Academic literature on the topic 'Cinéma de création'

Create a spot-on reference in APA, MLA, Chicago, Harvard, and other styles

Select a source type:

Consult the lists of relevant articles, books, theses, conference reports, and other scholarly sources on the topic 'Cinéma de création.'

Next to every source in the list of references, there is an 'Add to bibliography' button. Press on it, and we will generate automatically the bibliographic reference to the chosen work in the citation style you need: APA, MLA, Harvard, Chicago, Vancouver, etc.

You can also download the full text of the academic publication as pdf and read online its abstract whenever available in the metadata.

Journal articles on the topic "Cinéma de création"

1

Bellemare, Denis, and Paula Morgado Dias Lopes. "La création d’un partenariat." Recherches amérindiennes au Québec 48, no. 1-2 (2018): 143–53. http://dx.doi.org/10.7202/1053711ar.

Full text
Abstract:
Cet article est le fruit de la rencontre de deux chercheurs, issus de formations distinctes, l’une en anthropologie, l’autre en cinéma, et de leurs réflexions sur le développement d’un partenariat de recherche avec des communautés autochtones du Brésil et du Canada. Leur principal objectif est de nourrir un dialogue toujours en processus sur leur travail de collaboration en termes d’approches participatives. Leurs objectifs, souvent communs, témoignent aussi de la différence de leurs approches, d’où l’importance de la dimension comparative engagée tout au long de cet article. La création, ici
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

SLITINE, Marion, and Charlotte SCHWARZINGER. "Le « cinéma d’auteur » de Palestine : expérimentations, circulations, émancipations." Regards, no. 24 (October 31, 2020): 35–52. https://doi.org/10.70898/regards.v0i24.482.

Full text
Abstract:
Cet article explore les enjeux du « cinéma d’auteur » de Palestine etentend analyser les contraintes et les opportunités que ce cinéma permet, à traversdeux cas d’études qui interrogent la création cinématographique de réalisateurspalestiniens en exil. Le premier est un long-métrage, Recollection de Kamal Aljafari,un cinéaste de « Palestine de 48 » qui a autoproduit son film ; le second, Dégradéd’Arab et Tarzan Nasser - deux réalisateurs de Gaza - a bénéficié d’une coproductionarabo-européenne. Si ces deux exemples revêtent des caractéristiques biendistinctes, leurs trajectoires comparées perm
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

Bouchard, Vincent. "Cinema van et Interpreter. Deux éléments fondamentaux du système de propagande britannique." Cinémas 20, no. 1 (2010): 23–44. http://dx.doi.org/10.7202/039283ar.

Full text
Abstract:
Résumé Cet article décrit et analyse la création du Colonial Film Unit (CFU) par le gouvernement britannique au début de la Seconde Guerre mondiale. Le CFU était chargé de gérer la production et la distribution des films éducatifs dans les colonies britanniques. Afin de replacer le système colonial de projection cinématographique dans le contexte du cinéma éducatif britannique, ce texte présente les principales caractéristiques des expériences qui ont influencé la création du CFU (Nigeria Health Propaganda et Bantu Educational Cinema Experiment). Enfin, il souligne les aspects novateurs des ré
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
4

Bergala, Alain. "Inventer l’enseignement du cinéma : l’analyse de création." Nouvelles vues, no. 23-24 (2023): 1–5. https://doi.org/10.7202/1115170ar.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
5

Corriveau, Thomas. "La peinture dans ma pratique du cinéma d’animation." Transcr(é)ation 5, no. 1 (2024): 1–15. http://dx.doi.org/10.5206/tc.v5i1.20552.

Full text
Abstract:
Il y a plus de quarante ans, je me suis dirigé vers ce que j’imaginais être une carrière exclusivement consacrée à la pratique de la peinture. Au cours de mes études universitaires, et ce à mon grand étonnement, je me suis intéressé au cinéma d’animation, au point de développer une démarche artistique qui puisse conjuguer la création d’œuvres picturales et la production de films. J’ai peint en me basant amplement sur des concepts empruntés au cinéma et j’ai conçu des films comme s’il s’agissait de tableaux. En replongeant dans la genèse des films que j’ai réalisés entre 1981 et aujourd’hui, je
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
6

Lichaa, Flora. "Éthique et création dans la Chine contemporaine : du cinéma indépendant au cinéma d’auteur." Cahiers d'Outre-Mer 71, no. 277 (2018): 191–212. http://dx.doi.org/10.4000/com.8988.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
7

Marques, Henrique Rodrigues. "Permanecendo com o babado." Revista do Colóquio 15, no. 25 (2025): 153–71. https://doi.org/10.47456/rf6a1a05.

Full text
Abstract:
Cet article propose une réflexion sur le processus de recherche sur le cinéma, l’art et la culture à l’époque de la catastrophe de l’Anthropocène. À partir d'une recherche sur la fiction spéculative dans le cinéma queer brésilien contemporain, je construis une pensée tentaculaire à travers la création de parenté interdisciplinaire entre différents concepts tels que le Chthulucène (Haraway), l'échec (Halberstam), l'érudition de la fiction (Le Guin), les vernaculaires politiques (Macharia) et la futurité queer (Muñoz).
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
8

Lebrat, Christian. "[no title]." Art Libraries Journal 17, no. 1 (1992): 18–19. http://dx.doi.org/10.1017/s0307472200007574.

Full text
Abstract:
Il n’y a pas de relation directe, mais de contiguïté, entre mon travail d’artiste et celui de bibliothécaire.En tant qu’artiste – j’ai commencé avec le film en 1976 puis la photographie en 1978 – j’ai toujours été intéressé par le livre: j’ai participé dans les années 70 à la création d’une revue d’art (Melba) et m’occupe aujourd’hui d’une petite maison d’édition consacrée au cinéma comme forme d’art (Paris vu par le cinéma d’avant-garde 1923-1983; Peter Kubelka).
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
9

Cohen, Tamar, and Jérôme Bourdon. "Journalistes, professionnels du cinéma, universitaires… ou citoyens ? Les critiques de cinéma en Israël." Le Temps des médias 41, no. 2 (2023): 133–50. http://dx.doi.org/10.3917/tdm.041.0133.

Full text
Abstract:
Fondé sur des entretiens semi-directifs avec onze critiques de cinéma israéliens complétés par une analyse de leur présence digitale, cet article suggère que, dans le contexte d’un renouveau d’une création cinématographique soutenue par les pouvoirs publics, avec des succès internationaux notables, les critiques israéliens ont surmonté la menace de dilution de leur travail dans le monde numérique et négocié un statut spécifique à l’intersection de trois mondes, l’industrie du cinéma, l’académie et le journalisme. Ils fonctionnent comme des « marginaux sécants », exportant dans chaque monde les
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
10

Fellous, Marilyne. "Le cinéma documentaire des républiques baltes." Slovo 9, no. 1 (1988): 95–103. https://doi.org/10.3406/slovo.1988.987.

Full text
Abstract:
Depuis l'avènement du réalisme socialiste, et en vertu de ses règles contraignantes, le cinéma soviétique souffrait d'une pénurie d'auteurs dans le secteur documentaire. Cependant, il existait dès avant-guerre une forte tradition de cinéma documentaire dans les républiques baltes. Avec les spécificités propres à chaque république, leurs cinéastes se sont attachés à réhabiliter à la fois la notion d'authenticité et celle de création artistique au cinéma. Fortement ancrés dans leur culture nationale, explorant avec passion les phénomènes individuels et collectifs, leurs films ont une portée univ
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
More sources

Dissertations / Theses on the topic "Cinéma de création"

1

Philippe, Gaëlle. "Le remake-actualisation : une norme de création universelle ?" Thesis, Paris 3, 2013. http://www.theses.fr/2013PA030046/document.

Full text
Abstract:
Un remake-actualisation est un film reprenant l’intrigue et les personnages d’un film de même nationalité réalisé antérieurement. Le remake entretient donc une relation hypertextuelle avec son film source. Cependant, la réalité de son hypertextualité s’avère paradoxale à tous les stades de son existence. Sa production met en lumière différentes dynamiques qui ne coïncident pas nécessairement avec sa déclaration et encore moins avec son interprétation. Le remake cherche donc à se construire en tant que création tout en maintenant un lien plus ou moins marqué avec le film original. Qu’il soit té
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Bourehla, Hedia. "La tradition orale, source d'inspiration à la création cinématographique arabe." Paris 1, 1997. http://www.theses.fr/1997PA010604.

Full text
Abstract:
La tradition orale est un mode de communication traditionnelle qui a joué un rôle primordial quant à la transmission du savoir et des connaissances dans la culture arabo-musulmane. L'avènement de l'Islam et son expansion a permis à la société arabe de passer d'une culture orale à une culture visuelle, celle de l'écrit et de la représentation malgré l'opposition religieuse aux arts de l'image. Plusieurs formes de représentation sont apparues. On peut citer la calligraphie qui est devenue un moyen de figurer par l'écrit, la miniature, la peinture, le théâtre d'ombres, le théâtre occidental et le
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

Kim, Yang-Hee. "Habiter à la frontière : une question géopolitique vue par le cinéma." Thesis, Paris, EHESS, 2019. http://www.theses.fr/2019EHES0162.

Full text
Abstract:
J'ai commencé mon projet en questionnant l'habiter par des voies artistiques et cinématographiques ; il se poursuit sous forme d’un mémoire de thèse, en se confrontant à des textes philosophiques et théoriques. La présente thèse est issue très directement de mes expériences effectives sur le terrain et de mes travaux visuels (cinéma, photographie, installations). Néanmoins elle ne traite pas non plus directement, ni de mes expériences, ni de mes travaux visuels : ils en sont le fondement empirique, les fondations concrètes, et les idées que je peux émettre ici sont toujours fondées sur l’analy
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
4

Park, Heui-Tae. "Deux modes fondamentaux de la création cinématographique : au-delà de l'émotion (Takeski Kitano) et au-delà du visible (Hong Sangsoo)." Thesis, Montpellier 3, 2010. http://www.theses.fr/2010MON30095.

Full text
Abstract:
Selon le philosophe Gilles Deleuze, l’arrivée du néo-réalisme italien constitue le point de passage entre une forme classique du cinéma (L’image-mouvement) et une forme moderne (L’image-temps) entre le cinéma moderne. Une telle distinction est largement approuvée par les théoriciens, les critiques les historiens du cinéma. Loin de correspondre à unerupture historique, elle renvoie à deux types de cinéma qui possèdent leurs propres caractéristiques. Cette étude envisage dans un premier temps d’aborder, à partir de la typologie deleuzienne, les spécificités de chacun de ces régimes du point de v
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
5

Buyer, Véronique. "Le Mur comme catégorie esthétique centrale dans la création cinématographique de Michelangelo Antonioni (et quelques liens transfilmiques)." Electronic Thesis or Diss., Paris 8, 2016. http://www.theses.fr/2016PA080070.

Full text
Abstract:
Au-delà de l'importance de l'espace dans l’œuvre de Michelangelo Antonioni, considérer le mur permet de mettre en évidence le rapport entre le corps sensible des personnages et leur environnement à partir de cet élément à échelle humaine et de découvrir que le mur apparaît également dans des configurations qui ne font plus appel à la notion de volume, mais à celle, métacinématographique, d'écran. En examinant les différents aspects que le terme « mur » recouvre dans l’œuvre, mon propos s'attache à démontrer que si le mur devient catégorie esthétique c'est par son omniprésence à l'écran mais au
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
6

Hallé, Esther. "Antonio Pietrangeli, critique et création (1940-1965). : pensées du réalisme cinématographique." Thesis, Normandie, 2017. http://www.theses.fr/2017NORMC042.

Full text
Abstract:
Antonio Pietrangeli (1919-1968) est une figure incontournable du paysage cinématographique italien, en tant que critique tout au long des années 1940, puis comme réalisateur à partir de 1953. Formé par les débats critiques qui ont accompagné l’élaboration du néoréalisme, il place son premier film (Le Soleil dans les yeux, 1953) sous les auspices d’une saison néoréaliste finissante, ensuite réélaborée à travers un réalisme conçu sous les termes de la perte et de l’inachèvement, dont on trouve un écho dans son attention à la condition féminine. La présente étude propose une première monographie
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
7

Gutman, Pierre-Simon. "La création d'une communauté américaine dans le cinéma de Michael Cimino." Paris 7, 2008. http://www.theses.fr/2008PA070060.

Full text
Abstract:
Le statut actuel de Michael Cimino dans l'histoire du cinéma américain est très particulier, presque non existant. Le cinéaste a pourtant posé des questions essentielles sur l'identité américaine. Dans la trilogie centrale de son œuvre (Voyage au bout de l'enfer, La Porte du paradis, L'Année du dragon), Cimino fait de la guerre du Vietnam le point zéro de son histoire américaine. Il resitue son cinéma dans la tradition classique hollywoodienne qui, de Griffith à Ford en passant par Cimino, a également constitué l'identité nationale. Cimino y ajoute une notion de doute typique des années 1970 e
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
8

Buyer, Véronique. "Le Mur comme catégorie esthétique centrale dans la création cinématographique de Michelangelo Antonioni (et quelques liens transfilmiques)." Thesis, Paris 8, 2016. http://www.theses.fr/2016PA080070.

Full text
Abstract:
Au-delà de l'importance de l'espace dans l’œuvre de Michelangelo Antonioni, considérer le mur permet de mettre en évidence le rapport entre le corps sensible des personnages et leur environnement à partir de cet élément à échelle humaine et de découvrir que le mur apparaît également dans des configurations qui ne font plus appel à la notion de volume, mais à celle, métacinématographique, d'écran. En examinant les différents aspects que le terme « mur » recouvre dans l’œuvre, mon propos s'attache à démontrer que si le mur devient catégorie esthétique c'est par son omniprésence à l'écran mais au
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
9

Martz-Kuhn, Émilie. "Écritures scéniques de la catastrophe humaine dans le théâtre contemporain - Étude de cas & recherche-création." Thesis, Université Laval, 2013. http://www.theses.ulaval.ca/2013/30048/30048.pdf.

Full text
Abstract:
Cette thèse de doctorat en littérature et arts de la scène et de l’écran examine les écritures scéniques de la catastrophe humaine dans le théâtre contemporain. Elle explore les dynamiques qui sous-tendent la représentation de la barbarie au sein de formes spectaculaires marquées par une forte dimension visuelle. Divisé en deux volets – un premier, critique et un second, pratique –, le travail s’articule d’abord autour d’un corpus composé de trois spectacles : Kamp du collectif Hotel Modern, Rwanda 94 du Groupov et Rouge décanté signé par Guy Cassiers. En observant les œuvres à la lumière de l
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
10

Dallaire, Frédéric. "Création sonore et cinéma contemporain : la pensée et la pratique du mixage." Thèse, Paris 10, 2014. http://hdl.handle.net/1866/11587.

Full text
Abstract:
Notre thèse décrit et analyse les conditions esthétiques, matérielles et idéelles qui rendent possibles les agencements sonores du cinéma contemporain. Au cours des 30 dernières années, le raffinement des outils de manipulation du son, l’importance grandissante du concepteur sonore et le nouvel espace de cohabitation des sons (favorisé par le Dolby et la diffusion multicanal) sont des facteurs qui ont transformé la création et l’écoute du son au cinéma. Ces transformations révèlent un nouveau paradigme : le mixage s’est graduellement imposé comme le geste perceptif et créateur qui rend compte
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
More sources

Books on the topic "Cinéma de création"

1

Schifano, Laurence. Le cinéma italien, 1945-1995: Crise et création. Nathan, 1995.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Paye, Fondation Lucien, ed. La direction de spectateurs: Création et réception au cinéma. Impressions nouvelles, 2015.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

Beurier, Pervenche. Les politiques européennes de soutien au cinéma: Vers la création d'un espace cinématographique européen. Harmattan, 2004.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
4

Emmanuelle, André, ed. Penser la création audiovisuelle: Cinéma, télévision, multimédia : 5e Congrès de l'Association français [sic] des enseignants et chercheurs en cinéma et audiovisuel, Aix-en-Provence, 14-15-16 septembre 2006. Publications de l'Université de Provence, 2009.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
5

Véron, Daniel. L'oeuvre face à ses censeurs: Le guide pratique de l'Observatoire de la liberté de création : art contemporain, théâtre, littérature, musique, cinéma ... Observatoire de la liberté de création, 2020.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
6

Philippe-Alain, Michaud, and Musée national d'art moderne/Centre de création industrielle (France), eds. Le mouvement des images =: The movement of images. Centre Pompidou, 2006.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
7

Roy, Jean. Hommage rendu à Henri Sauguet: Membre de la Section des créations artistiques dans le cinéma et l'audiovisuel. Institut de France, 1989.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
8

Georges, Banu, ed. Les voies de la création théatrale.: P. Brook et la coexistence des contraires, Sources et mod eles, Carmen ou l'essentialisation de l'opéra, La cerisaie et la vitalité tchékhovienne, Carrefour: théâtre/cinema. Centre National de la Recherche Scientifique, 1985.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
9

La création cinéma. Yellow now, 2015.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
10

Cinéma, création et recréation. Impressions nouvelles, 2018.

Find full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
More sources

Book chapters on the topic "Cinéma de création"

1

"4. Les vies au cinéma." In Filmer l'acte de création. Presses universitaires de Rennes, 2009. http://dx.doi.org/10.4000/books.pur.1172.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Cléder, Jean. "Filmer l’écriture dans le cinéma de fiction." In Filmer l'acte de création. Presses universitaires de Rennes, 2009. http://dx.doi.org/10.4000/books.pur.1173.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
3

DELTORN, Jean-Marc. "L’artiste et l’automate." In Algorithmes et Société. Editions des archives contemporaines, 2021. http://dx.doi.org/10.17184/eac.4549.

Full text
Abstract:
Les développements technologiques ont toujours été pour l'artiste source d'inspiration et d'exploration. L'outil informatique ne fait pas exception. L'avènement des dernières générations d'algorithmes dits «~d'apprentissage~» offre ainsi un terrain d'expression fertile allant de la musique aux arts graphiques, de la littérature au cinéma. L'algorithme devient, ici, un nouvel instrument dans la palette expressive des artistes, là, il offre à un large public des moyens d'accès inédits à la production d'œuvres susceptibles de rivaliser avec les créations des professionnels. Dans tous les cas, la
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
4

Kedraon, Anne. "L’œuvre en procès dans le cinéma de fiction." In Filmer l'acte de création. Presses universitaires de Rennes, 2009. http://dx.doi.org/10.4000/books.pur.1175.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
5

Brogowski, Leszek. "Avant-propos. L’acte de création sous le microscope du cinéma." In Filmer l'acte de création. Presses universitaires de Rennes, 2009. http://dx.doi.org/10.4000/books.pur.1130.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
6

Guidicelli, Carole. "Léo et son double : Arnaud Desplechin entre théâtre et cinéma." In Filmer l'acte de création. Presses universitaires de Rennes, 2009. http://dx.doi.org/10.4000/books.pur.1152.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
7

"Soulèvements féministes dans la création cinématographique à l’ONF." In Femmes et cinéma d'animation. Les Presses de l’Université de Montréal, 2022. http://dx.doi.org/10.1515/9782760645783-007.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
8

"Soulèvements féministes dans la création cinématographique à l’ONF." In Femmes et cinéma d'animation. Presses de l’Université de Montréal, 2022. https://doi.org/10.2307/jj.30297057.8.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
9

Vignaux, Valérie. "Henri Focillon et le cinéma, une archéologie du documentaire sur l’art." In Filmer l'acte de création. Presses universitaires de Rennes, 2009. http://dx.doi.org/10.4000/books.pur.1165.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
10

Adam, Christophe. "Chapitre 7. Le cinéma-documentaire au secours de l'enseignement." In Processus de création et processus cliniques. Presses Universitaires de France, 2015. http://dx.doi.org/10.3917/puf.giust.2015.03.0137.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles

Conference papers on the topic "Cinéma de création"

1

Cohen, Nadja, and Anne Reverseau. "Photographie ou cinéma ? Le brouillage des modèles dans la poésie moderniste." In Création, intermédialité, dispositif. Fabula, 2017. http://dx.doi.org/10.58282/colloques.4430.

Full text
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
2

Dyephart, Anouchka. "Concevoir aujourd’hui un film sur la villa Savoye." In LC2015 - Le Corbusier, 50 years later. Universitat Politècnica València, 2015. http://dx.doi.org/10.4995/lc2015.2015.652.

Full text
Abstract:
Résumé: Si de nombreuses images de la villa Savoye existent, par contre peu de films sont centrés sur elle. Je souhaite présenter ici un projet de film documentaire que je développe depuis 2012. Sur cette villa considérée comme une icône de l’architecture moderne, et déjà tant étudiée, je propose un regard un peu décalé, nourri à la fois par ma formation d’architecte et mon expérience de réalisatrice. J’aborde en particulier la question de l’impact de cette architecture ; comment est-elle perçue au XXIème siècle, en quoi peut-elle influer sur notre façon d’envisager l’espace ? Je développerai
APA, Harvard, Vancouver, ISO, and other styles
We offer discounts on all premium plans for authors whose works are included in thematic literature selections. Contact us to get a unique promo code!