diálogo com os mais variados núcleos de estudos e pesquisas contribuem para a democratização do conhecimento científico. Nesse contexto, as revistas científicas cumprem papel de extraordinária importância para disseminação do conhecimento científico produzido. Vale registrar, por fim, que o ano de 2020 ficará, indelevelmente, marcado na lembrança e na alma de cada pessoa, tanto no Brasil como ao redor do mundo. A pandemia que ceifou - e continua a ceifar - vidas humanas e desestruturou famílias nunca mais irá se apagar da memória de cada um de nós. É imperioso reafirmar - uma vez mais e quantas forem necessárias - que a Ciência desempenha papel inigualável para o desenvolvimento qualitativo das pessoas e da própria sociedade. Agradecemos a todos(as) os(as) docentes e pesquisadores(as) que contribuíram para que mais uma edição da revista pudesse se tornar realidade. Londrina (PR), verão de 2020. Prof. Dr. Zulmar Fachin Editor

Orientador: Rubens Jose Souza Brito
Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes
Made available in DSpace on 2018-08-04T00:46:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Carrico_Andre_M.pdf: 408157 bytes, checksum: d0f5156cfabf7d2ca2f83acbf7c90c12 (MD5) Previous issue date: 2004
Resumo: O principal objetivo da presente pesquisa é mostrar como a poética cômica desenvolvida pelo dramaturgo Luís Alberto de Abreu para a Fraternal Companhia de Arte e Malas-Artes é parte de sua continuada contribuição à cena nacional. São objetos de nossa análise: a relação desse autor com o grupo a que se destinam esses textos, a evolução de sua poética cômica e o espaço por ela ocupado na história do teatro brasileiro. Para tanto, analisamos a atualização dos elementos da tradição cômica brasileira feita por Abreu para o projeto Comédia Popular Brasileira. Assim, estudamos a maneira pela qual os princípios da comédia popular são inseridos nos textos montados pela Fraternal Companhia entre 1993 e 2002, e como os tipos fixados no imaginário da Cultura Popular brasileira inserem-se nesse contexto. Debruçamo-nos sobre as referências teóricas que Abreu declara utilizar em seu processo de construção do texto cômico, tais como as idéias de Bakhtin (1987) sobre cultura popular, a teoria do riso de Bergson (2001), a estrutura dramática da commedia dell¿arte e seus referentes na Cultura Brasileira, os arquétipos cômicos dos índios Winnebagos divididos em ciclos heróicos por Paul Radin (1964). Perquirimos ainda a coexistência dos valores aristotélicos e brechtianos através da ¿máscara tripla¿ presente em parte da obra cômica de Abreu (Brito, 1999). Dividimos o repertório do CPB em duas etapas, e apontamos como as peças de Abreu foram do jogo, no primeiro ciclo de quatro textos, para o pensamento das cinco obras do segundo ciclo. Nosso trabalho conclui que, por meio do sentimento do contrário, o conceito de humor encontrado na poética cômica do autor do projeto CPB é o mesmo que o estabelecido por Luigi Pirandello (1999)
Abstract: The main objective of the present research is to show how the comic poetical developed by the playwright Luís Alberto de Abreu for the Fraternal Companhia de Arte e Malas-Artes is part of his continued contribution to the national scene. The relation of this author with the group to which his texts are destined, the evolution of his comic poetical and his space in the Brazilian theater history were the object of our analysis. To this end, we analyzed the updating of the Brazilian comic tradition elements made by Abreu to Comédia Popular Brasileira project. Thus, we studied the way through the principles of the popular comedy are inserted in the texts staged by Fraternal Companhia between 1993 and 2002, and how the types fixed in the imaginary of the Brazilian Popular Culture are inserted in this context. We studied the theoretical references that Abreu declares to use in his process of of the comic text construction, such as the ideas of Bakhtin (1987) on popular culture, the theory of the laughter of Bergson (2001), the dramatical structure of the commedia dell¿arte and its references in the Brazilian Culture, the comic archetypes of Winnebagos¿ indians divided in heroic cycles for Paul Radin (1964). We still investigate the coexistence of the aristotelian and brechtnian values through the ¿triple mask¿ present in part of the comic workmanship of Abreu (Brito, 1999). We divided the repertoire of the CPB in two stages, and showed how the plays of Abreu changed from the game, in the first cycle of four texts, to the thought of the five ones of the second cycle. Our work concludes that, by means of the feeling of the the opposite, the concept of humour found in the comic poetical of the author of the CPB project is the same established by Luigi Pirandello (1999)
Mestrado
Artes
Mestre em Artes

Luís Alberto de Abreu é um importante dramaturgo contemporâneo brasileiro. Para além de seus textos teatrais, seu interesse e suas experiências no ensino de dramaturgia tem sido uma grande influência em toda a geração contemporânea de dramaturgos, artistas e estudantes de teatro. Este presente trabalho se pesquisa contempla três experiências pedagógicas de Luís Alberto de Abreu, considerando o conteúdo, encaminhamentos e atitudes pedagógicas. As experiências são bastante diferentes entre si, na medida em que se desenvolveram em grupos específicos: a primeira com a Cia. dos Dramaturgos, um grupo formado somente por dramaturgos, em seu projeto Escrita Aberta, de 2005-2006; a segunda com a Cia. Livre, um importante grupo de teatro de São Paulo - SP, cujo interesse foi convidar Abreu para falar sobre dramaturgia para o ator, no projeto África-Brasil, iniciado em 2010; e a terceira com um grupo de narradores, os Narradores de Passagem, em Santo André - SP, formado por iniciativa do próprio Abreu. O corpo da pesquisa se deve à documentação realizada em vídeo das três experiências, assim como entrevistas, estudos teóricos e anotações próprias e de outras pessoas relacionadas às experiências. Ao levantar as experiências pedagógicas de Luís Alberto de Abreu, o presente trabalho conclui que sua postura pedagógica, escolha de conteúdos e interesse estão diretamente ligados à inquietação do artista-pedagogo diante de um mundo saturado, no qual a linguagem teatral, em sua opinião, determina apenas um pequeno território de ação.
Luís Alberto de Abreu is an important modern brazilian playwright. Besides his theater texts, his interests as well as his experiences in teaching acting have been influencing a whole generation of modern playwrights, artists and theater students. This study contemplates three of his educational experiences, focusing on their contents, direction and educational attitude. These experiences are very distinct one from the other because they have been performed in specific groups. The first one took place with a group called Cia. dos Dramaturgos in its project called Escrita Aberta (2005-2006). This group is totally formed by playwrights. The second one was performed with Cia. Livre, an important theater group from São Paulo, whose interest was to invite Abreu to talk to actors about dramaturgy in a project started in 2010, named África-Brasil. The third one happened with a group of narrators from Santo André - São Paulo, named Narradores de Passagem. This group was formed by Abreu\'s own iniciative. This study is based on the video documentation of these three pedagogical experiences as well as interviews, theoretical studies and notes provided by me and by other people related to the experiences. Analysing his pedagogical experiences, this study concluded that Abreu\'s pedagogical approach, his content choices and interests are directly linked with the educator-actor\'s restlessness towards a saturated world where, according to him, theatrical language determines only a small action territory.

A primeira parte da tese investiga os deslocamentos da narrativa na obra de Luís Alberto de Abreu, em elementos de suas peças teatrais, em seus roteiros de cinema e nas implicações de processos em dinâmica coletiva de criação. Partindo de sua ideia de uma restauração da narrativa épica e com características orais no âmbito do teatro, este trabalho analisa a narratividade como criadora de imagens no personagem narrador, na \"imagem cheia\" dos roteiros e na configuração mais recente de um narrador em trânsito, distante da configuração de personagem como uma individualidade. Visando oferecer um campo teórico-prático de discussão às questões da narratividade e das relações criativas entre atores e dramaturgo em processo de criação teatral de dinâmica coletiva, a segunda parte da tese trata da realização de um laboratório de criação entre dramaturga e atores. Nele, foram desenvolvidos quatro eixos propositivos de criação dramatúrgica, de acordo com o ponto de partida e diferentes procedimentos: a lei do material, o território de criação dos atores, as composições da dramaturga e (Contra) dispositivos dramatúrgicos. Por fim, à luz das experiências do laboratório, configura uma ideia de cartografia que tem principalmente no dramaturgo aquele que rascunha e traceja mapas, aproximando sua ação criativa do gesto primordial do narrador.
The first part of the thesis investigates the narrative shifts in the work of Luis Alberto de Abreu, in elements of his plays and in his film scripts and the implications of the processes in the dynamics of the collective creation. Departing from his idea of restoration of the epic narrative and with oral characteristics of the theater, this part of the thesis analyzes the narrativity as the creator of images upon the narrator, in the \"full picture\" of the scripts and upon the newest configuration of a narrator in process, distant from the configuration of the character as an individual. Aiming at offering a theoretical and practical field of discussion to the questions of narrativity and the creative relationships between actors and playwright in a process of collective dynamics of theatrical creation, the second part of the thesis deals with the realization of a creative laboratory between playwright and actors. In this, four propositional axis for dramaturgical creation were developed according to the starting point and different procedures: the law of the material, the territory of creation of the actors, the compositions of the playwright and dramaturgical (counter) devices. Finally, in the light of the laboratory experiments, an idea of cartography begins to set up that has mainly playwright who drafts and outlines maps, bringing together his creative action of the primordial gesture of the narrator.

Made available in DSpace on 2016-06-02T20:25:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 3562.pdf: 2417376 bytes, checksum: 641a0d7130075d9164476d0388f348f2 (MD5) Previous issue date: 2011-02-21
Universidade Federal de Minas Gerais
Construite sur la création collaborative, l'oeuvre de Luis Alberto Abreu devient le résultat d'une motion que l'architecte par le biais des discours de sujets différents, d'origines sociales diverses, qui participent à sa conception et sa relation avec d'autres discours, textes et éléments transtextuels qui mettent en valeur les voix et l'enchevêtrement de fils idéologiques qui se traversent au cantre de ses créations. Pour essayer de comprendre le parcours de transformation du discours quotidien en travail esthétique, dans le processus de création utilisé par cet auteur, dans un premier temps j ai essayé de démêler ce qui se trouve au milieu du passage d'un genre primaire (témoignage oral) pour un plus élaboré, un secondaire (théâtre) jusque encontrer l'avertissement de Bakhtine (2003) et d'arrêter ma recherche de la frontière, en passant à diriger mon attention sur ce qui se trouve au-delà du milieu, qui est plus loin, ailleurs, et qui donne sens à ceux qui sont énoncés dans son contexte immédiat et esthétique. À cette fin, j'ai eu recours à des catégories proposées par le philosophe, à savoir: les genres du discours, le style, l'auteur et le héros, la carnavalisation, la polyphonie, le dialogisme. Ainsi, je mets à la paume de ma main gauche ce que Bakhtine voit comme le genre primaire, e dans le centre de ma main droite ce qu'il appelle secondaire, a atteint un creux et parti à la recherche du bruit, en considérant être lui que va me diriger par les chemins vont faciliter la compréhension de ce phénomène. Par créer un réflexion de la façon dont ce dramaturge à être basé sur l'histoire orale s'appuie sur les discours des gens ordinaires, les transforme en héros et les amène au centre de l'intrigue, j'ai cherché à identifier, dans sa méthode de création comme est accordée à la possibilité de fusionner le réel (vie quotidienne, l'éthique) avec la fiction (dramatiques, esthétique). Comme objet de ma compréhension, j ai choisi une oeuvre signée par Abreu: Borandá: auto do migrante (2004), et je me suis penché sur plusieurs materialités qui incarnent l'essence même de cette création comme les témoignages pour sa conception, les photographies du spectacle, le texte dramatique et le jeu des acteurs. J'ai remarqué dans la façon dont ce travail a des caractéristiques qui les amène au reencontre de la pensée bakhtinienne que le discours est né tous les jours et la polyphonie que cercle sa architecture configure leurs senses dans l anterieur des relations d altérité entre les sujets, où l'autre est indispensable dans [pá gina x] la conception du Je et leur discours se constituent a mesure que ils appartenant à une perspective exotópica. Cela m'amène à croire que Abreu, à titre de énonceateur, | la conception de son discours, considère la voix de l autre qui apparaît dans la formation et structure de ses récits au développer un théâtre polyphonique, plein de héros polyvalent. Je note que c'est de l'oeuvre d'un porteparole éminent de la littérature française, François Rabelais, qui lui récupère certains pratiques quotidiennes qui sont présentés comme le lieu d où viens les éléments de preuves qui identifie les idéologies qui circulent dans la société. Ainsi, à travers de BorAndá, j'ai essayé de comprendre les relations et les véhicules consacrés du principe carnavalesque dans la vie quotidienne qui a conçu la culture populaire au Moyen Age et la Renaissance, et que les travaux de Abreu, fonctionne comme une partie de la finition de votre architecture, qui présente le drame brésilien avec de belles créations de ce genre, en s'appuyant sur les archétypes de la comédie dell'arte, dans le grotesque, la carnavalisation sur la place publique, dans les pratiques de la vie quotidienne, le folklore et la culture populaire brésilienne.
Edificada sob a criação colaborativa, parte da obra de Luís Alberto de Abreu torna-se fruto de um movimento dialógico que se arquiteta via discursos de diferentes sujeitos, de horizontes sociais distintos, que participam da sua concepção e da relação com outros discursos, textos e elementos transtextuais que evidenciam as vozes e o emaranhado de fios ideológicos que se entrecruzam no âmago de suas criações. No intento de compreender o percurso transformativo do discurso cotidiano em obra estética, no imo do processo de criação utilizado por este dramaturgo, num primeiro momento procurei desvendar o que se encontrava no ponto do meio da passagem de um gênero primário (oral, depoimentos) para um mais elaborado, um secundário (teatro), até me deparar com o alerta de Bakhtin (2003) e estancar minha busca pela linha limítrofe, passando a direcionar minhas atenções ao que se pousa além do meio, o que está mais longe, alhures, e que atribui sentido aos enunciados no seu contexto imediato e estético. Para tal recorri a categorias preconizadas por esse filósofo, quais sejam: gêneros do discurso, estilo, autor e herói, enunciado, carnavalização, polifonia, dialogismo. Deste modo, coloquei na palma da minha mão esquerda o que Bakhtin considera como gênero do discurso primário e no centro da direita o que ele denomina secundário, bati uma palma e parti em busca do estalo, considerando ser este que me direcionará por veredas que me facilitarão compreender tal fenômeno, olhando para o movimento que ocorre na tríade que dá forma a um gênero discursivo estilo, forma composicional e tema. Ao conceber uma reflexão de como este dramaturgo ao se pautar na história oral se vale de discursos de pessoas comuns, transforma-os em heróis e os leva ao centro da trama, busquei identificar no seu processo criativo como se dá à possibilidade de fusão do real (vida cotidiana, ética) com o fictício (dramático, estética). Para objeto desta compreensão elegi uma obra assinada por Abreu: BorAndá: auto do migrante (2004), e me debrucei sobre várias materialidades que encarnam a essência desta criação, como as entrevistas para sua concepção, as fotografias do espetáculo, o texto dramático e a própria encenação. Constatei no meio do caminho que esta obra possui [pág ina viii] características que as leva ao encontro do pensamento bakhtiniano de que o discurso nasce nos entremeios cotidianos e a polifonia que circunda e configura sua arquitetônica erige seu significado no interior das relações de alteridade entre sujeitos, em que o outro é indispensável na concepção do eu, e o discurso destes se constituem à medida que se inserem numa perspectiva exotópica. Isso me leva a crer que Abreu, enquanto enunciador, para conceber seu discurso, pondera a voz do outro que marca presença na sua e que intervém na estrutura e formação de suas narrativas ao conceber um teatro polifônico, repleto de heróis polivalentes. Verifico que é da obra de um eminente porta-voz da literatura francesa; François Rabelais, que ele recupera algumas práticas cotidianas que se apresentam como o lugar de onde refletem e também emergem indícios que identificam as ideologias que circulam na sociedade. Assim, por meio de BorAndá, procurei compreender as relações e os veículos permanentes e consagrados do principio carnavalesco na vida cotidiana que arquitetava a cultura popular na Idade Média e no Renascimento, e que na obra de Abreu, funciona como uma parcela do acabamento de sua arquitetônica, que presenteia a dramaturgia brasileira com belíssimas criações, como esta, inspirando-se em arquétipos da Comédia Dell Arte, no grotesco, na carnavalização da praça pública, nas práticas do cotidiano, no folclore e na cultura popular brasileira.

A luz revela as formas arquitetónicas e os espaços produzidos por elas, mas também os significados e as intenções que atravessam os processos de conceção, construção e vivência da arquitetura. Este trabalho tem como objetivo uma análise detalhada da obra de dois arquitetos contemporâneos, Alberto Campo Baeza e João Luís Carrilho da Graça, de forma a perceber como as suas arquiteturas lidam com a relação entre a luz, o material e o espaço, de modo a poder categorizar algumas das tipologias de luz mais usadas por ambos. Esta categorização permitirá uma leitura renovada, não apenas das proximidades formais e afinidades de intenção entre as duas arquiteturas, mas reconhecer a diversidade de estilos que emergem das diferentes gramáticas de utilização da luz; ARCHITECTING LIGHT in Alberto Campo Baeza and João Luís Carrilho da Graça *** ABSTRACT: The light reveals the architectural forms and spaces produced by it, and simultaneously the meaning and intentions that are determined through the process of conception, construction, and dwelling. This study aims to a detailed analysis of the work of two contemporary architects, Alberto Campo Baeza and João Luís Carrilho da Graça, in order to understand the ways they deal with the relationship between light, material and space, and to categorize the typologies most used by both architects. This categorization will allow a new understanding of the similarities and affinities of the two architectures and of the diversity of styles in their grammar of the use of light.

Dissertação (mestrado) - Pontifícia Universidade Católica do Paraná, Curitiba, 2006
Inclui bibliografia
A presente dissertação de mestrado, um estudo de caso único, trata do processo de implementação do plano estratégico na Companhia Paranaense de Energia, a COPEL, uma empresa de grande porte do setor de serviços, considerada a maior empresa do estado do Pa

Having the opportunity to observe, in a privileged way, a unique set of studies and concepts which are less accessible to the public, this dissertation aims to explore some relevant concepts in the vast and diverse production of Luís Filipe de Abreu. Renowned for its great artistic and plastic richness, his work provides material that enables a thorough study in the fields of art and education. Regardless of time, different subjects or technical constraints, the underlying drawing of his creations is the common thread in this work. The conceptual techniques, the gesture, the geometrical rhetoric or the linear strokes and pure forms are concepts that have emerged from the development of this research, by showing particular characteristics in this author’s work. The themes and plastic media used are also subject of reflection and they complement this study. The multiplicity of possible options in the choice of the works presented has resulted in the need to find similarities or ideas that were transversal and enlightening. By focusing only on a few examples, this analysis is intended to show the existence of a set of theoretical and sensitive criteria used by Luís Filipe de Abreu that somehow provide an educational look at his work, that is a kind of drawing manual following the author's style

Tese de mestrado, Desenho, Universidade de Lisboa, Faculdade de Belas Artes, 2012
Since the Portuguese Escudo banknotes appeared, in 1910 with the Implantation of the Republic– issued by the Portuguese Central Bank –, until they were replaced in 2002 by the Euro, they have undergone huge changes, both regarding the evolution of the safety rules, of the production technical means and their artistic design. This work aims at shedding light on the process of making an Escudo banknote, which has always been involved in major secrecy. Hereby we try to understand the paper currency as a means of production and transmission of images and concepts linked to the visual culture of its time. This essay focuses on approaching the evolution of the design of the Escudo banknotes that has had the contribution of Portuguese plastic artists, the last one having been Luís Filipe de Abreu, as subsequently the Portuguese State adhered to the Euro. We will start by analysing the first Escudo banknotes partly designed by the engravers of the Portuguese Central Bank. We will subsequently analyse the work of João de Sousa Araújo, who was the first to change the design of this banknotes, and finally we will analyse the “author banknotes” drawing by Luís Filipe de Abreu, who totally revolutionised what had been done in Portugal until then. With this work we try to broadly research, collect, gather and analyse, both in depth and individually, the whole process of producing a fiduciary note in order to better understand the importance of the great innovative work of Luís Filipe de Abreu, highlighting in the process the role and quality of drawing, as a mean of investigation

Orientação: Telma Bonifácio dos Santos Reinaldo ; co-orientação: António Neves Duarte Teodoro
Estudo sobre a problemática da Evasão Escolar na Educação de Jovens e Adultos – EJA da Unidade de Educação Básica Alberto Pinheiro em São Luís – Maranhão. Fundamenta-se na análise da literatura sobre as políticas de Educação de Jovens e Adultos no Brasil, no estado da arte sobre a evasão escolar desse segmento de ensino e ainda na análise dos documentos escolares, relatórios e atas de avaliação, que subsidiaram esta investigação. Aplicaram-se questionários e entrevistas, além de pesquisa de campo através da observação direta. Os sujeitos investigados foram os ex-alunos evadidos, professores e pedagogos desse segmento de ensino. A pesquisa indicou que nesse segmento da EJA existe um percentual consistente de evasão escolar, cujas causas vão desde a necessidade de trabalhar até a baixa escolaridade da família. Os resultados mostram o perfil de uma clientela que em sua maioria deseja estudar, mas é impelida a se evadir por diversos motivos, como: a falta de tempo, distância entre o domicílio e a escola, gravidez precoce e despreparo dos professores que atuam nessa modalidade de ensino. Conclui-se que existe a necessidade de melhora das condições físicas e estruturais da oferta da EJA, o que compreende a valorização do professor e as condições materiais da escola.
Study on the issue of School Education of Youth and Adults - Adult Education Unit of Basic Education in São Luís Alberto Pinheiro - Maranhão. It is based on analysis of the literature on the politics of Youth and Adults in Brazil, in the state of the art on truancy this segment of education and also the analysis of school documents, reports and minutes of review, which supported this research. Were applied questionnaires and interviews, and field research through direct observation. The subjects were investigated former dropout students,teachers and educationalist that segment. Research has indicated that this segment of the EJA there is a consistent percentage of truancy, whose causes range from the need to work to low educational family. The results show the profile of a customer who mostly want to study, but is impelled to evade for several reasons, such as lack of time, distance between home and school, early pregnancy and unpreparedness of teachers who work in these education. We conclude that there is need for improvement of the physical and structural supply of EJA, which includes the valuation of the teacher and the material conditions of school.

Para la Facultad de Filosofía y Ciencias Humanas de la Universidad Libre de Colombia, es honroso presentar esta nueva obra sobre los “Aportes a la Teoría Comunicacional del Derecho (TCD), Filosofía del Derecho y Teoría Jurídica”, producto del Seminario Internacional realizado por el Profesor Gregorio Robles. Son los aportes de los investigadores presentados en las Jornadas del Seminario que tuvieron lugar los días 8 y 9 de octubre de 2018, esta vez en la Facultad de Derecho de la Universidad CEU-San Pablo (Madrid), coordinadas por el Profesor de esta Universidad Luís Cayetano Aparicio Rodríguez. A este seminario participaron docentes e investigadores de la Teoría y de la Filosofía del Derecho, provenientes de Italia, de las Provincias Autonómicas de España, México, Brasil y Colombia, todos reunidos alrededor de la discusión sobre las visiones jurídicas y filosóficas enmarcadas alrededor de la obra Teoría Comunicacional del Derecho (TCD). En las discusiones participamos los editores de la presente obra, en colaboración con los siguientes investigadores que nos han cedidos los derechos para publicar los textos discutidos con el Autor de (TCD), quienes expusieron los siguientes temas y problemas en los tres días del seminario a saber: Comunicación, Retórica y Argumentación en el Derecho, a cargo del Convocante del Seminario Profesor Gregorio Robles Morchón; La Teoría y el Concepto de Norma Jurídica en la Teoría Comunicacional del Derecho. Un Estudio de Teorías Rivales, exposición realizada por nuestra colega y amiga de Colombia, Liliana Ortiz Bolaños; El Papel de la Costumbre ante la Positividad del Derecho Moderno: La Costumbre en la Teoría Comunicacional del Derecho, investigación presentada a cargo del Profesor Diego Medina Morales; Justicia y Dignidad Humana en la Teoría de las Decisiones Jurídicas, a cargo de la investigadora y docente Ángela Aparisi Miralles; Hacia una Propuesta Comunicacional en Relación con la Teoría del Derecho y la Sociología Jurídica, que estuvo a cargo del investigador y profesor Napoleón Conde Gaxiola; Positividad como Interpretación: Viola-Zaccaria y Gregorio Robles. Un Análisis Comparativo, esta presentación y discusión estuvo a cargo de la profesora investigadora Encarnación Fernández Ruiz-Gálvez; La Necesaria y Dinámica Yuxtaposición entre Abstracción y Concreción de lo Jurídico en los Distintos Niveles de Análisis de la Teoría Comunicacional del Derecho, investigación y exposición en el congreso a cargo de Ángelo Anzalone; Dinamismo Comunicacional, Intertextualidad y Cooperación Interpretativa en la Perspectiva Textual y Hermenéutica de la Teoría Comunicacional del Derecho, investigación con exposición y discusión a cargo de Antonio María la Porta, permanente animador del Seminario; De la Filosofía del Lenguaje a la Filosofía del Derecho: Apuntes sobre la Teoría de la Acción en la Teoría Comunicacional del Derecho, en la cual su investigación y exposición en el congreso estuvo a cargo de José J. Albert Márquez; Comunicación, Experiencia y Acción (Un Estudio de los presupuestos de la TCD), esta exposición y discusión de la investigación estuvo a cargo del colega y amigo Félix Francisco Sánchez Díaz; La Indeterdefinibilidad de la “Acción”, “Procedimiento” y “Norma” en la (TCD), esta exposición y discusión estuvo a cargo del profesor e investigador Tiago Cappi Janini; La Decisión Judicial en la Teoría Comunicacional del Derecho y sus Implicaciones Éticas, esta investigación y presentación al interior del congreso estuvo a cargo de Ginés Marco Perles; Dogmática y Norma en la Teoría Comunicacional del Derecho: Una Crítica, investigación y exposición a cargo del colega que se ha doctorado recientemente y para él un acto de reconocimiento por esta labor académica Donald Bello Hutt. Por último, la exposición y presentación de la investigación La Fenomenología del Lenguaje Jurídico en la Teoría Comunicacional del Derecho (TCD), a cargo de Rubén Alberto Duarte Cuadros, quien fue financiado para participar en el Seminario Internacional, en su viaje a Madrid-España en su calidad de docente y Director del Grupo de Investigación en Filosofía y Teoría Jurídica Contemporánea, creado en enero del año 2003 y nuevamente certificado el día 28 de enero 2020 con el registro COL- 0047708220200128101, al que le pertenece este producto editorial, gracias a los aportes de los investigadores reseñados y el apoyo como editor y prologuista de la obra Gregorio Robles Morchón,