Academic literature on the topic 'Ossorio'

Reseña del libro de Alfonso Álvarez-Ossorio Rivas – Eduardo Ferrer Albelda – Álvaro Delgado Pereira (coords.), Guerra y Paz. Las religiones ante los conflictos bélicos en la Antigüedad (=SPAL Monografías XXIII), Sevilla, Editorial Universidad de Sevilla–Servicio de asistencia religiosa de la Universidad de Sevilla, 2016, 237 pp. [ISBN: 978-84-472-1854-7].

El presente artículo se centra en establecer la importancia que todo académico del Derecho debe conocer; ya sea como estudiante, docente universitario, abogado litigante, juez, fiscal y todo conocedor del mundo jurídico; tanto en el aprendizaje inicial, abarcando también la enseñanza superior y el estudio continuo del Derecho; los temas que se desarrollan a continuación fueron considerados con la finalidad de mejorar la calidad del proceso de enseñanza, estudio y aprendizaje del futuro abogado y del abogado en sí. Por ello el presente artículo, a través del estudio e interpretación del tema, se inicia a desarrollar conceptualizando cada uno de los aspectos relevantes del aprendizaje, la enseñanza y el estudio del Derecho; citando autores como, Atienza, Carbonell, Ossorio, López; entre otros que desarrollan temas relevantes respecto del Derecho.

Los sermones del predicador neogranadino Antonio Ossorio de las Peñas se toman como ejemplo para mostrar las intenciones reales de estos mensajes doctrinales, que ofrecen la posibilidad de conocer las líneas programáticas de la transmisión de valores y virtudes cristianas. Los sermones propagados en tiempos coloniales eran discursos de carácter religioso con contenido político. Su finalidad real era la de construir modelos ideales de comportamiento de los sujetos barrocos para establecer un cuerpo social que no perturbara los objetivos de una política tradicional e imperialista. Para ello es necesario estudiar la relación entre la proclamación del sermón y la teatralización que caracterizaba el ceremonial de la prédica. La palabra dramatizada y el teatro trabajaron de la mano para impregnar en un amplio número de individuos el mensaje de Dios, del cual se apropiaba la Corona.

Aspartate aminotransferase (AspAT, EC 2.6.1.1) from the halophilic archaebacterium Haloferax mediterranei was purified [Muriana, Alvarez-Ossorio and Relimpio (1991) Biochem. J. 278, 149-154] and further characterization of the effects of temperature on the activity and stability of the halophilic AspAT were carried out. The halophilic transaminase is most active at 65 degrees C and stable at high temperatures, under physiological or nearly physiological conditions (3.5 M KCl, pH 7.8). Thermal inactivation (60-85 degrees C) of the halophilic AspAT followed first-order kinetics, 2-oxoglutarate causing a shift of the thermal inactivation curves to higher temperatures. The salt concentration affected the thermal stability of the halophilic transaminase at 60 degrees C, suggesting that disruption of hydrophobic interactions may play an important role in the decreased thermal stability of the enzyme.

Aquest estudi investiga la figura del mort vivent –zombi- des de una perspectiva interdisciplinar per tal de descubrir les causes del renaixement al que s’ha vist sotmès el subgènere a partir del atemptat terroriste produït als Estats Units l’ onze de setembre del 2001. Per això, el treball aborda la figura del no-mort des de diferents àmbits i èpoques històriques. Primer, dibuixant un recorregut que mostra la rellevància d’aquesta figura en la cultura occidental, a través de la iconografía macabra a partir de la seva representació a les Dances Macabres i els Triomfs de la Mort durant l’Edat Mitjana, per a prosseguir amb el Renaixement i la cultura de la dissecció dels cossos que tènia lloc en els Teatres Anatòmics i finalment mostrant la rellevància d’aquesta figura entesa des de un prisma capitalista i psicoanalític, basant-se en les teoríes marxistes i freudianes del capitalisme i del sinistre. La següent part de l’estudi es centra en el simbolisme del zombi en el folclore europeu per a prosseguir cap al seu inici etnogràfic. Aquí tendrán rellevància tres figures que mostraràn les primeres aproximacions d’aquesta figura des de l’àmbit de l’etnografía. En primer lloc W. Seabrook amb el seu treball “The Magical Island” que marcarà un punt d’inflexió entre les obres de no-ficció prèvies així com a la popularització de la figura del zombi en la cultura popular americana. Seguidament, el treball de camp de Zora Neale i la seva aproximació al vudú i als rites religiosos haitians i finalment, la controvertida i més actual investigació de Wade Davis sobre el procès de zombificació en les societats haitianes. Aquestes tres visions enmarcaràn el context històric i cultural haità i la seva religió majoritaria –el vudú- per a ajudar-nos a entendre els inicis del zombi com a aparell ideològic i la zombificació com un càstig social en la societat haitiana. La segona part de l’estudi canalitza la figura del zombi dins del circuit cinematogràfic com la consecució lògica de l’arribada d’aquesta figura de terror a occident, explorant el seu éxit com arquetip fílmic a partir del considerat primer film del subgènere “White Zombie” i de la seva primera explotació fílmica entre els anys 1930 i 1950. Acte seguit, s’explora tres cinematografíes bàsiques i complementàries entre sí que mostren l’evolució del subgènere, així com els seus principals directors. De Estats Units, George A. Romero, d’Espanya Amando de Ossorio i Jorge Grau i d’Italia Lucio Fulci. Finalment s’analitza l’últim renaixement de la figura del zombi en la cultura popular a través de la Cultura de l’Apocalipsis de Parfrey i l’estètica de la destrucció a partir del 11/S analitzant els motius de l’inici d’aquest renaixement així com tenint en compte els aspectes de mercat i tècnics que converteixen al zombi en una figura transmediàtica, exemplificat a través del videojoc “Resident Evil” i de la novela gràfica de Robert Kirkman “The Walking Dead” que ens portarà a traçar el futur d’aquest icone de terror al finalitzar la seva tercera explotació.
Este estudio investiga la figura del muerto viviente –zombi- desde una perspectiva interdisciplinar para descubrir las causas del renacimiento al que se ha visto sometido el subgénero a partir del atentado terrorista producido en Estados Unidos el 11 de septiembre del 2001. Para ello el trabajo aborda la figura del no-muerto desde diferentes ámbitos y épocas históricas. Primero, trazando un recorrido que muestra la relevancia de esta figura en la cultura occidental, a través de la iconografía macabra a partir de su representación en las Danzas Macabras y los Triunfos de la Muerte durante la Edad Media para proseguir en el Renacimiento y la cultura de la disección de los cuerpos que acontecían en los Teatros Anatómicos y finalmente mostrando la relevancia de esta figura entendida desde un prisma capitalista y psicoanalítico, basándose en las teorías marxistas y freudianas del capitalismo y de lo ominoso. La siguiente parte del estudio se centra en el simbolismo del zombi en el folclore europeo para proseguir hacía su inicio etnográfico. Aquí tomarán relevancia tres figuras que mostrarán las primeras aproximaciones a esta figura desde el ámbito de la etnografía. En primer lugar W. Seabrook con su trabajo en “The Magical Island” que marcará un punto de inflexión entre las obras de no-ficción previas así como a la popularización de la figura del zombi en la cultura popular americana. Seguidamente, el trabajo de campo de Zora Neale y su aproximación al vudú y a los ritos religiosos haitianos y finalmente la controvertida y más actual investigación de Wade Davis acerca del proceso de zombificación en las sociedades haitianas. Estas tres visiones enmarcarán el contexto histórico y cultural haitiano y su religión mayoritaria –el vudú- para ayudarnos a entender los inicios del zombi como aparato ideológico y la zombificación como un castigo social en la sociedad haitiana. La segunda parte del estudio encauza la figura del zombi dentro del circuito cinematográfico como la consecución lógica a la llegada de esta figura de terror a occidente, explorando su éxito como arquetipo fílmico a partir del considerado primer film del subgénero “White Zombie” y de su primera explotación fílmica entre los años 1930 y 1950. Acto seguido se explora tres cinematografías básicas y complementarias entre sí que muestran la evolución del subgénero, así como a sus principales directores. De Estados Unidos, George A Romero, de España Amando de Ossorio y Jorge Grau y de Italia Lucio Fulci. Finalmente se analiza el útlimo renacimiento de la figura del zombi en la cultura popular a través de la Cultura del Apocalipsis de Parfrey y la estética de la destrucción a partir del 11/S analizando los motivos del inico de este renacimiento así como teniendo en cuenta los aspectos de mercado y tecnológicos que convierten al zombi en una figura transmediática, ejemplificado a través del videojuego “Resident Evil” y de la novela gráfica de Robert Kirkman “The Walking Dead” que nos llevará a trazar el futuro de este icono de terror al finalizar su tercera explotación.
This study investigates the figure of the undead –zombi- from an interdisciplinary perspective to discover the causes of his rebirth in the film genre since the terrorist attacks ocurred in the United States on September 11, 2001. This investigation deals with the figure of the undead from different areas and historical periods. First, tracing a route that shows the importance of this figure in Western culture, through the Macabre Iconography and its representation in the Dances of Death and the Triumph of Death during the Middle Ages to continuing in the Renaissance with the culture of dissection of corpses that happened in the Anatomical Theatres to finally showing us the relevance of this figure understood from a psychoanalytic and marxism prism, based on Freudian and Marxist theories of the uncanny and capitalism. The next part of the study focuses on the symbolism of the zombi in European folklore to continue seeking his etnographic start. Here take relevance three fundamental authors and their approaches to this figure from the field of etnography. Firstly W. Seabrook with his work on “The Magical Island” wich will mark a turning point between non-fiction works prior to he popularization of the zombi figure in American popular culture. Then, the fielwork of Zora Neale and her approach to vudoun and the Haitian religious rites and finally the most current and crontroversial investigation leaded by Wade Davis, showing us the process of zombification in Haitian society. These three views frame the historical and cultural context and its principal religion –vudoun- to help us understand the beginnings of the zombi as ideological apparatus and zombification as a social punishment in Haitian society. The second part of the study directs the zombi within the film circuit and the arrival of this horror figure into the West, exploring his success as a film archetype with effect from “White Zombie” considered the first zombi film, and the start of the first film explotation of the genre between 1930 and 1950. Then explores the three principal countries showing the evolution of the genre, and their main directors. From United States, Geaorge A. Romero, from Spain Amando de Ossorio and Jorge Grau, and from Italy Lucio Fulci. Finally we analyze the renaissance of the zombi figure in popular culture trhough Adam Parfrey’s “Apocalypse Culture” and the Aesthetics of Destruction after 11/S studing the reasons for this revival and taking into account the market and techological aspects that rebuild the zombi as a transmedia icon, exemplified trhough the video game “Resident Evil” and the graphic novel by Robert Kirkman “The Walking Dead”, leading us to chart the future of this horror icon –the zombi- at the end of his third wave, and at the moment, last wave.