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Dissertations / Theses on the topic 'Personnalité – Dans la littérature'
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Parsons, Hentges Jane. "Double je et jeux du double dans les romans d'Angela Carter." Bordeaux 3, 1999. https://extranet.u-bordeaux-montaigne.fr/memoires/diffusion.php?nnt=1999BOR30041.
Full textAbstract:
Le theme du double dans les romans d'angela carter (1940-1992), ecrivain britannique feministe, fournit la cle qui permet de suivre l'evolution de son oeuvre et d'acceder a tous les niveaux de son ecriture : son utilisation du langage, la nature de ses personnages, son recours a l'intertextualite, sans oublier la creation d'univers fantastiques. Dans ses premiers romans, les personnages souffrentde problemes de la personnalite, voire de schizophrenie, et vivent a la fois dans la "realite" et dans leur monde a eux, un monde surreel ou surgissent les forces de l'inconscient. A la fin des annees soixante. Carter se declare feministe, delaisse la pathologie et la double vision du monde des malades pour mettre en scene des dystopies ou les personnages, transformables a merci, ne sont plus quede simples pions entre ses mains. Au niveau de l'ecriture, elle joue avec le double en utilisant la parodie pour analyser et deconstruire les mythes et divers genres litteraires qui, selon elle, sont a la base de l'elaboration socio-culturelle du genre/gender. Ces jeux de deconstruction termines, ses romans changent de nouveau. On reste dans le jeu, mais cette fois-ci, ce sont les personnages eux-memes qui jouent et changent de role comme bon leur semble. Grace au realisme magique, carter evoque le monde carnavalesque de l'entre-deux qui revalorise les gens en marge de la societe, a savoir les "ex-centiques", les femmes, et leur donne la parole. Ainsi, a la fin de sa vie, le theme du double n'est plus synonyme d'angoisse et de mort, mais d'espoir et de joie de vivre.
2
Lecointe, Jean. "L'idéal et la différence : la perception de la personnalité littéraire à la Renaissance." Paris 4, 1991. http://www.theses.fr/1991PA040236.
Full text
3
Bénac, Karine. "Le statut du sujet de la parole dans l'oeuvre de marivaux." Paris 3, 1999. http://www.theses.fr/1999PA030125.
Full textAbstract:
A partir du constat de la diversite des modes de parole dans l'oeuvre de marivaux, ce travail cherche a mettre en evidence une apprehension neuve, par marivaux du sujet de la parole. Le sujet ne semble plus en effet compris par marivaux comme unifie autour de la raison, mais comme un sujet pluriel, fonde par l'activite conjointe de la raison, de la sensibilite et de l'imagination d'une part ; parle travail inconscient des desirs et l'intersubjectivite d'autre part. Dans quelle mesure un vrai sujet de la parole est-il donc possible ? vrai sujet, c'est-adire un sujet capable de recueillir et de manifester sa diversite dans une parole en premiere personne, une parole aussi qui reconnaisse l'autre comme autre ; une parole enfin qui evite les pieges de l'enfermement dans la specularite, le desir de l'autre ou les attachements oedipiens. Une analyse des rapports entre parents et enfants dans la comedie degage tout d'abord ces pieges qui guettent le sujet desirant a la recherche d'une autonomie. La mise en perspective du role structurant des fantasmes originaires dans la quete de soi permet ensuite de proposer un possible a du sujet. Enfin, l'etude des variations imaginaires dans les journaux et oeuvres diverses, ainsi que des rapports entre des positions antagoniques de la parole au theatre, tente d'esquisser les grandes lignes de l'avenement d'un sujet vrai de la parole, fonde dans et par l'intersubjectivite, et reconciliant en lui unite et diversite, connaissance de soi et reconnaissance de l'autre.
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Tremblay, Alexandra. "Nous irons mourir par un soir de spectacle ; : suivi de Étude de la personnalité anomique." Thesis, Université Laval, 2006. http://www.theses.ulaval.ca/2006/23926/23926.pdf.
Full text
5
Lorenz, Catherine. "Les contes de Maupassant ou les morceaux du "je"." Paris 4, 1997. http://www.theses.fr/1997PA040269.
Full textAbstract:
Maupassant ne croit pas à la cohésion harmonieuse du tout. Aussi, dans ses contes s'efforce-t-il de décrire l'explosion de chaque structure constituée, et, en premier lieu l'éclatement de l'identité individuelle en une multitude de fragments autonomes. Dans les contes, le morcellement de la personne humaine s'opère autant sur l'apparence extérieure (le corps) que sur l'être intérieur (la pensée). Dépossédé du fonctionnement de son organisme par une force obscure qui le domine, l'être humain assiste, impuissant, à l'emballement de sa machine corporelle. Il ne maitrise plus ses gestes. Écartelé entre sa conscience demeurée lucide et des actes qui semblent ne plus lui appartenir, l'individu observe la mécanisation et la réification de son corps. La "chose humaine" est simple marionnette vidée de toute substance, ou vulgaire marchandise destinée à être vendue et achetée sur le marché d'un nouvel esclavagisme économique. Quant au morcellement intérieur de l'individu, il s'exprime principalement dans les dédoublements. Mais le Horla n'est pas l'unique illustration du double. Maupassant utilise la cellule du couple pour figurer cette insupportable dichotomie. Face à la bestialité de l'animal, confronté à l'altérité féminine, à la ressemblance avec son enfant, son père ou son frère, devant l'image étrangère que le miroir lui renvoie, l'individu scindé en deux "moi" incompatibles s'interroge sur son identité. Car le dédoublement de l'être entraine une dépossession du moi irréversible. La seule échappatoire réside dans la mort, qu'elle soit extériorisée par l'acte criminel, intériorisé par le repli dans la folie, actualisée par le geste suicidaire, ou figurée par des images de disparition. La vision pessimiste de l'auteur sur cet être morcelé voué à l'anéantissement apparait dans un grand nombre de récits. Elle illustre la singularité d'un univers envahi par les éclats d'un fantastique intérieur propre à MaupassantMaupassant doesn't believe in the harmonious cohesion of the whole. Therefore, in his tales, he tries to describe the explosion of each composed structure, and, first of all, the shattering of the individual identity into a multitude of autonomous fragments. In the tales, the dividing up of the human being applies to the external aspect (the body) as well as to the inner self (thought). Deprived of control over his organism by an obscure force that dominates him, the human being watches, powerless, as his corporal machine races out of control. He can no longer master his movements. Torn between his consciousness that remains clear and his acts that seem no longer to belong to him, the individual observes the mechanization and the reification of his body. The "human thing" is a simple puppet emptied of all its substance, or vulgar goods intended to be sold or bought on the market of a new economic slave system. As for the inner division of the individual, it expresses itself mainly in dual personalities. But the Horla, is not the only illustration of the double. Maupassant uses the unit of the couple to represent this unbearable dichotomy. Faced with the animal bestiality, confronted with feminine otherness, with his likeness to his child, his father or brother, in front of the foreign image reflected in the mirror, the individual, divided into two incompatible egos, questions his identity. The duality of the person leads to an irreversible deprivation of the ego. The only way out lies in death, whether it be exteriorized in a criminal act, interiorized by retreat into madness, actualized by a suicidal act, or represented by images of disappearance. The pessimist vision of the author concerning this fragmented being destined to be destroyed appears in a number of stories. It illustrates the singularity of a world pervaded by the fragments of an inner fantastic unique to Maupassant
6
Ozil, Stéphane. "Jules Renard : personnalité littéraire et figure d'auteur." Montpellier 3, 2009. http://www.theses.fr/2009MON30010.
Full textAbstract:
L’auteur reste une notion complexe à définir, du fait de sa dépendance conjointe des deux paramètres rationellement incompatibles que sont la biographie de l’écrivain et l’essence intemporelle de l’œuvre qu’il a léguée. Chaque œuvre, abordée dans sa globalité, laisse toutefois percer un certain nombre de caractéristiques propres regroupables sous le terme de personnalité littéraire ; celle-ci, dans sa confrontation à l’individualité du lecteur, engendrera pour celui-ci une figure d’auteur inédite. Nous nous proposons d’approfondir ces perspectives dans le cadre de l’étude d’un auteur en particulier, Jules Renard, écrivain entre autres de L’Ecornifleur (1892), de Poil de Carotte (1894) ainsi que du Journal (1887-1910). Celui-ci permet de prendre conscience du rapport singulier qu’entretient Jules Renard avec l’art littéraire : le Journal est le lieu où l’écrivain se place face à l’homme de lettres qu’il a conscience de devoir être, comme mû par le devoir de s’examiner scrupuleusement dans le but d’être enfin à la hauteur du devenir auquel il est appelé, celui d’auteur. La méthode d’analyse suivie se calque sur le phénomène inédit d’exode littéraire pour définir la notion de figure d’auteur, se fondant sur le postulat que toute œuvre suppose à la fois une nécessité d’émancipation propre, un ensemble de principes artistiques, une concrétisation littéraire de ces principes, et enfin un but ultime vers lequel ils tendent. La notion d’exode, parce que dépendante de celle de mouvement, nous permettra aussi d’éviter le danger d’une représentation figée de l’auteur, quand celui-ci est en continuel devenir dans les représentations que s’en font ses lecteurs successifsThe author remains a complicated notion to be defined, on account of his dependence on both parameters rationally incompatible which are the writer’s biography, and the timeless essence of the work he handed on. Each approach to a work over its global aspect, lets break through however a definite number of specific characteristics covered by the term : literary personality ; which as it is confronted to the individuality of the reader, will generate for him an unpublished author figure. We intend to go deeper into these perspectives within the scope of study of a precise author, Jules Renard, who wrote among others L’Ecornifleur - The Scrounger (1892), Poil de Carotte – Carotty-haired Boy (1894), and the Diary as well (1887-1910). The latter allows to become aware of the uncommon connection Jules Renard keeps with literary art : the Diary is the place where the writer locates himself faced with the man of letters that he is conscious he should be, as if propelled by the duty to examine himself scrupulously in order to be at last up to the destiny he is appointed to, that is author. The method of analysis adopted is modeling on the original phenomenon of literary exodus to define the notion of author figure, based on the postulate that any work understates at the same time a need of self-liberation, a corpus of artistical principles, a literary dedication of these principles, and finally an ultimate target they aim at. The idea of exodus, because it depends on that of motion, will help to avoid the danger of a rigid representation of the author, while he is constantly evolving in the representations the successive readers make of him
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Haberman-Levy, Smadar. "Le double, Identité empruntée dans l'impasse : le lien entre l'impasse relationnelle et le double en tant que suppléant à un deuil non élaboré." Paris 8, 2011. http://octaviana.fr/document/167616404#?c=0&m=0&s=0&cv=0.
Full textAbstract:
Cette étude est une réflexion sur la relation triangulaire entre une impasse relationnelle, un deuil non élaboré et la notion psychanalytique du double. L'impasse place le sujet dans une situation de "tout ou rien", dont la signification s’avère être une impossibilité d'accepter la perte, la séparation, et l'altérité. Nous présumons que le deuil non élaboré est la raison pour laquelle quelqu’un s'engage dans l'impasse, tandis que le double joue le rôle de suppléant à ce deuil, jusqu'au moment ou il s'avère illusoire, face à l'impasse. Le double désigne tout ce qui fait référence à une dualité chez l'être humain. Il médiatise les tensions entre les contraires tels que dehors et dedans, extérieur et intérieur, présence et absence. Dans cette optique, il désigne à la fois le clivage et la complétude, et c'est pour cette raison que nous le proposons en tant que solution (vraie ou illusoire) de l'impasse. Nous le montrerons dans cinq œuvres de la littérature hébraïqueThe present study is a reflection on the triangular relationship between a relational impasse, unresolved loss and the psychoanalytic notion of the double. The impasse creates an "all or nothing" situation, the significance of which appears to be the inability to accept the loss, separation and otherness. We assume that denied grief is the reason behind an individual entering an impasse, while the double substitutes this loss even to the point where it becomes illusory. The double refers to everything that pertains to duality in human experience. It mediates the tensions between opposites, both without and within, present and absent. In this context, it refers both to the split and the whole and it is for this the reason that we propose it as a solution (real or illusory) to the deadlock. This is demonstrated by way of five Hebrew literary works
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Charles-Merrien, Ghyslaine. "Violette Leduc ou le corps morcelé." Rennes 2, 1988. http://www.theses.fr/1988REN20003.
Full textAbstract:
"Violette Leduc ou le corps morcelé" étudie les rapports entretenus par un auteur avec son corps et surtout la manière dont la souffrance intérieure se glisse dans une nouvelle enveloppe : l'écriture. Cette recherche s'organise autour des trois moments suivants : le vécu maternel à la source du déchirement, la manière dont va se traduire le morcellement, et enfin la reconstruction de la personnalité de Violette Leduc par l'écriture"Violette Leduc or a split-up body" deals with an author's relations with her body and particularly with the way she gives her inner suffering a new outlet through writing. This study falls into three parts : her personal maternal experience as a child, in which the tearing apart of her personality originated, the outward signs of its splitting up and finally the way v. Leduc pieces it together by means of writing
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Omelichkina, Elena. "La réalisation du type linguoculturel "héros combattant" dans le discours littéraire." Phd thesis, Université de Haute Alsace - Mulhouse, 2013. http://tel.archives-ouvertes.fr/tel-01060177.
Full textAbstract:
Dans la présente thèse en cotutelle qui a pour titre: "La réalisation du type linguoculturel " héros combattant" dans le discours littéraire" nous abordons les domaines de la linguistique théorique actuelle: le langage et la société, le langage et la culture, études cognitives et axiologiques. La linguoculturologie est une nouvelle branche de la linguistique qui traite le type linguoculturel comme une variété de concept, dont le contenu est une personnalité linguistique typifiée. L'actualité de l'étude du type linguoculturel " héros combattant " est conditionnée par la nécessité d'étudier les particularités du raisonnement et du comportement de la personnalité héroïque comme reflet du caractère national et de valeurs propres à telle ou telle linguoculture, mais également comme personnalité modèle fixant les orientations les valeurs de comportement pour les représentants de la nation. La compréhension de la symbolisation de l'image du héros combattant est importante pour comprendre la mentalité française. Les caractéristiques générales du type étudié et les outils linguistiques, l'objectivant dans le discours littéraire servent de matière de l'étude. L'objectif de la thèse est de réaliser une analyse complexe de la réalisation du discours du type linguoculturel " héros combattant ". Nous nous sommes servi pour notre matériel d'études de fragments de textes de cinq œuvres littéraires... [...]
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Aguettaz, François. "Le lecteur et ses figures : le lecteur de poésie et son imaginaire de la lecture." Chambéry, 1995. http://www.theses.fr/1995CHAML001.
Full textAbstract:
Pour le lecteur de poésie, l'efficacité de sa lecture dépend, dans une large mesure, de son imaginaire de la lecture, c'est-à-dire des représentations qu'il a de lui-même en tant que lecteur. Ces représentations, - ces figures -, sont en effet des foyers d'énergie propres à déclencher des dynamiques diverses dans le processus de la lecture. A ce titre, elles peuvent aussi bien inhiber le lecteur si elles sont négatives, que le stimuler si elles lui renvoient une image positive de lui-même. Fort communes au demeurant, ces figures ont trop souvent perdu de leur pouvoir de stimulation pour avoir été réduites à l'état de clichés ou de lieux communs. Mais de nombreux lecteurs savent y puiser une force vive qui dynamise leur lecture. La description de ces figures (lecture à clefs, lecture-cueillette ou chasse, lecture-voyage, lecture-quête initiatique) permet d'une part d'explorer quelques dynamiques fondamentales (dynamiques d'ouverture, de prédation, de parcours ou de quête), et d'autre part de mettre en évidence, dans ses diverses facettes, la créativité spécifique du lecteur : production de représentations du monde nouvelles, production d'ordre ou destruction de structures sclérosées, élaboration d'outils, élévation de l'oeuvre au statut de quasi-sujet, régénération de l'énergie vitale et enfin créativité figurale. Le processus de lecture, tel qu'il est vécu par le lecteur réel, est alors éclairé dans toutes ses dimensions d'"expérience vive", et, loin d'être réduit à une simple opération intellectuelle, il devient le moyen d'accéder à la connaissance poétiqueFor the reader of poetry, the effectiveness of his reading largely depends on his own imagination of reading, that is to say, his perception of himself as a reader. This perception - this representation - is in fact a source of energy likely to produce various dynamics in the process of reading. In this respect, it can either inhibit the reader if it is a negative perception, or stimulate him if it reflects a positive image of himself. This representation which is extremely habitual in fact, has frequently lost its power of stimulation because it has been reduced to cliches or commonplaces. But many readers know how to draw a vivid stimulus which revitalizes their reading. The description of this representation (for example, reading as a picking, hunting, travelling), on one hand allows to explore a few fundamental dynamics (dynamics of opening, preying on, travelling over, or initiatory quest) and, on the other hand to emphasize, in its various aspects, the specific creativity of the reader : production of new perceptions of the world, production of order or destruction of fossilized structures, development of instruments, regeneration of vital energy and finally creation of a representation. The process of reading, such as it is experienced by the real reader, is then enlightened in all its dimensions of profound experience, and, for from being limited to a mere intellectual operation, it becomes the way to achieve poetical knowledge
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Gagnon, Hélène. "Comme si de rien n'était : roman ; suivi de l'œuvre de Nancy Huston, chemin de résilience." Doctoral thesis, Université Laval, 2007. http://hdl.handle.net/20.500.11794/19044.
Full text
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Déry, Maude. "Requiem (roman) : suivi de Poïétique et vulnérabilité sous tension dans le roman du peintre contemporain (essai)." Doctoral thesis, Université Laval, 2019. http://hdl.handle.net/20.500.11794/33907.
Full textAbstract:
Tableau d'honneur de la FÉSPRequiem déploie un univers intimiste où deux narrateurs, l’un modèle nu, l’autre peintre ecclésiastique, vivent en huis clos dans le couvent du village qui les ont vus naître. Christophe et Frédérique, alias Sœur Hortense, n’entretiennent aucun lien de parenté. Leur rencontre, issue de circonstances troublantes, bouleverse leurs univers en même temps qu’elle leur donne l’occasion de réfléchir sur leur passé. Chacun d’eux est aux prises avec ses propres démons, comme des plaies impossibles à cicatriser. Pourtant, c’est cette fragilité qui les réunira et permettra à la toile de Frédérique de prendre chair. L’œuvre s’élaborera patiemment, dans le silence de l’atelier, là où les masques pourront enfin tomber. L’art devient, par le fait même, le reflet de leur fragilité, en même temps qu’une façon d’évoluer vers une certaine sérénité. L’essai critique de la seconde partie porte sur le roman du peintre contemporain, un sujet qui permet de prolonger la réflexion autour de la relation entre le personnage du peintre et du modèle. Comme dans Requiem, les récits de Monique Proulx, de Jane Urquhart et d’Henry Bauchau s’éloignent d’une dynamique axée sur l’érotisme et la nudité parfaite de la muse en la plaçant plutôt au cœur d’une poïétique fictionnelle qui la mobilise tout entière. La séduction ne se joue plus sur le mode de la passion charnelle, mais tire plutôt son origine des manques et des failles du modèle, qui, ultimement, seront transformés, transfigurés par la création. Cette analyse, inspirée des réflexions philosophiques sur la vulnérabilité (Ricœur, Levinas), nous a permis de mieux comprendre en quoi cette dernière est le gage de l’universalité des œuvres inscrites au cœur des récits étudiés. Elle a également légitimé un discours moins pessimiste autour du mythe de l’artiste, l’échec n’étant plus considéré comme une fin en soi, mais bien comme le tremplin vers une création résolument authentique.
Requiem sets in motion an intimate world where two narrators, one a nude model, the other an ecclesiastical painter, live in seclusion in the village convent, near where both characters were born. Christophe and Frédérique (Sister Hortense), do not have a relationship; their encounter, the product of troubling circumstances, turns their world upside down even as it gives them the opportunity to reflect upon their past. Both struggle with their own demons, like wounds that refuse to heal. However, it is this fragility that unites them and allows Frédérique’s canvas to become flesh and blood. In the silence of the workshop, where masks can finally crumble, the painting patiently takes shape. Consequently, art becomes a reflection of the narrators’ fragility as well as a way to evolve towards a certain serenity. The critical essay portion concerns contemporary artist’s novel, which is a subject that allows for a prolonged reflection on the relationship between the character of the painter and the model. As in Requiem, the stories of Monique Proulx, Jane Urquhart, and Henry Bauchau distance themselves from a dynamic centered on eroticism and the nude perfection of the painter’s muse by placing this one at the heart of a fictional poïétique that completely mobilises her. Seduction no longer plays out through physical passions, but rather originates from the shortcomings and flaws of the model, which will be transformed and transfigured by the act of creation. This analysis, inspired by philosophical reflections on vulnerability (Ricœur, Levinas), will allow us to better understand how the latter is the proof of the universality of the artwork inscribed at the heart of the stories studied here. This analysis also legitimates a less pessimistic discourse around the myth of the artist, in which failure is no longer considered as an end in and of itself, but as a springboard towards a resolutely authentic creation.
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Guesdon, Marie-Hélène. "La problématique du sujet dans les récits autobiographiques de Blaise Cendrars." Caen, 2004. http://www.theses.fr/2004CAEN1393.
Full textAbstract:
La fictionnalisation de soi, présente dans les récits écrits par Cendrars de 1943 à 1949, entraîne un dissensus relatif au statut générique de ces textes. Ils relèvent de la fiction si l'autobiographie, comme la biographie, est censée délivrer des informations exactes sur un référent objectif. Mais si l'on estime qu'elle vise plutôt à établir l'identité personnelle de l'auteur, on admettra que l'imagination participe nécessairement à cette entreprise d'identification de soi par le récit. Cet essai propose une lecture de la Tétralogie mettant en lumière la part que prend l'invention ("mensonge" biographique, mise en intrigue, élaboration poétique) dans le processus d'assertion et de qualification de soi à l'œuvre dans ce type d'écriture autobiographique. En "littérarisant" son existence personnelle, Cendrars demeure insaisissable en tant qu'objet tout en s'affirmant sujet capable de réenchanter son rapport au monde. L'invention, refigurante, concourt à la réalisation de soi.
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Pujol, Guillevic Hélène. "Le trouble "personnalité évitante" : revue de la littérature." Bordeaux 2, 1996. http://www.theses.fr/1996BOR23054.
Full text
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Sinichkina, Daria. "Nikolaj Kljuev de 1917 à la fin des années 1920 : trajectoire intellectuelle et oeuvre poétique." Thesis, Paris 4, 2016. http://www.theses.fr/2016PA040170.
Full textAbstract:
Nikolaj Kljuev (1884-1937) est l’une des figures les plus fascinantes de l’« Âge d’argent » russe et du modernisme. Longtemps interdite après son exécution, son œuvre n’a été redécouverte qu’à la faveur du « boom » éditorial de la perestroïka, la publication de poèmes épiques tardifs suscitant un vif intérêt pour son œuvre témoignage de la violence de la collectivisation. Né dans le Nord russe, engagé pour la cause paysanne, correspondant d’Alexandre Blok entre 1907 et 1915, idéologue du néo-populisme dans les années 1910, bolchevik en 1919, Kljuev est devenu, dans les années 1920, une référence pour la génération des jeunes poètes soviétiques (Harms, Vvedenskij, etc.), un conservateur de la culture russe ancienne et un modèle d’anti-comportement, dans le contexte d’un champ littéraire en pleine reconfiguration. Attirant un public très divers, modulant sa personnalité littéraire et sa voix en fonction de son auditoire, Kljuev s’épanouit sur scène comme dans le cadre privé du cercle et du couple. Alors qu’il a trouvé, au cours des années 1910, un matériau esthétique de choix dans le folklore russe, la vieille foi et les chants populaires, c’est le « je » qui demeure au centre de son univers poétique, sous la forme d’un héros lyrique évoluant au sein des cycles. Ceux des années 1917-1932 occupent une place cruciale dans sa trajectoire poétique, dans la mesure où c’est en leur sein que s’élabore le « cosmos de l’Isba », au cœur de l’univers poétique kljuevien. Éminemment charnel et homoérotique, le «je» est aussi désincarné dans un Verbe qui devient le vecteur de l’intentionnalité du texte poétique, au même titre que les masques du poète se font le véhicule de son identité narrativeNikolai Klyuev (1884-1937) is one of the most fascinating figures of the Russian «Silver age» and modernism. Forbidden for half a century after the poet’s execution, his work was almost fully recovered only at the end of the 1980’s, and the publication of the late epic poems sparked an intense interest in those poetic testimonies of the violence of collectivization. Born in the Russian North, committed to the peasant revolution, Alexander Blok’s penpal between 1907 and 1915, ideologist of neo-populism in the 1910’s, bolshevik in 1919, Klyuev became in the 1920’s a reference for the young generation of soviet poets (Harms, Vvedenski, etc.), a keeper of Russian folk culture and an example of anti-behavior whithin the frame of a mutating literary field. Attracting a diverse crown and modifying his literary persona as well as his voice regarding his audience, Klyuev thrives on stage as well as within the private circle and couple. Whilst he has found during the 1910’s a valuable aesthetic material in Russian folklore, old belief and popular songs, his poetic universe gravitates around his «self» in an egocentric manner. The utopian formula of the «isba cosmos» is formulated precisely within the lyric cycles of the 1920’s that correspond to the intimate intention of his verse. Carnal and homoerotic, the «lyric hero» is also disembodied in the Word that carries the poetic intention, the same way the mask Klyuev dons in public becomes the vehicle of his narrative identity in perpetual representation
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Lazzarin, Guillaume. "La personnalité publique dans la jurisprudence administrative." Thesis, Nancy 2, 2010. http://www.theses.fr/2010NAN20011.
Full textAbstract:
Ces dernières années sont marquées par un rapprochement entre le droit administratif et le droit privé. La jurisprudence administrative soumet désormais l'acte administratif au droit du marché. Des logiques privatistes intègrent le régime de la responsabilité et du contrat administratifs. Ce mouvement est habituellement appréhendé par la doctrine publiciste à travers l'analyse des activités régies par le droit administratif. La privatisation du droit administratif répondrait à une perte de spécificité du service public et une dilution de la notion d'intérêt général. Toutefois, le double constat de la pérennité du dualisme juridictionnel et de la distinction entre deux catégories de personnes juridiques, personnes publiques et personnes privées, incite à renouveler l'angle d'analyse. Nous proposons donc d'étudier les interactions entre les évolutions de la jurisprudence administrative et la notion de personnalité publiqueRecent years have witnessed a rapprochement between public law and private law. An administrative act is now in case law subjected to the market. Private law logics include the regime of liability and tender agreement. This trend is usually arrested by the privatist doctrine through the analysis of activities under public law. The privatization of public law would respond to a loss of specificity of public service and a dilution of the concept of public interest. However, two findings encouraged to change the way to analyse this: first the sustainability of a judicial dualism and then the distinction between two categories of legal persons, public entities and private individuals. We therefore propose to study interactions between the evolution of administrative case law and the concept of public legal person
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Bos, Rémi. "La double personnalité de l'inhibition dans la moelle épinière." Thesis, Aix-Marseille, 2012. http://www.theses.fr/2012AIXM5070.
Full textAbstract:
Les travaux entrepris au cours de cette thèse ont eu pour but d'étudier la modulation de la transmission synaptique inhibitrice au niveau des réseaux moteurs spinaux, à la fois au cours du développement et après lésion de la moelle épinière. Le nouveau-né présente des activités motrices spontanées qui jouent un rôle important dans la maturation des muscles et des réseaux de neurones de la moelle épinière. Dans une première étude, nous avons identifié l'un des mécanismes impliqués dans la genèse de ces activités chez le rat nouveau-né in vitro. Nous avons démontré que l'activation des récepteurs GABAᴀ au niveau des terminales d'afférences primaires joue un rôle majeur dans le déclenchement et la propagation de ces activités spontanées. Dans une deuxième étude, nous avons testé la robustesse des dépolarisations de nature GABAergique enregistrées in vitro, c'est-à-dire leur dépendance vis-à-vis des paramètres du milieu de perfusion. Nous avons démontré que l'action dépolarisante des neurotransmetteurs GABA/glycine au niveau des motoneurones et celle du GABA au niveau des terminales d'afférences primaires ne sont pas dues à une fourniture énergétique insuffisante. La dernière étude a été consacrée à la modulation de la transmission synaptique inhibitrice après lésion de la moelle épinière. Nous avons montré que l'activation des récepteurs 5-HT2 (R5-HT2), particulièrement celle de l'isoforme 5-HT2ᴀ, renforce le poids synaptique inhibiteur via une hyperpolarisation du potentiel d'équilibre des ions chlorure (ECl) et une augmentation d'expression de KCC2 au niveau de la membrane des motoneuronesThe aim of this thesis was to explore the modulation of the inhibitory synaptic transmission within the spinal motor networks, both during development and after SCI. Spontaneous movements are an ubiquitous feature of fetal and infant behavior. They provide signals that are important for the development of muscles and the assembly of neuronal networks in the spinal cord. In a first study, we characterized one of the mechanisms underlying spontaneous motor behaviors in the in vitro spinal cord preparation isolated from neonatal rats. We demonstrated that the GABA is playing a key role in promoting spontaneous activity through primary afferent depolarizations which reach firing threshold. In the second part of my thesis, we tested the robustness of the in vitro GABAergic depolarizations and their dependence on the aCSF parameters. We demonstrated that during development the depolarizing actions of GABA/glycine on motoneurons and GABA on primary afferent terminals are not due to inadequate energy supply. In the last part of my thesis, we focused on the modulation of the inhibitory synaptic transmission following SCI. We demonstrated that activation of the 5-HT2 receptors, particularly the 5-HT2ᴀ subtype, strengthens inhibitory synaptic transmission to spinal motoneurons by hyperpolarizing the reversal potential of Cl- ions (ECl) and by increasing the cell-membrane expression of KCC2. This phenomenon reduces spasticity after SCI in rats. Upregulation of KCC2 function by targeting 5-HT2ᴀ receptors therefore opens new therapeutic strategies for the treatment of spasticity following SCI
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Lafollie, Delphine. "Recherche de sensations et autorégulation dans les sports à risque." Paris 11, 2005. http://www.theses.fr/2005PA112327.
Full textAbstract:
Le developpement des loisirs favorise une pratique accrue des sports de plein air. Ces derniers peuvent comporter des risques non negligeables, posant des problemes de sante publique. Comprendre le besoin de sensations des pratiquants permet de mieux apprehender leur prise de risque, et de reperer les personnalites les plus susceptibles de se mettre en danger. Cette these met en evidence le role de la recherche de sensations dans des processus d'autoregulation, et les traits de personnalite qui sous-tendent ce lien. L'autoregulation a ete appreciee a travers la "fuite de la conscience de soi " et la "compensation". Quatre etudes permettent d'evaluer les liens entre certains traits de personnalite, la recherche de sensations, l'autoregulation, les sports pratiques et la prise de risque : (1) la fuite dans les sports a sensations fortes et la co-occurrence des conduites a risque ; (2) la personnalite des fuyeurs et compensateurs ; (3) la fuite et la compensation dans l'alpinisme et les sports de glisse ; (4) le sur-risque des fuyeurs. Un groupe de sujets imprudents, caracterise par une fuite, une extraversion, une impulsivite et une tendance alexithymique, est mis en evidence. Ces individus rechercheraient des sensations facilement accessibles et polymorphes dans la desinhibition ou la pratique de sports porteurs de sensations kinesthesiques surtout (sport de glisse). Leur difficulte a mentaliser leurs emotions expliquerait cette strategie d'autoregulation dans la recherche d'eprouves positifs corporels. A l'inverse, les amateurs de sports d'aventure, comme l'alpinisme, sont plus equilibres et plus prudents, la plupart etant surtout a la recherche d'une valorisation de soiLeisure expansion supports an increasing practice of outdoor activities. These may induce serious risks, leading to public health problems. Understanding the need for sensations allows for a better awareness of risk taking and an identification of personalities likely to endanger themselves. The goal of this thesis is to show the role of sensation-seeking in the self-regulatory processes and the personality traits involved in this relation. Risky sports athletes “escape from self-awareness” and “compensation” processes was the starting point of an investigation in self-regulation. After the french validation of a questionnaire measuring these two processes, four studies evaluate the links between certain personality traits, sensation seeking, self-regulation, sports practised and risk-taking: (1) escapism in risky sports and the multiplication of risky behaviours ; (2) “escapists” and “compensatory persons” personality ; (3) escapism and compensation in mountaineering and snowboarding or surfing activities (4) increased risk taken by “escapists”. A group of careless individuals characterized by escapism, extroversion, impulsivity and alexithymia is identified. These “escapists” may seek various, easily accessible sensations allegedly found in disinhibition or in risky sports. Their difficulty to identify their feelings might explain this self-regulatory process through the seeking of pleasant physical sensations. On the other hand, sportsmen who like adventure, such as mountaineering, are more careful and well-balanced, and some of them actually want to enhance and build up their personality
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Folly, Koffi Agbéménya. "La personnalité du délinquant dans la justice pénale au Togo." Toulouse 1, 1998. http://www.theses.fr/1998TOU10050.
Full textAbstract:
L'analyse des mesures de répression et des actions de prévention de la délinquance qui ont été utilisées par le passé et, qui sont en cours d'application, permet d'en évaluer l'efficacité et d'en proposer l'amélioration autour de la construction d'une politique criminelle humaniste. Le système pénal togolais porte tout son effort sur la nature de l'infraction et sur l'intention criminelle. Certes, il ne néglige pas les mobiles de l'acte, ni la personnalité du délinquant. Mais il n'envisage pas une étude méthodique et approfondie de la personnalité de l'inculpé. En matière correctionnelle, les magistrats répugnent souvent à ordonner une enquête de personnalité. En revanche, en matière criminelle, le système de répression suscite une enquête de moralité et on demande à un médecin expert de fournir une appréciation sur la responsabilité pénale. L'exigüité des moyens d'investigation relative à la personnalité dont dispose la justice pénale au Togo ; la parcimonie budgétaire d'une part, le traditionalisme excessif du système pénal et pénitentiaire d'autre part, et enfin la routine qui en résulte constituent des obstacles infranchissables pour la réalisation d'une observation clinique sérieuse, et à terme d'une individualisation de la sanction. L'humanisme qui devrait animer la justice pénale de demain devrait conduire à opérer un double choix : - dépasser une politique répressive de surface pour traiter le mal en profondeur. Cela nécessiterait que l'on donne un caractère légal, notamment, au dossier de personnalité des majeurs délinquants. Ainsi, dans le prononce de la sentence, le juge pénal devrait accommoder la sanction pénale aux qualités particulières de l'inculpe et de l'infraction qu'il a accomplie. - repenser le vieux refrain de la question pénitentiaire : "punir et amender" en contribuant au développement du potentiel des individus en détention. Celle-ci devrait rester humaine, aussi bien dans son architecture que dans le régime qui y est appliqué. Aussi, l'œuvre post-pénale constitue-t-elle un des meilleurs facteurs de la lutte contre la délinquance. Il conviendrait de la développer et de lui donner toute la vigueur nécessaireThe analysis of repressive measures and preventive actions on delinquency, that have been used in the past and are still applied today, make us to evaluate their effectiveness and suggest to improving them for a humanist crimiminal policy. Togo criminal law concentrates all its effort on the nature of the offence and the intention behind it. Surely, it does not neglect the motive for action nor the offender's personality. But there is no deep methodical study on the personality of the accused. As far as criminal court is concerned, magistrates are often reluctant to investigate on the personality. On the other hand, in criminal matter the system of repression gives room for morality investigation and a medical expert is asked to give an appreciation on the penal responsibility. The scantiness of means of personality investigation in penal justice in Togo ; the budgetary parsimony on one hand, the excessive traditionalism of penal and penitentiary system on the other hand, and finally the outcome routine are insurmountable obstacles for a serious clinical observation and sentencing according to the characteristics of the offender. The humanism which should guide the penal justice in future must lead to a double choice - going beyond a surface repressive politics to deal with the evil thoroughly. It should be needed to give a legal character to the file on the personality of adult offenders. Thus in the pronouncement of the sentence, the judge should conciliate the penalty with the offender's particular qualities and the offence he performed. - thinking out again the old chorus of the penitentiary question " punish and amend " by contributing to the development of potentiality of individuals on remand. This should remain human in its structure as well as in the scheme applied to it. Moreover, the post- penal task is one of the best factors to prevent delinquency. We should then admit to develop and support it with all the necessary strength
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Bouquet, Natacha. "Le travail comme constitutif d'une identite individuelle, culturelle et/ou personnelle (questionnement dans le cadre post-moderne)." Grenoble 2, 1998. http://www.theses.fr/1998GRE29013.
Full textAbstract:
Afin d'elucider le role du travail dans l'edification de l'identite individuelle dans les cultures post-modernes, on cherche a savoir si l'identite individuelle se trouve impliquee dans et par le travail post-moderne, et de quelle(s) facon(s) celui-ci collabore a sa construction et/ou deconstruction. Le presuppose au fondement de ce lien est l'idee selon laquelle un certain type de travail, celui de production, constitue bien toujours un des principes fondamentaux des cultures post-modernes. C'est dans cette mesure meme qu'il interfere dans le processus identitaire de maniere a la fois positive et negative. En effet, si l'identite et le travail sont humains dans leur fait d'etre, ils sont culturels et personnels dans leur mode d'etre. Or, ces deux dimensions ne se realisent pas de maniere equilibree ni du point de vue de l'identite ni de celui du travail. Le travail presente une configuration particuliere dans les cultures post-modemes, de par sa primaute et ses caracteristiques memes. Se deployant dans l'espace social et obeissant a la rationalite economique, il renvoie aux dimensions de la production et de la consommation, traversees par des valeurs identiques relevant des rationalites technique et economique. Un tel travail est considere comme exercant une influence positive sur l'identite individuelle. Mais ceci n'est le cas qu'au niveau de la seule dimension culturelle de l'identite. Il y a oubli de la dimension personnelle de l'identite, lequel se manifeste dans la nature meme des problemes denonces et des reactions consecutives. On ne cherche qu'a renforcer l'identite dans sa dimension culturelle en pensant regler les problemes que pose le travail, alors que les reels malaises identitaires se situent essentiellement au niveau de la dimension personnelle de l'identite. Les perceptions et reactions obeissent ainsi au processus de l'illusion. Or, il est possible d'y echapper en s'interrogeant sur l'oubli de cette dimension personnelle et donc sur les causes profondes des problemes personnels. Ces causes sont inherentes a la soumission de l'etre a l'avoir, dont le fondement est l'essence de la technique. Dans ce cadre, l'identite se concevrait en termes d'avoir et non plus d'etreFor study the function of the work in the individual identity construction in the post-modern cultures, we want to know if the individual identity is implied in and by the post-modern work, and how it collaborate on his construction. We think that a certain work, the production work, is fundamental in the post- modern cultures. It's for this reason that it influence the identity, positively and negatively. Identity and work are human fact; but their realisation is cultural and personal. The work is a production work, and is in relation with the production and the consumption. This work influence the individual identity, but only on his cultural dimension. The personal dimension of the identity is forgotten. The reactions at the problems in relation with the work exist only at the level of the cultural dimension of the identity. They are subjected to the illusion process. It is possible to find a solution by questioning the reels reasons of personal problems. These reasons are in relation with the submission of + be ; to + have
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Verdeau, Patricia. "Le problème de la personnalité dans la philosophie de Bergson : Texte imprimé." Poitiers, 1999. http://www.theses.fr/1999POIT5018.
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Bosom, Nathalie. "Fonctionnement cognitif et organisation bordeline de la personnalité dans la perspective psychanalytique." Thèse, Université du Québec à Trois-Rivières, 1994. http://depot-e.uqtr.ca/5222/1/000611318.pdf.
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Jung, Sung-Cheol. "La personnalité dans le processus d’évaluation : stabilité structurale de l’inventaire NEO-PI-R et prédiction des comportements au travail." Paris 10, 2007. http://www.theses.fr/2007PA100021.
Full textAbstract:
Le modèle en cinq facteurs de personnalité qui possède une très bonne stabilité structurale interculturelle et inter situationnelle, a permis de mener des études scientifiques sur les rapports entre la personnalité et la performance ou la contre-performance au travail. Les objectifs principaux de cette thèse consistent à examiner 1) les effets de la désirabilité sociale sur la structure et les scores du NEO-PI-R en situation de recrutement, 2) la prédictivité du NEO-PI-R pour la performance et la contre-performance au travail, et 3) l’interprétation des troubles de la personnalité par le biais du NEO-PI-R et son applicabilité dans la prédiction de la contre-performance. Nous avons mené notre recherche auprès de 21,349 candidats aux postes de travail dans une entreprise française de transport public. Nos résultats montrent que la structure du NEO-PI-R n’a pas été affectée par la désirabilité sociale, en revanche les scores ont été affectés en situation de recrutement. Les candidats se sont présentés plus «Consciencieux» et moins «Névrotiques» que les individus en situation sans enjeu. Les scores des troubles de la personnalité calculés à partir du NEO-PI-R présentent des sensibilités correctes malgré la dissymétrie des distributions. Quant aux rapports entre la personnalité et la performance, la dimension «Conscience» prédit positivement la réussite en formation et négativement les comportements contreproductifs, la dimension «Névrosisme» prédit positivement les accidents des conducteurs de bus. L’examen de la prédictivité de la performance avec les facettes et les troubles de la personnalité nous offre des informations supplémentairesThe Five Factor Model of personality which has a very good cross-cultural and trans-situational factorial stability, made it possible to undertake scientific studies on the relationships between personality and performance or counter-productive behaviors at work. The principal aims of this study consist in examining 1) the effects of the social desirability on the factor structure and the scores of the NEO PI R in the situation of recruitment, 2) the predictability of the NEO-PI-R for performance and counter-productive behaviors at work, and 3) the interpretation of the personality disorders by means of the NEO-PI-R and its applicability in the prediction of the counter-performance. We undertook our research with 21,349 job applicants in a French public transportation company. Our results show that the factor structure of the NEO-PI-R was not affected by the social desirability, nevertheless its scores were affected in the situation of recruitment. The applicants presented themselves more "Conscientious" and less "Neurotic" than the individuals of normative sample. The scores of the personality disorders which are calculated by means of the NEO-PI-R have correct sensitivities in spite of the dissymmetry of the distributions. As for the relationship between personality and performance, the dimension "Conscientiousness" predicts positively success in training and negatively counter-productive behaviors, the dimension "Neuroticism" predicts positively bus drivers’ accidents. The examination of the predictability of performance with the facets and the personality disorders offers additional information
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Eluther, Ena. "L'africanité dans la littérature caribéenne." Thesis, Le Mans, 2013. http://www.theses.fr/2013LEMA3001.
Full textAbstract:
L’africanité des cultures caribéennes se résume-t-elle à de lointaines survivances, ou constitue-t-elle le fondement de ces cultures ? La littérature, miroir des peuples, peinture des cultures, et expression artistique, permet de percevoir la continuité culturelle et littéraire, entre le continent africain et sa diaspora caribéenne. La confrontation de romans, caribéens francophones et anglophones d’une part, africains de l’Afrique subsaharienne et de l’Afrique centrale d’autre part, révèle des traits culturels communs et des topoï littéraires d’une zone à l’autre : traumatismes coloniaux, protection et adaptation de l’héritage ancestral, valeurs spirituelles communes, problématiques linguistiques, peinture des luttes de résistance aux premiers rangs desquelles se retrouve l’écrivain lui-même. Cette étude comparatiste, qui puise parfois dans l’oraliture caribéenne et africaine, comme dans la littérature caribéenne hispanophone, invite à percevoir les expressions culturelles afro-caribéennes comme un prolongement des expressions culturelles africaines, offrant ainsi un plus large panorama du monde littéraire et culturel noir. De 1921 aux années 2000, l’analyse prend en compte les changements qu’ont connus les littératures africaines, caribéennes et les sociétés qu’elles représentent. Ces mutations ont-elles définitivement brisé l’ensemble civilisationnel africain, ont-elles rompu les liens culturels entre l’Afrique et les Amériques ? La lecture des romans du corpus présente un tableau, au contraire, homogène et cohérent des expressions culturelles et littéraires d’Afrique et de sa diaspora caribéenne, replaçant ainsi l’Afrique au centre de la culture caribéenneCan the africanity of caribbean cultures come down to distant survivals, or constitute the foundation of these cultures ? Literature, as a mirror of peoples, as a painting of cultures, as art, allows to perceive the cultural and literary continuity between the african continent and its caribbean diaspora. The comparison of english-speaking and french-speaking novels from the Caribbean and from West Africa and Central Africa shows common cultural features and literary topoi from one area to the other : colonial trauma, protection and adaptation of ancestral legacy, common spiritual values, linguistic problematics, paintings of resistance struggles in which the writer himself is in the frontline. This comparative study, which sometimes draws from caribbean and african oral literature, as from caribbean spanish-speaking literature, suggests that one should view the afro-caribbean cultural expressions as an extension of african cultural expressions, offering in this way a large panorama of the cultural and literary black world. From 1921 to the early years 2000, this analysis takes into account the changes of african and caribbean literatures and the societies they represent. Have the changes definitively broken the african civilizational unity, the cultural links between Africa and the Americas ? On the contrary, the reading of the novels of the corpus shows an homogeneous and coherent picture of cultural and literary expressions of Africa and its caribbean diaspora, so doing putting Africa back into the center of caribbean culture
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Murcia, Thierry. "Jésus dans la littérature talmudique." Thesis, Aix-Marseille, 2012. http://www.theses.fr/2012AIXM3076.
Full textAbstract:
Cette étude présente un relevé et une analyse systématique des passages de la littérature rabbinique (Mishna – Tosefta – Talmud de Jérusalem – Talmud de Babylone – Midrashim) se rapportant à Jésus ou susceptibles de s'y rapporter. Les documents sont examinés, critiqués et confrontés à d'autres sources d'origine juive ou chrétienne (littérature judéo-hellénistique, apocryphes juifs, sources rabbiniques, Targumim, Toledot Yeshu – Nouveau Testament, Pères apostoliques, Père de l'église). L'enquête tente de répondre à plusieurs questions : - Quelle connaissance les rabbins avaient-ils exactement de Jésus ? - Quelle est la valeur historique de ces informations ? - Leur perception du personnage a-t-elle connu une évolution ? - Les scribes du Talmud consultaient-ils le texte écrit des évangiles ? La conclusion de cette thèse est que tous ces documents sont enracinés dans leur Sitz im leben. Ils attestent sans ambages – contra Peter Schäfer (Jesus in the Talmud, 2007) – que les rabbins n'avaient pas une connaissance directe des évangiles en tant que documents écrits. Cette étude montre également, concernant le Talmud de Babylone, que tous les passages se rapportant à Jésus appartiennent à la dernière couche éditoriale de ce corpus (VIIe-VIIIe siècle)This study presents a survey and a systematic analysis of the passages of Talmudic literature (Mishna – Tosefta – Palestinian Talmud – Babylonian Talmud – Midrashim), relative to Jesus or are supposed to be. The documents are examined, criticized and confronted to other sources of Jewish or Christian origin (Hellenistic Jewish literature, Jewish Apocrypha, rabbinic sources, Targumim, Toledot Yeshu – New Testament, Apostolic Fathers, Church Fathers). The investigation tries to answer to several questions: - What did the rabbis exactly know about Jesus? - Has their information any historical value? - Has their perception undergone some evolution? - Did the rabbis of the Talmud have access to the Gospels as a written source? The conclusion of this thesis is that all these documents are rooted in their Sitz im leben. They obviously attest – contra Peter Schäfer (Jesus in the Talmud, 2007) – that the rabbis had no direct acquaintance with the Gospels as written documents. This study also shows, concerning the Babylonian Talmud, that all the passages relative to Jesus belong to the last editorial layer of this corpus (VIIe-VIIIe century)
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Anwar, Mohammed Sidad. "L’autre vie dans l’univers romanesque de Didier van Cauwelaert." Lyon 2, 2007. http://theses.univ-lyon2.fr/documents/lyon2/2007/anwarmohammed_s.
Full textAbstract:
L’autre vie est un thème récurrent dans l’écriture de Cauwelaert. La quête d’une autre vie est une réaction contre l’indifférence et l’étrangeté de la vie menée par le protagoniste cauwelaertien – enfant trouvé ou bâtard, orphelin ou abandonné. Pour se sauver, il espère un ailleurs. Cet autre monde dont l’imagination fournit la révélation, seule la création littéraire peut le fixer et le faire partager. Le plus souvent, c’est le surgissement du hasard qui bouleverse la situation initiale, et c’est autour de cet événement « gigantesque » que se noue l’intrigue de l’autre vie. Mais ce voyage qui a pour visée l’avenir, est essentiellement une quête du passé, s’effectuant par la mémoire. Les souvenirs se réactualisent et inscrivent une nouvelle histoire où le présent n’est plus une prison. Toutefois, le retour au passé assigne une initiation : les souvenirs permettent au personnage de réconcilier la vie et son rêve. L’écriture lui sert d’adjuvant et de finalité contre le temps : elle renforce la capacité de l’homme et sert de défense contre toutes sortes de perte. De l’inscription de cette quête ambivalente résulte l’identité. C’est cette vie, faite de mots, que nous avons étudiée dans ces pagesIn Cauwelaert’s writing’s, the other life is a recurrent theme. The quest for the other life is a reaction against indifference and the strange existence led by the cauwelaertian protagonist, a foundling, a bastard, an orphan or an abandoned child. The character, in order to save himself, longs for an “elsewhere”. This other word, which imagination presents to his mind, can only be expressed and shared through literary writing. Most of the time, an unexpected event upsets by mere chance the initial situation ; from that “striking” event the plot thickens, the plot of the other life. But the journey to the future is essentially a quest for the past, achieves through memory. Through remembrance the past comes back to life and writes a new story where the present is no longer a prison. However, going back to the past means an initiation : through remembrance, the character conciliates life and dream. Writing serves as an help and as finality against time : writing strengthens man’s capacities and serves as a defence against all sorts of losses. Writing down that ambivalent quest leads to identity. That life, made of words, we have studied in our work
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Desbiens, Janik. "Influence de la désirabilité sociale dans l’utilisation des tests de personnalité : une étude comparative de la validité du NEO-PI-3 dans un contexte d’orientation professionnelle et de sélection de personnel." Master's thesis, Université Laval, 2020. http://hdl.handle.net/20.500.11794/67454.
Full textAbstract:
L’inventaire de personnalité NEO-PI-3 (NEO-PI-3; Costa & McCrae, 2010) est un des questionnaires de personnalité les plus utilisés et diverses études en ont démontré la validité transculturelle (Crego, Gore, Rojas & al, 2015). Il n’est toutefois pas exempt de limites. Une d’entre elles concerne le caractère falsifiable des réponses fournies. Les experts critiquent l’absence d’une échelle de désirabilité sociale (DS; Benson, 2014; Kluck, 2014) et avancent que l’influence de la DS pourrait être différente selon les contextes d’évaluation (Congard & al., 2012). L’objectif de cette étude est d’évaluer l’influence différentielle de la DS dans l’utilisation du NEO-PI-3 en orientation professionnelle et en sélection de personnel. Cent deux étudiants universitaires ont rempli le NEO-PI-3 et le Balanced Inventory of Desirable Responding de Paulhus (1998) en contexte simulé d’orientation professionnelle et de sélection de personnel. Les corrélations entre la DS et les résultats au NEO-PI-3 sont faibles aux domaines Extraversion, Ouverture et Agréabilité, mais modérées pour Névrotisme et Conscience, et plus fortes avec l’autoduperie, une sous-échelle de la DS, et en orientation professionnelle. Seuls 56 des 240 items montrent une corrélation modérée avec la DS et gagneraient à être reformulés. Les répondants très enclins à la DS obtiennent des résultats plus faibles à Névrotisme et plus élevés à Conscience et Agréabilité. Bien que l’effet générale de la DS soit faible, elle s’avère présente en réponse aux items de Névrotisme et de Conscience et plus importante chez les répondants enclins à la DS. Dans le cas de l’Agréabilité et en contexte de sélection, la DS ne semble qu’affecter la façon de répondre des personnes qui font de l’hétéroduperie en plus de l’autoduperie. La prudence est requise quant à l’interprétation des résultats au NEO-PI-3. L’inclusion d’une échelle de DS est recommandée et des recherches complémentaires comparant les résultats au NEO-PI-3 dans des contextes d’évaluation réels plutôt que simulés seraient utiles.
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Ben, Boubaker Gherib Jouhaina. "Rationalité et personnalité dans les processus de décisions stratégiques : cas de l'exportation dans la petite entreprise tunisienne." Paris 1, 1999. http://www.theses.fr/1999PA010053.
Full textAbstract:
Le point de départ de la thèse est le modèle canonique de processus de décision stratégique (PDS): le modèle de H. A. Simon : intelligence, modélisation, choix (IMC). L'analyse des apports et des limites de ce modèle rationnel puis l'étude des modèles de PDS unidimensionnels et typologiques subséquents révèlent que pour se rapprocher des pratiques réelles des décideurs, un modèle de PDS doit être au moins 1/ empirique (validé sur le terrain), 2/ integré (multidimensionnel et permet de saisir des degrés de rationalité), 3/ relatif (délimite le domaine d'application) et 4/ personnalisé (prend en compte la dimension humaine du PDS). En nous inspirant des dimensions sous-jacentes aux types de personnalité, nous proposons un modèle de PDS conçu au niveau individuel qui combine et fait varier la manière d'avancer et les manières de percevoir, de s'informer, d'analyser et de juger. Ce modèle permet d'intégrer la perception, l'émotion, l'action et l'habitude dans la définition même du PDS et d'en expliquer la raison d'être en fonction de facteurs liés à la situation de décision, à l'entreprise et au décideur. La validation du modèle de PDS porte sur l'étude clinique de 31 décisions d'exportation dans 25 petites entreprises du secteur agroalimentaire tunisien. L'analyse des cas permet de constater la généralisation des interruptions du PDS et l'intervention simultanée de plusieurs facteurs de choix différents. La classification hiérarchique des données permet d'opposer les cas sur la base de la largeur de perception de la situation et de l'effort d'approfondissement fourni par le décideur. 3 classes émergent : 1/ l'adoption automatique de solutions dans un contexte familier; 2/ le développement incrémental des exportations par un intuitif ayant une vue large de la situation et 3/ la résolution technique d'un nouveau problème par un analytique ayant une vue pointue de la situation. Cette classification permet de confirmer l'existence de 3 des 4 types de PDS les plus fréquemment cités dans la littérature, de les préciser au niveau psychologique et d'en délimiter les conditions d'application.
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Cally, Jean William. "LA BÊTE DANS LA LITTÉRATURE FANTASTIQUE." Phd thesis, Université de la Réunion, 2007. http://tel.archives-ouvertes.fr/tel-00457638.
Full textAbstract:
La bête fantastique, dans sa dimension carnassière, a admirablement servi l'optique initiale de la littérature fantastique, au début du XIXe siecle : créer la peur. La "peur de la bête", incarnée dans des avatars du prédateur dévorant, a connu ainsi un usage fréquent et varié. Par la suite, au XXe siècle, confronté à un lectorat urbanisé moins sensible à cette peur, le projet du fantastique est devenu davantage intellectuel. La zoologie fantastique a pu alors faire une place conséquente à des bêtes capables, sans dévoiler une gueule menaçante, de bouleverser l'homme par leur étrangeté angoissante et leur subtile invraisemblance. L'ouverture aux littératures et cultures étrangères, principe même de la littérature comparée, nous donne l'occasion de considérer, des oeuvres venues de tous horizons. C'est là une étape indispensable pour une appréhension globale de la bête dans la littérature fantastique
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Diop, Alioune. "L'imaginaire animalier dans la littérature arabe." Paris 4, 1999. http://www.theses.fr/1999PA040180.
Full textAbstract:
Ce travail se fixe comme objectif d'appliquer le concept d'imaginaire a la littérature animalière arabe. Il s'impose donc, dans un premier temps, de porter un regard sur le concept d'imaginaire. Il s'applique d'ordinaire à l'irréel, au merveilleux, au fantastique et s'assimile à une dérive de la pensée. Tout en tenant compte de cette acception, nous regardons l'imaginaire comme représentation. Il s'associe de ce fait à la figuration de l'univers, de l'homme, de son environnement physique, social et spirituel. Nous plaçons le concept d'imaginaire dans le contexte islamique. C'est autour du coran et du hadith que gravite l'argumentation. C'est l'animal qui sert de motif d'analyse. Mais il a fallu au préalable rendre compte de la littérature arabe qui a précédé l'émergence de l'islam, à travers la poésie et les littératures narrative et proverbiales. Les modes de la description se révèlent être l'une des formes privilégiées de la représentation, dans une société qui n'a pas fait grand usage de l'image iconique. Il a fallu suivre cette présence animale à travers la fable et le conte (en prenant comme exemple les Mille et une nuits) pour analyser la prolongation et l'enrichissement des thèmes animalier. L'animal se suit alors dans les récits, les formes de représentation dans toutes les sphères (profondeurs des terres, terre ferme, milieu aquatique, airs et cieux), en tenant compte de la dimension eschatologique.
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Dubreuil, Philippe. "Les injures dans la littérature latine." Perpignan, 2011. http://www.theses.fr/2011PERP1069.
Full textAbstract:
La problématique de la thèse est de montrer à quelle complexité sociale et à quel imaginaire la pratique de la littérature injurieuse latine contribue. Pour ce faire la thèse développe, en trois parties distnctes, une étude statistique, linguistique, littéraire et sociologique des termes injurieux employés dans tous les genres littéraires (125 textes et 50 auteurs) du IIIe siècle avant notre ère à la chute de Rome (475 de notre ère). Elle comprend : - Injures et Langue latine qui, au travers d'un corpus développé de 1370 mots et 2344 citations, étudie les différents types de mots injurieux, leurs origines, leurs constructions, leurs sens et la façon dont ils son utilisés dans la phrase latine (tome I) ; - Injures et Littérature latine qui recense les emplois (fréquences et densités) de termes injurieux dans les oeuvres littéraires au théâtre, dans les discours, dans la poésie et dans la prose (traités, romans, correspondance, etc. ) et étudie le rôle, les fonctions des injures dans le texte littéraire et les rapports qu'elles entretiennent avec la poésie, la rhétorique et l'éloquence (tome II et III) ; - Injures et Société romaine qui analyse le champ social des injures à Rome selon les groupes sociaux, les rapports de sexe et les différentes formes de pratiques de nominations injurieuses. Un chapitre spécifique est consacré à l'imaginaire romain des injures (tome IV). La conclusion traite du rôle civilisateur de l'injure tant à Rome que dans notre inconscient collectif. Le corpus des mots et des citations fait l'objet d'un lexique Latin-Français et d'un index (Français-Latin) au tome V. Ce lexique est disponible sous CD-Rom, format. PdfThe subject of this thesis is the research of the contribution of the antique latin abusive literary practise to the social complexity and to the imaginative world. The thesis develops, in three distinct parts, a statistical, linguistic, literary and sociological study of the abusive terms in all the literary genres (125 texts and 50 authors) from IIIrd century BC to the fell of Rome in 475. It includes : - Abuses and Latin language (Volume I). Through a corpus of 1370 words and 2344 quotations, the author studies the different types of abusive words, their origins, constructions, senses and how they are employed in the latin sentences. - Abuses and latin literature (Volumes II and III). The author lists the uses (frequency and density) of abusive terms in theatre, in speeches, in poetry and in prose (philosophical or political studies, novels, correspondence. . . ). He studies the role and the functions of abuses in the texts and the connection they have with poetry, rhetoric and eloquence. - Abuses and antique roman Society (Volume IV) where is analyzed the social field of abuses according to the social groups, the Men/Women relations and the different forms of the practice of abusing naming. A special chapter is devoted to the antique roman imaginative world of abuses. The conclusion is about the civilizing role of abuses as welle in the antique Rome as in our collective unconscious. The corpus of words and quotations is detailed in a lexicon Latin-French and an index French-Latin (tome V). The lexicon is also available in. Pdf format as a CD-Rom
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Benachir, Hynde. "Le "haiku" dans la littérature hispanique." Thesis, Bordeaux 3, 2016. http://www.theses.fr/2016BOR30036/document.
Full textAbstract:
L'objet de cette thèse se situe à la croisée de la linguistique et de la littérature puisqu'il porte sur le haiku dans la littérature hispanique, qu'il s'agit de caractériser en tant que forme poétique dans le contexte littéraire hispanophone et comme « prototype » du bref du point de vue de ses modalités discursives et énonciatives. Traditionnellement associé à la culture japonaise dont il est issu, le haiku se pose comme une des formes poétiques les plus brèves au monde. Avec ses dix-sept syllabes en tout, il oblige à la plus grande rigueur dans le choix des mots, une expression concise et une « condensation » du sens qui en font un poème dense, qu'il faut souvent méditer après sa lecture. Ni le vers ni la rime ne font partie de contraintes métriques du haiku japonais. Son esthétique, influencée par le bouddhisme zen, se veut contemplative, portée par la subjectivité de la voix poétique qui apparaît comme « témoin du monde », ne faisant que retranscrire des faits parfois « insignifiants », souvent triviaux, qui font pourtant le quotidien de tout homme. Dans la poésie occidentale, le haiku n'a pas d'équivalent, tant du fait de sa brièveté que du fait de son esthétique « puriste ». Or, force est de constater qu'il est fortement représenté dans la littérature hispanique contemporaine. Ni l'orientalisme du début du XXe siècle ni les remises en question poétiques débutées par les Modernistes et poursuivie par les Avant-Gardes ne suffisent à expliquer cet engouement des poètes de langue espagnole pour ce poème japonais. En effet, la littérature hispanique s'empare de ce phénomène littéraire dès la publication des premières traductions des anthologies poétiques japonaises dans les années 1910. Il n'y a pourtant aucun lien linguistique entre le haiku et les poètes de langue espagnole. Néanmoins, les premiers recueils de haikus datent également des années 1910, signe qu'il n'y guère de latence entre l'apparition du haiku et son adaptation en espagnol. C’est en partant de ces constats que nous avons tenté par une approche mutli-focale fondée notamment sur l'analyse littérale, de retracer l’itinéraire littéraire et linguistique de cette forme poétique, depuis les rouleaux en papier de riz japonais jusqu'au haiku dit « hispanique »The purpose of this thesis is set at a crossroads between linguistics and literature since it is about the haiku in Hispanic literature, which we aim to characterize as a poetic form in the Spanish-speaking literary context and as a "prototype" of the brief from the perspective of its discursive and enunciative terms. Traditionally associated with Japanese culture, in which it takes root, the haiku is one of the shortest poetic forms in the world. With its seventeen syllables in all, it compels to the greatest thoroughness in the choice of words, a concise expression and a "condensation" of the meaning that make it a succint poem, often to be pondered after reading. Neither verse nor rhyme are part of the metrical constraints of the Japanese haiku. Its aesthetics, influenced by Zen Buddhism, aims to be contemplative, supported by the subjectivity of the poetic voice, which appears as a "witness of the world", only transposing facts that are sometimes "unimportant", often trivial, yet nonetheless a part of any person's daily life. In Western poetry, the haiku has no equivalent, owing as much to its brevity as to its "puristic" aesthetics. However, it should be noted that it is strongly represented in contemporary Hispanic literature. Neither the Orientalism from the beginning of the XXth century nor the poetic re-assessments started by the Modernists and carried on by the Avant-Garde movements are enough to explain this enthusiasm of the Spanish-speaking poets for this Japanese poem. Indeed, Hispanic literature took hold of this literary phenomenon as soon as the first translations of Japanese anthologies were published, in the 1910s. There is, however, no linguistic connection between the haiku and Spanish-speaking poets. Nevertheless, the first collections of haikus also date back to the 1910s, which indicates that there was no latency between the appearance of the haiku and its adaptation into Spanish. Starting from these observations, we attempted, through a multi-focal approach notably based on literal analysis, to retrace this poetic form's literary and linguistic path, from the Japanese rice paper rolls to the so-called "Hispanic" haiku
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Vincent, Manon. "Les animaux dans la littérature hellénistique." Thesis, Paris 4, 2016. http://www.theses.fr/2016PA040225.
Full textAbstract:
Notre étude porte sur les animaux dans la littérature hellénistique. Nous avons volontairement choisi de travailler sur un vaste corpus afin de mettre en lumière les multiples représentations de l’animal apparaissant dans les textes de la période. La première partie de cette étude est consacrée à l’imagerie animale à travers laquelle les auteurs décrivent les caractères et les qualités de l’homme, exposant, dans une moindre mesure, les rapports analogiques entre les animaux. La deuxième partie s’attache à montrer les relations existantes, symboliques ou réelles, entre l’homme et l’animal. La mise en scène des animaux dans le récit traduit les pratiques et les modes de pensée de la société hellénistique vis-à-vis de l’animal. Quant à la dernière partie de cette étude, elle présente les tentatives d’objectiver les comportements et les qualités de l’animal. En ce sens, elle met en avant l’essor des écoles philosophiques et des sciences de la période par l’approche philosophique et didactique de la nature animale. Au fil des textes, la pensée hellénistique révèle la tension continuelle entre croyance et connaissance, entre représentations culturelles et « données scientifiques » sur l’animal. Si les auteurs conçoivent l’homme comme appartenant au continuum biologique animal, ils s’en démarquent par l’affirmation de sa supériorité d’un point de vue intellectifOur study focuses on animals in Hellenistic literature. We deliberately chose to work on a large text corpus in order to highlight the multiple representations of the animal appearing in the texts of the period. The first part of this study is devoted to animal imagery through which the authors describe the characters and human qualities, exposing, to a lesser extent, the analogue relationship between animals. The second part aims to show existing relationships, symbolic or real, between man and animal. The staging of the animals in the story reflects thepractices and ways of thinking of the Hellenistic society towards the animal. The last part of this study presents the attempts to objectify the behaviours and qualities of the animal. In that sense, it shows the rise of philosophical schools and sciences of the period by the philosophical and didactic approach to animal nature. In texts, Hellenistic thought reveals the continual tension between belief and knowledge, between cultural representations and "scientific data" of the animal. If the authors conceive man as belonging to the animal biological continuum, they stand out by the assertion of their superiority in an intellective perspective
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Ngadi, Essame Valentin. "La personnalité du design : concept, structure et diffusion. Enquête menée dans un contexte Italien." Thesis, Paris 13, 2014. http://www.theses.fr/2014PA131014/document.
Full textAbstract:
Depuis plus d’une décennie. le design est devenu un domaine de recherche important . Ainsi, L’apparence d produit compte énormément en marketing car elle permet AU consommateur d une première impression et joue un rôle décisif dans la prise de décision finale d’achat (MAGNE, 2004). Au regard de ce constat. Plusieurs entreprises prennent en considération le changement de désirs, de préférences et de choix afin de développer et de distribuer les meilleurs pour qui satisferont les besoins fonctionnels esthétiques et symboliques. Ce qui témoigne le fort engouement des professionnels à faire recours au design pour tenter de s’identifier ou de se différencier. c’est dans cette Sme optique qu’ un accent est mis sur le design de 1’ environnement qui tiendrait compte des environnements physique social temporel . atmosphérique et symbolique répondant d’une part aux attentes du consommateur , et d’autre part. Ê La strat6gie de positionnement de l’entreprise. Le design management n’est qu’à ses prémisses dans son application généralisée au sein des entreprises. Le design peut véhiculer des messages d’expression de qui permettront aux consommateurs leur personnalité : Cette personnalité est un outil important de différenciation de design, une source des réactions émotionnelles et une évocatrice symbolique Dans cette optique il est n6cessaire de comprendre comment les consommateurs perçoivent les traits de personnalit6 du design et d’appréhender les attributs ur lesquels ils se basent pour inférer une personnalité dudesign: - Comment définir et conceptualiser la personnalité du design? - Comment mesura la personnalité du design? -Quelle interaction entre les variables de la personnalité elles-mêmes ? . - Quel lien existe entre les traits de personnalité du design et son positionnement?AWith the resurgence of design customization, the consumer tends to choose a design whose personality is in line with his personality or which values its personality. Due to the ubiquity of design and increased competition, it becomes increasingly complex for the manager to differentiate his design and its acceptance by the target through effective communications. Thus the implementation of the knowledge of the personality of the design, its structure and factors of diffusion / adoption, can assist in making effective decisions and then consumer satisfaction. The purpose of this research is to propose a concept of the personality of the design, a hierarchical structure of the personality of the design and the factors favorising its diffusion / adoption. Indeed, the legitimacy of the approach is motivated by the anthropomorphism of design, the metaphor of the design and use of the human personality adjectives to describe the design. In an Italian context, the study is based on a convenience sample of four designs and processes (Mercedes, Coco Cola, Adidas Porsche and McDonald's). Factors analyzes were used to highlight a personality structure design composed of dimensions, factors and features. Infact, several analyzes demonstrate the strong predictive power and differentiator barometer of the personality of the design. Furthermore, the results show that the diffusion / adoption of the personality of the design is subject to a Mix composed of the perception of personality, communication channels and factors related to the individual. Thus, from an operational point of view, these tools could be very relevant to the diffusional, strategic and operational management of the design on its overall strategy
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Boughanmi-Papi, Patricia. "La place des droits de la personnalité du salarié dans la relation de travail." Nice, 1995. http://www.theses.fr/1995NICE0023.
Full textAbstract:
L'État de subordination juridique dans lequel le contrat de travail place le salarié ne doit pas autoriser l'interventionnisme patronal dans le domaine de la personne du salarié. L'entreprise est le lieu d'une possible atteinte aux droits de la personnalité du salarié. Le recrutement et l'execution de la prestation de travail soumettent le travailleur a des menaces diverses. Le nouvelles technologies, les pouvoirs de l'employeur, les conditions de travail (dangerosité, pénibilité. . ) Peuvent être des sources d'atteinte à l'intégrité morale ou physique du travailleur. Les droits de la personnalité protègent l'individu dans ses aspects essentiels : respect de la vie privée, protection de l'image, de l'honneur, secret des communications, liberté de déplacement, liberté de conscience et d'opinion, respect de l'intégrité physique. L'évolution du droit des relations de travail est caracterisée par l'émergence du droit a l'intégrité morale du salarié et la concrétisation du droit à l'intégrité physique proclamé depuis longtemps. La problématique des droits de la personnalité du salarié dans la relation de travail exige des solutions raisonnables fondées sur les principes de nécessite, de finalité, de proportionnalité, d'adéquation et de pertinence afin de concilier des intérêts divergents : protection de la personne du salarié-bon fonctionnement de l'entrepriseThe conditions of legal subordination in which the work contract places the wage eanner must not permit any managerial interference into the domain of the wage eaner. The work place is a place where the rights of a wage earner are not always respected. The recruiting and the execution of the working performance seubjects the worker to all kind of menace. The new technology, the powers of the employer, the working conditions (dangerous, painful), can all he sources of reaching the moral or physical integrity of the worker. The personality rights' protect anyone in this essential aspects : respect of private life, communication confidentiality, protection of image, honor, freedom of movment, freedom of conscience and of opinion, respect of physical integrity. The evolution of the right of the working relations is characterized by the rise of the right to the moral integrity of the wage earner and the outcome to the right to the physical integrity proclaimed form many years. The problematical of the personality rights' of the worker in the working relation require reasonable solutions based on the principles of necessity, finality, proportionality, appropriation and relevancy in order to conciliate divergent interests : protection
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Fajnwaks, Fabian. "Construction du concept de personnalité narcissique dans la psychopathologie américaine à partir de 1940." Rennes 2, 2003. http://www.theses.fr/2003REN20016.
Full textAbstract:
La "personnalité narcissique" recouvre un champ très vaste de pathologies parmi lesquelles : les personnalités "comme si", les individus "antisociaux", les "psychopathes", certaines formes de perversions, les caractères névrosés. Née dans un contexte socio-historique précis, on essaye de retracer ici son origine, et de comprendre son extension dans la psychopathologie actuelle. La "personnalité narcissique" étant un concept trans-structurel, il s'agit d'ordonner ses diverses figures dans la perspective différentielle névrose-psychoseThe "Narcissistic Personality" covers an extremely wide field ranging different pathologies : the "as if personalities", "antisocials" and psychopatic personalities, different types of perversions and the "neurotic characters". Born in a very precise social and historical context, we try to retrace here the origin, and to understand its extension in contemporary psychoathology. Since the term of "narcissistic personality" is a trans-structural concept, we try to clasifie here its different types in the neurosis-psychosis structural diagnosis perspective
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Kassem, Hala. "La protection de la personnalité dans son aspect informationnel au Liban : Enjeux et perspectives." Montpellier 1, 2007. http://www.theses.fr/2007MON10060.
Full text
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Cayn, Delphine. "Fonction des addictions avec et sans drogues dans le trouble de la personnalité borderline." Thesis, Sorbonne Paris Cité, 2018. http://www.theses.fr/2018USPCB143.
Full textAbstract:
Addictions, passages à l'acte et troubles alimentaires sont connus pour leur fréquence dans trouble de la personnalité borderline, ce qui laisse supposer qu'ils jouent un rôle dans le fonctionnement de la personnalité borderline et limite. Le sujet borderline est poussé à l'agir dans une notion d'urgence par les fluctuations d'humeur, la dépression, l'instabilité émotionnelle et l'incapacité à se réguler. Dans le fonctionnement limite de la personnalité, les défenses sont variées entre névrose et psychose, le dysfonctionnement majeur semble se situer dans un défaut de contenance du soi, une porosité des limites, bien caractéristique des états limite. Le trouble identitaire et la défaillance narcissique sont au cœur de la problématique et semblent s'actualiser dans les relations pathologiques à l'objet primaire, et à celles qui suivront. La dépendance à autrui et la peur de l'abandon animent les sujets limite et leur symptomatologie, ponctuée d'addictions et passages à l'acte. Ce travail de recherche se propose d'étudier différentes dimensions : la dépendance interpersonnelle, l'attachement, l'alexithymie, la dépression, le sentiment de désespoir et l'anaclitisme, les troubles de la personnalité dépendant et évitant au regard des addictions avec et sans drogues dont les passages à l'acte addictif : tentatives de suicide et automutilationsAddictions, acting-out and eating disorders are known to be comorbid with borderline personality disorder. Their high frequencies mean that they support involvements and functions in the way that borderline personality operates. Borderline subjects are led to acting-out urgently by mood disorder, depression, emotional instability and incapacity to regulate them. In borderline personality, defense mechanisms are diversified between nevrosis and psychosis. The major dysfunction seems to set on fail of self-containing and porosity of the borders of the self. Identity disorder and narcissistic failures are the main issues in borderline personality disorder which lead to recreate pathological relationship to the primary object with later relationship. Dependent relationship and fear of abandonment manage borderline subjects and their symptomatology with addictions and acting-out. This research aim to examine different dimensions: interpersonal dependency, attachment, alexithymia, depression, hopelessness feeling, anaclitism, dependent and avoidant personality disorders according to addictions with and without drugs, and suicide attempts and non suicidal self-injury
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Quilhot-Gesseaume, Brigitte. "Les représentations de la littérature étrangère dans l'enseignement de littérature des lycées." Aix-Marseille 1, 2000. http://www.theses.fr/2000AIX10072.
Full textAbstract:
Quelle place la litterature etrangere occupe-t-elle dans les pratiques des enseignants ? depuis le debut du siecle les instructions officielles en recommandent l'etude. Depuis trente ans les manuels de litterature inserent des textes etrangers selon un nombre et des dispositifs variables. Enfin le champ culturel s'ouvre plus largement au domaine etranger. Cependant pour leur part les enseignants font peu etudier cette litterature qui se retrouve marginalisee en depit d'un contexte plutot favorable. Leurs reticences imposent de repondre a deux questions : pourquoi et comment l'enseigner ? trois objectifs intimement lies en definissent l'interet : litteraire, culturel et humain. Montrer les interactions entre litteratures, leurs influences dans l'histoire des formes, des mouvements et des idees, elargir les horizons vers d'autres cultures, contribuer a la formation de la personne a travers la decouverte de l'autre. L'approche des textes repose sur les pratiques utilisees en lycee : groupement de textes et surtout oeuvre integrale dont l'etude doit etre privilegiee. La demarche se fonde sur une problematisation rigoureuse des objectifs afin de proceder a un ancrage dans l'histoire litteraire. Elle repose sur des confrontations et des mises en relation qui montrent la circulation des formes et des idees : l'intertextualite. Plusieurs entrees illustrees d'exemples permettent d'activer ce mode de relation des textes : etude des formes et des genres, des mouvements, des themes, des mythes, des reecritures.
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Thévenet, Lucie. "Se dire sur la scène tragique : de l'identification à l'épiphanie." Caen, 2006. http://www.theses.fr/2006CAEN1470.
Full textAbstract:
Afin de comprendre la constitution du personnage tragique, on se concentrera sur la période de l’apogée de la tragédie grecque, au Vème siècle avant J. -C. à Athènes, à travers les pièces conservées d'Eschyle, de Sophocle et d'Euripide (Rhésos inclus). L'hypothèse de travail consiste à envisager la parole réflexive du personnage sur lui-même, en limitant la vaste notion d'identité aux passages dans lesquels s'énonce l'identité personnelle. On retiendra comme éléments identitaires le nom, le patronyme, et le génos dans sa double acception d'origine généalogique et géographique. Un tel relevé amène à confronter des passages de nature très différente : présentation de soi dans les scènes de rencontre ; négation de soi dans les moments de crise ; affirmation de soi dans les passages plus théâtralisés du prologue et de l'exodos euripidéens. On passe ainsi d'une mise en question extérieure de l'identité, interrogée et prouvée dans les scènes de reconnaissance, à une mise en question intérieure qui accuse une rupture dans l'identité référentielle du héros. L'impossibilité de se dire soi plus longtemps, liée à la perte du corps héroïque, aboutit à une mise en spectacle de soi, par le motif de l'appel au regard sur l'identité souffrante, comme une véritable incarnation du tragique. L'identité alors recomposée se traduit par une affirmation revendiquée, que le rapprochement avec le modèle du deus ex machina de l'exodos invite à lire sur le mode de l'épiphanie scénique, le portrait de soi en souffrance du prologue humain se comprenant alors comme un deus en devenir. Apothéose et toute-puissance de la parole théâtrale se recoupent ainsi dans l'expression de l'identité même
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Levassort, Laurent. "La femme dans la littérature fantastique contemporaine." Paris 10, 2000. http://www.theses.fr/2000PA100166.
Full textAbstract:
L'image de la femme a sensiblement évolué au sein de la littérature fantastique depuis ces quarante dernières années. Le roman d'épouvante contemporain modifie son statut : si, dans la confrontation avec le surnaturel, son rôle était autrefois passif, il est désormais actif, le personnage féminin faisant preuve d'une capacité de réaction nouvelle face au danger. Nous nous proposons d'observer et d'analyser les répercussions de cette revalorisation à travers l'étude comparée de quatre romans particulièrement représentatifs de la littérature fantastique contemporaine : "L'exorciste" de William Peter Blatty, "Dormir au soleil" d'Adolfo Bioy Casares, "Simetierre" de Stephen King et "Rien que des sorcières" de Katherine Quenot.
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Louviot, Myriam. "Poétique de l'hybridité dans les littératures postcoloniales." Strasbourg, 2010. https://publication-theses.unistra.fr/public/theses_doctorat/2010/LOUVIOT_Myriam_2010.pdf.
Full textAbstract:
Depuis les années 80, l’attention accordée aux littératures postcoloniales n’a cessé de grandir. À partir d’un corpus de romans francophones (de Patrick Chamoiseau, Maryse Condé, Ahmadou Kourouma et Abdourahman Waberi) et anglophones (de V. S. Naipaul, Ben Okri, Arundhati Roy et Salman Rushdie), ce travail propose une définition précise de la notion d’hybridité, fréquemment associée à ces littératures. Il analyse ensuite la manière dont cette hybridité s’exprime et tente de montrer en quoi elle s’inscrit dans une stratégie identitaire spécifique. Les œuvres postcoloniales, dotées d’un héritage mixte et parfois contradictoire, naissent en terrain instable, d’autant plus qu’elles s’adressent à des publics complexes et qu’elles sont souvent dépendantes d’une reconnaissance européenne. Ce sont des littératures périphériques, dont la place et la légitimité ne sont pas assurées. Pour cette raison, elles doivent définir avec soin leur contexte d’énonciation et développer une scénographie particulière. Il apparaît ainsi que ces littératures s’appuient sur un ethos du dépouillement, vécu certes comme une souffrance mais aussi comme une libération. L’hybride interroge également la notion d’appartenance. Incarnation de toutes les apories identitaires, il force à repenser les repères traditionnels. Enfin, la parole hybride – en perpétuelle négociation – se pose en parole nouvelle, à l’image d’un monde en mutation. Plutôt que de présenter le déchirement identitaire uniquement comme la condition malheureuse de l’individu postcolonial, les littératures postcoloniales en font une situation privilégiée pour élaborer de nouvelles manières d’être au mondeSince the 80s, the postcolonial literatures have been raising increasing interest. Through a corpus of francophone and anglophone novels (from Chamoiseau, Condé, Kourouma, Waberi, Naipaul, Okri, Roy and Rushdie), this study intend to give a clear definition of the notion of hybridity, which is often associated to these literatures. Then, it analyses the way this hybridity is expressed in the novels and tries to show in which way it inscribes itself in an identity strategy. Postcolonial novels, with their diverse and sometimes contradictory heritage, are born on shaky ground, especially as their intended audience is often complex and as they often depend on recognition from Europe. They are peripheral literatures, whose place and legitimacy are not guaranteed. As such, they need to specify their context of enunciation all the more carefully and to develop a very specific scenography. It appears that these literatures rely on an ethos of loss, which is certainly felt as a suffering, but also as liberating. The hybrid also questions the notion of belonging. Embodiment of many identity aporias, it forces to think anew the traditional references. Finally, hybrid discourse, pervaded by perpetual negociation, sets itself up to be a new discourse, the reflection of the today’s changing world. Rather than to represent the identity crisis exclusively as the unhappy condition of the postcolonial individual, the postcolonial literatures turn it into a privileged position from which to elaborate new ways to be in the world
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Moussa, Souleiman Obsieh. "L'oralité dans la littérature de la Corne de l'Afrique : traditions orales, formes et mythologies de la littérature pastorale, marques de l'oralité dans la littérature." Phd thesis, Université de Bourgogne, 2012. http://tel.archives-ouvertes.fr/tel-00796155.
Full textAbstract:
La Corne de l'Afrique comme le reste du continent noir possède une littérature orale traditionnelle riche et variée, qui va de la mythologie pastorale à la poésie en passant par la légende et le conte. Avec les bouleversements sociaux intervenus avec l'arrivée des colons européens et l'introduction de l'écriture, la chaîne de transmission de la tradition orale est menacée. De nombreux Européens ont cherché à décrire les us et coutumes de ces populations. D'autre part, les écrivains de la Corne de l'Afrique s'inspirent souvent de l'oralité en lui octroyant ainsi une nouvelle virginité. Le présent travail de recherche s'efforce de rendre compte des formes traditionnelles de l'oralité et de leur impact sur la littérature moderne.
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Obsieh, Moussa Souleiman. "L'oralité dans la littérature de la Corne de l'Afrique : traditions orales, formes et mythologies de la littérature pastorale, marques de l'oralité dans la littérature." Thesis, Dijon, 2012. http://www.theses.fr/2012DIJOL016/document.
Full textAbstract:
La Corne de l’Afrique comme le reste du continent noir possède une littérature orale traditionnelle riche et variée, qui va de la mythologie pastorale à la poésie en passant par la légende et le conte. Avec les bouleversements sociaux intervenus avec l’arrivée des colons européens et l’introduction de l’écriture, la chaîne de transmission de la tradition orale est menacée. De nombreux Européens ont cherché à décrire les us et coutumes de ces populations. D’autre part, les écrivains de la Corne de l’Afrique s’inspirent souvent de l’oralité en lui octroyant ainsi une nouvelle virginité. Le présent travail de recherche s’efforce de rendre compte des formes traditionnelles de l’oralité et de leur impact sur la littérature moderneThe Horn of Africa has a traditional oral literature which is rich and varied as the rest of the continent, starting from pastoral mythology to poetry, legend and storytelling. But with the social upheaval which occurred with the arrival of European settlers and the introduction of writing, the chain of transmission of the oral tradition is threatened. Many Europeans have sought to describe the habits and customs of these people. Whereas on the other hand, the writers from the Horn of Africa are often inspired by giving it (orality) and a new way of doing it. The following research work strives to reflect traditional forms of orality and their impact on modern literature
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Kaddour, Joël. "Différences individuelles dans l'évaluation cognitive d'une contrainte : une étude du fonctionnement de l'endurance psychologique (hardiness)." Nancy 2, 2000. http://www.theses.fr/2000NAN21034.
Full text
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Closson, Marianne. "L'imaginaire démoniaque dans la littérature française (1550-1650) : genèse de la littérature fantastique." Paris 10, 1998. http://www.theses.fr/1998PA100157.
Full textAbstract:
Le pacte demoniaque, les possedes du diable, le culte rendu au demon, etc. : tout amateur de litterature fantastique peut constater la parente des themes les plus connus de ce genre litteraire avec la grande crise demoniaque des xvie et xviie siecles, ou la peur du diable et de ses pouvoirs a atteint un point culminant. Le diable, desormais sorti de l'enfer pour etre adore sur terre, s'est alors installe dans l'histoire humaine, incarnation des reves les plus noirs et les plus transgressifs de l'homme. Le surnaturel malefique, appele a de tels developpements dans la culture occidentale, prend donc naissance dans cette periode de l'histoire ou dans toute l'europe s'allumaient les buchers des sorcieres. Or, si la litterature contemporaine de la chasse aux sorcieres est remplie de ces representations demoniaques, les theoriciens du genre fantastique refusent de reconnaitre qu'il puisse exister une litterature fantastique a cette epoque, dans la mesure ou << rien de ce qui est objet de foi ne peut etre fantastique >> (r. Caillois). Le but de ce travail a ete d'infirmer une telle proposition : la chasse aux sorcieres et toutes les croyances qui l'accompagnent ont en effet suscite de nombreux debats et n'ont jamais ete, a proprement parler, des << articles de foi >> ; quant a la litterature des xvie et xviie siecles - nous avons entendu par << litterature >> tout ecrit visant a seduire un lecteur par des moyens rhetoriques, ce qui nous a permis d'inscrire dans notre corpus les << canards >>, les pamphlets, etc. -, elle a largement utilise l'imaginaire demoniaque comme un objet fictionnel, avant tout litteraire. La surenchere dans l'horreur - ou dans la derision - est telle qu'il apparait possible d'affirmer que le fantastique, cette specialite du diable createur d'un monde d'illusion, existe deja dans les oeuvres de cette epoque, qui fut aussi, et cela n'est pas un hasard, celle de l'esthetique baroque.
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Lévesque, Geneviève. "Une écriture à l'oeuvre dans Malicroix d'Henri Bosco." Thesis, Université Laval, 2010. http://www.theses.ulaval.ca/2010/27043/27043.pdf.
Full textAbstract:
Cette thèse cherche à cerner, dans Malicroix d’Henri Bosco, le cheminement qui préside à l’écriture du récit lui-même. Dans ce dessein, nous utilisons une approche poïétique qui s’intéresse à « l’œuvre en train de se faire », selon l’expression de René Passeron. Nous considérons ainsi l’œuvre comme une poétique d’auteur sous forme fictionnelle. La perspective phénoménologique que nous adoptons permet d’étudier le texte sous l’angle de la perception, alors que la mythocritique offre un point de vue privilégié pour réfléchir la perception du monde – particulièrement le monde textuel – par le biais du sacré et de son imagerie.
Reconstruisant pas à pas la double structure – horizontale et verticale – du récit, nous nous penchons sur divers aspects de l’œuvre et du processus scriptural. L’horizon de lecture forme le premier chapitre de notre thèse et donne lieu à une vue triple sur le récit : l’histoire et les personnages, le contexte spatio-temporel et le point de vue du mythe comprenant le mythe fondateur du récit et le scénario initiatique qui en découle. Nous regroupons dans le deuxième chapitre l’élaboration de deux notions qui fondent notre étude poïétique, soient les figures et les chronotopes. Les figures consistent en deux groupes, les figures de l’écrivain et celles de l’expression qui jouent des rôles distincts dans le cheminement scriptural et s’inscrivent dans Malicroix par le biais des personnages. L’étude des chronotopes divise le récit en onze temps-espace qui constituent la trame d’un cheminement des figures suivant le parcours du texte. Le troisième chapitre détaille cette traversée des chronotopes qu’effectuent les figures, dessinant le chemin de l’écriture dans le texte selon onze situations successives. Le dernier chapitre de cette étude comporte deux parties. La première met en lumière une poétique d’écrivain bosquienne comme l’auteur la formule dans un bref article intitulé « L’exaltation et l’amplitude ». La seconde, le point d’arrivée de notre étude, intègre les données de la poétique d’écrivain au cheminement des onze situations, fournissant une description des étapes du processus scriptural que suit Bosco en écrivant Malicroix.This thesis schematizes, in Malicroix by Henri Bosco, the process that presides to the writing of the novel itself. Using a poietic approach, we consider the text as a writer’s poetic that takes a fictional form. A phenomenological perspective allows us to study the novel from the point of view of perception, and mythocritique enables us to reflect on the perception of the world – especially the world of the text – through the angle of the sacred and its symbols. Reconstructing the horizontal and vertical structures of the novel, we reflect on diverse aspects of the text and of the scriptural process. The reading horizon constitutes the first chapter of our thesis and offers a triple view on the novel: the story and the characters, the spatiotemporal context and the mythical point of view. In the second chapter are elaborated two central notions, the figures and the chronotopes. Two groups of figures emerge, one associated with the writer as creator of the text and the other, with the process of expression. The figures play distinct roles in the conception and expression and are represented in Malicroix by way of the characters. The chronotopes study divides the novel in eleven times-spaces that constitute the basis of the figures’ progression through the text. The third chapter details how the figures cross the chronotopes’ series, drawing the scriptural route inscribed in eleven successive situations in the text. The last chapter contains two parts. The first examines the writer’s poetic that Bosco published under the title « L’exaltation et l’amplitude ». The second, which constitutes the final objective of our study, integrates the elements of this writer’s poetic in the eleven successive situations, producing a description of the stages of the scriptural process followed by Bosco while writing Malicroix.
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Gourmaud-Gonzáles, Aline. "Migrations et métissages dans la littérature caribéenne." Thesis, Tours, 2012. http://www.theses.fr/2012TOUR2013/document.
Full textAbstract:
Ce travail de recherche porte sur la littérature caribéenne et plus précisément sur la narration. Le corpus littéraire sert de support pour l'étude des migrations et des métissages dans les sociétés de Cuba, Porto Rico et la République Dominicaine. L'importance de l'histoire chez les écrivains caribéens, leur attachement à décrire leur société est un phénomène constant depuis le début du XXe siècle. Dans cette thèse, nous essayerons de voir si tous les apports laissés par ces mouvements migratoires vers, dans et hors de la Caraïbe sont reconnus par les cultures d'accueil. La thèse se divise en trois parties; une première partie de présentation des concepts et des contextes des œuvres, une deuxième d'analyse littéraire et une troisième centrée sur les points de vue de trois écrivains. Marta Rojas, Luis López Nieves et Marcio Veloz Maggiolo répondent à cinq questions sur la littérature caribéenne, leur œuvre et leurs influences. Grâce à leurs réponses, nous tenterons de savoir si on peut parler aujourd'hui d'une littérature caribéenne, ou bien si elles sont multiplesThis research work deals with Caribbean literature and more precisely with the issue of narration. A literary corpus will be used to study migrations and amalgamations within societies living in Cuba, Puerto Rico and the Dominican Republic. Caribbean writers have always been very concerned with History, and their attempts to describe their own society have been a constant phenomenon since the early 20th century. Thanks to this thesis, we will try to see whether all the contributions brought along via migratory movements toward, inward and outward Caribbean have been acknowledged by the culture of the host countries. The study is divided in three parts: the first will present the concepts and the historical background alluded to in the novels and short stories, the second will consist in a textual analysis, the third will focus on some authors' points of view. Marta Rojas, Luis López Nieves and Marcio Veloz Maggiolo have been asked five questions about Caribbean literature, their own oeuvre and their sources of inspiration. Thanks to their answers, we will try to figure whether nowadays Caribbean literature should be considered as one or many
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Léontaridou, Théodora. "Le mythe troyen dans la littérature française." Paris 3, 2008. http://www.theses.fr/2008PA030013.
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Du 16e au 20e siècle, le mythe troyen émerge dans le théâtre et la littérature française dans des œuvres très connues, ou moins connues, qui sont toutefois aussi importantes que les premières puisqu’elles conservent le climat et l’esprit d’une époque. Pourquoi tous ces auteurs recourent à la mythologie peut s’expliquer partiellement par le modèle de l’imitation des Anciens appliquée dans les lettres françaises aux 16e et 17e siècles. Comment ces matrices antiques sont transfigurées, qu’est-ce que les auteurs expriment à travers le mythe et quelle est la relation de la modification de la matrice avec les signifiés énoncés, sont quelques-unes des questions auxquelles cette recherche se propose de répondre. Pendant la période de l’Absolutisme où la liberté de l’expression est limitée par le régime mais aussi par l’Église, le mythe se révèle un moyen sécurisé qui offre la distanciation, le cadre convenable, la souplesse du matériel mythique ; celui-ci, élaboré par les créateurs, devient le véhicule d’une contestation et d’une critique à différents degrés du pouvoir. La fin de cette période politique ôte au mythe cette fonction, mais elle n’arrête pas sa réutilisation dans la littérature et le théâtre. Et cela parce que le mythe se révèle toujours capable de relancer dans les réécritures des questions qui portent parfois sur le mythe lui-même en le réfutant, mais concernent aussi des causes majeures comme la condition des femmes, la guerre, la xénophobieFrom the 16th Century until the 20th, le troyan myth emerges in a variety of forms in French literature with famous or less known works but of equal significance as they convey the climate and the spirit of an era. The reason why all of these writers go into mythology could be partly explained by the imitation of ancients applied to the French letters of the 16th and 17th centuries. How this material is transformed, what the writers are expressing through the legends and the myths, which is the relationship of the transformed materiel with the initial, are some of the questions that this research is requested to explore. During the period of the Absolutism in which the freedom of expression is limited, the myth is proved to be a secure means which offers the security of the distance, the suitable frame and the flexibility of the mythological material which are processed by the creators. It becomes the vehicle of doubt and criticism of various grades against authority. The end of this political period removes from the myth this function. But it doesn’t stop its use in literature and the theater. This is because the myth is capable of putting again questions for the vital causes which deal with the human race, such as the woman, the war, the xenophobia
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Ameziane, Amar. "Tradition et renouvellement dans la littérature kabyle." Paris, INALCO, 2008. http://www.theses.fr/2008INAL0028.
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