Academic literature on the topic 'O Bem-Amado'

O presente trabalho tem como objetivo traçar um perfil de Jorge Amado (1912-2001) em estreita relação com sua produção estético-literária, de sorte que possamos demonstrar a coerência de seu projeto estético, bem como a viabilidade, sobretudo a partir dos seus romances do cacau, do nosso autor reivindicar, ao seu modo, um lugar de intérprete da realidade brasileira. Para isto, tomaremos como ponto de partida a literatura amadiana dos anos 30 e 40 da era passada, pois acreditamos que Amado, transfigurando o problemático e complexo processo de modernização em suas narrativas, dá a ver os impasses materiais e psicológicos, bem como as lutas que afligiram o Brasil na primeira metade do século XX. Para tanto, tomaremos como principais referências os estudos críticos de Antonio Candido (1989; 2011), Alfredo W. Berno de Almeida (1979), Eduardo de A. Duarte (1995), Edvaldo Bergamo (2008), György Lukács (2009; 2010; 2011), entre outros.

As vivências, intersubjetividades e intertextualidades entre o autor e Amado Luiz Cervo constituem o fio condutor desta narrativa que visa reafirmar ao mesmo tempo a relevância da História para o estudo das Relações Internacionais, o lugar do historiador como internacionalista; bem como o fato de que nos tornamos parte do tecido social, com representatividade, significância e identidade, na medida em que vivemos em um emaranhado complexo de relações emocionais, psicológicas e institucionais. Amado Cervo é o personagem principal desta narrativa que o entende como um tipo ideal que inspira gerações. Ao mesmo tempo, auxilia na tarefa de esquematizar alguns elementos definidores da trajetória e do ofício de historiador de Relações Internacionais, tais como viver o internacional, delinear um mapa de ações, olhar o mundo por lentes críticas, capturar os tempos, preservar as memórias e pensar o futuro.

O ensaio analisa os discursos de crítica política na obra O Bem-Amado de Dias Gomes. Escrita nos anos 1960, a peça apresenta o contexto fictício de uma cidade baiana – Sucupira – do início do século XX, revelando de forma humorada e irônica, o quanto a edificação de um cemitério podia ser projeto eficaz para a promoção política individual. Abordamos o contexto do texto, as representações literárias que satirizam a construção do cemitério como projeto ineficiente, de pouca prioridade social, demonstrando crítica à estrutura sócio-política então vigente e analogia às contestações à construção de Brasília.

Pretende-se neste trabalho discutir os aspectos teórico-metodológicos e a especificidade da telenovela, como objeto e fonte da pesquisa historiográfica. Sendo um produto de ampla aderência do público brasileiro, a telenovela tem se destacado de maneira notável na emissão de imagens e de representações sobre o cotidiano da vida nacional. Contudo, restritamente utilizado no âmbito da pesquisa histórica, quer como objeto quer como fonte de estudo. O eixo norteador deste trabalho será a metodologia empregada para análise da telenovela “O Bem-Amado”, de autoria de Dias Gomes, veiculada pela emissora Rede Globo, nos anos de 1973 e 1977.

Neste conto exponho a história de Eliseu: um jovem de classe média alta, cisgênero, branco, homossexual e profissionalmente reconhecido. Aparentemente, bem-sucedido aos padrões da estrutura da sociedade brasileira. Porém, ainda falta um amor em sua vida. Na busca desse relacionamento, Eliseu é como o mito de Penélope, na Odisseia de Homero, subvertido: em vez de esperar, procura por seu amado construindo no dia as possibilidades de uma relação, mas a destruindo à noite com facilidade o pouco que construiu, sempre na busca de uma felicidade pautada nas normas de uma sociedade heteronormatizada e sem referências claras de amor-gay. Palavras-chave: Literatura LGBT; Conto LGBT.

Resumo: O artigo busca elucidar aspectos da relação de artistas brasileiros e latino-americanos com a imprensa cultural comunista francesa e com o movimento comunista internacional do fim dos anos 1940 a meados dos 1950, no contexto da Guerra Fria. Os contatos no exterior foram fundamentais para a inserção internacional de latino-americanos, bem como para sua formação intelectual e política. A imprensa comunista francesa desempenhou papel importante para divulgar a obra de artistas latino-americanos, notadamente os que moraram em Paris. Alguns deles conseguiram lugar de destaque na rede comunista, especialmente por sua atuação no movimento pela paz mundial, como o poeta chileno Pablo Neruda e o romancista brasileiro Jorge Amado. Ele foi o principal artista brasileiro a beneficiar-se da internacionalização a partir do exílio em Paris, abrindo caminho também para a difusão de obras de amigos estrangeiros no Brasil e de brasileiros no exterior. São abordados ainda os dilemas dos artistas comunistas diante das perseguições e recompensas no auge do stalinismo.

Este artigo mostra como O Bem Amado (1973) e Saramandaia (1976), ambas de Dias Gomes, se inscreveram dentro dos princípios estéticos do realismo grotesco e da carnavalização. A partir da teoria do romance bakhtiniana, são analisadas cenas daquelas telenovelas em que tais princípios se encontram na plenitude dos sentidos propostos. Essas produções foram parte do processo de modernização da televisão que se deu nos anos 1970. No entanto, diferentemente da proposta realista vigente naquele processo, tais telenovelas se apropriaram de outros gêneros do discurso literário (o fantástico e o grotesco, principalmente). Concluímos que essas escolhas estéticas permitiram novas "zonas de contato" críticas com a realidade brasileira e não ficaram restritas ao mimetismo do "realismo naturalista" em vigor.

O artigo proposto tem o objetivo de analisar o protagonismo brasileiro na mediação com o Irã em 2010 e que culminaria com a Declaração de Teerã, através de um estudo sobre a diplomacia brasileira de Lula. Por meio de análise bibliográfica, documental e de conteúdo, se busca inferir que: o protagonismo brasileiro no caso da mediação com o Irã é reflexo tanto de padrões enraizados e típicos da diplomacia brasileira (“acumulado histórico” para Amado Cervo, 2008), bem como de fatores novos, caracterizados na própria política externa assertiva de Lula e Celso Amorim. A Declaração de Teerã só foi possível graças a essa combinação de tradição e inovação presente na diplomacia brasileira durante a presidência de Lula.

BODY-TERRITORY, DRAWING AND AFRO-BRAZILIAN LANDSCAPE: can a black body to draw landscapes?CUERPO-TERRITORIO, DIBUJO Y PAISAJE AFRO-BRASILEÑO: ¿puede un cuerpo negro dibujar paisajes?A tessitura do presente artigo resulta de um estudo sobre o Afoxé Pomba de Malê, bem como o bairro da Rua Nova no município de Feira de Santana, Bahia. A partir do conceito de corpo-território (MIRANDA, 2014; 2016), propomos compreender de que forma os corpos negros dos membros do Afoxé em voga conseguem desenhar no desfile momesco as paisagens com repertórios simbólicos da cultura afrobrasileira. Para tal, recorremos as encruzilhadas metodológicas entre a História Oral (AMADO, 2006) e a Hermenêutica da Visualidade (PORTO ALEGRE, 1998; JOHN COLLIER JR., 1973) com a prerrogativa de investigar tais aspectos com o olhar geográfico. Ao passo de provocar: pode um corpo negro desenhar paisagens? Para tal, a nossa concepção de paisagem visa estabelecer diálogos com o visível, bem como o campo da percepção (SANTOS, 1996).Palavras-chave: Corpo-território; Desenho; Paisagem.ABSTRACTThe text of this article is the result of a study on the Afoe Pomba de Malê, as well as the neighborhood of Rua Nova in the municipality of Feira de Santana, Bahia. From the concept of body-territory (MIRANDA, 2014, 2016), we propose to understand how the black bodies of the Afoxé members in vogue manage to draw in the momesco parade the landscapes with symbolic repertoires of Afro-Brazilian culture. To that end, we used the methodological crossroads between Oral History (AMADO, 2006) and the Hermeneutics of Visuality (PORTO ALEGRE, 1998; JOHN COLLIER JR., 1973) with the prerogative to investigate such aspects with a geographical view. To the point of provoking: can a black body draw landscapes? For this, our conception of landscape aims to establish dialogues with the visible, as well as the field of perception (SANTOS, 1996).Keywords: Body-territory; Drawing; Landscape.RESUMENLa tesitura del presente artículo resulta de un estudio sobre el Afoxé Pomba de Malé, así como el barrio de Rua Nova en el municipio de Feira de Santana, Bahia. A partir del concepto de cuerpo-territorio (MIRANDA, 2014, 2016), proponemos comprender de qué forma los cuerpos negros de los miembros del Afoxé en boga consiguen dibujar en el desfile momesco los paisajes con repertorios simbólicos de la cultura afrobrasileña. Para ello, recurrimos a las encruciadas metodologías entre la Historia Oral (AMADO, 2006) y la Hermenéutica de la Visualidad (PORTO ALEGRE, 1998; JOHN COLLIER JR, 1973) con la prerrogativa de investigar tales aspectos con la mirada geográfica. Al paso de provocar: ¿puede un cuerpo negro dibujar paisajes? Para ello, nuestra concepción de paisaje busca establecer diálogos con lo visible, así como el campo de la percepción (SANTOS, 1996).Palabras clave: Cuerpo-territorio; Dibujo; Paisaje.

This thesis examines the Dias Gomes' play turned telenovela, O Bem-Amado, to demonstrate the use of satire and dark humor to make political commentary during the tumultuous sociopolitical era in Brazil from the early 1960s through the late-1970s. This era in Brazil is characterized by the overthrow of the leftist democratically elected civilian government by a corporate-backed hardline military dictatorship in the early part of 1964, which lasts for approximately 20 years. The result of this authoritative military rule causes many artists and intellectuals that oppose the dictatorship's repression to flee into exile abroad or adapt to the changing sociopolitical environment. Those who are not forced into exile begin to procure and find new avenues to express their dissatisfaction with the lack of free political expression. Dias Gomes becomes an accomplished playwright during the late 1950s and 1960s and uses the stage to make sociopolitical commentary and criticism. However by the late 1960s his pieces are continually being censored by the regime. At this time the television soap opera has become immensely popular in the country and the writer receives an invitation by an old colleague to begin writing telenovelas. Through this invitation, the playwright continues to make political commentary through his ability to portray the authentic Brazilian social experience. O Bem- Amado stands out as one of these authentic Brazilian portrayals of a corrupt Northeast Brazilian mayor that does anything to protect his political image. Dias Gomes employs dark humor and satire to point out the follies of the old politician, while at the same time he critiques corrupt authoritarian governments in general. This satiric humor proves to be the right aesthetic to get by the censors of the then authoritarian military regime and make public his sociopolitical criticisms.

Orientador: Áureo Busetto
Banca: Cássia Rita Louro Palha
Banca: Carlos Alberto Sampaio Barbosa
Resumo: O presente trabalho tem como objetivo central analisar historicamente a telenovela ―O Bem- Amado, de Dias Gomes, exibida pela primeira vez e integralmente, em 1973, e depois, em 1977, reapresentada em versão compacta pela Rede Globo de TV, buscando conhecer e compreender as imagens e representações encetadas pela obra referentes aos elementos estruturais e da dinâmica da vida política e social brasileira que historicamente persistiam, ao contrário do pretendido processo modernizador do regime militar, ou foram alteradas em decorrência daquele regime. Assim, buscou-se sustentar a hipótese de que imagens e representações críticas da sociedade e da política brasileiras encetadas pela telenovela foram possíveis, para além da censura sofrida, em razão da convergência entre agentes da esquerda e do ideário liberal na crítica ao regime militar. Convergência essa que pode ser conhecida e analisada tendo como eixo as principais relações entre Dias Gomes e a Rede Globo de TV em termos da produção e veiculação da telenovela em foco, bem como em termos de sua forma e conteúdo. Como fontes serão empregadas à versão da telenovela disponível comercialmente em DVD, periódicos da grande imprensa - como O Estado de S. Paulo, O Globo e a revista Veja, a autobiografia do autor, bem como entrevistas e depoimentos audiovisuais disponibilizados na internet. Tais fontes permitirão o delineamento do contexto histórico de exibição da obra, a percepção da imprensa a respeito da telenovela e o levantam... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo)
Abstract: This study has as mainly goal to analyze historically the ―O Bem Amado telenovela, by Dias Gomes, integrality and by the first time exhibited in 1973 and, after in 1977, presented in compact version by Globo TV. In addition, this study search to know and comprehend the images and representations marked by the fiction-work in relation to the structural element and dynamic of the political and social Brazilian life, considering that they historically persists, in opposition to the intended modernizer process of the military regime, or just changed due to the regime. Thus, the study support the hypothesis that the images and critic representations of society and political Brazilian marked on the telenovela were possible, despite censorship, due to the convergence between agents of left political and liberal mindset on the critic to the military regime. The mentioned convergence can knew and analyzed having as guideline the main relations between Dias Gomes and Globo TV in terms of production and broadcasting of the ―O Bem-Amado‖ telenovela, as well as in terms of its form and content. The sources employed involve the telenovela DVD commercially available, the greatest Brazilian newspapers, O Estado de S. Paulo, O Globo, and Veja magazine, author's autobiography, as well as interviews and audiovisual testimonials offered by internet. These sources allow the lineation of historical context of the fiction-work, the media perception on the telenovela and identifier other informatio... (Complete abstract click electronic access below)
Mestre

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Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior (CAPES)
Esta pesquisa focaliza a trajet?ria do cineasta Guel Arraes e escolhe para an?lise dois filmes, O Auto da Compadecida (2000) e O Bem Amado (2010), bem como seus figurinos. O enfoque no figurino ? realizado a partir da Semiologia e objetiva decifrar os sentidos produzidos na indument?ria. Tr?s personagens dos filmes ter?o os seus figurinos analisados a partir da teoria de Roland Barthes, principalmente com os elementos da Semiologia (l?ngua e fala), (significante e significado) e (sistema e sintagma). A influ?ncia do movimento Armorial no filme O Auto da Compadecida e da est?tica Kitsch no filme O Bem Amado merecem uma reflex?o, al?m do estudo da fun??o do figurino no interior da narrativa amparado pela an?lise estrutural da narrativa de Roland Barthes. Buscamos identificar o equil?brio entre a fala dos personagens e a imagem da indument?ria f?lmica. Para complementar o estudo do poder do figurino na narrativa, estudamos os tra?os caracter?sticos do diretor e roteirista Guel Arraes nas suas obras, que s?o a identidade de nordestino, a representa??o do Nordeste e a com?dia popular. Partimos do princ?pio que o trabalho de escolhas de sua cria??o n?o est? separado das influ?ncias que o diretor teve durante sua vida. A nossa pesquisa se concentrou na aprecia??o dos filmes e na investiga??o minuciosa de toda a linguagem. As principais reflex?es t?m como sustenta??o as seguintes teorias: Barthes (2007), Figueir?a e Fechine (2008), Moles (2001), Stuart Hall (2005) e Mikhail Bakhtin (2013).
This research focuses on the course of Guel Arraes, moviemaker, and picks two movies for analysis: O Auto da Compadecida (2000) and O Bem Amado (2010), as well as their costumes. The focus on the costume is based on Semiology and aims to decode the meanings that stem out of the clothes. Three of the movies characters will have their costumes analyzed based on Roland Barthes? theory, mainly considering semiology elements (language and speech), (significant and meaning) and (system and syntagma). The influence of the Armorial movement into the movie O Auto da Compadecida and the Kitsch aesthetic in O Bem Amado deserve consideration, aside from the study on costumes function within narrative, supported by Roland Barthes? structural analysis of the narrative. We sought to highlight the balance between characters? lines and the image of the costumes in the movies. Adding to the study on how costumes strongly accounts to narrative, we observed characteristic traits of director and scriptwriter Guel Arraes present in his works, which are the northeastern man identity, a presentation of the Northeast and popular comedy. We believe that his choices when creating and his life influences are not separate from one another. Our research was movie-appraisal centered and had a thorough investigation all over language. The main considerations are supported by the following theories: Barthes (2007), Figueir?a and Fechine (2008), Moles (2001), Stuart Hall (2005) and Mikhail Bakhtin (2013).