Dissertations / Theses on the topic 'Mariotti'

L’abbé et avocat Agostino Mariotti (1724-1806) était bien connu dans la Rome du XVIIIe siècle. Comme la plupart des ecclésiastiques de son temps, il s’agissait d’abord d’un érudit : avocat de la Congrégation Sacrée des Rites, homme de lettres, fin connaisseur des langues latine et grecque, bibliophile, numismate, membre de l’Académie de l’Arcadie, mais aussi expert d’antiquités et grand collectionneur. En l’espace de plusieurs années il avait constitué une importante collection dont le noyau principal était formé par le musée Sacré. Avec celle-ci, particulièrement riche de peintures de toutes époques, Mariotti avait pour ambition de raconter aussi bien l’histoire de l’Église que la « Perfezione del disegno » en utilisant comme pivot l’œuvre de Michel-Ange.Ce travail de thèse vise d’abord à reconstruire la figure de l’avocat Mariotti et de sa collection, et de les mettre en perspective avec le contexte culturel de la ville de Rome au XVIIIe siècle. Les nouvelles sources retrouvées ont donc permis d’analyser la grande richesse de la collection, en complétant les informations disponibles sur cette figure aux multiples facettes, tombée presque entièrement dans l’oubli après sa mort, malgré les nombreuses œuvres de son recueil ayant rejoint les collections papales et se trouvant encore aujourd’hui conservées et exposées aux musées du Vatican.La première partie de la thèse reconstruit donc la biographie d’Agostino Mariotti, avec une attention particulière pour sa production littéraire et à ses relations avec les érudits italiens et étrangers de son temps. Son réseau est donc constitué principalement par des personnes avec lesquelles il partage ses lieux préférés de sociabilité, à savoir des religieux, des membres de l’Académie d’Arcadie, des artistes de l’Académie de Saint-Luc, ou encore des jésuites malgré le rôle joué par Agostino dans la suppression de l’Ordre.La deuxième partie se focalise sur la reconstruction de l’ensemble de la collection de Mariotti, partagée entre un musée Sacré, un musée Profane et un musée d’histoire naturelle. Les vastes sources documentaires retrouvées sont présentées et analysées afin de redonner au lecteur une image inédite et relativement exhaustive de cette riche et variée collection et ce, au-delà des seules peintures d’artistes « primitifs » pour lesquelles Agostino était connu jusqu’à nos jours.La dernière partie suit la dispersion des œuvres après la dissolution de la collection à la mort de son créateur. Une attention particulière est donnée à celles qui ont été vendues au Vatican en 1820, transaction pour laquelle nous disposons d’un grand nombre de sources documentaires et qui ont permis de connaître les estimations données lors de la vente. Une recherche complémentaire a aussi été menée pour identifier d’autres œuvres actuellement conservées aux Musées du Vatican.Grâce à notre travail, nous disposons maintenant d’une image bien plus accomplie de cet avocat consistorial et de sa collection qui était considérée à son époque comme « une des curiosités de Rome »
Abbot and lawyer Agostino Mariotti (1724-1806) was well known in 18th century Rome. Like most of the ecclesiastics of his time, he was first of all a scholar: lawyer of the Sacred Congregation of Rites, man of letters, expert of Latin and Greek languages, bibliophile, numismatist, member of the Academy of Arcadia and also specialist in antiques and great collector. Over the course of several years he had built up an important collection, the main core of which was the Sacred Museum. With his collection, particularly rich in paintings from all periods, Mariotti's project was to tell both the history of the Church and the “Perfezione del disegno”, using Michelangelo as a pivot.The aim of this thesis is to reconstruct the figure of the lawyer Mariotti and his collection, putting everything in perspective with the cultural context of the city of Rome in the 18th century. The new sources found have therefore made it possible to analyse the great richness of the collection, by supplementing the information available about this multifaceted figure, almost entirely forgotten after his death, despite many works of art from his collection has been acquired by the Pope and are still preserved and exhibited today in the Vatican Museums.The first part of the thesis therefore reconstructs the biography of Agostino Mariotti, with a particular attention to his literary production and his relationships with the Italian and foreign scholars of his time. His network is thus made up mainly of people with whom he shares his favourite places of sociability, namely religious, arcades, artists from the Academy of Saint Luke, or even Jesuits despite the role played by Agostino in the suppression of the Order.The second part focusses on the reconstruction of the entire collection of Mariotti, shared between a Sacred Museum, a Profane Museum and a Museum of Natural History. The vast documentary sources found are presented and analysed in order to give the reader a new and more complete picture of this rich and varied collection, beyond the only paintings of "primitive" artists for which Agostino was known until today.The last part follows the dispersion of the works of art after the dissolution of the collection on the death of its creator. Particular attention is given to those that were sold to the Vatican in 1820, a transaction for which we have a large number of documentary sources and which have also enabled us to know the estimates given during the sale. Further research was also carried out to identify other works currently kept in the Vatican Museums.Thanks to our work, we now have a much more accomplished image of this consistorial lawyer and his collection which in his time was considered "one of the curiosities of Rome"

L’avvento dell’insetto fitofago Fillossera, dapprima in Francia e poi nel resto dell’Europa e del mondo, attraverso barbatelle infette provenienti dagli Stati Uniti, ha mutato irrimediabilmente l’intero settore vitivinicolo. Prima dell’arrivo di questo patogeno la vite europea si sviluppava franca di piede, ovvero sulle proprie radici originarie, mentre oggi la stragrande maggioranza della viticoltura si fonda sulla pratica dell’innesto, che prevede l’unione del nesto, rappresentato dalle varietà europee di Vitis vinifera, su un portinnesto di origine americana. Quest’ultimo, infatti, poiché tollerante all’insetto, rappresenta l’unico rimedio totalmente efficace alla Fillossera. In questo contesto la viticoltura a piede franco risulta un’attività unica ed esclusiva, realizzabile solo in alcuni singolari areali che godono di particolari condizioni pedoclimatiche, come, in Italia, la fascia costiera della provincia di Ferrara. La seguente tesi offre un inquadramento generale sulla fillossera, sulla sua diffusione, sui mezzi di lotta impiegati per contrastarla e sulla sua ricomparsa, per poi concentrarsi sull’analisi del territorio ferrarese, individuando le peculiarità che lo rendono idoneo alla coltivazione delle viti franche di piede. A tal proposito, a seguito di un’intervista personalmente condotta ai proprietari di due aziende della zona ferrarese con esperienza di coltivazione di viti a piede franco (Azienda Agricola Mirco Mariotti e Azienda Agricola Corte Madonnina), vengono anche approfondite le dinamiche aziendali nella conduzione di viti non innestate, rispetto a quelle innestate. Grazie all’esperienza diretta dei due produttori, le considerazioni spaziano dall’ambito gestionale a quello commerciale, ponendo le basi per realizzare, per quanto possibile, un confronto tra le due tipologie di coltivazione, individuandone eventuali differenze, che interessano sia le proprietà vegeto-produttive delle viti che sensoriali dei vini che da esse derivano.

Depuis les années 1860 en Nouvelle-Calédonie, de nombreux textes évoquent les activités de la mine, son organisation, sa structure de commandement, la vie des mineurs et autres activités liées à la mine, les conflits entre les catégories sociales. L'attention se porte notamment sur Jules Garnier et son récit de voyage, sur les nouvelles de Baudoux et sa " Chanson des cobaleurs ", en passant par les romans et nouvelles de Mariotti, Quel langage spécifique est recrée par les textes littéraires ? Comment rendent-ils compte du véritable argot minier qui a existé et existe peut-être encore ? Ils témoignent surtout d'une partie de l'imaginaire de la mine développé en Nouvelle-Calédonie : celui qui s'est élaboré à travers le prisme changeant de l'idéologie coloniale de 1853 à 1953, c'est-à-dire, avec le souci d'écrire une " légende ", ou une "épopée " et de participer à la grandeur de l'empire colonial français. C'est, en effet, pendant cette période que la plupart des termes et des représentations -- notamment celles du pionnier -- qui servent encore à évoquer l'exploitation minière, ont été crées par les auteurs qui ont occupé l'espace littéraire de la Nouvelle-Calédonie. Pour traiter des représentations d'une notion ou d'une réalité dans un texte appartenant à la littérature, il a été nécessaire d'aborder le texte comme une construction. En effet, même les témoignages qui semblent marqués de la plus pure authenticité sont d'abord des faits de discours qu'il faut démonter, dont on décrit les relations dans un modèle qui est toujours dynamique. De même, les évolutions dans les représentations suivent ou anticipent les mutations historiques avec une temporalité qui propre à la vie imaginaire et symbolique des collectivités humaines.

Dissertação (mestrado) - Pontifícia Universidade Católica do Paraná, Curitiba, 2007
Bibliografia: f. [105]-[109]
Este estudo pretende refletir acerca da obra estética kantiana, mais especificamente abordar a noção de sublime. Parte desta reflexão tem como campo de trabalho, principalmente, as obras Observações sobre o sentimento do belo e do sublime e Crítica da fac
This study intends to reflect about the kantian aesthetic theory, more specifically an approach the notion of sublime. Part of this reflection is mainly have as works field the pieces Observation on the feeling of the beauty and sublime and Critique of ju

L’histoire biblique de Salomé est un vaste sujet qui passionne artistes et écrivains depuis longtemps. En musique, il semble toutefois plus présent au début du XXe siècle. L’œuvre testamentaire sur le sujet demeure encore aujourd’hui l’opéra de Richard Strauss, créé à Dresde en 1905. Pourtant, maints compositeurs vont également traiter la légende qui met en cause Salomé à la même époque, dont notamment Florent Schmitt, avec son ballet La Tragédie de Salomé et Antoine Mariotte qui s’inspirera, tout comme Strauss, de la pièce théâtrale éponyme d’Oscar Wilde pour écrire son opéra.Considérant la date de création de l’œuvre de Mariotte (1908) et l’existence du ballet de Schmitt composé en 1907, notre objectif est de comprendre pourquoi ces deux compositeurs se sont intéressés quasi simultanément en France à ce même sujet. Pour cela, nous nous concentrerons sur les rapports d’ordres historique, social, esthétique et musical qui uniront Salomé au symbolisme, avant d’orienter notre travail vers d’autres tendances de cette époque, comme l’orientalisme voire l’aspect psychanalytique du sujet, ainsi que vers l’étude des créations et des grandes représentations de l’œuvre.À travers cette approche comparative de La Tragédie de Salomé de Florent Schmitt et de la Salomé d’Antoine Mariotte, suivant leur conception, leur organisation et leur réception, nous pourrons conclure, outre la fascination, à la puissante représentativité de ce sujet dans la France musicale du début du XXe siècle
The biblical story of Salome is a vast subject that has inspired artists and writers alike for years. In music however, the story was evoked the most at the beginning of the twentieth century. To this day, the work of reference on the subject remains Richard Strauss’s opera composed in Dresden in 1905. And yet, numerous composers of the same era were to use the legend of Salome, namely Florent Schmitt with his ballet ‘The Tragedy of Salome’ and Antoine Mariotte. The latter, like Richard Strauss, sought inspiration for his opera from the play of the same name by Oscar Wilde.Bearing in mind the date of conception of Mariotte’s work (1908) and the existence of Schmitt’s ballet composed in 1907, our aim is to understand why these two composers, both in France, became interested in the same subject at practically the same time. To this end, we will concentrate on historical, social, artistic and musical accounts that link Salome to symbolism. Our work will then explore other trends of the time, such as orientalism and even the psychoanalytical nature of the subject. The final part of our study will deal with the premières and major performances of the work. Through this comparative study of the conception, organisation and reception of ‘The Tragedy of Salome’ by Florent Schmitt and of ‘Salome’ by Antoine Mariotte, we can not only conclude that the subject was a source of great fascination, but also that it had a strong influence on music in France at the beginning of the twentieth century

Cette recherche a pour objectif de proposer une lecture nouvelle de l’histoire la Maréotide, de ses paysages et de l’évolution de son occupation aux époques hellénistique et romaine. Elle se fonde sur une analyse approfondie des données archéologiques, y compris les plus récentes, mais aussi sur les sources textuelles et iconographiques, ainsi que sur l’ensemble des données cartographiques dont nous disposons. Cette région dont l’exploitation a largement contribué à l’essor de l’Alexandrie antique voit aujourd’hui ses vestiges disparaître à un rythme accéléré sous les coups de boutoir d’une urbanisation galopante et d’une exploitation intensive des terres. Mais elle a fait depuis de nombreuses années - et continue de faire - l’objet de recherches archéologiques : prospections extensives et fouilles programmées, menées notamment par l’auteur de ce travail. Cette étude se propose de regrouper une documentation dispersée et largement inédite et d’en offrir une synthèse interprétative originale. Elle vise aussi à suggérer de nouvelles pistes de recherche permettant de poursuivre l’étude de l’implantation de l’habitat et des installations agricoles, afin de mieux appréhender le développement du territoire de la Maréotide. En effet, le faible développement de la région à partir de la conquête arabe, ainsi que la nature même, semi-désertique et coupée du Delta, de la Maréotide des puits, ont fait que le faciès de cette partie du territoire alexandrin est resté quasiment figé jusqu’au début du XXe siècle. Les pistes de recherche que nous proposons se fondent, entre autres, sur l’étude des cartes topographiques de la fin du XIXe et de la première moitié du XXe siècle. Témoignages irremplaçables par la précision des détails qu’elles procurent, ces cartes reflètent assez fidèlement ce qu’était la Maréotide à la fin de l’Antiquité. Elles peuvent donc être analysées sous les prismes conjugués de la géographie, de l’archéologie, de la topographie et aussi de la toponymie, afin d’apporter de nouvelles informations pour une étude plus précise du développement de l’exploitation de la région, une exploitation qui ne débute réellement qu’à l’époque ptolémaïque
This research aims to set out an updated reading of the history of the Mareotid, of its landscape and of the evolution of its occupation in the Hellenistic and Roman eras. It is based upon a detailed analysis of the archaeological data, including the most recent, and textual and iconographic sources, as well as all the cartographic material that we have access to. This region, whose exploitation contributed greatly to the growth of Alexandria, is now experiencing the disappearance of its ancient remains at a rapid rate under the impact of galloping urbanisation and intensive exploitation of the land. However, over several years it has been, and continues to be, the object of archaeological research involving extensive prospections and systematic excavations conducted in particular by the author of this work. This study plans to gather together documentation that is scattered and largely unpublished and to propose a novel interpretative synthesis. It also aims to suggest new avenues of research that can follow the examination of the implantation of settlements and agricultural installations, in order to understand better the development of the Mareotid region. In effect, the sparse development of the area from the time of the Arab conquest, as well as the semi-desert nature of the Mareotid, cut off from the Delta and surviving on wells, have meant that the features of this part of Alexandria’s territory remained almost static up until the beginning of the 20th century. The avenues of research that we propose are based upon the study of topographic maps from the end of the 19th and the first half of the 20th century. The precise details of these maps reflect quite faithfully the state of the Mareotid at the end of antiquity. They can therefore be analysed through the combined prisms of geography, archaeology, topography and toponymy in order to provide new information for a more detailed study of the development and agricultural exploitation of the region, an exploitation that only really began with the Ptolemaic era

Deux sites archéologiques antiques du delta du Nil ont été analysés lors de cette étude paléoenvironnementale. Bien connus d'un point de vue archéologique, ils ont été analysés à travers un panel d’outils géoarchologiques afin de répondre à un ensemble de questions émanant des égyptologues et d’améliorer la compréhension du paléopaysage dans lequel ils s’inscrivent.Le premier site est celui d’Avaris. Située à la marge est du delta, à environ 60 km du trait de côte actuel, cette cité fut la capitale de la Basse Égypte durant le règne du peuple hyksos, au milieu du deuxième millénaire avant le Christ. L’occupation du site fut toutefois plus longue que la courte période d’occupation hyksos. L’histoire de la cité est intimement liée à celle de la paléo-branche pélusiaque, ancien bras du Nil aujourd’hui asséché, bien que des canaux actuels semblent réutiliser une partie de son tracé.Le site a été étudié dans une optique pluridisciplinaire, en mettant à contribution diverses techniques. Plusieurs campagnes de carottages sédimentaires ont permis d’explorer le système de chenaux anastomosés formant la trame de la topographie du site. Certains de ces chenaux ont fait l’objet de datations par luminescence stimulée optiquement (OSL), et, dans une moindre mesure, par radiocarbone. Les résultats de ces datations, combinés à des analyses sédimentologiques pratiquées sur les dépôts sédimentaires holocènes, telles que granulométrie et morphoscopie, ont débouché sur la reconstitution de l’histoire de la branche pélusiaque dans la région, et sa mise en relation avec l’occupation anthropique d’Avaris. L’étude de l’interaction entre l’Homme et son environnement s’est également traduite par la recherche de l’emplacement des bassins portuaires de la cité d’Avaris attestés par les archives antiques. Aucun outil à disposition n’étant à même de résoudre cette problématique de manière autonome, un ensemble de techniques complémentaires a été mis en œuvre. L’interprétation des prospections géomagnétiques et des indices archéologiques a appuyé les carottages et les analyses sédimentologiques. Cette approche synergique des outils et des méthodes a mis en évidence une zone particulièrement favorable à un usage portuaire, du fait de sa topographie particulière, résultant d’une morphogénèse pléistocène remaniée, de sa topologie, au cœur des implantations humaines et reliée aux chenaux principaux, et des faciès sédimentaires spécifiques observés. D’autres sites portuaires sont potentiellement présents, mais les présomptions dans ce sens sont moins probantes.Le deuxième site étudié est celui de Taposiris. Situé à l’extrémité ouest du lac Mariout, au nord du delta du Nil, la cité hellénistique de Taposiris est également un site portuaire. Une série de carottages sédimentaires a été analysée afin de comparer les différents milieux de sédimentation de la zone. Quatre grands types d’environnements ont été définis. Le premier est le lac Mariout, soit le milieu théoriquement naturel. Les trois autres environnements sont en revanche marqués par la présence humaine : le bassin portuaire lui-même a été étudié, ainsi que deux zones formant l’interface entre le port et le lac : un chenal reliant les deux milieux, et une levée de terre les séparant. L’impact de l’anthropisation a été mis en évidence dans les sédiments portuaires. La stratigraphie entre le lac et le port montre en effet des hiatus pouvant être directement liés aux activités humaines.Afin d’apporter de nouveaux éléments de compréhension des relations entre la cité de Taposiris et le lac Mariout, une approche utilisant des outils de modélisation mathématiques a été entreprise. En se fondant à la fois sur des hypothèses actualistes et sur des données anciennes, les courants aquatiques ont été reconstitués à l’échelle du lac. La situation favorable du port de Taposiris en termes de navigation et de protection contre l’accrétion sédimentaire des bassins a ainsi pu être mise en avant. Cette étude s’est en partie appuyée sur un programme de modélisation des courants dans le port de la Rome impériale (Portus). Tout en fournissant des réponses directes aux questionnements des archéologues, cette dernière étude a en effet permis de valider la pertinence de cet outil dans le cadre d’une problématique liée à la navigation et à l’accessibilité des ports antiques.Cette étude géoarchéologique montre l’importance cruciale de l’approche pluridisciplinaire dans ce type de recherche. La question des méthodes et outils employés en a été un élément récurrent, et seule une approche croisée des problématiques paléoenvironnementales aura pu permettre de la mener à bien
We studied two ancient archaeological sites of the Nile delta during this palaeoenvironmental study. These sites were well known from a archaeological point of view, and this knowledge was strengthened by a geoarchaeological approach. We aimed at answering specific questions of the Egyptologists, as well as enhancing the understanding of the palaeolandscape of these sites.The first site is Avaris. Located on the eastern margin of the delta, 60 km away from the modern coastline, this city was the capital of Egypt during the Hyksos period, in the middle of 2nd millennia BC. The settlement’s lifespan was however longer than the Hyksos period alone. The history of the city is linked to the history of the Pelusiac branch, a former arm of the Nile, nowadays drained, although modern canals seem to reuse some parts of the ancient branch. The site was studied in a pluridisciplinary fashion, and by using several tools and methods.Several coring campaigns allowed us to understand the anastomosing channels system that make the background of the site. Some of these channels have been dated by optically stimulated luminescence (OSL), as well as by radiocarbon. The results of this dating program, combined with sedimentological analysis made on the Holocene deposits, such as granulometry or morphoscopy, allowed us to reconstruct the history of the Pelusiac branch in the Avaris region, and to link its evolution to the human occupation.Another goal of the study, related to the interaction between man and its environment, was the search for the harbour basins of Avaris, mentioned in ancient archaeological archives. Several techniques had to be combined, since no single tool was able to solve this question by itself. Sedimentological analyses were backed up by geophysical surveys and archaeological findings. This combined approach put the emphasis on a specific area, especially well suited for harbour use. This area presents specificities in its topography, which morphogenesis results from the alteration of Pleistocene layers, in its topology, since it’s located in the centre of the city and linked to the two main river channels, and in its sedimentary facieses. Other potential harbour sites were also discovered, but we got less obvious clues for them.The second site is Taposiris. Located at western extremity of the lake Mariout, in the northwestern part of the Nile delta, the Hellenic city of Taposiris is also a harbour site. Sedimentary corings were analyzed in order to compare the various sedimentary deposition environments of the region. Four kinds of environments have been defined. The first one is the lake itself, a so-called natural environment. The other three environments are on the contrary linked to human activities. The harbour basin itself has been studied, as well as the two interface areas between the lake and the basin: the canal linking both of them, and a levy separating themselves from each other. The impact of anthropisation was observed in the harbour deposits. The compared stratigraphy of the natural and anthropised environments presents anomalies that can be traced back to human activities.In order to bring new comprehension elements about the relationship between the city of Taposiris and the lake Mariout, mathematical modelling of the water currents in the lake was undergone, by using both actualist hypothesis and ancient sources. The favourable situation of the harbour of Taposiris as far as navigation and protection against sedimentary accretion was highlighted. This study based itself on a similar modelling we did in the ancient harbour of Rome, Portus. As well as providing answer to precise archaeological questions, this last study also validated this tool as far as navigation and ancient harbour accessibility is concerned.This geoarchaeological study highlights the necessity of a pluridisciplinary approach in this kind of research. The question of which methods to use, and how to use them, was a mainstay of our work. Only a combined approach of the palaeoenvironmental problematic was efficient enough to complete this study

Hippolyte-Auguste Marinoni, né à Paris en 1823, orphelin de père de bonne heure, est placé en apprentissage dans la capitale à l'âge de douze ans. Dès octobre 1837, il obtient un brevet de tourneur mécanicien. Il entre en 1838 chez le constructeur de machines typographiques Pierre-Alexandre Gaveaux (1782-1844). En 1850 et 1851, Marinoni participe aux premiers essais concluants de la rotative à bobine et à clichés cylindriques de Jacob Worms pour Emile de Girardin. Une première mondiale ! A partir de 1866, Marinoni, à la demande de Girardin pour le journal La Liberté, dépose successivement deux brevets importants pour une presse rotative cylindrique à retiration et pour une machine typographique cylindrique à six margeurs. En novembre 1872 Marinoni livre toujours au journal La Liberté une des premières " rotative à papier continu " de France. A partir de 1882, Marinoni prendra la tête du Petit Journal. En 1890, Jules Michaud (1840-1921) son second gendre va créer la première rotative couleur au monde pour le supplément illustré du Petit Journal géré par Marie-Désiré Cassigneul (1835-1921) le premier gendre de Marinoni. Ce dernier suivant de très près la politique à la fois rédactionnelle, industrielle et financière des journaux de son empire, ce " Napoléon de la presse ", comme l'ont surnommé les journalistes américains en 1890, va faire du Petit Journal un média à la fois de masse et de progrès en s'efforçant d'intéresser le plus grand nombre aux questions d'intérêt général, aux enjeux de la Revanche et aux valeurs de la troisième République. Il va ainsi influencer et marquer jusqu'à nos jours le monde de l'information et de la presse occidentale. Marinoni est décédé en janvier 1904
Hyppolyte Auguste Marinoni was born in Paris in 1823. He lost his father when he was very young. He became an apprentice in Paris at the age of twelve. Two years later, in October 1837, he obtains a mechanic's certificate. In 1838, he starts to work for Pierre-Alexandre Gaveaux (1782-1844), builder of topographic machines. In 1850 and 1851, he is a member of the first team that uses successfully the rotary press device created by Jacob Worms for Emile de Girardin. The first team in the world. Girardin asks Marinoni to create new machines for the newspaper “La Liberté”, and in 1866, Marinoni register two important patents, the first rotary press, the second one for a new king of topographic machine. In 1872, Marinoni creates the first rotary press equipped with a paper roller. In 1882, he becomes the publisher of “Le Petit Journal”. His son-in-law, Jules Michaud, creates in 1890 the first colour rotary press in the world. It is used to print the illustrated to “Le Petit Journal”, edited by another of his son-in-laws, Marie-Désiré Cassagneul (1835-1921), the first gender of Marinoni has created a press empire and directs it industrially, financially and politically. American journalists call him “the Napoleon of the press”. At the end of the French Third Republic. . . It will influence the world of press and information until today. Marinoni died in January 1904

Au début des années 1890, Oscar Wilde choisit Paris comme terre d’élection et entreprend de s’y faire un nom. Bientôt connu comme l’auteur du Portrait de Dorian Gray et de Salomé, pièce d’inspiration symboliste écrite en français, la presse le chronique abondamment. En 1896, Aurélien-Marie Lugné-Poe, porte Salomé à la scène et lui offre les conditions d’une nouvelle réception parisienne. En 1902, Richard Strauss voit la pièce représentée à Berlin et s’en empare pour en faire le livret allemand d’un opéra auquel il donne, en parallèle, une version française. Dans un contexte socio-Culturel en mutation et dans un climat politique tendu entre la France et l’Allemagne, Salomé de Strauss arrive à Paris en 1907, accompagnée d’une réception critique exceptionnelle qui ne faiblira pas jusqu’à son entrée au Répertoire de l’Opéra en 1910.Salomé, d’Oscar Wilde à Richard Strauss, se trouve ainsi adoptée à plusieurs reprises par Paris, littéralement portée par les réceptions qu’elle y a reçues, jusqu’à devenir, en ses premières années, malgré des caractéristiques nationales étrangères plurielles et marquées, une œuvre où résonne un fort accent français. Elle peut être appréhendée comme une illustration des discours journalistiques et revuistes parisiens de la fin du XIXe siècle et du début du XXe siècle, dans une perspective verticale – sur une période d'une vingtaine d'années – et horizontale, à travers trois éclairages critiques. Telle que les écrits la montrent ou la façonnent en ses différents avatars, elle est peut-Être aussi une tentative réussie d’art total, héritière superlative du mythe de Salomé revisité en une œuvre-Tiroir, littéraire, dramatique, musicale
In the early 1890s, Oscar Wilde chose Paris as his adopted land, aiming at becoming famous. Soon known as the author of The Portrait of Dorian Gray and Salomé, a play inspired by the Symbolist movement and written in French, he triggered much curiosity on the part of the critics. In 1896, Aurélien-Marie Lugné-Poe, brought Salomé to the stage and provided the conditions of a new Parisian reception. In 1902, Richard Strauss saw the play represented in Berlin and used it to compose the German libretto of an opera of which he also, simultaneously gave a French version. Against the backdrop of a socio-Cultural context of change and political tension between France and Germany, Strauss’s Salome was performed in Paris in 1907, accompanied by a huge critical reception that would not weaken until it entered the Repertoire of the Opera in 1910. From Oscar Wilde to Richard Strauss, Salomé was thus adopted on several occasions by the Paris, literally sustained by the receptions that it received there, becoming, in spite of its several, marked foreign national characteristics, a work resounding with a strong French accent. Salomé’s critical reception can be seen as an illustration of the journalistic speech in Paris in the late nineteenth and early twentieth centuries, in a vertical perspective - over a period of twenty years - and horizontal, through three critical perspectives. Revealed by this kind of writing or shaped by it into its different types of metamorphosis, this play may also be a successful attempt at total art, superlatively embodying the myth of Salomé in its multiple literary, dramatic and musical dimensions

In this dissertation, I explore the musical prosody of the literary symbolists and the influence of this prosody on fin-de-siècle French music. Contrary to previous categorizations of music as symbolist based on a characteristic "sound," I argue that symbolist aesthetics demonstrably influenced musical construction and reception. My scholarship reveals that symbolist musical works across genres share an approach to composition rooted in the symbolist concept of musicality of language, a concept that shapes this music on sonic, structural, and conceptual levels. I investigate the musical responses of four different composers to a single symbolist text, Oscar Wilde's one-act play Salomé, written in French in 1891, as case studies in order to elucidate how a symbolist musicality of language informed their creation, performance, and critical reception. The musical works evaluated as case studies are Antoine Mariotte's Salomé, Richard Strauss's Salomé, Aleksandr Glazunov's Introduction et La Danse de Salomée, and Florent Schmitt's La Tragédie de Salomé. Recognition of symbolist influence on composition, and, in the case of works for the stage, on production and performance expands the repertory of music we can view critically through the lens of symbolism, developing not only our understanding of music's role in this difficult and often contradictory aesthetic philosophy but also our perception of fin-de-siècle musical culture in general.

La cité d'Alexandrie s'est développée sur un cordon littoral étroit, baigné au sud par le Maryut, lagune du delta du Nil qui s'est trouvée ainsi au coeur de l'économie industrielle et commerciale de la cité et de son arrière-pays depuis l'antiquité jusqu'à aujourd'hui. Dans ce riche contexte géo-archéologique, l'objectif de cette thèse de géomorphologie littorale a été de proposer une clef de lecture environnementale de l'histoire de l'occupation de la région du Maryut. L'analyse bio-sédimentologique des archives sédimentaires datées au radiocarbone, ainsi que la mesure du rapport isotopique du strontium dans des coquilles d'ostracode ont été utilisées pour reconstituer l'évolution hydrologique et géographique de la lagune à l'Holocène. La dépression du Maryut est transgressée par la mer vers 7,5 ka cal. BP. Les apports du Nil deviennent ensuite progressivement dominant dans le budget hydrologique, parallèlement à la progradation du littorale deltaïque. A partir de 5,5 ka cal. BP, nos données décrivent le retour progressif de conditions marines dominantes, associées à la réduction des débits du Nil, dans le contexte de la terminaison de la Période Africaine Humide. Cette lagune marine apparaît pérenne jusque 3ka cal BP, puis, dans le courant du 3ème millénaire BP, les intrants nilotiques redeviennent prépondérant. Ensuite, les archives sédimentaires et les données historiques disponibles décrivent une histoire environnementale contrastée est apparue corrélée à des phases de dynamisme et de récession agricole et met en évidence, selon nous, l'impact croissant des pratiques d'irrigation sur le fonctionnement du Maryut, situé en terminaison de la chaîne hydraulique
The ancient city of Alexandria was founded upon a narrow beach ridge, washed by the Maryut to the south. This Nile delta lagoon has been at the heart of the industrial and commercial economies of the city from Antiquity through to present day. Against the backdrop of this rich geoarchaeological context, the aim of this coastal geomorphology thesis is to elucidate the environmental history of the Maryut region.We have reconstructed the hydrological and geographical evolution of the lagoon during the Holocene using: (1) bio-sedimentology of radiocarbon-dated sediment archives; and (2) strontium isotopes in ostracod shells. The Maryut basin was transgressed by the sea around 7.5 ka cal. BP. Progressively, Nile inputs became dominant in the lagoon's hydrological budget, concomitant with the coastal progradation of the delta. After 5.5 ka cal. BP, our data attest to a gradual return to dominant marine conditions, which we link to a reduction in Nile flow in the context of the end of the African Humid Period. This marine lagoon seems to have been perennial until 3 ka cal. BP before Nile inflow became dominant, from the 3rd millennium BP until 0.8-0.9 ka cal. BP. The sediment archives and the historical data support an important retraction of the waterbody around 1 ka cal. BP, recorded by evaporite deposits. This was followed by a new highstand around 0.7 ka cal. BP before a retraction centred on 0.3-0.2 ka cal. BP. Since around 2000 years, this contrasting environmental history is correlated with phases of agriculture peaks and recessions and shows the increasing impact of irrigation practices on the functioning of the Maryut, located at the end of the hydrological conveyor

L’histoire biblique de Salomé est un vaste sujet qui passionne artistes et écrivains depuis longtemps. En musique, il semble toutefois plus présent au début du XXe siècle. L’œuvre testamentaire sur le sujet demeure encore aujourd’hui l’opéra de Richard Strauss, créé à Dresde en 1905. Pourtant, maints compositeurs vont également traiter la légende qui met en cause Salomé à la même époque, dont notamment Florent Schmitt, avec son ballet La Tragédie de Salomé et Antoine Mariotte qui s’inspirera, tout comme Strauss, de la pièce théâtrale éponyme d’Oscar Wilde pour écrire son opéra.Considérant la date de création de l’œuvre de Mariotte (1908) et l’existence du ballet de Schmitt composé en 1907, notre objectif est de comprendre pourquoi ces deux compositeurs se sont intéressés quasi simultanément en France à ce même sujet. Pour cela, nous nous concentrerons sur les rapports d’ordres historique, social, esthétique et musical qui uniront Salomé au symbolisme, avant d’orienter notre travail vers d’autres tendances de cette époque, comme l’orientalisme voire l’aspect psychanalytique du sujet, ainsi que vers l’étude des créations et des grandes représentations de l’œuvre.À travers cette approche comparative de La Tragédie de Salomé de Florent Schmitt et de la Salomé d’Antoine Mariotte, suivant leur conception, leur organisation et leur réception, nous pourrons conclure, outre la fascination, à la puissante représentativité de ce sujet dans la France musicale du début du XXe siècle
The biblical story of Salome is a vast subject that has inspired artists and writers alike for years. In music however, the story was evoked the most at the beginning of the twentieth century. To this day, the work of reference on the subject remains Richard Strauss’s opera composed in Dresden in 1905. And yet, numerous composers of the same era were to use the legend of Salome, namely Florent Schmitt with his ballet ‘The Tragedy of Salome’ and Antoine Mariotte. The latter, like Richard Strauss, sought inspiration for his opera from the play of the same name by Oscar Wilde.Bearing in mind the date of conception of Mariotte’s work (1908) and the existence of Schmitt’s ballet composed in 1907, our aim is to understand why these two composers, both in France, became interested in the same subject at practically the same time. To this end, we will concentrate on historical, social, artistic and musical accounts that link Salome to symbolism. Our work will then explore other trends of the time, such as orientalism and even the psychoanalytical nature of the subject. The final part of our study will deal with the premières and major performances of the work. Through this comparative study of the conception, organisation and reception of ‘The Tragedy of Salome’ by Florent Schmitt and of ‘Salome’ by Antoine Mariotte, we can not only conclude that the subject was a source of great fascination, but also that it had a strong influence on music in France at the beginning of the twentieth century