Dissertations / Theses on the topic 'Musique – Étude et enseignement (Secondaire)'

La thèse a permis d’approfondir des pistes de recherche sur les représentations spécifiques à propos de l’évaluation en Education musicale des enseignants du secondaire. La pré-enquête a été mise en place afin de chercher les raisons pour lesquelles une formation en évaluation musicale courte ne favorisait pas le changement des conceptions en matière d’évaluation formatrice. Nous avons vérifié l'hypothèse selon laquelle l'auto-évaluation en formation pourrait constituer un facteur clé dans le changement des représentations en Education musicale. Les perceptions qu'ont les stagiaires de la formation refléteraient la manière dont le changement des conceptions s’est établi, ou va s’établir. Savoir ce que les acteurs pensent et attendent d’une formation permet de pronostiquer la qualité du transfert. Nous avons tenté de répondre à la question : comment mettre en place un dispositif permettant d’évaluer les transformations relatives aux conceptions en matière d’évaluation ? Le suivi pédagogique "post-stage " est un véritable processus d’auto-évaluation : sans jugement de valeur, ni contrôle, l’entretien en "miroir " permet à l’enseignant de parler librement et d’analyser lui-même son parcours dans la formation. L'enquête a confirmé les premiers résultats de l’étude exploratoire relatifs aux problèmes rencontrés dans l’activité vocale et à la multiplicité des approches évaluatives au travers d'un "Q-test-vocal". Nous avons découvert que les jugements appréciatifs des enseignants sur un chant Pygmée étaient convergents et stables. Des profils évaluatifs ont émergé: des approches holistiques ou critériées; des pratiques d'évaluation centrées sur la production musicale (sommative) ou sur le processus formatif d'enseignement-apprentissage. Il est apparu que les enseignants de musique pratiquaient la notation dans toutes les activités musicales en classe sans véritablement la remettre en cause
The experimental research called “Q-test-vocal” lasted six months (December 2002 to June 2003). We discovered that the teachers assessed the vocal performance according to their personal instructive objectives. They found that peer assessment or self assessment were both very difficult. Although it was the first time that they had ever recorded their pupils and, they appreciated the process very much. They thought it was a very useful instrument of evaluation. The purpose of our study is divided into three parts: To analyse, to understand of the different forms (modes) of assessment used by the teachers and to identify how those forms lead to a final mark. To study the links between the teacher's practices in class and what they tell about their actual practices, specifically regarding to the different musical activities (vocal, instrumental, creative, auditory). To examine and focus on the changes of those concepts of those occur during interviews and to analyse their evolution in relation with specific factors of musical activities in secondary classes. In conclusion, the experiment shows that the evaluation of vocal performance is a crucial problem for music teachers who use different forms of marking and that their strategy for evaluation is not clear. The music teachers judged with a sommative assessment of final performance. They justified their marks with a subjective and holistic approach. And their appreciations and preferences were the same in January as they were in June. They showed no changes occurred towards favorite or disliked extracts

L’appréciation musicale est une compétence essentielle à développer en éducation musicale. Peu d’études ont été menées au Québec à ce sujet. Cette recherche a donc pour but d’étudier le phénomène de l’appréciation musicale avec l’intention de mieux comprendre ce concept et la façon dont il est enseigné aux adolescents dans les cours de musique à l’école secondaire. Afin de bien cerner l’objet de l’étude, le premier objectif consiste à définir le concept d’appréciation musicale à partir de la littérature scientifique en éducation musicale et des savoirs et des conceptions des enseignants et des élèves. Le deuxième objectif vise à documenter et analyser les savoirs pratiques des enseignants, relatifs à l’appréciation musicale, ainsi que la perception des élèves à propos des pratiques qui en découlent. Une approche inductive est utilisée, afin de mener cette recherche sur le terrain, en collaboration avec des enseignants de musique du Québec et leurs élèves. Dans l’esprit de l’approche collaborative (Desgagné, 2007), cette recherche a aussi comme but d’aider les enseignants et les élèvesà réfléchir sur leurs pratiques relatives à l’appréciation musicale.Trois enseignants et leurs élèves, provenant de diverses régions du Québec et de milieux socioéconomiques différents, ont participé à la recherche. L’analyse combinée des données qualitatives (questionnaires, observations en classe, entretiens individuels avec les enseignants et entretiens de groupe avec les élèves) et des données quantitatives (questionnaires) révèle que les enseignants et les élèves partagent des conceptions semblables sur l’appréciation musicale. L’appréciation musicale à l’école, telle que décrite par les participants dans la présente étude, semble prendre plus souvent la forme d’un processus d’écoute formelle (Dunn, 2014), laquelle peut être associée à la philosophie praxialiste (Elliott, 1997; Regelski, 2006), alors que l’écoute musicale effectuée en dehors du contexte scolaire adopte une forme qui s’apparente davantage à l’écoute intuitive, pouvant être associée davantage à la philosophie esthétique (Dunn, 1997, 2006, 2008; Peterson, 2006; Reimer, 2003; Zerull, 2006). De plus, les enseignants ayant participé à la recherche privilégient souvent des pratiques pédagogiques associées au paradigme de l’enseignement (Durand et Chouinard, 2012). Ils produisent, en grande partie, le matériel didactique qu’ils utilisent en classe et choisissent des extraits musicaux de styles variés. L’évaluation de la compétence Apprécier des œuvres musicales (MELS, 2007) est importante pour les enseignants ayant pris part à la recherche, elle demeure toutefois un défi pour certains. Pour leur part, les élèves disent qu’ils sont généralement intéressés par les activités d’appréciation musicale proposées par leur enseignant, et ils identifient des facteurs pouvant faciliter la réalisation des exercices d’appréciation et favoriser leur motivation. À la lumière des conclusions de cette étude, des pistes sont proposées pour guider les enseignants et les élèves dans l’enseignement et l’apprentissage de l’appréciation musicale.
Music appreciation is an essential competency that needs to be developed of music education. Few researchers have investigated this topic in the province of Quebec. The purpose of t his thesis is to better understand the concept of music appreciation and how it is taught in secondary music classrooms. The first objective of this research is to define the concept of music appreciation based on the music education literature and the tea chers’ and students’ conceptions. The second objective is to document and analyse the teachers’ practical knowledge and the students’ perceptions of this knowledge. An inductive approach was adopted in order to conduct this research in the field, in collab oration with music teachers and students from the province of Quebec. The goal of this study that employed a collaborative approach (Desgagné, 2007) was to help teachers and students to reflect on their practices concerning music appreciation. The combined analysis of qualitative data (observations, individual interviews with the teachers and group interviews with students) and quantitative data (questionnaires) revealed that teachers and students share similar conceptions regarding music appreciation. In school, music appreciation is conceived as a formal listening process (Dunn, 2014) by the participants, which may be associated with a paraxial philosophy (Elliott, 1997; Regelski, 2006) , while music appreciation that takes place outside of an educational context resembles intuitive listening practices, which could be associated with an aesthetic philosophy (Dunn, 1997, 2006, 2008; Peterson, 2006; Reimer, 2003; Zerull, 2006). The teachers who took part in the study often adopted pedagogical practices based on the teaching paradigm (Durand et Chouinard, 2012) . For the most part, they created their own teaching materials and the musical selections w ere chosen from diverse styles and periods. Evaluating the music appreciation competency (MELS, 2007) was important for the teachers, although it remains a challenge for some of them. As for the students, they found their teachers’ music appreciation activ ities interesting, and they identified factors that have the potential to facilitate the teaching and learning of music appreciation in addition to fostering their motivation. Guidelines for teaching and learning music appreciation are proposed.

La présente thèse a pour objet d'identifier les valeurs déclarées par 191 enseignants d'Éducation musicale en collège, d'examiner le lien entre ces valeurs et l'histoire de la discipline mais également l'histoire personnelle et le rapport aux savoirs musicaux de ces enseignants. La constitution de corpus de textes officiels, les méthodes d'enquête (questionnaire, entretiens post-observations), l'analyse des discours des enseignants et des textes officiels, les principes de catégorisation ont autorisé tantôt l'inférence de valeurs, tantôt le recueil de valeurs exprimées explicitement. Quelle que soit la manière d'aborder la problématique des valeurs –implicite, explicite – les enseignants font des valeurs morales et éthiques une priorité sur les valeurs esthétiques et intellectuelles. Une tension (sorte d'interférence) se noue entre valeurs morales et esthétiques ; cette tension se mue en une hésitation entre fondements subjectifs et objectifs, à donner aux jugements de valeur, lorsqu'il s'agit d'évaluer l'objet musical. Pour les enseignants interrogés à titre personnel, les critères généraux et particuliers de jugements de valeur ont principalement trait au ressenti du récepteur ainsi qu'à la composition, dans une posture subjectiviste. En revanche, au titre d'enseignant, ils demandent à l'élève d'avoir une posture objectiviste. Ces enseignants, non relativistes, non postmodernes, seraient, dans leur rapport à l'esthétique, plutôt goodmaniens face aux élèves et plutôt kantiens à titre personnel. Les formations reçues semblent avoir eu plus d'influence sur les valeurs déclarées que les concours de recrutement ou encore les textes de programmes
The purpose of the thesis is to identify the values declared by 191 teachers of music in junior high schools, to study the link between these values and the history of the subject, to examine the personal history of these teachers as well as their relation to knowledge of music. The collection of samples of official texts, the methods of investigation (questionnaires, interviews after observations), the analysis of discourse of these teachers and that of official texts, and the principles of categorising have, at times, enabled the inference of values, at others, the collection of values explicitly declared. Whatever the way of dealing with the question of values might be – be it implicitly or explicitly- teachers give priority to moral and ethical values over aesthetic and intellectual values. There is some tension (some sort of interference) between moral and aesthetic values; this tension turns into hesitation between subjective and objective bases for their judgments of value when it comes to assessing the musical object. For teachers interviewed in a personal capacity, the general and specific criteria for their judgments of value are linked to the feeling of the receiver as well as to the composition, adopting therefore a subjectivist attitude. However, as teachers, they require from their pupils an objectivist attitude. These teachers, who are non relativist, non postmodern, would, therefore, be rather ‘Goodmanian' in their relationship to the aesthetic when confronted to pupils, and rather ‘Kantian' in a personal capacity. The training they have had seems to have had more influence upon their declared values than competitive examinations or national curricula

Après les événéments dans les banlieues en décembre 2005, l'école est interrogée sur la mixité sociale, l'intégration sociale et la transmission culturelle. Cette dernière est au centre de l'action du pédagogue. Un détour par des textes majeurs de l'histoire de l'éducation en France depuis la Révolution jusqu'à nos jours, révèle combien l'écart entre la culture de l'élève et la culture scolaire est déterminant. Les concepts de champs, d'habitus et de violence symbolique empruntés à la sociologie de Pierre Bourdieu, nous aident à comprendre ce qui se joue dans la confrontation culturelle au collège. A travers des expériences menées dans des classes de musique au cycle central, nous tentons de montrer comment la prise en compte du capital culturel de l'élève dans le cadre du cours d'éducation musicale est de nature à modifier le rapport des élèves aux apprentissages et à leur permettre de s'ouvrir à d'autres horizons culturels.

La thèse a pour objet d’étude ce qui s’enseigne et ce qui s’apprend en éducation musicale au collège en cycle 4. Elle s’intéresse plus spécifiquement aux démarches d’évaluation formative et à l’évaluation soutien-d’apprentissage abordées dans une perspective didactique. Notre attention porte sur les pratiques de régulation didactique de trois enseignants dans les activités de perception et de production. Le cadre théorique croise les concepts forgés dans le champ des recherches sur l’évaluation formative et dans celui des recherches en didactique afin de rendre compte du processus de transmission-appropriation de savoirs. Le recueil de données s’appuie sur des données prélevées in situ couplées à des entretiens ante et post séance sur une séquence d’enseignement complète. Les analyses micro-didactiques que nous avons menées permettent de montrer que les régulations sont souvent interactives et se produisent surtout lors de l’activité de production. Elles sont pilotées par les enseignants qui agissent sur l’autorégulation des élèves pour intervenir le plus souvent sur un problème vocal comme la justesse de la voix, la coordination vocale … Des outils didactiques tels l’utilisation du piano par l’enseignant, la production d’un geste corporel par les élèves sont utilisés pour tenter de favoriser ce processus d’autorégulation. L’étude du contenu des régulations permet par ailleurs d’interroger l’épistémologie pratique des enseignants qui font appel d’une part à des savoirs experts et d’autre part à des expériences musicales extra-scolaires pour construire des dispositifs didactiques favorisant entre autres l’apprentissage de la justesse et l’implication vocale des élèves
The purpose of the thesis is to study what is taught and what is learned in music education at the middle school level in Cycle 4. It deals with formative and learning support assessment approaches from a didactic perspective. It focuses on the didactic regulation practices of three teachers in perception and production activities. The theoretical framework cross-references the concepts forged in the field of formative evaluation research with those in didactic research to reflect the process of knowledge transfer-appropriation. The data collection is based on data collected in situ combined with ante and post session interviews in a complete teaching sequence. The micro-didactic analyses carried out show that regulations are often interactive and occur mainly during production activities. They are controlled by teachers who act on students’ self-regulation, to intervene more often on a vocal problem voice accuracy, vocal coordination. In turn, the teachers react and intervene when there is a problem with voice accuracy or vocal coordination. To accomplish this the teacher can use didactic tools such as the piano, body gestures and/or « a capella » melodies. The study of the content of regulations also makes it possible to question the practical epistemology of teachers who call on expert knowledge on the one hand and on the other hand on extracurricular musical experience to build didactic devices that promote, among other things, the learning of accuracy and the vocal involvement of students

Cette thèse de doctorat se propose d'interroger les liens entre culture légitime, culture scolaire et cultures juvéniles sur un terrain très spécifique et pouvant apparaître à première vue comme un « petit objet » : l'enseignement de la musique au collège. En effet, ce lien s'est profondèment renouvelé du fait d'évolutions concomitantes de ces trois dimensions de la culture, par ailleurs très poreuses les unes par rapport aux autres. Si l'affinité élective entre culture scolaire et culture légitime a été souligné par Pierre Bourdieu et Jean-Claude Passeron, de nombreux travaux ont montré que les savoirs scolaires tendent depuis plusieurs décennies à se décloisonner et à s'ouvrir davantage à l'expérience quotidienne des élèves, tandis que le consensus sur les canons culturels devant être transmis par l'École se fait moins fort. Le cas de l'enseignement scolaire de la musique, qui occupe à la fois une place dominée dans le curriculum et une position médiane entre « culture libre » et « culture scolaire », permet de saisir sous une forme presque pure les tensions pouvant exister entre cultures juvéniles et cultures scolaires dans le cadre du processus de diversification des répertoires culturels mobilisés par l'Ecole. A travers une étude des textes officiels de la discipline depuis 1938, une enquête par observations et entretiens de cours de musique dans des établissements contrastés du point de vue socio-scolaire, et une analyse secondaire des données de l'enquête par panel du Ministère de la culture sur les univers culturels des adolescents, la thèse montre le déplacement et le brouillage des hiérarchies culturelles via l'émergence de la norme de l'éclectisme éclairé
This research explores the connections between legitimate culture, school culture, and youth cultures, drawing on the study of music education in middle and high school, a case study that might appear as a "small object" at first sight. Yet my research emphasizes the ever changing relationships between three forms of culture delineated above. Though Bourdieu and Passeron have analyzed the elective affinities between school culture and legitimate culture, many recent works have emphasized in contrast how school curricula are currently changing in order to incorporate the daily and profane experiences of students. In parallel, observers have noted a decline in the consensus over the classical canon to be taught to the students. Within this larger trend, the case of music is particularly interesting since music education is a dominated discipline within school curricula, but also on of the disciplines where teachers make particular efforts to incorporate the profane experiences of students. Hence, it affords a better understanding of the tensions between youth cultures and school culture, in the broader context of the diversification of cultural repertoires gradually integrated in the curriculum. More specifically, my research relies on several types of data : an analysis of the programs of musical education since 1938, observations and interviews conducted with middle and high school students and their teachers, and a quantitive analysis of the survey of the French Ministère de la Culture on the cultural universes of youths. My analysis documents the shifting of cultural hierarchies with the emergence of the norm of "enlightened eclecticism"

La these examine le rapport entre education musicale et identite nationale en allemagne et en france tel qu'il s'etablit a l'aube du dix-neuvieme siecle sur le socle des theories esthetiques du dix-huitieme siecle, theorie de l'imitation, puis theorie esthetique romantique. Elle considere l'evolution de ce rapport dans les deux pays jusqu'a la mise en place des politiques publiques de l'enseignement musical apres la seconde guerre mondiale. Le premier chapitre traite de la theorie des beaux arts et de sa contestation par la pensee romantique autour de la musique et releve les implications politiques de cette revolution esthetique. Le second chapitre traite de l'institutionalisation de l'enseignement musical en prusse et en france. Le troisieme chapitre traite de l'enseignement musical populaire au dix-neuvieme siecle. Le dernier chapitre traite de la participation de l'education musicale au developpement des nationalismes a partir de 1870
The aim of this thesis is the study of the relation between musical education and national identity. The first chapter deals with the esthetic theories of the eighteensh century, theory of imitation and romantic theory about music and their political implications. The second chapter deals with the institutionalisation of musical education in prussia and in france. The third chapter deals with the popular musical education in the nineteenth century. The last chapter deals with the participation of musical education in the development of nationalisms since 1870

La question de la mathématisation de la biologie se pose actuellement dans sa dimension discipline de recherche. Par voie de conséquences, elle se pose également, du point de vue didactique, dans son enseignement au collège et au lycée. Une analyse est effectuée concernant le savoir à enseigner à propos de trois exemples : les biostatistiques, la topologie, les modélisations formelles des systèmes dynamiques. Cette analyse fait appel à l'épistémologie et à l'histoire des sciences. En particulier, l'historique de l'émergence des biostatistiques est effectué. Ce travail montre l'intérêt didactique de la prise en compte de ces domaines dans l'enseignement de la biologie. Cette question est également l'occasion d'interroger le rapport qu'entretiennent entre elles deux disciplines scolaires. Ces éléments vont dans le sens d'une conception positive et ouverte des disciplines scolaires. Enfin, une enquête permet de caractériser trois relations identitaires, de professeurs stagiaires de S. V. T. , aux mathématiques. Ces constats montrent l'importance de la formation initiale et continue des enseignants de cette discipline, en vue de la maîtrise d'une culture scientifique minimale.

En quoi le recours aux technologies interactives de l'information et de la communication (tic) est-il susceptible d'aider a ameliorer l'enseignement de la geographie au secondaire et comment degager les conditions de leur integration reussie en classe constituent l'objet de la these. Apres une introduction detaillant les contextes scientifique et technologique et explicitant la problematique et la methodologie utilisees, une premiere partie examine les enjeux didactiques et technologiques au regard des besoins d'une geographie scientifiquement renovee. Dans les seconde et troisieme parties, l'auteur dresse un etat de l'art en matiere de technologies educatives, s'interroge sur la signification de l'emergence du multimedia et presente des exemples d'utilisation reussie des tic dans l'enseignement de la geographie. Il constate pourtant le faible usage des tic dans l'enseignement et cherche a l'expliquer par une approche historique, un analyse des attitudes et des representations des acteurs face aux tic et une etude des conditions d'usage didactique de ces dernieres. Des voies susceptibles de faciliter l'integration des tic dans l'enseignement sont alors degagees. L'auteur, plaidant pour le developpement d'applications didactiques, estime urgente la conduite de recherches visant a serier la specificite du multimedia. Une recherche sur les modalites de combinaison efficace des canaux visuels et sonores en un meme message multimedia, presentee en quatrieme partie, aboutit a une serie de preconisations qui mettent en evidence le role preeminent du son. En conclusion, l'auteur insiste sur l'interet d'un usage didactique des tic, moyens d'un apprentissage actif de la geographie mais souligne que pour etre efficace, un tel usage suppose la mise en oeuvre d'une pedagogie de communication qui induit une remise en cause de la conception traditionnelle de l'enseignement et implique une modification importante de la place et du role de l'enseignant dans la classe. Un important effort de formation pedagogique et non simplement technologique des enseignants est des lors indispensable
Two main questions constitute the object of this thesis : how can the school use of interactive information and communication technologies (tic) help to improve the geography teaching at the secondary level ? how to release the conditions of their efficient integration in the class-room ? after an introduction detailing the scientific and technological contexts and clarifiying the problematic and methodology used, a first part studies thoroughly the didactical and technological stakes for a geography close to the actual scientific realities. In the second and third parts, the author asks for on the meaning of the emergence of multimedia technology and presents some efficient didactical uses of tic in geography teaching. Then, from an historical and technical approach and from some researches both on the attitudes and representations of the actors and on the conditions of didactical use of tic, some orientations for facilitating the integration of tic in the school system are proposed. There is a great interest to develop some didactical applications of multimedia system. But, multimedia is still a very bad known new technology. One research on the modalities of combination of visual and audio chanels in a same multimedia message is presented in the forth part. A set of recommendations which ends up to the prominent part of the sound channel is proposed. In conclusion, the author insists on the fact that tic must be considered as didactical ressources, tools to practice geography rather than to simply learn it, but emphasizes on an important difficulty. A didactical use of tic implies to bring a pedagogy of communication into play which induces important changes both in the traditional conception of french teaching and in the place and the action of teachers in the class-room. Among the great number of acts to do, a pedagogical teaching rather than a technological teaching of the teachers constitutes the main aspect

Cette étude comparative essaie de dégager le type de formation cognitive et idéologique dispense par les manuels d'enseignement de philosophie et de psychologie aux élèves du cycle secondaire dans le monde arabe. Elle porte essentiellement sur le contenu des manuels libanais, égyptiens, saoudiens, algériens et sud-yéménites pour préciser leurs points de convergence et de divergence. Notre analyse a permis de constater que la formation cognitive favorisée par les manuels arabes n'aiguise que modérément l'esprit critique. Idéologiquement, ces manuels sont a cheval entre l'idéalisme et le matérialisme au niveau des textes, alors qu'au niveau des citations c'est l'idéalisme qui l'emporte
This comparative study is an attempt to identity the type of cognitive and ideological formation that is instigated by philosophy and psychology books used in secondary schools in the Arab world. In the study an examination was made of the contents of those books that are currently in use in Lebanon, Egypt, Saudi Arabia, Algeria and south Yemen in an attempt to explore the convergences and divergences between them. It was thus concluded that the cognitive formation that is propagated by Arab books makes only a slight contribution to the development of students' critical reasoning. As for the ideological formation, these books swing in there texts between idealistic and materialistic tendencies in contrast with the accompanied citations which suggest a distinct idealistic tendency

Ce travail se propose d'améliorer la connaissance des déterminants individuels et contextuels de la réussite en éducation musicale en classe de 6e. Trois axes principaux structurent la recherche : les inégalités sociales d'acquisitions, les effets enseignants et l'impact de l'intérêt des élèves pour les activités du cours. Deux tests musicaux (l'un en début d'année, l'autre à la fin) ont été administrés à 1184 élèves bourguignons. Des questionnaires destinés aux différents acteurs (enseignants et élèves) ont permis de collecter des données variées. L'ensemble des données a été analysé à l'aide de modèles multivariés. Les résultats montrent que 1°) les pratiques musicales développent des compétences et qu'elles expliquent l'effet de l'origine sociale sur les acquis musicaux en début d'année ; 2°) les effets enseignant expliquent environ 6% de la variance des scores finaux entre élèves en éducation musicale ; 3°) les facteurs contextuels qui ont des effets significatifs sur les progressions sont tous dirigés vers le développement des acquisitions des élèves ; 4°) l'intérêt des élèves influence leurs acquisitions et est lui-même fortement dépendant de leur niveau scolaire musical et dans les disciplines générales.

Les inegalites de performances scolaires des eleves issus des differents groupes sociaux s'accentuent au fil des annees d'etudes, notamment en mathematiques dans l'enseignement secondaire. L'etude conjointe des trajectoires des eleves (et de leurs points de vue), des proprietes sociales des familles et du fonctionnement de l'ecole, conduit a distinguer deux sources d'accroissement des inegalites. Les differenciations socio-scolaires renvoient aux inegales transmissions familiales qui peuvent faciliter les acquisitions scolaires. En mathematiques, les familiarisations prealables aux jeux scolaires suffisent rarement, et l'accompagnement regulateur de l'entourage familial s'avere determinant aussi, les differenciations intra-scolaires a l'avantage des eleves en "tete de classe" vont generalement dans le meme sens, mais produisent aussi "des miracules". Les possibilites d'interactions fructuruses avec l'enseignant, l'acces au sens des activites scolaires et les chances d'y trouver satisfaction augmentent avec la hauteur du rang occupe dans la classe. C'est le traitement des differences a l'interieur de l'ecole qui rend si decisives les differences liees a l'origine sociale
The disparities of scholarly attainments (school performances) of the pupils coming from different social groups increase, in the course of school years, particularly in mathematics in secondary education. The linked study of school trajectories of the pupils (and of their view points), of the social family characteristics and of the functioning of the school leads to distinghish two sources of increasing inequalities. The socio-educational disparities send back to the unequal family transmissions likely to make easier school acquisitions. As regards mathematics, the previous familiarity with school games is seldom sufficient, morever the regulating accompaniment of the family circle proves also determinating. The intra-educational disparities privileging the top pupils go in the same direction, yet they can also produce "miracoulously gifted cases. The possibilities of fruitful interactions with the teacher, the access to school actvities and the chances of dreiving some satisfaction from them, increase with the rank of

Pour étudier la démonstration nous adaptons le cadre théorique de Toulmin, sur les arguments de plausibilité et de nécessité, à la théorie anthropologique du didactique de Chevallard. Les validations de l'enseignement des mathématiques sont la double transposition des démonstrations de l'institution mathématique (qui produit le savoir) et des validations, argumentations ou preuves, d'autres institutions (comme la "vie quotidienne"). L'étude diachronique des programmes du collège-lycée en France, et du Gymnasium en Bade-Würtemberg, confirmée par l'étude de manuels, montre que la démonstration est devenue explicitement un objet à enseigner, contrairement aux cas des Hauptschule et Realschule. Ces programmes recommandent l'usage de différents types de validation (argumentation, preuve) et d'arguments (pragmatiques, sémantiques, syntaxiques) suivant leurs fonctions et les moments ; on retrouve dans des leçons sur la démonstration l'influence des fonctions de la validation dans les différents genres de tâche (découvrir, contrôler, changer de registres. . . ). Malgré les difficultés linguistiques, institutionnelles et culturelles liées à la comparaison, l'examen des validations de théorèmes de cours dans les manuels et de démonstrations produites par des élèves montre des similitudes quant à la cohabitation des différents types d'arguments et différentes fonctions de la validation. On observe des différences sur les types de technologie ou de technique mis en œuvre et sur le poids donné aux types d'arguments et aux registres utilisés, avec une explication liée aux conditions institutionnelles (moment considéré, contrat, fonction privilégiée, organisation de l'enseignement. . . )
For the study of the proof we adapt Toulmin's theoretical frame on arguments of plausibility and arguments of necessity to Chevallard's anthropological theory of didactics. The validations of mathematic teaching are the double transposition of proofs from the mathematical institution (producing the knowledge) and validations (argumentations and proofs) from other institutions (like the "daily life"). The diachronic study of curricula of French “collège-lycée” and of German Gymnasium (in Baden-Württemberg), confirmed by the study of textbooks shows that proof is explicitly taught as opposed to the cases of Realschule and Hauptschule. These curricula advise the use of different types of validation (argumentation, proof. ) and arguments (pragmatic, semantic, syntactic) depending on the functions and when they are introduced: The influence of the functions of validation on the different types of tasks (discovering, controlling, changing registers. . . ) is also observed in lessons on proof. In spite of linguistic, institutional, and cultural difficulties in comparing France and Germany, the study of validations, of class theorems in textbooks, and of proofs produced by students, shows similarities about combining different types of arguments as well as different types of functions. Differences are observed on the types of technology and technique involved in the validation and on the weight given to different types of arguments and registers used, with an explanation related to the institutional conditions (moment of introduction, didactical contract, function, educational system. . . )

Le but de ce travail etait d'identifier les conceptions d'eleves et d'etudiants francais ou tunisiens sur la conduction electrique dans les piles electrochimiques, de mettre en uvre une sequence de remediation et d'en evaluer les effets a court et a long terme. Cent lyceens (de 16 a 17 ans) et soixante-quatre etudiants ont participe a cette etude. La demarche de recherche mise en place associe un questionnaire et des entretiens semi-directifs bases sur l'observation de dispositifs experimentaux et utilisant la technique prediction-observation-explication decrite par white. Les nombreuses conceptions reperees ont pu etre reliees a l'assimilation du courant electrique a un deplacement d'electrons, meme dans les electrolytes. L'absence de liaison entre le mouvement des ions et le courant electrique, tres repandue aussi bien en france qu'en tunisie, constitue un obstacle a la construction des concepts necessaires a la comprehension des piles electrochimiques. Quelques facteurs de persistance des conceptions ont ete analyses. Une sequence d'enseignement fondee sur les resultats de l'etude des conceptions et comportant trois seances de deux heures a ete testee sur deux classes, en france et en tunisie. Dans chaque classe, un groupe experimental ayant suivi l'enseignement de la sequence et un groupe temoin ont ete constitues et leurs performances a des tests avant l'enseignement, une semaine puis un an apres l'enseignement ont ete comparees. Le changement conceptuel induit par la sequence a ete evalue sur le plan des performances scolaires mais aussi sur le plan des attitudes, de la coherence des reponses et de la modification des niveaux des reponses. Cette evaluation montre que la sequence a produit l'effet attendu et qu'elle pourrait etre utilisee en classe pour ameliorer l'enseignement.

Cette recherche de type curriculaire porte sur la transposition didactique du concept de fonction dans l'enseignement secondaire en France (classes de 2nde et 1ère) et en Palestine (classes de 10ème, 11ème et l2ème). La première partie présente la problématique, les cadres théoriques et la méthodologie. La deuxième partie est consacrée à la détermination du rapport institutionnel aux fonctions dans les deux institutions à travers l'analyse des programmes et manuels. La troisième partie concerne l'étude du rapport personnel des élèves à l'objet fonction, elle correspond à la partie expérimentale de notre recherche et est effectuée à l'aide d'un questionnaire. Cette étude comparative met en évidence le poids de l'organisation institutionnelle sur les connaissances acquises par les élèves. Concernant plus particulièrement le projet curriculaire, elle projette également quelques lumières sur les organisations mathématiques relatives au thème mathématique des fonctions
This curricular-type research is concerned with the didactical transposition of the concept of function at secondary teaching level in France (corresponding to 10th and 11th grades) and Palestine (10th, 11th and 12th grades). In the first part, we present our problematic, theoretical frames and methodology. The second part handles out the study of the "institutional relation" to the concept of function in each one of the two teaching systems through the analysis of syllabus and textbooks. The third part is concerned by the study of the "personal relation" of students to the same object, it corresponds to the experimental part of our research and relies on a questionnaire. This comparative study reveals the institutional organisation weight on the knowledge acquired by students. Concerning more specifically the curricular project, it brings some light on mathematical organisations relative to the mathematical theme of functions

Quelle place la litterature etrangere occupe-t-elle dans les pratiques des enseignants ? depuis le debut du siecle les instructions officielles en recommandent l'etude. Depuis trente ans les manuels de litterature inserent des textes etrangers selon un nombre et des dispositifs variables. Enfin le champ culturel s'ouvre plus largement au domaine etranger. Cependant pour leur part les enseignants font peu etudier cette litterature qui se retrouve marginalisee en depit d'un contexte plutot favorable. Leurs reticences imposent de repondre a deux questions : pourquoi et comment l'enseigner ? trois objectifs intimement lies en definissent l'interet : litteraire, culturel et humain. Montrer les interactions entre litteratures, leurs influences dans l'histoire des formes, des mouvements et des idees, elargir les horizons vers d'autres cultures, contribuer a la formation de la personne a travers la decouverte de l'autre. L'approche des textes repose sur les pratiques utilisees en lycee : groupement de textes et surtout oeuvre integrale dont l'etude doit etre privilegiee. La demarche se fonde sur une problematisation rigoureuse des objectifs afin de proceder a un ancrage dans l'histoire litteraire. Elle repose sur des confrontations et des mises en relation qui montrent la circulation des formes et des idees : l'intertextualite. Plusieurs entrees illustrees d'exemples permettent d'activer ce mode de relation des textes : etude des formes et des genres, des mouvements, des themes, des mythes, des reecritures.

Le projet de recherche s'intéresse à la période de la transition entre l'école primaire et l'école secondaire. Parmi plusieurs facteurs nommés dans les recherches menées dans ce domaine et qui peuvent être à la source des difficultés des élèves, nous nous intéressons plus particulièrement à la correspondance entre les structures curriculaires de deux programmes pour l'enseignement de la géométrie. Nous nous sommes référés aux différents cadres théoriques et méthodologiques (Van Hiele, 1959/1984; Vergnaud, 1991; Boublil-Ekimova, 2010) afin d'analyser leur pertinence mathématique et didactique. Cette analyse nous a permis de constater que certains savoirs sont absents des programmes alors que d'autres ne sont pas présentés dans un ordre logique qui respecte la progression dans la construction des concepts mathématiques. À la suite de ces constats, et en nous appuyant sur les éléments ressortis du cadre théorique, nous proposons une description qui correspond à notre vision de la progression des apprentissages des savoirs essentiels visés aux quatre cycles de l'enseignement (trois cycles de l'enseignement primaire et le premier cycle de l'enseignement secondaire).

En France, Les Harmonies Amateurs sur le plan organisationnel, culturel et social, sont presque comme au Brésil. Elles sont réunies en sociétés musicales qui prêtent des instruments et enseignent la musique, jouent dans des fêtes religieuses, des événements publics etc. De plus, la principale différence se trouve dans le facteur éducatif. Il existe un schéma d’orientation pédagogique du Ministère de la Culture qu'indique le cursus et les connaissances à acquérir divisés par cycles. Il existe aussi, la Confédération Musicale de France (CMF) qui regroupe des écoles de musique et conservatoires, ainsi que des écoles internes à certaines associations. Elle organise aussi le développement pédagogique à travers des publications comme le « guide pédagogique », des stages, des colloques, des concours pour fournir des diplômes, etc. , qui permet une homogénéité de l'éducation et de l'évaluation en France. Cette thèse a analysé de façon détaillée la pédagogie musicale utilisée dans certaines harmonies amateurs en France et les résultats pourront être appliqués dans les harmonies amatrices brésiliennes, dans le but de transformer sa pédagogie de manière plus efficace
In France, just as in Brazil, amateur wind orchestras are brought together by musical organisations. There exists however a major difference in their training. In 1982, the French Culture Minister set up a schema for educational guidance, indicating the curriculum and knowledge to be acquired at each level of training at national musical teaching institutions. These changes were systematized by the CMF. This research relating to a current doctoral project, analysed in detail the CMF's educational procedure and the methods used in certain French amateur wind orchestras linked to this organisation. We employed a case study method of investigation, divided into numerous axes. Our findings show that musicians who undergo their musical training within a French amateur wind orchestra, can reach the same level of study as students from traditional schools. In turn they can access large academic and professional musical institutions. Despite the 2008 Brazilian law obliging schools to teach music, a lack of framework and professionals has made this impossible. Even today therefore, despite their weaknesses, amateur wind orchestras help bridge the gap, making up for this lack of teaching. A detailed systematisation of the CMF's procedures will indicate possible directions for improvement applicable to amateur Brazilian wind bands - with the eventual aim of establishing an equivalence with formal music teaching institutions

Sous l'effet de contraintes variées, l'enseignement de l'arithmétique et de l'algèbre élémentaires combine actuellement de façon confuse des activités et des connaissances dont les références mathématiques se sont éloignées. L'arithmétique traditionnelle a préparé à l'école primaire pendant un siècle l'introduction à l'algèbre, et il reste des séquelles de cette organisation. Cependant l'avancée des mathématiques a dépassé et isolé cette arithmétique traditionnelle, et il n'en reste qu'un corpus de problèmes. La recherche étudie et organise au moyen de deux modélisations, ces problèmes traditionnels qui faisaient le cœur de l'arithmétique élémentaire et leur fonction dans l'articulation algèbre-arithmétique. La première modélisation permet de séparer les deux activités arithmétiques et algébriques. Une première conséquence, sous contrainte de ce modèle, est la comparaison des répertoires langagiers de l'algèbre et l'arithmétique élémentaires. La seconde modélisation sagittale permet d'analyser les raisonnements utilisés dans les résolutions arithmétiques. Une des conséquences de cette modélisation est la mise en évidence d'une hiérarchie de variables de complexité permettant de prévoir les difficultés de l'apprentissage et de l'enseignement. La confusion actuelle des deux secteurs fait disparaître la connaissance et l'usage de ces raisonnements comme moyens d'organisation et de contrôle de l'activité mathématique des élèves et des professeurs. La thèse met en évidence les difficultés de l'enseignement actuel sur deux points algébriques, la substitution et la distributivité de la multiplication par rapport à l'addition. Elle propose un schéma d'enseignement qui permet d'introduire des connaissances algébriques de façon plus précoce et fonctionnelle pour faire dévolution aux élèves, des moyens algébriques de traitement des problèmes.

Le sujet de la thèse est la recherche des représentations du cinéma, de la pédagogie et de la lecture du film qu'engagent les diverses modalités de formation au cinéma présentes actuellement dans l'école. Pour ce faire, ont été analysés trois corpus de textes : les programmes et instructions officiels, les manuels scolaires et les comptes-rendus d'expériences pédagogiques qui permettent d'atteindre les discours que tiennent sur le cinéma et son enseignement les décideurs politiques, les enseignants et les partenaires culturels. La recherche s'ancre conjointement sur une expérience pédagogique personnelle menée avec des élèves de seconde dans le cadre des cours de français. Sont analysés la place et les statuts que l'institution scolaire accorde au cinéma et à son enseignement, les résistances qui se sont opposées et s'opposent encore à leur introduction dans l'école, leurs rapports avec les disciplines constituées, les risques de réduction et de récupération qui les menacent, les confusions théoriques dont le cinéma peut être victime, les tensions pédagogiques qui traversent son enseignement ainsi que les déplacements successifs qui se sont opérés au cours des trente dernières années, en particulier ceux qu'a provoqués l'expérimentation officielle de l'option cinéma-audiovisuel depuis 1984. En traversée de l'institution scolaire permet, chemin faisant, de désigner les principaux enjeux économiques, politiques, pédagogiques, épistémologiques et théoriques soulevés par l'enseignement du cinéma
This paper investigates how the cinema is represented as well as how it is taught and analysed by the different approaches to the cinema found in schools at the present time. In order to carry out this investigation, three sets of texts have been analysed, namely : official curricula and instructions, textbooks and reports of teaching projects. This gives an insight into what political decision-makers, teachers and professionals say about the cinema and the way it is taught. This research work is also based on a personal teaching project undertaken with pupils in "seconde" as part of their french classes. The following elements have been analysed : - what importance and the status the cinema and its teaching are granted by the educational system. - problems that were and are still met with when the integration of this subject matter was or is attempted - its coexistence with other existing subjects - the risks of it being thinned out or distorted -misunderstanding films on a theoretical level -conflicting trends in the teaching of the cinema

Cette thèse, inscrite dans un cadre théorique pluriel, porte sur la didactique de la poésie. À partir des articulations entre la perspective littéraire et linguistique, et celle de l’acquisition des langues, elle s’intéresse à l’intégration de la poésie dans l’apprentissage de la L2 anglais dans le secondaire en France. Impliquant des groupes-classes de 3ème et 2de, cette recherche-intervention comporte trois études qui permettent de questionner le potentiel acquisitionnel des différentes activités associées aux textes poétiques et de s’intéresser au rapport des élèves à la poésie, en termes de représentations, attitudes et expériences. L’étude 1, appuyée sur un protocole quasi-expérimental, met en évidence une potentialité des tâches de mise en voix des poèmes, avec ou sans mémorisation, pour le développement lexical. Par le biais de l’observation indirecte, l’étude 2 pointe les intérêts et les limites des activités de partage de l’expérience de la lecture des poèmes et pose la question de la conception des tâches et de la médiation. Dans l’étude 3, l’analyse des productions écrites des apprenants, croisée avec des questionnaires, révèle la spécificité de l’écriture créative poétique et la richesse de son potentiel acquisitionnel. Nos résultats suggèrent que la plupart des élèves ont une attitude neutre vis-à-vis de la poésie. Ils l’associent à l’expérience essentiellement scolaire et à ses aspects formels réguliers. L’apprentissage par coeur et la récitation ressurgissent comme de mauvais souvenirs scolaires. Ces trois études permettent de proposer des pistes de réflexion et d’actions pédagogiques
This thesis, written in a plural theoretical framework, focuses on poetry in second-language teaching and learning. Combining a literary and linguistic perspective with insights from second language acquisition research, it deals with the integration of poetry in the teaching of English in secondary schools in France. Involving class-groups of teenagers aged between 13 and 16 years, this research based on intervention includes three studies that make it possible to observe the opportunities for L2 development provided by the different activities associated with poetic texts and to investigate the manner in which students relate to poetry, in terms of representations, attitudes and experiences. The first study, based on a quasi-experimental protocol, highlights the potential benefits of voicing poems, with or without memorization, for lexical development. Through indirect observation, the second study sheds light on the advantages and limits of sharing the experience of reading poetry and raises the issue of task design and mediation. In the last study, the analysis of the written productions of the learners, crossed with the questionnaires, reveals the specificity of poetic creative writing and its rich potential for L2 development. Our results suggest that most students have a neutral attitude towards poetry. They mainly associate it with academic experience and its regular formal aspects. Rote learning and recitation re-emerge as unpleasant school memories. These three studies make it possible to offer some ideas for reflection and pedagogical actions

Cette thèse concerne les progressions des élèves en mathématiques et en sciences au niveau de la première année du collège en Tunisie. Elle repose sur l'estimation de "fonctions de production scolaire" relativement classiques. Des données concernant les écoles, les enseignants et les élèves ont été collectées au cours de l'année scolaire 1994/1995; les progressions des élèves sont mesurées à travers les résultats obtenus a deux tests de connaissances (l'un concernant le début de l'année scolaire, l'autre la fin de l'année scolaire) dans chacune des deux disciplines. La première partie est consacrée à l'examen des facteurs individuels qui affectent les progressions des élèves dans les deux disciplines. La seconde partie concerne l'influence du contexte de scolarisation. L'influence du contexte de scolarisation est abordée en premier lieu au niveau de modèles estimés au niveau individuel et en second lieu à partir de modèles estimés au niveau de la classe. Une troisième partie analyse plus en détail les pratiques et les opinions des enseignants et examine la contribution de ces éléments à l'explication des différences d'efficacité pédagogique entre enseignants
The thesis analyses pupils achievement in mathematics and sciences at the first grade of the secondary level in Tunisia. It is based on classical schooling production function. Data concerning pupils, teachers and schools have been collected during the 1994-1995 school year. Two standardised tests have been used to assess pupils achievement in mathematics and sciences at the beginning ant at the end of the school year. The first section concerns individual factors affecting pupils achievement. A second section is devoted to the schooling factors. The impact of the schooling factors is analysed both at the individual level and at the class level. A third section analyses teachers attitudes and pedagogical activities and the contribution of these elements to the teachers pedagogical effectiveness

La recherche, concernant l'enseignement et l'apprentissage de l'Analyse, s'intéresse à un aspect de l'entrée dans ce champ au niveau du secondaire : l'articulation entre points de vue global et local sur les fonctions (jeu global/local). La question de savoir si le jeu global/local peut fonder l'introduction de l'Analyse est abordée par la construction d'une ingénierie didactique à visée diagnostique introduisant ce jeu en première S. Les potentialités de commandes de zoom des calculatrices sont utilisées pour favoriser la construction d'une métaphore liée à la linéarité locale. Les trois expérimentations réalisées en Italie montrent que l'accès au jeu global/local visé est possible et mettent en évidence le rôle joué par les métaphores associées à la linéarité locale dans les processus cognitifs des élèves. Elles soulignent aussi le travail mathématique nécessaire pour opérationnaliser et contrôler leur usage et le rôle essentiel de l'enseignant dans leur gestion
This research deals with the teaching and learning of Analysis at a secondary school level. We focus on a dimension of the introduction of Analysis : the articulation between a global point of view and a local point of view with respect to functions (the global / local game). A diagnostic didactical engineering has been designed and carried out to provide an answer to the following question : can the global/local game be a foundation for the introduction of Analysis at a secondary school level ? This engeneering exploits the potentialities offered by the "zoom" controls of the graphic and symbolic calculators in order to construct a local linearity metaphor. Three experiments show that the introduction of the global/local game via the "zoom" controls is possible. They evidence role played by metaphors linked to local linearity in cognitive process of pupils, the need for attaching a mathematical meaning to them and crucial role of teacher has to play

L'enseignement de l'évolution en France, est marginalisé tout au long des programmes de biologie du secondaire. La mise à l'écart de la biologie de l'évolution apparaît comme la conséquence d'une conception positiviste de la pédagogie en sciences expérimentales. En effet, les instructions officielles donnent comme directives pédagogiques de présenter les faits d'évolution indépendamment des théories évolutionnistes. La progression pédagogique actuellement adoptée conduit inévitablement à abandonner toute problématique scientifique qui fonde les théories, et laisse supposer à l'élève que l'évolution n'a pas de réalité objective (savoir spéculatif). L'absence de relations conceptuelles entre problématique scientifique et faits a pour résultat que l'élève se construit sa propre vérité à l'histoire de la vie comme on se construit une croyance ; certains croient à l'évolution, d'autres pas
Evolution-tuition in France appears as being marginal throughout syllabuses of biology in the stage of secondary education. To set aside biologie of the evolution show the effect of a positivist conception concerning the pedagogy in natural science. Indeed, the official directions require as pedagogical rules, to bring forward evolutionary facts independently of the evolutionist theories. Pedagogical progression, in force at the present time, conveys unavoidably to give up scientific problematics based on the theories, and let the pupil supposing the evolution as having no objective reality (speculative knowledge). Because of the absence of conceptual links between facts and scientific problematics, the pupil comes to build up his own truth regarding the story of life, as one's can build a belief; some pupils believe in evolution;. . . Others don't

Exploitant une enquête de terrain (observations de cours de 4ème et 2nde - entretiens avec des élèves de 3ème et 1ère), ce travail se centre sur les modalités de l'enseignement et de l'apprentissage de la société d'Ancien régime et de la société du XIXe siècle, en prenant appui sur les approches didactiques qui affirment l'autonomie des savoirs scolaires ("discipline scolaire", selon A. Chervel, "modèle disciplinaire", selon F. Audigier). Les représentations sociales sous-jacentes aux cours et celles qui sous-tendent la compréhension des adolescents sont etudiées dans leurs composantes et leur rôle didactique : constitutives de la mémoire sociale, elles facilitent la compréhension entre enseignants et élèves. Les valeurs, le rapport au temps historique, les liens entre passé et présent, sont envisagés. L'analyse du langage employé par les enseignants et les élèves, et en particulier de la place des concepts, met en évidence la part essentielle du sens commun. Enfin l'analyse des cours montre que la norme du cours dialogué, rapide et aisé, constamment dirige par l'enseignant, conduit, en réponse aux contraintes de l'enseignement scolaire, à un discours clos mais hétérogène. L'interaction didactique impose ainsi la création d'un texte de savoir irréductible à un savoir savant, même apprêté aux fins d'enseignement. Réputé réaliste et vrai, le texte scolaire est texte d'autorité, qui engage l'adhésion des adolescents à l'histoire scolaire et à une certaine compréhension du social
Exploiting a field enquiry (observation of lessons of the 8th and 10th grade - interviews of students of the 9th and 11th grade), this work is focused on the modes of teaching and learning the ancien regime society and the XIXth century society in France. It is based upon the didactical approaches asserting the autonomy of school knowledge ("discipline scolaire" by A. Chervel, "modèle disciplinaire" by F. Audigier). The social representations underlying the lessons and the teenagers' understanding are studied in their elements and their didactical part : component of social memory, they make easier the exchanges between teachers and students. The values, the relation to historical time, the links between past and present, are considered. The analysis of the language used by teachers and students, and particularly the place devoted to concepts, set out the main part of common sense. At last, the analysis of the lessons show that the standard of a quick and fluent dialogue, always directed by the teacher, answers to the constraints of school teaching but conducts to a closed and heterogeneous text. Didactical interaction so imposes to create a knowledge text irreducible to scholar knowledge, even dressed to be taught. Taken for realistic and true, the school text is an authoritative one, and induces the teenagers' adherence both to school history and to a certain understanding of social facts

L'enseignement de la géographie au Mozambique dans le secondaire est malheureusement pratiqué sans prendre en considération la progression conceptuelle. La recherche présente démontre que, s'il y a des obstacles à sa mise en oeuvre, il y a également des moyens qui la favorisent. L'exploitation de la structure spiralaire des programmes d'enseignement, l'utilisation des manuels scolaires, surtout l'atlas qui doit être retenu comme livre de référence obligatoire, et la mise en place d'une pédagogie d'autonomie, centrée sur le constructivisme, permettront la mise en oeuvre d'une progression conceptuelle plus efficace. Ceci implique à quelques changements, notamment au niveau du programme d'enseignement et au niveau de la formation des enseignants. Y a-t-il réellement des moyens pour la mise en place des réformes? Quelle géographie enseigner et pour quel usage? Quel sera désormais le modèle de formation des enseignants du secondaire?
Unfortunately the secondary geography teaching in Mozambique is taught without considering the conceptual advance. The actual research shows that if there are obstacles to apply it, means also exist to make it easier. The running of the spiral structure of the teaching programs, the use of schools manuals particularly the atlas one, which has to be considered as a compulsory and basical working book, the organisation of a self education based on constructivism will allow a more efficient conceptual advance. To reach this aim, changes are necessary and particular in the teaching program and the teachers training. Do means really exist to realise reforms? What kind of geography can be taught and what will it be for? From now on, what will be the secondary teacher training model?

Notre recherche tente d'éclairer les interrogations liées à l'enseignement de la danse au collège dans le cadre de l'Education physique et sportive. Cet enseignement est une transmission culturelle singulière au sein de l'EPS, car il s'inscrit dans le champ artistique et contraint l'institution et les enseignants à assumer un certain nombre de contradictions : appropriation et création, singularité de la personne et culture partagée, sensibilité et raison. Nos travaux utilisent un modèle théorique, le "pratiquant culturé", qui s'inspire de celui de "l'habitus du pratiquant cultivé". Il rend compte de l'activité humaine à travers quatre dimensions : la motricité, la sensibilité, la sociabilité et l'intelligibilité. Il est constitué des quatre éléments précédents qui s'articulent autrour de valeurs, exhibant alors un système plus ou moins dynamique en regard des cohérences , des équilibres trouvés, et des relations établies entre tous les pôles qui le caractérisent. . .

Le but de ce travail est d'analyser les difficultés d'élèves de quatrième relatives aux concepts de cristal et de magmatisme et de repérer les obstacles a dépasser afin de faire progresser ces élèves. Pour cela l'auteur se base sur une étude historique de ces concepts (cristal, magma basaltique, magma granitique) qui permet de montrer l'écart existant entre la science qui se fait et celle qui s'expose. A l'instar d'autres recherches, elle rappelle les difficultés du chercheur a cerner le problème qui se pose ainsi que ce qui différencie ses thèses de celles de ses prédécesseurs. L'analyse des obstacles rencontres chez les élèves montrent la même difficulté a identifier le but des travaux vers lesquels les conduit l'enseignant et a faire la différence entre les acquis nouveaux et leurs conceptions préexistantes. L'auteur précise ensuite quels cheminements conceptuels pourraient être suivis pour faire évoluer les apprenants vers des niveaux de formulation plus élèves, au delà des difficultés repérées. Il propose enfin une étude historique et didactique de manuels scolaires dans le but de voir comment ils se positionnent par rapport aux obstacles repères
The aim of this work is to analyse the difficulties of secondary school's pupils in relation with concepts of crystal and magmatism and to spot the obstacles to overtake in order that pupils progress. So that, the author bases his argument on an historic study of these concepts (crystal, basaltic magma, granitic magma) which allows to show the gap existing between science which makes itself and that which is exposed. Like others researches, it calls back the difficulties's researcher to define the problem which is posed as well as which differentiates his thesis from his predecessors. The analysis of met obstacles in the pupils shows that those differentiate with difficulties new knowledges from their preexisting conceptions. Author notes which course should be followed to develop the learners toward higher levels of formulations beyond the pointed difficulties. The last part of this work is reserved to a study of many books in order to see how they place themselves in relation to the noted obstacles

Le processus de la construction/acquisition du concept de réaction chimique, chez des élèves de l'enseignement secondaire (11 a 19 ans), est décrit en trois étapes ou phases de structuration des connaissances. A l'étape i, les manifestations phenomenologiques commencent a traduire des changements matériels. A l'étape ii, les élèves construisent le schème conceptuel un corps plus un autre corps donnent autre chose ou un produit nouveau. A l'étape iii, une correspondance directe entre la phénoménologie du changement chimique et la structure de la matière s'établit et le concept d'autre chose/produit nouveau est éclipse. Le rôle des facteurs qui influencent ce processus est discute (programmes et manuels scolaires, représentations issues de la vie quotidienne ou créées par l'enseignement, absence de construction du concept de substance et de substance nouvelle, etc. ). L'étude de l'évolution/construction historique du concept de réaction chimique apporte des éclairages très utiles. Le processus de construction/acquisition du concept de réaction chimique va de pair avec une réorganisation du domaine cognitif des élèves (changement conceptuel). Les types de catégorisations des phénomènes changent: les concepts/critères issus du sens commun des élèves cèdent progressivement leur place aux concepts scientifiques, dont le sens change également (changements d'état, dissolutions, etc. ). Des conceptions qui résistent au changement sont détectées (destruction de matière, corps agent corps patient)

Si l'utilisation du cinéma (en tant quart et outil) s'est développée au cours des dernières années dans l'enseignement secondaire, un malentendu persiste concernant les modalités par lesquelles ce médium peut contribuer à l'apprentissage d'une langue cible. Si le cinéma a été intégrée par l'institution scolaire, les analyses de cette pratique restent indigentes. Le travail ici présenté s'interroge sur les aptitudes du septième art à développer les compétences orales des apprenants. La première partie de cette thèse présente les choix théoriques qui ont guidé notre recherche. Ces considérations théoriques sont ensuite réinvesties dans notre expérimentation. Afin d'étudier les conditions par lesquelles un dispositif d'apprentissage intégrant le médium cinématographique peut favoriser le développement de langlais oral, la méthodologie suivante a été adoptée : les élèves, après avoir visionné un extrait de film, sont invités à jouer le passage. Leur interprétation de la scène est filmée puis commentée par eux de façon à les amener à réfléchir à leurs besoins langagiers. Ces derniers une fois identifiés, les élèves tentent de les combler, en effectuant des midro-tâches d'apprentissage. Puis ils sont appelés à rejouer la scène. La comparaison entre les deux prestations permet de mesurer s'il y a eu progression. Enfin les pratiques des apprenants sont évaluées à la lumière de notre positionnement théorique. Les résultats obtenus sont ainsi en mesure de montrer si notre hypothèse de départ est valide.

Dans notre travail nous avons voulu montrer comment il est possible d'envisager un enseignement musical tenant compte de la musique contemporaine, et susceptible d'etre adopte au bresil, dans les classes pour enfants. Nous partons d'une recherche bibliographique et d'une etude sur le terrain, d'abord en france, et puis au bresil, pour aboutir a une proposition methodologique d'initiation musicale utilisant le geste corporel dazns la production du son. Cette demarche a ete adaptee aux conditions specifiques dubresil. Son application, a des enfants et a des professeurs, a eu des resultats prositifs. Ces etudes et experiences nous ont amenee a conclure a l'interet du recours a cette pedagogie et a proposer son utilisation, non seulement dans les classes d'eveil des ecoles de musique, mais aussi, d'une maniere generale, dans la formation de tout musicien
The aim of this thesis is to examine ways in which the contemporary music aspect can be incorporated into musical teaching programmes for children. Using both bibliogrpahical and on-site reserach, initially in france and subsequently in brazil, we have found a methodology which uses human gestures as a basis for producing sounds. This system has been adapted to the specific conditions in brazil as it is intended for brazilian schools, and has already been applied with positive results. Thanks to these studies and experiments, we were able to see the value of such a pedagogy and propose its application, not only to introductory musical classes for children, but also to training programmes for all musicians

La thèse porte sur l'enseignement des thèmes relatifs à l'Europe dans les cours d'histoire dans l'enseignement secondaire ainsi que dans la formation des enseignants en Turquie. L'enseignement de " l'histoire de l'Europe ", organisé comme un thème d'étude distinct dans les programmes et les manuels scolaires turcs, comprend essentiellement l'évolution politique, économique et scientifique des pays de l'Europe occidentale entre les 15e et 20e siècles. Les thèmes concernant l'Europe apparaissent également dans l'étude de l'histoire nationale et surtout dans " l'histoire ottomane " abordant la présence turque en Europe du Sud-Est. Pourtant, en Turquie le processus de l'adhésion à l'Union européenne n'a pas encore produit un effet significatif sur les programmes et les manuels d'histoire. En revanche, les enseignants soutiennent généralement l'augmentation de la place accordée aux thèmes relatifs à l'Europe dans les cours d'histoire et la promotion du sentiment d'appartenance à l'Europe chez les élèves. Il s'agit d'un lien fort entre leur position vis-à-vis de l'adhésion à l'UE et leur attitude concernant le développement de l'enseignement de l'histoire de l'Europe
The thesis relates to the teaching of the topics relating to Europe in the history courses of secondary education and of the teacher training in Turkey. The teaching of “the history of Europe”, included into the Turkish curriculum as a separate topic, is basically concentrated on the political, economic and scientific evolution of the countries of Western Europe between 15th and 20th centuries. The topics concerning Europe also appear in the study of the national history and especially in the “Ottoman history” studying the Turkish presence in Europe of South-east. However the integration process of Turkey to the European Union still doesn't have a significant influence on the history curriculum. On the other hand, the teachers generally support the development of topics relating to Europe in the curriculum and the promotion of the feeling of being part of Europe to the pupils. It is about a strong relationship between their opinion with respect to adhesion to the EU and their attitude concerning the development of the teaching of the history of Europe

Cette recherche a pour objectif de faire un bilan de la pédagogie de la nouvelle grammaire, analyse en usage au sein du système scolaire québécois, en ce qui concerne la transitivité du verbe et son enseignement au secondaire. La qualité des explications au sujet de la transitivité proposées par les ouvrages fondés sur la nouvelle grammaire sera donc évaluée. La recherche vise aussi à évaluer si les explications fournies par la sémantique grammaticale peuvent servir à la pédagogie et à montrer en quoi elle pourrait être une option intéressante à exploiter dans un cadre pédagogique, en raison de la de rigueur, de la cohérence et de la systématicité des principes qui régissent cette analyse. La description du système de la transitivité fondée sur les principes de la sémantique grammaticale sera donc utilisée dans le cadre de cette recherche, dans le but de vérifier si les explications fournies en sémantique grammaticale sont adaptables pour le cadre scolaire. Une démarche d'exploitation pédagogique de la sémantique grammaticale sera proposée.

L'étude de l'interprétation a souvent conduit à opposer des aspects moteurs et cognitifs ou encore un niveau de planification et d'exécution. Ces descriptions confortées par l'opposition usuelle entre musique et technique, conduisent souvent à sur-valoriser le rôle de la planification et surtout à dissocier ces deux aspects de l'interprétation. En analogie à la définition de l'action proposée par K. Newell (1986), nous suggérons au contraire que l'interprétation émerge d'un ensemble de contraintes : celles de la partition, de l'instrument et des compétences des violonistes. Les processus d'apprentissage s'apparentent donc davantage à une succession de réorganisations sous l'effet de ces différentes contraintes qu'à l'amélioration continue des mêmes stratégies. Les expériences présentées ici jouent chacune sur l'un des pôles de cette relation tripartite. Les deux premières ont permis de mettre en valeur des changements de stratégies de lecture en fonction des compétences des musiciens et des caractéristiques de la partition. Les deux suivantes, grâce à la mise en relation d'une analyse du mouvement et de leur résultat sonore, montrent que la réalisation du projet musical dépend étroitement de la maîtrise des caractéristiques physiques des instruments. À la différence des modèles sériels fréquemment utilisés, la définition de l'interprétation que nous proposons permet ainsi d'envisager l'existence de processus ascendants : les interactions du violoniste avec son instrument conduisent non seulement à l'enrichissement de son projet musical, mais aussi plus largement à l'élaboration de concepts essentiels pour la maîtrise de la lecture musicale et pour les violonistes, celle de l'intonation
Studying interpretation often led to oppose motor and cognitive aspects or levels of planning and performing. Strengthened by the usual opposition of music and technique, these descriptions often lead to overrate the role of planning and, above all, to dissociate these two aspects of interpretation. I propose a different analysis, analogous to K. Newell's definition of action (1986), by which interpretation emerges from a set of constraints: the musical score, the instrument, the violinist. The learning processes seem to be closer to a set of successive reorganisations commanded by these various constraints rather than to the sustained improvement of the same strategies. Each one of the experiments depicted below is lays the emphasis on one of the criteria of the threefold relation. The first two brought to light changes in reading strategies according to the musicians' ability and the part's caracteristics. By relating an analysis of motion and of its outcome on sound, the next two show that the working-out of the musical project is closely knit to the mastering of the instruments' physical caracteristics. As opposed to the often-used serial models, the definition of interpretation I put forward enables us to figure out the existence of bottom-up processes : the performer's interaction with his instrument not only enhances his musical project, but it also brings broader-based, essential concepts tied to the mastering of score reading and that of intonation for violinists

Cette thèse est une étude longitudinale des préférences et des choix d'orientation, scolaires ou professionnels, de l'adolescent de collège. J’ai étudié les mécanismes affectivo-motivationnels et cognitifs de cette évolution, dans sa durée réelle, par une méthode clinique d'entretiens répétés chaque année auprès de chaque sujet de la population de recherche. J’ai construit un modèle, à la fois canevas de l'entretien et système de déchiffrage des énoncés : le développement vocationnel est une mise en tension progressive entre le moi, les représentations professionnelles et l'auto-évaluation. Les connexions ainsi repérées - réflexion comparative, probabiliste, et implicative, surplombées par deux catégories méta- discursives, les "théories implicites de l'orientation" et la métaréflexion - sont soumises a l'analyse de contenu : la trame du développement vocationnel est un processus essentiel de décentration affective et cognitive. La pensée vocationnelle va du syncrétique vers l'opératoire, de la pensée magique vers la pensée probabiliste, de l'identification vers l'objectivation. Les processus conduisent le sujet vers le projet - sublimation du désir ou rationalisation du deuil - par une inscription dans une perspective temporelle consistante et jalonnée, et par l'insertion dans une réalité scolaire et sociale. L'orientation est ici considérée comme un aspect fondamental de la socialisation de l'adolescent
This work is a longitudinal study of preadolescent and adolescent pupils' scholastic and vocational preferences and career options. The affective and motivational mechanisms and the cognitive processes of this evolution were studied in real time, using a clinical method of interviewes repeated each year for each subject of the sample population. A model was developped, both as pattern for the interviewes and decoding system for utterances. The vocational development is a progressive "mise en tension" between self assessment, professional representations and the self. Once identified the connections, and i mean by connections comparative reflexion, probabilistic reflexion and implicative reflexion dominated by two metadiscursive categories, "implicit theories of orientation" and metareflexion - they undergo content analysis. The vocational development is essentially affective and cognitive decentration. Vocational thought ranges from the syncretic to the operatory, from magic to probabilistic thought, from identification to objectivation. Various processes such as sublimating desire or rationalising mourning lead the subject to the project within a time perspective consistant and signposted and through the insertion in scholastic and social reality. Career orientation is considered here as a fundamental aspect of the adolescent's socialisation

Quel lien existe-t-il entre l'usage des outils informatiques et l'émergence de processus d'autonomisation pour les élèves de lycée en sections tertiaires ? C'est ce type d'interactions dans les activités des élèves et des enseignants qui est examiné dans cette thèse au travers de trois indicateurs : l'intégration de règles, l'indépendance-dépendance, la créativité. Une dimension didactique socioconstructiviste est adoptée par ce travail ainsi que l'importance des interactions de médiation, de médiatisation, de communication entre pairs. Pour ce faire, l'expérimentation consiste, d'une part, en une analyse longitudinale conduite auprès d'élèves de seconde option Informatique de Gestion et de Communication (IGC) et, d'autre part, en une analyse des pratiques d'un enseignant en économie gestion. Les résultats montrent que l'usage des outils informatiques ne suffit pas à engager les élèves dans des processus d'autonomisation.

Le but de ce travail est de faire un diagnostic sur un chapitre précis (notion de fonction) au niveau des élèves de seconde. Le concours actuel d'entrée à l'université en Turquie qui contrairement au baccalauréat français n'est pas entièrement en harmonie avec le curriculum de l'enseignement secondaire et il nécessite une préparation spécifique, proposée en des institutions appelées les "dérsanés" pour réussir; or cela éloigne les élèves d'une pratique mathématique authentique, rendant "l'enseignement en lycée plus qualitatif moins légitime" et cela peut avoir des conséquences négatives plus tard. Le travail présent comporte quatre types différents d'analyse : analyse des programmes et des manuels à la fois du lycée et de préparation au concours, complétée par une analyse des thèmes du concours sur plusieurs années, questionnaire-enseignants du lycée, de dérsanés, questionnaire-élèves de seconde et questionnaire-étudiants de l'université
The aim of this study is to diagnose grade 9 (15-16 year-old) students at high school level for the case of functions. On contrary to French university entrance examinations (baccalauréat), the university examination preparations in Turkey require extra course work apart from the courses in high schools. However, this results in the absence of a real mathematical practice and superficial learning in high schools. This also causes students some difficulties at undergraduate level. This study reports the findings various analysis; the analysis of high school and undergraduate programmes, the analysis of high school and university preparation textbooks, the analysis of questions on functions that were asked in university entrance examinations in the previous years, the analysis of questionnaires on the teaching of functions which were administered to the teachers in high schools and university examination preparation courses, the analysis of grade 9 students' written reports on functions, the analysis of the questionnaires on beliefs for mathematics teaching which were administered to undergraduate students

Le travail concerne une démarche d'ingénierie didactique relative à l'enseignement de l'électricité en classe de seconde (grade 10), en France. Des analyses préalables nous ont conduit à tester quatre hypothèses reposant sur la maîtrise des prérequis, une approche energétique préalable du circuit électrique, une démarche qualitative et une introduction indépendante des concepts. Leur mise en oeuvre d'abord dans la classe du chercheur, puis dans d'autres classes, enfin dans d'autres académies ont permis de découvrir : des aides à l'apprentissage comme la maîtrise des prérequis, ou l'approche qualitative, facilitées par des classes homogènes et des espaces de remédiation ; des chemins d'apprentissage du concept d'intensité ; des difficultés non résolues comme le passage au formalisme ; l'élaboration par ces élèves d'un savoir d'une nature différente
The study is concerned with a process of didactic in connection with the teaching of electricity in a grade 10 class - seconde in France - of a french secondary school. Previous analysis has led us to put to the test four hypotheses respectively founded on a grasp of the prerequisites, on a previous energetic approach of the electric circuit as well on a qualitative approach and on a separate presentation of the concepts. Putting these hypotheses into practice in the researcher's class first, then in other classes and eventually in other academies has resulted in the discovery of : learning helps such as a command of the prerequisites, or of a qualitative approach which is facilitated in homogeneous groups and also made easier by remedial work ; the exitence of learning paths in the concept of intensity ; unsolved difficulties or problems such as the transition towards formalism ; the elaboration of a knowledge of a different nature by the students themselves

Contrairement à l’idée reçue selon laquelle la capacité à improviser serait innée, la recherche a démontré qu’elle peut être améliorée par un entraînement délibéré (Brophy, 2001; Kenny et Gellrich, 2002; Kratus, 1991, 1995). Par ailleurs, l’apprentissage et la pratique de l’improvisation exerceraient un effet positif sur l’acquisition et le développement de plusieurs autres compétences, aussi bien musicales que non musicales (Azzara, 1993; Campbell, 2009; Dos Santos et Del Ben, 2004; Kenny et Gellrich, 2002; Koutsoupidou et Hargreaves, 2009; McPherson, 1993; Wilson, 1970). Cependant, l’état actuel des connaissances ne permet pas d’outiller efficacement le pédagogue souhaitant intégrer l’improvisation à la démarche d’apprentissage du musicien classique de niveau collégial ou universitaire (Després, 2011; Després et Dubé, 2015; Dubé et Després, 2012). Par ce projet doctoral, je souhaite contribuer à combler cette lacune en mettant en lumière trois dimensions de l’expertise en improvisation musicale classique : l’acquisition des compétences, la production de l’improvisation et la transmission des savoirs, savoir-faire et savoir-être. Afin de documenter le parcours d’apprentissage, les stratégies de performances ainsi que les approches d’enseignement-apprentissage des instrumentistes et pédagogues experts en improvisation musicale classique, un devis méthodologique en trois phases a été élaboré. La première phase visait à répondre à la question de recherche suivante : « Qu’est-ce qui caractérise le parcours d’apprentissage des improvisateurs experts en musique classique? ». Afin de répondre à cette question, des entrevues ont été réalisées auprès de N = 8 improvisateurs classiques experts de la scène internationale au sujet de leur parcours d’apprentissage de l’improvisation. Ensuite, la deuxième phase visait à répondre à la question de recherche suivante : « Quelles stratégies sont mises en œuvre par les improvisateurs experts en musique classique lors de leurs prestations? ». Une méthode novatrice, reposant sur la stratégie de collecte de données du protocole verbal rétrospectif avec aide à la remémoration subjective, a été mise en place afin de répondre à cette question. N = 5 improvisateurs classiques experts de la scène nationale ont participé à cette phase. La troisième phase de la recherche visait à répondre à la question suivante : « Quels éléments liés à l’expérience, aux représentations, au parcours d’apprentissage ou à la pratique pédagogique des experts du domaine pourraient contribuer à bonifier l’enseignement-apprentissage de l’improvisation musicale classique? ». Au total, N = 15 participants ont été interviewés lors de cette phase. Parmi ces 15 participants, quatre ont été identifiés comme étant experts en improvisation musicale classique, deux comme enseignants experts en improvisation musicale classique et, ces deux dernières catégories n’étant pas exclusives, neuf comme appartenant à la fois à ces deux catégories. Les trois phases de ce projet doctoral ont contribué à enrichir les connaissances au sujet de l’enseignement-apprentissage et de la production de l’improvisation musicale dans le contexte classique, posant ainsi les fondements empiriques d’une pédagogie efficiente de l’improvisation.
Contrary to the widespread belief that the ability to improvise in music is innate, research has shown that it can be enhanced through deliberate training (Brophy, 2001; Kenny & Gellrich 2002; Kratus, 1991, 1995). Furthermore, the learning and practice of improvisation positively influences the acquisition and development of several other musical and non-musical skills (Azzara, 1993; Campbell, 2009; Dos Santos & Del Ben, 2004; Kenny & Gellrich 2002; Koutsoupidou & Hargreaves, 2009; McPherson, 1993; Wilson, 1970). However, the actual state of knowledge is not sufficient to empower the pedagogue wishing to integrate improvisation throughout the learning process of the classical musician at the college or the university level (Després, 2011; Després & Dubé, 2015; Dubé & Després, 2012). This doctoral thesis contributes to the literature by focusing on three dimensions of expertise in classical music improvisation: Skill acquisition, production of improvisation, and transmission of declarative knowledge, skills, and attitudes. In order to document the learning pathways, performance strategies and teaching and learning approaches of expert instrumentalists and pedagogues in Western classical music improvisation, a methodological design in three phases was developed. The research question during the first phase was: What characterizes the learning pathways of Western classical music expert improvisers? To answer this question, interviews were conducted with N = 8 international expert improvisers in Western classical music about their improvisation learning pathways. The second phase aimed to answer the following research question: What strategies are implemented by Western classical music expert improvisers in the course of their performance? An innovative method, based on the retrospective verbal protocol with subjective aided recall data collection strategy was developed to answer this question. N = 5 expert improvisers in Western classical music from the national scene participated in this phase. The third phase of the research was based on the research question: What elements related to the experience, representations, learning pathways, or pedagogical practices of the experts of the domain could help to improve teaching and learning of Western classical music improvisation? In total, N = 15 participants were interviewed during this phase. Among the 15 participants, four were identified as experts in Western classical music improvisation, two as expert pedagogues in Western classical music improvisation and nine as belonging to both categories. The three phases of this doctoral thesis contributed to enriching knowledge about teaching and learning and the production of musical improvisation in the Western classical music context, thus laying the empirical foundations of an effective improvisation teaching practice.

Cette étude porte sur l interprétation et l élaboration des schémas par les élèves. Elle s articule autour de quatre hypothèses qui peuvent être formulées ainsi : - effets des représentations graphiques adoptées par les concepteurs de schémas; - rôle de pre-acquis conceptuels; - nécessite de compétences méthodologiques pour la compréhension de schémas; - appui sur les représentations initiales pour l interprétation des schémas. Ce travail présente trois orientations : - la première est consacrée a une revue des différents secteurs de recherche qui traitent de l image et du schéma. - la seconde présente une analyse critique des schémas de manuels scolaires permettant de relever diverses difficultés de lecture. - la troisième se propose de préciser les difficultés des élèves a lire et a produite des schémas. Il ressort de cette étude que les problèmes lies a la lecture ou la production des schémas proviennent a la fois des caractéristiques du schéma lui même et des capacités des apprenants. Mots-cles : didactique - biologie - schema - difficultes - lecture
This study focuses on the interpretation and the diagram elaboration by students. It 's articulates around four hypothes that can be formulated thus; - graphic representation effects adopted by the authors of diagrams; - role of precedent knowledge conceptual; - methodological competence necessity for the comprehension of diagrams; - support on initial representation for the interpretation of diagrams; this work presents three orientations : - the first is devoted to a review of the different sectors of research that process the image and the diagram. - the second presents an anlysis criticizes scholastic manual diagrams allowing to notice various perusal difficulties. - the third plans to specify difficulties of students to read and to produce diagrams. From this study that problems linked to the perusal or the production of diagrams come both from characteristics of the diagram it even and capacities of the student. Key words : didactic - biology - diagram - difficulties - persual - production

Après la dissolution des maîtrises religieuses en 1792, la mise en place des institutions françaises chargées de l'enseignement musical s'est opérée par étapes, d'abord avec la fondation du Conservatoire national de Paris en 1795, puis avec l'érection au rang de "succursales du Conservatoire" de quatre écoles de provinces censées envoyer à l'institution centrale leurs meilleurs éleves. Mais, au delà de cette structure centralisée apparaissent plusieurs phénomènes qui, à la lumière de l'analyse détaillée des sources des archives nationales, départementales et municipales[. . . ] permettent d'affirmer que la centralisation n'a en fait été qu'apparente et qu'une décentralisation, sans pour autant être perçue comme une revendication politique claire et définie, s'est appuyée sur un certain désengagement financier de l'état [. . . ].

Analyse de la coutume didactique actuelle des activités de résolution de problèmes qui permet deux constats. Interprétations des constats a l'aide de concepts de savoirs déclaratifs et de savoirs procéduraux. Relation d'une expérience conduite en classe de l'enseignement d'une méthode de résolution. Exemples de problèmes d'évaluation sortant de la coutume didactique, destines a évaluer l'acquisition des savoir procéduraux

Ce travail se voudrait une contribution a la didactique du francais langue etrangere au maroc. Au dela d'un examen des instructions officielles relatives a l'enseignement de francais au maroc, il constitue une tentative d'approches psychosociologiques a l'analyse et a l'interpretation des resultats de l'enquete. La premiere partie procede a la mise en place des referents theoriques, methodologiques et descriptifs. Elle elabore le champs operatoire de la psychologie sociale et celui des sciences du langage pour aboutir a une necessaire cooperation entre la didactique et les sciences sociales voisines. Elle presente egalement le questionnaire et les methodes d'analyse. La deuxieme partie est consacree a l'analyse des documents didactiques en vue d'en extraire l'image du francais et la pedagogie mise en place dans le cadre de l'arabisation. L'analyse d'un corpus d'exercices permet d'evaluer la competence des eleves en francais ecrit par rapport aux nouveaux objectifs pedagogiques. La troisieme partie essaie de mettre en evidence les variables psychosociologiques intervenant dans les pratiques pedagogiques. Pour ce faire, les reponses aux questionnaires sont analysees selon des techniques d'enquete empruntees a la recherche en psychologie sociale. Il s'agit d'analyser la representation du professeur, l'image de la langue francaise et de deceler les convergences et les divergences entre les documents officiels et les resultats de l'enquete
This research aims at being a contribution to teaching french as a foreign language in morocco. Over and above an analysis of the official instructions concerning french teaching, it is an attempt to apply social psychological methods to analyse the interpretation of field research. The first part undertakes to set out the theoritical, methodological and descriptive fields of reference. It formulates the operational fields of social psychology and that of language sciences, so as to culminate to a necessary cooperation between didactics and connex social sciences. It presents also the questionnaire and the methodes of analysis. The second part is devoted to the analysis of the didactic documents in ordre to draw out the image of french and the pedagogy set up in the context of arabisation. The analysis of the corpus allows us to evaluate students' abilities in written french with regard to the new pedagogical objectives. The third part tries to set forth the social psychological variables interfering in teaching process. The answers to the questionnaire are thus analysed according to some social psychological technics. It is question of examining teacher's representation and french image, so as to reveal the convergences and the divergences between the official documents and the results of the research

La thèse part d'un constat empirique sur les difficultés éprouvées par des élèves tunisiens en terminale et des étudiants en première année d'université en rapport avec la notion d'intégrale. Elle vise à étudier ces difficultés, à proposer un enseignement différent en terminale et à le valider par une ingénierie didactique. La première partie est une étude épistémologique des articulations entre aire, intégrale et primitive. A partir de ces repères épistémologiques la seconde partie étudie le programme et le manuel officiel. De façon à préparer l'ingénierie, la seconde partie mène aussi trois enquêtes. L'une porte sur les connaissances d'élèves de terminale sur la notion d'aire. La seconde interroge des d'enseignants de la même classe sur leurs approches pour enseigner l'intégrale. La troisième menée auprès d'étudiants en première année d'université renseigne sur les connaissances que gardent les nouveaux bacheliers des notions d'aire, d'intégrale et de primitive. L'ingénierie analysée dans la troisième partie s'articule autour de trois questions : Comment calculer l'aire d'une surface polygonale ? Comment calculer l'aire d'une surface non polygonale ? Comment calculer l'intégrale d'une fonction continue ? LQS trois situations proposées se centrent chacune autour d'une des questions en les articulant. L'analyse a priori se base sur une étude de la structuration du milieu et sur les opérations sémiotiques enjeu. L'analyse a posteriori étudie les contenus travaillés, ainsi que la logistique didactique déployée, analysée en termes de contrats à différents niveaux et les incidents critiques. Elle permet notamment d'apprécier le potentiel adidactique de l'ingénierie et le fait qu'elle est adaptée à la majorité des élèves. L'ingénierie constitue ainsi un projet alternatif à celui que propose le manuel, et valide la possibilité de mettre en œuvre un enseignement rendant compte des liens entre aire, intégrale et primitive, et s'appuyant sur les registres graphique et géométrique pour complémenter les registres analytiques et formels
Thesis come from a empirical examination of the difficulties experienced by tunisian students in the final class of secondary education and students in the first year of university in relation to the notion of integral. It aims to address these challenges, to provide a different teaching and validating by a didactical engineering. The first part is an epistemological study of the links between area, integral and primitive. From these epistemological references the second part examines the program and the official manual. In order to prepare the engineering, the second part is also conducting three surveys. One is the knowledge of students about the concept of area. The second question teachers of the same class on their approaches to teaching full. The third conducted with students in their first year of college information on the knowledge that keep new graduates concepts of area, integral and primitive. Engineering analyzed in the third part focuses on three questions: How to calculate the area of a polygonal surface How to calculate the area of a not polygonal surface? How to calculate the integral of a continuous function? All three situations presented are centered around each of the questions in articulating. The a priori analysis is based on a study of the structure of the environment and the operations involved semiotic analysis retrospectively studied the contents worked, and logistics educational deployed analyzed in terms of contracts at different levels and critical incidents. It allows to assess the learning potential of engineering and that it is suitable for the majority of students. Engineering is thus an alternative plan to that proposed manual and validates the ability to implement education reporting relationships between area, integral and primitive, and based on the graphic and geometric registries to complement the records analytical and formal

Cette thèse s’inscrit dans la perspective de faciliter la mise en place de l’enseignement explicite dans les cours de solfège de niveau collégial. Bien que l’efficacité de cette approche pédagogique soit largement démontrée dans la littérature en éducation, les connaissances disponibles pour la mettre en oeuvre dans les cours de formation auditive demeurent très limitées. Les recherches précédentes ont laissé de nombreuses questions en suspens : 1) un seul cadre stratégique a été proposé aux enseignants, mais n’a jamais été validé empiriquement ; 2) nous ne connaissons pas quelles sont les principales approches stratégiques des étudiants ; 3) nous ne comprenons pas bien la contribution des expériences musicales dans la réussite en formation auditive ; 4) nous ne savons presque rien au sujet des relations qui existent entre les stratégies utilisées, les caractéristiques des étudiants et la réussite en solfège. Pour répondre à ces quatre problèmes, nous avons mené un projet de recherche auprès de 285 étudiants en musique de niveau collégial s’étant inscrits dans un cours de formation auditive jazz ou classique. Durant deux semestres, tous les participants ont été invités à remplir trois questionnaires visant à documenter leurs expériences musicales ainsi que leur utilisation de stratégies d’apprentissage en solfège. Leurs réponses ont ensuite été analysées à la lumière des renseignements apparaissant dans leur dossier scolaire (habiletés scolaires générales, tests d’admission en musique). Quarante-et-un participants ont également pris part à une rencontre individuelle supplémentaire comprenant un test de lecture à vue chantée, une tâche de classification de stratégies (Q Method) ainsi qu’une courte entrevue. Ces données ont ensuite été analysées pour caractériser les approches stratégiques des étudiants. Afin de valider le cadre stratégique proposé aux enseignants, nous avons réalisé des analyses factorielles à partir des deux questionnaires relatifs aux stratégies. Elles ont révélé l’existence de onze regroupements de stratégies et nous ont conduit à proposer un nouveau cadre pédagogique comprenant les catégories suivantes : mécanismes de lecture (décodage des hauteurs, modèles schématiques, analyse musicale, aides extérieures) ; lecture à vue chantée (préparation, performance) ; répétitions individuelles (gestion des répétitions, techniques de répétition, intériorisation) ; soutien à l’apprentissage (métacognition, socio-affectivité). Afin de caractériser les approches stratégiques des étudiants, nous avons ensuite réalisé des analyses factorielles à partir des classements de stratégies réalisés par les étudiants (Q Method). Elles ont révélé l’existence de trois approches stratégiques distinctes reposant sur trois conceptions complémentaires des finalités du solfège : acquérir des habiletés techniques, comprendre la musique, et développer une oreille musicale. Aucune de ces approches n’est liée à la performance en solfège, mais elles entretiennent néanmoins des liens significatifs avec les habiletés scolaires, les connaissances théoriques et l’expertise musicale. Ces résultats suggèrent que l’adoption de ces différentes approches pourraient évoluer avec l’entraînement musical. Afin de mieux comprendre la contribution des expériences musicales dans la réussite en formation auditive, nous avons aussi réalisé des régressions multiples avec introduction séquentielles des prédicteurs. Elles ont montré que les expériences musicales influençaient la réussite en formation auditive principalement par l’intermédiaire d’habiletés musicales acquises en analyse musicale, en lecture musicale ainsi qu’en représentation des hauteurs sonores. Les résultats suggèrent que ces habiletés se développeraient à travers les expériences musicales formelles, notamment les leçons individuelles d’instruments faisant usage de la lecture musicale ainsi que par l’intermédiaire des expériences musicales collectives. La plupart des différences observées entre les instrumentistes sont attribuables au niveau d’expertise musicale ainsi qu’à la connaissance de la notation musicale. Afin d’étudier les relations qui existent entre les stratégies utilisées, les caractéristiques des étudiants et la réussite en solfège, nous avons enfin réalisé des analyses bivariées ainsi que des analyses multivariées. Les analyses bivariées ont montré que l’utilisation des stratégies était liée à plusieurs caractéristiques individuelles : genre, habiletés scolaires, oreille absolue, expériences musicales informelles, expériences musicales collectives, connaissances en théorie musicale, connaissance de la notation musicale et instrument principal. Les analyses multivariées ont révélé que les stratégies contribuaient faiblement mais significativement à la réussite en solfège. Les stratégies de lecture à vue chantée relatives à la situation de performance étaient directement liées à la réussite en solfège, tandis que les stratégies métacognitives et les stratégies d’analyse jouaient un rôle de médiation dans la relation entre certains prédicteurs de la réussite et les résultats obtenus en solfège.
Cette thèse s’inscrit dans la perspective de faciliter la mise en place de l’enseignement explicite dans les cours de solfège de niveau collégial. Bien que l’efficacité de cette approche pédagogique soit largement démontrée dans la littérature en éducation, les connaissances disponibles pour la mettre en oeuvre dans les cours de formation auditive demeurent très limitées. Les recherches précédentes ont laissé de nombreuses questions en suspens : 1) un seul cadre stratégique a été proposé aux enseignants, mais n’a jamais été validé empiriquement ; 2) nous ne connaissons pas quelles sont les principales approches stratégiques des étudiants ; 3) nous ne comprenons pas bien la contribution des expériences musicales dans la réussite en formation auditive ; 4) nous ne savons presque rien au sujet des relations qui existent entre les stratégies utilisées, les caractéristiques des étudiants et la réussite en solfège. Pour répondre à ces quatre problèmes, nous avons mené un projet de recherche auprès de 285 étudiants en musique de niveau collégial s’étant inscrits dans un cours de formation auditive jazz ou classique. Durant deux semestres, tous les participants ont été invités à remplir trois questionnaires visant à documenter leurs expériences musicales ainsi que leur utilisation de stratégies d’apprentissage en solfège. Leurs réponses ont ensuite été analysées à la lumière des renseignements apparaissant dans leur dossier scolaire (habiletés scolaires générales, tests d’admission en musique). Quarante-et-un participants ont également pris part à une rencontre individuelle supplémentaire comprenant un test de lecture à vue chantée, une tâche de classification de stratégies (Q Method) ainsi qu’une courte entrevue. Ces données ont ensuite été analysées pour caractériser les approches stratégiques des étudiants. Afin de valider le cadre stratégique proposé aux enseignants, nous avons réalisé des analyses factorielles à partir des deux questionnaires relatifs aux stratégies. Elles ont révélé l’existence de onze regroupements de stratégies et nous ont conduit à proposer un nouveau cadre pédagogique comprenant les catégories suivantes : mécanismes de lecture (décodage des hauteurs, modèles schématiques, analyse musicale, aides extérieures) ; lecture à vue chantée (préparation, performance) ; répétitions individuelles (gestion des répétitions, techniques de répétition, intériorisation) ; soutien à l’apprentissage (métacognition, socio-affectivité). Afin de caractériser les approches stratégiques des étudiants, nous avons ensuite réalisé des analyses factorielles à partir des classements de stratégies réalisés par les étudiants (Q Method). Elles ont révélé l’existence de trois approches stratégiques distinctes reposant sur trois conceptions complémentaires des finalités du solfège : acquérir des habiletés techniques, comprendre la musique, et développer une oreille musicale. Aucune de ces approches n’est liée à la performance en solfège, mais elles entretiennent néanmoins des liens significatifs avec les habiletés scolaires, les connaissances théoriques et l’expertise musicale. Ces résultats suggèrent que l’adoption de ces différentes approches pourraient évoluer avec l’entraînement musical. Afin de mieux comprendre la contribution des expériences musicales dans la réussite en formation auditive, nous avons aussi réalisé des régressions multiples avec introduction séquentielles des prédicteurs. Elles ont montré que les expériences musicales influençaient la réussite en formation auditive principalement par l’intermédiaire d’habiletés musicales acquises en analyse musicale, en lecture musicale ainsi qu’en représentation des hauteurs sonores. Les résultats suggèrent que ces habiletés se développeraient à travers les expériences musicales formelles, notamment les leçons individuelles d’instruments faisant usage de la lecture musicale ainsi que par l’intermédiaire des expériences musicales collectives. La plupart des différences observées entre les instrumentistes sont attribuables au niveau d’expertise musicale ainsi qu’à la connaissance de la notation musicale. Afin d’étudier les relations qui existent entre les stratégies utilisées, les caractéristiques des étudiants et la réussite en solfège, nous avons enfin réalisé des analyses bivariées ainsi que des analyses multivariées. Les analyses bivariées ont montré que l’utilisation des stratégies était liée à plusieurs caractéristiques individuelles : genre, habiletés scolaires, oreille absolue, expériences musicales informelles, expériences musicales collectives, connaissances en théorie musicale, connaissance de la notation musicale et instrument principal. Les analyses multivariées ont révélé que les stratégies contribuaient faiblement mais significativement à la réussite en solfège. Les stratégies de lecture à vue chantée relatives à la situation de performance étaient directement liées à la réussite en solfège, tandis que les stratégies métacognitives et les stratégies d’analyse jouaient un rôle de médiation dans la relation entre certains prédicteurs de la réussite et les résultats obtenus en solfège.
This doctoral dissertation reflects the desire to sustain the implementation of explicit strategy instruction in sight-singing pedagogy. Over the last decades, educational research has shown many benefits of strategy instruction, but only a few studies have focused on sight-singing strategies. The have left several outstanding issues : 1) the one framework for strategic instruction that have been proposed relies chiefly on qualitative analysis and has not yet been validated empirically with a larger population; 2) no study has yet managed to fully investigate the strategic approaches of music students in the learning of sight-singing; 3) we know very little about the strategies employed by college music students in the context of sight-singing acquisition, the factors contributing to their use, and their relationships with sight-singing outcomes; 4) current literature does not allow to fully appreciate the contribution of music experiences in the aural skills competence. This doctoral dissertation addresses these issues. A total of 285 college-level music students were recruited from jazz and classic aural skills classes. Over two semesters, all participants were required to fill out three questionnaires intended to assess their music background and their use of sight-singing strategies. Answers they give were combined with school records data (academic and music achievement) to predict the sightsinging grades. Forty-one of these students also volunteered to attend 90-minute individual meeting where they were asked to perform a sight-singing test, to carry out a Q Sort strategy classification task, and to conduct a short interview. Data were analysed to characterise the strategic approaches used to learning sight-singing. Factor analysis revealed eleven components grouped in four major themes: reading mechanisms (pitch decoding, external support, common melodic patterns, music analysis), sight-singing (preparation, performance), personal practice (practice management, internalization, rehearsal techniques), and learning support (socio-affective, metacognition). Q Method analysis revealed three main strategic approaches: sight-singing as a technical skill, sight-singing as a means to foster musical understanding, and sight-singing as a tool to develop a musical ear. Post-hoc analyses indicated that these strategic approaches do not provide a valid typology of music students; rather, they represent underlying conceptions of sight-singing learning goals that are likely to evolve according to an individual’s musical training. Multiple regressions revealed that the influence of music experiences on aural skills were mostly mediated through music theory, notational knowledge, and absolute pitch. These music skills were more likely to be acquired in formal music learning settings, such as individual instrument lessons involving music notation and enriched collective music programs. Most aural skills differences found among instrumentalist groups were accounted by music background. However, better aural skills performance in pianists were not fully accounted by the background factors investigated. Bivariate analysis shown that strategy use is related to several individual characteristics: gender, academic achievement, absolute pitch, informal music experiences, collective music experiences, piano playing, knowledge in music theory, and notation knowledge. Multivariate analysis indicated that spontaneous strategy use offers a small but significant contribution to the overall prediction of sight-singing grades. Strategies relative to sight-singing performance were directly related to sight-singing grades while other strategies were mediating the relationships between individual characteristics and sight-singing grades.
This doctoral dissertation reflects the desire to sustain the implementation of explicit strategy instruction in sight-singing pedagogy. Over the last decades, educational research has shown many benefits of strategy instruction, but only a few studies have focused on sight-singing strategies. The have left several outstanding issues : 1) the one framework for strategic instruction that have been proposed relies chiefly on qualitative analysis and has not yet been validated empirically with a larger population; 2) no study has yet managed to fully investigate the strategic approaches of music students in the learning of sight-singing; 3) we know very little about the strategies employed by college music students in the context of sight-singing acquisition, the factors contributing to their use, and their relationships with sight-singing outcomes; 4) current literature does not allow to fully appreciate the contribution of music experiences in the aural skills competence. This doctoral dissertation addresses these issues. A total of 285 college-level music students were recruited from jazz and classic aural skills classes. Over two semesters, all participants were required to fill out three questionnaires intended to assess their music background and their use of sight-singing strategies. Answers they give were combined with school records data (academic and music achievement) to predict the sightsinging grades. Forty-one of these students also volunteered to attend 90-minute individual meeting where they were asked to perform a sight-singing test, to carry out a Q Sort strategy classification task, and to conduct a short interview. Data were analysed to characterise the strategic approaches used to learning sight-singing. Factor analysis revealed eleven components grouped in four major themes: reading mechanisms (pitch decoding, external support, common melodic patterns, music analysis), sight-singing (preparation, performance), personal practice (practice management, internalization, rehearsal techniques), and learning support (socio-affective, metacognition). Q Method analysis revealed three main strategic approaches: sight-singing as a technical skill, sight-singing as a means to foster musical understanding, and sight-singing as a tool to develop a musical ear. Post-hoc analyses indicated that these strategic approaches do not provide a valid typology of music students; rather, they represent underlying conceptions of sight-singing learning goals that are likely to evolve according to an individual’s musical training. Multiple regressions revealed that the influence of music experiences on aural skills were mostly mediated through music theory, notational knowledge, and absolute pitch. These music skills were more likely to be acquired in formal music learning settings, such as individual instrument lessons involving music notation and enriched collective music programs. Most aural skills differences found among instrumentalist groups were accounted by music background. However, better aural skills performance in pianists were not fully accounted by the background factors investigated. Bivariate analysis shown that strategy use is related to several individual characteristics: gender, academic achievement, absolute pitch, informal music experiences, collective music experiences, piano playing, knowledge in music theory, and notation knowledge. Multivariate analysis indicated that spontaneous strategy use offers a small but significant contribution to the overall prediction of sight-singing grades. Strategies relative to sight-singing performance were directly related to sight-singing grades while other strategies were mediating the relationships between individual characteristics and sight-singing grades.