Dissertations / Theses: 'Zola Émile 1840-1902'

1

Zoghlami, Sabeh. "Etude stylistique de la métonymie chez Zola : l'Assommoir, Nana, Une page d'amour et Pot-bouille." Toulouse 2, 2001. http://www.theses.fr/2001TOU20015.

Full text

Abstract:

Dans cette thèse, nous avons procédé à une étude stylistique de la métronymie dans les quatre œuvres suivantes : L’Assommoir, Nana, Une page d'amour et Pot-Bouille. Pour ce faire, nous avons sélectionné parmi les différents champs d'étude que connaît la stylistique ceux qui nous permettent d'examiner cette figure dont le texte de Zola regorge. L'objectif en cela est de démontrer que cette dernière constitue une dominante ; qui plus est, elle rend compte d'une créativité discursive incessante. La métonymie que nous avons découverte tout au long de ces textes se manifeste sous différentes formes typologiques, grammaticales et énonciatives. En outre, insérée dans un texte littéraire, elle fait l'objet d'un travail pragmatique considérable sur le plan romanesque, sur le plan thématique et symbolique et aussi sur le plan esthétique et littéraire. Nous nous sommes rendu compte qu'une véritable dimension poétique émane du texte grâce à cette figure nommée métonymie. D'abord, du point de vue thématique, et grâce à cette figure, Zola a pu dire tout le ridicule de la société du Second Empire. Ainsi, littérature et science se joignent pour expliquer le rapport de l'homme avec son milieu. Ensuite, nombre de qualités lyriques et poétiques animent le texte grâce à la métonymie. Si la métaphore est le procédé de l'imaginaire, la métonymie est celui de « la vérité et de la lumière », donc aussi bien du réel que de l'imaginaire. Cette caractéristique fait de la métonymie un trope original et du texte zolien un véritable « roman-poème »
In this thesis, we have undertaken a stylistic study of metonymy in Emile Zola's following four works : L'Assommoir, Une Page d'Amour, Nana and Pot-Bouille. In so doing, we have selected among the various study fields in stylistics those that allow to examine this figure which is permeating Zola's text. Our aim is to demonstrate that the figure constitutes a prevalence. Moreover, it accounts for the author's ceaseless discursive creativity. The metonymy we have found out throughout these texts shows itself under various typological, grammatical and enunciative forms. Besides, inserted into a literary text, it is the object of considerable pragmatic work on the fictional, thematic and symbolic levels and also on the aesthetic and literary plan. We have realised that a real poetic dimension emanates from the text thanks to the figure called metonymy. First, from the thematic point of view, and thanks to this figure, Zola was able to expose the ridicule of society under the Second Empire. He thus made use of this device in a remarkable way in order to relate literature to science and try to explain the relationship of man with his milieu. Second, thanks to metonymy, a number of lyric and poetic qualities animate the text. If metaphor is the device of imaginary, metonymy is that of “truth and light”, therefore of reality as well as of the imaginary. This characteristic makes metonymy an original trope of the “zolian” text, an actual “novel-poem”

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

2

Barjonet, Aurélie. "Zola romancier et intellectuel." Paris 3, 2007. http://www.theses.fr/2007PA030022.

Full text

Abstract:

Par son engagement dans l’Affaire Dreyfus, Zola pose un réel problème pour l’étude de sa réception. Sa postérité se déploie en effet à la fois dans le champ littéraire et dans le champ politique. De surcroît, le contenu social et critique de ses œuvres a encouragé de tout temps une politisation des réactions. C’est ce phénomène que nous étudions en Allemagne, en gardant constamment à l’esprit ce qui se passe au même moment en France. Dans les deux pays, l’histoire de la réception critique du chantre du naturalisme est marquée par différentes tentatives de révision de son œuvre et de son projet littéraires, rarement motivées par des raisons purement littéraires. C’est toujours l’œuvre de la gauche. À partir des années 1950, la RDA, par l’action de Victor Klemperer puis de Rita Schober, entame un processus de réhabilitation de l’écrivain français, tandis que la RFA ne s’y intéresse guère. En République fédérale, de nouvelles lectures ne voient le jour que dans les années 1970, à la faveur d’une repolitisation de la critique universitaire. À la fin de l’étude, il est possible de dégager de grandes étapes dans la réception critique allemande mais aussi française de Zola, en fonction des images dominantes successives de l’écrivain, et de les comparer les unes aux autres, dans leurs différences, leurs convergences et leur fonctionnement. L’étude de la réception critique à la fois dans le pays d’origine et à l’étranger permet une relecture originale de l’auteur. Elle dégage les points de résistance constants de la critique à son égard et trace les grandes lignes de force de son esprit et de son action
Due to Zola’s engagement in the Dreyfus Affair, his critical reception is problematic, for it comprises both literary and political fields. In addition, the socially critical content of his works has always encouraged politicized reactions. It is this phenomenon we shall be investigating in Germany whilst bearing in mind contemporary occurrences in France. In both countries the history of the reception of Naturalism’s leading figure is marked by various revisionary readings of his oeuvre and literary project. Rarely are these revisions motivated by purely literary concerns—they always come from the left wing. From the 1950s onwards the German Democratic Republic began to re-evaluate and rehabilitate the French author through the initiative of Victor Klemperer and later of Rita Schober, while the Federal Republic of Germany showed only limited interest in Zola until the 1970s, a phenomenon initiated by the re-politicization of academic criticism. This study allows us to distinguish the principle stages of Zola’s French and German reception based on the predominant understandings of the author and his work, and it enables us to compare the stages of his critical reception in order to highlight their structures and convergences, as well as to bring out their differences. As a result, it offers an original re-reading of Zola’s œuvre: by uncovering recurring points of resistance to Zola in critical approaches, this study retraces the most powerful aspects of the author’s mind and action

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

3

Seassau, Claude. "Zola, le réalisme symbolique : lectures de L'Assommoir, Germinal et La Bête humaine." Nice, 1987. http://www.theses.fr/1987NICE2012.

Full text

Abstract:

L'objet de cette recherche est de démontrer que le concept de réalisme symbolique est une clef de lecture fondamentale pour pénétrer l'univers zolien et particulièrement "L'Assommoir", "Germinal" et "La Bête humaine". Trois domaines privilégiés sont analysés : celui des systèmes qui structurent l'oeuvre, le système des personnages (leurs noms, leurs attitudes et leurs relations), le système des lieux (les décors réalistes transformés en décors mythologiques), le système des objets (domestiques ou techniques) ; celui du thème sur lequel se fonde la vision du monde du romancier, la violence (celle de la machine et celle de l'homme, leurs ritualisations) ; et enfin celui de l'écriture et de ses modalisations spécifiques. Dans ce dernier domaine, il apparait que l'écriture zolienne est sur-modalisée et fondée sur une tension entre deux intertextualités, à l'origine d'un texte palimpseste et d'un discours doublé,à la fois réaliste et symbolique, dont les principales modalités sont la dramatisation épique et la dramatisation tragique.

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

4

Tritz, Claude. "Du personnage à la personne : contribution à l'étude psychologique de la personne dans les romans de Zola : les Rougon-Macquart de L'Assommoir à Pot-Bouille." Paris 5, 1992. http://www.theses.fr/1992PA05H038.

Full text

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

5

Branthomme, Michel. ""Lettres de Paris du Sémaphore de Marseille (1er janvier-1er mai 1874) : Texte présenté et annoté." Aix-Marseille 1, 1986. http://www.theses.fr/1986AIX10003.

Full text

Abstract:

Vivant a paris, emile zola a fourni, de facon continue, de 1871 a 1877, une correspondance quotidienne anonyme au semaphore de marseille, journal republicain modere. Un echantillon de quatre mois (janvier a mai) de l'annee 1874, contenant 97 lettres de paris, a ete retenu pour faire l'objet d'une publication de cette collaboration, encore inedite. Cette production, sous forme de chroniques assez regulierement structurees, aborde de nombreux sujets :actualite parlementaire,politique et mondaine, mais aussi de critique litteraire, theatrale et artistique, que l'on peut rattacher a l'ensemble de la production journalistique de zola. L'auteur des rougon-macquart, a cette epoque, est en quelque sorte "interdit" dans la presse parisienne. Ces lettres sont donc son unique moyen d'expression. Occupe par son oeuvre romanesque, il gagne un temps precieux et s'inspire presque integralement du rappel pour fournir sa copie quotidienne au journal marseillais. Completee d'une introduction et de notes explicatives, cette publication tente de situer ces textes dans l'ensemble de l'oeuvre journalistique et critique d'emile zola.

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

6

Vardon, Dolorès. "Avant-texte, écriture et réécritures : les personnages dans le cycle d'Octave Mouret chez Zola : Pot-Bouille et Au bonheur des dames." Paris 3, 2004. http://www.theses.fr/2004PA030074.

Full text

Abstract:

La thèse porte sur le "micro-cycle" d'Octave Mouret dans Les Rougon-Macquart d'Emile Zola : Pot-Bouille et Au Bonheur des dames. L'analyse est basée sur deux thèmes majeurs : la genèse de chaque œuvre avec les opérations de réécritures, de transpositions et d'adaptations de l'avant-texte au roman achevé et la problématique des personnages, en particulier celle de la figure du "héros" dans les écrits zoliens
The thesis is about Octave Mouret's "micro-cycle" in Emile Zola's The Rougon-Macquart series (Pot-Bouille and Au Bonheur des dames). The first theme is concerned with the genesis in the two above-mentioned novels : re-writing, adapting and transforming the "avant-texte" to the achieved novel. The second theme deals with characterisation, especially the hero in Zola's works

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

7

Belgrand, Anne. "La structure oppositionnelle dans l'œuvre romanesque d'Emile Zola." Paris 4, 1996. http://www.theses.fr/1996PA040051.

Full text

Abstract:

Étudier la notion d'opposition dans ce vaste corpus romanesque suppose un point de vue thématique, narratif, formel. Si l'organisation globale de la production zolienne impose de constater deux grands cycles qui, après les romans de jeunesse moins significatifs, s'éclairent mutuellement à travers les familles Rougon-Macquart, puis Froment, il faut examiner comment l'opposition (contraste ou antithèse) se ramifie, et devient un principe d'organisation à l'intérieur de chacun de ces cycles, et aussi, de chacune des œuvres. Le contenu des oppositions narratives, idéologiques et esthétiques est très riche, et à partir du couple mangeur mangé qui est la base, se multiplient les oppositions secondaires. Mais quel sens donner à cette structure ? Une dernière partie envisage quelques influences scientifiques, philosophiques ou littéraires, qui révèlent les conceptions de Zola, en même temps que les échecs stylistiques des dernières productions engendrés par une systématisation caricaturale du procédé
To study the notion of opposition in this large fiction corpus implies formal, narrative and thematic points of view. Even if the general organization of Zola’s production is obviously divided into two large cycles that, after some less significant youth novels, throw light upon each other first through the Rougon-Macquart family, then through the Froments, we must however examine how opposition (contrast or antithesis) ramifies and becomes a rule of organization within each cycle and each work. The content of aesthetic, ideological and narrative oppositions is very rich and, starting from the eater eaten pair, which is the basic opposition, secondary oppositions develop. But which meaning can we assign to this structure? The last part will consider some scientific, philosophical or literary influences, which reveal Zola’s ideas, together with the stylistic failures of his last works, due to the exaggerated systematization of the process

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

8

Lauraine, Françoise. "Le système des éléments dans l'oeuvre de Zola." Paris 3, 1997. http://www.theses.fr/1997PA030086.

Full text

Abstract:

Cette these a pour objectif d'etudier le systeme des quatre elements : eau, air, terre et feu, particulierement presents dans l'oeuvre de zola, et remontant aux premiers philosophes stoiciens de l'antiquite. On etudie d'abord la genese du systeme et sa structure propre, puis le role qu'il joue dans les phases de la creation litteraire de l'avant-texte au texte, et, ceci dans toutes les composantes de l'oeuvre romanesque. Ainsi : les fonctions structurelle, actantielle et referentielle du systeme. De plus le systeme genere aussi sa stylistique, l'emploi figure des elements qui le composent apparait sous forme de metonymies, de metaphores et de synesthesies. Par ailleurs, des syntagmes globilisants du "tout", "c'etait. . Tout. . Un", "c'etait. . Tout", y abondent en compagnie de la figure recurrente du dieu pan, dieu universel. De la surgit la semiologie du systeme, en relation avec la conception bachelardienne de l'imaginaire et de la matiere en relation encore avec l'anthropologie qui relie les archetypes de l'imaginaire a la science. La philosophie stoicienne fait entendre dans le texte zolien les echos de son pantheisme et de sa pensee globalisante. La predominance du "feu artiste", purificateur et createur, la mort vecue comme un retour "dans la vie universelle", le mal et la souffrance maitrises par l'ideal d'une vie en harmonie avec la nature, et "l'elan vital" temoignent d'une sagesse reposant sur la notion "d'eternel retour" la "palingenesie" des stoiciens grecs et latins et sur l'amour de la vie qu'il convient d'accomplir dignement pour le bien du plus grand nombre
Primary elements system in zola's works the object of this dissertation is to study the system of the four primary elements : water, air, earth and fire, specially used in zola's works and dating back to the first stoician philosophers of the antiquity. We have first examined the system genesis and its own structure, then the part it plays at every stage of the literary creation, from the fore-text to the final text, in all the parts of the fiction work ; for example the structural, dramatical, and referential function of the system. Moreover the system also generates its stylistics, the figurative use of the elements composing it, produces metonymies, metaphors and synestesises. Besides, global syntagms like "all", "it was. . All. . One", "it was. . All", are profuse and in company with the recurrent character of pan, a universal god. From this comes out the semiology of the system, in relation with bachelard's concept of imagination and matter, and still in relation with anthropology that links imagination archetypes to science. The stoician philosophy echoes, in the text, zola's pantheism and globalizing thought. The predominance of the "artist fire", a fire of purification and creation, death felt like a return "to the universal life", evil and pain dominated by the ideal of life in harmony with nature, and "the vital energy", give evidence of a wisdom based, on the idea of an "eternal return", on the greek and latin stoicians' "palingenesis", and also on love for life, a life that should be accomplished with dignity, for the good of people

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

9

Anfray-Plantureux, Clelia. "La Bible de Zola : mythocritique des Rougon-Macquart." Paris 4, 2003. http://www.theses.fr/2003PA040243.

Full text

Abstract:

À travers les Rougon-Macquart, Zola propose la réécriture de mythes intemporels, pai͏̈ens ou bibliques. Alors que la première moitié du cycle traite de récits mythologiques ou hérités de la Genèse, la seconde s'appuie essentiellement sur l'Ancien et le Nouveau Testaments, sur des mythes chrétiens, des récits hagiographiques et légendaires. Au récit du péché originel qui s'étend sur trois romans, succèdent les croyances anciennes, les idoles pai͏̈ennes : Diane, Vulcain, Vénus etc. La deuxième partie du cycle met en scène des figures sacrées, saints ou prophètes, Esther, saint Étienne, saint Paul ou Jacob. Le cycle s'achève enfin sur le récit eschatologique de l'Apocalypse. Afin d'expliquer les origines et la débâcle du Second Empire, l'auteur bâtit donc une " Bible moderne " et en respecte en partie la chronologie et l'unité. La méthode adoptée est celle que propose Pierre Brunel. La " mythocritique " repose sur trois principes : l'émergence, la flexibilité et l'irradiation. Toute interprétation repose sur la nécessité de l'émergence d'une occurrence mythique explicite : un nom, un objet ou une phrase peut porter à lui seul l'empreinte d'un mythe. Ces éléments mythiques ne sont d'ailleurs pas reproduits tels quels dans l'œuvre. Le romancier les module et les adapte : le texte littéraire les infléchit. Et notre étude va tenter de les faire irradier
In the Rougon-Macquart, Zola suggests the rewriting of pagan or Christian, timeless myths. While the first half of the series is about stories inherited either from classical mythology or from the Genesis, the second half borrows essentially from the Ancient and the New Testament, Christian myths, hagiographic stories, or legends. The story of the Original Sin, which is stretched throughout the first three novels, is followed by ancient beliefs about pagan idols: Diana, Vulcan, Venus, etc. Sacred characters, saints, or prophets, like Jacob, Esther, St. Stephanus, or St Paul. Finally the cycle ends with the eschatological story of the Apocalypse. Thus, in order to explain the origins of the collapse of the Second Empire, the author builds a "modern Bible", and partly respects its chronology and unity. In this work, we adopt Pierre Brunel's method, "mythocritique". It rests on three principles: emergence, flexibility, and irradiation. Any interpretation necessarily rests on the emerging of some explicit, mythical occurrence: a single name, a single object or a single sentence can manifest by itself the mythical print. In addition, these mythical elements are not reproduced as such inside the work. They have to be modulated and adapted by the novelist; literary text inflects them. Our study aims at letting them irradiate

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

10

Lemarié, Yannick. "Ventre et manducation dans l'œuvre de Zola." Angers, 1996. http://www.theses.fr/1996ANGE0023.

Full text

Abstract:

Partant des conceptions platonicienne et cartésienne qui fondent la philosophie du corps dans la France du XIXe, cette thèse propose de montrer comment Zola rompt avec ces courants de pensées pour mieux appréhender la réalité corporelle et faire de l'homme un être dévorant. Il s'agit ensuite de voir en quoi le ventre et la manducation constituent les socles de la création romanesque : portraits, espace, structures sociales sont donc analyses à l'aide de cette grille de lecture. Enfin, le personnage féminin est replacé dans ce nouveau contexte. La femme-mère n'est plus réduite à son sexe mais joue, à nouveau, un rôle de premier plan dans le cycle mangeur-mangé
Standing from the conceptions of plato and descartes that lay the fondations of the philosophy of the body in 19th century France, this thesis aims to point how Zola turns his back on these trends of thoughts in order to have a better understanding of bodoly reality and turn man into devouring being. The next point is to settle in what way the stomach and manducation constitute the basis of fiction creativeness : portraits, space, social structures are thus analysed on this basis. Lastly, the female character is replaced in this new context. Even, the woman is no longer reduced to her sex but she plays a prominent role again in the cycle eater-eaten

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

11

Scarpa, Marie-Rose. "Le Ventre de Paris d'Emile Zola : une lecture ethno-critique." Metz, 2000. http://docnum.univ-lorraine.fr/public/UPV-M/Theses/2000/Scarpa.Marie_Rose.LMZ0001.pdf.

Full text

Abstract:

L'ethno-critique se propose d'étudier la polyphonie culturelle constitutive du texte littéraire, et, plus particulièrement, la manière dont il textualise, selon sa logique propre, des formes de culture minorée, populaire, folklorique dans le Ventre de Paris. La lecture ethno-critique emprunte essentiellement deux voies. Reposant d'abord la question de Zola ethnologue, nous nous attachons à analyser comment l'écrivain construit le quartier des Halles en communauté urbaine populaire, en véritable société de voisinage, avec ses règles, ses coutumes, ses rites. Relisant ensuite dans la lutte des gras et des maigres qui organise le système des personnages la réappropriation zolienne du combat de carnaval et de Carême, nous tentons de montrer toute la portée tant textuelle que socio-politique et symbolique du phénomène carnavalesque à l'oeuvre dans le roman. Les problèmes complexes de la réception culturelle des univers de fiction sont abordés au fil de la démonstration

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

12

Tremou, Catherine. "Le dialogue romanesque dans les Rougon-Macquart d'E. Zola." Paris 3, 1997. http://www.theses.fr/1997PA030122.

Full text

Abstract:

Le dialogue romanesque est envisage comme un systeme independant avec une structure propre qui est regie par des regles particulieres qui commandent egalement le deroulement et le decoupage du dialogue. Dans le roman on degage divers types de dialogues qui ont une structure et une signification particulieres. Ce sont notamment le dialogue informatif, le dialogue argumentatif, pragmatique, deliberatif ainsi que la conversation. Or la particularite du dialogue romanesque est qu'il appartient a un cadre narratologique plus large. Par ailleurs il est capable de vehiculer une ideologie au meme titre que la narration. Il s'agit donc d'un systeme semiotique riche avec une fonctionnalite propre dans le roman
The fictif dialogue in "les rougon-macquart" il considered as an independant system with its. Own rules. In the novels we find different types of dialogue with their proper meaning. Such types are the informatif, the argumentatif, the debate and the conversation. The dialogue also belongs to the narrative system, and it is the domain for the expression of an ideology. It is therefore a semiotic system with its own significance in the novel

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

13

Licari, Anthony. "Etude stylométrique de l'engagement psycho-social d'Emile Zola dans la série "Les Rougon-Macquart"." Tours, 2004. http://www.theses.fr/2004TOUR2020.

Full text

Abstract:

Cette thèse prend comme point de départ trois expressions tirées d'une phrase de Claude dans l'"́oeuvre" d'Emile Zola : littérature, science et démocratie. Zola considère ces élèments, la base de la prospérité de la socièté. Il avoue cependant que son oeuvre n'a pas de sytème infaillible, ni de solutions efficaces à proposer. Elle est donc expérimentale. Cette thèse aussi est expérimentale et se base sur l'énergie indispensable à l'engagement. Elle pose deux hypothèses. L'engagement psychosocial de Zola et le rapport entre les soucis sociaux de Zola et la société moderne. A cette fin, des méthodes de mesure inspirées par les sciences humaines sont appliquées au corpus total de "les Rougon-Macquart". Le but de cette méthode d'analyse de la littérature est de réduire les paramètres de l'interprétation libre et intuitive et de créer plus de discipline dans l'analyse littéraire
This thesis takes as a point of departure three expressions taken from a sentence by Claude in "l'Oeuvre" by Emile Zola : literature, science and democracy. Zola considers these elements as the base of prosperity in society. He admits that his work has no infallible system, however, nor efficient solutions to suggest. It is thus experimental and bases itself on the energy which is indispensible to commitment, this thesis which poses two hypotheses : the psychosocial commitment of Zola and the relation between the social worries of Zola and modern society. To this end, measurement methods inspired by human sciences are applied to the whole corpus of the "Rougon-macquart". The aim of this method of analysis of literature is to reduce the parameters of interpretation, espacially free and intuitive, and to create more discipline in literary analysis

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

14

Ngone, Dzene Delphine Dielle. "Les pastiches - Zola : poétique et critique." Electronic Thesis or Diss., Toulon, 2018. http://bu.univ-tln.fr/userfiles/file/intranet/travuniv/theses/lettres/2018/These_Ngone.pdf.

Full text

Abstract:

Les pastiches-Zola constituent un signe de réception de l’œuvre zolienne. Le style de l’auteur des Rougon-Macquart est toujours ciblé plus d’un siècle après sa mort par les auteurs de ce type de réécriture. Notre travail de recherche pose le problème de l’appropriation mimétique et/ou différentielle des pastiches-Zola postérieurs à sa mort. La question centrale à traiter est celle de savoir comment Zola est imité dans ces pastiches. Le pastiche implique le phénomène de reprise textuelle qui est caractérisé par l’existence de deux types de textes : l’hypertexte (texte dérivé) et l’hypotexte (texte imité). Une approche comparative associée aux théories de l’intertextualité et de l’hypertextualité nous a permis de découvrir que les pasticheurs de Zola s’inspirent de ses romans et des œuvres d’autres auteurs célèbres. Ils produisent ainsi des pastiches à hypotexte simple, double ou multiple. Les pastiches-Zola se distinguent aussi par leur visée interne (littéraire) ou externe (politique, publicitaire). Les pastiches à visées externes montrent que leurs auteurs documentent les faits sociaux de leur époque comme le faisait Zola. Certains pasticheurs font preuve d’engagement (littéraire) en s’attaquant, mais de manière indirecte, aux personnalités politiques de leur époque. En plus de leurs intentions, leur représentation du style de Zola diversifie leurs productions écrites. Chaque pasticheur obéit à certaines règles d’imitation liées de manière générale aux principes de ressemblance et de différence. Certains pastiches sont ainsi plus inventifs et/ou plus représentatifs du style zolien que d’autres. L’étude des manières imitantes des pasticheurs permet de mener une réflexion sur la notion du style dont les définitions paraissent floues. Les pasticheurs ne s’attardent plus seulement sur la thématique zolienne qui a été très critiquée de son vivant et même après sa mort. Ils allient les thèmes aux procédés stylistiques et expriment, de ce fait, une reconnaissance des qualités poétiques de l’œuvre du chef de file du naturalisme. Les pastiches-Zola produits au XXe et à l’aube du XXIe siècles apparaissent donc, non seulement comme une analyse critique de cette œuvre, mais aussi comme une critique des critiques partielles ou partiales qui ont précédé le renouvellement de la lecture des textes de l’auteur de Médan. L’imbrication des procédés stylistiques et des thèmes zoliens repris et adaptés aux contextes des pasticheurs montre que le style littéraire convoque à la fois les dimensions idiosyncrasiques et sociologiques des façons d’écrire propres à un écrivain, le style n’étant pas un phénomène abstrait mais une série de choix formels et thématiques historiquement situés et dont l’imitation est grandement déterminée par des représentations
Zola-pastiches are a sign of reception of Zola’s literary works. More than a centuryafter his death, his style is still targeted by the authors of this type of rewriting. Our researchposes the problem of mimetic or differential appropriation of Zola-pastiches posterior to hisdeath. How the author of Les Rougon-Macquart is imitated in these pastiches is our mainresearch question. A pastiche is a writing that implies a textual repeat characterized by theexistence of two types of texts: the hypertext (derived text) and the hypotext (source text). Acomparative approach linked to the theories of intertextuality and hypertextuality has enabledus to discover that the imitators of Zola draw inspiration from his writings and also from thewritings of other authors. They thus produce pastiches with single, double or multiplehypotexts. The distinction between Zola-pastiches is also based on their internal (literary) orexternal (political, advertising) aim. The authors of pastiches with external aims documentthe social facts of their era just like Zola did in his novels. Some authors show a literaryengagement by attacking political leaders but indirectly. In addition to their aims, theirrepresentation of Zola’s style diversifies their writings. Each writer conforms to someimitation rules which are generally related to the principles of similarities and differences.Some pastiches are therefore move creative and/or more representative of Zola’s style thanothers. The study of the imitative ways of pastiches’ writers implies a reflection on theconcept of style whose definitions seem unclear. These writers no longer focus only onZola’s thematic which has been highly criticized during his life time and even after his death.They blend themes and stylistic devices, thus acknowledging the poetic quality of the literaryworks of the naturalism founder. The Zola-pastiches written during the 20th and at thebeginning of the 21st centuries therefore appear to be a critical analysis of these works as wellas the criticism of the partial or one-sided criticism that preceded the renewed interest in thereading of the author of Medan’s texts. The imbrication of stylistic devices and themesborrowed from Zola and adapted to new contexts shows that the literary style convokes theidiosyncratic and sociologic dimensions of an author’s specific way of writing, given that,style is not an abstract phenomenon but a series of formal and thematic choices which arehistorically located and whose imitation is highly determined by representations

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

15

Mcneil, Arteau Guillaume. "Les documents humains : Émile Zola, le journalisme et la littérature (1865-1893)." Doctoral thesis, Université Laval, 2015. http://hdl.handle.net/20.500.11794/26155.

Full text

Abstract:

Tableau d’honneur de la Faculté des études supérieures et postdoctorales, 2015-2016
Entre 1865 et 1881, Émile Zola est un journaliste actif à la fois dans la presse parisienne et provinciale ; pendant les dernières années de cette période, il est aussi correspondant pour une revue mensuelle russe, Le Messager de l’Europe. Cette vaste production textuelle constituée au fil de ces seize années de journalisme donne à lire les observations quotidiennes que formule Zola sur la vie culturelle française en usant des multiples ressources génériques de la presse : la chronique, le microrécit, le portrait-carte, le compte rendu parlementaire, l’étude sociale, la notice nécrologique, etc. Cette étude retrace ce parcours journalistique où l’activité littéraire zolienne se fait au contact d’une actualité tantôt immédiate, tantôt très dilatée, et interroge le rapport d’influence que l’on observe entre la presse et le roman zolien. Ce rapport s’opère sur divers aspects de l’œuvre littéraire : discursif (propos tenu sur la presse dans le texte critique, d’escorte ou au cœur de l’univers diégétique), romanesque (présence d’un personnel journalistique dans le roman zolien), thématique (publicité et littérature), poétique (la méthode d’élaboration du roman naturaliste partage des consonances très précises avec celle du reportage), réception littéraire (la critique antinaturaliste reproche au roman zolien d’introduire les procédés de la presse dans la sphère des lettres). L’étude de ces influences révèle que le romancier emprunte aux procédures journalistiques, et plus significativement aux procédures documentaires, certains modes de saisie du réel déterminants dans la composition de l’œuvre romanesque en régime naturaliste. En cela, on peut avancer que les pouvoirs cognitifs de la fiction zolienne procèdent d’un imaginaire de la documentation étroitement lié à celui du journal au XIXe siècle.
From 1865 to 1881, Émile Zola is a journalist both in the Parisian and the provincial press; he also is, during the last years of this period, a correspondent for a Russian monthly magazine, The Messenger of Europe. The vast textual production of those sixteen years of journalism gives access to Zola’s daily observations about French cultural life using the many usual forms of the press : the column, the micro-narrative, the « portrait-carte », the parliamentary account, the social study, the obituary, etc. The present literary criticism follows this journalistic career and the contact of zolian literary activity with immediate and not so immediate news, and reflects on the relation and the influence between the press and the zolian novel. This relation can be seen in many aspects of the literary work : discursive (remarks on the press in criticism, in a preface or in the heart of the diegetic universe), fictional (presence of journalistic staff in a zolian novel), thematic (advertising and literature), poetic (the construction of a naturalist novel is very similar to the construction of reportage), literary reception (the antinaturalist critique of zolian novels criticizes its introduction of journalistic methods in the literary world). The study of these influences shows that the novelist borrows, from journalistic methods, and especially from documentary methods, certain ways of grasping reality which are crucial in the composition of a novel in the naturalistic scheme. Thus, we can affirm that the cognitive powers of zolian fiction stem from a documentation imagination closely linked to the imagination of 19th-century press.

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

16

Youssef-Bartou, Bahira. "La variabilité et l'invariabilité dans Le Ventre de Paris d'Emile Zola." Toulouse 2, 1996. http://www.theses.fr/1996TOU20040.

Full text

Abstract:

Notre travail se compose de six chapitres : le premier chapitre est une recherche sur l'organisation du systeme des personnages et leurs roles thematiques dans le ventre de paris d'emile zola. C'est aussi une enquete ethnographique sur le marche des halles. Le deuxieme chapitre est une etude des variations lexicales et des marques de rejet. Le troisieme envisage le discours zolien. Le quatrieme est une recherche sur le lexique relationnel dans le roman pour distinguer les proprietes du fonctionnel discussif. Une typologie des discours fondee sur la distribution des mots en relation pour presenter une analyse semantique et clarifier certains aspects du fonctionnement de la langue en discours. Avec une etude descriptive de la negation et de l'ecriture zolienne, les procedes stylistiques dans la phrase zolienne
Research of the organisation of the system of the personage and of the relation's vocabulary in the ventre of paris of emile zola to distinguish the properties of the fonctionnal's discours. A typology of the discours based on the distribution between related words to represent a semantic analysis and clarified some of the aspects of the fonctionnal of language in discours. With a descriptif study of the negation and the writing of zola

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

17

Nabli, Moncef. "Les corps feminins dans les rougon-macquart d'emile zola." Paris 4, 1986. http://www.theses.fr/1986PA040157.

Full text

Abstract:

Dans les rougon-macquart, les corps feminins se repartissent en trois categories: le corps des meres, le corps des femmes et celui des jeunes filles. Le premier type s'attache essentiellement a la reproduction, alors que les deux autres appartiennent davantage a l'univers de l'erotisme et de la sexualite. A l'interieur de chaque categorie, nous observons une dichotomie ou la beaute s'oppose a la laideur, la fertilite a la sterilite et le bien au mal. Des signes et des symboles font des corps, en particulier chez la femme et chez la fille vierge, l'incarnation de l'ange ou de la bete. Ces memes symboles renvoient a des mythes tant paiens que chretiens grace auxquels l'oeuvre s'inscrit dans une intemporalite qui depasse largement le cadre du second empire, ainsi que dans un espace dont les composantes essentielles renvoient symboliquement, sinon aux corps feminins, du moins a la matrice. L'oeuvre est une reecriture du corps feminin, lequel s'avere inherent a la creation
Women's bodies, in les rougon-macquart, fall into three categories: the mother's, the woman's and that of the young maiden. The first type is essentially concerned with the function of reproduction while the other two belong to the erotic and sexual universe. A dichotomy is noted inside each category whereby beauty is opposed to ugliness, fertility to sterility and good to evil. Through signs and symbols the bodies, especially the woman's and that of the maiden, stand for the incarnation of either good or evil. Those symbols refer to pagan or christian myths which give zola's work a timeless dimension thus, placing it beyond the reign of napoleon iii; they also place it in a space which symbolically refer to the womb, if not to the femele body. Zola's work stands as a new transcription of the female body which proves to be inherent to the literay creation

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

18

Lumbroso, Olivier. "Construire l'espace : étude des processus génératifs et schématiques dans les Rougon-Macquart d'Emile Zola et leurs dossiers préparatoires." Paris 3, 2001. http://www.theses.fr/2001PA030147.

Full text

Abstract:

L'oeuvre d'art est un coin de la création vu à travers un tempérament de géomètre. Ainsi pourrait se résumer cette étude, qui s'intéresse à la construction de l'espace romanesque dans les avant-textes des Rougon-Macquart d'Emile Zola, selon un point de vue qui privilégie les figures spatiales géométriques. Le point, la ligne, le carré, le cercle, la croisée et l'arbre, souvent abordés comme thèmes indépendants du roman zolien, construisent un imaginaire dense et organique, dans la genèse de l'espace. De l'ébauche aux plans, en passant par les dessins de l'écrivain, s'élabore une poi͏̈étique de la figurativité, ancrée dans l'imagerie mentale du romancier, dont cette thèse tente d'élaborer la théorie. .
The work of art is a part of creation seen through a geometrician's eye. That is how we could summarize this study, which concerns the construction of the novelistic space in the preliminary texts of Emile Zola's Rougon-Macquart, from a point of view which favours the geometrical space figures. The point, the line, the square, the circle, the crossing and the tree, often broached as independant themes in Zola's novel, build a compact and organic imaginative world in the space genesis. From the outline to the plans, to the writer's drawings, a poietics of figurativity, fixed in the novelist's mental imagery, is eleborated, the theory of which this thesis is trying to work out. .

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

19

Im, Gye-Young. "La spatialité romanesque dans "Au bonheur des dames" d'Emile Zola (approche sémiotique)." Toulouse 2, 1996. http://www.theses.fr/1996TOU20046.

Full text

Abstract:

Dans notre approche semiotique de la spatialite romanesque dans au bonheur des dames de zola, la syntaxe narrative, constituant l'axe central de notre travail, etait la condition de la production du sens de l'espace. En focalisant l'analyse sur le rapport entre les personnages du roman, d'une part, nous avons centre notre problematique sur le statut actantiel de l'espace. C'est au sein de la notion de valeur que nous avons developpe l'analyse syntaxique de l'espace, a savoir l'espace en tant qu'objet de valeur, en tant qu'objet modal et sujet de faire. De ce fait, l'objet vise n'est qu'un pretexte, qu'un lieu d'investissement des valeurs, un ailleurs qui mediatise le rapport du sujet a lui-meme. D'autre part, l'investissement syntaxique est consacre a l'organisation spatiale du recit-enonce, relevant du debrayage spatial qui objective la spatialite representee. A partir des cadres methodologique poses, nous avons montre l'existence semiotique du recit minimal qui releve de la narrativite. L'investissement semantique de l'espace est articule selon trois niveaux : figuratif, thematique et axiologique. C'est l'espace en tant qu'objet modal du pouvoir faire qui a permis d'etablir la comparaison entre les grandes surfaces toulousaines et au bonheur des dames. Leur point commun, c'est l'acquisition d'un objet modal du pouvoir faire
In our semiotic approach to the romantic spatiality in au bonheur des dames of zola, the narrative syntax, constituting the main axis of our work, was the condition for the production of meaning for space. In focusing the analysis on the relationships between the characters of the novel, on the one hand, we have centered our problematics on the actantial status of space. It is in the midst of the notion of value that we have developped the syntactic analysis of space, specifically space as an object of value, as a modal object and subject to act. Thus, the targeted object is only a pretext, only an investment site for values, another place which mediatizes the relation of the subject to itself. On the other hand, syntactic investment is consecrated to the spatial organization of the storystatement, stemming from the spatial disengaging which objectivizes the represented spatiality. Given the imposed methodological frameworks, we have shown the semiotic existence of a minimal story which is dependent on the narrativity. The semantic investment of space is expressed on three levels : figurative, topical and axiological

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

20

Amine, Bahira. "La description dans "Le ventre de Paris" d'Émile Zola : analyse de discours, éléments de stylistique linguistique." Toulouse 2, 1990. http://www.theses.fr/1990TOU20034.

Full text

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

21

Gagné, Nicolas. "Les visages de la République dans l'œuvre d'Emile Zola." Electronic Thesis or Diss., Paris 3, 2023. https://bsnum.sorbonne-nouvelle.fr/files/original/1338/6773/These_en_cours_de_traitement.pdf.

Full text

Abstract:

La République telle que pensée par Zola est un objet étonnamment difficile à saisir. Étonnamment, car il a beaucoup écrit sur la politique tout au long de sa carrière ; sa défense du capitaine Dreyfus, qu’il voit comme une lutte contre les adversaires de la République telle qu’elle devrait exister, n’est pas un acte isolé. Par exemple, il a souvent et durement critiqué le personnel politique de la Troisième République et décrit la République « naturaliste » ou « scientifique » qu’il aurait voulu vu voir instaurée en France. Pourtant, l’œuvre critique est insuffisante ; la République naturaliste n’est définie que de façon floue, voire tautologique : le républicain scientifique est celui qui traite de façon scientifique les questions politiques, quiapplique en politique la méthode littéraire des écrivains naturalistes. L’idée est intéressante, mais elle a peu de suite ; c’est à peine si Zola nomme un homme politique capable d’incarner cet idéal. Il faut creuser plus loin. Nous postulons donc qu’il est nécessaire, pour faire le tour de la question, de chercher la notion de République au sein de l’œuvre romanesque. Zola, après tout, est romancier bien avant d’être philosophe. Ce qui ne signifie pas que cette œuvre ne soit pas intéressante à analyser dans sa dimension politique, au contraire : c’est notamment dans l’imaginaire que se cache un discours républicain. Une lecture croisée des textes fictifs et non fictifs s’avère ainsi nécessaire pour saisir la question dans toute sa complexité. L’objectif principal de cette recherche est donc de comprendre ce que représente la République pour Zola et comment il la représente, ce qui n’est pas forcément la même chose
The Republic as conceived by Zola is a surprisingly difficult object to grasp. Surprisingly, as he wrote extensively on politics throughout his career: his defense of Captain Dreyfus, which he saw as a struggle against the adversaries of the Republic as it should exist, was not an isolated act. For example, he often and harshly criticized the political personnel of the Third Republic and described the “naturalistic” or “scientific” Republic he wanted established in France. However, his critical work is insufficient; the naturalist Republic is defined only in a vague, even tautological way: the scientific republican is the one who treats politicalquestions in a scientific way, who applies in politics the literary method of naturalist writers. The idea is interesting, but it has little follow-up; Zola barely even goes far as to name a politician capable of embodying this ideal. We have to dig deeper. We therefore postulate that it is necessary, to get a full understanding of the question, to look for the Republic within Zola’s novels. He was after all a novelist and not a philosopher. This does not mean these novels are not interesting to analyze in their political dimension, on the contrary: it is in particular in the imaginary that they convey that a republican discourse can be found. A cross-reading of fiction and nonfiction is therefore necessary to grasp the question in all itscomplexity. The main objective of this research is therefore to understand what the Republic represents for Zola and how he represents it, which is not necessarily the same thing

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

22

Sabatier, Claude. "Les chroniques parisiennes et politiques d'Emile Zola (1865-1872) : un témoignage historique aux confins du journalisme et de la littérature : laboratoire des Rougon-Macquart." Paris 10, 2012. http://www.theses.fr/2012PA100157.

Full text

Abstract:

De 1865 à 1872, Emile Zola, jeune Aixois ambitieux et révolté monté à Paris, fait ses gammes et fourbit ses armes dans la presse grâce aux contacts noués chez Hachette avec des écrivains, critiques et journalistes : collaborant à L'Événement illustré, mais surtout à La Tribune, au Rappel et à La Cloche, journaux contestataires, il épouse et répercute dans ses articles le mouvement d'opposition au second Empire, qui, en se libéralisant en 1868, a signé son propre arrêt de mort ; de même, avec l'avènement de la IIIème République en 1870, il se fait l'écho comme chroniqueur parlementaire aux Assemblées de Bordeaux, puis de Versailles, des hommes, des pratiques, des débats politiques de cette époque-charnière où la démocratie peine à s'enraciner. Ses chroniques offrent une grande variété de thèmes ‒ de la mondanité apparente à la vie politique en passant par la flânerie méditative. Elles déploient surtout un éventail impressionnant de formes littéraires (dialogues, discours, lettres. . . ) et de registres (du pamphlet à la satire) que notre étude centrale s'emploie à analyser. La troisième partie de la thèse tente de montrer à travers quatre romans ‒ La Curée, Nana, La Conquête de Plassans et Son Excellence Eugène Rougon ‒ et quelques incursions dans d'autres Rougon-Macquart, comment le jeune journaliste a essayé et élaboré dans ses articles des motifs, des situations, des personnages que le romancier réinvestit plus ou moins inconsciemment en les développant ou en les transposant : en somme, la presse aura été aussi (surtout ?) un laboratoire du Grand Oeuvre zolien. Elle lui a donné une partie de sa couleur
From 1865 to 1872 , as a young, ambitious and outraged man who came to Paris from Aix, Emile Zola goes through the basics of journalism and prepares for war thanks to the contacts he established at the publishing house Hachette with writers, critics and journalists. He becomes a contributor to anti-establishment newspapers such as L'évènement illustré, but above all, La Tribune, Le Rappel, La Cloche. He adopts and echoes in his articles the opposition movement against the Second Empire which, with its liberalization in 1868, comes to its end. Similarly, with the advent of the Third Republic, he reflects, as a Parliament columnist in Bordeaux then in Versailles, the political practices and debates of this transition period during which democracy is hard to set up. His columns show a wide range of themes from political gossip to contemplative stroll. They especially display an extensive set of literary forms ( dialogues, speeches, letters ) and styles ( from pamphlet to satire ) we analyse in the main part of our study. The third part of the thesis tries to show through references to four novels: La Curée, Nana, La Conquête de Plassans, Son Excellence Eugène Rougon and some incursions in other works from the Rougon-Macquart saga, how the young journalist tested and worked patterns, situations and characters out, that will be more or less unconsciously reinvested develloped and adapted by Zola as a novelist. In short, the press will have been ( above all? ) a kind of processing room for Zola's major work too. It gave this major work its lively aspect

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

23

Al, Azraki Kamel. "Le monde ouvrier dans "L'assommoir" et "Germinal" d'Emile Zola." Limoges, 1992. http://www.theses.fr/1992LIMO0501.

Full text

Abstract:

Notre etude s'est plus particulierement attachee a deux productions zoliennes : l'assommoir et germinal. Un seul sujet (le monde ouvrier) constitue le theme principal de ces deux romans mais il est envisage, dans sa progression meme, sous deux angles differents. Cette etude se divise en deux parties : en premier lieu, on analysera la vie ouvriere et celle de la bourgeoisie avec d'une part, les conditions de travail des hommes, des femmes et des enfants, leurs relations sur leur lieu de travail et dans leur foyer, et d'autre part, l'etude de la naissance de la bourgeoisie, de ses moeurs, de son education, de ses relations avec les ouvriers. En second lieu, sont exposees les idees politiques de zola - celles qu'il a attribuees a ses personnages - l'evolution ideologique de l'auteur dans son oeuvre romanesque et egalement les "actes" des ouvriers dans les romans etudies (la greve generale). Nos efforts ont porte sur l'observation des differences entre les bourgeois et les ouvriers, sur le plan professionnel, mais aussi sur celui de la mentalite, de l'education, de la caracterisation physique, du logement, de la nourriture et du langage. Ces divergences font aboutir le travail a son but : la lutte entre le heros (la masse ouvriere) et l'anti-heros (la classe bourgeoise)
In our study, we will focus on two of zola's masterpieces, l'assommoir and germinal. This can be divided into two parts. First of all, we will analyse the working class and bourgeoisy's way of living with, on the one hand, the working conditions of men, women and children, and on the other hand, the study of the rising of the middle classes, their moral standards, their education, and their relationships with the working class. Then, we will exponent zola's political ideas -which he assigned to his characters, and his ideological evolution through his literary work. And we will also study the workmen's actions, like the general strike in his two novels we will try hard to pointout the differences between the middle and working classes, on a trade level, but also on a psychological and physical level, concerning education, housing, food and language. Theses divergences lead our study to its purpose, which is the struggle between the hero 'working class) and the anti hero (the middle class)

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

24

Gomes, Mônica dos Santos. "As traduções e recepção de Germinal, de Émile Zola, no Brasil." reponame:Repositório Institucional da UnB, 2013. http://repositorio.unb.br/handle/10482/13516.

Full text

Abstract:

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2013.
Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2013-07-05T14:44:55Z No. of bitstreams: 1 2013_MonicaSantosGomes.pdf: 2003837 bytes, checksum: 05e55265c49c66da6fc02bba4935ece9 (MD5)
Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2013-07-08T13:05:15Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2013_MonicaSantosGomes.pdf: 2003837 bytes, checksum: 05e55265c49c66da6fc02bba4935ece9 (MD5)
Made available in DSpace on 2013-07-08T13:05:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2013_MonicaSantosGomes.pdf: 2003837 bytes, checksum: 05e55265c49c66da6fc02bba4935ece9 (MD5)
Esta dissertação tem por objetivo a realização da análise crítica das traduções brasileiras realizadas no século XX do romance Germinal, de Émile Zola, considerando as relações entre tradução e formação do sistema literário em nação periférica. A importância de se realizar esse estudo está na reflexão de como a tradução está inserida no contexto social, cultural e literário de uma nação, pois através de obras traduzidas, tem-se a possibilidade de se conhecer outras culturas, fato que, consequentemente, cria a oportunidade de realização de trocas literárias, com vistas ao enriquecimento da cultura local. A análise das traduções de Germinal no Brasil é relevante por se tratar de um romance canônico, peça-chave de um movimento literário que deixou marcas em importantes escritores brasileiros, como Aluísio de Azevedo. Esta dissertação busca demonstrar, à luz de estudos da crítica de tradução e da crítica literária, a importância da presença desse romance em nosso sistema literário. Para tal, analisaremos comparativamente as traduções e retraduções do romance em português, buscando estabelecer relações entre a primeira tradução portuguesa e as quatro brasileiras do século XX. Antes disso, verificaremos o processo de criação do movimento naturalista na França e sua recepção no Brasil. Analisaremos também os paratextos das obras traduzidas, com o objetivo de examinar a apresentação dessas obras aos leitores brasileiros. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT
This dissertation aims to make a critical analysis of translation and a literary critical analysis of the Brazilian translations of Germinal, the novel written by Émile Zola, made in the 20th century, considering the relations between the translation and the formation of a literary system in a peripheral nation. The importance of this study is on lies in the reflection about how the translation is introduced in the social, economic, cultural and literary context of a nation because, besides the translation work, it is possible to get to know other nations, which consequently creates an opportunity for literary exchanges, aiming to enrich the local culture. Concerning the study of a French naturalist novel at the end of the 19th century, we can say that, even though it is a work produced a long time ago, it is important for the Brazilian literary context because of the influence France had on our literature especially at that period. The analysis of the translation of Germinal in Brazil is relevant because it is a canonic novel, which influenced many important Brazilian writers such as Aluísio Azevedo. This dissertation aims to demonstrate the importance of the presence of this novel in our literary system based on studies on translation critique and literary critique. In order to do this, we will analyze and compare a variety of translations into Portuguese, trying to establish a relation between the first translation into Portuguese and the four other Brazilian translations made in the 20th century. Before this, we will verify the creative process of the naturalist movement in France and how it was received in Brazil. We will also analyze paratexts of the translated works, aiming to examine the presentation of these works to Brazilian readers. ______________________________________________________________________________ RÉSUMÉ
Ce travail a pour objetctif l'analyse critique des traductions brésiliennes réalisées au XX siècle du roman Germinal, d´Émile Zola, dans le cadre des relations entre la traduction et la formation du système littéraire dans les nations périphériques. L'importance de la réalisation de cette étude est de penser la façon dont la traduction est intégrée dans le contexte social, culturel et littéraire d´une nation, car, à travers des œuvres traduites, nous avons l'occasion de rencontrer d'autres cultures, et la possibilité de mener des échanges littéraires en vue d'enrichir la culture locale. L'analyse des traductions de Germinal au Brésil est pertinente, car il s´agit d´un roman canonique, chef- d´oeuvre d´un mouvement littéraire qui a laissé des traces importantes dans l´oeuvre d´écrivains brésiliens tels qu´Aluísio de Azevedo. Ce travail cherche à démontrer, à la lumière des études critiques de la traductologie et de la critique littéraire, l'importance de la présence de ce roman dans notre système littéraire. Pour ce faire, nous allons analyser comparativement les traductions et retraductions du roman vers le portugais brésilien en essayant d’établir les relations entre la première traduction portugaise et les quatre traductions faites au Brésil au XX siècle. Avant cela, nous parcourons ce qui fonde le mouvement naturaliste en France et sa reception au Brésil. Nous analysons également le paratexte des oeuvres traduites dans le but d’examiner le mode de présentation des oeuvres aux lecteurs brésiliens.

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

25

Boumbé, Ndirimian. "La société traditionnelle et la société future dans les Evangiles de Zola." Orléans, 1989. http://www.theses.fr/1989ORLE1003.

Full text

Abstract:

Zola a fait dans les évangiles une étude antithétique de la société. En effet, il a mis en parallèle la société décadente de la fin du 20e siècle et la cité idéale projetée dans le futur. Contre la dépollution causée en grande partie par l'application de la théorie de Malthus, il a prescrit l'agriculture scientifique, facteur régulateur de l'accroissement démographique. A l'exploitation de l'ouvrier par la classe possédante, il a opposé la réorganisation du travail sur la base de l'association du capital, de l'intelligence et du travail, adoptant ainsi le Fourierisme : le collectivisme et l'anarchisme lui paraissent inhumains. Mais pour que le peuple symbolisé par la femme soit totalement libéré de l'autorité civile et écclésiastique, il faudrait qu'il accède à l'instruction, qu'il ait une éducation libertaire. Enfin, Zola entend appliquer son plan de bonheur et de paix à l'humanité tout entière, d'où l'entente internationale instaurée à la fin des évangiles, grâce à l'équilibre par la terreur, mais aussi à la morale au nom de laquelle il est intervenu dans l'affaire Dreyfus
As a matter of fact, he compared the decadent society of the turn of the 20th century with the ideal city planned in the future. Against depolluation largely caused by the application of mal hus'theory, he advocated scientific agriculture, a regulating factor of population increase. He opposed to the exploitation of the workers by the possessing class a reorganization of work based on the association of capital, intelligence and working, adopting thus fourierism; collectivism, anarchism look inhumane to him; but in order to grant total freedom from secular and ecclesiastical authority to society symbolized by woman, society should have access to education, to wide education. Eventually, Zola is wishing to apply his scheme for happiness and peace to the whole humanity, hence the international understanding set up at the end of the gospels, thanks to the balance of terror, but also to morals in whose name he intervened in Dreyfus'case

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

26

Solda, Pierre. "Les odeurs dans l'oeuvre romanesque d'Emile Zola jusqu'au "Docteur Pascal"." Bordeaux 3, 2000. http://www.theses.fr/2000BOR30018.

Full text

Abstract:

Nous proposons une etude historique et thematique de la question des odeurs dans l'uvre romanesque d'emile zola (premiers romans et les rougon-macquart : de 1865 a 1893). La these est articulee en deux grandes parties. La premiere partie parcourt l'ensemble des rougon-macquart en s'interrogeant sur la valeur sociologique du theme des odeurs, comme relais de l'effort classificateur du romancier. Sont ainsi analysees << l'odeur du peuple >> et la puanteur morale des honnetes gens. On remarque a ce propos que le projet social du romancier n'est exempt ni d'ambiguites ni de fluctuations, meme si la condamnation de la bourgeoisie reste une constante de son uvre. La deuxieme partie, adoptant une perspective narratologique, poursuit l'enquete du cote du personnage en etudiant le role et l'influence des odeurs. En revelant au heros ses desirs et sa nature profonde, les messages olfactifs relancent ou freinent l'action. Une place de choix est reservee a la sexualite et a << l'odor di femina>>, ainsi qu'au milieu odorant (lieux d'intimites, nature, religion). La conclusion aborde les cycles posterieurs aux rougon-macquart et met l'accent sur l'entreprise << hygieniste >> du romancier, ce qui permet de mieux cerner la valeur morale d'une uvre souvent jugee trop complaisante envers l'ordure

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

27

Nakamura, Midori. "Les "annonces" narratives dans les romans d'Emile Zola." Thesis, Paris 3, 2012. http://www.theses.fr/2012PA030076.

Full text

Abstract:

Comment les romans d’Émile Zola parviennent à retenir durablement l’attention du lecteur ? Dans cette étude, nous repérons une des techniques narratives fréquentes chez Zola, l’"annonce", qui laisse entrevoir le dénouement et suscite l’envie d’en vérifier la réalisation et la façon. L’une des caractéristiques de l’annonce dans Les Rougon-Macquart est que son énonciation soit assurée par les personnages secondaires et par les marginaux de la société. De plus, pour étouffer des vérités défavorables à la société, leurs présages sinistres sont souvent déclarés "déraisonnables" et facilement dénigrés. Chez Zola, l’annonce ne concerne pas seulement le fonctionnement narratif, mais incite aussi à jeter un regard sur l’hypocrisie sociale. Les recherches génétiques permettent de voir comment l’auteur a incorporé ce procédé dans la création du roman. Les dossiers préparatoires de L’Assommoir témoignent du processus de la programmation de l’annonciateur-personnage secondaire ; ceux de Pot-Bouille, de l’annonciateur marginal. Mais, dans L’Argent, ces archétypes d’annonciateur vacillent à travers les interventions de la Méchain, tandis que le germe d’un type nouveau apparaît dans la figure de Sigismond. Ce nouveau type d’annonciateur s’imposera dans les derniers cycles. Après la transition des Trois Villes, dans Les Quatre Évangiles, les héros deviennent des évangélistes qui annoncent une société meilleure et en confirment la réalisation. L’annonce consiste alors à proposer un modèle idéal. Ainsi, le système de l’annonce se transforme parallèlement à l’évolution idéologique de l’auteur : de la dénonciation de la société actuelle à la revendication de l’utopie à venir
How does Émile Zola retain durably the reader’s interest? In this study, we identify one of the author’s frequent narrative techniques: the "announcement", which allows the reader to foresee the outcome, creating both the desire to see if the novel ends as one might have guessed, and the urge to find out how. An essential aspect of announcements in Les Rougon-Macquart is that they are voiced by characters either of secondary importance or belonging to society’s margins. Moreover, their sinister prophecies are often declared "unreasonable" and easily cast aside, in order to throttle the voicing of inopportune truths. Thus, the announcement in Zola’s fiction is not only a narrative issue; it also raises awareness on social hypocrisy. Studying Zola’s manuscripts offers a prime perspective on how the author integrated this process to his novels. His dossier préparatoire for L’Assommoir shows firsthand the programming of the announcement through a secondary character; that of Pot-Bouille shows the same procedure, for a socially marginal character. But in L’Argent, one finds a wavering of these archetypal announcing figures in la Méchain, while Sigismond appears as the sprout of an entirely new type of announcer, which will blossom in the last novelistic series. Indeed, after the transition of Les Trois Villes, the heroes of Les Quatre Évangiles become preachers announcing a better world, and confirming its fruition. The announcement then consists of putting forth an ideal. The system of foretelling therefore undergoes a transformation that parallels the author’s ideological evolution: from the denunciation of current issues to the annunciation of the coming utopia

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

28

Laville, Béatrice. "L'éducation et ses enjeux à la fin du XIXe siècle : La Vérité d'Emile Zola." Paris 3, 1991. http://www.theses.fr/1992PA03A009.

Full text

Abstract:

Cette these rappelle tout d'abord la situation de l'institution educative sous la troisieme republique en privipegiant differents aspects : les lois, la frequentation scolaire, les programmes, les personnels, le systeme scolaire et la reproduction des classes sociales. Elle met en suite en relief les difficultes de la vie politique francaise de cette periode, tant dans ses mouvements sociaux que dans ses aspirations ideologiques. Sur ce fond historique,se degage alors la teneur du recours ostentatoire a l'education dans sa dimension ideologique sociale et politique. Dans une seconde partie, cette these tente d'analyser le cheminement d'une pensee de zola relative a l'education a partir de ses ecrits journalistiques, de ses experiences personnlles (librairie hachette) et de la production litteraire de l'epoque. Enfin, elle s'attache aux enseignements que zola tire de l'affaire dreyfus, devenue le revelateur des manques republicains. La troisieme partie etudie "travail" et "verite" dans leurs sources, leurs geneses, leurs idees educkatives et leurs prospectives sociales. La quatrieme partie s'attache a l'etude des personnages d'educateurs : contraintes d'ecriture, construction d'un heros, systeme des personnages et distribution des roles. La these s'acheve par la mise en relief des limites de la demonstration de zola. Le discours du rom1an a these, la dilution du propos dans l'utopie, le recours au mythe christique soulignent le parallelisme entretenu entre l'imagerien le discours republicain et la foi chretienne
First of all this thesis remains the situation of the educative institution under the third republic, by favouring different aspects : the laws, the scolar assiduity the curriculums, the scolar system, and the reproduction of social classes in this systel. Them, it stresses the problems of the french political life during this period, both in its social movements and in its idiological aspirations. In this historical context, the content of the ostentavious recourse to education emerges in its ideological social and political dimension. In a second part, this thesis tries to analyse the progress of one zola's thought about education, from his journalistic writtings, from his personal experiences (hachette books shop) and from the literary production of this period. Finally, this thesis concentrates on the lessons zola extractes from the dreyfus'affair which became the revailing of the republican failures. The third part studies "travail" and "verite" in their sources, their genesis, their educative spirits and their social propsectives. The fourth part stresses the studie of educator's characters : writting constraints, madelling of a hero, characters'systems and distribution of roles. The thesis ends with the underlining of zola's demonstration limits. The discourses of thesis novel, the dilution of the aim in utopia, the recourse to christic myth, emphasize the parallelism kept between the imagery, the republican discourse and the christian faith

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

29

Soubzmaigne, Sandrine. "Croyances, créances, crédulités dans les Rougon-Macquart d'Emile Zola." Paris 3, 1996. http://www.theses.fr/1996PA030146.

Full text

Abstract:

Notre recherche etudie dans l'oeuvre d'emile zola, la croyance comme theme privilegie au dix-neuvieme siecle (dans les livres de gabriel tarde notamment). Cette recherche se situe tout d'abord dans les procedes litteraires du "faire-croire" et la facon dont se developpe l'"effet de reel" dans les vingt romans du cycle : le texte realiste (et naturaliste) cherche en effet a creer une illusion de realite. Notre etude se situe en outre au coeur meme des recits dans le deroulement diegetique des rougon-macquart. Cela concerne ici les relations entre les personnages, les actes des protagonistes qui croient ou ne croient pas (ou croient plus ou moins) a ce que disent ou disent faire les autres, et qui expriment leurs opinions dans les textes. Il se trouvent ainsi integres a cette problematique de la croyance dans differents domaines (scientifique, religieux, au quotidien. . . ). L'analyse des "croyances, creances et credulites" dans les romans du cycle repose egalement sur l'etude des sujets abordes par leur auteur. Il est tout d'abord question de la science qui, dans la seconde moitie du dix-neuvieme siecle, quitte le cercle restreint des specialistes pour atteindre le grand public. Les nombreuses decouvertes (medicales; biologiques. . . ) fascinent emile zola qui fonde l'ecriture des rougon-macquart sur un "credo" scientifique notamment defendu par son "porte-parole" dans le cycle, le docteur pascal rougon. Nous abordons ensuite le probleme de la religion et du "croire" face au "savoir", vaste debat au dix-neuvieme siecle. Quel que soit le milieu etudie, zola s'interesse aux differentes formes de croyances et d'incroyances. La derniere partie ("credit, creances et information") aborde le probleme de la manipulation et du pouvoir : la croyance se voit ici developpee dans certains themes narratifs particuliers, tout comme elle entraine egalement la creation d'un personnel specialise
In emile zola's work, our research studies the belief as a privileged theme in the nineteenth century (specially in the books of gabriel tarde). We first investigate the litterary process of "make-believe" and the effect of reality as developed in the twenty novels of the cycle : indeed the goal of realistic (or naturalistic) text is to try to create an illusion of reality. Our research, further on, goes to the very heart of the novels, in the development of the stories of the rougon-macquart. This involves here the relationships between the various characters, actions of those who believe or do not believe (or believe more or less) what others say (or say they do), and who express their point of view in the texts. This makes them a part of the wider issue of beliefs in various fields (scientific, religious, daily life. . . ). The analysis of "beliefs, debts and credulities" in the novels of the cycle is also based on the study of the subjects treated by the author. The first considered subject is science which, in the later part of the nineteenth century, became of interest to the general public instead of being a specialists' debate. The numerous scientific discoveries (medical, biological. . . ) exert a fascination on emile zola, who will base the litterary writting of the rougon-macquart on a scientific credo, notably defended by his. "spokesman" in the cycle, doctor pascal rougon. We then look at the issue of religion and the opposition between "belief" and "knowledge", subject of many debates in the nineteenth century. The last part ("credit, debts and information") considers the issue of manipulation and power : belief is here developed in some specific narrative themes, as well as it leads to the creation of specific characters

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

30

Ngone, Dzene Delphine Dielle. "Les pastiches - Zola : poétique et critique." Thesis, Toulon, 2018. http://www.theses.fr/2018TOUL3003/document.

Full text

Abstract:

Les pastiches-Zola constituent un signe de réception de l’œuvre zolienne. Le style de l’auteur des Rougon-Macquart est toujours ciblé plus d’un siècle après sa mort par les auteurs de ce type de réécriture. Notre travail de recherche pose le problème de l’appropriation mimétique et/ou différentielle des pastiches-Zola postérieurs à sa mort. La question centrale à traiter est celle de savoir comment Zola est imité dans ces pastiches. Le pastiche implique le phénomène de reprise textuelle qui est caractérisé par l’existence de deux types de textes : l’hypertexte (texte dérivé) et l’hypotexte (texte imité). Une approche comparative associée aux théories de l’intertextualité et de l’hypertextualité nous a permis de découvrir que les pasticheurs de Zola s’inspirent de ses romans et des œuvres d’autres auteurs célèbres. Ils produisent ainsi des pastiches à hypotexte simple, double ou multiple. Les pastiches-Zola se distinguent aussi par leur visée interne (littéraire) ou externe (politique, publicitaire). Les pastiches à visées externes montrent que leurs auteurs documentent les faits sociaux de leur époque comme le faisait Zola. Certains pasticheurs font preuve d’engagement (littéraire) en s’attaquant, mais de manière indirecte, aux personnalités politiques de leur époque. En plus de leurs intentions, leur représentation du style de Zola diversifie leurs productions écrites. Chaque pasticheur obéit à certaines règles d’imitation liées de manière générale aux principes de ressemblance et de différence. Certains pastiches sont ainsi plus inventifs et/ou plus représentatifs du style zolien que d’autres. L’étude des manières imitantes des pasticheurs permet de mener une réflexion sur la notion du style dont les définitions paraissent floues. Les pasticheurs ne s’attardent plus seulement sur la thématique zolienne qui a été très critiquée de son vivant et même après sa mort. Ils allient les thèmes aux procédés stylistiques et expriment, de ce fait, une reconnaissance des qualités poétiques de l’œuvre du chef de file du naturalisme. Les pastiches-Zola produits au XXe et à l’aube du XXIe siècles apparaissent donc, non seulement comme une analyse critique de cette œuvre, mais aussi comme une critique des critiques partielles ou partiales qui ont précédé le renouvellement de la lecture des textes de l’auteur de Médan. L’imbrication des procédés stylistiques et des thèmes zoliens repris et adaptés aux contextes des pasticheurs montre que le style littéraire convoque à la fois les dimensions idiosyncrasiques et sociologiques des façons d’écrire propres à un écrivain, le style n’étant pas un phénomène abstrait mais une série de choix formels et thématiques historiquement situés et dont l’imitation est grandement déterminée par des représentations
Zola-pastiches are a sign of reception of Zola’s literary works. More than a centuryafter his death, his style is still targeted by the authors of this type of rewriting. Our researchposes the problem of mimetic or differential appropriation of Zola-pastiches posterior to hisdeath. How the author of Les Rougon-Macquart is imitated in these pastiches is our mainresearch question. A pastiche is a writing that implies a textual repeat characterized by theexistence of two types of texts: the hypertext (derived text) and the hypotext (source text). Acomparative approach linked to the theories of intertextuality and hypertextuality has enabledus to discover that the imitators of Zola draw inspiration from his writings and also from thewritings of other authors. They thus produce pastiches with single, double or multiplehypotexts. The distinction between Zola-pastiches is also based on their internal (literary) orexternal (political, advertising) aim. The authors of pastiches with external aims documentthe social facts of their era just like Zola did in his novels. Some authors show a literaryengagement by attacking political leaders but indirectly. In addition to their aims, theirrepresentation of Zola’s style diversifies their writings. Each writer conforms to someimitation rules which are generally related to the principles of similarities and differences.Some pastiches are therefore move creative and/or more representative of Zola’s style thanothers. The study of the imitative ways of pastiches’ writers implies a reflection on theconcept of style whose definitions seem unclear. These writers no longer focus only onZola’s thematic which has been highly criticized during his life time and even after his death.They blend themes and stylistic devices, thus acknowledging the poetic quality of the literaryworks of the naturalism founder. The Zola-pastiches written during the 20th and at thebeginning of the 21st centuries therefore appear to be a critical analysis of these works as wellas the criticism of the partial or one-sided criticism that preceded the renewed interest in thereading of the author of Medan’s texts. The imbrication of stylistic devices and themesborrowed from Zola and adapted to new contexts shows that the literary style convokes theidiosyncratic and sociologic dimensions of an author’s specific way of writing, given that,style is not an abstract phenomenon but a series of formal and thematic choices which arehistorically located and whose imitation is highly determined by representations

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

31

Meyrat-Vol, Claire. "L'imaginaire végétal dans les Rougon-Macquart d'Emile Zola : le régime nocturne." Reims, 1996. http://www.theses.fr/1996REIML010.

Full text

Abstract:

Cette thèse dévoile un vaste ensemble d'images se rapportant aux arbres et fleurs dans l'œuvre de Zola et tend à poser un univers végétal aussi important que les recherches qui ont porté sur les images animales. Le projet de lecture, qui adopte une perspective myhocritique, s'appuie sur les catégories et les paradigmes fournis par Gilbert Durand dans les structures anthropologiques de l'imaginaire. Introduction à l'arche typologie générale. Il s'attache d'abord a montrer le régime préférentiel de l'œuvre zolienne, a savoir le régime nocturne, a travers le motif d'élection de la serre. Une seconde partie envisage les réseaux d'images qui s'articulent autour du motif "synthétique" de l'arbre. Jeu de construction d'une écriture, système illustrant les théories de Darwin, fantasme d'une humanité régénérée, rêverie personnelle de Zola se combinent dans l'arbre généalogique que le docteur pascal, alchimiste disqualifie, dote de son sens symbolique. Avec l'arbre parfait du Paradou, objet de la quête des protagonistes qui se soumettent aux épreuves du labyrinthe dont les étapes sont végétales, Zola rejoint la plupart des mythes cosmogoniques (scandinaves, chinois, indiens, grecs). Par ailleurs, des arbres spécifiques couvrent de leur arborescence tel ou tel roman de la série, leur mise en lumière et leurs significations symboliques composant une sorte de foret intime zolienne des plus originales. Un index botanique, dresse a partir des vingt romans du cycle et accompagne d'un commentaire scientifique, complète l'analyse en instaurant une base précieuse de données
This thesis unravels a large network of images related to trees, plants and flowers in Zola’s work and establishes that plant imagery is just a meaningful as the animal images uncovered by previous research. The approach, viewed from a mythocritical standpoint, is based on such categories and paradigms as defined by gilbert durand in les structures anthropologiques de l'imaginaire. Introduction a l'archetypologie generale. This thesis brings the nocturnal system, one favoured by zola, into full light by discussing one of the author's major motifs - the hothouse to which a full first part is devoted. A historical study of this type of construction - typical of the modernity of the 19th century - together with the placing of this motif within a tradition of great novelists such as Eugene Sue, Balzac, Flaubert, Maupassant, Huysmans, mirbeau, testifies that a new sensitivity was in the making. The second part of this thesis deals with the scenes, the figures, the network of images related to the "synthetique" motif of the tree. A careful working out of a particular style, a system illustrating Darwin’s theories, a fantasy of mankind's regeneration and zola's personal reverie combine in the family tree to which doctor pascal, a disqualified alchemist, gives a symbolic meaning. With the perfect paradou tree, whose quest the protagonists all embark upon - through a maze which submits them to vegetable stages - Zola is in keeping with most cosmogonic myths (scandinavian, chinese, indian, greek). Furthermore, specific trees branch off in some novel or other in les Rougon Macquart thus composing - through their bringing into light and their symbolic meanings - a kind of intimate zolian forest of the most original persuasion. A botanical index - backed up with a scientific commentary - covering all twenty novels in the cycle completes this study and provides a precious database

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

32

Cnockaert, Véronique. "Itinéraires d'adolescence et de jeunesse dans Les Rougon-Macquart d'Emile Zola." Reims, 2000. http://www.theses.fr/2000REIML006.

Full text

Abstract:

Clefs de voute narratives de la joie de vivre et de la faute de l’abbé Mouret, l'adolescence et la puberté apparaissent aussi, dans la plupart des romans des Rougon-Macquart, comme des pierres angulaires dans la construction de nombreux personnages. En effet, l'adolescence et la jeunesse sont des moments troubles durant lesquels le personnage entame sa destinée amoureuse, sociale et spirituelle, et prend conscience de son origine et de sa place dans la chaine des générations. Puisque l'œuvre de Zola puise, en les repensant, dans toutes les définitions et théories de son époque, les termies clés de cette recherche ("adolescence", "adolescent(e)", "jeunesse", "jeune", "pubère", "puberté") ont fait l'objet d'investigations linguistiques auxquelles les dictionnaires et les encyclopédies peuvent répondre. De plus, l'adolescence et la jeunesse étant des catégories que rénove le discours médical, une enquête dans les textes scientifiques s'imposait. En effet, sortes de carrefours, l'adolescence et la jeunesse instaurent une logique a plusieurs entrées, dont aucune véritablement ne prédomine, qui oblige a les emprunter toutes. La jeunesse et l'adolescence sont des notions nourries par une réflexion biologique (l'apparition de la sexualité) et par une pensée mythique (la faute originelle). S'y superposent, en quelque sorte, trois ordres-scientifique (hérédité), biblique (la chute) et narratif (déploiement et résolution du destin du personnage)-) mais elles sont aussi, en définitive, travaillées par un projet d'ordre éthique. Ainsi, l'adolescence et la jeunesse, dans les Rougon-Macquart, oscillent constamment entre le corps et l'esprit, la sensation et le sentiment, entre l'esthétique et l'éthique, entre les pouvoirs génésiques de la vie et une volontés dirigée vers un idéal-philosophique, scientifique ou même économique.

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

33

Ogino, Fumitaka. "Système, anti-système et clôture dans l'oeuvre d'Émile Zola." Paris 3, 1993. http://www.theses.fr/1993PA030123.

Full text

Abstract:

L'evolution de la conception de la creation d'emile zola peut se caracteriser par les deux schemas de la situation devant x (dieu, la nature), et de l'irreductible qui fait de la creation une creation. Apres la confrontation de zola avec les philosophes "systematiques" proudhon et taine, la nature apparait chez lui comme anti-systematicite par rapport a la determination d'une oeuvre. Par la suite, zola affirme la nature et la vie comme irreductible non seulement a la creation, mais aussi a l'histoire d'une societe determinee. Ce schema de l'irreductible restera present dans l'engagement de zola dans l'affaire dreyfus, affaire dans laquelle la cloture de l'histoire d'une religion se trouve mise en cause
The changes in emile zola's understanding of creation can be described with the 2 schemes of situation in front of x (god, nature), and inrreducibility which enables creation to the creation. Being confronted with the so-called systematic philosophers proudhon and taine, zola considers nature as antisystematic in the processs of works creation. Zola will go further in asserting nature and life as irreducible not only to creation, but also to the history of a given society. The scheme of irreducibility is also at work in zola's involvement in the dreyfus case, case in which the closeness of a religion's history is put under question

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

34

Schwartz, Françoise-Nadèje. "Le petit employé de bureau dans les œuvres d'Émile Zola." Paris 10, 1985. http://www.theses.fr/1985PA100023.

Full text

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

35

Oulaï, Monné Caroline. "La représentation de la névrose dans les Rougon-Macquart et Lourdes d’Emile Zola." Thesis, Paris 4, 2012. http://www.theses.fr/2012PA040188.

Full text

Abstract:

La névrose compte parmi les pathologies les plus répandues sous le Second Empire. Elle met en évidence à la fois la France saine et la France détraquée. Le progrès technique, l’essor industriel et le développement du capitalisme, suscitent des appétits, qui mal satisfaits, sont sources de déséquilibre. Trois états caractérisent alors le processus physiologique français, les appétits, la jouissance et le détraquement. Ainsi, de la jouissance collective, l’on aboutit à la névrose collective dans cette société décadente. Emile Zola qui peint alors la société contemporaine, traduit dans de nombreux ouvrages tels que Les Rougon-Macquart et Lourdes, son intérêt pour la névrose. Cet intérêt de l’écrivain s’explique non seulement par le fait que son époque est névrosée mais aussi parce qu’il est lui-même névrosé. Afin de guérir du mal névrotique, Zola propose à la fois son projet d’hygiène individuelle et son projet social. La panacée qu’il conseille alors, est d’une part la loi du travail et la loi de l’amour naturel et d’autre part, la canalisation des passions et la réorganisation de la société
Neurosis is one of the most widespread pathologies under the Second Empire. It highlights both a healthy France and a contorted France. Technical progress, industrial development and the growth of capitalism, encourage greed, which, when poorly fed, is source of imbalance. Three States then characterize the French physiological process: greed, enjoyment and dissatisfaction. Thus, from collective enjoyment, it ends up with a collective neurosis in this decadent society. Emile Zola who then painted contemporary society, depicts in many books such as the Rougon-Macquart and Lourdes, his interest for neurosis. This interest of the writer is not only linked to the fact that his time is neurotic but also because he himself is neurotic. In order to cure himself from the neurotic disease, Zola provides both his individual health project and his social project. The panacea he advises, is on the one hand the law of labour and the law of natural love, and on the other hand the channeling of the passions and the reorganization of society

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

36

Viboud, Alexandrine. "Poétique du désir dans "Les Rougon-Macquart" d'Emile Zola." Paris 3, 2000. http://www.theses.fr/2000PA030141.

Full text

Abstract:

Le desir est le moteur classique de tout recit de fiction, que ce desir soit presente comme une pulsion vers un objet dote de valeurs positives ou comme une repulsion d'un objet dote de valeurs considerees comme negatives. Il instaure l'axe et le sujet principal de toute intrigue (heros ou heroine) comme la plupart des personnages (l'opposant au desir, le rival, l'adjuvant, etc. ) qui vont graviter autour de lui. Par rapport a la << monomanie >> rectiligne et permanente du personnage balzacien, ou a la << passion >> devorante du personnage chez barbey d'aurevilly, le roman zolien va privilegier aussi bien les intermittences du desir que ses deviances ou ses pannes (personnages d'abouliques, de cyclothymiques, de velleitaires, d'obsedes, etc. ), et s'efforcer de decrire des desirs collectifs (desirs de foules notamment), ainsi que des desirs non strictement amoureux. Le desir, qu'il soit sexuel ou non, est souvent presente comme la resultante de plusieurs facteurs, comme mediatise par des influences diverses (tout particulierement, dans les rougon-macquart, par une tres forte heredite), et instaure chez le personnage par des acteurs naturels (la << nature >>, un paysage, une ville, une atmosphere) ou sociaux (un milieu, une communaute professionnelle, un voisinage) qui le declenchent ou en sont a l'origine. La philosophie de schopenhauer, comme plus tard les theories de g. Tarde, insisteront sur ces influences (celle de la nature, celle de la societe) qui sont a l'origine des desirs individuels. Nous nous attachons dans ce travail a etudier ces influences nous voyons par ailleurs comment zola conserve le cadre classique des grandes << libidos >> (libido sciendi, sentendi, dominandi), qu'il incarne en figures exemplaires (pascal pour le desir de savoir, nana pour le desir de jouissance, eugene pour le desir de pouvoir), mais qu'il decline en figures multiples et variees d'un desir a la fois multifonctionnel et multidirectionnel.

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

37

Shih, Chiu-Yen. "Le modèle esthétique dans la critique d'art de Zola. Essai de sémiotique syncrétique." Paris 8, 2011. http://www.theses.fr/2011PA083313.

Full text

Abstract:

Des arts différents peuvent nous émouvoir avec une intensité semblable, comme le font la critique d’art de Zola et la peinture impressionniste. D’où vient la force des arts ? Elle est dans notre corps. Car les arts multiples suscitent un mouvement moléculaire dans le corps. Ce mouvement est, selon Hippolyte Taine la cause de toute émotion, de tout sentiment. La perception des arts, comme celle du monde, résulte de ces motions intimes, qui produisent la sensation. Celle-ci est, selon Zola, l’origine du sentiment et de la pensée. De là émerge la dimension universelle de l’esthétique zolienne fondée sur le travail sensible. Car le monde existe par les cinq sens intégrés dans la sensori-motricité. Par l’approche sémiotique, cette recherche, à travers l’analyse des images mentales tirées de la critique d’art de Zola, a pour objectif de construire un modèle esthétique, qui fera ressortir l’origine de la force de son écriture critique fondée sur le monde visible et exprimée en termes figuratifs. Cela nous conduira à dégager plus largement l’origine de la force de la correspondance des langages divers, et ainsi le syncrétisme de la sémiotique du langage littéraire et du langage pictural
The different arts can move us with a similar intensity as art criticism of Zola and Impressionist painting do. Whence is the power of the arts? It is in our body. And this, because the arts generate a molecular motion in the body. This motion is the cause of every emotion, every feeling, according to Hippolyte Taine. The perception of the arts, of the world, results from this intimate motion, which produces the sensation. This is, according to Zola, the origin of feeling and thought. From there emerges the universal dimension of Zola esthethics, based on sensitive work. And this, because the world exists through the five senses which integrate sensori-motricity. By a semiotic approach, this research, through the analysis of mental images drawn from art criticism of Zola, aims to construct an esthetic model, which will highlight the origin of his critical writing strength based on the visible world and expressed through figurative termes. This will lead us to identify more widely the origin of the strength of the correspondence of various languages, and thus the syncretism of the semiotics of literary language and the semiotics of visual language

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

38

Lee, Junghwan. "La foule dans les écrits journalistiques et romanesques : étude de la spécificité de la foule dans l’écriture zolienne." Thesis, Sorbonne université, 2019. http://www.theses.fr/2019SORUL022.

Full text

Abstract:

Notre intérêt réside dans le traitement de la question de la foule chez Zola sous l’angle d’une méthode pluridisciplinaire et à travers plusieurs genres d’écriture. Nous menons notre recherche autour de deux hypothèses. La première concerne l’application du cadre chronologique, qui nous permet de comparer l’évolution des idées de la foule chez Zola dans des articles de journaux (enquêtes, interviews, journaux intimes publiés à titre posthume) et dans ses œuvres romanesques. En prêtant une attention constante à ses activités journalistiques, nous démontrons que c’est pendant la période dite « journalistico-littéraire » qu’il développa ses stratégies face à la foule qui se concrétise, autour de trois œuvres choisies, Thérèse Raquin (1867-1868), Nana (1879-1880) et Paris (1897-1898). Notre deuxième hypothèse prend appui sur l’existence d’une certaine dialectique entre le public et la foule dans le traitement de la foule chez Zola. Celle-ci s’intéresse à la dialectique de la « foule-public », mot-valise qui permet de résumer notre travail de thèse. Cette combinaison s’inspire du contraste entre une approche analytique et une approche synthétique, et souligne la particularité du processus éditorial dans lequel se trouvent l’auteur (Zola), les éditeurs médiatiques et les lecteurs (forme concrétisée de la « foule-public »). C’est la « foule-public » qui contribue au processus nommé « la littérature au quotidien », et qui se concrétise, à travers notre recherche, par certaines formes de poétique journalistiques et littéraires au XIXe siècle
Our interest lies in the treatment of Zola’s crowd questions in adopting a pluridisciplinary methodology and studying the various genres of writings. Our research is conducted under the two following hypotheses. The first hypothesis concerns the application of chronological framing to compare the evolution processes shown in the Zola’s ideas on crowd, published in various newspaper articles (investigations, interviews, private journals released posthumously) and in his fictional works. Our constant focus on his journalistic activities shows us that it was during the so-called “journalistico-literary period” which he could develop his own strategies for the crowd taking shape throughout three chosen fictional works: Thérèse Raquin (1867-1868), Nana (1879-1880) and Paris (1897-1898). The second hypothesis interests in the dialectics of “crowdpublic”, a keyword to summarize the dissertation. This word was inspired by a contrast between an analytical approach and a synthetic approach to and puts an emphasis on the characteristics detected inside the editorial process where the author (Zola), the media editors and readers (a form which the “crowd-public” can take) can communicate with each other. It is the “crowd-public” who contributes to a process called “daily literature” and, as reveals our research, this is realized in certain forms of journalistic and literary poetics in the Nineteenth-Century

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

39

Nuk, Myriam-Isabelle. "Émile Zola et la Russie, Histoire d'une conquête littéraire." Thesis, Paris 3, 2013. http://www.theses.fr/2013PA030079.

Full text

Abstract:

Dans les années 1870, Émile Zola bénéficia d’une popularité exceptionnelle en Russie, comptant parmi les auteurs étrangers les plus lus. Nous nous proposons d’écrire précisément dans notre thèse l’histoire de cette extraordinaire rencontre franco-russe en nous appuyant sur des documents majoritairement inédits en français.Dans la première partie de cette étude, nous voyons que Zola se trouvait encore à l’heure difficile des débuts lorsqu’il fit la connaissance, en 1872, d’Ivan Turgenev. L’écrivain russe promit de lui trouver un engagement en Russie. Il négocia avec Mihail Stasulevič, le directeur de l’une des principales revues libérales de Saint-Pétersbourg. En 1875, au vu des premières critiques russes très favorables au romancier français, Stasulevič se laissa convaincre de recruter Zola au Messager de l’Europe comme correspondant parisien. Anna Engelhardt, la traductrice attitrée de Zola au Messager de l’Europe, joua un rôle clé dans son triomphe en Russie.Dans la seconde partie, nous analysons la correspondance échangée entre Zola, Turgenev et Stasulevič pendant près de dix ans, que nous avons intégralement reconstituée et traduite en français, pour établir précisément l’histoire de la collaboration d’Émile Zola au Messager de l’Europe. Les soixante-quatre textes que Zola composa à destination du lectorat russe – les Lettres parisiennes – sont présentés chronologiquement, rythmant notre lecture de la correspondance à trois voix. Régulièrement, les critiques russes émises en réaction aux écrits zoliens viennent enrichir notre réflexion.Cette approche nous permet d’évaluer objectivement quelle fut en son temps la réception de l’oeuvre d’Émile Zola en Russie
In the 1870’s, Émile Zola enjoyed exceptional popularity in Russia, counting among the most read foreign authors. In the context of this thesis, we propose to write the precise story of this extraordinary Franco-Russian encounter, relying on mostly unpublished documents in French.In the first part of this study, we see that Zola was in an awkward situation when he made Ivan Turgenev’s acquaintance in 1872. The Russian writer offered his aid, promising to find a commitment for him in Russia. He negotiated to this end with the director of one of the leading liberal reviews of Saint-Petersburg, Mihail Stasulevič. In 1875, in view of the first Russian critical appreciations which were very favourable to the French writer, Stasulevič was persuaded to recruit Zola in "Вестник Европы" [The Herald of Europe], as Parisian correspondent. Anna Engelhardt, who was one of the first Russian critics to focus on Zola, played a key role in his triumph by becoming his official translator at the Herald of Europe.In the second part, we analyze the correspondence exchanged between Zola, Turgenev and Stasulevič for nearly ten years, which we have entirely reconstituted and translated into French, to establish the detailed story of Emile Zola’s collaboration to the Herald of Europe. The sixty four texts which Zola composed for the Russian readership, the Parisian Letters, are presented chronologically, punctuating our reading of the tripartite correspondence. Regularly, the Russian critical appreciations ventured in response to Zola’s publications come to enrich our reflection.This approach allows us to estimate objectively which was the reception of Emile Zola's work in Russia at this time

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

40

Lacroix-Vigier, Danielle. "Poétique de la végétation dans l'oeuvre d'Emile Zola." Paris 10, 2001. http://www.theses.fr/2001PA100091.

Full text

Abstract:

Le romancier souligne la commune origine de l'homme et de la plante, à partir de quoi la nature structure l'oeuvre. Cette poétique dans le décor, le paysage, touche la sensibilité. L'emploi particulier de la langue qui évoque ou suggère les sensations, les émotions et les idées, joue sur les sonorités, les rythmes et les images. Les métaphores ressuscitent les mythes de la terre-mère. Zola remodèle le symbolisme botanique, la signification fait appel à un décodage. Ce symbolisme puise son inspiration dans la mythologie. Cependant l'écrivain forge lui-même sa propre symbolique. Ainsi, Zola intègre son univers végétal dans la fiction par un tissage poétique de l'oeuvre. «Les grands arbres» permettent la critique du second Empire. L'évocation de la végétation est une manière de reculer les limites de ce qui peut être dit. Elle sert à outrepasser les ressources du langage. L'interprétation des fantasmes devient possible grâce aux symboles. La nature entremetteuse dénonce les conventions littéraires, bouleverse la bienséance et le « paraître » en vigueur. Oeuvre de dénonciation, chaque roman est une prise de position contre les institutions sociales, politiques ou religieuses, où la force de mort s'oppose à la vie. L'écriture de Zola est nouvelle, permettant de communiquer au lecteur une impression, un sentiment, une sensation, le temps qui passe. II écrit: «Je n'ai pas seulement soutenu les Impressionnistes, je les ai traduits en littérature, par les touches, notes, colorations, par la palette de beaucoup de mes descriptions. » Comme les peintres, il efface les détails, procède par plans et masses de couleurs. Dans l'ensemble de l'oeuvre, la végétation prend une place importante: elle sert de médiateur unificateur comme modèle universel à l'harmonie première. Chez les écrivains de cette époque d'abondance on retrouve une critique de la société déliquescente et saccageuse. La naissance de la perception de l'inconscient passe par la végétation
The novelist emphasizes the common origin of mankind and plants, from which nature structure works. This poetics in the scenery, landscape, touches the sensibility. The particular use of language evoking or suggesting sensations, emotions and ideas, plays with sonorities, rhythms and images. Metaphors revive myths of eath-mother. Zola reorganizes the botanical symbolism, the meaning calls for decoding. This symbolism draws inspiration from mythology. Yet, the novelist creates a symbolic system of his own. Thus, Zola integrates his vegetable world into fiction by a poetic weaving of the works. « The tall trees » enable the second Empire criticism. The evocation of vegetation allows to push away the limits of what can be said. This is used for bypassing the language resources. The interpretation of the fantasy world becomes possible because of symbols. The go-between nature denounces literary conventions, changes completely the rules of etiquette and the « appearance » being in force. Work of denouncement, each novel is a stand taken up against social institutions, political or religious, the death force is opposed to life. The Zola's writing is new, providing the reader with an impression, a feeling, a sensation, the passing time. He writes: « I have not only supported the Impressionists, but also translated them into literature, by the touches, notes, colours, with my palette of many colorations mine. » Like painters, he rubs out the details, proceeding by plans and masses colours. In the entire works, the vegetation takes an important place: it is an unifying mediator as an universal model to the first harmony. Belonging to this period of prosperity in the novelists, we find a criticism of a deliquescent and vandal society. The birth of the perception of the unconscious comes through the vegetation

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

41

Mourad, François-Marie. "Zola critique littéraire." Paris 4, 2001. http://www.theses.fr/2001PA040122.

Full text

Abstract:

Des figures de Zola que retient la postérité, celle du critique littéraire est la plus méconnue. L'oeuvre dans son ensemble témoigne pourtant de son omniprésence et de sa richesse. Dans la deuxième moitié du XIXe siècle, la critique littéraire, portée par le développement de la presse, touche de nouvelles couches de lecteurs et fonctionne de plus en plus comme instance de légitimation de la littérature. Zola se fait vite connaître comme un acteur essentiel dans un "champ" très concurrentiel où s'opposent les forces de la tradition et celles de la modernité. Chroniqueur imaginatif et incisif, il en appelle à la contestation des valeurs établies et accompagne le renouveau de la littérature : il revendique l'influence de Michelet, de Sainte-Beuve, de Taine, mais fait entendre sa propre "voix". Il promeut la lecture des frères Goncourt, de Flaubert, hâte la reconnaissance de Balzac et combat l'héritage problématique du romantisme. La lecture par Zola des auteurs classiques et contemporains, son interprétation de l'histoire littéraire, ses conceptions artistiques et sa poétique sont en fait animées par une philosophie de la représentation qui postule une dialectique subtile entre le tempérament créateur et la connaissance du réel. Au-delà de sa signification historique, la critique littéraire de Zola éclaire de façon décisive les enjeux de la "création" dans sa dimension esthétique et anthropologique
Of the figures that posterity retains from Zola, the most unrecognized one is that of the literary critic. And yet his whole work testifies to its pervasive and rich presence. .

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

42

Niel, Sébastien. "Zola et l'inconscient." Paris 8, 2011. http://octaviana.fr/document/159053781#?c=0&m=0&s=0&cv=0.

Full text

Abstract:

Zola est un grand écrivain de la folie. Ses œuvres décrivent les processus psychiques et inconscients de l’esprit humain. Il a dépeint les forces archaïques qui traversent le corps et ravagent le psychisme de ses personnages. On pourrait s’attendre à ce que ces puissances correspondent au modèle freudien qui oppose les forces d’Eros et de Thanatos. Or, il n’en est rien. L’écrivain naturaliste dévoile les conflits pulsionnels dans les différents milieux sociaux de la société du Second Empire. Ces forces animent la vie psychique groupale. La première puissance est la pulsion germinale. Elle soude le groupe, affaiblit le moi et maintient la survie de l’espèce. Cette énergie ne disparaît jamais. Rien ne meurt vraiment. Tout revient à la vie. Face à cette puissance germinale, le personnage s’appuie sur les forces létales pour nier sa nature pulsionnelle. Ce sont des forces de repli qui coupent le personnage du groupe et le déterminent à se marginaliser. Il peut sombrer dans le délire mystique, voire dans l’alcoolisme. Pour s’émanciper du joug de la pulsion germinale, l’être zolien s’appuie sur ses appétits, forces égoïstes qui l’entraînent à sombrer dans l’individualisme le plus radical. Ce nouveau modèle pulsionnel (pulsion germinale, pulsion de repli, appétits) permet de rendre compte des angoisses archaïques comme l’effondrement psychique, révèle les motifs secrets de Jacques Lantier dans La Bête humaine, donne un nouveau point de vue sur les interactions sociales dans tout groupe humain. Zola rend visible la présence des forces archaïques dans les institutions modernes
Zola's body of work proves his strength as a great writer of madness. His novels describe the inner workings of the human mind woven within unconscious thoughts. Through his characters, Zola depicts primal energies that pass through the body and drive spirits mad. One would expect that those powers correspond to the Freudian model that opposes the carnal instincts of Eros and Thanatos. It is nothing of the kind. The naturalist writer, Zola, reveals human drives concealed in the different social classes of France's Second Empire. These forces animate the interactions of their social lives. The first force is the germinal drive. It binds the social group together by inhibiting the ego from imperiling survival of the human species. This force of energy never vanishes. Nothing really dies, but all comes to life again. Confronted by this germinal drive, the character turns to his inner lethal power to deny his carnal nature. His psychosomatic nature forces retreat which in turn marginalizes him from the social group. Further influenced by the drive of retreat he can sink to different forms of marginalization such as alcoholism, or even mystical delirium. To set him free of the yoke of the germinal drive and the retreat drive, the character uses his appetites and selfish strengths to determine a way of life that becomes the most radical form of individualism. This new model allows us to understand primal anxieties such as the fear of breakdown, revealed by Jacques Lantier’s secret motivations (The Human Beast), leading to a new point of view on the psychological interactions of the social group. Zola permits us to see the presence of primal forces in modern institutions

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

43

Azzane, Lahoussine. "L'enfant dans les Rougon-Macquart d'Emile Zola." Bordeaux 3, 1986. http://www.theses.fr/1986BOR30030.

Full text

Abstract:

Le theme de l'enfant, nouvellement explore dans le roman du xixe siecle occupe une place importante dans les rougon-macquart. Celle-ci doit tout son interet a la representation du personnage enfantin, aux processus de sa socialisation, a la fonction actantielle et a la valeur symbolique qui lui sont devolues. La peinture de l'enfant frappe l'attention par la richesse et la diversite de ses aspects: lexical (caracteriser et differencier les types) social (categories d'enfants), psychologique (specificites de l'enfance) et genetique (modes de transmission des facteurs hereditaires). L'influence sociale subie dans le milieu humain et naturel environnant se conjuge de differentes facons au caractere inne pour amender ou degrader la nature de l'etre. Sur le plan formel, les personnages enfants retiennent l'attention, a la fois par leur nombre impressionnant, la multiplicite de leur cas et le role qu'ils jouent dans le developpement et le denouement de l'intrigue romanesque. Ils symbolisent en outre des valeurs sacrees pour zola: peuple, fecondite, renouvellement continu de la vie, nature. . . . Cette derniere reste liee a la science dont l'effet benefique est incontestable. Par son realisme et son caractere poetique, la representation de l'enfanteest un aspect non negligeable de l'oeuvre. Le portrait de l'adolescente et la sexualite chez l'enfant en soulignent l'originalite
The theme of the child, being only recently explored in the 19th century novel, occupies an important place in the rougon-macquart. This interest is due to the depicting of the childss character, his socialization processes, the acting role and the symbolic value he is given. The portraying of the child is highly striking because of the richness and the diversity of its aspects: lexical (to characterize and differentiate the types), social (groups of children), psychological (characteristics of childhood), genetic (kinds of transmission of hereditary factors). The social influence undergone in the surrounding human and physical environment is variously interlinked to the character so as to amend or degrade the nature of the individual. From the formal point of view, children characters draw attention altogether because of their impressing number, the variety of their cases and the role they play in the developing and undoing of the plot of the novel. Adding to this, children symbolize sacred values for zola: people, fecondity, continuous renewal of life, nature. . . The latter remains linked to science whose benefic effect in uncontested. The representation of the child. Through its realism and poetic characteristic, is an aspect not to be neglected in the novel. The portrait of the adolecent and the child's sexuality mark its originality

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

44

Reffait, Christophe. "Le roman de la Bourse dans la seconde moitié du XIXe siècle, généalogie et logique d'un discours romanesque." Paris 4, 2003. http://www.theses.fr/2003PA040130.

Full text

Abstract:

La Bourse de Paris n'est pas seulement pour la littérature du XIXe siècle une curiosité. Parce qu'elle représente l'essence de l'économie de marché et un idéal de " démocratiqation du capital ", elle est surtout le terrain d'un débat moral et politique. Les thèses cardinales de ce débat sont fixées par la presse, le pamphlet et la comédie de mœurs au milieu du siècle (1854-1858), avant d'infuser dans le discours du roman de mœurs boursières (1857-1890), rhétorique de la réaction proche de l'écriture populaire. L'intérêt de ce moment fantasmatique de la littérature boursière, inséparable de la genèse de l'antisémitisme, est qu'il désigne la Bourse comme le principe de l'atomisation de la société. L'Argent (1890-1891) de Zola oppose à cette littérature un discours progressiste comparable au gospel of wealth du roman americain, mais parachève la pensée politique de l'économique montrant que la démocratie comme le marché sont gouvernés par des abstractions
The Paris Stock Exchange was intriguing to 19th century writers. But as it stood for "the democratization of capital", it soon became a major source of controversy. After a period of heated debate (1854-1858) in which the press, comedies of manners and pamphlets played great role, the major theses then developed found their way into a novel of manners (1857-1890) that was widely opposed to the market place. The Stock Exchange was then viewed as the principal cause of the breaking p of ancient Régime society, this rhetoric being closely related to the rise of antiqemitism. While Zola's l'Argent (1890-1891) enhances a counter-notion of progress that evokes the American gospel of wealth as exemplified by Frank Norris and Theodore Dreiser, it also brings the political approach of economics to completion by showing that both democracy and the market place are ruled by abstractions

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

45

Yu, Ki-Hwan. "Deux romans ouvriers : Germinal, Le Crépuscule, dimension socio-politique d'une esthétique." Paris 8, 1997. http://www.theses.fr/1997PA081347.

Full text

Abstract:

Cette recherche se propose d'eclairer la maniere dont les auteurs construisent leur recit, quand il s'agit d'illustrer leurs theses socio-politiques concernant la question ouvriere. Elle le fait en trois temps : d'abord, en etudiant la structuration romanesque de l'opposition sociale ; ensuite, celle de l'apprentissage ideologique, motive par l'opposition sociale ; enfin, celle de l'espoir de la classe ouvriere que l'apprentissage ideologique a fait naitre. La premiere partie, qui traite de trois instances du roman (le +personnage;, le +temps; et l'+espace;), montrera que l'antagonisme domine de maniere totale la vie des etres humains dans une societe capitaliste : nous attacherons de l'importance surtout a l'opposition discursive et a l'ordre temporel des episodes. La deuxieme partie est consacree a l'etude de la structure d'apprentissage: nous nous efforcerons de prouver que le noyau de la signification des romans ouvriers repose sur l'apprentissage. La troisieme partie cherche a expliquer a quel point les romans ouvriers mettent l'accent sur la volonte de lutte et sur le resultat optimiste de cette lutte : si nous inserons +une esthetique de l'espoir; dans +une esthetique de la lutte;, c'est que cet espoir ne se donne que par la lutte. A travers ce travail, nous tenterons de montrer que, si pertinentes que soient les questions posees par un texte litteraire, une schematisation excessive soumise au principe d'utilite aboutit finalement a la negation de la litterature. D'ou l'etablissement de cette conclusion en forme d'hypothese : plus un roman ouvrier manifeste de qualites artistiques, plus ses theses socio-politiques sont convaincantes
This study examines how the authors, by applying their own socio-political beliefs to the working-class struggles they write about, give form to their novels. The study is composed of three parts: first, an examination of the novels' presentation of social opposition; next, an examination of how ideological indoctrination - motivated by social opposition - is presented, and finally a focus on the working-class hopes born of this ideological teaching. The first part, which treats three of the novels' bases (+character;, +time; and +space;) will show that antagonism completely dominates humans trapped in a capitalistic society: we will emphasize discursive opposition and the temporal order of the episodes. The second part is devoted to the study of the indoctrination model: we will attempt to prove that the crux of these novels of the working class is this teaching of ideology. The third part attempts to explain just how much novels of the working class emphasize the desire to fight and the optimistic belief in a positive result of that fight: if we speak of an "aesthetic of hope" in an "aesthetic of struggle", it is because this hope comes solely from the fight. Throughout this study we will attempt to show that however pertinent the questions asked by a literary work may be, an excessive schematization for its utility will result, ultimately, in a negation of that literary work. From this reasoning we arrive at the following conclusion, posed as a hypothesis: the more a novel of the working class employs artistic qualities, the more its socio-political theses succeed in being convincing

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

46

Miyagawa, Akiko. "Réalisme critique et utopie romanesque : l'oeuvre de Zola postérieure aux Rougon-Macquart." Grenoble 3, 2003. http://www.theses.fr/2003GRE39005.

Full text

Abstract:

L'objet de notre étude est de dégager la spécificité du réalisme et de l'utopie dans les romans postérieurs aux Rougon-Macquart de Zola. Dans ces derniers, on voit changer la modalité du modèle traditionnel de l'utopie, le voyage imaginaire. En effet, sa pensée utopique s'intéresse plus à l'évolution du temps imaginaire qu'à la recherche d'un pays merveilleux caché dans un coin du monde. Ce changement est principalement dû à son attachement à la pensée positiviste, qui donnera la base à sa théorie naturaliste et qui servira à élaborer son écriture réaliste. Ainsi, loin de s'opposer, l'utopie et le réalisme sont intiment liés chez Zola. En outre, l'écriture de l'utopie n'est pas seulement enrichie par son étude sur le réalisme, elle s'est également élaborée grâce à la lecture de différents textes socialistes de son époque. Finalement, comme les socialistes auxquels il s'est intéressé, Zola vise à faire de ses romans une sorte d'évangile des temps modernes.

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

47

Habiyakaré, Thaddée. "De "L'assomoir"aux "Bouts de bois de Dieu" : le monde du travail vu par Émile Zola et Sembène Ousmane." Toulouse 2, 1999. http://www.theses.fr/1999TOU20121.

Full text

Abstract:

Le lecteur familier avec les univers romanesques de Zola et de Sembène a au moins pressenti les échos de Germinal dans les Bouts de bois de Dieu, deux œuvres emblématiques des deux hommes de lettres. A priori éloignés par l'espace et le temps, ces écrivains dégagent pourtant une sensibilité analogue vis-a-vis du monde ouvrier. Le propos de cette thèse consiste, entre autres, à démontrer qu'au-delà des affinités thématiques et idéologiques généralement attestées ou subrepticement évoquées par les critiques, les romans "ouvriers" de nos auteurs présentent également des similitudes troublantes sur le plan esthétique. Bien que suffisamment ancrée dans le terroir nègre-africain, l'œuvre de Sembène s'inspire largement - à l'instar de nombre de romans négro-africains de la décennie féconde 50/60, du reste - de l'esthétique réaliste du siècle dernier. Acquis à l'écriture mimétique et soucieux de reproduire le plus fidèlement possible la condition ouvrière, ces deux romanciers recourent à une mine de ressources aussi riches que variées comme la narration, la description, les images impressionnistes et mythiques, l'onomastique, les particularités lexicales ou stylistiques, les données sociologiques, historiques ou géographiques nécessaires au fameux "ancrage réaliste", etc. Ils tentent, avec plus ou moins de bonheur, de modeler leur palette en fonction du motif à dépeindre. Écriture révolutionnaire pour un thème révolutionnaire ? Rien n'est moins sûr. Les résultats de cette "alchimie" littéraire demeurent plutôt mitigés. Nonobstant leurs efforts, nos auteurs n'échappent nullement au conformisme classique. On relève dans leurs œuvres des procédés hérités de la tradition romanesque, alternant avec certaines hardiesses littéraires. Le présent travail se donne pour ambition d'analyser l'ensemble de cet outillage esthétique, de mettre en évidence le jeu de relations intertextuelles qui régit la diégèse érigée par nos deux auteurs et, en dernière instance, de prouver que le sens profond de ces œuvres réside surtout dans le rêve utopique d'un humanisme socialiste ; cette nouvelle "religion" appelée à résoudre la question sociale si chère à Zola. Serait-ce, pour nous, une façon de contribuer au dialogue des cultures, d'enrichir le débat et surtout d'inviter à la mise en lumière sur des voies sombres d'un domaine qui gagnerait à être, exploré ?
The familiar reader of Zola's and Sembène's novels has at least felt the echoes of Germinal in Les Bouts de bois de Dieu, two emblematic works of the two writers. Although separated in the time and backgrounds, Zola and Sembène, nevertheless, share a sensibility towards the worker's world. The intention of this thesis consists in proving, among other points of analysis, that beyond thematic and ideological similarities that are generally testified or surreptitiously evoked by critics, the two author's novels show disturbing affinities on the aesthetic level as well. Although deep-rooted in African land, the fictional work of Sembène heavily draws inspiration – like a number of novels of this young African literature during the rich decade 50/60 – from the Realist style of the 19th century. Being masters of "mimetic writing" and eager to portray as honestly as possible the worker's condition, both writers rely on a rich and varied mine of resources such as narration, description, impressionist and mythic images, the onomastic, lexical or stylistic features, sociological, historical and geographical facts which are necessary for the famous "realist anchorage", etc… Each in his manner and in often variables proportions, the two writers, more or less successfully, tries to shape his palette according to the motif to be depicted. Revolutionary writing for a revolutionary Topic? Nothing is unsurer than this. The outcome of this "alchemist" literary experimentation is balanced. Despite great efforts, Zola and Sembène do not escape classical conformism at all. One finds in their works rhetorical devices inherited from the fictional tradition alternating with some literary daring. This dissertation aims at exploring the whole of the aesthetic tools in order to highlight the game of intertextual relations which rules the fiction built up by both novelists and, lastly, to prove that the underlying meaning of their novels resides namely in the utopic dream of a socialist humanism: this new ideology meant not to solve the social problem which has been the Zola's permanent preoccupation. Could this essay meet the challenge of contributing in the dialogue of cultures, to enrich the debate and above all, to shed more light on to the dark paths of a field worth exploring?

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

48

Gosme, Michel. "Litterature et science dans les romans de zola de 1886 a 1902." Paris 4, 1998. http://www.theses.fr/1997PA040146.

Full text

Abstract:

On se propose d'etudier les relations entre l'ecriture romanesque et la science dans les romans d'emile zola, de 1886 a 1902. On observe tout d'abord l'ecart entre ces deux domaines reputes etrangers l'un a l'autre, et la facon dont zola se situe au sein de cette problematique. On constate que le discours de la physiologie est premier, mais que la relation de zola a la science etant en evolution,la vision romanesque s'elargira, conformement au positivisme regnant, passant de l'etude du corps a celle de la societe. C'est alors l'occasion de proceder a un etat des lieux, pour reperer les positivites dominantes, avec une visee epistemologique : le concept d'irreversibilite, ainsi que le vitalisme apparaissent comme pregnants dans la conception de zola. Apres avoir trace une histoire de la formation du theme de la science dans la pensee zolienne, on s'arrete plus longuement sur trois apports fondamentaux: celui de la pensee critique de taine, celui de la methode experimentale de claude bernard, celui de la these hereditaire qui forme l'armature des rougon-macquart. L'oeuvre apparait comme un roman fondamental, parce qu'il parait a un moment ou le naturalisme est en peril : le roman est exemplaire parce que la necessite de la science y est affirmee, comme arme face aux degenerescences aussi bien physiologiques que sociales. Tout au long des romans suivants, on suit l'utilisation des discours de la science par zola, en mettant en valeur l'emergence du theme de la regeneration, et les solutions evoquees par zola pour vaincre les degenerescences. Le vitalisme de zola s'affirme deplus en plus, jusqu'au docteur pascal qui l'associe, en theorie, au caractere redempteur de la science. Dans la serie des trois villes, nous etudions les processus de liberation de l'individu, puis dans le temps de l'utopie des quatre evangiles, les solutions apportees, a travers une histoire experimentale, effet du "scientisme romantique" de l'auteur
This thesis studies the relationships between fictional narrative and science in the novels written by emile zola between 1886 and 1902. It first underlines the gaps between these two domains, which are known to be worlds apart, and zola's position in relation to this problematic. It notes that the speech of physiology is prominent but as zola's relation to science evolved, the fictional vision expanded in keeping with the dominant theory of positivism and shifted from a study of the body to that of society. The next step is to take stock of the main positive elements with an epistemological outlook : the concept of irreversibility together with that of vitalism seem to be pregnant in zola's conception. After delineating a history of the development of the theme of science in zola's thinking, three fundamental contributions will be dealt with more at length : taine's critical thinking, claude bernard's experimental method and the thesis of heredity which constitutes the backbone of rougon-macquart l'oeuvre is seen as a fundamental novel because it was published at a time when naturalism was in peril : this novel is exemplary because it asserts the necessity of science as a weapon against physiological as well as social degeneracy. The use of science-related discourse by zola is analysed throughout the subsequent novels with special emphasis on the emergence of the regeneration theme and the solutions mentioned by zola to overcome degeneracy. Zola's vitalism increasingly asserts itself until, in docteur pascal, it is associated, in theory, to the redeeming quality of science. In the series of trois villes, our study focuses on the processes of man's liberation, then in quatre evangfles and its utopian time-scheme, on the solutions found, through an experimental story, the product of the author's "romantic scientism"

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

49

Jittani, Sôichirô. "La pensée littéraire et artistique d’Émile Zola : une esthétique vitaliste." Thesis, Sorbonne université, 2020. http://accesdistant.sorbonne-universite.fr/login?url=http://theses.paris-sorbonne.fr/2020SORUL038.pdf.

Full text

Abstract:

La présente étude tente de mettre en exergue une pensée esthétique de Zola qui s’articule autour de l’énergie vitale. Derrière la doctrine scientiste, à laquelle on tend trop souvent à réduire Zola théoricien, le romancier a, dès sa jeunesse, mené une réflexion constante sur le génie créateur. Afin de faire ressortir ce versant de sa pensée, nous nous sommes appuyé sur ses écrits sur l’art. Les années 1860, époque de sa formation, connaissent le déclin du réalisme et l’émergence d’un courant post-réaliste qui entend le surpasser. Au réalisme, considéré comme matérialisme visant à présenter la « matière » sans la synthétiser par l’« esprit », est en effet reproché un manque de créativité. À cet égard, Zola propose, dans ses écrits sur Courbet et Manet, l’idée d’une œuvre réalisée non par l’« esprit », mais par la « vie », affirmant que l’expression de la vie de l’artiste anime tous les objets qui l’entourent. S’il s’inscrit dans les tentatives réalistes en cela que, repoussant la métaphysique et l’imagination il conduit l’art à la matière, sa théorie, basée sur la notion productive de « vie », dépasse le cadre du réalisme et prêche la créativité de la « matière ». Cette entreprise fait écho à l’histoire de l’esthétique qui, notamment avec Taine et Guyau, s’achemine vers la théorisation de la vie en tant que Beau durant l’ère positiviste. A travers le prisme de son vitalisme ainsi saisi dans les discours critiques et philosophiques de l’époque, nous proposons une nouvelle lecture de l’œuvre de Zola, qui fait apparaître ses efforts constants, de ses premiers romans aux Quatre Évangiles, pour échafauder un nouveau principe créateur propre au régime naturaliste
The present study was designed to highlight aesthetic thought of Zola in relation to vital energy. Behind his scientism doctrine—to which Zola, a theoretician is too often reduced—the novelist, from his youth, constantly reflected on creative genius. In order examine this side of his writing, we focused on his writings on art. In the 1860s, his formative years, realism declined and a post-realistic current emerged which seemed destined to surpass it. Realism, which was considered a form of materialism presenting “matter” without synthesizing it with the “mind”, was criticized for its supposed lack of creativity. In response, in his writings on Courbet and Manet, Zola proposed the idea of the work as produced not by the “mind”, but by “life”, arguing that the expression of the artist’s life animates all objects around him or her. While he adhered to realism’s endeavour that, by rejecting metaphysics and imagination, he lead art to matter, his theory of the productive notion of “life” went beyond realism, espousing the creativity of “matter”. This attempt echoed the history of aesthetics, which moved with Taine and Guyau—among others—towards the theorization of life as beauty in the positivist era. Through the prism of his belief in vitalism, as understood through the critical and philosophical discourse on art in his time, we offer a new way of reading Zola’s work which reveals his constant efforts to build a creative principle specific to the naturalist regime from his first novels to The Four Gospels

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

50

Maire-Varupenne, Anne-Catherine. "Les opéras d'Alfred Bruneau, la collaboration d'Emile Zola et le naturalisme musical." Lyon 2, 2003. http://theses.univ-lyon2.fr/documents/lyon2/2003/varupenne_ac.

Full text

Abstract:

Alfred Bruneau (1857-1934), compositeur de la fin du XIXe, s'inscrit dans le courant idéologique du naturalisme. Il composa neufs opéras en s'appuyant sur des livrets écrits par Emile Zola dont il était l'ami intime. Nous nous proposons donc d'étudier les différents aspects de la collaboration Zola -- Bruneau à travers l'analyse de ces opéras, nous permettant ainsi d'aborder le contexte historique de l'époque, le creuset idéologique qu'est le naturalisme, le point de vue littéraire des oeuvres, la technique d'écriture musicale avec ses innovations, ses audaces harmoniques, et ses recours aux leitmotive. L'étude musicale proprement dite des opéras, appuyée sur les analyses d'Etienne Destranges datant du début de ce siècle, porte surtout sur les cinq opéras les plus importants d'Alfred Bruneau à savoir : "Messidor", "Le rêve", "L'attaque du moulin", "L'ouragan" et "La faute de l'abbé Mouret". Cette étude détaillée de l'écriture musicale d'Alfred Bruneau nous permet d'étudier de quelle façon se présente le naturalisme littéraire dans les livrets de Zola. Elle nécessite la présence de nombreux tableaux ou se répertorient notamment les leitmotive présents dans chacun des opéras. "Messidor" domine ce travail car c'est une oeuvre essentielle mélangée de naturalisme et de symbolisme, où Emile Zola a voulu nous transmettre un message, ses idées et certaines valeurs en lesquelles il croit profondément. En ce qui concerne les quatre autres opéras : "L'enfant-roi", "Nai͏̈s Micoulin", "Les quatre journées" et "Lazare", l'absence de documentation explique leur analyse succincte présentée en annexe du travail. Emile Zola, innovateur pour ce théâtre par la nouveauté de l'introduction de la prose et du réalisme quotidien semble avoir vaincu peu à peu ses hésitations avec l'expérience de la scène lyrique. Cette démarche de Zola vers un genre jusque-là peu littéraire dont il a dû redécouvrir les multiples possibilités est aussi un des intérêts essentiels de l'étude de ces livrets.

APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

Dissertations / Theses on the topic 'Zola Émile 1840-1902'

Create a spot-on reference in APA, MLA, Chicago, Harvard, and other styles