Relevant bibliographies by topics / Pintubi

Contents

  1. Journal articles
  2. Dissertations / Theses
  3. Books
  4. Book chapters
  5. Conference papers
  6. Reports

Academic literature on the topic 'Pintubi'

Author: Grafiati
Published: 4 June 2021
Last updated: 15 February 2022

Create a spot-on reference in APA, MLA, Chicago, Harvard, and other styles

Select a source type:

Consult the lists of relevant articles, books, theses, conference reports, and other scholarly sources on the topic 'Pintubi.'

Next to every source in the list of references, there is an 'Add to bibliography' button. Press on it, and we will generate automatically the bibliographic reference to the chosen work in the citation style you need: APA, MLA, Harvard, Chicago, Vancouver, etc.

You can also download the full text of the academic publication as pdf and read online its abstract whenever available in the metadata.

Journal articles on the topic "Pintubi"

1

McDowell, Laura. "Making media together: Experiences of Aboriginal participation within co-creative remote media production teams." Journal of Alternative & Community Media 3, no. 1 (April 1, 2018): 33–48. http://dx.doi.org/10.1386/joacm_00038_1.

Full text
Abstract:
This article outlines the findings of a research project that examined how participation can be understood, and subsequently improved, within collaborative, co-creative media practices. As a case study, the research project looked at Pintubi Anmatjere Warlpiri Media and Communications (PAW Media), a remote Indigenous media organisation (RIMO) based in Yuendumu in Australias Northern Territory. By means of 13 in-depth interviews, grounded in participant observation, the project examined how Aboriginal participation was motivated, enabled and limited from the perspectives of Aboriginal and non-Aboriginal collaborators. The study revealed practices of Aboriginal participation at PAW Media that were highly valued by participants; nonetheless, limits to participation were noted and two conflicting views regarding improved practice expressed. Non-Aboriginal facilitators supported a transition towards greater Aboriginal autonomy over production, involving a handover of tasks and responsibility to their local Aboriginal counterparts; however, most Aboriginal media producers indicated that their participation was currently better served within a refined version of the existing co-creative structure.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Peterson, Nicolas, and F. R. Myers. "Pintupi Country, Pintupi Self: Sentiment, Place, and Politics Among Western Desert Aborigines." Man 22, no. 3 (September 1987): 585. http://dx.doi.org/10.2307/2802535.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

Shapiro, Warren, and Fred R. Myers. "Pintupi Country, Pintupi Self: Sentiment, Place, and Politics among Western Desert Aborigines." Ethnohistory 36, no. 2 (1989): 219. http://dx.doi.org/10.2307/482289.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
4

Myers, Fred R. "Truth, beauty, and pintupi painting." Visual Anthropology 2, no. 2 (January 1989): 163–95. http://dx.doi.org/10.1080/08949468.1989.9966508.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
5

Munn, Nancy D. ": Pintupi Country, Pintupi Self: Sentiment, Place, and Politics among Western Desert Aborigines . Fred R. Myers." American Anthropologist 89, no. 2 (June 1987): 497–98. http://dx.doi.org/10.1525/aa.1987.89.2.02a00700.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
6

SUTTON, PETER. "Pintupi Country, Pintupi Self: Sentiment, Place, and Politics among Western Desert Aborigines . FRED R. MYERS." American Ethnologist 14, no. 3 (August 1987): 588–89. http://dx.doi.org/10.1525/ae.1987.14.3.02a00360.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
7

Morales, Ricardo. "Pintura Fresca." Cultura de Paz 18, no. 57 (October 10, 2012): 29–32. http://dx.doi.org/10.5377/cultura.v18i57.800.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
8

Torres, Dolores G. "Pintura Fresca." Cultura de Paz 17, no. 54 (August 17, 2012): 27–30. http://dx.doi.org/10.5377/cultura.v17i54.761.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
9

Payá, Ernesto. "La pintura histórica." Revista chilena de infectología 30, no. 1 (February 2013): 51. http://dx.doi.org/10.4067/s0716-10182013000100008.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
10

Maugüé, Jean. "A pintura moderna." Dissenso, no. 2 (December 1, 1999): 147. http://dx.doi.org/10.11606/issn.2447-9713.dissenso.1999.105221.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
More sources

Dissertations / Theses on the topic "Pintubi"

1

Nuza, Darli Pereira. "Pintura híbrida : processos criativos com pintura e projeção mapeada." reponame:Repositório Institucional da UnB, 2014. http://repositorio.unb.br/handle/10482/17109.

Full text
Abstract:
Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Artes, Programa de Pós-Graduação em Arte, 2014.
Submitted by Larissa Stefane Vieira Rodrigues (larissarodrigues@bce.unb.br) on 2014-11-27T16:29:29Z No. of bitstreams: 1 2014_DarliPereiraNuza.pdf: 2653225 bytes, checksum: 7df81ecc187ad1c45f29ac19859c4f3c (MD5)
Approved for entry into archive by Raquel Viana(raquelviana@bce.unb.br) on 2014-11-27T17:15:43Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014_DarliPereiraNuza.pdf: 2653225 bytes, checksum: 7df81ecc187ad1c45f29ac19859c4f3c (MD5)
Made available in DSpace on 2014-11-27T17:15:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014_DarliPereiraNuza.pdf: 2653225 bytes, checksum: 7df81ecc187ad1c45f29ac19859c4f3c (MD5)
Este trabalho traz reflexões e práticas a respeito das hibridizações entre arte e novas tecnologias. Por meio de experimentações, é pesquisado, especificamente, o encontro das vertentes pintura e projeção mapeada. São apresentadas três obras autorais desenvolvidas com o intuito de analisar a mistura de técnicas e conceitos dessas linguagens, suas aberturas, probabilidades e limitações; tem também como objetivo ponderar sobre criações híbridas, ressaltando assim, os desdobramentos na arte ao mesclar e compor com os novos recursos contemporâneos. Os conceitos que envolvem o termo hibridismo e suas derivações são apontados em suas diversas perspectivas através de alguns autores como Canclini (2008), Cattani (2007), Gruzinski (2001), Narloch (2007), Santaella (2008) e Vargas (2004). A pintura e a projeção mapeada são apresentadas em suas particularidades abordando seus contextos e conceitos. Além de apresentar brevemente aspectos históricos e conceituais que envolvem a pintura, é traçada uma discussão a respeito desta linguagem e suas extensões, principalmente no que se diz respeito às suas mesclagens no encontro com projeção mapeada e vice-versa. Dentre outros, Tavares (1998), O’Dohery (2002) e Cartaxo (2006) embasam o processo criativo nas obras Pause pro café, Qrcode de dedo e Efêmeros. Esses experimentos são parte do processo teórico prático desta pesquisa e são apresentadas poeticamente através da Pintura Híbrida. Tendo em vista a circularidade deste processo, apresento, concomitantemente, os registros sobre a execução, as seleções, os desdobramentos e as limitações encontradas durante o processo artístico. ____________________________________________________________________________________ ABSTRACT
This paper presents reflections and practices regarding hybridizations between art and new technologies. Through experiments, it is researched specifically, the meeting of the strands painting and projection mapping. Three copyrighted works were developed in order to analyze the mixture of techniques and concepts of these languages, their openings, odds and limitations are presented. It also aims to ponder hybrid creations, thus highlighting the developments in the art to make and merge with new contemporary features. The concepts surrounding the term hybridity and its derivations are pointed in their diverse perspectives through some authors such as Canclini (2008), Cattani (2007), Gruzinski (2001), Narloch (2007), Santaella (2008) and Vargas (2004). Painting and projection mapping are presented in its particularities addressing their contexts and concepts. Besides briefly presenting historical and conceptual aspects involving painting, is mapped a discussion about this language and its extensions, especially when concerns their blends in encounter with mapped projection and vice-versa. Among others, Tavares (1998), O'Dohery (2002) and Benavente (2006) establish the creative process in the works Pause for breakfast, Qrcode finger and Ephemera. These experiments are part of the practical and theoretical processes of this research are presented poetically through Hybrid Painting. Given the circularity of this process, I present it simultaneously: the records on the implementation, the selections, the ramifications and limitations encountered during the artistic process.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Saad, Rita. "Palabras y pintura." Thesis, National Library of Canada = Bibliothèque nationale du Canada, 2000. http://www.collectionscanada.ca/obj/s4/f2/dsk1/tape3/PQDD_0021/MQ47868.pdf.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

Pereira, Maria de Fátima Junqueira. "Pausa para pintura." Universidade de São Paulo, 2014. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27159/tde-16102014-095831/.

Full text
Abstract:
Pausar, em \"Pausa para Pintura\", se refere tanto aos momentos de suspensão que minhas pinturas sugerem, quanto à ação de pausar uma cena de vídeo para posteriormente servir de \"modelo\" para a pintura. Ao longo dos últimos quatro anos, pequenos ensaios que tratam do meu processo de trabalho e uma série de pinturas com o tema da cidade e seus habitantes foram realizados. Os conceitos de absorção, fluidez, deformação, transformação, transitoriedade, aproximação, distanciamento, movimento e imobilidade, permeiam o texto e a pintura. A concretização desses pensamentos se dá através de uma exposição dos trabalhos desenvolvidos no período.
The word pause in \"Pause for Painting\" refers to the moments of suspension that my paintings suggest as well as to the action of pausing a video scene that later on will serve as \"model\" for the painting. Over the last four years, I realized short essays dealing with my working process and a series of paintings on the theme of the city and its dwellers. Concepts, such as absorption, fluidity, deformation, transformation, transit, approaching, distancing, motion and stillness pass through the text and the painting. The embodiment of these thoughts occurs by means of an exhibition of the works done in the period.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
4

Deszo, Luciano Santos. "Pintura e vertigem." Universidade de São Paulo, 2013. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27159/tde-07022014-150141/.

Full text
Abstract:
Mais do que investigar algumas das relações possíveis entre a pintura e a fotografia, esta pesquisa tem como objetivo criar uma reflexão sobre a minha produção pictórica que estende-se desde o período da minha graduação e segue adiante, explorando os aspectos que permeiam o trabalho - as questões relativas à história da arte; os parques de diversões sob diferentes aspectos; a imagem automatizada e suas características, especialmente no contexto da tecnologia digital disponível no início do Século XXI.
Besides investigating the possible relations between painting and photography, this research work intends on creating a reflection about my pictorical production which began on my graduation years and keeps going on, exploring aspects related to the work - questions related to Art History; amusement parks through their different aspects; automated image and its characteristics, specialy on the context of digital technology available at the beginning of the 21st Century
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
5

Monteiro, Taís Cabral. "Cidade, pintura: reminiscências." Universidade de São Paulo, 2009. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27159/tde-26102010-164425/.

Full text
Abstract:
A pesquisa envolve questões da linguagem pictórica, como cor, forma, planos de representação, transparência e opacidade, espaço e superfície material, relacionando-as com o indivíduo e a cidade, através da reminiscência dos deslocamentos vivenciados cotidianamente na cidade de São Paulo. Tais questões surgiram a partir da pesquisa teórica e do fazer artístico, utilizando procedimentos de pintura, litografia e instalação com o uso de materiais como a tinta a óleo, placas de pisos do tipo paviflex e decorflex, chapas de MDF1, telas, fita adesiva e papéis, entre outros. Resulta na produção e apresentação de um conjunto de obras e do desenvolvimento do presente texto de maneira a explicitar os processos teóricos e práticos utilizados durante a pesquisa, sendo acompanhado de reproduções fotográficas de parte das obras referidas nesta dissertação.
This research deals with issues of pictorial language, such as color, form, planes of representation, transparency and opacity, space and material surface, and relates those with the individual and the city through reminiscence of everyday displacements in the city of Sao Paulo. Such issues arose from a theoretical research and by artistic practice, with the use of painting, lithography, and installation procedures where materials such as oil paints, paviflex and decorflex flexible pavement tiles, MDF2 plates, screens, adhesive tape and paper, among others, were employed. The result is the production and presentation of a set of works, and the development of this text that explains the theoretical and practical processes applied during the research. It is accompanied by photographs of part of the works referred to in this dissertation.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
6

Broggiato, Fernando Cidade [UNESP]. "Pintura e objeto." Universidade Estadual Paulista (UNESP), 2011. http://hdl.handle.net/11449/86968.

Full text
Abstract:
Made available in DSpace on 2014-06-11T19:22:29Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2011-06-17Bitstream added on 2014-06-13T19:48:49Z : No. of bitstreams: 1 broggiato_fc_me_ia.pdf: 1793369 bytes, checksum: d1db97efd02420fa1d1f2697e1e72126 (MD5)
Esta dissertação trata de como a pintura, no decorrer do século XX, deixou de ser vista como um espaço virtual, ilusionista, para ser concebida em sua literalidade, como uma superfície plana. Esta pesquisa tem dois resultados distintos: a produção, entre 2009 e 2011, de uma série de pinturas e o desenvolvimento de um texto. O texto, por sua vez, é dividido em duas partes: na primeira, apresento e procuro analisar minha obra pictórica recente, e na segunda, desenvolvo, em três capítulos, reflexões sobre a relação entre o espaço da pintura, o espaço do teatro e o espaço dos objetos comuns, destacando a influência que os readymades de Marcel Duchamp e o minimalismo norte-americano exercem sobre a pintura contemporânea. Nesse contexto, analiso visões dos críticos Michael Fried, Clement Greenberg, Ferreira Gullar, Leo Steinberg e Alberto Tassinari
This dissertation discusses how the art of painting, during the twentieth century, ceases to be seen as a virtual illusionist space, to be conceived in a literal way, as a flat surface. This research has two distinct outcomes: the production of a series of paintings (between 2009 and 2011) and also the development of a text. The text, in turn, is divided in two parts: in the first part I present and try to analyze my recent pictorial work; in the second part, which is divided in three chapters, I reflect upon the relationship between the space of painting, the theater space and the space of common objects, highlighting the influence of Marcel Duchamp’s readymades and North-American minimal art on contemporary painting. In this context, I analyze the views of the critics Michael Fried, Clement Greenberg, Gullar, Leo Steinberg and Alberto Tassinari
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
7

Broggiato, Fernando Cidade 1972. "Pintura e objeto /." São Paulo : [s.n.], 2011. http://hdl.handle.net/11449/86968.

Full text
Abstract:
Orientador: Sergio Mauro Romagnolo
Banca: José Leonardo do Nascimento
Banca: Paulo Pasta
Resumo: Esta dissertação trata de como a pintura, no decorrer do século XX, deixou de ser vista como um espaço virtual, ilusionista, para ser concebida em sua literalidade, como uma superfície plana. Esta pesquisa tem dois resultados distintos: a produção, entre 2009 e 2011, de uma série de pinturas e o desenvolvimento de um texto. O texto, por sua vez, é dividido em duas partes: na primeira, apresento e procuro analisar minha obra pictórica recente, e na segunda, desenvolvo, em três capítulos, reflexões sobre a relação entre o espaço da pintura, o espaço do teatro e o espaço dos objetos comuns, destacando a influência que os readymades de Marcel Duchamp e o minimalismo norte-americano exercem sobre a pintura contemporânea. Nesse contexto, analiso visões dos críticos Michael Fried, Clement Greenberg, Ferreira Gullar, Leo Steinberg e Alberto Tassinari
Abstract: This dissertation discusses how the art of painting, during the twentieth century, ceases to be seen as a virtual illusionist space, to be conceived in a literal way, as a flat surface. This research has two distinct outcomes: the production of a series of paintings (between 2009 and 2011) and also the development of a text. The text, in turn, is divided in two parts: in the first part I present and try to analyze my recent pictorial work; in the second part, which is divided in three chapters, I reflect upon the relationship between the space of painting, the theater space and the space of common objects, highlighting the influence of Marcel Duchamp's readymades and North-American minimal art on contemporary painting. In this context, I analyze the views of the critics Michael Fried, Clement Greenberg, Gullar, Leo Steinberg and Alberto Tassinari
Mestre
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
8

Marcelino, Maria do Rosário Moreira de Carvalho Pereira. "A cor na pintura balinesa: caracterização dos pigmentos da pintura balinesa." Master's thesis, FCT - UNL, 2009. http://hdl.handle.net/10362/2287.

Full text
Abstract:
Dissertação apresentada na Faculdade de Ciências e Tecnologia da Universidade Nova de Lisboa para obtenção do grau de Mestre em Conservação e Restauro
Os bens etnográficos enquanto objectos representativos da actividade humana (de um individuo ou grupo cultural) permitem o estudo de aspectos de uma cultura, oferecendo designadamente informações sobre a vida social, economia e politica, mas também acerca da língua,folclore, arte, religião, rituais e crenças. No presente trabalho foi efectuado um estudo de quatro objectos etnográficos, quatro pinturas sobre tela provenientes da Indonésia (ilha de Bali), e que fazem parte do espólio de dois museus etnográficos portugueses: o Museu Nacional de Etnologia e o Museu do Oriente. As informações de que se dispunha à partida eram muito escassas e a investigação levada a cabo começou por uma breve aproximação ao contexto histórico-artístico e social dos objectos, em simultâneo com a realização de um conjunto de análises laboratoriais com o intuito de caracterizar os materiais pictóricos. A selecção das pinturas foi realizada de forma a permitir estudar a evolução da paleta de cores da pintura balinesa ao longo de aproximadamente um século. A principal técnica de exame e análise escolhida para a identificação dos pigmentos foi a microscopia Raman (μR) por ser uma técnica que tem vindo a demonstrar inúmeras vantagens no estudo do património cultural. Os resultados obtidos permitiram chegar à conclusão que, se por um lado observa-se consistência na iconografia retratada em todas as pinturas, por outro, constatou-se uma evolução dos materiais utilizados na execução destas pinturas. Foi possível identificar que os pigmentos presentes nas pinturas mais antigas coincidiam com os empregues na pintura balinesa tradicional, ou seja,verificou-se a presença de pigmentos inorgânicos como: hematite, goetite, vermelhão e pigmento negro à base de carbono. Nas pinturas mais recentes, a gama de cores observada é mais ampla devido à presença de pigmentos orgânicos sintéticos pertencentes às seguintes subclasses: naftol AS, diarilido e ftalocianina. A introdução destes pigmentos sintéticos pode dever-se às influências de artistas ocidentais que se mudaram para Bali após a I Guerra Mundial. Em todas as pinturas foi possível identificar uma camada de preparação à base de amido, característica da pintura tradicional Balinesa. Surgiu também a oportunidade de efectuar um estudo comparativo com amostras de pigmentos enviadas de Bali, por um pintor balinês, o que permitiu complementar a análise dos pigmentos. Verificou-se que na sua maioria pertenciam aos pigmentos usados na pintura balinesa tradicional. O trabalho desenvolvido permitiu conhecer melhor os processos tecnológicos e matérias primas empregues na execução deste tipo de pintura oriental. Deste trabalho resultou a realização de uma comunicação oral com o título: Indonesian painting:pigment characterisation of modern Balinese painting by Raman microscopy, apresentada na conferência internacional TECHNART 2009: Non-destructive and Microanalytical Techniques in Art and Cultural Heritage,decorrida em Atenas de 27 a 30 de Abril de 2009.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
9

Santibäñez, Cavieres Isabel Margarita. "Pintura sobre diversos soportes — relaciones visuales entre la pintura y el soporte." Tesis, Universidad de Chile, 2011. http://www.repositorio.uchile.cl/handle/2250/101313.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
10

Pasta, Paulo Augusto. "A educação pela pintura." Universidade de São Paulo, 2011. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27159/tde-13032013-155216/.

Full text
Abstract:
Os textos aqui reunidos foram escritos ao longo dos últimos cinco anos. Na sua maioria, são pequenos ensaios sobre pintura e pintores, geralmente publicados em jornais, revistas e catálogos. Muitos deles foram escritos a pedido de editores, redigidos para comunicações em seminários ou para acompanhar exposição de minha curadoria. Essas circunstâncias, acredito, ajudaram a criar o estímulo necessário à sua elaboração, que foi, a cada vez, um desafio a ser vencido. Estou certo também de que, a despeito dessa demanda externa, os temas e questões de que esses textos tratam, não se distanciam daquilo que constitui minha área de interesse, dentro do vasto universo da arte e da pintura. Esses escritos constituem a parte principal dessa dissertação. Exceto por dois textos, o primeiro, \"Dentro e fora da pintura\", no qual busco contar uma espécie de história informal do meu trabalho por meio dos seus temas, e o segundo, \"Porque desenho\", onde procuro estabelecer a relação entre meu trabalho em pintura e em desenho, evitei falar de mim de maneira mais extensa e demorada, tendo em vista as dificuldades habituais que o artista plástico enfrenta ao tentar acercar-se de sua própria produção. Como se sabe, a pesquisa artística segue caminhos diferentes da pesquisa acadêmica. Traçando rumos mais imprevisíveis, buscando seu sentido em algo ainda não de todo constituído, num incessante vir a ser, ela é diferente das pesquisas cujo campo de ação pode ser determinado de antemão e cuja margem de desvio é muito mais controlada, fatores que as tornam também mais facilmente comunicáveis. Uma das maneiras que encontrei para completar esse conjunto de textos, - também como uma forma de abordar melhor meu trabalho -, foi a de incluir, como anexo, quatro entrevistas que pude dar ao longo de vários anos, o que acabou por perfazer, acredito, um arco temporal que permite ao leitor identificar as mudanças e deslocamentos tanto do meu processo pictórico quanto do meu modo de compreendê-lo. Essas entrevistas também já foram publicadas, seja em jornal, revistas ou livro, seja acompanhando uma exposição dos meus trabalhos. Acredito que a forma da entrevista tenha tornado mais fácil, para mim, a aproximação do meu próprio trabalho. Sinto-me menos constrangido com ela, tal como ocorre quando escrevo sobre a produção de outro artista. Acredito, também, que a parte mais significativa do que apresento, seja o meu próprio trabalho prático. É ele, na verdade, que move o conjunto do que faço e penso, assim como é ele que talvez lhe possa conferir um sentido.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
More sources

Books on the topic "Pintubi"

1

Pintupi country, Pintupi self: Sentiment, place, and politics among western desert aborigines. Washington: Smithsonian Institution Press, 1986.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Institution, Smithsonian, and Australian Institute of Aboriginal Studies, eds. Pintupi country, Pintupi self: Sentiment, place, and politics among Western Desert Aborigines. Washington, D.C: Smithsonian Institution Press, 1986.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

Pintupi country, pintupi self: Sentiment, place, and politics among western desert aborigines. Berkeley: University of California Press, 1991.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
4

Macleod, Colin. A strong song: A family saga of the Pintubi people : a fictional narrative. Rockhampton , Qld: Central Queensland University Press, 2004.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
5

Yuendumu: Betrayal of Black rights. Ascot Vale, Vic: Blue Water Pub., 1990.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
6

Hansen, K. C. Pintupi/Luritja dictionary. 3rd ed. Alice Springs, N.T: Institute for Aboriginal Development, 1992.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
7

Arbex, Juan Carlos. Itsasketa pintura =: Pintura marítima. Bilbao: Fundación Bilbao Bizkaia Kutxa, 1996.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
8

Morando, João. Pintura. Póvoa de Varzim: Câmara Municipal da Póvoa de Varzim, 2001.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
9

Auguste, Pierre. Pintura. Madrid: Editorial Paraninfo, 1989.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
10

Sábato, Ernesto R. Pintura. Barcelona: Seix Barral, 1995.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
More sources

Book chapters on the topic "Pintubi"

1

Webb, Steve. "An Echo from a Footprint: A Step Too Far." In Reading Prehistoric Human Tracks, 397–412. Cham: Springer International Publishing, 2021. http://dx.doi.org/10.1007/978-3-030-60406-6_21.

Full text
Abstract:
AbstractRarely in archaeology do we see the flesh and blood of ancient people living their lives? In Australia, a unique archaeological site discovered in 2006 allowed us to do just that as people went about their daily lives during the last glacial maximum. The site is a palaeofilm of men, women and children, walking, running and meandering across a wet area that was obviously special to them. While hundreds of footprints displayed this unusual but moving life tapestry, details of their behaviour and other marks they left behind were difficult or impossible to interpret. Moreover, were some of the marks made by humans or just artefacts of nature? Perhaps we were not making the right interpretation and not picking up clues to the everyday life of these people as well as we might. We required interpretative skills we did not have. To help us we needed to partner with people who had such skills. Pintubi people from Central Australia were asked to help, and they were some of the last people contacted by White Australia in the early 1960s. They had the vital skills of tracking, skills that had kept them alive in the harsh Tanami and Gibson deserts of Central Australia. It was possible that they would be able to apply those skills in reaching out to their ancient Dreamtime ancestors. They also brought that Dreamtime to us.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Sastry, K. Subramanya, Bikash Mandal, John Hammond, S. W. Scott, and R. W. Briddon. "Arachis pintoi (Pinto peanut)." In Encyclopedia of Plant Viruses and Viroids, 181–82. New Delhi: Springer India, 2019. http://dx.doi.org/10.1007/978-81-322-3912-3_74.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

Scholz-Hänsel, Michael. "Pacheco, Francisco: El arte de la pintura." In Kindlers Literatur Lexikon (KLL), 1–2. Stuttgart: J.B. Metzler, 2020. http://dx.doi.org/10.1007/978-3-476-05728-0_16021-1.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
4

Mooney, Meg. "Stories from Central Australian Indigenous Community Schools in the Pintupi-Luritja Region." In Language Policy, 259–67. Singapore: Springer Singapore, 2017. http://dx.doi.org/10.1007/978-981-10-2078-0_21.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
5

Villalobos, L., R. M. Tarré, R. Macedo, B. J. R. Alves, S. Urquiaga, and R. M. Boddey. "15N Determination of the Contribution of BNF to the Forage Legume Arachis pintoi." In Nitrogen Fixation: From Molecules to Crop Productivity, 562. Dordrecht: Springer Netherlands, 2002. http://dx.doi.org/10.1007/0-306-47615-0_321.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
6

Monteiro, Gilton. "Pintura." In História da arte: ensaios contemporâneos, 392–93. EDUERJ, 2011. http://dx.doi.org/10.7476/9786588808115.0056.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
7

Kuspit, Donald. "Memoria y pintura:." In Jorge Tacla: Señal de abandono, 97–105. Metales pesados, 2016. http://dx.doi.org/10.2307/j.ctvfrxqhw.12.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
8

"Pintura e clonagem." In Criando Motion Graphics Com After Effects, 5a Ed., Versão Cs5, 570–91. Routledge, 2012. http://dx.doi.org/10.4324/9788535244472-40.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
9

García-Entero, Virginia, and Carmen Guiral Pelegrín. "Evidencias de pintura mural in situ en la Casa de Materno (Carranque, Toledo). Primera aproximación a su estudio." In No 4 (2020): Homenaje a la Profesora Carmen Fernández Ochoa, 371–80. Universidad Autónoma de Madrid, 2020. http://dx.doi.org/10.15366/ane4.ochoa2020.030.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
10

Bru, Roser. "Cita con la pintura." In Memorias Visuales, 323–57. Metales pesados, 2006. http://dx.doi.org/10.2307/j.ctvckq79n.30.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

Conference papers on the topic "Pintubi"

1

Feijoo Cid, María Luz. "CUERPO Y PINTURA. RELACIONES DIGITALES." In Congreso Internacional de Investigación en Artes Visuales. ANIAV. Editorial Universitat Politècnica de València, 2015. http://dx.doi.org/10.4995/aniav.2015.1121.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Moyano Reina, Sara. "DE LA PINTURA AL FORMATO AUDIOVISUAL." In Ilustrafic. 2º Congreso Internacional de Ilustración, Arte y Cultura Visual. Editorial Universitat Politècnica de València, 2015. http://dx.doi.org/10.4995/ilustrafic/ilustrafic2015/999.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

Valerde Buforn, Javier. "Narraciones en la pintura contemporánea: El hipertexto." In III Congreso Internacional de Investigación en Artes Visuales :: ANIAV 2017 :: GLOCAL. Valencia: Universitat Politècnica València, 2017. http://dx.doi.org/10.4995/aniav.2017.5765.

Full text
Abstract:
Hoy en día parece que las relaciones interdisciplinares están cada vez más asumidas por los artistas y por lo tanto permite una mayor y profunda investigación sobre la obra que realizan. Una de las grandes llaves para está comunicación entre las distintas disciplinas es lo que se conoce como “hipertexto”. Como ya es sabido, la hipertextualidad se refiere a la relación entre dos textos literarios distintos – o más bien entre la obra que vemos (hipertexto), y la obra a la que se refiere (hipotexto) – . Sin embargo, esta relación no tiene porque ser con obras pertenecientes a un mismo campo, sino que se pueden establecer relaciones entre literatura, pintura, escultura, cine, vídeo, etc. Generando así conexiones más rizomáticas, capaces de crear caminos entre los distintos medios. La pintura juega un papel fundamental en este cruce disciplinar, ya que ha sabido adquirir códigos de otros medios, como puede ser el cine, o generar recursos propios para conectar con otras obras y potenciar así su carácter narrativo. Es muy frecuente ver como los pintores contemporáneos entiendes los cuadros como fotográmas, secuencias, fragmentos, etc. O como usan recursos como las citas para establecer un diálogo con otra obra a la que se refiere y actualizar o proponer nuevos conceptos. Ejemplo de ello son artistas como Wilhelm Sasnal, Simon Zabell, Victor Man, Ugo Rondinone o Ilya y Emilya Kabakov, cuyas obras se enriquecen del hipertexto.http://dx.doi.org/10.4995/ANIAV.2017.5765
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
4

Cañadas Mata, Francisco Javier. "LA IMAGEN VIRTUAL EN LA PINTURA REALISTA ACTUAL." In Congreso Internacional de Investigación en Artes Visuales. ANIAV. Editorial Universitat Politècnica de València, 2015. http://dx.doi.org/10.4995/aniav.2015.1151.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
5

Bortoletto Consorti, Alessandra, and Sergio Niculitcheff. "CENÁRIOS PICTÓRICOS: ESTUDO DA PAISAGEM ATRAVÉS DA PINTURA." In XXV Congresso de Iniciação Cientifica da Unicamp. Campinas - SP, Brazil: Galoa, 2017. http://dx.doi.org/10.19146/pibic-2017-77865.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
6

Ribeiro, Regilene Aparecida Sarzi. "A figura humana fragmentada na pintura contemporânea brasileira." In Encontro da História da Arte. Universidade Estadual de Campinas, 2006. http://dx.doi.org/10.20396/eha.2.2006.3908.

Full text
Abstract:
Uma análise crítica e comparativa de pinturas contemporâneas cujo tema é a Figura Humana representada por partes do corpo humano – pernas, braços, torsos e outras – compreendidas como Fragmento e Pormenor é o assunto desta pesquisa. O aporte teórico baseia-se nos conceitos de Fragmento e Pormenor do teórico italiano Omar Calabrese (1988). O recorte temporal compreende algumas produções pictóricas do Neoclassicismo e Realismo – séc. XIX – até o Cubismo e a Pop Arte – séc. XX. São analisados seus aspectos estéticos, contextualizando-as historicamente, a fim de relacioná-las com a teoria de Calabrese, discutir sua importância no cenário artístico nacional contemporâneo e sua posição na História da Arte e da Pintura.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
7

Machado, Vladimir. "A fotografia na pintura espetacular de Pedro Américo." In Encontro da História da Arte. Universidade Estadual de Campinas, 2007. http://dx.doi.org/10.20396/eha.3.2007.3720.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
8

PRECIOSO, Adriana Lins. "POESIA E PINTURA: RELAÇÕES POSSÍVEIS EM CONTEXTO MATO GROSSENSE." In VI Congresso Latino-americano de Formação de Professores de Línguas. São Paulo: Editora Blucher, 2017. http://dx.doi.org/10.5151/edupro-clafpl2016-002.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
9

Pugliese, Vera. "Explorações metodológicas do campo plástico da pintura do pósguerra." In Encontro da História da Arte. Universidade Estadual de Campinas, 2006. http://dx.doi.org/10.20396/eha.2.2006.3907.

Full text
Abstract:
Discussão metodológica de curso sobre o Pós-Guerra (Brasília, 2005) para abordar a exploração da pintura como linguagem. Seu método focou a trajetória de alguns artistas fundamentais, cuja escolha foi baseada na exemplaridade dos processos de criação e repercussão de suas obras. Trabalhou-se com as fases do desenvolvimento do processo de criação de De Kooning como centro funcional e metodológico para a abertura conceitual do campo plástico do Expressionismo Abstrato, campo triangulado a princípio com Bacon e Iberê Camargo, e cotejado plástica e conceitualmente com outros artistas importantes para discutir os processos poéticos da crise da pintura no limite figuração-abstração, a alteração do processo formador da imagem, o colapso da relação figura-fundo e espaço mimético e o deslocamento de seu fundamento para a linguagem.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
10

De la Torre Oliver, Francisco. "Imágenes de otros mundos. La alianza entre pintura y videojuego." In IV Congreso Internacional de Investigación en Artes Visuales. ANIAV 2019. Imagen [N] Visible. Valencia: Universitat Politècnica de València, 2019. http://dx.doi.org/10.4995/aniav.2019.9013.

Full text
Abstract:
La industria del videojuego ha encontrado en la pintura el medio donde visualizar sus propios mundos ¿Podría suponer el desarrollo de los videojuegos AAA una revalorización de la pintura naturalista convirtiendo al concept artist en el nuevo pintor del siglo XXI? Objetivos que nos planteamos:Revisar la creación de imágenes de mundos en la pintura.Estudiar el papel del concept artist en la industria del videojuego.Desarrollar el análisis de un caso práctico actual. El arte tiene la capacidad de representar una imagen del mundo coherente con los planteamientos ideológicos desde los que se desarrolla. La pintura ha satisfecho, a lo largo de su historia, la necesidad del hombre de crear una imagen del mundo, una representación del mundo e imaginar nuevos mundos. Una práctica que conectaría con el concepto de Mundo abierto desarrollado en los videojuegos actuales.Realizaremos una breve revisión de la representación de mundos en la pintura a través de su historia, desde la idealización en la Edad Media a los planteamientos experimentales de la vanguardia artística del siglo XX. Actualmente, el concept artist representaría al agente de la industria del entretenimiento encargado de desarrollar la visualización del mundo en el que se desarrollan los videojuegos. La labor de encarnar estas imágenes se realiza a través de la pintura, mediante técnicas tradicionales o digitales. De este modo, se estaría produciendo una revisión de las claves pictóricas clásicas con el objetivo de resolver problemas de representación actuales, replanteando las relaciones entre arte y diseño o cultura y entretenimiento. Para profundizar en estas cuestiones, planteamos estudiar el caso de Red Dead Redemption 2 y su relación con la Hudson River School.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

Reports on the topic "Pintubi"

1

Saha, Amrita, Jodie Thorpe, Keir Macdonald, and Kelbesa Megersa. Linking Business Environment Reform with Gender and Inclusion: A Study of Business Licensing Reform in Indonesia. Institute of Development Studies (IDS), January 2021. http://dx.doi.org/10.19088/k4d.2021.001.

Full text
Abstract:
Business environment reform (BER) targets inadequate business regulations. It is intended to remove constraints to business investment, enabling growth and job creation, and create opportunities for international business to contribute to and benefit from this growth. However, there is a lack of detailed knowledge of the impact of BER on gender and inclusion (G&I). While a review of existing literature suggests that in general, there is no direct link between BER and G&I, indirect links are likely through the influence of BER on firm performance. Outcomes will be influenced by the differential ways in which women-led firms experience the business environment when compared to their male counterparts, with disparities based on how they are treated under the law, as well as structural and sociocultural factors. The fact that in many countries, female-led firms are fewer and smaller than those of their male counterparts, and may operate in different sectors, also affects these dynamics. This research offers new insights through an in-depth analysis of the impact of the Pelayanan Terpadu Satu Pintu (PTSP) or one-stop shop business licensing reform in 2009 on firm performance in Indonesia, and how these impacts vary based on the gender of firm leadership. The results find that on average, firms benefited from improved business performance (sales), as a direct or indirect effect of this reform, as well as an increase in the number of medium and large-scale firms. Outside Jakarta (Bali, Banten, Lampung), women-led firms experienced a small but significant benefit relative to male-led firms, related to both sales and the number of medium and large-scale firms they run. In Jakarta, women-led firms continued to lag behind men and there were no significant effects on employment, and this held across province and gender. These findings are based on an analysis of the PTSP reform using data from the World Bank Enterprise Survey (WBES), a survey of small, medium and large firms (i.e. with more than four employees) which took place in Indonesia between 2009 and 2015.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
You might also be interested in the extended bibliographies on the topic 'Pintubi' for particular source types:
Journal articles Dissertations / Theses Books
We offer discounts on all premium plans for authors whose works are included in thematic literature selections. Contact us to get a unique promo code!

To the bibliography