Relevant bibliographies by topics / Théâtre tout public

Contents

  1. Journal articles
  2. Dissertations / Theses
  3. Books
  4. Book chapters

Academic literature on the topic 'Théâtre tout public'

Author: Grafiati
Published: 31 August 2024
Last updated: 31 July 2025

Create a spot-on reference in APA, MLA, Chicago, Harvard, and other styles

Select a source type:

Consult the lists of relevant articles, books, theses, conference reports, and other scholarly sources on the topic 'Théâtre tout public.'

Next to every source in the list of references, there is an 'Add to bibliography' button. Press on it, and we will generate automatically the bibliographic reference to the chosen work in the citation style you need: APA, MLA, Harvard, Chicago, Vancouver, etc.

You can also download the full text of the academic publication as pdf and read online its abstract whenever available in the metadata.

Journal articles on the topic "Théâtre tout public"

1

Villa, Julien. "Tout ce que le théâtre public…" Théâtre/Public N°252, no. 2 (2024): 52–56. https://doi.org/10.3917/thepu.252.0052.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Sédouy, Louise de. "Les théâtres à ciel ouvert de Bordeaux au début du XXe siècle : des projets d’ampleur pour une exploitation éphémère." Horizons/Théâtre 18-19 (2024): 76–98. https://doi.org/10.4000/13a4z.

Full text
Abstract:
Au début du XXe siècle, Bordeaux voit apparaître plusieurs lieux de spectacle identifiés comme ayant un lien avec la nature. Certains restent à l’état de projets, comme le projet de Théâtre de Verdure, proposé par l’architecte Louis Süe pour le Jardin Public, mais d’autres sont bel et bien construits et dans d’imposantes dimensions : le Grand Théâtre de la Nature du Sud-Ouest et le Théâtre des Vendanges. Le premier se situe à la frontière entre la ville et la banlieue peu urbanisée, sur le Boulevard Antoine Gautier. Le second, est placé dans l’extrême centre, sur l’espace qu’offre la place des
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

Boisson, Bénédicte. "Les actualisations d’un idéal théâtral au Théâtre du Peuple – Maurice Pottecher." L’Annuaire théâtral, no. 49 (June 7, 2012): 13–31. http://dx.doi.org/10.7202/1009300ar.

Full text
Abstract:
Cet article explore les liens entre activité mémorielle et construction d’une identité collective au Théâtre du Peuple, théâtre reconnu comme la plus ancienne entreprise de théâtre populaire en France et faisant preuve d’une longévité remarquable. En se concentrant sur l’histoire du théâtre depuis le décès de son fondateur en 1960, il montre comment la figure de Maurice Pottecher est restée une référence permanente, en même temps que son projet a fait l’objet de diverses relectures. Celles-ci ont permis de redéfinir les éléments identitaires forts de ce lieu, remplaçant le répertoire par le pu
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
4

Spielmann, Guy. "Réflexions performatives sur la postérité du théâtre de Destouches(et de quelques autres)." Études sur le XVIIIe siècle 46 (2018): 201–11. https://doi.org/10.4000/13zrc.

Full text
Abstract:
Que reste-t-il de l’œuvre de Destouches ? La boutique de la Comédie-Française nous en fournissait naguère un indice révélateur : trois maximes, connues de tout francophone – mais dont on oublie généralement l’origine –, inscrites sur des produits dérivés, tee-shirts et autres : « Chassez le naturel, il revient au galop », « La critique est aisée et l’art difficile », « Les absents ont toujours tort ». Las ! Même ces articles commerciaux ont disparu du catalogue, laissant craindre que Destouches s’efface tout à fait de la mémoire collective, sinon de celle des historiens du théâtre. En effet, l
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
5

Pridmore-Franz, Milane. "La pratique du surtitrage en contexte minoritaire." Convergences francophones 2, no. 2 (2015): 57–67. http://dx.doi.org/10.29173/cf323.

Full text
Abstract:
Depuis son essor au milieu des années 80, la pratique du surtitrage demeure une forme de traduction audiovisuelle peu explorée, malgré l’intérêt croissant qu’elle suscite chez certains traductologues et spécialistes. Si les études sur ce genre de traduction multidimensionnelle ou multisémiotique et ses enjeux sont encore à l’état embryonnaire, la perception et les attitudes des divers publics concernant les surtitres sont peu connues de la part des chercheurs. Il va de soi que, pour assurer le succès d’un spectacle surtitré, on doit bien connaître son public cible, comme le requiert tout acte
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
6

Ladouceur, Louise. "De l’emploi des surtitres anglais dans les théâtres franco-canadiens : bénéfice et préjudice." TTR 28, no. 1-2 (2017): 239–57. http://dx.doi.org/10.7202/1041658ar.

Full text
Abstract:
Cet article propose une étude du surtitrage dans les théâtres francophones de l’Ouest canadien afin de mettre en relief ce qui distingue ce mode de traduction dans le champ de la traduction audiovisuelle. Le théâtre étant un art vivant, les surtitres doivent composer avec la nature instable du texte source livré sur scène et les différents profils linguistiques des destinataires auxquels ils sont transmis pendant le spectacle. Mis en pratique depuis plusieurs années dans les théâtres franco-canadiens, le surtitrage offre plusieurs avantages aux compagnies théâtrales fonctionnant dans une langu
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
7

KACHMAR, Rawan. "Chouchou, figure gravée dans la mémoire collective du théâtre libanais." Regards, no. 22 (October 10, 2019): 59–74. https://doi.org/10.70898/regards.v0i22.137.

Full text
Abstract:
Chouchou est le surnom de l'artiste libanais Hassan Alâ’ed-dine (1939-1975). Il fonde le théâtre national libanais (1965-1975), premier théâtre quotidien à voir le jour au Liban. Durant dix ans, ce théâtre a produit vingt-six pièces comiques dont Chouchou est le protagoniste permanent. Qui est Chouchou et comment est-il devenu une vedette aux yeux du grand public du théâtre libanais ? Chouchou le beyrouthin au fort accent, le tourbillon aux mouvements extravagants, le sensible au coeur fragile et le rusé aux moustaches distinctives, s’est approprié des caractéristiques physiques, corporelles e
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
8

Watteyne, Nathalie. "Tout comme elle." Dossier 34, no. 2 (2009): 87–96. http://dx.doi.org/10.7202/029468ar.

Full text
Abstract:
Résumé Bien que Louise Dupré soit connue surtout comme poète et comme romancière, son texte pour le théâtre, Tout comme elle, mis en scène par Brigitte Haentjens en 2006, a été très apprécié par le public et par la critique. L’étude du texte porte sur les marques énonciatives chargées de rendre les rapports difficiles entre une mère et sa fille, puis entre celle-ci et sa propre fille. Dans les quarante-huit scènes tirées de la vie ordinaire des trois personnages, les échanges sont lourds de non-dits hostiles : regards perdus au loin ou obliques, sentiments haineux, colères inavouées et violenc
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
9

حفيظة, بلقاسمي. "ترجمة النص الشكسبيري". Traduction et Langues 4, № 1 (2005): 90–100. http://dx.doi.org/10.52919/translang.v4i1.334.

Full text
Abstract:
Le théâtre de Shakespeare est une source qui a marqué de son empreinte les caractéristiques artistiques du théâtre anglais en particulier et du théâtre mondial en général. Il a composé la plupart de ses pièces sous forme de poésie transmise, et le théâtre poétique s'appuie principalement du côté du dialogue sur la musique, le rythme, et la manipulation des mots. Shakespeare aimait les évasions et la manipulation des mots et des expressions, qu'il remplissait d'émotions intenses et d'idées lumineuses pour exprimer dans sa langue distincte les vérités profondes de l'âme humaine.Il est donc inévi
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
10

Abou Soughaire, Tarik. "L’ironie du pouvoir féministe dans le théâtre de Tawfiq Al-Ḥakim cas de « La femme moderne »". Cercetări teatrale 4, Special (2023): 195–217. http://dx.doi.org/10.46522/ct.2023.s1.12.

Full text
Abstract:
Tawfiq Al-Ḥakim est l’un des romanciers et des dramaturges les plus connus et les plus lus non seulement dans le monde arabe, mais aussi en Occident. La plupart de ses romans et de ses spectacles ont été traduits en plusieurs langues étrangères. Connu par le père du théâtre et le fondateur du Théâtre mental, il a su rédiger un grand nombre de pièces de théâtre dont le contenu essentiel visait à créer des acteurs des notions qui se meuvent sur scène en portant des vêtements des symboles. L’une des idées qui occupe une place majeure dans les écrits théâtraux de ce dramaturge, c’est l’ironie du p
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
More sources

Dissertations / Theses on the topic "Théâtre tout public"

1

Faure, Nicolas. "De "jeune public" à "tout public" : analyse du répertoire théâtral francophone pour la jeunesse." Paris 3, 2004. http://www.theses.fr/2004PA030065.

Full text
Abstract:
"Le développement des textes dramatiques pour le jeune public tend à construire un nouveau répertoire, qui, paradoxalement, trouve son identité en s'adressant au " tout public ". Les conceptions modernes du spectateur et de l'enfant dans la société lui demandent de participer à la construction du sens. Le texte s'émancipe alors de la relation pédagogique, pour fonder un rapport égalitaire entre l'auteur adulte et le spectateur enfant. Ce répertoire conserve néanmoins une certaine spécificité, car à l'enfant comme spectateur à part entière, on s'adresse avec simplicité. L'auteur sincère décrit
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Trabelsi, Rabeb. "Spatialité, scénographie et imagination créatrice dans quatre créations tout-public de Joël Pommerat : Le Petit Chaperon rouge, Pinocchio, Cendrillon et Contes et Légendes." Electronic Thesis or Diss., CY Cergy Paris Université, 2024. http://www.theses.fr/2024CYUN1287.

Full text
Abstract:
Cette recherche a pour but l'étude du processus de création de Joël Pommerat dans quatre créations « tout-public » à savoir Le Petit Chaperon rouge, Pinocchio, Cendrillon etContes et Légendes et la place de la scénographie dans l'œuvre de Joël Pommerat. Comment cet artiste revisite-t-il les contes de fée afin de donner de nouvelles interprétations à ces textes anciens à travers le théâtre ? Quels éléments nouveaux apparaissent dans Contes et Légendes ? De quel manière le metteur en scène permet-il au spectateur d'avoir un regard nouveau sur la société actuelle en traitant des sujets de notre q
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

Perrin, Julie. "De l'espace corporel à l'espace public." Paris 8, 2005. http://www.theses.fr/2005PA082609.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

Books on the topic "Théâtre tout public"

1

Pommette, Madame. La tour enchantée: Marionnettes et théâtre : scénarios pour jeune public. Plume et sarcelle éditions, 2013.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Il lavoro drammaturgico di Joël Pommerat: Le Théâtre tout public 2004-2011. EDUCatt, 2013.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

CHANTRAINE BRAILLON, Cécile, and Jorge DUBATTI, eds. Théâtre Mythologique. Editions des archives contemporaines, 2022. http://dx.doi.org/10.17184/eac.9782813003973.

Full text
Abstract:
Lorsque l’on évoque le « théâtre mythologique », on pense d’emblée au théâtre de l’Antiquité (Eschyle, Sophocle et Euripide...). Parler de théâtre mythologique, c’est aussi l’époque classique (Jean Racine, Pierre Corneille...) ou des pièces de théâtre plus récentes comme La Guerre de Troie n’aura pas lieu de Jean Giraudoux. Cependant, ce panorama centré sur le théâtre antique, ou à l’antique, exclut inéluctablement un certain nombre de pièces de théâtre qui se réfèrent par exemple à la mythologie chrétienne ou dont l’action a pour cadre la mythologie d’autres aires culturelles telles que celle
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

Book chapters on the topic "Théâtre tout public"

1

Innocenti, Barbara. "De l’espoir à l’angoisse : la vogue du monodrame sur les scènes parisiennes (1798-1814)." In La Révolution et le théâtre des émotions. Presses universitaires Blaise-Pascal, 2025. https://doi.org/10.4000/147eu.

Full text
Abstract:
Le 14 frimaire an VII, les spectateurs du Théâtre du Vaudeville assistent à la première représentation d’Arlequin tout seul, comédie-monologue en un acte d’Emmanuel Dupaty. Cette pièce, qualifiée « d’un genre nouveau », est bientôt imitée : Colombine, Gilles, Scapin etc., laissés seuls dans des espaces fermés, suscitent souvent des sentiments d’angoisse chez les spectateurs de l’époque. Au temps où le mélodrame à grand spectacle commence à fasciner les spectateurs, les monodrames obtiennent également un grand succès. La solitude de l’interprète sur la scène est bien accueillie par un public qu
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Bouvarel, Coline. "Articuler savoirs scientifiques et histoire : un parcours de création tout public." In Au théâtre des sciences. Éditions Universitaires d’Avignon, 2023. http://dx.doi.org/10.4000/books.eua.7535.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

Bottin, Béatrice. "Le théâtre espagnol alternatif : l’avènement d’un lieu de métissages polymorphes et synergiques." In La scène en version originale. Sorbonne Université Presses, 2015. https://doi.org/10.70551/xpgh6522.

Full text
Abstract:
À partir des années 2000, les scènes et les festivals de renommée internationale ont accueilli les dramaturges-metteurs en scène espagnols en leur offrant une reconnaissance méritée. La technique du surtitrage a non seulement contribué à éveiller la curiosité du public mais elle a également influencé et enrichi de manière considérable les créations alternatives proposées par Rodrigo García, Óscar Gómez Mata et Angélica Liddell, tout en favorisant leur diffusion. Or, la réception du public est-elle forcément identique dans tous les pays? Les artistes adaptentils leurs spectacles au pays où ils
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
4

Mazouer, Charles. "Geste et parole chez les acteurs italiens en France (XVIe-XVIIe siècles)." In La scène en version originale. Sorbonne Université Presses, 2015. https://doi.org/10.70551/zfxy2538.

Full text
Abstract:
Pendant un siècle et demi, les spectateurs français ont pu admirer les productions de la commedia dell’arte grâce aux troupes italiennes, d’abord de manière sporadique depuis les années 1570, puis de manière permanente, du début du règne de Louis XIV à leur renvoi en 1697. Ces productions sont examinées à un triple point de vue. Quant au jeu avec les langues, d’abord: de manière variée au fil du temps a fonctionné un bilinguisme francoitalien, savoureux. Ensuite et surtout, est analysée la place du geste, du corps de manière générale, dans un théâtre largement improvisé et donc fondé sur le ph
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
5

Louvat‑Molozay, Bénédicte. "Théâtre et occitan à la cour de France (XVIIe-XVIIIe siècles) : de Monsieur de Pourceaugnac à Daphnis et Alcimadure." In La scène en version originale. Sorbonne Université Presses, 2015. https://doi.org/10.70551/nmhp1379.

Full text
Abstract:
S’il y eut, tout au long des xviie et xviiie siècles, un théâtre recourant exclusivement ou partiellement à l’occitan, il resta essentiellement cantonné aux territoires dans lesquels il fut composé, même s’il put avoir des spectateurs extérieurs…à commencer par Molière. Dans Monsieur de Pourceaugnac (1669), comédieballet créée devant la cour à Chambord, il insère deux scènes en occitan, auxquelles succède une scène en picard. En 1754, et dans le contexte de la Querelle des Bouffons, Mondonville, maître de musique de la Chapelle du roi originaire de Narbonne, écrit la musique et le livret d’une
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
6

Blondet, Sandrine. "L’activité parisienne des comédiens italiens entre 1600 et 1622." In La scène en version originale. Sorbonne Université Presses, 2015. https://doi.org/10.70551/bpbr4557.

Full text
Abstract:
Entre 1600 et 1622, les prestigieuses compagnies théâtrales affiliées au duc de Mantoue effectuent quatre tournées parisiennes, qui les conduisent des lieux de séjour de la cour à la scène de l’Hôtel de Bourgogne. En parallèle, d’autres comédiens italiens, qui semblent durablement établis en France, mènent une activité dont la précarité les rapproche de leurs confrères français. Alors que la langue italienne pouvait constituer un obstacle pour le public parisien, l’étude dramaturgique, historique et sociologique de leur présence à Paris montre qu’il n’en est rien. La confrontation de tous ces
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
7

ZUPANOVIC, Mario. "Theatricality and performativity in Glauber Rocha's cinema novo films." In Performance dans les Amériques. Editions des archives contemporaines, 2024. http://dx.doi.org/10.17184/eac.8283.

Full text
Abstract:
Dans cet article, je réexamine l'esthétique et la poétique de Glauber Rocha, figure de proue du cinéma brésilien moderne, sous l'angle de la théâtralité de ses films du Cinema Novo, depuis Barravento en 1962 jusqu'à Antonio das Mortes en 1969. Rocha a été le fondateur et le cadre théorique du mouvement Cinema Novo avec son manifeste Esthétique de la faim en 1965, et c'est lui qui a envisagé un nouveau contexte postcolonial pour le cinéma brésilien dans les années 60. L'article donnera un aperçu de la manière dont Rocha a utilisé la théâtralité pour souligner le récit révolutionnaire et anticol
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
You might also be interested in the extended bibliographies on the topic 'Théâtre tout public' for particular source types:
Journal articles
We offer discounts on all premium plans for authors whose works are included in thematic literature selections. Contact us to get a unique promo code!

To the bibliography