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Dissertations / Theses on the topic 'Stendal'

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1

Franke, Joachim, Peter Spillmann, Helmut Eschkötter, and Gert Morschek. "Ergebnis der Biopuster-Demonstrationsanlage der BMA Stendal." Universität Potsdam, 2000. http://opus.kobv.de/ubp/volltexte/2005/336/.

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2

Behne, Claudia [Verfasser]. "Straßennamen und ihre Geschichte : Vergleichende Studie auf der Basis der Straßennamenkorpora von Tangermünde, Stendal und Stadthagen / Claudia Behne." Aachen : Shaker, 2014. http://d-nb.info/104938217X/34.

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3

Lascar, Alex. "Les problemes du mariage dans le roman francais (1830-1848). Les contemporains de balzac, stendal et g. Sand." Paris 4, 1999. http://www.theses.fr/1998PA040324.

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Abstract:
La facon dont une epoque considere le mariage, lieu ou s'affrontent amour et famille, nature et societe, en revele les tendances, desirs et secrets. Les oeuvres majeures ayant deja ete explorees, on a voulu interroger les autres auteurs (hommes et femmes, conservateurs, novateurs, celebres ou un peu en marge) de romans de moeurs (au nombre de 474), tout en essayant de se referer a ce qu'ecrivirent hugo, musset, vigny, balzac, gautier, g. Sand et stendhal. Ici on bute sur la question, si ardue, essentielle, de l'interet, de la valeur des "minores". Apres un preambule methodologique, une introduction traitant des ambitions du roman, des obstacles qu'il rencontre, des conditions nouvelles de la production, le travail s'organise en trois parties. "l' avant-mariage, le hors mariage" rappelle l'importance du contexte ideologique et spirituel, et dans les amours des hommes, des jeunes filles, celle du naturel et du social. "le mariage" evoque notamment la recherche de fondements possibles pour une union reussie, la vie des conjoints, la quete, l'elaboration d'un art du mariage. La derniere partie traite surtout de l'adultere feminin, de sa naissance a sa fin, des raisons et du destin desfemmes, de l'attitude que les maris doivent adopter. Elles sont jugees, quasi par tous, sans indulgence, connaissent le remords, l'expiation. Le roman apparait en definitive temoin, des 1830-1850, d'exigences naissantes en matiere de mariage et de sentiment. Il est acteur, prudent, propose, offre des perspectives. Le mariage est, dans le monde du code civil, sacrement laic, incarnation du pacte social, et le roman, entreprise didactique, travaille peut-etre a clore l'ere des revolutions. On en est ici, dans le domaine du "roman populaire" (notion ambigue, insatisfaisante, inevitable), a l'enfance d'un "ressassement" pas encore fige. Maints romans offrent les richesses de la psychologie, de l'humour, parfois de l'etrangete.
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4

Rosner, Ulf. "Regionalökonomische Effekte von Hochschulen Theorie, Messkonzepte und Wirkungsweisen am Beispiel der Otto-von-Guericke-Universität Magdeburg und der Hochschule Magdeburg-Stendal (FH)." Magdeburg Docupoint-Verl, 2005. http://deposit.ddb.de/cgi-bin/dokserv?id=2788223&prov=M&dok_var=1&dok_ext=htm.

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5

Mariette-Clot, Catherine. "Stendhal lecteur." Grenoble 3, 1994. http://www.theses.fr/1994GRE39001.

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Abstract:
On parle souvent, termes d'exégèse littéraire, du lien privilégié qui unit l'écrivain à la mémoire ou à la langue. Mais on oublie parfois la véritable origine de cette mémoire et le lieu d'apprentissage de cette langue. Je propose dans cette étude de vérifier que la lecture est à la source, qu'elle représente la possibilité de l'écriture. Cette problématique est inscrite au cœur même de l'œuvre de Stendhal. A partir du livre-témoin, la vie de Henry Brulard, j'ai tenté de montrer que le récit de vie se limitait à quelques incidents très brefs et a beaucoup de lectures. J'ai essayé de confirmer cette intuition d'une thématique de la lecture dans la vie de Henry Brulard en allant vérifier sa prégnance dans les autres écrits de Stendhal. La présence du livre et du lecteur comme topos romanesque offre un exemple spéculaire de mise en représentation. Mais Stendhal va plus loin : s'identifiant à ses lectures romanesques, il attribue à la lecture une valeur métaphysique et l'investissement du lecteur dépasse le cadre du livre. Par la prise de conscience de la nature livresque de son expérience, Stendhal rejoint Don Quichotte. Au contexte près, ils vivent tous deux le même rapport à la littérature, adoptent la même conduite devant le réel et sont surpris de la même façon de leur métamorphose textuelle
In the matter of literature, critics often speak about the important link between the writer and his memory or his language. But they forget, sometimes, the real roots of this memory and the place where the writer learns this language. In this study, my aim is to verify that reading is the main basis of writing. In Stendhal's books, this very problem is set. The "testimony-book", vie de Henry Brulard, intimates that the story hinges on the fact that life is told in terms of readings more than in terms of slight incidents. We can also verify that this theme is relevant in Stendhal's novels. But Stendhal goes further: he identifies himself to his readings and gives a metaphysical value to reading. For him a real life may resemble toa story ; then, I tried to analyse the effects of reading in Stendhal's pieces of autobiography according the model of Don Quichotte. They both live the same relation to literature and have the same behaviour in front of life events. They are surprised in the same way when they discover their transformation into a text. Then, Stendhal invents his reader through the pages of his books and set a program for this reader. He has a hard time leaving his text to the posterity
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6

Dailida, Robertas. "Stabdžių bandymo stendo modernizavimas." Bachelor's thesis, Lithuanian Academic Libraries Network (LABT), 2014. http://vddb.library.lt/obj/LT-eLABa-0001:E.02~2014~D_20140716_105956-24937.

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Abstract:
Dviračių stabdžių bandymo stendas yra skirtas, nustatyti įtvirtinto dviračio stabdžių efektyvumui. Jų veikimą esant skirtingomis oro sąlygomis (lietus, purvas ir t.t.). Dviračio slydimo atstumui ir stabdant stabdančiūjų dalių susidevėjimui. Šis stendą modernizuojame pritaikant greičio matuoklį, kuris nustato besisukančio (bandomojo dviračio) rato greitį. Įrenginys gaminamas iš paprastų medžiagų, kurias būtų galima nusipirkti metalu prekiaujančiose įmonėse. Standartinius gaminius (tokius kaip guoiai, holo davikliai ir t.t.) taipogi galima įsigyti specializuotuose parduotuvėse. Būtent gaminamoms detalėms naudojamos medžiagos – plienas C45, konstrukcinis plienas S235, kaprolonas. Įrenginio gamybai nereikia didelio kiekio medžiagų, taigi medžiagos bus naudojamos iš likučių esančių gamyklos sandelyje. Reikės suprojektuoti ir pagaminti, stabdžių bandymo stendui, besisukančio rato greičio matuokį, kuris bandymu metu leis nustatyti bandomojo dviračio besisukančio rato greitį. Ratukas yra pristumiamas, prie bandomojo rato, 400N jėga. Pagal gautus skaičiavimus skersinė jėga ašelę veikia – 128 N jėga, o lenkimo momentas tik 4 N/m, tai nesukels konstrukcijoje jokių žymių deformacijų. Dviračių stabdžių stendo modernizacija reikalinga – dėl to, kad bandymų stendas naudojamas, bandymų centre, kuriame tikrinama naujų gaminių kokybė. Šie bandymai turi atitikti standartus, o standartai reikalauja... [toliau žr. visą tekstą]
The theme of this bachelor project of Mechanical Engineering is contemporary, i.e. about the latest technology in modern industry, where everything is fully computerized and systematized. In this bachelor project we analyze the modernization of bicycle brake stand. The main purpose of this technical modernization is to create and adapt a device which measures the speed of spinning wheel of trial bike. As the brake stand is used for investigational purposes, during the tests, we have to follow standards (LST 14766) which we use to create design of the device. The device is designed to be an open, easily accessible place. Freely access was necessary in order to connect the device to a computer, which treated the information and performed calculations. In this project, we will examine several different options for analysis. After selecting the optimal one, we will try to perform technical calculations. Economical analysis showed that manufacturing, i.e. from designing to final product, will take long approximately about seven days. Total manufacturing costs to produce two speed meter devices would be 3386, 92 Lt. Cost of single device – 1693, 46 Lt. The product price can change depending on product standards and designing time.
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Dénier, Renée. "Stendhal et l'Angleterre." Grenoble 3, 1990. http://www.theses.fr/1990GRE39034.

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Abstract:
Compose d'artucles, de communications et de comptes rendus critiques, l'ensemble des travaux s'attache a degager quelques aspects majeurs des relations de stendhal avec l'angleterre. Il retrace l'itineraire stendhalien geographique et litteraire: experience sur le sol anglais, rencontre avec byron, face a face avec shakespeare. Sont egalement examines l'emploi de l'anglais par stendhal, son influence sur sa langue et son style. Un essai d'interpretation generale fait suite a ces differentes analyses. La collaboration de stendhal a la presse britannique recoit une attention particuliere et trouve une illustration dans les cinq volumes des chroniques pour l'angleterre qui accompagnent l'ensemble
Consisting of articles, papers and book-reviews, the whole work aims at defining some major aspects of stendhal's relationship with england. It traces back the stendhalian experience on the english ground, the meeting with byron, the lasting interest in shakespeare. Stendhal's use of english, its influence on this own languahe and style are carefully considered and an overall interpretation of stendhals' image of enfland is outline. His contributions to the periodical press in britain are given particular emphasis and find themselves duly illustrated in the five volumes series of chroniques pour l'angleterre which go with the work
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8

Zakaras, Andrius. "Valdikliu programavimo mokomasis stendas." Bachelor's thesis, Lithuanian Academic Libraries Network (LABT), 2010. http://vddb.laba.lt/obj/LT-eLABa-0001:E.02~2010~D_20100907_094312-58855.

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Abstract:
Šiais laikais sparčiai kylant pramonei ir automatikai, labai svarbų vaidmenį atlieta valdymo sistemos. Todėl valdymo sistemos yra kuriamos naudojantis įvairiais programuojamais loginiais valdikliais (PLV). [1] Pagal tarptautinį IEC 1131 standartą PLV apibrėžiamas taip: pramoninėje aplinkoje naudoti pritaikyta skaitmeninė elektroninė sistema, turinti programuojamą atmintį, į kurią įrašomos vartotojo valdymo programos, skirtos specifinėms loginėms, valdymo nuoseklumo, laiko intervalų nustatymo, įvykių skaičiavimo, aritmetinėms funkcijoms realizuoti ir pasitelkus skaitmeninius bei analoginius įėjimo/išėjimo modulius, įvairiems įrenginiams bei procesams valdyti. Toks standartu reglamentuotas PLV apibrėžimas parodo, kad programuojamieji loginiai valdikliai yra šiuolaikiška, universali ir labai plačiai taikoma įvairių automatikos sistemų valdymo priemonė. Todėl valdiklių programavimo mokymo priemonės yra labai svarbios ir aktualios ugdant reikiamos kvalifikacijos būsimuosius specialistus. Programuojamųjų loginių valdiklių (PLV) mokymas turi teikti malonumą.[5] Tokį mokymą leidžia atlikti realybei artimos užduotys ir procesai, t.y. realūs objektai ir juose vykstantys procesai. Bet iš kur gauti realius įrengimus ir nemažas lėšas jiems įsigyti? Ar tai galima padaryti nenaudojant realių objektų? Galima, todėl ir Sukonstruotas valdiklių programavimo mokomasis stendas, kuriuo norima parodyti, kaip galima virtualiai valdyti įvairius įrenginius naudojant tik personalinį kompiuterį (PC)... [toliau žr. visą tekstą]
The task of my bachelor's final thesis is training equipment of programmable controllers. This case dedicated for practical education PLC training using simulated proceses. We can try simulate virtual object in real time with program EasyVeep (Vizualated Equipment Emulation Program). This case compose from PLC, EasyPort D-16 interface and EasyVeep program. In this bachelor i programed hot water tank in two programming language: Ladder Diagram and Statement List.
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9

Koeppel, Philippe. "Stendhal héritier de Rousseau." Lille 3 : ANRT, 1988. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb37614757f.

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Koeppel, Philippe. "Stendhal héritier de Rousseau." Paris 10, 1988. http://www.theses.fr/1988PA100014.

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Abstract:
Cette thèse analyse l'importance de Jean-Jacques Rousseau dans la vie et l'imaginaire stendhaliens. Il existe dans leurs destinées des convergences qui ne pouvaient que frapper le jeune Beyle. Mais plus important encore est le dialogue conflictuel entre Stendhal et Jean-Jacques. On s'est à maintes reprises posé la question d'une désaffection de Stendhal à l'égard de Rousseau, notamment sous l'emprise des idéologues. Or, une lecture attentive des deux œuvres fait apparaitre qu'il n'y eut pas de "dérousseauisation" de la part de Stendhal, mais une stendhalisation rendu possible par un dialogue permanent avec l'auteur de la nouvelle Héloïse, Rousseau est présent chez Stendhal des premières aux dernières œuvres. De son théâtre à son dernier roman. En outre, l'étude de l'autobiographie stendhalienne met en lumière que le point central de ce dialogue est le style qui hantera Stendhal sa vie durant. Enfin, s'il est un point de convergence qui ne fut jamais remis en question, c'est leur accord sur la musique. Stendhal, en effet, devait toujours reconnaitre en Jean-Jacques un maître en ce domaine
This thesis is an analysis of the importance of Jean-Jacques Rousseau in Stendhal’s life and imagination there were similarities in their destinies that could not have escaped young Beyle but more important is the confrontation or rather the conflictual dialogue between the two writers one of the most discussed questions is Stendhal’s loss of interest for Rousseau, under the influence of the ideologues but a close examination of the two works shows that Stendhal never relinquished Rousseau, that the process of "derousseauisation" never occurred, but on the contrary, "stendhalisation" was made possible by a permanent dialogue with the author of the nouvelle Heloise Rousseau is present in Stendhal’s works from the very beginning to the end, from his first play to his last novel, besides the study of Stendhal’s autobiography clearly shows that style - a question that was to haunt Stendhal all his life - is at the core of this dialogue. Another point on which they agreed is their love of music. Stendhal always considered Jean-Jacques as his master in this field
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Pavet-Jorg, Pierrette. "Stendhal et le ridicule." Paris 4, 2000. http://www.theses.fr/2000PA040265.

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Abstract:
Tout commence avec don Quichotte et le misanthrope. Le premier amène Stendhal à privilégier le "sourire", plein de sympathie pour la personne raillée. Le misanthrope l'invite à une critique du rire où l'attention aux autres éclipse le propre plaisir des rieurs. Précisément le roman, mieux que la comédie, laisse s'épanouir le lyrisme du moi. A l'exemple de Cervantès, Stendhal perçoit aussi dans le ridicule un problème du roman, surtout quand il est roman d'amour : ironie épique, héroï-comique et ironie romanesque se superposeront dans son œuvre. Cette approche le met à la croisée de différentes traditions, parfois en porte-à-faux avec le romantisme. L'égotisme, la chasse au bonheur, l'énergie, l'amour font tous une large place au ridicule comme à un enjeu du plaisir et du bonheur beylistes, autant dire de son esthétique. Le héros stendhalien oppose ses ridicules singuliers aux ridicules communs. Ses chutes de cheval et autres accidents humiliants relèvent de la grâce. On peut reconnaitre une nuance entre le ridicule au masculin et le ridicule au féminin, celui des héroïnes naturelles. Le naturel est justement une obsession de Stendhal dans son style même. Cela peut l'amener à laisser la place à l'accident et à l'incorrection, par exemple avec le motif récurrent de la faute d'orthographe. La grâce dans le comique, c'est aussi la rencontre harmonieuse du sérieux et du non-sérieux (celle de l'opéra bouffe), ou encore la réversibilité vertigineuse et imprévisible des définitions du ridicule. Ironiste, Beyle dépasse l'ironie dans une poétique du ridicule ou retentit le rire de l'âme.
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Gandt, Marie de. "Ironies romantiques : Schlegel - Stendhal." Paris 8, 2004. http://www.theses.fr/2004PA082426.

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Abstract:
À Iéna, dans les années 1800 Schlegel définit une ironie romantique qui serait le principe de la littérature. Elle est devenue le synonyme de « l’absolu littéraire » à la fin du XXe siècle. Sous les héritages critiques, les textes de Schlegel révèlent une autre version de l’ironie romantique, et, partant, de la modernité. Le romantisme retrouve une inscription dans l’Histoire et dans l’espace de la pensée européenne. La philosophie de Iéna a construit l’ironie contre l’esprit des Lumières. En France, Stendhal cherche un comique romantique. La fin du rire d’Ancien Régime a fait naître un comique triste, marque d’un sujet moderne divisé. Dans ses romans, Stendhal a joué des représentations de l’ironie et pratiqué une ironie narrative singulière pour faire de l’œuvre romanesque une forme-sujet qui puisse traverser le temps et recréer une communauté idéale. L’ironie romantique nomme la représentation du sujet et du monde par laquelle le roman constitue la forme de la pensée
In Iena, at the beginning of the XIXth century, Friedrich Schlegel defined a romantic irony that would be the principle of literature. At the end of the XXth century, romantic irony stands for literature as an absolute. Under the critical layers that covered them, Schlegel’s writings reveal another version of romantic irony, hence, of modernity. Romanticism is reinscribed in History and in the space of European thought. The Ienaean philosophy built irony against the “esprit” of the XVIIIth century French philosophers. In France, Stendhal acknowledges the loss of Ancient Régime laughter and the beginning of a sad comic, sign of a divided subject. In his novels, he played upon the various representations of irony and practiced a unique narrative irony : the novel gains the features of a subject that can go through time and recreate an ideal community. Romantic irony names the representation of the subject and the vision of the world through which the novel constitutes the form of thought
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Pion, Alexandra. "Stendhal et l'érotisme romantique." Paris 12, 2007. http://www.theses.fr/2007PA120048.

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Abstract:
Erotisme et romantisme sont deux néologismes de la fin du XVIIIe siècle se recoupant sous le parapluie de la sensibilité, du désir et du plaisir, thèmes qui se trouvent au cœur des problématiques de De l’amour. Ouvrage composite qui relève de la physiologie esthétique, du manifeste féministe, du traité de l’amour courtois et de l’ars erotica oriental, De l’amour s’impose comme une véritable ekphrasis de l’éros romantique illustré dans ses trois principaux enjeux : philosophique, esthétique et social. A travers l’étude comparative de De l’amour et de ses principales sources d’influence sensualistes et idéologiques, nous avons tenté de démontrer que Stendhal, avait travaillé à la conceptualisation d’un terme, l’érotisme, dont sont tributaires nos plus grands théoriciens contemporains
Eroticism and romanticism are two neologisms of the end of the eighteenth century. The two have in common the concepts of sensitivity, desire and pleasure, which are the main topics of De l’amour. This book, which can be viewed as an aesthetic physiology, a feminist manifesto, a treaty of courtly love and an oriental ars erotica, is a real ekphrasis of the romantic eros in its three main issues : philosophical, aesthetic and social. Through a comparative analysis of De l’amour and its main sources of influence (the sensualists and the ideologists), we have tried to show that Stendhal had worked to define the concept of eroticism to which our most contemporary theorists pay tribute
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Gouin, Thierry. "Stendhal roman. Aragon, barres, zola, balzac, gracq, valery : stendhal et ses ecrivains-lecteurs." Lyon 2, 1997. http://www.theses.fr/1997LYO22026.

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Abstract:
Aragon, barres, zola, balzac, gracq, valery : stendhal et les ecrivains qui lisent. Stendhal roman pourrait s'appeler ainsi. Aurait-il alors plus de sens que ce qu'il pretend dire? dirait-il mieux qu'un jour j'ai su que stendhal etait un roman et non un romancier? que je me suis demande d'ou venait ce roman et ou il menait? dirait-il mieux que, devenant roman, stendhal, pour moi, se perdait pour toujours? dirait-il mieux que, lisant aragon puis lisant barres, lisant un stendhal et son contraire, je pouvais verifier la realite de cette perte? dirait-il mieux comment, en balzac, j'ai vu naitre le roman de stendhal? comment j'ai vu zola refuser de toutes ses forces de croire a cette naissance? comment j'ai vu gracq, au contraire, l'assumer totalement? dirait-il mieux comment j'ai vu le roman de stendhal mettre en danger valery et, presque en meme temps, sauver aragon? dirait-il mieux comment, au bout du compte, a la fin du roman de stendhal, j'ai decouvert qu'il n'y avait que moi? s'il lui prenait l'envie de se resumer pour se saisir, stendhal roman aurait-il plus de sens?
Aragon, barres, zola, balzac, gracq, valery. Stendhal and the writers who read. Stendhal roman could be called thus. Would it mean more then, than what is seems to mean? would it say better, that one day i learnt that stendhal was a novel and not a novelist? that i wondered where it came from and where it was going to. Would it say better that, as it became a novel, stendhal got lost for ever for me. Would it say better that, reading aragon and then reading barres, reading a stendhal and its contrary, i could verify the reality of this loss? would it say better how, in balzac, i have seen the birth of the novel of stendhal? how i have seen zola refuse with all his strength to believe in this birth? how i have seen gracq, on the contrary, accept it entirely? would it say better how i have seen the novel of stendhal jeopardize valery and, almost at the same time, save aragon? would it say better how, after all, at the end of the novel of stendhal, i have discovered that there was only me? if it would like to summarize itself to grap itself, would stendhal roman mean more?
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Crouzet, Michel. "Stendhal et l'italianité : essai de mythologie romantique /." Genève : [Paris] : Slatkine ; [Champion diff.], 2006. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb40186005g.

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Ko, Byung-Chan. "Stendhal romancier de l'ascension sociale." Paris 8, 1994. http://www.theses.fr/1994PA080884.

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Abstract:
Stendhal s'est attache a decrire les efforts entrepris par ses heros pour s'elever dans la hierarchie. Il s'agissait de decouvrir la dynamique de cette demarche. Ces heros appartiennent generalement a l'aristocratie ou a la bourgeoisie. Et aucun lieu plus que les salons ne pouvait mieux permettre d'eclairer leurs intrigues, interets et ambitions. Mais l'ascension sociale se termine chez tous les heros par un echec. Ils quittent tous ce monde de bassesse pour se retirer dans la solitude ou les attend le vrai bonheur. Cette analyse tient compte des caracteres du roman : fiction, autofiction, representation sur la realite, attitudes des personnages principaux et secondaires. Stendhal brosse la peinture d'un temps et d'une societe qui l'ont parfois indigne et revolte. Il installe l'histoire dans l'histoire des romans. L'analyse prend aussi en compte la specificite de l'ecriture du moi. L'autobiographie de stendhal apparait comme un secercice de reminiscence qui conditionne la narration. Cette ecriture du moi est le point de depart de sa reflexion. Quant a l'analyse socio-historique, elle s'applique a une periode importante de l'histoire de france, au cours de laquelle on rejette les anciennes croyances pour creer un monde nouveau. Divers elements sont etudies successivement : vie provinciale et parisienne, phenomene des classes sociales, role des salons et de l'argent dans la politique et l'ascension sociale, theme de l'esprit et de l'energie et important chez stendhal. Enfin, le probleme des differentes "moi" des heros : virtuel, reel et actuel, est analyse avec rigueur
Stendhal was devoted to descritbing his heroes endeavors to climb the hierarchy of the social ladder and to revealing the mechanismes of these efforts. His heroes were aristocrats or of the bourgeoisie and there was to highilight their intrigues, interets and ambitions than in their salons. However the climb up the social ladder finishes badly for all of stendhal's heroes. They abandon this base world to withdraw to solitude where they discover true happiness. This analysis takes into account characteristics of novels-fiction, autofiction, portrayal of reality, attitudes of the main and secondary characters. Stendhal paints the picture of a period and a society that at times left him indignant and revolted. He weaves history into the plots of his novels. This analysis considers the specificity of his writing about himself. Stendhal's autobiography seems like a ritual of reminiscence that meters his narration. Writing about himself is the starting point of his contemplation. The social-historical analysis is period in the history of france during which old beliefs are regjected and a new social order is established. Diverse elements are studied: provincial and parisian life, phenomenon of social classes, role of salons and money in politics and social ascent, and theme of esprit and energy which are to stendhal. Finally the problem of the mainifold "me" of the heroes-virtual, real and actual-is examined in detail
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Leoni, Margherita. "L'inscription du pictural chez Stendhal." Paris 7, 1994. http://www.theses.fr/1994PA070041.

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Abstract:
Le point de depart et le fil conducteur de notre theses c'est l'aporie que l'oeuvre stendhalienne presente entre un texte ou les appels a la peinture, a l'oeil, au regard, a la vue et a tout ce qui a trait au champ scopique sont omnipresents et l'absence de tout visible dans la page. La peinture s'inscrit en tant que desir chez stendhal, elle hante l'ecriture, mais ce desir ne trouvera pas dans la page son objet. Le visible rencontre l'indicible, l'absent, le manque, il est ce que le texte dessine en creux, un au-dela du langage qui pousse l'ecriture vers ses propres limites, vers le sublime. Le titre de notre travail : l'inscription du pictural chez stendhal, renvoie donc plutot au parcours, a la resistance que la peinture trouve a ne pas passer dans la langue qu'a sa presence paisaible dans le texte sous la forme par exemple d'une description des oeuvres d'art vues et evoquees. Ainsi, l'inscription du pictural chez stendhal trace un veritable travail du negatif, que nous avons suivi dans ses modalites differentes de la negation, du desaveu, du manque, de l'absence. Tout en gardant tounours a l'horizon la totalite de l'oeuvre, notre travail s'est articule a partir de trois ouvrages qui ns semblent particulierement interessants a ce sujet : l'histoire de la peinture en italie, les chroniques italiennes et la chartreuse de parme. Il s'agit d'un travail a caractere interpretatif et d'ortientation psychanalytique
Both the starting point and axis of our thesis is the aporia that is presented by stendhal's work between a text where the appeal to painting, the overlook, the eye and whatever is linked with the scopic scape are omnipresent, as well as the abseence of all visible ground within the page. Visual elements are printed as an outline throughout all of stendhal's work, thus although it haunts his writing without finding its object inside the page. Visual meets the unspeakable, the absence, the missing; it is what the text underlines something beyond, a language wich pushes writing towards its own limits, towards sublime. The title of our work: the inscription of pictural in stendhal's work, therefore refers to the ways and resistance painting experiences in not finding its way through words more than to its quiet presence inside the text. Thus the inscription of pictural inside stendhal's work, generating desire, ooutlines a true work on the negative, which we followed through the various modalities of negation, denying, missing, absence. Our work was oriented around three major pieces which seemed particularily respondent to this : l'histoire de la peinture en italie, les chroniques italiennes et la chartreuse de parme. The intertetuality linking these pieces together as refers to painting is considerably intense. It is therefore a study with an interpretative character and psychanalytically oriented
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Garcia-Gonzalez, Julian. "Le Thème du voyage dans "Le Rouge et le Noir", "Lucien Leuwen" et "La Chartreuse de Parme" le héros et son rapport à l'espace." Lille 3 : ANRT, 1987. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb375977658.

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Esquier, Suzel. "Musique et écriture chez Stendhal : autour de la vie de Rossini, Stendhal et la musique /." [Paris] : [S. Esquier], 1994. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb38858469w.

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Esquier, Suzel. "Musique et écriture chez Stendhal : autour de la Vie de Rossini : Stendhal et la musique." Paris 4, 1995. http://www.theses.fr/1994PA040384.

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Abstract:
L'ecriture sur la musqiue occupe chez stendhal une place considerable. D'une part, la polemique musicale est l'un des versants de la polemique romantique. Beyle, transposant les arguments des bouffons a la situation de son epoque, combat pour la promotion de l'art nouveau. D'autre part, les ecrits sur la musique representent des jalons essentiels vers la creation. Les vies de musiciens sont des pseudo-biographies; elles constituent en realite, les premieres tentatives d'ecriture autobiographique. Elles sont egalement permis au futur createur de forger ses moyens d'expression, de developper sa reflexion sur le genie, d'acceder a l'ecriture. Le dilettante enfin, meritait que l'on cernat mieux son image; moins sectaire qu'on ne l'a cru - et qu'il ne l'a dit, beyle-stendhal manifeste une ouverture de gout qui est intimement liee a sa conception du bonheur. Son pantheon musical est le reflet des exigences esthetiques du futur romancier
Writing about music holds a prime position in stendhal's works. On the one hand, the musical polemic is one face of the romantic polemic. Transporting the arguments of the "bouffons" to within his own time, beyle champions the promotion of the new art. On the other hand, his writing on music are fundamental milestones toward creation. His "vies" of musicians are pseudo-biographies; they constitute in reality the first attemps towards autobiographical writing. Similarly they enabled the future creator to fashion his means of expression, to develop his thougts on inspiration and to gain acess to the art of writing. Finally the "dilettante" discurdly gave a more accurate view of his image; less sectarian than ha was believed to be - or than he described himself, beyle-stendhal manifests an openmindedness of taste which is closely linked to his concept of happiness. His musical pantheon is a reflection of the aesthetic standards of the future novelist
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Elksnys, Vaidas. "Spausdinimo įrenginio “CITIZEN-MD910” patikros stendas." Bachelor's thesis, Lithuanian Academic Libraries Network (LABT), 2011. http://vddb.laba.lt/obj/LT-eLABa-0001:E.02~2011~D_20110804_091858-44674.

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Abstract:
Spausdinimo įrenginys „CITIZEN MD-910“ naudojamas kasos aparatuose, kaip kliento ir kontrolinės juostų spausdintuvas. Šis spausdintuvas plačiai naudojamas šiuose kasos aparatuose: ELCOM EURO-2000M, CASIO FE-800, DATECS MP-500, KONIC SR508F. Šiuos spausdintuvus remontuojant kasos aparatuose, iškyla pavojus, panaikinti kasos aparato atmintį, kurioje saugomi programiniai ir apyvartų duomenys. Spausdinimo įrenginio „CITIZEN MD-910“ patikros stendas kuriamas, tam, kad palengvinti kasos aparatų remonto darbus, taip sumažinant tikimybę panaikinti remontuojamo kasos aparato atmintį. Darbo tikslas – išnagrinėti spausdinimo įrenginio „CITIZEN MD-910“ veikimo principą, elektrines bei mechanines charakteristikas. Taip pat, išsiaiškinti spausdintuvo dvigubos galvos adatų išsidėstymą, sukurti spausdinimo algoritmą, simbolių biblioteką ir valdymo programą. Spausdintuvas „CITIZEN MD-910“ bus dedamas į stendą ir pasiuntus į jį iš valdymo programos tekstą, tikrinamas jo veikimas. Stendas atitiks spausdintuvo realų darbinį režimą. Iš to, kaip vyks spausdinimas, ir iš atspausdinto teksto ant popieriaus juostos, bus sprendžiama apie spausdintuvo mechaninius ir elektronikos gedimus, adatų veikimą ir jų mušimo jėgą į popierių, bei tinkamumą tolesnei eksploatacijai. Spausdinimo įrenginio „CITIZEN MD-910“ patikros stendo pagrindinė kūrimo priežastis yra ta, jog nėra sukurtų panašių analogų, kurie palengvintų šių kasos aparatų spausdinimo įrenginių remonto darbus.
Dot impact printer mechanism “CITIZEN MD-910” is used in cash registers as a printer for customer receipts and journal paper ribbons. This printer is widely used in the cash registers such as ELCOM EURO-2000M, CASIO FE-800, DATECS MP-500, KONIC SR508F. Repairing these printers inside the cash registers there is a risk to delete the cash register’s memory in which programs and data of a turnover is stored. The dot impact printer mechanism “CITIZEN MD-910” test stand is being worked out to make the cash registers repairing easier and in this way to reduce the risk of deleting cash registers memory. The printer “CITIZEN MD-910” will be placed in the test stand and its work will be tested by sending text from the operating program into it. The stand will simulate real working conditions of the printer. Analyzing the printing process and the printed text on the paper ribbon it will be possible to decide on printer’s mechanical and electrical damage, work of wires and force they dot the paper, also, further usability. There are no similar analogues which could make the repairing of the cash registers dot impact printer mechanism “CITIZEN MD-910” easier and this is the main reason to work out the dot impact printer mechanism “CITIZEN MD-910” test stand.
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Jasaitis, Mintaras. "Saugos elektros tinkle įvertinimo laboratorinis stendas." Bachelor's thesis, Lithuanian Academic Libraries Network (LABT), 2013. http://vddb.laba.lt/obj/LT-eLABa-0001:E.02~2013~D_20130823_095804-73762.

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Abstract:
Šiame baigiamajame darbe buvo suprojektuotas ir sumontuotas saugos elektros tinkle įvertinimo laboratorinis stendas. Parinkta elektros įranga, atitinkanti EĮĮT saugos sąlygas. Tinklo ir žmogaus apsaugos nuo elektros sistema suprojektuota panaudojus šiuolaikines technologijas. Sudaryta stendo principinė elektrinė ir išdėstymo schema. Atliktas IT, TT, TN-C, TN-S tinklo pavojingumo tyrimas. Tyrimo metu buvo nagrinėjamas tinklas avariniame režime ir žmogaus rizikos laipsnis, eksploatuojant gedimą turintį imtuvą.Saugos įvertinimo stendui parinkta ir aprašyta elektros įranga: įtampos įjungimas; viršsrovių apsauga; srovės nuotėkio apsauga; keičiamos C ir N laidų varžos; keičiamos šaltinio neutralės ir vartotojo įžeminimo varžos; keičiamos laidų izoliacijos varžos; tinklo atjungimo nuo šaltinio trukmės matavimo prietaisas; įtampos matavimo prietaisas; trumpojo jungimo mygtukas; instaliacinių laidų parinkimas.
The laboratory kit for safety evaluation in electrical network was created and installed in this final bachelor thesis. According to the safety conditions and requirements, the electrical equipment was selected. Network’s and human’s protection against electrical system was designed using modern technologies. Principal electrical and layout schemes of laboratory kit were drawn. The reasearch was conducted of a danger in IT, TT, TN-C, TN-S electrical network. At the time of research the electrical network was analysed in emergency modes and the human's level of risk was investigated while operating electrical equipment with defects. The electrical equipment for safety evaluation kit was selected and described in this project: voltage switch, overcurrent protection, residual-current device protection, variable C and N wire resistance, variable neutral and local earth ground resistance, variable wire insulation resistance, currents cut-off stopwatch, voltage measuring device, short circuit button, installation wiring selection.
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Graham, John. "Stendhal and physiognomy : science into art /." Charlottesville : Graley, 1990. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb376953217.

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Crouzet, Michel. "La poétique de Stendhal forme et société, le sublime /." Genève : Slatkine reprints, 2009. http://bvbr.bib-bvb.de:8991/F?func=service&doc_library=BVB01&doc_number=017545153&line_number=0001&func_code=DB_RECORDS&service_type=MEDIA.

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Abstract:
Texte remanié de : Thèse de doctorat : Littérature française : Paris 4 : 1979 : Littérature et politique chez Stendhal, l'écrivain révolté ou le point de départ.
Reproduction en fac-similé de l'édition de Paris : Flammarion, 1983. Bibliogr. p. [287]-324. Notes bibliogr.
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Houssais, Yvon. "Histoire et fiction dans les Chroniques italiennes de Stendhal." Villeneuve d'Ascq : Presses universitaires du Septentrion, 1999. http://books.google.com/books?id=oo1cAAAAMAAJ.

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Meier, Franziska. "Leben im Zitat : zur Modernität der Romane Stendhals /." Tübingen : G. Narr, 1993. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb35575452x.

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Breffi, Ferdinand. "Stendhal, Shakespeare et La Chartreuse de Parme." Thesis, Sorbonne université, 2019. http://www.theses.fr/2019SORUL035.

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Abstract:
La Chartreuse de Parme est marquée par des matériaux « shakespeariens » recueillis par Stendhal, tout au long de sa pratique des pièces du dramaturge et de leurs multiples remodelages dans les arts. De quel(s) Shakespeare s’agit-il, entre 1800 et 1840 ? Faut-il s’atteler à celui traduit par Pierre Letourneur, à celui transmis par des réécritures parfois infidèles, ou au Shakespeare dans le texte, lu plus tardivement mais avec précision par Stendhal ? Ou à un Shakespeare mythique, construit tout au long de la vie intellectuelle de Stendhal ? Comment ces « Shakespeare » fonctionnent-ils dans le paysage intime du romancier ? Faut-il s’en tenir à l’auteur de 1838 ? Comment articuler ce Stendhal du crépuscule, avec celui de l’aube, un jeune Henri Beyle qui cherche à copier Shakespeare, dans son rêve de création théâtrale ? Comment, dans le texte du roman, s’interroger sur la présence préalable de l’auteur de pamphlets, qui, entre 1818 et 1825, affirme à travers le nom de Shakespeare le modèle d’une liberté esthétique qui manque à Paris, où étouffent les idées nouvelles ? Quelles conséquences l’imaginaire shakespearien de Stendhal a-t-il eu sur le texte de La Chartreuse de Parme ? Si le Stendhal de l’accomplissement chartreux recouvre les phases multiples de la construction de son imaginaire le plus intime, et si son innutrition shakespearienne est constituée par la démultiplication des matériaux shakespeariens qu’il rencontre et dont il se saisit constamment et pleinement, la question se pose, massive : comment lire, dans l’écriture de La Chartreuse de Parme les traces, les échos et les interactions des pièces de Shakespeare ?
La Chartreuse de Parme is marked by Shakespearean elements collected by Stendhal in his study of the playwright and his many imitations in the arts. But which Shakespeare(s) is it, between 1800 and 1840? Should we focus on the one translated by Pierre Letourneur, sometimes approximately, or should we focus on Shakespeare read in the original by Stendhal? Or even, on a mythical Shakespeare, constructed by Stendhal throughout his life? What part do these "Shakespeares" play in the intimate thoughts of the writer? Should we limit ourselves to the writer of 1838? How to reconcile the Stendhal of the twilight, with the one of the dawn, when a young Henri Beyle tried to imitate Shakespeare, in his dream of playwriting? How are we to take into account the presence, in the novel, of the pamphlet writer, who, from 1818 to 1825, uses Shakespeare’s name in order to propose an aesthetic freedom of which Paris is notably lacking? How much influence did the world of Shakespeare, as it was perceived by Stendhal, have on the text of La Chartreuse de Parme? In La Chartreuse de Parme, Stendhal uncovers the full extent of his imaginary world. His Shakespeare is made of the many Shakespearean materials he has come across, and he uses them without restraint. Then, the question is raised: how should one read, in La Chartreuse de Parme, the traces, echoes and interplays of Shakespeare's plays?
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Zani, Maria. "Stendhal et la morale de la générosité." Paris 4, 2006. http://www.theses.fr/2006PA040101.

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Abstract:
La poétique de Stendhal enferme entre autres la morale de la générosité. Pour l’auteur de la Chartreuse de Parme le sentiment de la générosité se fait idée avant d’être une ekphrasis de vie et tout ce qui donne du mérite à l’existence. La générosité est derrière chaque action et sensation qui rendent palpable la beauté de l’âme. Le sentiment généreux s’exprime à travers les plus grandes valeurs de l’existence humaine comme l’amour, l’héroïsme, la magnanimité, le sacrifice, le pardon. En plus, la générosité stendhalienne s’étend aussi à la notion de la gloire. Dans sa quête du beau, Stendhal révèle son esthétique basée sur une émotion qui entraîne dans la grâce et les sentiments sublimes
The “poetry” of Stendhal includes among other things the virtue of generosity. For the author of the Monastery of Parma the feeling of generosity becomes an idea before becoming an ekphrasis of life and whatever gives merit to existence. Generosity is found in every act and sensation that render the beauty of the soul palpable. The feeling of generosity is expressed through the values of existence such as love, heroism, magnanimity, sacrifice and forgiveness. Furthermore, “Stendhal” generosity extends to the notion of glory. In the quest of “excellence” Stendhal reveals his aesthetic based on the emotion which leads to grace and sublime sentiment
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Novak-Lechevalier, Agathe. "La théâtralité dans le roman : Stendhal, Balzac." Paris 3, 2007. http://www.theses.fr/2007PA030131.

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Abstract:
S’il ne peut être question de théâtralité dans un roman que comme effet de lecture, cette expérience courante est fréquemment invoquée par les lecteurs comme par la critique. La notion de théâtralité reste cependant souvent imprécise et donc peu opératoire. Pour en expliquer les modes d’apparition et les propriétés dans les romans de Balzac et de Stendhal, il importe d’abord de la replacer dans le cadre d’un questionnement relevant d’une poétique historique des genres. Ce travail tente donc d’éclaircir ce que recouvre la notion de théâtralité depuis le texte fondateur que constitue la Poétique d’Aristote, pour mieux montrer d’une part, comment, au XIXe siècle, émerge l’idée d’un effet de théâtre indépendant du contexte énonciatif dramatique, et d’autre part, pourquoi la promotion du genre romanesque passe alors par un rapprochement avec le théâtre. À partir de cette analyse, qui met au jour un certain nombre de traits fonctionnant comme des marqueurs de théâtralité, il s’agit d’étudier la manière dont ces traits, réunis en configuration, contribuent à la théâtralisation de la scène romanesque. Il apparaît que c’est sur la mise en scène du dialogue par le discours narratif que repose l’effet de théâtralité, et que la variété des traits retenus permet d’éclairer les différences qui séparent les esthétiques romanesques de Stendhal et de Balzac. L’adoption par le roman du modèle théâtral est enfin inséparable d’une herméneutique et d’une pragmatique : informant l’univers romanesque, ce modèle renseigne le lecteur sur le fonctionnement des ressorts sociaux ; régulant le rapport du lecteur à la fiction, il permet d’articuler un paroxysme émotionnel et une distanciation critique
Theatricality is frequently mentioned as an effect produced on the reader by the novel. However, the notion remains generally imprecise and consequently hardly operative. A study of theatricality from the perspective of a historical poetics of literary genres is necessary to explain its mode of appearance and its properties in Balzac and Stendhal’s novels. Therefore, this work aims to highlight what the notion meant since Aristotle’s Poetics. We will explain first how the idea of a theatrical effect independent from the dramatic mode appeared in the nineteenth century, and, secondly, why the promotion of the novelistic genre implied a link with drama. This analysis emphasizes a few features operating as theatricality markers, which allows to study how these features, combined together, contribute to produce a theatrical effect in the context of novelistic scenes. It appears that the theatricality effect is based upon the narrative speech which produces the dialogue as on a stage. The variety of the features used by Stendhal or Balzac allows to enlighten the differences that characterize the aesthetics of each novelist. Finally, the adoption of a dramatic pattern by the novel is closely linked to hermeneutic and pragmatic perspectives : by informing the universe represented in the novel, this pattern gives information to the reader about the rules that govern society ; by regulating the connection between the reader and the fiction, it enables to correlate emotional paroxysm with critical distance
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Bauereisen, Astrid. ""Du beau idéal moderne" : Stendhals Entwurf einer modernen Ästhetik /." Heidelberg : Universitätsverlag Winter, 2009. http://d-nb.info/99254940X/04.

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Vilkas, Voldemaras. "Dviračių rėmų bandymų statinėmis ir dinaminėmis apkrovomis stendas." Master's thesis, Lithuanian Academic Libraries Network (LABT), 2004. http://vddb.library.lt/obj/LT-eLABa-0001:E.02~2004~D_20040616_140434-45430.

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Abstract:
The theme of Master project of Energetics engineering is actual because in nowadays it is important not only design and functionality of bicycle, but also safety and technological tests of bycicle frame, fork and other part corresponding to international standarts. In Master project was created system for dynamic changing force applying on dynamic pedal and wheel strenght tests. Results of practical pedal pushing research and computations of modelated pedaling system were similar. Analysis of pneumatic cylinder and proportional pressure regulator (using Centaurus Plus modeling program) showed that it is necessary to reduce cylinder working cell volume to enable system to repeat 3 Hz set signals. Using algorithms models was created program for data input, processing and visualizing of testing stand. This program was kindly evaluated by specialists of Technological Test center of Faculty of Technology.
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Gutiérrez, Samper Silvia. "Hacia la comprensión de un gran talento: Stendhal." Doctoral thesis, Universidad de Cantabria, 2013. http://hdl.handle.net/10803/134053.

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Abstract:
Marie Henri Beyle, más conocido como Stendhal, es un escritor apasionante y vanguardista considerado hoy día uno de los referentes de la literatura universal. Precisamente, ese vanguardismo en sus ideas supuso la incomprensión del autor en su época, algo de lo que él fue muy consciente. Dejó claro que escribía para otra época venidera. A lo largo de la presente tesis se exponen los diferentes aspectos que justifican su modernidad. Stendhal cuenta con una variada y corta producción literaria, comprensible tras el estudio de su biografía e inserta en una época marcada por la censura y los ecos de la Revolución Francesa. Este trabajo ha utilizado como metodología la Teoría de la Recepción, para comprobar lo que supuso el autor a lo largo del tiempo desde la prensa del momento y, concretamente, su obra primordial: Le Rouge et le Noir. Como innovación en este trabajo, hemos querido ir más allá de su famosa frase: “Je serai connu en 1880, je serai compris en 1930”. Para ello presentamos un estudio de la figura de Stendhal llevado a cabo en el mundo educativo actual, concretamente en los centros de Enseñanza de la Comunidad Autónoma de Cantabria, y sobre algunos libros de texto que se utilizan en dichos centros. Con ello, comprobamos si, a día de hoy, ha obtenido el reconocimiento merecido.
Marie Henri Beyle, best known as Stendhal, is an exciting and passionate writer considered one of the world literature leaders now. Precisely, this fascination in his ideas led to the misunderstanding of the author in his time, something he was well aware. He made clear that he was writing for another time to come. Throughout this thesis, the different aspects that justify its modernity are shown. Stendhal has a varied and short literary production, understandable after studying his biography, included in a period marked by censorship and the echoes of the French Revolution. This work has used the Reception Theory methodology to check what the author meant over time, seen from the press of those days and more specifically, his primary work: Red and Black. As an innovation for this work, we wanted to go beyond his famous sentence: "I will be Known in 1880, I will be understood in 1930." We show a study of the figure of Stendhal conducted in the educational world nowadays, particularly at the schools of the Autonomous Community of Cantabria (Spain) and some textbooks used at them. So we check whether nowadays he has achieved the recognition he deserved.
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Meyer, Christine. "Canetti, lecteur de Stendhal : construction d'une écriture autobiographique /." [Mont-Saint-Aignan] : Publications de l'Université de Rouen, 2004. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb39903190z.

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Abstract:
Texte remanié de: Th. doct.--Études germaniques--Paris 3, 1997. Titre de soutenance : Canetti, lecteur de Cervantès, Gogol, Stendhal : formes de l'intertextualité dans l'oeuvre romanesque et autobiographique d'Elias Canetti.
Bibliogr. p. 199-205. Notes bibliogr.
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Abelin, Philippe. "Empathie et manipulation dans l'oeuvre romanesque de Stendhal." Thesis, Paris 3, 2010. http://www.theses.fr/2010PA030089.

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Abstract:
« Empathie » et « manipulation » chez Stendhal : le recours à ces concepts favorise la relecture de son œuvre. L'empathie, concept migrant au travers de diverses disciplines, aboutit dans le domaine littéraire…à la mesure de sa fonctionnalité. Comprendre autrui, cet élément cognitif précède le cas échéant une phase émotionnelle. Mais un partage d’émotions a des gradations possibles, de la sympathie jusqu'à l'acmé. De ce double niveau sortiraient d'éventuelles dérivations, telles les qualités d'altruisme. A l'inverse, un partage d'émotions fondées sur la souffrance peut provoquer chez autrui un plaisir pervers. Tel serait donc l'univers issu de ces concepts, entraînant à l'établissement de types idéaux, de l'« empathiste » et du « manipulateur ». De toute façon se dévoilerait un déséquilibre au profit de l'empathie. Définie morale de l’intention dont tout relèverait, dispositions d'esprit, logos, pathos, elle se distinguerait de la manipulation, restreinte alors à une morale de l’acte. Par une démarche épistémologique, on déclinera différents cas de figure. Mais s'en révèlera l'incomplet, si celle-ci n'est pas corrélée à une approche thématique dans au moins deux domaines-phare de la sémiotique stendhalienne, l'Amour et le Pouvoir. En fonction du diptyque entendement-affectivité, se dégageraient deux pistes : celle d'une littérature en noir et blanc à qui serait dévolu un rôle de progression romanesque. A la littérature en couleur fondée sur l'écriture affective serait réservé celui de mise en valeur de situations de climax ou d'acmé. Par le décryptage de l’œuvre, devrait finalement se dévoiler une construction idéologique de Stendhal, si l'on aboutit là où l'auteur n'aurait pas voulu explicitement aller ou aurait voulu aller sans pour autant se découvrir
« Empathy » and « manipulation » in Stendhal's writing-using these concepts facilitates the rereading of hid works. Empathy, a migrant concept crossing multiples disciplines, has made its way into the literary sphere…in accordance with its practicality. Understanding others is a cognitive element which precedes, if need be, the emotional phase. The sharing of emotions, however, has varying degrees, ranging from sympathy to acme. Possible derivations could stem from this dual level : expressions of altruism for example. Conversely, the sharing of emotions founded on suffering could provoque perverse pleasures in others. This is the universe that results from these concepts, leading to the establishment of two ideals types, the « empathizer » and the « manipulator ». An imbalance, in any case, will be revealed between the two, the scales tipping in favour of empathy. Empathy is defined as morale de l’intention [intentionally moral], a category within which fall such terms as state of mind, logos and pathos. Precisely, this distinguishes empathy from manipulation, thus limiting the latter to morale de l’acte [acting moral]. Using an epistemological approach, we will examine a variety of different occurrences. This approach, however, will prove to be incomplete if not correlated with a thematic approach in at least two key semiotic fields of Stendhal's works : Love and Power. Two avenues of research will emerge from the diptych understanding-affectivity. On the one hand, there is black and white literatur, which will be given the role of novelistic progression. On the other hand, there is color literature, founded on affective writing, it will be reserved for the role of emphasizing situations containing climax or acme. By deciphering his works, an ideological construction of Stendhal will finally be unearthed, if we are able to reach the place where the author did not want to go explicitly, or where he would liked to have gone, but without having to show his true self
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Clément, Martine. "L'écriture d'une chronique : les chroniques italiennes de Stendhal." Paris 10, 1985. http://www.theses.fr/1985PA100059.

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Tsolakis, Anastasios. "Stendhal et Madame de Stae͏̈l : une inimitié élective." Paris 3, 2002. http://www.theses.fr/2002PA030045.

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Abstract:
La relation entre Stendhal et Mme de Stae͏̈l apparaît dans la divergence comme dans la convergence. Affinités et oppositions, conflits et ententes en tracent les contours et la signalent. Hégélienne dans son essence, elle est lieu d'affrontements, d'antinomies et de tension : Napoléon et actualité politique, littérature et avenir des lettres, nations et perspectives politico-littéraires, société, individu, création et rôle de l'artiste, autant de thèmes amenant des réflexions multiples, conformes ou incompatibles. L'inimitié devient le trait premier d'une relation ambigue͏̈. Car si Mme de Stae͏̈l nourrit souvent le discours stendhalien, elle est aussi la cible préférée de commentaires hargneux. Irréductiblement reniée, elle imprègne cependant la pensée du beyliste. Image hai͏̈e est fascinatrice, elle est condamnée sans appel pour ses " faiblesses " stylistico-morales, mais les emprunts de Stendhal, ainsi que des similitudes étranges, nous montrent une vérité enfouie. Reconnaissance et dissidence, appropriation et sécession vont ici de pair. .
Divergence and convergence inform Stendhal's relation to Mme de Stae͏̈l. Affinity and opposition, conflict maps its contours and complicity proclaims it. Hegelian in essence, it is ground for antinomian tensions and confrontation: Napoleon, and contemporary politics in the emergent nation-states of Europe; artistic creation and the role of the artist, the future of literature and letters, society and the individual: a great multiplicity of themes for thought and reflection, both discordant and harmonic. In time, however, enmity will become the definitive quality of this ambiguous relationship. For, if Mme de Stae͏̈l often motivates stendhalien discourse, she is the eternal mark of his vilipending commentary. Mercilessly repudiated, she is the spurned genetrix of Beyle's thought. Despised image, she fascinates. She remains without recourse in the face of his harsh condemnations of her stylistic and ethical "weaknesses", and yet his debt to her is irrefutable. Furtive similarities reveal buried truths. Gratitude and mistrust, appropriation and secession here walk hand in hand. .
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Ansel, Yves. "Stendhal et le temps ( l'intime, l'histoire, le romanesque)." Caen, 1995. http://www.theses.fr/1995CAEN1191.

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Abstract:
Ne en 1783, contemporain des bouleversements inouis qui ont decapite l'ancien ordre des choses, beyle est un homme profondement marque par le temps. Son oeuvre egalement. De quelque biais qu'on les aborde en effet, les ecrits stnedhaliens entretiennent une relation passionee avec le passe, le present et l'avenir , la posterite separant, precisement, les genies transcendant leur epoque des hommes de lettres prisonniers de leur siecle. Et dans le detail des recits fictifs, thematique (l'aristocratique blond oppose aux noir et rouge phebiens), construction de l'intrigue (la succession des evenements insidieusement minee par la repetition, la duree malmenee), distribution des roles (c'est l'energie , moteur de l'histoire et de ses contradictions , qui ordonne les personnages), etc. , apparaissent tributaires d'un chroniqueur ayant renonce a l'idee d'une causalite et d'une duree lineaire et lumineuse. Avec stendhal, c'est toute une philosophie de l'histoire qui s'acheve. Non superposables sont les temps. Ainsi va la vie, ainsi va le monde : les memoires d'outre-tombe ferment le ban des recits de vie classiques, la vie de henry brulard ouvre la voie des autobiographies modernes. Stendhal, notre contemporain. .
Born in 1793 and a witness of the unprecedented upheaveals that decapited the former state of things, beyle appears as a man on whom time bore a deep influence. And so did it on his works. Indeed whichever way one considers them, stendhal's working keep up an impassioned relationship with the past, the present and the future , since posterity precisely divides the genius that will transcend his era from the man of letters that remains a prisoner of his time. So that in the detail of his narrative fiction, the themes (the fair-haired aristocrat versus the plebeian 'scarlet and black'), the construction of the plot (the succession of events insidiously undermined by repetition and the mistreatment of time), the attribution of roles (strength, which propels history, organizes the characters), etc. , seem to be the instruments of a chronicler that renounced the concepts of causality and a luminous flow of time. With stendhal, awhole philosophy of history is brought to an end. The patterns of time cannot be superposed. Such is the way of life, such is the way of world : the memoirs from beyond the tomb put an end to the
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Hage, Anne. "Deuil et symbolisation : la creation litteraire chez stendhal." Paris 7, 1998. http://www.theses.fr/1998PA070035.

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Abstract:
La these, consacree a stendhal, prend pour point de depart une question heritee de freud : comment se fait-il que l'artiste ait un acces privilegie a l'inconscient ? autrement dit, pourquoi certaines oeuvre portent-elles a jour des souhaits et des conflits inconscients qui sont inaccessibles au non artiste cette question, qui a ete etudiee a partir de l'analyse des textes stendhaliens, a fait l'enjeu d'un developpement theorique dont la theorie de jean laplanche est la source principale. C'est a travers une confrontation entre l'oeuvre litteraire de stendhal et la psychanalyse que les conclusions de la these ont ete etablies. La these cherche a montrer comment, dans le cas de stendhal, la symbolisation contemporaine de 1 creation litteraire a procede comme un travail de deuil : elle a ete ancree dans la tentative pour traduire le message enigmatique de l'objet perdu (message investi par la sexualite inconsciente du "messager"). Or, cette symbolisation se caracterise en meme temps par ceci : elle cree de nouvelles representations symboliques des souhaits inconscients que le travail de deuil tend habituellement i refouler. Autrement dit, chez stendhal la creation litteraire a porte a jour des souhaits et des conflit; inconscients inaccessibles au non artiste. La raison en est que la creation s'est realisee a travers la relation transferentielle aux lecteurs inconnus. Aussi cette these s'est-elle efforcee d'articuler le lier entre la creation et l'adresse : l'adresse, sous forme de creation litteraire, a ete provoquee par les lecteurs enigmatiques du futur. Ces derniers ont constitue le mobile premier de la creation litteraire chez stendhal
The thesis which deals with stendhal has its starting point in a question inherited from freud : how comes that the artist has a privileged access to the unconscious ? in other terms : why do some work of art reveal unconscious wishes and conflicts which are inaccessible to the non artist. This question which has been studied on the basis of analysis of the stendhalien texts, has constitued the objet of; theoretical development having as its pricipal source in the theory of jean laplanche. It is through the confrontation of the literary works of stendhal and psychoanalysis that the conclusions of the thesis has been established. The thesis tries to show how, in the case of stendhal, the symbolization contemporary of th( literary creation has proceeded as the work of mourning : it has had its origin in the attempt to translate the enigmatic message of the lost objet (the message invested by the unconscious sexuality of the "messenger"). However this symbolization also has another characteristic : it creates new symbolic representations of unconscious wishes that the work of mourning usually tends to repress in other terms: by stendhal the literary creation has revealed unconscious wiches ans conflicts which are inaccessible to the non artist. The reason is that the creation has been realized through the transferentiel relation to the unknown readers. Consequently this thesis has tried to articulate the relation between the literary creation and the address to these readers : the address in the form of literary creation has been provoked by the enigmatic readers of the future. They have constituted the
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Laurichesse, Jean-Yves. "Jean Giono et Stendhal : intertextualité et création romanesque." Aix-Marseille 1, 1992. http://www.theses.fr/1992AIX10014.

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Abstract:
La deuxieme partie de l'oeuvre de jean giono est souvent qualifiee de "stendhalienne". En effet, la lecture de stendhal, a partir de 1938, a joue un role important dans le renouvellement du romancier. Mais cette relation intertextuelle doit etre decrite avec plus de precision. Sur le plan thematique, giono invente un heros, angelo pardi, qui ressemble a lucien leuwen ou a fabrice del dongo, et il developpe les themes stendhaliens du bonheur, de la guerre, de la politique. Le theme de l'amour est traite d'une maniere a la fois proche et differente. Enfin, si giono trouve chez stendhal la notion de sublime, il developpe dans les chroniques le theme du divertissement, ou l'ennui engendre la cruaute: cet aspect etait present, mais peu developpe chez stendhal. Sur le plan des techniques narratives, giono adopte dans le hussard sur le toit le point de vue d'un personnage, mais de maniere plus constante que stendhal. En revanche, c'est dans les chroniques qu'il developpe les interventions du narrateur. Mais ici aussi giono va plus loin que stendhal, en multipliant et diversifiant les narrateurs. Enfin, le style de giono, qui dans les romans d'avantguerre etait de plus en plus lyrique et abondant, trouve en stendhal un modele de rapidite de concision. L'ironie y est frequente,. . .
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Serrano, Marco. "Stencil socialista: sistema iconográfico en stencil para la juventud socialista de Chile." Tesis, Universidad de Chile, 2007. http://repositorio.uchile.cl/handle/2250/101041.

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Abstract:
El presente proyecto pretende lograr a través de alternativas gráficas contemporáneas que la retórica del Partido Socialista de Chile se abra al imaginario juvenil contemporáneo. Otorgando un nuevo valor a la comunicación visual de la Juventud Socialista, a través de los códigos y el lenguaje contemporáneo del Stencil, de manera de posicionarlo como un partido moderno y vigente en el tiempo. Se definira la técnica Stencil, analizar sus características morfológicas e implicancias en la sociedad actual. Utilizare la técnica Stencil para pintar los diseños en los muros de las cuatro comunas socialistas de Santiago. Se generaran mensajes comunicacionales a partir del uso de la retórica de la imagen. Luego de atraer la atención de adolescentes y jóvenes santiaguinos con éstas atractivas propuestas aplicadas como módulo de repetición optimizare el tiempo de ejecución de los mensajes, comparativamente, respecto de otras técnicas de pintado utilizadas en la actualidad en los muros.
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Boutella, Agosti Rachida. "Armance ou le secret du texte." Paris 4, 1995. http://www.theses.fr/1995PA040086.

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Abstract:
Il est dans le texte d'armance une phrase qui est etrangere au recit, parce que l'heroine qui s'y produit est totalement differente de l'armance belle et angelique qui ailleurs evolue. Immobile derriere la persienne d'un comble, elle observe attentivement les demarches d'octave ; celui-ci, au sol, s'affaire autour d'une caleche. Il s'apprete a partir, il quite les lieux. Cette phrase capitale, nous la retrouvons, plus ou moins deguisee, dans tous les ouvrages de fiction de stendhal. Elle est au fondement de son invention narrative. Elle est le principe meme de la chartreuse. La chartreuse est une reprise hypertrophiee, et inversee, d'armance. Au-dessous de la structure narrative des deux romans se greffe l'apparat conventionnel du jeu des echecs. Armance et la chartreuse sont des textes doubles
There is a sentence in armance which is foreign to the narration, because the heroine who appears in it is totally different from the beautiful and angelic armance who evolves elsewhere. Frozen behind the shutters of an attic, she observes octaves actions attentively. The latter, on the ground, busies himself around a barouche. He prepares hilself for departure ; he leaves. We rediscover this crucial sentence, more or less disguised, in all of stendhal's works of fiction. It is at the foundation of his narrative invention. It is the very armance. Beneath the narrative structure of both novels is grafted the conventional apparatus of the chess game. Armance and chartreuse are dual texts
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Spreckelsen, Wolfgang. "Räumliche Strukturen in Romanen Stendhals /." Bonn : Romanistischer Verlag, 1999. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb376850665.

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Bauereisen, Astrid. ""Du beau idéal moderne" Stendhals Entwurf einer modernen Ästhetik." Heidelberg Winter, 2007. http://d-nb.info/99254940X/04.

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Désilets, Nathalie. "La thématique de l'éducation chez Stendhal et chez Sand /." Thesis, McGill University, 1993. http://digitool.Library.McGill.CA:80/R/?func=dbin-jump-full&object_id=69567.

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Abstract:
The 19th century French novel has a well-know model called Bildung Novel. The inspiration for this name comes from Wilhem Meister by Goethe published in 1795. In this type of writing we witness the education (Bildung) of a hero or a heroin who has to face and overcome a series of difficulties.
In this memoire we will analyze the theme of education in the works of two authors Stendhal and George Sand. We have chosen two novels from each author, one dating back to the beginning of their career, and the other to the end. For Stendhal we have selected Le Rouge et le Noir (1830) and Lucien Leuwen (posthume publication 1894); Mauprat (1837) and La Ville Noire (1861) by Sand.
In each novel we will analyze family education, intellectual and moral training, life experience and sentimental education successively in the same way the heros experience them.
To do this we use thematic method which, as Jean Starobinski puts it, considers the theme as a unit of meaning of the novel.
In the conclusion we will compare the results of our analyses in the works of Stendhal and George Sand.
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Thesen, Doreen. "The function of gift exchange in Stendhal and Balzac." Thesis, National Library of Canada = Bibliothèque nationale du Canada, 1996. http://www.collectionscanada.ca/obj/s4/f2/dsk3/ftp04/nq22156.pdf.

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Spandri, Francesco. "L'art de Komiker : comédie, theâtralité et jeu chez Stendhal /." Paris : H. Champion, 2003. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb39053857j.

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Laurichesse, Jean-Yves. "Giono et Stendhal : chemins de lecture et de création /." Aix-en-Provence : Publications de l'université de Provence, 1994. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb35724803w.

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Corredor, Marie-Rose. "Stendhal et la "chimere absente" : essai sur la melancolie." Paris 3, 1999. http://www.theses.fr/1999PA030054.

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Abstract:
Autour de l'image centrale de la << chimere absente >> qui a ete le point de depart, une reflexion sera menee dans deux directions : la place, le role de la notion de << melancolie >> dans l'oeuvre de stendhal, prenant appui sur quelques exemples pri♭ vilegies comme de l'amour, armance ou la chartreuse de parme d'une part. D'autre part, la naissance d'une esthetique melancolique, son parcours et son evo♭ lution dans l'uvre, ses temps forts comme ses lignes de fuite. Des elements empruntes aussi bien a l'histoire des idees qu'a l'histoire medicale au debut du xixe siecle serviront de support a une exploration qui ne s'appuie sur aucune theo♭ rie en particulier mais tente de proposer une synthese sur une notion aussi complexe et multiforme que la << melancolie >> stendhalienne
The starting-point of this work - developed around the central image of the absent chimera - has led to two different axis of reflexion. The first of these axis concerns the situation and the role played by the notion of melancholy in stendhal's works, band on a few chosen examples such as de l'amour, armance and la chartreuse de parme. The other axis will focus on the birth of an aesthetics of melancholy, the way it rises and evolves throughout the works, its apex and its vanishing points elements borrowed from the history of ideas as well from the history of medecine of the begin, ning of the 19 th century will serve to ground this enquiry
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Jeon, Kwang-Soo. "Rêveries et images de l'altitude dans l'oeuvre de Stendhal." Montpellier 3, 1985. http://www.theses.fr/1985MON30051.

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Houssais, Yvon. "Histoire et fiction dans les chroniques italiennes de stendhal." Paris 3, 1997. http://www.theses.fr/1998PA030007.

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Abstract:
Notre analyse a pour objectif de mettre en evidence le rapport que l'auteur institue a l'histoire, cherchant la fidelite, non dans la reproduction du reel, mais dans celle d'un texte : la chronique de la renaissance. L'histoire, pour stendhal, devient ainsi effet d'histoire et s'inscrit dans une strategie de persuasion dont le lecteur est la cible. Qu'il s'agisse du discours du narrateur principal, dans le texte ou en peripherie, ou des procedes d'imitation, qui visent a faire passer les textes pour des traductions de chroniques italiennes, stendhal semble s'etre acharne a faire croire a la verite historique de ses <>, surtout lorsqu'il prenait ses distances avec l'histoire. En effet, les ecrits regroupes sous le terme generique <> relevent de strategies d'ecriture differentes - stendhal passe de la fidelite a la chronique a l'adaptation plus ou moins libre, pour finir par inventer purement et simplement tout ou partie de ses recits. Meme si elle l'eloigne de l'histoire, cette evolution l'amene a pratiquer une narration toute de sobriete et de retenue, aux ressorts dramatiques puissants, esthetique qui deviendra la marque du genre chez un merimee ou un maupassant, plus tard. La fiction l'emporte -t-elle des lors sur l'histoire ? certes, stendhal ne manque pas d'ironiser sur les historiens, epinglant leurs mensonges, leur venalite. Au sein des recits, il prend egalement ses distances avec l'histoire, en la reecrivant pour la soumettre aux exigenges de la dramatisation, en se detournant de tout ce qui releve de la reconstitution du quotidien, de la vie populaire, des mentalites. Cependant la dramatisation, si elle ruine le rapport de transparence institue entre la fiction et l'histoire, complexifie la relation entre ces deux plans. L'histoire apparait des lors comme antagonique au bonheur prive
The purpose of our study is to put forward the relationships that stendhal strikes with history. Rather than convey an accurate picture of reality, the author abides by a literary tradition, namely the chronicles of renaissance. Thus history is changed into an appearance of reality and the reader becomes the target of a scheme of persuasion. The more stendhal draws away from history, whether in the main narrator's speech, within the text or outside the text, or in his imitation devices, the more pains he takes to make his readers believe in the historical truth of his chronicles. Indeed the stories gathered in the italian chronicles display a variety of writing schemes. Stendhal is first faithful to the chronicles of renaissance, then he draws away from them and ends up inventing his stories partly or even completely. Even if such a trend estranges him from history, it prompts him to adopt an unsophisticated and restrained style with powerful dramatic effects such as will be found later in maupassant or merimee's works. Does it mean then that fiction has carried the day over history? true, stendhal keeps sneering at the lies and disloyalty of historians. In his stories, he also grows away from history which he rewrites for the sake of dramatization and he disregards people's everyday lives and mentalities. As a result of dramatazation, fiction is no longer an accurate copy of reality and more complex relations are created between them. Eventually it seems that history was to crush the happiness of the individual
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