Academic literature on the topic 'Kompozycja (muzyka)'

Create a spot-on reference in APA, MLA, Chicago, Harvard, and other styles

Select a source type:

Consult the lists of relevant articles, books, theses, conference reports, and other scholarly sources on the topic 'Kompozycja (muzyka).'

Next to every source in the list of references, there is an 'Add to bibliography' button. Press on it, and we will generate automatically the bibliographic reference to the chosen work in the citation style you need: APA, MLA, Harvard, Chicago, Vancouver, etc.

You can also download the full text of the academic publication as pdf and read online its abstract whenever available in the metadata.

Journal articles on the topic "Kompozycja (muzyka)"

1

Helman, Alicja. "Znaczenie muzyki w filmach Carlosa Saury." Kwartalnik Filmowy, no. 44 (December 31, 2003): 110–25. https://doi.org/10.36744/kf.3738.

Full text
Abstract:
Muzyka w filmach Carlosa Saury – z równym upodobaniem wykorzystuje on klasyki muzyki poważnej, narodową muzykę hiszpańską, a także banalne przeboje muzyki popularnej. Helman twierdzi jednak, że Saurze muzyka jako taka, jako kompozycja dźwiękowa o określonych walorach artystycznych nie jest tak naprawdę potrzebna – reżyser traktuje ją raczej jako źródło generujące pewne pola semantyczne, które decydują o znaczeniu i przesłaniu jego filmów. Muzyka w filmach Saury ma stanowić skomplikowaną sieć odniesień – nie tylko pozamuzycznych, ale często też pozafilmowych – ma odwoływać się i do samej tkanki
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Łotysz, Sławomir. "Muzyka epoki hałasu. Recepcja Odlewni stali Aleksandra Mosołowa w międzywojennej Polsce." Studia z Dziejów Rosji i Europy Środkowo-Wschodniej 58, no. 1 (2024): 101–14. http://dx.doi.org/10.12775/sdr.2023.1.05.

Full text
Abstract:
W 1931 r. miała w Polsce miejsce premiera utworu Odlewnia stali sowieckiego kompozytora Aleksandra Mosołowa. Kompozycja należała do popularnego wówczas nurtu „muzyka maszyn”. Wykonania tego utworu budziły duże emocje wśród polskiej publiczności nie tylko z uwagi na styl artystyczny, ale również na przekaz ideowy oraz poglądy polityczne kompozytora. Kwestia muzyki inspirowanej odgłosami przemysłu przeniknęła również do dyskusji wokół problemu hałasu w środowisku człowieka.
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

Smith, Jeff. "Niesłyszane melodie? Krytyka psychoanalitycznej teorii muzyki filmowej." Kwartalnik Filmowy, no. 44 (December 31, 2003): 57–75. https://doi.org/10.36744/kf.3495.

Full text
Abstract:
Smith rozważa silnie zarysowany w teorii muzyki filmowej spór między teoretykami zakorzenionymi w psychoanalizie a kognitywistami dotyczący kwestii „niesłyszalności” muzyki filmowej. Podczas kiedy podejście badaczy z pierwszego obozu mogłoby zmieścić się w stwierdzeniu, że „dobra muzyka filmowa to taka, której nie słychać”, a tym samym, że zwrócenie przez widza uwagi na muzykę w filmie zakłóca odbiór samego filmu, kognitywiści uważają taki sąd za przesadny i dowodzą, iż widz najczęściej jest zupełnie świadomy owej muzyki i jej funkcji narracyjnych. Owo zagadnienie Smith opisuje przez zanalizow
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
4

Grębski, Tomasz. "Modelowanie matematyczne w muzyce na podstawie twórczości Iannisa Xenakisa." Roczniki Kulturoznawcze 10, no. 1 (2019): 53–85. http://dx.doi.org/10.18290/rkult.2019.10.1-3.

Full text
Abstract:
Poszukiwanie matematycznych zależności w dziełach muzycznych to bardzo częste zjawisko badawcze. Można napotkać wiele utworów, w których artysta świadomie wykorzystywał wiedzę matematyczną podczas ich komponowania. Poszukiwanie matematycznych zależności w muzyce można by nazwać „matematyzowaniem muzyki”. Ale czy można „umuzycznić matematykę”, a dokładniej – obiekty matematyczne? W artykule analizie poddany jest problem „umuzyczniania matematyki”, zaś celem artykułu jest przedstawienie wybranych struktur matematycznych świadomie użytych przez Iannisa Xenakisa w kompozycjach. Jego twórczość jest
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
5

Chlebowski, Piotr. "Szumy, zlepy... eksplozje. Pink Floyd i la musique concrète." Roczniki Humanistyczne 71, no. 12 (2023): 41–58. http://dx.doi.org/10.18290/rh237012.3.

Full text
Abstract:
Artykuł dotyczy różnych sposób realizacji efektów dźwiękowych, zwanych muzyką konkretną, w twórczości Pink Floyd, jednejo z najbardziej znanych i cenionych grup z kręgu brytyjskiego rocka progresywnego, wydającego płyty od 1967 r. „Konkretne” dźwięki w tej twórczości wchodzą w rozmaite relacje zarówno z dźwiękami preparowanymi elektronicznie, jak i dźwiękami realizowanymi w sposób bardziej tradycyjny. Nadto są poddawane rozmaitym procesom i manipulacjom studyjnym (swobodnemu montażowi, przyspieszeniom, wibracjom etc.). Obecność tych efektów ma charakter nierzadko systemowy i wielkoskalowy, dec
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
6

Klimczak, Kinga, and Paulina Czarnek. "Rola muzyki we współczesnym reportażu radiowym." Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Polonica 17, no. 3 (2012): 171–81. http://dx.doi.org/10.18778/1505-9057.17.17.

Full text
Abstract:
Celem niniejszej publikacji jest zaprezentowanie funkcji, jakie może pełnić muzyka w radiowej odmianie reportażu. Do jej zanalizowania wybrane zostały dokumenty audialne stworzone w ostatnim dziesięcioleciu przez wybitnych polskich reportażystów, takich jak Katarzyna Michalak, Cezary Galek, Julia Prus czy duet Hanna Bogorya-Zakrzewska i Ernest Zozuń. Fragmenty ich reportaży posłużyły jako egzemplifikacje rozmaitych ról, które może pełnić ścieżka dźwiękowa, by wymienić chociażby muzykę w funkcji ilustracyjnej, opisowej, jako element narracji, kompozycji czy też charakterystyki sytuacji, bohater
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
7

Burzyńska, Anna R. "Perpetuum Mobile. Dzienniki przemieszczania się po nie-miejscach Blixy Bargelda." Forum Poetyki, no. 32-33 (December 30, 2023): 58–75. http://dx.doi.org/10.14746/fp.2023.32-33.42112.

Full text
Abstract:
Tematem artykułu są strategie life writing niemieckiego kompozytora, muzyka i performera Blixy Bargelda, który od lat 90. dokumentuje swoje życie jako artysty uczestniczącego w kolejnych tournées. Doświadczenie przemieszczania się pomiędzy kolejnymi identycznymi, bezosobowymi nie-miejscami (wg terminologii Marca Augé), takimi jak hotele i lotniska, okazuje się przeciwieństwem idei podróżowania. W konsekwencji dziennik podróży Bargelda przyjmuje nietypowe formy: od serii fotografii ukazujących hotelowe łazienki (serialbathroomdummyrun), przez eksperymentalną prozę (Europa kreuzweise. Eine Litan
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
8

Literska, Barbara. "Na edukacyjnej ścieżce: od muzyki popularnej do niepopularnej." Roczniki Humanistyczne 71, no. 12 (2023): 121–33. http://dx.doi.org/10.18290/rh237012.8.

Full text
Abstract:
Repertuar polskiej muzyki popularnej obfituje w szereg zapożyczeń i odniesień do muzyki już powstałej – wielkich mistrzów i muzyki źródeł (ludowej). Tytuł artykułu sygnalizuje cel rozważań, a jest nim wskazanie na potencjał edukacyjny tkwiący w muzyce popularnej, która słuchacza-amatora (osobę niewykształconą muzycznie) może doprowadzić do repertuaru dzisiaj niepopularnego, rozbrzmiewającego w filharmoniach. Może to się stać za pomocą utylitarnej analizy muzycznej, tj. prostego opisu tej muzyki, ujawniającego jej źródła. Ogniwem niezbędnym w procesie dochodzenia do mało znanego pierwowzoru jes
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
9

Rondomańska, Zenona. "“Bolesław Chrobry in the works of composers and amateur musicians”." Masuro-⁠Warmian Bulletin 329, no. 2 (2025): 213–36. https://doi.org/10.51974/kmw-204735.

Full text
Abstract:
W 2025 roku mija 1000 lat od koronacji Bolesława Chrobrego na pierwszego króla Polski. W historii muzyki polskiej zainteresowanie kompozytorów osobą władcy datuje się od początku XIX wieku. Dopiero wówczas muzyka świecka – wokalna i instrumentalna, solowa, zespołowa i orkiestrowa, zaczęła dominować nad kościelną i religijną. Z tego powodu utworów poświęconych Bolesławowi Chrobremu jest bardzo mało. Dwie pieśni na głos z towarzyszeniem fortepianu – amatorki Cecylii Beydale oraz kompozytora Stanisława Moniuszki – powstały w ciągu wieku XIX, dwie następne kompozycje – Zygmunta Moczyńskiego i Feli
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
10

Obert, Joanna. "Feliks Nowowiejski - wielki kompozytor i patriota." Seminare. Poszukiwania naukowe 18 (June 30, 2002): 627–35. http://dx.doi.org/10.21852/sem.2002.34.

Full text
Abstract:
Feliks Nowowiejski, autor muzyki do jednej z polskich pieśni narodowych „Rota” urodził się 7 lutego 1877 roku w Barczewie na Warmii. Wychowywał się w bardzo religijnej i patriotycznej polskiej rodzinie. Warmia należała wówczas do Prus, gdzie Polacy byli poddani bardzo intensywnej polityce germanizacyjnej. Dlatego w domu Nowowiejskiego można było używać języka polskiego, poza domem tylko niemieckiego. Spowodowało to, że dużo lepiej mówił po niemiecku niż po polsku – w następnych latach było to powodem oskarżania go o sprzyjanie Niemcom.Jego muzyczne zdolności i zainteresowania zostały odkryte j
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
More sources

Books on the topic "Kompozycja (muzyka)"

1

1949-, Paja-Stach Jadwiga, ed. Idee modernizmu i postmodernizmu: W poetyce kompozytorskiej i w refleksji o muzyce. Musica Iagellonica, 2007.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Magdalena, Walter-Mazur, ed. Tractatus compositionis augmentatus. Musica Iagellonica, 2004.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

Walczak, Jakub. Kiedy literatura staje się muzyką: Puszkinowska klasyka w kompozycjach Piotra Czajkowskiego. Towarzystwo Autorów i Wydawców Prac Naukowych "Universitas", 2015.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
4

Hetmański, Marek, and Andrzej Zykubek, eds. Metafory ucieleśnione. Wydawnictwo Academicon, 2021. http://dx.doi.org/10.52097/acapress.9788362475810.

Full text
Abstract:
Na monografię składają się teksty przygotowane przez autorów z kilku ośrodków akademickich, którzy wzięli udział w IV Letniej Szkole Kognitywistycznej odbywającej się w dniach 9-12 września 2020 roku, w Kazimierzu nad Wisłą, zorganizowanej przez dwa Instytuty Filozofii – Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej oraz Katolickiego Uniwersytetu Lubelskiego, przy współpracy z Kołem Kognitywistyki KUL oraz pod patronatem Polskiego Towarzystwa Kognitywistycznego; również przy wsparciu grantowych MNiSzW. Czterodniowe spotkanie odbywało się pod hasłem „Metafory ucieleśnione” i zgromadziło na ogół młodych
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

Book chapters on the topic "Kompozycja (muzyka)"

1

Schreiber, Ewa. "Metafory pojęciowe w muzyce współczesnej na przykładzie refleksji i twórczości Györgya Ligetiego." In Metafory ucieleśnione. Wydawnictwo Academicon, 2021. http://dx.doi.org/10.52097/10.52097/acapress.9788362475810.119-144.

Full text
Abstract:
Powołując się na teorię metafory muzycznej Michaela Spitzera, autorka próbuje odpowiedzieć na pytanie, czy w muzyce drugiej połowy XX wieku funkcjonuje spójna metafora wewnętrzna (analityczna, związana z muzycznymi kategoriami podstawowymi) oraz zewnętrzna (kulturowa). Wraz z rozwojem technologii nagrywania i przekształcania dźwięku stał się on kategorią dużo bardziej złożoną niż w poprzednich epokach. Pojęcie dźwięku zyskało w tym czasie niespotykaną wcześniej autonomię i dlatego mogło posłużyć jako muzyczna kategoria podstawowa, leżąca u podstaw metafor obecnych w dyskursie kompozytorskim i
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Schreiber, Ewa. "Metafory pojęciowe w muzyce współczesnej na przykładzie refleksji i twórczości Györgya Ligetiego." In Metafory ucieleśnione. Wydawnictwo Academicon, 2021. http://dx.doi.org/10.52097/acapress.9788362475810.119-144.

Full text
Abstract:
Powołując się na teorię metafory muzycznej Michaela Spitzera, autorka próbuje odpowiedzieć na pytanie, czy w muzyce drugiej połowy XX wieku funkcjonuje spójna metafora wewnętrzna (analityczna, związana z muzycznymi kategoriami podstawowymi) oraz zewnętrzna (kulturowa). Wraz z rozwojem technologii nagrywania i przekształcania dźwięku stał się on kategorią dużo bardziej złożoną niż w poprzednich epokach. Pojęcie dźwięku zyskało w tym czasie niespotykaną wcześniej autonomię i dlatego mogło posłużyć jako muzyczna kategoria podstawowa, leżąca u podstaw metafor obecnych w dyskursie kompozytorskim i
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
We offer discounts on all premium plans for authors whose works are included in thematic literature selections. Contact us to get a unique promo code!