Academic literature on the topic 'Propagande soviétique'

Abstract African presence in Russia predated the Bolshevik takeover in 1917. The arrival of the new Communist rule with its attendant vociferous anti-racist and anti-colonial propaganda campaigns enhanced the earlier perceptions of Russia as a society relatively free of racial bias, a place of multiethnic coexistence. As a result dozens of black, mostly Afro-Caribbean and African-American, travellers flocked to the "Red Mecca" during the first two decades of its existence. Some of those arrivals were driven by the ideology; however, the majority of them were simply searching for a place of racial equality, free of Western racism. To an extent their euphoric expectations would be realized as the black visitors to Soviet Russia were usually accorded a warm welcome and granted the opportunities for professional and personal fulfillment that were manifestly absent in their countries of origin. The second wave of black migration to the Soviet Union was quantitatively and qualitatively different from the early pre-war arrivals. It also took place in the context of the new geopolitical reality of the Cold War. After the 1957 Youth Festival in Moscow, the Soviet Union under Khrushchev opened its doors to hundreds, and eventually to thousands, of students from the Third World, many of them from Africa. By extending generous educational scholarships to young Africans, the Soviet Union sought to reaffirm its internationalist credentials and also curry favor with the newly independent African states. The members of this new diasporic community hailed predominantly from the African continent. If the Soviets had hoped for a major propaganda coup, their hopes were not entirely realised. As a propaganda weapon African students tended to jam and even to backfire. Instead of becoming the symbols of Soviet internationalist effort, they came to symbolise Westernization and "foreign influences." La présence africaine en Russie a précédé la prise de pouvoir bolchévique en 1917. L'arrivée du nouveau pouvoir communiste, avec son aille antiraciste active et ses campagnes de propagande anticoloniale, ont mis en valeur les premières perceptions de la Russie comme une société relativement libre de parti pris racial, un lieu de coexistence multiethnique. En conséquence, des douzaines de Noirs, principalement des Afro-Caribéens et des Afro-Américains, se sont rassemblés à la « Mecque Rouge » durant les deux premières décennies de son existence. Quelques-unes de ces arrivées étaient motivées par l'idéologie ; cependant, la majorité d'entre eux étaient simplement à la recherche d'un lieu d'égalité raciale, libéré du racisme occidental. Leurs attentes euphoriques allaient en partie être satisfaites étant donné que les visiteurs noirs en Russie soviétique avaient droit à un accueil chaleureux et se voyaient offrir des opportunités d'épanouissement professionnel et personnel manifestement absentes dans leurs pays d'origine. La deuxième vague de migration noire vers l'Union soviétique était quantitativement et qualitativement différente des premières arrivées d'avant guerre. Elle se produisait aussi dans le contexte de la nouvelle réalité géopolitique de la Guerre froide. Après le Festival de la Jeunesse en 1957 à Moscou, l'Union soviétique sous Khrushchev ouvrit ses portes à des centaines, puis finalement à des milliers, d'étudiants du Tiers-Monde, beaucoup venant d'Afrique. En accordant de généreuses bourses d'études à des jeunes Africains, l'Union soviétique voulait réaffirmer ses références internationalistes et cherchait aussi les faveurs des Etats africains nouvellement indépendants. Les membres de cette nouvelle diaspora venaient principalement du continent africain. Si les Soviétiques avaient espéré un coup de propagande majeur, leurs espoirs ne furent pas totalement réalisés. Les étudiants africains eurent tendance à bloquer et à se retourner contre cette arme de propagande. Au lieu de devenir les symboles de l'effort internationaliste soviétique, ils vinrent symboliser l'occidentalisation et les « influences étrangères ».

International audience Disney’s animation is accused of “americanizing” occidental folklore, butdoes soviet animation “sovietize” figure of the witch Baba Yaga? Far from the agitproppropaganda, the witch nevertheless serves the interests of the Party in an indirectmanner by shaping a feeling of national belonging. Supposedly “intemporal”, Russianfolklore is a construction related to the unaccomplished quest of a defined Russianidentity. Baba Yaga is a notable figure of a mythical past who keeps inscribing the national image in the tradition while she continues to evolve. The typical problem of anational soviet art defined by “being not” while not managing to define itself reachesits apex in the animated representations of Baba Yaga. The national symbol of thisfairy tale witch thus expresses the societal changes that Russia went through during thexxth century. From decade to decade, Baba Yaga evolves and becomes more modern.When she is animated, however, she preserves her visual identity with the repetition oficonic elements from movie to movie and remains identifiable at first sight no matterwhat technique is used. Crossing the xxth century without a wrinkle, Baba Yaga is oneof the pictures of the Russian folklore threatened to be occidentalized. Now a resilientfigure in feature-length movies that try to compete with American animated movies byimitating their processes while keeping a familiar national folklore, Baba Yaga subsistsas an essential point of reference in the history of soviet animation. si le cinéma d’animation de Disney est accusé d’américaniser le folkloreoccidental, qu’en est-il du cinéma d’animation soviétique avec la figure de la sorcièreBaba Yaga ? Loin de la propagande de l’agit-prop, la sorcière sert les intérêts du Partid’une manière indirecte en participant à façonner un sentiment d’appartenancenationale. Supposément intemporel, le folklore russe est une construction liée à laquête toujours inachevée d’une identité russe définie. Baba Yaga, figure surgie d’unpassé mythique, continue d’inscrire l’imaginaire national dans la tradition tout enévoluant avec le temps. Le questionnement typiquement soviétique d’un art nationalse distinguant en « n’étant pas » tout en peinant à définir ce qu’il « est » atteintson paroxysme à travers les différentes figures de Baba Yaga. À travers le symbolenational de cette sorcière de conte de fée s’expriment les changements sociétauxqu’a connus la Russie au cours du xxe siècle. De décennie en décennie, Baba Yagaévolue et se modernise. Animée, elle conserve pourtant son identité visuelle avec larépétition d’éléments iconiques d’un style graphique à un autre et reste identifiableau premier coup d’oeil qu’importe la technique employée. Traversant le xxe sièclesans prendre une ride, elle est l’une des images du folklore russe menacée d’êtreoccidentalisée. Figure résiliente encore aujourd’hui des long-métrages d’animationrusse, qui cherchent à concurrencer le cinéma américain en imitant leurs procédéstout en usant d’un folklore typiquement national familier, la Baba Yaga subsistecomme un point de repère essentiel de l’histoire de l’animation russe et soviétique. aнимационные фильмы Диснея обвиняют в «американизации»западного фольклора, а советская анимация – не «осоветчивает» ли она фигуруведьмы Бабы-яги? Далёкая от агитпроповской пропаганды, ведьма эта, тем неменее, косвенным образом обслуживает партийные интересы, формируя чувствонациональной принадлежности. Предположительно «вневременной», русскийфольклор представляет собой конструкцию, соотносящуюся с не свершившимисяпоисками самоопределения русской идентичности. Баба-яга – это заметнаяфигура мифологического прошлого, национальный образ, вписывающийся втрадицию, продолжающий, между тем, развиваться. Типическая проблемасоветского национального искусства, определяемого как «быть не-», меж темне сумевшего дать самоопределения, обретает свой пик в отображении Бабы-яги в анимационных репрезентациях. Эта сказочная ведьма как национальныйсимвол выражает, таким образом, общественные перемены, которыепретерпела Россия в течение xx века. От десятилетия к десятилетию,Баба-яга развивается и осовременивается. Однако в анимации, из фильма вфильм, она сохраняет свою визуальную идентичность посредством повтораиконических элементов и остаётся опознаваемой с первого взгляда, какая быни использовалась техника. Переживая xx век без единой новой морщинки,Баба-яга оказывается одним из образов русского фольклора, которому угрожает«озападничеванье». Ныне живучий персонаж в полнометражных фильмах,которые пытаются соперничать с американским анимационным кино,имитируя его процессы, но придерживаясь знакомого национального фольклора, Баба-яга продолжает оставаться существенной точкой отсчёта в историисоветской анимации.

Notre thèse traite de la propagande soviétique de 1917 à 1991 au travers des affiches de propagande politique. Nous démontrons qu'en dépit de leur nature fallacieuse, les affiches cultivent le paradoxe d'être le miroir de l’Histoire et le reflet des mentalités. Par une analyse croisée des affiches de propagande, des archives soviétiques, des témoignages et des récits couvrant toute la période, nous obtenons une relecture particulière de l'histoire événementielle, politique et sociale de l’URSS, plus intimiste, car psychologique. Nous observons en particulier le décalage entre un discours immuable et des changements de forme, la construction et la déconstruction des mythes, l'instrumentalisation tant des hommes que des idées et l'évolution d'une société. Nous parvenons à reconstituer la formation, puis la structure, l'armement et le fonctionnement du système propagandiste soviétique et nous mettons en évidence la consubstantialité de l'Art avec '’idéologie qui fait la spécificité des affiches de propagande soviétique. Cette étude porte sur l'analyse de près de 3943 affiches, provenant pour la majorité d'entre elles du fonds du Musée central des forces armées russes

La présente thèse a pour objectif de comprendre les motifs qui ont été à la base de l’apparition dans l'archéologie soviétique moldave de deux discours sur la place des peuples slaves dans l’histoire du territoire de Moldavie et du rôle qu’elles ont joué dans la genèse des Moldaves et de leur culture. Le premier discours réserve aux Slaves un rôle très important dans l’histoire médiévale de ce territoire ainsi que dans la genèse de l’ethnie moldave et de sa culture, tandis que le deuxième a tenté de minimaliser ce rôle en mettant l’accent sur l’importance d’une peuplade romanisée (néo-latine). Pour atteindre notre but, nous nous sommes inspirés de la sociologie de sciences. Nous avons donc interrogé les contextes sociopolitiques et culturels dans lesquels deux discours sont apparus, l’histoire du champ archéologique moldave, ses paradigmes, les profils personnels des archéologues, leur formation, leur attachement théorique et idéologique, leurs relations et leurs interactions à l’intérieur et à l’extérieur de ce champ. Les sources que nous avons employées sont les textes publiés (articles, monographies) et les documents d'archives.<br>This thesis’s main goal is to understand the reasons behind the emergence of two separate discourses in Soviet Moldavian archeology. These discourses explained the place of Slavic peoples in the history of the Moldavian territory, as well as the role they played in the master narrative of the genesis of Moldavian people and their culture. While the first discourse attributed the Slavic peoples a very important role in the medieval history of this territory, and the birth of the Moldavian ethnic group and its culture, the second discourse minimized this role and focused on the importance of Romanized peoples. The present analysis used as a frame the sociology of sciences. We have therefore questioned the socio political and cultural contexts that led to the emergence of the two discourses, the history of the Moldavian archeological field, its paradigms, the personal profiles of the archeologists, their professional training, their theoretical and ideological background, their relations and interactions inside and outside their field. The sources used for this thesis were published texts such as articles and monographs, as well as archival documents.

Dans mon travail de recherche, je m'intéresse au cadre politique et culturel des camps de travail forcé de la république des Komi. La "culture concentrationnaire" s'est manifestée sur le terrain historiquement lié au développement des camps de travail forcé en URSS, et elle est issue de leur formation économique et sociale. Par conséquent, l'hypothèse suivante peut être envisagée : on a engendré sous Staline une sorte d'amalgame entre le cadre politique et le cadre culturel au Goulag qui s'était enraciné dans la propagande. Il s'établissait un rapport de nécessité entre le politique et le culturel. Le travail socio-éducatif était une sorte d'instrument stratégique que le Goulag avait mis en place dans le but de promouvoir les intérêts du régime. Néanmoins, l'émergence de l'art théâtral au Goulag touchait à quelque chose tout à fait particulier, grâce aux efforts et au savoir-faire des intellectuels des milieux culturels déportés, ce qui permet de caractériser de créative et artistique, la culture "concentrationnaire". Ceci a donné lieu à une contradiction étonnante : d'un côté, la culture "concentrationnaire" était une "sous-culture" qui était objectivement une sorte de prolongement de la culture officielle d'Etat-Parti. Mais d'autre côté, elle était aussi une "culture de la résistance" parce que la dimension esthétique des détenus artistes au théâtre du camp était un moyen de puissance spirituelle qui leur attribuait, en fin de compte, un pouvoir de contestation non violente de l'ordre "concentrationnaire"<br>Any mentioning of "Gulag culture" as an integrant part of Russian cultural history was banned during 73 years of the Soviet Union. Nevertheless, its notion comprises a multitude of realities. Understanding its complexity requires careful considerations which should be embedded in the context of historical dynamics that governed Soviet society under Josef Stalin. The present research work attempts to address the history of the Gulag throught Soviet ideology and culture, namely performings arts. Thus the thesis shows that "Gulag culture" was a subculture in Stalin's society. It was the embodiment of the prisoners' civilization that affected thousands, even millions, of "slaves" that the Soviet authorities created as an instrument for an economic need. The cultural frameworks in the forced labor camps embraced heartily propaganda and political agitation, but, at the same time, the full-fledged theatre companies composed of prisoners (creative intelligentsia representatives) who put great effort in spreading artistic activities within the camps played a very particular role. In some way, the phantasmagoric reality, which reigned in the camp theater, helped to overcome difficulties and an absurdity of the imprisonment. After all, there existed, in the country burdened under the weight of ideology, a "parallel" society with its own mode of life and culture

Ces recherches portent sur les représentations du régime soviétique entre 1919 et 1936. Elles se fondent sur des archives inédites de l'excursus, les archives françaises et un corpus de publications concernant l’URSS parues en France. Apres une présentation de l'héritage des images de la Russie tsariste et des révolutions de 1917, le plan progresse en deux parties chronologiques (19191927 et 1927-1936). Chacune s'articule en trois grands thèmes : le premier est la construction de l'information sur l’URSS, en Russie (état soviétique, internationale communiste) et en France. Le deuxième thème est le contenu des débats sur la propagande soviétique et des représentations elles-mêmes (politique, économie, société). Le troisième thème est la diffusion et la réception de ces images. On a alors distingue une série de lectures qui lie attitude envers l’URSS et envers le PCF (pour ou contre), et une deuxième série philosovietique mais non communiste ou anti communiste. Avec le renouvellement de ce courant par l'antifascisme et le tournant de la ligne communiste vers le front populaire, l'image favorable de l’URSS atteint un apogée - complexe et sans hégémonie - en 1936<br>The thesis raises the question of representations of soviet Russian between 1919 and 1936. The documentation comes from the archives recently opened in Russia, French archives and books published about USSR. This work first traces the heritage of tsarist Russia and 1917 revolutions. Then it goes through two chronological phases (1919-1927 and 1927-1936). Inside each period, the thesis argues about three levels. The first level analyses the making of information about USSR in Russia (soviet state, communist international) and in France. The second level describes the French) debate around soviet propaganda and traces the representations (politics, economy, culture). The third level deals with diffusion and reception of these images. A great trend of analysis then links up the choices concerning USSR with the choices concerning French communism (for it or adverse to it). The other great trend is a philosovietism which is noncommunist or anticommunist. Image of soviet Russia is at a positive climax - thus complex and not prevailing - in 1936

A travers l’étude de l’œuvre du cinéaste Roman Karmen, nous souhaitons reconstituer un patrimoine et tenter d’en définir les enjeux autour de questions historiographiques. En effet, les images de l’opérateur soviétique n’ont pas seulement marqué l’histoire du XXème, elles ont en partie contribué à la construire en un objet unique. Les propriétés métonymiques de l’image (photographies et prises de vues) ont bouleversé notre perception en même temps qu’elles ont participé à la construction d’un récit historique général d’un nouvel ordre. Il s’agit d’un récit visuel complexe où se mêlent prises de vues sur le vif et mises en scène, motifs et emblèmes, personnages principaux, personnages secondaires et masses anonymes. Disséminées, ces prises de vues constituent le principal réservoir d’images dites d’archives dont se servent régulièrement les documentaristes contemporains pour faire « témoigner l’Histoire ». Retracer le parcours de Karmen permet de revenir aux sources de ces images, de comprendre leurs enjeux, leurs contextes de production et leurs rapports au sein d’une œuvre dont le récit se confond avec l’Histoire. Nous faisons ici l’hypothèse que ce récit constitué de prises de vues, d’actualités et de films documentaires est à l’origine « d’une vulgate soviétique de l’Histoire »<br>With the study of Roman Karmen’s cinematographic work, we want to retrace a heritage and to identify its implications through an historiographical approach. Not only did the Soviet filmmaker’s images go down in history but they also contributed to shape the twentieth century into a single object. Indeed, the metonymic properties of Karmen’s shootings (cinematographic photography and live action) upset our perception and contributed to build an historical account that sustains a new order. It is a complex visual narrative bringing together live action and staging, subjects and emblems, main characters, secondary characters and anonymous masses. Disseminated, Roman Karmen’s work is the main reservoir of “archival images” often used by contemporary documentary filmmakers as a mean to present “first-hand History”. Following Roman Karmen’s artistic itinerary allows us to gain a better understanding of these images: their initial purposes, their making process, and their relationships in a work within which story merges with History. We assume that this narrative consisting of pictures, cinematic newsreels, and documentary films shaped the “Soviet vulgate of history”

Au cours de la période 1975-1985, les relations entre l'URSS et les États-Unis, son principal ennemi, se dégradent de manière dramatique, passant de l'"apogée de la détente» à la " guerre fraîche ». En Union soviétique, ce contexte impose à la machine de propagande de s'adapter afin de ne pas laisser les États-Unis gagner la lutte idéologique. Cette lutte, c'est aussi un combat pour la domination sur les présences des États-Unis dans la Russie soviétique: ces présences multiples constituent la trame de la guerre froide vécue par les Soviétiques. L'objectif de la réforme étant de rendre les pratiques périaméricaines efficaces, en particulier auprès de la jeunesse, la plus sensible aux" sirènes» d'outre-Atlantique. La mutation de la machine de propagande est le souhait d'une pluralité d'acteurs - des décideurs au sommet, aux exécutants de la base. Loin d'obéir aveuglément à l'idéologie marxiste-léniniste, les intérêts des uns et des autres se télescopent souvent, rendant la réforme improbable. Or les signaux que la population renvoie aux pouvoirs montrent sa désaffiliation croissante. Sans être tout à fait dépendante du pouvoir en place, l'opinion des États-Unis du grand public soviétique est tributaire d'un ensemble de facteurs complexes, où entrent en ligne de compte le schéma mental soviétique mais aussi un ensemble hérité, sans compter le contexte intérieur de crise économique sans précédent. La jeunesse soviétique apparaît comme un microcosme de la société soviétique, pleine de contradictions et assoiffée de bien-être. Le terrain de la perestroika est prêt.

Cette thèse a pour objet les significations produites par la propagande soviétique au moyen du documentaire historique réalisé entre les années 1960 et 1980 à la station de télévision de la République Soviétique Socialiste Moldave. À partir d’un corpus de base de 32 documentaires, la thèse vise trois types de représentations filmiques investies d’une forte connotation idéologique : les figures du temps historique, les métaphores de l’espace et l’image du héros soviétique. Nous considérons également les représentations connexes qui constituent le contexte narratif et filmique des trois catégories principales d’images de manière à révéler le réseau entier de significations de l’idéologie soviétique. Notre étude s’inscrit dans la lignée des études des sociétés communistes en même temps qu’elle appartient au domaine théorique de l’histoire de l’imaginaire et des idées. Elle répond à une triple problématique. Premièrement, elle explique la portée et les usages politiques et idéologiques des représentations véhiculées par la propagande télévisée. La recherche rend compte des objectifs et des stratégies propagandistes en Moldavie, alors en cours de soviétisation. Elle révèle notamment les normes officielles de représentation, leurs variations à la suite des changements politiques et dresse un inventaire des moyens discursifs mis en œuvre dans l’élaboration des symboles clés de la propagande de Parti. Ensuite, la recherche montre les différents degrés d’implication des cinéastes et des historiens dans la construction des codes de l’idéologie soviétique. Elle cerne les rapports entre le pouvoir soviétique et les intellectuels, contraints d’être des idéologues et des propagandistes professionnels. L’étude constate une tendance épisodique parmi les producteurs culturels à échapper au registre propagandiste afin d’exprimer une vision hétérodoxe. Enfin, nous sondons l’ancrage des représentations propagandistes dans les structures durables de l’imaginaire. La recherche puise ses données empiriques dans la presse soviétique écrite, dans des documents d’archives visant le fonctionnement institutionnel de la télévision moldave, et dans une série de 16 entretiens de cinéastes et de responsables administratifs et idéologiques. Elle recourt à une ample contextualisation historique afin de montrer l’évolution des structures archétypales à travers les différents systèmes de représentations et leur adaptation aux réalités culturelles changeantes.<br>The work presented in this thesis investigates the contents of Soviet propaganda as it appeared in historical documentaries produced from 1960 through 1990 by the local television broadcaster of the Moldavian Soviet Socialist Republic. From a base corpus containing 36 documentaries, it centers itself on three types of filmic representations with high ideological connotation: the figures of historic time, the metaphors of space and the soviet hero's image. It also considers the related representations that create the narrative and cinematic context of the three main categories of images in order to reveal the entire network of meanings of Soviet ideology. Our study falls in line with soviet studies research while also belonging to the theoretical field of the history of imagination and ideas. It addresses three problems. First, it reveals the scope and the political and ideological purpose of the representations conveyed by television propaganda. The research reflects the objectives and strategies of official propaganda in Moldova, a territory under sovietization. It unearths the official standards of representation, their variations due to political changes and makes an inventory of discursive means used in the development of the key symbols of Party propaganda. Second, the research shows the different degrees of involvement of filmmakers and historians in the construction of the codes of Soviet ideology. It identifies the relationships between Soviet power and intellectuals, reduced to the rank of ideologists and professional propagandists. The study finds an occasional tendency among cultural producers to escape the mandatory propagandist registry and express an unorthodox view. Finally, we survey the rooting of propagandist representations in the lasting structures of the imagination. The research draws its empirical data from Soviet print media, from archive documents related to the institutional inner workings of Moldovan television, and from a series of 16 interviews with filmmakers and administrative and ideological executives. It makes use of the long historical detour to show the evolution of archetypal structures across various systems of representation and their adaptation to changing cultural realities.

L’URSS opère au milieu des années 1930 un changement dans sa manière d’envisager la performance sportive. La recherche du record et la quête des victoires deviennent des objectifs de l’action du gouvernement et du Parti à partir de 1934, ce qui entraîne la mise en place de dispositifs pour coordonner et guider la préparation des sportsmen. Cette recherche éclaire dans la longue durée le processus de fabrique de l’élite sportive soviétique dont les prouesses apparaissent au cours de la Guerre froide comme une incarnation des réussites du régime et un foyer d’attachement des Soviétiques au « soviétique ». Pour ce faire, cette thèse analyse, en s’appuyant sur les productions médiatiques et artistiques comme sur les sanctions internes à l’administration sportive, la construction des normes faisant du sportsman un modèle de citoyen soviétique. Elle observe leur assimilation graduelle par les membres de l’élite athlétique, ainsi que les différents accommodements et libertés que s’autorisent les sportifs. Ce travail s’attache ensuite à retracer, en analysant les échanges de délégations d’athlètes, comment le groupe des sportsmen s’est constitué en relation avec l’étranger, adoptant un ethos sportif et donnant une physionomie à l’ « homme soviétique ». Il montre enfin comment le secteur du sport de haut niveau a été progressivement pris en charge par l’administration de la culture physique et du sport qui, en associant gratifications, récompenses, contrôles tatillons, planification dense, entraînements intenses, a contribué à établir un « régime sportif », partagé par une grande partie des athlètes de haut niveau et hautement centralisé<br>In the mid-1930, the way sports performance changed in the Soviet Union. Since 1934, records and victories became governement goals and Party action. Consequently, these political bodies implemented measures to organize and coordinate the physical preparation of sportsmen. This research aimed to reveal the making of the Soviet sportsmen elite during the longue durée. First, this dissertation analyzes norms that build up the heroic image of sportsmen based on the study of artistic materials, media images and internal sanctions of sports administration. It observes their gradual assimilation by athletes but also how the same athletes accomodate, adopt a sports ethos, in helping them to progress but also in setting up an image of the Soviet man and woman. Finally, it moves to analyze the way in which sports performance became part of physical culture politics and how the sports administration centralized it to create a sports regime, involving gratification, control and carefully planned schedule

A partir de sources écrites, cinématographiques et orales, ce travail s'intéresse au rapport qui existe entre cinéma et communisme en France, de la Libération au milieu des années 1960. Cette relation est initiee par Ie pole communiste qui s'apparente, a cette époque, au PCF. Elle est influence par différents contextes : politique, culturel et cinematographique. Dans l'après-guerre, a l'heure de la guerre froide ou a l'amorce la detente, Ie lien entre cinéma et communisme évolue considérablement. Pour chacune de ces périodes, deux angles d'approche ont été envisages. Des la Libération, les communistes français cherchent d'une part a agir sur Ie champ cinématographique. En voulant résoudre les problèmes qui touchent Ie cinéma français, Ie PCF espère tirer un bénéfice d'ordre politique. D'autre part, les communistes entendent agir avec Ie cinéma. Le considérant comme un instrument utile a la « propagande de Parti », ils encouragent la réalisation de films « communistes ». Ce « cinéma de Parti » est également alimente par Ie cinéma d'Europe de l'Est et plus particulièrement par Ie cinéma soviétique. Grâce à la mise en place de canaux de production et de diffusion parallèles, Ie PCF espère faire exister « son» cinéma, et l'intégrer à sa « culture de Parti ».

La thèse examine l'aide éducative que l'Union soviétique accorda aux pays africains et arabes depuis la seconde moitié des années 1950 et jusqu'à la fin de la guerre froide (1989). Cette aide répondait au besoin des pays postcoloniaux et des mouvements de libération nationale de former les cadres qui mettraient ensuite leurs compétences au service de la lutte pour l'indépendance, de la construction étatique et du développement économique. Elle constituait en même temps un moyen pour que l'URSS influe sur l'orientation politique et économique de ces pays. Malgré la méfiance envers l'URSS, l'aide prit notamment la forme de l'accueil d'étudiants dans un grand nombre d'établissements d'enseignement soviétiques, le plus souvent prestigieux, et ne cessa pas d'augmenter. Sur les plans académique, socioculturel et politique, la vie des étudiants étrangers en URSS fut extrêmement riche. Un certain nombre d'incidents violents provoquèrent néanmoins les réactions et la désillusion d'une partie des étudiants africains. Vues dans le contexte de la rivalité entre l'Est communiste et l'Ouest capitaliste, la formation de milliers de cadres et la réalisation d'objectifs économiques et sociaux concrets permettent de conclure que l'aide de l'URSS fut pour les États nouvellement indépendants d'une importance majeure<br>The thesis explores the Soviet educational aid towards African and Arab countries from the mid-1950s to the end of the Cold War (1989). Soviet aid responded to the need of postcolonial countries and national liberation movements to train students who would then put their qualifications in the service of national independence. State-building and economic development. At the same time it constituted a means for the USSR to influence the political and economic orientation of postcolonial countries. Despite wariness vis-à-vis the USSR, the reception of students in many Soviet higher educational institutions, most often prestigious ones, continued unabated. Third world students' academic, social, cultural and political life in the USSR was extremely rich. Yet a number of violent incidents provoked disillusionment and the reactions of part of the Black African students. Nevertheless, seen in the context of the rivalry between the communist East and the capitalist West, the training of thousands of students and the implementation of concrete social and economic goals, allow arguing that Soviet aid for the newly independent countries of major importance