Relevant bibliographies by topics / Studium fotografie

Contents

  1. Journal articles
  2. Dissertations / Theses
  3. Books
  4. Book chapters
  5. Conference papers

Academic literature on the topic 'Studium fotografie'

Author: Grafiati
Published: 4 June 2021
Last updated: 9 February 2022

Create a spot-on reference in APA, MLA, Chicago, Harvard, and other styles

Select a source type:

Consult the lists of relevant articles, books, theses, conference reports, and other scholarly sources on the topic 'Studium fotografie.'

Next to every source in the list of references, there is an 'Add to bibliography' button. Press on it, and we will generate automatically the bibliographic reference to the chosen work in the citation style you need: APA, MLA, Harvard, Chicago, Vancouver, etc.

You can also download the full text of the academic publication as pdf and read online its abstract whenever available in the metadata.

Journal articles on the topic "Studium fotografie"

1

Valiulis, Skirmundas Jonas. "Lietuvos fotožurnalistikos pradžia Europos kontekste." Žurnalistikos Tyrimai 1 (January 1, 2008): 143–53. http://dx.doi.org/10.15388/zt/jr.2008.1.89.

Full text
Abstract:
Pirmasis fotožurnalistikos raidą Lietuvoje yra iš dalies apžvelgęs V. Juodakis knygoje „Lietuvos fotografijos istorija“ (iki 1940m.)1. Ši knyga skirta visos fotografijos istorijai, tad fotožurnalistika buvo analizuojama tik kaip vienas iš fotografijos plėtotės barų, glaustai ir eskiziškai, bet pasitelkus būtiniausius faktus, svarbiausius leidinius, aptarus fotožurnalistikos žanrus, parodžius kiekybišką augimą įvairiuose leidiniuose. V. Juodakis pirmasis plačiau įvedė XIX a. – XXa. pradžios Lietuvos fotografiją į tarptautinę erdvę Londone leidžiamame žurnale „Fotografijos istorija“2.Per atsikūrusios Lietuvos dešimtmetį pasirodė daug naujų mokslinių tyrimų, fotografijos istorijos knygų: „Vilniaus fotografija. 1858–1915“3, „Dagerotipai, ambrotipai, ferotipai Lietuvos muzie uose“4, „Czechowicz. XIXa. Vilniaus vaizdai“5, „Tyszkiewicz. Fotografijų albumas“6, J. Bulhak „Vilniaus barokas“7, A. Snitkuvienė „Raudondvaris. Grafai Tiškevičiai ir jų palikimas“8, „Lietuvos fotografija iki XXa.“9, Sk. Valiulio ir S. Žvirgždo „Fotografijos slėpiniai“10. Paraleliai suintensyvėjo to pačio laikotarpio, net tų pačių autorių tyrinėjimai Lenkijoje: „Žvilgsniai į Vilnių“ („Spojrzenia na Wilno“. Fotografia wileńska 1839–1939)11, „Vilnius ir Vilnija ant amžių sandūros Stanislovo Flerio fotografijose“ („Wilno i Wileńszczyzna na przełomie wieków w fotografii Stanisława Filiberta Fleury (1858–1915)“ ir kiti.12 Užsienyje padaugėjo mėginimų parašyti pasaulinę fotografijos istoriją:M. Frizot „Naujoji fotografijos istorija“ („The new history of photography“), Vokietija13, M. W. Marien „Fotografija. Ir kultūros istorija“ („Photography. A cultural history“)14. Daugėja atskirų kraštų istorijų iratskiriems autoriams ir periodams skirtų monografijų. Pasak M. Marien, „per kelis pastaruosius dešimtmečius fotografijos istorijos erdvė labai išsiplėtė, atsirado daug šviežios medžiagos, o nauji analizės būdai padėjo atsirasti gyvybingam interdisciplininių studijų laukui […] Menas, fotožurnalistika, socialinė dokumentika ir moksliškas žvilgsnis konverguoja, išblukina tradicinius apribojimus, skatina ir naują fotografijos praktiką“15. Nebepatenkina ir įsigalėjusi XX a. antroje pusėje tendencija į fotografijos istoriją žiūrėti vien menotyriniu žvilgsniu, dar papildant jos istoriją technikos ir technologijos kaitos apžvalga (žr. lietuviškai išleistą J. Jeffrey knygą „Fotografijos istorija“16 ar VDA išleistą „Lietuvos dailės istoriją“17). Toks vertinimų siaurumas knygoje „Fotografija. Istorijos krizė“18 vadinamas pačių fotografijos istorikų krize. Čia iškeliamas ir toliau tebevyraujantis anglo-amerikietiškasis centrizmas, nustumiantis į periferiją ištisus žemynusir regionus. Toks likimas ištiko ir Rytų Europą: jai nelengva prasiskinti kelią į globalinį fotografijos raidos kontekstą. Todėl minėto metodologinių fotografijos istorijos studijų rinkinio autoriai siūlo kitą kelią: pradėti nuo savo šalies ar platesnio regiono fotografijos istorijos tyrimo visais aspektais,bet paraleliai atsižvelgti į tarptautinį kontekstą.Bandydami taip pažvelgti į Lietuvos fotožurnalistikos raidą pamėginkime paanalizuoti porą jos paralelių su Europos fotožurnalistikos raida ir atsakyti į klausimus: 1) Kur yra fotožurnalistikos pradžia? 2) Kaip fotožurnalistika ateina į spaudą ir kokioje spaudoje ji geriausiai plėtoja savogalimybes?Esminiai žodžiai: fotožurnalistika, ištakos, iliustruota spauda, fotoreportažas.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Szcześniak, Karolina. "Interwencyjne aspekty fotografii reporterskiej." Studia Medioznawcze 21, no. 2 (March 2, 2020): 520–34. http://dx.doi.org/10.33077/uw.24511617.ms.2020.2.166.

Full text
Abstract:
Cel/teza: Analiza mechanizmów wieloaspektowego przekazu medialnego fotografii reporterskiej w perspektywie interwencyjności. Autorka rozważa znaczenie funkcji interwencyjnej w fotodokumentalnych przedstawieniach wizualnych, w kontekście kontaminacji znaczeń kodów kulturowych i społecznych. Podkreśla, że w medioznawstwie fotografia reporterska może służyć do badania oddziaływania mediów na odbiorców przez emocjonalność, perswazyjność oraz apelatywność. Metody badań: Autorka dekoduje treści fotografii reporterskiej w kontekście znaków metonimicznych i synekdochalnych, które są skorelowane z funkcjonalno-pragmatycznym ujęciem tych przekazów medialnych. Wyniki i wnioski: Interwencyjność fotografii reporterskiej jest zwykle wartością potencjalną, może zwiększać świadomość i odpowiedzialność społeczną. Fotoreportaże o wyraźnej funkcji interwencyjnej spełniają również rolę aktywizującą społecznie odbiorców. Jednak celem prymarnym dziennikarskiej fotografii interwencyjnej pozostaje przede wszystkim naprawa zastanej rzeczywistości i zapobieganie negatywnym zjawiskom społecznym. Wartość poznawcza: Problem interwencyjności medialnych przekazów fotograficznych był rzadko poruszany w badaniach społeczno-kulturowych. Studium poświęcone interwencyjności massmedialnych fotodokumentów wpisuje się w szerszą dyskusję dotyczącą interpretacji kultury wizualnej w kontekście receptywnego rezonansu społecznego.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

Oliveira, Fábio José Santos de. "Evidências de um silêncio: um estudo sobre Graciliano Ramos e Tiago Santana." Letras, no. 51 (December 18, 2015): 295. http://dx.doi.org/10.5902/2176148523560.

Full text
Abstract:
Nosso ensaio objetiva analisar quatro fotografias do volume O chão de Graciliano, organizado em 2006 pelo jornalista Audálio Dantas e pelo fotógrafo Tiago Santana, de quem são as imagens. As quatro fotografias escolhidas são lidas em confronto com Vidas secas (1938), romance do escritor homenageado em O chão de Graciliano. Utilizando dois conceitos de Roland Barthes sobre a fotografia (studium e punctum), estabelecemos os pontos-chave na análise que pretendemos, a saber: “a separação mesmo na proximidade” e “o silêncio entre as personagens”.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
4

Galjer, Jasna. "Zagreb u objektivu arhitektonske fotografije." Radovi Instituta za povijest umjetnosti, no. 44/2 (December 2020): 233–47. http://dx.doi.org/10.31664/ripu.2020.44/2.14.

Full text
Abstract:
Iako je udio fotografije u oblikovanju slike svijeta u eri vizualnog obrata postao notorna činjenica, usprkos intenziviranju istraživanja ovog medija pojedine su teme u kulturnoj povijesti još uvijek nedostatno zastupljene. Karakterističan je primjer arhitektonska fotografija, gdje osim studija autorskih opusa pojedinih protagonista fotografije u Hrvatskoj, još uvijek nema cjelovitih historiografskih uvida. Polazeći od interaktivne dinamike odnosa fotografije i arhitekture kao komplementarnih medija, u tekstu se analiziraju kompleksne uloge fotografije u bilježenju i (re)kreiranju značenja arhitektonskih prostora, urbanih ambijenata, javnih i privatnih prostora. S težištem na karakterističnim žanrovskim, medijskim i autorskim primjerima iz arhitektonske publicistike (albumi, periodika, monografije, katalozi izložbi), primjenom usporedne analize rasvijetlit će se značenja fotografije u medijaliziranju arhitektonskog diskursa i vizualiziranju urbanog identiteta Zagreba. Na osnovi analize modela sagledavanja prostora koji generiraju novu dinamiku odnosa slike i teksta, cilj je doprinijeti kontekstualiziranju arhitektonske fotografije unutar konstruiranja moderne kulture i oblikovanja kolektivne memorije grada Zagreba.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
5

Travassos, Lorena Christina Barros. "Missões Antropológicas de São Tomé (1954) e Angola (1955): caminhos para a descolonização da fotografia colonial." Estudos Históricos (Rio de Janeiro) 34, no. 72 (April 2021): 81–106. http://dx.doi.org/10.1590/s2178-149420210105.

Full text
Abstract:
Resumo Neste trabalho foram analisados dois conjuntos com fotografias inéditas produzidos durante as Missões Antropológicas em São Tomé e Príncipe (1954) e Angola (1955). A investigação, no âmbito do projeto Photo Impulse (financiado pela Fundação para a Ciência e a Tecnologia, Portugal), permitiu examinar o discurso presente em diários e documentos oficiais em conjunto com a fotografia e sua materialidade, que agrega sentidos ao discurso ao propor modos de exibição. Com a análise, buscou-se pensar sobre os caminhos possíveis para a descolonização da fotografia colonial por meio da reflexão sobre o poder investido ao arquivo e sobre as relações de gênero, que foram “esquecidas” pelo paradigma modernidade-colonialidade.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
6

Ponte, Raquel. "Studium e Punctum de Barthes e as categorias fenomenológicas peircianas." Revista_Mídia_e_Cotidiano 3, no. 3 (December 17, 2013): 500. http://dx.doi.org/10.22409/ppgmc.v3i3.9700.

Full text
Abstract:
A partir dos conceitos de primeiridade, segundidade e terceiridade da fenomenologia peirciana, este artigo visa fazer uma nova leitura dos elementos studium e punctum, co-presentes nas fotografias, descritos por Roland Barthes em A câmara clara. Para Peirce, essas três categorias estariam presentes em todos os fenômenos observados e se manifestariam de diferentes formas: a primeiridade estaria associada à potencialidade, variedade, sentimento e Acaso; a segundidade, à ação e reação, singularidade e Existência; e a terceiridade, à generalidade, convencionalidade, hábito e Lei. Sugerimos ser possível identificar no studium e no punctum a manifestação da terceiridade e da primeiridade, respectivamente, sendo que identificação do punctum por Barthes em seu derradeiro livro parece apontar para uma mudança do pensamento do autor. No final, questionamos a possibilidade de ampliarmos os conceitos barthesianos para outras manifestações humanas para além da fotografia.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
7

Pereira, Hugo Silveira. "Uma ideia de Império no final da Monarquia Constitucional." Revista de História das Ideias 39 (June 16, 2021): 245–74. http://dx.doi.org/10.14195/2183-8925_39_10.

Full text
Abstract:
Em 1907, D. Luís Filipe, príncipe herdeiro de Portugal, empreendeu uma visita às colónias portuguesas em África. A viagem foi coberta pela imprensa ilustrada portuguesa, que, juntamente com notícias da jornada, publicou diversas fotografias dos lugares visitados pelo príncipe. Neste artigo, analiso um conjunto de fotografias publicadas nas revistas O Occidente e Illustração Portugueza e mostro como elas foram usadas para contribuir para uma narrativa visual de progresso e modernidade do projeto colonial português, ilustradora da missão civilizadora do Império. Mostro como as colónias eram apresentadas como lugares europeizados, com várias marcas da presença tecnocientífica metropolitana (que, contudo, não escondiam uma visão romântica sobre o exotismo da paisagem africana), incluindo a inculcação de usos e práticas europeias sobre os nativos. Pretendo contribuir para o debate sobre a importância da fotografia para os projetos coloniais, como instrumento de império.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
8

Kusrini, Kusrini. "Fotografi Jalanan: Membingkai Kota dalam Cerita." Journal of Urban Society's Arts 3, no. 2 (October 31, 2016): 102–9. http://dx.doi.org/10.24821/jousa.v3i2.1482.

Full text
Abstract:
Fotografi jalanan (street photography) menjadi sarana bagi fotografer Erik Prasetya untuk menggambarkan kota Jakarta secara visual dalam buku foto Jakarta: Estetika Banal. Di dalamnya terdapat hasil kerja fotografi selama sekitar 20 tahun yang berisi cerita tentang Jakarta. Foto-foto tersebut dicermati secara keseluruhan untuk mengetahui gambaran umum tentang Jakarta yang diusung oleh fotografer. Fotofoto tersebut dipilih sesuai dengan deskripsi umum dan dibahas lebih lanjut untuk mendapatkan cerita tentang Jakarta pada 1990-2000’an. Dalam foto-foto tersebut, Jakarta merupakan kota dengan masyarakat yang dinamis. Jalanan tidak pernah sepi dan tidak tidur meskipun di waktu malam. Bangunan, transportasi, para pekerja, mobilitas yang tinggi, menjadi bagian dari visual Jakarta, yang sekaligus menceritakan masih adanya kesenjangan ekonomi dan sosial masyarakatnya. Di dalamnya ternyata masih juga terdapat tawa dan kegembiraan. Semangat bertahan hidup di ibukota menjadi bagian yang tidak terpisahkan dari cerita tentang Jakarta. Keindahan foto terlihat dari imaji yang ditampilkan mengeksplorasi teknik manual yang disesuaikan dengan kondisi dan situasi serta cerita yang hendak disampaikan. Keindahan lain dalam fotografi jalanan karya Erik Prasetya ini terdapat dari cerita visual yang tersaji. Fotografi jalanan tidak sekadar cerita tentang jalanan secara fisik, namun juga cerita tentang masyarakat di sepanjang jalan serta perjalanan kehidupan yang dilalui fotografer. Street Photography: Framing City in Stories. Erik Prasetya is photographer who uses street photography (fotografi jalanan) to narrate visually Jakarta in a photo book titled Jakarta: Estetika Banal. There are photos of his work for 20 years about Jakarta. The photos are examined as a whole to know the general idea of Jakarta carried by the photographer. They are selected to get the general description and finally are studied further to get stories about Jakarta in late 1990-2000. In these photos, Jakarta is a city with a dynamic society. The streets are never quiet and do not sleep at night though. Building, transportation, greater mobility of workers, become parts of Jakarta visually, which also tell the persistence of economic and social discrepancy in society. However, there are laughter and exhilaration that we can find. The spirit to survive in the capital becomes an integral part of the story of Jakarta. The beauty of the photos came from the images are displayed exploring manual techniques adapted to the conditions and situations, and stories that would be submitted. Another beauty of street photography works by Erik Prasetya is that there is a visual story presented. Street photography is not just a story about the streets physically, but also stories of people found along them as well as the journey of life experienced by the photographer.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
9

Piechota, Magdalena. "DZIENNIKARSKIE ZDJĘCIA IGRZYSK OLIMPIJSKICH Z LAT 1988-2016 W KONKURSIE WORLD PRESS PHOTO." Zeszyty Naukowe KUL 60, no. 2 (October 30, 2020): 65–88. http://dx.doi.org/10.31743/zn.2017.60.2.65-88.

Full text
Abstract:
Celem artykułu jest pogłębiona analiza tematyczna zdjęć fotoreporterskich wykonanych przez dziennikarzy wizualnych z całego świata, które zostały nagrodzone w kategorii Sports w poszczególnych edycjach konkursu World Press Photo, a wykonano je w trakcie letnich lub zimowych igrzysk olimpijskich w latach 1988-2016. Badania wykazały, że w dobie dominacji transmisji telewizyjnych ze zmagań olimpijskich fotografia dziennikarska została częściowo uwolniona od prymarnego zadania informowania, a zostało ono uzupełnione poszukiwaniem symbolicznego wymiaru wydarzeń olimpijskich. Posługując się teorią Rolanda Barthesa o istnieniu w każdym zdjęciu jego studium i punctum, autorka poddała analizie osiemnaście fotografii, zestawiając je w znaczące pary. Analizy dowiodły, że nagrodzone w WPP zdjęcia wykonane w trakcie kolejnych igrzysk olimpijskich, od Seulu po Rio de Janeiro, przechowały najróżniejsze ludzkie emocje i zachowania, czyniąc z nich emblematy sensu sportowego wysiłku.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
10

Zalewski, Cezary. "W świetle powyższej (pobieżnej) analizy: Studium fotografii w Komentarzach do fotografii Witolda Wirpszy." Porównania 28, no. 1 (July 2, 2021): 185–212. http://dx.doi.org/10.14746/por.2021.1.9.

Full text
Abstract:
Artykuł przedstawia sposób powiązania fotografii i poezji na przykładzie czterech utworów z Komentarzy do fotografii Witolda Wirpszy. Wyróżnione i zanalizowane zostały trzy obszary wzajemnych interakcji: (a) zasada funkcjonowania foto-tekstualnego dyptyku i rola, jaką pełni tu poetycki opis; (b) zasada analogii formalnej, zgodnie z którą niektóre parametry monologu lirycznego mają swoje źródło w formalnych właściwościach zdjęcia; oraz najważniejsza (c) zasada transformacji znaczeń kompozycyjnych. Polega ona na dwustopniowej interwencji: tekst poetycki najpierw stara się zneutralizować wizualne znaczenia kompozycyjne (faza negatywna), a następnie stwarza własną interpretację fotografii (faza pozytywna).
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
More sources

Dissertations / Theses on the topic "Studium fotografie"

1

Štěpánková, Eva. "Studium světlostálosti barevných fotografií." Master's thesis, Vysoké učení technické v Brně. Fakulta chemická, 2010. http://www.nusl.cz/ntk/nusl-216649.

Full text
Abstract:
This paper gives a brief overview on the published and accepted standards and methods for colour photography and print lightfastness measuring and evaluating. A comparison of selected valid standards and evaluation suggestions has been made. Sample sets was produced by various photographic processes and printing techniques. Identical sample sets were used in both long-term and accelerated ageing experiment. In this thesis, the degradation speed is expressed as a formal rate constant, which was calculated from the dependence of normalized gamut volume on the exposure dose. Photographs and prints were compared on calculated lifetime basis. A failure of reciprocity law was observed, which indicates a lower credibility of estimated lifetime predictions based on accelerated ageing.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Yang, Tian. "Large Format Photography in the Digital Era." Master's thesis, Akademie múzických umění v Praze.Filmová a televizní fakulta. Knihovna, 2018. http://www.nusl.cz/ntk/nusl-391670.

Full text
Abstract:
Large format photography refers to the photographic practice that utilizes a large light sensitive surface to capture photographs. As of 2018, large format photography is still a subset of analog photography. The digital revolution brings us into the digital era. Manufacturers and businesses in the photography industry is forced to adapt the transition from analog to digital in order to survive and succeed in the new market. Meanwhile, photography theorists find themselves facing a new set of issues because the photographs have become immediate and immaterial. While camera manufacturers have in effect accelerated the analog-to-digital transition with their proactive business strategies and relentless marketing campaigns, higher education has become the last bastion for the analog where large format camera classes teach students the tradition of photography and how to see the world contemplatively.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

Sörman, Vidar. "Lidingö Vattenverk : Ett centrum för analogt fotografiEn hommage till fotografiet som konstform." Thesis, KTH, Arkitektur, 2014. http://urn.kb.se/resolve?urn=urn:nbn:se:kth:diva-141420.

Full text
Abstract:
Fotografi är i dag mycket attraktivt och lockar mängder av folk från konstsamlare till beundrare i alla åldrar. Internationellt sett är i dag skandinaviskt fotografi högt eftertraktat och intresset ser inte ut att avta, tvärt om. Här, vid väg ände, precis invid Kottlasjön på Lidingö ligger ett gamalt vackert vattenverk. omgivet av speciell natur och ett stilla landskap. Huset har stått oanvänt sedan många år och väntar på nya vindar. Med sparsam renovering, och nödvändiga åtgärder kan detta utgöra grunden för en ny mötesplats och verkstad för samtida konstfotografi.
An old waterwork is beeing transformed to a place for photography workshops with focus on creative photography. As the light creates a tension in the photography, it will do the same here with openings, reflections and light slots. A play with the daylight. After thrifty renovations and necessary actions the waterwork will become a meetingplace for workshops and contemporary art photography.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
4

Lokotschová, Radka. "Studium bariérových vlastností laků pro ochranu fotografií." Master's thesis, Vysoké učení technické v Brně. Fakulta chemická, 2013. http://www.nusl.cz/ntk/nusl-216945.

Full text
Abstract:
In this diploma thesis the basic principles of inkjet print, ink composition, print media and degradation mechanisms of ink dyes are summarized. The thesis deals with study of varnish barrier properties in coloured inkjet prints. Permeability of water vapour and oxygen (parts of atmosphere) depending on different coatings are tested there. In addition the influence of ozone on degradation of dyes was studied, while ozone was permeating through barrier varnish layer of inkjet print. Ozone plays an important role in degradation processes of the inkjet prints and it also causes a gas-fading. Concentrations of acting ozone were established by iodometric titration. Simultaneously kinetics of degradation of Orange 7 was studied on indicator papers.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
5

Gellerstedt, Kristina. "Okänd Fotograf : En arkivstudie om den gotländska fotografen Laura Stenmans liv och fotografiska arbete under sekelskiftet 1900." Thesis, Uppsala universitet, Konstvetenskapliga institutionen, 2019. http://urn.kb.se/resolve?urn=urn:nbn:se:uu:diva-409695.

Full text
Abstract:
In this essay we follow a professional female photographer on the island of Gotland in Sweden around the turn of the twentieth century. The story of Laura Stenman’s life has for a long time been hidden, but through literature- and archival studies, her biographical story was pieced together and revealed during the winter of 2019. Through this essay her family life and photographic work has emerged. In parallel, a piece of the history of photography and the first photographers on Gotland are revealed.  The essay highlights the educational opportunities and advice available to those interested in photography at this time. It also describes the photographic studios that Laura Stenman and her second husband worked in. How the studio was planned and what inventories you would find in them. It also describes which assignments were the most common, which customers they had, how they communicated with the customers and how they found new ones. The economic conditions and aspects both for the photographer and the person to be portrayed, were of the utmost importance, and this is also being discussed. Some of the photographic pictures that Laura Stenman made were found and studied in detail in order to find patterns in her work. The essay also highlights how both the married and unmarried women were affected by changes in two big reforms in Sweden. First in 1846 when new opportunities arose for those who wanted to carry on activities in the craft profession, and second in 1864 when a business freedom regulation was introduced. Laura Stenman was married twice an both marriages changed her life and her history in different directions which is also being discussed throughout the essay.
I denna uppsats får vi följa en kvinnlig yrkesverksam fotograf på Gotland under sekelskiftet 1900. Laura Stenmans historia var länge dold men genom litteratur- och arkivstudier pusslades hennes biografiska skelett under vintern 2019 åter samman. En bild av hennes familjeliv och fotografiska arbete utkristalliserade sig. Parallellt har frågor om när fotokonsten och fotograferna egentligen kom till Gotland och vilka de första fotograferna var, besvarats. Vilka utbildningsmöjligheter och råd fanns för den intresserade vid denna tid?Arbetet beskriver de fotoateljéer som Laura Stenman och hennes andra man var aktiva i. Vart de byggdes upp, hur de planerades, fungerade och vad som fanns i dem. Även vilka fotografernas vanligaste uppdrag var, vilka kunder de hade, hur de kommunicerade med dem och hittade nya. De ekonomiska förutsättningarna och aspekterna både för fotografen och den som skulle låta sig avporträtteras var av allra största vikt vilket också diskuteras. Ett antal fotografiska visitkort som Laura Stenman lämnat efter sig studerades närmare. Vid 1846 års reform avskaffades skråväsendet i Sverige vilket gav nya möjligheter för den som ville bedriva verksamhet inom hantverksyrken och 1864 infördes sedan näringsfrihetsförordning. Uppsatsen lyfter hur både gifta och ogifta kvinnor påverkades av detta. Laura Stenman själv var gift två gånger och dessa giftermål påverkade hennes liv och historieskrivning i olika riktningar vilket har diskuterats genom hela arbetet.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
6

Nilsson, Nils Emil. "Fotografiet och Museet : Fotografiet som museiföremål, kulturarv och levande berättelse." Thesis, Umeå universitet, Institutionen för kultur- och medievetenskaper, 2015. http://urn.kb.se/resolve?urn=urn:nbn:se:umu:diva-143459.

Full text
Abstract:
Syftet med denna uppsats har varit att utforska fotografiet som museiföremål, kulturhistoriskt medium och arbetet med fotografier inom det kulturhistoriska rummet. Ämnet är avgränsat till den analoga bilden, dokumentärfotografi och fotografiet som kulturhistoriskt medium, aspekter som museer arbetar med. Uppsatsen bygger på tre frågeställningar: ❖ Vad för betydelse har fotografiet som kulturhistoriskt medium? ❖ Hur kan museiarbetare bearbeta kulturhistoriska fotografier, och kan musealiserade fotografier läsas på berättelser? ❖ Vad betyder dokumentärfotografin för museet? Det första huvudkapitlet presenterar en inblick i fotografiets kulturhistoria som museernas fotosamlingar återspeglar samt dess roll i människans kulturhistoria. Det andra huvudkapitlet utgör ett logiskt resonemang av fotografiet som ett kulturhistoriskt medium och lyfter fram hur bilder kan ”läsas”. Tredje huvudkapitlet består av resultatet från en empirisk undersökning inom vilken sju olika kulturarvsinstitutioner deltog, temat på undersökningen var synen på deras respektive fotografiska samlingar. Fjärde huvudkapitlet undersöker hur museiarbetare kan arbeta med de fotografiska samlingarna och bygga fotografiska berättelser med hjälp av grävarbete och studier samt hur museifotografer kan dokumentera nya kulturarv och försvinnande miljöer med sina kameror. Båda parter kan skapa kulturarv med hjälp av fotografier. Många museer har anställda dokumentärfotografer och deras arbete betyder mycket för det gemensamma kulturarvet. Uppsatsen avrundas med en avslutande diskussion där aspekter och tankar kring uppsatsen diskuteras och tankar ges på källmaterial.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
7

Forsberg, Jenny. "Fotografier som inspiration : - en studie i eget låtskrivande." Thesis, Linnéuniversitetet, Institutionen för musik och bild (MB), 2018. http://urn.kb.se/resolve?urn=urn:nbn:se:lnu:diva-73982.

Full text
Abstract:
Syftet med detta arbete är att undersöka hur egna personliga bilder fungerar som inspirationskälla till låtskapande. I undersökningen har 5 egentagna fotografier använts för att varje vecka vara utgångspunkt för att skriva en ny låt. Genom bildanalys, egen loggbok under låtskapandeprocess samt låtanalys av de färdiga låtarna har arbetet utförts. Målet är också att genom bildanalys och låtanalys se och upptäcka vad i varje fotografi som kan identifieras i de färdigskrivna låtarna. Parametrar som genomsyrar studien är: färg, form, kontraster, motiv, plats, tolkad känsla och personlig association. Med detta som utgångspunkt framträder mönster i vad som inspirerar till låtskapande. Resultat som framträder i detta projekt är att kontrast i texter och produktion, koppling till natur, förändingstema och personligt tema, återkommer som mönster vid låtskapande.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
8

Richert, Lena. "Fotografiets hemligheter : En visuell diskursanalytisk studie." Thesis, Konstfack, Institutionen för Bildpedagogik (BI), 2011. http://urn.kb.se/resolve?urn=urn:nbn:se:konstfack:diva-4148.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
9

Selander, Ida, and Olivia Sätterlund. "Fotografi i den pedagogiska dokumentationen : En kvalitativ studie om förskollärares uppfattningar om arbetet med fotografi i förskolan." Thesis, Högskolan Dalarna, Pedagogiskt arbete, 2018. http://urn.kb.se/resolve?urn=urn:nbn:se:du-27019.

Full text
Abstract:
Fotografi är, enligt vår erfarenhet som förskollärarstudenter, en viktig del av arbetet med pedagogisk dokumentation i förskoleverksamhet. Pedagogisk dokumentation är ett verktyg som bygger på samarbete, reflektion och kommunikation. Det finns flera metoder att använda sig av i arbetet med pedagogisk dokumentation. Den digitala tekniken såsom att ta fotografi gör det lätt att dokumentera och visualisera vad som händer i förskolan. Syftet med studien är att få ökad kunskap samt problematisera förskollärares uppfattning om fotografi som dokumentationsmetod i den pedagogiska dokumentationen i förskolan. För att besvara syftet har vi använt oss av en kvalitativ forskningsmetod med intervjuer. I analysen av vårt insamlade material har vi använt oss av kvalitativ innehållsanalys. Resultatet visar att fotografi är snabbt och enkelt att använda sig av i den pedagogiska dokumentationen men att etiska aspekter av att fotografera barn behöver uppmärksammas mer. Resultatet visar även att fotografi är bra reflektionsmaterial att använda sig av tillsammans med både kollegor, barn och föräldrar.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
10

Cheli, Costanza. "Studio e sviluppo di sistemi per la fotografia aerea." Bachelor's thesis, Alma Mater Studiorum - Università di Bologna, 2014. http://amslaurea.unibo.it/6524/.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
More sources

Books on the topic "Studium fotografie"

1

Sztandara, Magdalena. Fotografia etnograficzna i "etnograficzność" fotografii: Studium z historii myśli etnologicznej i fotografii II poł. XIX i I poł. XX wieku. Opole: Wydawn. Uniwersytetu Opolskiego, 2006.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Sztandara, Magdalena. Fotografia etnograficzna i "etnograficznosc" fotografii: Studium z historii mysli etnologicznej i fotografii II pol. XIX i I pol. XX wieku. Opole: Wydawnictwo Uniwersytetu Opolskiego, 2006.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

Plattner, Karl. Südtiroler Studien: Fotografien eines Malers. Innsbruck: Haymon, 1989.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
4

Vrioni, Qerim. Fotografia -- një grusht diell: Artikuj e studime mbi fotografinë. Tiranë: Logoreci, 2005.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
5

Vrioni, Qerim. Fotografia -- një grusht diell: Artikuj e studime mbi fotografinë. Tiranë: Logoreci, 2005.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
6

Barbaro, Paolo. Florence Henri, 1927-1940: Fotografie nelle raccolte CSAC. Milano: ELecta, 1998.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
7

Giacomello, Alessandro, and Antonio Giusa. La Scuola mosaicisti del Friuli: Bozzetti, documenti, fotografie, stampe e modelli. [Italy]: Leonardo editrice, 2000.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
8

Rehnig, Jeanne E. Das "Photographische Atelier" im Warenhaus: Fotografie bei A. Wertheim (1898-1933) und Wolf Wertheim (1909-1914). Würzburg: Bayerische Blätter für Volkskunde, 1999.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
9

Brigitte, Baumstark, Rödiger-Diruf Erika, and Städtische Galerie Karlsruhe (1997- ), eds. Wilhelm Loth: Torso der Frau : Plastiken, Zeichnungen, Fotografien, Gemälde : Katalog zur Ausstellung, Werkverzeichnis. Karlsruhe: Stadt Karlsruhe, 2001.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
10

Caldelli, Maria Letizia, Mireille Cébeillac-Gervasoni, Nicolas Laubry, Ilaria Manzini, Raffaella Marchesini, Filippo Marini Recchia, and Fausto Zevi. Epigrafia ostiense dopo il CIL. Venice: Edizioni Ca' Foscari, 2018. http://dx.doi.org/10.30687/978-88-6969-229-1.

Full text
Abstract:
Ostia è, dopo Roma, la città dell’Impero che ha restituito il maggior numero di iscrizioni latine. Dopo la pubblicazione del XIV volume del Corpus Inscriptionum Latinarum (1887) e del Supplementum Ostiense (1930), molto altro materiale è venuto alla luce, in gran parte nel corso dei ‘Grandi Scavi’ degli anni 1938-42, ma è rimasto in gran parte inedito. Da qualche anno un gruppo di studio italo-francese ha dato avvio a un progetto sistematico di pubblicazione. Il volume comprende circa 2000 iscrizioni funerarie provenienti da Ostia e conservate a Ostia (oltre a 168 perdute), con schede scientifiche e fotografie di alta qualità, eseguite a cura della competente Soprintendenza, che apportano un considerevolissimo contributo alla conoscenza dell’onomastica e delle famiglie della città, nonché agli Iura Sepulchrorum. Al catalogo seguono gli indici che adottano la tradizionale ripartizione tematica. Chiudono il volume una bibliografia abbreviata, gli indici delle fonti epigrafiche e le corrispondenze inventariali.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
More sources

Book chapters on the topic "Studium fotografie"

1

Frübis, Hildegard. "Zwischen den Welten. Jüdisches Erinnern und die Fotografien Roman Vishniacs aus den ersten Jahren nach dem Zweiten Weltkrieg." In Studien zur deutschsprachig-jüdischen Literatur und Kultur, 139–58. Wien: Böhlau Verlag, 2020. http://dx.doi.org/10.7767/9783205209447.139.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Schoug, Fredrik. "Fotografi och måler som medieteknologier." In Studia Rhetorica Lundensia, 67–87. abc, 2020. http://dx.doi.org/10.37852/62.c101.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

"Zur Methodologie und Methodik der qualitativen Studie." In Vom Tatort zum Täter – was Fotografien verraten, 110–49. Budrich UniPress, 2015. http://dx.doi.org/10.2307/j.ctvddzg56.10.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
4

Montanaro, Carlo. "Sulla storia della fotografia attorno al 1868." In Venezia 1868: l’anno di Ca’ Foscari. Venice: Edizioni Ca' Foscari, 2018. http://dx.doi.org/10.30687/978-88-6969-294-9/006.

Full text
Abstract:
Photography in Venice around 1868 was going through a period of great vitality. Mapping the main photographic studios, located mainly around St. Mark Square, includes indeed about a hundred operators who create images in various formats, from the large ‘imperial’ to the small ‘visiting cards’ with all the suggestions allowed by the existing techniques, from monochrome imbibitions to printing on pre-colored paper to the romantic ‘moonlight’ effect. From Antonio Perini to Carlo Ponti to Carlo Naya, these professionals trace a new path to the creation of images, inventing new tools and leaving evidence of fascinating views of the city of Venice, such as the one that portrays the R. Scuola Superiore di Commercio.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
5

Zaccaria, Massimo. "Mercato, committenza e studi fotografici nell’Eritrea coloniale, 1885-1913." In Il confronto con l’alterità tra Ottocento e Novecento, 45–58. Quodlibet, 2020. http://dx.doi.org/10.2307/j.ctv19qmccr.6.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
6

Niedziela, Piotr. "Fotografie archiwalne historii Polonii w Brazylii w zespole „Koncern Ilustrowany Kurier Codzienny – Archiwum Ilustracji” w Narodowym Archiwum Cyfrowym." In Emigracja i środowiska polonijne. Archiwa i archiwalia. Zbiór studiów. Warsaw University Press, 2013. http://dx.doi.org/10.31338/uw.9788323512394.pp.50-56.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
7

Bevilacqua, Livia, and Giovanni Gasbarri. "Percorsi di architettura armena a Roma Le missioni di studio e la mostra fotografica del 1968 tra premesse critiche e prospettive di ricerca." In Eurasiatica. Venice: Fondazione Università Ca’ Foscari, 2020. http://dx.doi.org/10.30687/978-88-6969-469-1/003.

Full text
Abstract:
In 1966 a team of Italian scholars coordinated by Géza de Francovich inaugurated a series of study trips to the historic regions of Armenia, with the aim of collecting extensive photographic documentation of medieval churches and monasteries. The first result of these study trips was the photographic exhibition Architettura medievale armena (Rome, June-July 1968), a pioneering event that helped in spreading knowledge of Armenian art and architecture among a broader public in Italy and that became a springboard for new research projects in the eastern Mediterranean territories. This paper provides a critical reconstruction of the context and circumstances that led to the organisation of this exhibition.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
8

Metzdorf, Jens, and Stefan Rohrbacher. "„Geschichte in Gesichtern“ Ein gemeinsames archivpädagogisches Projekt des Instituts für Jüdische Studien und des Stadtarchivs Neuss zu historischen Fotografien Neusser Juden aus den Jahren 1935 bis 1941." In Neues aus Wissenschaft und Lehre, 827–50. De Gruyter, 2021. http://dx.doi.org/10.1515/9783110720037-075.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

Conference papers on the topic "Studium fotografie"

1

Lasaosa, Virginia Espa, María José Gutiérrez Lera, María Cañas Aparicio, and María Adelaida Gutiérrez Martín. "Veinte años de docencia de la fotografía. Estudio de caso: Escuela de Arte de Huesca (España), Twenty years teaching photography. Case study: The Art School of Huesca (Spain)." In I Congreso Internacional sobre Fotografia: Nuevas propuestas en Investigacion y Docencia de la Fotografia. Valencia: Universitat Politècnica València, 2017. http://dx.doi.org/10.4995/cifo17.2017.6741.

Full text
Abstract:
ResumenEl Ciclo Formativo de Grado Superior en Fotografía pertenece a la familia profesional artística de Comunicación Gráfica y Audiovisual y forma parte del sistema educativo español público.Esta comunicación presenta un panorama de la evolución de los estudios sobre fotografía en las Escuelas de Artes Plásticas y Diseño, exponiendo, a través del ejemplo de la Escuela de Arte de Huesca, el caso de la Comunidad Autónoma de Aragón.La implantación del grado superior de fotografía en Huesca se incardinó en la estructura propicia que aportaba una ciudad acostumbrada a valorar este modo de expresión icónica: el Festival Huesca Imagen en su día, una Fototeca pionera en medios y procedimientos, o actualmente el programa Visiona demuestran un interés particular por la imagen fotográfica.Nuestra sólida trayectoria ha pasado necesariamente por cambios tecnológicos y legislativos que han marcado la adaptación de la docencia a continuos retos. Aspectos como la aplicación de metodologías activas; el aprendizaje basado en proyectos; las constantes referencias a cuestiones teóricas e históricas, así como a los debates contemporáneos en torno a la fotografía; la innovación en los procesos de evaluación y el seguimiento individualizado basado en tutorías se incorporan a nuestra didáctica cotidiana y facilitan la adquisición de competencias de acuerdo a las nuevas exigencias curriculares, profesionales y artísticas.La formación que impartimos insiste en la reflexión sobre el proceso fotográfico como un hecho consustancial a la sociedad actual. A través de la acreditación en el Programa Erasmus+, nuestros estudiantes tienen además la posibilidad de relacionarse con el espacio formativo europeo y ven favorecida su futura inserción en el mercado laboral.A lo largo de estos años hemos logrado contar con la presencia de figuras de reconocido prestigio en diversos campos de la fotografía, personalidades que han aportado su visión y su saber a la Escuela. Desde nuestra perspectiva, la fotografía no sólo es una disciplina artística o una ocupación profesional, sino que constituye globalmente un modo de vida. Eso es lo que intentamos transmitir año tras año en nuestras aulas.AbstractThe Professional studies of Higher Degree in Photography belongs to the artistic professional family of Graphic and Audiovisual Communication and it is part of the Spanish state educational system. This paper presents an overview of the evolution of these studies on photography in the Arts and Design Schools and explains the example of Aragón, through the case of the School of Art of Huesca.The implementation of the higher degree in Photography in Huesca took place in a suitable background provided by a city used to value this iconic mode of expression: The former Festival “Huesca Imagen”, an innovative Fototeca in procedures and resources; or nowadays, the program “Visiona”, all of them show a particular interest on the photographic image.Our well stablished professional career has necessarily come across technological and legislative changes that have marked the adaptation of teaching to continuous challenges. Aspects such as the application of active methodologies; Project-based learning; Constant references to theoretical and historical issues as well as to contemporary debates on photography; Innovation in evaluation processes and individualized monitoring based on personal tutoring are incorporated into our everyday teaching and facilitate the acquisition of competences according to upcoming curricular, professional and artistic requirements.The training we provide stresses thinking about photography as a process consubstantial to our current society. Through the accreditation in the Erasmus + Program, our students have also the possibility to take part of the European training space and facilitate their future insertion in the labor market.Throughout these years we have had the opportunity to count on the presence of personalities of recognized prestige in various fields of photography, who have cast their vision and their knowledge to the School. From our own perspective, photography is not only an artistic discipline or a professional occupation, but conforms a whole way of life. That is what we try pass on in our classrooms year after year. Palabras clave: metodologías, evaluación, evolución, proyectos, experiencia docente, competencias, pública, Erasmus+, arte, tecnología.Keywords: methodology, assessment, progress, projects, teaching experience, skills, state school, Erasmus+, arts, technology.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
You might also be interested in the extended bibliographies on the topic 'Studium fotografie' for particular source types:
Journal articles Dissertations / Theses Books
We offer discounts on all premium plans for authors whose works are included in thematic literature selections. Contact us to get a unique promo code!

To the bibliography