Academic literature on the topic 'Marí­a Candelaria'

The objective of this work is to study the establishment and diffusion of one of the most famous Marian worships, the one of the Virgin of Candelaria, in one of the sanctuaries of greater notoriety in Hispano–America: Copacabana. This worship bloomed thanks to an old association of the Virgin Mary with the metaphor of the light which could embody a large variaty of meanings: It helped to escape the dangers of the sea, to have abundant harvests, to leave the galleries of a mine and to turn the Indians to Christianity. In Copacabana, the cult to the Virgin facilitated the implantation of evangelisation. Furthermore, the cult would not have achieved the success that it had without the fervent participation of the Christian Spaniards who became its more devotee faithfuls.El objetivo de este trabajo es estudiar la implantación y difusión de uno de los patronazgos marianos más famosos, el de la Candelaria, en uno de los santuarios de mayor notoriedad en Hispano–América: el de Copacabana. Este culto floreció gracias a una antigua asociación de la Virgen con una metáfora que, como la de la luz, encarnaba significados muy variados: ayudaba a escapar de los peligros del mar, tener cosechas abundantes, salir de los socavones de una mina, convertir a los indios al cristianismo. En Copacabana, el culto a la Virgen facilitó la implantación de la evangelización, pero no hubiera alcanzado el éxito que tuvo sin la fervorosa participación de los españoles cristianos que se constituyeron en sus más fieles devotos.

La poesía de Candelario Obeso (1849- 1884) y José María Arguedas (1911- 1969) rescata la expresión oral de las comunidades afrodescendientes y amerindias del río Magdalena en Colombia y de los quechua hablantes de Perú. La obra de ambos autores guarda una estrecha relación con la expresión oral de los pueblos y la musicalidad que emerge de la palabra en cantos y festejos tradicionales. Este artículo analiza la obra poética de estos dos autores en su propósito por recuperar las voces marginadas en los proyectos de conformación de la Nación. Su escritura reivindica la riqueza poética de las formas de expresión cotidiana de estas comunidades.

Se exponen los resultados de la investigación realizada en el año 2017, impulsada por un docente y sus estudiantes, de la carrera de la licenciatura de antropología -Utec, desde un enfoque de la antropología sociocultural, dimensionan las expresiones socio-históricas y organizativas-culturales del municipio, que surgen a partir de la producción y comercialización del producto insignia; “La piña”. Se explican las dinámicas locales como el emprendimiento económico, la proyección y construcción patrimonial tangible e intangible entorno a la fruta, que se ve manifestó en las creencias, la producción artística, las leyendas y tradiciones religiosas-espirituales, ejemplo de ello las palancas, las ferias de la piña y la mayordomía a la santa patrona la virgen de Candelaria, entre otras. El método aplicado fue cualitativo-etnográfico, desarrollando entrevistas, grupos focales, aplicando software para análisis cualitativo Nvivo, además se utilizó el drone, permitiendo un registro de lugares emblemáticos del municipio. Entre los resultados se menciona la piña como el producto por excelencia en el municipio; destacando la variedad de azucarón o india, que como se verá más adelante, es el fruto tradicional, a la que le llaman “el patrimonio Ostumeño”; confriendo un sentido de arraigo o pertenencia a los habitantes de la villa ostumeña.

David Brion Davis, Inhuman Bondage: The Rise and Fall of Slavery in the New World (Trevor Burnard)Louis Sala-Molins, Dark Side of the Light: Slavery and the French Enlightenment (R. Darrell Meadows)Stephanie E. Smallwood, Saltwater Slavery: A Middle Passage from Africa to American Diaspora (Stephen D. Behrendt)Ruben Gowricharn, Caribbean Transnationalism: Migration, Pluralization, and Social Cohesion (D. Aliss a Trotz)Vilna Francine Bashi, Survival of the Knitted: Immigrant Social Networks in a Stratified World (Riva Berleant)Dwaine E. Plaza & Frances Henry (eds.), Returning to the Source: The Final Stage of the Caribbean Migration Circuit (Karen Fog Olwig)Howard J. Wiarda, The Dutch Diaspora: The Netherlands and Its Settlements in Africa, Asia, and the Americas (Han Jordaan) J. Christopher Kovats-Bernat, Sleeping Rough in Port-au-Prince: An Ethnography of Street Children &Violence in Haiti (Catherine Benoît)Ginetta E.B. Candelario, Black Behind the Ears: Dominican Racial Identity from Museums to Beauty Shops (María Isabel Quiñones)Paul Christopher Johnson, Diaspora Conversions: Black Carib Religion and the Recovery of Africa (Sarah England)Jessica Adams, Michael P. Bibler & Cécile Accilien (eds.), Just Below South: Intercultural Performance in the Caribbean and the U.S. South (Jean Muteba Rahier)Tina K. Ramnarine, Beautiful Cosmos: Performance and Belonging in the Caribbean Diaspora (Frank J. Korom)Patricia Joan Saunders, Alien-Nation and Repatriation: Translating Identity in Anglophone Caribbean Literature (Sue N. Greene)Mildred Mortimer, Writings from the Hearth: Public, Domestic, and Imaginative Space in Francophone Women’s Fiction of Africa and the Caribbean (Jacqueline Couti)Colin Woodard, The Republic of Pirates: Being the True and Surprising Story of the Caribbean Pirates and the Man Who Brought Them Down (Sabrina Guerra Moscoso)Peter L. Drewett & Mary Hill Harris, Above Sweet Waters: Cultural and Natural Change at Port St. Charles, Barbados, c. 1750 BC – AD 1850 (Frederick H. Smith)Reinaldo Funes Monzote, From Rainforest to Cane Field in Cuba: An Environmental History since 1492 (Bonham C. Richardson)Jean Besson & Janet Momsen (eds.), Caribbean Land and Development Revisited (Michaeline A. Crichlow)César J. Ayala & Rafael Bernabe, Puerto Rico in the American Century: A History since 1898 (Juan José Baldrich)Mindie Lazarus-Black, Everyday Harm: Domestic Violence, Court Rites, and Cultures of Reconciliation (Brackette F. Williams)Learie B. Luke, Identity and Secession in the Caribbean: Tobago versus Trinidad, 1889-1980 (Rita Pemberton)Michael E. Veal, Dub: Soundscapes and Shattered Songs in Jamaican Reggae (Shannon Dudley)Garth L. Green & Philip W. Scher (eds.), Trinidad Carnival: The Cultural Politics of a Transnational Festival (Kim Johnson)Jocelyne Guilbault, Governing Sound: The Cultural Politics of Trinidad’s Carnival Musics (Donald R. Hill)Shannon Dudley, Music from Behind the Bridge: Steelband Spirit and Politics in Trinidad and Tobago (Stephen Stuempfle)Kevin K. Birth, Bacchanalian Sentiments: Musical Experiences and Political Counterpoints in Trinidad (Philip W. Scher)

The purpose of the article is to analyse the typology, design features and carved decor of the wooden lamps in the interiors of the religious buildings in Galicia. The research methodology is based on the general principles of scientific work: consistency, authenticity, historicism, logic. The author of the article applies a comparative and typological method to analyse the design features of the lamps. And the methods of hermeneutics and semiotics were used to analyse ornamental and compositional systems of decoration. The scientific novelty of the work is the introduction of the unknown artefacts of church art into the scientific circulation. The author collected these data himself during his scientific expeditions to museums or directly in churches — both in Ukraine and abroad. Conclusions. The study of the design features and decor of the analysed lamps has shown that table lamps, as a rule, are smaller than candelabras (stavnyk), although sometimes according to the principle of composition, they are the same as candelabras, as, for example, the candelabra from the Kryvorivnia Church of the Nativity of the Blessed Virgin Mary. The study has confirmed that the lamps harmoniously fit into the design of the church interior, complementing the ensemble. For example, in the church in the village of Duliby or Pozdiach. In fact, the design ensembles of these religious sites are made in the same style. The author of the article provides an analysis of the image design solution and the nature of the decor of specific samples of the lamps, and argues that the development of the lamp art (as well as other elements of church equipment) occurs in two directions: imitation of historical styles in line with eclectic versions and the use of ornamental and compositional structures of traditional folk art. The features of a successful combination of these trends in the image solution of the spider chandelier from Galicia, which is kept in the collection-exposition of the National Museum in Lviv, have been demonstrated. The study has shown the original use of Hutsul folk carving traditions in the decoration of the spider chandelier from the Church of St. George in the village of Duliby, made by the famous master Vasyl Turchyniak: he used traditional geometric ornaments with ancient symbols. The significance of the © Roman Odrekhivskyi, 2021 The article was received by the editorial office: 11.08.2020 study lies in the possibility of using the processed material in the restoration of the old and construction of the new churches.

Determina la relación entre las actitudes de las madres hacia las vacunas y el estado vacunal de sus hijos menores de cinco años en el AA. HH “Virgen de la Candelaria”. El estudio es de tipo cuantitativo, de nivel aplicativo, método descriptivo correlacional y de corte transversal. La población estuvo conformada por 23 madres de niños menores de cinco años que viven en el AA. HH “Virgen de la candelaria”, las cuales fueron incluidas en el estudio. La técnica utilizada para la recolección de datos fue la encuesta y los instrumentos fueron una escala tipo Lickert y una hoja de registro. Las conclusiones a las que se llegaron fueron: 1. Existe relación poco significativa entre las actitudes de las madres hacia las vacunas y el estado vacunal de sus hijos menores de cinco años en el AA. HH “Virgen de la Candelaria”, como se demuestra en el análisis estadístico a través de la prueba de Chi cuadrado. 2. La mayoría de madres de niños menores de cinco años presentan actitudes de indiferencia hacia las vacunas, generalmente por falta de información o por tener información errónea sobre estas y por tanto ignorarlas por falta de interés y/o temor, por tanto, la estrategia de intervención de parte de la enfermera debe ir dirigida a brindar información clara, verídica y accesible sobre las vacunas. 3. La mayoría de niños menores de cinco años que viven en el AA. HH “Virgen de la Candelaria” presenta estado vacunal incompleto, es decir estos niños se encuentran susceptibles, al no lograr aún una inmunidad definitiva, intensa y duradera, de padecer enfermedades inmunoprevenibles.
Tesis

Chapter 3 discusses the problematic fictional indigenista film genre. Falling under the political ideology of indigenismo—discourses advocating for the social and economic integration of indigenous populations at the beginning of the twentieth century—the intended goal of the film genre was to introduce the “indigenous experience” to urban, mestizo audiences. Cinema held a unique position in this construction, but presented contradictory messages: it neither fully promoted nor totally negated integrationist procedures through the cinematic constructions of indigenous cultures. Within these representations, music played a crucial role in not just providing adequate changes in atmosphere but also in sonically depicting the indigenous experience. The chapter focuses on two films, Janitzio (1935) and María Candelaria (1944). These films both enforce exoticist representations that moved against integrationist discourses. While the cinematic interpretations indicate that modern society attempted to integrate these communities, the exoticist aural and visual representations of these communities amplified their Otherness.

This chapter looks at an especially interesting articulation of the posthuman within the indigenista films of Emilio “El Indio” Fernández. It identifies an attempt to modernize indigenous peasants by exposing their bodies to modern medicine. The chapter views these films in the context of Roberto Esposito’s “immunization paradigm,” a biopolitical theory that compares the medical process of immunization to the state’s role of subject creation. When a people lacks a natural immunity to a vice (improper performativity of race and gender in the case of these films), a new actor, such as the state, must step in and provide an artificial immunity. Using this theoretical framework, the chapter analyzes the films Río Escondido (1947), María Candelaria (1944), Enamorada (1946), and The Torch (1950). The readings suggest that we approach these films as allegories for a postrevolutionary society where immunological discourses prescribe appropriate gender and racial performativity for the nation.